小飞象

最先让我想起的是小学时候的一篇课文《曼谷的小象》，关于《小飞象》没有太多的了解过它的历史前缘。

觉着抱着“逢时遇景，拾翠寻芳”的心态来看就蛮好的。

一、残缺。

导演用人物、角色（笨宝）、情感的残缺在编制一个圆满结局的故事。

开篇就是一个刚从战场退役的军人霍尔特，战争让他失去了左臂。

米莉姐弟失去了母亲，相依为命挨过了一年多的时间，等来的是失去左臂的父亲。

一个残缺的家庭。

笨宝的母亲刚买来，一个夜晚生下了小象笨宝，因为小象笨宝生下来双耳奇大，出于母爱的保护小象被母象用稻秆遮盖（也许是出于大象🐘明白在人类排异的特性面前的无力感）。

这是小象的残缺——不正常，被人歧视，排挤。

女主柯莱特，只是一个被梦幻乐园老板从巴黎街头带回来的一个花瓶，光鲜亮丽的身份后面是自己的孤独（情感的孤独，语言的孤独……）。

人性情感层面的残缺。

小象出去为了找回母象而“飞”，被出场演出挣钱;母象被贩卖交易，被迫表演，被铁链栓住的双腿，被隔离的铁窗……这种被奴役不自由。

自由的丧失也是一种残缺。

总有用残缺的东西才能重新糅合出，编织出另一个完美。

为了追求母爱，逃开情感缺失的孤独，为了追求自由，所以选择奋斗，挣扎。

而站在对立面的永远是人的贪、嗔、痴。

一直也觉得这个世界从人想要的更多的时候就开始变得更脏了。

看过就好，勾起了我对《曼谷的小象》的回忆！

周末愉快！

笔者追忆童年，对几处经典细节的直观感受，涉及剧透《小飞象》✖️蒂姆·波顿，我童年时最爱的童话和如今最喜欢的美国导演，简直没有不去看的理由。

两年前第一次看到《小飞象》真人版筹拍的消息时，小飞象跟笼子里的妈妈用鼻子拥抱、难舍难分的画面，还有一度让我害怕的动物泡泡变形的歌舞画面都纷纷涌入回忆……1941年的那版动画电影给我留下了太深的印象。

模糊的记忆中，第一次看这部电影是在幼儿园，当时的幼儿园是寄宿制的，主楼的地下一层是一个电影放映厅，墙上有一面很大的投影屏，地上铺满了一张巨大地毯，住在幼儿园的小朋友偶尔会享受看电影的福利。

那个时候虽然我不住校，但因为妈妈工作忙，经常很晚才来接我，所以我也跟着蹭上了看电影的福利。

放《小飞象》的那次，我好像坐在大地毯的最后一排，一面等着妈妈，一面看着电影，心里特别害怕老师把我当作是寄宿的小朋友不让我回家了，就在那样的情境下，小飞象想念妈妈、跟妈妈难舍难分的画面看的我是痛哭流涕。

图源豆瓣电影

图源豆瓣电影电影看没看完我已经忘记了，但是我还是被接回家住了，好像之后还买了一张《小飞象》的光碟在家里的电视上看。

这回，小飞象误入酒坛醉酒的那段戏视听代入感极强，甚至让我害怕，情节好像是：漫天的泡泡变成不一样的动物形状，奇形怪状的表情严肃的…… 再配上诡异的光和低音区很重节奏很强的音乐，完全呈现出小飞象迷幻又受惊吓的视角。

也是那时候迷上了泡泡这种东西，梦幻的神秘的不真实的直到一触即破，那时候的我当然体会不到这里面的深层含义，可是那种感觉是一直存在着的。

直到多年后的今天，再次看到真人版的《小飞象》，那段泡泡变形的画面被简化成小飞象登台前的泡泡表演，仍然通过用光让画面充满鬼魅色彩，配乐致敬当年动画（没记错的话），然后泡泡破灭骤然收场。

电影院里的我突然就很想哭，是一种被点醒的感觉，那一瞬间就突然感受到电影“造梦”的影响力，感受到我的确是看着迪士尼的电影长大的。

为什么这么说呢？

《小飞象》（2019）全片都在讲梦想。

民间马戏班的人想要出人头地，小女孩米莉和弟弟乔想得到认可，爸爸霍特想重返马场，直到这些人借着小飞象的光都来到了生意人文德维尔建造的Dreamland——是乐园，也是他们自以为可以实现梦想的地方。

