心戒

感谢钟汉良在此剧使用原音以下纯属非专业人士个人愚见，不喜勿喷。

这部剧尚未播出的时候，笔者心情是非常复杂的，期待又担忧。

有《来不及说我爱你》珠玉在前，观众期待值其实是很高的，一旦不如前部必然会有所失望。

拍来不及时正值两位主演颜值巅峰，导演曾丽珍也擅长拍细腻的感情戏，整个剧本故事回肠荡气一气呵成，时代背景下男女主的相互吸引和彼此纠缠感动了多少人。

如今男女主均已过了风华正茂的年纪，导演换成了刘俊杰（不差，但私以为在感情戏上还是稍稍差一口气，但他这次真的令人刮目相看），原著小说据说是量身定制的，底子不如《碧甃沉》，小说在后半部分除了商战戏几乎全部垮掉。

至于编剧，因为阅片量的关系，确实也不太了解。

尽管如此，看到《今生有你》前半部分真实的感受是，非常惊喜！

甚至是惊叹。

当时觉得它可能会超越前部。

因为它的拍摄更加艺术，细节也很接地气，两位演员累积了12年的生活阅历，能够更好地诠释复杂微妙的感情，当年那批观众也变成熟了，会更懂得欣赏有阅历的复杂情感。

好几场重头戏可谓酣畅淋漓直击人心，甚至演员临场发挥的互动表现都让人回味无穷。

如果说《来不及》讲述的是飞蛾扑火般的轰轰烈烈，那《今生有你》讲的是前尘往事压抑心底的暗潮汹涌。

一.编剧前半部分的好很大程度上是保留了原著的精华，谈静生活的艰难，两人重逢的场景，浴室酒店爆发戏，都令人印象深刻。

编剧也是有所作为的，首先是对孙志军人设的改编，原著里面孙志军是很不讨喜的，嗜酒/暴戾，对男主的态度并不友善，这导致女主一直不离婚显得不可思议，为他去找男主求情也不那么顺理成章，改编后孙志军就是一个底层打工人的形象，他的基调是善良，但同时也有点愚昧粗鲁，很多小情节的添加使得此人变得立体可信，从而女主的一系列决定也变得可以理解。

其次，对于父子亲情的一些处理上，既美好又恰如其分。

例如关于验dna，是爷爷发起的，而不是男主，“因为由父亲去验dna显得不那么美好”，她将其处理成男主在特定场景下的福至心灵，同样的，平平毫无征兆下的叫“爸爸”，有人说不太理解。

啊，我简直要点赞，因为种种细节已经表明，这位医生叔叔与妈妈有着非比寻常的关系（父子俩都有红绳），小孩子不要太聪明，这种类似的处理我也觉得是神来之笔。

再如，男主向女主确认平平是否是他儿子，女主似乎是默认。

他这里的反应似乎有点太平淡，但实际上，很多人第一次当爸爸当妈妈心情就是这样的，喜悦中夹杂着不真实，如果来个狂喜的反应反而很假，对于平平可能是他儿子的心情刻画体现在哪里？

在他三步并作两步地去找平平却又局促犹豫地徘徊在病房门外，在他在女主家门口等了一宿全然描绘出来了，整个过程无一句台词也没有大开大合的情绪。

非常高级！

所以你看，狗血剧情也可以拍得不狗血，它就像是我们身边正在发生的故事。

再次，尽管大部分情节取自原著，但如果没有主创对于细节的打磨，这个剧集也会显得过于悬浮，我这里说主创而没有说编剧，是因为不太确定很多小细节到底是谁的功劳，例如女主的生活场景其实是导演的精心设计，女主起球的衣服医生穿的鞋子应该是编剧的安排，一些互动小细节实际上是演员的临场发挥，所以一个剧的成功是所有主创的共同努力，这让整个故事充满烟火气。

后半部分剧情没有达到前面的水准，但也能理解。

因为原著本身就不行，要在这个基础上把故事说圆了难度确实大，从幕后故事中也能了解到后半部分改了四稿，一直都不太理想，改得多肯定不顺畅，顺畅的剧情都是编剧灵感似泉涌快速写出来的。

客观地说，故事前半部分的好不是编剧一个人的功劳，后半部分的不太好也不能全怪编剧。

因为这个情感剧主要讲的还是两个主人公的情感拉锯，两个人明明相爱为什么不能互相信任走到一起？

这个缘由首先是要说服观众，让他们共情，观众是最没耐心的，一来二去你俩还磨磨叽叽的，就开始骂娘了。

对比一下《何以笙箫默》，其实两者角色设定有一定的相似性，但是何以在少年时的剧情较为丰满，在两人解开心结重新在一起后，故事的矛盾转移了，不再是两人的误会而是对“对手”应辉的故事展开，这样不至于陷入到情感纠葛的死循环里，观众有了新的“嗨点”。

反观《今生有你》，虽然我还没看完，男主人公已经开始“发糖”了，但仍然是有心结的有距离的。

这种从头虐到尾，冰渣子里找糖的观剧体验是有违观众对于爽感的心理预期的。

剧本尽管不够完美，我们不能抹杀编剧的用心，还是要多鼓励愿意花费很多时间放弃很多机会去创作一个走心故事而不是短平快的工业糖精剧的剧作者。

二.导演（含摄影剪辑）导演刘俊杰的画面一直都很唯美，而且镜头真实，主演脸上的毛孔皮肤纹理都看得很清楚，色调柔和自然。

观众苦磨皮滤镜久矣，在所谓的情感剧里看到这样的画面自然要加倍珍惜。

这一次导演的镜头更加丰富。

爆发戏的长镜头，使得整场戏情绪连贯又很真实。

例如浴室戏是手持设备一镜到底拍摄的，节奏很好，配乐出彩（后面再分析），因为是手持设备拍摄，镜头的摇晃感与主人公内心汹涌的情感非常契合，有电影的质感。

俯视镜头，让观众从上帝视角去看待人物，人物的行为变得有宿命感，例如男主离开酒店后折返，被女主伤害了，却又不舍得她为了手术费去找别人，这么多年他还是放不下她，被这段感情牵引着无法挣脱。

场景渲染。

如何顺畅地推进剧情发展但同时不舍弃对情感流动的细腻刻画？

导演采取的办法是在主人公事后的回忆里重现细节，在情节的重现里，男女主各自的矛盾/纠结/渴望/等等复杂情感通过眼神/微表情/小动作慢慢晕染开来，导演非常大胆地用慢节奏去打造这部剧的细腻质感，不为迎合观众去追求快节奏。

所以很神奇，尽管情节推进不快，但观众能看得很投入，不会觉得剧情拖沓。

冲突镜头的留白，男主被女主气得摔了手机，男主把一叠钞票扔到地上，男主冲动下打了孙志平一拳，暴力镜头全都被剪了，但我们都知道发生了什么，这就使得一些“丑陋”的镜头不至于影响整个剧的文艺美感。

遗憾的地方，男主喝醉酒在女主家门口崩口的爆发戏在前后衔接上不连贯，缺少情绪铺垫，也没有近景表情拍摄，显得比较突兀。

演员的精彩表演被浪费了很可惜。

三.演员这部戏男女主角都不太好演。

男主前期显得阴郁刻薄，后期心理退行又是完全不同的状态，你能体会抑郁症患者的心理吗？

不能。

你能理解专情到偏执吗？

不能。

因为这两种人都不是我们生活中容易见到的。

而且这个角色也不讨喜，不是一般女性喜欢的暖男或者霸总人设。

很难想象这个角色不是钟汉良来演会是什么后果。

女主这个角色也很纠结矛盾，她既爱男主又恨男主的父亲，这双重心理是你强我弱此消彼长的过程，分寸很难把握，稍有不慎这个演多了那个没演出来就会显得前后不连贯，让人无法理解。

