疯狂的麦克斯4：狂暴之路

前言这是八天奥斯卡系列的第一部影评，包含其他七部（均为提名奥斯卡最佳影片的作品）的影评长文可到这里浏览：http://www.douban.com/note/540784638/

疯狂的麦克斯4：狂暴之路乔治•米勒，这位《疯狂的麦克斯》系列的主创，在此前的几十年里像是厌倦了吵杂的引擎声一样，仅仅为观众们带来了如《小猪宝贝》和《快乐的大脚》般的合家欢电影。

这或许是因为他在特地等待别的电影人赶上他脑子里想象的动作场面吧？

不过他终于等得不耐烦了，所以在2015年制作了《狂暴之路》这部《疯狂的麦克斯》系列的最新作品。

这部末日电影，犹如乔治•米勒对世界上其他的动作电影制作人宣布他们的末日已经到来一样，将在长久的未来成为所有动作片的标杆。

《狂暴之路》就像乔治•米勒对着这些在他看来幼稚至极的动作片制作人说：“孩子，好好看老爹我是怎么做的，好好给我学着点吧！

”

疯狂的导演兼编剧乔治•米勒这是我第三次看《狂暴之路》。

而我必须羞愧地承认，前两次我并没有选择最大的屏幕和最好的音效去观看这部一开始我没预料到将会名留青史的杰作，甚至其中一次是在那细小的11寸电脑屏幕上播放的。

尽管这样，《狂暴之路》依然轻松进入我2015年的十佳之列。

而这次在Cinerama超过20米宽的荧幕前观看这部让人血脉偾张的奇迹作品，则让我对《狂暴之路》和乔治•米勒有了更加无与伦比的敬佩。

在我看来，《狂暴之路》和另一部提名影片《荒野猎人》代表着故事无比精简，却因为制作质量奇高而被大幅度提升档次的电影。

相信不少观众都在诟病本片看似只有动作场面而没有任何有意义故事的设置，感觉这实在是违反了电影媒介的常规做法。

也正因这样，不少人觉得无论《狂暴之路》的动作特效做得如何让人震惊，画面拍摄是多么的疯狂震撼，它充其量也只是一部上佳的动作电影而已。

要说它是一部传世杰作，或许多少有点牵强？

而我也不能反对这种说法。

毕竟作为对《疯狂的麦克斯》系列毫无了解的绝大多数普通观众来说，麦克斯到底是谁，一开始他看到的幻象到底代表着什么，这些并非可有可无的线索虽然有小部分可以粗略猜测，但大多数却只能让观众一头雾水。

而电影也没有常规地以对白把信息传达给观众，反倒是以那些史诗般的动作戏微妙地把线索交给大家，甚至连最重要的角色构建也帅气地用连串的动作场面来表达。

比如双主角麦克斯（汤姆•哈迪饰）和弗里奥沙（查理兹•塞隆饰）之间的关系如何从一开始扭打在一起的互相抵触，发展到沼泽地狙击时的依赖信任，再到最后麦克斯的舍身相救。

这些对于角色发展的描写并没有像大多数普通电影般用对白直接给观众说明，而是以令人窒息的动作戏中微小的细节使大家理解信服。

换个角度来说，这也是乔治•米勒尊重观众们智商的表现。

比起乏味地一字一句陈述事实，他深信观众们能从丰富的动作画面语言中提取他想要传达的必要信息。

在观众们对聪明商业片有着高度渴望的今天，《狂暴之路》就像沁人心脾的清泉一样为我们解渴，展现了现代电影大片应有的模样。

让人瞠目结舌的实效特技实际上，就算《狂暴之路》仅靠它那些将成为未来动作片标杆的震撼场面也足以在电影史上占得一席位。

惊人的画面在影片中一个接一个地不断出现：装置在坦克履带上的轿车壳，飞跃在半空中的摩托车党向敌人抛下炸弹，吊在细长杆子上钟摆摇晃的战士，当然还有那个站在扩音器前演奏着喷火吉他的变异体。

试想着一部电影中充满了这些不可言喻的元素已经是一件非常难以置信的事情了，而《狂暴之路》更是由始至终没有尝试去向观众解释这些元素的由来。

普通的科幻电影只能尝试在剧情推进的同时构建出奇特的世界观，而《狂暴之路》的世界观早已在乔治•米勒的脑中构建完成了，在播放时间里电影要做的只是不断地援引这个世界的各种奇异现象。

伟大的科幻电影多半都有这种感觉，例如《星球大战》原作三部曲中从来没有科学地介绍过原力是什么，但观众们不但能接受这种设定，更因此而为它的神秘感而着迷。

到了《狂暴之路》，那些全身苍白的光头战童为什么要在牺牲前往嘴上喷洒银色粉末，观众们虽然无从得知，但却能从中了解到战童们对不死乔的誓死忠心。

不仅如此，乔治•米勒还以这些神秘荒诞的元素构造出各种充满节奏又惊心动魄的动作场面。

尽管是第三次观看影片，屏住呼吸的危机感却依然从电影第一分钟开始就笼罩着我，直到故事结束。

“怎么有可能拍出这种画面？！

”的震惊不断在我脑海中出现，包括当麦克斯在高速前进的跑车上倒挂在半空头离地面近在咫尺的时候，以及看到其他几百个同样刺激而让人忘记呼吸的画面的时候。

归根到底，《狂暴之路》因为使用了大量让人瞠目结舌的实效特技而使得这些充斥着影片的危机感变得极度真实，甚至比其他所有包括《末日崩塌》在内的电脑特效灾难片所制造的危机感都要真实得多。

