恋与制作人

即便是早前在某档访谈节目中，周润发对于自己曾经出演的经典角色许文强、小马哥和赌神，表示自己并不十分看重，因为他感觉并不真实。

但不可否认的是，这三个角色对于周润发来说却意义非凡。

凭借许文强这个角色，周润发在电视剧集领域成为翘楚。

凭借小马哥和赌神两个角色，又让他彻底摆脱了“票房毒药”的尴尬处境。

其中同名电影《赌神》系列为周润发在影坛地位的巩固立下汗马功劳，该系列共两部，分别于1989年和1994年上映，两部影片合计票房近9000万港币，并且分别位列年度票房排行榜首位。

能够把这一题材电影再度推向高峰，导演王晶和主演周润发都是功臣。

此后有关这种题材的电影层出不穷，甚至应成为滥觞，就连王晶和周润发也在多年后搞出一个炒冷饭的《澳门风云》系列，虽然口碑不佳，好在商业收获还不错。

作为华语电影标志性演员之一的周润发，近些年来电影产量并不高，在2016年的《澳门风云3》之后，由他担当主演的电影仅有两部，一部是2018年的《无双》，一部是2023年的《别叫我“赌神”》。

《无双》表现很不错，不仅收获了好口碑，还拿下了12.7亿的票房。

而这部新片《别叫我“赌神”》就有些一言难尽了。

影片由潘耀明执导，庄文强编剧，周润发和袁咏仪主演。

从阵容来说，有影帝和影后，还有金牌编剧的加盟，影片的水准应该很高，实则让人大跌眼镜。

从影片的命名来看，有非常大的炒《赌神》冷饭的嫌疑，而主演还是周润发，就更进一步加重了这种嫌疑。

但是片中周润发出演的吹牛辉不再是当年手段高超的赌神，反而成为一个十赌九输的烂赌徒，并常年被高利贷追债，致使自己妻离子散。

这个角色设定倒是与他早年的经典作品《阿郎的故事》中的阿郎很相像。

另外还有很相像的一点，影片中对于父子情的刻画是重点，所不同的是在刻画程度上，远远不及《阿郎的故事》那般令人动容。

近2个小时的片长，并未为我们讲述一个精彩的故事，反而给人的感觉有如味同嚼蜡般难受，个人感觉作为核心主角的周润发大有玩票的性质！

如果简单以为凭借片名的噱头来拉拢当下的观众，是一种下下策，更是一种对于观众的伤害。

所以这部影片仅仅收获4000万票房，就草草下架，也是情理之中的事。

【END】

满分打给发哥的演技👍👍👍👍👍👍周润发演技没得说毋庸置疑，真的就是为了支持发哥去看的。

其实从一开始从这个电影名字就有点不太看好。

昨天晚上去看的，结果到场满电影院空无一人，自己一个人就包场了😂但是剧情。。。。。。。。。

我刚想起来我还有点事，先行告退了。。。。。。。。。。。。。。。。。。

本来想在短评里继续编辑的，但是想说的实在有点多，索性写篇长评吧。

下午没看新的电影，倒是花了一个多小时重新拉了一遍这部电影，我终于和这部烂片和解了。

其实这就是一部很平庸的烂片，在每年的烂片里一点都不出奇。

区别在于，我以前对黄金时期的香港电影不甚了解。

但当我对港片感兴趣后，我开始着迷于那个时代的港片的魅力。

由于电影工业的局限性，单从质量上讲，港片无论是剧本还是制作比起好莱坞都显得过于粗糙，可这种粗粝反而赋予了港片独特的质感。

恰恰是因为粗糙，港片的表达显得简单而直接，这让电影的类别性与情感表达都尤为突出。

香港的黑帮片有着好莱坞没有的癫狂和毫无节制的暴力，爱情片有着东方特色的纯情，喜剧片充斥无厘头且黄暴的段子。

也许在内容上确实可以说港片是肤浅的，在艺术性的探索上是缺乏的，但是绝对不能因此说香港电影是没有价值的。

香港电影在那个年代曾闪耀过整个东亚与东南亚，甚至深刻地影响了好莱坞的一代导演。

无论是世界影史还是中国影史，香港电影永远是引人瞩目且不可分割的一部分。

以成龙和李连杰为代表的功夫片以及周星驰的喜剧片是香港电影的两张名片，这是世界公认的。

但或许可以说，周润发是香港电影的第三张名片。

他职业生涯的巅峰期正是香港电影最辉煌的年代，他是香港电影黄金时期的注脚与象征。

正因为我以上所说的种种，看完这部电影以后我有着说不出的难过。

