当编剧只写情节,不写人物,剧就散了。
与这部剧类似题材的有很多,《the killing》《东城梦魇》《无所作为》《大小谎言》,开篇死了人,谁是凶手?
之所以和传统的推理剧情不同,重点不是在推理上,而是讲述一起谋杀案,搅乱了原本看似平静却早已暗流涌动的人际关系网。
《回来的女儿》当然不是一无是处,她远比那些粗制滥造的真烂剧要精良用心的多,但,她是业内头部剧,她的比较对象就是国外的同类型头部剧。
任何剧或电影,第一责任人一定是导演,这部剧最大的问题就是没有过程,所有关键情节都是直奔结果。
一部好剧,首先用人物打地基,好剧本就是应该写人物关系,而不是编情节,这部剧为了制造突兀,制造所谓反转,把人物逻辑抛到一边,就是最大的败笔。
张子枫第一次到小秀主顾的家里,翻窗、开冰箱、吃饺子,翻看寻人启事,一系列行云流水的操作,你是第一次去人家吗?
导演把张子枫这个人物拍成了一个美国孩子,这个行为不是这个人物该有的,咱们再抠细节的说,看人物衣着像是深秋,九十年代这个季节家里一般把食物放在厨房台面上用罩子罩住,不是用不起冰箱,是习惯。
里面人说着重庆话,我姑且当作是西南某市,就算你从冰箱里拿出来,也不会是饺子。
第一集过早的交代张子枫是冒充的,这本身失去了悬念,不是不能先刨底再揭示,昆丁或者科恩兄弟也会先把底牌亮给观众,再让观众提心吊胆,但显然导演没讲好,如果第一集的结尾是张子枫在镜子前画那颗痣,观众恍然大悟,原来她是冒充的,反而能达到悬疑的效果。
再者,我想问问导演,为什么同意张子枫佝偻着背,台词不清不楚,唯唯诺诺的诠释这个角色?
如果只是因为她知道自己是冒充的,于是用这样的肢体来诠释做贼心虚,那反而想简单了,越是知道自己是冒充的,她越应该掩饰,越应该故作淡定。
李文卓的智商究竟是几岁?
你不能让一个演员直奔傻子去演,傻子也有自己的逻辑,更重要的是,傻子的情感是最直接最真挚的。
导演应该让演员去演李文卓的执着、执拗、对妹妹的保护,对家人的保护。
比如王砚辉教女儿骑自行车这场戏,就应该让王砚辉跟在车边扶着女儿后背跑,李文卓一直扶着车后座跑,爹跑不动了说,爸爸放手了,但李文卓一路跟着跑,不肯松开自行车后座,他怕妹妹摔倒,直到最后自己跑不动了,眼看妹妹要摔车,他自己垫在下面当肉垫。
李文卓在前几集应该看似是最吓人、最弱智,却是最爱妹妹,情感最真挚的哥哥。
你现在这场戏,让李文卓在旁边骑着自行车,毫无用处,好好的一个角色当成工具人用,彻底写废了。
包括李文卓头一晚上抱着被子进房间睡在地板上的戏,张子枫应该愣愣的看着天花板出神,一转头李文卓睡在地板上,抬着头看着她,把她吓一跳,她脑子里想着小秀的事,根本不知道李文卓什么时候进来的,现在把李文卓进屋的行为拍一遍,太无趣了这导演。。。。
王砚辉挺好的一个演员,这部剧里的角色写的太失败了,完全看不清这个人的行为目的,观众时常被他的行为感到困惑。
王砚辉不可能知道那份亲子鉴定是假的,在派出所当梅婷拿出那份鉴定的时候,王砚辉的表演是惊讶,她没想到张子枫居然真的是自己的亲闺女李文文。
既然如此,你怎么可能放任自己找了十几年的闺女去精神病院电击???
李承天绝不是一个自私的人,自私的人当不了接盘侠,自私的人不会找女儿十几年。
那你给我解释解释,之前无论如何不肯把厂房拿去做录像厅,但为了能有辆车去接老婆孩子就同意了?
后面车也不用了,就用这么一次,那不就是为了录像带的情节,生编的这么个不符合人物的情节吗?
你哪怕先去借车,哪怕自己掏钱都不会出租厂房,只有被对方逼的没辙了,才会走那一步,但导演就是直奔结果。
那我们再来说录像带,天了噜了,你王重江脑子抽了吗?
把小秀选秀和梅婷摊牌的影像都录在一个带子里?
再者说,梅婷摊牌那么重要的带子,你王重江如果穿着内裤出现在画面里,是不是应该关了重录?
想什么呢都?
是为了最后录像带公之于众的时候画面刺激点吗?
还有你王重江那个医院还是诊所还是公司还是炮房,那是公厕啊谁都能来去自如?
所有重要的情节推进都靠别人推门而入?
程威怎么拿到你的录像带的?
而且程威被按在床上,录像带被拿走的情节真的懒得吐槽了,怎么就突然闯进来了?
咱能稍微严谨点吗?
能别为了剧情推进就胡来吗?
后面程威直接会用听诊器开保险柜了,妈呀。。。。
咱能别为了情节推进,瞎给人物添技能吗?
