十年不晚

雷诺兹老师昨天转发JLC的推文，公然问难道大家都需要为捶了漫威而道歉吗。

很好。

如今MCU槽点身上长个宇宙，死侍广阔天地，大有作为。

007拿女王杀人执照，这哥是拿着漫威给的吐槽执照，以及钱，来吐槽MCU。

感受了一圈贵瓣和各路播客对死侍的差评，觉得不够好笑的能理解，每个人笑点不同。

但是拿剧情、情怀说事，还有说对MCU接下来的发展没作用的，这对死侍的误解是不是有点大。。

可以感受一下外国影院发的一些观影反应直拍视频（不是屏摄。

反对屏摄），那种真实的狂欢气氛真是久违了。

拔高点说这也是一种cinema独特价值的体现。

不拔高说，这哥们的角色从来就不是搞生产，他就是个负责站边上吐槽的。

对这样的人，有任何建设性方向的要求都有点荒谬。

个人觉得他的OKR的 3 个 O 应该是：O1: 拓展吐槽思路O2: 提升对槽点的洞察O3: 突破观众对mean预期kr待细化。

（JLC道歉的前情提要：上礼拜SDCC上的一个采访，主持人考大家MCU现在处于啥阶段，JLC 回答 "BAD?" 这节目里还有詹一美，他的反应和雷诺兹对照看很有趣。

当时坐他边上的Mackenzie Davis回答：death? 一美老师本来在老老实实说“第五阶段”，听到 death 当场就吓到讲FXXK + 大声怪叫，Mackenzie赶紧说我其实都不知道问题啥意思😂

注意：在未观看正片的情况下阅读以下剧透内容，将造成当前时间线混乱。

故事紧接着2018年的《死侍2》，在得到电索的时间机器之后，死侍因为太想进步了，跑到MCU的主宇宙去史塔克工业应聘。

面试官是钢铁侠的司机哈皮，张口闭口都是咱们复仇者如何如何。

死侍毫无意外地落选了，回到自己的时间线，成为一名汽车销售员，跟他的好朋友Peter做了同事。

这个Peter不是你想的那个Peter，不会射蛛丝，不管是用手腕还是用皮燕子；也不是你想的另一个Peter，没有随身听和劲歌金曲精选集。

这个Peter就是上一部跟死侍组队的那个小胡子，是团队里面唯一的麻瓜，也是少数没有死于团队首次空降的幸运儿。

自从申请加入复仇者被拒以后，死侍就认清了自己不是做英雄的那块料，安于平淡的生活。

消极的生活态度使他没能跟女友走下去。

不过前女友还是会跟死侍的其他亲友一起来为他庆生。

生日宴当晚，除了熟悉的面孔，还有来自TVA的不速之客。

他们把死侍掳走，却不是为了把他修剪掉，而是要送他去主宇宙，加入复仇者。

死侍利用时间机器胡乱串门的行为并没有遭到惩罚，他反而还能一偿宿愿。

通过TVA的监控视频，他看到了复仇者战斗的英姿，甚至还看到了自己英勇牺牲，雷神抱着他的尸体哭泣。

他已经迫不及待要搞清楚雷神流泪的原因了。

死侍高兴坏了，唯一的顾虑是，成为复仇者以后，要回到原本的时间线探望朋友们，是不是会比较麻烦。

负责操办死侍转会一事的Paradox先生说，这你不用担心了，你们那条时间线很快就消亡了，以后你想探亲也没地方去了。

Paradox先生继续解释，任何一条时间线都有个关键人物，一旦关键人物不在了，这条时间线就进入了历史的垃圾时间。

死侍原本生活的地球10005就是这种情况。

死侍有点不好意思，想不到自己这个关键人物的去留会造成这么重大的影响。

Paradox先生说，你别往你脸上贴金了。

地球10005的关键人物是金刚狼，死于2017年的《金刚狼3：殊死一战》。

提到金刚狼，TVA的职员们都露出了缅怀英雄且馋他身子的悲壮表情。

为了避免自己世界的时间线走向消亡，死侍决定找到金刚狼。

他去挖了金刚狼的坟墓，就是2017年电影结尾小狼女X23给罗根立的那一座坟墓。

他坚信拥有和他一样自愈能力的金刚狼一定是假死。

结果他成功找到了金刚狼的艾德曼金属骨架。

TVA探员前来追捕死侍，死侍把金刚狼的尸骨拆成各种武器，虐杀了TVA探员们。

金刚狼尸骨的用法真的很像童虎的天平座黄金圣衣。

不死心的死侍继续前往其他平行世界寻找金刚狼，第一个找到的是矮人版的金刚狼，拥有休杰克曼的脸和更符合原作的身高。

随后他又陆续找了各种不同版本的金刚狼，每一个都是一言不合就亮爪子戳烂他……（以上剧透都还算无伤大雅，接下来都是响雷，再次提醒，未看过正片就阅读以下内容，真的会影响观影体验）……………………其中特别值得一提的是Cavilrine，身材气质都非常符合死侍的择狼标准，可惜脸不是休杰克曼的脸。

死侍表示，来加入漫威大家庭吧，这里绝不会像隔壁那样怠慢你。

虽然不是休杰克曼的脸，但不能说不是狼叔的脸。

白狼杰洛特怎么不算狼叔呢。

Cavilrine把对华纳的不满都发泄到了死侍的身上。

大概他心里想的是，虽然大家都被DC的电影坑过，但是你起码还趁机讨到老婆了，我这纯纯浪费青春。

死侍最终找到了一个终日酗酒，连爪子都伸不利索的废柴金刚狼。

他是唯一一个没有一见面就对死侍动手的金刚狼，而且他还保留了明黄色的制服，说明他蛮有团队精神的。

死侍把醉酒的金刚狼带到Paradox先生面前，证明自己有能力拯救地球10005，却遭到了嘲笑，因为他带来的这个是出了名的废柴金刚狼，搞砸了一切，所有队友都死了，只剩他自己苟活。

死侍和金刚狼遭到修剪，被发配到The Void, 这里是一片巨大的20世纪福斯坟场，还有着浓郁的《疯狂的麦克斯》气息。

说不定再多走两步死侍就能找到股间神锤被拿来种桃树的雷神，然后当面问他为什么流泪。

莫名其妙被卷入这一切的金刚狼忍死侍很久了，这时终于像他的其他变体一样，对死侍亮出了爪子，而死侍也意识到，应该跟金刚狼打一场，以便让观众觉得值回票价，于是两个拥有超强自愈能力的男人大打出手，鲜血四溅但是无人受伤。