这部电影的方方面面都令人难以置信地差强人意。

从剧本、视听语言、剪辑节奏，甚至是到周润发的表演，我第一次看完觉得这部电影的一切差得让我难以接受。

过去的香港电影不乏烂片，但不是这样的。

短评里我说我郁闷了一星期，其实我从看完到现在还是郁闷的，我后悔我在那天午饭时随手点开了这部电影。

今天在较为理性地再拉了一次之后，我开始释然了。

其实作为喜剧这部电影带着很多曾经的香港喜剧的特点，周润发的演技虽然的确不如三十年前，但依然是可以的，更多的问题似乎在导演镜头的精准性上。

我思考了一下，其实我难过的原因无外乎两个，一是没落的香港工业，二是我自己。

香港电影的没落早已不是什么新鲜的事情，从上世纪90年代末就开始了，只是到如今已经差不多完全耗光了。

香港电影已经成了富有年代感的回忆，但仅此而已，港片再也不属于这个时代。

另外这其中也少不了我自己的私心。

我听过杨超导演关于电影知识的讲解，其中他讲到电影表演时说过，一位演员的优秀表演会打动观众，让观众觉得好像自己欠了他什么。

我深以为然，虽然事实上观众什么也不相欠，但感性上这种感觉无法避免。

所以，当我看到电影中周润发的衰老时我很难过。

这里的衰老并不只是年龄的衰老，更是职业生涯的衰老和创作能力的失去。

我知道时代的逝去和人的衰老是一种必然，但依然觉得残忍与难过。

可是即便如此又能怎么样，或许只有顺其自然了。

前半部分的赌局是没什么兴趣，剧情台词看得我很失望。

后半部分父子感情的推进、爱情的回忆、寻找自我的主题展现，更有看点。

看的时候有些好奇“吹牛辉”原本是个有正气的人为什么沉迷赌博，其实也是因为环境和感情迷失了自己，儿子和妻子也唤醒了他。

对周润发、袁咏仪来说这部戏应该很轻松，演技完全拿捏，演什么像什么（青年，中年），眼神里传递的感情也很丰沛。

自闭症的儿子看起来呆呆的，但内心细腻，（给自闭症一个科普）实际上给父亲的生活带来了很大改变。

喜欢马拉松和穿越沙漠的情节，我假期原本想要去禅修、去疗愈，最后我选择留下来，去看一部电影，一部和预期大相径庭的电影，但给我的疗愈和安宁是意外的收获，这就是生活的无限惊喜。

和妈妈一起看的，有笑有泪。

总的来说是推荐的，最近的电影都很多被触动的地方，主题都是探索自我和爱，这永远值得被歌颂。

《别叫我“赌神”》：与光辉离别by 乌合之子 20230622当“赌神”被打上引号，整个标题也变成一个霓虹灯式的slogan（放在三友理发厅门口特别合适），便意味着怀旧的降临，同时也是对怀旧的离别。

电影标题中很少会出现与标点符号连缀的现象，一旦出现则代表着创作团队想要传递的意图。

时隔多年，周润发重新在电影里扮演“赌神”，而不是成为赌神，将自己重新推到上个世纪九十年代叱咤风云的赌博光辉岁月，然后撕开那些光鲜亮丽背后的落寞纠葛。

吴光辉一角，便是重新照进现实和与过往落幕的双重隐喻。

关于赌这件事，其实与周润发有着千丝万缕的关系。

周润发年幼之时家中特别清苦，全靠母亲打零工补贴家用，但他自己却有一个嗜赌成性的父亲，在输钱之后往往拿妻儿出气，导致他囊中羞涩且总是青紫斑驳，没有正常童年，从小受尽追债人的白眼。

这也导致年少时的周润发由于缺少父爱，变得非常渴求这份感情。

所以周润发可谓是非常厌恶赌博，他认为赌博带来的结果只能是家破人亡。

当然，周润发就比同龄孩子更加早熟，也更早踏入演艺圈。

颇为讽刺的是，周润发正是靠着从事与赌博相关题材的电影而一举走红。

1989年由王晶和周润发合作的《赌神》一炮打响，并且开启了“赌”字牌电影宇宙，此后“神、圣、侠、霸”等电影相继粉墨登场。

精彩的出千手法、通过追逐戏呈现当地场景、快意恩仇的赌桌层出不穷，五花八门，也成全了那个时候香港电影的黄金年代，正可谓是鲜花着锦、烈火烹油。

从赌神宇宙中，更多香港知名电影人被发掘出来，也在今后的演艺事业中大放异彩，诸如赌侠刘德华（刀仔）、赌圣周星驰（阿星）、黄金配角吴孟达、元奎，赌女郎吴君如、张敏、王祖贤都不断露面。

