天水围的夜与雾

<夜深，不能眠>夜深，打算入眠，于是把电脑整在床前，想像往常一样看一部应该很乏味的电影来催眠，鉴于之前那部观看天水围的日与夜经验，我选择了这部，没想到却陪着它看了凌晨三点，却还依然因为之前的种种画面让我亢奋不能眠。

<雨>上海，窗外下着雨，雨点打在窗台上的声音，躺在床上的我却听的很清晰；得益于到来的冷空气，最近气温骤降。

然而这样的温度和天气确很适合看这部电影，虽然电影里的季节是夏季。

也许再加上孤单的一人在午夜躺在床上抱着无望的心态看这电影，就完美了。

时、地、人丿电影完全契合在一起，看起电影来，比在其他的时段、其他的地点、抱着其他心态看更有意境，更能感受到电影本身的凉意，虽然这种凉意在冬日里显得不很适宜。

也许再入戏点，你也许能感受到阿玲死吿魂魄在你身旁那冰冷的气息。

因为就像电影里阿玲的父母所说的，阿玲每次回来都会下着大雨。

<你的叫什么名字，我的老公姓李>电影里，我记得有两次他人问起阿玲的名字，阿玲本能似地这样回答到.一个是邻居欧太太,在影片开始的时候,小区内一群无聊的太太们在早晨跳起康乐舞,年轻的阿玲刚刚走入镜头,在这群人前驻足,脸上透露着是丿她年龄很不相称的羡慕之情.在年轻貌美的她之前,这群太太显得是如此黯淡无光,以至于在电影的开头我相信,这位李太太生活应该还算是幸福的,虽然连叫那50块钱的入会费也要询问一下她的老公.所以,可以想象,我越往下看,越落默的心情.......关于这点不说也罢.欧太太对于阿玲那句"我先生姓李"的回答很满意,也没再深究她自己的姓氏,也许这些居住在天水围的太太们早以麻木了用先生的姓氏来定位自己,习惯了彼此间称呼'李太太''刘太太''欧太太''陈太太'了....第二次是在避难所的a女问的,a女当听到阿玲那句"我的先生姓李"的回答,显得不高兴,提醒她不要生活在丈夫的影子下面,于是阿玲另一句回答"叫我阿玲好了".'阿玲'这个也只是一个小名昵称,没有属于自己的姓氏,更不是一个完整的名字.但对a女来讲,阿玲这个答案就够了,至少阿玲这个称呼是属于阿玲她自己,于是也没再深究.阿玲对于自己称呼的回答,无论那句'我的先生姓李',还是那句'叫我阿玲就好了',她都回答的如此犹豫,不自信.姓名的问题应该是本能反应性的回答,而她回答时却要思考.是因为,她是一个四川乡村来到香港才几个月的外来人吗?也许她顾虑的更多......<下一站，会是终点站吗？

>避难所，一群女人聊开了，有小孩，有像阿玲一样年轻的少妇，有的却已是老妪“是暂时的是暂时的”，一女的说。

“是呀，暂时的，是中途站，我们等转车”，另一个女的说。

“坏在我一辈子走到哪，都像是中途站，从来没住过一个地方可以落脚的”阿玲拿着那个成天想着不停的电话，目光放空地说道。

她自己无法想到自己的终点站居然是天水围的小房子里,丿她的孩子一起....我自己常跟自己说一句话'在哪都是漂泊,生活永远在别处',那是我回想起之前读的(生活在别处)心里暗自琢磨出的一句话,每次想一遍,读一遍都感觉有不同的意思......看完，写完已是凌晨4点多了，准备8点起床，继续等待戈多

节奏很快，其实感觉很迟钝人好像很有活力，但其实很彷徨这是电影宣传的时候，许导演说的一句话。

冲着这句话，还是把《天水围的夜与雾》找来看了，虽然之前看风评已经可以知道不会有日与夜那般的惊喜。

以武功来比喻的话，《天水围的日与夜》已经达到手中无剑，心中亦无剑的至高境界了。

而《夜与雾》与之相比显然就差好远。

日与夜是小格局大情怀，而夜与雾虽然涉及的问题要多很多大很多，新移民，家暴，警察、社工、综援制度，香港的，港陆之间的，林林种种，视野不能算不大了。

只是，这种种问题，都是惨剧发生的间接原因，可最根本的，是什么原因让一个家庭、一对夫妻从恩爱甜蜜走上如此的不归路？

是什么让李森从一个好先生变为杀人狂魔？

贯穿始终的女性视角让人不曾了解李森的内心，只能从他的言行来推测其内心变化。

只是我想了一个晚上想得头都快爆了，却得出一个让人不寒而栗的推论。

李森ms不只一次的强调，他和那些上大陆包二奶的人不一样，他是和前妻离婚娶的小玲，他对她是真爱。

他给她温柔的洗头，主动提出来结婚，给她老家盖房子，给女儿修车，和儿子亲近无隙。

为何到了四川后，就见色起意，暴戾残忍了起来？

仅仅因为儿子口中所说的，与前妻的关系中受辱太多导致性格bt吗？

恐怕不是。

我见到的，是小玲及其父母对李森觊觎妹妹的默许，以及李森没钱之后这态度的反转。

李森未到四川之前，可能都未曾体会过金钱能带来如此大的权利以至于可以践踏任何事。

虽然他玷污了小玲妹妹且有负于小玲，可这并不让他带有负罪感，反而是金钱带来的快感和对她们人格的鄙视（他在以后的生活中也不只一次的鄙视过小玲的身份，以及在深圳的时候扬言自己是其全家的米饭班主）。

