5月天诺亚方舟

不是流行天团的粉儿，周六却陪人看了大银幕3D音乐片《诺亚方舟》。

直到大银幕出现了五月天的主唱，我摇着小伙伴的肩膀，质问——“到底有几个人叫阿信？

”“五月天跟信乐团是一回事吗？

”靠，咱是俗辣无聊的70后，却无知无畏地看了一部属于热血粉丝的音乐电影。

边看边胡思乱想。

励志是这部《诺亚方舟》的标签，回想自己当年，一定也听过那个时代的励志歌，那是谭咏麟的《创造命运》？

还是张国荣的《风再起时》或《鼓手》？

所谓励志主题，一定是相信自己，追求梦想之类的。

每个时代的励志歌都煮沸了那一代年轻人的热情，也都烙上那个时代的火印。

80年代末，我们年方豆蔻，白衣飘飘，相信“命运不会轻招手，我要甘苦奋斗”的大白话歌词，多年以后，那个历尽千帆，峰回路传登上人生顶峰的歌手，从香港几十层的高楼上一跃而下，一缕精魂，化为蝴蝶，随夜风而逝……乍听此消息时，顿觉青春碎了一地，自己已经不再年轻了。

这感觉在十年之后的今天，寒意和忧伤都历历在心头。

励志永远是年轻人的菜，哪怕成功不是生活的全部。

现在回想来，80年代香港歌曲的励志，是属于市民心理的上进，凭埋头苦干，不言放弃的憨劲，换得一朝鲜衣怒马，扬眉吐气。

这算不得有格调的抱负和理想，但也让我等有志青年们热血沸腾。

但看完《诺亚方舟》，才了解五月天的励志，与青年张国荣们的励志，早已显示了不同的时代底色。

音乐片《诺亚方舟》里制造的情景是2012世界，像某一部前苏联钢铁题材的小说那样提出了2012之问：如果第二天世界毁灭，你能否问心无愧的说，今生无悔？

估计这个问题一下子就能撂倒了青年张国荣们：靠，刚搬完半个世界的砖，坐下还没点菜呢，你这儿就打烊了？

而五月天们的回答也足足花了一部正片的时长：五月天《三个傻瓜》唱到：谁傻瓜 傻不傻瓜 时间 一样追杀傻瓜啊 一转眼 就老花 一转眼 就白发又在《OAOA现在就是永远》歌中说：出生的那一年 OAOA转眼就这一天 OAOA人生都太短暂去疯 去爱 去浪费重要的不是成功，重要的是有人陪伴。

果真有世界某日，一切世俗意义上的成功有何价值？

五月天的励志其实是说，要爱你自己，相信梦想的力量，即使不成功，你也并非一无是处……对于生存鸭梨山大的年轻五月粉，这个回答能让人泪奔吧，比起张国荣们的励志，五月天的歌里飘荡着心灵鸡汤的香味。

《诺亚方舟》以影片承载了五月天在台北小巨蛋和鸟巢演唱会的现场演出，虽不完美，但恕我孤陋寡闻，算是是华语界少见的音乐片大作。

电子音乐、嗨翻全场的荧光棒也领我入戏，尤喜那首名叫《OAOA》的歌里唱到：我相信 爱情的纯粹我不信 华丽的诗篇我相信 热烈的争辩我不信 无声的和谐我相信 秒秒的瞬间我不信 年年的永远无论时代变迁，心灵鸡汤是否换了厨子，有些价值是不会随着时间变化的——我不信无声的和谐？

我表示严重同意！

我实在无力吐槽了！

我来电影院是看电影的，不是看你演唱会录播视频的！！！

尼玛开演唱会能专业点吗？？？

故事情节在哪？

从来没有看电影这么窝火愤怒的！

请你们不要把电影院当成演唱会！

就是给你的歌迷看的请你在影讯里说明好吗？？？

影讯编了一个多么宏大的故事！

各种明星，搞半天什么故事情节加起来也没五分钟，尼玛不是电影故事就说明一下，还拿些明星当噱头说的剧情听着热血沸腾，我只能说：看电影前请一定要详细咨询一下此电影是音乐会还是话剧还是其他神马类型！

另外请电影院的工作人员也专业一点，不要说这个电影挺感人的！

还是3D的！

3D效果我就不吐槽了，除了字幕，其他真感觉不到!

