半个尼尔森

一部很酷的片子，很久没有看过Ryan Gosling水准很高其他演员也好在很酷的中学历史教师与孤独的吸毒者之间Mr.Dunn彷徨、摇摆、沉醉、放肆、不知所措最毒的不是罂粟是无止境的孤独与落寞独自在寒风中吹萧，明月都格外遥远Dunn 是双子？

注定的双面身份Le说：“一面天使，一面魔鬼。

”那么，我的魔性在哪？

或者，现在已经是？

：）Be a nice guy, I told myself无从排遣的寂寞想喝酒了

白天，你在布鲁克林一家破旧的公立中学教历史，你的学生是一群黑人孩子。

你上课很有激情，有自己的一套方法，表现得积极向上。

学生们都很喜欢听你的课，他们比你小很多，大多来自社会的底层，有这样那样的问题，但好在他们并不是太调皮，还没有恶搞老师。

你给他们讲哲学，讲历史，帮他们树立正确的人生观。

你是这个城市千千万万老师中的一员，你就是那个平凡白人男性。

晚上，你是不可救药的瘾君子。

在烟雾缭绕的房间里，在疯狂的性爱派对上，白粉是这个世界可以带给你的唯一的慰藉。

家庭的温暖对你微乎其微，你缺乏安全感，连爱情给你的感觉也是那样不真实。

城市太大了，你躲在自己的小屋里哭泣，你甚至像个孩子那样软弱无力。

你用书本上的理论武装着别人，但自己却被血淋淋的生活搞得晕头转向。

你是Dan。

你留着很多黑人孩子留着的那种发型，你有着厚厚的嘴唇，天生的黑面孔。

你热爱体育，喜欢篮球。

你在学校听着你的老师讲述人生，你盼望着能有一个酷酷的青春期。

你还盼望着友情，最好能再来一点爱情。

你甚至像个大姑娘那样梳妆打扮，以便让自己看上去成熟一些，女人一些。

你有个因为贩毒进了监狱的哥哥，你有个找你帮着贩毒的朋友，你还有个吸毒的老师。

你正走在成长的大路上，成人世界的复杂与险恶你才刚刚开始感受。

你是Drey。

在一个疯狂的性爱派对中，有人打电话购买毒品。

于是，Dan和Drey相遇了。

此时，他们之间的关系不再是学生和老师。

他们一个是毒瘾上身打电话购买毒品的瘾君子，一个是终于冲破内心底线为毒贩“运输”的送货员。

在这个瞬间，他们一手交钱一手交货。

没有过多语言，没有课本，没有人生哲理，没于正确的价值观，没有唯物主义唯心主义。

一切简单明确，清晰合理。

两人各取所需。

然后，是无力的挫折感和沮丧感涌上各自的心头。

撕裂，绝望。

这几乎就是这部叫《半个尼尔森》电影唯一的也是最终的高潮了。

当摇动的摄影机磕磕绊绊地讲述这个故事的时候，我看到粗糙的画面中两个无助之人真实地复制着各自的生活。

如果世界不能再残忍一些，生活不能更真实一些，那世界便不是世界，生活也非生活。

“你觉得吸那玩意儿感觉怎样？

”Drey曾这样问过Dan。

也许真是糟透了，但Dan无法回答。

老师，一个道德的化身，正义与真理的代名词。

在Dan这里，它完全毁了。

白天高谈阔论，夜晚独自神伤。

他是一个失败的教育工作者。

面对沉重的肉身，他无法变成一个神。

那些虚妄的理论远不及一包白粉能让他更真实的感到自己的存在。

到底是理论出了问题还是他自己出了问题，城市太大了，难以回答。

结尾当然是光明的、温暖的、感人的。

但我宁愿相信那个没有改过自新的Dan和那个一直在贩毒的Drey是更真实的。

他们都只不过是普通人，选择了自己的生活方式。

在未知的明天面前，谁又是对的，谁又是错的。

没有人给他们提供答案。

正如路有很多条，却总是抱怨找不到正确的方向。

真正的醒悟是内心的醒悟。

只有彻底厌倦才能毅然放弃。

Dan和Drey们，将一直、始终、永远地生活在矛盾中，他们的矛盾永远不能轻易的化解。

现实永远走在理论的前边，当那些灰色的理论遇到最鲜艳的生活，即使是最睿智的哲学家已毅然无法解开每个人心中的最紧的那道心结。

Half Nelson，不管它是一首JAZZ，还是一个摔跤动作，都没有关系。

我们只是半个尼尔森。

至于那剩下的半个在哪里，没人比你自己更清楚。

1搜尋「Half Nelson」時，可以輕易在Google上發現它其實是摔角的專業術語，指的是由對手背後以一臂穿過腋下反扣頸背的半扼頸動作，也可以發現它其實是 Miles Davis的一首歌，套用當作此片名，我想前者形容較為貼切。