你前面把精神病院拍的跟《美国恐怖故事》似的,然后里面的病人有钥匙。。。
来去自如,还我只能离开一小时,这都什么儿戏的情节?
张子枫绑架李文卓那场戏拍的也是屎一样,张子枫戴着面具问李文卓,你知道李文卓开口应该说什么吗?
就应该直呼:妹妹!
这才导致一场绑架最后直接开车把人掳走。。。
现在王砚辉还直接在李文卓屁股后面踢了一脚。。。
太毁人物了,李承天绝不可能踢那一脚。
还有那突如其来的绿指甲情节。。。。。
首先李承天把那么重要的物证,会直接让自己把牢底坐穿的物证放在别人那就不合理,你特么揣兜里都比放在别人那安全!
其次,他有一万种拿绿指甲警告梅婷的方法,绝不可能通过自己的女儿把鱼饵递给梅婷这么粗糙拙劣的方式,万一女儿不打开看呢?
而且,你怎么确定女儿知道绿指甲是小秀的?
97年就一种颜色的指甲油?
导演不能通过人物降智的方式来推进情节,这都什么跟什么啊?
然后你取回鱼饵的时候掏了二百块,然后小卖部老板因为二百块就非要看鱼饵,你俩撕吧起来,这是什么儿戏的推进啊?
所有情节的编排都是直奔结果。
然后梅婷切自己指甲这个真的无力吐槽了,你当警察是傻的吗?
警察根本不需要看录像带发现小秀的指甲颜色,直接去居委会走一圈,廖主任平时有涂指甲的习惯吗?
一问就露馅。
而且警察只要稍微问问李文文看见指甲的经过,钓鱼时候看见的,放在鱼饵里的,你廖穗芳就算切十个指甲都填不了这个坑。
咱就不说警察会不会去问福利院了,别说警察了,现实生活中,小学班主任就能把廖穗芳李承天两口子问个底掉。。。
槽点真的太多了。。。。
都不用跟国外同类型比,看看《隐秘角落》,再不地看看导演的前作《无证之罪》,都不会拍的如此经不起推敲。。。
所有的人物都失焦了,情节都烧糊了,真的是无病呻吟,故弄玄虚。
麻烦把人物做好,通过人物关系构建情节,别一味拍氛围,算了,氛围也没你《无证之罪》拍的好。。
《无证之罪》导演吕行的新剧《回来的女儿》,作为「迷雾剧场」第三季的首发剧突然空降。
「迷雾剧场」这个品牌火得很早,2020时,《隐秘的角落》《沉默的真相》就接连爆红。
但非常可惜的是,随后它的剧目一直没能在口碑和热度上跑起来。
直到这些天,第三季“打头炮”的《回来的女儿》出场,热度意外“回魂”到了2020的那个状态。
1997年,张子枫饰演的孤儿陈佑希逃离介山县福利院,准备只身前往潭岭小镇如果用两句话概括《回来的女儿》的创作内核——编剧想要做的,就是在九十年代时代巨变的背景下,塑造出一个极度病态、怪事频出的凶案家庭。
通过家庭内部的悬疑戏码,同步带出时代症候下的人心耸动。
为了销毁不可告人的凶杀证据,梅婷饰演的廖穗芳咬着白毛巾,手起刀落,瞬间用菜刀削掉了自己左手无名指的指甲故事发生于1997年的潭岭。
这是一个信息闭塞、价值观念停滞的小镇。
陈佑希千辛万苦地赶到这里,为的就是找寻自己失联的闺蜜小秀。
两人都是福利院里的孤儿,约好了长大一起合伙去广州开美发店。
小秀在成年之后先行离开,第一站是在潭岭的李家做保姆积累南下的钱。
直到有一天,她在来信中提到自己“发现了这家人的秘密”,随后就失踪了。
李家的家庭结构非常简单,工厂里上班的李承天(王砚辉饰)与街道办副主任的廖穗芳,小时候发烧把脑子烧坏了的儿子李文卓,以及幼年时就失踪了的女儿李文文。
这样一目了然的体制内稳定家庭,还能藏有什么秘密?
但陈佑希却相信,小秀的失踪和李家脱不了干系。
于是她自称是“回来的女儿”李文文,主动成为这个家的闯入者。
李家夫妇来警局认领自称李文文的陈佑希,李承天特别惊喜,而廖穗芳却十分平静,她好像早就知道,自己的女儿是不会回来的
回家后的第一分钟开始,廖穗芳就开启了对陈佑希的全方位试探:上一秒还叮嘱“在家里不用担心”,下一秒直接一把拉开帘子,想确认她有没有藏起来的东西即使陈佑希已经万分小心,但她还是在当晚就迅速被廖穗芳识破自己并不是李文文。
这对“散装母女”,就这样开启了“谍中谍”的家庭生活。
这是编剧和导演立刻对观众心理预期的第一轮打破。
一般来说,女主角假冒身份、佯装女儿,过往的剧集会将绝大部分的笔墨,放在这个假女儿是如何逃过家庭其他成员的审视和测验。
这种桥段甚至已经成为观众本能的心理。
但《回来的女儿》刚上来,就让廖穗芳识破骗局,并且不动声色地处事,玩一种深沉到极点的心机,根本不给陈佑希一点机会。
另一边,陈佑希也意外发现了闺蜜小秀的绿指甲,它被藏在李承天钓鱼的鱼饵盒子中。
很有可能,就是这家人合谋杀掉了自己的闺蜜。
惊恐之余,她鼓起勇气,不顾一切地将证据交给警察。
可就在程警官审问的过程中,廖穗芳却直接解开了手指,自证清白。
但仔细想想,李承天放在盒子里的小秀指甲,怎么会这么轻而易举地交给陈佑希看?
