无双

我们这一代人注定喜欢港片，喜欢那种和世俗文化搅扰得难分难舍，在弹丸之地做出大业绩的精神气质。

双周一成，梁家辉梁朝伟张国荣……各自摆在影迷的神龛里，使看电影不仅仅成为了看电影，亦转变为一种成长旅途。

衣不如新人不如旧，即便几十年前在港片里演技平平表现温吞的许多女演员，也成为各大门户按时打卡“那个年代素颜女神”的月经贴。

毕竟，你不能低估情怀这两个字的力量。

问题往往又出在情怀这里。

自从港片北上，两地合拍之后，不知道是因为文化冲突使香港导演迷失了方向，抑或干脆是简单的人傻钱多速来带来的怠惰，这些年的港片，几乎没有带出一个令人印象深刻的新面孔，不过是上世纪那批演员轮轴转，一次次消费着观众对港片寄予的美好情怀，譬如最近被网友誉为“烂得均匀”的《黄金兄弟》。

再深再厚的情怀，也会有被磨损消耗的一天，这对影人来说是令人焦急的，但对观众来说，是更不公平，更大的痛苦。

然而事情往往又有两面。

在炒冷饭卖情怀之外，确实还有影人在努力探索，试图在“港片已死，有事烧纸”的大环境里做出一些努力的探索。

从《树大招风》到《寒战》，已经让人隐隐感到这股努力和韧劲，又恍惚闻到巅峰香港电影的色、香、味。

看了《无双》之后，我觉得，似乎这股劲儿，又大了一点。

说回电影。

毋庸讳言，吸引我去看这部电影的是周润发，也就是说，在不清楚影片的质量之前，我依然对情怀买账。

我在以前的影评里说过，周润发是天生的演员，他是那种少数能为演员树立话语权，并且盖过导演的人。

他的优势实在太大了：亚洲人里少有的高大身材，不怒自威的领袖气质，而又偏偏有阳光到一塌糊涂的白痴笑容。

香港电影里能和他的大哥气质匹敌的似只有万梓良，但宝璧难全，万梓良长了一张猪肉佬的脸，而周润发，却是犯规的一脸贵气，温润如玉。

但这却挡不住近些年周润发烂片频出。

周润发的使用是一个极大的问题，他万里挑一的外形限制，使他很难去演那种底层的，穷苦的，不择手段而又卑琐的人。

他往往要担负起神话人物的职责：天生魅力无穷，能力超群，谈笑间樯橹灰飞烟灭。

然而这往往使周润发被打上演技平平的标签，毕竟戏路广，是演员登入殿堂的基本条件。

你让周润发去演一个穷形尽相的恶人，去演一个变态，不要说效果怎么样，观众本身就是疑虑，就会反对。

我把这称为一种观众伦理。

以前导演的解决办法是利用机会把他变出第二个人格，譬如《赌神》或者《让子弹飞》，但是毕竟不够深，不够恶，不够变态，第二人格总是浮于丑角的浮皮潦草。

但在看《无双》的时候，我却有了新的发现，周润发饰演的人物，有了很不同的感觉，甚至在某些段落，某些镜头，我嗅到一股变态的凶狠劲，是一个往常很难出现的非典型周润发。

导演是如何破除观众伦理，做到这一点的呢？

为电影点睛的反转。

反转在现在的电影里已经用滥，但在这里，导演用反转制造了一种虚构，一种谎言，我们再次体味了虚构和谎言的精妙之处。

在其中，我们可以尽情卸下道德包袱，给演员进行伦理松绑。

且慢，我们往回看，电影不本来就是一种虚构吗？

不就是一场黑暗里的梦吗？

但已经不仅仅如此了，它深刻地浸入了工业社会，成为我们生活的一部分 ，甚至，成为我们的一部分。

这就是为什么我们会对港片怀有这么深刻的感情，因为身体里的月亮有它构成的部分。

电影的反转并不令人惊诧，也并不复杂，却有一种刀尖上舞蹈的难度和快感。

熟悉反转的影迷会在影片中途猜到影片必有反转，却在影片结束前频频看表，不相信在电影即将结束前能将这一切收场，而不熟悉反转的观众可能会打着呵欠准备离场，因为电影百分之九十多的内容只是讲了一个无功无过的故事，但是电影在最后十分钟把这些东西翻过来了，在我所看反转的电影中，大概很少有反转所占时间比例更小的了。

在绝大部分影片恨不得在预告片和片头十分钟就把所有包袱像猪食一样抖光，能骗一个算一个的电影环境里，这样的做法，有刀尖上舞蹈的勇气，也指向影片本身的信心。

反转也使演员在漫长的第一阶段被压抑，尤其是张静初，在漫长的电影前段，她表现实在平平，但在反转来临之后，她借由角色揭秘而演技爆发，贡献了相当不俗的表演，回过头来，才看见这平平的深意。

想起来，我已经很久没看到张静初和绯闻或者蹭红毯等污污泱泱的新闻拉上关系，在流量时代做一个沉默的实力派，我想这也是演员和影片气质的相互吸引。

然而就反转而论反转，本片的反转并不工笔天成，也非新颖夺目。

拿反转迷局的硬核去和同类型影片相比，未免要落于下风，但是他在其中如同旧作《无间道》上带上了一些禅意，当片尾山谷的烟云弥漫，当郭富城和张静初似真非假地揶揄起真和假，一种别具一格的东方气质若隐若现。

这种东方气质，就是好莱坞翻拍港片即使拿到奥斯卡也画虎画皮难画骨之所在。

我是多么希望这点禅意弥散开来啊，然而它就那么点到为止，转瞬即逝了。

这也许和电影场景的气质有关，当镜头对准港片传统的穷街陋巷，排挡冰室，会道社团，导演往往得心应手，佳作频出；但当镜头转移到摩天大楼，金三角，便有气质和表达上的水土不服。