是不是可以说，四川之后，在李森的心中，传统的道德观已经崩溃，取而代之的，是金钱至上的“现代价值观”——有钱大晒。

这也就为最后的惨剧，埋下了深深的种子。

回港后，经济不景气，李森失业，靠综援度日。

注意，回港其实并不是主动回的，而是在四川老家的生意做不下去，岳母不再给饭吃的情形下回的，所以基本是被撵出来的。

李森得以在小玲一家面前安身立命的经济地位不保，加上小玲逐渐独立出外打工挣钱，造成了他终日的危机感。

其实李森也是个可怜人，你看他做伤口都能把自己弄死了，可见这个人智商情商都不高。

他被这危机感折磨得发狂了，后面大概就能解释通了。

你说说，这如何不让人触目惊心，害死小玲的，其实不是李森，是小玲和家人，或者说，是这个社会对金钱的崇拜。

写到这，似乎有点豁然开朗了。

虽然后边这大半部分，其实只能算我个人的yy了。

我当然不是要为李森开脱，导演就更没这意思。

不过我觉得只有这样讲才讲得通。

李森如果只是一个心理变态的杀人魔，那么便成了个案，便失去了广泛讨论之的必要。

这样看来，选择小玲的视角展开故事，又是很高明的了。

你知道，我从来都反感某些导演那种知识分子对底层民众居高临下俯下身来的悲悯关怀。

联系日与夜，也总算给自己找到一个出口，大时代下的小人物，该如何选择，如何自处。

归根结底，不能迷失自我。

说一个身边的事。

我家附近有一个修鞋的师傅，手艺好价钱收的又平易，所以每次鞋子的替跟都去他那换。

以前都是老妈代劳，这次顺便就一起去了。

马路边的一个小位子，都不能算是铺位，因为没有棚子，只一个箱子，每天背来背去。

阳光下的位置还被别人占去，大冬天在背阴里蜷成一团坐着等活计。

你可能想象不到，仅仅是北京市区和郊区几十公里的距离，劳动力的差价就能有好几倍。

那一双粗糙的手，灵活的在鞋子上把弄着。

我当下心软，想多给些钱。

可那师傅弄到一半，开始炫耀起来，这活计，是如何一回事，他的用料方法和别人的如何不同，并包保我穿个多久没问题，那眼神里，一种骄傲的神情飞舞。

我于是把抻了一半的钱又放回到钱包里，笑呵呵的听他继续说，不时的附和一两句。

于是我又想到老爸，想到贵姐。

我经常暗地里嘲笑一些怨妇似的同学们没有经历过底层的辛苦才会那样顾影自怜，没想到自己竟然也不自觉的以知识分子的高姿态自居起来。

其实他们哪里需要我们的同情。

同理他们也不哀怨，不纠结，不愤怒，也不那么无力。

他们只是这样努力的活着，做该做的事，有生活的智慧，有自己的骄傲和坚持。

那天天很冷，但是我觉得很温暖。

不喜欢血腥的片子,也因此到现在都未去看南京南京.这些注定让人看了会觉得不舒服的影片,总要事前掂量好.不久前才看的日与夜,非常喜欢,又听说下来还有续篇夜与雾,也便期待.但既然是讲述灭门惨案的,还是有些忌讳.像许多已有评论写的那样,许的两个片子形成对照,记述天水围居民生活的两个可能的极限.我也有本地同学住在天水围,但她被问起是不是住在天水围时总是强调,我是住在天水围,但是在后区;前面那些公屋问题才多.天水围在她的口中分成3个区,前区是公屋(60%的香港人居住房屋类型,政府修建以低价租金提供给市民居住,一定年龄以上的永久居民即可申请),中间区域大约是一种由政府修建的但卖给私人的房屋,而最后一种是房地产商盖的私人楼盘;三者的差别,一目了然的主要体现在产权上.已有的媒体报道和社区研究基本证实,的确,天水围的各类社会问题,主要还是集中在公屋区,也就是大多数社会阶层下端的家庭和新移民家庭聚居地.和夜与雾展示的天水围新移民构成的家庭情况基本一致.婚姻当中的女性通常来自于大陆,带着对生活的高期望来到香港定居,而男性,以收入和职业差别而言,多居于香港社会中底层.他们的收入的绝对值在大陆仍显出一定的竞争优势,以及永久居民的身份对部分打工来粤的女性有一定吸引力.在过去3年的大学课程中但凡涉及香港社会的,总有我的同学做关于天水围的案例,也集中在关于"悲情城市"这一媒体话语的批判上.尽管该社区的确存在各类社会问题,但我们已不约而同形成一种观念,即天水围之所以被标签为悲情城市,媒体的影响居功至伟.我的同学们认为媒体在这一系列事件报道和话语构造上有夸大的嫌疑.同样讨论很多的,是新移民的问题.香港移民部门有两套系统,一套吸收外来(主要还是大陆)精英人士和准精英人士,前者如很多明星,艺术家,后者如我们这些大陆在港大学生,称优才引进计划.另外一套则是针对"新移民",有趣的是这一标签并不在我们这些人身上,而特指中港跨境婚姻大陆一方移民香港的人,多数是女性及大陆生的小孩(类似内容可看陈果影片<榴莲飘飘>,也是非常之好的片子,但里面还涉及到另一类暂时性移民的"北姑",大陆妓女的标签),他们通常要经历漫长的等待期才能来港.还有一个现象是新移民家庭老夫少妻的情况比较普遍.这种跨境婚姻形成的原因众多,上段有些许讨论,但远不能描出全貌来;相似的社会现象还包括香港人在大陆包二奶这样的问题.但我们因此也看到香港政府实用功利主义的作风.这些都可以成为该电影的一个众港人皆知的注脚.在影片中,导演和编剧试图把各类社会角色引入局面,他们包括新移民家庭成员,政治机构(包括警察和议员及其他一些政府组织),社工团体,和社会共同体当中的其他角色(近的如邻居,其他遭遇家庭暴力的女性,远的如女主角的大陆亲友),影片制作人试图展现这些人在社会事件构成当中的角色和作用;对他们的社会关系交叉运作的考察将有利于看清事件形成的多种原因,部分出于个人,家庭本身;部分出自社会.当然在这个片子里,我们可能看到的是多数社会角色并不积极的影响.一个观察家庭暴力发生的基本视角是评估家庭中婚姻双方的权力平衡与性别角色,之后引入其他社会角色在这一权力结构平衡和性别角色再构造中的作用(当然除了其他遭遇家庭暴力女性,比如小莉,还有女邻居对女主角做出更倾向于独立决策当中的重要作用外,社工和警察的功能相形之下显得无效用,甚至有负面影响;而女主角的四川父母显然已经有些助纣为虐的味道了).我在一个课程讨论上认为新移民家庭女方弱势的地位构成原因上,不仅是性别角色本身的局限,社会结构同样影响很大.以影片为例,男主角不停向女主角申称没有他哪里有她的今日,可实际上她的今日是什么?可能只是同乡老乡眼中的一个妄想出来的高阶级的社会形象-一个香港人的妻子.但她没有权利申请独立综援,没有权利申请公屋,她甚至没有权利离婚(社工服务的目标是"在保持家庭完整性的前提下").这里就涉及到政府对于移民权利保障的问题了.另一方面,其他社会资源和文化资本的缺乏也是女方势弱的原因之一,譬如女主角是独身一人嫁到香港的,在她身边没有家庭势力和资源的庇护,影片说她靠远望深圳,呼吸来自大陆的气息来使自己获得某种慰藉;她没有其他朋友,为数不多的认识的人,包括邻居,以及小莉(还是在妇女救援中心认识的),她们能够为她提供的支持也是有限的;语言文化资本在权力构造中同样重要,譬如女主角并不流利的广东话,使她与本地人沟通和获得帮助上形成一些阻碍.同样值得反思的除了香港这个社区外,中国大陆社会的转型变迁同样是型塑社会问题的一个面,而新移民问题只是两地交合的一个点.之前已经说明了一些两地婚姻市场形成的动力.但一个基本前提是,国家社会控制的放松使得内陆农民得以流动到相对发达地区寻找就业机会和更好生活际遇.在潘绥铭等考察中国南北方女性性工作者投身"市场"的原因中,学者们揭示了社会转型对个人生活机遇上的作用.他们的研究发现南方女性性工作从业者多是打工妹,他们认为是制造业时代血汗工厂制度造就了大量受迫的打工妹(传统制造业倾向于使用女性劳动力,原因诸多此处不述)选择以出卖身体的方式获得收入,同时享受比工厂集体制度下较多的个人自由.潘毅的研究虽然集中在工厂女工身上,但她毫无疑问揭示出国家垄断和资本霸权,加上中国传统的父权制度及其文化实践在转型时期对打工妹们的盘剥和控制,触及她们的认同和行为再造.在影片中,女主角也是幼时(你看她那时多么小,感觉远不到打工的年纪)由于家庭贫困,为寻找生存机会出远门打工,在深圳遇到了那个在大陆做装修工作的男主角;我们不知道她曾经做的什么工作,但男主角羞辱她时说她的妹妹在深圳是做妓女的(似乎可能是成立的,如果看影片叙述的话).我们也不知道女主角和男主角好是纯出于爱情还是有其他的利益考虑(但她听到男人说要帮老家盖房子装电话时显然很兴奋),而介绍给父母时不叫装修工却是工程师.同样在影片中,待到她来香港后对丈夫不工作只拿综援过活的不满.社会转型为她提供了流动的空间,生活方式的选择,但却没有给予庇护(比如她未去香港前,在四川家里"结婚",实际是重婚,因为男主角还未与他香港妻子离婚,但法律并未使之受到限制),她显然可能是陷入了一个自我和他人共同构造出来的妄想陷阱里,以至于发现丈夫性骚扰二妹也只是让她离开老家去深圳,自己依然"奋不顾身"地去当一名香港人的妻子.具体到文化实践,在港遭遇家庭暴力的初期,她也认为有义务维护丈夫的面子,而家庭纠纷应当在家庭中解决,家丑不可外扬心态.至于男主角,这里就不加多说了,感觉彻底就是一个变态多疑的老男人.任达华发挥的很好,真的很变态.

