这的确就是一个精短的神棍片,吕氏拍出来满足自己和很多人的幻想。
在上映之前我看到有人评了四个字,用药成佛。
实在太确切了,预告片传达了剧情的大概,实际上故事也就是这么简单。
很多看过的人抱怨电影太短,剪辑混乱,我倒是觉得这正是此片的优点,短小精悍,爽完就好,一点不浪费时间。
此片节奏非常的吕贝松,加上老搭档eric serra的配乐,很久没有这样看电影的感觉了。
说此片短的同学,你可以想想,前不久看的《变4》里面开头快半小时了,金刚们才出来变形,《猩猩2》里面为了造成大场面剧情,前面几分钟硬是脑洞大开的把人类写到全体种病毒几乎灭绝,然后再慢慢开始另一个故事,一边说猩猩家老婆小孩兄弟们的家长里短,一边还要在人类里面设置一个为人类独尊的gary oldman扯着脖子喊"he's animal" 这样的例子举不胜举。
如果《lucy》也要这样拍也不是什么难事,开头多扯一些斯嘉丽的背景,多拍拍弯弯留学生活,多给棒子黑帮一些铺垫,然后一片美好之中女主被陷害,一点点发现自身起了变化。
还可以再装逼一点特效大开各种慢镜头描绘大脑开悟之后穿梭于枪林弹雨,再来一个也开化的强大BOSS一通惊天动地的恶战。
这样轻松就能拍个2小时。
吕贝松显然觉得没有这个必要,开头没两分钟就在对话里面交待了女神的背景,然后在刚接洽棒子的时候,本来感觉会有故事的richard就被一枪崩了,之后就像预告里面的情节,被埋药,嗑药,开挂。
能力从20%习得一路打至100%爆机。
说没有逻辑的,我也不这么认为。
开头弗里曼在演讲的时候用了海豚使用了20%的大脑,自然进化出超过人类设计的一切声呐探测装置的例子,说这样看来人类对比海豚是more having than being. 人类有物质有文化,但自身对自然的感受还不及海豚。
之后lucy刚刚达到30%开悟的时候联系弗里曼,说自己此刻已经没有疼痛感,没有任何欲望,对一切只有感知,作为人的一切需求正在消失。
之前的她只是一个在夜店干两杯short在大嗨EDM里面啊啊大叫两声来表达自身兴奋的普通女孩,此刻面对突如其来的开悟问了弗里曼一个重要且符合逻辑的问题,我该做些什么。
专业研究开脑20年终究是普通人的弗里曼也不知道怎么回答,但却给了一个最符合逻辑的答案,去感受吧,去学习此刻的体验,并且把经验流传下来。
之后的故事都简单迅猛不拘小节,非常典型的吕氏风格,再来段吕氏最喜欢的追车戏,顺带讽刺一下法国蠢笨的警察,棒子就在眼底下大把的搬军火都看不见。
Lucy的战斗我觉得非常合理,都这样了还战什么,敌人都还停留在物质阶段,根本没有什么可以对抗,就应该这样手一挥全倒下。
最终LUCY一边补药一边开脑到100%,生命燃尽的时候灵魂脱离肉身。
的确结尾处也有硬伤,那个使命必达长相奇葩的年轻思密达一发PRG发出去之后就不知所终了,然后boss却冲进了没有任何防御的结界。
当然lucy留下一个未知容量的U盘也的确编的奇葩。
******************************************************题外话分割线有种神秘的物质叫DMT,人类在睡觉的时候大脑会分泌。
获得DMT的方法有两种,一种是找药头买,调皮的化学家们在地下实验室里面合成,如今已经很罕见了。
另一种就是冥想,科学研究喇嘛,和尚在冥想至一定境界时候脑里DMT含量激增,所以能看到奇异的画面。
可以参考电影enter the void http://movie.douban.com/subject/3001184/英国作家赫胥黎有两本著作《美丽新世界》和《众妙之门》。
他有一种理论即是人类受自身的限制对这个世界认知是有限的,却以此为哲学科学的基础和依据,在服用LSD等物质之后,人类的一些感官被打开,此时才感受到更多世界原本的模样。
我并不认同这个疯狂的想法,但以上这些事实依据却为吕贝松提供了“用药成佛”这个Idea,编造了CPH4这种药物。
并且Lucy在刚刚开脑20%的时候打电话给妈妈,说自己可以感受一切,味道,温度,音乐,绘画,一切都理解了,并且感激父母对自己的爱和赐予生命,仿佛回到了初生的境地,这基本就是LSD体验的诠释。
至于大脑开悟的过程,基本无法想象,但佛教修行的理论,为吕贝松提供里很多编剧的依据。
Lucy一步步拥有透视,超级听力,理解异族语言,预感,探知心理,穿梭时空,洞悉宇宙的能力和佛教的五眼六通基本一致,只是佛教理论并没有控制物质的说法。
我在youtube看过一个南怀瑾的视频,里面他就说了天眼通和他心通两个境界的体验,还满让我小震惊的。
五眼六通佛教的五眼六通:五眼者,一肉眼,持戒清净。
二天眼,能分别小乘。
三慧眼,能分别二乘。
四法眼,能分别大乘。
五佛眼,能分别最上乘。
六通者,一天眼通,见佛性,洞彻本地风光。
二天耳通,能懂最上乘法,证与证者,言语互相了解,旁人不知。
三他心通,悟与悟者,心得相同。
四宿命通,无量劫生死种子,和盘托出。
五神足通,佛性遍满虚空,无所不在,如旭日当空。
六漏尽通,证无余涅盘,不受后有。
佛性遍满虚空,无所不在,最后消失的lucy发来一条短信 i'm everywhere,字幕升起。
看到这里我也忍不住一句WTF*******************************************新加分割线************** 此处内容已移除翻页 大家都爱逼逼http://movie.douban.com/review/6802245/?start=100#comments
新近上映的LUCY(中文译《超能毒贩》)其实系一出关于成佛之路的电影。
略举4点说明:(1) Lucy从医院里出来,忽然发现自己变成全知全觉,不但能听清楚所有人打电话的对话,也清晰感受到树干脉络的生机流淌。
这类似达摩祖师在少林面壁时“闻蚁斗,如雷鸣”了。
(2) Lucy用一辆汽车的速度快慢来向教授说明“时间”和“存在”对于凡人的意义,而她后来100%开发大脑后,瞬间打破了一度时间和三维空间的束缚,往复过去未来以及任何星体,等同描绘了什么叫做“周遍法界”。
(3) Lucy从最初的20%不疼不痛无恐惧无喜悦,到最后100%变身成消失,又忽然sms男配角说I am everywhere. 这大概就是《心经》所谓的“无眼耳鼻舌身意,无色声香味触法,无眼界,乃至无意识界...心无挂碍,无挂碍故,亦无恐怖”。
(4) Lucy能够从一个瘾妹子和胆小的毒贩,变身成全知全觉,并不是忽然间有了什么上天的旨意,而是因为药物100%打开了在她的脑细胞,而这些脑细胞Lucy有,我有,你也有。
这就是所谓的“众生皆可成佛”,咱们缺少的只是一个方法和激发媒介。
佛经上说成佛之路八万四千种,种种不同,可以修行学密学禅学净土,也可以做生意做慈善做妓女,今晚看完《Lucy》之后,发现原来吸毒也可以。
佛果然系“真语者、实语者、如语者” !!!