先说女主角，演苦情戏真的很厉害，眼泪说来就来，在与男主的互动戏上也很默契。

但是最大的问题是对人物的理解上。

刚刚提到的女主的双重心理有时候就被她演没了，通常是在演仇恨的时候忘记了爱。

人类的情感是很复杂的。

在她得知男主在三年里一直在看心理医生，在听男主父亲动情讲述男主的病情，在男主在谈判桌上突然提议结婚时她的反应都不太准确，她多多少少该有点动容，或者说她想表现却没有准确表现出来，这导致观众会认为女主过于冷漠无情，失去与她的共情。

除此以外，女主总体表现都是可以的。

再说男主，男主钟汉良真的是很神奇的存在，他只要站在那里就很有氛围感，观众就会喜欢他。

这就是个人魅力吧。

有个说法说钟汉良演的剧都是偶像剧，那不是剧的性质问题，而是钟汉良的问题，因为他长得很偶像，不信，你换成陈建斌试试？

个人认为和他三搭的导演刘俊杰很会拍他，懂得如何展现他的个人魅力。

所以聂宇晟这个人设要是没有钟汉良加持就无法获得观众的喜爱。

争议比较多的是他的口音问题，在个别片段确实有点奇怪，但总体而言瑕不掩瑜，我认为大胆使用钟汉良原音是非常明智的决定。

事实上笔者在看了一集，甚至不需要一集就适应了他的普通话。

而且越听越喜欢，在千篇一律的配音里听到演员的原音真的很感动。

声音也是人物的一部分，以前听到某些重头戏的配音效果是很遗憾的，原来再好的配音也无法完美还原演员当时的气息情绪。

好的原音会更贴人物更自然，原音的优势在爆发戏上更展现得淋漓尽致，酒店戏虽然没有台词，但男主因为压抑自己粗重的呼吸声让人很有代入感；浴室戏从进门开始，台词情绪都很到位还有难得的性感，使得整场戏又悲又欲。

再是男主在女主门口崩溃的戏，很难想象配音演员应该怎么完成？

钟汉良的声音还特别适合旁白，声如其人，干净温柔优雅又带点性感。

再说男主的表演，钟汉良的表演向来精准，是那种带脑子的表演，也可以表明他在表演前做了很多功课。

在酒店戏的花絮里，他说女主的表演“应该在模糊地带，不是清醒也不是不清醒，不是想也不是不想。

”对半醉半醒，欲拒还迎，似是而非的状态把握得非常准确。

这场戏也是我非常喜欢的，他一开始是克制自己的，当女主圈住他的脖子，他微微撇开脸，避开女主的眼神，微微拉扯了几下，在眼神交汇的那一刻就破防了，如磁石一般深深吻上去，急促而用力，压抑的情感又一次爆发，这里情感的浓度是很大的，越是压抑，在爆发的那一刻越是炙热，结果吻到火热处被女主一句话狠狠戳伤了，他停下来不敢置信地盯着她，她把这段感情当作什么了？

原来她真的没有爱过他啊！

片刻后，他无视女主的再次主动，一滴泪顺着鼻尖滑下，更多的热泪。。。

这场戏要小鲜肉来演是演不出来的，历经7年的的思念渴望克制爆发到冷却熄灭绝望。。

还有一场非常喜欢的浴室吻戏，从入门开始，两人保持了该有的距离，镜头对着他的背影，他没有站直，一副随时送客的姿态，语气是冰冷的，内心是心疼的，门一开一关，再开再关，节奏非常好，男主在镜子面前痛心质问，女主主动贴上来，他像触电一样战栗了起来，这是两人七年来的第一次亲密接触，（钟汉良说这是不应该的，为什么不应该？

他以为她结婚了，他这难道不是第三者的行径？

这里比较好的是，女主知道他不是第三者，所以女主的主动会比较合理。

）后面是干柴烈火一般，很激烈的吻戏，有人说这段吻戏不如以前的有美感，这位观众真不懂得欣赏，没看到他们是在什么情况下吻的吗？

绝望/心痛/带着道德上的自责和报复的快感。

男主在冷静之后抱着女主抬头仰望陷入深深的绝望和自责，这里女主的配合也非常好。

再如男主去女主家找她，在门口崩溃大哭，前文就说编剧导演没处理好，男主一直走不出对女主的感情，他的本质是脆弱的，所以才会焦虑抑郁，他哭得像个孩子，戏演得非常好，但前期情节没衔接好，个人认为刘俊杰在《何以笙箫默》里面类似的情节也是类似的问题，所以爆发戏缺少情绪铺垫还是他的毛病。

但是后续男主在女主床上情绪稳定下来，怜惜地抱着她，像是找回了丢失的珍宝，表情真的我见犹怜，包括最后他从大雨里走出来也是。

聂宇晟就是聂宇晟，他用情至深，却又脆弱偏执，他陷入困境里就走不出来。

钟汉良演了很多深情人设，每个气质都不一样，有区分度，这就是演员的厉害之处。

很多演员演同质化的角色容易脸谱化，第一眼看觉得个人风格突出，令人印象深刻。

再看类似的就发现就是在复制他自己，其问题就在于没有细致分析角色之间的相似和不同。

本剧的配角当中非常喜欢张晨光老师，演技炉火纯青，面对自己时日无多，面对儿子患病，面对隔代亲情，他有位居高位者的威严也有生为凡人的七情六欲，他的表演恰如其分，毫无表演痕迹，他就是在生活不是在表演。

四.其它，配乐/服装本剧的配乐非常抢戏（褒义），有艺术感。

浴室戏里live house闪现的镜头，配上摇滚乐简直了，很特别又很和谐的搭配，不知道怎么形容，往事重现，还是那样热血激烈的场景，非常烘托气氛。

同样的，几场多角关系的修罗场戏份一出来，大家就知道要开始小提琴曲了，笑死。

（抱歉不知道是什么曲子，但是很有幽默感。

）服装，男女主着装有点日系风格，虽然说要拍得生活化，但咱还是要审美在线的。

男主出场的几套衣服，都是相近色搭配，或者是高领大衣，或者是衬衫高领大衣叠穿，低调有品味，这里又要忍不住赞一下钟汉良，优衣库随便搞套衣服出来穿在身上都像是大牌，气质这东西真的是说不清道不明。

特别是最近一集在宴会上暖色系着装，在暖黄的光线下，一颦一笑一举一动尽显尊贵优雅，令人无法移目。

总体来说，此剧瑕不掩瑜，能将并不被看好的题材拍到这个水准，主创们真的很用心了。

【一】整体1. 作品/ 导演这是一部导演意志下风格鲜明的作品，比起导演以往作品，本剧更多运用了类电影的拍摄和剪辑方式，运镜和构图方面异常优秀，并通过极具烟火气的置景服化道将原著剧情以写实的风格落地，使画面具有既真实又高级的美感，在质感上与其他都市情感剧拉开了显著的差距。

同时，导演延续了以往重细节而轻冲突的散文诗风格，坚持以细腻可信的情感动人，而非以强化戏剧冲突的视觉效果搏眼球。

导演的这种风格实际上与原著强情节强冲突的特质之间是存在矛盾的，但最终，这种矛盾在这个作品里，基本上得以解决。

其最主要原因是，本剧在以情动人这一方面非常成功，观众得到了他们想要的东西，也就掩盖了节奏和叙事方面的瑕疵。

导演的拍摄手法是致力于放大每场戏里的情感表达和情感纠葛，而非情节性冲突。

因此，剧中爱情线、亲情线和友情线成功的原因，90%要归功于主要演员都撑住了导演的拍摄方式，没有任何人拉垮，通过出色演技交足了货，打动了观众。

导演的这种风格对演员水准的要求极高，如果主演的实力不足够优秀，就毫无意外地注定灾难，参见导演此前口碑和收视均为黑洞的某些作品。

由于叙事基调及过审方面的原因，本剧在原著剧情向高潮的地方并没有推到波峰，却靠一放一收两场吻戏把情感冲突带到极致。

台词量极低，剧本上描述可能不超过三两句话，导演大胆使用一镜到底的长镜头，全凭演员的创造力和掌控力，分割层次、塑造爱与恨的极致纠葛，爆发令人叹为观止的情感张力和化学反应。

