首先我非常喜欢绿野仙踪,多萝西,稻草人,铁皮人,狮子,都特别喜欢。
所以这电影称作是前传,我就一定要去看一下。
看完出来后还是挺满足的,不知道为什么那么多人说不喜欢呢,你们是在期待什么?
也有人说迪士尼在走下坡路什么的。
萝卜青菜各有所爱吧。
我认为吧,这是一部能勾起人童心的片子。
身为前传,这部电影的前二十分钟是黑白的,为的是像当年的绿野仙踪致敬【这点很多人都知道】【然后看到后面才知道其实也有各种暗喻比如助手是猴子轮椅女孩是陶瓷女孩等等,这点也跟绿野很像,三个农夫分别是稻草人铁皮人狮子,高小姐是坏女巫】。
绿野仙踪里,老头奥兹说自己是马戏团的热气球首席操控师。
这里的奥兹呢是个变戏法的。
虽然都是通过热气球来到奥兹国,但是老头说他在空中遇到气流来的,这里的奥兹是因为龙卷风,也就跟多萝西一样。
这一点有所改编。
绿野仙踪里,好女巫两次出现都是以泡泡形式,这里的好女巫也是是以泡泡形式飞起来的。
西方恶女巫——就是那个绿脸丑八怪——东方恶女巫的妹妹。
她还是好女巫的时候,她姐姐说她的天赋是怒火,记得么?
然后绿野仙踪里,绿脸丑八怪也是一直在喷火,除了火没看到她有什么其他的本事。
…那只叫芬利的猴子的原型估计就是绿野里一直跟在绿脸丑八怪旁边的猴子,同样长翅膀穿制服。
然后China Town陶瓷国是《绿野仙踪》原著里写的,电影里没有拍。
这个城市里的一切都是瓷器做的。
可见编剧还是花了一点心思的吧。
奥兹的那个装置,叫什么来着我忘了,就是把自己连放大在雾气里的。
绿野仙踪里桃乐丝四人去见奥兹的时候那老头就是躲在幕帘后面操控这一样的东西。
【原著里的奥兹可不是这样。
估计鲍姆写书的时候还没这高科技。
……不过话又说回来电影和原著本来就是相差了很多很多,所以也不计较了吧】那个好女巫保护膜里的土地,住的都是芒奇金人。
绿野里是小矮人,魔境里还多了点其他的。
这里就是后来桃乐丝摔下来的地方。
大家有没有发现,这里的样子还原的特别像,连黄砖路也是一样的。
其实翡翠城也还原的挺像的,还有前面的那片罂粟花,让人闻了想睡觉的,和绿野里也是一样的。
由于我是一个人去电影院看的,没有陪同的人所以有什么想发表的话的时候都只能默默在心里OS。
上面写的那些就基本上是我看到和绿野相像地方的时候想说的东西。
其实还是有点激动的呢。
毕竟是童年的回忆啊。
这种前传电影的一大卖点就是这个,我每次看这种类型的电影也会一直找相似之处。
看完后别人问我最后两个坏女巫死了么,我说都没死只是逃走了。
这不像一般的故事,最后恶人死了,好人幸福快乐的生活下去。
这里的两个坏女巫如果死掉的话就没有绿野仙踪了啊。
那两个女巫不都说自己要回来报仇么。
所以后来多萝西的房子压死了东方坏女巫,用水让绿脸丑八怪融化了。
【魔境里她变坏前哭的时候脸上会有裂痕,说明她是真怕水】奥兹在绿野仙踪里也坐热气球回老家了。
【绿野仙踪里好女巫和奥兹都好老的,可见是过了好多年了啊。。
】不过这部电影没交待绿野里那个坏姐姐脚上的红鞋是什么来历,【原著里是银鞋】不是说法力无边么。
也无从知晓东方恶女巫是怎么得来的了。
估计是没功夫编了吧。。
关于一些其他的,什么场景啊特效啊我就不予评论了。
迪士尼出3D电影嘛,呈现出来是这样的画面也在我意料之中。
很绚丽,很漂亮。
我上次看到有人说其实西方女巫格林达才是真的坏女巫,我想了想也觉得这个演员呈现出来的格林达是有种很有城府的感觉。
不过这都只是想象罢了。
如果要较真的话吵几天几夜都没有个结果的。
当年鲍姆写了绿野仙踪,成了美国人心中的西游记,然后拍成电影又成了经典之作,一直流传下来。
鲍姆后来写了十七部续集,但他没有写前传。
所以这部前传完全是编剧编出来的。
绿野仙踪是童话吧,是给小孩子看的吧,那么魔境仙踪也是的啊。
只不过为了符合更多人的口味,还是夹杂了一些成人元素在里面。
其实只看故事,只把它当做童话来看,这部电影还是不错的。
大家别想太多去看,就当做回忆回忆童年,还是挺好的。
对了绿野仙踪还有第二部的,叫做重返奥兹国Return to Oz,貌似也是迪士尼出的?
