我一直在等待.可我毫不在乎.--在生活的角落,总有让我感动的东西.有人说,爱是一种很难形容的东西.有时候,它只是一个字.有时候,它是一生.在生命的尽头,我们往往会像tt一样,吟诵出那些自然而然的诗句."爱不能像树或海一样被描述.那是人们观察的眼睛,是圣徒眼中的罪恶,是黑暗最底处的光明"我知道,就像tom tom一样,这些诗句终有一天会为我信手拈来.因为我们经历的生活,除了恨,还有爱.有的人在尽头,有的人在起点.时间总是包含一切的载体.亦或仅仅成为一个载体.当时针一圈一圈的划过,我们什么都看不见.那些笑容那些眼泪那些喜悦那些悲哀那些愤怒那些踟蹰.但分明我们感觉得到.在欲望的最底层透视着绝望的光明.时间承载了一切,唯有一个人的历程,它无法左右.所以我说时间是无力的,因为它的承载它的流动都是有我们左右一个人的生命有多长?如果你能看得清那颗击穿生命的子弹身后的轨迹.我可以告诉你那就是永远.-其实无论结局还是开头.我们都错了.错在我们相信自己的眼睛和心.其实海边还是很小,我丝毫不觉得海有多辽阔.反而是途中天边一朵云.给了我一种很广阔的感觉.这云那么大块不重阿!?
“我所追寻的影像只有在这里,在城市的混乱中才能找到。
”文德斯有一种魔力。
当镜头在城市的上空掠过,你能感觉到巨大的空洞。
但这样的空洞并不冰冷,恰恰是因为它彭湃的激情,遭遇到不对等的回应之后,迅速冰封。
在文德斯的摄影集里,这样的冷漠与期待在那些冰冷的建筑体上处处可见。
他对城市的迷恋,一如既往的熟悉而惆怅。
因为想象过于美好,我们容易沦陷在自我设限的绝望中。
恋人们来「The million dollar hotel」中沉沦,享受爱情与偷情间的快感,生意人到「The million dollar hotel」买卖贪婪,一场场罪恶的交易在此展开,毒贩在这兜售毒品,逃家人在这找寻安慰,迷途人在这等待下一个明天,各式各样的人们在此龙蛇杂居,「The million dollar hotel」是一个融合罪恶与无数贪婪的乐园。
跨越真实的想象都在文德斯的蹂躏下猖狂成型。
破旧的酒店在一群游荡在社会边缘的灵魂里,弹奏出虚实缥缈的迂回相对。
随着FBI探员的挖掘,真实与虚幻,越发显得模糊。
文德斯花了很多的力气拉拢各种角色铺就一个谎言与真实交织的氛围。
在城市的混乱中,生存已经成为一个本能性动作,不管在人前如何的娇笑善良,转个身低下头关上门,呈现在脸上的算计只暴露出在这场游戏中谁获利最多。
冲突性的伪装与陷阱垄断了太多篇幅,险些忘记这是一个爱情电影。
Tom 追逐Elosie的步伐,在街上,在楼梯边,在书店里,那些画面没有对白,至少我们可以从最直接的视角分辨出他们之间的真实。
他的爱情逻辑与智力无关,与陪别人睡觉的身体无关。
在tom的逻辑里,love can never be portrayed the same way as a tree,or the sea,or any other mystery.It's the eyes with which we see.当真相穿透而出,tom奔跑在水泥楼顶下,像彩虹一般跨越出生与死的界限,至少他靠近过他的Elosie。
喜欢他飞奔在水泥地面上的动作,滑稽的小飞侠似的发型使他更深入我的印象中。
他有他的许多坚持,他有自己的游戏规则,当FBI在最开始的没有把他当嫌疑犯考虑的时候,他开始进入自己的游戏状态。
偷着乐的快感,追逐Elosie的行为,差点忘记他也只是个为了女人杀了朋友的没心没肺的tom tom.飞跃在空气中的时刻,那个缓慢而拉长的瞬间,他只想到Elosie。
多么的幸福。
“百万美元酒店”是Wim Wenders 较近期的作品(2000年)。
好像没得什么重要的奖项,之所以一定要找来看,是因为听说这里面的音乐是U2操刀制作的。
Million Dollar Hotel也好,百万美元酒店也好,不管在哪种语言里,都是个挺浪漫的词。
Wim Wenders的“百万美元酒店”却不是你想象中的百万美元酒店,这个百万美元酒店是一个很破旧、很邋遢的廉价公寓,充满衰败腐朽堕落的气息,住满了社会底层和边缘的人物:智障者、妓女、流浪汉、失败的艺术家、神经病等等。
你仍然可以把“百万美元酒店”叫做一部很浪漫的片子,取决于“浪漫”的定义。
曾经买过一本叫做《浪漫主义》的书,让我很受启发,原来西方艺术中的“浪漫主义”(Romanticism),完全不是中文中的风花雪月,而是指“强烈的情感体验”,它是“在艺术领域和知识领域对人类心灵的极端的探索、体验和表现”,怪不得他们把法国大革命也叫做是“浪漫主义”的,还记得从前历史教科书那幅讲法国大革命的插图吗?
