极乐空间

真心只是来吐槽的 粉儿啥的 给7分以上的 别来砸场子啊极少数的，期待着去，却想让我中途离场的片子，不是冲着马特达蒙，我真心就只能给个3分了，禁不住想问，导演你是肿么了？

你到底想说什么？

摄影你是肿么了？

喝多了才去拍摄的么？

达蒙你是肿么了？

不是对片子一向严格的很的么？

这是和摄影喝了几瓶二锅头才给我们这么大一个惊吓啊亲！

从一开始拖沓到最后一秒钟的节奏，从一开始不知所云到最后的剧情，不吐槽真心对不起在豆瓣写的第一篇长评啊（话说明明是短评怎么点也点不进去，只有长评可以点好吗！

公司的网络总是在关键时刻不给力好吗！

）导演你以为把末世拍的像贫民窟就能体现当代人的苦难嘛？

千篇一律的破烂废墟早就看烦了好不好？

搞不懂你的设置point在哪里啊？

那么大一个极乐空间就素一个公司建立的啊？

国防部啊总统啊分明都得听你的啊！

那你总统和国防部长还争论个鸟啊 争论来争论去你们说了也不算啊！

一个程序整个地球和外太空就是你的了啊！

你还和国防部长搞来搞去干毛线啊！

不过这个伟大的 掌握着整个地球生杀大权的总裁君 你带着两个破机器人就飞来飞去 搞不好莫名其妙就死了的啊！

你让我们情何以堪啊！

还有莫名其妙被教母说是救世主的达蒙，这个点在哪里啊 是肿么看出来这孩子就是救世主的啊！

这种设置让整个电影届的智商都被拉低了好么？

你的小女友肿么突然就有个白血病的孩纸啊 莫名其妙的莫名其妙啊！

明知道机器人不好搞 你非得搞 明知道辐射死你你非往里面进 你是傻X么 这样的小伙纸 曾经被视为宇宙的救世主啊 孩纸你果然是不一样啊！

对了 ！

这就是导演的设置嘛！

沦落小王纸辐射后装上战甲变身超级赛亚人的情节你是在搞神马啊！

还有忍不住吐槽的是监工你到底是有人性还是没人性 导演要说的是什么意思啊 看着达蒙进去 大吼着没救了 最后又深情一望是什么意思啊 导演你想说人性 我只想说你别逗了好嘛 我困得口水都流出来了啊！

好，我忍着想要抬屁股走人的心等着你长长的铺垫我以为导演你能给我个惊喜ending啊，但最后你给了我神马啊！

被摄影师搞死了快啊 还有土鳖特工你的英语是在坦桑尼亚学的吗？

你好好说话会死啊 还有你莫名其妙的和人质说要成家你是有病吧！

美女你明知道孩子没ID你还往里冲你脑子也进水了是嘛！

结尾那场特工和达蒙的戏 那风中飘扬的是梨树杏树还是桃子树啊，导演你的浪漫主义情怀是不是用错地方了啊 起码你和摄影商量一下 你们到底是拍花非花雾非雾还是拍纵横四海啊 再放几个小白鸽空中飞舞不是更好吗！

一群恐怖分子入侵 结果就总统和几个破机器人冲进来 总统你来干神马啊 你不是去参加慈善基金会了吗！

你跑这里跑哪里 最后跑来您是要学惊天危机来拯救白宫嘛！

打酱油也是有限度的好嘛！

还有 恐怖分子偷渡君 你到底是个迷一样的存在啊！

从头到尾不知道你到底想干嘛啊 从偷渡大佬到人体试验研究者 到拯救万民的程序员 又试图扮演另一个救世主啊！

但还是万分谢谢你你忧郁的眼神和性感的胡渣子 最后还让我笑的出一下下啊！

话说还有亲爱的教母君，您给达蒙那个美丽璀璨夺目伴随摄影师焦点到底的小地球项链是让他帮助大家重新建立地球嘛，是让我们认识到保护地球的重要性吗？

是让我们知道其实这个地球就算末世了也是很美丽的吗！

但是！

到头来 大家都去极乐世界了有木有！

牟足了劲大家只是想去极乐世界看个病啊！

地球到底有人管没人管啊！

吐槽吐的混乱了 不要怪我好吗 只能怪导演您帮我得把三观重新建立然后又再一次用混乱的逻辑和节奏给砰砰砰给轰塌了啊 达蒙你更更更不要怪我啊 你在我心中还是光灿灿的啊 但是请给我点时间让我先忘记这个美！