当下极少作品里能出现这种等级的表演，观众不用被营销洗脑，只要亲眼去看，就能明白什么叫神级演出，什么叫天花板。

靠情节冲突带来的感官冲击只是一时喧嚣的热闹，靠情感冲突带来的精神冲击才是余音绕梁经久难散的震撼，是会带来心灵共鸣的东西。

此外，当年与当下的切换，商战部分的剪辑，感情线与剧情线的交融穿插，也都极具巧思，值得细品。

导演对艺术性的追求，演员贡献的诸多高光，使本剧质量在如今的一众流水线产品和营销水货中显得格外鹤立鸡群。

观众以遥控器投票，收视率也说明了对作品的认可度。

不带任何滤镜，以整体水准来看，这剧打7.5分比较客观。

如果以营销大户刷出来的注水分为参照系，这剧应该是实打实不掺水的10分，没有任何问题。

2. 剧情/编剧剧情方面，完全没必要人云亦云，前半部分环环相扣，后半部分各条线也都在正常推进，人物和逻辑都没有崩坏，只是在原著之外增加的情节点影响较大，又受限于剧集篇幅无法充分展开，最终留白较多，有一定遗憾。

剧集前半部分基本严格还原了原著，后半部分由于原著本身的硬伤，只能在保留商战部分之外推倒重建。

由医nao引发的听证会和捅男主14刀这两大高潮只能删除，完美替代嫁接又不排异的难度确实很大。

编剧的完成度是合格水平，如果能再加上两集篇幅，把感情线和剧情线的收稍勾勒好，最终呈现效果一定会好上太多。

3.摄影、美术和服化道不必多说，专业实力远高于业内平均水平，技术和美商都很NB。

【二】主要演员 1. 女主首先要说，原著里男女主的人设都不算好，匪我思存笔下的主角一向如此。

能演出魅力还是演成神经病，挨夸还是挨骂，全凭演员功力。

剧本已经将女主极端作的一面柔和化合理化了很多，剩下的是为推动剧情必须保留的纠结成分，也相对合理。

当下能驾驭楚楚动人苦情小白花人设的女演员并不多，演技不过硬就会变成矫情。

再考虑到视觉CP感，外形上要保养得当、气质上要少一些烟火气，在40+女演员里更是难得。

女主把角色坚韧又柔弱的特质演绎得比较自然到位，惹人怜惜，感情戏推拉阶段也与男主配合默契火花四射。

后半段由于抚养权问题和男二的介入，爱恨撕扯的纠结升级，也是从这个阶段观众开始感到困惑，女主为什么在感动后再次推拒，为什么幸福凝望后立刻玩失踪，为什么全盘接纳后还会动摇提分手。

其实人性本就是复杂矛盾立体多变的，这在给了演员更大挑战的同时也是更大的机遇，如果能通过表演把纠结挣扎的点清晰呈现，使逻辑自洽、动机连贯，完全可以令人共情，印象深刻。

如果在每场戏里呈现的不是复杂情绪而是单一情绪，缺少对前后动机衔接和连续性的考量，就难免令人费解，产生割裂感。

总体来说女主的表演有亮点也有遗憾，外形上如果能再清瘦一些更贴合人设。

2. 女二很多人都说本剧女二人设相当好，我倒觉得演技比人设重要太多了。

同样的人设，同样的角色，换个人演就从天堂到地狱，有太多先例。

这位演员是本剧里给我最大惊喜的，当然一方面也因为她是主演中唯一对其一无所知毫无期待的，但同时她的完成度确实高。

所有的细节都到位，把女二的舒阔爽朗通透洒脱诠释得浑然天成。

本来从不相信男女之间会有绝对纯粹的友谊，即使他们各自有心上人。

看剧之后，我相信了，那个尺度非常难拿捏，而他们做到了。

相知相惜，坦荡自如，毫无绮念。

女二唯一一次流泪，就是听到男主在追思会上的独白，簌簌而下的泪，分外动人。

并不觉得她和男二之间的结局有任何遗憾。

盛对她并不纯粹，她那么纯粹的人，有自己的底线，当然不能接受。

那么好的一个女人，她值得更好的。

3. 男二从演技上看，整体比较稳，和女二推拉的阶段和最后的落寞都不错。

可以提高的地方主要是对层次感和复杂心理的把握可能需要更更精准一些。

比如游说女主争夺抚养权的那段，少一些昭然若揭的欲望和得色，收一些、深藏不露一些地演会更好。

再比如聂父道歉那场戏，对男二是非常高强度的心理戏，需要通过层次更丰富的眼神戏和微表情来精准呈现复杂的变化过程。

从剧情看，蛋糕店的事情操盘的应该是他，为推一把女主与他合作，同时也能解释女主被释放后他及时出现；找人污蔑男主受贿的一定是他，即使剧中没有找人捅男主14刀，男二行事仍然有些不择手段，也不会考虑是否殃及无辜，最后的结局顺理成章，比原著番外那种强行洗白要好很多。

4. 男三是开播前我期望值非常高的演员，他的完成度不错，把自己极致生活化的表演特色发挥得相当到位。

同时不得不说，与预期还是有一些差距。

人物底色是善良讲义气古道热肠的，同时又有冲动易怒、思维简单、容易受骗、好面子等等问题，表演上可以在这些表面特征以下再深入挖掘出一些东西，避免脸谱化。

就是整体还是有点儿平，缺少一些细节的变化起伏，比如儿子发病后的那次探病，这么多年了一定会清楚病发的危险性，父子相处时可以多一些比日常随性相处模式更多的心疼关切怜爱。

另外由于演员个人特质较强，表演在自然真实的同时，也需要克制惯性，考虑不同角色在语调和神态上的区分度。

5. 聂父姜还是老的辣，不愧是年轻时扛得起大男主戏的演员。

能担主且能扛剧的演员没有两把刷子是不可能的，尤其是在那个没有水货的年代。

他既是威势深重的大家长，也是舐犊情深的老人，异常刚硬也异常柔软。

张老师把老聂的固执、偏激、傲慢和愧疚、反省、妥协都刻画得入木三分，父子戏、爷孙戏都特别出彩。

谁能无过，有缺点的才是活人，靠精湛演技塑造出有血有肉的神魂，就能令人悲喜与共。

6. 平平平平小天使，作为诸多感情线和剧情线的枢纽，扛住了，棒！

灵气和天赋都有，孩子还太小，未必今后要踏上这条路。

好好念书好好上文化课，腹有诗书气自华，即便以后走了这条路也需要文化底蕴做基底来提升气质和理解人物。

【三】聂宇晟/钟汉良1. 角色男主经常被称为脆🐠，但是他真的脆弱吗？

抑郁症患者就是脆弱吗？

他们只是受伤的人啊。

他们能够坚持下来，能够走出来，过上正常的人生，这才是超乎常人的坚韧。

作为医生，他殚精竭虑妙手仁心，是病人的救星，是师长寄予厚望的接班人，是同事敬重仰慕的楷模；作为代理掌舵人，他迎难而上思路清晰，杀伐决断笃定冷静，拿得起手术刀也掌得住风云盘；作为儿子，他在父亲的高压下有叛逆有反抗，也有体谅有释怀，由不解到和解，四分钟独白诉尽所有，最后他说我们终会再见；作为父亲，他由生涩到自如，眼神由闪躲到情怯，由试探到亲昵，爱意蔓延生发而再难掩饰，父子的眉目笑意间皆是血浓于水的默契；作为朋友，他重情重义，待人赤诚而有分寸，才会有知心且交心的红颜知己，胖头等老同学多年后仍与他言笑无间，他对别人的付出也可想而知；作为兄弟，纵然别人对他阴谋算计使手段，他仍愿意退让成全，说你才是父亲期望的孩子；作为爱人，他纵使遍体鳞伤也无法放下，只为得知她吃过的苦而崩溃，只因她的一句从未爱过而走不出那个雨夜，又因她的一句没有停止过爱而获得救赎，他不愿去分辨哪句真哪句假，他为她画地为牢，任她予夺生杀。