女权？

但《狂暴之路》所感兴趣的除了这些其他电影人无法企及的动作场面外，还有更多不同的主题思想。

关于希望与救赎在电影中的明显表现，相信所有观众都不会有所疑惑吧？

但电影中对女性甚至女权的描述，却引来了不少的非议。

这其中一个明显的原因当属由查理兹•塞隆饰演的弗里奥莎实在比正常电影中的女性角色强大太多了。

要说腿长两米气场十米的她是《狂暴之路》真正的超级巨星应该一点都不过分。

甚至可以说，电影的题目应该叫《疯狂的弗里奥莎》才更贴切吧？

回看整个2015，电影界还为我们奉献了更多这种令人印象深刻的女性角色，包括《碟中谍5》中的伊尔莎以及《原力觉醒》中的蕾伊。

她们不同于以往传统女性角色只为男性角色服务的单薄存在，而是有着引人入胜的人物深度以及不输男性的生存能力。

在21世纪的今天，这种女性角色的出现应该得到赞誉才对，因为这与我们的现实生活更为接近。

但弗里奥莎的这种独立强大却也不可避免地为《狂暴之路》带来了关于女权的争议声。

说起来，好莱坞有一条衡量女性在流行文化中地位的著名标准，名为贝克戴尔测试。

要通过贝壳戴尔测试，电影必须由两位有名有姓的女角进行对话，而他们的对话内容不能关于任何男性。

而《狂暴之路》在很多电影依然无法通过贝克戴尔测试的今天不仅轻松达成所有标准，更可以说是把这些条条框框都摧毁殆尽。

也正因为这样，人们容易把这部电影看作是一众女性角色的复仇，看作是女权的宣泄。

而我虽然对这种解读表示理解，却认为电影中对女性的描写并非集中在女权上。

本片中的女性在这片荒地中受到的肉体和精神上的威胁实际上是贯穿整个《疯狂的麦克斯》系列的，而这多少也算是对现实世界的映射了。

但《狂暴之路》中弗里奥莎的这趟旅程所表露的主旨却不仅仅是为了要脱离不死乔，反而更多的是对远离疯狂世界的净土的苦苦追寻。

这也是为什么“谁杀死了这个世界”这句话多次在电影中以不同形式出现，先是涂鸦，再是对白。

尽管受尽屈辱，驱动着这帮由弗里奥莎为首的女人出逃的却更多的是她们对生活的热情以及她们对生命的恻隐之心，而不是她们的愤怒。

<图片5>说了这么久，难道《狂暴之路》就没有缺点吗？

当然有，比如由尼古拉斯•霍尔特饰演的纳克斯转邪归正的变化有点太过突兀，再比如对于麦克斯的描写稍微有点过少，但这些都瑕不掩瑜了。

如果真的要挑一个无法克服的缺点，倒会是在往后的日子里能在电影院观看这部传世佳作的机会可以说是少之又少了。

缺失了巨大屏幕以及震撼音效的《狂暴之路》，尽管不会丧失它引人入胜的内核，但大概会对不起它让人肾上腺素飙升的疯狂属性吧？

这就像我在Cinerama观影后不得不立刻去购入它的蓝光影碟，回到家却不敢在那渺小的31寸电视上播放一样。

毕竟，对于这种将会像《阿拉伯的劳伦斯》一样被影迷们津津乐道的传世佳作，只有在大荧幕上观看才能配得起它们的身份。

而70岁的乔治•米勒在续集里究竟还能带来怎样的疯狂，让我们拭目以待吧！

电影《疯狂MAX－狂怒之路》的预告片，过年前后我便已经在电影院看过。

那时觉得，这部猎奇的片子，一定又是哪个傻逼导演撮合了一帮二线明星拍出的“死亡飞车”之类的公路屠杀片，只不过画面感更强，噱头听起来更屌罢了。

直到后继连续放出的几部越发诱人的预告片，我也才开始关注这部充满“死亡”、“暴力”、“猎奇”、“末日感”的电影。

我喜欢看动作片，而充满暴力血腥的动作片当然不能放过。

不过即便如此，我对它的预期，依然停留在“中年大叔团灭黑帮救女儿”、“肌肉男反歼老大找爱妻”、“桃花侠大战菊花怪”、“超人拯救无知人类”的那个层次，想着，反正只要5块5，我买不了吃亏，也买不了上当，顺便还可以去隔壁看一场《复仇者联盟》，这种好事为啥不去呢？

于是，正如看了本地台深夜小广告一样，我抱着试试看的态度，买票，进场。

于是，握草！

一发不可收拾！

画面展开，就TM是男主在地上捡了只双头蜥蜴嚼在嘴里。

接下来，半分钟还没到，就开始高能！！！！！

连续5分钟左右的高能追车，接着男主被抓，尝试逃跑，再被抓，仿佛直接game over。

接着，女主上线。

真正故事主线才要开始。

动作片嘛，我向来没有期待什么剧情，爽就可以啦。

那么，本片绝对做到了一爽到底！

从主线剧情开始，连续前30-40分钟，各类高能让人精神高度集中，直到近一小时的地方，我才稍稍喘了口气。

剧情英文我也没听明白，乱七八糟的，不知道在说啥。

不过，后来发现，听不懂也不影响剧情发展。

导演天马行空的想象力，是本片的第一亮点。

末日来临，各个“藩王”通过控制水和石油，来统治人民并且限制武器，他们各自建立了自己的畸形王朝。

王朝中漂亮的女人被当作生育机器，她们的任务就只是帮助“大王”一个一个的繁衍后代，这些后代经过洗脑，便都会奋不顾身、自杀式的拼死保卫王朝的统治。

王朝中其他人则都是奴隶，生杀大权都在王的手中。

我姑且叫这个女主在的地方为“白胖”王朝，白胖王朝个个浑身涂白，善于近距离抛雷战，出门战斗时还要自备军乐队——电吉他手。

白胖作为大王，他的孩子从小到大都要保证足够的“人奶”供应，所以女人在生育之后的工作就是放在机器上被无限制的吸取乳汁。

白胖王朝中的成年人，也需要每天进食母乳，以保证营养。

我觉得，光凭这点，我就已经醉了。。。

除开剧情，导演对于追车打斗的场面设计也是极为出色，从一开始的标枪炸雷，到后来的跷跷板抓人机器，从摩托飞车手榴弹，到各类战车的外形设计，让整个一个多小时的高能战斗，毫无重复无聊之感。