其實不是影評 算是補上從817就要寫的repo喜歡五月天八年。

對就從2005年開始，那時候我才12歲。

完完全全搞不懂愛情萬歲是在講什麽的年紀。

沒有可能去看con，最大的機會是在耳機裏見面，一聽就是八年。

然後人生的第一場演唱會，就獻給了五月天，世界末日之前，20120429北京鳥巢。

拿生活費攢了一千塊以為可以足夠三天來一切的花銷，結果行前跟媽媽大吵了一架。

從來沒有出過遠門的我要坐硬座從長沙到北京去。

後來得到資助改成軟臥，又苦苦哀求，才得以踩在了鳥巢的台階上。

28日晚我聽到綵排。

那是第一次真正的，不是隔著遙遠的距離，聽到你們。

雖然非常模糊。

眼睛盯著欄杆內飄飛的一隻塑料袋希望是自己，隨著風就悄悄溜進去。

依然無法相信第二天會見到在耳機裏陪了我七年的人，活的。

演唱會就不必說了。

在看臺上看你們(雖然根本看不清)，站著跟唱完整場，會去很一本正經地把喉糖當做一回事去吃，賣力地揮舞熒光棒。

完場之後，第一次見面的小夥伴們湊在一起喝啤酒。

後來一場一場，就追過去了。

武漢又大又圓的月亮，青島擋住看台的高高鐵絲網，長沙第一次買vvip那天穿錯衣服氣溫七度冷到感冒都自愈了。

杭州看不到大屏幕的奇怪角度，上海的戰車和山頂的美麗風景，巡回鳥巢的反應遲鈍。

完完全全的我為你翻山越嶺，卻無心看風景。

作為一個吃貨，在有演唱會的當天，奶昔一點都不甜。

還沒來得及為方舟內地巡迴結束而傷心，電影就來了。

電影很棒，沒有多餘的內容，贊爆的聲效和3D效果。

看完之後，跟朋友兩個人卻悵然若失。

919是中秋，是說有幾年來最大最亮的圓月。

我們跑到了橘子洲去，在草地上一坐就是一晚。

烏雲一直遮著月亮的一多半臉，朋友說因為它是有寄託的彎月。

後來我們拿手機放歌。

她放了絕對，我放了起來。

把臉埋在雙腿之間的我，突然理解了人生的背景音樂這件事情。

絕對是高三早上六點半媽媽送我去上學的時候我一定要在車裏聽過一遍才肯走的歌；起來在我做作業的時候，陪伴了我不止幾十個夜晚。

諾亞方舟巡迴，我跟了九場。

哪怕是鳥巢的倔強，主唱脫了鞋站在那裏的talking，上海返航真的是臨時加歌的人生海海，最後落下的大雨，我最多也只是起一身雞皮疙瘩，然後拍拍肩膀安慰身邊在擦眼淚的朋友。

但是電影的最終，連3D眼鏡都沒能攔住我的淚。

對於一個非常內向朋友又不多的人來說，陪伴，真的是很重要的東西。

我一直沒能明白，我為什麼會喜歡了你們這麽久，哪怕同時也曾喜歡過別人，可他們來來去去，最終還是只有你們留下。

主唱給了我答案。

是你們的音樂，一直陪我，在沒有人看得到我的時候。

我記性很差，腦子常常很亂，可能見識短淺，在別人眼裡是愚蠢的追星的小女生。

我沒有錢去遙遠的地方見你，也只能借錢去買一次最貴的票。

為了看con，我誤過機，拖著行李箱在陌生城市穿來穿去，一個人在車廂裏面對小強，努力克服社交恐懼跟各種人見面，打一堆電話在公交上坐小半天去取丟了的充電器。

可是這些難事啊，蠢事啊，在見到你們的時候，通通都會被丟進角落裏去。

就算坐在山頂，你們陪著我的感覺，也一樣踏實而強烈。

這種感覺，對我來講就夠了。

看到說，一場演唱會帶來的能量，可以持續半年。

那只是即時的效果而已。

演唱會，和為了去看演唱會所發生的一切，都會封存在回憶裏，成為最寶貴的東西。

電影最後的字幕寫，你不曾離開五月天。

我不會離開的，除非是你們像緊急降落的飛機彈射駕駛員一樣把我彈出艙外。

於是後來，我就只能去喜歡別人了。

因為對你們的，是愛。

謝謝你們。

-最後要專門為主唱寫幾句。

你說你很幸運，當做得有那麽一點點好的時候，朋友們，都很慷慨。

不要謙虛。

那是因為，你真的值得呀。

:)