好！

的！

极！

乐！

世！

界！

吧！

阿门！

鉴于对比遗落战镜。。。

我个人喜欢这个许多多。

这个个人英雄主义太强。

第九区的时候完全是自身内心的挣扎。

又是末世之战啊。

惊现马洪叔！

马洪叔好帅的造型。

依然屌炸天的特效，末世只能是有钱人的世界啊，我不禁现实的想，现实世界马特绝逼是成功去极乐世界的。

这才是真正的人造机器人啊，完全血肉，整个地球环境太像那时候的第九区了。

最后的结局是大家想要的，生命存在于他的意义，没有人可以剥夺，英雄注定逝去。

最后小时候的马克思和弗雷一起在阳光下笑。

耳边响起他的话，将来，我一定带大家去那里。

影片原名叫“Elysium”，标准翻译为“极乐世界”，国内却翻译成“极乐空间”。

可能是因为那个地方虽称极乐，但去地球不远，肉眼可见，算不上另一个世界，当作放大版的空间站吧。

豆瓣评分才6.4，我觉得是低估了。

他们可能是没有体会到作者想要表达的全部意思。

故事背景设置在未来，地球已经被人类糟蹋殆尽，人类好像返祖似的生活在一片废墟之中。

于是，富人们就离开地球，搬到了所谓“极乐空间”的地方——那里，空气清新，鸟语花香，智能化水平很高，医疗水平很高——甚至可以仅仅用仪器扫描下就可以知道你得了什么病，再扫描下就好了——可以满足我们目前对未来人类的全部想象。