这不过是夫妻俩为了逼她“上钩”,精心做出的“鱼饵”。
廖穗芳表示所谓的证据,不过是自己处理鱼的时候意外受伤被砍下的。
在此之前,她狠心拿自己开刀,用假指甲误导陈佑希在前半部剧里,《回来的女儿》迅速用马不停蹄的情节密度,编织出了一个看似平稳的小家庭在关起门后的阴森恐怖。
而这两个看似普通的老实夫妻,也总能做出观众意料不到的狠辣之举。
每次观众有了一部分心中答案时,这部剧就会立刻用新的疑点和反转,推翻掉之前的答案,从而引出新的剧情走向。
相比之下,以女儿身份潜入家庭中的闯入者陈佑希,反而成了全剧中最没有社会经验的“小白兔”。
她随时都有可能因为自己的行差踏错,成为任人宰割的被害者。
陈佑希发现自己踏入这个家庭后,无时无刻不处在危险当中由此,《回来的女儿》成为了一部将家庭戏、悬疑戏与九十年代现实主义完全绑定的剧集。
危险和紧张的人物关系,被刻画在日常的生活流细节当中。
凶案与失踪案,婚外情与“塑料亲情”,包括九十年代的文化符号、时代政策导向与人们的精神状态,都让剧作在不见光的暗处,逐步展开它的核心表达。
九十年代的时代背景,直接决定了《回来的女儿》全剧的情绪氛围和表达内涵换言之,掰开《回来的女儿》,它其实是一部《秘密访客》“散装家庭”版的《八月》。
前者是它的剧情形式,后者是它的剧作内里。
正如导演吕行在自述中提到,他们将故事的发生地设计在这样一个以三线建设为基底的小县城,为的就是拍下岗潮,拍那时人们摇摇欲坠的生活状态。
由于厂区在改革开放后逐步没落,时代让那些原本体制内既定的命运变得渺茫。
经济上的差距,也让那些原本生活在同一阶层的朋友、工友,各自开启了截然不同的人生,走向了各异的阶层。
下岗潮来袭后,九十年代的工厂开始发不出工资,许多家庭在一夜之间失去了稳定的经济来源。
在剧中,李承天和廖穗芳这对夫妻的关系,其实就是职工与工厂的关系,同时也是个体与时代浪潮的关系。
得知妻子出轨后自杀被抢救回来的李承天,趴在妻子的肚子上哭泣“在市场经济来临的那一刻,他们之间分道扬镳的结局是注定的。
李承天想要抓住妻子,想要保住工厂,想保住自己摇摇欲坠的人生,但他都无能为力。
”李承天不愿丢弃铁饭碗,导致了家庭出现裂缝。
这个裂缝越来越大,牵扯的人也越来越多,导致了小秀的死亡,也导致了这对夫妻的婚姻走向末路。
与此同时,剧中有的情节也把九十年代人心躁动的时代特色直白地呈现出来。
比如廖穗芳拉着脑子被烧坏的李文卓,去接受气功大师的发功治疗。
气功热和人体特异功能,这些如今看起来荒诞不经的事物,在上世纪末风靡一时。
又比如陈祐希和小秀这两个年轻的女孩,都是一门心思想着南下,去五光十色的大城市广州开美发店,赚取人生的第一桶金。
在她们眼里,成为广州人就是成为了“人上人”,大城市每时每刻都有新鲜的事在发生,而留在小镇则意味着葬送自己的人生。
这同样是九十年代的热门话题——小地方的人想要发财,要么去北上,要么去广深,只有这四个城市才能掘金。
福利院里,小秀与陈佑希的亲密的合照被挂在墙上,这一幕也构成了隐喻不过她们的幻想马上就遭到了现实的毒打。
南方的“掘金热”,在财富背后更是危险的、充满变数的人生际遇。
当她们还处在封闭破落的小福利院里时,即使举目无亲、生活贫苦,至少还能保有亲密无间的感情。
但她们一旦长大并决定南下,等待她们的,就是命运的钟声响起,社会立马露出了它的血色獠牙。
廖穗芳偷偷地拿到小秀与陈佑希的全部通信,并趁机把它们悉数烧毁另一方面,《回来的女儿》与《隐秘的角落》也有着鲜明的同构性。
这两部迷雾剧场目前口碑第一梯队的剧集,其实都有意识将“家庭与代际关系”的探讨,融入进悬疑类型当中。
在这两部剧里,成人社会都充满了算计、冷漠,以及对孩子相当自觉的利用。