德拉克瓦克的《革命领导人民》,那就是绘画中的“浪漫主义”。
回到百万美元酒店,在这里发生了一件命案,梅尔-吉布森演的警官来调查(其实这个角色在这个片子里并不重要,因为这个片子探索的并不是命案的真相),于是发生了很多事情,包括一个年轻的智障者和一个年轻的妓女之间一段浪漫纯美绝对的爱情,让人想起《新桥恋人》中那一对也是社会边缘的恋人。
“百万美元酒店”和“德州巴黎”一样,都是一个地名,不同的是,Wim Wenders这回没有在路上流浪追寻迷失,这一次,我们只在“百万美元酒店”里待着,然而这里并不是Wim Wenders电影里流浪的终点,而在这幢房子里的流浪追寻迷失又怎会少过横跨德州的千里之旅?
又:跳楼的镜头电影里看过很多,没有拍得这么美的。
又:摇滚是浪漫主义吗?
绝对是。
能从头到尾都这么认真地看文德斯,是件难得的事。
一群怪人的故事,连那个FBI也是。
文德斯典型的好玩对白+奇妙的结局+U2精彩的配乐=完美的the million dollar hotel当这么热爱一部的电影的时候,还是不说太多了。
敬礼!
2002年我就受到朋友推荐看这片子。
直到2010年的11月在看了这片子,8年了。
发生了那么多事情。
我又改变了多少?
片子开始的时候还是颠覆了我看很多片子的习惯。
哪些打乱的敏感细碎的对话,象一个个哲理或者一首首诗。
特别中间穿插了很多美妙的音乐。
整片电影节奏基本是比较缓慢的进行着。
到汤汤面对摄影机说那些话的时候,念那首诗的时候,就逐渐将我的情绪加温,血液渐温起来。
片头跳楼的的镜头和片尾跳楼和伊兹的对话以及跳楼,还有女主角最终坐在窗台看相片,镜头拉远,百万美元酒店的远景以及城市的高楼,这样的画面意味深长,耐人寻味。
从片子里我更读懂了一些密码,一些周围朋友的密码,一些人和人关系的密码,城市社会阶层的密码,一些美的解读。
大话西游里紫霞说过:我的英雄是乘七彩祥云而来。
这意思是她心目中需要一个英雄出现。
而有些人心中需要的是一段感动。
最好是彻底悲剧性的结束,才能让她一辈子感动快乐。
这样的情绪是扭曲和变态的,但是却真实存在。
另外总有很多人计划这样那样,女主角说他们要到一个地方去,鱼从门里进来从窗外出去。
男主角对这些话的理解是,这些计划是美好的,但是她是不会去实现的。
现实生活中也是如此,有些朋友总是在计划什么,一逞语言之快感。
因为除了我看这部片子感动之外,在若干年后我已经是看过无数文艺片,看过无数感人肺腑的书籍之后,我觉得这样的影片至少会让部分感性的(不一样的感性,带有神经质的)人深受迷惑和影响,中毒到影响人的一生。
所以这片子力量还是很强大的,看不懂的朋友,是没有读懂那些密码。
在我跳下以后我才发现生命是那么的美好、充满了美丽、奇迹和惊喜。
可你身处其中的时候去不知道。
我最大的愿望就是靠近Elosie,我做到了,在期间我把世界搞得天翻地覆,虽然只有那么一会儿,哗!
