响：成为小说家的方法

支持了小平的第一部电影，大致说一下个人的感受。

能感到导演是想通过刻画超级天才的主人公来表现一种单纯到极致的尖锐态度，并试图以此来冲击观众的世界观。

但是怎么讲呢，太过贪心了，以至于表达的东西太杂太散，故事节奏也很快，可以适当的删掉几个小单元，主拍一到两个情节，把人物形象立起来。

电影主人公的天才只是单纯依靠身边人的侧面证实，因此显得有些不食人间烟火、高高在上，我在观影的过程中想，与其说响是主角，不如说她是一条主线，着重刻画一下天才身边的平凡人吧，这样可能还更有共鸣一点。

不经历痛苦的天才不过是龙傲天罢了，角色平面化，即使加入一些情景想增添响的“人味”，效果也不是很明显，因为从本质上就不对。

作者把天才的一切都想象的太过理所当然了，天才的小说稿难道是大风刮来的吗？

我看你刻画的不是天才文学少女是写作型智能AI。

能感受到原作者的自大，天才才不是那么简单的角色。

所以在我看来，这是一部挺一般的作品，我花钱进电影院不是想看人装逼的，你要引起我的共鸣啊导演！

这样的片子，换个主演我是绝对不会看的，相比之下我其实更想去看铁血战士。

接下来评价一下小平的演技，我觉得作为大屏幕的初主演来说，做得挺好的。

台词还得加强，有点捧读的嫌疑，不过考虑到角色设定，这次就放过你（绝不是因为你可爱哦）。

表情和眼神都能结合情景有相应的变化，着重夸一下肢体，形态表现真的挺不错。

拿笔戳那个凉太郎（妈的）、从天台上掉下去、被北川摁住头死不道歉、抢走记者的照相机扔掉、尾随记者一脚把他踹进屋、记者会的飞踢这些动作戏（？

）都完成的很好，干脆利落。

萝莉装我真的笑死，那个假发是认真的吗，剧组能开300馆，没钱买一件黑红相间带蕾丝的漂亮裙子吗？

我本来想象的是狂三那样的造型，结果出来是胖雷姆，而且接下来她拿折凳暴打了柳乐，我有一瞬间以为我真的看的是铁血战士。

“我女朋友披个麻袋片都好看”这句话，天知道我是咬着牙打出来的。

但是她坐在懒人沙发上活泼跳动的大脚丫，歪歪扭扭的骑自行车，和好朋友一起去动物园玩，真的好日常好可爱，这个片子才应该叫3D彼女。

着重说一下片尾曲，是好听的，真的，勾起了我的真情实感，仿佛看到了一双倔强的眼睛愤怒的瞪着我，眼眶泛红但是就是不肯流泪向我示弱，既想让人理解她又不愿意敞开心扉。

哎，孩子为什么这么不听话，是随了谁。

老父亲留下了苦涩的泪水。

客观来讲，普通的片子；不算烂片，但也说不上有多好。

平手是这部电影的加分项，响作为人的情感虽然少但不是没有，萝莉装和动物园的戏加的很好，增添了响的人类感，你的建议是成功的。

打戏还是蛮精彩，剧情就是一般的爽文剧情。

不多说了，收拾收拾准备二刷。

1、按照影片的剧情发展，似乎没什么可圈可点的地方，无非就是倡导作家们不要以获奖、畅销为目标，而要以表达思想为写作目的。

但是总觉得有什么地方更值得给高分，只是这个线索被主线剧情给淹没了。

2、这个被忽略线索就是各种小说家（作家）的真实生活。

一边是畅销书作家住豪宅、游列国，即便是曾经畅销现已过气儿的作家也依然受到出版社、媒体的特权优待；另一边则是多次名落孙山且人到中年的作家生活艰苦、意志迷茫，甚至意图自杀。

各行各业大概都是这种情况吧——两极分化。

3、另外还有一个有意思线索——复杂的人心。

成年人带着各种面具，他们不看对错只看得失，他们在社会中为了生存如履薄冰，他们被太多烦恼和顾虑包围，以至于忘记了善良和良知。

这是市场经济的负面效果之一——使人异化、去人格化。

4、成名前因想写而写，成名后却不得不写。

名气也是一把双刃剑。

响，成为小说家的方法？

我觉得无非就是天赋加努力。

这用在鲶喰响身上再合适不过了。

为什么呢？

因为电影的猪脚就是天才少女，具有极高的写作天赋，并且从小就疯狂的热爱读书，她的生活除了读书写作之外再无其他，没有社交，没有朋友，有的只有写作与一本本的书本陪伴成长。