当然，这些都只能由富人来享有，地球上的人类是无福消受的。

本来穷富并行、不相往来也不是不可以，现实中不都是这样的么。

但面对亲人得了绝症，地球上无法治疗，而不远处绝对可以救命时，地球人还是会有打破界限的冲动。

在正常情况下，极乐空间是地球人心向往之但无法达到的。

没有阳光道，自然会搭独木桥。

有些灰色组织就利用自己的飞行器，收取这些心怀鬼胎的人的高额费用，组织开展我们熟知的偷渡。

这自然是冒险。

如果被发现，可能航行途中就被击中，即使安全到达，也可能还没来得及给亲人治病就被遣返地球，那么会立即全家赤贫，一无所有。

所以不到万一，也绝有少人铤而走险。

看到此，是不是感觉很像难民偷渡到欧美等发达国家。

导演应该就是在映射这个问题。

马特曾是偷车贼，有过案底，即使已改邪归正，在一家大厂上班——其他人早就躺平，混吃等死——也被机器人警察处处针对。

终于，他还是在厂里受了工伤，只能存活5天。

他还不想死。

于是他找到偷渡组织头目马拉，想靠着曾经为他们工作过的交情，免费送他到极乐空间。

这自然不可能。

最终他答应为偷渡组织去拷贝一份记忆，据后者说有价值十亿美元的账户及密码。

记忆拥有者就是大厂的老板，极乐空间就是他建立的。

不久前，他已与极乐空间的预谋篡位者朱迪达成协议，并写好了极乐空间的重启程序。

只要他到达极乐空间的机房，将整个系统重启，就可以重新输入领导者，那么极乐空间的所有机器人将听命于新的领导者。

马特就是在老板起飞途中发动袭击并盗取了记忆，但因此也遭到了朱迪派来的特工的追击。

马特好不容易来到偷渡组织，要上天。

马拉验了下货，发现闯了大祸——居然拿到了重启极乐空间的机会。

但因为朱迪已下达了全面禁飞的命令，任何飞行器都无法起飞。

马特以为马拉要赖账，于是转而投向特工，以自己头脑的记忆作为交换筹码，可以到极乐空间得到治疗。

朱迪同意了。

特工在追击马特途中，还绑架了与马特一起长大、感情很好的艾莉丝及其女儿艾玛。

此前，艾莉丝还请求马特上天时带上艾玛，因为艾玛也患了绝症。

到达极乐空间后，马特自然被安排记忆移植，结局也很明显。

马特决定反抗，与后道而来的马拉合作，一起到达机房并准备重启整个程序。

但因为记忆有着难以破解的秘钥，若强行移植，马特的生命难保。

马特想起了艾莉丝，义无反顾。

于是极乐空间被重启，马拉成了新领导者，并将全部地球人纳入极乐空间的“医保体系”，艾玛被治愈，后面还有大量医疗舱飞到地球给人类看病。

马特之死，换来了全民医保——圆满的结局。

其实我觉得导演表达了一个担忧，即穷人和富人阶层的固化，如果不能很好解决，会发生暴乱，其结果就是一起返贫，虽然影片导演给了圆满结局。

由于先天后天的各种原因吧，自然形成了穷人和富人。

但最好二者之间能有一座桥或者一架梯子，能够保持流动，即穷人通过努力，也是可以成为富人的。

这是一种有序的稳定的希望。

如果缺乏这种流动的机制，社会就会陷入绝望，就会铤而走险。

马特在平时也是老实的服从者，但在只有5天存活时间时，他就会冒险，开始反抗。

或者就像移民，只要形成稳定的制度机制，即使是一道小口，可以将达标者引入，也会相对稳定。

如果所有路都被堵死，那么就只有偷渡了，这对双方都不好。

为权利而斗争——《极乐空间》观后感《极乐空间》是今年引进的一干电影中我最喜欢的一部，自从2009年的《第九区》后，Neill Blomkamp，这位出生于约翰内斯堡的70后导演、编剧、视觉特效，给我留下了非常深刻的印象。

在《第九区》中，导演营造的空间环境不仅来自导演熟悉的约翰内斯堡，一种后工业时代的人类世界图景，彰显出科技发达与文明衰败背道而驰的诡异结合，世界，呈现出一种碎片化的结构分层。

而这种碎片化的世界观，从《第九区》后延伸到《极乐空间》中。

如果说在《第九区》中，这种碎片化的世界图景，让观众有着对于种族制度的联想，那么，在《极乐空间》中这种想象让位给一种带有马克思主义色彩的阶级分类——所谓“马克思主义”这是我说的，不一定是导演本人的认知构成；更适合的说法是：一种西方左派的社会认知观点。

在《极乐空间》中，所有的政客、资本家、军人都是反面角色，甚至连同中产阶级——“极乐空间”中的居民——虽然在电影中没有多少镜头，但是，在一种貌似沉默的背景下，中产阶级已经成为一个高悬起来的符号，漂浮在权力阶级的太空之中；与之相反的是，在那些工人阶级，甚至是群氓和犯罪分子中，蕴藏着推动社会变革的力量。

电影主人公Max，就是这种变革力量的代表，他的履历与一个马克思主义（西方左派）视角下的革命者形象有着最大交集。

Max是一名成长在修道院里的孤儿，小时候就表现出一种反社会的成长趋势，似乎为其走上犯罪道路烙印上了阶级胎记。

当光头的马特•达蒙再次出现在22世纪中叶的洛杉矶时，让我惊讶的不是他的造型，而是此时的洛杉矶简直就是《第九区》里的约翰内斯堡。

按照电影中的设定，不仅仅是洛杉矶，整个地球，都已经沦为太阳系中的贫民窟。

破败的建筑、黄尘漫卷的街道、拥挤且绝望的人群、几近于无的公共服务体系……除了机器人警察还在标志着权力的管理，看不出地球上还有丝毫政治文明的迹象。

不仅是公共服务系统的瘫痪，就连国家工具都呈现出一种“人”撤离后的景观，或者说“人的异化”在机器人假释官身上得到了影像投射。

如果这些都不能让人产生有关阶级斗争的联想，那么，看看主人公谋生的工厂，是否与18世纪资本主义积累阶段的血汗工厂比肩呢？

值得玩味的是，主人公在流水线生产机器人，而正是这些机器人成为了维持地球秩序的暴力工具。

Max早上刚刚被机器人打断了手臂，却还要赶着去上班，为了保住饭碗，加紧生产机器人。

不仅如此，工头还逼迫Max修理电动门，致使Max被致命辐射感染，成为推动故事发展的动力。

电影中导演设置了许多人与机器人互动的场景，导演在突出机器人的冰冷残酷之余，是否也在对后工业时代的“人的异化”表达着某种不安与思考呢？

机器人作为权力机构或者官僚制度的象征，在一个高度技术化和信息化的时代，是否在服务于人的向度上更好还是更糟？

无疑，导演的见解是后者。

这里有一个额外的疑问，伴随电影的画面，那些已经遥远的知识如此清晰地浮现在脑海，让我不得不用那些主义和理论与影像相关，我的疑问是：西方的左派传统究竟在什么意义上与汉语发生联系？

以马克思主义为例，作为激进左派的代表，马克思主义不仅在理论和实践上影响了西方文明的走向（在这里我就不对这些影响做价值判断了）。

看看我们自己，从中共建立直到今天，马克思主义依然是一面不倒的旗帜。

假如说西方的左派理论——从激进到保守的一干谱系——仍旧有着对社会问题的普遍共识，而这种共识也成为了今天普世价值的组成部分，那么，对于我们这样一个仍旧坚持马克思主义的国家来说，我们对于这些西方左派的基本关怀应该不陌生，甚至，在某种意义上，我们应该对这些价值诉求有着更多的思考和实践，可是，当我看着电影，却禁不住感到一种隐秘的惭愧，这种心理非常复杂，一个西方的导演（假设他就是一个左派）对于虚拟的社会问题，都让我不住运用马克思主义进行审视；而本土电影作品——就看看今年上映的一干华语电影吧——却丝毫不见一种左派（确切地说是普世价值）的人文关怀。

