时隔十四年,超人总动员再次回到大荧幕上,这让许多拥有超人情怀的影迷激动了一把,我也不例外。
然而,在看完预告之后,我多多少少有些失望,恐怕这部续集又要延续西方英雄主义的作风,无非又是一群身披紧身衣的英雄拯救世界的故事。
可当我坐在影院,被每句台词吸引、为每个角色着迷时,我意识到我错了。
《超人总动员2》不仅仅是在讲述超人的故事,其实都是对现下社会问题的反思,而正义方与反派所经历的挣扎也分别代表着两大矛盾,这都很值得我们深入思考。
·女性意识在《超人总动员1》中,超能先生可以说是拯救世界的顶梁柱了,在近两个小时的影片中,过半的叙事都是在刻画一个渴望重新成为英雄的“不可思议”超人形象,可以看出导演想要传达给观众的是不要放弃梦想、要不断为了一个目标努力的正能量。
而作为超能先生的妻子,曾经也是一位超人的巴荷莉则更渴望给予孩子一个安稳的环境,希望丈夫能够放弃超人身份,回归正常生活。
身为家庭主妇的她在全片是一个主内的角色。
但是到了《超人总动员2》,两人的身份进行了交换——弹力女超人巴荷莉为了恢复超人合法化努力制止犯罪,改变超人形象;超能先生巴鲍伯则呆在家里,变身“奶爸”,照顾三个孩子,不让妻子工作分心。
面对突如其来的身份转换,鲍伯显然有些力不从心,他解不出小飞的数学题,安抚不了小倩失恋的受伤的心灵,更哄不睡处于兴奋状态下的超级婴儿小杰。
可以说,这一部分的描写是想讽刺一些认为在家带孩子是简单事的人,从而告诉大家,事实就像衣夫人说的那样:“把孩子带好了也是一种英雄的行为。
前提是,你做得好。
”
反观巴荷莉,她重返工作岗位,一切都因为她能力出众而十分顺利。
急停磁悬浮列车、拯救女领导人、接受采访……巴荷莉自己也十分享受工作带给自己的荣耀与肯定。
导演所要传达的女性意识是十分明显的——女人并不一定只能在家带孩子,男人能做的事女人同样可以做到。
但这并不意味着女性要取代男性的地位。
在电影高潮和接近尾声的部分,超能先生和酷冰侠同样发挥了重要作用,制止了轮船撞毁城市,弹力女超人也抱起小杰,轻松地说:“接下来靠你们了,我该去休息会了。
”巴小倩也在父亲发出一起战斗的请求时,选择了照顾弟弟,用自己保护罩的能力保护巴小杰。
我想,她们的潜台词就是:“拯救世界还是照顾家人,一切由我说了算。
”由此可以看出,电影更想告诉观众,“女性意识”更应该是给予女性和男性平等的选择权。
以超能夫妻为主线,加之另外的女性角色——投身工作不愿生孩子的衣夫人、能力出众且思想独立的最大反派艾芙琳以及渴望参与战斗而不是照顾婴儿的巴小倩三位鲜明个性的刻画,《超人总动员2》用这些有趣且不带有攻击性的故事带着观众去理解正确的“女性意识”。
·依赖与独立“世界是否需要超人”是两部《超人总动员》的核心议题,与第一部不同的是,第二部《超人总动员》中,反派给出了一个具有哲理性的原因——因为对超人的依赖太强,人们反而失去了自卫的能力。
的确,在许多英雄题材的影片中,不具备超能力的人们总是等待救世主的降临,从不会考虑自己解决问题。
屏霸便通过屏幕控诉,正是有这样可以解决问题的快捷方法的存在,你们才会变得愚昧无知,一心等待别人的拯救。
艾芙琳的做法是激进的,她认为全面禁止超人使用超能力,就可以解决一些人对超人依赖性太强的问题,这无疑是治标不治本的。
且不说超人更大程度上做的是常人无法解决的事,从平凡人的角度看,一个更愿意依赖别人解决问题的人,即使不依靠超人,也不会首先想到自己解决问题。
在现实生活中,等待帮助的“平凡人”很多,能力强大的“超人”也存在,想要摆脱对“超人”们的依赖,也许我们应该做的是强大自己,让自己也变成“超人”,而不是一味地追求消灭“超人”,寻求能力平等。
十四年后再出续集的《超人总动员》不再侧重于表现超人们与坏人打斗的精彩动作场面,甚至有很多人认为身为终极大BOSS的艾芙琳太过不堪一击,能够控制人的催眠眼镜也存在太多弊端。
但是,其中对于不少社会问题的呈现又是多少动画电影需要学习的呢?
对我自己而言,一部好的电影更应该让观众学习到什么,或是引起观众的深思。
皮克斯从未让人失望,“感谢你们十四年的等待,相信我,它是值得的。
”我想,这份等待简直是超值。
而今,西方世界里70%的女性从事着全职工作,有着自己的事业
记得14年前,在一开始的电视采访里,弹力女超人就曾骄傲地说:“我正处在事业的顶峰,把拯救世界的机会留给男人?
我才不呢!
”14年后,弹力女超人这下终于可以风风光光地实现自己曾经的豪言——站在聚光灯下,一跃成为超级英雄代言人;从此奔波在拯救世界的路上,停列车、斗反派、救人类,样样不在话下。
反倒是曾受人敬仰、气宇轩昂的超能先生,在这部[超人总动员2]里,安安心心地做起了“超人奶爸”。
奶爸一手尿布、一手数学题,乖乖过起了做饭带娃的家居生活,任务重大、又苦水连连。
©[超人总动员2],超人妈妈出门拯救世界,爸爸在家带娃、退居幕后那些琐碎的家务事,从来不比拯救世界简单,这也是一代代女性自我牺牲又无人留意的时间和精力。
“是谁来自山川湖海,却囿于厨房与爱。
”突然想起万青的这句歌词,从厨房里走出去,变成了一件百年来女性不断争取才实现的事情。
女子铆钉工罗西,在一首同名的《Rosie the Riveter》歌里首先被歌唱:她坐在机身旁/认真检修/做得比男人还要好/终日,她风雨无阻/成为生产线的一部分/她在创造历史/为了胜利而工作。
电焊工、铆钉工、装配工...这些传统意义上“男性领域”的工作,对女人们张开了怀抱的双臂。
要说,还是战争。
发生于39年到45年的二战,以及之前的一战,是第一次,让「职业女性」主导了女人的公众形象。
男人们走上了战场,那些空出来的工作岗位,尤其是最紧急的军需物资工厂,也就只得考虑雇佣女工了。
©“我们能行!
”女子铆钉工宣传海报美国海报史上最著名的女子铆钉工(Rosie the Riveter)宣传贴画,也就诞生于此时。
“我们能行!