这时有个神秘斗篷男劝阻他俩，你们不要再打了啦，要打去巨大化的蚁人头盔里打。

一群非常废土风的《X战警》杂鱼反派前来抓人。

凡是来到The Void的新人都要去拜见他们的老大。

对方派出了跟金刚狼极有渊源的剑齿虎，虎哥，遭到金刚狼秒杀。

于是这群杂鱼打算倚多为胜。

斗篷男看不下去了，出手帮助两位主角，他掀开兜帽，露出了真容。

斗篷下面是一张MCU观众无比熟悉的脸，当然有的观众对他身体的其他部位也很熟悉。

死侍虽然没有见到雷神，却见到了另一个曾举起雷神之锤、并且跟雷神有着同名之谊的男人。

死侍期待着这个人能喊出“复仇者集结”，结果这哥们儿说起话来却是士兵男孩的风格。

他就是——霹雳火强尼斯托姆！

这里绝对是神来之笔，是本片最无敌的笑点，也是《复仇者4》以后MCU的最强彩蛋，意料之外、情理之中，没有过度消费已经正式退隐的英雄角色，又以让人信服的方式将老朋友带回了大银幕，就冲着这一下，这部电影就值五星。

创作者知道观众想看谁，以玩笑的形式呈现，既满足观众，又不显得谄媚。

杂鱼反派祭出了大磁铁，最终主角二人组和霹雳火全部失手被擒——我实在想不起霹雳火是怎么被抓的，大概是被敌方的火人给硬控了？

总之他的战斗表现很逊。

火人这个演员我只能认出他演过《尼基塔》里面的黑客，至于他在《X战警》里面的表现，我完全没印象了。

在被押往敌方总部的路上，霹雳火给两个主角简单介绍了一下他们即将面对的大反派。

敌方基地是巨大化的蚁人头盔，门打开，出来一个坐着轮椅的大光头。

可惜来人并不是死侍和金刚狼期待的X教授，而是他的孪生妹妹卡桑德拉诺瓦。

她腿脚利索着呢，坐轮椅纯粹是因为懒得走路。

识时务者为俊杰，死侍赶紧向卡桑德拉告发霹雳火，说他乱发屌照，秽乱漫威。

当然他最主要的罪名还是在背后说卡桑德拉的坏话，于是他就被卡桑德拉剥皮拆骨，就此下线。

金刚狼指责死侍乱说话害死了霹雳火，死侍说这不是咱们两位制片人商量好的吗，让他早点领盒饭，预算有限，只够他客串这几分钟的戏份。

卡桑德拉入侵别人意识的方式，跟她哥X教授比起来，显得不那么卫生。

她每次都拿手掏别人的脑子，发现别人内心的创伤，再加以利用。

她想把死侍和金刚狼收下当狗，但是死侍还要回去拯救自己的时间线。

死侍还对金刚狼说，事成之后，他那条时间线也能得到拯救，牺牲的伙伴还能救回来。

从卡桑德拉手下逃出来以后，死侍和金刚狼开始寻找合作者，他们先是遇见了舔狗死侍Dog Pool. 死侍跟小家伙非常合得来，也就因此非常看不惯Dog Pool的饲主Nice Pool, 一个长发骚0，他拥有死侍梦寐以求的一切——不仅是狗狗和一头秀发，还有未被毁容的脸以及一双金枪。

Nice Pool带两个主角在一片苞米地里找到了汽车，他们需要开车去找反卡桑德拉同盟。

车开到一半，死侍不小心说漏了嘴，原来他根本就不确定能否救回金刚狼的战友。

金刚狼彻底被激怒，不但打了死侍，还说他就是个笑话，都不敢追回自己的脱衣舞娘前女友。

两人的矛盾彻底爆发，在车里又打了一架，最后双双精疲力竭。

等到两人再次醒来，发现已经被带回了反卡桑德拉同盟的基地，在这里见到了几位被遗忘的超级英雄。

首先是夜魔侠的前任，艾丽卡。

接下来这一位更是重量级，刀锋战士，刀哥。

最后是裹得严严实实的魔力麦克。

貌似查宁塔图姆就是被一直难产的《牌皇》电影项目给拖到过气的。

本来这个联盟还有别的成员，但是有一些人没有打赢复活赛，比如快银。

其实快银是跟着上一部《死侍》电影的导演跑去扮演陷害替身演员的恶霸大明星了。

这个联盟的盟主是年轻有为的X23. 会出现在这里的人，都是漫威电影的“弃子”。

其实我觉得X23还没到这个地步，她无论是年龄还是形象，都很符合MCU这几年一直在搞的“少女版复联”，可以跟二代鹰眼、二代寡妇、蚁人女儿她们坐一个桌。

死侍又想忽悠人跟他联手去对抗卡桑德拉、逃出The Void, 金刚狼对此感到十分不屑。

夜晚，X23在篝火旁对金刚狼做了一番思想政治工作，第二天他们就全员出击去找卡桑德拉火并了。

艾丽卡和刀哥是因为电影拍摄时间较早，特效技术和动作设计理念都比较落后，而牌皇则是因为20世纪福斯项目规划有问题，迟迟没能开拍，他们都想借着这次与死侍和金刚狼并肩作战，尽情展现自己的实力，让自己有一个体面的谢幕。

混战中，X23抢到了红坦克的头盔，死侍成功利用头盔抑制了卡桑德拉的超能力，双方陷入僵持。

最终达成协议，两人不杀卡桑德拉，她恢复超能力以后把两人送回外面的世界。

卡桑德拉遵守承诺，拿出了卡玛泰姬的戒指，打开了漫威发光圈圈，死侍和金刚狼赶在被吞噬之前，穿越了回去。

画圈圈戒指跟卡桑德拉的发型非常配，她一登场就给我一种年轻版古一的感觉。

死侍和金刚狼堵住了Paradox先生，这时候卡桑德拉也跟过来了。

通过掏Paradox的脑子，她找到了大规模修剪时间线的机器所在地及用法。

卡桑德拉打算把所有的时间线都修剪掉，只保留The Void，她觉得那里是最好的。

为免两个主角给自己捣乱，卡桑德拉从The Void带来了死侍大军。

看来不同时间线上的死侍都很容易因为嘴贱得罪人，进而遭到修剪、被放逐到The Void. 虽然都是死侍，但是这些平行世界的变体跟主角死侍却是敌对关系，只有两个例外，就是Nice Pool和Dog Pool. Nice Pool被主角死侍拿来作为挡枪的肉盾，但他并没有自愈能力，这样主角死侍就能顺利地继承他的狗和金枪了。

两个主角正面对上超过100个死侍变体，金刚狼还史无前例地戴上了面罩，展现了战衣的完全体形态。

接下来就是一段《老男孩》式的横轴长镜头打戏。

两个主角干翻了100多个死侍变体，但是敌人也跟他们一样，有着自愈能力。

危急时刻，前来救场的是死侍的好朋友Peter。

之前说他是麻瓜，其实并不准确，Peter是漫威宇宙的魅魔，所有人见了他都如沐春风，所有戾气瞬间消散，对付死侍尤其好用。

100多个死侍变体簇拥着Peter走了，两个主角终于脱身，追上了Paradox，问出了阻止卡桑德拉的方法：需要一个人同时抓着蕴含正反物质的两极，造成时间线清除器的短路，但是执行这项任务的人身体会原子化，彻底死去。

