华灯初上

由耐飞投资制作，林心如总制片，杜政哲（代表作《屋顶上的绿宝石》《深情密码》《光阴的故事》，擅长女性情感题材）、林绍谦（代表作《若是一个人》《推理笔记》）编剧，连奕琦导演（代表作：《秘果》《破·局》，电影电视剧均有涉猎）的作品《华灯初上》终于被我补完了第一季。

虽然没有到我很想强烈推荐的情况，但是不可否认这部作品整体质量中上，剧作扎实，制作精良。

就我个人而言，其非线性叙事的技巧非常值得我思考与学习，所以还是想肤浅地分析一下。

一、 类型定位与主题表达。

以整体的叙事结构来说，故事讲述了警察成哥等人接手一起深林抛尸案，而与这起案件紧密相关的是一家名叫“光”的夜总会，死者是谁，凶手是谁，为何而死，这一切都指向“光”里挣扎生存的女人们。

《华灯初上》的故事发生在80年代的台湾，以条通文化为背景来展现一群女人的悲欢故事。

第一季中编剧非常聪明地加入悬疑和犯罪元素来牵引整个故事，核心还是一个剧情+爱情作品。

整个观众风评来看，既有对整体制作上的肯定，还有对悬疑强度不够的争议，豆瓣非常多的长评都围绕猜测凶手展开。

故事还是一部女性群像戏，讲述的还是一群女人在特殊年代下的悲情命运。

这部作品难免让我想到连城三纪彦的《一朵桔梗花》，他的内容简介也很符合《华灯初上》的主题表达。

女人如花，拥有最动人的美丽，却无法掌控短暂而脆弱的生命。

一切美好都将如花朵凋零，但，那一缕永远无法抹去的幽香，却是渺小生灵存在与尊严的完美诠释。

二、 叙事的思路设计群像戏的难点在于群像之外要找到一条勾住所有人物的主线，这一点不仅要在人物关系上做文章，还要从故事的主题、线索等去寻找，需要一个精巧的思路设计。

《华灯初上》叙事主线实际为三个月前的毒品案追查而引发三个月后一场抛尸案的调查，两个案件互为表里。

叙事焦点在于与抛尸案死者紧密相关，一群在名叫“光”的日式酒店工作的女人们。

谁死了，谁杀的，怎么死的，为什么而死，用四个问题带着观众去走近这群女人的故事。

每一集都有多个时间线交织，这是这个作品最大的技术特点。

一个是围绕毒品案的前因后果，聚焦在1988年七月，毒品案调查到1988年10月，尸体被发现的三个月期间。

另一个则围绕在单集人物事件来展开，既有现在时，既有过去事，整体跨度超过十余年。

以第三集为例，承接到第二集中苏庆仪被何予恩揭开与江瀚的“偷情”，第三集开头为案发一年前对苏庆仪的一见钟情-接10月案发手法的调查-再跳到案发前三个月苏、罗、江之间的情感纠葛-最后回归10月。

整个叙事都是紧紧围绕人物关系的变化展开，在创作这部作品时，编剧应该是通过一个个完成非常具体的人物小传后，再进行一个故事的编排，去玩转叙事视角。

前期编，后期排，排是重点。

三、 人物设计的审美脱节其实人物设计没有给我很大的触动，可能也是我最想修改的地方。

人物关系来说是剧本杀中非常常见的“狗血”结构。

从人物动机来说，女性一边互助又一边竞争，从工作到生活都在争夺男性的爱和金钱资源。

我自己看这个作品一开始最大的不适感也是因为人物的“恋爱脑”，因为这一点是落后于当代女性观众的审美需求了。

可能想莫名其妙类比一下《那不勒斯四部曲》，里面也包含两个女性对男性的争夺，但很明显地看出，男性在争夺中是一种标签。

每个人物有自己的特色，但还是有点常规，给我个人的惊艳感不足。

换位思考一下，假如我作为这个作品的责编，我应该怎么去权衡呢？

我还是会在强调女性互助和对情爱觉醒上下功夫。

因为综合而言，这部作品在深度上挖掘是不够，人物的设计也并不够好，整体还是浮于表面的东西，当下的观众很难与剧中人物共情。

故事其实没有真正的爽点和共情点，爽点是朴素价值观的胜利，共情点不足是人物与观众关系建立不足，只专注服务于故事的人性，而没有让故事去服务于人性。

不过这几点也是因为审美的差异，可能也是我作为比较年轻的女性受众，在各种方面带来的一种偏见。

四、 其他的反思《华灯初上》看的时候很容易就让人想到剧本杀。

确实，剧本杀这几年火爆不断，它的影视化改编也是现在的热潮。

一方面剧本杀的本质还是一个故事，只是改编难点在于其多维叙事，剧本杀本质是反结构的，而剧作非常讲究结构的编排。

难点的解决可以学习一下《华灯初上》，将悬疑线作为辅助，而非主线，找到故事整体人物最大的集合时间区，还原成一个线性时间发展的故事，再找到最小的分割点来穿插单人视角。