然而，港片要往前走，不能只消耗和依赖自己的资产，它们必须走出更广，更新的路。

香港电影当然回不到过去的辉煌，因为它自有今后路要走。

我依然对它饱含期待，毕竟它已经构成我们经历的一部分，或许从这一系列有诚意的港片开始，我们能摸到港片新的意识，意味，意蕴。

现实一番女主吴秀清，完美女主象征阮文，平凡女主何蔚蓝。

画家立的flag→所有成功的男人都是为了女人，而我是个例外。

前面是以男性视角讲述了一个白手起家+复仇雪恨的故事，画家帅、狠、又有温情，对李问的爱情偏执又执着，真真假假，混合了自己的自恋和自卑。

对于他来说，完美的爱情很重要，他得不到又坚信自己能得到，就像他坚信自己造假钞是一门艺术一样。

偏执于他，在事业上和爱情上是相通的。

很有意思的是，男画家编造的故事里，秀清是柔弱的、唯唯诺诺的，但关键时刻都有杀伐决断的勇气，这其中蕴含了一种不真实感与反差，这也为后面的反转埋下了线索。

也许在爱情里，男性视角天然就带上了自负的色彩，看不清现实。

反转以后，故事就走向了女性视角。

秀清在大战前夕认识画家，后来几个贩卖假币的人火拼部队，获得成功，秀清加入假钞团伙，和画家产生了爱情。

为啥画家那么帅，就是不会被炮火打死？

大约那只是他的吹嘘，事实上是秀清帮助了他。

部队之溃，溃于内部。

假如秀清一开始就帮助了画家，那只能说明，她爱他。

从一开始相遇时的眼神特写，她看他就不太一样，或者她看中他制造假币的技术也不一定。

反正对于女人来说，爱一个男人，和爱他的能力，总是有点分不开的意思。

后面他们大概是过了一段平安日子，也许她在团队打下手，学会了假钞技术也未可知，直到鑫叔死了。

秀清当时在楼上看着，显得很痛苦啊朋友们！

说明她还是很讲感情的！

一个一以贯之的人！

不像画家那么分裂！

终于，他们准备去酒店套路警察了。

画家以为自己志得意满，没想到反被自己人套路了！

其实酒店那里有点说不清楚，到底是几比几，谁先开的枪，圆不过来。

最不勉强的说法就是，秀清晓之以理（鑫叔之死），动之以利（学会了假钞技术，兄弟们跟我单干吧！

），策反了两兄弟（管家看着鑫叔死掉太冷漠了！

不讲感情不选她了！

），导演了酒店那场戏。

管家这个人还蛮搞笑的，那时候还想去杀秀清，可见她是很讲江湖道义的，没想到被画家杀死了...可见爱情这个东西很悬！

画家真不爱秀清吗？

不可能的！

秀清也是看到他救自己，明白了自己有地位，就朝两位人质开枪了。

更没想到的是，画家又去救了阮文，真女神待遇啊！

秀清气死了！

没办法，只能把画家带回了度假酒店。

在度假村又过了一段平静日子，画家这个人又想出去搞事！

至于他要走，是要去东山再起，还是去找阮文，不得而知。

反正秀清报警把他送进了警局，她的男人，她自己搞，是个狠人！

由于没人见过画家，他在牢里就有了编故事的余地。

在等待引渡的日子里，他写信给秀清，并用一张画像打动了她。

秀清是个重感情的人嘛，就还是来救他了。

其实他信里没写什么，但秀清懂了，可见她很聪明的，根本不是画家回忆里那个样子！

他俩在警察局演戏，编了个痴情软汉的爱情故事，把人捞出来了。

为啥要假装是个爱情故事，因为这样秀清的援救显得合理，也是画家不想让秀清知道自己曾经的卑微，哪个男人想被在乎的人轻视嘛！

可是秀清是真的想听，并且信以为真了。

酒店的时候，秀清说自己无法拒绝画家的要求，是真话啊！

她从没说过假话，哪怕是讲故事的时候。

所以她提问也是真的，她想问画家是不是真的爱她，可惜没得到一个想要的回复。

其实画家回答的话也是真的，他没觉得秀清不好，也没觉得自己不爱秀清，只是，他觉得阮文更好，觉得自己更爱阮文，就像他造假币也欣赏假币，但他最终的目的还是真币。

秀清就不是，她没有那么多目标，爱他就和他在一起，发现自己是替代就想取本尊代之。

她的目标是变动的，是跟随自己感受的，因此也是暂时的，现实中多的是这样的选择。

像画家那样运筹帷幄的少，而且容易遭受反噬（不是我的取向，是电影结局的安排）。

最后结局证明他就是为了女人，一点都不例外。

秀清的结局已经没什么好说的啦，她的爱情破灭啦，想死也是正常的。

单独杀了画家吧，她可能不忍。

一个人死掉吗，凭什么？

放他走，更不可能！

离开他，画家也不会答应。

她就像现实中的女性啊，有血性、有坚持、有感情，但她找不到一个配合她的人，所以她也有勇气和他一起死去。

对于她来说，活着苦，因为得不到自己想要的。

阮文这个角色其实很单薄啊，就是一个完美的女性角色代表吧...美貌、能力、爱情她都有，可就是不属于你！

醒醒吧，她就是一种理想状态，现实中很难存在的！

而且，电影安排她未婚夫死掉了啊，因为完美而招致的噩梦，可见主创不认同完美的存在。

何蔚蓝就是平凡的你我他，遇到爱情，自以为给他上了保险其实没屁用，才开始就失去了，然后给自己改头换面，还喜欢对别人的爱情冷嘲热讽哈哈哈，相信自己再也不会爱别人，其实后面还是有可能遇到的，别怕啊。

今天看了《无双》，最深的感觉是……周润发真帅，几个装逼的表演，换一个人都不可信，唯有周润发在“装逼”的时候，觉得恰如其分，有种明明是“胡说八道”，却觉得“理所当然”，明明是“牛逼哄哄”，却觉得“言之凿凿”，这就是演员的魅力吧。

（郭富城很好，就是个人魅力在发哥面前暗淡了下来）故事脉络是李问叙述，在后半部分就感觉有问题，一下就想到了叙述者诡计，怀疑过李问才是真正的画家。

现在重新梳理一下李问所讲的故事，看看到底那部分真，哪部分假，按照故事线叙述。

（为了写这篇文章，又去刷了一遍电影，发现了很多细节好片子！

）一、捋一捋开头的线索㈠先从警方的通报开始，这些都是确定发生的事：A事件.两年前2月2日，加拿大公路，中央银行7个护卫被杀——抢劫油墨事件B事件.同年6月，金三角马林游击队，82死，157伤——画家大战将军事件C事件.去年9月10日，屯门染厂纵火谋杀案——处理鑫叔D事件.几个小时之后，加籍骑警李永哲（女警男朋友，抢劫油墨事件的亲历者），画商骆文（真阮文男朋友）被杀同时，发生“画家集团”内斗，林丽华，沈四海，王波，死亡。

警方通报生还两人：李问和画家……实际上从电影开始的警方通报开始，李问就在构思的他的陈述了，他要把警方掌握的信息编到他的故事里，亦真亦假，才更加难辨真假，也符合李问高超造假的能力……编故事当然是造假，高级的故事是连警方也能欺骗的，符合人设！

㈡接下来的镜头很有趣了，从画面中获取的信息是警方非法取证栽赃陷害李问，让他就范供出“画家”，注意台词是：尖沙咀酒店枪杀案，现场的皮肤和毛发，经过化验和李问的完全吻合……等等，警方正式起诉谋杀。

然后，李问爆发了，并说：证物是假的。

正常人看到这里，都相信李问的描述。

关键是女警的话也起到了迷雾的效果：“家具是真的，床单是真的……我们能做到有多真，你应该清楚。

”好了，到这里看起来坐实了警察的假证据。

二刷时，再看这一段：证据肯定是真的。

唯一的问题是警方无法确定的“画家”的身份，警方怎么知道“画家”在场……另，警方还真是配合李问，一起演戏欺骗观众，当然是各怀鬼胎，大家一起把假的演成真的。

㈢接着假阮文出场，带着几个大佬，要保释李问。

看完电影之后，可以知道，假阮文是真秀清，她是被李问在牢里寄得信带来的。

然后，假阮文配合李问又演了一出戏，造假成性的人必须用谎言掩盖谎言。

警方在通报案情时，初步介绍了一下伪钞成员的信息：澳门人吴鑫（鑫叔），林丽华，越南华侨沈四海、王波。

结合后面李问的叙述，我再丰富一下信息：吴鑫——鑫叔，电版师傅，因为坏了行规，被杀全家。

林丽华——华女，管家，要杀秀清的时候，被李问所杀。

王波——Bobby，沈四海——四仔，运输部，保安部，其中一人后期断手，最后都被射杀。

二、下面正式进入李问的表演时间为了叙述方便，李问叙述的画家称之为伪画家，李问称之为真画家。

⒈李问与阮文的交往——假“我和这位阮文小姐，在温哥华认识的，我们刚刚出道，可是没有人买我们的画……”和阮文的交往，是彻头彻尾的谎言。

关于李问经历的部分难辨真假，我倾向于相信。

李问学画，想从事艺术工作，但因为天赋点点错了，点到了“复制眼”上，只能从事造假的工作…但是这又和他所描述的画家三代造假币有冲突…“三代伪钞”有点假了，后述。

真实情况：邻居，从阮文对李问的态度可以看出，李问暗恋阮文，仅此而已。

而且，此时李问已经开始生产假币。

鑫叔的一段话可以补完这里的情节：“拼命赚钱吧”——这时，李问钱不多“赚到钱你怕没女人”——这时，李问没有女人“记住，你和世界上所有人一样是观众，主角，没你的份儿”——电影的“眼”，也是解读李问的关键所在！

