草迷宫恐怖杀人事件
Legend of the Tall Grass,Talahib
导演:Alvin Yapan
主演:朱姆·巴斯孔,吉莉安·维森乔,Kristof Garcia
类型:电影地区:菲律宾语言:菲律宾语年份:2024
简介:一处废弃草丛,发生一系列诡异的杀人魔连环杀人事件,让警探阿邦(琼姆芭丝康饰演)展开调查。某夜,他们遇到乔伊丝(吉莲维琴西奥饰演)与她的一群朋友,扬言要在这片草丛中上哀悼惨遭杀害的亲友,实际上她们也是为了调查这一连串真相,而来到了这片草丛。两边人马开始在草丛中搜寻,竟意外发现杀人魔可能并非人类,更像是神秘的超自然力..详细 >
boring
3.5。1.罗杰·迪金斯柔和的光影和精致的构图为影片增色太多,非常适合大银幕二刷。2.萨姆·门德斯的剧本更像是散文诗,围绕着“电影情书”企图串起零碎的情节,即使最后一个人沉默地影厅看片氛围感拉满,却有些难以共情。3.科尔曼的表演太棒!
聚焦小人物之爱恨情仇,摄影美不胜收,格局却小的可怜。看得出萨姆·门德斯导演一直在收着来,然而摒弃了宏观视角后他好像突然迷失自我,以情怀裹挟生硬的故事内核,无论爱情亦或种族移民议题都有些隔靴搔痒点到即止,期待的《1917》式大开大合也陡然变身南海岸文艺小清新,稍感失望且略微不适。
正如开头大段落呈现影院与女主生活的固定镜头组接,主题内容上的更转也是一个连一个的出现,先是爱情萌发治愈本身疾病,再是前情阴影导致再度复发,最终工作骚扰致使彻底崩溃,在连接社会议题上的女性困境与种族问题。门德斯好像丧失了复杂现实多线描绘的剧作能力,只能用积木模块的方式垒起文本,重心四落自然使人感觉四六不靠。最终这也使得在银幕中找到慰藉也变的俗套无比,更透露出因为尽职而不去看电影以此凸显最终去看时感动设置的糟糕。让人想起不少其他电影,不提港译名已经致敬的《海边电影院》,其文本自身也类似《最后一场电影》,同样特殊时期人生困境与电影院连接的设定(难得显现影院从剧院式转到多厅式的发展)。而情节上就不得不提瑟克与法斯宾德了,希望门德斯之后再拍类似的,先看下《深锁春光一院愁》与《恐惧吞噬灵魂》吧。
你一定要去静静地坐下来看一部电影,去看那束光打在荧幕上,去感受其中人物的悲欢,此刻,你就是这光影帝国里的王,而那一小束光,便是你头顶的桂冠。也许那束光映照下的世界,是一种逃离式的乌托邦,但这不是一种灰心沮丧的逃避,相反,它给我们一个喘息的机会,让我们坐下来整理妆容收拾心情,然后有勇气有信心再一次向着残酷的现实世界出发。你看,生活充满了让人失望的事,可恶的男人,糟糕的童年,腐烂的环境,渐渐衰退的电影业,等等,你需要为自己构建一个所向披靡的帝国,它既是你的容身之所,亦是你的疗伤之所,在那里,一切都可以被治愈,然后向着更远的地方前进。
如此使用Olivia Colman简直是暴殄天物,当然被剥削的不止是她和少数族裔这些身份(更遑论身为asian有感觉到被严重excluded,这正论述了本片种族讨论的失败,不是说你非得提到黄种人,而是你是否仅仅是拿种族运动这一历史背景来添色而已),还有cinema本身。看完全片,我最大的疑惑就是,does this has to be in a cinema?换句话说,你拍个报社,拍个吹玻璃工坊,拍个遗容整理团队,这故事不都成立吗?再者说,如果这是一个爱情片(而且它竟然真的是),那么他们为什么相爱?电影没义务解释,但不能拿来即用,不是说男的有个漂亮的后腰和屁股,这就是爱情了。NO。因此,全片充满了想当然的幻想,和不负责任的从结果倒推的呈现,就像一篇失败的命题作文,它首先考虑的是拍哪类东西,再轻巧地去凑出这个它想得到的成果。不要拿观众当傻逼。
