陨石恶梦

作为一个中国人，我们的语言从古至今一直没有断绝，即使外族入侵，元朝清朝也是对中文很宽容，蒙/汉并用，满/汉并用，从未要求不能使用汉字，从未要求必须使用满/蒙文，所以对于这一点感触不深。

家里有老人经历伪满洲国统治，即使已经80多岁，还会说日语，为啥当时学校教日语啊，哦，原来也有侵略者强制要求学习侵略者的语言啊，朝鲜在日帝强占时期就这样了。

好像那时朝鲜人民的文化程度不高，很多人也不识字，孩子如果只能在学校接受教育，那肯定是妥妥的学了日文啊，朝鲜语就只限于说了，不过影片中也有连日常交流都必须是日文的情节，假以时日如果连说也是日语了，朝鲜语就真的消失了吧。

幸好有识之士知道“语言是民族的精神，文字是民族的生命“，即使在日帝强占时期，朝鲜还不是个独立的主权国家，但保留下朝鲜语，朝鲜文字也算是留一个火种吧。

经历漫长的被统治时期，真要是b哪天独立了，朝鲜人民只会说日语，只会写日文，这叫啥事呢？

于是朝鲜语协会的人牵头组织各地老师合作编写朝鲜语大辞典。

这立即受到了打压，因为日本人也知道“语言是民族的精神，文字是民族的生命“，想让 朝鲜人民彻底屈服，彻底成为大日本帝国的臣民就不能允许朝鲜人民有自己的语言文字。

由于统治时间太长，有的人变节了，“我当时以为朝鲜能独立，但已经过去30年了，到底哪年能独立呢”，为日本人做事了，反过来打压独立运动了。

是啊，这样的日子过的久了，尤其是朝鲜，被日本统治30多年，可能大部分人会觉得以后的日子也就这样了吧，既然这样，那我还是舒服点过日子吧。

中国抗战8年，就有这么多汉奸，二狗子，何况朝鲜30多年呢？

这些坚持下去的人们太值得尊重了，不像普通人那样混日子，不像有的人投靠日本人获得功名利禄，而是躲藏着，偷偷的干一些当局不让干的事，始终坚信会有独立的那一天，始终坚信要为朝鲜留下一些火种，这是多么坚定的信念啊！

而且这些信念坚持了30多年。

韩国电影的题材越来越广泛了，日帝强占时期的屈辱历史不回避，拍出来，而且也有人愿意花钱进影院去看，这是不是也说明韩国的电影观众们也比我们成熟呢。

一方面，我们责怪广电总局对于题材的限制；另一方面如果真拍了伪满洲国人民偷偷学汉语题材的电影，能让投资人，制片方，院线经理相信这种题材会有票房么？

我们也真的愿意真金白银的掏钱去影院看么？

这是一部很典型的韩式主旋律电影，类似《暗杀》、《国际市场》、《军舰岛》等片。

电影的叙事手法并不新鲜，从小人物视角叙家国情怀，笑中有泪，讲述了朝鲜语学会在日本殖民当局的强烈打压下，秘密编纂朝鲜语词典、保存朝鲜民族语言文字的故事。

我的感怀并不在电影本身，而在于电影并未展现的殖民时代末期（上世纪40年代初）的复杂与暧昧。

对于朝鲜人而言，这段时期无疑是进入殖民时期后民族的“至暗时刻”。

三一运动后短暂的“文化统治”带来相对自由宽松的空气，随着浪漫大正时代的落幕一去不返，随之而来的是昭和前期狂热的法西斯主义。

尤其1937年中日战争爆发后，朝鲜半岛作为连结大陆的跳板，自然被裹挟进了战时动员体系。

日本在朝鲜实施了严苛的统治，强制推行国语（日语）教育、创氏改名、关闭朝鲜语报刊，欲将朝鲜人改造成忠诚的“皇国臣民”。

这便是《词典》所讲述的时代背景。

如果说支撑整部电影的主线，是朝鲜语学会所代表的坚韧不折“抗日”分子，另一条不容忽视的隐线则是“亲日”分子，如在报纸上撰文鼓吹“内鲜一体”的尹致昊，被林先生泼粪大骂的李光洙、朱耀翰，以及男二柳正焕那位担任校长的父亲。

这条隐线虽在电影中被一笔带过，以映衬前者抗日之决绝，然而若回归到殖民末期的历史情景中去，后者方是当时的主流。

除“亲日”之外，这些知识分子还有一个共同点：他们都曾是坚定的民族主义者。

因而不同于纯粹为了获取个人利益的卖国求荣（所谓“韩奸”），也不同于被胁迫无奈的亲日（如电影中为了救自己狱中的妻子而向日方告密的闽同志），而是深思熟虑后主动的亲日。

这种思想转向，或曰“变节”，显然无法简单归结为来自日本单方的外部压力，抑或这些知识分子个人的道德沦丧。

近年来逐渐跳出民族主义视角的韩国学界，针对“亲日”的研究也逐渐兴起。

主流的观点认为，韩国知识分子大面积由抗日转向亲日的转折点是中日战争的爆发。

在朝鲜知识分子眼中，这场战争是日本所代表的亚洲力量登上世界舞台的世界史时刻。

作为朝鲜独立运动空间的中国国土的步步沦丧，以及借由战争再次感受到的日本帝国的力量，令朝鲜知识分子产生了“可能再也无法求得民族独立”之绝望。

可以说，曾经对于独立的渴望有多深，绝望便有多深；绝望有多深，变节的动力便有多强烈。

以至于当时鼓吹废除朝鲜语、彻底同化的言论往往出自朝鲜亲日文人，而非主导皇民化运动的朝鲜总督府——时任第七任朝鲜总督的南次郎虽在任内强力普及国语（日语），但并未主张完全废除朝鲜语，甚至不止一次表示：“要尊重朝鲜人的特性。