　　　　西哲有言：人无法同时踏入同一条河流。

可如果撇开其中“白马非马”式的诡辨气息，其实每个人都在不断踏入同一条河流，因为太阳底下也许根本就没有“另一条”河流，所谓的生活无非只是让自己觉得今天踏入的河流实在有所不同。

香港“新浪潮”领军人物许鞍华近日的两部电影作品《天水围的日与夜》（下文简称《日与夜》）和《天水围的夜与雾》（下文简称《夜与雾》）可以算作“不同”的代表：前者终于获得了不同的假象，而后者则是灭顶于相同的宿命，同样的天水围，哪里来多少不同的人生。

　　手停口停——世上无如吃饭难　　天水围位于香港新界元朗区，地理位置偏远，距离中环市区大约25公里。

天水围公共屋邨住着大量内地新移民，由于公共交通费用相对昂贵，这些低收入的新移民甚至无力承担每日外出打工交通费用，所以每天的大事无非是到哪里买报可以多得一包纸巾，会精打细算到买油时如何省下3元钱。

而不少家庭的主要收入来源便只能长期倚赖失业综援（综合社会保障援助计划（简称综援）是香港社会福利制度中的一项入息补助，作为经济上无法自给自足的香港市民的社会福利安全网，由香港社会福利署负责统筹。

）　　但综援自然不是万事大吉，其中很多人取得的综援并不足生活所需，所以就像《日与夜》里的寡妇贵姐靠在超市卖水果供养儿子的；又譬如孤老之年还要出来做工的阿婆；另外一个问题则是申请综援并不是人人有份，从二零零四年一月起，申请人必须居港超过七年，并在申请前一年内离港不多于五十六日。

非法入境者以及并非以定居原因而在香港居留的人士（如输港劳工、旅客等）均不符合申请资格。

身体健康健全的申请人必须同时接受社会福利署的自力更生支援计划，积极寻找全职工作。

《夜与雾》里的阿玲便是因为申领综援的资格不够，虽然遭受丈夫百般凌虐而无法自力更生。

　　201002　　在《日与夜》里最重要的场景就是吃饭，“每一场吃饭都是刻意安排的，因为没别的东西安排了”。

剧本里编剧注明了每次的菜式，而其中花样繁多最为繁多的就是吃鸡蛋：蒸蛋、荷包蛋、青豆炒蛋、虾仁炒蛋、豆角炒蛋…… 许鞍华说她在天水围认识的家庭主妇，每天都会研究怎么能用最少的钱，做最好吃、最有营养的菜。

有两个菜是必备的：豆腐蒸碎肉，番茄炒鸡蛋。

“这些都是香港普通人家经典的吃法。

”既有必须的营养而菜式也不至于过分寒酸，当然前提这是最经济的。

而与之相对应香菇这道菜式则显得豪华很多，而香菇在香港人家里也的确过年过节才吃的主菜， 阿婆送给贵姨一包香菇，贵姨没有用任何配菜，做了一道香菇，饭桌上，儿子和她几次赞美香菇“好味”。