”身穿蓝色工服、头绑红色头巾的女人在画面里尽情地展示着自己的拳头和肌肉。
这一文化形象,引发了一场社会运动。
成千上万的女人们开始从卧室和厨房走出来,去到各种各样的工作岗位上。
当时,还有一本面向全国家庭主妇的宣传小册子,免费予以发放。
在这本叫做《胜利战线上有属于我的工作吗》的小册子中,详尽介绍了30多个工种和岗位。
©左招募战时护士的海报;右招募工厂女工的海报事实上,不仅仅是铆钉工等工业方面,那个时候,职业女性几乎开始遍及经济生活的各个领域。
20世纪初,美国的就业女性大概只有500万人,到44年战争快要结束时,职业女性数量已经增加到了2000万人。
穿着宽松工装裤、头戴丝巾、手拿器械的女工们,第一次成为整个社会的主流形象。
不是母亲,也不是家庭主妇。
©当时在工厂工作的女工至于英国等欧洲国家,早在20年代的一战期间,就已经有了这个女性走出私领域的过程。
英国学者里德尔写道:英国女性再也不是中世纪以来的优雅淑女,她们从Ladies过渡到了Women。
在一战、二战前,女人们也并不是完全不工作的。
农业社会时,男女的家庭内分工大多还是属于私人领域内的,但到了工业社会,工作场所和家庭开始分离,公领域和私领域有了分界。
而在工业社会的早期,男人们凭借体力和思维能力,几乎一开始就占据了所有主要的劳动岗位。
19世纪50年代时,职业妇女也已经占到了劳动者总数的30%,但在这其中,一大半的女性工作是佣人。
©比如冯·施特罗海姆的[贪婪]1924中,女主角也曾出门工作,但只有佣人可供选择所以,一战和二战给职业女性带来的改变,绝对算得上是革命性的。
40年代时,好莱坞有个曾以全裸出演电影[入谜]而盛极一时的女明星,名叫海蒂·拉玛。
而她更重要的贡献,是在当时研究出了一种无线电“跳频技术”,简单说,就是今天WiFi技术的前身。
但她的研究成果,经历了多年的冷冻,因为当时的军方根本就不相信一个卖性感人设的女演员可以做到这件事。
©海蒂·拉玛他们只会说:“既然你爱美国,那就应该利用你的漂亮脸蛋,来帮政府推销战争债券”。
得,真相了。
战时的女子铆钉工只是战时需要,他们根本不想你做到更多。
战后,男人们回来了,就更没女人什么事了,该让位置让位置,鸠占鹊巢的女人们反而成了罪恶。
所以,到了50年代,一切看似又回到了原点。
政府重新鼓吹女性回归家庭,《每日邮报》日常宣扬“当一名幸福的家庭主妇”。
在美国,家庭主妇这个位置重新占据了已婚女性的75%;在英国,这一数字是79%。
彼时最流行的肥皂剧是讲述主妇生活的《我爱露西》,剧中人所有的喜怒哀乐都离不了厨房和客厅。
©《我爱露西》海报戏外也是,女人们又回到了厨房。
但是,经历过短暂的战时工作期后,还是有什么不一样了。
1943年,有个彼时还是叫诺玛·珍的17岁女孩,响应战时号召,进入了一个无人机军工厂,成为女工。
战后,她再也不想回去庸常的生活做家庭主妇了。
©在工厂时候的诺玛·珍一次偶然的机会,她走上了模特的道路,因为丈夫不想让她出去抛头露面,女孩毅然选择了离婚。
然后,从模特再到开始拍电影,她把名字改成了“玛丽莲·梦露”。
后来的故事都知道了,梦露成了最具影响力的一代巨星;但如果没有那个平凡女工的转折,或许,她永远会是个贤妻主妇。
©拍摄招兵女郎海报出道的梦露总之,战后,越来越多女性追求自我的意识开始觉醒了。
到了60和70年代,进入经济社会转型期,后工业社会来临。
伴随着新左派和民权运动如火如荼的背景,第二波女权运动在蛰伏数十载之后,终于也重新破茧而出。
64年,美国国会通过了《民权法》,“禁止性别就业歧视”被写入了其中;65年,法国关于女性经济权解放的法令颁布,法国女性从此可以独自开立银行账户,可以参加工作,无需经丈夫许可;66年,西方最大的妇女组织——全国妇女组织在美国成立,他们从此致力于使女性充分参与到社会主流活动上去。
©第二次女权运动中,女性上街游行要求权利可以说,正是《民权法》第七章,拉开了美国职场女性崛起的帷幕,大量女性开始涌入就业市场。
而全国妇女组织,更是真正的先行者和幕后功臣。
此后,世界各地雨后春笋般地出现了各类群众性妇女组织,它们都为争取女性平等就业等平权运动作出了巨大贡献。
在讲述六、七十年代广告界风云的美剧《广告狂人》里,有很多当时职业女性的生存缩影。
办公室的男人们会把女秘书暗自分为“梦露型”和“杰奎琳型”,每一个入职的女秘书首先都逃不了被分类的命运。
©刚入职就受到男人们骚扰和调戏的女秘书而所谓的“女秘书”,大概也就是做着端茶送水的简单工作;即使像Joan那样,能把握机会,也称职能干,但还是被男人们希望只做个办公室花瓶。
但经历过第二次女性解放浪潮,职场女性们还是有了一些可喜的信号。
60年代末的原初《星际迷航》里,有了第一个担任重要职务的黑人女性角色。
作为星舰上的通讯官,Uhra精通多种语言,聪慧睿智、独立自信,还多次在危险时力挽狂澜。
©《星际迷航》里的Uhra通讯官,左为老版角色,右新版角色不再是女佣,不是秘书,不是护理,而是专业的、和男性平等地位的指挥官。
后来,在银幕外,她还曾担任过NASA宇航员招募的代言人,鼓励了不少美国女性加入到航天事业中去。
[华盛顿邮报]中,顶住压力,冒险释放五角大楼秘密文件的,也是凯瑟琳·格雷厄姆这个女人。
© [华盛顿邮报]中的报纸发行人凯瑟琳虽然电影里的70年代,男人们谈论政治时,女人都要离席;虽然银行家不信任女性的工作能力;虽然凯瑟琳是在丈夫去世后,不得已接过的这份工作。
但也是她,带领着《华盛顿邮报》走上蜚声国际的巅峰;也是她,成为第一个名列《财富》500强的女企业家。
导演斯皮尔伯格说:作为一家主流报纸的首位女性发行人,格雷厄姆为各地的女性绘制了全新的职业图景。
所以,到了80年代,欧美世界几乎都进入一个女性就业的热潮期,她们纷纷走出厨房,穿上阿玛尼垫肩的“权力套装”,踏着高跟,进入职场。
迈克·尼科尔斯的[上班女郎],让西格妮·韦弗这位[异形]系列走出来的女郎,在职场上自信昂扬。
©80年代,[上班女郎]中独立自信的职场女性从一个平凡的女秘书,通过把握机会和发挥才智,一步步成为公司高管,这个故事成为80年代女性职场的一个缩影。
虽然就业歧视还是存在的,甚至职业性别隔离到现在都依然严重;虽然同工不同酬一直都是问题。
但至少,从80s以后,奥兰普·德古热因为发表《女性与女性公民宣言》而被推上绞刑架的时代,真正远去了。
而今,西方世界里70%的女性从事着全职工作,有着自己的事业;而今,弹力女超人可以在外单打独斗,奔波耍酷,再没有人会指责她是不顾家的“蠢女人”。
-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」
故事从破坏大王挖地超人制造的混乱开始说起,大力超人一家开始去拯救城市了。
巴小倩的同学托尼发现了她的身份,但是被消除了记忆。
而此时,破坏大王正在抢劫银行的金库,大力神巴鲍伯冲进银行的地下金库,与他打斗了起来。
最后,超人一家都来帮忙了。
连好友酷冰侠也来了。
在众人的齐心合力下,终于干掉了挖地超人,拯救了城市。
但是,他们却被警察当作罪犯被捕了。
最后,虽然他们都被释放了,由于政客们对超人项目不感兴趣,他们都快没地方住了。
超人父母在饭桌上教训巴小倩和巴小飞不应该出手显示出超能力,一家人又吵了起来。
巴鲍伯和弹力女超人决定去找一份工作,酷冰侠带给他们一个好消息,说有个富豪要找他们。
弹力女超人不感兴趣,但是巴鲍伯还是决定去见一下。
酷冰侠三人穿超人衣服来到富豪温斯顿的家,温斯顿看到他们,非常的开心。
他告诉他们,他们家族从他们的父亲开始,就非常的崇拜有超能力的人。
他与很多超级英雄建立友谊,希望他们能够在自己需要帮助的时候挺身而出。
然而,世界各地对超级英雄的起诉让他们全部隐居起来,不再露面。
当劫匪闯进家门时,父亲没能拨通超级英雄的电话,自己和妻子双双被害。
他告诉巴鲍伯他们,要让人民知道他们所做的一切,知道他们在拯救世界,就不会对拥有超能力的人心怀芥蒂。
他的妹妹伊芙琳新设计了超能服,可以拍摄他们在拯救世界的一举一动,让大家都能看到。