導演Ryan Fleck說：「這是摔角中的僵持狀態，但是你可以逃脫，儘管這需要技巧。

只是一個關於掙扎的比喻。

」意指主角Dan在片中的處境。

2坦白說，這不是個挺愉快的視覺享受，手持攝影機的搖晃，進距離的拍攝，空寥的靜物，最後是Broken Social Scene表面和平暗藏澎湃情緒的配樂無疑是壓死駱駝的最後一根稻草。

所有的正常都讓人難受：課堂上給予學生正面力量的歷史老師Dn私下頹喪是個沉迷毒品的癮君子，十三歲的黑人女學生Drey臉龐不符合年齡的成熟的過分。

反倒是販賣毒品藥頭，Drey身陷牢獄的哥哥，忙碌上班無暇照顧女兒的媽媽這些隨處可見現象人物在我看來正常的如路上偶遇的人們。

3白人男老師，黑人女學生。

她觀察他，親近他，將他當作朋友，她深知毒品最終會讓人落得何種下場，她像個朋友的問他，那東西給你的感覺是什麼？

朋友關係就此瓦解。

隨處的對立關係。

前一刻在課堂上激昂熱情的對學生講述歷史的老師下一刻留連聲色場所尋找一夜情的滋味。

前一刻在籃球場上為學生鼓舞加油的白人老師下一刻因服用毒品躺臥在公共廁所的地板需要黑人女學生的救援。

前一刻，制止黑人女學生與販賣毒品的藥頭來往過於密切，下一刻卻在街上購買毒品。

前一刻警告販賣毒品的藥頭與自己的學生保持距離，下一刻卻是學生販賣毒品的客戶。

4像是拔河比賽。

當他偏離軌道些許的時候，總是有人/事/物來將他拉回，一反手又將他推入深淵。

前女友來電讓他萌發舊情復燃的新希望卻帶來一個他始終不去正視的問題，他的生活頹廢不堪。

如他們在公園的對話：Dan：「Some people change.Some people actually change.」，ex-girlfriend：「l　know.」Dan：「No way.l'm still an asshole.」ex-girlfriend：「You're not an asshole.You're just a big baby.」Dan：「l'm a big asshole baby.」一個錯誤伴隨出另一個錯誤。

失落的他再度仰賴毒品將他的挫折加倍沮喪加劇，生活雜亂無章，他的貓離開他，上課時神志渙散眾人在背後議論紛紛，疲憊不堪的回到父母的家共度晚餐毫無撫慰功效。

他表面和平，卻是身陷濫泥中毫無著力點爬起身，錯誤與錯誤中間的黏著是毒品。

5海面下的洶湧如此片中不刻意彰顯的的高潮，你無從抓起。

片尾的新歷史老師上場，白人男老師與黑人女學生的關係正式卸除。

前一晚販售毒品給他的她，下一刻出現在人去樓空的旅館裡發現經歷過被形容是很濫的派對，圍著床單的他。

最後一個畫面，他衣裝整潔，容光煥發的與她各佔據沙發一方，輕鬆的談笑風生。

耳邊響起的是他說過的：「Second chances are rare, man. You ought to take better advantage of them.The sun goes up and then it comes down, but everytime that happens what do you get? You get a new day.」而，這時，我持續一百多分鐘的隱隱作痛的撕裂終得休止符。