以前CCTV放过,但是网上没有资源,找了好久都没有。
打算去买碟。
有兴趣的亲也可以看看,这样穿在一起就是奥兹三部曲了。
就写这点,大家随便看看,不喜勿喷谢谢谢谢谢谢。
看完电影从来没有认真写过影评,现在突然想开始记录点东西了。
总的来说,自己看的电影不算太多,也习惯性地喜欢看豆瓣的高分影评。
现在看来,这可能是一种偷懒的用别人的成果代替自己思考的方法。
The great and powerful 是一种奇幻类的电影。
片中交替着现实和魔幻。
一开始接近正方形的视角和黑白灰的30年代老电影风格,让我一度以为我在看老片。
然而等主角到达环境后,瞬间变成宽屏,颜色的对比度也高得让人觉得实在太绚烂。
故事讲述的是一个靠耍小聪明的魔术师,在经历一次意外后来到幻境,和三个女巫间发生的一些列故事。
故事里的魔术师显然是在成长的。
从一开始的自私,小气,没有担当,到后来的勇敢,自信,承担责任,这是一种巨大的童话式的跨越。
其实我以为在显示生活中,是很难在短时间内有如此大的跨越的。
童话魔幻式的剧情突出夸张了这点。
然而不变的是魔术师的善良和多情。
自始自终,我都可以看到这个魔术师身上的善良,无论是面对小女孩求助时自己虽然无能但却不忍心直接拒绝,还是后来面对断腿瓷女孩时的悲痛。
不过多情的影子同样甩不开。
多情和善良合在一起,再加上一系列的软弱,其实可以代表现实生活中的很多人……通过排名第一的影评才注意到,原来有着如此多的对比。
这部片的光影特效是很出色的,代表了当今电影工业的很高水平。
虽然剧情简单,但却并不是那么肤浅。
我发自内心地祝福魔术师能够不走回头路,在成为great人的路上勇敢向前。
≪魔境仙踪≫,讲述一位魔术师误打误撞来到一个美丽仙境,并遭遇了一场正邪女巫间决定仙境命运的故事。
本片可以说是著名童话故事绿野仙踪的前传,更有一番致敬的味道。
3D效果不但真实而且很强烈,让仙境更有仙的感觉。
配音,邓小鸥导演发挥淋漓尽致;季冠霖加盟配好女巫更是美妙绝伦。
总之,值得一看。
怎么说呢。。。
这是部少儿不宜大人看着又无聊的电影。
开头的窄幕黑白老电影实在让人乏味,而且时间长得甚至让我一度怀疑是不是全篇都是这个调调。。。
不过这部电影很推荐逛街逛累了又显得无聊的情侣去看,因为电影不到一半而你的另一半就会把头靠在你肩膀上,电影演到一半时你也会把头靠在她的头像相互依偎看起来温馨又甜蜜。
当然观影过程中你不仅要习惯旁边笑点low到底的大人还要压住火气忍住那些一惊一乍的熊孩子。。。
电影内容实在是吐槽无能。
我们伟大的奥兹国王居然因为南女巫长得漂亮就轻信了她!!!