死侍和金刚狼互相争着做这个自我牺牲的人。

最终死侍靠偷袭抢到了这个机会，临走前拜托金刚狼代替他向他的朋友们致以问候。

结果死侍的胳膊不够长，无法同时够到两极，最后时刻，金刚狼赶来握住了死侍的手，并抓住另一极。

正反物质流经两人的身体，金刚狼还因此爆衫了。

两个主角成功制造了短路，消灭了卡桑德拉。

Paradox面对TVA的领导，开始猫哭耗子，没想到两位主角并没有牺牲。

他俩联手，分摊了正反物质流经身体的冲击，最后都平安无事。

半裸的金刚狼吸引了无数TVA职员的目光，死侍提醒他，你穿件衣服吧你，自己不觉得恶心吗。

Paradox通过快速修剪多条时间线冲业绩进而掌控TVA的野心遭到揭露。

死侍希望TVA领导网开一面，领导表示，经过这次事件，地球10005又走出了垃圾时间，焕发生机。

至于挽回金刚狼死去的战友，领导表示，过去发生的一切造就了如今的金刚狼，她无法改变过去。

最终死侍把金刚狼、X23以及Dog Pool带回了家，新老朋友欢聚一堂，死侍和女朋友复合，两人的手再次牵在一起。

随着片尾演职员表播放的是一些20世纪福斯漫威电影的花絮，包括新旧两版共7部《X战警》、新旧两版《神奇四侠》、本阿弗莱克和詹妮弗加纳主演的《夜魔侠》。

这些都是没有纳入MCU的电影，有的并不算成功，甚至可以说相当失败，影片的主创却认为它们都有被记住的价值，因为全世界范围内，有很多像我一样无聊的观众，在过去的这些年里，把这些电影都看了，然后今时今日在大银幕上恍若隔世般再看到这些本以为已被遗忘的角色时，为他们鼓掌欢呼。

《死侍与金刚狼》用一堆弃子下了一盘活棋。

上面说地球10005进入了历史的垃圾时间，其实MCU本身又何尝不是，只不过进入的稍微晚一点。

地球10005进入历史的垃圾时间是以2017年金刚狼之死为标志的，那么MCU进入垃圾时间的标志就是2019年的《终局之战》，这之后当然也有过一些回光返照，但总之是在逐渐失去它对全球银幕掌控力的。

不过进入垃圾时间不等于整个就变成垃圾，MCU只是失去了那种对几乎任何观众的无差别吸引力，其实这反而让它能更专注于服务该系列的核心影迷群体。

而且走进垃圾时间，也不一定就走不出来，本片中的地球10005最后就成功走出来了。

我相信迪士尼也希望这部《死侍与金刚狼》能把MCU给带出垃圾时间。

不过我个人并不看好MCU再次成为一个称霸全球的电影系列，因为我们处在一个日益撕裂的世界，不同群体之间越来越难以达成共识。

在这样的时代，一部想要讨好所有人的电影几乎不可能成功。

旧的不去新的不来，2019年也是《黑袍纠察队》开播的年份，这个对于所有超级英雄片无差别嘲讽的重口味耍贱漫改喜剧直接砸了漫威的锅，以至于MCU这些年新作唯一存在的意义，好像只是作为《黑袍纠察队》恶搞的素材。

实际上重口味耍贱漫改喜剧这个赛道的开辟者正是《死侍》，所以在美漫改编影视剧目标观众被《黑袍纠察队》给喂刁了的今天，能帮漫威续一下命的也只剩下死侍了。

死侍在片中反复说自己是“Marvel Jesus”。

这个说法并不夸张。

在MCU日益臃肿、乏味的当下，死侍确实是最后的救命稻草。

角色加上演员的魅力与号召力，才能吸引来这么多人的客串，拍出一部这么热闹的电影。

开头的打戏，死侍用金刚狼的尸体做武器，而本片实际上就是用20世纪福斯的“尸体”作为武器，一路打出来的，是以鞭尸的形式进行的一场盛大的喜丧。

这里有因为各种原因被埋没的废片、烂片，也有开创了一个时代的经典之作。

现在死侍用一部电影把他们打包都划拉到MCU的庞大体系里面。

比起从犄角旮旯里面翻出无人在意的新角色、盲目开拍新项目，以这种“吐新纳故”的方式来扩展电影宇宙反而更能让老观众接受。

最后的片尾彩蛋是死侍潜入TVA调监控，证明他没有诬陷霹雳火，那些骂卡桑德拉的话确实是霹雳火自己说的。

这也算是死得其所了。

早知道要死，还不如死前痛痛快快多骂几句，最好是让小嘴抹了蜜队长对着一圈反派一人来一句“吔屎啦你”，既是遗言也是动手信号，他这边一下线，两个主角就利刃出鞘。

今年最期待的电影，看完之后最先感觉到的是片子好短，两小时过的飞快，也是因为片子内容很多节奏很快，几乎没啥文戏，剧情也过于简单。

其实看之前我稍微有些担忧，因为如果一部片子一直都拿一个彩头角色也就是狼叔来营销的话，很可能片子本身并不是太出彩，结果这次正片完全出乎我的意料。

也让这片子一直以来的狼叔营销反而成就了正片的惊喜。

有趣的是在现如今电影游戏各种爆料频出的时代，这片子的保密工作比当年的三蛛同框还要好，或者说也正是因为始终让狼叔站在宣传第一线，也冲淡了大家对片子实际内容的猜测。

这次狼叔居然还奉献了精彩的演技，这也是本片的一大惊喜。

不过不好的一点就是这片子在某推剧透的太狠了，放映没几天就铺天盖地的角色盗摄，甚至出现了亨利上热搜的情况（这次亨利的客串真的比黑亚当不知道高到哪里去了，而且还可能会有后续），要么怎么说马一龙接手之后这个平台越来越烂了。

死侍这个角色有点儿自带免死金牌一般，无论做出多出格的事都不太会被指责，片头的买买买尽管用一个受人尊敬的角色的尸骨当噱头，但照样让大家喜闻乐道。

死侍三部曲的开头都相当有趣，能和它们媲美的大概也就银河护卫队了。

这几年欧美电影让经典音乐再次火爆都快公式化了，但确实有效。

国内也有经典老歌，但现在还很少有热门国产电影能做到类似的程度，啥时候一部国产大片用给我一杯忘情水估计也会很有趣。

这次把时间管理局引入到电影里算是当年神盾局重现，女长官也算是新的菲尔，但离菲尔这个角色的有趣程度还差着很远。

这次死侍也是好莱坞公式般的迎来了中年事业爱情双危机，但他和瓦妮莎的爱情在本片显得就有些没有困难也要制造困难的意思，第四部大概率复合甚至生娃，然后就是育儿危机，就像其他好莱坞动画电影的后续一样。

这次一口气把过去有的没的的角色都拿出来了，也导致前两部积攒起来的角色居然全部酱油了，按理说最后的死侍大战是可以让其他角色过来救场的，顺便让他们吐槽很喜欢干掉死侍会很有趣。