当千奇百态的恶在排列组合后碰撞在一起,才会阴差阳错地构成悲剧——这是两部剧异曲同工想讲的主题。
陈佑希被夫妻俩送进精神病院的电疗室很可惜的是,在最后几集中,《回来的女儿》对几个关键真相的揭示,都没能给出足够大的信息量和足够精彩的处理。
剧的前半部悬念丛生,仿佛在下一盘错综复杂的大棋,但到了结局,编剧和导演却没能平衡好悬疑线索的揭秘设计。
撕下伪装、大开杀戒的李承天,反复横跳乃至作死的陈佑希…几个重要角色在人设塑造上的问题都比较大。
而过多的作案明牌和解释动机的戏份,也稀释了结局本该凝聚的戏剧张力。
相比之前浓墨重彩的细节塑造,收束不免显得无力乃至套路化。
这都让它被限制在“高开低走”的评价中,无法更上一层楼。
剧的后半部分将大量凶案线索都聚焦到李承天身上,缺乏悬念设计但纵观全剧,《回来的女儿》仍是2022年为数不多“能看”的国产悬疑剧。
看似不可思议的故事下,它的底色还是较为实际的,缩影着一户户九十年代处在崩溃边缘的家庭。
剧中层层加码的复杂人伦关系,也揭示出了人性与时代的巨大拉扯。
观众追剧时,表面上看的是一个问题家庭在危巢之下,那些隐秘的伤痛与尘封的秘密被逐步触发;其实与此同时,更是追忆起自己童年时,那些以爱为名、令人窒息的暗色噩梦。
希望这一次,「迷雾剧场」能继续支棱下去吧。
1、李承天把指甲藏进鱼饵寄放在别人那里,这是巴不得被人发现的节奏吧,明明知道很多人在小店里寄存东西,混在一起,就不怕别人拿走了吗?
2、陈佑希张子枫一出场就是个白白净净发型精致的都市女孩,她在整部剧里的表现都是在本色出演,也爱用气声说话,上一个听见这样说话的还是四字,除了一些情绪激动的戏份,日常的时候都挺出戏的。
关于她为什么让程威去看录像带这里有点膈应到,从闪回的记忆片段里可以看出小秀明确说过向往广州,陈佑希不惜假扮别人女儿甚至有生命危险也想要找到小秀,证明这两个人感情不一般,但就为了这么个没头没脑还有很多疑点的录像带就觉得自己被背叛,这么暴露好友隐私的的东西,她居然直接对程威说“自己去看”,我一脸黑人问号,她明明可以说清楚,保护小秀的隐私,而且这盘录像带是重大线索,为什么不拿走直接气的走人?
人不跟你说过想去广州么?
虚假的友谊初见端倪。
3、王重江永远不锁门,谁都可以进去的王重江家。
而且王重江完全不像一个商人,他是一个慈善家,后期应该会有不同的一面吧,懒得看了。
4、程威我都不想吐槽他了,工具人属性太明显了,前期一直以把事情搞砸的方式推动剧情的发展,后期无脑陈佑希跟班工具。
5、警察无论是陈佑希变成李文文前还是后,她身上都有太多疑点了,警察看出来了,就是不追查,就是玩。
6、廖穗芳很惊喜的一个角色,梅婷也演的很好,假睡睁眼的那一幕就狠狠get到了,明明是一个聪明果断又心狠手辣的女人,但是又偏偏在一些事情上特别优柔寡断,可能是人物的矛盾点吧,但是割裂感又同时很强,尤其后期全员降智的时候。
开头简直无语了 你钓鱼能钓到大哥大呢 女主更是无语 绑架你答应挺爽快 李说杀人你无感 卓还没证据证明杀人就跟疯了一样 小威要送回去你不肯 出了事就你来评判谁对谁错 什么事算事 什么事就可以过去 别人都做错事 就你没做错 装什么圣母大尾巴狼啊 演技真是尴尬得要命 编剧加流量明星就是分类不了的垃圾看完整个剧集不知道要表达啥
造型 演技 不想多说了我就想知道她演戏能不能把嘴巴张开?
这样含里含混像嚼口香糖一样说台词,对手演员真的听得清楚吗?
演了这么久戏 态度就不能端正一点吗?
体态…也不想多说了 这不能全推到角色形象上…主要是她不是贴合形象在演…她就是本色出演啊🥲看到第九集 感觉智商不断在被侮辱 今晚第十集先观望一下 (能救回来的可能性不大)开展无数无效剧情 靠bgm和色调硬拉悬疑…已经没力气吐槽了 开头期待越高后面失望越大希望最后三集能让我打脸?