他们的关系能够相濡以沫便开始于一包香菇。

　　而在《夜与雾》里菜桌上比较“奢华”的荤菜则是任达华扮演的李森每天钓来的鲜鱼，虽然鱼嘴每次都被充满戾气的李森拉破，但这也是母女三人可以享受的最好荤腥了。

而除此之外，邻居大妈邀请一起跳健身舞的每月五十元，女儿幼儿园办生日会需要的手续费五十元则只能支吾应对，逃之夭夭。

李森去茶餐厅看望阿玲说要吃得豪气一点：“煎猪排，黑椒水”，此时的阿玲知道不能去想什么吃得香一点，而是要“不要吃得太贵”，当炸酱捞面端上桌的时候，被看穿的何止是李森的钱袋和自尊。

正如李森开始回到阿玲乡下，带回一台电视机，还帮全家翻修房子，准丈母娘除了要落钉转脚地确认李森和阿玲的夫妻关系，连李森对自己小女儿的觊觎都默认无视；而当三女儿对姐夫冷静地说哦：“妈说你给她的钱已经用完了，没钱买菜”，哪怕李森暴露出打狗的凶残野蛮，丈母娘还是希望他把女儿带走去碰碰运气，运气好还可以寄点东西回来，运气不好，那也是阿玲自己的运气。

　　风往北吹——单亲妈妈和北姑　　贵姨是一个独自拉扯儿子的寡妇，可以说是含辛茹苦，什么工作都做，什么苦楚都自己捱，但好在儿子懂事，譬如隔壁阿婆换一个电灯都四顾踌躇，所以哪怕是坐在啤酒箱上痛苦失声到底也是苦尽甘来，最后和阿婆和儿子吃月饼看月亮，清苦自知，但也有暖意荡漾期间。

　　而阿玲则是“北姑”。

白衬衣下影影绰绰的黑胸罩，似乎让人知道面前的少妇再怎么干净还是有脏的底子在里面。

北姑本来指自北方来的姑娘，而现在通常用来指中国大陆去南方 (尤其是香港) 打工过日子的北方女仔，包括妓女。

但在大部分香港人眼里，包括妓女变成了大部分就是妓女。

天水围有很多类似的家庭：内地女孩以为自己嫁去香港做少奶奶，结了婚到了香港，才发现嫁的就是普通的香港司机、搬运工、修理工，住在远离市区的天水围。

老夫少妻，家贫百事哀，矛盾没有出口，最后就变成一个个家庭悲剧。

而一切便是从男人觉得“我买了那么多东西，你只要听话”开始。

如何才算听话呢？

婚内强奸，做牛做马，打骂随性，动刀动枪。

　　如果说贵姨这种弱势群体已经被边缘化，而不通语言甚至没有合法身份的“北姑”更是被那些失败的男人视为“次等、动物甚或物件”，把自己的沮丧和无力感，暴虐地发泄在她们身上。

如剧中当被询问叫什么名字的时候，阿玲只能怯生生地回答：“我的老公姓李。

”　　老公姓李——失业的男人是异教徒　　圣经曾有这么一句话:不能养家的男人无异于异教徒…… 　　而根据学者叶荫聪在《今天．香港十年》的访谈中指出，经历亚洲金融风暴后，香港相对于邻近地区包括国内的经济优势不再，这动摇了香港人身份认同的自豪感。

李森在邻居眼中是彬彬有礼的中年男人，与儿子对答亲近抵死，甚至与女儿感情甚笃；看着他和儿子毫无架子地炫耀当年自己“一箭双雕”的豪气惬意，看着他带着两个女儿，自行车在阳光下晃晃悠悠。

他在被香港“经济去势”之前也曾经那么彬彬有礼，一掷千金。

但之后因为社会经济结构性转型令他失业，以致要领取综援，所以畸形地想在内地妻子（包括其家人）身上享受“皇帝”般的统治感，去填补自己内心的空虚。

看着曾经阿玲在廉租屋的床上试探着问：我可以把孩子拿掉。

然后任达华陪着她回乡下，买电视剧，翻修房子。

她笑的多么甜蜜。

然后看着如今的阿玲遍体鳞伤，心力交瘁，却看着李森大特写的脸，须发皆白。

心里可曾想起丈夫帮自己洗头，抚揉自己的发丝如世间至宝。

然后笑着和自己说：最后一次，然后友好分手。

于是随他入屋，于是看他关门落锁，于是被他利刃入身……　　做出这些的李森何止是异教徒，何止是凶暴残忍，但他那张对着邻居和蔼的脸又是如何消失的：“个傻女，踩单车跌烂咗。

”　　一切一切的一切，改变了就无法回头了吗。

　　无论是《日与夜》还是《夜与雾》，写得都不仅仅是只会在香港发生的故事，哪怕又再多的河流，人也只能在里随波逐流，经过也许就是一种皈依。

除了被河水吞没毕竟还是可以上岸，可以去向更远方的河流。

《天水围的夜与雾》：灭门惨案背后的价值落差范典/文此前看过许鞍华的《天水围的日与夜》，不难理解她会拍此题材的影片，邻里杂碎，家长里短，仿佛又回到《女人四十》的年代。

在充满竞争的城市一隅，永远有一双温情脉脉的眼睛，关注着平民生活。

她总是想要挖掘一些属于这个社会根基的东西，尽管多数以反映女性命运为主。

到了《天水围的夜与雾》，仿佛能咂摸出一点她早期电影《疯劫》里的惊悚气味，但显然，那种态度是体贴而怜恤的。

天水围位于香港新界元朗区，最早是渔塘，后在长江实业集团和政府的集资规划下建成了颇具规模的新市镇，然而正因为居住此地的民众多为文化不高的贫民、新移民，再加上政府行政规划不到位，一些问题出现得不到及时解决，以致发生几件不幸的人间惨剧。

本片题材取自2004年的一桩真实新闻事件，无业老汉砍死自己年轻的妻子和一双幼女后自杀身亡。

许鞍华早有打算拍这故事，可惜资金不到位，不得已先拍了《姨妈的后现代生活》，再拍了一部温情主义的《天水围的日与夜》，在王晶支持下才总算拍就该片。

影片叙述节奏缓慢，点点滴滴、娓娓而道。

家庭暴力的一波接一波，使得王晓玲一次次在社区安排下住进收容所，导致这种情况的发生源起于丈夫李森疑其红杏出墙，本已无业，靠领救济金和仰仗少妻端盘洗碗来抚养一双幼女，作为男人的家庭责任感勾起他的道德底线的崩坍，唯有施之以暴力才能挽回些尊严——不想，老婆以逃避示为抵抗，更激起他无比的暴怒，最后只有杀妻杀女自毙来消灭存在于世的虚无感。