冲着导演冲着嘉丽冲着黑爷奔进电影院,看到老男孩崔哥也在,特效赞,节奏快,时不时出没的象征主义和貌似玄幻深奥的台词,当然还有零星点缀的笑点,还算值回票价。
《LUCY》是一部再标准不过的商业科幻片,剧情简单粗暴直接,女主开挂飞升,当然,这其中也有一些颇为值得思考的地方,比如“超人类主义”,比如现实对人类开悟的阻隔。
如果你是“超能”英雄类影视作品的爱好者,你大概已经看过X系列,Spec系列,Heroes系列,人类进化产生了“变异人”,这些人带着各自不同的“超能力”,成为与常人不同的“怪胎”。
除了这些“自身进化”的人类以外,还有一类人利用了“外力激发”潜能,比如美队,比如蜘蛛在身体上的变化,当然,还有比如《永无止境》里不停嗑药的作家艾迪在智力上的进化。
讲到这里你或许会觉得眼熟,没错,《LUCY》里的露西,就是女版大剂量增强版的艾迪。
因为被当做人体运输工具贩毒,新式毒品CPH4在体内侧漏,导致露西全身细胞受到药物激发,大脑开发超越了一般人所拥有的十个百分点,逐渐向着20%,40%,80%甚至100%进发。
在这过程中,露西不断习得新技能,比如格斗技巧,语言能力,感知能力,“超能力”。
大脑的不断开发牵动了身体向“超人类”发展,她能控制自己的外表(细胞裂变重组),控制他人,控制物品(所谓的意念控物),控制元素,在终极的刹那,她能够控制时间。
但是由于细胞过度活跃,无法支撑她以“人”这一形态继续存活,于是当观众跟随露西越过时间,回到了宇宙形成的最初,目睹了受精卵的形成,最终从受精卵裂变而成的无数细胞回归到了单一细胞的最初起源状态,至此,将大脑百分之百开发的露西消失了,留下了自己所悟知识的精华和一句话:“我无处不在”。
探寻到生命本质的奥秘后化为无形,万物即我,我即万物。
想起之前读过的一本书,《Wabi-Sabi》,讲述了日本茶道大师千利休的“侘寂美学”概念,其中有一个核心,“事物要不是从无发展出来,就是走向无……「无」的本身——在西方来说是指「空」的状态——里面其实充满可能性。
用哲学的用语来说,Wabi-Sabi就是朝向或远离可能性的常态运动。
”Wabi-Sabi的精神价值有三个:所有的事物都是非永存的,所有的事物都不完美,所有的事物都未完成。
所有的物质都有时效性,时间赋予存在意义,电影里通过露西之口直接表达出这个“Wabi-Sabi”式的看法。
在《LUCY》里,研究人脑潜能的教授和在例举开发了20%脑部智力的海豚自己进化出声呐系统时说,比起真正去“拥有”(being)某种能力,人类更喜欢拥有(having)某种能力的替代品,这也就是为何人类总是选择革命(revolution)而不是进化(evolution)。
露西也说,感觉阻碍感知,没有了七情六欲五感的打扰,才不会停下追寻知识真谛的脚步。
而生命诞生最伟大的意义之一就是传承,因此尽管她最后化作无,却也给教授留下了庞大的知识库(虽然只是存放在一个如同星空的USB里……)影片的前半段采用了双线叙事,主线是露西遇险——体内藏毒——毒漏激发大脑潜能;辅线是教授讲课,详细介绍了当大脑潜能被激发后会遇上怎样的事,于是露西的种种变化都找到了“合理”的解释。
其实在现实里,确实有这样的“超人类主义”研究。
“它现在是一个国际性的文化智力运动,支持使用科学技术来增强精神、体力、能力和资质,并用来克服人类状态不需要或不必要的方面,比如残疾、疾病、痛苦、老化和偶然死亡。
”这群人“试图找到每一个限制和障碍的道路”(在电影里提到各种工具,各种能力的替代品,或某些技术),然后突破它们,使人类生存条件得到更好的改进,同时防范一些未来的技术可能给人类生命带来的巨大伤害。
当然,这一主义的一些主题也受到各种批判,比如精神永生。
从这一角度上看,《LUCY》与其他“超能力”电影,还是有一定区别的。
而它那简单的线性剧情背后,却蕴含了颇有深意的探寻。
这是一部“短平快”的电影,90分钟不到的片子层层递进,带观众围观了一个启智后的人类“短暂”的一生。
毕竟是娱乐属性至上的商业片,不能像《Under the Skin》那样时不时一个长镜一个空镜再来点意识流,但是吕克还是加了很多值得玩味的小trick在里面,比如开篇那段经典的平行蒙太奇,豹子捉羚羊,黑帮抓女主,这么咬合在一起,即点明了女主最开始的弱小,也点明了这场有预谋的狩猎。
有趣的是,女主当时身上穿的却是一件豹纹皮草,联想到最后黑帮反被女主间接团灭,谁才是豹子呢?
而在科学中,露西(Lucy)是1974年在埃塞俄比亚发现的南方古猿阿法种(Australopithecus afarensis)的古人类化石的代称。
露西生活的年代是320万年之前,因此被认为是第一个直立行走的人类,是目前所知人类的最早祖先。
在影片的最后,露西穿越时间回到露西的远古时代,一智人一猿人重现了米开朗基罗的经典名画《创世纪:创造亚当》。
不过这次,是第一个智力达到100%的人类为智力初阶的人类传递生命的火花,寓意不言自明。
作为商业科幻片,《LUCY》的表现还算合格。
当然,由于我之前不久才看了斯嘉丽的另一部逼格高大上的科幻作品《Under the Skin》,所以整个人有点恍惚,如果把剧情嫁接成“一个外星人来到了地球,失忆在台北遇上毒贩黑帮,加入不久后找回自己,反水灭掉黑帮,最后为了帮助人类留下火种而灰飞烟灭……”似乎也是说得过去的(脑洞开得有点大)。
不过,如果这两部作品放在一起看,就会发现斯嘉丽在《U》里的死是因为从无情到有了人类的情感,在《L》里“死”是由于放下了人类的情感进入无情的境界,女神这么演片子真的不会精分吗……最后吐个小槽,一开始那里露西提着枪在台北到处走没有人阻拦是想怎样,要知道台北捷运事件后有玩迷彩弹野战的拿着道具搭捷运都被按在地下抓走了,这样真的好吗……不过,次日电视台新闻播报那里倒是真的很传神,你没看错,湾湾的新闻播报,真的是那样的,导演真是吐得一手好嘈……(感谢一同观影的英语大牛好友向我普及“超人类主义”知识以及补充解释了being和having那句台词背后的含义)(PS:部分《Wabi-sabi》摘录http://akirastar.com/wabi-sabi/)Copyright © 2014 www.AKIRASTAR.com(獨孤树) All rights reserved.