虽然他蒙对了。。。
好吧漏洞太多只适合小孩子看。
当然指针对美帝国家那些早熟的孩子。
最后,我实在很为多萝西和她的基友们担心。。。
一句话评论 影片令“奥兹迷”们心驰神往,米拉·库妮丝呈现了极具诱惑的优异表演,导演山姆·雷米具有炉火纯青的幻象手法。
——《帝国》幕后制作 从《绿野仙踪》走来 迪士尼想拍摄一部和《绿野仙踪》相关联的电影并不是什么新鲜事了。
早在1937年,动画片《白雪公主》大获成功之后,迪士尼当时的总裁罗伊·迪士尼就准备找L·法兰克·鲍姆购买《绿野仙踪》的版权,并将其拍摄成一部动画片了。
但是保姆却告诉迪士尼公司,他已经把小说的拍摄版权卖给了高德温,而后者则将版权在1938年卖给了路伊斯·梅耶。
然后这个电影项目被米高梅公司在1939年拍摄成了一部家喻户晓的音乐电影。
1954年,迪士尼觊觎已久的《奥兹国》系列小说还有13本的版权尚未售出,迪士尼一口气将其全部买下。
接着就在电视、迪士尼乐园等等媒介里制作了很多关于“奥兹国”的作品,1985年,迪士尼拍摄了其历史上第一部与“奥兹国”相关的电影--《回到绿野》,这是1939年的《绿野仙踪》的一部非官方的续集。
虽然影片表现糟糕,但是在后来的这些年里还是赢得了很多忠实的粉丝。
后来,迪士尼进入了最蓬勃发展的年代,《奥兹国》的故事也被拿出来重新讨论。
但是在整个1980年代和1990年代,这种带有魔幻色彩的影片并不被看好,所以迪士尼也就把整个电影项目雪藏了起来。
而在进入新世纪之后,魔幻题材的电影大行其道,而迪士尼准备也在这个时候适时地把这部“奥兹国小说”拍摄成真人电影,搬上银幕。
在山姆·雷米之前,萨姆·门德斯和亚当·山克曼都曾经是这部电影的候选导演。
而在山姆·雷米到来之后,影片的故事基本就已经撰写完毕,而他只需要按照剧本来拍摄这部电影就可以了。
雷米说:“在这之前,我从来没有读过什么法兰克·鲍姆的小说。
在接手这个工作之后,我开始读他的作品。
现在,我必须要说,我已经成为了他的粉丝。
在一开始,我不是太敢读这部电影的剧本,因为《绿野仙踪》这部电影已经太经典了。
可是当我开始阅读这个剧本,我就无法把它放下,因为它写得实在是太精彩了。
人物栩栩如生、故事和《绿野仙踪》虽然没有太多的联系,但是一样令人激动。
” 打造魔幻场景 对于一部魔幻电影来说,最重要的、最难拿捏的其实就是真实和虚拟的比例。
如果过于真实,就谈不上“魔幻”;如果魔幻的成分太多,那影片的气质就和鲍姆的原著相去甚远。
所以,摆在雷米面前的最大的问题就是如何平衡这两者的关系。
山姆·雷米说:“就我的阅读来看,这个剧本里融合了很多魔术、女巫的元素。
而且,这些元素不仅仅是从一本书里拿出来的,而是从整个鲍姆的小说序列里选择出来的元素。
对我来说,这些东西还是比较新鲜的。
虽然说我个人很喜欢魔术,很喜欢这种视觉上的艺术,但是要我在电影中拍摄这些,我心理还是没有底。
”而影片中所展示的那些瑰丽、曼妙的场景,则全是在摄影棚内完成的。
雷米说:“这些奇观化的场景,全是罗伯特·斯托姆伯格和他的团队的创造那些东西真是亦真亦幻,充满了想象力。
很是精彩。
因为他曾经给波顿的《爱丽斯漫游梦境》做过艺术指导,所以这两部电影在感观上有些类似。
其实,在我的心理,我也就是想拍摄一部具有1939年版本《绿野仙踪》和《爱丽斯漫游梦境》结合起来感觉的影片。
在这个角度上,我们是成功了。
” 为影片编写音乐的是丹尼·艾夫曼,他曾经和山姆·雷米合作过前两部《蜘蛛侠》。
可是在拍摄《蜘蛛侠2》的时候,吵翻了。
而艾夫曼也说自己再也不会和雷米合作。
不过,《魔境仙踪》的题材太诱人,加上艾夫曼也擅长写这类电影的音乐,所以他又重新和雷米合作。
谈及音乐,艾夫曼说:“我们想做的是传统的、有自我精神的音乐。
不要效果、不要合成、不要电子,要的就是最传统的音乐和每件乐器自己的声音。
无论是主题曲还是结构性的、情绪性的音乐,都让它自己发音,我们不要给它太多的干预。
”艾夫曼创作这部电影的音乐可谓是神速,他只用了6周时间就把音乐给写完了。
艾夫曼说:“我写这么快的原因是这是我的天性。