”（这并不是为殖民者说话，而是提醒我们不要忽视历史事实之复杂性）电影中，男二无法理解早年积极抗日的父亲缘何“突变”为亲日分子，恐怕还是他还年轻，尚未尝受过父亲那般长久默默抗争而希望无觅的感受罢。

既然独立无门，朝鲜知识分子便转而追求成为日本帝国内部真正的一份子，“血肉统统化为日本人”，来消除朝鲜人长期所受日本人的歧视与压迫，真正摆脱“被殖民者”的身份。

正如李光洙在光复后的自我辩解：亲日是为了民族，为了消除“内鲜差别”。

这种“亲日即爱国论”，便是片中男二父亲大声喊出的“变节宣言”。

当时日本鼓吹通过战争建设东亚新秩序、大东亚共荣等言论，更使亲日文人看到了摆脱“被殖民者”身份的希望。

由社会主义者转向为亲日文人的印贞植在与汪精卫1940年的通信中如此写道：“朝鲜青年将成为帝国的忠实臣民，助汝推翻蒋介石政权。

自高句丽时代起就扬名海外的朝鲜武士的英魂，如今与日本固有的武士道精神合体，必将成为新东亚的伟大推动力”。

他主张朝鲜人应积极参与侵华战争：“朝鲜并非殖民地，而是基于“内地延长主义”的日本帝国的一部分，将朝鲜青年送上战场，有助于朝鲜民众获取与日本国民的平等权利。

”这种逻辑细思极恐——只有通过沙场上的鲜血甚至死亡，朝鲜人方能成为真正的“日本人”。

对于另一些亲日文人而言，亲日思想则直接继承自传统的朝贡体制思维。

譬如尹致昊认为朝鲜的理想模式在于，像苏格兰（而非像爱尔兰一般）被英国同化一般，真正纳入日本帝国。

他提出的“内鲜一体论”，便在无意识中沿袭了东亚传统世界秩序观——从尊华到亲日（几乎毫不费力地无锋对接），无非是将从前对中国天子“德义”的认同，转向了天皇。

在我看来，朝鲜知识分子大规模“变节”虽发生在中日战争爆发之后，然而其种子却孕育于上一时期的“文化统治”，换言之，变节更是现代性怀柔的产物，而非殖民统治野蛮胁迫的产物。

当然，也有研究者主张“变节”的知识分子并非主流，更多有良心的知识分子选择了沉默与封笔，因此不为人知。

这些弃笔文人之无声抵抗，以及普通人之坚韧日常，绵密感人，却难以电影等戏剧化的方式呈现，有待历史研究者慢慢挖掘一一道来。

换一角度，对于日本帝国而言，电影中展现出其穷凶极恶之状，讽刺的是，恰体现了帝国的虚弱。

反倒是大正时期在朝鲜放开报禁、让人说话的“文化统治”时期，方是日本帝国在朝鲜最为自信的统治“高光时刻”。

日本在三一运动后朝鲜人独立精神全未退潮的20年代，允许朝鲜语报刊掌握舆论权力，而在朝鲜人的抵抗性几乎完全丧失的40年代，竟做出废除朝鲜语报刊的决定。

我们该如何理解这种现象？

用韩基亨教授的话来说，这是因为，帝国的国力与气度因为在亚洲战场的疲于奔命而走到了尽头。

也正是因为帝国气数到了尽头，呈现出疯狂之态，我们才在电影中看到残酷的殖民者与英勇反抗的被殖民者之间鲜明的对立。

然而试想，如果日本并未迫于太平洋战争及中日战争之战线拉长而走向疯狂，如果“文化统治”时期再拉长十几二十年，会是一番什么景象？

当下的韩国会否如台湾一般，对日治时期怀有陌陌温情？

历史容不得假设，却总忍不住教人浮想联翩。

作者申明：本文原创，谢绝挪用。

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這部電影通過一部詞典的編撰讓我再次見識到了日據時期高麗民人的種族關懷，同《東柱》《一死開悟》《大將金昌洙》等抗日作品一樣，催人淚下。

可見，這種抓住人心的作品是有其一貫傳統的。

高麗的抗爭劇似乎恆常在追問同一個主題，即面對強大的異族壓力，我們應該怎樣全面地展現這同一個抗爭的多個面向？

以使人感念前人的精神並繼承之，而非單純粗暴地痛恨歷史上的敵人並延續這種痛恨。

因為只有通過這種方式才能繼續塑造出一個偉大的民族。

一個民族偉大與否，不是以她擁有多少先進武器為參考的，就如同一個大學校的層次高低不能通過她的大樓數量來判斷一樣。

鬥爭當然離不開武力，但如果一個地域的影視作品持續數十年都是以武力題材為主流，那只能說這個地域的審美已經低級到純粹地欣賞暴力。

以暴制暴是最直接最低級的反抗方式，對這種動物性反抗方式的宣傳除了培養觀眾的暴力和畸形崇拜以外什麼都培養不出來。

高麗民族的影視作品能達到這樣的高度，當然是和她的社會環境是有關的，而這個環境是其一代又一代，影視的、非影視的同仁們一起創造的。

仁人君子，百代而上，百代而下，都在孜孜為其民人塑造一種環境，一種人的環境。

本文首发于微信公众号“酸梅电影”，未经允许不得转发。

最近一条“修订汉字读音”的热搜炸锅了！

事情源于几句古诗词…远上寒山石径斜（xia），被改成了（xie）一骑（ji）红尘妃子笑，被改成了（qi）乡音无改鬓毛衰（cui），被改成了（shuai）

某些语言专家提案，建议将古诗词这些多音、通假、韵脚字全部改成这些字原有的单一读音…真要是敢这么读！

乳酸君我的语文老师估计得罚我抄百十遍…

如此“暴力修改”的古诗读音也太尬了吧…一刀切的修改不仅没有尊重古人的创作，更让传统汉语和古典诗词的文化魅力大打折扣！

尽管举着汉语标准化的大旗，但网友依旧实力吐槽：“这是让文化给文盲让步…”