首先我想說，對一個觀眾而言，電影并不是只有（自以為的）效果晃眼or思想深刻就是好的。

所謂評價，本身就是來自主觀，沒辦法用條條框框客觀規則來按部就班地打分。

所以我一直覺得，情感，才應該是電影所要傳達的東西中最為重要的。

一部電影能讓我落淚，或者讓我願意看兩、三遍甚至更多遍，我就會在豆瓣給它1個五星，從來都是這樣。

那如果這部電影能讓很多人從中獲得情感共鳴，不就已經很棒了嗎。

諾亞方舟從沒有3DNA的那種穿插劇情，到過程中大段solo展現，就一直在說：“我就是拍給‘那一部份人’看的”。

所以沒必要妄自菲薄，當然也不需要接受“那一部份人”以外某些自命清高的品頭論足和指手畫腳。

嗯，回歸正題。

看了一眼自己寫的3DNA影評，兩年前相同的9月19日，相同的看完第二場，最大不同的，就是自己。

從迷茫在繁華零落的香港街頭，不知道未來在哪裡的生活，變成了日復一日乘著北京地鐵上下班，詛咒客戶吐槽老闆的生存。

以為人生有目標，又在所謂的微小夢想實現之後更加彷徨。

這兩年走過了台北小巨蛋，香港紅磡，上海八萬人，北京鳥巢…好像拼盡全力陪著這個喜歡了好多年的樂團，跟著諾亞方舟這艘大船，去到了不曾奢望的應許之地。

以至於到後來，歌單幾乎都爛熟於心，連哪個點主唱是什麽pose都快能記下了，卻在最後一場之後摸著平時很難找到的良心告訴自己說：好像還是有點兒…捨不得，才會在電影院被白得發光的主唱近在咫尺的臉衝擊得幾乎靈魂出竅的時候發自肺腑地覺得，嗯，這世界能有3D電影真好（噗）。

意外來的超前點映的機會，是完全沒有做好心理準備，甚至連該有的緊張期待好像都沒收拾好。

於是作為一個看演唱會都會放空的人，在一開始就忘了看五位主演的大臉 —— 就…忙著看飄在眼前的炫酷3D字幕了（……）。

所以更必須謝謝第二場，也就是零點首映的DMAX大銀幕，和營造演唱會氣氛（什麽）的朋友們，來讓我覺得，好像這樣才比較對XD時不時跟旁邊的小夥伴表達一下“這3D效果真的還蠻贊”的（偽）技術評價，順便加一句“吉他手們真是電影咖啊臉上戲份太多了！

”；偶爾還會跟著在心裡默默哼歌詞；諾亞方舟聽了無數遍，依然在黃色潛水艇里悄悄起了雞皮疙瘩；到最後，出奇冷靜地聽完主唱啞著嗓子誠懇虐心的講話。

我想說的是，你可以知道的是，我給你的那些“慷慨”，正是因為你給了我這麼多年人生中最好的那首你說的“背景音樂”，而這謝謝並不可能用任何“慷慨”所能還給你的東西去代表。

事實上，我們根本是遠隔千山萬水，哪怕近到一個大銀幕的距離，也依然是虛幻又遙不可及的“相處”。

過去是，未來也是，永遠無法用付出和回報的等式來衡量和計算的關係，也讓本來只是過程的一切，在很長時間內，都美好得太像最終站了。

所以我大概也在等著終於有一天，再不需要用淚水表達感動，用尖叫表達熱愛，而是用把自己變得更好，來告訴自己怎麼樣才算是對得起——我喜歡你。

我見過倔強的彩虹最絢爛，溫柔的雪花最浪漫，知足的星空最浩瀚。

憨人的“啦啦啦”，是永不磨滅的堅定，早就根深蒂固在了心臟的某個角落，不曾改變，也不會離開。

那才是我給你如初“慷慨”的愛，就像你，你們，在這部電影中，和這些年來，給我的一樣。

謝謝:)

我已经记不起两年前那部3D电影叫什么名字，在同伴的提醒下才记起当时我刷了两遍（不记得有没有第三遍）。

那一年的巡回主题是什么我也早已记不得，但我清晰记得我和我的小伙伴们去了香港红磡，上海还有南京五台山，在一场大雨里摇摇摆摆结束了我的演唱会生涯。

两年后的3D电影又这样来了。

这次的曲目和主题对我来说陌生得可怕。

我的思维还停留在第二人生，固执着认为他们最新的专辑就是第二人生。

2009年的后青春期的诗对我来说是他们的又一巅峰，热切得仿佛是蓝三时期又来了一遍，但是隔了不久好像再没听过这一张专辑。

巡回了两年（我猜的）的诺亚方舟演唱会更是一场都没有去过，哪怕是今年7月份我的小伙伴们都买了票，到了八万人门口我依然选择和朋友们去逛街，只是在演唱会快结束之前回到二号入口处，被里面激情澎湃的声音激动得很有买张黄牛票冲进去的冲动。