在整体画面构图上，导演绝逼是拍文艺片的先锋。

尤其是昼夜交替时。

白天整个沙漠一片赤黄，火焰伴随着爆炸和血浆，优雅的在沙漠中心肆意绽放，红、黄、黑、白、满屏满屏的桌面壁纸，可以随便拉出来一个角度，截图。

相对的，夜晚时，一派湛蓝，亮白色和深蓝相互辉映，阴森恐怖冷血交织一起，仿佛一切都可以被立即处死。

最值得一提的，是每个人说话时的眼睛。

导演仿佛为了放大角色说话时眼神，特意增加了光暗对比度，让每一个人在面对别人的时候，眼睛永远都闪烁坚毅的光，这种光，在夜晚时尤其明亮。

看了以上两点，作为动作片，其实它就已经远远超出我的期待了。

可是！

它更牛逼！

本片讲述的是女主带着一群“生育机器”逃出白胖王朝，满世界被追杀，最后回去干死白胖的故事。

男主从一开始不信任女主，到最后和所有女生一起作战反对白胖，男配也从一开始希望立功抓住女主，到最后为了大家而牺牲自己。

无论从价值观，还是个人体验的角度，这类女权题材的电影都让观众有耳目一新的感受。

谁说女子不如男呢？

尤其是几个老太婆为了新的希望而挺身而出、以身赴死的时候，“咔嚓”一下脑袋掉了又怎样！

“啪啦”一下脑浆迸出来了又怎样呢？！

如此高逼格的电影，作为一个半大不小的文艺青年，你好意思不看么？！

男主好像从头到尾就只是说了几句话，点了几下头，哼了几声，然后就深藏功与名了。。。

另外，听说汤姆哈代已经签了后面几部续集，大家敬请期待吧。

中国观众错过的年度试听盛宴《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》今年股票行情比较好，经常上窜下跳，一天赔赚个百分之十五左右常有的事。

上午赚了辆A6的钱，下午还赔了辆三蹦子。

搞得我头晕脑胀神经衰弱加重了不少，半夜睡不着起来看电影次数明显增多，翻了下自己的豆瓣，半年竟然看了一百零几部电影，远远超出这几年的平均水平。

好电影看了不少西班牙的《沼泽地》土耳其的《重拾人生》国产的《白日焰火》，基本都属于小格局文艺气质比较重的类型。

所谓的大片没有入老衲法眼的。

昨晚看这个看到半夜一点多，看完了一点睡意也没有，坐在书房抽烟老婆嘟噜着脸进来问几点了还不睡觉，想睡睡不着，必须得平静几分钟，这电影也太他妈令人激动了。

这部秒杀速7变4，妇联2和这部相比就是渣。

总局这帮大老爷，一年引进了那么垃圾，不遗余力为好莱坞赔钱货解套，却忽略了这部神作国内影院看不到了，要不然绝对和儿子买票入场再撸一遍。

疯狂的麦克斯4从名字就可以看出是系列电影的第四部，不过前三部看过的人应该不多，时间跨度太长最近一集也是三十多年前拍的。

前三部我都是在录像厅看的，除了能记住角色的扮相都脏兮兮的，其他啥也记不住。

看的时候还没有听摇滚乐，也不认识梅尔吉布森。

认识他也没啥用离他鼓捣出勇敢的心还得过十几年，那时他也就是骑个袋鼠在澳大利亚沙砾子里撒欢的毛头小子。

在看四之前对这个系列唯一的印象是原哲夫说《北斗神拳》的创作灵感来自于这个系列。

我个人感觉只要不是粉丝没必要补课，直接看四，三十年前的特效和电影技术已经很难再满足21世纪影迷刁钻的胃口了。

先说说电影的节奏。

当前众口派影评人对电影最时髦的评价有一句“绝无尿点。

”我操这部那是没工夫去尿尿，120分钟里绝对得几次抑制心动过速和肾上腺素分泌过量。

导演有弱化对白，绝对没有弱化剧情，剧情是完整的而且没有任何纰漏。

去他妈的高逼格，思考和人生哲理吧。

120分钟的视听盛宴足以让这部电影成为今年和之后很多年万众仰视的电影。

电影百分之八十加的时间是时速一百迈的沙漠狂飙，追逐，碰撞，撕裂，愤怒与杀戮都在此种速度下演绎。

这里必须向导演乔治•米勒致敬，45年出生今年70岁，试想老人家看着取景框的情景，真为老人的心脏担心。

说说演员。

这部名字叫疯狂的麦克斯，不如叫疯狂的狂怒姬更贴切。

查理兹•塞隆的光芒太耀眼，汤姆•哈迪完全处于弱势。

查理兹•塞隆是我喜欢的女演员，没啥理由大美女长的好看。

她们这代我还喜欢妮可和凯特•贝金赛尔。

这种长相的符合我对女人的审美观。

但是这种大美人真正敢吧自己形象玩残非查理兹•塞隆莫属了。

03的封后的《女魔头》就够恶心人了，这部中查理兹•塞隆用手指蘸了一些机油，抹在自己额头的镜头，只能用两个字形容，彪悍，彻头彻尾的女汉子。

查理兹•塞隆完全脱离了花瓶的概念，女人不止可以用美貌让世界拜倒在自己的裙下，女人同样可以用愤怒粉碎一切。

说说金属。

对于摇滚乐迷来说这部电影绝对要加分的。

电影中庞大的战狼阶级，从扮相到“见证我”的终极理想，充满了死亡金属的气息。

而“见证我”不难看出来自北欧民族的英雄崇拜。

北欧绝对摇滚乐迷的圣地，无数的名团来自这个冰冷的世界，而冰冷的旋律伴着燥热的沙漠画面出现时，每一个音符都直刺心底冲击观众的每一根神经。

大boss不死老乔在疯狂追杀之旅中，也不忘给自己的队伍开挂。

把血牛挂在车前一路给自己队友打鸡血；挂满大鼓和音箱的摇滚战车；双头喷火吉他和歇斯底里的摇滚乐手。

对于Marilyn Manson或者Rammstein的乐迷来说，一种似曾相识的感觉油然而生。

感叹导演的想象力，将cult，朋克，工业金，死亡金，暴力，颓废和末世绝望融汇成这部摇滚盛宴。

这部电影国内影院不会上映，操你妈的电影审核制度，一群头发比眉毛还少的老逼养的，看了几本上世纪五六十年代前苏联的电影教科书，就你妈的自诩为权威，有模有样的装耶稣，玉皇大帝，释迦摩尼，太上老君，决定十三亿人那些能看那些不能看。