一个字、一个音怎么就激起了如此巨大的民意波澜？

韩国最新的一部电影道出了原因 ——词 典말모이

电影[词典]在今年1月份上映后登顶韩国票房冠军，影片讲述了朝鲜半岛第一部朝鲜标准语词典从编撰到问世的艰难历程…1942年，朝鲜半岛仍处于日本殖民统治之中。

和日据时期的中国东三省那样，日本殖民者在朝鲜半岛推行奴化教育，所有学校必须用日语教学…就连人们说话、写字都禁止使用朝鲜语言！

占领土地、杀光人口、炸毁城市都无法消灭一个民族。

但毁掉语言、文化、历史便能斩草除根…一个字、一个音。

渺小之处却关系到了朝鲜半岛本民族的存亡。

就在民族语言即将被毁灭时…有一群人不顾性命的，努力编写着第一部朝鲜语词典。

山海破碎之时，唯有精神仍坚韧的活着！

故事的主角金判秀，一个不识字的草根儿。

为了供儿女读书生活而在街头偷抢拐骗，某次行窃时偷走了装着朝鲜语词典草稿的皮包…

这个皮包的主人叫，柳正焕出身书香世家的他是朝鲜语协会代表，在日军的高压统治下他依旧和语言专家们编撰着朝鲜语词典…

金判秀来到朝鲜语协会打杂赚钱。

他随地吐痰、说话粗俗、衣衫不整，浓浓的市井味儿…

因此在柳正焕的眼中，金判秀是只顾蝇头小利、不为国家生死的愚民典型，不可救药的那群人…那眼光 —— 就像是鲁迅看待国人劣根性！

而在金判秀看来，柳正焕他们的研究也没什么意义。

他不明白为什么要把各种方言收集起来，又为什么非要从中选一个所有人都认可的发音…（其实就是在指定朝鲜语的“普通话”）

尽管彼此都不理解对方的世界…但是金判秀和语言协会，却意外成为了最佳搭档！

1942年时，朝鲜半岛还没有标准语出现。

朝鲜各地的方言互不相同，也就是说同一个事物在不同的地方就会有不同的读音、拼写、释义…而金判秀混迹街头、住过牢房和各地的人打过交道。

他的读音就像是“样本”被专家纪录，他甚至还召集五湖四海的“狐朋狗友”帮助专家收集方言…

而柳正焕也渐渐对他改观，甚至教他认字读书！

就在柳正焕主持召开朝鲜标准语大会，制定朝鲜标准语词典的关键时刻，日军也展开暗杀。

柳正焕和金判秀…两个原本毫无交集的人，决定以生命保护词典！

而这本尚未成形的朝鲜语词典…也串联起知识分子、平头百姓以及一个民族的命运。

看到这里。

或许你也能猜到[词典]的套路了：常常被我们称为“隔壁电影”的韩国电影，非常善于把宏大严肃主题与微小生动视角做结合…大时代的大事件，往往从小人物的小人生讲起！

通过人物前后的心理变化，表达影片的主题…通常还会在影片高潮部分安排密集的煽情戏，所以也才会制造出“开始笑、最后哭”的观影体验。

[辩护人]、[国际市场]、[出租车司机]等韩国电影都是如此手法，就连国产片[我不是药神]也借鉴了这样的风格。

所以电影[词典]也没能逃脱如此套路…影片中的大时代，是上世纪日本殖民者在朝鲜半岛的高压殖民统治废止了朝鲜的语言和文字。

剧情中的大事件，是朝鲜的语言学家不畏迫害，坚持编撰第一部朝鲜标准语词典的事迹。

当年参与朝鲜语听证会的学者合影而在真实的历史上…1942年朝鲜京城因此有33人被拘，2人被拷打而死！

但因为表现“语言主题”的特殊性，[词典]也与往常的爱国主义电影那样的壮怀激励、义愤填膺不同。

它更加内秀和细腻！

语言、文字也比炮弹、鲜血显得温柔而隽永…因为语言更靠近人的精神世界。

影片中金判秀一把年纪才开始认字读书，闹出不少笑话，但当他看懂街头的招牌、路边的广告时…世界对他来说耳目一新。

那种喜悦 ——就像他重新活了一遍！

更动人的是他读了一篇名为《好运的一天》的小说。

作为一个没受过教育的草包，他肯定不懂欣赏文学价值，但却更容易被小说本身的真挚情感所打动…而这部小说，比喻了金判秀的人生。

《好运的一天》是韩国作家玄镇健的现实主义小说。

主人公是个黄包车夫，为了挣钱在大雨天依旧出去工作，然而他却十分幸运的赚了不少钱…但是当他带着食物回家时，却发现生病的妻子已经死了，而好运的一天也被最后的厄运所颠覆。

