扫毒风暴

≪李可乐寻人记≫，果然不出我所料，本片必须得说是惊喜之作，从头到尾充满了太多太多爆笑笑点，简直是将无厘头进行到底了！

这些笑点都靠片中贯穿的四川话，以及所有演员的卖力表演，为本片的特别之处增添了画龙点睛般精彩的支撑，能让观众提起精神，跟随影片节奏一起嗨一起笑破肚皮！

总之，值得一看。

只能说看不懂承鹏的电影，不能说电影不好，不明白局剧中真实的寓意在哪里，如何寻找真实的自我，这确实有些富有人生哲学意味的东西，只是通过电影我只是看到了李可乐屌丝大逆袭的过程，和最后抱得美人归的完美结局，这的确是找到了最终的自我了。

承鹏自从离开足球评论之后，成了作家，现在又开始当编剧，的确是很有才的一个人，更重要的是他做人很真，不过这部电影似乎不是那么好看，希望以后他会有更好的作品。

情感，很纯粹，是一个人最本真的体现。

感动，也不是一刹那的万千思绪涌上心头。

现今，似乎每一部电影都朝着最大限度牵引起人们最细腻的感情前进，而一些观影者也为那些赚走自己眼泪的作品拍手叫好。

所以就出现了为了达到观众感情需要，增加飙泪场景的故意煽情桥段。

这种引导下的“硬催泪”，并非发自肺腑，落泪也不是宣泄难以抑制的感动。

但是面对电影中的人物生死离别、撕心裂肺的哭喊时，想必没有人不落泪。

可是，剧中的情感不是如品茶般慢慢浸入人们心中。

这种刻意的煽情，真的对影片的主题亦或是叙事起到很大作用吗？

且看《李可乐寻人记》中是如何处理的。

《李可乐寻人记》中最大的情感主线应该是李可乐和警官康红的爱情。

和其它爱情电影不同，这部影片的基调很大程度上定格在了喜剧层面，剧中搞笑的情节点不尽其数，所以这份爱情又带了一份特殊的戏谑。

这种喜剧气氛也仅仅停留在表面，人物的自嘲与对一些社会现象的讽刺只不过皮毛，无关痛痒。

称其为黑色幽默也太过牵强，因为它实在比不上《黑炮事件》中强烈的讥讽。

大家一笑而过之后就如过眼云烟，有谁会去思考？

剧中的两人因为追尾相遇，一个是义正言辞的警察，一个是油嘴滑舌的即将破产的寻人公司的CEO，两个看似互相不搭的人开始了一段啼笑皆非的爱情。

剧中两个人亲密的开始时在李可乐因为参与装孙子事件最后破产居住在康红的姥姥家。

由此开始，两个人的情感才走上正轨。

康红的情感其实在一个层面上也代表了观众的情感。

当康红陪同李可乐参加由他捐献的希望小学落成典礼，听到李可乐找到他自己的那番话时，她落泪了。

镜头将希望小学的孩子们唱国歌时，每一个孩子天真的笑脸展现给观众，这个场面本就会引起大家的爱怜。

其次，加以对白和音乐，观众的情感便会刺激到。

第二次是李可乐在审问室自己的那段内心诉说，观看室里的康红哭了。

通过喻恩泰的落泪自述、康红的“死亡”以及伤感的音乐来引起观众情感的共鸣。

剧中能引起观众情感上升到一个新的高度的最重要的便这两个，特别是第二次情感点让人难以接受，逃避不了故意煽情的嫌疑。

那段和前面的情节联系并不太紧凑，可以说从李可乐逃跑倒进坑内就开始了为这段煽情做准备。

明知道怎样都不可能逃出警察的追捕，可是为何还要逃跑？

坠坑后两个人的对白也显得太矫揉造作。

正如前面所言，这种情感并不是自然而然使观众逐渐积蓄，非真情实意。

结局也并非出人意料，倘若是一个悲情的结局，似乎就和整个影片的基调难以契合，当然这样也让人略感失望。

其实有时我们所想要的便是这种心理落差感。

比如另一个家庭剧《阳光小美女》，当剧中的小美女在跳钢管舞时我们都以为她可能要破茧成蝶，赢得比赛，这个家庭最后能从之前的一切不愉快变得圆满，可是结局是她们被赶出了现场并且不能参加比赛。

这种情感失望会让我们更关注她们最后的何去何从。

这部电影中的主人公得到了一个美好的结局：李可乐从找孙子，装孙子到最后成为了真孙子，收获了财富，也得到了爱情；一切都如笑声那般甜美，可是一笑而过之后，我们什么也没有记得，能引起我们谈论的莫非只有那句：如果我没有丢了你，我愿意带你看最美丽的风景。