巴鲍伯知道后非常激动,但是温斯顿却说弹力女超人更合适穿这样的衣服,决定重点推出弹力女超人作为代言人。
结果,由于弹力女超人能出去工作,巴鲍伯对自己只能在家里带孩子很郁闷。
由于答应了富豪温斯顿的合作计划,巴鲍伯一家人被邀请住进了他的别墅中,巴小飞和巴小倩看到能住进大房子里,非常的开心。
弹力女超人穿上了新的超人紧身衣,还有了一辆超级摩托车。
她兴奋骑着摩托车出去工作了。
温斯顿告诉她,她的任务去抓犯罪城市的违法者。
巴小飞和巴小倩都上学去了,这下只有巴鲍伯成为奶爸一个人在家带着最小的孩子小杰。
而此时,弹力女超人在罪犯最多的城市开始抓犯人了。
晚上,巴鲍伯一个人在家照顾三个孩子,累的睡着了,结果最小的婴儿小杰发挥出异常的超能力和一只狸猫打了起来。
巴鲍伯发现最小的孩子小杰拥有众多超能力,非常欣喜。
弹力女超人上电视台做节目,没想到,电视台的主持人被屏霸怪控制了,并告诉她,大使的直升机被控制了。
弹力女超人急忙冲了出去,及时救回了大使。
而在家里,巴鲍伯也搞的一团糟,巴小倩得知自己的父亲消除了自己暗恋的男生托尼的记忆,很是生气。
这时,温斯顿也带来了好多有超能力的超人,大家看到弹力女超人都很开心。
弹力女超人和伊芙琳谈起霸屏怪,希望她能利用电脑科技抓出霸屏怪。
但是,她没想到的是,当她抓到了霸屏怪时,他只不过被别人控制的小男生。
巴鲍伯一个人在家带三个孩子,把家里搞的一团糟,小杰的超能力终于被发现了,巴小倩和巴小飞却埋怨父亲不告诉他们。
巴鲍伯无奈,只能把小杰交给超人服装师莫衣娜管理。
弹力女超人意外的发现霸屏的幕后指挥者居然是伊芙琳,伊芙琳把她绑了起来,关在冷库内,告诉她,自己的父母因为太相信超人而被杀害。
她给弹力女超人戴上了霸屏的眼镜,控制住了她。
而在家里,巴鲍伯一家三口正在利用小杰的超能力当玩具玩。
这时候,伊芙琳打电话给巴鲍伯,告诉他,弹力女超人出事了,他穿上超人衣服就冲出去,并拜托酷冰侠来照顾孩子。
而被控住住的其他超人来到他们家,要抓走几个孩子,正好此时,酷冰侠赶到了,救出了几个孩子。
但是,酷冰侠却被戴上了眼镜,也被控制了。
巴鲍伯来到伊芙琳的家,但是,同样被戴上了眼镜,受到了控制。
巴小倩和巴小飞决定去救父母。
他们驾驶着温斯顿送给他们超级跑车,一路追踪到了关押他们父母和其他超人的游艇。
在游艇内,伊芙琳控制着众人要破坏自己哥哥温斯顿的发布会,被巴小飞和巴小倩成功阻止了。
小杰无意中还摘掉了控制他们父母的眼镜,使他们恢复了理智。
弹力女超人告诉巴鲍伯和酷冰侠,是伊芙琳制造了霸屏。
最后,他们在和其他超人的打斗中,小杰几个小孩摘走了他们的控制眼镜,救了他们。
超人们团结一心,把伊芙琳打了下来,还把将要撞上城市的船控制住了,船上的政治人物认识到了超人们的好意,成功让超人合法使用超能力。
最后,全职在家的超能爸爸终于和超能姐姐解决了她的情感问题,全家人快快乐乐地把超能姐姐和她的朋友送到电影院门前。
并不会有特工大叔把皮搋子射到你头上帮你清除被剧透的记忆,所以还没看过电影的人,请谨慎下翻。
正片之前有一段八分钟的短片《包宝宝》,讲述了一个华人母亲和包子儿子的亲情故事,一句台词没有,却温馨感人,很像当年《飞屋环游记》的开头十分钟。
然而妈妈的美食攻势居然一度失效,这我是不信的。
西方文化能腐蚀华人子弟的大脑,难道还能腐蚀他们的胃吗?
连超能家庭Parr一家都喜欢吃中餐,区区一个熊孩子居然想逃出家常菜的支配?
最后想说的是,看的过程中一直无法把视线从眼镜上移开,以及人类形态的宝宝长得真像宋丹丹老师的儿子。
接下来正式进入《超人总动员2》环节。
故事紧接着上一部的结尾,你绝对想不到那个看上去很土鳖的钻头哥,居然不是一个随随便便的酱油角色,在待机了十四年以后,一上线就让主角们大吃苦头,而且很可能作为这个系列的灵魂人物,继续跟主角一家相爱相杀。
应该有不少人跟我一样,都以为上一部Parr一家在解决了Syndrome鼓捣出来的那个有着章鱼博士同款触手的巨型跳蛋以后,就已经完成了为超级英雄正名的任务,从此以后可以堂堂正正地行侠仗义了。
然而本片的开头提醒我们,超级英雄生存的大环境并没有因为上次事件的解决而改善,他们依然是非法的存在。
幸运的是,Parr一家遇到了新的伙伴 Winston Deavor,要问他的超能力是什么,他很可能会回答“I’m rich”。
跟布鲁斯韦恩一样,他也从小父母双亡,但是在继承万贯家财之后,他没有直接把自己包装成超级英雄(这一招上集Syndrome已经用过了,而且人家是不靠父母、自力更生的创一代,可惜颜值和道德值都不达标),而是选择赞助已经成名的超级英雄,帮他们改善公众形象。
除了有钱之外,Winston的另一项特殊技能是熟知每一位超级英雄的主题曲,像是什么“葫芦娃,葫芦娃,一根藤上七朵花”“蜘蛛侠,蜘蛛侠,蜘蛛干啥他干啥”之类的。
不过身为正义的伙伴,光会这些显然还不够。
超级英雄的世界里,有钱人多半也喜欢搞点小发明。
这方面的工作,Winston全都交给他的天才姐姐Evelyn来做了。
姐弟俩邀请了超级英雄三巨头——超能先生、弹力女侠、酷冰侠来洽谈重建超级英雄声誉、恢复超级英雄合法身份的问题,主要解决方案就是通过直播这种在中国差不多已经过气了然而在其他地区方兴未艾的互联网产品。
众所周知,看直播主要就是看脸、看球、看姑娘,大老爷们儿带不起多少流量。
因此弹力女侠成了超级英雄的代表,率先开启了人气女主播的职业生涯。
太太在外面伸张正义,超能先生就只好留在家里看孩子。
经过上一集的锻炼,老大Violet和老二Dash已经基本上算是合格的超级英雄了,但是还要应对寻常人的烦恼,比如青春期少年少女的扑朔迷离、变幻莫测的恋情进展,以及更加扑朔迷离、变幻莫测的数学题。
上一集的结尾,终于建立起自信的Violet约心仪的男孩一起看电影,结果小伙子因为无意间窥破她的超级英雄身份,被有关部门的大叔拉去消除记忆,直接把Violet整个人都给忘掉了。
男主角通宵研究数学题然后一大早把儿子拽起来辅导是全片最令我感动的情节——毕竟我的泪点已经被正片开始之前的短片给拔高了,因此能有这么一次打的漂亮的温情牌就已经很不简单了。
愿意为重要的人花工夫钻研一件事情,尤其是自己不擅长的事情,是一种朴实而可贵的深情。
下一次当头发已花白的老爸让你教他们用某个新奇复杂的电子设备,或者忘记了你帮他们注册的视频网站会员账号密码而向你求助时,不要不耐烦,想一想他当年没有被一天的工作累垮却被你抛来的数学习题难为的抓耳挠腮然后好不容易解题成功与你击掌欢呼的情景。
比起已经就学的两个孩子,更让超能先生感到头疼的是小儿子龙傲天。
上一集的结尾,傲天只是稍微展现了一下超能力,立刻就让他的父母兄姐奋战了一整集都没消灭的大反派Syndrome伏法,当然后者的披风也起了很重要的作用,可见衣夫人关于这玩意儿的吐槽不是没道理的。
当时位于地面上的四位家庭成员并没有意识到傲天的力量已经觉醒,于是这么一个观众都已经知道了十四年的秘密居然在这一集还能让他们惊喜连连。
Parr一家的能力绝大多数都能在知名超级英雄那里找到出处——姐姐是青春期版隐形女,弟弟是儿童版闪电侠/快银,妈妈是女版神奇先生,爸爸是衣着光鲜版浩克,只有小儿子傲天的能力最为复杂,姑且视为婴儿版曼哈顿博士,虽然看他大显身手时,也时常想到齐木楠雄。
在傲天的超能力开发过程中,一只浣熊发挥了导师的作用。
超级英雄故事当然离不开浣熊,无论是超级英雄还是超级恶棍,都喜欢戴着抄袭自浣熊眼影的眼罩,而非著名超级英雄曲艺团体银河护卫队的成员之一就是一只浣熊。
傲天与浣熊的巅峰对决惊动了累瘫在沙发上的爸爸,让他感到既兴奋又不知所措,只好找来自己的好朋友Lucius商议。
这位大叔遮住两只眼睛时就是酷冰侠,遮住一只眼睛时就是神盾局局长,如果两只眼睛都露在外面——那他就只是一个普通的大叔。
酷冰侠在见识了傲天的实力之后,忍不住叫出了What The F——,就跟他在《复仇者3》的片尾彩蛋一样,说到F就停止了,谁让这又是一部迪士尼的合家欢呢。