影片的第一幕就是在制造“泡泡”，生意人站在制高点让大家被眼前的盛大场面所吸引，就像懵懂的小飞象第一次看到泡泡时那般惊喜；

图源豆瓣电影直到主人公发现Dreamland的背后是生意人的贪婪欲望，这些追梦的人就像被推上台的小飞象一样顿时失去方向，只能看着眼前的泡泡变得越来越大，仍然神秘而充满诱惑力，却鬼魅得可怕，这是梦想变了味道的具象体现。

在整个第二幕中，主人公们（包括小飞象）都在幻象的激励下行动着，过程一波三折，直到小飞象与妈妈的再次相见搞砸了演出，让生意人心生杀念，巨大的泡泡在做最后的震颤，剧情被导向了第三幕。

图源豆瓣电影主人公们度过了迷茫期，认清了自己真正想要追寻的东西不是为Dreamland服务而是被尊重和实现自我价值。

生意人造出的乐园最终就像舞台上的巨大泡泡那样骤然间就破灭了，那一瞬间也点醒我说迪士尼故事的造梦并不是让观众去白日做梦，追求梦想的同时也要辨别什么是虚假而短暂的，什么是真诚而长久的。

重回童年时对动画版《小飞象》的观感，那种泡泡变形、诡异歌舞带来的不适感隐隐地让我开始辩证思考，原来看起来那么美好的泡泡也有扭曲甚至破碎的时候，虽然不能与现实联系起来，但确实从视听上给我留下了极深的印象。

简单对比两版电影，从直观感受来说，动画版面向儿童群体，侧重对于亲情的刻画，留下的满是母子心心相系的感动，给人一种归属感，以及小飞象在独立生活过程中的成长；真人版改编的讲述重心自然偏向人类，侧重“追梦主线”的叙述，以及人与动物关系的教育性思考，虽然以人类主人公的主观行动贯穿全片，但好在并没有把小飞象变成一个道具，这一点非常考验动画制作的功力，它的眼睛、动作节奏还是很好地诠释了它的心路历程，这也为影片注入了一种更加纯粹与理想化的情感。

所以我认为改编是成功的，真人版电影延续并强调了动画中“逐梦”的精神，次要人物的特点鲜明，有多处伏笔与呼应让情节很完整。

当然也存在不足之处，尤其是开片部分动画的夸张色彩比较浓，看起来稍有尴尬；但这可能是动画改成真人电影都会面临的问题。

整部影片还是给人挺温馨的感觉，导演的风格没有那么浓郁，但Dreamland夜景的冷色调还是很有标志性的～有机会会重温一遍1941年的动画版电影。

感谢迪士尼电影伴我成长啊。

也悄悄在自己心里种下一个梦。

电影看完了，女朋友很喜欢，我有些小郁闷。

故事的最后，小象和母象幸福而自由地生活在了原本属于它们的大森林中。

然而，蒂姆波顿安排剧中代表正义的人类做了这么几件事：因为驯兽师工作方法粗暴，就对着人家脸上打了一拳，涉嫌寻衅滋事；在人流量巨大且正在营业中的游乐场中，人为制造停电故障，致使各种高危游乐设备中途宕机，大部分游客受困在火场中，最终导致死伤无数，造成了严重的安全生产事故；部分员工因为被辞退，就盗窃他人私有财产报复企业主；对保安、光头等维护他人财产不受侵犯的热心员工进行故意伤害；抢警察的马，公然对抗国家机器——是为反社会也。

独臂男主刚得知爱妻死讯没多久，前脚对着照片叹气，后脚就直接撩问某著名女网红是不是和金主是真爱；众人听闻母象的命运伤心欲绝，小女儿低头就跑丢，众人找了一夜，最后发现一个人津津有味地在看居里夫人蜡像；圣母光环闪耀的小女儿，为了教会小象一些人生哲理，直接把亲妈留给自己的遗物给扔火堆里了（天上的亲妈：你们还记得有我这个人吗？

）——是为反人性也。

刚出生的小象不仅不让它喝奶，还美滋滋地拿花生米当做辅食喂养；把小白鼠归类为野生动物；人工喂养多年的动物，也不考虑是否适应野外环境，也不知道能不能送到合适的环境中去，就随意放生——是为反科学也。