看这片子纯粹是因为李大眼的原著，李的球评、博客、微博都很得我等自由人士的青眼，且深以为然引为同道中人……《李可乐寻人记》的原著我是没有看，但这同名的片子（因为有大眼的客串，可认为大眼认可这片子的艺术水准的了），确是深深地将我恶心地够呛了…… 且不说满片不很道地的不知是川话还是昆明话，不难听吗？

喻恩泰的方言台词整个就是一个照本宣科，丝毫没有方言剧中人的活泛与口语化，难听死了； 且不说那个真心难看的空姐是谁呀，有意思吗？

不用电影学院毕业生里选，就是到各艺术院校门口报名的人潮中随便拉个女孩过来演，不比这货强啊？

你敢说此片的选角导演没有猫腻？

还有林栋甫的秘书不也是“脸谱化”的傻吗？

再有，那个女一号的谭卓，一亮相就让人别扭，脸上表情端着（身边的那个“男警”更是面首不如），你又不是外地分来的警察，你姥姥就在本城里，你不说本城的方言？

不说也好，要不东北人碴子味的云川话听起来更受罪…… 我问问诸位拉分的水军，有女警带街头的臭男人回姥姥家留宿的吗？

话说喻恩泰在ATM机前被人追打，女警谭卓是怎么一下子冒出来的啊？

（没空写了，过几日再补充）

日前，由刁亦男执导的悬疑片《白日焰火》不仅是在柏林电影节获得了最佳影片金熊奖，也将男演员廖凡送上了柏林影帝的宝座，而《南方都市报》随后做了一期特别策划“不是所有男神都叫‘潜伏者’，我点赞！

你加油！

”，对廖凡、段奕宏等男演员们给予了“潜伏者”的赞誉，不过较为缺憾的是并没有关注到女演员，而实际上也有不少女潜伏，像《钢的琴》、《到阜阳六百里》等的秦海璐，还有最近上映的《李可乐寻人记》的女主角谭卓。

《南方都市报》在该“潜伏者”的策划里，开篇便借用了媒体的说法，“廖凡用自己的坚持说明了一点，我们华语影坛上不乏像他这样的好演员。

他们经受着目前尴尬的现状，固步自封的商业类型模式，投资方始终核算着用一个好演员不如用一个大明星。

他们默默贡献着精彩，却少被媒体关注”，而导演高群书则将总结出他们身上的三大特点，其中最重要的就是“内敛、有深度、有刻画力”——“外形上，这帮人长得都不是特别‘漂亮’，不是花美男类型，而是凭借出众的个性、气质取胜，类别不一，有硬汉型、绅士型、文艺型等。

这些‘非俗帅’男演员有一个共通点——‘内敛、有深度、有刻画力’。

”毕竟，商业化时代的商业制作很多投资人考虑更多的在于商业回报，明星较之一般的演员更有号召力，尽管大部分明星都是从一般演员走过来的，如廖凡，在《白日焰火》之前就已经主演了《一半海水一半火焰》等作品并赢得了不少的好评，只是难以受到大明星般的关注度；而女演员在这方面也并不乐观，大部分都在默默的贡献着精彩的表演，尽管不一定能够吸引到大制作的关注。

就以刚主演了《李可乐寻人记》的谭卓来说，这位来自于东北的女星并非是那种惊世脱俗的“美女”，而是气质型的女星。

早在四五年前与娄烨合作《春风沉醉的晚上》时，谭卓就已经凭借着出色的演技受到了很大的关注，她的演出也让影片里的非同一般的爱情更为让人深刻，而后来与另一位性格男星王宝强合作《Hello，树先生！

》时，她还挑战自我扮演一个女哑巴，她通过自己的表情、动作来成功的演绎出内心的困顿、挣扎、无奈等。

到了这部带有黑色幽默色彩的《李可乐寻人记》，尽管影片的主要戏份落在于喻恩泰扮演的男主角李可乐的身上，但她带出了影片后半部分时男主人公的转变、性格成长——谭卓在影片里扮演的是动作干练的女警，而喻恩泰则是带有痞子、混混色彩的小人物，两个原本生活于不同世界的人因为误会而相遇，甚至发生了一些不愉快的事，不过机缘巧合下两人也逐渐消除了误会甚至暗生情愫……在谭卓的表演之下，她将女警的外表的干练与内心的温柔结合在一起，特别是通过她的几次眼神生动的演绎出来，如医院里喻恩泰给她喂饭时她的表情，还有两个人掉进洞里后她面对喻恩泰的神情的变化，都将这个人物内心的变化演绎的很细腻，也折射出演员本身的能力。