另，感情段落被女警叫停，却被假阮文支持。

其实，这段描述关键塑造了痴情的“李问”，和他后来参与造假的“身不由己”。

假阮文听得津津有味，也不知道这段词李问有没有和她对过…不过我想，假阮文听得时候应该是哀莫大于心死…伪钞大王“画家”在面对不可得的爱情时，也只能依靠幻想了！

再另，李问也真的会给自己加戏，把自己想象成真阮文和他老公之间的障碍，真够给自己贴金的……做不了拥有爱情的男主角，只有靠YY了。

⒉李问与画家的第一次见面——假真实情况：李问的郁郁不得志，李问仿制名画，李问被画家发现，直到李问被画家带入行，全都是假的。

李问如此的叙述，是希望把画家这个人物立起来。

印象比较深的是伪画家的极端毒鸡汤：装逼金句：⑴三代做假钞，从没有人坐过牢，因为守行规，只做批发，卖家有权有势，保护我们。

（行规很重要）⑵我出产的超级美金，是世界上最多人喜欢的像真画。

（“最多人喜欢”，画家的主角情结）⑶只看到黑跟白的人永远都是失败者。

⑷办完了事，我帮你把她（阮文）追回来（画家的阮文情结）⑸你可能不知道所有能成大事的男人都是为了女人，我父亲说过，放弃爱情的男人没一件事干得好。

⑹我是极少数不为了女人而活的男人。

为发哥鼓掌，这个逼装得100分，估计在给画家编个女朋友出来，可能会露馅，所以李问干脆了让画家单身……引出前半段的重点：仿制新美钞——这肯定是真的。

佩服香港导演敬业的态度，把印美钞的部分拍得这么专业，微缩印刷，变色油墨，无酸纸……看得一愣一愣的。

印象里，这是首部直接描述印钞部分的电影吧，牛！

然后，进入印假币的环节，除了表现专业性之外，这里还重点刻画了鑫叔（家人），通过鑫叔的嘴侧面补充了画家的信息。

⒊A事件.李问与伪画家的第一次矛盾，抢劫油墨——抢劫杀人本身是真从警方描述和剧情闪回中可以确定：李问炸毁的油墨车，杀了人（7名护卫）。

李问叙述的真实目的：凸显故事中李问的无奈与伪画家的凶狠，当然我们知道凶狠的是画家自己。

特别之处：李问的叙述中，特别提到了开始时他们没有想到杀人，只是后来护卫的开枪才导致李问起了杀心。

从故事的讲述角度，这段叙述有些多余。

我倾向于这个开始不杀人的计划是真的，毕竟是假币团伙，闹得事越小越好。

同时，这个故事还引出了加籍骑警李永哲的一条故事线，不过这条线的感情部分实际上的可有可无。

有趣的部分：李问的描述中，假画家先带李问到阮文的家还钥匙（李问的叙事还是比较清晰的，阮文是他叙事的线索），然后直接给枪，开抢。

抢劫的过程太不合理了，为啥要带上什么都不会的李问，为什么还要给李问枪，毕竟他没有开过枪。

当然，看完电影你就知道了…请记住这里鑫叔有一句吐槽：只剩两桶油了，死性不改，怎么做大事。

这句台词很突兀，不像李问描述中的鑫叔能说出来的话。

我倾向于相信鑫叔真说了这句话，结合最后鑫叔的吐槽“记住，你和世界上所有人一样是观众，主角没你的份儿”，可以看出真实的鑫叔和李问描述中的鑫叔有很大不同。

金句又来了：⑴一个正常男人对着最大的女人，不撒谎怎么能过一辈子。

ORZ⑵我带你上了这个舞台，不但要做男主角，还要做阮小姐的男主角。

（李问的主角情结真得很严重，估计小时候缺乏家庭的关爱，一直被忽视，才会形成这种扭曲的人格）⑶你放弃她，等于放弃你自己，我不会放弃你。

（估计这是李问的心声，他向往真的，但他没有能力得到真的，于是他造了个假的——秀清）⒋B事件.假币团伙大战将军，分开说：大战——真的战斗的动机——不确定。

首先，对于李问所叙述的“三代都做伪钞”，表示怀疑，毕竟开始阶段加拿大的没落片段在那摆着了，做伪钞的父亲就不留点什么给儿子。

当然，也有父亲被杀，伪钞生意没落的可能。

另外谢谢瓣友提醒：真画家和将军的矛盾应该是将军想要直接要印新美钞的方法，还是利益的问题，不过真画家肯定也做好开战的准备了。

另，看电影时，在这段很出戏。

一是发哥太帅了，看着发哥开枪的片段，小马哥时代的人一定会有片段在脑海里久久回味，这段是加分的情怀。

二是假币团伙战斗力也太强了，发哥就算了，就算他一把手枪干到最后我也认了，但偏偏这段戏的前面与后面都是写实的细节，然后来这段勇闯“将军营”的戏还是觉得有点过了。

但电影结束之后，再回味一样就感觉不一样了。

真画家可以做好万全的对策，在去“将军营”大杀四方。

报仇也好，生意也罢，打是真打了，杀也是真杀了，最重要的是，引出了秀清…⒌C事件.假币团伙查内鬼——真，杀全家。

鑫叔这个角色其实很有意思，在李问的叙述中，他是和李问的关系最好。

因为警方已经掌握了鑫叔的情况，所以李问关于鑫叔私人的情况的描述一定是真实的。

鑫叔和李问相处的时间应该是长的，毕竟加拿大时小房子里，鑫叔已经和李问公事了。

鑫叔用假币，破坏了行规，被加籍骑警李永哲跟踪发现，被李问杀，被杀全家也都是真的。

在真实的片段闪回中，李问不仅大叫着“行规就是行规”，杀了鑫叔，还往他身上浇了汽油，这个片段中李问的脸上是痛苦，是不舍，当然也说明他的狠！

毕竟鑫叔是和他一步一步发家的伙伴（应该还不止这样，但是电影里的信息不够）⒍D事件.假币团伙内讧——事情真，结果假。

警察作为主教要引出画家这段，肯定是真实发生的。

不过同时发生在画家游艇的场景肯定不像李问叙述的那样…真实的部分，应该是李问发现了鑫叔坏了行规和主教就是警察。

到宾馆枪战的部分，枪战真实发生了。

枪战的直接诱因是秀清绑架了阮文和她老公，要和李问摊牌了。

可以看出，秀清很爱李问，当在真阮文画展中看到阮文的画像时，内心就扭曲了，彻底疯狂了。

“你要我变成她，你先解决她……”，这不就是神经病么？

然后，奇葩的一幕发生了：李问拿枪指秀清，Bobby和四仔拿枪指着李问，华女拿枪指着Bobby和四仔，李问质问“兄弟一场，拿枪指我”，然后开始互射！

是不是感觉有点乱，梳理一下：①塑料兄弟情，李问，Bobby和四仔从后来真实片段闪回中，可以看出解决水印问题的时候他们就在一起了，秀清是大战将军之后才加入的。

然后，Bobby和四仔为了秀清居然拿着枪指着李问，正义感爆棚，还是有什么不可告人的秘密，感觉李问的头上有绿光显现！

②华女起来欲拿刀刺秀清，李问马上用刀刺死了华女。

推理一下，华女爱李问，李问爱秀清……我这推理的什么鬼，琼瑶阿姨出来再编编吧。

这段处理得不清不楚，动机和行为都没有交代清楚。

另外，我不太同意真阮是画家，假阮是画家，甚至YY鑫叔是画家之类的。

第一，谁是画家都有逻辑漏洞；第二，电影的线索里，明示和暗示都没有；第三，纯YY，就抛开电影，那是同人…正常的逻辑，应该是以电影里给出的片段作为佐证。

最后就是李问泰国被抓，这么牛X的人，怎么就会在泰国被抓了呢，这可能是香港电影里泰国警察最牛X的一次了吧。

⒎假阮文保释真画家疑点：为什么有这么多的大咖保驾护航……？

三、最后聊聊李问李问在描述时，说了很多“画家的金句”，有关于成功的，有关于女人的，画家在李问的描述中富有魅力，这一定是李问的真实性格的投射，这些金句一定是他内心的声音。

真实经历中，相信李问是学艺术的，相信李问没有创造力，但他有高超的造假能力。

当他在造假方面一骑绝尘时，正强化的反复加持，让李问造假成性，他是真得相信事情做到极致就能成为主角，哪怕是造假，以至于他整个人都生活在造假中，连女朋友居然也是“假脸”。

我们都知道，假的真不了。

但是“以假乱真”呢……关于“主角”，李问这个角色有很多的纠结：他爱一个女人，不敢表达，观众心态。

他领导一个造假币的团队，绝对的主角。

造假币是犯罪，他只能低调，做不了主角。

他又渴望事业成功，赢得阮文的芳心……所以这是一个极其复杂的人。

四、评价电影很好看。

四星推荐！

这部戏最大的惊喜，除了剧本，就是四位演员在人物刻画上，都用了双倍甚至更多的巧思，将每个人物的优缺点最大程度罗列出来（就比如说张静初的表演，没有想到她的泪水竟能时刻含入眼眶，情到深处，泪水也不会兀自留下，这种情感，最是动人）。

而每个人物在塑造过程中的微妙细节，往往就是剧情的转折点，千丝万缕，引导着观众的视觉神经。

可，此片中还有惊喜中的惊喜，那自然是摆脱《澳门风云》魔咒的周润发，此次他演了一个“大反派”。

从演技来说，周润发做到了还原与突破。

八十年代是周润发的年代，伊始的《上海滩》，承接的《英雄本色》，以及九十年代初的《喋血双雄》，个个都是冲锋陷阵枪法一流的武林高手，深受每个人的追捧。

当然，几十年后想要再度还原当年的威武神勇，六十岁的发哥需要的是一副好的身体和一个好的状态，庆幸他做到了。

发哥在戏里仅用了一次“替身”（替身也是自己），提前半年练习相关课程，为这个角色做足了准备。

自然而然，对于戏里还原“枪神鼻祖”的动作场景，可以说是酣畅淋漓毫无破绽，动作场面的可看程度完全可以成为年度华语电影的top级。

同样的，八十年代他主演的人物都有一个共同点——在逆势中博取，在矛盾中选择，这就造就了“发式英雄”的精彩程度远超同时代一根筋下来的纯正义英雄。

这样的演法很考验演技，但是放在如今的时代，似乎过了时。

久久没有突破过的周润发也欣然发声，这是一个从未尝试过的人物，非常感谢导演构思这样的人物。

周润发尝试在突破，虽然距离他上次突破已经过去了快十年（我认为上次是《孔子》）。

我认为他对“吴复生”的刻画，在于郭富城饰演的李问身上，先参透李问的性格特征，再塑造李问的“思想”，思想即是他。

这样的着力点使周润发演得看似非常极端，莫名其妙大喜大悲，实则附和着李问，充当李问自卑性格中的“思想话事人”。

1—首先，他是掌权者，他不容许有人打破行规——鑫叔被执刑时，他把鑫叔的头按在自己的肩上，这是他几十年的老友，他心疼不舍却无能为力，面部表情错综复杂，犹豫中透露着果断，把头贴向自己，扣动扳机，留下了鑫叔在白日世界中所能听到的最后一声巨响。

矛盾中取舍，周润发这次选择了抛弃情义，此时，他是不折不扣的处刑人，是令人深恶痛绝的大反派。

2—其次，他是复仇者，君子报仇十年不晚，更何况他只等了一年——泰国将军处，会面杀父仇人将军，一袭白衣泰然自若，谈到弑父，悲愤立上，被制，枪指头。

这场戏，我觉得重要的是节奏的把握，笑脸盈盈突变杀气腾腾，杀气腾腾重又笑脸盈盈，中间隔了几口气，每口气都卡在不一样的面部表情上，表现出了不同的心理变化，这个时候我低叹：卧槽真牛逼，这tm就是所谓的层次与节奏。

（与将军助手见面那场戏，其实也有这种意思）3—最要命的，片子里最魅力的吴复生真正身份竟然是普通警员吴x辉（忘名字了），此刻，他是nobody。

从霸者到nobody，如何让观众从巨大的落差中信服你是一个司机，这巨大的反差如何来阐释，我相信发哥从不着调的语言和无助的表情中都告诉了大家，让大家捧腹大笑，原来他真的是一个nobody。

从外型来说，周润发做到了一如既往的帅气，甚至更佳于过往。

百分之九十的时间，周润发都是高贵的绅士，片中换了九套服装，套套是精品，堪称周润发个人时装大秀。

好的衣服配好的身材，坚持几年的爬山健身，六十三岁的周润发身材keep得超级牛逼，高挑瘦削却肌肉紧致，他甚至还脱衣显摆自己的身材！！！！！！

周润发在这个片子里的造型，私心以为，都超过了剧情（dbq！！！！！！

希望以后有机会能看到片子里周润发所有的定妆照，无法用言语来表达。

废话了这么多，我就一个想法，《无双》真好看，周润发真有味道，不看真的会错过这个年代的顶级港片。

（电影中致敬了《英本》三部，《喋血双雄》《辣手神探》等）—————————分界线—————————

针对几个疑问，官方给了这样的回答，见仁见智吧～

因为《无双》的高口碑，所以带着高预期去看的，没有让人失望，但期望过高惊喜倒是减了不少。

总的来说《无双》确实对得起“重回港片黄金时代”的称号，《无双》就像是一部港味《非常嫌疑犯》+钞票版《搏击俱乐部》+金三角野味《湄公河行动》+人格分裂《英雄本色》+土味《变脸》。