还有，在整个过程中要找到关键物件、小人物来串单场叙事。

最后的最后，《华灯初上》落实到制作也很出色，视听语言的呈现非常有电影的质感，还是可以推荐的。

我看到第二集的时候就不小心被剧透了，知道死者是苏，不过带着答案来看好像也有一点好处，就是心不用一直揪着了。

整部剧还挺好看的，但是有一点很不理解，罗雨侬被丈夫狠狠地伤害过，出狱之后还从事小姐这种每天和许多男人打交道的工作，为什么还会对江瀚这样的男人这么死心塌地的喜欢啊，苏也从来不缺追求者，就算不是那个大学生，但是为什么啊，对江瀚这么喜欢，按理来说每天和这么多有妇之夫打交道，不是更应该对男人很不信任吗，为什么会这么轻易的就爱上一个男人，甚至为他自杀。

苏在这部剧里真的太好看了，那种成熟、温柔太吸引人了，我是看了不良执念清除师之后觉得张轩睿很帅才来看的这部剧，但是他戏份不多，b站有一些他和苏的剪辑我看了之后觉得很好磕所以才看的。

我看还多评论都说凤小岳的演技很不好，最开始的时候我还没有感觉，但是苏自杀后落雨侬去他家找他的那场戏，他演的到底是啥啊，我看不出来他到底想表达什么情绪。

有人说这个角色找个更帅的人演可能会更合理一点，我不觉得，我觉得这个角色的存在就很很不合理没我想象不出来任何这么渣的人能被罗雨浓和苏同时爱上，这个角色的不合理是剧本的问题。

我觉得华子很可爱，演员本人就很可爱感觉肉嘟嘟的，她和小警察还蛮般配的，剧里受过那么多苦，希望后面两季不要虐她们俩吧。

一口气把三部全部看完了，看完的感受就是，每一位女性的成长道路上都经历了太多太多的曲折和伤悲，每个人都曾在泥潭里挣扎，然后又不断地生出生命力，重生，再继续好好地活下去。

记忆最深刻的一句台词就是rose妈妈对身边人讲最多的一句话，“我们都要好好的，我们都要好好的活下去”，每次听到这句台词，我都会觉得rose妈妈真的是人间小太阳，内心强大，温暖善良。

个人觉得林心如把这个角色演得特别好，记忆中上一次看她的戏还是还珠格格的时候，转眼已经过去了这么多年，她还是好漂亮。

第一部的时候感觉苏妈妈被杀案件扑所迷离，好像每个人都有可能是加害者，就在我觉得凶手是A的时候，导演马上就抛出了另一个疑点，然后我就觉得凶手难道是B？

是C？

是D？

到了后面剧情线索越来越多，才知道最终的凶手。

后面的剧情很大部分都和案件本身无关，而是围绕这个凶杀案给我们讲述了光里面每个女性的故事，虽然节奏慢，但是我觉得这种徐徐展开的叙事手法挺好的，每个人的人生都是曲折复杂的，是由那么多的过往经历塑造而成的今日的她，这些过往经历不断地丰满了每一个女性的形象，让观众理解和走近角色。

三个让我狠狠落泪和共情的情节：花子经受肉体和精神双重羞辱；子维要被带走前和rose妈妈在楼道里相互不舍；光的所有小姐一起唱歌。

对于江瀚，苏庆仪，罗雨侬三人之间的爱恨情仇，其实没有很喜欢，反而每个女性自身的故事更吸引我。

你要说它不好看……但它聚焦了80年代条通妈妈桑们和一众酒家女的多面人生，讨论着那个年代女性更为恶劣的生存环境。

光是这个行业和时代背景就足够吸睛了。

而且其中对于Hana的人物历程和Echo的成长线又确实不错。

特别是后期引入了Sugar这个竞争对手后，让其中的人物更丰富，展现的情感与取向也更复杂多面，增加了戏剧张力，隔壁Sugar的宝宝确实是神来一笔！

你要说它很好看吧……但它对每个个体的刻画还是没有达到期待的深度。

Hana一生悲惨，Yori深受致命吸引，Echo终于自洽，阿季洗得白白……确实有很多人性的纠葛和扭曲在里面，但，这些纠葛十个有九个和男人有关，但又或许是那个年代的女性生活太窄？

矛盾核心的苏和Rose……怎么看都会觉得是苏咎由自取吧？

而其中的男性角色，有一个算一个的不是东西！

（除了隔壁Sugar家的宝宝之外……）或许第一季和第二季是好看的，但三季连着看下来是真的会觉得有点割裂……割裂在于，其实完全聚焦与Hikari的女性群像或者加上和隔壁Sugar的竞争，以及少量与楼下警官的拉扯就会很好看了！

大篇幅扯什么变节抓内鬼、黑社会的干弟弟，而且江瀚的洗白真的没什么必要……近年的台剧早就摒弃陆剧的包饺子大团圆式结局了，所以真的没必要！

有点多余！

应该知道吧，点开这部剧的，除了想看看特殊的女性群像之外，可能就是想看看心如严选了，有几个人真的在care凶手是谁啊……况且又不难猜……好，说到心如严选！

确实盘子码很大！

从演员到ost阵容有一个算一个，都很惊喜……惊喜的是出场，而非演技。

因为就是有很多演员出场会让人觉得惊喜有情怀，但演技嘛就还是十几二十年前看到的那个样子……那些大情绪的炸裂时刻，脑内都会浮现出小时候看过的角色。

总的来说就是：惊喜但不惊艳！

拍到第三季已经像一个那种可以玩8-10个小时的剧本杀了……Hikari的团魂也是苏妈妈死了之后才培养起来的，不管从哪个角度，我都很难共情死者，就像看明侦时的甄xx，觉得死得其所，甚至还会惋惜，怎么就不能是全员恶人了呢……这部剧的ost也真的可圈可点，一直觉得家家的唱商真的很高，那首《雨夜花》配Hana的无望人生……我真的……太难受了！

