被我弄丢的你

看被我弄丢的你之前，我以为这是一部讲分开的故事，但实际上走进电影院才发现，被我弄丢的你更像是一个成人世界的爱情童话，而童话之处就在于——在勘破了生活的痛苦，爱火被冷水一次次浇灭之后，你发现这世界上仍然有人愿意为你在黑暗中千千万万次点燃一只火柴，只为温暖你片刻，他甚至愿意在雪停的时候离开，这个人就是白晓宇，这个故事的童话之处，也在于这世界上真的有一个白晓宇。

其实最开始来看，白晓宇和王斤斤其实是一对非常寻常的情侣，只是在王斤斤看来或许一开始是相当不同寻常的——单亲家庭出身的王斤斤从小到大都是一位有点孤僻的哥特文艺少女，她爱上白晓宇，是因为那杯幽蓝的瓶中手稿，是因为他们都喜欢爱伦坡，是因为那天出租车上打开窗，在沿途退后的街灯和风声里有些矫情且无厘头的一起念叨“我尚不能对这种情感下定义，我只是意识到了这种情感！

”，那一刻，我相信白晓宇和王斤斤都认为彼此是这世界上的最合拍最浪漫，王斤斤迷恋的或许就是这样的浪漫。

王斤斤的爱好是写小说，白晓宇的爱好是画画，他们实质上爱好着相同的东西，那就是阴冷华丽而偏门的哥特艺术，因而一拍即合，固执且幼稚的相信着命运，像在彼此身上看到另一个自我，但是——王斤斤和白晓宇本质上不是一类人，他们有相同的爱好，但实际上他们南辕北辙。

白晓宇渴望的是落地的生活，而王斤斤始终在纠结想去到更精彩更遥远的世界。

当热恋的激情褪去，生活的种种苦闷跟重压袭来，白晓宇被辞退，为了让王斤斤能更安心的写稿子，他开始转行做剧本杀，密室逃脱，挺顺利的，也赚了些钱，然而王斤斤的运气却并没有好起来，递出去的稿子仍旧没有回音，工作上仍是节节败退，困难重重，家境优渥的友人看她深陷泥潭，忍不住露出怜悯：平庸的生活毫无意义。

走到终于要结婚这个当口，抛弃了当初让热血上头的浪漫，当美丽的新娘丽姬娅也会被熏上火锅底料跟油烟味，王斤斤看着白晓宇为自己亲自敲出又打印的二十万字废稿，被连退五次的废稿，盯着那句“结婚吧”，或许只感到一种疲惫，甚至恐惧，我猜这一刻王斤斤与其说是恐惧白晓宇，不如说是恐惧自己一眼看到头的未来。

所以当升职的机会摆在眼前，更绮丽的展开触手可得，王斤斤已经开始有点没那么喜欢白晓宇了，她实际上已经做出了选择——虽然白晓宇在这段感情里一向是更坚定的那个，但实际上他一直都把这段关系的选择权无条件的交付给王斤斤。

而白晓宇站在餐厅之外，看着玻璃窗内精致的王斤斤，他们其实就已经离彻底崩塌不远了。

在我最喜欢的段落——那段角色扮演的剧本杀，王斤斤忽然收敛起了笑意，对着白晓宇问：“你还爱她吗？

”时，白晓宇露出了动摇和迷茫，他的鼻梁上架着王斤斤送给他的滤色眼镜，一声枪响，扮演结束。

我不认为从头到尾白晓宇都是坚定的，起码这一刻，不仅仅王斤斤不确定，他应当也是不确定的，他还爱她吗？

当然，那爱还有多少呢？

他不确定。

其实，如果这个人不是白晓宇，那么——我认为这个故事在那个雪天的转身离开时就应该结束了，但我说了，这个故事的童话之处就在于白晓宇。

白晓宇并不是一个有大本领的人，他也有缺点，会吃醋，会吵架，会嘴硬，但是在对待王斤斤这件事上来说，这世界上确实没有比白晓宇更好的人。

王斤斤事业升迁，白晓宇的密室逃脱因为出问题倒闭，赔了三十万，他没有跟她提及分毫，只说自己要回海城出差。

分手之后，父亲突发脑溢血去世，他也连一个字都没有通知王斤斤，或许是不想要她难过，这消息还是很久之后由不小心碰见的朋友传达的。

白晓宇同样始终鼓励着王斤斤去追求自己的梦想，从未想把她真正困在世俗之中，他尊重她那颗脆弱而离经叛道的灵魂，为此他可以牺牲自己的梦想，给她踏实的庇护，给她不那么美味却足以果腹的面包，如果世界上还剩下最后一个人爱着王斤斤的文字，那么我猜一定是白晓宇。