恰巧大聪在大学期间，做过香港电影发展史的相关论文，所以香港从“歌舞升平”到“武侠传奇”，从贺岁“综合喜剧”到“警匪金融”，从“香港新浪潮”到“盛世时代”再到“衰落危机”，看《无双》的时候，这些香港符号划时代的印记，都一一在大聪脑子里闪过。

不管是《无双》，还是早前的《寒战》，《树大招风》，《追龙》等，似乎让人们看到了港片在新千年的卷土重来，香港电影在兜兜转转这么多年后，尝试过不断创新，改革，自我思考，如今似乎慢慢找到了感觉，用一句很鸡汤的话说，港片终于“做回自己”了。

《无双》有着经典的香港符号，演员阵容来有黄金时代的周润发，新香港代表郭富城，题材类型来看是香港片擅长的犯罪警匪，时代背景则放在了1996年的90年代，这正好是香港黄金时代的末班车，离香港回归还有一年，为什么香港回归前夕就是香港电影黄金时代末班车呢？

嗯...就不展开了。

《无双》故事从郭富城饰演的李问被抓开始说起，李问是印假美钞的重要人物之一，只要李问说出幕后大BOSS“画家”的故事，就能获得保释。

于是李问开始用回忆录的方式，聊到了10多年前在加拿大自己做穷酸画家的日子，因为李问擅长复制大师作品，所以得到了“画家”的赏识，画家让李问直接复制美刀，穷途末路的李问就这么走上了制造假美钞的道路。

《无双》在表现形式上，是复古怀旧的港片味道，影片魔鬼出细节的地方，是把部分时间用在如何制作假美钞的细节上，比如团队分工，收集原材料，制作流程和分发等都全部展示出来，不得不说让人大开眼界。

《无双》在故事的编织上，杂糅了很多商业片所具备的要素，比如悬疑（挖坑）吸引观众往下看，周润发负责让观众回味当年小马哥风范，血战金三岭的枪战满足视觉欲，反转剧情颠覆观众认知。

不过最后李问和秀清同归于尽的结局，坏人必须落网或死亡，成为了影片最不自由的地方。

虽然说细细去品《无双》，主人公的动机还是在许多场景值得存疑，但影片赢在了第三幕的解释性剧情，把前面剧情的动机和硬伤挽救了七八成，剩下的二三成看似说不通的逻辑，还能看做是导演的伏笔，让人不断联想画家是否另有其人？

李问的故事渗了多少水分？

到底这些人物中，有多少人说了真话？

就着这几个疑问，我们来复复盘，让自己做一次侦探，来看看李问的口供。

如果说警方找到的凶杀现场都是真的，那么就有变色油墨抢劫，金三角火拼，杀鑫叔，和阮文未婚夫凶杀现场，这些都坐实死了人，也是李问有在场嫌疑的四处。

李问围绕警方知道的四处展开口供，但每一处李问都渗入了水分，更重要的是，李问分化了自己人格的一部分，塑造了幕后大boss画家（周润发饰演）。

画家出场神秘，之后对李问可以说百依百顺宠爱有加，还在关键时刻不断救下李问，成为李问的感情专家，最后还送李问度假酒店，这种蜜汁激情很难让人理解。

我们可以选取一段，是他们在抢劫变色油墨之前的车内对话，原文如下：画家：我都帮你想好了李问：就是不停的撒谎吗？

画家：一个正常男人对自己最爱的女人，不撒谎怎能过一辈子？

李问：就当我不正常行吗？

画家：不行！

（画家急刹车）画家：我告诉你，我带你上了这个舞台，你不单要当主角，还要当阮小姐的男主角李问：你怎么想一出是一出？

画家：听着！

你放弃她，等于放弃你自己，我不会放过你！

如果不看结尾，画家在这里的人设对白是诡异的，除非李问和画家是亲兄弟或恋人，而不是雇佣关系。

那句“你不单要当主角，还要当阮小姐的男主角”，明显是呼应了结尾鑫叔对李问说“记住，你和世界上所有人一样是观众，主角没你的份儿”。

同样提到主角，画家力挺李问做主角，鑫叔嘲讽李问做不成主角，这在心理学有一个叫做镜子型人格分裂，大白话的意思是现实中的自卑的人，会自己想象分化一个自信的人去填补。

比如说如果每个人能拥有一个超能力，那么每个人想拥有的超能力可能会各不一样，你心里最想要的那个超能力，就是你现实中最缺的东西。

所以说，李问口中画家的形象，完全就是李问在现实中最缺乏的形象。

在现实中李问一事无成，所以画家有钱有势；李问追求不到阮文，画家不断鼓励李问已达到心里暗示；李问不愿意杀人，画家对杀人轻描淡写；李问有同情心，画家铁石心肠。

李问眼里画家的言行举止，都是和现实中的李问反着来的，就像一个人内心的天使和魔鬼，最终天使和魔鬼综合变成了真实的李问，也就是第三幕的一些解释性画面中的李问，他在杀死鑫叔的时候，虽然伤心但也残忍，他时而癫狂，时而理智。

画家和李问两人的设定，也很好契合了片名《无双》，说的就是独一无二，画家和李问，其实只有一个。

分析到这大家以为就结束了？

并没有，因为影片结尾依然疑点重重，李问被保释后和秀清的对话依然诡异，让人不得不再次展开联想，画家是否是李问？！

有一个观点是阮文是画家，她是幕后真正的Boss，在影片中最明显的证据指向有三个。

第一是假阮文到警局保释李问，呼拉拉带了好几个跨国公司的老总们，这些老总以各种名义担保李问，凭什么？！

很多人说是凭李问是画家的影响力，但也可以理解为，几位跨国老总，是在假阮文（画家）的号召力下跟着带过来的。

第二是要李问说出画家故事时，李问和假阮文之间的对话，其实这些对白是有潜台词的，原对白如下：李问：你知道说出来，我们俩都有危险（阮文会杀了我们）。

假阮文：那你也应该知道，你不说，就没有危险，对吗？

（你不编一个故事吸引警方注意力，就会更危险）。

李问：这是为什么？

（再次确认要不要编故事）假阮文：我最爱的人是画家杀死的，我有权知道吧（真画家阮文把李问出卖，也就等于把秀清最爱的李问杀了，也暗指确定要编一个故事骗倒警方，既不用供出真画家，又能保大家的命）。

第三是影片中段，李问和假阮文的对话，同样富含潜台词，原对白如下：李问（对着假阮文）：你还好吗？

（我编得怎样？

）假阮文：看来那个画家，对你影响蛮大的，要不是因为他，我们也不会落到今天这个地步。

（要不是因为阮文，你就不会被抓，我也不会被整容）看起来，你是永远摆脱不了他了吧，也就是说，我们注定是个悲剧（你爱着阮文，而我们之间没戏，你是不是永远摆脱不了阮文了）。

李问：不会，我保证 （我爱的不是她，是你）假阮文：干嘛要向我保证呀，在你的故事里，我只不过是个配角（ 你一开始不是爱阮文吗？

你爱我只是因为我样子像阮文，我只是你们的配角）。

李问：你是我最爱的人，我在信上已经写得很清楚了。

（李问再次确认爱的人是秀清）

按这个人设分析下去，那么秀清被整容，其实并不是李问的主意，而是画家阮文要做一个替身，所以把秀清整成自己的样子，让秀清充当自己替身。

而在以前李问确实暗恋着阮文，但阮文只是把李问当做赚钱工具，秀清整容成阮文样子以后，李问把感情嫁接到秀清身上，而秀清从始至终弄不明白，李问爱的是自己，还是阮文的样子。

李问为了表达自己爱的是秀清这个人，所以才画了秀清的画像，写了一封信给秀清。

但秀清此时已经陷入极深的自我怀疑，无法让自己释怀，所以在结尾选择和李问同归于尽。

那么问题来了，最后内斗火拼他们连画家阮文也敢绑架？！

答案是为什么不敢，秀清已经失去理智了，难道黑吃黑杀老大场面大家还见得少吗。

结尾鑫叔的出现很有意思，看他们的窘境，他们那时并没有做假钞，而是在临摹大师的画作，也就是说，鑫叔当时是和李问同一画室的工友，也是靠着临摹大师的画作为生，所以鑫叔说了句：努力赚钱吧。

因为临摹大师画作卖不了多少钱。

但因为阮文就住在李问隔壁，所以阮文看中了李问和鑫叔的复制技术，于是招兵买马，把李问和鑫叔一起招进制作假美钞的团队，所以最后结尾是整个印假美钞的故事源起和开头。

当然，脱离主线的脑洞还有很多，或许阮文还是那个阮文，真正的画家另有其人，一位根本没出现在影片中的人，李问说的口供中的画家是真的，只是李问把画家的样子变成了警察周润发，再把画家的人设塑造得很奇怪，让所有人聪明反被聪明误，以为画家是李问编造的，然后认为李问就是画家，以双保险保证真画家不被找到。

因为从结尾看，李问依然不像是真画家该有的形象，依然自信不足，而且活在自己构建的小阴影下，这样的人，怎么能成为印假美钞的真正大BOSS？！

无论如何，《无双》能解读的地方还有很多，如果不想费脑子去解构，直接相信影片所陈述的事实也说得通，但这也是《无双》的一个缺点，不管怎么去推理画家是谁，都会存在Bug，不知道是导演有意而为之，还是前面坑挖得太多，到最后填不过来呢？！