向华强原本是监制，为了电影进度不被拖慢，也当起了黄金管家龙五。

2000年《中华赌侠》出品，新一代的“赌侠们”也冉冉上升。

直到进入2014年开始的《澳门风云》三部曲，地点从香港转到了澳门，虽然特效和画风都变得精致不少，但赌神宇宙确实是也已经属于那个世纪的荣光过往。

这就是《别叫我“赌神”》开头所说旁白说的那句“从香港到澳门，风光不在”的内在意蕴，虽然赌系列作品看似是一个独立题材，但它其实是香港电影风格大杂烩，观众对于港片的刻板印象全都有，美女、枪战、帮派、恩怨，越是热闹越是盛行。

不过时过境迁，这种热闹已经变成被怀旧的文化成为其他电影作品里的点缀。

如果说《澳门风云》系列尚且延续了赌系列的夕日辉煌，那么《别叫我“赌神”》就算是正式为赌神宇宙优雅完结。

这份完结既是个人的完结，也是时代的完结，同时也标志着周润发塑造出了一个全新的转型人物。

周润发所扮演的吴光辉，在我看来，首先是对自己现实生活中父亲形象的再现。

他通过对自己父亲的模仿，再一次揭开自己童年时的伤痕，并且将这份伤痕演绎出来。

他在电影中对自己的自闭症孩子李阳的打骂，很难说不是他曾经年少时受过的折磨。

彼时尚在青少年时的周润发渴求着父亲的亲情，而当他站到父亲的位置上时，终于能够修复自己父亲年轻时犯下的过错。

这当然是属于周润发的私人情愫所营造出的电影活性，作为一种自我投射完成了对个人过去的和解。

其实相似的叙事结构在《赌神》上映的同年，周润发的另一部作品《阿朗的故事》中出现。

与赌神形象相比，现在的周润发当然更喜欢自己所塑造的浪子回头形象，那就是阿朗。

阿朗为了自己孩子重新踏上赛车之路，在最后快要抵达终点时被撞在地，虽然获得第一，但终究是意难平，这也是周润发少数几部电影里描写父子亲情的作品。

在《别叫我“赌神”》中，吴光辉不仅仅是对自己的儿子重新点燃父爱，其实回忆中的他也在竭尽所能拯救每一个曾经的失足少年。

他所在的三友理发厅在遇到李夕前，就已经收留并且改造了不少叛逆孩童，其中就有后来飞黄腾达的阿瑞。

而在他找回与儿子的亲情之后，一度被放弃的社工活动又如火如荼的展开，代替李夕出场的社工Angelina作为新时代的视角重新见证了周润发/吴光辉的人格影响力，只不过这一次不是在赌博场上，而是在奔跑过程中。