蒂姆波顿最擅长的，就是在黑暗恐怖的世界中，找寻人性深处那一缕难以磨灭的温暖光芒；或是在美好童话故事的蛛丝马迹中，悄悄地叙述着成人世界的一些黑暗面。

但《小飞象》里好人都这么贱，这特么也太黑暗了吧。

以孩童般浪漫的想象， 挣脱传统观念的捆绑， 在失败中超越自我， 在嘲笑中坚信梦想， 虽然它没有羽毛没有翅膀， 却带着爱和勇气逆风飞翔！

它的名字，叫做《小飞象》

诞生于1941年的动画版《小飞象》，是迪斯尼第四部长篇动画，讲述马戏团的小象“呆宝”从不为人知，成长为马戏团明星的故事，整部影片充满了奇妙和温馨。

该片当年票房夺冠，获得了奥斯卡和戛纳最佳动画奖。

不仅让迪士尼名利双收，还让经典大耳朵形象深入人心，流传至今。

小飞象的故事深深印刻在几代人的童年回忆里，鼓励我们在逆境中学会拥抱自己、战胜恐惧。

此番迪士尼真人版《小飞象》，由鬼才导演蒂姆·波顿亲自执导制片，他不单擅长暗黑诡异的哥特风格，诸如《僵尸新娘》《黑影》《佩小姐的奇幻城堡》等，对浪漫温馨的成人童话的掌控更无出其右，从《剪刀手爱德华》到《大鱼》到《爱丽丝梦游仙境》，暖心、唯美、动人。

这类奇幻电影交给他再合适不过。

作为女主角，这是“灵感女神”爱娃·格林，与导演蒂姆·波顿的第三次合作。

女神更是在片中克服自己的恐高症，展现轻盈美妙的空中杂技，美出新高度。

凭借在《神奇动物在哪里》、《杀手没有假期》等佳作中的精湛演技，备受好评的男神柯林·法瑞尔，在片中大展魅力，颜值与演技兼备，暖男与绅士并存。

更有金球奖最佳男主迈克尔·基顿,《鸟人》《蜘蛛侠：英雄归来》后鼎力加盟，影帝助阵，阵容升级，为大家带来更多超乎想象的温暖惊喜。

个头矮小但能量巨大的老艺术家丹尼·德维托，《蝙蝠侠归来》后，与蒂姆·波顿和迈克尔·基顿再次强强联合，势必擦出更燃的火花。

也是继《大鱼》之后，再次为蒂姆·波顿出演马戏团团长。

除了真人主演外，最引人关注的还是主角--小飞象Dumbo(呆宝)。

为了还原这一经典动画形象，制作团队运用了最先进的视觉特效技术。

不同于《奇幻森林》中动作捕捉合成+后期真人配音，小飞象更侧重写实，皮肤、肌肉甚至皮下脂肪的抖动都刻画地栩栩如生，王境泽看了都直呼“真象”……光是呆宝的一对汪汪大眼睛，就能让阿丽塔自愧不如了。

相信呆宝会成为继橘猫之后又一实力萌宠。

影片为了展现故事发生地“Dreamland”的繁华辉煌，在英国北部卡丁顿的一处850平方英尺的旧停机棚中，搭建了融合了游乐园、马戏团与博览会场的巨型城区。

世上可能没有别的地方能满足波顿了，他想要将本片拍得尽量真实，大部分镜头放弃了绿幕，转而采用实景拍摄，此等规模堪称史诗级别。

与《大鱼》类似，本片融入了马戏元素，更甚至以马戏团为故事背景。

片中将大量呈现绚丽多姿的表演者、天马行空的演出项目、奇妙无比的异国风情，烟花、音乐、舞蹈，可以预见到一部壮丽磅礴的视听盛宴。

影片由《爱丽丝梦游仙境》的原班人马打造，曾打造出多部美轮美奂的真实场景，这次将用更加引人入胜的画面、触碰心底的灵魂旋律、紧张刺激却唯美动人的故事情节，再现小飞象温暖励志、拥抱真我的不凡传奇。