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品

秀清第一次出场 穿得朴素雅致 但是头发有些凌乱 被将军儿子介绍为“我们的假钞专家”她摸假钞的时候 在李问他们费了好大劲搞定的几个点上反复摩挲 唯唯诺诺 小声的告诉将军儿子检查结果然后将军儿子对发哥说 她很佩服你啊其实结合后面来看 可以推测出 秀清本身应该也是造假高手 李问的父亲被杀后 将军抢了李家的电板 然后找了秀清来 逼迫她做假钞生产方面的工作 直到新版美钞问世 秀清应该是始终没有攻克几个难点 导致将军没法再印生产假钞 所以她在业务能力上非常佩服李问 也因此对他产生感情 是合理的之后秀清第二次见到李问 她因为李问的复仇计划全身被烧 不仅没有觉得自己是被李问害的 反倒觉得是李问救了自己 一个很大的原因是她之前一直被将军软禁 跟李问以后自由的多 第二个原因是她作为技术专家 对只会杀人的将军没有好感 对会报仇杀人又会做假钞的李问就很佩服 而且在被整成阮文的脸以后 李问对这个替身应该是相当不错的 让秀清有了自己被爱的错觉可惜跟着爱人一起制假贩假的好日子没过多久 秀清就意外的发现了一件事 根据幻想版和真实版的画展那一幕来推测 事情的真相是 李问买好了度假酒店 然后买好了两张去酒店的机票 他去了画展 买下了阮文所有展出的画 以为自己能够得到机会跟阮文结识 之后邀请她去酒店度假 到时候把所有的画摆在酒店 感动阮文 当然其实他对自己的这个计划也有质疑 所以在幻想里他把自己一分为二 拥有自信自恋那一部分性格的发哥说 她看到买下的画都在酒店里一定会感动 而自卑敏感的李问说 一个贼买的 能有多感动李问对阮文的感情 一直是被自卑的情绪压抑着的 以前鑫叔告诉他 有了钱就有女人 但李问自己学艺术懂艺术 知道自己跟阮文最大的距离在于阮文有着无与伦比的艺术才华 而自己却不过是个临摹者 哪怕临摹到了极致 黑就是黑 无法变成白最终李问的计划被秀清和阮文意外的宣布订婚彻底打破 他只能灰溜溜的走人 然而这时候本来很乖的秀清 彻底爆发了 可能有人质疑看起来很温顺的秀清为何会性格大变 实际上任何一个女人知道自己被喜欢的男人整成了他初恋的样子绝对都会发疯 不信你随便找个女生问问 大部分肯定说要杀了他但是秀清呢 她是真的爱得卑微 第一反应不是杀渣男 而是去绑了原版过来跟李问说 “你希望我变成她，你先解决她，或者解决我” 而李问自始至终都不敢亵渎阮文 拿秀清当替代品 却一点感情都不给她这个人本身这里有一件事就很重要了 秀清一个人是做不到绑架他俩的 所以秀清其实是事先策反了安保和运输两个人 为什么她能成功策反 一 鑫叔的死让人心寒 二 秀清是制假专家 只要有她在 没有李问也可以继续造假 她不策反华女因为没必要 华女是李问的管家 负责联络卖家的 秀清只需要两个打手帮她绑架所以最后火拼时 李问拿枪指秀清 另外两个人立刻拿枪指李问 华女状况外 后来一通枪战只剩华女李问和秀清了 华女拿刀去杀秀清 粤语版里说的是八婆 其实华女去杀她完全是因为华女作为管家对这个团队有很深的感情 如果没有秀清的存在就不会节外生枝搞出绑架阮文和未婚夫的事 也就不会再死两个兄弟 她觉得自己的心血毁在这个臭女人身上 所以想杀掉秀清 非常合理然而这时李问抢下了刀子 把华女给杀了 秀清眼里满是惊喜 她以为李问是在乎自己的 愿意为了自己杀掉陪伴多年的管家然而下一秒她的眼神就死了 当一切尘埃落定 李问立刻看向了阮文 去确认阮文的安危正如幻想中秀清哭着对李问说的那句话一样 我终于知道你为什么都不看我一眼了然后李问拉着秀清逃离了现场 他既没有占有阮文的勇气 又没有给秀清一个交代的担当这里补充另一个常见疑问的详细解释首先根据回忆 酒店火拼时 李问和秀清是都没有受伤和留下指纹或DNA的 这一点电影一开始给了非常明显而充足的铺垫 如果没有注意到 可以去二刷 一开始李问被转移到香港后 吃了一顿下了安眠药的饭 然后有人把他抬走 立刻拿证物袋在他的牢房里采集各种物证 然后下一个镜头就是他被带到女警的办公室 面前很多袋子 女警告诉他 我有足够多的证据证明你就是画家 然后李问立刻说 这些都是假的 女警说 我能做到比真的还真之后秀清带着律师过来 律师说 大侄女 你做的这些证据我看过了 都是伪证这么长的铺垫就是导演告诉你 香港警方并没有李问的DNA和指纹 也没有秀清的 他们只能通过弹道还原知道至少还有两个人跑了 至于是谁 他们不知道 至于有没有可能还有第三人 他们无法确定同时在李问招供的描述里 他说自己打了画家 电影里虽然有很明显的发哥流血场景 但实际上警方会猜测画家穿了防弹衣 否则出血不可能不留下痕迹 并且警方并未怀疑李问供词的关键原因在于 他们默认秀清是阮文本人 而阮文作为受害者 对李问的供述没有任何疑义 这无疑是很重的砝码即使要严格的复查供词是否与现场情况吻合 也是交给证物课去做的事 一线提审的刑警并不知道他的描述与实际现场有出入 更何况 当下最紧急的事情是把画家的嫌犯画像发放到各个地方警方的问题在于一开始 李问在泰国被人举报使用假钞 提审到香港时 他们不确定李问是画家还是画家的手下 所以一上来就拿出了那张画家背影想试着诈李问 却诈出了李问一个戏精的诞生——因为李问通过这个背影确信警方并不能确定自己是画家是谁举报李问使用假钞的呢？

显然是因为秀清出于报复目的举报的 她报警说李问携带大量假美钞 才会有警察抓到李问的时候拿着假钞还在说 不像假的 会不会是抓错了人 也才会有李问被抓进警车前看到秀清那一幕然而李问实在是太明白怎么拿捏秀清了 他在牢里 画了秀清（整容前）的画像 说自己最爱的女人是她 然后让她来救自己秀清没办法拒绝李问 她去了香港 找到了李家三代贩售假钞留下的人脉 去保释李问 她利用自己长得跟阮文一样 去假扮阮文要求放人秀清穿的严严实实 带了一副墨镜 看不到表情 一见到女警 就遇到了第一个坎儿 女警在解救阮文的时候与阮文见过面 所以跟秀清打了招呼 秀清很不自然地岔开了话题 因为秀清是没有见过女警的接着她见到了李问 李问当时已经通过警方的描述想到了如何脱罪的方法 所以一开始就迫切的跟秀清串供 他说 “我不能跟你走，画家要是知道你来救我，我们两个都会死。

”秀清何等聪明立刻开始配合演戏 说“那你更应该知道，如果我现在走了，那我就安全了。

” 这句话不仅让警方更加相信了李问的说法 更是秀清在威胁李问 提醒他如果中途有任何让她不满的事发生 她随时可以走人接着在李问描述完他和阮文的过往时 秀清坐不住了 李问立刻问她 “你还好吗” 这里并不是对初恋放不下的关心 而是害怕秀清听完他的幻想大发雷霆 不再配合他演戏 秀清回他 “看来，那个画家对你影响蛮大的，要不是因为他（她），我们也不会成为一场悲剧。

” 这里警方会认为是吴复生带李问误入歧途导致两人分道扬镳 实际是秀清在控诉李问对阮文的感情是导致两人无法在一起的根本原因接着李问小心翼翼地对秀清说 “不会，我保证。

” 但秀清仍不买账 她走到审讯室的双面镜前 看到自己那张跟阮文一模一样的脸 说 “在你的故事里，我永远不过是个配角” 李问紧张了 马上又加了一句 “你是我最爱的人，我在信里已经跟你说的很清楚了！

” 秀清听到之后 回到了座位 让李问继续这句在警方看来是无聊的老情人诉衷肠 其实是阻止秀清中途揭发真相的关键点后来成功保释 女警让秀清看嫌疑人画像 看到发哥时秀清表情坦然 没见过就是没见过 但当秀清看到自己的画像时反而颤抖了接着女警又给了她重击 问她是否把未婚夫当替身 秀清对替身这两个字反应非常激烈 “你说什么替身啊！

那你那个加拿大警官死了，你找的下一个 也是替身吗？

” 女警的回答又一个暴击“他只有这一个，不会再有下一个。

” 秀清更像是说服自己一般地对她说 “别那么肯定。

”到酒店后 两人知道自己还在被监听 所以对话依旧非常隐秘 ——“我还以为你不会来。

” “你觉得我能拒绝你吗？

” “谢谢。

对不起，你会原谅我吗？

” 秀清的痴情和李问的渣淋漓尽致的表现了出来。

最后就是秀清给李问出的三道终极送命题 第一问 你只见过我两次 怎么能把我画的这么像 李问回答 天赋吧 不然没法干这行第二问 那你刚才抱着我的时候 看着她的样子 想的是我还是她 李问回答 我刚抱的是你 其实像你我这种人 怎么可能得到最好的 有时候 假的比真的好 我们只要尽量爱的真一点 不就得了第三问 那怎么尽量 李问回答 我们的脸已经暴露了 是时候换一张 到时候你想我什么样就什么样这真是200迈开向死亡深渊的标准回答所以秀清死心了 她给警察在酒店留了线索 然后又在游艇放置了炸药 炸药的启动方法是 游艇熄火后 只要再次尝试发动游艇 就会启动炸药 否则就算秀清放开炸弹开关也不会爆炸当警察追上他们的时候 如果李问乖乖的出来被抓 反倒不会立刻死 而秀清算准了他一定不会束手就擒 所以李问最终把自己炸死了 秀清说 这也许是他们最好的结局 就是同归于尽看完电影最后一个反转我其实很希望秀清能知道 其实那一切都是李问幻想的 李问之于阮文 不过是个很多年前住在隔壁的邻居而已她会怎么样呢 会不会觉得自己真是瞎了眼 竟然爱上这么一个怂货废物 于是脚踩风火轮离开 过自己的生活 毕竟 跟这么个废物同归于尽 实在太不值得了