导演处于一种关怀的角度对女性受到性和暴力侵害加以同情，老夫少妻、大陆妹与港民的搭配，突显了生存价值的落差。

片中有一细节，当王晓玲受暴后给家里打电话，母亲却劝其放弃离婚的念头，说她的老公好，替自己家盖了新房——这俨然成为评判一个人好坏的标准，十分具有讽刺意味；还有一处，回忆段落：李森跟王晓玲回到四川农村老家，吃饭时，电视新闻在播中国发生特大洪灾的场景，话外音说到香港同胞捐款事宜——很普通的一个政府捐款行为，被借用为“香港人”即“有钱人”的隐指。

然而很快李森的底子就倾出来了，加上他的好色贪念，不久便被女方家人嫌恶。

有一幕蛮打麻袋里的土狗的镜头十分血腥、暴力，为此后他血弑妻女的暴行作了很惊心的铺垫。

话说回来，其实惨案的发生，两者均有一定的错失，但导演为弱者申辨、为天水围所居的弱者申辨，而杀人行为固然大错，却也有指向社区、政府办事不力之处。

她将这类特定人群的命运，归咎于社会的责任，百姓的生活靠一天天的柴米油盐堆积，矛盾也是与日渐增，只是他们谁都不知矛盾从何而来，以致落得杀人自戕的下场——这是最可悲的，也是最令人同情的，当命运落入一个圈套，路只会越走越窄，总有一天会导致灯枯油尽的后果。

导演明晰这一点，所以点滴中显示，掩掩藏藏，求观众自解。

比以前作品更委婉些，镜头衔接、电脑效果的自然体现使影片透射出冷静、哀惋的气息，案审中几人的叙述也是层次分明，不刻意追求惊悚、悬疑套路，而只是尽力表现两人生前价值观的落差和生活的无奈感。

看完令人徒添郁闷。

作为一个观众，我对电影最基本的需求就是导演能讲一个好故事。

不管这部片子的立意多么高，批判社会多么深刻，暗喻反讽多么巧妙，场面多么大，如果不能流畅地表达出来，不能让我全情投入同悲同喜，就算不上好电影。

看这部片子前我很担心，这样一个沉重的家庭暴力题材，对年龄越大口味越俗的我来说，是不是太沉重了。

自从看过贾樟柯的《三峡好人》之后，我就决定，类似这样的大闷片，不管思想境界有多崇高，我都不再看了。

毕竟电影不同于哲学，深刻的社会批判性不能成为无情节闷片的借口。

还好许鞍华导演很靠谱，虽然故事本身很沉重压抑，但讲述方式一气呵成无比流畅。

她也运用倒叙、闪回等技法，但绝不是炫技，这些技法都是为电影服务的，因而没有考验观众智商的嫌疑。

说回电影本身，故事前因后果娓娓道来，让人又无奈又同情，悲剧不是一天酿成的。

杀妻杀女的男人也曾经爱老婆疼女儿，但自身性格的缺陷、经济不景气、综援制度的缺陷、社工的无力、警察的推诿最终酿成惨剧。

任达华和张静初奉献了精彩的表演，尤其是任达华，完全可以凭该剧问鼎影帝。

日与夜，夜与雾，一个温暖，一个冰冷。

共同点是：都是一部好电影，讲了一个好故事。

李森在他人生的前多半辈子没有显现出烂男人的特质，在他儿子和邻居的眼中，他和气、懦弱，努力挣钱养家，少交一点家用就会被老婆骂，用离婚威胁他。

他是一个装修工，已接近老年，徘徊在吃救济的边缘，儿子是拉皮条的，一家人在香港属于最底层。

　　这样一个男人，在深圳可以找到年轻漂亮的小姑娘跟他，愿意为他怀孕也为他打胎，还对他深情款款，把他视作生命中的救星。

于是，在情绪冲动的那一刻，他有了勇气和老婆离了婚，带着他刚刚赚到的一笔钱与小姑娘王晓玲回到王在四川农村的家。

在这里，他的往常只能顶一段时间家用的那笔钱改变了小姑娘全家的面貌，让她一家成了全村最受人羡慕的家庭，而他本人在村人眼里，也成了一个既有钱又有情义、既有技术又有地位的人，从香港时那个loser，一跃成为一个体面人，有了他从未曾有过的成就感和存在感，他不仅得到了尊敬，还得到了他未曾期待过的——拥有支配和糟蹋她一家的权力。

这是他漫长的一生中的第一次。

　　这滋味是如此美妙，以致于他不能再放弃，也不相信他会失去。

当他们再次回到香港，回到这个他无法抬头做人的地方，他只能从王晓玲身上找那种感觉，他殴打她、强暴她、逼着她喊“没有你就没有我的一切”，当他发现他所造就的她——他认为是他造就了——试图摆脱自己时，他疯了，用杀戮来终结“他给她的”生活，消灭“他给她的”一切。

　　李森在以前的婚姻中从未有过家庭暴力男的迹象，他的脾气是随着他在王晓玲一家前的优越感产生和膨胀的。

王晓玲一家把他当做拯救者，于是他真的以为自己是神，并一定要把神当下去。

“野狼不吃死孩子，都是活人惯的”，当王晓玲跟他说“你要是想要，我就生下来；你要是不想要，深圳打胎也方便”的时候，当王晓玲的妈恳求他：“晓玲肚子都大了，咋个办，你给个话嘛”的时候，这些自认为低贱的人们培育了李森不切实际的优越感。

