能够握紧的就别放了能够拥抱的就别拉扯时间着急的 冲刷着剩下了什么原谅走过的那些曲折原来留下的都是真的纵然似梦啊 半醒着笑着哭着都快活谁让时间是让人猝不及防的东西晴时有风阴有时雨争不过朝夕 又念着往昔偷走了青丝却留住一个你岁月是一场有去无回的旅行好的坏的都是风景别怪我贪心 只是不愿醒因为你只为你愿和我一起看云淡风轻
影院里30岁就出来怀旧的“青春片”群魔乱舞,观众忍不住了,嘲笑它们是打胎系列片,《人民日报》也忍不住了,批评它们为赋新词强说愁。
那么多少年纪怀旧才合适呢?
《重返20岁》认为,70岁比较合适。
这个1944年双子座(那正是归亚蕾的生辰)的老奶奶给人的第一印象,是个吐槽界顶尖高手。
如果让她看到那些30岁就怀旧的电影,可绝不是轻抚导演笑而不语那么淡定,定要骂到他们撕烂胶片为止。
看时我真的拊掌称赞,老奶奶的吐槽既冷且准,饱含智慧,回味无穷,那是多少年蹉跎岁月积淀下的犀利话术,绝不是小屁孩段子手抖两个机灵所能企及的。
整部影片前段最大的乐趣来自一场场老年版的撕逼大战,远比小丫头片子们惨烈和有技术含量,《小时代》四姐妹来到老年活动中心,怕是撑不过一个回合就要吐血身亡。
杨子珊大概是在老人活动中心体验了很久的生活,才能披着一副青春逼人的皮囊,把日暮老人的一颦一笑模仿到此等精准,倾身向前、斜目而视的习惯姿态,略带沙哑之音,因换气不足而不得不多做停顿的说话模式,老少有别的下意识动作,眼神中那一抹慈祥之意,扮萌时带着一丝老年人持重的羞涩,豪言壮语时阅历加身的底气,真是妙到豪巅。
鹿晗对她不敢逼视,不仅因为一见钟情,也是实实在在感应到了奶奶的灵魂在瞪视;陈柏霖对她战战兢兢,也全非爱人的羞怯,也有一份仰视老而为尊的本能。
起初我觉得归亚蕾所饰的老年真身亮相过久,等到变身后才发觉,老年版戏份吃重,是为了给杨子珊的模仿提供足够的对照,两场打麻将戏、与“小李哥”对话的前后呼应,赋格用得立竿见影。
老奶奶年轻时也是追星族,偶像是邓丽君,即使恢复青春,也要追逐当年的时尚。
时尚的风向标本就是周而复始的,六七十年代的潮流在如今的都市是依然是耀眼的风景,就像王家卫曾经拿旗袍掀起复古旋风一样。
邓丽君的表演我见得少,只见识过那些旧港片里的玉女歌手,欢歌热舞中尽显俏皮活力,眼波流转间却是纯情款款,杨子珊的装扮和台风舞步捕捉到这一份旧时代的纯真风情,邓丽君的《给我一个吻》幻化为2014风格的都市舞曲,旧曲新编,动听不减,就像陶喆的《夜来香》,孙燕姿的《hey jude》,时隔几十年继续挑逗着最新听客的心弦。
时空错乱,既是故事主轴,也是主创苦心营造的环境特征。
留心一下可以发现,这里没有高楼林立车水马龙,听口音也分不出城市,街头只寥寥几个外景,故事多发生在酒吧、演播室、老年活动室、医院和居室等内景,数码设备没有出现特写,房子尽是民国旧居的风格,盛大的歌手选秀在荒郊野地,看看鹿晗骑着山地车奔驰在乡土小径,明白影片很努力使观众忘掉这个时空(除了那些植入广告),制造扑朔迷离的幻觉。
逻辑上,是70岁的灵魂占据了20岁的身体,恍惚间,也仿佛是20岁的她穿越到了当下,后者更接近一场梦的本质。
熟悉我的朋友都知道,我是陈柏霖的脑残粉,开头差点误会他转型成了不苟言笑的霸道总监,然而听到杨子珊歌声那一刻我就知道那个大男孩又回来了,之后尴尬的笑容,防御的姿态,拘束的示爱,都内敛到惹人爱怜,好吧,没有什么突破,但也魅力照旧。
鹿晗这样太过于叫人犯花痴的偶像,在这个故事里没有一丝不协调,难得的是以他的外型和玩乐队的角色设定,没有叛逆耍酷,演了一个乖乖男孩,这是突破预期的。
片中的群戏真实感人,处处有戏,两个多小时并不显漫长,这也是韩式剧本的精华。
他们所有的可笑可悲可敬之处,都落回到小人物的体验,喜怒哀乐有了真情实感的依托。
《重返20岁》坐拥一个奇幻的起点,然而它既没有一味炮制夸张滑稽的笑料,也没有猛开廉价的治愈系药方,而是生动地铺开了一张生活的大网,一环扣着一环,将老年人的缅怀,都市里的爱情,梦想家的励志,家庭成员的互谅一网打尽,一切都那样水到渠成,似乎这个返老还童之梦,是每个人触手可及的。
(文/方聿南)
我想我认识电影里那样一个老太太,这种人你肯定也遇到过,甚至骂过、嫌过的。
我家隔壁的老太婆去年夏天死了,大热天裹着棉袄,就摔了一跤,但还是摔死了。
老太跟我们家都扎在拥挤的上海最拥挤的老城厢深处,一栋80年代老公房里,一样的40平的房子隔开两间,卫生公用。
40平米原先在上海可不算小,能住三代人呢,我们家的屋子是叔叔一家三口住大房间,我一家三口人住小房间,把阳台封了装上窗户让奶奶住。
邻居老太家的大房间给大儿子一家三口住,小房间住着老太、残疾的大女儿、在日本打工欠了一屁股债回来的小儿子,其余两个女儿都嫁出去了。
后来随着我叔叔、奶奶搬走,我家的住房变宽敞了,继而显得老太一家的屋子更小了,残疾的大女儿睡沙发,小儿子睡床,床上搭一隔层,放了铺子给老太睡。
小孩时候我问我爸,隔壁奶奶为什么要睡天上?