在事业稍有起色的时候，他第一时间就向王斤斤求婚，我想这并不是为了困住她，而是为了给她一个交代，因为她母亲曾经那样没有安全感的上门催促，正如同意识到自己跟王斤斤越来越远的时候，他也没有强硬地挽留，他尊重王斤斤的每一个选择。

他们痛哭着试图做最后的挣扎，但决定分开的时候谁都没有多说话。

而白晓宇爱王斤斤吗——确实是爱着的，或许中间有过热情退却，但从未真正的消失过，他的爱坚硬而柔软，温暖又沉默，静谧又汹涌。

分开之后的白晓宇失去父亲，逐渐成熟，事业有了增色，虽然眼睛问题有点严重，但在靠着窗边观赏夕阳那里，看得出他已经跟自己的眼疾和解了。

没有彼此的生活没有变差，甚至好像反而走上正轨，可是在彻彻底底失去了王斤斤之后，或许这辈子都不会再跟王斤斤见面了之后，白晓宇仍然遵守了当初的诺言，重建了爱伦坡主题的恐怖乐园，他仍旧不卑不亢，不屈不挠，深沉而遥远，郑重又无声的爱她，而只要爱情不死，浪漫就不死，哪怕这世上只剩下孤身一人的新郎。

我想至此，不仅观众明白，王斤斤也明白了，她所迷恋的浪漫其实一直没有消失过。

人有一万种迈入平庸生活的方式，离开白晓宇她好像也没有变得更自由，而什么又该被定义为平庸？

都不重要了。

但或许直到窥见这些细微末节之处，王斤斤才明白，白晓宇不是浇熄她的一盆冷水，是试图为她在长夜里燃起的一点火，他们爱过恨过疲倦过争吵过漫长的冷战过，质疑彼此的魅力，热恋过后只剩下更多浮现出来的缺点，但他的存在，确实才是自己生活的救星，一如他的出现。

白晓宇曾经说过：王斤斤，你就是我想要的生活，而对影片末尾的王斤斤来说，或许白晓宇同样是她想要的生活。

这并不是一个浪漫被生活击倒的故事，也不是两个文艺青年向柴米油盐酱醋茶低头的故事，而是一个，把浪漫还给生活，让死而复生的丽姬娅跟她的爱人，也能在初冬的第一场雪时吃火锅的故事。

3.30凌晨 我挑了个半夜读爱伦坡的小说，还为此开个夜灯创造了下氛围。

小说读完莫名想笑。

尤其丽姬亚那篇——主人公抽大烟抽疯了觉得妻子活了。

小说采用了大量的主观意识流描写，唯一能读取的主人公神经状态是疯癫。

如果小说的恐怖之处在于主观意识流而不是客观和剧情，我觉得很难打动我。

至于他妻子活不活我也没兴趣，感觉不到半点恐怖。

不仅电影理解无能，小说同上。

还是那句话，电影只有男主他爹妈有二创空间。

读完我寻思着我弄丢了时间和睡眠。

3.10 出了新的解读角度悬疑，我先去找爱伦坡的小说读一下，再去看一遍电影，二星先改三星，要是故弄玄虚，回来打一星。

3.8 我一朋友写了快一百万的字了，她妈不让她写，为此把她有关小说的书当着她的面全部扔到了门外。

她断断续续坚持，她妈跟个变态似的，连在厕所多呆一会，都要跑进去看她是不是在写小说，中途跟她妈打了无数次战，她还在写，她想把她写的故事出版到埃及去。

所以女主写了二十万在那边矫情什么鬼？

你写的什么内容我甚至都没看到？

只有白晓宇设计的封面。

我有个朋友在北方，她之前有男朋友，俩人可以说是如胶似漆。

说好了在一起之前俩人都不要小孩。

但男方家庭是想要小孩的，他觉得日久生情，只要朋友还爱他，以后还是会生孩子的。

朋友忍痛，果断和他分手了。

所以，我看不到剧中两个人的人物性格和底线，什么样的人物经历塑造他们什么样的人格？

这些都是空的。

我近视一千度了，医生问我眼前是不是经常有雪花，我说是，他说如果眼前的雪花一直下，赶紧来医院。

我现在还坐在电脑面前敲字，工作日每天跟电脑打交道一整天。

我更不懂白晓宇，他还没瞎就开始放弃心心念念半天的梦想，梦想已经被你踩在脚底了，我也看不出来你的梦想多有分量，为爱傻逼还差不多。

所以这部电影在歌颂什么坡？

男主多爱他的设计？

和女主在一起了之后，他设计的东西就是鬼屋和女主小说的封面。

他们在挣扎什么？

普通人只觉得被狠狠创到。

我看不到他们对所爱之物的热情，也看不到其努力的内容是什么，看不到他们创作的过程和内容，也看不到生活和所爱事物的冲突和取舍的纠结。

死了都在爱才是爱，所爱之物放弃太容易也不叫所爱。

这里有看过原著，原著是短篇小说，男主和女主结婚，有了两个小孩。

经过长期的生活磨合之后，他在发问自己到底还爱不爱女主，到底还下不下车，虽然最后的选择是不下车，但他其实是希望自己下车的。

他已经被生活捆绑在和女主一块，最后强烈的三句话“你美若天仙，你美若天仙，你美若天仙”证实了男主就是个颜狗，他其实受不了女主的性格，但是他在说服自己其实是爱她的，就连她生的女儿都要爱，不爱儿子，我都觉得这着实有点儿病态了。