所以吴光辉还投射出另一层影子，那就是周润发年轻时扮演的赌神高进。

虽然周润发并不想扮演这个角色，他认为他所塑造出的形象会将同龄的年轻人带坏，但在王晶的橄榄枝下盛邀难却。

不过周润发的担忧一语成谶，围绕着赌神宇宙以及古惑仔文化形成的一种独特的风格席卷了祖国大地，并深深的影响了很多人。

高进并不只是代表个人，他所在的纸醉金迷、光怪陆离的环境，也同步昭示着香港的变化。

那么这些光鲜亮丽的背后又是什么呢？

电影一开始，一枚筹码从他的怀中露出向前滚动，似乎除了不断滚动和坠入深渊以外，别无选择。

但在千钧一发之际，吴光辉踩到了那枚筹码，并且将它拾了起来。

筹码的运动路径，也预示着电影整体的基调，那就是相互救赎。

和赌场正面描写相关的，其实只有开头的几分钟。

周润发和他的兄弟在澳门赌场里来回穿梭，浮光掠影式扫过了很多项目，仿佛又要开启高进大杀四方的盛况，但结局是一度辉煌万丈然后一无所有。

青春时的飞扬跋扈换来了中年的失意落寞，赌神的神秘符号也就在这几分钟内被周润发巧妙的嘲讽并解构殆尽。

赌博不再是被涂抹上武侠光环的恩仇瞬间，而是回归日常生活的小市民状态，以及背后如同西西弗斯一样沉淀的利滚利的负债累累。

在赌神宇宙中，亲情永远是被爱情所占据的。

而在吴光辉的故事里，亲情终于浮出水面。

被带到眼前患有自闭症的儿子李阳，成为彼此相互救赎的力量。

在此其中，我们还能看到科技所体现的人文关怀。

赌神系列中科技的监视之眼永远是用来看破牌堆与回放找出纰漏，观众会惊叹与各种监控的回放中被放大的出千细节。

而吴光辉的故事中，科技以脆弱的身体（与儿子李阳形成情感共振）保护着那份来之不易的亲情链接，自闭症孩子所能记住的不多，正是拥有语音保存功能的手机还在，他才能一遍又一遍重新听到妈妈的声音。

“如果我离开你之后，你会不会想我？

现在就开始想了。

”虽未离别，思念却先至。

让人突然想起今年全国甲卷语文诗歌的一句话：明年应赋送君诗，试从今夜数，相会几时多。

如果吴光辉只是用陪伴的方式，完成对孩子过去十余年责任抛却的救赎，这不过是另一个《阿朗的故事》。

《别叫我“赌神”》想要传递的，不仅是单方面的救赎，还有双方白的共同提携与成长。

于是奔跑成为电影故事后续的主题。

奔跑与赛车不同，它所意味的隐喻不再是竞争与肾上腺素的狂飙，而是与重要的人共同完成全程的路途。

吴光辉在咀嚼李夕的那句“在沙漠中找到自己”的话语时，才发现，找到自己不是一种顿悟，而是在渐悟中逐渐完型的过程。

一开始李阳和吴光辉他们的奔跑只是为了逃掉债主的追讨，顺便通过追逐戏将澳门的地理风情进行展示。

但之后的奔跑就不再是躲避的结果，而是逐渐享受其过程。

最早还是儿子李阳在不断奔跑，吴光辉在后面跟随。

在李夕去世之后，儿子李阳陷入漫长的抑郁之中，吴光辉开始用自己的身体力行代替孩子奔跑，重新找回年轻时校队的风采，在他劳累之际躺在地上时，等到了那句熟悉的话——“拜托你了，my friend”。

已经逐渐进入老年的周润发，在现实中也相当热衷于跑步。

在奔跑的过程中，他感觉自己逐渐变得年轻，肉体变得轻盈，而这份跃动的生命力被他安排到李阳身上。

最后，从命名来看，在本片中“赌神”这个名号从来没有被任何人唤起，既然是无从存在，又何处会有“别叫我”呢？

那是因为赌神这个符号已经与周润发的形象相互绑定，这是一份来自所有人集体记忆中的文化符号。

如果硬要说的话，他的儿子李阳就拥有赌神的天赋，似乎有着年轻时高进好运和能力的双重加持。

不过在赌这一能力之外，还有别样的人生，那就是被中sir发现的奔跑的能力。

所谓“别”，即是拒绝，也是离别。

英文名One more chance，意味着一种对于已经发生的过去无可奈何，并且想要从头再来的希望。

赌博永远是一个圆环，它在其中象征着沉沦与循环。

赌场吞噬了原本拥有无限可能未来的人们。

伴随着一场又一场相似的游戏，伴随着一扇又一扇相似的旋转门，同时也伴随着一枚又一枚周而复始的筹码。

或许李夕才是那个真正的赌神，她在赌自己最开始认识的吴光辉初心不改，用自己的孩子赌能唤醒吴光辉的良知。

所幸的是她赌对了，虽然都是多年未见的重逢，吴光辉父子确是迎来了与阿朗完全不同的结局。

而奔跑则代表着无限的远方，只要开始奔跑，就意味着与起点（过往）的告别。

一开始还只是在圆环状的操场上奔跑，而后就是所有人一同向前的马拉松场地，最后则是父子二人离开了狭小逼仄的赌场，在世界各地打卡留念，最后抵达了李夕一直念念不忘的沙漠。

在父子的打闹中，电影最终拉下帷幕。

人和Ai的区别就是一个情，朋友情，爱情，亲情，最让我感动的一个就是儿子要离开说的话：已经开始想你了……一个就是袁咏仪饰演的老婆，在临死前流下了原谅赌徒老公的眼泪……一个就是廖启智饰演的朋友知道周润发饰演的老爸独自养儿子不容易塞给他钱……我在极度悲伤甚至抑郁的时候看到这部片子，让我明白了，人最重要的是感情，感情可以让人变得更好，能战胜一切困难！