这次的各种死侍里没想到瑞恩直接让自己正常出镜了，我觉得他的这个角色是最搞笑的，而且就算自己正脸出境也没让自己很风光甚至有些憋屈，这种自嘲就很令人欣赏。

本片女反派很有特点很漂亮，她的能力几乎快赶上曼哈顿博士了，好像能随意改变现实一般，战胜她也是用了一个间接而非直接的方式，说起来三部死侍里两部都是英国坏人，得亏死侍无论演员还是角色都是个加拿大人哈哈。

这片子的一些加拿大笑话不少，也让电影院里充满了快活的空气。

下一部影院电影估计就是小丑2了，最后希望亨利真的能被好好对待，事业再现第二春！

天杀的，谁说这是爆笑喜剧！

我一包纸都没带只能撩起短袖下摆擦眼泪擤鼻涕，以至于彩蛋播放X战警的花絮时全身都找不齐一片干的布料。

除了让人血液与精液齐飞的黄暴梗嘎嘎乱杀，更有对漫威宇宙和X战警系列的温柔呼应。

在这个时间线中，反派诺瓦是X教授查尔斯的同胞妹妹，她拥有查尔斯同样湛蓝的眼睛和读取心灵的能力，却没有一丝共情和怜悯。

她入侵洛根的内心，企图操控那个独自在墓地彷徨、直到死都在后悔没有救下X教授的绝望灵魂。

而最终清醒过来的洛根选择了放过她。

面对死侍的极度不解，他说，「我穿着这套制服，它意味着很多，它代表x战警，是被查尔斯钦选的男人……尽管我全身每根骨头都在咆哮着杀了你，可他不会让我眼睁睁地看着你死去。

这是为了查尔斯。

」诺瓦说，我哥哥很爱你。

而罗根说，「他爱我们所有人。

他爱你。

他要知道他的妹妹在这里，哪怕是把天捅个窟窿都要把你带回家，让你留下来。

」很多很多年前，也是个孩子的他看着饥饿的瑞雯，说，你可以留下来。

很多很多年后，垂垂暮年的他看着废墟里的劳拉，在流亡的绝望里，依然说，你可以留下来。

叫琴留下来，叫埃瑞克留下来，叫罗根留下来，叫所有痛苦的破碎的心留下来。

多少次，多少次人们觉得属于Professor X的时代已经结束，人与人的撕裂与嫌隙再无修补可能时，查尔斯当时亲手栽植、悉心呵护的种子便会冲破一切枷锁破土而出，温柔且坚韧地绽放出花来。

查尔斯，播撒这粒种子的人，如洪水中方舟，寒夜里壁炉，黑白世界之唯一暖色，你知道他也不是多么坚不可摧，但他一定用尽全力，愿意去接住你。

流浪者在他这里安宁，而他心甘情愿地切肤历遍所有人的伤口，吞咽所有痛苦再抚平那些伤痕。

哪怕他已经离开人世，在惶恐之际想起他，也能瞬间感到心安，从困顿中挣脱出来。

满口粗犷、一言不合就开干、看似与温柔八杆子打不着的洛根，在他离去后活成了他的样子，同一种质地的灵魂熠熠闪光。

这个世界承载了这样的光芒，从此不再「罪有应得」。

结尾的彩蛋是X战警的花絮剪辑，所有欢笑的观众们都开始抹泪。

我想不仅是洛根，每个深爱着这故事的人，都是所有美好品质的继承者，是所有善良与爱教诲的学生，永远Mutant and Proud。

【二更补上相应节选】

我想杀了你，但为了他我不会的

他一定会带你回家，让你留下来，就像叫琴留下来，叫埃瑞克留下来，叫罗根留下来，叫所有痛苦的破碎的心留下来。

首先介绍一下影片信息，《死侍与金刚狼》，7月26日在中国内地上映，影片时长126分钟，与国外版本相比有少量删减，但依然出现为数不少的血腥暴力镜头，不建议带幼儿观看。

本片拍摄时并没有3D版本，也就是说现在院线上的所谓3D实际上都是后期转制的，如果大家要观影的话，推荐选择2D版本。

除此以外，电影存在一定观影门槛，如果此前没有看过漫威宇宙电影、20世纪福克斯的X战警电影，恐怕难以对上主创团队煞费苦心传递的暗号。

话不多说，正式开始评价环节。

其实《死侍与金刚狼》只有一个优点，那就是它始终试图表达轻松幽默的氛围，希望观众同样沉浸其中感受快乐，但实际上要理解这份乐趣并不容易。

第一，死侍喜欢打破第四面墙，面向镜头与观众对话，直言不讳用电影大厂来打趣。

有人会觉得这能拉近距离、增添趣味，同样有人会觉得跳出戏外、破坏观感。

第二，死侍唠唠叨叨，最爱插科打诨，尽说尖酸刻薄话语，根本无法闭上嘴巴。

这同样是双刃剑，频率密集且信息量低下的台词有时候与垃圾别无二样，容易招人烦躁。

第三，死侍成功的基础在于解构与冒犯，同样很挑受众。

很多时候，影视作品不怕你冒犯，就是嫌你不敢冒犯或者冒犯过头，于是死侍主创团队很明显将精力集中在设计和衡量冒犯上面，导致电影情节很多时候看上去就是为了冒犯而设计的，即为了这碟醋才包了这顿饺子。

正因缺乏连贯性和逻辑性，死侍三部电影都像是无数小段子拼接而成的欢乐综艺节目，主创们脑袋灵光一闪，觉得哪个点子有趣可爱，就可以毫无违和感就塞进某段剧情之中。

如果套用马丁斯科塞斯老爷子关于超级英雄电影与主题乐园的观点，那么死侍电影相当于主题乐园为观众解闷的特典巡游节目。

如果说《死侍与金刚狼》不如前两作，那么主要责任还是在漫威影业身上。

几年前迪士尼成功收购20世纪福克斯，一度传为佳话，仿佛只要X战警和神奇四侠发起进攻，那么漫威电影就能再次伟大起来，凯文费奇如今也重归宝座，何不振臂高呼一声Make Marvel Great Again呢？

问题就在于，死侍系列是走解构路线的喜剧小品，前两部对自身定位心知肚明，故事自圆其说、小打小闹、开开玩笑，主打一个差不多就得了。

这种做法另辟蹊径，讨人喜欢，只是到了《死侍与金刚狼》就显得有点不知轻重，便一边承认着无法担当漫威救世主，一边义无反顾栽进一塌糊涂的漫威宇宙，仿佛这样就不用挨骂。

可实际上不但没让漫威宇宙重新支楞起来，电影自身反倒是溅了一身血。

漫威自终局之战之后一直走下坡路，近两年更是化身廉颇将军，拉个不停。

正是蜀中无大将、廖化当先锋，谁又想过在漫威一顿操作下，死侍也会迎来不得不担起大旗的一天呢？

于是死侍突然开始寻找意义，突然被迫要拯救世界，他脱离了自我的小世界，走进了宏大的多元宇宙，与此同时也丢失了原来的特色。

本来最喜欢吐槽正统超级英雄的人是你，结果到头来你也要雄心壮志成为一名正统超级英雄，回旋镖飞了一圈正中自己，打脸打得啪啪响，死侍不再是死侍，变成了又一个穿着紧身衣的超级英雄。