首先,我想让看我影评的各位先静下心来去听听LUCY这电影的OST或去电影院去看一遍这电影。
因为LUCY这电影根本不是一个故事性的电影,而是一部催醒剂,一个完整的四维向信息输入的松果体唤醒机制影片。
因此这电影,每个人看完都会有完全不同的想法,完全不同的感知,对着电影完全不同的评判。
我对LUCY着电影其实写不出什么重点,因此只能完完全全的只写感想了。
这电影实际上在故事性上一塌糊涂,没有一处可圈可点的地方,故事情节老套,老套的黑帮梗和毒品梗,摩根弗里曼扮演的俗套科学家形象等等。
这些实际上都是完全可以砍掉的做影片衬托的部分,因为露西完全不是一部剧情片,完全不是,剧情对于这电影来说是完全可以舍弃的。
所以一般人看这个电影会觉得十分无聊,没有感觉。
因为这是一部松果体唤醒片,是只适合灵修过的人,接触过阴谋论的人,阴谋论圈子的人,了解西方社会神学, 哲学,神经科学,社会常识,密教知识的人,密教的人这么几大类的人看了。
所以这片会在科学界的人那里不受欢迎也是自然。
此外不知道吕克贝松是真的不知道还是被误导,还是被要求修改敏感剧本,他故意搞错了一个设定。
也就是LUCY的这些完全可以称之为“神迹”的行为是与人脑的应用度完全无关的,这是个彻底的错误概念。
因在事实上人体已经对人脑的应用率和神经的应用率达到了100%。
这是个神经科学上的显而易见的错误。
而这部影片LUCY所展现的女主角的“神迹”完全是属于基因解锁的成果,而且该研究也有相应的实验和科学依据。
因此,该片在事实上就不再关注电影的故事性,而是只单一突出一个功能,松果体的唤醒和意识的深度频率刺激。
所以,这片在剪辑的过程中采用了很多固定的图形叠加,这些图形会刺激眼球促使神经导向激活松果体,并配合大量的电子乐鼓点的固定排列配合NEW age音乐与古典乐的切换,这种声音和图形的二元刺激输出配合IMAX电影院的音响设备和黑暗环境会促使一个四维信息场的形成,这个信息场会频繁的通过耳蜗和眼球神经刺激人的大脑,促使神经电突触一次次刺激松果体,促使松果体得以高速运转,并促使海马体等器官与松果体形成联动。
因此,看LUCY着电影是需要特定的环境才会有效,如果你只是在笔电或台式PC上看着网上的盗摄配合粗糙的音响设备,那么你所看见的听到的就是二维信息的传输,因二维信息比对四维信息的输出性要弱,因此,任何人利用这种方式看着电影也会毫无感觉。
这也是为何我会在本文开篇放一个OST的原因。
此外,本电影在剪辑的过程中,格外突出触摸,在女主lucy大脑开发度达到90%的时候,以一个个触摸与时空转换的模式来进行编辑。
而lucy与古人猿触摸的这一过程,代表了信息的传递,一切的开始,人类的开始。
在本片中,CPH4只是一个药引,一个引出大脑(基因解锁)开发的药引,是吕克贝松向各位听众传达觉醒过程的药引,至于其他,CPH4不代表任何意义,就像在蒙淘克工程中,蒙淘克的工程师和科学家们利用蒙淘克椅子(天狼星纯水晶椅)进行人类的基因解锁实验一样,这都是个药引,启动剂,别无其他。
在影片中有一个很重要的概念,那就是大脑(基因)的解锁度(开发度)。
影片中说,大部分人类的大脑开发度是10%,而这个数值实际上对应的是人类的基因的解锁度。
我们利用这10%的力量完成了诸多的伟业,开发了繁荣的人类社会。
而海豚的大脑(基因)的解锁度是20%,所以海豚比我们更理解无形存在的物体,磁力,和心灵的力量。
而当lucy的脑开发度(基因解锁)达到20%时,她也获得了海豚的能力,而当她的基因解锁度达到30%她已经可以完成读心功能,完成瞬间的语言转换,快速的学习任何知识没有阻碍,以及不再具有寻常的人性,而变的睿智而理性。
因人性,感情实质上是大脑为了让生物能够顺利繁殖,避免他们因无知和愚蠢而害死自己的欺骗装置,一旦过了那个阀门就不会再有这些限制,这也是为何某些IQ超过160的人会显得冷酷而理性的原因。
而当lucy的基因解锁度达到40%,她的思考速度和处理事务速度已经达到了量子计算机的程度,她可以像某些大型量子计算机那样进行快速运算和工具的掌握。
而当lucy的基因解锁达到50%,她已经可以彻底控制自身的基因结构,促使自己能够任意的伪装自己,改变自己的外形。
(不是实质的,而是在他人眼中的自我)最终,当lucy的基因解锁达到80%的时候,她已经可以完成思想具现,并利用思想具现完成将自己的意识或身体投射到其他时空,完成时空穿梭的工程。
(就像蒙淘克工程中阿尔别力克和他的兄弟那样,以及威尔逊兄弟)。
lucy通过这种体验理解了宇宙的创生,形成,世界的万物,地球的历史,和人类的历史和秩序。
而当lucy最终完成基因解锁完成100%时,她完成了她身体的量子化过程。
她完成了生物从物质实体向量子化信息载体生命的转化过程。
而这是任何生命体的终极进化路径的终点。
当她说出她无处不在这句话时,就代表她已经完成了进化的终点,这不同于把自己的意识传入电子网络,这是生物学上的单纯进化,而非只是把意识虚拟转化为电磁讯号那样。
这是一个伟大的历程。
此外,lucy这电影多处突出蓝瞳,而这实际上暗示着基因解锁30%-40%的蓝血家族的力量与智慧,而这种暗示,还是一种向荷鲁斯与透特致敬的礼仪。
另外,虽然此片每个人看完后都会有不同的感官,感觉和想法,并且伴随着每个人松果体开发程度不同,接触了解掌握的知识储备的不同而产生不同的效果,但实际上在本片的深层概念之中,传递着一条终极含义。
虽然不是所有人都能看出,此外我就此透露也有诸多不好,但我也仍在此暗示一句。
LUCY这电影的核心是有关信息的传递,宇宙的本质并非数学的,而是基于量子的信息的,生物的本质也仍然一样。
生物存在的本质是为了传递信息而非片中所说的知识。
信息的流动组成了这个世界,宇宙的运行。
生命或利用永生(细胞分裂)或繁殖的手段只为传递信息。
而这一过程,就是生物存在的终极意义。
时空是生命,宇宙的真正载体,也是量子的真正载体,信息的载体,而非数学,数学只是用于理解量子化世界的工具。
基因和细胞在本质上也是量子聚合后的能量聚合物。
而这一切的过程最终组成了这个宏观世界。
而这一观点虽然目前仍遭到部分主流科学家的抵制,但这以逐渐成为了一个事实。
笔者何以论之?