醒醒吧知道自己是什么吗？

就是一堆渣，一堆油渣，搅合在豆汁里，捏着鼻子一口气喝了。

只有一部狂暴之路_哔哩哔哩_bilibili 2024上影节竟然是3D版本💔有极少电影让你想完全失忆。

你恨不得每看一遍就失忆一次，这样每次见到它都是初遇时的 mindfuck。

MMFR 就是完美符合描述的电影。

四年前我随便买了张普通场两眼一抹黑进入放映厅，五分钟后就在心里狂骂自己太蠢没买 IMAX。

四年后的上影节，我幸运地抢到了黑白版加场，第五次看大银幕上的尘土漫天，见证 Max 和 Furiosa 在一路飞驰中寻找救赎，见证 Citadel 极权的垮台，那是母亲与女儿们的胜利。

高饱和度的色彩没了。

实际上，正因为当初无法做成黑白版在院线上映，乔治·米勒才选择了最大胆的用色（“go all-out on the colour”）以和其他电影区分。

黑白是他最初的主意，他认为这么做更加“真实而原始”，我猜也更符合影片的极简主义，是剥离一切干扰因素的纯净。

我个人更喜欢有色版，它让末世呈现出极度的美丽，又满是危险佐料，让狂暴之路挟带了一丝浪漫。

从 2019 年回看，米勒四年前做的事情仍旧伟大且后无来者。

好莱坞及其观众沉浸在自己更加 diverse、inclusive、feminist 的幻觉中，出产着越来越同质化的女英雄片、强调女孩力量的电影。

凡事有女角的作品都要强调“她是个独立、强大的女性”——泰温大人说过，没有哪个国王会天天强调自己是国王；同理，需要影评人全网宣传自己 pro 女权的商业片，往往只是你知我知大作秀，表现出“我们努力过了”的样子，并让观众自我感觉良好。

MMFR 把所有人扔出了这个框框，它拓展了人们平庸的想象力，告诉他们女性力量如何能够统治一部本该雄性气质爆棚、被子弹汽油改装车填充的大男主动作片，在同时又酷炫到令所有其他动作片黯然失色。

米勒有千万种方法把电影拍得讨巧，既让“温和女权”获得一定程度的满足，又不会触怒男权运动家。

把 Max 塑造成英雄相当简单，让他去拯救妻子们或是叛逃的 Furiosa 一个人就好了，让他独自对抗不死乔政权也不是不可能，孤胆英雄是最常见的设置；如果想让脑子如茶匙一般大的影评人吹女主“独立强大”，那么 Furiosa 也没必要充当拯救者，她的叛逃本身就已经“独立强大” ，她完全可以在之后的战役中担当辅助，毕竟片名是“疯狂麦克斯”，毕竟在固定的动作片剧本中，Furiosa 一人就可以承担起“妻子”、“孕妇”、“与主角暧昧的女性”等等职责。

如果动作戏不减，视效不变，一切邪典设定保留，这是多么日常又没人抗议的做法啊。

米勒选择了最困难重重、角色塑造最复杂的一种方式，而他本没必要那么做。

这个简单的故事里，主角丝毫不简单。

Max 和 Furiosa，最初都以“物品”身份出现。

Max 没能成功拯救女儿和来自过去的其他灵魂，他因而丧失了修补破碎事物的欲望，仅剩生存本能，他也并不想行侠仗义；从小被掳走的 Furiosa 为不死乔效力了 20 年，心中对家的渴望却从未磨灭，率先做出拯救之举的是她，被三个 war party 狂追不舍却自始至终硬扛到底的也是她。

当两人的命运交集，疯狂的 Max 一点点找回了理智和自我；在这几乎无言的旅程中，行动说明一切，Furiosa 头一次给予一个男人累加的信任——她从前只认识掠夺者、独裁者、战争犯和被洗脑的男孩。

从何时起 Max 开始考虑 Furiosa 的未来？

从何时起孤狼 Max 决定助一群逃亡者夺回家园？

电影的第一个镜头是他俯视着废土啃掉一只双头蜥蜴，第二次同样的背后镜头，他的视线里有了 Furiosa，他开始做出审慎的决定。

两人在危机中互相扶持，无意中互赠了废土最奢侈的东西——希望。

背水一战中，Furiosa 杀死了不死乔，这在男主动作片中还是头一遭，而 Max 掀翻整个车队就为了及时捞住她，这不是爱情片，却比任何爱情戏都让人动容。

这个暂时的同盟最终升级成分享血液的至交，是最水到渠成的发展。

他拯救了她的生命，她拯救了他的人格。

米勒塑造男英雄的方式，是让他尊重女人们的选择、无言地替她们扫清障碍、陪她们杀回夺权、并最终将权力交还给她们，因为那是她们应得的；米勒塑造女英雄的方式，和人们以往塑造男英雄无异，只是你知道，她不是居高临下头戴光环的救世主，她也是受尽苦难的一员，而她永远不会变成不死乔。

这是好莱坞至今没能做到的事情。

他们无法让男主角真正地尊重女性并获得女性尊敬（同时也不屑于表现这一方面），也无法让精心准备好要去填充 “girl power” 必选项的女主角被庸人夸赞“独立强大”以外的东西。