　　谁该为王晓玲和她两个女儿的死负责？

是的，她的确希望通过这场婚姻改变命运，她的父母的确希望通过这个男人改善生活，但他们并没有要求不该得的东西。

是什么让他们在李森——这个在香港会被认为是loser的人——面前自感低贱，逆来顺受？

是什么让李森这个没钱没工作、没技术没尊严的烂男人认为自己有资格当神？

是地域经济差异造成的等级差！

而大陆如同鸿沟般的城乡差异又将其翻倍。

当王晓玲的父亲用常态的口气说“农民嘛，不就是让人欺负的嘛”，他说出的是长久以来的社会现状，也燃起了李森心中的歧视之火、暴力之火。

李森什么也没有，却在这里发现他原来还高人一等，他为什么不享受这种等级差呢？！

　　这个通过各种待遇把人分了等的社会培育了无数李森这样的烂男人，他们通过歧视和迫害他们眼中的“低等人”来维持他们心中最后的平衡。

并不是所有没钱没地位的男人都是烂男人，烂并不直接与境遇相关，而主要和人品有关。

不烂的男人再穷也有尊严，绝不会用欺辱弱势者来维护自尊。

PS. 李家的那个邻居老太太给我留下了很深的印象，她会热情地帮助和她没什么交情的邻居，会因为自己没有阻止王晓玲的被杀而内疚到发狂。

她让这部片子有了一丝温暖。

在这跟姑娘们提个醒，男人在追求你时，手段越激烈的，越要多加防范。

其实，她是可以走的，在发现那么多征兆的时候，在侮辱了妹妹的时候，因为没给饭吃打死了家里的狗的时候，动手打自己的时候，一次一次说要杀掉自己的时候...这些其实都是提醒，提醒这个人危险。

这些其中一条都足以危险，都是在犯法，只要碰到，必须离开。

有预谋的离开，悄悄的趁对方不备，彻底远离。

这不是单纯的家暴案例，李森在片中其实呈现的是典型偏执型人格障碍，又称妄想性人格障碍。

不要和陌生人说话 中的安嘉和也是典型偏执型人格障碍。

多表现为极度的感觉过敏，对侮辱和伤害耿耿于怀；思想行为固执死板，敏感多疑、心胸狭隘；不是寻衅争吵，就是在背后说风凉话；如果建立家庭，常怀疑自己的配偶不忠等等。

很多时候的表现形式就是情绪反复无常无法自控的状态，因为小事发脾气，过后会又痛哭流涕跪地求对方原谅。

在发病时对方无法控制自己情绪，他不晓得自己在做什么。

只要姑娘们在交往过程中有害怕对方，生怕激怒对方，比较小心翼翼的情绪就需要小心了。

如果不幸碰到了，一定要记得认怂，彻底的认怂，不要激怒他，然后再考虑办法。

最开始交往初期要相信自己的直觉，它就提醒你“有什么不太对”，一定相信它，凡事多个心眼。

最重要一点，一定要记住，走出地狱，就不要重新回地狱，不要好了伤疤忘了疼，姑娘们，命要紧啊。

香港需要天水围——一部电视电影的胜利作者: 南方周末记者 袁蕾 发自香港 2009-04-22 17:46:10来源:南方周末 相关新闻彭浩翔：先得知道什么是天水围 2008年度电影：许鞍华《天水围的日与夜》 温情版“天水围”是影评人攻击视觉奇观电影、讽刺资本电影市场的武器 再也不拍张爱玲了 1978年，许鞍华从伦敦回来，发现了张爱玲，看她的《倾城之恋》，还有《第一炉香》，许鞍华大吃一惊：“怎么搞的？

讲香港讲得那么好。

”她赶紧找了张爱玲其他小说来看，陆陆续续看了《连环套》、《惘然记》、《半生缘》。

1984年，许鞍华开拍《倾城之恋》的时候，才发现原来好多香港文化人都喜欢张爱玲，听到自己要拍《倾城之恋》，他们都很兴奋。

许鞍华是把《倾城之恋》当成才子佳人的浪漫小说来看的，后来宋淇跟许鞍华见面，提醒她：这是一对狗男女的故事。

许鞍华表面应付着，心里完全不同意，她认定这是一个非常颠覆的、恋爱伟大到倾城的爱情故事，她决定要拍出张爱玲的“精髓”。

直到影片公映，许鞍华坐在戏院，越看越觉得不对，这好像不是自己从书上看到的《倾城之恋》。

张爱玲在《自己的文章》里，对《倾城之恋》进行自我解剖：柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗。

许鞍华终于明白自己错大了：范柳原和白流苏虽然不至于是狗男女，但最多只是饮食男女在互相较劲。

《倾城之恋》滑铁卢之后，许鞍华又拍了《半生缘》。

《倾城之恋》的挫败让她有点不服气；《半生缘》是她最喜欢的张爱玲作品；又能回到内地拍戏，许鞍华决定“试试看”。

“我不能说《半生缘》是成功的，至少不像《倾城之恋》搞错那么多。

”“如果我是聪明的，就不会再拍张爱玲；因为我不聪明，我才会拍了两次。

”许鞍华赌咒发誓不会再拍张爱玲，这个誓言终于被粉碎，今年4月2日，许鞍华执导的第一部舞台剧《金锁记》公演。

排演《金锁记》是因为香港焦媛实验剧团的邀请，这个剧团一直以探索女性剧场为己任，他们最著名的剧目是《阴道独白》。

“舞台我不熟悉，至少我熟悉张爱玲。

”许鞍华“两害取其轻”，挑的又是张爱玲作品里最好排的《金锁记》。

《金锁记》有现成的剧本，王安忆编剧、黄蜀芹执导过的。

《金锁记》也没有得到喝彩，人们对她的关注显然不在张爱玲上，而是她代表香港本土电影回归的力作《天水围的日与夜》。

“天水围”其实有两部电影，一部温情脉脉的“吃饭片”，叫《天水围的日与夜》，讲一个香港普通单亲妈妈和儿子、邻居间生活的故事，影片最重要的情节就是母子每天的晚餐。

另一部是暴力版的“杀人片”，全名《天水围的夜与雾》，除了“天水围”的名称、导演和投资方相同外，跟上一部没有什么关系。

“夜与雾”改编自香港2004年一个真实的家庭暴力案件，刚刚在香港国际电影节上公映。

在香港电影金像奖颁奖前一天，南方周末记者在香港怡东酒店负一层对许鞍华进行了专访，地址是许鞍华挑的，因为这里是香港为数不多还能在室内吸烟的地方。

许鞍华觉得，暴力版“天水围”最大的难题是，如果把任达华饰演的李森说成一个疯子，也许有些人看不下去，所以她想办法把他弄得比较有人性一点　请勿拍摄灭门惨案“没什么事我不愿意再去天水围了。