今天终于追到结局了…我对结局的体验和我对整个剧的体验基本上差不多,喜忧参半,惊喜里面夹杂着失望。
整体来看还是觉得问题大过优点。
优点的话,前期故事刚播出的时候,豆友基本上整理的差不多了。
所以这里还是主要聊聊问题。
声明一下,以下是我作为一个基本看剧人的角度出发,自我分析一下为什么这部剧没有带给我太多感动。
首先先说第一点,这个剧的伦理观念和正邪冲突非常割裂。
一般看剧的时候,尤其是悬疑题材的剧,往往都有一个好人和一个坏人。
这个好人可以是警察,可以是隐秘的角落里普普的小分队,坏人需要和好人不断博弈彼此角逐,在双方势均力敌的情况下,最终邪不压正。
故事的爽感才得以体现,惊喜和感动才能暗藏其中。
类似的故事,可以参考夏日重现。
也是披着悬疑外衣的小镇故事,最后落点在了友情和羁绊上。
本作的开篇也是友情,主人公小陈,逃离福利院去寻找自己的好朋友小秀。
在过程中结识了视小秀为白月光的男孩程威,二人一起结伴去寻找小秀死亡的真相。
对友谊的忠诚,是贯彻全篇的一个重要主线,包括结尾,出狱的程威以及佑希和傻哥哥,三个人作为最后的幸存者,又走到了一起。
这个开头和结尾的呼应,也暗示了本作最重要的主题表达。
即少年人之间的羁绊,终将战胜一切邪恶。
从表面上看,这个主题没什么问题。
甚至还很戳我,毕竟我当初看夏日重现看的疯狂流泪。
可为什么,在回来的女儿这里,我只是稍微感动了一下,其余并没有多大的触动呢。
我觉得问题就出在名字上。
回来的女儿,单从名字就能感觉到,这是一出华丽丽的家庭伦理戏。
不同于以往的小镇悬疑,将舞台放在整个小镇。
回来的女儿这个故事,他的舞台非常明确,就是梅婷老师和老李一家。
事实上,在故事的中期,这个家庭伦理的戏份非常强烈,毕竟中间有四五集都在交代梅婷老师的出轨和老李的窝囊。
也正因此,这个故事出现了一个天然的割裂。
即故事的重心,由少年少女的友情,转换到了家庭伦理。
这种重心的偏移,一下子就把正邪双方的力量变弱了。
以至于我们一直很疑惑,为什么子枫妹妹的心好像非常容易变化,她一伙全心全意的要为小秀复仇,一伙又开始同情老李,甚至把复仇放到了一边,甚至到了最后,她又开始感谢起梅婷老师。
当然我知道,这点在人物逻辑上是没有什么问题的,毕竟主人公只是十七八岁的年纪,这个年纪的少男少女本身就容易感性,同时她还是个孤儿,这个角色似乎天然就渴望家庭。
不过虽然在人物逻辑上没问题,但是这种时常摇摆的心,真的会让故事本身的张力大大削弱。
以至于当我看到有人吐槽子枫妹妹的演技时,我都会有点替她难过。
毕竟换作是我,也不知道该怎么才能表演好,这样一个时时刻刻都在摇摆的主人公。
摇摆型的角色,放在文学作品里其实非常好看,因为文学涉及到大量的心理侧写,但是如果都在影视剧里,尤其还是这样一个主打悬疑的剧集,实在是让人有种力没用对的感觉。
所以子枫妹妹或许无意间替编剧背了个锅…再说回来,既然是家庭伦理剧,必然逃不开的两个字就是伦理。
所谓伦理观念,其实就是一种约定俗成的道德观念,大家默认遵守道德为正确,鼓励对于道德的遵守。
当这种伦理观念放进影视剧里,最基本的正邪双方就出现了。
即遵守道德(维护家庭稳定的老李)和不遵守道德(出轨的梅婷)大家不要小看伦理观念,伦理观念所代表的其实是一种天然的立场。
小到七大姑八大姨嚼舌根,大到谴责战争鄙视犯人。
这种约定俗成的伦理其实在人们心中根深蒂固。
这也是为什么,从头到尾,我都知道老李是那个坏人,但是我始终建立不起对于主角团,对于梅婷老师的共情。
因为在家庭这个舞台上,老李真的算得上是个“好人了”无论是帮着妻子养育不是自己的孩子,还是前期对待佑希的慈爱。
甚至是最开始的时候,编剧一直营造的,是老李在替卓卓背锅这件事。
都让老李作为一个家庭中的“正义人”存在。
以至于当结尾的时候一切反转,是老李害了卓卓,老李侵害了小秀,老李做的一切都是为了自己的时候,我心里其实没有那种被反转的惊喜感,反而一瞬间觉得人设有些崩塌。
就好像编剧在跟我说,哈哈,你看。
我一直让你以为这个人是为了家庭,实际上他是为了自己。
这种对于人物内在逻辑的反转,不仅构不成惊喜,然而会让人觉得有点无语。
毕竟谁不知道人性本就是自私的,这点不用编剧来告诉我。
作为观众,我真正想看到的,是一个从头到尾贯彻始终的人,毕竟只有这样的人,才真的能让人感到力量。
我想看到的,是一个真的愿意为了维护住家庭,维护住自己的女儿,而宁可犯下无法挽回错误的故事。
不是追了十二集,最后得到一个结论,老实人其实不老实,老实人也有阴暗面。
这个结论说真的,太无聊了。
我又不是三岁小孩。
更不要提,这种人物行为的混乱,给整部剧的故事张力带来了多大的负面作用。