还有一些老歌的演绎，真的恰到好处：Hana死里逃生后满是绝望在车里个另外三个一起唱歌的桥段谁能不哭啊！

《爱人错过》是事实，但在剧情里插得有点硬，但是《好不容易》真的太适合这部剧了！

最后是主唱大人的《月亮代表我的心》，有一份历经千帆之后的温柔与释然，很贴剧情，而且配上光Hikari的招牌亮起，将形形色色女人们的故事娓娓道来，让人完全不想跳过片头曲！

个人评分9.5。

差不多是3天一口气把三季看完的。

凌晨5点看完的。

在这个年纪还这么任性地看剧对于我自己也是少见了。

因为是一口气看完的所以并没有对每一季有很明显的割裂感。

只是大致觉得第二季有些回溯rose和苏高中时期的故事，第三季开始揭示贩毒相关的事情。

我无法对每一季进行单独评价，三季总体我觉得很连贯，没有拖沓，越往后越发觉得剧情走向很自然。

唯一有点小小不那么符合剧情的可能就是第三季互相帮助姐妹情深的桥段。

感觉有点太美好了，不太符合现实，当然也许是影视作品想要表达的好人有好报这种积极的立意吧。

我个人很喜欢华灯初上的原因是因为它确实做到了以小见大，而不是就谋杀案而讲谋杀案。

越往后看反而不那么在乎凶手是谁，反而在乎那些贩毒的人是否伏法。

这种大格局的电影看着很舒服，也让人有看下去的吸引力。

如果只是拘泥于一件谋杀案，那么想象力很有可能马上就用光了，但是跳脱出来就是一个新的世界。

以小见大的同时把“小”和“大”都平衡的很好，并没有失衡的感觉。

虽然第三季后段我已经没那么在乎凶手是谁了，但是为了剧情的完整性还是愿意把最后两集看完的。

个人感觉“小”和“大”是两个几乎可以各自独立的故事。

两个案件都涉及的重要人物是：苏，百合，潘警官和阿达。

他们是可以差分到两个故事情节里成为两个案件，当然人物肯定不是同一个人物。

剧情优秀就优秀在两个案件可以做到很顺畅地交织。

从最早第一集潘警官审犯人毒品在哪里，到百合帮忙贩毒，再到苏查收了两包毒品，这时候的主线一直是凶杀案。

葛检在前期好像是没露过面，是到了中后期才露面的，我忘记是百合遇到葛检前还是遇到葛检后，我感觉是遇到葛检前。

剧情开始往贩毒案上面靠是因为葛检就是那个保护伞，这时候我的胃口又被重重勾了起来，开始好奇局长都是贩毒的一环，那么到底潘警官该怎么办。

之后的剧情又是查到潘警官家有毒品然后让剧情更加惊险刺激，斗智斗勇。

这提心吊胆的感觉一直在后半程持续着，没有降速直到百合收集到了证据，潘警官威胁局长。

然后剧情开始姐妹情深，然后慢慢走向结尾。

令人稍稍疑惑的点是阿达什么时候开始参与贩毒的，第一集的时候阿达在审犯人，那时候看起来不像是参与贩毒的，后来阿达误抓花子贩毒的时候我也不觉得他参与了。

所以估计是往后一些的时候。

亨利把之前贩毒的同伙凯文供了出去（估计凯文不知道是谁供的，不然也不会没供出亨利）不久后找到了葛检作保护伞，可能是那段时间警方开始参与贩毒，然后阿达也成为了一部分。

也就是在解开谋杀案的同时阿达参与了贩毒。

但是阿达参与贩毒的原因对于但是正在看剧的我不是特别有信服力，阿达是解释说因为他不想被忽视，而贩毒让他成为了不容忽视的一个人。

整部剧并没有看到阿达想要出人头地，所以阿达当时那么说其实是因为他贩毒的真实原因是因为花子。

他想给花子一个更不用担心未来的家吧，通过贩毒有了足够的钱就可以不当警察然后带花子远走高飞（花子可以离开罗雨侬，她回老家那么久可以推断出）。

按照这个逻辑来推，应该是帮助花子清理杀人现场后才开始贩毒的。

这么一理解瞬间就是屠龙少年终成龙，阳光少年为爱走进阴影，让我联想到了白夜行和少年的你。

如果确实是这个理由的话剧情可以再多一点伏笔？

还有一个方面关于罗雨侬我想提一下，就是关于她的“施舍”。

我个人不觉得她是在施舍他人。

她就是纯粹的ENFP那种控制不住想要帮助别人的性格。

赠人玫瑰手留余香不假，但是剧中并没有体现她因此很快乐或者自我得到了认可，所以我倾向于她就是为了帮助人而帮助人。

后来她帮助爱子，帮助对家老板也是因为她就是爱助人的性格。

但是对于自尊心很重的人而言，她的乐于助人就可能是施舍。

因此可以继续牵出苏庆仪最后还要平分股份为的就是报复罗雨侬的施舍，为了就是苏自己的自尊心。

苏割腕自杀那次已经大部分消减了对于江瀚的爱（又是江又是瀚，果然是海王，哈哈，开玩笑），所以她离开中国前还要报复罗纯粹是因为她咽不下那口气，她几十年来的气都要报复出来，她对自尊心的在乎已经远远超过了对于罗多年的友情。