这篇小说的解读可以是爱也可以是不爱，男主是爱皮囊，这让我更加感觉到了某些男性的劣根性。

这篇小说如果还有后续的话，我深切怀疑女主老了之后，男主可能会出轨，找女主类似的脸。

他希望自己下车，但没说不换车。

但因为看不到女主的视角，所以女主的发挥空间是非常大的，我都有点儿希望这个作家写一下女主视角的男主。

电影中的檀健次似乎是拿着一半的短篇小说内容在演（顺便一句，高中生活泼过头了，每日深埋画画或者是做考卷已经是磨完了高中生的精力，这边望过去，高中生都跟杵着的尸体一样，你要说服我这是十年前的高考，我也不太相信。

）然而，他大学那段不管是招聘还是工作，都有种社畜感，而不是一个刚毕业大学生跟个小白似的在工作的感觉，这有种非常强烈的违和感。

差点忘了，补下女方演技，和点燃火柴里面的表演别无二致。

台词拖沓好像胶水粘住了喉咙不清不楚，表演基本没什么情绪起伏。

夸她美貌的是觉得她表演毫无建树了是吧，怎么没看到夸演技的？

夸的人是花钱去看模特表演吗？

还有那段俩人都没带钥匙的吵架，更像是结婚之后的片段，而不是未结婚之前的。

总而言之，这是套了原著的人物名字在无病呻吟的青春电影，有空建议导演把韩剧《我的大叔》看个几百遍好好研究下什么是生活再拍电影吧，不是把滤镜调黄了物件摆好了就那边拍流水线爱情男爱女为女放弃一切，女已事业有成却还要男的，唯男不可的傻叉电影。

就这电影内容，拍个Vlog发B站看看有几个人点赞。

顺便说句老戏骨的几句词和画面有很大的二创空间，我想看男主他妈他爸怎么爱的，不想看男女主那边大冰文学。

这电影，有粉丝和檀健次人缘人脉加持，估摸着保6.5吧

前几天首映看了这部电影，这都过去几天了，现在想想还感慨万千。

真心挺好看的，给大家推荐一下！

影片中都是平凡人，不同的是现实中平凡人都在世俗的生活中逐渐麻木着！

而这部电影中有我们忽视的美好，也有我们在逃避中问题！

电影很写实，演员们演的也很好，印象深的是男主有一段戏是他眼睛出了问题，那种无可奈何言不由衷演的特别真实感人，看的我美美哭了一场，上次我哭成这样的还是看亲爱的，那时候是为别人的故事哭，感觉看了这部电影是为自己哭，想起一句话，我的遗憾是你的遗憾与我有关， 总之如果你累了，倦了，想他她了，去看看这部电影吧，或许能给你答案！

人类是群居动物，应该也不会有朋友不想谈恋爱吧小乔其实就很想谈恋爱，但在一起约会的时候又觉得好浪费时间更怕在无形中被对方改变可小乔总感觉，很多人没有真正的谈过恋爱周杰伦说的对，“爱情就像龙卷风，很多人听过没见过”

大多数人眼中的爱情，应该都来源于影视作品对于幸福的满意度又来自短视频的输出所以爱情应该是什么样子的？

万事万物都是要符合逻辑的，夜宵不止一种内娱的爱情烂片更是烂的千奇百怪小乔是伪文青，追求浪漫，也渴望飞得更高，但真的理解不了创业怎么就成了原地踏步

今天小乔要和大家一起看的是《被我弄丢的你》被观众戏称大冰文学韩琰导演郑执编剧檀健次 张婧仪 蒋龙 刘恋等联合导演豆瓣评分：6.2分，推荐指数两星播放平台：现已全网上线

小乔先说两个点呀，檀健次也太矮了吧和女主一般的身高，不过是帅的

檀健次饰演的男主白晓宇，从小就喜欢爱伦坡会偷偷蒙在被子里画小说里的恐怖怪兽搞不懂为什么要设置这个情节，他的父母明明是那么 通情达理怎么会不让他画呢，难道是为了后续写他眼睛坏掉？

可不是基因的问题吗？

张婧仪饰演的女主王斤斤，从小喜欢的作家也是爱伦坡原生家庭的不幸，让她喜欢上了哥特式风格也爱上了写小说

在2010年的盛夏，他们在同一考场参加高考很难想象这么有爱的家庭，父母竟然会忘记唯一儿子的高考更离谱的是，男主因为肚子痛在考场撞飞女主的桌子竟然还看她的答题卡，虽然他提前交卷但发生这种事，监考老师竟然一点反应都没有，这真的是高考吗？