高群书对这些“潜伏者”开出的药方是：自组小团体，主动参与制作。

确实，内地影视业的急剧发展无疑是一次很好的机会，而对于像廖凡、谭卓等有演技的演员们来说，无疑是福音，也希望在大银幕上更多的看到他们的精彩表演，更希望他们将自己的能力，在国际影展的舞台上绽放光芒。

前几天去效游在车上看了点，觉得有点意思，主要还是因为讲四川话，决定回家后就下来看看，可结果还是失望了。

第一个失望，女警官要查李可乐，竟然跑到百度上查，我一下就醉了，于是选择了快进；第二个失望，川渝女人的放荡和贪慕虚荣又再一次被搬上银屏，虽然说在全国各地干“那行”的确实是四川女人最多。

第三个失望，不管剧情发展到哪，李可乐总能遇到女警官，难道这世上就只有她一个警察吗？

所以说情节太牵强了。

综合以上等等，我没能把这片子看完。

PS王澜霏是要比女警官漂亮

在一个偶然的下午我点开了一部偶然的电影。

电影是部喜剧。

继续的清闲让我想到豆瓣来看看影评。

好像有差评。

接着当我看到这部电影的评分时，我做出了一个决定。

我在标题的下方评价的一栏勾下了力荐。

我好像已经忘了什么是好电影了。

但也应当没是忘了什么烂片。

好像可以些很多字的影评都很厉害，也许也只是因为我写不出那么多的字。

好像批评的语言才是评论但我却难以做到，可能我不太会为烂片写字。

又好像说别人的作品也是成就。

但我还没有作品。

这是一篇喜剧。

我带着写喜剧的心情去看喜剧，但却看到了惊喜。

在喜剧方面它是漂亮的。

全剧用带着朴质的川音，突然却精巧的情节，汇出了一盘笑味十足的佳肴。

在爱情方面它没交代开头却用它来结尾。

突然而出的爱情不突兀很开心。

电影的节奏明快而清晰，它不等人，也不急快。

没有伏笔却也难以猜透。

它让我想笑也让我动容。

面对今天的中国喜剧。

它没有突破，但它是个佳品。

我们似乎总在挑剔。

挑剔这个不文艺，挑剔这个不精彩。

我们太习惯对别人说好的说好，对别人说坏的说坏。

但是喜剧也许才是这个世界真正的文艺，我们好像都忘了以一个喜剧的心态看喜剧。

有人说他荒诞，有人说他狗血。

但荒诞和狗血不正是这个世界吗。

看完这部电影，我感觉自己好像下个楼随便买张彩票就要中个500万大奖了，前提是我还要欠着房东好几个月房租，银行存款为负，天天泡面吃到吐。

人生跌至谷底的时候突然有一大袋钱砸在脑袋上，这感觉该是有多励志？

太过喜剧的人生，就像是中六合彩头奖，总是能听到新闻在说，身边却从来没有这样的人存在过，简直就跟能见到鬼的概率差不多。

电影要是摆在现实生活当中的话，早就在李可乐入狱后就提前结束了，没错，现实是，这是场悲剧，小人物单纯可爱地追求理想，却无奈生活窘迫最后为了利益误入歧途，等到迷途知返之时却是锒铛入狱之时的悲剧。

喜剧性的结尾无疑是打着“心灵鸡汤”名号的“迷魂药”，明知现实是那么多坎坷，那么多险阻，那么多无奈，却依然摆出一幅美好人生蓝图出来让你觉得人生最终会是甜、最终会是幸福的模样，让你好生不要那么难过，一切苦难都会有个尽头似的，于是剧情就突然间让这个人生遭遇不幸的男主角中个头奖，以与普罗大众聊以安慰，就像中奖的正是同样为小人物的自己那样，能引起我们内心最深处的共鸣，让人为之十分很非常感动。

当李可乐得知自己原来就是土豪的孙子时，连我都想大呼一声：“妈，原来我是有钱人！

我真的太他妈感动了！

”。

不正一个韩剧结局的套路嘛？

老让人沉沦在剧情里YY，反倒不健康了。

现实终归是现实，没有那么多婚姻家庭都可以由始至终都幸福美满、没有那么多苦逼创业者最终都能够志得意满、没有那么多初恋情人始终如一地相互守候、没有那么多癌病晚期患者最后能够被完全治愈，当然更没有那么多社会基层小人物能够一夜暴富。