故事发生在一个天才少女身上，通过不断的写作训练和阅读，年仅16岁的天才少女响即将发表自己的第一本出道小说。

然后她本人的想法确只是因为热爱，想要通过投稿获得认可。

对的，她想要的仅仅是对自己以及对作品的认可，不想做小说家的小说家。

高中生作家！

天才少女！

暴力倾向！

史上最年轻双料获奖者！

这样几个醒目的标签结合在一起就构成了响的所有特征。

当然还有毒舌、坦率、真诚。

对朋友没有任何的遮掩，想说的话不会憋着，想揍的人也不会惯着。

就是这样的一个小说家，我却爱的心花怒放。

时常很羡慕这样的人，年轻、才华、努力还有成功。

而自己在一次次的自我否认和懈怠之后，只剩下了垂头丧气。

失落的失败的经历好像一直在捶打着我的后背。

鲶喰响，你是我的偶像吧！

而鲶喰响的好朋友凛夏，却没有这样的待遇了。

知名作家之女，同样的热爱写作，虽然一样拥有出色的才华，但是天资没有鲶喰响出色。

即时这样的，即时要出版自己的小说的时候，编辑也特意让她加上家父的姓祖父江。

作为作家之女，从小头顶这沉重的光环，也对他产生了压力。

如何得到父亲的认可，可能对于她来说比任何事情都重要。

面对鬼岛的讽刺和挖苦“有个好爸爸”，她也不会用强硬的手段回应，只是低下头看着手机，这时候还得是暴力女小说家鲶喰响的一个回旋踢，带来正义。

管他是不是评委，老娘不care。

心里大喊“帅！

”但是回过头，谁不是知名作家呢？

虽然是过气的。

鲶喰响问他“为什么还要写作？

”他答道：“因为惯性”。

多少透露着无奈和坚持，还有热爱。

“我读了《童话之庭》，……感动世人的任务交给你们了。

”曾经的辉煌与成就终究都会过去，而年轻一代的出现、拔尖才是传承的延续。

但同时也不可忽略的是，还有那么多的未出名的小说家在苦苦经营者。

出租屋码字的小说家，兼职打工的小说家，面对一次次失败想要放弃生命的小说家……比比皆是失败者。

但是谁又可以轻视他们呢？

没有成功的之前的努力隐忍毅力不正是作为一名小说家的品质吗？

也许才华和天赋很大程度上掩盖了平凡和失败，但是这世界绝大多数的成功不只是靠天赋。

田中康平的获奖感言“虽然获奖了，但是不会就此止步，为了改变小说界……”话还没说完，就是一个星爷的板凳拍。

还有一路走来像大姐姐一样照顾着两人的花井编辑，默默的付出，真心实意的完成本职工作，也用真诚得到了鲶喰响的认可。

“一百万本能赚多少？

”“一亿四千万日元”“我知道了”那么铁路罚单也解决了。

故事结束。

稍微看了看背景，整个故事介绍，该讲或者该评论的，大家都在说，我就说说个人对人物性格的塑造吧。

人物性格，很理想化，感觉电视里的人，性格都是全面性的，看不到缺陷，或者这就是电视的魅力，性格孤僻，但是情商和智商都不低吧，这其实就是一种矛盾，以矛对矛，以盾对盾，性格有些尖锐，生活中有吗，我想应该没有吧。

比如，跳楼这一段，不是冲动吧，折断男生的手指，算是以柔克刚吧，表示人物智商还是很高的。

有时候无理的打了人，也道了歉，有句话说出来了孤僻的人的心声“我跟当事人道歉了，跟其他人有什么关系，为什么要向大家道歉？

”我觉得无论人物性格怎么塑造，这句话也许是一种我行我素，但不排除是一种独断，我挺欣赏这样的态度。

开始的投稿，只是想看看自己的价值观是否符合大众的口味，至于得奖，并没有放在心上，写作不但是爱好，而且也是为了那些真心喜欢这部剧作的人写的，并不是为了迎合大众（比如被打飞踢的第一个人江郎才尽了还在被逼无奈的写作），听到自己得了新人奖，只是得到大家的承认，并不是什么可喜的事情吧（我想她是这么认为的），同时，人物也从开始到最后成长了，不是吗，开始的时候她问那个被她飞踢的人小说写得这么无聊为什么还要写，最后那个落选的人小说写的无聊想死，但是也鼓励了他，也许那个时候她明白了，喜欢写，和写得好不好没有关系吧，自己喜欢就应该坚持，而不是被外界打败。