Max 和 Furiosa 因而显得珍贵无比。

这个世界是厌女的，你无法想象一个不存在厌女的世界，米勒的视角，正是这样一个与厌女绝缘的视角，从而让人眼前一亮——一个不厌女的电影人拍动作片，原来会是这样的观感。

一个完全由男性掌管的厌女世界会是什么结局，电影也已经说明了。

是谁扼杀了世界？

妻子们在密室里发问。

是冲突，是战争，是贪婪，是紧抓住权力不放。

很不幸，在厌女的社会架构中，这些都隶属男性特质，因为只有男性可以居于高位做出毁灭世界的决定。

就连世界毁灭之后，他们同样得以靠上述雄性气质、靠掌控“资源”称霸——子宫是资源，母乳是资源，半衰期战争男孩，这些自幼被洗脑而崇尚汽油、暴力、战争、牺牲的独裁者亲卫队，也是资源。

Gas Town 和 Bullet Farm 都一样，是由男性/厌女者统治的聚落，他们建立了分工明确的极权体系，从上到下奴役每一个女人和男人。

一旦一个体系开始把女人当做资源，那么男人就会紧随其后，无论男女都将被榨取干净。

因为厌女即是对生命本身的厌弃，物化她们就是剥除了生命的价值、剥除了所有人类的价值。

在米勒的世界观里，“Many Mothers” 是让双方实力回归平衡的变量。

这也是它与其他动作片最大的不同。

在男性当权的废土，母亲与女儿的生命力就如绿洲种子一般顽强蓬勃地存在着。

反抗起源于“我们的孩子不会是军阀”、“我们不是物品”，回家之战是对绿色的向往、对新生生命的渴望。

Furiosa 让 Max 重归人性，Capable 软化了战争男孩 Nux，杀死独裁者的是女性，开启 Citadel 新篇章的也是女性，这是导演的强硬表态，他站在了生命这边，他认为修补世界少不了女性力量。

男性力量毁灭，女性力量重建。

这种表态在温和的现世过于“极端”，以至于所有人都没准备好迎接这样一部电影。

它也让男权活动家咬牙切齿，因为这将他们的幻想彻底打破。

他们本期待看到梦想中的“专属于男人的末世浪漫情怀”，却没料到目击男性政权在女人的反击下垮台。

女人，本该待在她们该待的位置，她们凭什么可以接管世界？

可他们并没有说服主流观众的能力，因为每个人都不得不承认，这是动作片导演们想拍却拍不出的电影，女性力量完全无损其英气与豪情。

一个听起来矛盾的描述是，这部充满了娘们的电影一点都不娘。

因而我们说，MMFR 传达了性别议题，又打破了性别桎梏，真正体现了平等。

这让它看起来矛盾，实际上又是各个维度的“事情本该如此”。

我想强调的是，上文提到的与男性相关的词，本该不限于性别，然而人类文化却执着于将他们的雄性推向极端。

有多少无谓的竞争与冲突，都是变相的 dick measuring contest？

有多少文化产品，以满足男人的欲望为己任，并进一步加深刻板印象？

有多少极权政府，从默许物化女性开始物化一切？

厌女的社会用居于高位的诱惑鞭策男人，以生育资源为诱饵鼓励男人对女人的压榨，以让当权者坐稳他的位置。

你可以欺骗自己，说这种力量甚至推动了社会向前。

然而最终是谁扼杀了世界？

我只想见证她们让世界更好的每一天。

ps. 抱歉，因为一直被豆瓣禁言或删广播，我不得不放一下公众号：墨带（ink_ribbon）

在微博上开的玩笑是：引进Mad Max的好处是，看复联没听懂台词后说难看的装逼犯，可以在听不懂这部之后装逼说赞爆了。

事实上我在看这部电影的过程中，很多台词都没有听懂，100%的Immortan Joe的话在我听来都是嗡嗡嗡的鼓风机，Nux的神经质的狂躁和胆怯也不容易听清。

但是我不觉得我需要反复刷片来理解并且享受这部电影。

就像很多人说的，视觉美音效棒动作编排新颖精彩，足够推荐给所有喜欢动作片的朋友。

但是我不同意这部电影没有剧情或者剧情弱，我认为这部电影有很多很多背景和剧情，只不过掩盖在了漫天黄沙和脸上套着人皮的吉他手的riff下了。

以下当然包括剧透！

以下当然包括剧透！

以下当然包括剧透！

============================================================================================================================================================-Immortan Joe为什么是大反派？

我们一直没有看到Immortan Joe真正的脸，从他裸露的背后看，他就好像所有在wasteland的人，他也在辐射和污染的环境下长了很多囊肿，而且能看出来他年龄很大了。

他是一个独裁者，通过控制水源统治wasteland Citadel，收集年轻人（还是他的孩子，我不知道）涂白做自己的战士/奴隶，抢夺少女做妻子（奶妈们曾经也是妻子吗？

）并且给她们上了贞操夹。

Citadel的山顶上有绿色植被，他自己也有温室，但是他不分享给其他人。

这样的时候，被他统治的人很多都当他是神（Nux如同追星族见到欧巴的反应）并且愿意为他送命，是很大的讽刺。

之后在追车的过程中，Bullet Farmer和People Eater这样视觉和名字都很可怕的人都是他的同盟，足以看出他是多么强大的反派，即使他自己除了带着可怕的面罩并且开了全篇的车之外没干什么。

Immortan Joe是这样一个暴君，但是他也有很复杂的情绪。

首先，为了追回他的五个妻子，他可以调动所有的战士。

而当他为了保护恨他到死但是是他最喜欢的bride宁愿翻了自己的车，当这个临产的妻子死掉的时候，他极端的愤怒和悲伤发自于私人的感情，而不单单是“他是个大坏蛋因为他坏”的设定，让我更加担心在Furiosa的车上的人的安危。

而对于Furiosa，Immortan Joe跟她没有血缘关系（或者其他关系我猜），他可以信任Furiosa去送一大车mother's milk，并且在他的走狗面前夸赞Furiosa，当他知道他被背叛的时候，受到的震惊和气愤让人觉得很真实。