不过，对于影片还是抱有一定的疑虑。

与80年前的动画版不同，真人版《小飞象》大胆尝试扩充人类戏份，这或许会令观众反感，就好像《变形金刚》系列中过多的人类戏份拖垮了主旨和观影体验。

不希望人类戏份喧兵夺主，更不想小飞象成为贯穿真人剧的线索性工具。

至于正片中能否合理把握这个度，有待观众们亲自验证。

同时，过于真实形象也会产生弊端。

夸张、拟人的表情恐难以体现，亦会少了动画所能呈现的天马行空。

小飞象是不会说话的，除了招牌的大耳朵外，很难有辨识度。

从早期动画到CGI，《小飞象》能流传至今，不单是靠技术的革新，更重要的是其蕴涵的哲理仍历久弥新。

电影用简单的方式道出了永不消逝的真谛。

人生无止境，不断超越自我、战胜自我是其间最艰难的选择。

不论外界压力的驱动，或是内心深处的不甘，真正的动力都源于坚强和执着。

也只有怀揣这份永不松懈的信念，才能变弱势为优势，化腐朽为神奇。

影片正是以更加艺术化、感性化、超现实的方式将这份人生的感悟娓娓道来。

将深奥的人生哲理做得平易亲切、老少咸宜，这也许就是《小飞象》能够被世人记住的原因。

《小飞象》将于2019年3月29日国内同步北美上映，这部合家欢的奇幻电影，很想带着孩子陪自己一起看。

拥抱非凡，成就奇迹，届时同“小飞象”一起逆风翱翔！

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总体上来讲剧情很一般而且魔改严重，原著里主要戏份都在动物身上但是真人版里戏份却更多放在人的身上。

经典程度自然是比不上原著不过作为一部儿童向的电影还不算糟糕。

不过结局我认为还是挺好的，甚至超越了原著。

最后小飞象和他的妈妈一起回到了大森林里和他们的同类生活在一起，而不是继续留在马戏团里。

这才是他们应有的生活。

为什么我喜欢看迪士尼电影？

因为他充满了勇气、智慧、梦想、感情。

今年打算每周日下午看一部迪士尼电影。

洗完澡，点燃香薰，喝杯气泡酒，关了房间所有的灯，手机静音，来看一场别人的人生。

电影真的是逃离现实生活最好的梦飞船。

每部电影都有主角，都有勇敢的人、卑鄙的人、懦弱的人、深情的人，有正派也有大反派。

这部剧最喜欢的是小女儿和Eva，Eva很美，我喜欢有味道的女性。

我也渴望有一天能成为性感而有内涵的女人。

剧中大部分人都很善良，深为动容。

在现实世界生活久了，特别容易失去原则，受到诱惑。

一样从小就失去亲人，不同的人选择了不同的人生。

小笨象学会了用被人嘲笑的耳朵飞翔，学会了坚强、学会了为朋友付出。

而梦想乐园的老板，只学会了自私自利，还美其名曰独自成长。

我们小时候都学过这样的价值观，我们的孩子也需要这样的引导。

而我们呢？

我们做到了么。

很明显没有。

我们还是要有梦想，要敢追敢拼，勇于追求自己内心的坚持与渴望，把劣势变为优势，永远不要让任何人说自己不行。

永远相信，只有自己才是自己人生的主人，我们一定能把不可能变为可能。

共勉。

小飞象海报 迪士尼动画是全世界小朋友和家长都喜爱的经典故事，《美女与野兽》让我们重新理解美与丑；《狮子王》告诉孩子什么叫真正的成长；《怪兽电力公司》让孩子理解换位思考；《疯狂动物城》让孩子学会做个体面的普通人；《寻梦环游记》探讨了生命的意义；《超能陆战队》对比了真善与伪善；《冰雪奇缘》探讨了女性独立；《飞屋环游记》呈现了现实与梦想……迪士尼每一部电影都跟孩子一起讨论了浅显又深刻的问题。

在这些故事背后，迪士尼潜移默化地帮孩子建立起完整的世界观、正向的价值观。

这将伴随孩子一生，让他们面对这个纷繁复杂的社会时不会害怕，面对成长的问题能够从容。

迪士尼真人版《小飞象》在这个春天里刚刚首映，就获得了票房冠军。

1941年，迪士尼上映了风靡世界的动画片《小飞象》，长着一双大耳朵的小飞象萌倒了一片观众，广受好评。

2019年，迪士尼大胆翻拍经典，重磅推出真人版《小飞象》！

主角小飞象出生时就有一双低垂的大耳朵，像两片大蒲叶，走起路来一前一后慵懒地随风摇摆，有时候还会拖在地上，让人不禁想上前揉一揉。

虽然有乖萌的外形，可小飞象也因为与众不同而遭到周围人的嘲笑。

观众在小飞象表演的时候朝它脸上扔杂物，小飞象的妈妈为了保护它，被马戏团的人强行关进笼子里送去了很远的地方……然而命运都是公平的，这双大耳朵不是缺点，而是一双特殊的翅膀。