我有一种用音乐讲故事的能力,能把所有的东西都放在音乐里表达。
而这部电影恰好就给了我这么一种表达的机会。
”花絮·影片一开始是非宽银幕的,黑白,非3D。
当弗兰克来到OZ国,影片变成了宽银幕、变成了色彩电影,也变成了3D。
这一切是在向1939年的《绿野仙踪》致敬。
·这是迪士尼公司制作的第二部和Oz相关的影片,第一部是1985年的《回到绿野》。
但是那部电影却没有引起什么反响。
·在影片的一开始Oz在保姆兄弟马戏团里工作。
这很明显是在向Oz系列童话小说的作者L·法兰克·鲍姆致敬。
·拉斯维加斯的著名魔术师拉斯·波顿来到剧组,指导詹姆斯·弗兰科变魔术。
到了影片拍摄完成后,弗兰克已经会很熟练地表演好几个魔术了。
·影片在密歇根拍摄,而片中的大部分儿童演员都是在当地找的。
·克里斯托弗·瓦尔兹、约翰·C·赖利小罗伯特·唐尼、约翰尼·德普、奥利维亚·王尔德、艾米·亚当斯、凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等知名演员都曾经准备在片中扮演不同的角色的,可是后来却因为各种各样的原因没能出演。
·希拉里·斯万克和米歇尔·威廉姆斯曾经是山姆·雷米为Evanora所设想的第一扮演演员。
但是蕾切尔·薇姿通过自己的经纪人得到了影片的剧本,并执意要扮演Evanora这个角色。
在经过了两个小时的会谈之后,山姆·雷米把这个角色给了她,并让威廉姆斯扮演的别的角色。
·山姆·雷米曾经许诺过要把Glinda这个角色给布莱克·莱弗利,但是她最后选择了不参演这部影片,转而主演了奥利弗·斯通的《野蛮人》。
·Phillip Huber在影片中操作了木偶。
他还参与过那部著名的《傀儡人生》。
文/梦里诗书 前几天的《巨人捕手杰克》余热未去,一部《魔境仙踪》又将我们带入了美丽的童话之中,这两部片子挨的很紧,所以自然也会去做一个比较,在观影体验上《魔境仙踪》个人感觉显然要略胜一筹,《魔境仙踪》相比《巨人捕手杰克》也是更适合全家一起去看的一部电影,这部电影的美是如此惊艳,无处不在告诉我们进入了一个童话的世界,让自已也不竟醉身在了那美丽的童话中。
相信《绿野仙踪》这部电影大家都会耳熟能详,这也是国内最早引进的一部外国童话电影,故事讲述了一个女孩、一个稻草人、一头狮子和一个机器人在奥兹帝国的历险故事,这样一说大家肯定都能想起来了吧,这部难忘的童话电影一直让自已映像深刻,故事中的多萝茜的冒险旅程,甚至让小时候的自已会幻想什么时候自已的身边也来一次飓风,把自已也带入那童话的世界,所以这是小时候的自已非常迷恋的一部影片,现在家里还保存着这部电影的VCD,而这部作为《绿野仙踪》的前传的《魔境仙踪》带来的是更加出色的观影体验,完美绚丽的3D特效,几乎所有的电影画面中都让人有种身临其境的感受,每一帧都充满了动人的美,绝对会让人沉醉在这唯美的童话世界之中。
电影以黑白片的形式开场,个人感觉也体现了对39版《绿野仙踪》的敬意,一种复古的情怀也油然而生,在奥兹进入了童话世界后,影幕慢慢的变宽,电影的色彩也在这里转变为了彩色,惊艳的布景,长相古怪的小河仙也顿时让我眼前一亮,童话的世界中,那美丽的森林,会飞的猴子,可爱的陶瓷娃娃,雄伟的翠绿城,在泡泡中的飞行,一幕一幕都充满了梦幻的色彩,这部电影给我以不可言喻的感觉,都会让你想起《绿野仙踪》多萝茜的冒险故事,可谓一脉相承,迪士尼公司的高水准的视觉效果和精湛的美术设计也都在这部电影中达到了极致的体验,可谓是本片最大的亮点,但在剧情上过于平淡,没有多大的起伏,这一点我也一直认为是迪士尼动画的通病,所以说这部电影的硬伤使我感觉不能算一部完美的电影,但却是一部到位的童话故事。
乌托邦式的童话世界,让我从新拾起了那颗童真的心,一场充满奇幻的旅程,让我醉身在了那美丽的童话中。
(转载须注明:原作者梦里诗书)
这个电影和老版有很多保持一致的地方。
第一个就是用黑白表示现实世界,用彩色表示oz国。
老版就是这样的,新版还加了宽屏。
话说老版的technicolor胶片颜色非常赞!