高司令在96届奥斯卡颁奖典礼表演的那首《I'm just Ken！

》太精彩了，转场行云流水，把舞台变成自己的演唱会现场，唯一美中不足的是全程带着墨镜演出，无法一览高司令迷人的眼神。

只好看看这部他主演的《半个尼尔森》弥补一下。

原来早在《LA LA LAND》之前的2006年，高司令就凭借《半个尼尔森》入围第79届奥斯卡金像奖最佳那主角了。

不过《半个尼尔森》拍的有点超前。

开篇就是晃动的手持摄像，上次看这么多令人眩晕的镜头还是上次，娄烨导演的作品里。

当黑人演员纷纷入镜时，有那味儿了，熟悉的《火线》风格，这些黑人演员天生就会演戏一般，开始在镜头里生活起来，根本不存在什么演技一说。

带动的整部电影都有一种纪实风格。

高司令在《半个尼尔森》里感情生活还是不得意，有情人又差点给他发结婚喜帖，话说他的情感戏真的很不错，有点皮特式的魅力。

他扮演的历史老师业务能力出众，主要是有想法，有思辨，颇有柏拉图课堂的风采，不过个人生活糜烂，始终萎靡不振。

被戏里他的学生女主角撞见在更衣室腾云驾雾晕倒后，两人熟络起来。

这个黑人女孩得丽的哥哥因为在道上协助交易进去了，得丽也准备被亲戚拉下海，但是她很清醒镇定成熟的超越年纪。

其实电影看完，高司令演的老师邓恩和学生得丽是同一个人。

虽然一个是老师，一个是学生，一个黑人，一个白人，一个男，一个女，一个大人，一个孩子。

他们很多次的对话都像是自言自语，毫无隔膜，都挣扎在爱与痛的边缘，时而能在生活的夹缝中得到一些温情，时而不由自主的滑向深渊。

最后的结尾更是神来之笔，没有套路里的超人一等出现，没有斥责和贬损，没有更高更正确，只是两个人分坐在沙发两边，得丽说，准备洗心革面了是吧，另一边全电影里最干净一次的高司令笑了，有些腼腆和释然。

一部注定票房不高，只能在美国艺术院线放映，但是影评人喜欢的电影。

毒品、迷失、怀旧、种族偏见、幻灭虚无、身份的矛盾等元素搀杂的主题，一直在摇晃的镜头，略显晦暗的色彩，机锋暗藏的剧情，欲言又止的背景，微妙含蓄的语境，都成就了它小众的口味，量身定做一般等待着影评人的拍案叫好，呵呵，这么说并不代表我就在嘲讽这部小众的文艺电影，相反，颇为见喜。

一个在日间用历史来教会非裔社区的学生独立思考，课后带领女孩们打篮球，在学生心中能力超强，和蔼友善的白人老师丹尼尔·邓恩，对教书有着激情和创造力，热爱学生，不遵循官方教学大纲，笃信黑格尔的辩证法，认为历史的本质由相反力作用而成，他鼓励学生思考和分析历史以及自己周围世界的运作法则，使纸面枯燥历史变得生动有趣，学生成了维持他的生活的维生素，在夜间他却变成了幻灭空虚，颓废迷茫，不可救药的瘾君子；一个拥有因毒品而支离破碎家庭的早熟且自我保护的非裔女学生德蕾，父亲缺席，哥哥因贩毒入狱母亲因繁重的工作无法照看她，她喜欢打篮球，戴棒球帽，骑自行车，吃棒棒糖，她因自我保护而显得冷漠而泰然，早熟而另类。

丹想帮助他，却没办法提出任何有用的建议。

一次篮球比赛后，德蕾发现了丹吸毒的秘密，这促使两个都被毒品折磨的筋疲力尽的人逐渐靠近，结下了一段超越了寻常师生关系的友谊，他们彼此的生活都发生了变化，他们的关系超越社会阶层、种族、性别、年龄差异，建立于共同危机的认同感。

两个脆弱的生命，都在寻找着依托，寻找可以相信的东西，是某种意义上的相依为命，处于特殊时空的彼此理解和帮助。

偶有暧昧朦胧，却并非“洛丽塔”，关系独特而隐藏着悬念和张力。

丹实际上弥补了德蕾缺席的“父亲”角色，激发了女孩懵懂的爱意，编导却扼杀了其的发展可能：德蕾在家对镜学成人化妆，却同时交织着丹与女同事在家做爱的镜头。

而与此对照的，德蕾超越年龄的早熟自若，和丹与年龄不符的情绪化对照，成为了后者的安抚剂。

于是“师生关系”出现一种反讽的微妙逆转，而德蕾成长所需的正面的成人引导，丹无法提供，弗兰克也是一样。

弗兰克是德蕾哥哥的贩毒搭档，自认为有责任照顾她，如给些零用钱，帮她找回失窃的自行车，自然，也让德蕾帮他卖海洛因，这种利用，其实没有善与恶的是非判断，只是生存使然。