电影里的男主角就还好，他一开始只是帮人找孙子，中间一段只是装孙子，由头至尾没有做概率微乎其微甚至不可能的孙子梦，他仅仅代表着现实生活中万万千千追求梦想的创业人，或开始时经历低迷，或走过捷径，或为了眼前的利益而做出错误的判断，或当中坚持自我，抑或可能迷失自我，但最后还是要懂得找回自我。

即使到头来是一无所有、狼狈不堪，也要找回人生的初衷。

男主角的性格刻画倒是好，属于典型的乐观自信、风趣幽默的暖男型，女警官在他千金散尽、判罪入狱后仍然会爱上也是合情合理，即使最后让他好命到当上了土豪的好孙子，也权当作是给这种“好男人”的纯福利罢，好引导社会基层小人物：喏，要做就做哥这种坏坏的好男人，这是妹子、票子都能搞到手的基本条件。

戏，终归是戏，是生活个别现象的放大表现。

戏里的梦終要醒，回归并忠于现实你才能脚踏实地地去做真正可实现的梦。

在人生步伐稳健不变的情况下，随便中个几百万只是锦上添花的平常事。

导演ni ta ma..的。。。

觉得观众都和你一样能理解影片啊。。。

李可乐的演员。。

NI TA MA DE 没有实力。。

演技不是盖的。。

影片思想 太多。。

看不懂的。

我只想说一句话。

找会你自己。。。

看懂了。。

那就是破片。。。。

好人好报。

最后追着打李可乐。

李可乐还是在骗。。。

真他妈乱。。。。

真理到底在哪里？？？？？？？？

难道真理等于胡搞。

或者胡搞真理。。

自私是吧。。。

胡搞

改编自小说的《李可乐寻人记》就快上映了，昨天有幸以媒体的身份观看了首映场，和预期中的情景差不多，李承鹏式的黑色幽默，全场密布的发自热心肠的毒舌，对大环境的嬉笑怒骂，对小人物的自嘲与自嗨，让人看完很是欢欣，观感不错，市场方面，喜剧+浪漫的双箭齐发，大概能保证在这个缺失小人物喜剧的档期里赢得应有的回报。

关于电影，观众可以在影片上映后亲身去体验，保证会各有各的感触，各有各的笑点和泪点，本篇要和大家分享的是片中一位演员的表现——女主角康红的扮演者谭卓，这位刑警队女捕头从一出场的英姿勃发，惩顽捉凶无往不力，到面对李可乐胡搅蛮缠时的无计可施，芳心暗许的少女情怀，再到最后一场情义难两全的千里捉男友朝朝暮暮，耍帅、搞笑、温情、用智，文攻武斗、煽情催泪，谭卓把能给银幕女警花提升魅力值的七种兵器演绎得虎虎生威，纵然偶尔对李可乐发点性子动点暴力，给观众的感觉也是温馨。

在近几年的大银幕上，女警花已然成为一景，因为每部警匪片里都有这么一位，优秀如冷艳又脆弱的Angelababy，美貌又能打的景甜，都给观众留下了强烈的美感，但是看完《李可乐寻人记》，你会发现这类角色永远没有最好的，只有更好的，没准，谭卓才是你心目中那个最可爱的女警花。

她很真实，没有飞檐走壁一个打十个的绝技，也没有或性感或华丽的妆容，仅是平平常常一身警服，或一身如同邻家女孩儿般的便装，都有化在骨子里的女人味道，一半是因为塑造到位，另一半则是有天然的魅力在里面。

平实，就是谭卓演戏好看的秘密武器，这个七成要归功于天赋，返璞归真基本上不是凭后天的演技能做到的，不是说谭卓不努力，而是她本身的气质和性格已经决定了角色，像这部戏里康红对待李可乐的情感，从一开始就注定会是一场日久生情的浪漫之旅，至少我想象不出另一种人物关系。

其实谭卓在《李可乐寻人记》里面的表演已经很突破了，喜剧和浪漫戏，其实都是她以前并未展现的技艺，第一次在大银幕上出演这种类型角色就能发挥得轻松自如，那必须是有灵气和演技打底的，谭卓用毫无委和感的表演证明了自己并不是只能演文艺片和内心戏，轻松的、开心的作品一样能脱颖而出。

上一次是《Hello!树先生》，谭卓饰演的哑女始终处于被树先生引导的状态，但性格其实更厚重，每一场戏都有精神状态的变化，表演相当完整。

再往前数，就是只能看下载的《春风沉醉的夜晚》，那一年，谭卓惊艳出世，像一只期待重生的蝴蝶在冷风中飘扬，坚韧的表现力让人叹为观止，三部风格全然不同的戏，谭卓用三种全然不同的角色，走着一条和别人全然不同的表演之路。