亲情可以让人改变，友情让人觉得人生值得，爱情可以让人幸福！

我觉得袁咏仪演技9分，周润发6分，方中信廖启智8分，柯伟林6分，黄德斌8.5分，安志杰7分，卢慧敏很漂亮！

很可爱！

身材也很好！

10分！

服装满分10分！

故事本身不够精彩，结尾也是是烂尾俗套的，编剧还得下下功夫！

好地地個片名，你班天才為咗賣多兩個錢改到九唔搭八，攪到小弟眼花花差啲睇成「別叫我“啫神”」啊DLGH！

早幾年王三日嘅「賭城風雲」已經消費咗三集賭神，今次可以加多一集，由此可見中國人真係好撚爛賭，就連我今次買飛入場都好似喺度買緊大細咁啊！

講返齣戲，都係啲鹹豐年前嘅老土苦情戲碼，成個故事走向直頭連99歲嘅阿婆都估到，發哥今次唔做賭神做食神，亂9咁食嘢食撚到個ex有咗，生咗個有自閉症嘅仔都不單止，仲要剋9死埋個老婆，最後搞到兩仔爺相依為命，你話係咪衰到貼地啊！

再埋幾場嘅煽情大戲最後直頭變撚咗「阿郎的故事」，如果大家想睇演技回晒塘嘅發哥再做多次阿郎嘅話，都不妨一睇，如果係想睇發哥做賭神嘅話，就可以慳返你嘅時間，好好利用你寶貴嘅時間過大海賭多兩手啦～綜合評分：6.5/10

电影不能说是烂片，只能算是一部中规中矩的剧情港片。

但作为观众而言，我们不喜欢的是电影制作方在片名上强行蹭赌神的情怀。

这事让人很反感，尤其是你电影跟赌神没有半毛钱关系。

周润发是演过赌神，但他不仅仅演过赌神。

故事方面跟发哥年轻时的《阿郎的故事》有点像，但精彩程度相差太大了。

故事太平淡了，没有什么跌宕起伏，淡如水，唯一看点就是看发哥跑步。

发哥演技没得说，包括廖启智，方中信等，他们的表演很稳重，但是故事太弱，他们能发挥的地方不多，所以整体存在感削弱了太多。

袁咏仪和白炽就更加，还不如安志杰的存在感强。

说实话，为了缓解尴尬，我还选了粤语版的看，但观后感是一样的，有些电影是不怪配音的。

香港电影，现在除了警匪片还能打，其他类型感觉都没什么战斗力，我不相信香港一个这么多人的社会，没有好的题材，没有好的故事——《别叫我赌神》首发于“看世界电影”公众号，欢迎喜欢电影的朋友关注

端午档上映的片子今天已经能在优酷上看了冲着发哥点开了片子 开头十分钟就开始刷手机了 整个片子看下来都没有被吸引 是哪里怪怪的呢 发哥和靓靓以及老牌演员方中信等等的演技无可置疑 硬伤应该是剧本 别叫我赌神和赌神毫无关系 只是蹭了发哥赌神的流量 这是一部和亲子感情有关的片子 母亲靓靓姐是一个社工 人设注定了她博爱 想要拯救毒瘾上头的发哥 失败后带球逃跑 结果生下一位自闭症孩子 十几年后因为自己重病不得不带孩子去找父亲 父亲和儿子从开始的无法相处到后来一起完成母亲的遗愿去了沙漠徒步 bug在哪里 我认为bug在剧情太单一 情感支撑太薄弱 自闭症儿子更像是心智不足 人设定位不准确 导致剧情无法吸引人

您要不自己看看这跟赌神有什么关系?有周润发就是有赌神?您自己看一遍下来真的不会觉得可笑? 省流版剧情:赌狗沉迷输钱无法自拔，前妻嘎了 赌神醒悟了 带着zz儿子跑了几天步 父爱光环开启 啊 多么温馨的父爱 要不您给放父亲节档吧 会不会不止卖4kw?笑死我了 都说是情怀电影 我怎么看着连情怀也没有呢?..结尾跑步当真的吗?真的不是用来水时长的吗?我看着怎么感觉那么弱智呢? 你讲赌吧 就插两个输的片段就完事了? 你讲爱情吧 就插个回忆杀 死个前妻就此情可待成追忆了? 你讲父爱吧 给个智障儿子一起跑个步就温馨感动了? 滑稽 可笑。

这种片子拍的出来 也真的是 哈哈哈哈 一言难尽 真的有想打一星的冲动 烂剧本