丹和弗兰克，德蕾的两个“父亲”，清楚彼此的弱点，警惕和敌视彼此对德蕾的影响。

直接交锋，引出了种族话题。

弗兰克对丹的质问与轻蔑：“白人永远是正确的，对吗？

”丹作为白人男性的权威，虚伪和优越感顷刻瓦解。

同时，他却需要弗兰克的毒品，作为毒贩的弗兰克并非洪水猛兽，甚至显得亲切可爱，教师和毒贩，看似代表社会的“好”、“坏”两极，但实无明显的是非判断，并非非黑即白，而更多属于灰色的暧昧。

什么是“半个纳尔逊”？

“这是一个摔跤动作，一种僵持状态，但你可以逃脱，尽管需要技巧。

”导演瑞恩·弗里克解释说，“只是个关于挣扎的隐喻，比如毒瘾或社会政治、阶级斗争或其他。

这也是一首迈尔斯·戴维斯的歌，类似的主题。

”只可惜这首歌版权过于昂贵，最终没有出现在电影中。

编剧安娜·波顿更进一部解释道：“我们要拍一部很微妙和引发思考的电影，不喜欢过于直白，所以觉得这个标题符合影片的风格。

” 这种微妙的状态和对比在影片中得到了从一而终的贯彻，以至于从细微处不经意的流露出来。

丹住的公寓破旧空荡，家具如自街上拾得，书架尽是左派著作（故让产生一夜情的女同事误以为他是共产主义者而使他大为不快），厨房和沙发是偶尔招待幽会的异性。

白天在学校教书，他是孩子们的天使；晚上在酒吧混迹，他是自己的魔鬼。

目光混沌，与酒精和毒品为伍，自我矛盾，人格分裂双重生活。

所谓“为人师表”成为一种讽刺。

旧时学生的父亲在酒吧为孩子学业成功感谢他，他竟然迟钝到认不出对方是谁。

一个看起来挥霍岁月、游戏人生的中产阶级白人，实际是生活在别处的苦闷灵魂，一个有幻灭感的后理想主义者，沉重的挫败感使责任心丧失，好似贴在嘴唇处以遮掩伤口的美国国旗碎片。

丹何以至于此？

影片提供了隐晦的暗示。

在历史课上他为学生播放的新闻资料片，主题是美国六十到七十年代民权和意识斗争的关键时刻。

著名同性恋政治活动家哈维·米克被杀；智利民选总统阿连德被暗杀，中情局扶持皮诺切特军事独裁，并大量屠杀反对派与民众（值得注意的是，政变发生时间是1973年9月11日，不错，就是那个让美国心痛的同月同日）；1964年，加州大学伯克利分校学生，自由演说运动领导者玛丽奥·萨维奥在伯克利大学斯普劳尔大厅演讲：“当国家机器运转得如此丑陋。

让你从心里感到厌恶，身心饱受摧残，你们不能袖手旁观了，觉醒吧，你们已经被搁在了它的齿尖上，躺在了它的轮子下，粘在了它的杠杆上，扔进了它的肉体内……你们要让它停下来，给人民看看，谁能让它停下来，谁能真正拥有它，要获得自由，只有让这台机器完全停止运转……。