”许鞍华觉得拍过“夜与雾”之后，那里的人应该很不欢迎她了。

2004年4月，许鞍华拍完了《玉观音》，正在跟编剧思考下一部电影。

一天，两人见面，不约而同谈起了当天报纸的头条新闻：天水围灭门惨案。

天水围位于香港新界元朗区，地理位置偏远，距离中环市区大约25公里。

天水围公共屋邨住着大量内地新移民，由于公共交通费用相对昂贵，这些低收入的新移民无力承担每日外出打工交通费用，不少家庭长期倚赖失业综援。

2004年元朗领取综援个案近3万宗，天水围占了一半；天水围的自杀率也是全港最高。

2004年4月11日，天恒邨无业男子李柏森，用刀砍死了比自己小很多的内地妻子金淑英以及两个亲生女儿，继而自杀，是震惊全港的天水围灭门惨案。

惨案发生后，香港政府在舆论压力下，增加了对该地区的社会援助，但收效甚微。

天水围又被称为“悲情新市镇”。

许鞍华和编剧决定去天水围，看看是否将惨案能拍成一部纪录片。

那是许鞍华第二次去天水围，第一次是2002年，她监制了一部鬼片《幽灵人间》，要找一个鬼出现和跳楼的场景，有人推荐了天水围。

许鞍华当时对天水围的印象是：特别空旷，刚建起房子没人住，像一个模仿得很好的城市。

再次去，居民已经陆续搬进了天水围。

天水围分为南北两区，南区是1993年建的，建筑基本上是黄色和咖啡色等暖色调组成，很有生活感，“日与夜”就是在这里拍的；天水围北是粉绿跟粉蓝的，非常童话的感觉。

这里怎么看都不像一个悲情市镇，更像一个规划得很清楚、更近代化、被漫画的都市。

这里离深圳很近，居民可以买到深圳便宜的A货，最新的球鞋，他们戴时髦的墨镜、耳环，染头发，“也可能那天我碰到的都比较新潮”。

许鞍华带着机器去天水围采访了一两个月，拉拉杂杂采访了十多个人，包括遇害者家人、邻居、社区成员，最终还是决定拍摄剧情片。

2004年底，详细的分镜头剧本做好了。

2005年3月香港国际电影节上，这个剧本成了香港亚洲电影投资会28个资助计划之一，还获得大奖，得了10万块钱。

许鞍华拿这笔钱先付了编剧一点工资。

许鞍华带着剧本找投资，一些海外发行人彬彬有礼地告诉她，如果拍好了他们愿意看片，如果拍得好也可以发行——但不会投资。

“那就等于是没有投资。

”许鞍华笑着说。

2005年，《无间道》系列已经拍完了第三集，整个香港电影圈都在寻找深挖“无间道”潜力的办法。

这一年，香港电影开始惨淡，全年一共只有47部电影产生，票房只有4亿港币，“无间道”神话已经榨不出来任何油水，人人都在寄希望一炮而红的大片，没有人会去考虑香港精神，更没有人愿意投资这个凄惨、邪门的故事”。

“人人都觉得不应该拍，大家生活都那么苦，还要拍一个那么惨的东西；还有这家人死得太惨了，有点在抹黑天水围。

”许鞍华最终没找到钱，她顺势回了内地，拍了《姨妈的后现代生活》，一去就是三年。

等许鞍华回到香港，有投资者找来，他们觉得许鞍华应该有很多温情的女性题材电影可拍，没想到许鞍华又拿出了灭门惨案，还是没人愿意接招。

2007年，天水围再次发生灭门惨案：一个领取综援的家庭，丈夫因癌症在医院救治，患有精神病的妻子将两个子女捆绑从24楼扔下，自己随后跳楼，3人当场死亡。

天水围的社会问题被认为是香港政府的耻辱。

电影节就是瞎了眼睛2007年，商业导演王晶也是来找许鞍华谈新电影的投资者之一。

许鞍华终于想起了另外一个沉寂很久的剧本，这就是后来的《天水围的日与夜》。

2000年，她收到香港中文大学新闻系一个叫吕筱华的学生寄来的剧本：一个单身妈妈带着孩子在荃湾屋邨生活的故事。

“我一直被这个剧本惊讶着。

”许鞍华说，她以为两母子的关系是不好的，结果他们关系不错；她以为妈妈的弟弟是看不起他们，原来不是；以为男孩子是单恋女教师，也不是；以为祖母死了，结果死的是另外一个老人……“它的情节全部都是在反高潮，但很让人有追看性。

”2000年的香港电影已经开始滑落，观众跪等的是高潮澎湃的视觉奇观，剧本一放就是七八年。

“很淡很淡。

”重口味的王晶看了剧本，还是选择了投资。

2007年，王晶已经是汉传媒和影王朝的CEO了，拍了很多喜剧商业片之后，王晶也希望能在文化上有所贡献，“让公司健康发展”。

“健康”的付出很小，120万港币——甚至比不上今年金像奖红地毯的花费。

王晶对影片的定位是电视电影——这是许鞍华的老本行，1979年，谭家明、徐克、许鞍华、严浩等年轻人，从无线电视台拍电视电影起家，掀起了香港著名的新浪潮运动。

在香港，120万差不多刚好请一个明星，而且只能托关系找演技派。

许鞍华首先想到的是鲍起静，她是亚视签约女演员，父亲是著名演员鲍方，弟弟是著名摄影师鲍德熹。

“其实鲍起静比较文雅、比较女性化，她知道要演单亲妈妈，有一点刻意模仿我，显得粗壮一点。

”许鞍华对剧本最大的改动，就是把故事放在了她已经比较熟悉的天水围。

影片最重要的场景就是吃饭，“每一场吃饭都是刻意安排的，因为没别的东西安排了”。

每场吃什么菜都是编剧写明的，剧本里面，全部吃的都是鸡蛋，鸡蛋必须要看起来很好吃，而且有很多变化，就有了蒸蛋、荷包蛋、青豆炒蛋、虾仁炒蛋、豆角炒蛋……“这些都是香港普通人家经典的吃法。