“穷”,我爸说。
穷?
她可不认为自己穷。
老太自称是大户人家出生的,世道不好才落得跟我等工农一个下场。
宁愿在屋里搭隔层,也不能把阳台封了当房间用的原因就是:阳台就是阳台,通风用的,家里不缺这点地方。
是啊,阳台朝外,不缺地方,缺的是面子。
为了补点面子,每次老太家的两个女儿来做客,人还没进她家门就在我家门前一停再把手里的礼物提一提,像是冲观众亮个相好讨个彩头似的。
打我记事起老太就有70多了,人老了就特别愿意说曾经,现在不好,至少曾经好过。
有一回邻居们聊天,说到以前谁家有宝贝,有人讥老太一口说“老太你们家以前这种货色肯定不缺的吧?
”她听了大喜,问:“你也晓得我们家以前有钱啊?
是有钱,好东西我都藏着。
”别人再问她藏哪儿,她就说:“死了再肯给你们晓得!
”老太一家六口人,家务活买菜、烧菜、洗碗、洗衣服……统统是她一个人从早到晚忙活出来的,碰到不会干的她就找我爸,修电路、换灯泡、通下水……几乎总是在吃晚饭的时候乒乒乒敲窗户,喊“阿三在哇?
阿三在哇?
”她知道这时候我爸肯定在家,不应她她是不会停止叫喊的。
我爸每每都是捧着一个热饭碗急急去应门,半个小时后忙完再捧着冷饭碗回来。
我妈这个时候就要啐一句:“死老太婆,吃饭也不让人太平!
”有回我深感我妈这样特别不善良特别不无私,就指责她“妈,你怎么能这么讲一个老人呢?
”我妈回我:“你小孩子懂什么,晓得人家在背后怎么说你爸的?
”我妈没告诉我,老太这么使唤我爸的原因是她觉得我爸什么活都会干,不要钱还答应得快,招呼起来就像招呼下人。
那她那两个儿子干什么去了?
她说他们什么都不会干,天生享福的命,也好。
要问我是怎么知道的?
老太跟邻居侃大山的时候一得意就说出来了呀。
我妈对老太一直是牙痒的,一方面,因为我妈不擅长料理,偏偏老太特别喜欢拿个小板凳坐着看我妈烧菜,边看边指点,当然批评得多,“你这女人啊这点事情都做不来,又不是小姐的命,你家女儿也是命不好投到你这人家。
”我妈经过老太一番奚落,受饱了气炒出来的菜就更难吃了。
让我妈不满的另一方面,因为两户人共用的厕所、走道都是她在打扫,说来两户人里有我妈跟老太儿媳两个壮年女人,不该就我妈干活,可她儿媳妇是个脾气极其泼辣的人,不是她能使唤得动的,对于这个儿媳当面迎着走过来她都怕来不及让路,背地里呢,总说“这人恶生鬼投胎早死!
”不知道老天是听着了还是听错了,没几年老太那媳妇就得癌症死了。
死前从医院回家呆了两天,那两天老太不是在跟前伺候,就是跑我妈跟前摊手叹气:“作孽,真真是作孽,我儿子年纪轻轻媳妇就没了,孙女么还在读初中,以后读书嫁人又是一大笔钱,还要我老太婆来管!
”儿媳走了之后这家人低落了一阵子,老太也少出来说三道四的了。
那会儿我上小学,有天回家家里没人,就坐在门口写作业。
老太看到后直“啧啧”,说怎么还有这样的爸妈小孩都不管了,赶紧让我进屋吃饭。
说实话,那天她家的菜可真丰富啊,鸡鸭鱼肉都有,盘子都快叠出桌子外了。
她两个小女儿带着外孙也回来了,地方太小,床上堆着他们带来的礼物。
等我妈回家后得知我在老太家吃饭后打了我一顿,我后来才知道那是因为这顿饭让老太借题发挥了至少大半年,我妈之后没少被她说“你家孩子没饭吃,幸亏我们家有的是。
”咳,从那会儿起我妈就不允许我叫她“奶奶”了,只许叫“老太”。
这还不是最粗鲁的称呼,老太的孙女直接喊她大名的,“李秀英,开门!
”“李秀英,把衣服收了”,她甚至不跟老太一块儿吃饭,老太只有悄悄塞点好菜给她爸还嘱咐好不能说是谁给的。
我也不知道为什么,那孙女对老太的怨气甚至大于我们邻居。
这种情况看多了,不免对老太又反刍出些同情,似乎一个老人不该这么对待,我也尝试过做些“好事”。
那会儿我已经上大学了,回家没事就陪老太聊聊,她问我干嘛呢,我回说读书,她说:“读书好……”我刚想问她身体可好,没想到她接着说:“读书再好赚不到钱有什么用呢?
你看我孙女高中毕业就开始上班了,现在工资能有这个数。
”她比划了下二,马上又换成三。
近几年老太一下子没了气势了,人也很少见,有一回正好碰到她买菜,还没打招呼就看到卖菜的老头说了句老太什么,大意是骂她没子女,老太也不回嘴,转身就走。
那时候老太已经很难走路了,每一步都是搓着地往前挪半只脚。
我上前想帮帮忙,还没来得及开口她就说:“哎呦xx,帮奶奶提一提。
”咳,她的嘴就是快。
再过些日子,老太就出不了门了,大女儿自己残疾不方便,两个儿子又什么都不会干,剩下的两个女儿住得远来不及照顾,只轮着我妈这个邻居天天往她家跑,抠屎端尿……我妈也挺有意思,那阵子不喊她老太了,反而喊她“恩嫲”(妈妈的意思)。
以前她老说“看样子老太是死不掉了”,后来她一说起老太的身体就叹气,那段时间唯一的好消息就是,老太终于睡上床了,他们给她买了一充气床防褥疮。
但是这床睡没多久,老太就摔着了,她嘴硬说没事家里人也就真当没事。
其实那会儿骨头已经断了,当天晚上人就不行了,送去医院的路上还嚷嚷着要把自己的拖鞋带走。
至于她说死了才肯让我们知道的那些宝贝,死了也没人发现过。
老太走后,她大女儿对着那张几乎崭新的充气床叹气,“我妈都没用几天!