渺小的幸运终究敌不过大时代的不幸！

影片虽然没有交代金判秀的妻子，但这个情节隐约透露了他和《好运的一天》里的车夫有着相似的人生。

那一刻，他哭得不能自已。

抛开那些为“词典”付出的大悲大喜，影片中这段从肉身的被压迫到精神的觉醒最为动人。

有人的地方就有语言。

有了语言就能汇聚思想，而思想才能让人独立自由…体验过情感、精神、意义才不虚此生！

小人物金判秀何尝不象征一个积贫积弱的国家，而他的觉醒也是这个民族不灭的希望…最终，他也成为了[词典]的无名英雄！

这就是语言和文字的精神魅力，也片中那些奋力保护民族语言不被摧毁的前人们的精神追求…同样，也正是我们反对修正古诗词发音的原因！

我们拥有更悠久、更丰富的语言文化！

在过去那个同样纷乱的年代里，我们的先辈为了中华民族的语言、文化、历史的传承也付出几代人的生命：在去年的[国家宝藏]节目中，文物石鼓大放异彩。

石鼓文记述了秦始皇统一前的历史，具有历史研究价值，也是中国最早的石刻诗文，被称为篆书之祖。

自明清以来，一字抵万金，创下了中国文物的奇迹！

而石鼓背后是梁金生一家三代人守护石鼓的人生，他的爷爷在日军侵华时参与故宫文物南迁行动。

“这一路的文物南迁，历时十六年，辗转上万里”“途径大半个中国”“经历了轰炸、流寇、车祸、火灾”“上百万件文物无一丢失”而梁金生的叔叔与哥哥随着他的爷爷奶奶，在1949年共同护送文物到台湾，这一别就是一生。

“就以为和以前的这种转移是一样的”“没想到后来一家人就再也见不到面了，没有通信了”

而梁金生先生本人依旧致力于文物保护，用了7年的时间，将故宫南迁的186万件文物核对完毕。

那是个身体被压迫的时代，但精神的追求却格外清醒！

如今为了图方便、少歧义、容易教学乱改读音，这样懒政做派的弃中国古典文化于不顾…别说什么文化传承了，这简直就是文化阉割！

电影[词典]里最凄凉的一幕就是朝鲜族孩子在殖民教育下从小就只会说日语，而忘记了自己的母语…

在看看我们的教育…如果连母语都说不好，哪还有文化自信？

其实道理再简单不过 ——说了一百遍的文化自信，不是文化自负、文化自毁…而是可贵的文化自知！

（发送词典有汁源）

韩国彻底废除汉字应该是上世纪70年代的事，距今也就40多年。

由于废除了汉字导致现在的绝大多数韩国人看不懂自己国家的史书，由于全盘使用现在这种先天不足的蝌蚪文，更是导致了文学上的一片荒芜，我是从没听说过有什么著名的韩国小说或韩国文学家。

今时今日的朝鲜半岛倒是真的急需编一本中韩大字典，拍个日据时代意淫也是醉了。

估计现在的韩国导演们也是中文盲，导致对本国历史极其缺乏了解，拍的些带历史背景的影片总看的人哭笑不得。

先来科普一段朝鲜被日据的历史。

19世纪末甲午中日战争中，日本战胜了朝鲜的宗主国大清，并对朝鲜半岛内的清势力进行了驱逐。

之后，朝鲜在俄国的支持下改为大韩帝国，俄日战争战败后，日韩两国陆续签订了系列不平等条约。

直到1910年8月《日韩合并条约》的签订，日本算是完全吞并了朝鲜，朝鲜王室成员也被陆续挟持到日本，直至王室消亡，朝鲜半岛正式成为日本殖民地，电影《德惠翁主》就是这段历史的回忆。

语言是民族的精神，文字是民族的生命。

有人的地方就有语言，有语言汇聚的地方，就有思想，众人的思想汇聚起来，才有独立精神，就可以开展独立运动，同时期的电影有《暗杀》、《密探》等。

《词典》这部电影讲述的是1942年，日本侵略者为了抹杀朝鲜民族精神，永久统治朝鲜，在全国范围内废除朝鲜语教育，并禁止使用朝鲜语，全民尤其青少年儿童渐渐被同化。

当时唯一幸存的民间组织朝鲜语协会为了保护本国的语言和文字不被国民遗忘、民族精神不被历史抛弃，遂以周时经先生没有完成的朝鲜语词典原稿为基础，发动全国民众一起参与，进行了完善和编撰，力求恢复本国语言和文字，将朝鲜民族的语言共同体精神保留下来。