只是结尾,我看了不下五遍,这是看完The Million Dollar Hotel的惊喜与感动.人们在迷失不安中挣扎着,爱让人有一个去堕落的理由了.那击中生命的方式是富有哲理与诗意的自由落体 .前面的情节会让人觉得冗长甚至有些无味,但是当自己也融入其中的时候发现,你也是这群"不正常"人中的一分子.汤姆, 看到最后才明白过来所做的一切. 纵身一跃,跳出了生命的意义,我曾认真地想过人从高处落体是以什么样的姿势最好的.自由的像鸟儿一样呢,还是想一个木头直接到下,....最后,还是觉得落地时要蜷起身体像是尚未出生的婴儿一个样子..
早前看的是不知哪来的刻录vcd,当我对这部影像的记忆开始模糊的时候,从一堆买来没时间看的dvd中翻出来,在做完金犊奖的第一个晚上拿出来重温下。
蓝色,城市的天际线总晕出如此迷人的蓝色,以至于不论是迷幻的诗人还是痴情的傻瓜,都忘情地融入其中,这世界也就剩下这两类人如此浪漫了。
虚构的百万美元旅店,正如名字的狂妄,里面住着不知从哪些角落来的怪人,精神病患者的乌托邦,却因为一个传媒大亨的儿子的坠楼身亡,变成了全城媒体焦点,整个旅店炸锅,为了掩盖犹太人自杀的丑闻,大亨雇佣fbi必须在这群疯子里头找出顶罪的杀人凶手。
tomtom,不,请叫他tom,一个极力想拥有爱的智力“不正常”的大男孩,被包围在这些成人游戏的中间,追求并幻想着自己单纯而美好的生活,在这个看不到真相的世界如一条孤独的鱼游荡在生杀予夺的人工池塘,拿来观赏或者果腹,活在自己世界却不懂游戏规则,张口说话吐出来的只是泡沫,他的单纯只能被正常人用来贩卖,这个世界不公平到令人窒息。
爱洛伊斯,赤脚沿着墙根行走如猫的女孩,最爱窝在书店角落的女孩,抱着书于窗前抽烟的女孩,有灰色眼睛的女孩,总觉得手足无措用双手在身上摩挲的女孩……如tom所说,她的灵魂白天呆在她的身体和她一起行走而夜晚适时离开。
我不相信有弱智,我只相信有自闭症的孩子,而那些孩子在出生之前没有洗净前世的记忆与智慧,因此他们再次看到世界的时候,一定觉得如此荒唐和可笑,不屑与之交流,也不想和他们分享脑袋里隐藏的美妙段落,他在他们自己的世界里遨游,而等待发现同样拥有这样美妙段落的孩子,然后他们开始用只有他们自己明白的方式分享各自在愚蠢世界收集的笑话,乐得前仰后合。
正如tom和爱洛伊斯在酒店共度的那个被fbi基斯纳窃听的神奇一晚,这种纯净被放大的感动足以令世人汗颜,正是这感动成了基斯纳改变态度帮助tom的强大力量,连冷若冰霜强悍如铁的fbi都无法抗拒的光芒,却掌握在被世人遗忘的所谓“低能儿”的手中,不能不说是一种巨大的嘲讽。
television,影片里n次提及的单词。
以电视为首的传媒业笼罩着这个世界,媒介膨胀、迅速、野蛮、虚假、利益熏心却摆出一副正义卫道士的嘴脸,躲在监视器后面的操控者却为赢得收视率而沾沾自喜地数钱,当你所看到的东西变得更不能相信的时候,自古以来“眼见为实”的谚语成为了现代人自欺欺人的游戏规则,他们看,他们知道看到的不一定是事实,但他们继续看,他们的良心在眼见为实与眼见不为实之间摇摆,最后也愧疚到失去标准变得麻木变成看的工具。
这股力量从“公民凯恩”开始就变得着实可怕,而它至今仍是信仰丧失的一大根源,就连那群本来自得其乐的疯子都懂得如何通过操控媒介舆论来改善生活(这也是讽刺所在,堂堂的电视台竟然被一群精神病人编造的谎言所左右),足以证明这股肆虐疯狂的力量对人的影响有多大。
也许这正是文德斯所讨论的“美国化”病症。
突然有个想法,如果把整部电影冒出“television”这个单词的画面剪出来接在一块,将会是一个治疗意识渗透的安慰剂,直到听到看到你想吐,哈哈,一个伟大的影像艺术方案新鲜出炉。
音乐,是这部电影的亮点,其实整部电影的构思来自于U2的bono,而正因为这是个音乐概念先行的影片,整部电影的音乐才显得如此流畅而带有叙事感,小号和贝斯不时出现在幽蓝的影调之后,勾勒出这座城市每个飘忽又执著的灵魂。
开片的那首歌很动人,排比的歌词一直是U2的强项:我有一个爱人,不同一般的爱人,她有着如此甜美的灵魂,她教我怎样歌唱,在虚无的地方让我看到色彩,在我无法相信的时候给我希望。
第一次,我感到了爱……我父亲是个富翁……他给我黄金满杯,他说我有很多豪宅,很多房间,但是我从后门离开,扔掉了钥匙,扔掉了钥匙……就这样,电影被带入了主题,而一直萦绕在耳边的是那首“satellite fly”,对,人造卫星,让我更肯定了关于文德斯的“美国化”病症的主题,只是这次他借用了这个虚幻的场景,讲了一个感人的故事。
tom在那个曙光将至的屋子给爱洛伊斯念的那首诗:爱情永远不能像树或海,或者其它的神秘事物那样用同样的方式去描述,是眼睛,我们用来观察的眼睛,是圣徒中的罪人,是颜料中的光芒……诗人和傻子,哪个更动人?!