证据尽在于此地:http://www.awaker.cn/special/index/index.html
差不多就是看本文标题以为是吐槽神贴然后点进来看的感觉。
下面是酷炫的撑字数时间客观的说本片真是浪费一套明星卡司,一个不错的设定,一部抓人眼球的预告片甚至是半部好片。
一个《2001太空漫游》式的开场,然后就开始iPad用户体验广告了,最后我们的Lucy还真他妈的化身成为了一个U盘。
著名法国电影商贩吕克贝松你说好的只导10部呢?
评论,出来洗地了。
《超体》的德勒兹式泛神论宇宙文/廖鸿飞最近热映的吕克•贝松的《超体》电影海报上有一句话让人印象深刻:我,无处不在。
在这部电影中,斯嘉丽扮演的女主角最终超越了人体的局限性,与万物同在,可以变幻成任何物体或者能量之流,真真正正地实现了无处不在,成了真正意义上全知全能、无处不在的神。
拥有无处不在的视点、无处不在的拍摄角度,一直都是电影的理想。
我们不必当真地考据电影的现实可能性,在笔者看来,这部电影与其被看做一部科幻片(无论是软科幻还是硬科幻,它都漏洞百出),不如被看做一部哲学电影。
这部电影只关乎idea, 理念。
自从柏拉图以来,理念一直都是哲学的核心议题,它是思考和观看这个世界所不能回避的东西。
而我们观看和思考这个世界所依赖的理论,theoria,在希腊文里面,就是沉思(contemplation),是观看,是凝视,是察觉,它对于哲学和神学同样地重要。
每一个哲学家和神学家都想要超越人的视角局限性,试图去接近神的那种绝对的观看:全知全能,无一遗漏,绝对真理。
吉加•维尔托夫的“电影眼睛”就抱着这样一种超越人类眼睛视点局限性的理念,不再是透过人的眼睛来看这个物质的世界,而是试图通过物质的眼睛来观看物质,去捕捉大自然中那不可思议的、常常为人类的有限视角所忽略的运动和变化。
这是一种试图去靠近神,或者成为神的冲动。
吉尔•德勒兹评价维尔托夫的时候说:“对于维尔托夫来说,运动的间隙就是感知,是惊鸿一瞥,是眼睛。
但是这双眼睛不是那静止不动的人类之眼,它是镜头的眼睛,是物质的眼睛,是物质之中的感知”(Deleuze, Cinema 2:39-40)。
在德勒兹眼中,电影为何如此重要?
它在何种意义上比哲学更能够思考这个世界?
在笔者看来,就是因为电影的“眼睛”能够提供一种不依赖于人类意志的视角来观看这个世界。
是的,虽然每一个摄影机的背后都是人在操作,貌似不可能完全脱离人的意志和存在。
“我的摄影机不说谎”吗?
它当然可能会说谎。
但是电影眼睛所看到的,即便不是脱离人的视角和意志的东西,至少也是超越了人的有限视角的东西。
在这个意义上,摄影机能够给予我们的是一双“非人之眼”(inhuman eye)。
这里,“非人”不是对人的简单否定,而是指在柏格森意义上的那些高于或低于人类经验的“绵延“(duration)。
对于德勒兹和柏格森来说,人类的智性会将性质上的差异还原为程度上的差异,只有通过直觉才能超越人类感知的这种局限性,从而“向非人或超人(那些低于或高于我们自身的东西)而敞开,去超越人类的状况:此即哲学之意义,因为迄今为止,我们自身的状况将我们的生活禁锢在被糟糕地分析的复合物之中,而我们又用这种糟糕的分析构成了我们自身”。
(Deleuze, Bergonism, 27)对德勒兹来说,电影和哲学一样,都是以各种的方式去思考这个世界,不同的是,电影依赖影像,而哲学则依赖概念。
借用齐泽克的一本畅销书的名称,我们说:哲学无法告诉你的,那就问电影去吧。
至少对德勒兹来说,是如此。
他那涉猎了令人瞠目数量经典电影并由繁复晦涩的概念所编织起来的两卷本《电影》就是这样的一种尝试。
在《超体》里面,手无缚鸡之力的Lucy被韩国黑帮分子利用来人体运毒,却不幸遭遇黑帮无赖的殴打,体内的CHP4泄露进入人体,从而促使整个人体发生翻天覆地的变化。
在电影里面,她的身体潜能逐渐地被CHP4所激活,最终超越了人类的局限性:从恢复了绝对的、无遗忘的记忆到以意志控制物体,从物质性身体的分解到转变为能量-物质之流,从有形的存在到无形的存在,从处身于此时此刻到任意穿梭时间之流……随着Lucy的身体进化,展现在我们面前的不是庸俗的物理学,而是核心的哲学命题:心和物,精神和物质的关系。
庸俗而流毒广远的中学教材里面的马克思主义哲学告诉我们的是:物质先于意识,物质决定意识。
它的反面就是德勒兹在《电影1:运动-影像》里面批判的胡塞尔现象学的意向性,“任何意识都是对某物的意识”,它赋予自然感知以优先权,认为先验的意识就像光照,是我们观看和理解事物前提。
对柏格森来说,恰好相反,“事物自身就是光明的,而不是被任何东西所照亮:任何意识本身就是某物,它与事物不能分离,它就是光的影像……简而言之,意识不是光,影像的集合或者光,正是内在于物质之中的意识。
”(Deleuze, Cinema 1:60-61) 根据德勒兹的理论,我们之所以能够观看这个世界,那是因为物质内部自身就带着光,带着被观看和思考的可能性。
物质世界不是被动地考察的对象,它远远不是惰性的东西,因为在物质之中就有一双眼睛,它自己观看自己。
我们之所以能够观看,因为我们是物质世界的效应(effect),我们自身承载了物质的观看的使命。
但是我们又是有限的存在物,需要去超越自身的局限性,去体验那高于或低于我们自身的绵延。
“影像就是运动,正如物质就是光”(ibid:60),德勒兹如是说。
“任何事物,也就是说任何影像,与其作用和反作用是不可分辨的:它就是宇宙的变幻”(ibid.)。
整个宇宙,物质,光,能量,精神……它们都是影像,它们全是浑然一体的宇宙的各种不同程度的变幻和涟漪。
物质性的宇宙是一个内在性的平面,它由无限的影像集合构成。
“影像自身存在于这个平面之上。
这种影像自身就是物质:它不是某种隐藏于影像背后的东西,而是恰好相反,是影像与运动的绝对同一”(ibid: 59)。
物质性的宇宙是内在性的平面,是一个运动-影像的机械装配。
在这个意义上,“宇宙自身就是电影,一部元电影”(ibid.)。
德勒兹的宇宙,不仅是一部电影,更是一个泛神论的世界:在这里,一体现为多,多就是一。
物质性的宇宙,影像们自动、自主地相互作用、组合、装配、演化;从精神的层面上来看,它们是在观看、沉思、生产。
最后,我们回到《超体》来,注意到Lucy的词根。
lucia,就是光明的意思,演绎成lucid, 清晰的、透明的,lucent,光亮的……的确,女主角的名字就与观看和观看的可能性分不开。
在《旧约•创世纪》的开端,上帝创造这个世界的第一句话就是:要有光。
我们不妨也可以把《超体》这部电影看做是创世纪的后现代版:第一个猿人的名字就叫做lucy, 最后突破了人类局限性(最后的人)成为神的人也叫做lucy,首尾相接,自我衍生。
在经典的创世故事里面是神创造了人,在吕克•贝松的后现代版创世故事里面,是篡夺了神的位置的人创造了自己。
电影里面,lucy穿越时间之流和猿人之间的指尖相触,根本就是对米开朗基罗的著名《创造亚当》的戏仿。
在这里,自己创造自己的人,正如自身观看自身的物质那样,形成了一种绝对的内在性,而我们人类,恰恰是观看这种功能的载体或纯化的功能-形象。
电影快结束的时候,我几乎不敢相信我的心里已经快要把“有史最佳电影”颁给一部科幻片。
但是,这部电影带给我的思考,和它展开给我的那些面,让我这个大懒人不得不说些什么。
总之,有几个关键词我把它们和这部电影连接了起来。
易经,佛教,灵性的实相。
易经。
易经的一句话每个人都至少听过:太极生两仪,两仪生四象,四象生八卦,八卦演万物。
bing!