有了这双“翅膀”，小飞象也能飞向天空，自由翱翔！

小飞象离开了马戏团，受邀去大型游乐场“梦想王国”表演飞行。

在那里，小飞象将会发生一切好玩儿、惊险、暖心的故事！

在小飞象的触动和陪伴下，不太会和孩子相处的单亲爸爸霍尔顿打破了与孩子们的隔阂，逐渐找回彼此间的信任与亲情。

美第奇马戏团的成员们，也会永远像家人一样相互陪伴、爱着彼此。

在大家的帮助下，小飞象和妈妈也终于团聚。

在这气温回暖，百花初绽的春天，怎么能错过这个暖心治愈的故事呢？

没有时间带孩子看电影？

别担心，我们将这个暖心治愈的故事同步做成了音频版本。

让孩子早上醒来、上学路上、晚上睡前……随时随地都有小飞象的陪伴！

下面，我为大小朋友剧透一点小情节：昨天傍晚，霍尔特心情低落到了极致。

不过，当第二天太阳升起的时候，他又恢复了往日的活力。

只见他戴着牛仔帽，衬衫左侧的袖子整整齐齐地别在肩膀下面，看上去精神极了。

米莉暗暗想道：“这就是爸爸在军队里养成的好习惯吧！

”弟弟乔早就迫不及待地要去看大象了，他急切地对爸爸说：“快走吧爸爸，大象需要我们！

”霍尔特点点头，迈着军人特有的步伐，朝着大象车厢走去。

米莉和乔紧紧地跟在后面。

大象车厢那边，鲁弗斯正在对着珍宝太太大喊大叫：“快下来，别逼我教训你！

”可是珍宝太太并没有理会鲁弗斯，而是不停地用鼻子收拢着干草。

鲁弗斯气得脸都红了，用竿子狠狠敲了敲车厢。

【“铛铛铛”的敲击声】珍宝太太吓了一跳，惊恐地转过身来。

霍尔特走上前去，不客气地说道：“鲁弗斯，小声点儿！

那是一头快要生宝宝的母象！

”鲁弗斯阴阳怪气地说：“看看，是哪位大英雄来救这头蠢象了？

哎呀，这不是刚从战场上回来的霍尔特吗？

”霍尔特没有理会鲁弗斯的嘲笑，他是来照顾大象的，而不是来跟人吵架的。

鲁弗斯感觉自讨没趣，便扭过头命令旁边的两个助手去车厢里把珍宝太太赶下来。

珍宝太太看见有人进了车厢，紧张地直往后退。

可是那两个人才不管大象的感受呢，只是使劲地往外推它。

就在这时，霍尔特猛冲过去，把那两个家伙推倒在一边。

鲁弗斯生气地往地上吐了口唾沫，没有再说什么。

这时，乔已经跑到了车厢里，他看了看干草堆里的珍宝太太，大声喊道：“爸爸，米莉！

快来呀！

”霍尔特和米莉跑过去，他们看到珍宝太太正在用力地扭动着身体，嘴里还“啊啊”地大叫着，她正在努力地生小象呢！

几分钟后，干草堆里突然有什么东西动了一下，紧接着，两只闪闪发亮的黑眼睛露了出来。

谢天谢地！

珍宝太太顺利生下了一头小象！

很快，这个好消息传遍了整个马戏团，大家纷纷跑来探望这个刚刚出生的小宝宝。

霍尔特早已经安顿好了珍宝太太，此时，他正在温柔地安抚着藏在干草堆里的小象。

他用之前安抚马儿的语气说道：“小象宝宝，别害怕，你现在很安全。

快从干草堆里出来吧！

”霍尔特的话音刚落，小象灰粉色的长鼻子慢慢伸了出来，紧接着，它打了一个大大的喷嚏。

“阿——嚏——”，鼻涕不偏不倚地落在了霍尔特脸上。

霍尔特突然被喷了一脸鼻涕，慌张地退了几步，撞上了米莉和乔。

他们三个乱作一团，“砰”的一声倒在了地上。

【人撞倒东西的声音】这声音把小象宝宝吓坏了，它“嘤嘤嘤”地哭了起来，感到很慌张。

霍尔特正想要过去安慰小象，小象宝宝竟然跌跌撞撞地冲出了车厢，冲到了人群聚集的地方。

大家惊讶地看着小象宝宝，仔细地打量着他，所有人都僵住了。

这真的是一头小象吗？

为什么它的耳朵比它的脸还大啊？

美第奇结结巴巴地问道：“这，这是什么啊？

”乔兴奋地回答：“这是珍宝太太刚刚生下的小象宝宝啊！

我们就叫它小象珍宝怎么样？

”但是所有人都没有说话，安静极了。

时间仿佛凝固了几分钟，人们七嘴八舌地开始议论：“这哪是小象？

分明就是一条毯子嘛！