白晓宇对王斤斤更是一见钟情缘分让他们再次相遇，在人才招聘会上，白晓宇一眼就认出了王斤斤他们不是一届的吗？

怎么王斤斤是招聘的，而白晓宇才开始找实习

他们的关系发展迅速，在酒吧里意外的知道原来他们都是爱伦坡的粉丝当天他们一起到天亮，王斤斤还邀请白晓宇回家

他们在出租车上大声的背诵爱伦坡的句子这中二的情节真的好久都没看到了，真的老套又幼稚

“因为我把你弄丢了”又是一句中二的台词拜托，当年你们只是一起考试而已，怎么就谈得上弄丢呢？

他们就这样稀里糊涂的在一起了

在北京他们租了一间看起来很温馨的房子白晓宇因为眼睛的问题，最终没办法继续做设计师了和好兄弟蒋龙，准备创业开狼人杀蒋龙可以说是完全就是工具人，没有人设也没有自己的想法

从狼人杀到剧本杀，再到密室逃脱2016年左右，这些可都是朝阳产业，是最火最赚钱的时候

王斤斤这几年干的东西没有明确，但是自从坐上了制片人先不说这制片人做上是合理还是不合理但她做上了制片人就看不上男朋友了

不明白，她到底跑到哪里了，认识富二代朋友？

还有曾经追过自己的学长已经是优秀青年画家？

明明心里瞧不上他，为什么还会思念呢更搞不懂，这种情况下明明的越走越远的两个人最后为什么还会在一起？

男主也不会因为自己即将眼盲而自卑真的爱一个人不应该是欣赏对方，甚至会觉得不够优秀而配不上吗？

女主也没有表现出欣赏，男主喜欢的好像也只是美貌所以，他们爱的到底是什么？

是不是也是一场龙卷风？

剧情可以说是乱七八糟，毫无逻辑人设也是根本立不住披上文艺片的外套，讲上两句别扭中二的台词就是文艺片了吗？

不过，张婧仪真的长了一张电影脸，演技还是要提高点台词也不行，总是像嘴巴里含着什么东西没有爆发力

鉴定结果：内娱拍不出好的爱情片，呈现出来的都是疼痛片！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

事实上，我不打算把《被我弄丢的你》定义成狭义上的爱情电影。

豆瓣影视上评分得分前50的清单，我看了十之五六。

爱情轻喜剧的《当哈利遇到莎莉》、《西雅图夜未眠》；大片级别的《泰坦尼克号》、《罗马假日》；虐恋情深的《半生缘》，更有无法定义的《面纱》、《和莎莫的500天》，我在看这些所有爱情类电影时，影响我对它们评价高低的重要依据之一就是，主角在这段感情经历中没有丢失自我，是否在会理性层面选择走向更好的命运。

浪漫爱情轻喜片单：https://www.douban.com/doulist/28129/100部爱情电影：https://www.douban.com/doulist/30327/《被我弄丢的你》男女主角的相遇、相伴，争执与异见，是我们平凡人生会遇见的。