”丹与孩子们讨论何谓“国家机器”，而他作为公立学校系统的一部分和白人统治阶级的一分子，男性，也无法避免被学生归入他厌恶的“国家机器”体系。

而更深层的，丹对于已逝激进年代的迷恋及幻灭引发的智力疲倦，相当一部分来自家庭的影响。

发表演讲的萨维奥应与丹的父母是同龄人，同是嘻皮横行的战后“垮掉”的一代。

从影片中家庭晚餐一场戏可知，丹父母曾是60年代的激进学生，如今却被幻灭感催化衍生成了酒鬼。

母亲对丹说：“当我和你父亲年轻的时候以为我们能改变整个世界。

”丹道：“至少你们停止了一场战争（越战）。

”母亲笑答：“那还算不错。

”而丹却只能感叹：“可是一个人，什么也不是。

” 从此，改变社会的理想，变为自毁的愿望；想挽救世界，却连自己也救不了。

他终于明白正义的不可能性，也寻不到归属感——不真正属于任何地方，任何族群。

他脱离现实，处于危险的虚空。

一个挫败的自由主义的语言，一段1960年代激进热情的挽歌，留下理想化的孩子迷惑在自由的废墟。

影片最后的结局并没有落如大众化的“救赎”的俗套，因为困境不可能在一夜之间全部解决，现代生活含混感太复杂而不易被表达和理解。

结尾留下的理解多于无所凭借的希望，两杯清水暗示了活着的姿态。

不随意评价人物，克制却直接，推动观众可接受的友谊界限。

当越来越多的美国电影远离生活经验，变成神与鬼的故事，独独没有人的时候，这部电影充满了日常生活的真实质感，显得清冽而冷静，值得一品再品。

先说说主人公Dan。

作为白人历史教师，他喜欢使用辩证法解释历史现象，课上的他热情洋溢地介绍历史上的民权运动，充满理想。

而在不为人知的课余时间里，他纵情于酒吧，沉迷毒品。

他是一个好老师吗？

旧时学生的父亲在酒吧与他打招呼时，他竟然迟钝到记不起学生的名字；他是一个无可救药的纨绔子弟吗？

觥筹交错的背后，是满腹经纶，甚至还研究共产主义。

当看到这样一个人，你会感叹人性的复杂，两种完全不同的生活状态竟然如此自然地兼容在一个人身上：积极与消极、向上与堕落、挣脱与沉沦、坚定与踟蹰……或许，就像Dan自己说的那样：“One thing doesn't make a man”。

Dan的生活随着Dray的闯入更加纠葛混沌。

黑人女学生Dray自小没有父亲、哥哥因贩毒入狱、母亲因繁重的工作无法照看她，她只想靠贩毒赚一点零花钱，但却被Dan愤怒地阻止了。

就这样，Dan和Dray在课堂下有了更深的交流。

但影片同样适可而止，师生之间这段情愫被表现得模棱两可。

情感这东西同样是复杂的，这复杂源于人性中的单纯——它独立于一切后天定义的阶级、种族、身份等等。

Dan和Dray是截然不同的两个人，如果不是Dray无意中发现她的老师吸毒，可能就不会有这么一段故事。

我觉得，这段故事用爱情去解释是有问题的，他们之间的感情没有爱情那么简单，也没有爱情那么复杂。

两个人唯一的共同点就是孤独，他们同样无助地面对着纷繁的生活，无人理解，无处倾诉，无法逃避。

也有评论说，他们是相互救赎的两个人。

我认为，两个孤独的灵魂在一起只能相互取暖，彼此关心，根本谈不上什么救赎。

影片的结尾处，Dray给Dan带来毒品，两个人心照不宣。

坚强的人救赎自己，伟大的人拯救他人，而Dan和Dray只是两个普通人。

很疑惑于片名，查了资料才知道，Half Nelson是摔跤运动的动作术语。

我想，导演是以此来隐喻一种僵持的状态、一种暂时还看不出结果的挣扎。

这也很符合整部影片的氛围，喷薄而出的感情表现得很有节制，就像沉静的海面之下的暗涌、火山口翻滚的融融的岩浆。

电影一直是平铺直叙的：镜头的交叠、目光的躲闪、语言的游移、表情的晦涩……毒品、伦理、人性、情感、种族、民权，这些元素不断穿插，捉摸不定。

全剧没有特别震撼的所谓的高潮，好像一辆无人驾驶的火车，没有加速、没有减速，只是沿着铁轨运行，顺其自然。

影片为解释生活提供了一种很好的方式——尝试探讨生活的辩证法，这是一种挑战。

导演处处从辩证的角度阐释生活，但他很清楚，许多具体问题都是无法解释清楚的，人性、感情，就是如此。

这些注定了电影轮廓的模糊。

辩证法可以解释许多对立统一的事物，但生活永远无法像硬币那样正反分明。

生活从来不是纯色，非黑即白，而是暧昧的灰，它自有它的图案，我们惟有临摹。

什么是最好的方式？

这部电影有没有几分生活的真意呢？

见仁见智。

刺耳的闹钟铃声里，Dan靠在沙发脚旁席地而坐，目光呆滞，急促的铃声仿佛会无休止地响下去，但终于在观众的耐心耗尽之前，他还是从漫长的颓唐里起身，关掉闹钟，然后结束夜晚，迎接新一天清醒的折磨。