所以她为人总是一副端着的样子，因为她不想输，她原生家庭不好，她被继父强奸怀孕生下了孩子，这些不光鲜的事情罗都知道，可惜她们没有因此真正亲密而是苏慢慢心生芥蒂。

阿季也是因为自尊心很高，所以她才会觉得罗的行为是施舍，如果换作一般人可能会说“你的钱我会还给你”这样的话，但是阿季当时当成了施舍。

后来罗意识到自己的行为会容易让人产生误解还特地在很后面说让阿季要还钱。

苏把股份平摊给其他人，把白粉偷偷藏在给罗的行李箱里都是因为她确实要和光切断所有关系了，或者说她之所以答应中村要嫁到日本就是因为她想要报复罗。

苏真的是个和表面形象很不一样的人，看似白莲花，实则出淤泥而惹一身污泥。

苏和江瀚在一起的时候，苏不敢告诉罗，江瀚确实是无缝衔接，但是马上就接受自己闺蜜的前男友的追求也太不尊重和罗的情谊了。

由此可见，苏真的是蹲了江瀚很久，真的是见色忘友，不真正地把罗当朋友。

当时罗雨侬和苏庆仪因为江瀚和苏庆仪在一起的事情而对峙的时候罗明显是更难过于自己的好闺蜜居然这么对自己，和自己前男友在一起也没有告诉自己。

而苏更是在于苏觉得自己没错反而很委屈，自己等了这么久终于等到了罗和江分手，自己短暂的爱情也是从罗那里捡漏来的，苏觉得罗应该祝福自己。

但是如果苏觉得罗应该祝福自己，难道不应该第一时间就告诉罗吗？

苏自己知道自己的行为不对在先，还要恶人强词夺理先。

我相信苏确实把戒指送给了阿季，因为阿季很在乎自尊，所以不会做出偷戒指这种行为即使她欠着高利贷。

但是为什么苏要把戒指给阿季，是因为确实想离开前做个好人吗？

还是其他原因。

我记不清苏和阿季之前的故事，所以我推断不出来。

接下来我想鸡蛋里挑骨头说一下角色，选角和剧情：苏庆仪的角色性格让我稍微觉得有点不流畅。

在白莲花和恶人之间的转化有一点点气质的不流畅，隐约感觉差一点。

有一种演员没有足够黑化但是硬要表示自己黑化了的感觉。

选角的话还可以，但是演员的脸面相稍成熟了些，演白莲花的部分会有一点点不那么自然，发型我觉得也可以更好一点，会让我有一点点出戏。

罗雨侬性格的直爽表现得不错，哭泣也都可以。

在罗拿到苏和江照片的时候一直到罗和江对质的这一段我觉得情绪的张力还差了一点。

罗在人生中经过了这么多的事情，是怎么样做到看开的，怎么做到可以比较平淡地点烟抽烟聊那些事情，这其中的思想斗争演员没有完全体现出来，有点可惜。

江瀚这个角色在剧情里的行为举止还是有点不流畅，后期开始在洗白，不是说不可以洗白，但是洗得不是很自然。

江瀚的演员没有体现出江瀚这个人的特殊气质，反倒是演出了一种江瀚好像人格分裂了一样，一会是这个人格，一会是另外一个人格，就是不像是一个人的气质和举止，我不知道是选角的不恰当还是剧情的不连贯或是其他原因所导致的。