我难免会用功利性的头脑来拷问，他们的选择，最终能换来各自的成长吗，能成就自己所能成就的最好的人生吗？

男主角白晓宇（檀健次饰）的父亲那句话说的不错：在生活里好好相爱，在爱情里好好生活。

男女主角有所触动之后，最终再次选择了对方，确实完成了电影结尾表面意义上的Happy ending。

有意思的是，男主饰演者檀健次宣传微博又有这么一句话“好像我们只有和好，却没有如初。

”所以结尾又并非完整意义上的Happy ending。

檀健次电影宣传微博白晓宇患有眼疾，视网膜色素变性，不能完全治愈，会越来越严重，甚至影响后来人生的生活质量。

他和妈妈去眼疾患者训练机构时遇到的那个大爷，可能就是他以后的人生状态。

其实这里不是应该轻松带过的一点。

白晓宇王斤斤重新选择了对方之后，他们两人依旧存在的问题，被轻轻带过。

首先，她曾经哭诉说她还想去看外面的世界，她不想辜负自己。

这个问题在影片中仿佛是通过她见识到了业内的黑暗一面（第一署名编剧被主演的经纪人抢了）愤而辞职。

这似乎印证了当初白晓宇说的一群光鲜亮丽的人在一起就是个局（大概意思，原话不记得了）。

所以她看穿了自己想要看见的世界，想要获得的成就和高度存在的虚伪性和徒劳性。

所以她或许一定程度上选择了回归白晓宇那种质朴和本真。

即便如此，她对往后生活的艰难认识还是不够的。

女主对于白晓宇往后的生活质量是没有实质性感受的。

电影《爱情与灵药》同样是主人公面临身体疾病的严重困扰——女主十年、二十年后会变成一个毫无生活自理能力的重度帕金森病患者，需要贴身陪护，甚至于端屎端尿。

男主亲眼所见，二十年前的如花美眷，会变成一个完全不认识爱人的邋遢老太婆。

那一刻他退缩了。

白晓宇还没有那么惨，他只是可能会完全失明，也可能没那么糟糕，仅仅是视线有更多的遮挡。

王斤斤是没有这样切身体验的，她不知道也没有想象过那种另一半完全失明的生活。

白晓宇和那个失明后再也看不到夕阳的大爷的遇见，让他可以想象到自己往后的生活。

他想在看不见之前，更多更好地看看这个世界和他爱的人。

即便如此，他也没有主动去找女主，他就是在原地等着，你回来，我在；你不回来了，我就带着你的印记生活下去，哪怕是逐渐沉入黑夜。

电影中这一幕的镜头很有意思，此时两人已经越走越远，背对背谈着分别。

女主面向的一侧，是开着灯的，她走向光明；白晓宇侧身的那一侧，则是沉沉的黑夜。

被我弄丢的你剧照我其实更满意这个并非完整意义上的所谓“完美结局”。

更何况，现实生活中，这远远还没有结局。

爱情是美好的，爱情是一个永恒的话题。

因为爱情包含着青春，是我们情感最丰富的时期释放得最彻底的阶段。

所以我们回过头看那些曾经过往的爱情，总是饱含着情感的张力，触及着那股沉浸已久的青春躁动。

本片的爱情故事，虽然情节略显老套，结局有些牵强，但是故事完成度还是很高的。

只是这样的一部爱情电影，更是一部童话式爱情故事。

爱情的情感彻底性，决定了双方在爱情中的敏感和自尊。

由此在遇到情感矛盾和现实冲击时，往往倔强成为压倒情感的最后一根稻草，并且现实总是会让在爱情中对于未来生活美好憧憬之时遇到残酷，慢慢失去了爱情原有的颜色。

所以大部分的爱情本身很难走到终点，也正是因为这样的结局，爱情方显得更加珍贵。

当爱情遇到瓶颈时，还想着再回到当初起点的状态，其实是不可能的，即便在情感冲动之下短暂的恢复，很快的结果必然是原形毕露，所以个人觉得曾经观看过日本电影《花束般的恋爱》，是最为现实，也是最为美好的结束。

片中的王斤斤提出的一个问题：两个人为什么不能像最开始那么好？

白晓宇的爸爸进行了回答，但我个人认为回答并不是很好。

两个的相处，总是会随着时间的流逝和外界的变化，爱的形式也会发生了变化。

我们需要感知的是那份爱是否一直存在，而不是对表象上的行为去辨别，那样的结果必然会对于爱情产生失望，对于爱情也是一种误读。

爱情中的爱，如果要长久，总是会经历婚前、婚后、有了孩子的家庭生活、孩子独立以后的相伴等阶段，在不同形式下，爱情总是会呈现出不同的状态。

所以我们对于爱情需要有一个清醒、辩证、发展的眼光看待，这样的爱情方能多一份现实生活的包容，才能如长河一般越过各种障碍，一直走到尽头。

一开始是个久别重逢的浪漫场景，白晓宇和王斤斤因为共同的爱好，相互吸引，走到了一起，其实两个人之间的差异和不可调和的矛盾一直都存在。

价值观上有差异，两个人都是跌跌撞撞地从零开始学如何生活，学如何爱人。

白晓宇满腔热情想给王斤斤惊喜，他很重视很欣赏王斤斤的创作，他觉得他给的是她最想要的：小说出版和爱情修成正果，一起生活。

但是王斤斤认为他们根本没有准备好一起生活，而且把被退稿的书自行拿去打印装订成书是对她的一种不尊重，也觉得男主为了她被退的稿件而不惜牺牲自己本就不好的视力每天敲键盘很不值的。