当然，他们已经变成八万人都座无虚席的巨星，黄牛票，是不可能有多的。

这几天准备搬家在整理书柜，前几年买过的五月天的书成了最想清理掉的东西。

曾经跟朋友笑言，这些当年的珍藏有点像处理前男友的旧物，回忆仍在，但已经不重要了。

虽然很多当年的伙伴们都不理解我为什么要卖掉这些书，还是偏执地觉得，毫无挽留的念头。

再过几天就要启程去台湾了。

台北，北投，这些曾经在我们心里最深处熠熠生辉无比特别的地方，现在却只剩下观光客的心情，就是照着攻略走一圈哪里好玩、哪里好吃的节奏。

不免苦笑：有些事当时不做，的确再也不想做了。

就这样走进了电影院。

恩，算是也不枉爱过多年的仪式感吧。

没有看过演唱会，就看场电影弥补一下吧。

躺在电影院的椅子上，还觉得，恩，谁要去现场站满三小时又唱又跳还看不见大屏幕啊，我要舒舒服服看电影。

3D效果果然是毋庸置疑的出色，舞台效果越来越华美了，令人咂舌，感觉他们是在用做舞台剧的手段做演唱会。

虽然说砸了不少钱，细想来，花的心思也不在少数。

宏大主题一向是我不喜欢的，还不如当年三个小清新故事的串联更贴近人心。

高科技、外星球、科幻片的节奏，情节也很弱，不过谁管那么多，我只要看演唱会。

前面好几首歌和同伴都面面相觑，全无概念。

她算是知道是诺亚方舟专辑里的，两个人都纷纷表示，到高潮我就知道了。

好吧我连诺亚方舟有哪几首歌都不记得。

他说，今天你们到鸟巢花了多久，二十分钟，有的人坐了三天的火车，而五月天花了十三年。

拜托！

这个梗用过了好吗！

第一次用在八万人的时候的确是赚了我不少眼泪，哭得不能自已，以往种种统统在脑海里来了一遍。

可是今天，此时，不够煽情好么。

接着是星空，他说让我们跌进回忆的星空里。

早就被剧透过听说会把以往的专辑都回顾一遍，可是，说好的专辑呢！！！

就直接进到星空了啊。

不过这首歌会让我想起电影星空里宁静的水面，美得像一个梦。

直到仓颉的部分，主唱终于脱下奇形怪状的科幻服，换上蓝衬衫，深情款款地唱起了“多遥远 多纠结 多想念 多无法描写”，开始激动，我的衬衫少年又回来了。

拥抱是我最爱的歌，温柔是遗落在心上的遗珠 ，倔强是印在T恤上的旧日重温。

老歌总是不嫌多，尤其是那久违的腼腆笑容和纯真的脸。

好吧，艺人这一行永远是靠脸吃饭。

哪怕我曾经那么嫌弃他捏着嗓子唱歌，嫌弃他写了动次动次这样无语的歌，嫌弃他江郎才尽再无好作品，看到那张依然纯真卖萌的包子脸，看到他又唱起啦啦啦啦啦在台上转起圈来，看到他和团员们热情相拥，还是忍不住想要激动尖叫，迷妹身份暴露。

他是我永远的少年，一万年不变。

在电影的最后部分，世界安静下来，我的少年依然一脸腼腆，一如十几年前，抿了抿嘴，然后认真地说了下面一段话：我以前从来没有考过第一名，从来没有，去考合唱团也被刷下来，但是我找到了一件事是我可以做好的，那就是“玩音乐”。