生物书上细胞是怎么分裂的,不就是这样解释的吗。
从这个角度上说,大千世界万事万物来自同一个起源,那个起源我不知道是什么,也许是一种能量,让所有的“我们”带着一个使命生生不息的往前行进。
发生,发生,持续发生,因而有时间。
佛教。
慢慢的我发现自己接触的思维类观念(如果可以脸皮厚点把它们称为“智慧”的话),所有的分枝指向一个源头。
儒、释、道、易,佛教,哲学,甚至物理和科学,神话传说,科幻故事……佛教的思想竟在一种很高的程度上和这部电影的主题完全契合。
lucy说的一句话让我印象深刻:我们从未真正死亡。
意味着我们的思想处在生生不息的轮回之中。
绝大多数人被无知控制,犹如池塘之鱼,不知另有天地,也不知有人岸上观鱼或设饵垂钓,生命个体和群体的“世界”,就是他们思维里的世界,如同佛家所言,相由心生,境随心转。
一切皆由心造。
灵性的实相。
这是一个外国人制作的大约一个小时的视频。
它讲了人类的灵性被开发到不同程度会发生什么样的事。
和电影里的lucy大脑开发的程度很多吻合。
比如到了某个境界,“人”会突破空间和时间的限制,自由穿梭,知道一切真相为如何。
并且无处不在。
总体上讲,这里面脑动太大了,不是我这脑袋瓜想得明白的。
反正这辈子我是成不了仙成不了佛了,接触到并且自己去琢磨这些思想,好处就是可以让自己在生活中凡事看开一点。
我时常这样:心中有不如意,就摊开手掌看看自己年轻的24岁的手,那一瞬脑海里有这双手从诞生到生长到巅峰到衰老的整个过程,在最终,我并且知道它会消失。
是的,我的这双手会在这个世界上完全消失,就是我现在在打字的这双手。
仅在不到七八十年的时间(如果我有那么长寿的话)。
所以释迦牟尼告诉你:一切有为法,如梦幻泡影。
如露亦如电,当作如是观。
《超体》其实有些实验和先锋性质,它试图用影像,还是裹着商业大片外壳的影像去讲述一些理念,而这理念又是对人类乃至万物的终极探讨,这本身就比文字要难得多,而且影片的剪辑和一些逻辑点上确实有问题,但是依然不影响我喜欢这部片子,首先,它是有关宇宙根源的问题,其次,它能引发我的思考,对于我来说,这就足够了。
影片是上映第二天与朋友一起去巨幕厅看的,然后结束后,很多人选择了默默的迅速的离场,可是我与朋友却引发了激烈的讨论交流,我们两者对对方的观点有认同性,但是又各自有自己的出发点,而周末,另一个朋友说她表妹去看过电影后,表示没看懂,于是现在,我想说说我的观点,仅是基于我的立场和理解力上的观点。
电影的前三分之一部分很容易让人想到另一部影片《永无止境》,同样是蓝色药丸引发的人类大脑极速开发,不过表达形式上略显沉闷,但是蛮符合吕克•贝松一贯的暴力美学风格。
而那些比较跳脱的“动物世界”插入和开篇的细胞分裂都是非常重要的细节,它是在影片结束后,首尾呼应下理解影片理念的关键点。
所以,观看这部电影我也经历了一个从无趣到豁然的过程,如果以开场五分钟能否吸引观众作为评审标准的话,无疑,这部电影就有些失败了,当然,你如果有耐心,坚持下来,并善于调动脑细胞,还是大有乐趣在的。
好了,下面回归正题,有人跟我说这部电影烂尾,其实恰恰相反,影片的结尾才是精华,看过电影的人都知道,故事的情节并不复杂,露西因为体内被迫携带的CHP4爆裂而被身体细胞吸收,开始了大脑的过度开发,一般而言,人类的大脑使用度是10%,影片在此插入了很多现实画面,即只使用了10%大脑的人类就创造了许多奇迹,那么假如被开发的更多呢?
而露西进而为这个假设进行了演示,在此,影片已经从《永无止境》的路子里分离出来,进入了更深刻的物理讨论。
作为一个文科生,我实在说不出那么高深的物理性名词,但是显然露西的超能力来自于对磁场的控制,这里面有一个重要的转折点,就是不要把人类仅仅局限于人类来看,而是万物,人即是万物,万物皆为人,露西只是一个镜面,方便讲述而已。
在这里先插入我的朋友,一个超级漫威迷在这个影片里的感触,即露西的最终结果正是人类终极进化的目标——形体的消散,这种理论并不新鲜,并被用在了很多科幻作品上,很可以理解为这是影片的一个切入点,但是这只是潜层次,其实还可以更深入一些。
更深入的部分就在于影片结尾露西的最后旅程,回到了宇宙,宇宙之谜一直是人类在探寻的一个方向,它究竟是如何产生的?