”“不，简直是一条厚厚的窗帘！

”听了这些话，美第奇有些慌了。

珍宝太太的价钱虽然不是那么贵，但他也不想让这些钱打水漂啊！

这时，鲁弗斯幸灾乐祸地说道：“美第奇，你真是个倒霉蛋啊！

还有你，霍尔特，你和你的孩子一样笨！

哦，对了，还有这头怪胎小象，也笨呼呼的，它能听懂我说话吗？

”说着，他猛地跳过去，把小象吓了一跳。

不远处的珍宝太太看到鲁弗斯的举动，生气极了。

它伸出长长的鼻子，一下子卷住鲁弗斯的腿，把他甩到了旁边的水槽里。

鲁弗斯气喘吁吁地从水槽里爬出来，大家都指着他笑得前仰后合。

鲁弗斯跺了跺脚，狼狈地逃走了。

这下，没人盯着珍宝太太了。

她急忙跑到小象宝宝身边，深情地安抚着它，逗着它玩儿。

小象宝宝也用鼻子来来回回地蹭着珍宝太太，好像在回应妈妈的爱。

人群渐渐静了下来，大家都深情地地看着这令人感动的一幕。

突然，美第奇兴奋地喊道：“如果忽略那对大耳朵，这就是一只正常、可爱的小象啊！

霍尔特，快过来，我有主意了！

明天晚上演出的时候，你把小象宝宝的那对大耳朵藏起来。

这样，我们就有一头漂亮的小象跟观众见面了！

”霍尔特犹豫着接受了命令，可是该怎么把小象的那对大耳朵藏起来呢？

这可真的把他难住了……那么，霍尔特能圆满完成任务吗？

他会用什么办法藏起小象的大耳朵呢？

请收听喜马拉雅美国迪士尼经典电影故事《小飞象》吧，答案就在后面等着我们呢！

附录：看蒂姆·伯顿的电影，大概是比较难以找到所谓的圈子的。

画面的阴森诡谲吓走了大部分人，晦涩的主题排除了一部分以消遣为目的观影者，我相信这位导演真正的影迷都是内向的苦力怕（Minecraft里面的经典NPC爬行者），战战兢兢于莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌张张地自爆，更何况大大方方地给别人分享这隐秘的世界。

你看王家卫的电影，虽然小众但是深入人心，诺兰的电影即使大众但能彰显档次，而蒂姆伯顿的电影不适合作为文艺追求者的谈资，只是簇拥在银幕背后的，孤独者的秘密花园。

蒂姆伯顿哥特是他的标签，在那个散发着腐黑气息的、阴森怪异的世界，他是面容可怖的造物主。

可“童心未泯”依然是外界给他一贯的评价，在好莱坞导演纷纷投身爆破枪战大制作时，他还在像“疯帽子”一样近乎执着得编制黑暗的童梦。

只是他的个性不可完全概括，更难以彻底了解，宛若一块不规则的、切面锋利的宝石，每个棱面都折射出幽深的光彩。

那些棱面的光芒投影到光影世界中，就形成了蒂姆伯顿风格浓郁的一个个作品。

《文森特》（1982）里在臆想的世界里自我博弈的小男孩；《剪刀手爱德华》（1990）里山顶的神秘古堡，偏执的科学家与皱着眼头发蓬乱的机器人；《断头谷》（1999）中穿梭于森林收割头颅的无头骑士；《大鱼》中最终变成一条大鱼的“冒险家”父亲；《理发师陶德》（2007）里一边吟唱着歌剧一边兴致盎然地割喉的理发师；《爱丽丝漫游仙境》（2010）里刻薄的红皇后和伪善的白皇后……每一个都打开了伯顿内心某个黑漆漆的角落。

这些才华和激情碰撞的碎片优雅地漂浮在伯顿式空间里，被他吸引的人们将这些碎片一块一块收集入怀，视为珍宝。

蒂姆伯顿从现实到历史——志同道合的友人蒂姆伯顿是一个强力的磁场，将约翰·尼德普、海伦娜·伯翰·卡特等不俗的演员都收编于麾下。

伯顿的镜头留下了德普的忧郁癫狂，海伦娜的高傲刻薄，三人意趣相投，电影也变得意味深长。

果不其然，他们一个成了伯顿现实中的挚友，一个成了他的妻子，继续在伯顿的影像世界里疯疯癫癫，简直是最佳铁三角。

幻想三人不工作时相处的方式可能颇为有趣，是像《她比烟花寂寞》里玩手指打节拍猜曲子的游戏的杰奎琳和希拉里一家，还是像《戏梦巴黎》中三个电影发烧友用滑稽的表演给对方出题，猜出影片名字为胜？