智商和情商比较高，那个记者从开始问的就是一个废话，八卦对于作家来说，就是废话，这不是娱乐，而是文学，八卦一些细枝末节，终究还是被揍了，活该，但从打那个跟她同期的男新人而后能够冷静道歉，跟着作者进入家里让他别做过分的事情，被朋友说了气话还是原谅朋友，都说明人物的智商和情商都不低吧，蛮佩服的。

喜欢这个人物的一些地方，为朋友打抱不平，遇事冷静，为自己的喜欢持之以恒，敢于向自己喜欢的作家握手，有什么说什么，直率。

讲真，好想读原著。

主要因为，这部电影把小说家们的神态描绘的太好了。

以及对于写小说这件事情的绝妙诠释。

写作这件事情，有的人有才华，获奖无数，依然坚持写作；有的人在他们年轻的时候，出了几部经典，然后在名利场中失去了写作的乐趣；有的人写着只有少数人懂得内容，得不到公众认可，想最终放弃；有的人写出了东西，这里面的有才华的人就是女作家，什么都全占了，名利也不追求的存在，可以说太过完美了。

哪怕只有一个读者也要坚持谢下去。

写作是原罪，那就是不要停，一直写下去的勇气要承认量级不一样的作家和自己的差距

剧情：开始是由学生们必须加入文学社这样一个梗开始的，遇到不良的哥们。

人物：人物稍显单薄，除了女作家刻画的不错，其他都有点弱，薄，毕竟是漫画改编。

剧情：另一条线是从编辑找女作家，因为遇到了好作品，可是没有名字，地址。

最后通过巧合找到了女作家的故事。

类似人物介绍：十分的特立独行，比如跳楼fu赌约，比如那本书放在了不对的地方之后，直接当着社长的面拉倒柜子。

剧情：寻找的第一次链接，女作家确认自己的作品是否ok，ok后，放心的挂掉电话，但是这条差一点寻找到的线索又断了。

剧情及人物：总要有点社团的戏，两个男的单薄了，都不知道为啥在社团里晃来晃去的。

而女作家：外表大大咧咧情商低，却还是个内心敏感的文学少女。

看到风吹草动，就可以写的出东西。

我认为这一段其实是可以删掉的。

剧情：找到，编辑和女主相遇。

说来也巧，竟然是通过找作二代找到的女作家，女作家和作二代也是朋友。

友情线也还是很重要啦。

而且，格格不入的性格，发生了打架的情节，也是很有趣的，所谓不打不相识，最后，双方就认识了。

剧情支线：埋了个伏笔，就是作二代并不是那种很有天赋的作家，她和女作家是朋友，同时也是竞争对手。

作二代嫉妒她，又特别看重她的评价。

@当对手和自己不是一个量级的时候，就不存在忌不嫉妒的问题了。

剧情：

人物：孤独的小说家，有才华 不被主流作家看好，却深得女作家好评。

以文会友，我懂你，这样的故事。

感想：那种发自内心的感动，小说家很多都有这种命中注定的感觉吧。

坚持下去。

剧情：怪咖大叔作家出现了，引发了一个小矛盾点。

欺负作二代，女作家上去就呼之。

然后，又不动粗的和大叔讲道理，把大叔讲的心服口服。

人物：怪咖大叔，曾经凭借激情创造出了很多不错的作品，后来就是慢慢认命的节奏。

文字堆砌，打动不了人，被女作家打脸。

怪咖大叔还是分的清好坏的。

@好的文艺评论家，说人家作家咋样咋样了，是要有前提的，你最起码看完了人家的作品

人物：女作家面对荣誉 不喜不悲的姿态，关键还是看书和写作，无它。

这也是一种人生境界了。

人物：二流新人奖作家出现，同样爱写作，干着一件平凡的工作，对于女作家只能是充分得仰望了。

剧情：新人奖风波上，又一次通过二流小说家衬托出了女作家暴力解决问题的一面和气场强大的一面。