所以我觉得,故事最后呈现出这样,我已经很惊喜了。
毕竟一个连坚定立场都没有的角色,能给我带来些许感慨,我觉得已经很不容易了。
其实初看故事的时候,我很好奇,叙事团队会如何处理故事的两大主题。
就像我前面说的,一个家庭伦理剧和一个讲述少年羁绊的主题之间,其实天然就有点矛盾,处理不好到最后或许就是鱼和熊掌不可兼得的局面。
虽然最后我整体的感受,应了那个不可兼得。
但是不得不说,其实还是有惊喜的。
我觉得对我而言,全篇最大的惊喜就是卓卓。
作为全剧最善良的人,卓卓拥有不同于成人世界的单纯。
这样的单纯,让卓卓成为了一种象征,卓卓所拥有的立场是雪白的。
和佑希以及程威所代表的青春期,那个灰色地带不同。
卓卓所代表的,是故事里的真善美。
这也是为什么,卓卓能看到那些离去的,变成蝴蝶飞走的人。
这也是为啥,整个故事里,真正决定结局的,其实是佑希刚从卓卓那里得知魔方大厦真相的那场戏。
毕竟那个时候,对于佑希而言。
杀了卓卓报仇和放过卓卓之间,其实就是她灰色走向黑色的一场抉择。
如果她选择了前者,那么这个世界上就又多了一个,将自己的欲望凌驾到别人生命之上的人。
那时候的佑希,和廖,和李。
或许就没有任何区别了。
不过还好,佑希做出了正确的抉择。
所以在最后,卓卓才会看见,象征着妹妹的蝴蝶落在了佑希的肩膀上。
因为在那个时候,她才真正成了,那个回来的妹妹。
本以为带着看过《隐秘的角落》《沉默的真相》滤镜的迷雾剧场能带给我巨大的惊喜。
而且毕竟年底了,以为是部年底精彩的悬疑大剧,没想到,辛辛苦苦追了十几天,一天比一天失望。
直到看完大结局,我真的大无语!
第一,廖主任前期人设一直双商在线,随着剧情发展,强行别扭洗白且降智。
可能是为了制造反转的效果,前期看似是大反派的廖主任,其实也算是个被一直欺骗的“可怜人”。
但也不能在后期生硬地把人物刻画成一个双商极具下降的中年妇女吧?
傻到与杀人犯当面对质了?
都决定要去警局揭发了,还有必要冒着危险对质了吗?
还有结局医生明明说没有生命危险了,就莫名其妙人没了……第二,女主人设我都懒得分析,可以说是塑造的一塌糊涂,不知所云。
第三,李承天。
一个长期爱而不得的中年男人。
看似忠厚老实,实则极其自私虚伪。
他的一切出发点都那么的莫名其妙。
杀死小秀的动机竟如此可笑,真正的真相,还不如前期推测来的精彩。
看了之后我一脸懵逼,小秀啥也没做呀,就因为下意识抽回被摸的手就被杀了?!
李承天当时不是应该手刃情敌?
第四,小秀,金表的来历最后都没交代清楚。
前期和女主通信的内容铺垫纯属浪费。
小秀,蠢到毫无目地毫无设计的在老李生日当天,告诉老李媳妇出轨?
不为勒索,不为正义,就为自己被杀是吧。
第五,王重江,程威,全程不知道他俩作用是啥。
最最离谱的是程威去诊所换血,导致DNA结果出错的线索,程威的目的都解释的如此牵强。
后来廖主任收到以后一脸平静,我竟天真的以为后期有大反转。
第六,萌萌,一个强大到可以随意进出精神病院的奇女子……和女主前期撕,后期帮忙的情节令我无比懵圈。
这个角色就是为了和卓卓沟通魔方大厦?
关键是也没沟通出个啥呀。
第七,死去的李文文,这个小可爱是怎么钻到洗衣机里的?
一个三四岁的小女孩,除非大人把她抱进去,或者自己踩着凳子跳进去,不然怎么就能把自己如此巧妙的放进洗衣机里。
虽然不是很重要的情节,但至少要做到细致吧,不能运用一两个镜头交代一下?
“猴儿哥”落网交代,朋友是晚上潜入李家,慌乱中杀了文文。
一个三四岁的孩子,一晚上没在房间里,老李廖主任不找她对吧,按照卓卓和文文玩游戏的时间推断应该是文文被杀的当天下午,意思就是这姑娘在洗衣机里待了一下午一晚上一家子人都没发现?
第二天清晨(大结局画面显示,不知道是否正确)廖主任才问卓卓妹妹去了哪里,那你前一天晚上莫非是让两个孩子独自在家待了一夜?
文文之谜也算是推动全剧发展的一个重要线索,竟然被处理的如此草率与不严谨!
让人失望透顶!
第八,面具猴儿哥,前期这个渲染呀,这个提心吊胆呀。
结果……就小卖部老板?
是他也可以,能不能给一点合理的线索,让人有迹可循?
就是为了有人是面具男而草草结束?
为了交代文文之死而塑造的一个角色?
前期他不是差点被老李掐死吗?
他差点被人杀了然后啥也不做?
按照他猥琐阴险的性格发现老李秘密了就放过老李了?
老李的鱼饵盒都那么大的吸引力了,他就没打开看过?
我只想说,他是个好人吧?
第九,八卦的高梅主任,这个人物前期我以为会是关键的证人或者是扰乱李家的一个关键人物。
结果……啥也不是,呵呵,看得我一脸懵圈。
大结局……烂到无力吐槽。
就两个字,就这?