无论人类还是万物皆来自于“一”(至今没有完全破解的“一”之谜),从“一”到“无穷”,再由“无穷”变成“一”,最后又由“一”成为“无穷”,这才是露西“无处不在”的真意,也就是我上面说的人即是万物,万物皆为人的理论。
而从影片开头的细胞分裂,到影片最后的细胞融合恰是呼应所在。
其实影片中也有很多细节在阐明这个理念,比如“时间”概念的提出,时间是唯一的度量单位,人类的存在来自于“时间”的记忆,但是没有记忆的万物同样皆因“时间”而存在,所以一旦失去时间万物必归为同一;而弗里曼所饰演的博士关于“人类在适宜的环境下会选择繁衍后代,并把共同记忆植入其中;如果是在恶劣的环境下,就会自我进化”,所以此处的人类只是作为物种存在的人类,如果你能从这些点中把作为“人”的自己摘出来,就能明白影片实际在试图阐述物质本身的问题。
于是许多问题又来了,这也是影片缺陷的部分。
露西有说过在自己的脑力不断开发过程中,情感和道德观念正在淡漠,这也是法国警察看到露西超能力时问自己还有什么用时的一个有意思的梗,没错,在影片一再强调物质的理念时,并没有解决人类的情感出处(我朋友的说法时,到了那个阶段,这个问题已经不需要考虑了,不过我们现在还只是在10%阶段,所以还是质问一下吧),CHP4这个来自于母体的成份强调了人类智识上的增进,却没有解释情感的成因,那些与爱、恨、嫉妒、羡慕、邪恶、善良等等有关的人类独有的情感元素,所以从这个角度来说,影片还是有非常大的漏洞,并不算很成功。
其实影片还有一些别的可以交流的点,不过我想就此打住,毕竟有些东西本身就具有无限性,而每个人的理解也很可能各自不同,不过作为硬科幻,又是仅有90分钟时长的硬科幻,《超体》虽然有瑕疵,但是于我来说,可以忽略不计了。
有句话是这样说:物理的尽头是数学,数学的尽头是哲学,哲学的尽头是神学。
究竟是哪位大神说的也不得而知,却是对《超体》这部电影的最佳诠释。
人体科学科幻片《超体》是一部不错的电影,因为电影有一个超级酷的主题,人类大脑开发100%后的状态,嗖的一下就没了。
科幻电影中关注人体科学的电影,尤其是硬科幻类作品说多也不算多,不少科幻片都与这方面内容打一个擦边球,比如《源代码》就是描述当人死后一瞬间,其大脑中产生的意识并未完全消亡,而会保留其生前8分钟的记忆,但主旨还是阐述“余辉效应”。
像是本片这样专注人体科学的电影却不多(也许不少,俺孤陋寡闻罢了)。
关于大脑开发的电影,比较熟悉的就是《永无止境》,后者改编自2002年Alan Glynn的同名小说,往远了说还有95年基努·里维斯主演的小烂片《捍卫机密》,也是根据同名小说改编的。
由此可见,科幻小说中关于人脑方面的探讨类作品其实不少,而是多数偏于意识流。
中国香港也有一部讲述大脑开发100%的作品,刘伟强导演,叫做《拳神》,超人格斗电影,拍出来傻乎乎的,不提了。
其实《超体》就像是《永无止境》和《捍卫机密》的结合体,与前者的相似之处,在于对人类大脑开发之后的表现功能,尽管差得很远,但路子是完全一样的,开发100%之后各种无敌,而且起因都是小小的药丸,《永无止境》中叫做NZT-48,它让一般意义上普通人的大脑只开发利用了10%的流言达到了100%的全开状态。
《超体》中的叫做CPH4,孕妇产生的微量元素可以帮助胎儿形成骨骼,大量服用同样也让人类大脑功能暴走,但效果就不同了(后面再说)。
所以两部电影唯一的共同点就是:要想牛逼,必先嗑药。
《超体》与《捍卫机密》相似的地方在哪里呢?
就是关于对人脑内资料运输方面的内涵。
后者由William Gibson的同名小说改编,讲述公元2021年,资料除了透过电脑输送外,还可利用人脑运输,片子思潮很前卫,反乌托邦理念,但无奈拍得太差。
反观《超体》,人体100%潜能造成的各种超能现象的同时,大脑的存储功能在开发过程中也被进一步的扩大,片中很多地方有描述她在不停的使用电脑收集信息,结尾之处,Lucy超脱之后又吸收了服务器,留下一个U盘交给摩根弗里曼,很多人这处当玩笑看,但并不是她变成了U盘,而是U盘是她超体过程中,所接纳到的知识汇总,并将其留给了人类,自己呢,就像片中说的,Anywhere,无处不在。
这是该片中让人容易忽略的一个观点,只是提一下吕克·贝松的商业观与概念性电影只有80分钟,一般而言这种描述深邃命题的电影,编导们恨不得搞到3、4个小时的片长,才能讲清电影中的观点。
而本片效果最终呈现出来的就是打算深入一个硬科幻理念却同时还不忘娱乐和商业的混合体。
电影究竟打算探索科幻概念,还是拍成一部娱乐大片,起码在我看来是比较稀里糊涂的。
但这里却是吕克贝松的特点,当年他搞《第五元素》的时候,土、气、水、火四大元素,混合一起可以产生出第五元素,那就是人类。
主题更加深邃,对生命的深度和感知的人性在电影里都有深入讨论,但表面上还是一部视觉五光十色的商业大片。
因此而言,吕克贝松这种习惯也许让很多观众很难适应,《第五元素》当时也是很多争议,被认为是不伦不类,当你打算静下心来探讨一个高概念的科幻,却发现在大量动作场面、视觉效果中很难做到透过现象深入本质。
《第五元素》深化主题的地方在于开场和结尾,《超体》也是一样,开场的人猿与结尾呼应,还有Lucy与摩根结尾的对话,其余部分就是大量商业元素的包装。
不可否认,影史上的经典科幻片《2001:太空漫游》、《银翼杀手》等片,在商业上是失败的,因此很多导演都不打算将科幻主题的深入探讨与商业结合起来,要么不要商业纯粹玩科幻意识流,要么单一的注重商业效果,影史上能做到商业与科幻意识流并重的,除去《黑客帝国》就要属于吕克贝松了。
沃卓斯基姐弟《黑客》之后几部科幻片商业效果也不佳,吕克贝松则是鱼与熊掌都想要,也有争议性,《超体》与《第五元素》一样,就看观众看到的是哪部分,抱着看特效大片的观众,在本片视觉效果下会发现一个脑洞很大的故事,而打算钻研片中高概念科幻理念的则会觉得电影很酷。
因此争议性是一定的,傻小子看画儿,一样儿一张。
有人说吕克贝松像王晶,跟我觉得他更像是徐克,《第五元素》不就好比《蜀山传》嘛,在描述奇观视觉的同时,也展示了一个深邃的世界观和庞大的主题。
LUCY女主角的名字为什么叫做Lucy?