关于结局，基于看到的事实，不想把问题复杂化。

最干脆的就是所见即所得，李问和画家就是一个人。

原因也是干货：人性，很复杂。

所以画家和李问为同一个人的善与恶。

李问就是画家从自己身上分离出的善的部分。

首先，画家一定是智商极高，从很多细节能看出来。

比如3张叠成一张制造假钞等。

然而画家本人也有善的一面，所以有了李问。

当然，李文和阮文的美好开始虽然是意淫，但阮文肯定与画家善的一面有感情，因为画家暗恋一个人，肯定是想让自己好的一面与之有交集。

所以，剧情都是真实的，不真实的就是画家被捕后捏造一个发哥来为自己脱罪。

再说说李问是鑫叔徒弟的事，这也是真实的，一个落魄的犯罪2代，有掌握核心技术的老师傅带着很正常。

所以鑫叔在知道行规的情况下依然选择犯规，就说的通了，觉得自己带的孩子当老大嘛，即使犯规也不会有生命危险。

但是画家实际上在原则上是六亲不认的。

所以，画家的成长轨迹就是依靠自己的高智商+老师傅的指导+心狠手辣。

社会资源也都是犯罪家族留下的，只不过一开始落魄后来又崛起。

结论：画家被捕后，编造了两个人：发哥和有良知的李问。

当然也是为了脱罪。

阮文是画家暗恋并不想打扰的人，只想把自己年轻时的美好存下。

秀清被救是先是感恩，后是女人的嫉妒心。

这里的女人应该都是单纯的。

不单纯的只有高智商的画家，也是李问，毕竟高智商才玩的了分裂嘛。

巧合的是，目前最火的国庆档三部电影全部聚焦了一个主题：身份或者自我。

《无双》是虚构的身份、《李茶的姑妈》是冒充的身份、《影》的替代的身份。

这让我觉得三部电影可以纵论一下，在我每一部写一篇后会有一个总结。

太过闪转腾挪的剧情，就会露出破绽

落魄画家 李问（郭富城饰）看完《无双》，我愣了一会儿，不是因为最后的反转太精彩，而是因为这个反转反而使前面的铺垫圆不上去了，算是一个小遗憾。

李问（郭富城饰）和阮文（张静初饰）是一对落魄画家，在穷困中寻找着自己的出路。

可上帝没有给李问艺术创作的天分，他的画作总是太像前人的作品。

而女朋友阮文却很有天分，被人赏识。

为了不拖累女友，李问选择离开。

可李问在另一件事上却被上帝开了天窗——复制。

他可以用笔复制很多名画。

这个天分被假钞犯罪头目“画家”（周润发饰）看上，从此，李问被画家招揽，开始了印制假钞的不归路。

在犯罪的过程中，李问逐渐发现了画家的心狠手辣、杀人如麻。

生性善良的他最终要与画家决裂，可彼时已身不由己...

犯罪头目 画家（周润发饰）以上的剧情是电影前一个半小时的剧情，全部来源于落网后的李问对警察的陈述。

而后，随着剧情的展开，我们看到的是另一个故事：

制造假钞犯罪团伙（剧透）落魄画家李问艺术道路无果，意外发现自己制造假钞的天分。

于是集结了一帮制造假钞的高手，他凭借自己高超的绘画手艺，成为了这个团伙的头目。

在制造假钞的道路上，遇到越来越多的难题，为了活命，他继而开始杀人、抢劫，逐渐变成冷酷的魔鬼。

阮文/秀清 张静初饰是的，影片最大的反转就在于此。

在李问被审讯的陈述中，那个招募他的“画家”根本不存在，他既是李问，也是画家。

这是第一个“无双”。

本来已经用完美谎言骗过警方的李问最终还是没有逃脱，他没有被法律抓获，而是被一个女人抓获，这个女人叫秀清。

是李问在火拼中救下的一个女人。

她深爱李问。

可李问却以她面部被火毁容为借口，丧心病狂的将她整容成了阮文。

从此，她既是秀清，也是阮文。

这是第二个“无双”。

那么真实的阮文是谁呢？

她从不是李问的女友，她只是李问落魄时住在她对面的邻居。

李问深深暗恋她，以致相思成狂。

秀清恨透李问把她当做阮文的替代品，最终选择和李问同归于尽。

身份可以有两个，但爱情的基因是占有和妒忌。

当影片结束后，本来通顺圆润的剧情反而因为这个反转变得可疑起来：李问的谎言中，“画家”三代制假钞，所以才拥有一个强悍的团队和各种枪械资源。

这是合理的。

但当“画家”这个人物被取消后，放在书生李问身上就很可疑。

一、他从哪里招募来的一批类似雇佣兵似的高手，他不应有这个资源。

二、他在黑帮火拼中，大展身手，几个人能把一个山寨给团灭了，这份英勇的身手也不应出自一个画家。

所以，李问这个人物反而没有他虚构的“画家”这个人物真实。

这是影片编剧最大的槽点。

男人可以为野心付出什么

抛开编剧上的小瑕疵，李问这个人物还是很打动人的。

因为，每个男人都曾是李问。

李问的出场，是蹲在一个肮脏的角落，去捡老外扔在地上的“打赏钱”。

而最让我印象深刻的镜头，是他落魄时，看着住在楼下的邻居阮文（真实的阮文）那充满欲望的眼神。

他屈辱、他怀才不遇、他渴望成功，他被自己的野心折磨得生不如死。

所以当他发现自己可以印制假钞时，他不会去想这事儿犯不犯法，他在犯法的过程中野心又逐渐膨胀，于是杀人，于是杀更多的人。

李问真的爱阮文吗？

他根本就没和阮文接触过几次。

他爱的是阮文代表的符号——一个美好、清秀、生活安逸的女人。

电影中有句台词：“放弃爱情的男人，做什么事也做不好”、“所有男人成功的原因，都是因为女人。

”有句老话：“男人征服世界，女人征服男人。

”不仅错了，还弱智。

人性的真实情况是：“女人征服世界，男人征服女人”。

而有的女人，生来就征服了世界。

她的美貌、家境、修为等等很幸运的符合了这个世界的标准。

于是男人们看到了，男人们要征服。

可是啊！

更多的男人是自惭形秽，自知征服不了，就像落魄时的李问。

这个感受相信我们在生活中都有体验。

很多所谓“直男癌”，并不是迷之自信，而是太不自信，在成长的某一刻被女人彻底击碎了。

所以一边说着男权至上的话，一边在心里把女人当做一种不可企及的至上。

李问会丧心病狂的让另一个女人整容成阮文的样子，就是心魔太深。

最终也葬送了自己。

这部电影赢在哪？

整部电影结构类似吴镇宇主演的一部经典港片《旺角揸fit人》。

通过两个完全反转的故事拼凑出一个最终真实的故事。

除了结构的漂亮，这部电影最大的优点就是太善待影迷了！

我们在电影中看到了发哥再次手持双枪冲在枪林弹雨中，让所有的港影迷大呼过瘾。

我们在前一个小时看到了一个详尽的制造假钞流程，充满着新鲜感。

而那一个小时，拍的非常高级。

好听的背景歌曲甚至出现了巴赫的咏叹调，一种复古的优雅在精致的镜头中悠扬而出。

要智斗有智斗，要武斗有武斗。

不管是剧情的流畅还是画面的精彩，《无双》都交了份不错的答卷。

这让我想起了一部超级大烂片《赤盗》，当初号称多少年不见的好港片，看完后我像吞了一口苍蝇。

可《无双》让我觉得是一部好港片。

起码在我心里比《寒战》系列好。

你对观众好，观众就对你好。

这是真理。

《无双》给了满足了观众的期待值，甚至高出了期待值。

所以，《无双》的高分不难理解。

如果你是一个港片迷，《无双》必看。

有些人与物，一旦注入感情，就注定成为唯一，再也无可替代看过太多注水的所谓“大片”，对《无双》本无期待，但却在观影后大呼过瘾，这两天推荐了很多朋友去看，并打算趁放假带老公再去二刷。

在传媒圈工作过，知道艺人如果想挣快钱有多容易，一部粗制滥造的商业片甚至两三个星期就可以拍摄完成。

为什么那么多艺人都跑去拍综艺？

因为相对于拍影视剧，参加综艺实在是挣钱太容易了。

作为一枚影迷，真心希望所有被认真打磨的电影作品都能大卖，否则，真怕如唱片行业一样，以后没有人再敢认真做电影了。

《无双》这部影片集犯罪、动作、悬疑于一身，故事情节环环相扣、悬念重重，个人认为是近年来港片的上乘之作。

虽然影片长达2个多小时，却高潮迭起，无论是艺人阵容、故事情节还是视觉效果，这都是一部不容错过的影片，可以说，具备了所有卖座电影的要素。

同样，由于故事的悬疑性，这是一部不能剧透的电影，也是一部需要至少看两遍的影片。

在此，以过来人的身份，奉上我的3条观影建议：1. 不要犹豫是否值得去电影院看这部电影，良心安利：这会是一部能让你值回票价的影片，而且不止想看一遍2. 观影前不要看任何剧透，虽然预知情节会让你对故事发展脉络了熟于心，但一定会削弱剧情反转后带来的戏剧冲击力。