感谢我的朋友们支持我，让我坚持了下来。

我说的，不止是台上这四个人，还有，你们。

（大意）然后，有朋友因为这段话泪奔，哭花了睫毛膏。

在这段时间里，有人从校园里走出变成努力的上班族，有人从少女变成人妻人母，而我也从热爱波点水玉荷叶边的少女变成了化妆短裙高跟鞋的大人。

当我们离开五月天，我的少女时代也一起落幕了。

而少女时代是不会重来的，所以五月天也是独一无二的。

今年终于看到了苏打绿的巡回演唱会。

第一次看苏打绿专场，也是时隔快3年看的第一场演唱会，很多舞台效果很熟悉，很多讲话有点程式化，青峰会在台上翻脸耍小性子，也会让歌迷点歌说贴心话。

在演唱会上却忍不住想起看了无数场以为自己早就厌了的本命团，也会想起某个早已远去不会再出现的人。

有时候会想，也很有可能会爱上苏打绿，只是已经把大把青春给了五月天。

以前总是对他们有很多苛责、很多失望，觉得他们简直辜负了整个世界。

现在拉开距离再看他们，一切都不足为道了。

我慢慢长大，慢慢知道这个世界太容易让人失望。

有多少个沮丧失落失去力量的夜晚，是他们的声音在陪着我。

在这样的世界里，依然热泪盈眶，依然满怀梦想，依然充满勇气，就是我认识的五月天。

你可以说他们烂大街，说他们伪摇，说他们江郎才尽，可他们一直都在，向前走。

梦想、勇气和爱，我想就是他们曾经带给我们并将一直传递给我们的能量。

就如最近在看2003年的冲上云霄，爱与梦飞行，这样的主题让人激情澎湃。

我们永远需要正能量的偶像，在这个让人无力的时代里。

我很骄傲我爱过这样的五月天。

（好了，接下去的心愿也许会是去台北小巨蛋刷一发演唱会。

XD关于评分的分割线我当然是死迷妹脑残粉，至少曾经是。

所以评分无关电影。

看了自己2年前的影评，很是质疑拍这样一部电影的意义。

而现在却觉得，如果没有一种介质来记录，怎么对得起他们花的大把心思和钱，还有我们付出的笑与泪呢。

谢谢你，带我走过一段美好的旅程。

【胡言乱语预警，请，一，定，慎，入】回家吧——不要回家吧——不要回家了——不要难道要从第一首歌开始再唱一次吗？

……那不然我们唱得慢一点，唱得越久，我们就越晚说再见。

很久很久以前的你要去哪里，他们从头又唱了一遍慢板的疯狂世界，就真的好像要把整个演唱会从头再来一遍，就好像真的不用说再见。

那时候谁都不会想到，有一天他们可以在电影院把整个演唱会安可又安可吧。

于是从台中的大船上连滚带爬地下来之后，我跟小伙伴又跑去台北安可了一场3D一场4DX，回到济南我又跑去安可了三场。

这样的节奏确实是始料未及的啊，当初还以为最多也就看个三场而已呢。

坦白讲第一场3D是看过效果最差劲的一次，而且那天上午我在台北暴走到下午还跑去平溪，差点都要瘫死在回台北的火车上了想到电影还是心里好痒好痒于是跑到西门町，冲到日新威秀看到有22:10的场次就果断换了票进去，结果效果好差劲又加上我自己好累，第一场就在百感交集中过去了……其实我很有那么几分钟在思考，我是不是进错了电影院这是不是枪版。

第二场4DX依旧超坎坷，被网络订票给订光了于是我和小伙伴只好排补位，结果我们太潇洒地跑去101吃中秋大餐回来只好排23:55的那场，等我们燃烧青春跟生命终于排到的时候两个人都觉得下一秒就可以睡过去……但效果真的太赞了！

真的会感觉身临其境！

而且也许我们的诚意感动了鼓（Shang）手（cang），竟然得到全开签名海报的垂青。

之后三场都是回济南之后，忽然想看就看了。

（结果回来一周已经有三天晚餐是可乐爆米花了整个人都要不健康了……）插个花——>有小伙伴问我看少了爱情万岁和盛夏光年有什么感觉，嗯那我如实再汇报一次——前两趴都没有高潮。

（如果你觉得我一定是坏掉了，那你肯定也坏了，哈。

）有看到这部电影被划归到“音乐 纪录片”那一栏里面，心下甚是欣慰。

很多时候都想跟他们说，其实你们不要去考虑票房，考虑迎合谁的口味，演唱会电影就做原汁原味百分百的演唱会。

于是我很惊喜地看到了这部百分百诚意的电影，这就像是五月天送给我的礼物，让我从大台北滚回来之后还可以再看一场演唱会，让我在下班之后可以冲去找个角落躲起来跟五月天见面，这是多美好的事情啊！