这也不是脆弱，他面对自己的心，选择咬牙撑过，选择妥协，选择坚守。

聂宇晟背负了太多，所以他是疲惫的，但他的底色始终是温暖的。

从不觉得他阴郁，那只是他面对伤害不得已穿上的铠甲。

他对病人不暖吗？

对朋友不暖吗？

对同事不暖吗？

更不用说当年了。

善良的人，温暖一定是不变的底色。

2. 演技说到钟汉良的演技，首先，几十年以来，他对待每个角色的态度都是一样的，都是在自己身躯里装进一个个独一无二的灵魂。

作为一个看了他十几年戏的人，我每次都会以更苛刻的标准来看他的表现，因为太过熟悉，所以对比和参照也格外容易。

对我而言，到现在也未能移开目光的最主要原因，就是他上映的所有作品里，没有一次，他是不走心地交行活儿的。

每一次，都有新的东西，新的进步。

这真的不是一件容易的事情，更不用说在一个已经很高的水准上去做了。

无论在哪个行业，没有多少人能够做到。

在这部剧里，刘俊杰的细节向风格也给了他更多的发挥空间。

人物每个阶段的变化，每一场戏的前后连接，每一场戏里的起承转合，每一帧的举止神色情绪呼吸背影，那种不会让人联想到技术这两个字的精准与生动，超乎想象，是艺术。

他的高光部分，不是与其他人的横向比较，而是和他自己的纵向比较，是意料之外的惊喜，很多。

3. 原音关于原音，剧播之前从功利的角度考量，我是支持配音的。

现在复盘，从人设特点、作品调性等方面来看，这部剧确实是使用原音的最好机会，这是个正确的选择。

一是角色温柔易感，与他声线特色契合；二是作品风格不是侧重叙事而是侧重细节，所以给了演员更充分的演技发挥空间，台词功能更侧重于情感传递而非信息传递，口音和吞字问题的障碍性被削弱，原音最契合表演细节和节奏的优势被放大。

在那么多场教科书级别的表演里，在眼神表情肢体上他给予观众的视觉冲击已足够饱满震撼，听觉方面更多是情绪渲染和辅助。

原音的正向作用最大的一场戏，也是台词最密集的一场，就是追思会上的独白。

这场戏最牛逼的点就在于极致的真，没有演员，只有一个想要道别的失怙男人。

没有台词，每一个字都是即兴而发，声音里所有的磕绊、微颤、起伏，都是他的竭力克制和难以克制。

这样级别的戏通常是电影里才会出现的，换任何配音都不可能有同样完美的呈现效果。

【题外话】当下，营销公司可以继续猖狂炫耀它们注水或抹黑的经典案例，并以其为资本接到更大的单子。

做作品拼的不是实力，而是营销费。

钱到位了，水军到位，营销号到位，颠倒黑白，指鹿为马，泡沫四起，劣币驱逐良币。

城网收视是怎样废掉的，DB评分终将怎样废掉。

水分超标，基数极低，易于被资本操控，与观众真实评价严重偏离，失掉公信力。

国内影视行业变革复苏的前提是，扔掉通稿和数据的虚假包装，与其他行业一样，营销回归合理适度的宣传推广功能，把专业实力作为考量的第一标准，把不掺水的观众和业内反馈作为评价标准，促成各个岗位上的强强联手，才有可能给观众带来更多真正打动人心的好作品，才能实现行业的良性循环。

希望有这样的一天吧。

首先扎实的剧本和演员出色的演技都是重要原因。

只不过这个不是我这次想说的重点。

1.艺术表达对冲狗血我其实夸了好些次导演的镜头语言，镜头的语言和剪辑让这个故事更加的含蓄和动人。

几个例子：聂宇晟和谈静在咖啡厅“交易”的那段，穿插年少时两人关于蓝牙耳机的争论，谈静一句：”你怎么能怀疑我是不是真的喜欢你，我收了你的钱，我们就不平等了，不平等的两个人怎么相爱“。

而镜头转回现实，撒了一地的钱，谈静开始捡钱。

导演没有直接展现撒钱这一戏剧冲突，其实如果播出来撒钱的镜头给观众的感官刺激是更冲击的。

像是以前剧里会有那样的情节-面对抢走儿子的“狐狸精”直接一杯水泼过去，这样直接的戏剧冲突会是部分观众的记忆点。

但今生有你刘导选择了更加含蓄的表达，转入年少时俩人关于钱的对话，再回现实钱已散落一地。

这时观众（起码我这一个观众）的记忆点不在于聂宇晟撒钱这一动作，而是生活总是会磨平人的棱角，谈静如果没有遇到那些变故长大，应该也是像vicky一样自信骄傲开朗。

更多是命运对于人的捉弄的唏嘘。

同时也一定程度的削弱了聂医生冰冷和恨意。

聂宇晟此时肯定是生气的，谈静再一次和他坐在一起是为了用他们的过去换钱，还说卖了自己辛苦打工送她的胸针，正常人能不气吗，所以撒钱是一种发泄。

但聂宇晟自始至终对谈静是爱和心疼远远超过怨恨的，所以弱化这一冰冷的举动对于聂宇晟这个纯粹爱着谈静的男孩的人物也是一种强化吧。

另一个例子是聂医生在医院看见军哥误伤静静，然后大打出手，结果自己的场地周围都是自己人还没有占到一点便宜，军哥完胜。

这里的剪辑也没有选择直接把打架的全过程放出来，而是通过黑屏不连续剪辑，打破了时间的连续性。

动-静-动-静，最后定格到打架后三人的狼狈模样（当然主要是聂医生和静静，军哥王者）想想原本剧情男主见不得女主受伤，冲上去和女主老公打架。

老梗，但不连续的剪辑倒是令我觉得有点意思，这一个插曲是为了显示军哥和聂医生的武力值吗？

是为了看保安和患者为了维护社会和谐拉架吗？

不是的，是为了表现聂宇晟对谈静的心疼和爱，才会让一个平日里看起来丧丧的孤独王子动手打人。

所以打架过后两人眼中对彼此的心疼，军哥对于平平的关心，主任对下属的维护，这些情感表达才是重要的。

还有谈静去道歉，俩人在浴室那一段。

这段拍得真好，演员的表达也非常好！！

（但这不是今天的重点，所以就不展开说了）压抑许久的情感终于爆发，bgm是神来一笔，没有用抒情歌，而是夸克乐队的天佑青年，青春.热爱.激情，这一刻他们终于活着了。

尤其是聂宇晟问“你到底在想什么？

”两段他们年少时看live house的闪回，她在想什么？

她在想年少时那段她最美的回忆，她的青春她的热爱，所以看到这段的时候，吻得激烈，刺激到了观众，但又还多了一分感动和感慨。

同样的手法还有在酒店里情难自己的时候穿插了俩人年少时的对视和心动，效果一样，吻是因为不曾停止的爱。

2.对小人物的描写刚才说剧中把很多刺激性的冲突场面都用镜头语言淡化了，但剧中没有冲突吗？

有的，但都是普通人之间的冲突。

一个是非要用手拿面包的阿姨和玲的争吵，这样的无理取闹找事的顾客在现实生活中不少。

另一个是军哥工友的老婆，脾气冲说话难听，但心地不坏，不是不讲人情，这样的人生活中少吗？

这些生活中我们可能每天会遇到的普通人，都在剧中没有省略，反而认真的描写了。

包括王姨，其实到目前来看她主要是照顾平平的好邻居，但编剧导演也给了她情感的表达。

就是在军哥楼下碰见王姨回来，问静儿和孩子呢。

王姨先是快走几步本不想理睬军哥（毕竟军哥喝酒之后是真的浑，一个邻居关系再好不想和他扯上关系，这很正常）但后来还是停下来说平平生病了，谈静在医院照顾他。

王姨在说这话的时候语气和眼神有心疼和也有责怪。

（所以我说这部剧演员都好棒啊，选角团队加西红柿炒鸡蛋）3.生活和工作场景的着墨谈静家在那个破旧的小区就很生活，有来自天南地北的人操着不同口音，有各种的满足生活的小店，有遇见聊两句日常的邻居。