对于傲天实在束手无策的爸爸只好先把小儿子寄养在衣夫人家,总算可以睡一个好觉了。
等到他把孩子接回来的时候,衣夫人已经给傲天配备了特制的战衣和监控装置,应对他的超能力爆发带来的各种紧急状况。
与此同时,Violet和Dash也能逐渐理解爸爸的辛苦了,家里总算是平静了下来。
丈夫坐镇大后方的同时,弹力女侠正在忙着拯救世界,承担了本片半数以上的动作戏。
这一次她的对手是一个叫霸屏狂魔(Screenslaver)的恶棍,可以通过显示器对他人进行催眠。
双方的第一次交锋发生在磁悬浮列车剪彩仪式上,驾驶员受到催眠,驾驶列车逆行。
他很有可能是看了《头号玩家》的通关攻略,以为这样开车能拿到第一把钥匙。
拦截列车的桥段已经不是第一次出现在本系列当中了。
上一集开场不久,超能先生就完成了一次类似的任务。
不过要说到超级英雄片最经典的拦截列车戏份,还得数《蜘蛛侠2》。
《超人总动员1》与《蜘蛛侠2》同一年上映,不知道有没有向它致敬的意思。
但是时至今日观众再看到类似的场面,显然已经很难被震撼到了。
弹力女侠跟霸屏狂魔从地上斗到了天上。
在成功阻止列车失事之后,弹力女侠又拯救了险些死于坠机的大使,最终在一幢破旧的居民楼里抓住了一脸懵逼的霸屏狂魔。
但是事情不会如此轻易地了结,幕后黑手其实正是给弹力女侠提供技术支持的Evelyn,之前被抓进监狱的只是一个送餐比较慢的外卖小哥。
由此可见,送餐超时真的已经成为了影响社会安定的重要因素,但是无论如何,消费者都应该合法维权,不能让自己或他人走上犯罪的道路。
Evelyn认为她的父母之所以会丧生,都是因为错信了超级英雄,在生死关头还想着给超级英雄打call而不抓紧时间跑到避难室。
跟超级英雄死忠粉弟弟不同,Evelyn想要看到超级英雄彻底覆灭。
所以她其实是一个女版的泽莫,只不过更有钱也更有闲。
故事开头,超级英雄们的处境本来已经足够糟了,Evelyn如果想要对付他们,这时候应该趁机推一把,但是她反而大费周章地先帮超级英雄们重建声誉,然后再把他们姐弟俩这段时间以来的工作推翻,思路实在太过迂回。
当然也有可能她是想要向泽莫致敬,觉得自己的计划里如果不搀和进来一个类似超级英雄注册法案的东西,就好像少了点什么。
由于弹力女侠的活跃表现,社会各界都盼着超级英雄能合法活动,相关协议的签署仪式在Deavor姐弟准备的豪华邮轮上举行。
然而这时包括弹力女侠在内的一众超级英雄已经受到了大反派Evelyn催眠,仍具有自我意识的超级英雄只剩下了Parr家的三个孩子。
他们必须赶去阻止父母以及其他超级英雄在反派的操控之下做出破坏。
超人总动员1》诞生的2004年,观众还没有见识过“快银时间”,因此Dash那仿佛超级马里奥吃了星星般的一溜小跑还是挺让人惊艳的。
以今时今日的眼光再去看,可能会觉得他跑得也没那么快。
于是本片当中,Dash的能力在主线剧情当中几乎没发挥什么作用,他也只好专心开发新技能——玩遥控器。
从一家人借住的水帘洞豪宅,到老爸昔日的座驾,全都成了Dash的玩具。
而最终正义一方反败为胜的关键,也是因为Dash的战车玩儿得越来越溜了。
本片当中新加入的超级英雄里,表现机会比较多而且能力也比较有趣的一个是女英雄Void,她的能力跟2014年《X战绩:逆转未来》里面的范冰冰差不多,不过不需要扔水晶。
我还是喜欢相对简单明了的超级英雄能力设定,《奇异博士》里面的法师们虽然也能做出类似的效果,但是他们的能力定义不明确,感觉什么效果都有可能出现,所以反而对什么效果都不抱有期待。
相对明确和固定,但是配合适当的想象力能玩出无穷花样,这才是好的超能力,比如万磁王的操控金属还有神奇先生的橡胶身体。
反派Evelyn的配音演员凯瑟琳·基纳在去年的悬疑片黑马《逃出绝命镇》当中扮演了一个催眠师,这次玩的也是差不多的把戏。
不过看上去很厉害的催眠术总是能很轻易地被化解——无论是《绝命镇》里的堵耳朵还是本片里的摘眼镜,都显得太过儿戏。
这么弱的反派却想把全世界的超级英雄一网打尽,未免太天真了,但是也并非没有可能。
《内战》当中的泽莫,掌握的资源还不如这位千金大小姐,却愣是击溃了复仇者联盟。
当然,不管我们怎么说皮克斯的动画片老少皆宜,《超人总动员》系列还是在相当程度上定位于儿童片的,所以肯定不能像《内战》那么压抑。
反派故意留下破绽,主角以各种惊险刺激的高难度动作拯救世界顺便东拆西拆,电影也就成了。
故事的最后,大反派被绳之以法,恢复超级英雄合法身份的法案顺利通过,主角一家有了新的战车,开车送女儿跟帅小伙去看电影的路上,顺便出手抓一两个劫匪。
而那个钻头哥却终于在抢完银行之后再没露面,希望他不会因为这一票干成了就金盆洗手,而是在续集当中卷土重来(他的钻土机真的能卷起土)。
从《超人总动员1》到《超人总动员2》的这十四年间,电影行业内发生了很多事情,不但皮克斯自己被迪士尼收购了,就连后来改变了超级英雄片规则的漫威也被米老鼠收入囊中。
当年全球最火的超级英雄片是《蜘蛛侠》系列,《超人总动员》在很多方面都受到了其影响,比如上面提到的机器人造型与章鱼博士的相似性、拦截列车戏份的即视感,甚至弹力女超人飞檐走壁的动作都很像蜘蛛侠,虽然她的能力设定直接来源是神奇先生。
当年的动画片在动作方面的表现力是真人电影难以匹敌的,因此正牌的《神奇四侠》真人版电影明明诞生时间晚于《超人总动员1》,动作设计上反而显得更加落后。
如今的情况却已经截然不同了,真人和CG的结合越来越不露痕迹,富有天马行空般想象力的画面不再是动画电影的专属,而且真人电影由于面向平均年龄更高的观众,因此动作场面可以设计得更加暴力。
做一部动画版超级英雄片乍一看好像沾了这个标签的光,其实却出力不讨好,因为很难超过同时期的真人超级英雄片。
动画相对于真人,可能唯一的优势就只剩下了卖萌。
对于迪士尼和皮克斯来说,还有一个拿手好戏,就是煽情。
2014年的超级英雄动画《超能陆战队》的成功靠的就是这两招。
时至今日,观众恐怕都想不起那部电影讲了一个什么故事,甚至记不起队员们的超能力是什么,但是肯定都记住了大白软萌的形象以及他最后的壮烈牺牲。
在这两方面,《超人总动员2》都不占优势,卖萌的戏份当然有一些,但是可以预见到人类婴儿肯定不如造型简约的机器人那样有辨识度和记忆点;至于煽情,这本来是《超人总动员》这类家庭片可以有所发挥的领域,但是两部影片在这方面都比较克制,没有什么生离死别。
《超人总动员》这个系列带着一点上世纪60年代《蝙蝠侠》电视剧的感觉,一路嘻嘻哈哈地打闹,总是严肃不起来。
对于漫威电影宇宙培养起来的超级英雄片观众来说,这样过于轻松的氛围未必是最舒适的。
两部《超人总动员》虽然剧情是无缝衔接的,但是画面质量却天差地别。
今天回头去看前作,甚至可能觉得粗糙到有点辣眼睛。
对比最明显的是海水的特效,前作就好像一大块添加了可疑成分的廉价果冻,而本作则终于有点清澈透明的感觉了。
另外决战过后主角一方落在雪堆上的画面也很让人眼前一亮,白雪真的是一粒一粒的结晶,非常逼真。
也许再过几年回看今天的动画特效,也会觉得简陋,但至少此刻我的眼球被动画师们的辛勤工作给征服了。
在我一开始得知MTC评分最高的超英电影是《超人总动员》时,我的内心其实是很疑惑的。
因为这是一部合家欢的动画电影(并没有歧视它的意思,只是当时觉得有些超乎想象),直到我看完了这部皮克斯的经典动画,我才了解到为什么它会有如此成就。
首先值得一提的是上映日期:2004年。
后来MCU的开山之作《钢铁侠》和超英巅峰作品《黑暗骑士》都是在2008年才正式上映。
也就是说本片上映之时,超英电影都不算“流行”,模式也并不完善。
而皮克斯一出手,就创造了当年超英电影的一种巅峰。
导演布拉德·伯德并未直接简单的讲述超级英雄的故事,而是把反超英和中年危机、家庭冲突巧妙的融合在一起。
更值得令人称道的是,这一切都是以欢快的基调呈现给观众的(在此很不厚道的@扎某人)。
这在当年是“石破天惊”的故事创新,也难怪此片会受到那么多影评人追捧,故事讲的实在是太好了。
时隔14年,终于要出续集了我相信很多当年在CCTV6看完此片的小朋友现在都当爹当妈了。