当Neill Blomkamp在描绘着西方文明的没落时，我却在华语电影中看到一个“大国崛起”的升平景象。

稍稍看看现实，究竟谁更像是22世纪的洛杉矶？

我就不置喙了，大家自己去看。

我只是在想，对于中国这样一个等级制度悠久的传统，对于作为一个理论和价值谱系的西方左派传统，我们究竟能理解多少、接受多少？

就拿马克思主义来说，作为革命理论的马克思要比作为为平等而斗争的马克思更被汉语熟知。

吊诡的是，今天一些“毛左”如果不是出于其他的向度，实际上在西方已经提供的左派理论中，都能寻找到更好的理论支持和表达。

【当然，我的前提是一定在左派理论中寻觅对接，实际上，目前中国的一些社会问题，在西方的历史上，左派和右派早已经达成了共识，而且共识于今天的普世价值与民主制度。

】对于一个坚持马克思主义的制度，对于西方左派的引进和传播，以及建立其上的理论与实践却少得可怜，谁应该为之唏嘘不已呢？

如果说毛时代人们在普遍匮乏的情况下，达成了一种不得已而为之的“平等”（实际上，权力阶级的“特供”用一种不为人知的方式存在）；而今天，新阶级也伴随着“国家市场化”的出现而形成，与西方的多层级社会分层不同的是，今天的新阶级分层造成了两个相对的阶级，几乎就是富人和穷人两个阶级，而今天所谓的“中产阶级”，其境况恐怕比电影中的极乐空间居民窘迫多了吧？

这部电影中有许多激发想象的地方，这里我只想对其中的一点展开一下思考。

“极乐空间”与地球之间的一个最大不同，或者说矛盾就是“极乐空间”中有着起死回生的医疗设备。

影片中着重表现出地球上的居民“偷渡”到“极乐空间”就是为了治好地球上无能为力的疾病。

女主人公的女儿患了白血病，只有“极乐空间”才能救治她。

但是，“极乐空间”中的医疗设备只能对“极乐空间”中的居民进行治疗，因此，spider提供的“偷渡”服务，其中也包括为偷渡者安排一个“极乐空间”中的居民身份，若此，偷渡者就可以使用医疗设备治疗。

影片中的先进医疗设备神乎其技，大概只要是一息尚存，就可以妙手回春。

当然，这种先进技术只是一种象征，可以视作“极乐空间”中的公民所拥有的一种公民权利。

而这种权利与公民身份严格对应，所有公民身份外的人群被排除在这种权利之外。

这让我想起了古希腊的城邦时代。

凡是城邦的公民就拥有了与生俱来的政治权利，可以参加到对城邦政治的管理中。

而妇女、儿童、外邦人和奴隶，就不属于“公民”的范畴，因此，这些非公民人群，就无法参与城邦的政治，成为了“没有权利的人”。

考虑到城邦政治的特点，政治权利对于公民和非公民来说，就是一个有无的问题。

如果检视古希腊思想家的思想，比如柏拉图的作品，就会发现这位政治学家在讨论政治的时候，很少涉及奴隶这个人群。

不能认为柏拉图或其他思想者是我们所认为的那种缺乏人道关怀的人，但是，在这些人的作品中，尤其是讨论政治的作品中，鲜有奴隶的位置。

原因何在？

原因就在于，奴隶被排除在公民身份之外，在这些讨论政治制度的思考中，奴隶人群是不进入思想者的视野的。

【需要指出的是，在实际的生活中，奴隶，并不因为没有公民身份而遭到普遍虐待。

以雅典为例，在城邦时代末期，有文字记载，奴隶的吃喝穿戴与主人并无二致。

虽然，这并非普遍的情况，但是，想象中那种对奴隶的严酷压迫也不是普遍现象。

相对于公民身份来说，重要的不在于奴隶人群受到了什么样的待遇，而是奴隶人群是否有参与政治的权利。

】实际上，直到城邦时代结束，公民与非公民身份的权利差异都没有解决。

罗马帝国也存在这样的公民与非公民的张力，比如相对于罗马公民而言，占帝国绝大多数人口的外省人身份，就不享受罗马公民的权利。

对于这种内在张力，罗马帝国的法治在很大程度上缓解了这种矛盾，而这也是对于历史上最早的帝国形态贡献出的政治理论和实践。

但是，即便如此，仍然有人被排除在公民身份之外，比如奴隶人群，罗马帝国经历的几次奴隶起义，除了极大动荡了帝国的统治之外，也把有关权利的矛盾以暴力的方式突显出来。

罗马帝国沦陷后，世俗政治一直处于无政府状态，而在这其中逐渐发展起来的封建制度，确立了一种新的身份与权利关系，领主与扈佣之间存在一种契约关系，领主对扈佣提供庇护，而扈佣则有对领主尽忠的义务。