@很喜欢地铁道歉的这个场景，真心不错。

人物：每次到孤独小说家的时候，就是另一种滤镜，孤独，沉闷，特别像是我理解意义的作家了。

剧情：作家们的众生相其实都可以衬托出来女作家的才华

@作品如孩子，要对他是什么样子负责的。

剧情：友谊的矛盾在于，朋友才华的嫉妒，和朋友的直言。

导致关系破裂，说是友谊，背后是对作家才华的一种认命。

所以，分分合合，再到最后的和解，就是这样一个过程。

剧情：女主暴力问题得解决。

这里埋了个伏笔，欠打的记者，会不会挑逗女作家再次暴力解决问题呢。

@你不好说，暴力解决是好的或者坏的，谁不应该为自己的名誉去维护呢？

暴力虽然不对，可是却是最有力度的表达方式啦。

人物：孤独小说家，屡次没有成功，只能认命

人物：看完有才华的小说家，最终认可了自己的才华不如

@请把这句话作为你的人生格言吧

剧情：获得成功不是最终的结果，那是才华的理所当然，入前，为了突出暴力这个性格是否能够延续。

为了别人，不惜生命，跳楼，铁路这些不都是这位女作家生活中异于常人的地方吗？

正因为这些，活的真，才能写得好啊。

剧情：高潮之后的暴力高潮再到救人一命，和孤独小说家的最终链接。

@依然要记住上面的话。

人物：女作家始终认为名利全部身外之物，不会对自己写作产生影响的。

二刷：编辑说出，我可能就是为了把这篇呈现给世人才做编辑的时候，有点泪目啊。

开头有点紧，一下子过渡了过去。

可能是因为情节太多的原因。

女主只想被认可，别的不重要，编辑想要和女主搭上线。

别的也不重要。

女主挂了电话，让一切沉浮。

编辑未被满足，找不到女主的情况下。

那就设置偶遇情节让他找到女主吧。

潜台词的妙用：当着作家二代的面，去直接夸女主能获新人奖。

作二代那种失落感，可见一斑。

第二刷，就没有再觉得女主那一刻多牛逼，反而会更多关注配角。

配角作二代承担可是海量伤害啊。

女主可是每天读一本小说的大女主啊，每天读一本的好处在于：他可以系统的了解一个作家的生命线。

你就会风格清晰地去感知一些作品，包扩把控自己的风格。

总是可以轻易地洞穿对方的人性。

想要请客一起等结果的女编辑，摄影记者害怕自己的儿子被侵害。

总是很勇敢，很笃定的，也不怕得罪人的存在太有趣了，就一个简单的场景：鬼老师直接诋毁女配援交，女配说自己坚持文学。

然后跟着就是一脚踢过去。

而且她根本就不为了名利啊，紧凑得很。

你为什么还要写啊？

因为惯性。

总有一天你会明白你的表达不得不和世界妥协。

所谓张力，我明白了。

你有隐忍，却没有爆发。

女主被欺辱了，然后选择在会场上以暴制暴。

之后，又在地铁站站台上，用手段，让对方先道歉，然后自己再道歉。

这种张力是直白的，可我就是没怎么用过。

田中是一个28岁尚未出名的打工仔，他对周围的人说，你们都像傻逼般庸俗。

女配是一个跟谁都可以友善，不会倾吐心声的人。

却和女主打了起来。

再宽宏大量，可是依然会触到她的点，她爱小说，爱自己的作品，谁说就打谁。

（她明明是一个，可是依然会……）女主里里外外都始终如一的真诚吧，很有原则，自己的责任啊。

私下道过歉，我为啥要向大众道歉啊。

女主一直是反商业的，反成功的，反讨好的，只要我表达了，所有的都够了，类似这样的原则。

父亲那句话：没到啧啧称叹的地步，可我会放在有趣那一类。

酥了酥了。