Dan完全不是一个为人师表的教师形象，但对于他是否身为一个合格教师，似乎并不是那么容易定论。

他反对学校要求的照本宣科，用辩证法启迪学生自己思考历史的意义与真相，在课堂之外也体现出对学生的关心和爱护。

但另一面他又过着不折不扣的堕落生活，依靠毒品与酒精麻醉度过课堂之外的夜晚，似乎与白天的那些微笑水火不容。

片中并没有叫尼尔森的人物出场，据说，片名Half Nelson来自摔跤中的一个术语“尼尔森压制”，是指被对手从背后手穿过腋下锁住颈后，双手叫全尼尔森，单手叫半尼尔森。

在课堂上，他与学生扳手腕以形象解释历史的进程：“我们现在看到的就是两种力量的对立，只要谁力气大些，便向着一个方向缓慢变化，不过一旦另一方变强，就会出现转折。

”这可以看作是对“半个尼尔森”的另一种解释。

Dan似乎一直在与清楚但又看不见的困难角力，但在慢慢沉进泥沼的过程中，学生Drey的出现仿佛会是事件的一个转机。

此前，Dan在学校中几乎一直以不同于私生活的正面形象示人，学生并不知道他在课堂之外的样子，但一天遇到女友后他在更衣室吸毒被Drey撞见，偶然使彼此都走进了对方的生活。

而与此同时，泾渭分明的正面与负面Dan也开始侵蚀彼此，他会扔掉烟头打扫房间准备重新开始，也会在课堂进行到一半时突然崩溃，像是两种力量在此消彼长的抗衡中，逐渐变得不稳定。

在偶然得知Dan的秘密之后，Drey再次以一种巧合与Dan联结，Dan购买毒品的人是Drey哥哥的朋友，而她有时会做“快递员”替毒贩送货上门。

Dan与Drey身上汇集了一系列对立词汇：白人与黑人，男性与女性，成年与少年，教育者与受教育者，吸毒者与贩毒者，堕落者与救赎者。

而Dan自身也是极度分裂而矛盾的个体，他致力于研究历史的辩证法，相信后天的改变。

在酒吧，他与萍水相逢的女子说起自己热忱的职业理想：“我该教些什么，帮这些学生，要是能改变一个，就能改变全部。

”他希望通过教育改变这些黑人学生们的命运，使他们不致走进那些“注定”的命运中，然而，希望改变他人命运的教师却无力改变自身。

“有些人在变，有些人确实在变。

”“是的，但不是我，我不可能变，因为我仍旧是个混蛋。

”在与即将嫁给别人的女友交谈时，他否决了自己一切改变的可能。

“你不是混蛋，你只是个大孩子。

”这是女友对Dan的评价。

Dan与Drey的形象对立，但不是一种非黑即白的对立，掺杂着奇特的融合。

两人似乎存在着角色倒置，Dan依然保留着幼稚孩子气的一面，而Drey却拥有超出年龄的成熟；而在另一方面，Dan却代替了Drey缺席的父亲角色，同时也是少女朦胧好感的对象。

Drey对镜化妆意味着Dan唤醒了她的女性意识，而与此同时，Dan与其他女人云雨的平行镜头剪辑又表现出两人身处不同世界。

Dan像是一个聚集了太多矛盾而具有戏剧性的角色，但众多与现代人相似的瞬间又使之无比真实，被上司和规则压制的工作热情，空虚颓废而一成不变的生活，甚至对父母的应付和安慰都如出一辙：安静地听母亲教导他应该常和女友联系，并未告诉他们自己的女友即将与别人结婚；在被问到“你过得开心吗”时，表情夸张地回答“很开心”，藏起了所有窒息的重负。