但是，一方面这种封建制度仍然无法囊括全部的人口，比如说骑士阶级就是封建制度的基座，骑士之下的阶级就不适用这种契约关系；另一方面，随着分封制度的扩展，扈佣关系变得复杂混乱，一个人可能身兼多重领主与扈佣的身份。

随着启蒙运动的推进，无论是在英国由议会制度稳步推动的争取政治权利的斗争；还是以法国大革命为代表的以激烈的方式争取权利的斗争，无不是以“为权利而斗争”为鹄的社会运动。

封建制度的解体，以及资本主义制度的确立，并没有削弱这种为权利而斗争的社会趋势。

而推动这个趋势的观念力量，西方左派功不可没。

就像上文所言的马克思主义，也是在这个为权利而斗争的向度上拥有一席之地。

民主制度的建立和动荡，终于在二十世纪中叶开始完善成熟，这个时候，民主制度已经可以最大程度上的兼容不同的价值诉求，而公民权利已经扩展到全部成年公民的范畴（需要指出的是，妇女的普选权和少数族裔的公民权利，形成较晚，而且，也伴随着社会范围内的斗争，虽然，斗争大多采取了非暴力的方式，而且，重要的是在民主制度的框架中开展为权利的斗争）。

直到今天，西方为权利而斗争的社会运动趋势并没有终结，而在普遍的民主制度中，这种更为细化、局部化的权利诉求，比如女权、同性恋、环保主义等等，依然依托制度本身展开。

应该说，为权利而斗争，本身也内涵着为平等而斗争的要求，而这种对平等的追求，在西方文明中起源古老，在法国大革命中，终于以文献的形式得到了表达，并成为未来鼓舞人们为之斗争的价值追求。

到今天，千百多年前西人追求的平等，以民主制度的方式得到了实现和保证。

在这个意义上，影片对未来人类社会的想象，的确是一种消极想象。

但是，即使是建基于人类未来黯淡前景的想象中，也依然抱持了为权利而斗争，甚至无畏牺牲的信心和期许。

【有必要指出的是，对于影片我大量使用了左派的分析视角，比如马克思主义。

实际上，影片对于主人公的塑造，绝非采用了马克思的革命观，虽然，在主人公身上，体现了浓厚的革命者色彩，但是，当Max牺牲自己来争取地球居民的公民权利时，影片再次向基督教的“牺牲”主题进行回归，“牺牲”是基督教文明的元主题。

而宗教在左派的理论谱系中要么不与提及，要么成为批判的对象。

看看马克思对宗教的看法就知道了。

实际上，西方平等观念的起源，与基督教有着直接的关系。

】电影的英文名称是“Elysium”意为极乐园、天堂。

而用这个词为孤悬于太空中的人造城邦命名，本身就有着反讽的意味，人不是天使，因此才需要政治，而任何政治制度都不是天堂，因此才有最不坏的制度。

当“蛇头”spider在主人公的帮助下终于重启“极乐空间”的程序，使地球上的人们也获得了公民身份，随之无数太空船奔赴地球展开庞大的医疗服务时，从电影开始来的压抑情绪终于得到释放，不得不说，我已经很久没有被影像所感动了。

走出电影院，已经渐近黄昏，我一边等公车，一边在想：对于没有宗教传统，同时等级制度又悠久深厚的汉语文明来说，为权利而斗争，是否可能？

或者说，汉语文明自身是否会产生这种对平等的内在诉求，并在实践中得到展现？

如果我们已经默许权力的予取予夺，如果我们已经默认了权利的不平等，如果我们只是为权力而不是权利斗争，那么，任何意义上的“极乐空间”，对于我们来说只是另一场中国梦而已……写于2013年9月16日 下午 多云