另外工作的场景，虽然后面商战不知道拍得咋样。

但目前来看，聂医生的主场医院，还有静静的开放式办公室都不悬浮和夸张。

印象比较深的是谈静为了尽快融入大家列出了要做的事，其中包括主动和大家一起吃饭。

但第一次主动提出的时候，总会有人对新人有芥蒂，所以不去，但总还是会有亲切的同事。

这样的事情在办公室里不常见吗？

最后还有一些小细节吧，比如谈静起球的大衣和毛衣。

还有平平有一次和妈妈一起回家时，说我问了王婆婆一个问题但她回答不上来，不是我们心想的老套的问题“爸爸什么时候回来”而是“香皂洗了手之后，它不会臭吗？

” 孩子的天真和想象会让你觉得可爱。

剧中还有很多长时间的静止镜头，生活即使再苦大仇深，经历过后更多的其实还是隽永的流淌的平静的时间。

看到目前的一点个人想法吧，好久没有码这么多字了，今生有你这部剧也是再次激发我的分析热情，其实我从不觉得一部剧的点击率和收视率是评价一部剧好坏的标准（尤其是每个人的喜好不同）但这几年看到不错的剧作我总想支持一下，不是流量和吸人眼球的狗血才有市场，不是只有标准普通话（台词最重要的是情感的传达）和白瘦美的滤镜才被人追逐，我们的影视市场应该也是多元的，就如同本剧中有不同地方的口音出现我就很喜欢。

后面越写越短是真的有点饿了，写不动了，我也要一盘西红柿炒鸡蛋就四两米饭补充体力去了。

接触这部剧，源于一个片花。

男主得知女主的孩子是自己的，捶胸痛哭。

小哇演技越来越好了，上一次看他，是《最美的时光》。

剧中张钧甯雨夜在贾乃亮楼下哭着表白，而小哇失落酩酊大醉。

那剧情简直就是我当时的人生写照了。

凌晨三点，我趴在卫生间冰凉的地板上，对着马桶哭到干呕。

几年后遇见这部剧，又是一次真实的人生写照。

穷困潦倒，前任回头，职场内斗，事业堪忧。

人到中年，哪里还有痛哭和悲伤的时间。

前任结婚，有了孩子，我依旧单身。

看他天天朋友圈各种不如意，不知道是不是单独给我一个人看的。

天天说要见我，反正我的内心，已经没有任何波澜。

我不喜欢他了，但是，我很想他。

我很想他，不如说，很想念以前的自己以前的自己有什么好怀念的呢？

脆弱敏感，日常抑郁，几乎住院。

而现在坚强理性，亲和有礼，进退有度。

只是那最后一次的任性，真的耗尽了我所有对爱情的力气。

十年前我爱过一个人。

人生最窘迫的时候，他是唯一一个对我伸出援手的人，以至于我为了能够拥有这温暖，必须让自己爱上他。

我以为，只要我足够爱，就可以抓住这一份温暖，就可以一直温暖下去。

可我太冷了，一份普通的温暖怎么够，我想要的越来越多。

我本可以一直忍受黑暗。

我以为我爱的是他，其实，我只是想要不孤独。

他走后，我沉浸在玻璃渣的回忆里越走越远，越陷越深，甚至丢失了身边本可以拥有的温暖。

而这一沉浸，便沉浸了十年。

十年后，我已经不再会主动去想过去的事，也不再害怕黑暗。

可还是会抗拒一切亲密关系，不想结婚不想谈恋爱。

男人所有的心思，一眼就能看穿，实在无趣得很。

无数暗夜里，反反复复的梦，每一次都有一个像你的影子。

剧中Vicky，守着一个没有可能的人，再也接受不了新的感情，她说，她就像一个未亡人。

我想说，我也是。

分割线………………………………………2022.1.22天天教育小朋友不要恋爱脑，最后发现自己才是拖油瓶。

百八十年前的情伤，生生把自己拖成抑郁症。

终日徘徊在惶恐的小圈子里不肯出来，抓着那一点点的糖不肯松手，看到个悲伤的剧情就自怨自艾顾影自怜，这么不争气，什么时候才能好。

就这样，还每天叫嚣着好好搞钱，好好工作，最后工作没做好，恋爱也没谈。

好好的一个白富美，非要卑微当三。

丢不丢人啊！

2022拒绝一切Emo，that's all.感谢大家的关心和回复。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

人间最美是有情-今生有你播出10集小记如果我没记错的话，到2月大结局的时候，也正是匪大这部小说《爱你是最好的时光》出版10周年。

算来我第一次读到它也已经很多年了，当年有过要将其改编成电视剧的计划，但种种原因这个计划搁置了这么些年才重新启动，我也得以又一次通读了小说。

我的两次阅读都因传言钟汉良要出演聂宇晟，所以当我在阅读过程中贯穿始终的代入了钟汉良和李小冉的脸，也不断体会和揣摩着，这对民国经典情侣档，要如何演绎一出现代虐恋大戏。

要知道，来不及说我爱你已经成就了一座高峰，而那段烽火连天的岁月就是传奇本身，以及其他传奇故事天然的背景。

2010年夏末，来不及说我爱你首播，创下收视佳绩，收获无数口碑，这对国民CP打败了当年几对真恋人，赢得了最受欢迎荧屏情侣奖。

而当观众或媒体去盘点钟汉良或李小冉的代表作品时，来不及说我爱你必然榜上有名，由此可见人们对这部作品的喜爱与认可。

珠玉在前的佳作固然是演员最值得骄傲的成绩，但实话说，也正因如此，十二年后再搭档演绎匪大又一部作品，给他们的压力也着实不小。

这压力不完全是来自表演上的。

对这样演技纯熟老辣的一对演员来说，恰恰因为一切都是熟悉的，一切都是被给予了高度期待的，一切都在观众心中留下了难以磨灭的印记，要想打破过去，重新立住“这一个”，谈何容易！

观众心目中的慕容四少和尹静婉，是霸气一方的少年军阀和温婉坚强的大家闺秀。

而聂宇晟和谈静，是饱受创伤的心外科医生和窘迫无助的病童妈妈。

在无数期待二搭的声浪中，在众多“来不及十二年售后”的激动中，在一片“爷青回”的刷屏中，这部剧历经波折，各种改名、更换播出频道，穿越十几年光阴，走过疫情的冬日，终于呈现在我们眼前。

在最初点开片头的时候，我是迫不及待的，也是忐忑不安的。

尽管之前钟汉良和匪大对剧的片语只言评价已经让我心里多少有了些底，但实话说，未经市场和大众的检验，这个底能托到哪里，我没底。

第一天6集看完，我踏实多了。

但毕竟只有前6集，故事远未展开，我又不敢过于踏实。

第二天、第三天过去，看到第10集，我心里的底，终于托住了。

这部戏，稳了。

可能不会有人理解我看完10集之后这种稳了的情绪里面包含了多少种复杂的感受。

这些年看他的剧，他一直很好，屡创高峰，屡次突破，但总是因为各种各样的因素，使得“每部剧都有自己的命运”，也使得我的每一部剧评，都要绕开一些话题，各种憋屈不足为人道，只有这些年来一起追过剧的小伙伴们才能懂得。

也正因如此，当我以一部剧而不是仅仅以他的角色完成度的视角去看待这部作品时，我才能够这样长长的舒一口气。

我真心感激这部剧台前幕后所有的工作人员，让我一个小小粉丝的心愿，实现的这么彻底。

我更感谢，能够在这部剧里，使用他的原音。

就没有一件事拉垮！

这是这几年来，我最大最大的心愿。

这句话，今天终于可以吼了出来。

个中滋味，谁能懂？！

总还是有一些人，愿意诚意满满的做一件事的。

在开机发布会上，钟汉良说，“把我们以前合作美好的回忆重温一次”。

对创作班底来说是这样，对观众来说也如是。

美好的回忆，需要每个人都投入其中，尊重自己的专业，以敬业合作、严谨求精的态度去打磨，才能够成全这集体心血为一部佳作。

我喜欢这部剧被改编之后的内核。

故事的主线当然还是聂宇晟和谈静的虐恋情深，而故事的很多副线也都被挖掘出来，一一展现在眼前，冲击着我们的心。

这里面有亲情。

聂宇晟和父亲、谈静与儿子，乃至聂东远和医院的小朋友们，孙志军和平平，一幕幕生活场景勾勒出他们的血缘天性或内心温情。

这里面有友情。

聂宇晟和舒琴，谈静和王雨玲，他们彼此知道对方的难处，互相体谅互相扶持，让这不容易的人生路更好走一点，内心也因这份温暖而有了支撑。

这里面有其他人的爱情。

Mark与舒琴，梁元安和王雨玲，爱从来不只有一种，有的人放手，有的人结合，有的人热恋似火，有的人欢欣如歌。

浓情或平淡，都是人间好风景。

这里面还有无法简单归类的感情。

如谈静和孙志军，他们相识多年，是夫妻，是兄妹，亦是朋友，在艰难的人生旅程中他们曾经互相搀扶着走过，孙志军的很多不靠谱也是因内心苦闷，他有他的善良，也自有他和谈静的一份情谊在。