穿上跑鞋,再环视这座废墟的城市,城市的废墟,毫不留恋,径直扑向空中,留给爱洛伊斯最后的微笑,在自由落体时看清世界。
看得时候很纳闷,为什么配乐跟电影结合得那么完美。
后来,找ost的时候才知道,这部电影来自U2主唱Bono的音乐构想,文德斯其实拍了一支巨大的独立MV。
知道了这以后,一切的疑惑也便解开了。
你不会再怪罪莫名的神经质的探员斯基纳,不会奇怪荒诞的酒店住客与媒体导演的低级戏剧,也不会有更多对于剧情的质疑。
中间,一度对于斯基纳,汤汤,媒体,爱洛伊丝 间的拉锯感到无聊。
但最后,一个简单,忧郁,美丽的结局却又能让我感到无限的满足。
酒店里,住客展现的罗生门是现实的贪婪,television也许真是一群白痴制作,给另一群白痴看的东西。
蓝天下,那个性感的声音所叙述的,依然是他对爱洛伊丝仰视般的爱情。
微笑后,是他第一次的飞翔,也是他第一次感觉到爱。
For what I worshipped stole my love away.It was the ground beneath her feet.
又是一群边缘小人物的故事,却又是那样一如既往地触动人心。
尽管,我似乎并不能完全理解,但从第一句歌声飘出、第一幅画面出现,我想我就喜欢上这部电影了。
绝美的音乐,诗意的画面,再加上演员们精湛的演出和略带离奇的剧情,我甚至觉得这部影片是完美的。
可依然有人不喜欢这部电影,甚至给了这部电影很低的评价,但这并不妨碍真正喜欢《The Million Dollar Hotel》的人继续喜欢它,包括我在内。
在我看来,任何一部杰出的电影都是在一定程度上颇受争议的电影。
因为观众的感受不同而产生不同的分歧,再因分歧而产生争议。
影片越是能刺激人心,它引起的争议就越大。
有人看《The Million Dollar Hotel》会流泪,有人却会睡着;有人会在很多年后重温,有人连一遍也看不完;有人给满分,有人只给1-2分(如果满分是5分的话);有人说它是悬疑片,而我,觉得它是一部爱情片,甚至是一部唯爱片。
Tom对Eloise的爱,纯粹而又干净,她是他心里的女神,不管她在别人眼中是什么,他用尽全力去保护她、去爱她,尽管,她是个whore,尽管,他是个idiot。
当我第三遍看这部电影的时候,是在寂静的深夜,室友们一个个安然睡去,屋外悄无声息。
第一次观看是在投影仪频闪的教室,U2的音乐深深吸引了我,可以说,从某种程度上是U2的音乐让我决定再看第二遍。
而第二遍的时候一次次被电话、访客打断,断断续续看完,总觉得不够爽快。
所以,在深夜,我开始第三遍看这部电影,虽然是原版的英文字幕,而这次,我感觉到了泪水的流落,很难描述究竟是为了谁或为了什么,但蓝色调的气息里充满了忧伤。
当Tom在微蓝的晨光中奔跑在The million dollar Hotel的楼顶,我不知道他要做什么,当他不断地回头,当他笨拙地摆手,我依然在猜测,这个美丽的影片开头将要带来一个怎样的故事。
当他张开双臂,向空中纵情一跃,才知道,Tom选择了一条怎样的不归路,只是画面依然唯美,音乐依然动听,即使是他的第一句台词,也是由一个“Wow”开场。
这是怎样深情的一跳啊,就像奔赴的是一场期待已久的盛宴。
对于他的跳楼,我始终不能很深的理解,为什么唯有以死来解决这出闹剧,是的,这真的是一出闹剧,从Izzy在我看来有些莫名其妙的跳楼开始。