虽说一开始看到出续集的消息时,脑子里第一反应是“炒冷饭”这个词。
不过看在皮克斯的份上,还是值得好好期待的。
(上映后会更新观影感受)已阅,赞爆。
一开始的特制版红黄色调的公司出场动画,小男孩作为旁观者的讲述视角带入,一直到最后那熟悉的片尾动画和带感的主题曲,这中间间隔了14年的时间,仿佛只是让画质变得更加精细了而已。
没有生硬,没有隔阂,一切都是如此的自然,就像这14年的时光不存在一样。
一部优秀的续集大概就要像这样,使人切切实实的感受到情怀的力量。
动作场面,无论是一开始一家人齐心协力阻止钻头王,还是接下来的追击磁悬浮列车、保护大使、杰杰大战火箭、抓捕屏霸和结尾的英雄混战,动作戏的设计在业内的水准是相当的高。
即使把这些拿来与今年的其他超英真人电影一同比较,也毫不逊色(尤其是相比于某部政治正确的大片来说)。
从动画的表现手法来说,尤其是电脑3D动画,它的画面感、艺术风格和创作自由度都是真人电影很难媲美的,也就是说它能拍出真人电影所无法达到的故事剧情。
而随着时间的推移和技术的进步,3D动画的画面精细程度已是传统2D动画所无法比拟的。
在人物表情和动作上,也一改早期的僵硬死板,变得更加富有灵性。
所以,在动作戏的编排上,动画片能够“为所欲为”的施展画师们的想象力。
在镜头运动和场面调度上,又有着实拍所无法比拟的先天优势。
想象一下,假如弹力女侠追高铁那一段用真人电影的方式来拍,那得设置多少个剪辑点,镜头又得快进多少次,用特效的话那真实感又不够。
如果是动画电影的话,那这些问题都不存在。
动作流畅、剪辑又不会那么细碎、镜头运动行云流水。
这就是为什么超人2里的动作戏看起来这么舒服的原因。
【图片】再说一下画面的细节。
皮克斯不愧是世界最牛 逼的电脑动画公司,与第一部相隔了14年的时光并未让这部续集变得生硬,反而是通过这14年来积累的制作技术让本片如此精美:更加真实的建筑设计、地底的爆炸烟尘渲染、角色衣物上的那些小毛球.....甚至是水的特效渲染(我发现皮克斯从海底2之后就特别爱秀关于水的技术啊),豪宅里的水瀑布、水翼船升起时的浪花、爸爸接住杰杰时落在水池里的水花特效、还有巴小倩鼻子里喷出来的水.....总之,地球人已经无法阻止皮克斯继续秀他们的技术了(滑稽) 。
当然,电脑动画也是有局限性的。
因为制作费用昂贵的原因(尤其是像皮克斯这种动画大厂,超人2的制作费用至少两亿刀),一开始就必然是奔着商业盈利目的去制作的,所以在电影时长和主题表达上就存在着诸多限制。
比如片中反派屏霸,她那关于“屏幕”和“超级英雄是否让人更软弱”的两个观点在我看来都是可以继续深挖的,可惜因为上述原因,不能继续深入下去。
而反派的结尾和处理方式都实在是过于草率,以至于在很大程度上严重影响了剧本的完整性,有点遗憾。
———————————————————————总评:8.5分太好看了,绝对是皮克斯娱乐性最佳的一部。
动作设计、故事推进、节奏把握都是业界顶尖的。
而本片的重点甚至不是超能家庭组团去打怪,而是那些温馨琐碎的家庭日常和父母角色换位所带来的戏剧性反差与主题思考。
这样一部优雅从容轻松幽默的动画,我有什么理由不爱它呢?
还有,片头的加映短片《包》有点略惊悚啊.....题外话:1.为了这部电影,我特地奉献了我人生里的第一次逃学....2.我看的那场英文配音,全场没有一个小孩,画面亮度刚刚好,观影氛围极佳,结束后还有很多人一起看片尾动画。
简直是今年年底最佳观影体验。
3.看到最后,突然发现杰杰穿了衣服,好像是小女孩的服装...纳尼?!
相比《超人家族2》,我可能更中意贴片短片《包宝宝》。
当“特别加映”的字幕打在银幕上,中国风十足的配乐也适时响起时,恍惚间我以为这是第一次在国内影院看到了皮克斯的动画短片。
后来想想,2006年的《赛车总动员》也贴过一次。
再加上我之前也没太关注本片的上映信息,于是突然出现个《包宝宝》,对我来说还真是个惊喜。
《包宝宝》是一个蒙太奇动画短片,观感与《飞屋环游记》的那段蒙太奇等皮克斯作品差不多,却依旧动人。
值得一提的是,这个短片的作者是一位华裔女导演,叫史之予,出生在中国,成长于加拿大。
短短的十分钟内容,将一个生活在国外的华人家庭刻画得相当深入,血浓于水的亲情描摹也相当感人。
到了正片,就没带给我太多惊喜了。
第一部已在遥远的14年前,那时候皮克斯如日中天,牢牢占据着好莱坞动画老大的地位。
几乎等同于游戏界曾经的暴雪,现在的顽皮狗。
如此看来,《超人家族2》似乎又是一碗情怀饭,却被漫长的时间冲淡了味道。
在这部电影里,我依然看到了跳跳灯在衰老中徘徊的现状。
如今,灵魂人物约翰·拉赛特将迪士尼本部动画搞得风生水起,皮克斯自己却越显疲态。
《头脑特工队》算是一次回春,但后来的《海底总动员2》和《赛车总动员3》均乏善可陈(实际上个人觉得《赛车3》比前两部还稍微好些)。
去年的《寻梦环游记》则让人看到无限希望。
结果到了现在……我能看得出布拉德·伯德试图努力赋予《超人家族2》的高品质,但终归还是显得有些力不从心。
以前的皮克斯善于用夸张的角色、创造性的幻想设定和真实丰满的细节完成叙事。
无论是《怪物电力公司》的“惊吓充电”,还是《玩具总动员》里玩具复活的点子,包括异想天开的《飞屋环游记》,到最近的《头脑特工队》,都令人拍案叫绝。
除此之外,皮克斯还善于重新挖出传统题材的亮点,诸如《海底总动员》的寻亲,《超人家族》的中年危机,乃至《料理鼠王》的励志和《寻梦环游记》的思念,都让被我们咀嚼过无数次的题材重新焕发光彩。
这正是“套路”的正面例子。
实际上,我们在说电影时常常提到的套路,指的就是类型片的架构和手法。
如果从这个角度来讲,那么它并不是一个贬义词,不等于烂俗、无聊、没新意。
套路本身没有好坏之分,因为类型片的要点就是琢磨观众的心理,用无数成功和失败的经验去总结,演化出一套适合绝大多数人的创作规律,从而达到最大化的娱乐效果。
这种经验技巧应值得我们肯定。
如果说有的电影让你感觉到“套路”了,那么很有可能是它的套路没用好。
也就是内容与形式没有整合统一,所以会让你觉得“俗套”。
但是,我们现在仍然能看到许多套路用的很精彩的类型片,比如克里斯托弗·诺兰。
如今,迪士尼算是全球最大的“套路工厂”了。
漫威、皮克斯、卢卡斯,无一不握着许多超级 Franchises。
无论是复仇者联盟系列,还是星球大战系列,全都是套路型高手。
我们每年都喊着审美疲劳,但每年都架不住这几个系列的召唤,乖乖送上票房。
有时候,还能从片子里看出新的惊喜。
而皮克斯,更是玩套路的一把好手,很少让你产生“俗”的感觉,反而每次都能看得你一把鼻涕一把泪。
2004年的《超人家族》,在当时也算创意满载。
那个时候还没有漫威、DC这么磅礴复杂的英雄电影宇宙,只有《X战警》和《蜘蛛侠》各自为战。
但是皮克斯略微嗅到了超级英雄题材的趋势,并且用这部动画片温和地揶揄了一下。
前作的好看在于新奇的角度和丰满的故事,进而从奇观影像中捕捉到皮克斯擅长的情感主题。
Bob作为一名步入中年的超级英雄,整日价在保险公司和家庭中两点一线,枯燥、平淡。
拮据的生活不可避免的让他产生中年危机。
面对妻子和步入青春期的孩子们,Bob最终还是需要一场战斗来发泄郁闷。
但是14年过去了,当年看第一部的小学生大概已步入大学,当年未出生的孩子们更是在漫威DC的洗礼下成长起来的。
《超人家族2》如果没有更为过硬的故事或另类的点子,势必会被淹没在超级英雄的大浪潮之中,哪怕它是皮克斯的动画。
从成片来看,布拉德·伯德确实也没找到什么更好的点子,超级英雄题材现在基本都被讲烂了。
这一作把Bob和Helen两位家长的位置调换了一下,Bob成了在家看孩子的那位,Helen则成为了聚光灯下的明星英雄,一人扛起超能力合法化的大旗。
影片渡过建置阶段之后,基本上就是平行剪辑双线叙事。
一边讲述Helen如何打击犯罪,一边演Bob在家看孩子到失眠。
说实话,Bob那段要比Helen好看一些。
惩恶扬善的英雄我们实在看的太多了,Helen的几场动作戏也没拍出更多花儿来,就是那辆橡皮筋摩托还挺有意思的,但后来也没再用。