有人说oz国的颜色显得过饱和,这就是在模仿technicolor的颜色。
第二个就是oz国里的人物都能在现实世界里找到原型。
老版本里形式上的对位是非常强大的。
比方说老版农场里的三个帮工对应oz国里桃乐丝的三个伙伴。
甚至他们的台词都能找到一一对应的,非常精巧。
新版里的角色对应关系就不细说了,前面有人写过。
但台词用工方面不如老版。
第三个是人物的承接关系,毕竟这部是绿野仙踪的前传。
北方女巫Glinda不说,玩火的“红女巫”那就是老版里的西方女巫了(性格设定和老版有点出入就是)。
玩电的就是老版里一开场就死掉的东方女巫了(因为东方西方女巫是姐妹)。
此外还有Anne说她要嫁给John Gale,按照oz的年龄和桃乐丝的名字推断,Anne大概就是桃乐丝的母亲了。
大方面就这些,小的细节方面有些看的时候还是挺明显的,现在已经忘了。
回到电影上,这个电影本身其实我不是太满意的。
剧本太弱了,白白浪费了这么好的题材,和山姆雷米的导演才华。
这种电影不应该大搞角色的性格发展,太假,不配套,毕竟这不是超级英雄电影。
老版里那种平面式的角色挺讨喜的。
另外,3D还是会跳帧,快速动作场面会模糊,期待高帧率3D的普及。
(真羡慕那些对跳帧不敏感的人。
)
1.男主先遇见了好女巫毛阿敏,又遇见了群众演员蔡明。
2.本以为塞多拉是白羊女,后来才发现她其实是天蝎女。
3.塞多拉的扫把尾气太大,肯定达不到欧盟标准,这种交通工具绝对进不了北京城。
4.经过最后一役,翡翠城从此PM2.5“beyond index”。
5.开场黑白片那段,鸽子和火都出画了喂!
6.招惹什么都不能招惹女人,花花公子都没什么好下场。
7.男猪你怎么能有脸吻下去啊!!
你的塞多拉皇后呢?!
8.科学技术是第一生产力。
9.芬利真的不是2BG里的Han Lee嘛?!