但这不是死侍的错，说到底是漫威影业的大手又一次生硬地玩弄事物。

20世界福克斯自取其咎，黯然坠亡在虚无之地。

昔日的X战警和神奇四侠只剩下片尾字幕的拍摄花絮，意在告别，徒留伤感。

离开银幕的金刚狼还穿上漫画战服，在万众期待中重登舞台，似乎无所谓曾经的告别。

这一切就像迪士尼在对着福克斯的尸体，对着X战警和神奇四侠，对着还有些情怀留在心底的观众们呵呵大笑：“谁让我比你大呀？

”

想进Avengers居然不是在吐槽《死侍与金刚狼》电影日记_哔哩哔哩_bilibili在《红楼梦之金玉良缘》的三部电影评论下方，我收到了大量网友的恶评。

他们普遍认为这一版《红楼梦》改编得并不理想，反而对上世纪八十年代某版电视剧情有独钟。

有趣的是，这些网友在表达对电视剧喜爱之余，还热衷于某些网站上的《红楼梦》同人小说，认为这些小说高度贴合原著，满足了他们的期待。

然而，部分评论内容过于偏激与负面，对《红楼梦之金玉良缘》的指责尤为激烈。

鉴于此，我尝试对这些极端言论进行投诉，出乎意料的是，官方竟回应称投诉成功，并将密切关注这些账号的历史评论。

这不禁让人猜测，或许这些负面评论背后存在有组织、有目的的恶意行为。

除此之外，我还观察到另一个现象：当作品广泛传播后，粉丝群体有时会不自觉地干涉创作者的初衷。

以《死侍与金刚狼》为例，若创作者的创作初衷不再纯粹基于个人表达，而是过多地迎合粉丝，尤其是那些热衷于同人CP文化的粉丝需求，最终可能导致作品呈现出如《死侍与金刚狼》这样的结果。