Bob这边呢,就是喜闻乐见被孩子整疯的集锦:即要解决Violet的爱情烦恼,又要想法消化Dashiell过剩的精力,同时还要面对小Jack拥有全家最强超能力的事实。
但是皮克斯这次并未贡献出新鲜的细节创意,Bob看娃的那几个桥段,虽妙趣横生,却也似曾相识。
本以为小Jack在曝光超能力之后,会大放异彩,实际上无论是最终战斗还是家庭关系上,都没有成为扭转局面的关键角色——当然这只是我的个人期待。
以及在这次的续集里,废戏和累赘角色真的不少。
或者就是许多场戏拉的太长,拖垮了节奏。
衣夫人完全成为说明性的客串人物,出场纯粹就是向观众讲解小Jack的超能力,再顺带设计个衣服。
而且这个段落也编排的很一般。
酷冰侠这个角色感觉比上一集还鸡肋得多,基本没起到什么配角该有的作用,自身塑造也不丰满。
所以为了不让他显得太没用,就在每次战斗的关键时刻让他贡献必要的帮助,但是这种桥段用了两三次后又会显得重复。
还有突然出现的大财团,类似这种设定基本就放弃了营造悬念的可能,尤其是在这样一部很标准的好莱坞合家欢动画里。
于是果不其然,大反派就出现在这个企业中。
因为如果不对这个巨型公司设置点什么阴谋,那么这一大票角色就回显得非常头重脚轻。
这些角色指的就是后来亮相的各路超级英雄们,什么反胃侠、穿越侠、念力侠、板砖侠、麻辣小聋侠之类。
他们也并未给人带来耳目一新的感觉。
超能力换汤不换药,定位上算不得纯恶搞角色,但也不够正经。
戏份最多的穿越侠基本就是《逆转未来》里的范冰冰,或者也可以说是肉体版《传送门》。
除了以迷妹的身份不断向弹力女孩“表白”以外,自身也没什么发展,很扁平。
其他英雄就更是脸谱化了。
以及开头被洗去记忆的那位男同学,本以为后面会发挥更多的推进剧情之用,结果除了给Violet设置困扰以外,别无它用。
有点强行为了冲突而制造冲突。
本集中许多戏和人物都会给人这种感觉,开始浓墨重彩地登场,然后轻描淡写地谢幕。
也许完全继承首作优点的,就是运镜和剪辑了吧。
如果说皮克斯的动画片每一部都有其独特亮点的话,比如《Wall·E》一多半的哑剧风表演,那么《超人家族》折服观众和业内人士的,就是流畅娴熟的运镜和剪辑了,这方面完全师从那批最经典的好莱坞动作电影。
第二部在其他方面较为平庸之外,这一点倒没有丢掉。
无论是开头的钻头大作战,还是后来的橡皮摩托追高铁,到最终的游艇决战,动作设计和视听方案还是相当出色的。
至于反派的塑造,只能说不过不失吧。
刚上来的时候感觉好恐怖好牛逼,后来发现也不过如此。
大致是想走小丑和稻草人那种路子,就是用自己的头脑和扭曲的价值观对抗不太会脑筋急转弯的正义英雄。
起初味道是出来的,但最后的收尾还是有些庸常。
所以我们能看到,当这一切与内容本身不够贴合的时候,“套路”感就会非常扎眼。
哪怕是高手如皮克斯,做不好的话也会如此。
另外,我觉得没必要去深入探究那些所谓的严肃话题,比如什么女性地位啊、拟像社会之类的。
你能指望这样一部以娱乐为主的类型动画讨论出多深的程度呢?
如果涉及到了这些主题,却没有表达到必要的深度,那么这些严肃话题,终究只是为了满足娱乐性而加的调味剂,没什么大肆褒奖的意义。
《超人总动员2》,时隔13年,这部经典的皮克斯动画片可以再出续集,本身就是一种惊喜。
而且更令人惊喜的是,影片居然是从13年前第一集的结尾开始说故事,所以剧中的人物都没有变老。
但是缺点就是隔了13年,原本剧中时髦新奇的创意,经过13年影迷们经历Marvel和DC各大超人电影的洗礼,大家都已经习以为常了。
影片中原本超人家族已经被法律禁止展示超能力,但是经过一番包装,女主人-弹力女超人开始出门工作,而超能先生则成为家庭妇男,应该说他们的小儿子巴小杰包办了大部分笑料,而大儿子巴小飞,大女儿巴小倩虽然各自也拥有出色的超能力,但是却基本没有展现的机会。
影片整体中规中矩,反派的身份被发现稍微经过了一些转折,但是总体并不让人太意外。
本片可以作为全家欢的电影观看,虽然对于4岁半的小姑娘来说有些音乐还是稍稍让人紧张。
KIDS MOVE OUT THE WAY!!! I HAVE BEEN WAITING FOR THIS FOR FOURTEEN YEARS!!!!!!
还记得《超人总动员1》里的那个颠覆的超人角色吗?
当英雄没有骑白马戴披风,当超人不再气宇轩昂受人敬仰,救人却被受害者起诉,力大无穷却再也不被市民崇拜。
被迫隐姓埋名,生活苦闷而且窝囊,原来做个平凡的老百姓竟然如此辛酸。
梦想与现实的对撞,似乎不仅仅是普通人才有的苦恼。
这样接地气的超人,刷新了一直以来对超级英雄的定义。
如果不仔细去查,早就记不起来,《超人总动员1》竟然是2005年初上映的电影,它那种前卫的动画制作效果和剧情记忆犹新的感觉让我以为是2015年刚看过的样子。
2005年寒假我在做什么,甚至已经记不清和谁去看的电影,那时候有没有喜欢的人,在班级里和谁关系好和谁闹别扭,中考的压力有没有降临。
那时候或许我还不戴眼镜,打扮多么土气和幼稚,扎一个马尾或者两个,可能还舍不得买爆米花,饮料也是自己藏在包里偷偷带进去的。
但是我却清晰记得,这个电影让我记忆深刻笑的开怀,里面十几岁的超人女孩,用力撑起一片防御盾,像是破茧一样;结尾超人宝宝被大boss抓走所有人都特别着急的时候,忽然颠覆般暴走喷火,现在想起还隐约记得当时笑得全身舒爽的感觉。
甚至当天晚上做梦都梦到我自己也会超能力,上天入地无所不能。
它满足了年幼的我对超级英雄的所有幻想,并且神奇般的,仿佛它就在身边,仿佛未来我也可以,潜能无限,张开手我能触到天。
《超人总动员1》里结尾那个忽然出现超能力翻盘的小娃娃,让人特别期待下一部它长大。
可是这一期待就期待了14年。
14年后,皮克斯已经被迪士尼收购,终于磨出了第二部,jackjack还是没有长大,而我早就脱去稚气,从无忧无虑的初中生进入奔三中年危机。
时间真是可怕吼。
14年间学会了什么,丢掉了什么,谁能想到,14年后的我成长为我从未想象过的样子,不再幼稚地坚信什么都可以用努力得到。
想起朋友圈莎莎说看《柯南》,“20年前第一次看的时候我七岁,你也七岁;20年后我已经快27了,为横么你还是七岁。
”而超人总动员2几乎也是无缝连接1的结尾:14年前你在打土拨鼠,14年后你还在打土拨鼠。
《超人总动员2》继续讲述超人一家的故事,开头很引人入胜,在暗室里,政府探员Rick Dicker“审讯”Tony(不是托尼老师,是Violet喜欢的小男生)问他是不是看到了什么,同时用一个马桶搋子消除了他的记忆(额……),然后以Tony看到的场景进入故事,让大家用最快的速度回忆起上一部结尾讲了什么——在打土拨鼠(The Underminer)——就像按住暂停键,等待了14年一样。
故事里的超人依旧颠覆了传统:超人失业了,超人在家带娃了,超人要辅导孩子做数学题了,超人也要开解青春期女儿早恋问题了,and filnally,超人被娃K.O.了。
(点蜡)(点蜡)(点蜡)相比于如此带娃无奈的男主,超2故事以妈妈Elastigirl为核心,对战大boss霸屏狂魔(Screenslaver)(翻译的跟个发弹幕打酱油的似的),boss技能是能通过屏幕把人催眠,这有一点讽刺现在所有人都举着电子设备的时代,映射观众很容易被人操纵,失去独立思考的能力。
故事还穿插着女儿Violet长大经历青春期烦恼,儿子Dash求解数学题,NPC宝宝 jackjack时不时给游戏加点难度,一边搞笑一边闯关打boss:第一关热身是打败被插播14年广告的土拨鼠;第二关重复上一季用过的停止失控列车梗;第三关要上天,阻止坠机(还好衣服不带斗篷);最后一关揭露boss身份,需要所有人一起合作,各显神通,才能通关;通关奖励是超级英雄合法化,和顺带解锁jackjack五花八门的技能点:变小恶魔,分身,冒火,镭射眼,穿越维度。
作为一部政治很正确的动画片,它企图表达,这个世界上最厉害的不是英雄,不是超能,不是无敌——是妈妈。
还记得1里那个全方面阐述“橡皮筋的多种用法”的全能妈妈 Elastigirl吗?