”旁边人安慰她:“新的好,新的好,床新说明人走得快,你们也少吃点苦头……”说到这里,我只能感叹句,幸好这电影是个美好的故事,借一个老人的梦,平了时间的不公。
否则,当我再次看到这样一个要将所有不满都发泄在嘴上,才能熬过苦难的老人,她如果像我隔壁李老太一样死成一种遗憾,那么我会很痛苦。
再也不愿看到有这样一种人,牺牲了都无人感恩。
杨子珊的演戏感觉好自然啊~从老人家刚开始变为年轻人时的一些带着老年感的动作,比如上公交车的双腿微开的慢慢走路姿势,模仿的还蛮像的~还有一些小细节还是很能体现老人灵魂的习惯的,比如坏了鞋子也不扔、吃瓜子、还是喜欢看还珠格格、睡前泡脚之类的,演得真的非常自然可爱~电影真的还蛮流畅的,整个故事线很完整,几个主要人物的描述也是个有特色。
演员也将这些角色演绎得蛮不错的~最后“孟丽君”独唱的时候,加上回忆过往,让我差点泪奔了……杨子姗唱歌也蛮好的哦~说真的,杨子姗从接受自己变成年轻人那一刻露出来的笑容太动人了吧!
超甜的!
而且演技真的很棒呀!
鹿晗演得还蛮稚嫩,不过倒也符合他的人物设定~
重返二十岁是一出喜剧还是一出悲剧呢?
又或者在悲喜之间,引发永远的哲学问题。
对于过去,我们永远在缅怀,但若真的时光倒流,你还会选择成为现在的自己吗?
在人生蹒跚,行将就木的时刻,中了这么一个大乐透,是礼物?
还是上帝的考验?
经过了前期预告的狂轰滥炸,在以为《重返》不过会是一部爆米花轻喜剧的时候,却又在今天,不,确切的说是昨天,抛下一颗催泪炸弹。
这曲歌,这首词,如果有人曾认真体会,设身处地,就无法不为之动容。
其实我们每个人都曾做过这样的梦,想重返过去或永葆青春。
所以挺能理解孟丽君的心境,那种在人生夕阳的时候重获新生的惊喜。
更难忘的是,在重新的人生里,收获了和从前完全不一样的自己,近在咫尺的梦想,志同道合的爱情,一切真的就像在做梦一样。
正因为像梦一样美好,所以才更理解当她面临抉择不得不醒来的时候,那份孤单,不舍,挣扎和想要此刻永恒的复杂心境。
《我们的明天》可以说是孟丽君的真实写照,也是电影后期的基调。
是选择继续自己新的人生,还是延续孙子的生命呢?
这不是简单的ab选择,而是残酷的人性考验。
尤其在经历了新人生的种种之后,这份考验更显沉重。
除开人性,还有伦理。
对于她,老伴,音乐总监和项前进的这段奇葩‘‘’四角恋’,在啼笑皆非的背后,我们感受有关青春,成长和爱情的真谛。
音乐总监对丽君来说,应该是一个梦中的梦吧。
就像歌词中所说,是‘‘直到有一个人,能体会我的感觉,不用问不用说’,就明白就了解’的存在,一个为唱痴狂的自己,一个爱上歌手的总监,连身份都如此契合,这样希冀中的完美爱情,如何能不‘‘每一刻都像永远’’?
而那个傻傻的二货小子项前进,更是让人左右为难。
和奶奶拥有着同样歌手梦想的小孩子,通过这奇妙的时空隧道,和20岁的丽君相逢。
在这段奇妙的旅程里,项前进和孟丽君,与其说是看到对方,不如说是看到自己。
所以二货项前进才傻傻的陷进爱的懵懂里,‘‘这句话奶奶也说过哎’’,他对丽君的似曾相识和默契,其实源自从小对奶奶的依恋和亲情。
而丽君对前进,在意识到孙子可能对自己有好感,惊吓过度和啼笑皆非之后,是爱护,更是心疼吧。
由自己亲手斩断小可怜的懵懂初恋,想想还真有点小心疼呢。
因为据科学研究,人在恋爱时会潜意识的选择和亲人有相似感觉的对象,所以前进宝对丽君好感,完全不稀奇。
如果丽君是另一个普通女孩,她和前进也许会有一个美好的开始。
但残酷的现实注定了前进宝苦恋的悲催结局,是把亲情当成了爱情。
而丽君和音乐总监的soulmate之恋,也必将在前进宝的爱情白皮书中,划下失落的印记。
对于前进宝来说,丽君是让他成长的存在。
现实里的奶奶从小关怀他长大,而这个梦里的丽君,让他稀里糊涂的失恋,明白人生有太多的无奈。
如果自始至终项前进都不知真相,那他的稀里糊涂的失恋,更让我们明白,人生有时候,我们眼里看到的,未必就是真实。
在丽君的世界里,其实每个人都是寓言和宿命,是梦幻和现实的缩影。
音乐总监是梦中的爱情,前进宝是年少梦想的具形,而时不时穿插其中的老伴xi,则是真实的现实。
在经历了梦中梦的心跳,体会了和孙子共同实现梦想的激动之后,丽君最终还是选择了回归现实。
身边的人都说这部新出的片好看,去看的时候也没多想,心里还挺高兴的,想着大陆可争气了,又拍了部好电影!(前两天才看的《亲爱的》,很感动)但是一坐下来我就后悔了,终于知道大家为什么说好看了,妈呀,心想完全就是活生生的抄袭啊!拍摄的角度,风格,女主的服装,发型,动作,神情......都充满了《奇怪的她》的影子。
当时真的很郁闷,和朋友坐在电影院里,完全就看不下去了,只是偶尔会被一两句台词给逗笑。