科幻大多是构想一个黑暗的未来，来唤醒世人的注意、警醒。

刘慈欣的《赡养人类》所设想的未来更黑暗，全世界的财富集中在一个人手里，那个人成为终产者，连空气、土壤都是那个人的。

在一个科幻作品中，如果只是推敲里面的技术、情节缺陷，那是舍本逐末。

科幻终究是文学范畴，不是科技论文，关注他的寓意才对。

有个科幻史家说卢卡斯把科幻电影带坏了，卢卡斯以后科幻只注重外壳：画面、声效、场面，非常同意，科幻是引人思考的东西，鄙人作为几百篇科幻小说的穷酸，我认为我有资格说这个话，好的科幻作品都是有很强思想性的。

这个电影寓意还不深刻吗？

穷人生活在地狱，在血汗得不能再血汗的工厂上班，就算殉职也没有任何补偿。

有一个在工厂做流水线的朋友看了这个电影竟泪流不止，我们的工厂和工地不比电影里的好多少，就凭这个映射现实的意义，就值7分。

穷人们生病了，小病挨着，大病等死，what fuck，周围很多这种例子。

富人垄断一切先进医疗资源，这里面用一个超级牛逼装置代表，据说很多现在大官们在退休后也可以无限使用医疗资源的。

最终主角马克思阴差阳错搞了一场革命，改变了总机的程序，有人说这个方法太简单了，为什么这个傻逼极乐空间还能维持那么久，俗话说，说起来容易做起来难，人人都等着别人冲锋陷阵，别人抛头洒血，自己乘凉，一个歹徒拿着一把匕首就可以控制一车的乘客，这种事很少见吗？

给这部电影评一分两分的人，你们除了关心镜头、情节、还有所谓的技术硬伤（看过科幻小说吗？

这里面的先进科技在科幻中算什么呢？

看看三体里的技术吧） 就从没有考虑过这个世界吗？

知道惊心的基尼系数吗？

你们都住在极乐空间吗？

大半夜看完，忍不住吐槽下，一部科幻片，不管你是软的还是硬的，没有BUG，是不可能的，但是如果一部科幻片看完之后有印象的就剩下一堆BUG，这部科幻片一定是失败的，这极乐空间，就很失败。

BUG很多，不吐不快，随便列举，大家补充最开始男主在工厂工作，那个辐射门的设定，那么窄的缝被卡住，男主进去挪动完托盘门马上启动摆明了是完全不可能出来的，工头过来威胁下不进去就丢工作，男主就进去送死，真无语，命直接没了，工作还有什么用，这段完全就是为了引出下面的剧情牵强加进去了，我就不懂了，想让男主受工伤被辐射，一万个法子也能想出来，怎么就弄了个这么牵强的。

里面看上去最屌的设定就是那个太空里的大圈圈了，后来男主上去跟坏人打斗看得出来那上面的人工重力应该跟地球基本一样，可是几个全景镜头看下来，那玩意基本是不转的至少是转的非常慢的，这种转速再加上圈圈的尺寸（参考飞船降落时的比例），圈圈里生活的人只能飘在“地面”上。

想玩科幻，这点高中物理他们都懒得敷衍。

手雷在飞船密闭空间里爆炸，男主蹲那就好了，女主坐那炸完发型都不乱的，手雷难道可以定向爆破？

那要手雷什么用。。。。

整个极乐空间不超过10个军事人员，其中三个叛变了，简直就要夺取政权了。

过家家呢？

天上的极乐空间连一点防御能力也没有，发现了偷渡船还得靠地球上的特工消灭，真是无语，要真是这样，不用一年，地球上早被搬空了，真只靠遣返太搞笑了还有那个医疗仓更是无语，科技发达到接近神话了，地球上的那点环境问题解决不了？

最后，给地球送紧急医疗援助的快递居然是EMS，kidding me？

总体感觉这部电影就像是为了赶工硬赶出来的，无论设定情节还是细节都太坑了，完全不及格。

《极乐世界》，2013年上映的科幻电影，主演MattDamon。

本来，看到马特达蒙剃了个光头演这部电影，在加上资深影星Jodie Foster的加盟，还挺期待的。

不过在2013年12月底的晚上看完这部电影，却只有深深的失望。

地球满目疮痍，富人都移居到地球轨道上的一个新家园，号称极乐世界。

而Matt就扮演一个梦想上极乐世界的一个地球上的屌丝。

原本以为这样一部科幻片的主角，至少应该有气吞山河的志气，才能干出一番大事业来。

却不料片中的Matt扮演的却是个唯唯诺诺，过一天算一天的真正屌丝。

他因为一个意外成为了命不久矣的人，才为了上极乐世界干出了狗急跳墙的事来。

而其中演变出来的危及极乐世界现有体制的事完全是由于误打误撞，和他碰上了一些同样神经兮兮的人，包括那个蓬头垢面的特工和忽而利益薰心，忽而大义凛然的同伙（那个同样蓬头垢面的偷渡蛇头）。