这段张婧仪在表现疲惫，生气，难堪的转折上非常自然，她希望得到认可，但是不是只有男朋友一个人的认可而是出版社和大众的认可，她觉得男友的眼睛比她的小说重要。

我完全能理解她生气的点，很能代入当时的情景，但是也和她一样，除了发脾气完全不知道怎么处理。

事业上的差距导致矛盾激发，忘带钥匙叫开锁这段，张婧仪的倔强，要面子，期待对方包容自己，嘴硬心软，处理不好生活、爱好和事业的矛盾，都很贴合角色。

最后在新盖的爱伦坡主题恐怖馆里，白晓宇父亲留下的视频真的很催泪，张婧仪打扮成丽姬娅出来也很惊艳，我能感觉到她与角色的共情，哭戏一气呵成。

张婧仪的表演也是耳目一新的，跟她以往在电视剧的表演很不一样。

初入职场的青涩懵懂，工作中被欺压的隐忍，升职又不敢告诉事业不顺的男友的无奈，看男友离开很想喊住他却失声的遗憾。

在处理矛盾爆发的吵架戏的时候也表现得很好，情绪饱满，口齿清晰，逻辑通顺，台词有很大进步。

哭着打电话的戏，配上莫文蔚唱的歌，非常催泪，煽情，很能引起有共同经历的人的共鸣。

未来可期！

《被我弄丢的你》其实并不应该被归为青春爱情片，白晓宇和王斤斤虽然初遇在18岁高考的那年，但是两人真正的相识相恋已经在大学毕业，他们步入社会的时候了。

两人电光石火一般的相恋被飞速划过，很快的，影片开始讨论以往的爱情故事很少涉及到的阶段——相爱的两个人如何在现实生活中携手向前而不弄丢对方。

这是《灰姑娘》《睡美人》都没有回答的问题，因为，日复一日的庸常生活往往才是爱情最大的阻碍，胜过一切的恶毒反派。

琼瑶在《一帘幽梦》里借紫菱的口描述过她父母的婚姻，一开始也曾是同路人，但是父亲在往山上爬的时候，母亲却还一直待在原地，当父亲爬到山顶的时候，能和他分享眼前美景、懂得他感受的人，也就不再是她的母亲。

很多人就是这样，在现实生活中步调不一致，走着走着，就走散了。

这样的情况，以前多半发生在男强女弱的感情关系之中。

比如《前任3》，随着男性的事业越来越成功，陪伴女方的时间越来越少，女方的不安全感愈发加剧，最终两个人就算心里还有对方，也只能分道扬镳，因为他们想要的，对方都给不了。

而《被我弄丢的你》，展现的则是之前的爱情类型片鲜少出现的，但在如今的现实生活中越来越多的女强男弱的感情关系。

白晓宇和王斤斤这对反常规的CP，很像是某些霸总文学的性转。

王斤斤（张婧仪饰）因为原生家庭的不幸，生父对婚姻的不忠和对家庭的不负责任，对爱情抱以悲观的态度，我行我素的哥特少女外型下，是一颗冷酷的心。

出生于平凡幸福小康家庭的白晓宇（檀健次饰），用自己的阳光、温柔和包容，融化了王斤斤坚硬的外壳，她与他既能在心灵层面上共鸣（都是喜欢爱伦坡奇诡风格的文学青年），又能在白晓宇温馨的家庭氛围中逐渐治愈自己原生家庭的裂痕，让她不再恐惧婚姻和家庭生活。

这是言情小说里很常见的救赎文套路，但是当“霸总”不再是一个处于上位的男性，而是一个在父权制下被期待更多地承担家庭的事务、更多地为男性的需求去妥协的女性的时候，这个故事就具备了更为深刻的价值。

男强女弱的关系中往往会将女性的牺牲和退让视作理所当然，人们会认为“贤内助”是对一个女性的褒奖，但是对男性来说，这一切都很难以接受，他们总是试图去证明自己比对方要强，比如在直播间里靠消费知名前妻们吸引眼球的一众前夫们。

接受不了自己比女方弱势，往往是女强男弱的感情走不下去的最重要的原因，男性的自尊心让他们很难成为那个在家里做饭、等待在职场上拼杀的妻子回家的那个人。

说实话，在观看《被我弄丢的你》的时候，我一度生怕剧情会发展成白晓宇用爱情“绑架”王斤斤放弃追逐自己的事业，放弃去看更大的世界而回归家庭。

因为王斤斤身为女性，即便把事业的优先级看的比爱情要重并不是一种错，起码在男性来说的话不叫错，但是王斤斤还是会下意识地觉得很愧疚，觉得自己很对不起白晓宇。

幸好，编剧郑执和主演檀健次，赋予了白晓宇一种非常温柔却安稳的魅力。

檀健次塑造的白晓宇，包括他之前在《猎罪图鉴》里扮演的沈翊、《你安全吗》里的秦淮和《长相思》里的相柳都有一个共同点，就是他们都是不具备有毒的男子气概的人。

他们不爹味、不油腻、不过分“阳刚”，不用传统的父权制思考方式去看待两性关系，给人以温柔而又强大的包容之感，也正是因为这样的特质，才能治愈那个曾经对世界充满了不信任感的王斤斤。