心里异常纳闷,法律允许这么活生生的抄袭吗?上网查了一下,更郁闷了,原来用的是同一个剧本!!也叫做翻拍。
但这并没有使我心里舒服点,反而还更加气愤,这么好的一部电影被翻拍成这样。
翻拍归翻拍,就不能有点自己的风格吗?里面的老奶奶和年轻的孟丽君演技完全比不上韩国版的,虽然她们都很漂亮,有气质,但在这个时候漂亮还真的没用,看看人家韩国的吴斗丽把奶奶模仿地多像,动作神情语态简直就是同一个人。
我看着这小妹妹的年纪动作神情却活脱脱地一个阿婆,觉得很搞笑还甚至有点难为情了!!!《重返》 我就不说了,你们看了就知道!我庆幸自己先遇到的是《奇怪的她》,尽管可能遭到大家的围攻,我也不在乎!也许是对韩国版的偏爱,导致我无法正视重返,但我所说的对比都是有眼可见的!我永远站在《奇怪的她》那边!!!!!最喜欢的还是韩版里的音乐,都是女主自己唱的,我反复看这电影4.5次,也不觉得腻。
里面每一个人的形象都非常生动!朋友们,去看《奇怪的她》吧!!!!
韩国电影一直不是我的菜,虽然知道《奇怪的她》口碑不错,但一直闲置没看,直到元旦前后看了中国版本的《重返二十岁》才给补上。
由于《重返二十岁》是正大光明中韩合作的产物,一改小作坊式的山寨风气,在对韩国版剧情进行了保留式一本两拍的基础上,也根据中国本土化的情况进行了一定的剧本改编,因此在这里放做一块讨论,闲聊几句剧情和改编的处理。
在整体的故事框架上,《重返二十岁》讲述的是个超现实的故事,即70来岁的奶奶因为无法理解的魔力,重新回到了20岁,排练乐队,寻找爱情,弥补了年轻时候的人生遗憾。
这类的魔幻童话式电影在国产片中出现较少(出现的也是雷剧,笑=。
=),倒也并非韩国电影原创,其作为一种典型剧情模式显然是在好莱坞,用美式剧本教材《救猫咪》的分类判断,这是比较典型的“美梦成真”式故事,美国有一大批此类电影,比如《辣妈辣妹》,《重返17岁》等。
在美国,这类电影多是紧扣时尚而略带肤浅的模式化处理,多以青春和爱情为主题,虽然票房容易取得理想成绩,但是电影整体的定位气质毕竟偏于浮躁,大多随波逐流,难成经典,而有趣的是,无论是《重返二十岁》或是《奇怪的她》整体的艺术效果显然是要强于美国亲戚的,把一个大众电影类型创作的较为别致,主要是因为其巧妙融合了两大元素。
首先是奶奶为主角的定位,这部电影大胆的横跨了祖孙三代,是一部以奶奶为主角的电影,比母女互换之类差异更加明显。
尤其老龄化问题是东方国家都面临的问题,在经济爆炸式发展的中国,人们稍不留意就在时代的变革中举手无措,老龄社会的概念对每一位潜在电影观众都有着实际的意义和切身生活体会。
另一个较为有趣的特点是,整个故事的人物关系是家庭化的,除了音乐制作人男神这一人物之外,故事在家庭内部的人物关系下展开,让整个剧情显得温情饱满,真实可信,尤其是在家庭观念较强的东方社会,无论韩国或是中国,显然这部电影要更加讨人喜欢。
正因为家庭和老龄化社会两个有东方特色的故事切入角度,让电影从美国版本的故事模子中脱颖而出,增强了电影的个性,也提升了影片的附加价值和社会意义。
在这点评价上,无论是《重返二十岁》还是《奇怪的她》都是适用的。
由于是中韩合拍片的缘故,《重返二十岁》画面的质量也要比同类的国产时尚爱情电影高级不少,虽然没有激烈的大场面,都是扎实的生活场景,但是色调处理和剪辑都可以用恰到好处来形容,既不拖沓也不浮躁。
同时电影还是以音乐话题作为基础的,这些让电影在视听角度也能够带给观众较为优秀的观影体验。
毕竟电影和人一样,走内心是个比较高的要求,看脸才是一般规律。
那么,能否就将《重返二十岁》简单定义为一部国产韩餐呢?
实际上,这恐怕也是不妥的,虽然《重返二十岁》是在韩版电影的基础上进行翻拍的,剧情改动相对较为谨慎,但是电影也进行了很大程度上的本土化尝试,并且随着一些关键性材质的改变,最终让电影呈现出了不同的气质和效果,有些是超越的,有些则需要探讨。
首先的差别在演员上,韩国版本的演员相对来说不那么“漂亮”,让角色看着更加亲切,故事看上去显得生活化,故事更容易让观众亲近,而中国版本的女演员姿色更好,作为院线电影的偶像化的气质更加强烈,对年轻观众的新引力也更加强烈。
中国版市民李大爷演的不错,无疑是要加分的,至于陈柏霖其实在剧本上的他的出场方式,介入时间都是不很合理的,但是谁让他是男神呢,摊手。
在本土文化上,中国版本还是上心的,较大的亮点是《还珠格格》的片段,特别让观众有认同感。
至于音乐,虽然中国本土音乐节的场景要比韩国版振奋不少,但是中国版音乐在电影后半部却显得有些疲软,差异不大,节奏有些掉劲了,歌应该再燥一点,另外电影里歌太密,3首足以。
一个稍显尖锐的问题出在剧本上,中韩版本的共同的地方是故事的收尾方式用救孙子来解决的,哪个奶奶看着孙子死?