都真的挺苦的，这些作家。

肉体凡胎就是为了无的部分。

一直写下去。

有的部分也就那一丢丢，无非是吃饱喝足，肉体凡胎的维持罢了。

啊，最后那个小说观好正，你要表达的表达了吗？

如果没有的话，和得不得奖没关系，和被不被喜欢又有什么关系呢？

不管怎样，如果你按照大家的改，改成那个样子的话，出炉难看，那就是你的责任了。

女主旁若无人，该做什么做什么？

小栗旬就是在盼，盼花可以落在他家。

可是女主不追的人，却赢了。

后者却没办法。

文学不是用力就会赢的事儿。

别人常常会说，别人说。

可实际上你是怎么想的呢？

透过某种迷雾看到真实。

最后部分处理出来的是，不被喜欢的作品。

女主是要一直写，和任何人，名利无关。

因为好的作品还没有找到他。

他要等。

小栗旬选择去死。

他觉得他手里的是垃圾，可实际上，一定有人爱读他的东西的。

你无法剥夺一个人喜欢或不喜欢的权利。

写好后，这个作品已经离你而去了。

你评价他垃圾，或者你评价他好，那都是你自己的事情。

清空自己，寻找更好的表达。

在朋友圈看到几张电影截图，画面正中面容憔悴顶着泡面头的小栗旬说，“我，是个小说家”，“写了十年没有一点成果”，“无法给任何人带来幸福”。

下一张截图里，出现的是一名围着朱红色围巾，长相“平平无奇”，还把长条型黑色框架眼镜直接架在刘海外面的“书呆中学生”。

“十年不行的话，再写第十一年啊”。

不确定自己当时是被哪几个字触动，就把电影名字记下了：《响～成为小说家的方法～》。

“响”是主人公的名字，也就是上面截屏中那位外貌平平无奇的“中学生”。

不过，电影开始五分钟，我就把“平平无奇”四个字撕碎吞了下去。

作为一名重度文学爱好者，还在上中学的“响”每个月要看二三十部小说。

看得多了，不免手痒。

利用假期时间，“响”在家写完了一部小说，并将它寄到出版社参加新人文学奖比赛。

收到“响”作品的编辑老师，读过后惊为天人，一路护航，将之送进新人奖决选。

作为一名天才，“响”很有觉悟，做事说话都要和普通人区分开来。

写了小说寄到出版社参加比赛，但寄去的稿件中没有留下名字以外的任何个人信息或联系方式。

8102年（电影18年上映）了，投稿前没有阅读参赛要求，自作主张寄了手写稿过去，害北川景子饰演的编辑老师加班熬夜把小说逐字逐句敲进电脑，才得以保住参赛资格。

“暴力”是“响”的另一大爱好。

在加入文学部的请求被拒后，单手撇断了拎着她衣领的学长的手指，干净利落。

在出版社碰到大前辈作家欺负自己的朋友凛夏，“响”二话不说冲过去飞起一脚踹到大前辈脸上。

甚至在新人奖获奖的颁奖现场，不顾在场那么多的媒体记者长枪短炮架着，坐在台上的“响”起身，收折椅，捞起椅子，朝着正在前方发言的另一位获奖者田中康平的后脑勺砸下去。

当然，作为一名天才，爱闯祸是标配，逢凶化吉更是。

“暴力”事件发生后，“响”几乎都在第一时间向对方道歉了。

大前辈作家和田中都原谅了“响”，两人甚至在之后，分别在不同的场合出言维护“响”。

不过两位“作家”同行对“响”的原谅和包容，更多的是源于对她才华的认可。

最有趣的和解，还是“响”和学长那段。

为了让“文学部”继续存在，必须要有四名以上部员。

“响”在接到这个寻觅新部员任务后，找到学长，邀请他再次加入文学部。

手指还被包扎成棒棒糖形状的学长将“响”带到天台，“你从这儿跳下去，我就原谅你，然后重新加入文学部”。