在这一年，京城发生了拘留33人、被拷问致死2人的词典学会案件。

在民族生死存亡的关键时刻，大抵可分三种人，抗击型、依附型和中立型。

抗击者就是那些独立运动的先驱者，这部电影的代表人物是朝鲜语协会的全体成员和朝鲜语教师们，他们不畏侵略者的淫威和生命危险，为了国家和民族存亡贡献自己的微薄力量。

依附者有两类，一类是一副丑恶嘴脸的卖国贼，一类是无力抗争忍辱偷生的胆小者。

比如柳正焕的父亲京城第一中学的理事长柳顽泽，金判秀的儿子金德陈。

中立者是那些众多的路人，在动荡的岁月里，他们没有远大的理想和目标，只局限于今天能够吃饱穿暖就已知足。

有的人可能因为一件很小的事情转身投靠侵略者，有的人的思想被启蒙后会变成抵抗者。

虽然他们没有那么深的文化知识和造诣，但却是力量最强大的一拨人。

金判秀无疑就属于最后一类人。

别人因为搞独立入狱，而他却因为偷东西打架被关起来，嘴皮子厉害，大字不识一个，为了两个孩子忍受各种屈辱，领了工资第一件事就是给孩子们买他们需要的东西。

他不知道饭盒和便当的区别，只知道都是为了吃饭，他不知道语言和文字是蕴含民族精神的器皿，更不知道什么是“我们的共同体精神”。

作为朝鲜语协会代表的柳正焕对金判秀成见很大，他不相信不识字没有文化的小偷可以保护这个国家的语言和文字。

他不知道，对文字保护的责任和担当不仅仅是知识分子的，也是每一个朝鲜人民的。

正是受到思想启蒙后的金判秀，领悟到了“比起一个人迈十步，十个人迈一步更大”话的含义，主动学识字，并像蒲公英那样承担起对收集文字的传播作用。

视野的开阔，思想的转变，他的着装也从刚进书屋的小痞子混混才穿的皮夹克衬衣，渐渐改为和协会成员们穿的西装衬衣。

电影中，为了显示词典的权威性，以柳正焕为代表的朝鲜语协会成员们四处寻找教授朝鲜语的老师们对语言进行规范，好比从理论的高度对各地的方言进行归纳。

然而，有时候理论只是纸上谈兵，离开实践就是枯燥乏味让人不得要领。

而金判秀代表的恰恰是民间，是语言的实践者，在众人面对屁股腚的定义而分不清时，他用行为为大家进行了区分。

正式成为让柳正焕仰视和尊敬的那个人。

自1933年起，朝鲜语学会历经13年的时间，在全国民众的帮助下一起完成了词典原稿的补充完善出版了《词典》，也使韩国成为第二次世界大战之后独立殖民地国家当中，唯一一个完整恢复了本国语言的国家。

由于个体的牺牲，成全了韩国语词典、民族精神才得以保留，这也是除了战争之外另一种守护国家的方式吧。

尽管作为中国观众我很不服气，不过韩国又双叒拍出了一部十分值得一看的好电影。

尽管作为中国观众我很不服气，不过韩国又双叒拍出了一部十分值得一看的好电影。

无论是《辩护人》、《熔炉》，还是《鸣梁海战》或者是近年来的《釜山行》，对类型片驾驭轻车熟路之后，韩国电影从题材和深度上总能给人惊喜。

而这次要说的《词典》，则是聚焦于日占时期朝鲜语学会的一群知识分子为了编撰朝鲜语词典而斗争的往事。

主人公金畔守原是一街头混混，后与朝鲜语学会柳廷焕等人相识共事，读书识字之后，从原本的小民心态转变成了颇具民族大义的人。

电影中无论是表现各方人士为了编撰词典工作的牺牲，还是主角因参与到事件中而发生的心态转变，无不令人动容。

诚如本片的主题，语言是一个民族的精神，也是一个民族的文化得以传承的纽带，主人公的儿子在学校被迫学习日语，说朝鲜语则会被毒打，入侵者企图以改变语种、创氏易姓的方式完成殖民，抹杀其民族性。

压迫之下，有的人选择妥协，接受绝望如柳父，有的人则深恐文化传承断绝，民族性消失，而投身此项事业如金畔守、柳廷焕众人。

语言之于民族的重要性，在主人公的身上便可见一二。

原本是文盲的畔守在读书识字之后，面对街上的店面朝鲜字逐一辨认，其内心愉快仿佛打开了新世界的大门，这也是个人自我意识的觉醒，识字之后方知我是我，这一过程也是其民族认同意识形成的基础。

与我国主旋律电影惯于直接表现角色大义牺牲或是遭受苦难而唤起观众民族认同感不同，这位韩国女导演严宥娜所选择的角度可算新颖。

这也让笔者想起最近在网上争议颇多的更改古诗词字音一事，而这部电影也算给了那些支持改字音的人一个回应，文化不能给文盲让路，这与缠足这样的封建垃圾不同，是传统文化中真正值得传承下去的东西，在提倡弘扬中华文化、提高民族自信心的时代语境下，我们怎么能自己先把这些东西丢掉呢。

倘若本文到此结束，那你将在豆瓣上找到不下十篇比上文说得透彻得多的且图文并茂的影评，此片给笔者的另一种启发并非是关于民族性、主旋律的内容，而是来自于影片中一段柳、金等人执着于方言的段落。

当然，导演本人拍摄之时可能未必有我接下来要阐释的那种意思，仅是单纯的主旋律电影，我也不惮各位说我是过度解读，毕竟作品诞生之后，作者便已经失去它了，这也只是观影之余引发的一点想法。

即网络普及之下的今天，看似网络用语层出不穷、梗文化泛滥，我们的表达或者说语言，真的变得更丰富了吗？

自从我国开始推广普通话以后，方言的消失成了不可避免的趋势，而城市化的推进和现代社会的人口流动性也加速了这个过程，尽管网络时代极大地降低了人们沟通交流的成本，不过以文字词句为主的交流方式并没有体现出方言的差异性，就像“妈卖批”的流行也阻挡不了四川方言的消失。

作为一个国土面积广大人口众多的国家，当然需要一套官方标准口语，但是对于方言的保护工作不足也是事实。

电影中的老师们和畔守的朋友们也为方言的留存尽心尽力，这种多样化的表达，其背后包含着当地居民的风俗文化和生活习惯等等重要的信息，哪怕是在同一种语言环境里也是如此。

所以表达的丰富性对于语言和文化的流传有着十分重要的意义，那么反观我们今日的网络社会，在语言使用上最明显的特征则是网络流行语的广泛使用，如喜大普奔、屌丝、给力等词语，这些词大多来自于对某一事件的概括，经由网络发酵而被网民广泛用于各种同类语境，其本身包含着或讽刺或自嘲的意味，也在一定程度上降低了网民交流的成本，比如当我们表达对某件事的无奈，一句“我佛了”，对方随即便会领会你的情绪和你对此事的态度。