这属于不得不去做的意外事件,纯属外力飞天,主角没有观众期待的心灵成长或精神慰藉。
比如本身对生活有怨气,但是在变年轻的时候发现怨气和年龄无关什么的。
其实还不如不要去救孙子,把那个写丢了的老年死对头大妈加点戏,最后奶奶舍身救对头,虽然狗血,但是有些成长。
韩国版本这里显得不那么明显,由于其讲述故事的视角更加个人化,通篇围绕着女主角奶奶这一角色的个人情感展开,例如她的老公好像穿着西服坐飞机意外身亡,爱情悲剧的偶然性和个例性更强,因而即使整个角色在事件中没有所谓“成长”也是成立的,更像是一个老年版好梦一日游,就是没有成长,也没有那么大的道德批判。
而中国版《重返二十岁》出于接地气角度考虑,在时代背景上加入了参军,革命,历史的元素,也许主创是想增强文化认同,但是又混合了什么大小姐,家道中落之类的背景,无形中却让人物肩负起了某些时代标志,比如她是右派家庭?
民族资本家?
文革吃了苦?
这也就让电影在立意上产生了一定的偏差,更像个有指代意义的社会剧。
韩国版影片结尾处,当奶奶复原后,她的老年伴侣竟然也奇妙的重返了20岁,两人骑着摩托一同远去,让童话继续延续,缓解了人们的沉痛感,而中国版本的结尾则显得较为干脆,删掉了这些看似没用的闲笔,却无形中让影片显得沉重。
这么一个可怜的人,重返二十岁以后获得的大多是快乐,并没有真正的找到坦然面对老去的答案,也没有获得灵魂的解脱。
倘若真正让奶奶有选择的话,她是否有说不的权利和机会呢?
不过整体而言,中国版片子还是合格而且值得推荐的。
剧情其实很简单,就是老太太遭人嫌了,被送去养老院,结果进了一家青春照相馆,返老还童,重回20岁,用了另外一个身份,回到了自己的生活中。
她开始享受青春,享受生活,享受恋爱……所有人都在感悟,改变,当再变回老人时,全家happy了,温暖了,温馨了。
开场课堂上就把主旨点出来了,老年歧视,老人群体的特点,被一群年轻人直言不讳的点出来了,这些就发生在我们的身边,甚至我们自己就天天遇到碰到感受到,简直就是感同身受吧,就如开场归亚蕾在片中饰演的沈梦君,说话尖酸刻薄、爱攀比、小家子气,针锋相对,瞧不上别家孩子,只有自家儿子最好,虽然穿着一双已经很破了的鞋子,但是还是很嘴硬,在家里她明显重男轻女偏爱孙子,什么都要说上一句,管上一下,以自己的人生阅历到处指点,到处说教,儿媳妇差点成忧郁症,没人愿意和老人相处。
但是我们都能感受到这个老人爱这个家,一生的精力都在儿孙身上,没有好好为自己活过,但临老还要将被送往老人院。
以为要进入悲伤模式了,马上翻转了,一张照片神奇的让老太重回最美好的年华,对生活失去信心的老太太成为了生活中积极向上的圣斗士,简直就是青春逼人魅力四射,年轻貌美,正因为有这些外在优势,所以即使你小气,刻薄,还是老人那副行为,依然会吸引人,用自己的人生阅历再去引导别人却得到的是爱慕,年轻人被拒绝一次就这么垂头丧气,我们只是需要一些时间适应黑暗,心灵鸡汤不会让人反感反而让人心动,完成自己年轻时候的梦想,又鼓励孙子积极向上,并且与老头子王顺德、帅哥陈柏霖火花不断…可是如果就这么重活一次多好呢,但现实就是现实,在有了自己的事业,又有自己的爱情的时候,放弃了,都重新归位,但是好像一切都不一样了,儿子再一次感受到母爱,儿媳也更理解婆婆,老太也变得更温和更体谅小辈们了。
看完后,我以后也会更体谅老年人,但更要努力活出自我,因为生命只有一次,因为有一天我也会变老。
这是一部很好看的片子,我一直觉得适合全家看的片不多,爆米花电影当然更迎合年轻人,但是看过了得到了视觉冲击而已,当然父母可以陪着孩子看动画片,那叫陪看,全家看得有能找到不同的欣赏点,都能感受到,捉妖记适合全家看,因为都可以找到各自主题,重返也是如此,年轻的子女可以带着爸妈四老一起去看,中年人也可以带着老人去看,老人也可以自己去看,不同人生阶段的人都可以找到自己的点,感悟到一点东西。
下面说说演员吧,给我最大惊喜的是杨子珊,这里简直就是太美了,以前真没发现这么好看,尤其是复古装真的很惊艳,小酒窝实在太好看,唇尖也漂亮,演技更是可圈可点,角色诠释的很好,hold住了老年人到年轻人的转变,外表美艳霸气,内在还是老人阅历,外在习惯形态,包括一些小动作小习惯都保持的很连贯,从不适应突然身体年轻化、到身心均年轻化,以及一直保持的成熟老道心态的表演,极具说服力,和归亚蕾老师真的很像,都有2个小酒窝,2人在转化方面足够衔接,从步伐到姿态到动作那么天衣无缝,这是影片成功的很大一方面,这样就让人不会在乎逻辑线,而只关注他们的表演和他们体现的主旨。
这次我居然真的get到了陈柏霖的帅点,喜欢这种成熟一点的男生,对小鲜肉我一向不咋感冒,但是这次鹿晗也表现还行,定位比较准确,只有小热血小真诚小可爱,里面的女演员都挺漂亮的。
喜欢里面的复古风格的服装造型,背景也很有风格,五大道吗,真的很有风情和历史感。
我绝不会带我妈来看这部电影的。
绝不是因为电影不好看。
电影很好看,好看到我甚至会为它没有抢到贺岁档而惋惜。
这种才是我最愿意去电影院看的电影,拉着三五好友,吃着爆米花喝着可乐,笑一会,哭一会,紧张一会,轻松一会,看完也不堵心,说说笑笑地各回各家,没看过的朋友问怎么样,拍着良心答一句真好看,一定要看,风和日丽,其乐融融,多好。