白晓宇一直是清楚地知道自己要什么的那个人，当王斤斤还不知道自己真正想要的是什么，而只能一直往前跑的时候，他就已经笃定了，他想要的是有王斤斤的生活。

△在男强女弱的关系中，往往女性会把男性视作自己生活中的重心，而在“妻宝男”白晓宇眼里，王斤斤就是他的整个世界，是他想要的生活。

他不怕别人觉得他没有事业心，也不怕王斤斤会因为飞的太高太远而离开他，相反，他一直鼓励王斤斤坚持写作，在王斤斤因为被屡次退稿而心灰意冷地把手稿丢掉的时候，他把它捡了回来并逐字逐句重新手打一遍为她装订成书……他从来没有道德绑架或者谴责过王斤斤，将王斤斤视作第二性而去打压她、束缚她，否则，王斤斤早就会头也不回地、毫无愧疚地离开他。

可是他都没有，毫无疑问，檀健次再次塑造了一个女性心目中理想男性的形象。

这一次，白晓宇没有沈翊出神入化的画技，也没有相柳上古大妖的威压，但他依然是女性观众心中的“人间理想”，因为他尊重女性，尊重她的思想和人格，理想和事业。

当王斤斤一直往前跑的时候，他没有让她停下来，而是告诉她，我一直都在。

事业上不能同步没关系，我们一直是心灵上的同频者，这比什么都重要。

多说一句，檀健次的演技，愈发自然松弛了，在白客之后，他又塑造了一个经典的社畜形象，散发出来的班味儿真的很正，那发青的眼圈、无神的双眼、进家门努力调整的低落情绪，都充满了生活的气息，至于扎实的台词和感染力十足的哭戏，则更是他的演技舒适区了。

回到一开始的问题，女强男弱的爱情到底有没有解？

《被我弄丢的你》告诉我们，当男性不再纠结于自己要充当绝对的强者和上位者的时候，这便不会再是无解的难题。

所有爱情的开头可能都是差不多的，中间却各有各的起承转合。

这部片子里的各种细节都非常生活化，刻画到位，所以很容易令人感同身受。

比如两个人在一起之后，女主帮男主滴眼药水，暖光打在两个人身上的画面很温馨；比如男主筋疲力尽下班回来，揭开桌上的食物罩露出的晚餐；比如两个人忘记带钥匙被锁在门外，依偎在一起等着开锁师傅上门……几乎是很多人的集体记忆。

镜头的选取角度，画面的冷暖处理都紧贴剧情，恋爱时的温馨暖光，分手时的寒冷雪地，吵架往往在清冷的夜晚，而回到家乡基本都是暖人的黄昏，身临其境。

个人对走廊吵架的这一段印象非常深刻，吵到最后，两个人都没有控制情绪，向对方吼出了彼此最在意的东西，那段是真的吵啊，可以看到演员表情的细微变化和面部肌肉的抽动，就是这场架真正伤到了对方的心。

假如要写一个吵架指南的话，里面一定要有这条：吵架请聚焦于当下那件具体的事，不要否定你们的过去，那样极其伤人。

真正的爱是彼此都非常了解对方的痛点在哪里，但是宁可自己憋死也绝对不去戳那个痛点。

对男女事业方面的设定也很有新意，传统采用的模式是男方事业精进、女方因为兼顾家庭而事业停滞，但在这部片里，男方在创业初始的小有成就之后、就陷入了挫折和迷茫之中；女方的事业在开头受挫之后、开始步步高升。

男主给自己压力越来越大，才会在忽然出现的强势“情敌”面前自卑和退缩。

但是，只因为说了一番话就被邀请进剧组，这个情节有点单薄了，缺乏说服力，可以再铺垫一些女主对项目的重要付出。

两个人雪中告别的那一段，情绪的递进非常有层次感，尤其是女主；中间电话分手的桥段里，女主整张脸都红了，耳朵也因为激动变得通红，可以看出是真正的内心情绪，只靠皮相上的演肯定达不到这样的效果，一直到最后的泣不成声，非常打动人，我也忍不住流泪了。