不过从另一种角度看，当我们选择跟随潮流，大范围高频率地使用这类词汇，也是懒于思考的一种表现。

我们去寻求更为高效的沟通，但是高效未必在所有的条件下都是好的，当所有人都在使用这类词汇的时候，实际上我们正在失去表达的多样性。

举个例子，当我们与人交流的时候，如果对方冷不丁冒出一句成语，我们有时可能还会感觉很奇怪。

当然，有人会说随着时代的发展，网络词语将来也会成为当代成语流传下去，不排除这个可能，毕竟现在已经有网络用语被收录进词典中了，不过我仍对此事抱着悲观态度。

其原因则是如今的网络社会之中，信息爆炸和更迭的速度实在太快，人们对热点事件的关注时间甚至不会超过一周，已经有太多的网络词汇被人们遗忘在信息海洋的孤岛上，可能偶尔听到还会记得它的意思，但是却再不会有人用了。

而这类词汇与成语相比，其悲惨之处在于几乎未被收录进正式、严肃的书面文字内容之中，因只存在于微信文章、社区论坛帖子等文字内容里，这便已经注定了被遗忘的命运。

毕竟，没有父母会抛弃文学经典而让自己的孩子去读多年前的网络文章。

说些脱离实际的，从更大的时间尺度看，网络时代的语言并没有留下什么值得传承的内容，这恐怕也是互联网普及之下，公共话语权从以前的士族知识分子等阶层转移到普通民众手中的必然结果，至于它的好与坏，恐怕要留给以后的人去评说了。

那么这种事情又和个人有什么关系呢？

当然是有的。

你是否感到每当有一个梗流传开来，周围的人都在疯狂地使用和消费这一词语，因为你总不会喜欢每一个这样的烂梗，诸如屌丝、圣女、绿茶婊等词语还带有对某一类人的攻击，最后的结果就是大家说着一样的话，表达着差不多的观点，将复杂的事情用几个简单的符号来代替，观点相左者分成了不同的圈子而互不交流，直至失去理性沟通的基础，而那些大家态度都差不多的事件上，呼喊异议的人则被抛进了沉默螺旋之中。

你是否感到无论是电视还是网络上，出现在屏幕中的持话筒者越来越多地使用“一个”，好像他们小的时候没学过量词一样，当然，这其中不排除近20年出现了太多前所未有的新事物，短时间难以精确地在量词使用上分门别类，不过粗暴地使用“一个”也并非是明智之举。

还有各类文字内容对“的”、“地”、“得”的错用滥用，如果我们对修改古诗词字音的事情很敏感的话，也应当正视这三个字的正确使用方式。

所以，和个人的关系也就很明显了，当我们过多地使用范式的表达，会难以抑制地离多样性表达相行渐远。

而作为普通人，并非都具备艺术家那样的天分和感受力，语言是我们用以表达生活感触最直接的方式，倘若失去了表达的丰富性与多样性，也就会逐渐失去对生活的触觉。

毕竟，我们连撞衫都十分抗拒，又如何能接受“撞语”呢。

近日，一系列古诗字词读音变化上了热搜，众多网友吐槽，我们怕不是上了一个假学，古诗词原作者要是知道自己好不容易凑上了音韵成为千古绝句，现如今却被乱改一通，怕不是要气得诈尸了。

“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

”中的衰由读音cuī 改成了shuāi“远上寒山石径斜，白云生处有人家。

”中的斜由读音xiá 改成了xié “一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

”中的骑由读音jì 改成了qí前两个光是读音变化倒还好理解，但是“骑”字的两个读音词性都不同，一人一马为一骑（jì ），千里走单骑；而当qí 音读是 则是一个动作，骑马观花。

现如今却要全面取消jì 的读音，着实让人不太适应。

而除了这些古诗词读音，还有许多常用的字词也被修改的读音，例如：“说客”的“说”原来读“shuì”，还有说（shuì）服，现在都改成了读“shuō”……果然错的人多了，错的也就变成对的了么？

南开大学语言学教授马庆株则表示，语言是社会交流的工具，随着社会的发展，语言的发音也会出现变化。

他进一步解释，为了顺应网络化、信息化时代的日益发展与需求，语言文字也要相对地做出适应与调整。

不过马庆株也表示，汉字语音的调整是一件非常慎重的事情，应该符合字面本身所有的意思。

在网络上针对改音一事件进行热议之时，教育部有关部门回应称，改后的审音表尚未通过审议，还应以原读音为准。

当我们在对传承下来的文字韵律进行大刀阔斧的改变之时，韩国却已经拍出了一部关于国家民族文字的历史电影《词典》，记述了语言和文字对于民族和国家团结与文明传承的重要性，尤其发人深省。

《词典》的故事背景发生在1942年，日本侵略者完全统治朝鲜，对朝鲜民众进行控制，为抹杀朝鲜人民的民族精神，日本实行全面的语言文化控制，从精神源头上进行压制。

在全朝鲜范围内废除朝鲜语的教学，学堂内必须只能使用日本语言，从孩子入手慢慢同化朝鲜的年轻一代。

而仅存的民间组织朝鲜语协会为了保护自己国家的语言文化不被葬送，保持民族品格和民族精神生生不断息，于是他们以周时经先生未完成的朝鲜语词典初稿为基础进行继续编撰，以一己之力奉献生命与赤诚，哪怕遭遇日本军队的胁迫与追杀，也没有退缩，势必要将本国的文字传承下去。

就在这样的爱国精神的支撑之下，有无数的殉道者惨死，但仍有人不放弃，端着微弱的灯火不断的交到下一个人的手中，就为了那心中的信念和微小的希望。

电影的主角金判秀原本是个地痞流氓，在家国被统治之下也并无伤感忧患，每天就是寻思怎么靠坑蒙拐骗将日子过下去。

他是最平凡普通的人，挣扎在底层的小人物，但也是精通人情世故的“人精”。

这样的人，不成为通敌卖国的叛徒就不错了，谁都不会相信他会成为国家民族的拯救者。

但就是这样一个人，当他开始识文断字，开始阅读书籍之后，他的思想得到了开阔，而在明白了“比起一个人迈十步，十个人迈一步更大”的道理后，他更是幡然醒悟了文字对于一个人一个民族和一个国家的重要性。