撒切尔时代的希拉里,还有福禄双霸天~电影院里的办公室的故事~迪金斯指导摄影自然是极棒的,所有的前景和背景都用到唯美。影像派电影观众会很喜欢,amazed easily
电影院是一个被黑暗包围的世界,但如果我们换另一种目光去看的话,电影院又是一个满布光的世界。光之帝国指的就是电影院。这是一个发生在电影院里的爱情故事。爱情故事本身很陈旧,不值得一说,倒是这个电影院的建筑本身很吸引我,它像是一艘航行的游轮,售票的半圆建筑或是某个瞭望塔,人们在此购票登船前去旅行,不同的电影就是不同的目的地。“那一束小小的光,能让你短暂逃离。”“他们应该只看到一束光,但在这后面,滑轮,接驳,链轮,复杂的机器...那是碳,碳之间的火花产生光,没有光,什么也做不了...本来它们只是静止的帧图,两个帧之间隔着黑暗,但我们的视神经有个小缺陷,当我以每秒24帧运行胶片时,你就看不到当中的黑暗部分了,连续观看静态图像会产生某种动态错觉。生命的错觉。”登船吧,无限次,我需要这种错觉。
受不了奥利维亚一点了
7.5/10 如人所言,"在电影面前,我们被放大,也被缩小“。不过,电影终究只是电影,走进那片漆黑如夜最多只能为我们提供一段逃避现实的安宁,真正的烦恼与困苦仍然会在灯光亮起的时刻准时向你袭来。但是,通过观看一片片生活的奇迹,我们学习,尝试,并最终找到回归生活的方法,恰如女主角做的那样。这份虔诚的心意,在所谓“新的观看方式”纵横的年代,大抵尤为可贵吧~
奥丽花高雯的演技也救不回来的肤浅的人物刻画和苍白剧本……
It' abousolutely fabulous acting, fabulous directed, but kindly like a multiple movies mixed version, too many thread bumped up at once. I really expected more. I loved the concept, and admire Sam Mendes, unfortunately, got my expectations a bit too high.
在《巴比伦》和《造梦之家》的衬托下,Mendes写给电影的情书更像是我写的七拼八凑的论文,很不诚恳(导师别骂我,看完电影就改)。但是有一点可以非常肯定的是,Olivia Colman就是为了电影而生,她真挚的表演绝不输给今年奥提的任何一位演员。
摄像巨赞,简直是梦一般的电影院。
当灯光熄灭,放映机转动,银幕上呈现光影故事的时候,希望影院外的世界也能变得平静动人。
没什么废话的电影真的好难得!
表面是一个很漂亮的电影,摄影好看,配乐好听,但是实在无法太get一些宏大背景的设定和电影怎么就突然有救赎的作用了
太失望了!萨姆门德斯是1917失利后emo了还是咋的了,曾经拍出美国丽人、锅盖头和天幕危机冲击业界的导演,如今却变成了一个像是站在人群背后小声呐喊示威的随波逐流者,立场不独特,表达不独特,影像不独特,刻意推的台词和表演,完完全全的平庸之作,像是每个导演都得完成一部“写给电影的情书”这个命题作文一样,自己也凑合着完成一部,但是却完全不知道该讲什么样的故事,于是只能拿着罗杰迪金斯的行活来水一部片子。可能对于萨姆门德斯来说,剧作真的是他的短板,除非是像1917这种本身就不重故事地片子,否则他可能还是得拿着别人的本子才能大放异彩。就想到最后给女主推观影的特写,科尔曼是个好演员,但不得不说萨姆门德斯再怎么用力,也没拍过伍迪艾伦的开罗紫玫瑰
萨姆门德斯还真是有两把刷子啊。拍的真不错,演的也好。单从政治正确这个 大时代的共同诉求而言,牛逼的艺术家就是能做到高人一等,《Greenbook》《撞车》都是这个级别的。无他,因为导演努力创作想抵达的是比政治正确更高的境界。为此我又熬夜了,看到了一点多。
不至于讨厌,但不知道为什么而拍。