“响”觉得学长的提议非常合理，没有进行任何争辩或反抗就主动站到了天台边缘。

“动手吧。

” “啊？

” “是我把你的手指撇断的，当然是由你把我踹下去比较合理。

” “响”背对着学长站着。

“不用了，看在你的勇气的份上，我原谅你了。

你下来吧。

” 看到“响”丝毫没有要退回的意思，学长伸出手试图拉回她。

“你下来啊。

” 话音还停在空气中，“响”已经转身面向学长，朝后倒下。

当然天才是不会死的，何况演到这儿电影才开始了十来分钟。

但看到这一幕的时候，我脑海里真的实时弹出了赵又廷老师的脸，“你神经病啊”。

从天台掉下的“响”被正下方的一棵树成功接住，缓冲着落到地面。

起身拍了拍尘土，嘴里念了一句“吓死我了”，“响”带着已经吓傻眼的学长回到了文学部教室。

和学长的这段戏，对“响”这个角色的塑造至关重要。

“响”似乎会做出一些常人理解外的行为来伤害他人。

同样，她按照自己的逻辑标准，用了常人理解外的行为来请求原谅或者说提出补偿。

在今后无数次的暴力行为后，尤其是在被媒体曝光公众知晓的暴力事件后，编辑老师提议让响开发布会道歉。

“为什么我要道歉？

” “您觉得我做错了吗？

” “我已经跟他道过歉，我们已经和好了。

为什么我要向大家道歉。

” 看到这儿，想起这些年站在公众面前道歉的无数他或她。

想起那些不断放出的烟雾弹、猛料和舆论战。

真的觉得“响”牛逼。

人类的本性就是要根据他人的认知和反馈再做出下一步行为，就像小孩子摔在地上，也要看看周围有没有大人，才决定哭不哭。

但“响”不在意这些，哪怕是在后台和人发生争执，了解情况的只有自己、对方和编辑三人。

但要打你就是要打你。

你在台上发言，台下坐满记者，我也要当场拎起板凳揍你。

道德制高点，谁爱站谁站。

我只遵从我的行为准则。

当然，这一切“反人类”准则的基础和土壤，源自“响”对文学的爱。

“响”和所有人的冲突，几乎都跟“文学”有关系。

曾经的天才作家大前辈，现在却终日写烂小说上电视节目夸夸其谈当然不可原谅。

只会写自我陶醉的作品，却在没有看过自己作品的情况下出言不逊的田中亦不可原谅。

甚至是自己最好的朋友凛夏，出版了一本在自己看来“很无趣”的小说《四季塔》后，“响”也丝毫没有嘴软。

“《四季塔》很无趣。

” “响”与凛夏因为《四季塔》吵架、互扇耳光、绝交一个月。

和好的第一时间，“响”说的是，“既然我们已经和好了。

我们来继续一个月前的话题吧。

《四季塔》很无聊。

” 凛夏难以置信地看着眼前的“响”，说“这个不重要。

你现在是芥川奖和直木奖双提名。

” “和奖没关系吧。

而是和你的小说，我的小说有关。

” 有的时候，或许会觉得响的逻辑和行事过于偏激。

就像她对《四季塔》的评价，简单粗暴，不留余地。

但或许也是她的这份“执念”，才让她能写出动人的作品。

也是她对文学对执着，让她心无旁骛地前行。

“为了写小说你付出了相当多的努力吧。

比如说从你懂事之前，就没有放下过笔。

” “这没什么。

” 天才的天分，总是让人们忽略他们的努力。

不过或许，连他们自己都注意不到自己的努力。

因为他们的眼睛里，看到的是更远的地方。

就像最后“响”对小栗旬饰演的失落作者说的那样。

“小说家，写出一本好书就可以去死了。

” “我还不会死的。

” “我还没写出杰作。

”