文字不光光是一个民族历经悠久的岁月，约定俗成的文化产物，同样也凝聚着历史发展的缩影，是民族重要的精神支撑和宝贵财富。

秦始皇统一文字，就是因为文字是团结人民的重要工具，是人民产生民族认同感的交流方式。

尤其中国汉字的读音韵律感极强，多少文人墨客为能够做出优美的押韵诗句而自豪，可现如今，却因为读错的人多了就修改读音，着实有一种正慢慢丧失古代文化传统的感觉。

我们说韩国电影的厉害之处，是因为他们愿意去拍一些不在市场卖座的影片，或辛辣讽刺，或厚重阴暗，他们不惧于揭露自身民族的短板，自我人民的劣根性，所以才能有长足的进步，一个敢回望自己的民族，一个敢于发声抵抗的民族，是能够发展得更好的。

愿我们都有一个坚硬的脊骨，负重前行而不被压弯。

历史的传承和多样性，才是民族精神的基石R君说“生命中最重要的，不是你遭遇了什么，而是你记住了哪些事，又是如何铭记的。

What really matters in life is not what you encounted, but what you remember and how you remember it.”（加西亚.马尔克斯 《百年孤独》）

如果问大家杜牧的《过华清宫三首》中的这个著名句子“一骑红尘妃子笑”里面的这个“骑”到底应该读 ji，还是qi ？

答案是......从1985年12月27日的国家语委发布的《普通话异读词审音表》开始，就已经官方改为qi了.......（？？？

那R君为什么一直记得标准读音就应该是 ji？？？

平行宇宙了么？？？

）好吧，无论如何，其实这个“骑”最初就应该读成 ji，正是汉语多音字的体现。

那么，再问大家，贺知章的《回乡偶书》里著名的“乡音无改鬓毛衰”里的这个“衰”，应该读 shuai，还是 cui？

如果你查最新的标准审音表，甚至百度，都会告诉你，现在 shuai才是标准读音........（至少过去很长一段时间，确实是延自古韵的cui才是标准读音，这个没有平行宇宙了.......）至于为什么要改，据说是“因为读错的人太多”.......（这也能成为原因？？？

）

好吧，今天当然不是来探讨我们有多少文字被改了读音的。

但是，如果我们看过韩国的这部《词典》，对比着别人对于保存民族文化和地方文化的态度和精神，却真的应该感到一丝丝汗颜.......也许正是因为我们不曾面对着别人要把我们的国家进行彻底的文化消灭这样的局面，因而不会体会到那些在历史长河中经年累月所积累下来的各种不同的文化，其实才真正代表着中华民族的发展历程、多样性和精神。

实际上，这部《词典》不仅仅是一部文化影片，更是一部韩国主旋律影片。

是以第二次世界大战，日本占领韩国期间，试图彻底将韩国日本化，不让韩国人使用韩语，甚至阻止韩国爱国文化人士编纂纪录韩语及其方言的《词典》的真实历史事件为背景的抗日作品。

因此，故事不仅歌颂了为了保存国家和文化，努力抗争的各界义士；也算是在第一次能把枯燥的《词典》编纂过程写成如此惊心动魄的谍战般的历程，实在是精彩至极。

看完这部作品，你真会需要好好思考下：在我们的文化中，到底什么才是真正宝贵，值得恒久去保护的东西？

.......尊重多元，才能尊重和发展文化

没有人会否认，承载一个文明的文化最重要载体，就是语言和文字。

所以，直到今天，对于历史的研究，几乎都基于流传下来的古籍、传说、纪事，甚至对于考古而言，相对于发现古迹和文物，古籍文字、壁画、刻字往往其实更具价值。

而方言，则更不可否认，其实往往真正承载了一个地方的特色，文化和灵魂。

虽然在很多的时候，方言给人以一种封闭，落后和排外的感觉。

但是本质上，方言的存在和演化，正是一个地域文明演化至今的传承载体。

方言往往和地域的生活特色、环境、人文偏好、传统习俗都紧密相关，甚至还会反映出很多当时的时代特色。

比如典型上海话中的“小开”，就是指民国初年上海滩上生活优裕，但往往不务正业，只知道娱乐的花花公子。

因此，方言，本身就是一种文化遗产，是值得尊重，保留甚至传承的精神财富之一。

但是令人非常百思不得其解的，却是某些地方管理对于方言的文化的深恶痛绝。

比如，R君所在的大都市上海，就非常不提倡在学校和社会生活中大量使用沪语，以致于新生代能讲一口流利上海话的人已经越来越少了.......所以，对比之下，当你看到这部《词典》中，一群没有任何报酬，并在占领军的铁蹄下还苦苦努力，甚至冒着生命危险，要把各地的韩语方言都统计成册，以此来保存自己的民族精神文化遗产时，真的百味杂陈.......对于日本占领韩国的这段历史，R君在《凤梧洞战斗》的影评中写过，就不再赘述了。

（《凤梧洞战斗》的影评：《凤梧洞战斗》：在我们国土上，别人的抗日）

实际上，自1910年8月的《日韩合并条约》开始，日本就开始对韩国准备进行彻底的吞并。

到1942年发生“朝鲜语学会事件”时（也是这部电影的真实历史背景故事），日本统治韩国已经30多年了。

在这段时间，从允许韩国人民使用韩语，到日语作为官方语言，到开始打压韩语，甚至禁止学校教授韩语，必须使用日本语。

显然，作为占领者，非常清楚的知道，只要民族语言能够存续，日本就不可能做到全面彻底的占领韩国。

（实际上，在日本占领我国东三省后，也曾经推行过强制日语使用和教育的做法）自己的语言，自己的文化，自己的历史，自己的价值观，这都是如血脉一般自然联结在一起的整体。

所以，当1942年女高中生朴英玉在火车上因为使用韩语而被抓后，牵连到以存续和推广韩语的“朝鲜语学会”的学者丁镇泰及其他30多位学者，以“渲染民族主义，煽动朝鲜独立运动的民族主义团体“为由抓捕入狱，就是历史上真实发生的“朝鲜语学会”事件。

也说明了语言其实对一个民族文化是多么的重要.......