今生有你，虽然是平平无奇的词语，虽然是匆匆改就的名字，但回顾剧里每个人这一生，有你，有情，真的已经很足够了。

聂宇晟和谈静的曲折苦恋，自然是极大的观剧重点。

但不可忽略的是，这一整部作品，洋溢着人间的正能量。

我们活在一个充满了挑战与挣扎、病痛和挫折的时代，如果每个人都能够意识到并提醒着自己，人间有情，这还是一个美好的世界，是值得我们热爱并投身其中的，那有多好。

我必须要盛赞这部戏，它温暖了这个冬日，将阳光照进了现实。

它唯一的缺点是，细节处处都好，令人不知从何处夸起，令我每天写剧评的角度选择，每每陷入纠结。

终于可以舒心的说，这是一部不可多得的佳作，且看且珍惜。

@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

写在大结局（二）聂宇晟杀青了。

钟汉良也慢慢活回了自己的样子。

我不知道演员这份工作能够多大程度上影响和改变一个人的内心体验，但我相信，他爱这个角色，爱这部戏，他付出了这么多，是希望观众能够喜欢这个角色，并能够从戏里面，有所感悟，有所获得。

每一部戏剧都是遗憾的，就连经典的来不及说我爱你，也一样有被吐槽的地方。

这部戏，也不例外。

我得说，这部戏是一部好戏。

不能因某些瑕疵和问题而否认这一点。

那就先说说，我珍惜这部戏的点在哪里。

首先，钟汉良原音呈现。

这个事儿，外人可以说是粉丝滤镜，我不否认我太熟悉他每个阶段的声音，所以对我来说，完全没有出戏这件事。

但就算不是他的粉丝，只要认真追剧的观众，都能够体会到，用钟汉良的原音去呈现聂宇晟，是多么正确的一件事。

因为聂宇晟的情绪，无人能配。

我完全没有不尊重配音老师们的意思。

只不过，这部戏，太多太多内心情感纠葛，太复杂的情绪经常交织在一起，你不在那个场景下亲身经历活一遍他，只说那些台词，真的不对味。

所以，当观众适应了口音之后，会惊然发现，原来，这就是钟汉良精湛演技背后的真实声音，原来，钟汉良的台词功底这么强。

台词功底和口音，到底区别在哪里？

我们是一个地大物博的国家，几十个民族聚居，天南海北的声音相汇。

尽管普通话帮助这么大的国家基本实现了语言互通，但各地的方言、发音习惯，使得很多地方的人们的普通话里，其实都带有他们地方的特色。

当北方戏剧和喜剧占领了中国广大的阅听市场之后，人们似乎更习惯于带了口音的北京话甚至东北话，但偏偏会挑剔有一点南方口音的普通话。

人们的阅听习惯不好改，钟汉良除了请老师来进一步纠正他的发音之外，他更重视的，还是台词表达。

台词是表达人物情绪的。

浴室吻的那几句“你让你老公来呀”，“嗯？

” “不行，你让他自己来”，真的，换个标准的配音演员来，没那个味儿。

这样的地方在整部剧里随处可见。

钟汉良自己的声音里，自带一抹温柔、一点娇软、和一丝魅惑。

他的声音，饱含角色的真诚。

真诚，这年头其实我们不再这么夸人了。

但钟汉良的真诚，实在令人无法忽略。

他真诚的去体验这个人物，真诚的去替聂宇晟从纸面上活到了人间，真诚的对待每一个细节每一场戏，他的声音，也就真诚的，成为了角色本身。

所以，你会觉得，聂宇晟这个人，他就是带一点口音的。

这一点口音，反而成了聂宇晟的区分度，成了他自身魅力的一部分。

好好看剧的观众，不会再挑剔那一点小瑕疵，因为钟汉良的台词，完全带领他们进入到聂宇晟的内心世界。

而在我们现实生活中的老友新朋，不都是这样带有一点小口音的普通话吗？

钟汉良聪明极了。

他知道怎么处理台词，才是浑然天成的表演。

看大结局里聂宇晟追忆父亲的那段独白。

为什么令人潸然泪下？

因为你进入了聂宇晟的情境。

你会觉得，这不是钟汉良在演他，这就是聂宇晟站在你面前，对你倾诉着他与他的父亲。

聂宇晟是在边想边说，有的地方还打了磕绊，他的表情动作随着他说的话而起伏变化，这些话都是日常，但就是让你心里酸楚的，不由落下泪来。

台词的厉害，在这种节奏上，在这种真实细节与氛围感的营造上，还真不在普通话是不是标准上。

有口音，才是生活的真相。

哪怕仅仅是因为这部戏使用了钟汉良的原音，它都必然会成为我珍惜它的理由。

这不是钟汉良第一部原音作品，但它意义重大。

它的热播，会令更多观众熟悉和接受他的原音，也会令他的台词能力被看见。

就这一点，我感恩。

这部戏让人喜爱和让人生气的，都是因为它太生活。

你要怎么给它定义？

这是一部偶像剧？

显然不是的。

这是一部言情剧？

可以这么说。

这是一部生活剧？

有点不像，但似乎还真的是。

无法定义，真难。

所以，不同的观众站的角度不同，对它的期待，差别太大。

我问我自己，如果这就是一部都市生活剧，没有钟汉良，没有李小冉，会怎么样？

我的答案是，没了钟汉良，我应该不会看。

但是，也许这戏的后半程，也不会被骂的这么惨。

如果你换掉了主演，它就是一部狗血生活剧的话，你的打分，或许比现在还要高一点。

钟汉良李小冉，他们实在是大大拉高了这部戏的质感，也拉高了所有人的期待。

期待什么，你们懂的。

当期待的东西都看不到，观众必然要炸。

编剧们也许都年轻，导演也不是曾丽珍，他们或许不明白，一看到这对CP的名字，我们的内心OS是什么。

凭这俩人的火花四溅，凭这对CP的难得组合，你居然给我整出来一个相敬如宾，这事儿，真真是！

还有，各配角故事线，挤占了观众想要看到的甜甜甜。

要是后面还有10集，估计没人骂，你29集要分手，真的，编剧别闹，进度条撑不住了。

前15集有多牛，后15集就显得有多消解期待值。

但实话说，如果不是他们俩，你真也不会这么骂。

你会觉得，这还是一部不错的生活剧。

但是，这生活剧的基调，却恰恰证明了一件事。

钟汉良演得了生活剧。

他自己说，这部戏，人间烟火。

颠覆认知不容易，无意之间做到了。

我竟不知该骂该笑。

@钟汉良

不知道大家怎么定义这部电视剧的，但在我心里它属于小资～男女主角的轰轰烈烈又平平淡淡的爱情。

钟汉良的港普反而在这种小资情节里恰到好处，别有味道～1，钟汉良的港普配这个剧恰到好处2，电视剧服化道个人觉得挺好，符合每个人的人设形象，特别女主的服装有做特别的选择3，剧情虽然老套但是剧中却有很多细节处理的很好～4，中国台湾的导演拍的挺好的，每一集都有她们情感交流～内心独白