张婧仪的路人口碑很高，最早是看《我要我们在一起》，我听到旁边的妹子说“这女孩是谁？

太漂亮了”；去年看《无名》，全场氛围一直比较沉寂，而她的旗袍造型刚一露面，身后几个年轻女孩就小声欢呼起来“太美了！

太好看了！

”这让我不得不认真打量了一番，她这张脸跟现在的清纯甜美小白花相比，的的确确是非常有辨识度的，鼻子尤其特别，有英气，一点也不甜腻。

她在这部片子中的造型也很有惊喜，哥特女孩！

我看完以后立刻去搜索了黑色网纱打底衫准备下单一件，这个东西真是打底神器。

最后扮演的角色从棺材中出来时穿的那件黑色纱裙也很绝。

檀健次跟张婧仪相比，情绪层次感稍弱一些，不过眼神戏比较丰富细腻。

在这两位有着“流量”标签演员的戏份中，我看到了十足的诚意。

片中的亲情戏也非常丰满，双方父母的演员情绪都很饱满，而且几乎没有“工具人”，配角个个都是惊喜。

茉莉一出场，我就在想这个人是谁，怎么这么眼熟？

立刻打开手机搜了一下演员表，才发现是Mr.miss的刘恋呀，之前看乐队夏天的时候就特别喜欢她，被那种清冷感表演完全吸引了，在大银幕上看到她真是惊喜。

更加值得一提的是里面有咱们喜剧人，我特别喜欢的蒋龙！

蒋龙在喜剧大赛里面演的那个角色在大荧幕上重现了，他真的成为了一个密室逃脱的丧尸演员，特别有亲切感。

喜欢乐夏和喜欢喜剧的朋友都能找到糖！

男主的“情敌”选角很合适，演员气质成熟而有魅力，的确把男主的青涩稚嫩给衬托出来了。

这部片子的拍摄周期可能比较短，两个人的脸和气质没有太大变化，跟他们的成长阶段不太匹配，各方面比如妆造都需要提升。

整体算比较扎实，没有无病呻吟，期待他们更好的作品！

“青春爱情电影”作为一种产品式的类型片，每年都有很多作品源源不断地提供给市场，提供给那些有需要的潜在观众，在观众审美“口味”不断提升的当下，一个类型片要想脱颖而出，征服观众并不容易，他必须给观众一个“无法拒绝的理由”，即需要在俗套公式化的基础上展示出一些新鲜的，不敷衍的表达，观众需要感受到电影制作背后的“真诚”，这是考验导演-编剧以及整个创作团队的最重要的东西。

《弄丢》让我感受到了一种“创作的真诚”，虽然他的视听技法过于被文字束缚，大多数情感都以叙事结构和台词的方式传递，例如开头和结尾的时间和空间的对照，两人都以童年/恐怖城/元素开头和结尾，以及大量的心理独白台词填充视觉的情感表达，如分手戏的那个下雪的小区街道，两个人向观众坦白自己的内心想法，虽然让观众获取了叙事信息，但是会淡化情感的张力，从叙事逻辑上，如果想弥补二人没有拥抱的果，其实可以把因埋在后面的主人公“回溯过去”的情节之中。

但这并不会掩盖其在故事内容上的精致提炼，或许从硬币的另一个角度来看，其“缺陷”反而是其优点过于突出导致的，作为文学改编电影，《弄丢》的叙事性极强，情节密集且逻辑缜密自洽，视听语言信息量足，台词不肤浅，节奏不拖沓，在结构-情节-台词的精心设计下，《弄丢》几乎没有任何一个无用的，注水的文本内容及人物，这让我非常惊喜。

编剧抽象的提炼了一些人物的鲜明特色，组成了一个当下社会的底色。

仔细体会一番就会发现，电影中的“配角”可以简单做2种区分，家庭和社会。

家庭成员，2个主角的父母都是温暖的，给儿女提供的都是正面的积极价值社会成员，2个主角在事业线和生活线上的朋友都在提供“负面影响”签售会刻薄，虚伪的畅销书作家，设计公司暴躁的项目经理，喜欢在瑞士滑雪，英语流利的海归精英，争夺女一号的知名女演员，抹去编剧功劳的电影公司负责人，他们或许只有一个镜头和一句台词，甚至没有特写，但是他们的存在感和记忆点极强，难得在电影中看到如此鲜明，去符号化的边缘角色，这些看似不重要的信息，其实都“隐藏”着《弄丢》的深刻表达，主要叙事线是爱情，但电影对非主要内容的也刻画丝毫不手软。

“恐怖城”这一概念，作为母题，至少具有2层文本和对电影的推动力。

他不仅是一个人物关系链接的“偶然巧合”，给男女主角设计一个相同的兴趣爱好和童年偶像，接着在故事剧情发展上让他们“必然的走到一起”。

还有一层深刻的人生寓意，或许是电影所要探讨的一个核心议题“爱情与生活的关系”。

电影在开篇不久就提到了“恐怖”这一词汇是西方文学里发明的，而在中段的一次聊天中，电影开始对“恐怖”本身的定义提问，什么是恐怖？

恐怖城是恐怖吗？

不是，那只是一个游乐园，密室逃脱是恐怖吗？

不，那只是角色扮演的游戏。

这些都是“假”的。

真正的恐怖，或许就是“平庸的生活”，是走出校园，步入社会后的生存压力，是物质无法维系爱情的残忍现实，是月薪6800，租金4500的数字，是日复一日的重复，是每到冬天的第一场雪，都必须要吃一顿火锅的约定。

这样的人生，有趣吗，或许在恋爱初期，这样的约定是甜蜜的，但是这样吃30年呢？

这还是爱情吗？

这顿火锅还甜蜜吗？

这样的人生不“恐怖”吗？

人们在恐怖小说中寻找的是“恐怖”的快感，真正的恐怖不在小说之中，而在于“生活的细枝末节”之中，而通过《弄丢》我们也能在生活中寻找这份面对恐怖的勇气和信心。