可惜伯顿未能与海伦娜走到最后，铁三角破灭了，所幸德普与他的关系依然稳固，还为他的传记《Burton on Borton》作序。

对于蒂姆伯顿来说，还有一些人也与他结下了奇妙的“友谊”。

这些人里，有的踏上了美洲这片富饶的土地，穿着荷兰殖民者老一派松垮肥大的衣服，用浪漫的笔触对山崩地裂的美国独立战争轻描淡写，把日耳曼人暗黑的森林传说移植到这片新生的土地上，催生了另一种散发奇异芬芳的果实；还有的，受困于死神萦绕的黑夜，拥抱着爱人的身躯反复低吟“永不还复”——华盛顿·欧文与爱伦坡，美国文学史上不可跳过的两位作家；还有一位是文森特·普莱斯，一位伟大的美国恐怖片演员，蒂姆伯顿第一部短片《文森特》中的原型。

在这些人的引导中，早年的蒂姆伯顿受到了获取了宝贵的灵感，一扇奇特而神秘的大门向他敞开。

小飞象海报传承和自我探索——蒂姆伯顿和他的个人王国哥特文学从18世纪后期的寒冷潮湿的英国发芽，在霍勒斯·沃波尔的手中显露出雏形。

这个危险但诱人的幽灵出没于欧洲惊悚小说中，挑逗读者的感官极限。

被诅咒的家族，戴着面具的吸血鬼，山顶上的古堡与无人涉足的森林，这种外表华丽内在败落的反差让人难忍一探究竟的欲望，形成一种特殊的文学元素，盛行于维多利亚时期。

华盛顿·欧文和爱伦坡的作品之外，哥特作为惊悚电影题材也活跃于美国本土，常以吸血鬼的传说为依托。

而蒂姆伯顿的影片中那种挥之不去的阴郁气息、神秘的角色以及诡谲的剧情很大程度上都是对美国本土逐渐生长的哥特文化的继续创作，他把欧文的《沉睡谷》搬上银幕，让短片里的文森特念出与爱伦坡的《乌鸦》相对应的对白，心领神会地继承了先辈们的内核。

蒂姆伯顿伯顿的电影中，面容削瘦、面色惨白的角色十分常见，常伴有奇特的造型奇特和另类的个性，但这都只是形式主义上的加工，值得反复玩味和思考的主题早已让他的电影从庸俗的影片中脱颖而出，给影片定下一些高度。

蒂姆伯顿的传承无疑是会与前人一同列入经典的。

可蒂姆伯顿毕竟不是欧文也不是爱伦坡，他更是他自己，那个被外界隔绝的孤独的孩子。

他鲜少提及童年，关于他早年经历的资料只有一两段文字，但足够留下想象的空间——“怪异”的童年，被父母禁锢的小孩，钉死的房间窗户。

你会想他的电影里哪一个主角是他自己，哪一段情节与他经历有关，在静谧的黑夜，他该如何与这些皮肤冰凉的想象物相处？

也许伯顿是文森特的好伙伴，错落的坟茔让他安心，天真的幽灵让他温暖，所以《僵尸新娘》中的地底世界充满欢乐，《查理和他的巧克力工厂》中惩罚坏小孩的旺卡先生乖僻得让人喜爱，剪刀手爱德华外形可怖但内心炽热，传统的“哥特”元素在他的镜头中充满了人性的温度，甚至更胜过人性本身。

蒂姆伯顿的电影看得多了，好似那些漂浮的影像碎片缓慢地组成了一个人形，那是一个寂寞、在恐惧中找到玩伴的孩子，急于分享黑暗里的火花，但精心修饰过以至于不会把别人吓得太狠。

虽然不太明亮，但至少可以让屏幕外的孩子们，感受电光石火一瞬的炫丽世界。

这就是蒂姆伯顿和他的秘密花园。

（文/安慕）

2019年，奇幻冒险电影《小飞象 | Dumbo》本来没有看过小飞象的我，看这个应该好一点，没想到还是起到了反作用。

其实小飞象的故事应该是很多人非常喜欢的故事，也是迪士尼比较拿的出手的，最近几年，迪士尼也是再不断的炒冷饭，各种续作，真人版翻拍，确实没什么拿的出手的东西了，不像那两年的，《冰雪奇缘》和《超能陆战队》了，今年的奥斯卡长篇动画也是皮克斯的冷饭，反正我个人不太喜欢了。