从第六集开始就烂了。
概括一下就是:小威没头脑,陈佑希不高兴。
从第六集开始陈佑希和小威的智商就直线衰减,陈佑希各种不考虑后果的冲动骚操作,小威是自始至终的把每件事都搞砸。
就以这个智商怎么跟廖穗芳和王重江斗?
哦,对了,第十集她又投靠廖穗芳开始跟李承天斗了。
故事最大的bug是所有这些事其实跟陈佑希都没有半毛钱关系,但是她就一直在瞎搅和。
小秀的死她已经选择了原谅,理由是卓卓没人照顾了。
因为感受到了父女情,她选择了出卖小秀。
转过头来帮李承天去绑架卓卓,还差点要把卓卓掐死,又出卖了卓卓。
而王重江的死就更跟她八竿子打不着了。
小威失手捅了人,李承天去处理,怎么处理大概也能想出来吧?
结果她跑去跟廖穗芳出卖李承天。
王重江的死,只要李、廖、陈不说,根本没人会怀疑小威,陈佑希非得要逼李承天自首,变相出卖了小威。
搞笑的是后面她又打着保护小威的名义敲诈李承天。
陈佑希这个人形搅屎棍就是一天都不愿意让李家消停,买张长途车票就这么难吗?
她把所有人都出卖了一遍,唯独没有出卖的就是廖穗芳,在我看来所有悲剧都是廖穗芳这个恶人引发的。
故事开始之所以吸引人就是因为廖穗芳城府很深,廖穗芳和李承天的家里肉眼可见的隐藏着巨大的秘密,而年纪轻轻的陈佑希却能兵行险着,伪装成李文文与廖穗芳周旋的有来有回。
而后面的剧情陈佑希没有任何应对能力,再带着一个猪队友小威,被三个老油条轮番戏耍。
后面完全是靠着小警察对这一家子的莫名关注,死死不放的调查才让剧情没有彻底崩。
但是这与开头制造的悬念相比似乎太寡淡了一些,即便是最终真相大白,把前面挖的坑都填了,也不可能满足观众的胃口了。
---看完了大结局来更新:廖穗芳为什么女儿死了却要报失踪,为什么要隐瞒,还要和丈夫一起全国各地去找女儿?
小秀死了,既然李承天把责任推到了李文卓身上,为什么还要毁尸灭迹,卓卓又不用负法律责任。
是怕案子不够大是吧?
小秀发现了什么惊天大秘密?
就是廖穗芳和王重江偷情?
这种事需要写信通知自己的闺蜜?
但同时想去广州从来不跟闺蜜说,塑料姐妹花是吧?
李承天因为顶了绿所以弄傻了李文卓,杀了小秀、王重江、鱼店老板、廖穗芳、郑勇,这是有多深的仇恨啊,那当初为啥会当接盘侠呢,就纯粹是忠厚老实是吧?
猴脸男是谁?
知乎豆瓣一堆观众猜了半天,编剧完全不在乎是吧。
第八集开头的猥亵犯就是猴脸男,我开始还以为那是鱼店老板。
这个也是我吐槽的问题所在,悬疑剧错综复杂就像一张网,这样大家看起来才有意思,结果看完发现故事就一条主线,其他的线索都是编剧在故弄玄虚。
就像猴脸男,大家分析了半天,最后发现他是个过路的鱼店老板死了吗?
怎么处理的?
警察没发现是吧?
配角不配交代一下是吧?
DNA报告没有伏笔,是观众想多了是吧?
验DNA连男女都分不清是吧?
《魔方大厦》真的就是为了给两个精神病对暗号用的,没有任何其他作用。
再补充一点:陈佑希绑架、过失致人死亡、敲诈勒索(两次)、盗窃,这几罪并罚应该判多少年?
程威绑架、故意伤害致人重伤/死亡、敲诈勒索、肇事逃逸,这几罪并罚应该判多少年?
九十年代赶上严打,这俩人不是枪毙也得把牢底坐穿了。
陈佑希未成年可能还会从轻,小威逃逸可是要从重的。
程威你一个派出所挂了号的小混混,老老实实给老板当司机不香吗?
编剧导演是一群法盲也就算了,这剧是怎么过审的?
从开播第二天开始看,连看两集开始每天追剧。
前六集我觉得有四颗星的水准。
剧情,剪辑,演技,配乐统统在线。
我甚至开始和身边的人安利,感觉不去看剧我都不想和他们继续做朋友了。
但是刚刚看完第七集,我想和被我安利并且开始追剧的小伙伴们说声抱歉。
我错了!
前六集如果是四星,那基本靠第七集就完全扑街了,并且我感觉会一直扑到12集。
编剧、导演,我想问问你们第七集开始是不是编不下去了,感觉突然开始瞎扯淡。
硬伤1:王重江的二楼比老太太的棉裤腰还松,七集了,基本是个人都能上去,如入无人之境。
第七集小威尼玛不仅说去就去,还能把血液样本给换了。
这个亲子鉴定的坑就这样莫名其妙填上了。
硬伤2:第六集加入精神病院的剧情我就感觉有点放飞,第七集萌萌居然有钥匙且来去自如,有钥匙就算了,大白天精神病院病人来去自如是什么鬼。
我都不想展开吐槽了。
喜剧吗?