-Imperator Furiosa是真正的主角吗？

在正片上映之前，烂番茄上的唯一差评的评论的主题是：这是个女权主义的宣传片大家不要看。

论据之一是Tom Hardy的光芒完全被Charlize Theron掩盖。

我不大清楚写这个评论的是不是梅尔吉普森本人，不过从好处看，其他99%的评论都不同意这个观点。

不可否认的是这部电影最大的英雄是Furiosa，她不光是整个追车的原因，她也承载着这部电影的主题——传承。

她是被Immortan Joe绑架离开自己的族群，即使左臂残疾，她也是最骁勇的战士：和Max那场精彩的徒手搏斗，她最后把Max打翻在地，而在沼泽里和Bullet Farmer对峙的时候，Max认清了自己的准星比不上Furiosa，甘当她的支架，然后Furiosa一枪命中的时候，相信很多人都在这个不给人喘气的电影里抽空微笑了一下。

的确，开场3分钟Max就被擒（两次），并且在之后的三四十分钟被绑在车头上继续给Nux输血，除了增加视觉震撼之外无所作为（我真的觉得他们进入沙风暴圈的时候Max命不久矣）。

但是这部电影设计的巧妙之处有一个是，除了最后的一场动作戏，主要人物总是在三角关系中，不管是Furiosa-Nux-Spiky car，Max-Furiosa-Joe，Max-Furiosa-Nux或者是Furiosa/Max-Joe-People Eater，都不是正义对抗邪恶的简单斗争。

就在我差点要嘲笑几个超模穿着薄纱冲凉的完全为那个性向的人服务的场景之后，Furiosa跳出来暴揍Max和Nux，并且那几位超模在旁边帮忙而不是尖叫发抖分散主角注意力的时候，我的嘲笑立刻变成惊喜的微笑。

据说导演在策划这部电影的时候同时构思的剧本还有Furiosa的背景故事，我觉得这里点到了一些。

如果Citadel的所有人，不管是Immortan Joe，他的所有War boys，和在山下满身尘土的村民，都被辐射或者污染或者各种原因有肢体残疾（Nux的两个肿瘤有笑脸和名字），很有可能Furiosa和那五个Joe的妻子都是被掳的，甚至都有可能是和骑着摩托车的双枪老太婆们是一个部落的。

另外在于Max幻景下的那个小女孩从来都是叫他Max而且前作中Max死掉的孩子是个男孩，难道是Furiosa曾经的样子？

或者当Furiosa成为Citadel新的领导之后，她会变成如Tina Turner在第三部中的独裁者（这个大概不是主创们会走的路）？

关于这部作品中对女权的表达已经非常明显了，我不需要过度赞美，不过值得一提的是，那些老奶奶们的动作戏大部分都是她们亲自完成的，在高潮的部分非常精彩。

（一个周末内看了Mad Max4和Pitch Perfect2，作为喜欢电影的女生我非常快乐）-在Furiosa如此强大的时候，这部剧还需要Max吗？

简单的理由是，如果这部片不叫Mad Max的话，导演George Miller估计很难拿到一亿五千万美元的投资，花将近十年拍摄，补拍，制作，重新制作。

如果只是叫做Fury Road，这很可能会成为一部业内口碑佳而没人看的动画片。

不过我一定会看，每一部Happy Feet我都超级喜欢。

如果从剧情的角度来看，Mad Max像是一个游侠，在世界末日的沙漠里，他的目的只有一个，生存。

除了一条命，他什么赌注都没有。

所以他可以毫不犹豫吃掉一只双头蜥蜴，拿着一杆空枪去抢水，在意识到没法开Furiosa的车之后，他只想让会开车的Furiosa和他同行，管那些超模有多辣，他都可以抛在脑后。

共同逃亡的时候他花了很长时间用枪指着Furiosa，同时搜出各处藏着的各种武器（哦妈呀，在那时候我不知道该紧张还是该笑），在看到全身赤裸的女人站在电线杆上求救的时候，他的首先意识是，这是个陷阱。

看起来他一点都不疯狂(mad)，也不愤怒(mad)，似乎是一个清醒的想要逃离wasteland的人。

但是他有很多幻觉，这部片里并没有太解释这些幻觉是什么，除了那位小女孩反复出现，很多出现在他开头的幻觉中的人，也许只是回顾了一下前面的三部曲（我不认为有任何角色真正在幻觉中回归），这大概就是他的疯狂之处。

另外，Mad Max一直延续的主题是，当这个世界疯了，没有疯的人就会被当做是疯子。

Max是被动地陷入这个混乱的世界，当他有机会的时候，他不顾一切想要逃跑，但是就好像赌了自己的命去抓那个钩子，他也赌了自己的命回去劝Furiosa回到有可能孕育新生命的地方，全篇唯一看到绿色的Citadel。

当他认为有希望的时候，他还是没法放弃人性，也许电影不是完全围绕着Max，观众的视角是从Max出发的，我觉得足以让他成为主角。

况且如果没有Max输血Furiosa根本活不到最后，我猜这也是加分。

===================================================聊这部电影的角度太多了，据说George Miller带入剪辑室的影像资料有超过700个小时，关于这部片的小故事小背景足以填满到年底的谈资。

-难以忘记的场景片段：红衣吉他手（所有人看完都不会不提），Furiosa走入黄昏的沙漠跪倒嘶吼，沙风暴席卷，Max在镜头外（黑暗中）暴揍Bullet Farmer的人抢来各种枪支弹药，Immortan Joe开着大轮车翻过乱石堆，怀抱种子的奶奶坚持到最后一口气后微笑离开，Nux的救赎之死，绑在车头的Max，奶妈（从那时候我算是真正明白这部电影要干嘛了），杆子上翻来翻去的人，白纱超模洗澡（of course），Immortan Joe面具被撕烂而死，黑夜沼泽里Max试图扶住一棵树（好吧），酷炫摩托车群开来车手摘下头盔是一群阿姨/奶奶，等等等等……-这才是Tom Hardy立业的系列，他还有三部Mad Max系列。