百合的形象和角色还算是比较招人喜欢的。

喜欢她似乎看透了亨利不爱她还是要钻牛角尖会和孤注一掷的那种爱癫了。

但是也为她惋惜。

亨利和葛检会滚床单倒是不算很意外，从葛检的气质可以感觉出一二。

后来百合还特地去给葛检打电话“秀恩爱”也是有点幼稚有点好笑，大概就是因为爱惨了，所以情敌在监狱里也不放过吧。

关于亨利，我倒是觉得他既不那么爱百合，也没那么爱葛检，可能爱百合 > 爱葛检一些，毕竟百合有他家钥匙，而且还是两个人一起去看的房。

在亨利的对话可以知道百合对于他是可以舍弃的。

葛检主要是因为有权利，所以亨利才比较在乎。

毕竟是混迹Ciao的人，男顾客和女顾客都是顾客。

而且亨利确实是个狠人，因为不满意分赃想要赚大头，居然可以反手举报自己的头-凯文，这样的亨利确实只会把情爱和甜言蜜语当成工具。

花子的戏份其实在后期越来越重了，她身上承担了许多起承转合。

所以她的角色很重要，我感觉张力可以再大一点，尤其是杀人的环节和最后被潘警官质问的环节。

杀人是可以再疯狂一点，歇斯底里一些，然后再被自己吓一跳。

被质问时的故作镇静可以表现得更明显一点。

剧里被质问的时候更像是在装傻。

但是我不太希望花子这个角色带那么多的傻气在里面，不然就有点像一个有点傻的人杀了人，而不是一个正常人杀了人，这样体现不出人性的纠结。

阿季的话，我感觉没什么明显的不妥。

这个角色大部分时候就是一个有些嘴贱且自私的人。

后来当上了妈妈，多了点钱以后没那么小家子气了确实让人感觉到角色的成长。

有意思的是她已经是年纪不小的了，剧里居然还给她安排了爸爸妈妈。

可能就是工作被人管，回家被人管，外面还欠着钱的悲惨人设吧。

但是要钱居然没要到家里，而是要到工作场所，可能是觉得她父母估计也确实没钱吧。

爱子的角色也是简单但是有意思。

就是一个不良少女想要快速赚钱但是还是要点自尊所以不卖身。

在灰色地带向往爱情，性格直爽泼辣。

何予恩的长相看起来不是那么适合演好人单纯的人，可能演一些坏人或者是亦正亦邪的人比较合适。

何予恩算是剧里比较善良的人了，他跟拍苏庆仪，但是只是气不过，并没有想要拿照片威胁。

他就是像一个被甩了的男人想要一个理由，且他爱的人没怎么爱过他。

马天华真的就是来打个酱油的，哈哈哈。

我以为会有特别的推动作用呢，还期待了一波，毕竟出场都那么有架势。

但是还是挺好玩的。

以上都是非常个人的观后感。

华灯初上确实好看，很值得。

第一次看三季一次拍完的剧 太精彩了❤️最后一集悬疑拉满！

第一季群像 第二季破案 每个演员没有任何一个镜头的表演是浪费的卡司的表演确实极度惊艳❤️刘品言 谢琼煖 杨谨华过于出彩 也是本季三个核心人物 导演演员任务完成得完美【女性的救赎与光辉】第四集.哭到不能自己. 现代还有女性物质化的问题 第一次看到哭. 镜头语言太绝了. 那种绝望和无奈. 但我看到 所有小姐的帮助 女性间的相互救赎. 那是超越爱情的 超越本能的能量. 那是对自己的爱 时光岁月中另一个我的爱.一个花子太动人了.善与恶不是由所谓最终行为定义.那句不要回头.不要说再见.一出监狱.孩子的拥抱 朋友的拥抱.一群有所谓前科的女性聚在一起的相互救赎. 哭到抽搐.我能理解一切. 刚刚经历过一切.这才是女性的光辉 人性的光辉. 【无数小姐的故事在诉说别为任何一个爱的人活着. 为自己而活. 】没有任何一个因为纯感性喜欢的人值得被托付. 不过是无数历史 无数基因的产物.第一次看到这么漂亮的女性群像.rosemama 苏妈妈 yuri aiko 雅雅的人物全线都没有出来 hana和阿季的人物已经丰满至极. 我想也是本季的任务 导演完成得非常成功！

泉问我难道保持一直暧昧不好吗. 但小姐生意的人.面对无数标签蜂拥而至的她们 如何从社会中寻找那份真正的归属感. 于是只能渴望爱情. 破碎女性友谊的我想本质上是那份灵魂的孤独与自卑. 一直在谈女性独立. 真正的独立到底是什么 rose和苏都在江瀚后走向真正的独立.亦或是rose大声对前夫说不需要你的行动，亦或是苏最后用魅力和才华摆脱了rose带给她的自卑.她们对自己的行为负责，逐渐能够摆脱对于感性的依赖.用理性的眼光看待世界.甩掉眼光.不舍宽容与善良.去走那个她们认定的道路.（我觉得aiko的照片50%不是苏放的）但这份宽容和善良. 也许成了她们受小人不成熟针对的把柄.【苏的原罪】知道苏 就知道了第二季必立意成西西里的美丽传说.美丽.学识.善良.在小姐的环境里便是她的原罪.她太耀眼了.虽然她觉得苏妈妈比她更耀眼. 但只不过是在一个男人眼中罢了.rose强在八面玲珑 人情世故.而苏则强在丰富多彩的自我 强大的吸引力. aiko和阿季能够勾住身体 却永远够不住男人的灵魂 苏的一句话特别有意思“有时间做恶魔.不如拿这些时间去充实自己.”真正优秀的人自己发光 别人自然会来找到你 而真正可悲的人只能通过无数手段满足自己的感性需求.最终也被同级所害.（当然善良是第一位.江瀚就是有学识但是没有良知的人）她做的每一件事都那么的顾及个人感受.但是却缺少大局观的考虑 但她本身就是她自己.她自己便是杀人的最大动机. 作为妈妈桑必须有的锋芒.注定了她最终的悲剧.期待第二季更加深度的拓展.