当然是有寓意的,还记得首尾出现的那只人猿吗,应该是被发现的最早的一个女性类人猿,名字就叫Lucy。
1974年11月,美国人类学家唐纳德·约翰森等人组成的考察队在非洲埃塞俄比亚东北部阿法盆地发现了方古猿阿法种中最著名的化石。
根据骨骼的形态分析,化石的主人是一位年仅20岁的女性 。
为了庆祝这一发现,考察队当晚热播甲壳虫乐队的《钻石天空中的露西》,化石因此被取名为“露西”。
露西生活于约320万年以前并被归类人族,这副骨架具有类似猿的脑容量和类似于人类的二足直立行走方式,支持了人类进化争论中直立行走在脑容量之前的看法。
生活在330万年以前的她被称为“人类的祖母”。
电影结尾处,Lucy穿越时间,遇到了露西,历史性的的会面。
并且用了米开朗基罗的代表壁画《创造亚当》中的著名动作,后者画卷中的意义,将创造人类的上帝将人类奇妙地并列起来:“从天飞来的上帝,将手指伸向亚当,正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。
”电影中,当超体之后的Lucy几乎成为了上帝的代表,她将灵魂传给了“人类的祖母”,而所谓的“灵魂”则是指代片中人类大脑10%的开发。
这个画面是电影中的妙笔,有东方轮回的味道在里面,也有西方上帝创造人类的寓意。
露西是不是最早被发现的人类有待考证,1992年发现了更完整的早期人科动物的骨架,但直到2009年10月完整结果才被公布。
这具骨架被命名为阿尔迪,化石年龄约440万年。
有专家认为,阿尔迪并不是人与黑猩猩的共同祖先,但却是迄今最接近这一共同祖先的原始人。
而露西属于南方古猿,已经被归类人族。
有点跑题。。。。
还有,根据吕克·贝松电影里一贯女权主义,他向来善于刻画极其具有韧性和有深度的女性角色,《尼基塔》、《第五元素》、《圣女贞德》、《阿黛拉的冒险》、《致命黑兰》,这回到好,直接让上帝变成了女性,上帝创造的也不是亚当,而是露西。
大脑开发10%?
人类大脑是否只被开发10%,这个只是一个说法而已,主要出处大概如下:其一,19世纪中叶,法国生物学家皮埃尔·弗罗伦斯(Pierre Flourens)用鸡和鸽子等动物进行了一系列实验。
实验采用局部损毁法,然后观察动物的行为。
其二,1908年美国的心理学家威廉·詹姆斯的《人的能量》。
他写道:“我们现在仅仅只运用了智力和身体的一小部分”。
其三,爱因斯坦说过,人的大脑只使用了3%,也有人认为使用了5%,还有人认为使用了9%,但有一点已达成共识,人类大脑90%以上都是处于休眠状态。
其四、上世纪20年代,神经学家运用电刺激来研究大脑活动。
通过电刺激可以唤起主管感知和运动的大脑皮层的反应,对于人来说,这些部分占得比例很小,更大的部分是非感知非运动区域,不能通过电刺激来唤起,因此当时称之为“沉寂的皮层”。
其五,1980年的《科学》刊登了人类学家和科学作家勒温(Roger-Lewis)的一篇题为“我们真的需要大脑吗”的文章,介绍英国内科医生劳勃(John Lorber)发现一个年轻病人,脑容量因小时候脑水肿的原因而大大减小(原文说是几乎没有“脑子”),但智商可以达到120以上。
其六,大概是最直接的来源,上世纪20年代,神经学家卡尔·拉什里(Karl Lashley)训练小老鼠钻迷宫找食物,之后切掉小鼠的一部分脑皮层,再对比小鼠钻迷宫的效果,最后他发现只有一小部分脑区,对小鼠走迷宫的效率影响最大,其余部分就算切掉一半也没太大影响。
这说明小鼠对于脑区的利用率非常低。
实际上他切除的区域叫做“初级视觉皮层”,切除一部分就会产生视觉盲区,变瞎了当然找不到食物了。
综上,这些说法给人类大脑只开发了10%的说法披上了科学的外衣。
但实际情况是并没有一个严格的定义,人的大脑在结构和功能上都相当的复杂。
电刺激无法唤起的“沉寂的皮层”,并不是指这一部分的大脑没用。
其实,这些部分主导了作为热泪才具有的更高级的功能——语言和抽象思考。
关于大脑神经元的研究表示,我们大脑利用率是100%,因为只要破坏一个人的任何的脑神经,就够这位喝一壶的了。
而且基于脑功能成像研究表明,即便是睡觉的时候,我们的大脑还是活跃的。
某个时刻的某个简单动作可能仅仅使用了一小部分的大脑,而足够复杂的一系列活动或思维模式是需要动用大脑的大多数区域。
就像人不会在一个时间使用他所有的肌肉,他同样不会在一个时间使用全部的大脑。
但从进化论的角度上来说,人类的大脑是有潜能的,这里的潜能不是“大脑只用了一部分,还有一部分闲着”,而是“在全部利用的基础上,还可以变得更加聪明。
”所谓得10%只是一个噱头而已,因为潜能这方面是目前科学研究无法达到的地方,人类的大脑究竟有多少潜力,谁也不知道,因此才被无数科幻电影和小说引用。
就像在一片特定的区域挖掘,能不能挖出金子不知道,但永远挖下去可以挖出岩浆。
因此当下回再有人说“大脑只用了10%”,你可以反驳这位:“我的大脑用了100%,而你用了10%。
”科学与神学 《超体》最后,Lucy大脑完全开发之后,超脱了空间与时间,像更多维的领域迈进,变成了类似上帝的物种。
这部分看似有些玄乎,但联系到电影的背景,从科学到神学方面,中国观众可能无法体会到,但西方观众最认同的就是这一点。
西方世界是基督教的天下,科学与宗教别开二者有着相悖的观点,但其实是不分家的。
因为科学与宗教发生直接冲突,就不会有现在西方科技世界和95%的信仰上帝。
出于科学理性和对神的信仰之间的内在矛盾,95%的人信神和科学发达之间,一定存在一些我们以往不了解的东西。
历史上神学与科学也没有太大的冲突,甚至很多科学家都是神职人员,科学革命时期几乎所有开拓者和新学科的奠基者都是宗教人士,并且总是使他们的研究和他们的信仰相一致。
日心说天文学三巨人,哥白尼、开普勒,牛顿,都把他们的宇宙观看作他们神学和信仰的一部分,把他们的研究看作是在寻找和追随上帝。
伽利略和被烧死的那位布鲁诺,跟教会的冲突不是因为科学而是因为其他因素,比如伽利略就是天主教徒,布鲁诺是因为他信仰在当时被认为是邪教的东西。
科学和宗教之间真正严重的冲突,发生于1859年,达尔文发表了《物种起源》。
生物进化论诞生,很多人看到了基督教信仰的危机。
随后便是宇宙大爆炸论和广义相对论,对神的存在提出了严重的质疑。
但为何如今西方还是有如此多的人信仰基督教呢?