这才该是电影的模样,电影应该是取悦观众的,而不是导演编剧们借着银幕炫耀他们的世界观的。
我说我不会带我妈来看这部电影,属于我的私心。
因为电影里有一幕实在是太触目惊心了——身为人父的儿子,终于认出他变年轻的妈妈,对她表白说,希望她不要再为家庭牺牲,希望她继续保持二十岁的模样,停留在她当年错过的青春里。
而他的妈妈却说,如果人生再来一遍,她还是会选择这样的人生,因为这样,她才能是他的妈妈,他才能是她的儿子。
唉,光是复述这一段我就不行了,何况看电影呢。
还好,陈正道真是一个大好人,把这一幕拍得点到为止,不像韩国版那样煽情,这和我不愿意带我妈来的心思如出一辙,因为我要是那个儿子啊,我绝不会答应我妈妈继续为这个家庭牺牲,绝不会让我的妈妈重新变老,绝不。
前段时间我妈给我看了几张她年轻时的照片,问我她以前好不好看。
我说真好看,我说能生出我的女人当然好看了。
我妈哈哈大笑,显得很满意。
但其实我逗她开心的时候啊,心里是很疼的,因为她年轻时不仅好看,眼睛里的光也很亮,我从未在她眼里看过这么亮的光,简直亮得刺眼,我的心就是这样被刺疼了。
我是从那一刻开始才意识到的,意识到我的母亲也年轻过,也像任何一个少女一样,喜欢和自己的小姐妹窃窃私语,喜欢对暗恋的男生假装无视,喜欢偷偷藏在被窝里对着手电筒看《艳阳天》,喜欢把自行车骑得飞快,只为听裙摆随风摆动的声音,喜欢练习把头发佛到耳后的动作,直到成功让男生因为这个动作撞到电线杆上。
我这么想的时候,偷偷瞄了一眼我妈。
她正坐在饭厅和我爸一起包饺子,埋怨我爸把馅儿剁得不够碎,说儿子喜欢吃面一点的馅儿。
我的天啊,妈,我欠你太多了。
我竟然才意识到,你的心里是没有你自己的。
你是从什么时候开始只想着我们的。
是从你第一次不敢看战争片开始的吗。
当年我爸在边境打仗,是要上战场的哪种。
那时家属院里就咱家有电视,院子里所有的小朋友每晚都来咱家看电视。
有一天你从厨房出来,发现他们在看战争片,你像失了魂一样跑过去拔掉电源插头,把他们一个个都呵斥走了。
之后,你一个人躲在屋子里,一边流着眼泪一边念着菩萨保佑。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次抓老鼠开始的吗。
我出生以后,你一个人在家里带不到一岁的我,突然,有一只大老鼠从房顶上掉下来钻到了床底下,吓得我哇哇哭。
你把我放在床上,拿着扫帚跪在地下,一边盯着我害怕掉下来,一边哆哆嗦嗦把笤帚伸到床底下赶老鼠。
等我长大了才知道,其实你也害怕老鼠,但你说你是妈妈了,你必须抓住老鼠。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次,意识到自己老了开始的吗。
那时我刚上大学,特别热衷于photoshop。
我用了很多种工具,把照片里你的抬头纹淡化了,肤色也调白了许多,总之,把你变年轻了十几岁。
当我兴冲冲把我的“杰作”拿给你看,希望你能称赞我时,你却弯着腰认真地看了老半天,小声说了句,妈老了。
是从那时候开始的吗。
……这就是我不愿带我妈来看这场电影的原因,因为这样就相当于在她给我看年轻时照片的时候问她一句,妈,如果你能回到二十岁,你愿意不。
我绝不会这样问,因为这样的问题太明知故问,太残忍,也太自私了。
因为没有一个妈妈会在孩子的面前回答愿意。
因为所有的妈妈都会跟电影里的杨子姗一样,看着她子女的眼睛说,妈这辈子不管吃多少苦,有了你,妈一点都不后悔,因为这样,我才能是你的妈妈,你才能是我的孩子。
要感谢戏骨归亚蕾和王德顺的精彩诠释,也要感谢杨子姗和鹿晗爆了棚的演技,更要感谢陈正道一如既往地用心,感谢参与这部电影制作的所有人,你们让我意识到了这一点,意识到了我该尽我的一份力量,让我的母亲在她的余生里活得更快乐,弥补她为了我现在所拥有的一切,舍弃掉的那份青春。
不过我是真的希望,希望我的母亲也能碰到这家青春照相馆。
到那时,我希望她永远也不要回来。
想写个吐槽版的,被张喵喵捷足先登了,竟然还被杨子姗加了微信……想写个温情版的,被飞行官小北先人一步了,最后竟然三段大排比,也是拼出生命拼出风采,被导演转发了……所以我只好写一个normal的感想好惹┑( ̄Д  ̄)┍我翻了翻评论区和短评,发现竟然有相当规模的人认为这是一部抄袭/翻拍的作品,并以此就打了一星。
版权方CJ公司当初把本子分别给了中韩两位导演同时开拍,想看看最后能不能一炮双响。
无奈那时候陈正道正在拍《催眠大师》,尽管拍完就立刻开机了《重返》,但还是延误了很久。
《催眠大师》当然是大获成功,我的编剧朋友们看完回来都津津乐道。
却也让《重返》遭受到了无妄之灾,开机的延迟加上国内电影市场竞争何其激烈的客观环境,让《重返》直到今天才能跟我们见面,很多人误会该片是简单的复制品也就不难理解了。
韩版《奇怪的她》有多成功自然也无需多言,主演沈恩京凭借此片、加之之前的《阳光姐妹淘》基本奠定了她在韩国年轻演员中的坚实地位,也斩获了大奖。
24号平安夜的晚上,我在家陪室友边吃饭边看《奇怪的她》,这是我第二遍看了,一直在安利室友,这次终于安利成功,心里成就感爆棚。
两个人在平安夜的晚上,对着电脑屏幕哭成傻逼,一边哭一边还赞叹“这剧本也太好吧!