硬伤3:90年代一个小县城,尼玛一个小混混一会儿搞个面包车,一会儿搞个送奶车。
这是在拍啥?
谍影重重?
编剧的脑洞能不能稍微收一收,上点路子吧。
硬伤4:不管秀秀的死还有没有反转,真相是什么,我现在已经不关心了。
因为90年代小县城,两个小年轻把另一个小孩弄到招待所里,一会儿又带个精神病(套个大衣就正常人了?
)这种剧情设定真的合理吗?
硬伤5: 《魔方大厦》我记得是敖厂长还是老湿好多年前之前做过类似的系列作品,童年阴影动画片。
《魔方大厦》肯定是在榜,好像是当初电视台因为被家长投诉停播了。
全集都没有播完,但是导演编剧拿这个动画片做线索,让我有种故弄玄虚,体会到了导演编剧的小聪明和恶趣味。
这个我希望后面能打我脸,《魔方大厦》真的能和剧情有强相关。
真的忍不了 我顶着要登录的烦躁也要来打个一星为什么 为什么 为什么这种剧总是要把观众当傻子??
好好做剧情不好吗???
为什么总是有降智行为和降智的人我真的服了,无fuck说😊zszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszszs
女主逻辑动机成迷啊,剧情还是很恐怖的,抛去凶杀案,可以作为婚姻家庭的隐喻片来看
国产悬疑为啥长集数就拖拖拉拉,短集就前面疯狂挖坑,到快结束了开始混,最后一集仓促结尾。。。
张子枫的演技看得我想死
张子枫永远是一种表情,败笔
张子枫真的是演啥都一个样。。
典型的编剧思维,自己制造问题自己解决问题,效果呈现为或许最开始的问题让人觉得眼前一亮,但那些解决方案就是把观众当傻子。
看完12集,拉黑所有编剧。
我可谢谢那些开脑洞不合自己心意就说烂尾的人。气的我多给一星。迷雾剧场这两年难得不错的本子了。比起推理更喜欢看这种剧里不同人的人性侧面,全员恶人也不是从头到尾的恶人,偶尔迸发出的一点善意光芒也让人心动。请观众们不要对主角要求太高,一定要智商一直在线不然就骂娘,慕强心态让人难受,可求求你们了。
好看好看!梅婷吓死人了!(指前五集
有没有一种可能,卓卓是装傻
看完六集不想追了,国产悬疑怎么老是后继乏力,耗完了我的追剧热情。
前几集挺吸引人的,后面是什么垃圾,男女主是什么弱智啊,很久没见过又废又蠢还圣母的男女主了,小秀倒了八辈子霉碰上你俩这样的朋友吧,💩一样的剧情和人设,我看你最后一集怎么圆回来😅😅
烂片!彻头彻尾的大烂片!金表为什么在小秀手上也没说,廖莫名其妙下线了,女主绑架勒索都没罪,8集可以说完的故事,愣是演了12集。还有张子枫能不天天演这阴测测的剧了吗?天天就会这套,演技还没卓卓强
这片头要是说没借鉴美恐我是不相信的,小镇还扯出疯人院来,真是啥都敢学啊。张子枫感觉从来没融入过,一直游离在外
编剧配不上好演员们
高开低走,魔方大厦给我看笑了,导演是觉得他们傻还是观众傻?
廖穗芳婚外情引发的一系列惨案:李承天故意耽误时间让非亲生儿子卓卓变傻子、廖穗芳以为卓卓错杀了文文故意隐瞒老李报了失踪、老李过生日廖穗芳在外面出轨老李错杀小秀嫁祸给卓卓、老李为不让廖穗芳离开自己伪造卓卓被绑架阴错阳差杀死了王重江、廖穗芳知道小秀死亡真相想去报警老李又毒死了廖穗芳、老李准备消灭陈佑希时被警察终止,剧终。前五集⭐⭐⭐⭐陈佑希进精神病院后⭐⭐。
以一部漏洞百出的悬疑片来结束这毫无逻辑的2022年,大概再合适不过了… 哦提到发烧,脑膜炎患者是会发烧,但高烧是烧不出脑膜炎的。
子枫终于找到适合自己的角色了,和梅婷老师的对手戏太有看点了,面上平和相处,实际上各自算盘敲的隔着屏幕都听见了
牛,紧凑的剧情,莫测的凶手,虽然女主和小威实在是太小孩了,沉不住气,其他都还好。梅女士这张脸,真的家庭剧噩梦,她怎么出轨出的真的理直气壮挺胸抬头甚至是在他老公面前…有点东西…最后的凶手我只能说,人这种生物真能装啊,我本来以为掩盖得再好也总会被看出来,但是他,真的,演员,太像了,人生就这么演完了,这种人太可怕了…最后想说,不是所有的恶性都能有公之于众的一天,小孩子在洗衣机里被杀害,多年后罪犯才招供,可是继父故意延误儿子的救治,又什么时候能被知道呢?还有一个疑惑,母亲是抱着死去的女儿的,为什么父亲还不知道她已经死了呢?