爱上闺蜜的男友，这种桥段在现在看已经俗透了，都没什么剧会拍了，但是在林心如的新剧《华灯初上》里，却有了新的演绎。

“我没有抢，我只是捡你不要的。

”当苏庆仪（杨谨华饰）流着眼泪一字一句地对罗雨侬（林心如饰）说出这句话时，让人能立刻感受到她的隐忍和悲伤，原本烂俗的桥段也因此变得有些值得玩味了。

今天我就想讲讲苏庆仪（简称苏）这个角色，如果没有看过这部剧，就不要继续看下去了，因为这是一部悬疑剧，接下来的内容虽然不涉及到核心的悬疑部分，但依旧是剧中人的感情线剧透。

苏庆仪和罗雨侬是从高中就要好的姐妹，十几年的姐妹情深，两个人一直是彼此最大的依靠。

在罗雨侬顶替渣男老公入狱服刑期间，都是苏在照顾她的儿子，她是罗雨侬儿子的干妈。

罗雨侬出狱后一无所有，是苏出钱盘下了酒吧，让罗雨侬和自己一样当店里的老板。

每年罗雨侬的生日，苏都会送给她一方绣了她名字的手帕作为生日礼物。

这个世界上对罗雨侬最好的人，就是苏了。

罗雨侬也没有辜负这段友情，苏送给她的每一条手帕罗雨侬都有好好保管，当苏遇到麻烦，她也会毫不犹豫地为她挺身而出。

两个人一同经历的风雨，让她们之间的友情如此坚韧，好像没有任何人能破坏掉。

但是江瀚出现了，横在她们二人中间，让这艘航行了十几年的友谊小船翻了。

得知苏和江瀚在一起后，罗雨侬深感被最好的姐妹背叛，于是口不择言地大骂了苏一通。

苏只是流着眼泪说：“我没有抢，我只是捡你不要的。

”其实先认识江瀚的人，是苏。

两个人在图书馆因为借书而相识，苏爱上了这个散发着文艺气息又放浪不羁的男人，她把他带到了她们的店里，他却一眼看上了罗雨侬。

在苏告诉罗雨侬自己喜欢江瀚之前，罗雨侬就已经和江瀚在一起了。

于是苏只好看着自己心爱的男人和自己最爱的女人在她面前秀恩爱，当罗雨侬和江瀚生气吵架时，她还要安慰罗雨侬。

她压抑着自己的感情，不能告诉任何人，她只好向外寻求宣泄口。

生气和嫉妒让她在不同的男人之中辗转流连，但似乎正因为从未得到江瀚，所以她越想忘，就越忘不掉。

因此，在江瀚和罗雨侬分手后主动吻她时，她没能继续反抗。

既然罗雨侬已经不要了，那自己就不算是对不起她了吧？

苏给人的感觉，一直是温柔而有力量的，不论何时脸上总挂着恰到好处的微笑，说话做事极有分寸，看着是自信自强的人，却在友情与爱情的夹缝中卑微挣扎。

在那个年代做陪酒聊天的小姐，当酒吧的老板娘，按理说应该视野放得更宽一点，对男女感情看得更开一些，然而可能也正因为身处那个意识相对传统封闭的年代，这家酒吧从老板到员工，每个女性内心深处都还是觉得自己最好的归宿，就是找个好男人嫁了。

苏情商高，人又漂亮，爱读书还会打高尔夫，如果不说她是酒吧的妈妈桑，任谁看都会以为她是某位教养极好的富家小姐或者富太太。

做酒吧的老板听着似乎不太好听，但也算是经济独立了，可她脑子里全是“贤妻良母”的那一套，和江瀚交往期间，对他既像个情人，又像个妈妈。

一个罗雨侬被江瀚骗还不够，她非要把自己也搭进去一遍才甘心。

虽然做着那个年代的女性在合法范围内能做的最大胆的事，但苏的思想意识还停留在传统观念对女性的要求上。

她真的没有罗雨侬那么敢爱敢恨，江瀚和她分手，她还怪到自己头上。

她和罗雨侬最大的不同，大概就是罗雨侬像是一株野外的月季，而苏更像是在温室里培育的玫瑰。

罗雨侬不会任人修剪，她自有一种旺盛的生命力，让她野蛮生长，而苏被培育、被修剪枝叶，都是为了让她美得更温婉有致。

罗雨侬可以因为江瀚的不理睬而打电话讲脏话骂他，苏却不会。

对江瀚来说，她不过是他众多情人中的一个， 可笑的是她却愚蠢地决定为了这段莫须有的“爱情”献上生命。

“死过一次”后，中村先生向她求婚，在她心理最脆弱的时刻，他带着一碗热汤过来，轻易地攻破了她的防线。

如果不能嫁给江瀚，不能嫁给爱情，那么嫁给谁又有什么所谓？

至少中村先生有钱，不在意她的过去，而且还表现得很喜欢她。

她的心为爱情烧成了灰，最终被一碗热汤彻底浇灭。

我其实很喜欢苏这个角色，欣赏她散发的成熟优雅的女人味，也正因如此无法原谅她会为了所谓的“爱情”寻死觅活。

第一季里众多女性角色中，比苏的经历复杂痛苦的人多了，她们都顽强地活着，这份坚韧的力量，是让这些女性角色闪闪发光的原因。

苏作为剧中唯一一个完全实现了经济独立的女性，每天和各色男人喝酒打交道，却还没有思想上的进步，没有自我意识的觉醒，为了不值得的人自我放逐，这是这个角色最让人失望的地方。