情绪的冲动能够拓展情感的感知力，直接的行事可以减少外部曲折，让自己纯粹不染。

小说永远是小说，但小说也是思想，思想是现实的原型。

如果思维平淡生厌，可以做一些冲动的事情，找回对世界色彩的感知。

情绪的冲动能够拓展情感的感知力，直接的行事可以减少外部曲折，让自己纯粹不染。

小说永远是小说，但小说也是思想，思想是现实的原型。

如果思维平淡生厌，可以做一些冲动的事情，找回对世界色彩的感知。

情绪的冲动能够拓展情感的感知力，直接的行事可以减少外部曲折，让自己纯粹不染。

小说永远是小说，但小说也是思想，思想是现实的原型。

如果思维平淡生厌，可以做一些冲动的事情，找回对世界色彩的感知。

内容过于空洞，充满着火影式的口遁开挂说服他人，然而现实生活中每个人的立场都不是这么容易改变的，更何况这么多人都被三言两语改变立场？

这么多大男人被个羸弱的女高中生殴打然后还被打服了？

归根结底就是人物塑造的太失败太表面化了，并列新人奖得主坚持写作多年一身傲气再加上随随便便辞职的狠劲，终于熬出头了得了奖结果颁奖典礼被人揍一顿，会灰溜溜的跑了吗？

当然是要捍卫自己的荣誉了，之前的狠劲和坚持呢？

就因为对手是个高中生吗？

基本每个被说服的大人都太过片面太过简单这里就不一一枚举自己可以感受。

小说描述一律有趣无趣，作为小说家词汇量很匮乏。

我是奔着看文艺片看的，然而一律有趣无趣，要那么追求有趣买个游戏机玩保证你一直有趣啊。

写作更多需要的是现实的积累，女主如何天才，十五岁的少女如何听起来比中年大妈老成又是经历了什么。

就像你说参照物是食梦者，但是食梦者讲的是什么？

如何奋斗，如何突破心理障碍，如何突破技术障碍。

如何经历失败一次一次挣扎尝试。

这里却讲都没讲，上来就是个天才，心里有故事就一定要写，写出来就能六十年一遇的大奖。

我倒是很好奇这是什么样的黄金故事，拍出来一定比这部电影有趣。

一路开挂，一路嘴遁，小说家最重要的沉淀内涵呢？

哦对，这故事是讲小说家的嘛？

还是成为火影？

当银幕上的文学少女用字典猛击评委时，我们看到的不仅是虚构角色对文坛的宣战，更是平成末世青年文化的暴力性自白。

《响：成为小说家的方法》作为一部典型的商业漫改电影，在影像化过程中既暴露出类型片的先天局限，又意外记录了偶像工业与文学体制的共谋关系。

主演平手友梨奈——这位以"破坏性舞台表现"颠覆偶像规训的叛逆少女——与角色响形成的光谱共振，使影片溢出常规改编作品的框架，成为解剖日本亚文化生产的绝佳标本。

本文将从三个裂隙切入：在改编困境与演员作者性之间，在商业化媚俗与批判野心之间，在平成青年的存在焦虑与其符号化收编之间，揭开这部"失败之作"暗藏的时代精神图谱。

作为10年代末期的电影，《响》突出反映了两个大点：一是改编电影的困境，二是商业化与深刻性之间的矛盾。

关于前者，《响》几乎代表了所同时代所有改篇作品的特点：将原作具像化与立体化，比起文字与漫画更具有冲击力与渲染力，但往往在改编过程中会遗失与疏漏，甚至因为场景与时长限制达不到很好的还原效果。

《响》应属成功与失败之间，它很好地还原了原作的故事与想法，却因“电影”这一框架的限制无法有进一步的解释性（虽然可能原作也有责任）。

创作者选在团队危机即将爆发之时的平手友梨奈为主演是赋予电影成功的推动所在─设定上完美符合角色（她俩的共有的反叛、独立追求个性、为爱坚持一度让我分不清究竟是平手在演响，还是响就是平手内心的写照）杰出的演译与超出角色的精彩表现之下单凭个人力支撑起了整部电影，却又因为过于注重主角塑造忽视了配角塑造，不论是评委、同流者们还是那位有敌意的记者的形象都只限制在了“工具人”的范围内，真正有把角色塑造的只响、凛夏、富美，群像人物的过于脸谱化使得这只能是一部优点与缺点都很突出的电影，二者的碰撞只擦出了过于中规中矩的火花。

在同类电影之中，《响》最为耀眼的莫过于其一定的社会思辨性和对作家这一行业在现代社会的困境的思考。

响在故事中作为一位摆脱感性判断的绝对理性化的存在，保持了个人的纯洁性、天然性，但也使其具有不善处世的特点,具有“一根筋”的特质，很难不让我想到《人啊人》的法拉，她降临文坛所代来的冲击类似《定理》中无产者的闯入对中产家庭代来的变化（结构的瓦解与重组）。

她的意义即是作为一位观侧者与改变者以绝对理性化视角审视业界百态，并用冲击性的创作迫使人们去反思与怀疑当代文学界艺术与商业的关系及对作者性的定义。

这些都是创作者根据自身经验判段的难得可贵的艺术化注入,可终究无法摆脱其商业化的根性，大多数时候都是浅尝止。

如鬼岛仁被响一脚踢倒后反思起其作品在获芥川奖、得到大众认可后失去创造力与革新力，体现了大众对作者的异化，但鬼岛（权威）与响（未被污染的创作者）轻而易举地达成了和解，过度的理想主义反而衬托了现实的残酷；写《猪圈里的猪》的那位作家企图自杀却被响质问：“你有什么资格认定他人作品的价值？