3. 如果条件允许，强烈推荐看粤语原声版本——越是优秀的演员，台词越能彰显功底，发哥的声音实在太有辨识度、太有魅力了，是国语配音版无法替代的。

以下内容涉及部分剧透，可在观影后继续阅读～～～ 作为一部犯罪悬疑电影，《无双》中的很多细节都耐人寻味，预埋的疑点线索贯穿整部影片——所以，这也是一部全程没什么尿点的影片，进影院前，记得少喝水。

列举几个让我在观影后印象深刻、反复回味的细节：郭富城被引渡回港时，坐在警车里眼神鬼鬼祟祟，被（猛地一看难辨性别的）女警呵斥：“看什么看！！

”李问口中“画家”吴复生的形象：暴露他行踪的人，都得死——身中乱枪还能复活，“画家”真的如李问口中仿佛鬼魅般强大、还是如“画家”的名号一般“并无复生”？

在李问回忆与阮文恋情经过时，饰演“阮文”的张静初表现的极度冷漠且不耐烦——这其中的不屑是来源于“阮文”的绝情还是其他什么呢？

在李问的回忆中，冯文娟饰演的“秀清”在画展看到阮文的照片后失声痛哭：“我终于知道你为什么都不愿看我一眼了！

”——对着一个与自己毫无相似点的女人，为何感情起伏如此之大？

仅仅是因为自卑吗？

……而所有的悬念设置，如引爆点般在影片最后的半个小时一一爆破，转折不断，令人恍然大悟的同时忍不住大呼过瘾。

在此，再次手动为本片导演同样也是本片编剧的庄文强老师点赞——他曾连续多届获得香港金像奖最佳编剧及最佳导演奖，《阳光警察》、《东京攻略》、《特警新人类》、《愿望树》、《爱君如梦》、《我家有一只河东狮》、《无间道》、《老鼠爱上猫》这些经典港片剧本均出自他手，确实实力非凡。

麦兆辉与庄文强被称为香港影视圈的黄金搭档，一向“秤不离砣”的二人此次却没有合作。

庄文强在专访中透露，称是因为麦兆辉认为《无双》的内容太虚构了，“他没办法相信，没法投入进去。

”——所幸《无双》成片后的完成度非常高，并未令影迷失望。

在郭富城饰演的“李问”口中，代号“画家”的伪钞制作团伙头目吴复生玩世不恭、拥有“带头大哥”所应具备的一切特质——他时而气宇不凡，时而心狠手辣，自称是世间绝少数不被女人、爱情所牵绊的男人，为惩戒手下破坏行规，杀害从父辈起便跟随家族的老部下时可以不带一丝犹豫和感情……在李问的描述中，“画家”吴复生是一位隐世枭雄，是最完美的恶人形象，令其闻风丧胆。

而郭富城饰演的李问则痴情、懦弱、落魄、自卑、瞻前顾后，即使入了黑道也仍感情用事、善良且胆小怕死……与“画家”相比，李问是个绝对的小人物，在他的回忆中，他落魄无能，拼搏多年却始终不被认可，因与爱人间存在着巨大的才华差距而自卑、痛苦，最终无奈投靠“画家”，走上犯罪之路。

而阮文则是他口中最爱的女人，二人虽因现实而分开，却彼此刻骨铭心……所有的前情铺垫，待情节再三反转、真相大白后，令人恍然大悟之余，更多的则是唏嘘和无奈。

李问口中的BOSS“画家”吴复生，更像是他心中的另一个自己，他希望能够成为的完美偶像——心狠手辣、玩世不恭、有勇有谋、气宇轩昂……更重要的是：不会因为女人、爱情而痛苦牵绊。

可惜，李问终究无法成为吴复生，而李问自己，也并非如他口中所描述的那般仅仅是个平凡懦弱、善良痴情的小人物……

饰演“李问”的郭富城，虽贵为香港老牌“四大天王”之一，近年来，令人印象深刻的，却往往是他饰演的一些社会底层、边缘人物类型，如：《最爱》中身患艾滋病的农村青年、《父子》中的落魄父亲、《踏血寻梅》中的失意警探……这些小人物与他年轻时喜欢饰演的玩帅耍酷的偶像形象相去甚选，却令他的演技逐渐被认可，先后获得金鸡奖、金像奖、金马奖等奖项的最佳演员提名。

郭富城在《踏血寻梅》中饰演的警员帮他夺得了第35届香港电影金像奖最佳男主角很多艺人，最适合他们的角色类型，或许往往就是与他们内心隐藏的自己最为贴近的那类人物。

即使拥有再多豪车，坊间乐于评说的还是郭天王的吝啬与小气，明褒实贬地讽刺他把多年的女友比喻为“旧鞋”，虽然身价不菲，对待爱人却十分抠索，婚礼的排场还不如村中土豪……或许，正是这些传闻中亦真亦假的性格特质，让他在饰演一些小人物时表现得更为自然深刻。

能看清并坦然面自己性格、经历中的一些特质，对演员来说是一件很不容易并且需要勇气的事。

对于年轻一代的影迷，周润发“发哥”似乎是一个既熟悉又陌生的符号。

他饰演的经典人物众多，但如《英雄本色》、《阿郎的故事》、《上海滩》、《纵横四海》等影片火爆录像厅时，90后、00后还并未出生而对于80后来说，“发哥”也是一份有点儿遥远的回忆——“发哥”的经典形象众多，但大多都停留在泛黄的回忆之中，近年来，似乎少有叫好又叫座的佳作问世。

相信《无双》能让很多“发哥”的影迷欣喜感慨，这是一部配得上“发哥”名号地位的作品。

此次，周润发饰演的“画家”吴复生，是《无双》中的灵魂人物，也是李问口中的恶魔级的反派BOSS，他大开大合的演技在影片中得到了彻底的释放，强大气场与个人魅力在影片中充分展现。

影片中发哥一袭白衣手提双枪一路扫射的镜头简直魅力值炸裂，影片中甚至还有发哥赤裸上身做引体向上的镜头，身上不见一丝赘肉——年过六十，依然能保持如此不输年轻人的状态，着实令人佩服，也应该会让很多同龄的艺人汗颜吧？

都说“美人迟暮”，但真正的美人、绅士如同佳酿，都是不怕老的，时间会增添风霜，但同样会积淀发酵，岁月经历下的智慧与故事，会让他们的一颦一笑更具深度与韵味。

另外，忍不住说一句，真心觉得香港艺人最令我佩服的地方，就是他们的冻龄能力。

拿片中的几位演员来说，周润发1955年生，今年63岁（呃，饰演因为破坏行规被杀的“鑫叔”廖启智是54年的，就比发哥大1岁，但看起来完全像两代人……||| ）；郭富城1965年生，今年53；饰演马仔之一的张松枝竟然是1967年的，已经51岁了（看起来还是二十多岁的小伙子啊！

）；方中信1963年生，也55了；饰演女警官的周家怡比较年轻，但1979年生，也39岁了……真希望他们能出一本如何保养的书，相信一定大卖，至少我肯定会买！

很遗憾没有找到周家怡在《无双》中的剧照，出场时的墨镜扮相实在太帅了，感觉分分钟被掰弯影片中周家怡饰演的女警官不知你是否看着眼熟，她和廖启智一样，曾在很多港剧中饰演配角。

周家怡在港剧中饰演过不少“女主身边的丫鬟”之类的配角 |||在《无双》中，周家怡出场时的扮相中性高冷，言语中透着冰冷与不近人情，而随着剧情的展开，才知她与恋人未满的同事警员相遇时也是甜美柔情的。

在恋人去世后，她将短发理得更短，不施粉黛，冰冷漠然，再看不出任何女性色彩。

镜头拉近时，脸上的斑斑点点透露出她心中的痛苦与憔悴，女警在恋人死去后形象的改变，不用多言，便能让观众感受到她内心所经受的痛楚压抑。

在“阮文”办理好手续，准备将“李问”带走时，周家怡饰演的女警问她：“你到底爱不爱你的丈夫？

还是把他当作李问的代替品？

”“阮文”被戳中痛处般反驳：“什么代替不代替的！

别说的那么难听！

你就保证你不会再找个其他人代替你那个死去的警察？！

”周家怡沉默了几秒，平静地说出：他就是他，他只有一个，怎么可能被替代……从某种意义上来说，周家怡饰演的女警和张静初饰演的“秀清”是一类人。

“别说的那么绝对！

”——张静初在影片中丢下的这句反驳，初看是对女警深情的不屑，待真相大白后，却又令人反复回味，体味到了她被迫替代另一个人的无奈与痛苦。

秀清深爱李问，却被迫听他编撰的那一套脑海中与“情敌”的深情与缠绵，当李问在警局对着她的背影喊出那句：“我最爱的女人一直是你！

”时，她的表情与眼神是复杂的。

在片中结尾，秀清在缠绵后问李问，抱着她的时候，他心里想的到底是谁。

“像我们这种人，注定不可能得到最好的。

”——她得到的，只有这句回答。

显然这并非是她所期待的，但她无力改变。

对李问来说，他不可能得到阮文，即使杀死她的丈夫对秀清来说，也不可能得到李问，即使她拥有与阮文相同的面容

无论是“画家”还是李问，他们都乐于宣称：“假的做到极致，就会比真的更完美。

”而秀清便是李问一手缔造的“替代品”，但李问却常常“连看都不愿看她一眼”。

这种替代，更像是李问的自欺欺人。

假的一旦做到极致，真的可以比真的更加完美吗？

对某些事物来说或许确实如此，但那种所谓的“完美”永远只能局限于物理形态真与假最大的区别，存在于人心你知道它是假的，即使再真也没用有些人与物，一旦注入感情就注定成为唯一再也无可替代这或许便是片名“无双”所蕴含的意义吧PS:影评发布后断断续续有同学留言说《无双》与《非常嫌疑犯》相似度很高，周末特意重看了一遍《非常嫌疑犯》。