因为恋爱分手而想不开的年轻人已经够傻了，人到中年还在恋爱脑，那真是无可救药了。

很多人都说这部剧很棒，甚至是台湾之光，但是由于题材发生在条通，我对于这些可怜女人的遭遇，我不忍心当成娱乐来欣赏，所以一直没看，一直到3天前。

老实说刚开始看的时候是有惊喜的，执行手法优雅，镜头流畅，叙事悬疑，服化道虽然不到上乘，也还可以，但是很快我就发现台剧一直以来的问题，充斥在整部剧，与角色不符的人物设定讲着编剧的心声，所以很违和。

以往一直被人诟病的台籍演员演技，还是不负我望的尬了我好几次。

两位主角都是妈妈桑，没有读过什么书，但气势及用词，都像是大企业的白领，太让我出戏了。

罗还坐过牢，竟然全剧一句脏话都没说，太奇怪了，而且两人吵架的时候，还用非常文青的用语：“评论“ “变质” “椎心刺骨” ，根本不是平常讲话会讲的。

Sugar的妈妈桑那句：在生与死的面前，什么事都变诚实了吧” 也太文青了，还有爱子的什么人生是找拼图碎片的过程，这是一个大一就辍学的人说的话吗？

除了台词，那样的环境与情境中，妈妈桑、警察、流氓都应该必讲台语，台语的量也太少了，既然要描写三教九流，脏话势必也应该在台词中，除了杨祐宁的表演毫无违和感，参杂台语脏话等，也没用什么过度文青的台词，真的很像警察。

酒店小姐中就是阿季的表演最接地气，也最真实，台词也恰到好处，其他人都不行，都怪，都让人出戏。

我的感觉是编剧应该是太年轻了，不然就是没有为了写这部戏，特别去观察，因为太不贴合人物了。

另外，剧情不够深刻也不够合理，双女主相爱相杀这段还可以，但是爱上编剧的过程，实在看不出来为什么，尤其是在图书馆认识，太离奇，为什么苏的人设是看很多书？

如果是这样，爱看书的这个设定对这个故事有什么意义？

花子一而再再而三的杀人，甚至还被强暴，竟然连PTSD都没有，过着单纯快乐的生活，合理吗？

不是应该给这个角色其他面？

一个长期被霸凌导致最后失控的角色，应该要更有层次。

爱子一个大学生最后变成妓女，只是为了钱，合理吗？

那个时候要成为大学生的联考有多困难？

念了那么多书，怎么可能在没有欠债或其他背景因素的影响下，最后沦落成妓女呢？

阿季因为签赌而欠下巨款，赌博是上瘾的，如何能说停就停？

说不赌就不赌？

（补一个，阿季的爸爸应该是外省人，如果能操着乡音更贴切了，全剧没有人用乡音说话，也不合理）这部剧人设最失真的就是罗，从头到尾一个圣女，做着所有对的事，即使错事都有理由，高贵优雅，太不符合妈妈桑的角色了，如果可以粗鲁一点，如果可以讲两句脏话，如果可以不要带着偶象包袱演戏，这个角色可以被塑造的更好。

而苏的气质，直逼外商企业主管，太失真，无恶不作也不真实。

这是成人的戏剧，不是给孩子看的，怎么还是有这个人是好人，那个人是坏人呢？

每个人都有好有坏，这么扁平的人物设定，还是两女主，真的不太可。

渣男江最后的告白当洗白也没必要，可以用缺爱的背景来向下寻找无法真心爱人的原因，说其实一直爱着真的很奇怪，不合理，编剧是不认识渣男吗？

其余就是小小细节，看得出编剧的用心还不够，小姐上班前是不会喝啤酒的，曾经从酒店小姐那里听过，他们上班要从酒精浓度高的，喝到低的，比较不容易醉，所以如果第一桌客人喝啤酒，基本小姐会不想去招待那桌的。

我想这应该是业界大家都知道的事，不知道为何编剧不知道，还好几次让小姐们在上班前吃饭喝啤酒。

霍演的黑社会太正气了，中间连吃槟榔要吐的时候，还先吐在手上，再放桌上，我不知道哪个吃槟榔的人是这样吐槟榔的，既然脸太正气，为什么不加个刀疤，为什么不把自己变丑？

这对偶象夫妻的包袱大过角色的塑造，太残念了吧！

这部剧并非一无是处，镜头很美，尤其光影交错的好几个镜头都让我印象深刻，并很贴切情节，还有就是配乐，每一首都很精彩，也都配到点上，尤其是主题曲，月亮代表我的心的变奏版，更是像预告一样告诉观众即将呈现的一段变奏的故事。

如果我要给一个一到三季的评分，一颗星给双女纠缠，一颗星给配乐，一颗星给摄影。

坦白来讲，都2021了，荧幕里的女主角们还在为渣男生为渣男死确实有点过时。

尤其这波观众正经历着疫情浩劫，爱情这个话题早已不是生活的必选项，天时先输了一局。

而1988这个年份早已被首尔双门洞刻上了“请回答”怀旧门牌号，台北林森北路这群妈妈桑和酒店小姐必须拿出100%的台式诚意才能够杀出重围，地利这一局，也很堪忧。

那就只剩下人和了。

从演员选择来看，这份名单无疑是近年来台剧最强阵容！

从主演到配角，演技基本没有拉胯，难得。

画面表现来看，幕后摄影灯光制作团队审美在线，画面布景人物妆容和音乐氛围感很足，和《逆局》 、《茶金》应该可以组成2021台剧最强质感三剑客，押人定胜天果然没错。

回到剧情这边，一桩凶案，八集铺陈，给酒店里的每个人制造杀人动机，而动机背后，镜头又在塑造一个个鲜活的女性群像，挫败的，胆怯的，勇敢的，善妒的，痴情的......正是这种精心布局，让萝丝妈妈的生日宴顷刻间区隔于顾里的生日宴，变得高级了不少。