10.我真没看懂你们怎么把稻草人放到罂粟地里的……
很多人对好莱坞不屑一顾,理由是特效泛滥,故事毫无建树,《魔境仙踪》开端给他们一记响亮的耳光。
这段用4:3普通比例、黑白摄影的“魔术师苦难录”,如此鲜活明快的向我们介绍了主人公。
他萧条的演艺事业、困顿的生计,他圆滑老练、巧舌如簧的江湖习性,他自私、刻薄、不可一世又眼高手低的性格缺陷,以及他内心深处仍燃烧的那团真善美的火焰,都随着质朴无华的画面缓缓道出。
影片开场,大家都在交头接耳为什么是“黑白片”,但随着弗兰科几个冷笑话一蹦,影院里顿时安静,人人都全神贯注投入其中,看他魔术险险穿帮、心上人嫁作他人妇,不禁揪心起来。
萨姆•雷米做这种噱头,不仅致敬了原版经典,也以最不容辩驳的方式证明,好莱坞仍有本事用古老而纯粹的叙事、悬念、幽默和一片片精心补完的人物塑造,抓住那些慕“3D魔幻特效大片”之名而来、本应浮躁的观众的心。
只是这段匠心独具的复古,也扇了萨姆•雷米自己一记耳光。
当肆虐的龙卷风拉宽了银幕,给画面点缀上五颜六色,将人带入缤纷的童话世界,影片却变得死气沉沉,原本栩栩如生的角色,也随之被压成薄纸,没了性格维度。
《绿野仙踪》的主角是小女孩桃乐西,如今换成一个大男人勇闯魔境,再创作的意图显而易见,按照这设定,既能阖家观赏也适合情侣约会,是商业和艺术的双赢。
然而成品调子之低幼,却让这一努力付之流水。
童话国度黑白分明,界限森然,毫无灰色地带,编剧似乎还生怕太“成人化”,不懈的强调女巫的“邪恶”属性,最后处死好女巫时宣判她的罪名竟是“good”。
好人坏人都有清晰的道德标签,且各自自知且坚守,不越雷池一步——这是原汁原味的童话思路,影片未有丝毫突破。
台词完全按部就班,除了猴子的几句妙语,你若看过一些童话片,保证听了上句就能猜到下句。
《魔境仙踪》低估了时下小朋友的心理成熟,美国卡通频道的动画剧集,或迪斯尼本家出品的《创:崛起》等,瞄准的是7-12周岁的少年儿童,其中情节尚有道德困惑、是非模糊、恶人打着“正当理由”为非作歹、好人面对间接伤害无从抉择等,如此算来,《魔境》充其量只是个幼儿园睡前故事的水平。
坐在笔者身边的小孩子大约八九岁,一直吵闹,十分烦人,但在散场前他倒是说了句大实话:“坏人失败的也太容易了吧,真没劲”。
影片有许多养眼的视觉效果,大到翡翠城和奥兹国的宏伟建筑,小到瓷娃娃和翅膀猴的卖萌与乞怜,还有云雾笼罩和气泡飞行等,渲染童话气氛绰绰有余。
看特效电影就像玩游乐场的“时光隧道”,主打时不时曝出的奇观场面,但奇观相隔再紧密,中间总有空档,否则投资商吃不消,观众也会审美乏味。
玩游乐场,是靠游客互相调笑打趣填充中间情绪,电影则诉诸故事张力和情感冲击,让人在没有奇观的时候也不至于无聊。
看《魔境》,笔者感觉像坐了一趟孤独的时光隧道,等奇观等的意兴阑珊,只是好看,情绪空空荡荡,恍如置身事外。
而且那些展示奇观的镜头调度也太单一,每次都是一句提醒接上当事人的反应镜头再接上奇异事物,萨姆•雷米给儿子的圣诞礼物每年都装在一模一样的盒子里吗?
《魔境》开篇引人,但虎头之后是蛇身蛇尾,平庸中只有两处让我触动。
一是西方女巫造型初现,墙上阴影露出狰狞的曲线,随之是著名的尖顶帽的轮廓,那一瞬怀旧感不亚于见到了琼斯博士的牛仔帽,到后来西女士露出绿色脸孔真容,又骑上扫帚飞翔,着实洋溢着翻拍片独有的情怀。
另一好玩之处在于寻找布鲁斯•坎贝尔的身影,这位萨姆•雷米同窗好友几乎出现在后者每一部导演作品中,此君最近只在美剧《火线警告》中当主角,甚少现身大银幕,因而在片头字幕见了他的名字后,笔者就一路留神,鉴于《魔境》的“一人分饰二角”跨度之大远远超越《云图》(人和动物都能由一人“饰演”!