影片的高潮发生在Dan再一次购买毒品时，遇到帮助贩毒的Drey。

一道门分开两人，所有矛盾针锋相对，他们都无比残酷地亲眼目睹对方成为自己不愿看到的那种人。

Drey站在遍布吸毒者的房间中央，一回头看到Dan悲哀的眼睛，他轻轻点了点头，举起手里的钱，像是对Drey的惋惜，也是对自己的哀叹。

然而转机似乎突如其来。

第二天Dan没有出现在课堂上，新老师代替了他。

在放学后Drey来到他的旅馆房间，他们一起吃了糖，收拾房间。

“想好了么？

”于是Dan刮掉了他的胡子，焕然一新。

开始试着讲笑话。

或许这并不是胜利，像曾经每一次决心好好生活那样，并不是整理了干净的房间和干净的脸庞就能重新开始，但这似乎是慢慢滑向深渊时一个历史的转折点，人生漫长，沉沦和希望的角力依然没有结束。

影片的叙事节奏缓慢，而且并不期待向观众交代故事的前因后果，可能直至片末，我们依然无法确定Dan自甘堕落的根源是什么。

大概按照多数地方的教学规定，Dan都是一个挑战价值观的形象。

或许我们看得到工作中他理想与现实的差距，感情的失意，但片中仿佛刻意对这一切轻描淡写，似乎不足以成为崩溃的原因。

然而不论在生理或心理上，疼痛阈值都是个体化的东西，而生活又似乎蛮不讲理，我们需要充足的理由去预测一件事情是否发生，然而一旦当它发生，就不需要任何理由。

Dan给学生们讲授的历史课主题关于民权运动，他试图让学生们理解历史的发展由矛盾和对立推动。

一次课上，他播放了一名民权运动者演讲的录像，他们所号召的是汇聚个体的力量以对抗国家机器。

有学生提问，你不就是国家机器么？

他回答，是的，你们也是。

作为国家机器组成部分的学校、教师、学生，一起 研究和学习“国家机器”，难免会让人感到一种“身在此山中”的困惑，然而由于自身的局限性，无人能够超脱于社会与历史之外来看历史。

Dan与父母都生活在各种政治运动、思想潮流甚至战争风起云涌的时代。

母亲在与Dan聊天时说：“你父亲和我年轻的时候，都认为我们能改变世界。

”在历史的进程中，不断有风云人物崭露头角，但更多的是一代代年轻人沦为“炮灰”。

我们也可以猜测影片是否也具有某种更深的政治与人生层面的意义，表达对于时代中个体无能为力的无奈与控诉。

这部影片几乎全片运用手持摄像机拍摄，所有固定镜头都在不安地摇摇晃晃，许多转场也以急速的摇镜取代硬切，仿佛模拟着人眼的视点转移，使电影场景变得愈加真实。

在高潮段落中，镜头摇晃着划过每个人的脸，仿佛也成为了一个等待麻醉的人痛苦地旁观着人生百态。

当Dan摇晃着出现在门口时，让人不由想起一句几乎完全契合的诗：拖着自己走过黎明时分的黑人街巷寻找狠命的一剂。

搏击中在背后被对手以半尼尔森钳制住，可以用一些技巧逃脱，然而在生活中要更艰难。

很多时候我们并不知道自己要对抗的是什么，蓄力已久的一拳悄无声息地陷在一团棉花里。

但矛盾推动着历史，矛盾也是希望所在，换个角度来想，一直认为自己无法改变的Dan依然坚信学生们可以被改变，事实是，Drey真的因他的教育受到思想冲击，并且试图在他自由坠落的过程中，从这一线缝隙中抓住他的手。