个人觉得《无双》的故事结构确实与《非常嫌疑犯》相似（最后凶手就是讲述故事的人自己），不过内容情节个人感觉相似度并不大，如果这种形式都算抄袭，是否穿越、盗墓之类的属于同一题材的影片设置都算是抄袭了？

因为不太了解行业内如何判断影视作品抄袭与否的具体规范，所以不敢妄加判断，欢迎有不同意见的同学共同讨论～～

（文章内有对《无双》和《非常嫌疑犯》的大量剧透，请谨慎阅读）这些年来，香港类型电影的创作基本上都活在“港片已死”这句话的阴影之中，对于老梗的反复回收利用，对于情怀的反复强奸，对于好莱坞简单粗暴的模仿已经让传统的香港类型片越来越走入死胡同，偶尔窜出的几部良心作品并不能挽回整体的颓势。

仔细想想，最近一部让我能给出好评的香港类型片还是去年国庆档的《追龙》，认真下来的王晶好好地创作了一部极具娱乐性的双雄娱乐传记片，紧凑的叙事搭配让人眼花缭乱的视听语言登顶了档期的口碑冠军，多多少少也让人看到了一丝港片在合拍片语境中回暖的迹象。

但是今年国庆档上映的这部由庄文强执导的犯罪大片《无双》却把我爆棚的期待撕得粉碎。

当刘伟强这些年一直没有找到自己定位的时候，同为《无间道》铁三角中成员的麦兆辉和庄文强可谓是合作无间的好搭档，麦兆辉的导演技巧搭配庄文强的编剧功底为观众贡献了不少出色的作品，也创作了香港电影这几年难得的卖座系列《窃听风云》。

但是，没有了麦兆辉的加持，这一次独立导演《无双》的庄文强却在片中暴露了自己作为一个编剧型导演的全部问题，顺便也把《无双》打造成了和当年的《全民目击》一样最过誉的华语悬疑片。

《无双》在宣传期的时候，给我的感觉一直是一部有关伪钞大佬彪悍人生的假传记片，老少配的组合还有熟悉的张静初姐姐的加盟真的有一点伪钞版《门徒》的意思，而我也对影片可能涉及到的伪钞产业部分充满了好奇，毕竟这个题材还真是第一次出现在大陆的银幕之上。

而当影片首映礼之后，我从看过的观众的评论中又得知这是一部类似于《非常嫌疑犯》的犯罪悬疑片，这也就使得我的期待值又加了好几倍。

大家可能不知道的是，庄文强算得上是香港编剧中最喜欢玩弄反转的人之一，从00年的《东京攻略》开始，之后的《大搜查之女》、《伤城》、《互动杀人事件》乃至是炒《古惑仔》冷饭的《飞沙风中转》都在玩转不同形式和风格的反转，这也就让人由衷地期待这一次庄文强又会玩出什么花儿来。

可惜的是，庄文强这一次啥没有玩出来。

在我看来，《无双》是一部悬疑片阅片量100部以上的观众可以选择无视的电影，因为这部电影中除了制造伪钞的部分没有任何你没有在其他电影中看到过的情节，没有任何你猜不出来的反转，而这两点真的和前几年的那部《全民目击》异曲同工，两者可谓是双双坠入了模仿好莱坞电影失败的泥潭之中。

在这些年好莱坞的真人传记片越来越不走寻常路的今天（《美国制造》、《至暗时刻》、《我，花样女王》等），庄文强用一部假传记片玩转了这20几年几乎所有悬疑片的老梗和烂梗，如此的自暴自弃真的让人有些许无语。

《无双》的叙事结构和当年的《非常嫌疑犯》一模一样，警察逮捕了一个伪钞集团的成员，想从成员的口中套出老大的所在，于是这名成员开始讲述自己和这个组织的所有故事，一段段往事就慢慢展现在了警察的面前，而一名叫做画家的伪钞大佬也成为了故事中的最大主角。

在成员讲述的故事中呈现的是伪钞大佬从拉他入伙，众人一起联手制造假美金，到最后分崩离析生死相搏的过程，而这一点也和《非常嫌疑犯》颇为相似，但是相比《非常嫌疑犯》的环环相扣，细节上的自圆其说，《无双》的故事逻辑和反转设计真的是如同儿戏一般。

其实，说到这里，我想大家如果看过《非常嫌疑犯》的话，对于《无双》的结局应该已经有一个相对清晰的猜想了，这一点显然是《无双》的第一个失败之处，而这一点就是其百分百copy了一部经典悬疑片的套路就几乎没有在创作层面做出任何改变，说实话，你真的还不如《惊天魔盗团》这种给青少年观看的二流娱乐片呢！

而且，在本片中导演对于反转的过于依靠反而让其失去了反转的真正意义。

《非常嫌疑犯》虽然是一部具有意外结局的电影，但是它即使没有结局也是一部逻辑完整、可圈可点的犯罪片，而影片的这部分内容并不是为了反转服务而是为了整部电影的流畅性和完整性而服务的，但是《无双》显然忘记了这一点。

如果把《无双》掐头去尾，重新整理一个故事线，我们会发现《无双》在剧作层面的松散、割裂、随意都已经到了让人无法忍受的地步。

首先来说，《无双》中的往事讲述部分是毫无重点的，你既不能确认哪个人才是主角，也不知道这个故事线最终的走向到底是什么，而且现实时空中的警察只是想了解几件凶杀案的真相，没想到郭富城饰演的角色给说了一个上下五千年，不对等的一问一答注定了影片中主线部分的刻意。

如果我们把这个部分看成是一个假艺术家侮辱犯罪集团最后寻求自我救赎的故事，我们会发现郭富城饰演的男主角的形象单薄的可以，既看不到他心理的成长，也看不到他在理念上的抗争，他与周润发绝对所有的对峙，所有的争吵都如同撒娇一般羸弱。

而如果我们把这个故事看成一个伪钞老大培养忠犬却被逆袭的时候的话，画家这个角色的塑造也是一样的单薄，缺乏人物前史，缺乏人物内心的展示，甚至缺乏人物性格最基本的稳定性，时儿神经质、时儿暴虐，时儿幽默、时儿阴阳怪气，画家这个角色在很多与郭富城角色的互动上都产生了一种强烈的同志气质，而他人设上的分裂也就让电影的段落出现了明显的断层。

或者，我们可以把这个角色的莫名其妙归结在郭富城角色编故事编得不够有说服力之上？

而导演对于回忆部分的戏剧冲突的冲力和情节推进的方式都是非常单一和乏味的，影片花了至少半个小时的时间展现着假钞的制造过程，几乎没有任何人物冲突，也几乎没有任何外部压力，甚至连困难的设计都极其简单，角色随便一想就能解决一个技术难题，路边看到一辆车都能摸索出颜料的成分，可以说是非常偷懒的，而即使在如此偷懒的情况下，这个段落都是影片中最冗长，最无聊的。

如果说影片和《门徒》一样更注重人性的对抗和对于善恶的思考的话，我对于《无双》的映像还能好一点，但是当熬过了漫长的伪钞制造部分之后，我又迎来了影片中又一个让我如坐针毡的段落，那就是小马哥大闹金三角。

明明是一部讲述伪钞犯罪的高智商电影，忽然之间就在故事中开了一个天窗，搞了一段小马哥版兰博的枪战动作戏，浮夸的程度让人以为影片跳戏到了《湄公河行动》。

特别想和庄文强说，在这么一部电影中硬塞动作戏已经是一个非常愚蠢的行为了，如果你想硬塞，能不能先好好考虑一下呀？

当然，除了这些以外，张静初的角色、冯文娟的角色以及王耀庆饰演的卧底警察都不知道在电影中有何存在的价值，众多人物抛出了一条条故事线却没有一个最终被演绎好的，而一堆自作聪明的反转之后，影片留给观众的真的是一地的bug。

且不说影片中前后矛盾的种种呼应和多此一举的谎言编写了，单从郭富城的角色拿了一个坐在警察旁边的司机的脸来作为嫌疑人画像已经是足够脑残了，而片中的智障警察非但没有第一时间反应过来还陪着他侃了几个小时的故事会，感觉《寒战》建立起来的香港警察的精英形象在本片中被完全打脸了。

而更过分的是，影片中用到的整容梗，居然在当事人还活得好好的情况下轻松动用了其所有的关系而且没有人发现，妈呀，你们这些成年人能不能长点心呀！

其实吧，《无双》中的叙事陷阱早在《互动杀人事件》的时候就被庄文强用过了，十几年过去了，丫居然就这么退步了！

最后，我还是得说一句，我这辈子最烦的悬疑片就是那种明明可以早点结束，但就是要反转凑时间一凑就凑半小时的玩意儿，就特么不能和《非常嫌疑犯》一样干净利落的收尾吗？

《胖子行动队》让我们明白了这年头当导演的门槛已经到了地下十八层，编剧们，你们可得守住底线呀！