我很想听听他在出片前和出片后都说些什么。

-George Miller，继Redford之后的最美不过夕阳红。

我的一个基友先刷了这部片，跟我推荐说：“你会喜欢的！

有帅大叔有御姐有长腿妹！

”我：“你懂我的，有没有大胸的汉子们眉来眼去基情四射啊？

”她：“不不不这部片虽然没基情，但是绝对值得看！

”看完后我懂了。

这部片子几乎汇聚了所有拉风大片的元素：大漠孤烟，追车枪战，有远程狙击，有近战搏杀，有重金属摇滚，有饱和度溢出屏幕的色调，有完美黄金分割的构图。

但是刨掉这些，你去看它的骨架，就会发现它是一个正正统统的英雄片。

没错，比《复仇者联盟》还要正统，这是一个英雄拯救世界的故事。

最近超级英雄大片狂轰滥炸，漫威和DC都卯足了力气一年几部片刷屏，给我们灌输了一个印象，那就是超级英雄，他只能是身着铁甲或是紧身制服，戴着面具和外星怪兽战斗的家伙。

只要武力值碾压对手就行，只要打架在城市里摧毁几座高楼大厦就行。

至于英雄为什么而战，哦，蜘蛛侠他叔叔都说了“能力越大，责任越大”，强者为弱者出头不是理所当然的吗？

这还真不一定，因为当力量握在手中时，很少人不会先想着为自己谋点福利。

Mad Max这个电影就设定在一个强权碾压弱者的世界。

核危机过后的地球一片沙漠，统治者“不死老乔”占据了大部分资源，男人们变成了他的warboys，被洗脑成战争机器，而女人们变成了奶牛，锁在家里产奶生子。

要反抗老乔几乎不可能，牛逼如主角Max这样的人，还不是尝试逃脱未果，被抓来当血包用。

然而偏偏有人揭竿而起。

独臂大将军Furiosa开着最牛逼的油罐车，私藏了老乔的五个妻子，一路西去，披荆斩棘，只为了回到没有压迫的“绿洲”去。

你说Furiosa在老乔手下，一人之下万人之上，还不是要啥有啥？

她大可以和那些皮肤苍白，满身肿瘤的warboys一样，一辈子只以为老乔战死为荣。

就算要逃跑，以她的实力，完全可以神不知鬼不觉地一人出走，何必大张旗鼓，带着几乎是累赘的五个女子出逃。

如果Furiosa是个男人，我还能猥琐地推测她是色欲熏心。

而她仅仅因为对方向她求救，就冒死伸出援手，押上了自己的性命也在所不惜。

甚至在战斗中，她也从没想过要放弃同伴的生命。

当一位妻子被Max打伤小腿时，Furiosa对她说，出来就是这样，不想死就跑。

当Max劫了他们的车，只允许Furiosa上车时，她坚定地说：“带上她们一起走。

”怀着身孕的那位女子落车后，Max说不要回头，她已经被车子碾过了。

Furiosa反复向他确认是不是亲眼看见后，才悲愤地下令继续前进。

电影里并没有描述几位女子之间的私交，然而妻子们情同姐妹的关系，和Furiosa近乎是冷酷的态度一对比，就能看出Furiosa和她们只是萍水之交。

保护她们，不是出于私欲，不是出于感情，只是出于正义而已。

在这样一个疯狂世界，正义感简直是比水资源还要稀缺的东西。

也难怪Max对Furiosa的态度会从一开始的敌对，迅速转变成革命好同志。

双方都被敌人追杀着，Max甚至还处于劣势，Furiosa却能早早放下嫌隙。

她不久前刚被Max威胁性命，却还是把车子的启动密码告诉他，然后下车诱敌——甚至都没考虑Max会抛下她独自开车逃走这种选项。

需要长程狙击敌人，Max数枪未中，Furiosa接过枪，架在Max肩膀上说别呼吸，然后一枪打爆了敌人的车灯。

当他们被老乔追击，Furiosa身先士卒，把驾驶权让给了Nux，自己忍着被捅了一刀的伤口，爬到老乔车上，用车轮把他爆了头。

直到最后Max为Furiosa输血，在她耳边说“我的名字是Max”时，他才是真正被拯救了。

对，表面上看是Max救了Furiosa，事实上Furiosa救了Max才对。

Mad Max，他在世上早没有什么牵挂，最初的逃走也只是求生本能。

在火海中失去了家人，又在囚禁中失去了自我的Max，早就处在疯狂的边缘。

在他看来，这个世界或许早就坏掉了——黄沙，火焰，恐怖的独裁者与病态的warboys，没有一样是正常的。

然而Furiosa不一样，她身上始终有人性的痕迹。

在人人难以自保的情况下，Furiosa一次一次把后背交给了Max。

也许正是这种近乎是暴露弱点的信任，和光明磊落的态度，让Max再一次意识到，自己也可以被当作一个活生生的“人”来对待。

这样的信任，怎能不让Max用性命来回报。

他摘掉了口枷，找回了名字，愿意拼死守护着Furiosa回家的路。

Max对Furiosa无关爱情，有的只是尊敬——“姑娘，我敬你是条好汉。

”Furiosa身上的英雄气概让人尊敬。

不仅仅是Max，主角梯队里的其他人，哪一个不是被这种英雄之勇所感染的呢？

最初因为腿被子弹擦伤就喊疼的姑娘，能拖着怀孕的身体去挡敌人的车。

被洗了脑的warboy，最后却开车撞塌了岩石，用生命守护了同伴们。

失去了家园的老婆婆，留着仅存的一箱种子，却毫不含糊地和敌人缠斗乃至战死。

如果没有Furiosa的这次疯狂之旅，妻子们也许永远被囚禁在沙堡里，warboy将无意义地牺牲在未来，老婆婆会带着那袋种子，永远找不到绿洲。

每个人的潜力仍在，道路却会不同。

而英雄就是那个改变他们道路的人。

Furiosa当然是个bad-ass，一人干翻一车追兵的那种。

然而要说战斗力，Max显然碾压她，甚至几个反派都不比她差。

然而她侠骨柔情，英勇坦荡，却是当之无愧的主角。

所以真正的英雄，最重要的不是战斗力，而是心啊。

这么多年来超级英雄电影连番轰炸，诸如“蝙蝠侠和钢铁侠对打，谁会赢”之类的话题似乎也永不过时，对于超级英雄，大家的关注点似乎都在战斗力上面了。