——我的五月天，把演唱会搬进电影院了！

电影编剧（没错大主唱我要夸你了）的用心在每一个起承转合都能淋漓尽致地体现出来，每一个衔接的地方都做得那样微妙可爱恰到好处，从头到尾都充满了五月天味儿。

明日版的演唱会里就有的VCR进仓颉跟VCR进拥抱的方式已经很赞了，到了玛莎的哲学性转换真是爱到不能更爱了好想repeat个一百七八十遍！

歌单跟演唱会对比起来大同小异，反正每个人都会觉得有奇怪（也不是）的歌混进去也总会有遗珠，但时间就那么一百二十分钟，歌单已经超诚意了。

虽然大部分还是诺亚这场巡回才有的新歌，我还是好开心末日版里那些快被忘记的惊艳片段又回来了，当我看到那些一年多以前曾经周周都repeat的画面时忽然有些语塞跟哽咽，当我忽然又听到好久没听过的黄色潜水艇的时候依旧震撼地跟第一次听过那样呆住，当我再一次看到虽然剪切地有些凌乱但依旧懂得其中意义的倔强彩虹的时候，真的会抑制不住泪水扑簌簌下落，当拱廊的音乐声响起，一幅幅画面闪回的时候，我哭得像个傻子。

我坐在灯光并不那么暗的电影院，听着明知道是最后一首的歌，还是抱着爆米花哭得快要抽过去直到场灯亮起才匆匆擦干眼泪心里开始纠结天呐千万不要被认识的人遇见。

我总是说不上来为什么会哭，我总是听到“是你陪我走过一生一回匆匆的人间”时掉眼泪，也总是在看到彩虹的时候发现脸上爬满泪水，也在最后一首歌的时候失控。

也许其实答案很简单——我一直没有离开五月天。

其实一部演唱会记录电影，做到这样已经够棒了。

主唱能准确地抓住歌迷的泪点，我有时候都怀疑是不是他决定把某段内容放在那里的时候就能意识到几分几秒的时候大部分人都会哭，而几分几秒的时候又有很多人会被屏幕上出现的脸帅到疯掉。

也许更多的人不会明白这电影到底有什么意义，让那群疯遍全国各大体育场馆的神经病再跑去全国电影院撒泼一遍吗？

如果你觉得是这样，那就是吧。

上一部电影出来的时候，我很不能理解为什么会放那些路人和歌迷看来都觉得莫名其妙地故事片段进去，到这部至少是all演唱会的电影，作为歌迷已经感受到诚意满满。

也许等到下一次五月天出电影的时候，能棒到让全世界都说赞。

其实某种意义上，已经全世界都在赞啦。

去台湾之前我跟我爸妈说五月天又拍电影啦，却没有邀他们同去，心想这样一部纯演唱会的电影，真的是抛开了路人群体，只为了歌迷而拍吧。

我妈有点心悸地回忆起两年前的追梦，问我你想看多少场，我说，那要看他们给我看的是什么玩意儿啦。

话讲很重，但我知道即使很烂我也不会看少于三场。

果然我莫名其妙地已经看了五场，还买多一张永远不可能用到的只能在湾湾兑换的票。

从前我能感受到其实对于追五月天这件事，爸妈虽然不反对但也会觉得我有时候太over，即使是给他们看过追梦之后他们也无法理解我的疯狂举动。

不知是什么时候事情开始变化，我只记得有一天我在饭桌上说起“唉其实能租用鸟巢两天兴师动众开演唱会已经很不容易了”，一向不太看得上月天儿的我爸竟然附议了一句“更何况还两天都坐满了”，于是那天我跟他们讲那天我们在鸟巢排出了一道彩虹，在鸟巢上写下了“五月天”和“北京”，不知道是不是我的错觉我看到我妈眼睛里闪亮亮的光。

其实每个人心里都有梦啊，都会被那种伟大而不思议的力量所感动。

我总在找我想要什么，因为我不知道，又或者有时候找到了也不敢承认那是自己想要的。

因为我太缺乏勇气，太害怕失去。

我总觉得自己被一个巨大的绳索束缚着，但其实束缚我的是我自己和我现在的生活。

就像主唱在最后所说的，我虽然从小听话一直做“好学生”和“乖孩子”，但我从来不知道自己究竟最爱最想做的事情是什么，所有的事情都做到“还不错”但从没有哪一件是“太棒了”，甚至念书念到后来觉得超没意思就去工作，工作一年想念书的时候又不知道选哪个方向去哪里读而且并没有魄力放弃现在的生活。