一般小说改编的影视剧，经常会被一些原著粉吐槽，说“毁原著”。

但偏偏却有人打破了这个“魔咒”，很多观众称赞他“演得比原著好”，这个人就是钟汉良。

小说影视化，其实就是想换一种形式呈现在大家眼前。

小说有小说的优势，那就是留下了很多想象的空间，毕竟“一千个读者有一千个哈姆雷特”，你心中的主角长成什么样可能跟别人想象得不同。

而影视化之后，小说里的人物都有了他固定的面目。

不管跟你想象得一样不一样，反正他就是那个演员的长相。

想象总是跟现实有落差，所以总会有原著粉跳出来说“某某演员不合适”。

但是钟汉良，却用自己的演技征服了大家。

很多看过《爱你是我最好的时光》这部小说的人，都认为钟汉良饰演的聂宇晟，比小说里的人物还好。

1、用心塑造的人物小说原著是《爱你是我最好的时光》，匪我思存所著。

改编之后的电视剧名字是《今生有你》。

剧中的聂宇晟被原著粉称为“孤独王子”。

他从高中起，就爱上了谈静，两个人从大学时期开始谈恋爱，聂宇晟为了谈静弃商从医。

后来，他出国读书，谈静便等他，两个人一直用英文通信。

大二那天，谈静去比利时找聂宇晟，两个人在那里举行了只有两个人的秘密婚礼。

可是，大三的时候，谈静家里出事，谈静提出了分手，并且对聂宇晟说“从来没有爱过他”。

受到情伤的聂宇晟精神崩溃，一度要靠药物治疗。

他虽然是心外科的大夫，却治不好自己。

七年来，他一直活在那段感情里，根本走不出来。

为了让自己更贴近这个人设，钟汉良减了18斤。

而且，剧中的他，总是一副生人勿近的疏离感。

这种疏离跟以前他塑造的何以琛不同，何以琛是高冷，而聂宇晟是疏离。

他总是一副淡淡的模样，即便是笑容，你也能从中读出他的苦涩感。

可以说，钟汉良从一出场，这个人设就立住了。

怪不得大家说，他真的就像是书中走出来的聂宇晟。

2、原声配音是败笔，也是惊喜在《今生有你》中，钟汉良用了原声台词。

这在他以往的影视剧里极少见。

因为他的声音带着一点港台腔，虽然平时上节目还可以，但是真的要在电视剧中出现，确实有一点“跳戏”的感觉。

所以，电视剧一开播，很多人都认为这是一个败笔。

而且，钟汉良应该也没有特别经受训练，他的配音有的地方是有一点点瑕疵。

不过，越往后看，你越觉得，钟汉良用原声配音，绝对是一大亮点。

剧中有两个情节，令人印象深刻。

一个情节是孙平要做手术了，为了以防家属闹事，心外科主任让聂宇晟通知孙平父母都到场。

结果孙志军来了以后不同意手术，还打了聂宇晟。

因为孙志军打人次数太多，派出所说他可能要被判刑。

于是，谈静便去聂宇晟家里求他，希望他不要起诉他。

聂宇晟站在那里，留给我们一个背影，说“你让你老公来啊！

”这句话带着特有的港台腔，听着酥酥麻麻的，却带着挑衅和心疼，让你发现，不是本人，根本说不出来这种感觉。

原著中，聂宇晟就是带着一点南方口音。

或许正是因为这一点，让这个人物更鲜活了吧。

还有一个情节，就是聂宇晟知道孙平是他的儿子之后去找谈静，拉着谈静的衣角哭那一段。

150秒的哭戏，从一开始的小声抽泣到后面痛苦地哭，聂宇晟配音层次分明、情感到位，让你不得不服。

有时候，演员配音更能找到情绪，是因为他们更懂自己的表演。

而配音，总给人失去灵魂的感觉。

所以，越看到后来，你会越觉得，钟汉良的原声配音，是本剧的一大亮点。

3、角色拿捏到位钟汉良能够得到大家的认可，最重要的，还是因为他的演技。

他的演技实在是太好了，我们也选取几个经典的镜头来说一说吧。

谈静在医院陪平平，结果自己发烧了，她一个人去下面输液睡着了，聂宇晟正好看见了，便打算把她送回去。

两个人在车上无言，聂宇晟问谈静：你爱过我吗？

谈静回避这个问题，说：你当我恨你好了。

聂宇晟说：很多时候，恨就是因为爱，你爱过我吗？

谈静不回答，此时她眼里也是含着泪水，为了不让聂宇晟看到，他就侧身对着车窗。

聂宇晟楞楞地盯着她的后脑勺，那种既渴望得到答案又害怕答案不是自己想要的感觉就在空洞洞的眼神里。

他说了句“下车吧”，然后一滴泪就落了下来。

钟汉良控制眼泪的能力满分呢，他的泪水总能恰到好处。

还有一个镜头，就是他把谈静送到酒店，帮谈静脱外套，想让她好好睡一觉。

人在脆弱时总是有点贪恋温暖，谈静抱住了他，于是他也热烈回应。

可是谈静却说了一句“你有你想要的，我也有我想要的”。

聂宇晟就愣住了，他呆呆地看着谈静，泪水从眼中一滴滴落下，让你感受到他心碎的声音。

最经典的镜头，当然是他知道平平是他的儿子之后去找谈静，然后拉着谈静的衣角哭，那段哭戏从抽涕到崩溃大哭，代入感十足。

更有趣的是，第二天他在谈静家醒来，有那么一瞬间他是懵的，或许那一刻他以为自己是在做梦，后来他真的醒了，嘴角有一点点笑意。

钟汉良的表演是非常细腻的，他最擅长的，就是利用面部微表情来表达自己的情绪。

更重要的是，他对每一个角色都是用心的，不是程式化的演出，而是把自己的感情融入到每一个角色中去。

所以，他演何以琛就是何以琛，他演聂宇晟就是聂宇晟，一点也不出戏。

你觉得他演得咋样？

一刷的时候，主要关注聂宇晟和谈静的感情线，心里就是期待他们圆满，“王子和公主幸福的生活在一起”，没有如愿感到不够过瘾。

但有豆友说央视是把它作为一部生活剧的，我忽然就感到自己有点明白了。

生活剧啊，就是不完美啊，就是遗憾没法弥补，就是很多不幸，可是我们还是要面对它，很多后悔就只能后悔了，很多误会是没机会解释的，很多仇恨就是没法原谅，即使我都懂我就是没法原谅，这才是生活。

就像全剧最后说的：我们希望一切顺利，但事实上不可能一切顺利，我们一直在追求，但总是失望，一切顺利是别人的权利，而非我的，爱是世界上最美丽的东西，它给人力量，让人变得更坚强，没有爱就不会一切顺利，从前，一个男孩儿对一个女孩儿说，我爱你，不是因为你是一个怎样的人，而是因为，我喜欢与你在一起的感觉。

出于对钟汉良演技的过分痴迷，我开始了二刷，因为剧情脉络都了解了，所以更关注剧情发展、演员台词和演技，然后有了些新的感受，仅是个人的一些看法，不喜勿喷。

通观全剧，我觉得里面的人都在努力地生活，为了自己的目标（或者说目的），非常的努力、认真的对待自己的人生。

我想按照人物分别谈一谈。

1.谈静：谈静在努力地爱和保护平平，为了他，谈静可以放弃生命，所以面对聂宇晟的爱情的时候，她把这当做在聂宇晟和平平之间的一道选择题，她没有犹豫，选择了平平。

谈静是个内心极度拉扯的人。

她爱聂宇晟，不想毁了他的生活。

谈静在聂宇晟退行之前都是想把他推开，因为她觉得他有好的生活好的工作，这个在24集里她跟玲在阳台上说过，直到小聂退行前她都是想的不要毁了聂的生活，她以为她自己扛起来就是对聂宇晟最好的，这其实跟《来不及说我爱你》里的程信之想法是一样的，小聂退行之后她才知道她的这个做法对聂宇晟反而造成了伤害。