在超1她能变降落伞,能变船,能当弹簧,能贴在墙上变纸片,最重要的是,她还有胸有腰有屁股!
并且她在飞机爆炸和两个娃掉在海里的时候,能迅速调整状态,镇定地跟两个恐慌得几哇乱叫的孩子说:“Trust Me!”
第二部里Elastgirl更加无所不能,一边拯救世界一边忙着带娃:正在执行任务时接到女儿violet电话,问她的长筒靴找不到了,爸爸也找不到,他又不想打电话打扰你,她就打了(此时超人爸爸背景音:不要打扰你妈妈!
)。
妈妈边飞速开车边说,亲爱的我现在很忙不方便说话,但是我建议你找一下床底下……然后立刻翻滚、跳跃、加速追上逆行的列车。
荒诞的幽默感和节奏感把握的都很棒。
影片的情节很容易猜到,比如每个签字背后肯定有一个阴谋,比如道貌岸然的正派人物往往就是大boss。
情感方面主打家庭合作牌,最后Elastigirl同一众超级英雄都被Screenslaver催眠,只剩下超人一家娃保持清醒,于是由jackjack误打误撞摘下Screenslaver控制超级英雄的护目镜(goggle),救下所有人,最终抓住boss。
看完电影,有几个(很女权)(政治正确的)有趣瞬间被记下来:Bod抱着Jackjack去找服装设计师Edna Mode求救娃的问题,Edna说: Done Properly, Parenting Is A Heroic Act. DONE PROPERLY. (做的好,为人父母就是英雄的行为。
前提是,做的好)——Edna才是全片最厉害的人好吗!
一晚上研究出来JackJack所有技能并且破解出应对办法,其他人都弱爆了!!!
Bob说会在家看孩子,觉得这是一个简单的事情,然后Elastigirl笑话他太天真:“I’ll watch the kids, easy!” “Easy? Hum? You are adorable.” 饭桌上Violet提问时用了一个很有趣的表达,而爸爸好像四肢发达头脑简单真的没有听懂:“So, are we going to talk about it?”“What?” “The elephant in the room.”“What elephant?”(The elephant in the room: a major problem or controversial issue that is obviously present but avoided as a subject for discussion because it is more comfortable to do so. 对显而易见的巨大问题保持沉默或者拒绝去谈论,因为逃避更令人舒适。
) Elastigirl和Bob讨论她即将去执行的任务:“You know it’s crazy right? To help my family, I gotta leave it. To fix the law, I gotta break it.” 14年太久,我在去电影院看超2前重温了一遍超1。
再看一遍,依旧被Elastigirl在大boss基地里各种误打误撞笑得前仰后合,被最后Jackjack变小恶魔逗的笑出声,可是大反派Syndrome却再也让我讨厌不起来,尤其在他说:“if everyone is a superhero, no one will be.” 我甚至开始觉得,他——一个技术宅——完全是做了一件好事,让整个社会科技发展加速进入一个新时代,每个人都可以体验成为超级英雄的感觉,不再去仰望那些不可企及的高度。
可能是现在的我,心里已经不是非黑即白了,他为了成为超级英雄先制造混乱的行为,也不那么可恶了。
成长果然还是让我变得复杂而包容了。
走出电影院那一刻,阳光很好,downtown的风琴声杂糅着喧嚣的人声,慢慢融进了四周升腾而起的蒸气里。
一阵微风吹来,我忽然有种诡异的物是人非感从脚底生出来。
The incredibles have never changed, but I am not who I was.你呢,14年过去,你有没有变成,自己讨厌的样子?
The End 附加:
包宝宝 (2018)7.62018 / 美国 / 动画 短片 家庭 / 石之予 / 丹尼尔·凯林 辛迪·劳电影开始前还有个8分钟的贴片,导演是皮克斯加拿大华裔女导演石之予,整片没有对话,全靠场景、人物、行为拼接故事,讲述妈妈辛苦养大一个包子变成的孩子,饿瘦了要喂一口馅,和别的孩子玩球踢扁了要放锅里蒸一下,捧手上怕摔了含嘴里怕化了,最后孩子长大却要离开,妈妈伤心不想放手最后一口吃掉它(但是我非常不明白,为什么此时的电影院里响起了老外此起彼伏的笑声……我全身都起了鸡皮疙瘩好吗)。
当她躺在床上哭醒的时候,才发现一切是一场梦,此时她的儿子提着行李箱回来,带来了一个外国人儿媳妇,母亲原谅儿子不告而别,一家人坐在一起包包子。
影片把中西文化碰撞讲述的温情又感人,让身处海外的我要强烈抑制住溢上眼眶的泪感,像是搞笑开始前一个温暖的热场。
超2我去看的是DBOX版本。
DBox是在座椅里加上震动,座椅比正常的稍大一点,坐上去总想系安全带,可以在座椅侧边选择震动强度。
DBox是和regular同一场放送,但是只有部分座椅带震动,去看DBOX的感受是——还好早上把屎拉干净了,不然这么震下去我怕我憋不住——它真的是不管不顾啥时候都在震,也不知道震方向和节奏对不对。
震感不算强烈,但是某一刻配合行进列车的飞速转弯有种要被甩出去的错觉,还有土拨鼠的钻头从地底下钻出来的时候有种直通天灵盖的酥麻感……推荐去体验……简直酸爽!