看到电影中，全国各地的学者们冒着生命危险挤在剧场中，为了一份韩语大词典热情洋溢的贡献着每一份方言的读音和解释，你突然会感到，这样的精神才是真正民族一家的精神和力量。

实际上，就连宇宙文明，都可能充满了无穷的变化和可能。

即使大一统的标准本身是为了更高效的沟通和交流，可是掐灭应有的多样性和多元文化，究竟是真正的进步，还是出自一些个人私欲的偏好？

而至于因为“很多人读错”就非要把古语改成现代读音，就又是显得多么的无知和浅薄呢.......所以，很多人感叹于印度电影和韩国电影多么“敢拍”，又有那么多题材，那么多不同角度，充满想象力的优秀作品层出不穷，却没有想到，也许限制我们更优秀的，正是我们自己太过功利和狭隘。

只有尊重和正视自己的局限，才能更好的尊重多元和差异，也才能发展更好的文化。

这才是我们应当学习的文化精神

你很难想象，这部2019年，豆瓣评分7.7分的作品，到今天在豆瓣上不过只有不过1.2万人的“看过”.......即使R君自己，也不过最近才补看到了这部优秀的作品。

因为，《词典》，无论从电影名字本身，还是题材，都似乎让人感觉不像是个精彩的电影.......就连R君自己，也一直觉得这可能又是一部比较沉闷的讲述编纂词典的社会题材电影......

但是，其实事实偏偏相反。

没有人想到，这竟然是一部主旋律电影，是一群手无寸铁的文人，用自己的执着来抗争占领者的文化消灭的暴政；更没有想到的是，电影竟然还拍的如此精彩，充满趣味，让一部完全可以“说教”的电影，能如此充满生气和活力，还能这样完美的融合着文盲平民和学者这2个完全不同的阶层，让他们共同为了高尚的民族大义紧紧团结和奋斗在一起.......这真的太出色，也很“韩国”........完美体现了韩国电影中，人文与爱国主义精神的无缝融合。

从为了糊口的小偷金判秀，到受过高等教育，家境出色，但就为了要保存韩国文化，不惜对抗家庭和占领者的柳正焕，以及最终受骗上当，为了挽救狱中妻子而出卖了整个项目的朴奉斗.......无一不是有血有肉，充满个性的个体。

尤其是金判秀这个人物，从最初目不识丁的社会混子，到不甘示弱的学习文字，领会到语言和文化的魅力，更从一个从来不考虑未来的社会底层变为想为了子孙后代和整个韩国民族作一点事情的民族英雄般人物，整个历程相当的感人，且逻辑安排的毫不违和......这实在是电影，尤其是主旋律电影，特别出色的地方这就是韩国电影里最常见的特色：一群不完美的，甚至充满缺点和不足的人，却往往可以凝结在一起，相信着一些几乎不存在的机会，做成了令人倾佩的事情。

反而是身为名校的校长，柳正焕的父亲，韩国文化的权威人士，早就对韩国复兴失去了信心，认为经过这么多年殖民，是不会再有希望了。

所以，教育程度，财富背景，甚至地位高低，都从来不是决定一个人真实品质的要素。

口若悬河之徒，往往金玉其外，败絮其中，甚至不如更底层的人充满江湖义气和社会大义。

谁说一个国家和民族的优秀文化和精神，只有所谓的“精英”才能决定和传承？

实际上，正是因为许多普通人的努力和坚持，才会形成一个民族真正的核心力量。

韩国电影中的这些角色，往往让我们感觉到，他们就像我们身边的人物一样，充满了人性和环境的真实感。

这实在是非常值得中国电影学习的一个重要地方。

而将编纂“词典”这样的题材，又能如此精妙的作出一场精彩、感人又惊心动魄的爱国主义故事，更是令人值得起立鼓掌的创新。

所以，谁说主旋律电影就应该样式化，谁又会觉得“讲方言”是狭隘，而不是爱国呢？

这便是《词典》的魅力，也是我们应有的对民族文化的态度和纪念.......不知道，我们还能有多久，能期盼到我们自己如《兹山鱼谱》、《词典》这样真正具有文化深度的影片........R君，2022年11月19日，于上海。

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影片通过阵营的冲突、立场的冲突、人物肢体冲突和内心冲突，把人物塑造的有血有肉，把故事讲述得真实可信(必须承认部分情节还是有夸张的戏剧成分，比如金判秀朝鲜语的飞速进步)。

特别是柳代表和金判秀这对人物关系的刻画十分成功，开始两人互相看不上眼，中间还有过误解，最后不仅成了朋友，还为了词典肝胆相照。

本片开头，柳代表的包被金判秀偷走，好不容易追上了，发现金判秀抱的是一个枕头。

本片中段，学会认字的金判秀读文学读得热泪盈眶。

这一刻，他成了柳代表。

本片末尾，柳代表被警察追捕，也是抱的一个枕头。

被捕后，他学当初的金判秀说“没有这个枕头我就睡不好觉呢”。

这一刻，他成了金判秀。

任务有转换，使命也有传承。

cr：哈姆谢特