似乎从未存在又从未泯灭的希望，这大概是人类所独有的幸福的悖论。

公众号／影调radio

这部电影去年在圣丹斯口碑不错。

情节很简单：吸毒教师和毒贩学生的忘年友谊。

基本上不构成什么情节。

这是Half Nelson的一个优势，它没有戏味。

片子本身有一点纪实，两个人相识，顺理成章的发展，既非交往，也没有戏剧化的交流，一切如常。

反倒是看的人会感觉到，应该有所发展.....比如相互拯救之类....但是剧情非常克制地止住了这种想象。

这些让Half Nelson显得脱俗。

还有一些非常借力的手法也让Half Nelson显得高明，值得那些致力于独立电影的制作人关注。

摇镜。

手提摄影，摇晃的镜头，对焦失准，拍出一种容易彰显人物心态的主观镜头。

摄影本身并不出奇，但是能用的贴切就会很见成效。

在Half Nelson里，摇镜和Ryan Gosling相当精湛的表演相互配戏，把一个瘾君子的无所作为表现得很传神。

Dan躲在厕所中吸毒，找女人，买醉后夜袭，最后的party，一系列不可理喻的行为镜头都表达出了那种混沌。

含蓄。

像Half Nelson这么精简的表达，在美国电影里用到的并不多。

影片里多得是点到即止的叙述，没有特别提示剧情发展的意思，也很少解释某些状态的成因，大多数细节都要观众自由思考，得出的结论也不是固定的。

这有点像欧洲艺术片的表达，只不过生活味很浓，也没有故意复杂化。

Dan的人生用我们眼下的社会标准来看，基本上是个“废物”。

有想法没效率，不思进取。

Ryan Gosling表演很到位，让这个人物合情合理，值得同情多于可憎。

Half Nelson非常精于克制的表达手法也让这个人物看起来可怜更多一点，废柴的人生不需要解释～～～～剧情不俗。

正如最开始吸引我的，也是最终令人叫好的。

当大多数人以为一段互为天使的佳话又要上演，一对患难共知的友谊要开花结果时，影片的两个主人公选择了各自堕落。

老师最终被开除，而且以闹剧般的狂欢给自己收尾。

黑人女孩直接走上了帮助贩毒的路，抗拒只是心理上的。

两个不知道明天什么样的人，直到最后也没有对“明天”作出回应。

能理解的是，两个人都保持明智的心态继续不合理的行为。

这是Half Nelson最起码的意义，有些人选择了另我们鄙视的道路，不都是因为人生惨淡或者教育失败，有时候，他们很清醒，甚至有充分的理由。

堕落总不是一朝一夕成形的，也不是一个天使能挽救的。

Half Nelson大多数时间里都是纪实性质，结尾旅馆里的一段略有点戏味，但是这段高潮戏很迷人，足以掩盖剧情安排上的巧合。

这是自己最近非常喜欢的一部电影，用温暖来修饰它表面上似乎有些牵强，因为这部电影没有描写一些积极向上的事情，也就是因为这个，反而才会从心里觉得离我们好近，看这部电影时，本来孤单的心都不觉得孤单，反之会觉得很贴心，很柔软。

而且男主角瑞恩高斯林的表演也很棒，表情和行为都很真实，剧情尽管不复杂但很饱满，每个画面都很美，那种真实的美，到处都充满着感情的气息。

所以是一部很值得珍藏的电影。

以上观点具有浓烈的个人色彩。

"One thing doesn't make a man"。

多少次，你曾用类似的词句安慰过自己？

我坚持认为，这部影片不是在说一个人与另外一个人的故事，而是某个人自己内心无以宣说的故事。

从什么时候开始，我们被生活这个对手钳住了，顶住腰，掐住脖，退不出来，冲不出去。

可是，我们一开始就是那种随波逐流，不学无术的人吗？

不！

恰恰相反，我们是有深切的思考能力和独立人格的，和男主角丹尼尔一样，考察历史，思考制度。

然而，正是由于这些执着的精神追求，让我们本质里的清高与清贫无法直面精神追求下的颓废与阴暗。

没有人欣赏与倾听的精神追求所注定的孤独空虚的灵魂，是自我放逐还是自我救赎？

Conflict, Change. 丹尼尔经常对学生说起的两个词。

是吧，现实与追求，肉体与意志，无时不刻的矛盾与冲突。

当那超然的思想正在思考人类社会关于公平与自由的终极问题时，这颗头颅下的躯体正因为无法抗拒毒品的终极诱惑而摇摇欲坠。

可笑的是，早已是瘾君子的丹尼尔在为自己寻找放逐的借口的同时，还苦苦维持着自己作为教师的那份体面。

另一方面，丹尼尔又是一个对良知有清楚认识的人，当他发现自己的学生与贩毒份子来往甚密之后，不顾一切进行阻拦，然而，这最后的挣扎与救赎终归还是败给了的放逐。

记得临进门时丹尼尔抱起了那只小花猫，呵呵，终究还是放开了。

最后，在毒品的狂欢中，老师和学生终于面对面完成了交易。

也许，这是两个人的人生里最大的一次Conflict, 也许这将给两个人的生活带来很大的Change。

至少，在四目相对的那一刻，彼此的内心都得到了极大的释放，然后相互交融。

再一次见面时，丹尔尼给自己的学生说起了一个笑话，用对待女人的方式。