比起最新上映的侏罗纪公园2,我对皮克斯打造的超人总动员更感兴趣,所以顶着37度的高温,我又再一次独自一人跑到慈云寺来看电影。
其实,在北京,一个人来电影院看电影通常不会感到尴尬,比起两个人看电影,我一直觉得一个人看电影的体验更好,他让你更加专注于电影本身,而不用时刻分神以防止冷落了同伴。
但是从电影院发给我一副少女心泛滥的粉红色3D眼镜和比一般厅要矮一些的座位开始,我就知道在我们国家,比一个人看电影更加尴尬的是一个人来看动画电影。
显然大多数认为这依然是一部为小孩子制作的动画片,所以身边没有小盆友和女盆友的话,显然是不符合气氛的,但超总2显然是一部电影,一部为大人准备的美好电影,其次才是一部合家欢的动画片。
超总2不管从故事还是立意上都超过了他的第一部,第一部更多体现在技术层面上。
这一部电影的主题依然是关于身份的认同、家庭和责任,最触动的我还是超能先生在家庭主夫的位置上手忙脚乱,最后还是在女儿面前承认了自己不是无所不能,把自己柔弱的一面完全展现在儿女面前,有时候,或许是社会,或许是环境,或许是曾经,都在我们身上添加了太多的压力,让我们不自觉的认为自己必须是可以的,这样下去只有奔溃,我们要学会释然,学会面对自己。
这种面对不是逃避,而是正视自己。
这同时引出了本片想要探讨的另一个话题:在大娱乐环境下,我们自我的逃避。
我自己觉得,本片的反派三观也是极正的,远比她的哥哥思考的深入。
在当今这个范娱乐化的时代中,人们更加需要偶像,偶像可以让我们逃避自己的不足,躲在被包装的偶像后面心安理得,而从不改变,而这些偶像不过也是被商业包装的商品而已,所以就像屏霸说的,那些商业化不仅攫取你的财富,而且还在屏幕后尽情的嘲笑你,在不断人设崩塌和偶像重塑的过程之中,我们被各种综艺包围,每天收藏着瘦身秘籍,却只是只停留在点赞,每天看着超人妈妈却从不主动开始寻找另一半从而组建家庭。
就像片中反派问弹力女超人营销重要还是本身重要时,弹力女超人回答,站在批评家层面上,营销更重要,但是站在理想家层面上,梦想更重要,就是成为真正的自己。
但是,在批评家面前,理想家还是太脆弱了。
最后附上一个可爱小盆友,愿你成为自己的超人,而不是怀抱偶像。
《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品,第一部就是《超人总动员1》,在超人身份认同的大背景下,跳出人们对超人的刻板印象,回归生活的琐碎细节,在超级英雄电影还未成为滥觞之前,就在类型和反类型上走得很远。
而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》,用老鼠视角重新审视厨房,不仅空间感构建完整,还在这有限的空间里,赋予了生龙活虎的动作戏场景。
那部作品中他讨论了创作者和批评家的关系,而当时皮克斯和评论界还是如鱼得水的状态,作品中充满了自信,如同有着动画超能力。
所以最初对该片的期待,总是会想要与当下最好的“皮克斯”有的一拼,但被迪士尼“招安”十多年后,当年的动画界的超级英雄,愈发的显着有些欣欣然,衣食无忧的想要在欢乐喜剧人的道路上走的更远。
《超人总动员2》里的资本家和政治家单纯善良,反倒是反派屏霸成了野心家,价值观遥远坚定,像羊副市长,像灭霸,恰好都是迪士尼的。
而屏霸形象塑造完全被叙诡牵绊住了,原本可以值得深挖的当下的社会命题,在欢乐的氛围与“拯救”的概念中退而求其次。
而超级英雄方面,头疼于家庭危机和事业危机,要公关,要正名,伸张正义成了次要动机,倒是继承了第一部里“超人亦凡人”的视角,皮克斯通过各种各样的细节,将生活化略带大男子主义的“超人形象”,对于某些人来讲“带孩子可比拯救世界难多了”。
带孩子,打扫家真的不是说来就来,没个几天几夜的不睡,与层出不穷的笑料,怎能闯过现实生活这一关。
影片中的超级英雄不论是谁,都要在现实生活与超级任务,这两条线之间自由的切换,就算弹力女超人海伦,在钟情于飞车追捕的过程中,也顺道解答下孩子东西乱丢在哪儿的问题,这些生活化的细节构建,让整个的人物性格丰富起来,真实性也愈发的强烈,就好像是你我可以经历的生活乐趣,但又有你我不曾经历的精彩瞬间。
可以说再也没有像《超人总动员》里更破绽百出的超级英雄了。
虽然家庭片的比重占了大半,但是如果逃开超级英雄成分,这些东西是怎么也新鲜不起来。
无论家庭类型、悬疑类型、动作类型怎么混搭,最重要的看点还是超能力的展现。
最有趣的超能力宝宝桥段倒是像一部《小杰克的攻击》的加长版。
而把女主从家庭片中大段剥离出去,乍一看颇有女性主义的意味,但除去和屏霸讲女性社会角色的部分,实际没太多有效探讨,不过弹力女超人的动作戏着实比超能先生要好看不少。
两姐弟的“金钟罩”和“飞毛腿”第一部已经展现太多,也有大量同质化的超级英雄电影反复用了类似想法,不甚新鲜,所以动作戏稀少。
酷冰侠的动作戏倒是炫酷升级,新角色穿越女的动作戏份也算是比其它新面孔高出一筹。
Jack-Jack的新能力也算是片中着力描写的部分,重装亮相的搞笑担当,在动作戏份中,融入童稚的趣味与笑点,这是皮克斯电影最有趣的一部分。
群雄逐鹿,并未眼花缭乱,动作戏的取舍是这部片子的一大亮点。
其实不论第一部中戏份突出的超能先生巴鲍勃,还是在第二部中站在聚光灯下的是弹力女超人海伦,电影在整个故事的描绘与叙述之中,总是脱离不开现实生活的这个外衣,不论是多少的理想梦想与神奇幻想,往往最终能够帮你完成人生高光时刻的,还是那些琐碎生活里羁绊的人们。
让英雄走下神坛,回归真实生活之间,这是皮克斯在超人泛滥的当下, 延续前作的精妙之处。
最后还有一点不得不提的是,在动画正片前,皮克斯精妙的加上了一个小彩蛋,小短片《包宝宝》,以中国文化为切入,将家庭琐事中累积情感牵引而出。
“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂。
”这是金斯堡诗歌《嚎叫》的第一句话。
跳出银幕,一个没有超级英雄的现实世界里超级眩光却到处都是,用虚拟的光线遮蔽了太阳的光芒,侵蚀着我们的本能,钝化着我们的感知。
破绽百出的我们轻而易举地成为了真正的Screenslaver,超级英雄电影的确像我们时代的鸦片,我们在银幕里崇拜超级英雄,以为这种情感真的给世界带来了正义,其实世界并不会因此变得更好。
《超人总动员2》在超级英雄电影走向滥觞的今天再次提醒或者模糊了梦和现实的距离。
要怎样抵抗这个真正的屏霸呢?
或许也和动画中一样,回归家庭生活,带娃睡觉打豆豆,让每个人成为他人的超级英雄。
可以说是“大人者不失其赤子之心”了。紧跟潮流提升女性角色戏份和加入家庭观念的讨论很“大人者”,但是还是这么套路的故事和如此弱鸡的反派设定也真是“赤子之心”了,一个矛盾的结合体。
除却几场动作戏具备不错的想象力以及精准的执行力以外,整个观影感受就是平庸无比,没有任何新鲜的东西,无趣。
剧情太拖沓太老套了!弹力女超人身材太色情了!屏霸太恐怖了!这是给小孩看的吗!!
谁能想到我看个动画片还要被反派辱骂没有生活、每天只会坐在沙发上吃着薯片看电视、旅游恋爱运动全都靠电视节目来体验?Screenslaver 必须死了
走之前硬挤出来时间去看的。上一次还是在高中全班一起看的,十几年的青春情怀
这么多好评,我以为得好看成什么样呢。结果还是几十年前的价值观和套路,顶多算是揉进了一点儿时髦话题,甚至连上一部的可爱也丢失了。
精彩纷呈的超能力,寓教于乐的动画片。相对于女性拯救世界的部分,竟然更喜欢男人带孩子时的艰辛坎坷。
极致的动画!想不到超人总动员比复联还好看,感觉妈妈吃了橡胶果实变成路飞,皮克斯动画每秒都给我们层出不穷的惊喜,不仅仅制作的精良上,这部电影是用猫和老鼠的搞笑方式,哆啦A梦的想象力来将超级英雄电影抬到一个新的境界,立意已经极其深刻,这样一来,两个小时片长枯燥全无!看完久久不愿离开,这就是皮克斯!
so so
本来以为还能和犬之岛争夺一下奥斯卡,没想到被秒的渣都不剩,还是期待下无敌破坏王2吧。
时隔十四年的回归之作,超能力的延续,构建成了充满无限英雄气息,但却只属于皮克斯的超人世界;影片在玩梗与制造笑点的同时,更是关注了男女平等、以及在事业与家庭之间如何去寻找平衡点,每个人都希望自己拥有超能力,但在拥有超能力之后,如何去获得认同感与满足感,却是每个英雄都要去思考的命题。
……meh
超能力的新鲜感在超人总动员1以后的这14年里各种超级英雄电影中这些已经几乎被消耗完毕,超2的剧情又显得是如此幼齿,全程如同嚼辣般无趣。
看过忘记标记,没啥印象了。
小时候感觉弹力女超人的臀部太宽,如今觉得这真是我梦想的翘臀。
中间那段眩晕效果还是有点特色的 IMAX16
和第一部相比,非常直观地显示出这么多年来皮克斯在故事方面到底退步了多少,倒是鸟导在视听语言上的掌控依旧过瘾,吊打一批真人超英片 7.3分★★★☆
3.5,还算不错的爆米花片。主题延续了前作中年危机+超级英雄与社会的关系,但反派动机和前作相比完全站不住脚,邪恶计划也经不起推敲,让“通过屏幕催眠”这一非常meta的设定完全被浪费;展现超级婴儿的多种能力效果不错,但是代价则是削弱了家庭其他成员的塑造
三星半。十几年后,才终于有了这第二部,也是不容易。看这一家人联合对抗反派,还是挺带感的。但故事上,整体突破不多,讨论的话题也缺少新鲜度。婴儿小杰真的是,萌萌萌萌翻了!各种可爱,并且戏份猛增哈哈。总体套路还是略多,让剧情比较容易猜,低于预期。
爸爸妈妈在传统身份职能上做了个对换,爸爸体会到妈妈照顾一家熊孩子的不容易,这一点还算有点现实意义。其他的基本都是家庭喜剧拯救世界套路,没啥惊喜的。小杰杰真是萌死我了!PS.霍利·亨特的发音方式跟朱迪福斯特真是像极了。