”此处暗合罗兰·巴特“作者已死”理论，暴露了商业化权威化对作者的压制，却因后续情节的潦草处理（作家突然振作）消解了批判力度。

这种虎头蛇尾的叙事，暴露了商业漫改电影在艺术野心与市场妥协间的结构性矛盾。

不过就对我在开头所说的三种对社会性的观察和讨论对而言，《响》虽浮于表面，但其的价值不在于其完成度，而在于它无意识记录的平成末代精神图景。

响的暴力美学与平手的身体反叛，共同构成对“宽松世代”犬儒主义的绝望反击。

当她说“小说是我活着的证据”时，实为平成青年对存在意义集体焦虑的文学转译 ；影片结尾，响以双料文学奖得主身份继续写作，而现实中的平手因健康的问题暂退。

这种戏内外的互文性宣告了一个残酷事实：所有反抗终将被体制消化为“文化遗产”——正如三岛由纪夫的切腹成为旅游景点，响的飞踢也将成为文学史的奇闻轶事。

就如平手身为“反派系”偶像却无法摆脱体制赋予的“商业化”特质，《响》在商业漫改的特质下冷藏了其更为深刻的潜力（话说川月翔还是黑泽清的同学呢→_→），使平手在舞台上对冰冷体质的反叛和对残酷现实的冲击与台下的无奈转化为了响对社会各方面观察的不彻底性。

响以一己之力冲击了日本文坛，就如平手带着榉坂46冲击偶像界,赞誉与争议纷沓而至，引用一下自己的短评：“当影内响获得两大文学奖，影外平手获得两大新人奖之时，W的悲剧的那种玄幻感再次扑面而来：我已经分不清楚到底是平手在扮演响，还是响就是平手内心的写照。

”响终究无法彻底改变文坛的变质，平手在脱离团队后也无法改变业界对她独特性的异化，偶像界与演艺界（文学界）的悲剧性形成奇妙的互文。

无论如何，电影中所反映的正是当下演艺界甚至大环境的现状。

当响在片尾被警车带走时，我们看到的不是个体的溃败，而是整个平成世代的精神墓志铭：当代青年的飞踢永远悬停在半空，既未击中体制的要害，也未真正落下。

这种“未完成性”恰恰构成最忠实的时代档案——正如三岛由纪夫的头颅成为昭和暴力的标本，平手的退团声明也将作为令和初年的文化化石，等待未来考古学家的解剖。

或许真正的抵抗，就藏在这部电影的失败之中：当资本以为它消化了所有反叛时，那些未被收编的刺痛感，正以文化无意识的形式在下一代人血液中流淌。

听说原著漫画很神，但我没看过原著漫画，单就这部电影来说一点都不神而且还反人性。

主角各种暴力，然后却被各种原谅。

现实生活里面那有这等好事？

里面的人只要看了主角的小说都觉得她是个天才，这本身就不可能，“文人相轻”听过没有？

我国历史上那么多牛B小说，也不是每个人都喜欢的。

当然主角是天才嘛，天才就能每个人都能喜欢了。

然后因为觉得主角是天才了所以就原谅主角各种暴力行为了。

扯淡嘛，主角掰断我一条手指试试？

我虽然不会推她堕楼，但绝对也会掰断她一根手指，而且还是拿笔的那只。

看她还怎么写字打字。

反正大家都要不受社会规则束缚嘛，那就比原始体力好了，看看男性和女性那个更能打更耐打？

一边讽刺社会各种扭曲人性，一边又利用社会的规则给主角保驾护航。

如果不是主角写小说牛B，她会被出版社各种保护？

里面主编那个角色看似是反派不待见主角，但其实他反而是最正常的那个人。

主角耿直嘛想打人就动手嘛，好！

那里面那些被主角打的男性角色也耿直一把，和主角对打谁更有胜算？

如果不是这个社会本身的规则，主角都不知道死了多少次了。

还能有机会讽刺这个“黑暗的出版界”？

如果原著结局是主角行为本身也是讽刺的一部分，那也许会改5星。