貌似跑题了，这个故事还是比较低幼的，成人看着难受，小孩看着枯燥，我个人觉得大象要是长这个样子，用两个薄片耳朵载人飞，我觉得很恐怖，还真不如卡通里的小飞象好接受。

最后BOSS的强拆自己游乐场我没看懂。。

如此狗血的设定。

确实蒂姆波顿来也拯救不了这个电影，虽然是我比较喜欢的导演了。

优点也是有的，马戏团表演部分，都挺好看，还有电影展现出来那个时期美国人的真实生活的场景，很有代入感。

这些动物确实做的很真，但是就缺少了梦幻的感觉。

有点吓人

这段表演比小飞象还魔幻。。

好多次特写这个踢的镜头，我没理解什么意思。

女神也不年轻了，同样拯救不了这个电影。

这个厨房，让我想起了蝙蝠侠（93年的幻影人动画）

强行坏人，强行瞎按，我都震惊了！

看着如此残酷的社会，哪里又是安全的呢？

也许是我比较敏感，但是这种倒卖动物和马戏团表演换成真动物以后，我觉得虽然真实了，却更加残酷。

看人让人心里不太舒服。

---我是小灰象的分界线--推荐指数：★★☆（5/10分），冷饭无限炒，谁也跑不了。

分明才上映一个星期，但这个假日居然找了N家影院才找到英语3D的，大概是为了照顾合家欢的家庭吧[摊手]对于迪士尼粉丝来说是一部及格片，故事和画面都OK（没有看到巨幕真的很桑心呐[泪][泪]没有办法体会画面到底如何[泪][泪]）小飞象每一次飞起都热泪盈眶，最后没有用羽毛自己起飞真是鸡皮疙瘩起，就是成年这么久还是很需要“勇敢”这种能量的注入[泪][泪]我们佩小姐在里面真是绝美啊，每套衣服都优雅又美丽[心][心]但是观影体验真的是糟糕透了，基本都是带着小孩的，只有一个是能独立看字幕不吵不闹的，另外全是吵着要走的，说看不懂的，以及害怕的[摊手][摊手][摊手]真的想说全城都是国语3D的，既然小孩子本来就没办法看字幕为啥还要来看英语版的，真的搞得我时不时就要“嘘🤫”，散场了，反而一堆小朋友围着我的小飞象吵着要家长买，这个时候当然是帅气的抱着我的小飞象快速走开咯[二哈][二哈]橙天嘉禾的vip厅真的是能完全躺平，这一点好评

dembo 小飞象真人版小飞象讲述了一头刚出生的小象因为有着大大的大耳朵而被大人和马戏团唾弃，认为它是异类是呆子 dembo。

马戏团的老板，为此还认为dembo的妈妈是个赔钱货，将dembo的妈妈卖了。

小dembo不得不面临母子分离。

马戏团里有两个刚失去妈妈的孩子，他们日夜陪伴在小飞象的身边，发现了小飞象可以飞的事实，开始训练它起飞。

并设法让它在马戏团中演出时。

小飞象会飞的事实，登上了各大报纸，很快有一个更大的游乐场来买下了这个小马戏团及小飞象。

小飞象到了新环境后，接受了更严酷的训练，不仅要起飞，还要和其他演员合作。

再一次演出过程中，小飞象听到了妈妈的呼唤，于是它飞到了母亲身边。

当得知小飞象母亲就在该游乐场内后，孩子请求让小飞象和妈妈呆在一起生活，但是被拒绝。

游乐场老板更是决定密谋杀了小飞象的妈妈，得知了该消息的原马戏团众人决定要营救小飞象及母亲。

最后一场惊心动魄的营救活动就此展开。

最后，小飞象和其妈妈回归到了森林生活，马戏团的老板和他的原伙计们回到了原来的马戏城开了一家没有动物的杂耍团，告诉人们没有动物，表扬依然可以很精彩。

小飞象的原型并没有小飞象电影那么的让人感到温馨。

小飞象原型，jumble在其小时候就目睹了人类残杀他母亲的事实，并亲眼见到人类拔去母亲的象牙。

在此之后，他被卖到了巴黎动物园，动物园认为他是赔钱货。

于是又被卖到了伦敦动物园，在哪里他遇到了兽医马修，并被取名jumble。

因温顺的性格，他被众人熟知并喜欢。

好景不长，随着青春期的到来，他因为不愿意回笼舍等原因，被认定会对人类有威胁。

于是，有了再一次专卖，这一次被卖到了美国的马戏团。

在那里，他被迫的不断进行训练，日子过的凄凄惨惨。

有一天，他和母象伴侣走在火车轨道上，因没有注意到对面的火车，生命就此终结。

此时，他年仅24岁。

我想，电影中让小飞象和妈妈一起回归森林也是对jumble 的最好的安慰吧。