),难以确定坎先生会是何方妖魔鬼怪,临近结尾,才在翡翠城守卫的怪异妆容下认出了那种老脸。
电影似乎奇幻景致和CG角色上花光了所有预算,打起来动静小的可怜,无非是放几个火球、射几束“激光”、扔几杆标枪,地上砸个洞,炸个热气球,塌个天花板,笔者曾不满《哈利波特》大结局对抗气势不足,现在看来,那好歹是囿于原著发挥不大,而《魔境》几乎另起炉灶的创作,却比《哈》还小气百倍。
某种程度上说,特效电影的“建设”与“破坏”要成比例,《阿凡达》全景呈现潘多拉星球地貌,就有敢于漫天爆炸和推翻生命树的魄力,《爱丽丝漫游仙境》轮番展现兔子洞另一边的玄奇,就有火龙在屋顶上势不可挡的摧毁。
如今的观众多少有点潜在的破坏欲,何况电脑特效能把美景被毁拍的比原貌更美。
也许你要说,破坏多了太暴力,但别忘了原著和经典版《绿野仙踪》的女巫是怎么死的,而且大场面冲突并不意味着要拍的暴力,也许你觉得破坏会吓坏小朋友,但比起弗兰科初入魔境遭遇的“怪兽惊魂”,高潮打斗在惊吓效果上只算温吞水吧,莫非真是为了续集,欲扬先抑了。
文/方聿南
故事从一个姑娘和兰兰的亲吻开头,到另一个姑娘和兰兰的亲吻结束,中间还穿插了姑娘,姑娘,以及姑娘。
以及他的祖母在一场虚构的战役上牺牲后留下的,不知道为什么龙卷风吹不掉水泡不坏高空落地也摔不烂的无数个八音盒。
(如果大家有兴趣知道的话,电影院的字幕很接地气地将那场战役翻译为韭菜水饺之战)当然这应该是一个成长型的故事,一个懦弱自私的魔术师大叔是如何成长为一个既Great又Powerful的大魔法师OJZ……啊不,OZ的励志童话。
前二十分钟很出彩,兰兰饰演的OZ大叔看起来又骄傲又卑微,满是一副不得志的怪异天才相,女孩儿的心一个接一个的伤根本不带喘气,却又在真爱面前露出一点点痴心来。
然后,又是八音盒惹的祸,为了避免被被他给NTR的粗壮裸男追杀,兰兰毫不犹豫地在龙卷风到来的前几分钟找死地躲上了一个热气球,这样的情况下上天绝对会出事,他被卷到了一个名为OZ的神奇国度,遇到了一个天真善良的红衣小女巫Theodora。
接下来发生的事情我们不用想都知道了,小女巫认定了OZ就是拯救他们世界的国王,又无比天真地觉得共跳一支舞就是OZ爱她的表现,光速坠入爱河,立马幻想起来和OZ携手共建美好家园的日子来。
我亲爱的傻丫头啊,He is not that into you。
Theodora将OZ带回翡翠城的宫殿。
被她的姐姐Evanora热烈迎接,但同时,Evanora表示,去黑森林杀了坏女巫之后,OZ才能成为国王。
于是OZ带着他路上捡来的猴子出发了,顺便又在半道上捡了一个瓷娃娃,他们打算偷走代表坏女巫力量的魔杖,结果被发现。
当坏女巫的斗篷落下,我们看到了堪萨斯小镇上OZ的真爱Anne。
金山银山,扛不住那女巫长了一张前女友的脸。
Glinda很快把OZ拉到了她的阵营,在水晶球里看到了一切的Theodora心碎了,泣血了,这只是一场普通的和渣男的初恋,但是她认真了。
她找到她的姐姐,事实上的坏女巫Evandora,要求也成为一个心如铁石的坏女巫,而这也非常简单,只要咬一口青绿色的苹果,她的善心就会挥发殆尽。
An apple a day,keep the damn wizard OZ away. 苹果果然在Therdora身上发生了效用,她变得像那个苹果一样绿,鹰钩鼻黑色巫师帽全部配齐,顺带的,苹果还给了她一双从隔壁暮光之城剧组顺来的红色美瞳。
连她那疑似妹控的姐姐在看到她的转变之后都说:好妹妹,你真是丑毙了。
然后她就去烧了那对狗男女的根据地抢了把扫把又飞回来了。
几个意思?
失恋找错人安慰就会变成骑扫把的老巫婆这是几个意思?