”许鞍华说她在天水围认识的家庭主妇，每天都会研究怎么能用最少的钱，做最好吃、最有营养的菜。

有两个菜是必备的：豆腐蒸碎肉，番茄炒鸡蛋。

香菇是影片里很关键的一道菜——阿婆送给贵姨一包香菇，贵姨没有用任何配菜，做了一道香菇，饭桌上，儿子和她几次赞美香菇“好味”。

香菇在香港人家里，是过年过节才吃的主菜，许鞍华小时候的印象，逢年过节一定要买白切鸡、烧肉或者烧鸭三个菜来拜，拜完后加一大盘肥猪肉煮香菇，肉是配菜，香菇是主菜。

“有钱人家里吃什么我不知道，我们家庭算是中等吧，中低下层，到中上层，到了中上层就不太吃这些菜了。

”2008年4月，这部吃饭片在香港国际电影节公映，看过电影的人如获至宝，不惜笔墨赞扬这部影片。

香港演艺学院电影电视学院院长舒琪说：“我不以为《天水围的日与夜》是一部简单的电影。

它展现的不独是一份气度与情怀，还有无比的信念与勇气。

电影节没有给它开幕电影的荣誉，就是瞎了眼睛。

”7月18日，影片在百老汇电影术中心一个影厅上映了近一个月，最后只回收到8万多港币票房。

大部分影评人是通过DVD看到“日与夜”，并开始口耳相传的。

《天水围的日与夜》已经不是单纯的电影作品，它成了影评人攻击、讽刺电影资本市场的武器。

由于成本低，许鞍华没钱请剧照师，导致全片只有几张剧照反复使用——这也成为了舆论歌颂和赞美的例子。

杀老婆的就是我“我是在许鞍华拍‘日与夜’的时候，知道她还有一个天水围灭门惨案的剧本。

”投资人王晶看到“日与夜”的口碑效应，开始主打“天水围”的概念，他用十倍的价格投资许鞍华开拍《天水围的夜与雾》——这一回许鞍华请得起明星了。

任达华饰演的失意装修商原型叫李柏森，长得高高大大，蒙住眼睛跟任达华很相似。

张静初扮演的内地妻子，原型长得更像杨采妮。

出事后，女方家长来领遗体，许鞍华和他们在深圳见面，“你以为她家里人很惨，他们当然也都很悲哀，但是他们都很正常，可能比你和我现在都还要正常。

”有人知道许鞍华要拍这个灭门惨案，会主动跟她聊自己的感受。

有一天，许鞍华接到一个男士打来的电话，说：“要不是我给别人挡住，杀老婆的就是我。

那个男人是一个四十多岁来往内地香港的货车司机，娶了一个二十多岁的湖南新娘，很漂亮，还生了两个女儿——一切都跟电影剧情一样。

许鞍华和编剧，坐在男人窄小的房间里，听他说自己怎么跟老婆分开，他怎么砍老婆……一边说自己其实再娶一个不成问题，一边煮绿豆汤，一边说自己再娶，一不小心把绿豆汤给打翻了。

“我突然觉得好好笑，是真的觉得很有趣，他自己那么窝囊，还要挑选别人。

”许鞍华至今还是忍不住哈哈大笑，她发现，社会上真的有大把类似的人，穿得很时髦，思想却停留在清朝，想着纳妾。

“其实他很好，对我们也很好，就是对老婆不好。

”这些都被许鞍华放进了影片。

天水围有很多类似的家庭：内地女孩以为自己嫁去香港做少奶奶，结了婚到了香港，才发现嫁的就是普通的香港司机、搬运工、修理工，住在远离市区的天水围。

老夫少妻，家贫百事哀，矛盾没有出口，最后就变成一个个家庭悲剧。

天水围2004年惨案，引发了舆论对政府的追问，认为政府对规划天水围时的社会福利服务有严重漏洞，政府不得不成立专门小组，研究如何防范天水围家庭暴力惨案。

“夜与雾”还原了女方报警，却没有引起警方足够重视，最终导致悲剧发生的过程：“我不愿意把责任推给社工、警察或者制度，这不是问责的事情。

”许鞍华说，她不想讨论究竟谁对谁错，甚至不想讨论究竟为什么会发生这样的惨剧，随着时间推移，她发现这件事情吸引她的，是“一个很现代，同时又很古典的故事”。

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香港媒体的报道总是这么一针见血，这句报道如影片一般合理到可怕，可怕到可笑。

据一个普通女性所知，简单的问询儿童，是无法确定是否有恶性事件在儿童身上发生过的，因为这是大人的破烂世界的事情。

据一个普通女性所知，关于针对儿童的猥亵性侵不该草草了事，尤其是在嫌疑人有明显情绪失控，恶性歧视态度以及暴力倾向暴力行为的情况下。

据一个普通女性所知，刑罚疑罪从无可以避免后果不可挽回，对求助疑罪从无会导致后果不可挽回。

在我看来影片的情节合理性是可以达到让很多女性都深信自己也会掉入漩涡当中，原因无它，因为每个流程环节都是合理的，社工正常休息很合理啊，社工做出暂时分居的决定也很合理，警察审核筛选案情也很合理啊，一个反反复复的人好像确实不值得信任。

一切环节都是对的，那么这个悲剧就只是个小概率的巧合是吗？

确实很巧，男议员，男社工，男警察，打出这几个词都比女议员女社工女警察要难一些，因为对于男性，这些词是不太需要性别限定词的。

影片中所有对话中，男性都是主体位置的角色，即使凶案发生之后，全部都是女性相关人员被审问，唯一女性气势强硬的情节在最后小莉控诉一般地发问之时，她好像对着那位面目模糊的男警察怒吼着，但是我们不知道，影片没有给我们落脚点，只是一段充满激情的声波罢了，被随便什么物体损耗消失，没有一点儿回声，轻飘飘的像游行中落寞的反家暴组织一样。

正因为这些公务人员没有做不合乎规定的事情，才应该看到其中的不合理之处，前面的每一个情节，我都在想，如果我是那个办公人员，我看到阿玲，我会不会更深刻的理解她，尤其是最后的警官，我相信如果最后是个女警官接受到了阿玲最后的求助，她生还的几率会大一些。

因为法律的骨架之外，是人860亿个脑细胞做出了最后的判断，而不同人对同一件事情的判断可能大相径庭。

权力机关若只带着强者的眼镜，那这种合理的悲剧就还会无数次的重复。

诚然这部片子匠气很重，又冷帮帮血淋淋的，比起一字之差的日与夜实在不招人喜欢，看完日与夜我感叹这个世界上还有这么美好的东西，看完本片却只想离开世界，奔向梦想中的共产社会，但没办法，我们很不幸的生活在这部电影还很有社会意义的时代中。