类似的问题也出现在《红楼梦之金玉良缘》的评论中，但这里需要澄清的是，我认为这些非水军的评论者可能并非《红楼梦》原著的读者，而是更早版本电视剧的忠实观众。

在那个信息传播受限的时代，他们对电视剧的深厚情感逐渐演变成了一种近乎绝对的偏好。

然而，需知电视剧本身也是基于小说进行的艺术再创作，融入了编剧、导演等创作者的个人视角与理解。

同时，这种偏好往往伴随着粉丝自身的CP想象与解读，即谁与谁应是一对，谁又不应配对等，这些都是粉丝文化的产物。

更有甚者，在某些情况下，如《哈利波特》系列的作者JK罗琳，其粉丝群体甚至试图将她从作品的“作者”身份中剥离，这反映了粉丝文化对原作及作者影响力的复杂影响。

1. 改编的商业化陷阱当坐着创作出一部作品后，就会失去了对其解释的主导权，呈现出同人向的感觉，这种效果在《死侍与金刚狼》这部电影中同样明显。

它似乎完全是为了迎合粉丝的口味而制作。

类似地，Netflix在制作《纸牌屋》时，也声称利用了大量观众行为数据来指导创作，旨在让作品更畅销、更赚钱。

这种数据驱动的创作导向，往往使作品最终更偏向商业化成功，而非纯粹的艺术表达。

然而，实际情况是，更多地满足了核心粉丝群体的幻想，而非广泛受众的需求。

它们更像是粉丝群体共同臆想出的产物，而非独立创作的艺术品。

这种趋势在以往信息渠道有限、观众选择不多的时代尤为明显。

但如今，随着网络、短视频等多元化娱乐方式的兴起，再难出现像《西游记》、《红楼梦》电视剧那样全民共赏、集体回忆的现象级作品。

对于死侍、金刚狼，我认为它虽非我童年的经典，但在其他国家青少年的记忆中占有一席之地。

将这些经典重新审视时，发现它如此过度迎合粉丝，确实令人感到惋惜。

这种对经典的改编若失去了原有的精神内核，无疑是一种遗憾。

今天是2024年9月7日，我在回家的路上，决定记录下关于《死侍与金刚狼》的观影感受。

首先，这部电影让我想起了《黑镜 第一季》中的一个讽刺反叛精神的故事。

记得有一集，一个小哥每天跑步为环境供能，最终不堪重负开始反抗，成功后却沦为电视上的偶像，每天重复着无意义的反抗表演。

这种对个体反抗精神的深刻探讨，在《死侍与金刚狼》的作品中可见一二。

原本可能是以吐槽和改变现状为己任的人，一旦发现这些话题能带来收益，就可能转变为街头的脱口秀演员。

这时，问题就出现了：为了迎合观众喜好以获取更多打赏，他们可能不再坚持表达内心的真实感受，而是选择说观众想听的话。

这不仅削弱了表达的深度，也让人深感无奈与气愤。

2. AI时代的作者电影我认为《死侍》第一部之所以成功，部分原因在于它以一种独特的吐槽形式，将一群各具特色的小众角色带入了大众视野。

这种对主流英雄片的解构与颠覆，满足了观众对新鲜感的追求，也让它迅速走红。

我个人虽然并非《死侍》的忠实观众，但欣赏其敢于挑战传统的勇气。

这不禁让我想起另一部电影《海扁王》，它同样以独特的视角解构了英雄类型片，尤其是其中的超杀女角色，如今已成为备受瞩目的女演员。

然而，随着这些带有鲜明作者个性的作品逐渐被大传媒所吸纳，其原有的独特性和作者性也在逐渐消逝，这不禁令人感到惋惜。

在一次电影节上，我有幸聆听了八十多岁的中国女导演陆小雅关于AI创作的见解。

她认为，在AI时代，作者电影将变得更加珍贵。

所谓作者电影，即是在创作中融入了作者大量主观个人体验的作品。

人与人之间的交流本质上是对各自体验的分享。

与物质不同，体验或想法在传递过程中可以被复制和共享，这正是作者电影独特功能之所在。

作者电影的珍贵之处，不仅在于其独特的视角和表达，更在于其中蕴含的人性光辉。

以《X战警》系列的第一版为例，从金刚狼这一角色身上，我们可以深刻感受到一种孤独感。

该系列的导演（如果我没记错的话）来自少数群体，他通过自己的作品传达了对这一群体的深切关怀。

同样地，《超人归来》虽然未能延续其辉煌，但金刚狼这一角色的塑造无疑是其导演个人情感和经历的深刻体现。

3. 变种人隐喻时代《X战警：第一战》是我大五毕业时，与宿舍兄弟共赏的最后一部电影。

观影后，变种人正是社会少数群体的隐喻更加突出。

这些少数群体内部亦存在分化，一部分选择自然融入主流，而另一部分则采取对抗性交流。

新版《X战警：第一战》依然保留了这一深刻主题。

这两个系列的《X战警》作品，分别展现了不同年代的社会视角。

早期的《X战警》系列，承载着对战争恐惧与反思的情怀；而现代版则聚焦于少数群体如何融入社会环境的议题。

作者通过《X战警》这一主题，持续探讨了值得深思的时代话题。

《死侍》的出现，是对传统英雄电影和个人英雄主义套路的一种自我反思，与《海扁王》有异曲同工之妙。

然而，将这两者融合成《死侍与金刚狼》这样的粉丝向作品，却让我感到颇为尴尬。

这不禁让我想起之前评论过的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》，该片过于泛娱乐化。

原本金刚与大城市、原始力量之间的对比，能引发对城市优劣的深刻思考，但如今金刚与哥斯拉的对决，却完全变成了面向儿童的、色彩斑斓的打斗场面。

我的大外甥和二外甥三年级，特别喜欢看机甲、奥特曼和怪兽之间的战斗，这种年轻化和子供向的转变，虽然吸引了他们的目光，却也让我深感遗憾。

4. 深度缺失下的童年挚爱我时常想，当这些孩子长大后回望童年所爱的，是否能如我重读《西游记》般，发现幼时未曾领悟的深意，感受到作品的恒久魅力？

而今，这些过度娱乐化和子供向的作品，它们是否同样具备深度解读的空间？

当这些年轻观众长大，他们是否会因喜爱《死侍与金刚狼》而感到难为情？

若此，这样的创作又怎能算是成功？

片尾字幕滚动，迪士尼大手笔收购的版权汇聚一堂，从年轻到年老的金刚狼、X教授、琴与万磁王，仿佛在炫耀其IP帝国的庞大。

然而，这背后的心酸难以言喻——那些原本充满作者个性的作品，正被迪士尼的商业化浪潮逐渐吞噬。

皮克斯亦是如此，曾与众多个性鲜明的导演合作，打造出独一无二的角色，而今并入迪士尼后，那份独特的作者性也逐渐消逝。

如今的故事虽令人过瘾、有趣，节奏紧凑，却如同精心调配却缺乏灵魂的预制菜，看似完美无瑕，实则少了那份打动人心的烟火气。

以上便是我对《死侍与金刚狼》的一些随笔记录。

《死侍》系列的第三部电影，瑞安·雷诺兹 （Ryan Reynolds ）与狼叔休·杰克曼 （Hugh Jackman）再度合作。

狼叔 狼叔休·杰克曼 （Hugh Jackman）时隔15年再次饰演金刚狼罗根，而且此次身穿的黄色战衣也是还原漫画版中的经典战衣。

时间管理局 时间管理局找上死侍与金刚狼开启时间之旅，穿梭不同时空，还有众多角色的回归，达芙妮·基恩（Dafne Keen）饰演的小狼女劳拉、克里斯·埃文斯（Chris Evans）饰演的霹雳火、韦斯利·斯奈普斯（Wesley Snipes）饰演的刀锋战士等等。

俩搭档 不过在不同时间线下，出现不同版本的死侍，不同的金刚狼变体，还有本片中的Boss人物，则是X教授的妹妹卡桑德拉·诺瓦，而且《死侍》第三部还是满嘴炮污语，连同狼叔一起。

还有新角色牌皇的出现，由查宁·塔图姆（Channing Tatum）所饰演，虽然独立电影还未出，一些老角色回归，连接漫威宇宙世界观。

上周末先看了部青春妖艳的国产漫改片，被两小时的爆裂中二气轰炸，接下来对《死侍与金刚狼》的期待就是，来点稍微成熟的玩意换换口味吧。

于是，毫不意外地，我看到了比前者中二几百倍的东西。

虽说超英在中二方面有先天优势，比如红黄紧身衣带头套拿冷兵器，比如招摇过市大街群殴不遮掩，但我说的可不是这些表面上的玩意，而是死侍与金刚狼这两个家伙骨子里的浸透每一粒细胞的中二之魂。

他们是因为什么而团结起来的？

无非是死侍有个梦想：我要成为漫威宇宙的救世主。

无非是金刚狼也有个梦想：我要修复亲手搞砸的世界。

这两愿景听起来平平无奇，不过翻译一下你就懂了：因为我威尔逊/罗根，也有想要拼命守护的人啊！

一瞬间就中二到位了对不对？

别看他俩一个碎嘴一个暴躁，草菅人命不含糊，其实情商都不低，关键时刻沉得住气，是非常合格的战士。

可一旦被挑战底线，也就是中二梦被叫破，瞬间退行回青春期，破防暴走手撕任何人，像极了之前新闻上某个痴迷奥特曼的黑恶势力头头，拿刀非逼人相信光。

这俩像最损的那种损友一样，有事没事就踩下对方的红线，急头白脸一顿互插，发泄过剩的中二情怀。

把你看过的所有漫画角色挑出来，不管啥国家啥题材啥画风的，中二程度能比这俩老小子更甚的，我看也屈指可数。

中二病会人传人。

冷艳忍者艾丽卡，寡言猎手刀锋战士，逼格法佬牌皇，还有不再是萝莉的X23，在各自的作品里都远非中二之道，这次也都纷纷感染情怀，配合地上演“悲情壮烈的配乐中慢镜头厮杀”，并且完全不是装装样子，是真的被这俩老家伙感动得鼻涕眼泪都快下来了。

考虑到他俩在片中的年纪加起来近300岁，两演员加一块也超过100岁了，你更得庆幸，只要还有两个老家伙愿意陪我们玩中二，这世道再不堪毕竟还有指望。

中二就是明知不可为而为之，并且毫不讲道理地把不可为变成非行不可，没有借口，没有例外，反派再强，我有中二。

用合适的语调反复那句“他可是个英雄啊”，给物理攻击注入够强的信念，不管是一百个来自多元宇宙的变种，还是动动手指即可筋碎骨裂的意念大师，都会被迫拉到一个势均力敌的百分比拉锯战里。

只要两个中二病晚期患者手拉着手，衣衫爆裂青筋暴突地战斗着，再响起一首经典名曲，没有悬念，所有的邪恶都会在这样的暴击里灰飞烟灭。

这就是中二的力量，打败欧米茄级别的变种人，在正反物质碰撞的湮灭里存活，通通不在话下，而且无需解释太多，观众迫不及待照单全收。

因为我们实在太想看到中二胜利了，比起中二魂本就燃烧的少年们，更好的是中二魂愈发炽烈而且丝毫没有熄灭迹象的中年人，他们的存在是中二不会死的铁证。

如果金刚狼要演到90岁，没问题啊，如果死侍会拍到二十部，好消息啊，即便他们拄着拐杖，坐着轮椅，连骂脏话都需要得把耳朵凑近了听，依然会让人满心热切地相信，这两个男人还是可以拯救世界的。

毕竟，在那个世界里，他们可是英雄啊。

時間回到2017年，那一年發生了兩件大事，第一件事發生於3月，《羅根》的上映迎來了金鋼狼三部曲的終結，也代表著休傑克曼17年的金鋼狼旅程迎來了退休的尾聲，第二件事發生於同年年底，迪士尼傳出將以524億美元的天價收購20世紀福斯，收購案中間周旋一年，期間還有環球的母公司康卡斯特加入戰局，以650億美元的天價搶著要收購福斯，最後迪士尼以713億美元的天價勝出，併購案最終於2019年3月，也就是《羅根》上映2周年後完成，福斯旗下的漫威英雄正式回老家與親人團聚。