妹子你真的不考虑直接烧死那对异性恋吗?
再后来,OZ利用了各种现代科技赶走了坏女巫,坐收王位和Glinda的爱,这就不说了。
不过Glinda的子民让我有严重的即视感,仔细来说,就是霍比特人,有矮人锻造技能的秃顶大叔,以及有矮人身材的裁缝的大集合。
接下来重点说一下薇姿,因为她是我的女神,以及是这部电影里不得不提的弱爆了的坏女巫。
不知道是不是所有黑发雪肤,英国口音,着装以墨绿和黑色为主调,偶尔还眼含热泪的邪恶反派都既萌又不耐打,总之,薇姿在这部电影里的感觉比米歇尔的公主更像落难公主,基本没有任何坏女巫气场,反而看起来即不知所措又楚楚可怜,在她骗她妹妹OZ也送过她八音盒来让她妹妹死心的那一段里,Theodora还没哭,她自己就先哭掉了(……),电影全程里被她妹妹惊到吓到的次数完全不可计数。
不过说实在的,魔法世界也真的有魔法世界的美好。
OZ在现实中的堪萨斯做不到让那个坐在轮椅上的小女孩重新站起来,但是在OZ国他就靠一点胶水,就能让打碎的瓷娃娃重新完好无缺,又蹦又跳。
(整部片子里,兰兰钓妹子的场面私认为还不如他和瓷娃娃一起相处的几场戏,虽然已经一脸褶子,詹姆斯弗兰科温柔起来依旧杀人如麻片甲不留(咦)。
)综上所述,一星给腐兰兰和这部电影的前20分钟,一星给我楚楚可怜的最弱坏女巫薇姿,一星给这部电影后一个多半小时里OZ国的美丽风光,咱们的剧本就继续加油,最后一点小提醒,给各位汉子们,别学兰兰四处留情,真把姑娘惹急了烧死你不带眨眼的。
也给各位姑娘点忠告,别碰上人渣就外在丑化内在黑化,学着内心强大吧。
"烂到骨子里"就是这样了吧。几个好演员都是用来糟蹋的,我的williams酱是怎么被搞成仙女姐姐的?
明明很好看的。
视觉效果突出,影片最后喻指影像的力量胜过了实体.
开头那段很喜欢
原来女巫是这么练成的!
谁选小兰兰演儿童片啊?当他露出WS的笑容时才有“这样才对劲”的感觉;米拉你究竟要变成什么啊?是对花瓶的形象不满硬要变成个丑婆娘么。一点真善美感觉也没有的童话故事,变成好人不是靠台词啊。
@幸福蓝海石路店
剧情简单的片子,一定要看IMAX。俗话说的好,不看剧情,看特效嘛
还可以,有一定创新~但是总感觉模仿《绿野仙踪》有点形似神不死似的感觉,其实反过来如果模仿到精髓,而不是剧情的形式会更好
剧情单薄,演技呆滞,特效加一星
我操
平庸得只剩下男主角的颜和特技的炫目了。
IMAX效果很环球影城很变形金刚,几位大明星很卖力表演,就是剧情太儿童,还上演了格林达你有本事抢男人你有本事开门呐的戏码。
什么玩意儿啊。。。。。。。给一颗星给场景很美。。。
故事努力的自圆其说,视效掩盖了很多问题。他们缺一首会做梦的歌,拯救于绝望之时的勇气,还缺一双张开的心灵之眼。
不讨喜就是:LA Times 60, Variety 60, EW 60, Rolling Stone 50, Time 50, THR 40, New Yorker 30, WSJ 30, Washington Post 25, NY Times 20, New York Daily News 0!!!!!
什么意思,花心有理,小三无罪,受伤活该???就让巫婆杀了他们吧,让邪恶得惩吧。
总觉得还有续集~
比杰克巨人好看啊!虽然只是一部普通水准的大片,但是奥兹国的景色很美,视效很棒,色彩美轮美奂,3D相当优秀,三星半,推荐去电影院看,虽然最后的女巫决战让我想到了巴拉拉小魔仙。
视觉效果一流,剧情也很有意思,只是可惜了穿红衣服的女巫,请在续集里给她安排一个好归宿