25集里面，聂宇晟接好平平放学在谈静家告诉谈静他要去苳远了，谈静仍然说的是：有你在，平平在，挺好，不要为我做你不喜欢的事。

后来又发消息给他说：你去吧，你想做的事情我不拦你。

在爱聂宇晟的同时，谈静在她爸爸和平平的事情上又有些不敢全相信聂宇晟，毕竟聂爸财大业大。

17集中，谈静听到聂东远要带平平去北京治病，本来冲过去要找聂医生，后来犹豫了，转而去找了盛方庭，可见她心里还是不够相信聂宇晟，宁肯相信一个外人。

这其实和7年前的选择是吻合的，她始终认为聂宇晟是聂东远的儿子，不管是主动还是被动，聂宇晟都是会和聂东远站在一个战线上的。

所以孙志军去世之后，她的感情上又不能够接受聂宇晟了，要跟他分开。

因为她心里始终觉得他们是仇人的儿女，这种感情的鸿沟是很难逾越的，就像聂宇晟说的，其实谈静心里相信一个真相就是她爸的死跟聂爸有关，不管怎么样的事实都很难改变她的这个执念。

所以如果最后在大家面前听到那段录音的设置是很好的，都在见证，而且是军爸留下的东西，她的执念才得以消除。

而且录音里还特意加上了帮聂爸洗清的话，只有这样她内心的鸿沟才能填平，她才能最后和聂宇晟还有平平平安幸福的生活下去。

2.聂宇晟：聂宇晟在努力地爱他的父亲、努力地爱谈静、努力地爱平平，所以在父亲来日不多时他选择与舒琴谈恋爱，想让父亲能安心，当他发现他放不下谈静时，他就努力为谈静做任何事，包括努力帮她查清真相，当他知道平平是他的儿子时，他努力补偿一个父亲所应该付出的爱和陪伴，他是一个真诚的爱着身边的人的人，所以我们才这么爱他、希望他幸福。

剧情交代过，聂宇晟很小失去母亲，父亲又一直在做事业，童年很缺爱，所以很叛逆，有了谈静，就像大海上飘着抓到了一艘救生艇吧，所以才会对谈静爱到这么深，把自己都豁上了。

他发现平平是他儿子之前，他理智和情感在打架，理智让他要向前走下去，感情却让他没法对谈静无动于衷。

在平平的问题上，他的立场始终没变，就是他和谈静一起抚养平平，共同想办法说服聂东远。

所以在他退行之前，在对待平平的问题上，他和谈是不同的，谈静是选择平平推开聂宇晟（她觉得这样是为了聂好），谈是做选择题，聂宇晟是把谈静和平平都看成家人，他和谈静的立场不同，想达到的目的也不同，这些最后导致了谈静对聂宇晟的二次伤害。

聂宇晟在谈静家里求婚那个场景我看的好心痛啊，谈静的拒绝，他放下戒指说明他已经死心了，他觉得谈静真的不够爱他，聂宇晟离开谈静家在车上接到胖头电话时候，“胖头”这两个字说出来感觉都是用尽了最后力气，小哇真的是在聂宇晟的生命里活了一遍，这里真的看一遍哭一遍。

后来，在聂爸昏迷后，聂宇晟也的确是为了爸爸才无奈去担起了苳远的重担，他觉得他不能让苳远毁在他手里，因为这是爸爸的心血。

对平平的付出太明显了就不多说了。

所以对他而言，爱爸爸、爱谈静、爱儿子，他是一个多么柔软的人，对他爱的人都是付出所有去爱，唯独不去好好爱自己，让自己这么受伤。

3.盛方庭：盛方庭在努力地完成妈妈的心愿“对于那些背叛我们的人绝不原谅”，他是不幸的，他的童年决定了他很难幸福，但是他得到了他想要的，通过商场上的尔虞我诈，但是这本就是成年人的世界，他只是玩透了游戏规则，所以赢得了他想要的东西。

对于盛方庭，首先我想说的是他不是坏人，就像聂宇晟所说的，他思谋深远，有手段有野心。

他其实就是具备我们平常印象中厉害的人应该有的素质，但这种人注定孤独（至少文艺作品一般会这样塑造），而且，我愿意相信的是，在他知道平平是聂东远的孙子之前，他只是单纯的把自己代入了谈静和平平的故事，再加上一点怜香惜玉，所以一直在帮助谈静；但是当他知道了这其中的血缘关系后，儿时对聂东远的恨再加上对聂宇晟自小有父亲还和舒琴有段过往的醋意，让他开始利用谈静和孙志军展开了报复。

在苳远集团的事情都是商业竞争，跟我们平常自己在单位里碰到的勾心斗角其实是一样的，大家都有自己的立场，都是为了自己的利益，我认为都是可以理解的，毕竟商场如战场，盛方庭说的很对：“只要不违法，这都是正常的商业行为。

”如果不是盛方庭，小聂也会输给别人的，输给自己哥哥其实是最好的结局。

不过他借小聂的手处理了很多公司的积弊，还借孙志军搞掉了权秘书，自己上任的时候很多事情都解决了，还是不得不佩服他谋篇布局的水平，所以苳远让他掌握一定比聂宇晟掌握要好的多。

在聂爸给他鞠躬之后，他在车里哭了，全剧他没哭过，只有这里哭了，说明他还是原谅了，他最后去参加了聂东远的告别会，他认了这个父亲。

王阳演的盛方庭开始在公司里和医院里是酷的，后来进苳远了是霸气的有手段的，甚至在前面舒琴求婚、试婚纱的时候他的心都是很硬的，是那个内心有黑洞的人，直到这里，他开始有了柔软的一面，这就是生活教会他的啊。

4.舒琴：舒琴在努力地爱，为了爱她做了很多牺牲，虽然没有走到最后，但是她自己也说了，即使最后要分开这个婚还是要结，她得到了她想要的。

舒琴大概是剧中大家都喜欢的角色吧，独立、洒脱、敢爱敢恨、拿得起放得下，但是我感觉文艺作品对这类女性有时候也是不给归宿的，这算宿命么？

既然独立就一直独立下去？

但是，我们还是都很爱她吧。

5.孙志军：孙志军在努力地追寻真相，为自己也为师傅讨回一个公道，虽然他没能看到，但是他的努力还是帮他和师傅还有谈静讨回了公道，他做到了，他值得被敬重。

有的网友说孙志军不是好人，就是个混混，也不是个好爸爸。

可是其实里面可以看出来平平很亲他，平平最后一次犯病抢救就是因为知道军爸回不来了，谈静也很感激他，要让孩子姓孙，后来也说家里锁不会换的，说明他对家里人是好的。

至于他一直被骗钱，我感觉是一个被命运捉弄的小人物想争口气的努力。

毕竟，在出事故的时候他还很年轻，也有着很好的未来，可是事故一出，他受了伤，失去了一个男性的尊严，这个是他过不去的，所以他一直想赚大钱，一直想讨说法，这都是给自己的心理找补，其实是很符合人性的。

而且他真的很爷们儿啊，聂宇晟让他离婚那段，他最后问：我能离，你能娶她么？

说明他心里知道谈静放不下聂宇晟，他希望谈静好，他替谈静逼一下聂宇晟。

他真的很好，王骁演的也真好。

所以，我真的觉得感受过生活酸楚的人也许更能体会这部剧，它就是生活，不但有爱，也有很多的恨，不但有久病初愈，也有亲人离开，不但有原谅，也有无法原谅，有很多很多的遗憾（比如，我觉得胸针不是没交代清楚，而是它就是丢了，找不回来了，可是爱情、家庭找回来了啊，还不够弥补这个缺憾吗）生活就是这样的，这才是生活吸引人的地方，它不完美，但是它吸引我们去追求完美。

剧情演技不说了，就当陪媳妇看肥皂剧了，看到第十八集，女主被碰瓷，警察在不查监控，不找证人，也还没做伤情鉴定的情况下，上来先把人拘了，拘完人一白天不提审不做询问笔录，晚上开始做了，我们当警察的在编剧心里就这么办案的？

再退一万步讲，警察白天干嘛了非得晚上去提审去做询问笔录？

我们不下班的？

都不知道这算蠢还是算坏，实在是看不下去了。。。