也让观众明白，美人华服闺蜜互撕这种狗血戏码只要添加些许对的佐料，是可以驱邪诛心的。

就像同样是裸上身，凤小岳在《小时代》里被剃掉的胸毛这次完完整整野蛮生长了回来！

这种格局大开，是小四导演永远做不到的。

比起案件本身，《华灯初上》的主题更像是在描绘一个时代女性群体遭遇与命运反抗的作品，《月亮代表我的心》的浪漫只是一时寄托，《雨夜花》的悲叹才是当下现状，女人们一直追求的那道“光”却开只能在深夜，这是一件多么灰心的事情啊期待后续剧情能朝着《血观音》的方向迈进，确保“全员坏人”的同时也请道出“全员可怜虫”的事实，将真凶推给大时代吧，女性太可怜了。

自此，林心如华灯已初上，贾静雯视后影后双丰收，徐熙媛（大S）的复出脚步需要加快了，搞事业还得看大花们啊。

可能相比林心如的八卦和负面新闻以外，大家很少有认同她制作人身份的，然而，事实上她作为制作人出品的台湾电视剧，成绩还不错。

2014年的《16个夏天》，关于人生中的错过与重逢，像极了我们的青春，到现在主题曲都萦绕耳边《以后别做朋友》。

2020年的《谁是受害者》中，林心如扮演命运曲折坎坷，从受害者变身偏执凶手的“李雅钧”，其中有一场剧观众直呼被眼神吓到。

也许是因为水土不服，地域文化差异过大，港台明星在大陆闯荡的都平平无奇，当然也是由于大多内地的剧本本身就不讨喜，硬伤太多又喜拖沓，20集的剧情硬要给你掰扯到四五十集。

开心的当然是演员，按集数来算片酬，怎么看怎么划算。

所以在内地混迹几年，港台演员即便没有拿得出手的作品，也都赚的盆满钵满。

没追求的挣完钱回家养老，有点追求的挣完钱回自己老家搞创作做理想，人文环境的契合度，挑一个好剧本，请一批演技在线的演员，与内地相比，审查制度又相对自由，呈现出不错的作品并不难。

有人提到台湾剧集制作越来越有韩剧的模式，韩剧因为前几年中国的禁韩令，失去中国市场后，不得不调整策略，面对全球，而随着韩文化全球化输出的成功，恐怕还要感谢咱们。

目前台湾制作也逐步与大陆资本割裂，我说的割裂并不是指意识形态，而是纯粹的创作模式，这对于创作环境本身来说其实是件好事，内地的电影及电视剧已经被资本市场运作到无法再烂的地步，流量为王的思维还在主导创作团队，虽然大环境在转好，但一切刚刚开始，真话不那么好听，差距还是很大的。

前一部国产悬疑片让我印象最为深刻的是《隐秘的角落》，剧情节奏把控的都很好，难得既不拖沓又没有烂尾，几个小演员让人眼前一亮，看到国产剧的未来还有希望，只可惜迷雾团队出品的第二部剧《八角亭迷雾》，打破了幻想，剧本硬伤，完全浪费了一众实力演员。

《华灯初上》是在周六深夜看的第一集，好的作品总有一种让你想要看下去的魔力，这是我判断是否是好作品的基准之一，一集之后我敢说这是林心如制作的再一次成功。

这部是与奈飞合作，不能说奈飞的剧就一定好，但基本上会有所保障，剧本，摄影，画面，美学，服化道，包括配乐都是高水准，制作精良，有电影质感，据说这部剧筹划了四年，投资2.5亿新台币，相当于5600万左右人民币。

整部剧故事线非常完整，悬念丛生，以至于最后一集最后一刻观众才知道受害者是谁，却并未感到不适，没有任何一个人物、细节及剧情是多余的。

要吐槽的话，就是这种痴男怨女，闺蜜为渣男相爱相杀的爱情戏码实在是过时了，不过情爱不是重点，剧里着重刻画的还是人性，人物之间的矛盾，女性群体的成长历程。

最后一集死者身份被揭晓，一切才刚刚开始，每个人都有嫌疑，但又有能被推翻的理由，太多谜团需要解开，为下一季做足了铺垫。

整体来说，是一部值得一看的好剧，“光”里面每个人都有自己难以言喻的苦衷，众生百相，我们很难去恨她们中的任何一个，更多的是体谅。

虽有瑕疵但绝对是诚意之作，不到24小时看完，相当不舍，期待第二季。

补充《雨夜花》的介绍，花的遭遇让人心疼。

搜索后觉得制作团队真的用心了，这首歌真的太容易共情了。