因为Izzy的死,FBI的探员出动,来到那个名不副实的酒店调查真相,他一个个怀疑一个个排除,唯独没有怀疑近在咫尺的Tom,即使Tom对着摄像机做了最后的坦白他依然不相信是Tom杀死了Izzy,因为他的自大不允许自己看错了嫌疑犯,就算他真的错了他的自我主义也绝不允许自己承认。
Geronimo,那个艺术品大盗,随着媒体将错就错地说那些被他涂满了沥青的被盗名画是死去的Izzy的遗作,所有人达成协议,那就是Izzy的遗作,他们妄想用一个谎言换取大笔的金钱,。
而Izzy的大亨父亲,只为找到儿子是被谋杀的证据,不管谁真谁假,不管是不是真相。
墙头草般摇摆的媒体,贪婪自私的人群,艺术就是垃圾、垃圾就是艺术的歪理……又有谁能说这样荒唐的闹剧不在我们身边上演?
唯独Tom和Eloise的爱纯净地如初升的太阳。
“Life is perfect,life is the best.It’s full of magic and beauty,opputinity and television,and surprise,lots of surprises……but they only really feel when it’s gone”当Tom从楼顶跃下,当镜头慢慢扫过每一扇窗口,众生万象尽收眼底。
或许Tom的脑子是有问题但此刻的他比任何人都要清醒。
在他不清醒的短暂的生命中“only love”让他找到了自我,也让我们重新认识了什么是爱情。
他松开紧抓住的张开双臂想要坠落的Izzy只因为他最好的朋友说他最爱的Eloise是“noting”;他扑向打开水闸威胁众人的FBI探员只因探员想要拦住从身后经过的Eloise说句话;他突然地说出自己才是害死Izzy的凶手只因为探员开始怀疑Eloise是凶手;他带着微笑奔跑着跳下饭店顶楼只因不想再给唯一的爱——Eloise带去困扰……阳光下,Eloise走进他的房间,他们在温柔的阳光下嬉闹,又是在阳光下,Eloise捧着书坐到了他房间的窗边,回想关于他的一切,可惜,他已不再。
我想,我是个偏爱于悲剧结尾的人,太过完美的结局往往让人觉得不真实,那种王子和公主从此幸福地生活在城堡里的故事只会在童话故事里出现,而现实永远都不会成为童话,也因此悲剧,往往更加真实和触动人心。
就像《The Million Dollar Hotel》,这并不是一部轻松的电影,2个小时看下来似乎还略带着些沉闷,两次纵身一跃,引出一个意味深长的离奇故事。
久久不能忘怀那纵身一跃,还有U2的音乐。
很多东西在权力、利益面前变得苍白脆弱,唯独Tom对Eloise的爱成为了永恒。
没有人理解,没有人关心的爱,却决定着整出戏的开始与结束。
可是,这又不仅仅是一部爱情电影,爱情背后的荒诞情节却又真实地让人不敢碰触和承认,宁肯它只是一部爱情电影,而没有现实的残酷。
一年多了 百万美元酒店的画面总时不时闪回 我想再看一遍 又想找个人一起看 然而自认为能够享受它那种vibe的人已经不在身边了 又一直没看 不停地在脑袋里转 TomTom 总是wandering aroundaround 就像整部影片的感觉那样 一会抓住你幻觉的领子 一会又给你推到现实 剪辑师一定深谙迷幻之旅 / 前段时间遇到了想要一起看的人 似乎也是不可能了
文德斯電影的攝影真是太好太好了。明明情緒投入不到都忍不住給四星。
飞翔的颜色是雾蓝色
5K精度扫描的4K修复版@万国城百老汇。两星半。从七十年代出道开始,文德斯就不遗余力讽刺电视媒介,把这个主题从前沿拍到了陈旧,套入一个音乐人灾难性的玩票剧本之后,最终跟他的讽刺对象一起沦入流俗。