而一心只想上“极乐世界”的主角压根没有想救自己儿时女友的女儿，却又误打误撞和此二人上了前往极乐世界的飞船。

不知他哪根筋搭错了，上了极乐世界后却开始不顾自己生命，所以也不太合逻辑。

文/时漆足足等了四年，《第九区2》连个影子都没有，等来的却是这部“天上有多少颗星星，影片就有多少个漏洞”的《极乐空间》。

一帧帧下来，俯首即是导演尼尔·布洛姆坎普完全没有走出《第九区》的情怀阴影，沉湎与其中不能自拔。

一直以来致力于专攻特效的他，在2005年推出了一部原创短片《约翰内斯堡的外星人》，仅仅6分钟的时间，便让业界和观众看到了他对“外星人”这一早已烂大街题材独树一帜的理解，轻而易举的征服了投资商的荷包。

到2009年荧幕处女作《第九区》一经上映，便引起了轰动。

这部作品与同一战线上斯特劳斯两兄弟操手的《天际》有着本质区别，后者纯粹奔着卖弄特效而去，全然不理会怎样雕琢剧情，要多奇葩有多奇葩。

然而，如今被各界寄以厚望的《极乐空间》却成了《天际》以五十步笑百步的好基友，不由得要对尼尔·布洛姆坎普狠狠捏一把汗了。

几乎是照搬木城幸人老爷子《铳梦》所架设的世界观，在此基础上，尼尔开始尽可能变通地玩弄起自己的权数。

我真是难以理解尼尔究竟对自己的《第九区》爱的有多么深沉，从展示让人眼前稍稍一亮的极乐空间的世界开始，一回归到地球，全景就变成约翰内斯堡的贫民窟了。

事实上，影片的外景也确实是在搭建在墨西哥某贫民区内的，内含暗讽还是怎么的。

2154年的地球，人口数量过剩、资源消耗殆尽、生态环境恶劣，出发点就是要塑造出一个满目苍夷的星球，这问题本身并不难处理。

抬头望去，要打造出一个不似天堂而胜似天堂的极乐空间，也没有什么技术上的挑战。

但是影片中却根本没有有意识的突出两者生存状态的两极分化性。

首先，地球上的穷人，各种乌糟糟的形象，没有任何美感，这没错，但定睛一看那些型男也各个是身形健硕、孔武有力的模样，还一面嘲笑着马特·达蒙饰演的男主角每天还要拼了老命的去上班，不如整日游手好闲，照样活得有滋有润。

这样的图景，还让观众怎么去感同身受地球人生存状态的凄苦惨淡。

其次，影片完全没有突出环境污染的尖锐问题，仅仅是满眼尘土飞扬这能说明什么问题，去兰州城转一圈回来，都能洗下好几层灰，或者去北京戴个口罩逛街试试，一天下来，看看能洗出多少颗粒。

呈现一个人人都戴防毒面具的世界有这么困难么，究竟哪儿才是“极乐空间”，着实糊涂。

反正那个自来水都能直接喝的地方，肯定不是2154年的地球。

尼尔也真够吝啬的，就没让人多看几眼所谓极乐空间的内部构架，什么天上人间娱乐会所的都不知道有没有，总不厌其烦给出全景的大轮子有什么非凡的意义么。

不过最不靠谱的还当属故事的推进动力，全片的镜头就是跟随着男主角麦克斯“贪生怕死”的最大个人特质而游移的。

作为一个有着远大抱负却壮志未酬的男人，有些性格缺陷倒也没什么，生命确实是需要珍爱的，但马特·达蒙实在过于卖力借题发挥，入木三分的把“懦夫”这个形象给演活了，甚至认真的都叫人忍俊不禁，以致于到最后为了心爱女人跟别的不知道哪个男人怎么混出的孩子而甘愿献出生命的动机显得那么的悲哀与无可理喻，尼尔·布洛姆坎普，您这得是有多么恶趣味呐！

最好玩的是，他们第一次相见时，小女孩“煞费苦心”的在麦克斯面前卖萌，妄图唤起他怜香惜玉的同情心，我才深深体会到导演极有可能在现实生活中受过此种难以言说的伤害。

上述相当表象的漏洞还不足矣彻底毁掉《极乐空间》，对于反派的设定才是对影片重心最致命的一击。

原本还盼着朱迪·福斯特这个老戏骨能在大陆荧幕上非常给力贡献出自己的“处女秀”，何曾想到她会让一个操着水土不服的苏格兰口音，且精神异常的家伙给一脚踹下了舞台。

或许是因为《第九区》而对沙尔托·科普雷产生了莫名的个人情感，想给他打上御用演员的标签，这本无可厚非。

不过，这个有勇无谋的脑残根本就是为了邪恶而邪恶，如果是做为一个杀戮机器来安插在动作戏码上，还是比较具有亮点的，若要他担当起反派一号的重任，就等于搬起石头砸自己的脚。