然而回老家是一回事，回老家後能否再次現身於大銀幕又是一回事，拍完2集就突然回MCU老家的死侍當時就處於一個不知何時會再回歸的狀態，中間經歷疫情、作品品質下降、客群流失等今非昔比的窘境，一直到2022年9月，也就是《死侍2》上映4年後的秋季才迎來嶄新的曙光，而這嶄新的曙光不僅僅是死侍終於在凱文費吉的批准下得以在融入MCU世界觀的前提下回歸大銀幕，同時也把英雄旅程早已走完的金鋼狼再次拉回來，以當下最流行的多重宇宙模式，在不違背《羅根》的結局為前提下，拍一部喊話多年的圓夢組隊電影。

從官宣製作到正式上映，中間又經歷了將近半年的罷工期，所幸今年初復拍趕上暑期檔的尾巴，如今相隔6年系列第三部正式千呼萬喚始出來，本片象徵著前福斯時代的變種人產物正式回歸大銀幕，也象徵著休傑克曼的退休宣言正式作廢，同時本片也擔綱著振興漫威口碑、拉攏流失觀眾回歸的重要任務，撇除《無家日》替索尼打工不算，堪稱MCU進入疫情以來被寄予厚望的「救世之作」，觀賞完畢後的確不負「漫威耶穌」之名，誠如導演尚恩李維所言，是一部為專為漫威粉絲打造的爆米花情懷作，驚喜猶如《閃電俠》與《無家日》的加乘，即便看過各種小道客串消息後依舊能被娛樂、能被驚艷、能被情懷所打動。

第一部堪稱超級英雄界小成本製作的典範，第二部預算升級到中型製作規模，到了第三部才正式晉升為2億美元預算的大製作，死侍踏入MCU+多重宇宙金鋼狼的回歸，促成了這次的夢幻組合，這6年間所經歷的漫長等待，開場前半小時便化為猛烈的炮火指向了對福斯以及迪士尼的各種吐槽，開場的敘事手法比照前兩部電影，先破題後倒敘，再進入故事主戲，《死侍2》的開頭設計便表達了對羅根死去的不滿，本集的開頭直接掘墳，以羅根的亞德曼金屬骨骼當作武器，搭配如同《星際異攻隊》的風格（金曲《Bye Bye Bye》+慢動作鏡頭混搭），上演系列迄今血漿含量最為豐富的屠殺饗宴，作為死侍踏入MCU的序幕。

掘墳既再次表達了對羅根死去的不滿，同時也切合本集主題，早已化為遺骨的角色依舊能以另一種形式復活歸來，即便它並不是觀眾所熟悉的那一位，踏入MCU的死侍也得以在尖酸刻薄的吐槽前任東家與現任東家的同時，在最大限度內調動兩個朝代的資源。

本集的多重宇宙旅程，便是在《洛基》塑造出的TVA世界觀以及福斯所留下的遺產成形，在龐大多重宇宙世界觀中，本集的故事格局依舊與前2集差不多，仍舊將情感核心聚焦於死侍所愛之人，只不過這次從單一愛人變成了前2集一路陪伴過來，如同家人般的配角小伙伴們。

系列導演從提姆米勒到大衛雷奇，再到近期與萊恩雷諾斯合作最為頻繁的尚恩李維，巧的是尚恩李維昔日也與休傑克曼合作過《鋼鐵擂台》，此次在MCU再聚首可謂老友們之間的夢幻合作，前年的《脫稿玩家》隱藏客串已證明尚恩李維和萊恩雷諾斯跟圈內人的好交情，如今本片的客串陣容便又再次證明了好交情的強大，多位昔日福斯遺留下來的支線系列角色，包括被腰斬的都以意想不到的方式圓夢回歸了，即便在上映前早已聽過這些角色的客串消息，但實際以懷舊的樣貌再次回歸後依舊令人驚喜連連，而本片所登場的客串角色不僅僅是一閃而過的客串，而是真的有融入主線劇情，在打打鬧鬧中成為主線故事一部分的重要角色。

客串陣容中最強烈的第一印象絕非克里斯伊凡的霹靂火莫屬，我們都對美國隊長太為熟悉，以至於編導故意用混淆視聽的方式，在發功那一剎那才讓觀眾意識到是霹靂火回歸不是美國隊長🤣。

再來便是衛斯理史奈普的刀鋒戰士、珍妮佛嘉納的幻影殺手、查寧塔圖的金牌手，以及達芙妮金的X23組成的虛空小隊登場，這4個當中除了X23較為近期，金牌手尚未登場拍成電影外，其餘皆是20年前便已登場過的初代漫威超英代表。

看到衛斯理史奈普相隔20年回歸扮演刀鋒，很是感動，如同艾迪墨菲相隔30年回歸《比佛力山超級警探4》、威爾史密斯回歸《絕地戰警4》，同期的黑人巨星衛斯理史奈普也第4次回歸扮演讓他走紅的經典英雄角色，此次回歸當真意義非凡。

珍妮佛嘉納前2年有在萊恩雷諾斯與尚恩李維合作的網飛科幻片《超時空亞當計畫》合作過，因此相隔20年回歸幻影殺手一角既是驚喜也是意料之中，在上映前也特別補了2003年版的《夜魔俠》，所幸補的值得，珍妮佛嘉納版的幻影殺手以盛世美顏+俐落身手留下了非常深的印象，20多年後再回歸依舊變化不大，死侍拿夜魔俠梗嘲諷現實生活她與班艾佛列克的婚姻非常爆笑。

至於查寧塔圖飾演的金牌手，當真是虛空小隊中最苦情的一位角色，初次登場一直到本片才正式圓夢，在此之前如同死侍般命運多殃，最後直接被腰斬無法成形，所幸在以福斯留下的遺產作為設定的虛空世界觀中，金牌手正式登上大銀幕了，查寧塔圖的搞笑功力也隨著扮演他夢寐以求的英雄角色而大幅升級，非常高興有生之年能看到金牌手從漫畫書走向現實，正式在大銀幕大展身手。

論劇本面而言，近幾年的多重宇宙題材情懷作，個人心中最佳依舊是《閃電俠》，撇除第三幕的CG不談，《閃電俠》當真是英雄旅程與DC過往歷史情懷融合的面面俱到的多重宇宙個人電影典範，至於本片的好感度剛好介於《無家日》與《失控多重宇宙》之間，《蜘蛛人：無家日》情懷賣的太氾濫，《奇異博士2》鏡頭調度手法過於放飛自我，本片在鏡頭上的調度、多重宇宙的使用以及情懷消費剛好在上述兩部片中找到了適當的平衡，尚恩李維調度動作場面的功力雖是簡單粗暴，但是技巧不俗痛感十足，當然本片的劇本跟前2集相比仍舊偷懶不少，大部分都是在瘋狂玩梗、打破第四道牆中度過，有些細節仍舊處理的很粗糙，不過觀賞過程並不排斥這種感覺，尚恩李維將正片經營的亂中有序，即便在混亂的節奏中也能將電影經營的娛樂性十足。