我曾经把我的生活里塞满五月天，也曾经几乎完全离开了五月天。

我曾经跟自己说当我从台中下船就做一个告别，但事实就是我一直都在打脸。

曾经一度我有过奇怪的念头——当我看完诺亚方舟最后那场演唱会就脱团。

但当我独自漫步于曾无数次从他们的音乐文字语言中感受过的城市街头时，我才意识到我根本就做不到脱团，不需要也不能够脱团。

我的世界里到处都是五月天的味道，我的思想我的生活我的朋友，我的一切都已经被烙上了这一个标签。

从十几岁到二十几岁，从学生到上班族，从戴着耳机听音乐到不舍昼夜的万里狂奔，从一点小小的喜欢到无法割舍的爱。

离开五月天，我的勇气还会在吗。

离开五月天，我还会偶尔做一下梦吗。

离开五月天，我还是原来的我吗。

当我回到济南，第三次看完这部电影的时候忽然对一切都释怀了，我不再去执着什么上岸与否，也不再去挣扎到底理智不理智。

我们每个人都有自己爱的方式，都会在自己的世界自己的生活里默默地相互扶持，一起到更远的未来。

最后那两天怪兽一直在说，希望我们不仅仅是寻找一个感情的宣泄口，而是可以收到他们所传达的更多的东西。

大概是这样讲的吧，有点忘了。

我跟依休都很惊讶于他怎么可以这样看穿了我，（看穿了我假装的冷漠←别闹）。

不过我现在很骄傲地跟他讲你放心，如果真的只是来宣泄一下心里的不爽而已，我就真的早已离你们而去了。

我都学会了，学会了想要得到就必须要放弃，想要冒险就必定会失去，还想让自己燃烧一下就真的会有些东西变成灰烬。

我还要为自己活为自己想要的生活努力，我还要听你们唱，唱到七老八十，我们一起住着拐杖，从天南海北赶来欢聚一堂，唱着难忘今宵一般的拱廊。

我要让我和我们的演唱会，一直一直安可，一直安可到永远。

说到那时候我妈也会开我玩笑，哦想七老八十还看五月天，赶紧把自己嫁出去，不然到时候都没人帮你推轮椅。

我想说那不然，我的小伙伴们，我们相互搀扶好了啦。

（笑）对了，最后，【这都不是我说过的（才怪）】团长冉冉升起（……）起来的时候↓我！

要！

看！

团！

长！

so！

lo！

时！

的！

脸！

不！

是！

手！

和！

后！

脑！

勺！

儿！

更！

不！

是！

吉！

他！

忘记是哪首的时候↓我！

要！

看！

背！

靠！

背！

（……）不！

要！

切！

镜！

头！

QAQ好多好多时候尤其是动次动次↓主！

唱！

帅！

哭！

我！

突然好想你和诺亚方舟的时候↓陈！

信！

宏！

你！

跟！

神！

一！

样！

哲学转换的时候↓玛！

莎！

一！

生！

推！

温柔的时候↓求！

同！

款！

衬！

衫！

量！

产！

整个电影结束的时候↓刚才我一定是被什么不好的人格占领了（晃脑袋不过我还是好喜欢陈信宏温尚翊蔡升晏石锦航刘谚明还有黄士杰什么的我果然没有离开五月天（扶额

去看了人生的第一场首映电影院有种被五迷攻占的感觉放眼望去全是SR 有人甚至拿了荧光棒和朋友窝在电影院的沙发里小声的说着 我们两个完全是路人粉啊开场的倒数之后完全不能淡定 阿信露脸的那一瞬间就开始控制不住的尖叫真像开演唱会一样多好 你们就近在眼前彷佛只要伸手就能触摸的距离花痴脑残在感叹阿信真的太太太帅的同时还要夸赞棒呆了的3D效果至少比追梦3DNA要好很多从头到尾的大合唱伤心的人别听慢歌和离开地球表面真是要震列电影院的地板唱干杯时就开始哭到最后阿信的独白更是哭到不能自已结束后走在长沙凌晨的大街我在想到底为什么来看这一场电影真的只是证明我在追五月天吗很多人不懂我为什么总是在微博上转着五月天的东西其实我想说五月天真的很给我力量所以我也想传递给你们这是放在心底原因71场巡回演唱会我就去看了那么少得可怜的一场比起追着大爷跑的真爱粉我就像个路人但是看演唱会真的只是证明我在追五月天吗我想看电影也好 看演唱会也罢也只是希望能从五月天的歌声中找到自己阿信在最后的talking里说我只希望 我写出来的歌 可以给你们 在没有人看得到你们的时候 我们知道 我们会在心里眼泪一下就出来了想起高三的时候 那是段什么样的日子每天晚自习后回家坐在房间里 听你们的歌就觉得要面对明天我又会充满力量了这样就够了啊我只是爱着这样的五月天就算你们接越来越多的广告 写出越来越多商业歌可是我仍会记得 按下播放键的那一刻嘴里哼起的最熟悉的旋律啦啦啦啦啦啦啦你 不曾离开五月天所以 因为大偶像我真的想要变得更好