用物理学家Paul Davies的一句话就可以概括:物理定律之完美说明,必定有什么东西在这些定律的背后,必定有什么至高至上的东西在驱动着宇宙里完美的数学规律。
斯蒂芬·霍金本人也把上帝和物理定律联系在一起,说现代物理学寻求的能够把广义相对论和量子力学结合起来的统一理论,是"上帝的旨意"。
由此可见,无论是科学还是神学,在西方世界,除去无神论者,绝大多数认为,在本质上,科学是和基督教世界观相洽的。
当代科学不能动摇神的存在,科学的发展不构成基督教信仰的危机,相反,更加坚定了他们对神的信仰。
在理性与信仰的共存的世界,人们都相信科学与信仰之间的空白,因此在电影结尾,Lucy承担了造物主的角色,赋予了人类大脑10%的开发潜能。
这也正是代表了理性与信仰之间的融合,这在我们这个没有信仰的国度里是无法体会到这一点的,前不久《超验骇客》基本上也是这个观点。
意志论摩根弗里曼会议上那番话,细胞在不同环境下的进化,以及Lucy与前者结尾处的对话,明显是哲学家尼采和亚瑟·叔本华的观点:人的躯体是自我意志的表现,整个大自然的事物的各种活动都受生存意志的支配。
电影的哲学思想大概也是如此,电影最后打破了二元论的观点,精神与肉体变得不再重要了,主角超脱了多维空间,穿越宇宙的画面很漂亮,也给出了答案:如今的科学理论在宇宙面前小到不值一提,1+1不等于2,我们所有都是虚构,又回到了最无解的哲学观点:我是谁?
从哪里来?
到哪里去?
因此个人觉得电影是比较悲观的,而且把人类个体贬得一文不值,唯有意识至上,往大里面说,其实就是唯心主义先验论,在现实世界之外,有一个超越经验、超越时空、永恒存在的理念世界;人们的经验和知识是无法认识理念世界的;人们关于理念世界的知识是先天地存在于人的心灵之中的,通过后天的学习,可以把它们挖掘出来。
结合电影关于人类潜能的阐述和神学论的观点,能看出《超体》带有些许的哲学观点,但这方面电影表达的很模糊,因为这样商业的电影,这些晦涩的东西还是少一点为妙,电影的哲学观点也只是在主题内核的基础上自然而然的表露出来,想必吕克贝松也明白这一点。
别看电影时长很短,格局也不大,但里面却囊括了很多复杂的因素,其实很多都没有涉及深入,只是在表里,包括神学、女权主义(吕克贝松电影里的一大特征)、哲学思想。
而这些元素和观点,大概也被电影的商业元素所掩盖了。
【本文恶狠狠的剧透了,虽说这片也没啥剧情可透的。
】一个缺心眼的美女Lucy被泡菜黑帮在体内藏毒——好吧,其实不是毒,而是号称某种母体怀孕时极少量分泌给胎儿的原子弹级别(这比喻真他妈怪)的能量素。
后来袋子破了,Lucy顺理成章吸收了这种能量,变成了神。
为了让观众信以为真,导演安排一段平行蒙太奇,一个骗子科学家煞有介事的发表自己的科研成果:— 人类的大脑只开发了10%,如果人类的大脑能开发到20%,那时人类就能在后脑勺上长出个葫芦,每周换着赤橙黄绿青蓝紫七色的服装穿。
开发到30%就能打怪升级救爷爷,然后大战变形金刚,大战哈利波特……— 教授,那开发到100%是什么样?
— 我没法想象。
— 教授,你的研究有实例吗?
— 我研究此理论凡20载,至今没有找到一个例子。
但是我坚信有一天会有一个葫芦娃主动打电话给我告诉我我的研究是对的。
我日,原本我以为这种砖家只有国内有!
后来Lucy为了完成自己的进化,找到其他的藏“毒”者,在24小时内完成了100%的脑(以及全身细胞)开发,和宇宙融为一体了……和宇宙融为一体了……和宇宙融为一体了……期间穿插着人类中最勇敢的黑帮,敢于直面这位神怪级的对手Lucy,敢于向她发起锲而不舍的进攻。
其实和宇宙融为一体,也就是所谓天人合一,古今中外都有类似的说法,在我这个文盲看来,这种融合的状态,在它被一些真实可信的实证证明之前,就把它当做人类最可爱的幻想与追求吧。
非常可爱的幻想。
但本片这样来演绎这个主题,我觉得真没劲。
就是一个微电影的体量。
没情节,特技又比《银河护卫队》差老远。
最主要的,台北的外景根本就没多少!!!!
最后的时空穿梭有些库布里克的影子,但仍然是人类已经知道或者推测的宇宙印象,简单的剧情似乎证明一点“世界上最快的速度不是声音也不是光,而是人类的思维,当你在头脑中想到了宇宙的原点,你就到了宇宙的原点,那儿是什么样子啊?呵呵,只有你的思维知道。”
呃………………………………只能说是,后继乏力,吕克贝松还是回家种地去吧
这前无古人后无来者的脑洞
电影设定有问题,感觉已经不是科幻了。大脑满载运行怎么就能瞬移,和时间旅行,甚至改变物理世界?我唯一喜欢的两个镜头,一是女主给母亲打电话,二是女主用刀扎黑社会老大双手,其他的部分,觉得相当没劲。
女神依然性感,崔叔戏份太少,贝松胡乱拼凑。我们应该对贝松有更高的要求。
为啥我没看懂这部电影想干嘛,反派找了一群棒子,一开始场景在台北,然后到了巴黎,前面中文韩语都没有字幕翻译的啊,老美估计都不知所云啊。剧情就是女主各种超神开挂最后变成了一个U盘。
奔着斯嘉丽·约翰逊去的,结果确实只有斯嘉丽·约翰逊能看
有无所不能,逻辑就很难理顺了
基本张着嘴看完全片。。。大家的感想都是wtf哈哈哈哈哈哈哈哈太扯了
我的个天爷,当我们还在苦苦做实验,推公式,写论文之际,文科生已经发明了用嗑药来探索宇宙终极真理的方法啦。
电影有为亚洲市场妥协的成分。但是这里面提到的哲学命题,我觉得挺有趣。如果撇除韩国人角色(或者置换成一个不那么恶性分明的),如果在摩根弗里曼身上加入恶一点的元素,可能会更精彩。总的来说,我对教授的演讲部分最有兴趣。他如果能出一本书就好了。
white trash大殺特殺小黃人是吧
浪费时间了。
全片结构四平八稳,故事讲得也很圆满。人类大脑能力被充分开发以后的状态觉得导演诠释的挺好,各种超能力与科幻很过瘾!Lucy和妈妈打电话那一段我无比感动了,但是结尾变U盘实在难以接受!
脑洞开得不错,可惜拍成了不三不四的科教幻灯片
LUCY应该去领导复联那几个有点弱智的小朋友 带领大家去统治宇宙 还有人类大脑只开发了百分之十的这个老知识梗我在20年前就听说了 为什么这么多人不知道?
脑洞略吊,最后的追溯宇宙起源的场景都是已知的瞬间没了逼格
理解不能,接受不能。
设定确实不值一哂。但Luc Besson也捕捉到了我们成长中的吉光片羽。Lucy涨知识了,室友在她眼中无比浅薄。她搭上了去巴黎的飞机,这个瞬间非常悲伤。
看起来挺过瘾的,虽然有些烧脑,但也让人深思。