為何能怪到極點,仍然保持美學?Tom的獨白一直很清醒,本來很想知道他的白癡只是佯裝還是真實,但看到最後他如此歡樂地跳樓(明明一開始就已經知道),不自覺地覺得心情也很好,就算連死亡也變得無關痛癢。彷彿我也和他一樣,看到藏在世界某處的美好,鏡頭一直升高,整個城市看起來居然一點都不烏煙瘴氣,是如此美麗。雲溫達斯的電影就是有種魔力,能夠超脫一切,就算是如此瘋癲骯髒的酒店裏,也能找出詩意。
文德斯的异色之作,获柏林评审团奖。1.这回,我们的主人公不再漂泊无定、浪迹天涯,而是蜗居于一座酒店中,甚而亦不再漫无目的、情感空虚,而是满怀坚定与执着的爱情。文德斯融合欧洲作者电影与美国商业片的野心展露无遗,奈何影片大部终显散乱无章,吉布森饰演的FBI探员更是让人出戏。所幸,如宿命般轮回的开头和结尾没有让人失望,这或许是电影史上最浪漫而唯美的跳楼自杀场景吧。《百万美元酒店》
挺好的 挺有味道的片儿
用好莱坞的明星,在好莱坞的大本营,拍了一个非常不好莱坞的电影
又是天使在人间类似柏林苍穹下和咫尺天涯的东西加在悬疑犯罪题材上,确实有些另类。。墙上的波普艺术无处不在的屏幕和媒体类似这些表达比大卫林奇领先一步
#德国电影大师展# 同样也是一种常见类型模式的另类“变种”体验,与《美国朋友》连连看,这种感觉尤为明显,似乎觉着文德斯老师也有点犹豫,想探索更好的平衡方式:既坚持自己的艺术风格,也能兼顾大众接受程度;破案片都拍得如同梦境般的迷离——配乐找对人了确实功高,一群颇有些神经质的各色人物,百元美元酒店宛如化身大都市里的双峰镇,赤足走在街道、钻进旧书店,认为自己是“虚构”的米拉真是全片灵魂之中的灵魂;两个坠落的年轻人,似乎是又一次“苍穹下”系列的表征,建筑选得太好,众声喧哗,众生凝视,众人虽然破败的房间,却也有种浪漫气息的窗台边的生活,正承载了这份苍穹下的凝视
二十年前的,也是现实吧。社会边缘人物住在百万美元酒店,亦如美国梦笼罩下的垃圾场。看得比较累的是,不正经的对话和行为模式,拉胯了电影的节奏和氛围,因为我们是正常人,像喝着酒混沌着看完了,汤姆的飞身一跃也没激起我们多少同情。
莫名其妙,无以言语,以这部作为文德斯的开头实在糟糕……
如果这个乱七八糟的本子交给卡拉克斯拍或许还有点浑然天成的感觉 交给文德斯多少感觉有些不上不下//人物在功能性设计上很硬 摄影和音乐很不错 混乱的美国就在“营救”印第安人的情况下建立起来啦//还是想说这种疯狂的纯爱小故事 真的好卡拉克斯啊……
有點忘記劇情,但是後半段記憶猶新
叨叨叨,装腔作势。演员跟猴儿似的上蹿下跳,看不动。
有人说过,就连百万美元酒店都觉得好看,可见文德斯个人魅力。这家伙太喜欢空中俯拍了,搞得开头成了mv范本。
跳楼的镜头电影里看过很多,没有拍得这么美的。摇滚是浪漫主义吗?绝对是。
就当成是一部打着悬疑幌子的不纯粹的文艺片吧,真是什么也不明确,也许梗很好但是成品是屎。唯一好的是OST。还有,男主角真是灾难。
赤脚,看书,fiction的eloise。单纯的tom tom。他们计划去非洲,丛林,鱼游来游去…她提着唯一一双鞋子飞奔却看到tom tom的一跃…还有各种怪人穿梭,一个披着悬疑外壳的纯洁爱情故事。wim wenders最商业的电影却成了我最爱的电影。一直不喜欢u2除了这次
不敢相信是文德斯拍的= =,不过开篇和结尾还是很美,原声依旧很文德斯…
跳楼案件不是重点,酒店里唯利是图的三教九流也不是重点,甚至弱智和妓女的爱情也不是重点,重点是文德斯惯用的诗意旁白与音乐,以及意味深长的镜头等所展现的形式美。内核的缺位,再诗意也不美。用音乐家当编剧简直是旁门左道,不着调。