”“卧槽我超受不了这里……”。
好作品的成功很大一部分原因是来自于剧本的成功。
这部作品剧本之扎实让我十分意外,结构也很清晰。
对生命的思考、对梦想的追求、青春的美好和恐衰的迷茫、亲情友情爱情的表达,每个部分都有自己的脉络,最后一起交集于一点,达到剧情的最大高潮,然后再继续各自延展,使这高潮前后的对比格外明显,让人唏嘘。
对于韩版剧本进行的本土化改编十分成功,而同样的成功的还有每一个人物都立得住脚,个性鲜明。
其中最难的就当属女主角了。
首先从设定来说,一个牙尖嘴利刻薄毒舌的老太太,和一个可爱热情又多才多艺的少女要同时体现在同一个人物身上。
从演员来上讲,饰演老太太的归亚蕾,既要发挥演技完成前者,同时又要对后者有所映照,这种若有似无的分寸拿捏起来十分困难,当然了,归亚蕾嘛,这些都不在话下。
相比而言,饰演少女的杨子姗就绝对要拿出来大夸特夸一番了。
以少女形象来演绎一个老妇的灵魂,对于一位合格的演员来说并不是难事。
难的是,剧情发展到后半段,杨子姗饰演的少女在已经知情的老头子面前完全卸下防备,在鹿晗饰演的孙子面前时又要演出那种少女身老妇心的感觉。
这种切换或者说是转变,难不倒归亚蕾这样的老戏骨,但对于杨子姗这样的年轻演员就说不定了。
说实话,最开始知道杨子姗来演的时候,我是担心她会砸场子的。
还好观影下来,我简直要露出欣慰的微笑了。
《重返》一出,绝对会成为杨子姗的首推代表作。
从演技、主题、意义、造型、叙事甚至音乐等等方面,都使得杨子姗与影片达成了一种成就彼此的关系,而不是服务彼此的关系。
从《致青春》、《同桌的你》到《匆匆那年》,被很多人诟病的一点就是“假青春”“假怀念”。
时间线一拉,罗列上大事件(911、非典),或者粗暴地丢给你一大堆怀旧元素,就算是帮你重返青春了。
喔还不能忘了初尝禁果这种事,如果能意外怀孕搞个流产那就更青春了。
大家都说国内是拍不出青春题材的电影,还是得靠台湾,想按着国内导演和制片人、资方的脑袋看一百遍《蓝色大门》,哪怕一百遍《那些年》也好。
想提醒他们拍青春片首要的一点是要【真诚】。
我为什么题目要这么写嘞,因为我看完电影回家的路上一想,这其实也是一部青春片啊。
有梦想,有音乐,有一颗不知疲倦的心,有甜蜜的心动,有失败的苦涩,这不正是青春吗。
当杨子姗亮着一双眼睛,怀着刚重返青春的惊喜,撑着伞一路把自己打扮过来,有多少人跟着她一起年轻起来了呢?
看着自己那个追梦的孙子,自己也燃烧起来,一开嗓,哇震撼全场,一路高歌猛进,无所顾忌,场子越来越大,心也越来越广,跳的越来越快,你又是从哪里开始被感染被带动了呢,从哪里希望她不要变老,又是从哪里被她惹笑被她感动。
只是这些美妙全部都是基于一种不可思议,这种不可思议涉及到了生命的高度,也使得这部作品的立意和主题立刻高了起来,好像看起来不是那么青春了。
但感动犹在不是吗。
鹿晗首次触电可以说是初战告捷,演技达到专业演员水准还是没问题的,关键是颜值高,连他拿的蒙牛真果粒都一并变得可爱了。
杨子姗在《致青春》时也没见得有多美,在《重返20》里简直美得让我想做异性恋,还好看到陈柏霖我又正常回来了(……)。
看到鹿晗又觉得,啊,年下攻也很好味啊。
然后脑补了一下陈柏霖X鹿晗的画面……天了噜,所以说《重返20》真的击中了所有观影族群啊:爱陈柏霖的姑娘们,爱杨子姗的汉子们,被儿女拖过来的老人们,喜欢韩国电影想来看个究竟的电影咖,爱鹿晗的韩流粉,以及(喜欢陈柏霖的)gay……说起来,归亚蕾老师不是出演了淋淋的MV吗,gay icon触手可及惹。
陈柏霖在片中演的角色,在韩版中是李阵郁饰演的。
《九回时间旅行》也是他,确实是美的不要不要的。
对应到国内,能找到陈柏霖我已经感激涕零,在国内男演员青黄不接之时,陈柏霖就是天神下凡的存在啊。
你还能观赏到陈柏霖本人怕黑的情节,也是萌,这可是韩版没有的。
从观影一开始我就在期待,最后那场医院的高潮戏会是什么样子。
要知道在韩版这里可是最大泪点,年轻演员和老演员互飙演技。
母子之间的心照不宣和彼此成全,最后点出了这部作品至关重要的命题:如果生命重来一次,我仍会做同样的选择。
这部作品适合带着爸妈一起看的原因也就在这里。
对我而言,《重返20》还有两个角色让我十分愉悦。
一个是“青春照像馆”的老板,韩版里是出演过《隐秘而伟大》《熔炉》的张光,《重返20》一出现是个远景。
我还以为是导演本人,一开口是李孟夏。