死侍初次踏入MCU戲裡戲外都跨度了6年，這6年死侍從惡棍英雄變回了平凡人，跟凡妮莎分手、變成普通賣車業務，開始有了中年危機，超級英雄不被需要的感覺是死侍內心的傷痛，也是他與凡妮莎漸行漸遠的關鍵；從另外一個宇宙挪過來用的金鋼狼也是當今最爛版本的金鋼狼，相比福斯宇宙原版壯烈犧牲的英雄形象，多重宇宙版本的金鋼狼自負、害死全隊，每日都活在懊悔之中，兩個在人生低谷的魯蛇變種人，就這樣在以福斯宇宙為設定的虛空世界觀中展開回家拯救宇宙的公路之旅，編導對死侍與金鋼狼首次同台設計的角色旅程很簡單，在相愛相殺中彌補彼此的不足與遺憾，讓死侍在有超級英雄的被需要感以及責任感下拯救愛著他的家人，讓金鋼狼在痛苦與悔恨當中彌補昔日的遺憾，在漫畫經典戰服襯托下榮耀X戰警的核心精神。

晃眼過去《未來昔日》也在今年迎來了10周年，10年後在死侍的號召下迎來了本片，重量級客串清一色都是支線系列的角色，本傳電影除了劍齒虎、紅坦克、蟾蜍人、火人、藍魔鬼（這次變紅色了）等反派，沒有任何熟悉的X戰警成員客串，一來無非是迪士尼非常摳門，二來設定在被人遺忘的虛空世界觀中，沒有團體成員客串其實也合情合理，在當今主流汰換迅速的超英浪潮中，這些被丟到虛空世界觀中等待遺忘的老角色，各個在本片驚喜回歸，證明他們曾經存在過，這樣看下來本片何嘗不也是一種《未來昔日》呢？

只不過本片是帶有濃厚《無家日》氣息的多重宇宙《未來昔日》，在以福斯遺產為主題的虛空世界中讓昔日的角色重新回到觀眾面前，再次證明自身的價值，既是販售情懷，也飄出了一股迴光返照的時代哀愁之感，未來還能再看到他們嗎？

很難說，但至少他們都曾經出現在大銀幕過。

整體來說《死侍與金鋼狼》不負「漫威耶穌」之名，在各種打破第四道牆的頻繁吐槽中完成了改朝換代的無縫銜接，開場從過往的福斯Logo換成了MCU的主視覺，象徵著時代的更替以及正式成為MCU一份子的公告。

地獄吐槽梗中除了福斯、迪士尼特別爆笑外，第二爆笑的地獄梗絕非「芙莉歐莎」莫屬，既緊跟同行流行趨勢，同時片中的虛空世界觀設定特別也有《芙莉歐莎》的既視感，觀影當下甚至有在看死侍版瘋狂麥斯傳奇篇章的錯覺，不確定是劇本原先就有還是復拍才即興發揮加進去，能緊跟時事玩此梗徹底被逗笑了。

死侍與金鋼狼繼黑歷史《X戰警：金鋼狼》後相隔15年再次同台，且此次為踏入MCU的夢幻同台，在相愛相殺中拯救宇宙，防止宇宙被裁減，編導玩的盡興，觀眾也在情懷中笑的盡興，有生之年能再次看到休傑克曼兌現承諾於MCU中穿著漫畫經典戰服回歸已死而無憾。

X23相隔7年「登大人」回歸充當引領金鋼狼心路歷程轉換的重要角色，是非常棒的安排，「你一直都是錯的人，直到你不是」這段精神喊話讓自負的羅根意識到自身是團隊中缺一不可的存在，也讓羅根再次從逃避中正視自身的價值，有時候我們拯救的人會在背後拯救我們，此次換X23拯救灰心喪志的金鋼狼了。

片尾跑工作人員名單插入了從2000年《X戰警》開拍以來的所有幕後花絮精華濃縮，到尾巴又重放了20世紀福斯的片頭Logo，看到這真有種一個時代終結的感嘆，在告別過去中前往未來，本片既是福斯留下的遺產進入MCU的一次性面試，也是對福斯時代遺留下來的產物進行最後的致敬與緬懷，同時也是迪士尼對昔日福斯這塊金字招牌致上最大的敬意，未來不會再有福斯迪士尼之分，大家都是一家人了，再來就看《復仇者聯盟5》以及《復仇者聯盟6：秘密戰爭》能否再看到元老X戰警班底集結回歸了。

PS：能在這部電影中看到各式各樣的金鋼狼變體著實令人新鮮，休傑克曼可以繼續演到90歲了🤣🤣PS：在死侍大家庭聚會中，因為T.J米勒的醜聞被排除在外，劇組找了第一集在酒吧中的光頭長鬍子男代替T.J米勒的位置，實屬感傷。

PS：重刷第二集時發現有耶穌、馬修麥康納的梗，到了第三集就進化成漫威耶穌、馬修麥康納替牛仔死侍配音的配置了🤣🤣。

★★★★#死侍與金鋼狼#Deadpool&Wolverine #萊恩雷諾斯#休傑克曼 #艾瑪柯琳#克里斯伊凡 #衛斯里史奈普#達芙妮金 #查寧塔圖#珍妮佛嘉納 #馬修麥費迪恩#莫蓮娜芭卡琳 #亨利卡維爾#強法夫洛 #艾倫斯坦佛#馬修麥康納 #布蕾克萊芙莉#漫威電影 #尚恩李維

丑话说前头，没了金刚狼本片就是灾难。

剧情没有爽点，不管是人物塑造还是主线推进，都没有紧扣心弦和共情角色，甚至主线是什么都不太清楚，找到金刚狼能干嘛？

拯救谁？

而死侍和金刚狼掉进“垃圾场”也只是为了遇见boss，为了衔接最后的对决（虽然也没有对决），最觉得可惜的地方就是这个反派一点血肉都没有，就是一点人设都没有立起来，在“垃圾场”的戏份是最能建立她的人设的，但却没有，跟个工具人一样，你要说跑龙套这样搞那没问题，图个乐，反派boss也这么搞吗，人物张力甚至还不如“悖论”，悖论还能当个典型的伪君子，同时又有点小抱负的实践者。

真就漫威知道这是为了金刚狼而包的饺子，所以其它一切都是次要的，按着流程走，迷茫，放弃，找回自我，自我救赎。

而最可笑的是，死侍都知道打戏是最能让观众爽的，但我对本片的打戏提不起一点兴趣，不知道是不是我看太多动作片的原因，主角团动作设计的太华丽了，而为之形成强烈对比的就是反派的动作设计的太呆板了，纯为了过来挨揍的，特别是时间管理局的人，我看《洛基》的时候就已经吐槽过了，这些手拿棒子的士兵连机器人都不如，一点威慑力没有，菜的要死，没了棒子估计高中生都打不过，哪怕是狼叔跟死侍的战斗，也算不上优秀，只能算能看。

该说优点了，有金刚狼，有死侍。

还有一些梗。