≪5月天诺亚方舟≫，五月天真不愧亚洲最成功的音乐团队之一，他们的歌总有一首你有听过和喜爱，两部演唱会电影的3D效果永远都很强烈，总能感觉身临其境。

片中剧情段对世界末日进行深刻思考，加上演唱会一首首歌曲，不但点燃人性正能量，而且连观众情绪都会点燃，可见他们实力之强大。

总之，值得一看。

想听一场精彩绝伦的band sound演唱会？

主要分3步：第一步，找到一个巅峰状态的乐队；第二步，找到这个乐队巡演的信息；第三步，赚钱买票。

好的，我承认，只有第一步是认真的。

不过找到一个巅峰状态的乐队其实很难的。

下面就详细分析一下。

一．乐队自己的因素：1）要有一个（最多2个）好领袖。

领袖要有个好人性，有领导才能，有优秀的音乐能力。

有才的人很好找，有好人性的不好找，团不住人还玩什么band，参考枪花乐队。

2）其他成员的野心要在可控范围内。

其实用二手玫瑰的话说《人人有颗主唱的心》，人嘛，都渴望发挥自己的才能。

但是配角如果太抢戏一定会起反作用的。

3）成员们健康长寿。

不说了，张炬、家驹等等先例证明，原始成员是非常可贵的，不是随便找人就能替代的，一个原始成员的流逝很可能改变一个乐队的风格，甚至导致乐队的解散。

看看披头士和滚石，多么鲜明的对比啊。

4） 无不良嗜好。

不解释参考国内某大牌流星摇滚乐团的毛们。

二．外部因素：1）有一个好的公司。

乐队的成长有时候需要很长时间，磨合、定位都是要花时间和金钱的。

而乐队的开销比一个拿着伴奏带就能走遍天下穴的二流歌星可是高多了，没有一个有长远眼光的公司培养，乐队的生存是很艰难的。

2）好的赞助商。

乐队对器材的要求是很高的，如果有器材商的帮助，演出、录音有好的器材可用，水平上升会更快。

巡演是赚钱的，但是开始几场基本都是赔钱的，所以巡演也是需要启动资金的，没有赞助商基本上很难巡演。

3）好的歌迷。

一群好的歌迷，乐队的自信心会增强。

同时，尤其摇滚乐队的乐迷素质在国内是可以影响乐队生存与否的。

在国外，歌迷的支持通常更正规，通常都有正规的歌迷会，国内好像很难。

三．时间因素：1）技术上的准备。

有些时候你不得不承认，时间才能磨出真技术。

18岁就弹出经典的案例其实很少，不是个个都是尾崎丰的。

而没有技术的乐队，即使团住了人，夹了band，也无法经受时间的考验，终究被淹没。

2）舞台经验的准备。

乐队的表演真的是靠多年合作才能产生默契的，几个吉他大师在一起拼一首曲子可以，拼一场演唱会？

非打起来不可。

互相配合，弥补缺点，发挥长处，没有5年8年的，别想了。

3）器材上的准备。

我说了，对乐队来说器材是命。

没钱的时候靠借、靠租、靠赞助。

如果熬上几年，出了几张有些销量唱片，赚了点儿钱，兄弟们啊，千万别改善生活先。

换上好的装备，才能迈向巅峰。

4）作品的积累。

要开一场演唱会，拜托了，怎么也得有100左右的歌可用吧。

出了1张唱片就开演唱会的那是超女好不好。

OK了，用上面的来套一套，在华语乐坛（欧美的有好多选择），你还觉得找到一个巅峰状态的乐队，听一场精彩绝伦的band sound演唱会很难吗？

买五月天演唱会的票就行了。

而且目前还能想到其他的乐队吗？

你觉得不难吗？

船票有限，先到先得，后到的……不说了。

我是已经登过船了。

======================防剧透分割线============================================防剧透分割线============================================防剧透分割线============================================防剧透分割线======================================个人观感就是觉得很良心====================有些事现在不做 一辈子都不会做了2012叫我第一名星空我不愿 让你一个人仓颉你不是真正的快乐诺亚方舟一千个世纪如烟+如果还有明天（with.家家）拥抱第二人生干杯伤心的人别听慢歌（贯彻快乐）三个傻瓜OK啦温柔（还你自由版）OAOA（现在就是永远）有些事现在不做 一辈子都不会做了倔强离开地球表面+诺亚方舟+Yellow Submarine突然好想你憨人