另一个就是儿媳妇,儿媳妇这个角色在作品中的作用也是举重若轻的,她的精神状况和形象好像是一面镜子,是对情节有侧面推动作用的。
饰演儿媳妇的演员我看着眼熟的要死,就是死活想不起来是谁了。
看到中间,身边的林壁炫终于是想起来,告诉我那是《甄嬛传》里的端妃、《武则天》里的赵司乐啊。
影片中还有一些小细节还要大家到时在影院自己去发现,比如归亚蕾等车的公交车站站牌上,是沈恩京的照片等等等等,这种小neta的出现还是让人会心一笑的。
总体来说,这是一部有笑有泪的好电影,是绝对值得你去电影院里看一看的。
如果不是《智取威虎山》,恐怕我要说只有《重返20》能挽救贺岁档的窘境了。
现在回想,是想起归亚蕾走进青春照像馆,李孟夏要为她拍照了,要她回忆起自己最美的时候。
归亚蕾看着镜头,双眼渐渐红起来,几乎是喃喃地说:我最美的时候,连我自己都错过了。
虽然不算新颖,但拍的有趣,故事发展顺理成章。
有点扯,一个教养老的大学教授哪来的那么多钱。鹿晗的歌唱的也够烂,而且废弃天台上居然有电。杨子珊的老态演的比韩版也差一截。种种貌似接地气实为三俗的段子也是够无趣。
没有韩版好看,但是整体感还不错,杨子姗蛮好看的,唯一不爽的是坐在后面的一女的全场只要鹿晗出来就惊声尖叫说很帅好帅好帅。。。陈柏霖一出来就说这个男的丑,长得这么丑还出来演戏,真讨厌,最讨厌了,nmd,吵死了有木有
看过原版很感人,所以改编还是有难度的,但是还不错,女主演技好,小鹿也不错,归亚蕾我一直很喜欢
中韩一本两拍,有趣的新模式。将已有的魔幻喜剧工整情节植入中国本土化语境内,关爱被时代贻误青春的老辈人生活及家庭代际矛盾,并加入国内观众最有共鸣的文化符号,前笑后泪,陈正道再次拓展了商业片类型。重返青春的意义恰恰是认同岁月的不可逆。复古风美术点赞,杨子姗表演点赞,鹿晗的颜值点赞。
—— 彩蛋去哪了?「如果她的人生還可以重來一次, 她還是會這樣過.」
演员很好,电影很好,以至于出现广告时都觉得可以包容。而在《匆匆那年》甚至是《唐山大地震》出现类似情况时却心生排斥。更何况,邓丽君这个梗导演还运用的如此巧妙。《甜蜜蜜》风袭来,年轻的黎明和张曼玉,心生一阵回忆。对那个时代,对那些人。
无聊,这样的翻拍除了会吸引人去看原版外毫无用处,偶尔建立的好感被槽点和广告冲击得丝毫不剩.
短时间翻拍同一个剧本,真的没有必要,有几场戏的对白接了天朝的地气就像国产狗血剧附体般让人难以直视,表演上较韩版降低了一个档次的难度,倒是杨子珊非常漂亮。我特讨厌一个桥段,就是编不下去了就出车祸,就像那部【爆裂鼓手】一样,从制造冲突的角度来讲,难免会觉得有点太逊。★★★
中韩双生花,奇怪的她虽然先入为主,但是重返20岁的确充满诚意,贴近国情融入生活,不生硬,唯一不足就是主题曲泄了,不够硬,反而格格不入。杨子姗终有代表作了,潜力无限。
之前看韩版的时候很惊喜。我想知道先看祖国版后看韩国版的人怎么评价这片。。。
凑合
是的,那些青春啊梦想啊足以惊艳时光;但生活啊回忆啊,是可以温柔岁月的。
两颗星全给归亚蕾的美。
杨子珊终于有了代表作.....不比韩国版差..唯一的遗憾是没有采用韩国版原声配乐...(也为端妃娘娘点赞....)
楼上说分镜在剧本里的好呵呵 分镜是导演写的中近细节特写都是导演定的是最能体现电影的不同的 这在剧本里?那么导演干啥?负责指挥谁拍谁打光谁送盒饭嘛?分镜就是照搬的。。这片没一点创新 女主演技还那么烂。。无力。。
看过韩版就知道毫无新意。原剧就好。翻拍再差怎么能说的过去!但是能有点新意吗!别来拿别人的本来回炒两次实在没意思!
你妹的,完全照搬《奇怪的她》就算了,演员还那么丑,演技那么差
5.2/10。人物塑造还凑合,对比原版的话,老年版归亚蕾好点,她出场第一个镜头,眼里就自带故事;年轻版的就还是沈恩京好点,杨子姗给人的感觉是在刻意模仿一个老年人(比如佝着背、用手指人这些小动作就比较市井老太),但不是在模仿归亚蕾(归亚蕾演的老太是那种精明的刻薄老太,就是吵归吵,但不会丢了仪态那种,而且她背也挺老直,并没有佝着腰)。人物关系的塑造上也还是原版好点,日常的奶孙情、结尾的母子情都刻画得不错,这版就是逮着个爱情线薅,而且还拍得特别扭。喜剧部分的话,我更喜欢这版,没有原版的闹腾,比较本土生活化,如果能少来几次心理蒙太奇就更好了,不能老逮着《还珠格格》薅不是。
原声加一星,陈柏霖加半星,杨子珊加一星,接地气加一星,超乎期待加一星,当然,鹿晗也加半星。五星推荐。今年第一个五星国产片。