尼尔在反派定位的理解上，越走越离谱，不惜冒着被人唾弃极乐空间防御体系的形同虚设，也要让两个小喽啰随意一个手雷就撂倒一片政客，如入无人之境，好不快哉。

在人文道义方面，尼尔的切入点并没有问题，着重突显出地球与极乐空间在医疗技术上的矛盾冲突。

不过，他执意把这个“重点”当作“全部”来抓，将此矛盾行进到底，便有削足适履之嫌。

即便再找不到双方利益冲突的焦点，也犯不着这样苦心孤诣的以人为本，大谈民生吧。

至于马特·达蒙的那套机械装甲，实在是无力吐槽，这货的出境，除却贡献了一张霸气外露的海报之外，还有什么价值可言？

身在《极乐空间》，心在《第九区》的尼尔·布洛姆坎普，此番势必是雷倒众生，亲手砸掉了自己的金子招牌。

≪极乐空间≫，听片名以为是探讨死亡题材的，实际上这里的极乐空间是指富人逃离地球居住在环境优雅的太空梭，并有先进的医疗设备。

讲述一个地球人受辐射污染需到空间治疗并与反派作斗争的故事。

除了片中的机器人和医疗设备，全片毫无亮点。

配音，上译这次主角选角不到位，很让我失望。

总之，爱看不看。

片子仍然带着很鲜明的导演个人风格：黄沙，异形（此片中为机器人），贫民窟以及被压迫的底层人民。

和第九区差不多，这仍是一个被统治阶级翻身反抗的故事。

看完后，总是有种怪怪的感觉，觉得电影拍得不伦不类。

首先是设定。

男主穿着T恤衫，身着几条生了锈的钢管（不会得破伤风咩？

），一身装备丑到爆。

BOSS是个操着Aye？

Aye？

中世纪英语的中东恐怖分子，白皙的面皮儿上贴着两块铁皮，披着条破麻袋满街跑。

女主角是个毫无个性毫无魅力的邋遢女人，带着一个完全不像她也不知道孩儿他爹是谁的圆胖丫头。

唯一的亮点是极乐世界的那个同心轮形的设计，静静的浮在地球的上空，真的是美轮美奂，可惜给的镜头不超过5分钟，统治阶级奢侈糜烂的生活也没有得到完整的展现。

其次，枪战，打斗的情节实在不给力，整个过程就像按了快进，整个过程没高潮，让人目不暇接，可见导演真的是不擅长好莱坞式的打斗戏。

情感线也很莫名奇妙：男屌丝（热忱地）：你回来了？

没想到还能见到你。

（见小萝莉，表情僵住）：孩儿哪来的？

女神：我的私生活很混乱。

男屌丝：。。。。

心中的女神形象瞬间崩塌，于是男主角怒而夺门而出，挥钢管而去，只留下悔恨不已的女神在寂静的房间中掩面而泣。

既然不是为了女人，那么是什么促使男主拖着病体从陆打到到天呢？

只能理解为：男主角不想死。

从他在工厂老老实实做事就能看出，男主已从一个小时胸怀大痣彻底沦为无理想无志向的屌丝青年，偶尔在梦里做一做他的天堂梦。

即使是从Elysium的精英脑子里偷机密那么一出超出他性格之外的惊天大事，也源于他想报复其见死不救的小民心态，而不是救黎民于水火的崇高志愿。

影片的最后，男主的行动也变得十分可疑，既然没有强大的情感支撑，最后还不能求得一命，那如此拼命到底有为了什么呢？

为了死去的好基友？

为了私生活很乱的发小？

无奈，最后男主的动机也只能理解为无奈之举，反正也是一死，还不如顺便造福地球上的广大人民。

于是男主无奈的含恨而终。。。。。。。。。

我也含泪而去。。。。。。。。。。。。。。

结论：导演是个很会讲科幻故事的人，可能是急于像主流的英雄式科幻片靠拢，加入一些打斗，机械和情感反而削弱了个人风格，变得不伦不类。

还是喜欢第九区带着喜感的大虾，个性鲜明，独树一帜，总之电影有点失望，但还是期盼他能回归第九区，拍出更好的作品