富人靠科技，穷人靠变异，有超能力的人上，没有超能力的砸钱也要上，总之，超级英雄就是一群比普通人更能打的家伙。

然而别忘了，超级反派也是一群有钱有超能力，甚至比主角更牛逼的家伙啊。

忍者大师也好莱秃也好，九头蛇也好奥创也好，哪一个不是砸钱卖命赶超主角团队的呢？

英雄之所以成为英雄，不仅仅是因为战斗力，还是因为他们有着拯救世界保护人民的心。

这句话虽然俗套，但正是这一点，让钢铁侠放弃了武器商人的身份穿上铁甲，让蝙蝠侠揭开花花公子的面具变成黑暗骑士，让蜘蛛侠穷得叮当响还在上课打工的空隙拯救世界。

不是因为他们比常人更强才要保护世界，而正是因为有着要守护的人，他们才要努力变得更强。

Furiosa是我想看到的这种英雄。

仔细想想，她的道路不可能一帆风顺——被年纪轻轻就被掳走，在一个女人只能成为奶牛的社会里长大，能杀出一条血路成为将军，她付出的代价绝非一条手臂那么简单。

那些warboys比她更有机会往上爬，然而是她最终坐到了将军的位置，开上了油罐车。

而她最后却没有变成独裁者，而是把绿洲的种子重新带了回来。

这样的人，最好地诠释了英雄之心。

以及，这样的一位英雄是个女孩纸——写前面的文字时，我没有称她为女英雄，因为英雄本身就不分性别啊。

Furiosa可以说是比最近电影中其他战力超群的女性角色都要出彩，同样的，不是因为她战斗力更强，而是因为她在电影中，首先是作为一个独立的，不是为了和男主角谈恋爱而出现的人来塑造，其次，才是女孩子。

不论是复联里的寡姐，还是王的男人里的兰斯洛特，她们似乎都是男人们的陪衬，少了她们，世界照样被拯救。

而她们的形象，也都是颇为单一的“漂亮的女汉子”：人们对她们的印象就是“前凸后翘身材好，战力超群性格酷”这样刻板，完全没考虑上战场的人穿成这样会不会不方便这种实际问题。

然而Furiosa不同，她虽然有着一张漂亮脸蛋，却剪了个大光头；虽然有大长腿，却裹在裤子里一次没露。

基本上，她的待遇和虽然有着漂亮脸蛋却带着口枷，虽然有一身肌肉却始终没爆衫的男主角相同，走的剧情线也基本上和她是不是女孩子没关系，与男主角配合默契，平分秋色，非常合理地没在战火纷飞的紧要关头谈恋爱。

看到这里我就想说，你们知道腐女为什么喜欢YY超级英雄片里的汉子们搞基吗，因为那种生死关头只把后背交给你保护、你冲锋陷阵我远程狙击的这种默契感，比汉子们拯救了公主再假惺惺地来一发要带感多了！

归根结底，是女性角色塑造不给力。

如果妹子们都像Furiosa这样，我倒是不介意来推一下她和男主角的CP呢。

我是推荐漫画和求漫画推荐的分割线 -看完《Mad Max》之后迟迟无法出戏，总想找类似的作品来看！

大漠孤烟，追车火并，肉搏枪战，再加上蒸汽朋克，这种设定简直时髦值突破天际！

电影是有衍生漫画的，主要角色变成了……反派大boss。

这是多么地不炫酷。

有一部基于Mad Max电影设定的漫画，它也相当出名，那就是《北斗神拳》。

可惜只有拳没有枪，pass。

所以还有类似的漫画么求推荐！

这边跪谢！

补充一下收到的推荐（电影电视漫画游戏） 感谢大家在评论中给出的推荐，LZ我已经吃了好多安利了再过一阵子可以给每个作品都写个影评/书评了。

欢迎继续把安利甩过来！

我把下面作品的豆瓣链接都加上了，里面好些评论都写得好赞，卖得一手好安利！

1. 《Trigun》，中文译名叫《枪神》，沙漠机械与枪，简直是各种时髦元素的集合。

http://book.douban.com/subject/2009987/2. 《铳梦》，同样是废土世界里半机械的少女，从设定到内核都完全戳中萌点。

http://book.douban.com/subject/1467239/3. 《特工卡特》，美国最屌特工片。

英国有007，美国有佩吉卡特！

是个丝毫不逊色于美国队长的英雄。

http://movie.douban.com/subject/25867544/4. 《螺丝侠》，明日世界，魔法与机械的组合，能够吃掉一切的男人。

还有什么比这更炫酷呢？

http://book.douban.com/subject/3138214/4. 《未来水世界》，和沙漠相反，由海洋组成的废土（废水？

）时代。

因为看的时候年纪太小，早忘记剧情了，欢迎补完。

http://movie.douban.com/subject/1294037/5. 《JOJO的奇妙冒险》，要说脑洞大开的打斗和帅气的女孩纸怎么能不提JOJO第六部！

http://www.douban.com/tag/JOJO/?focus=book6. 《一拳超人》，主角是站在实力链顶端的男人。

地球人，外星人，怪兽，机器人都不是对手，世界上最拉风的光头男主角。

（找到漫画条目了！

漫画才是经典啊，分镜拼起来直接就是电影，帅到飞起！

）http://book.douban.com/series/160847. Convoy，游戏，世界观和Mad Max相似。

画面古早，但是不要被画面骗了！

http://convoy-games.com/8. 《无主之地》，剧情和设定都和Mad Max差不多，每个细胞都在尖叫的第一视角射击游戏！

http://www.douban.com/subject/10736748/9. 《辐射》，大名鼎鼎的游戏，也是核爆之后的世界，已经出到第三代了……而我还没开始玩……http://www.douban.com/subject/10739873/10. 《苹果核战记》，印象中是和《铳梦》《攻壳机动队》齐名的有帅气女性角色的科幻动画。

我只看过早期的版本，去年出了个画风更加炫酷节奏更加美式的Appleseed Alpha。

http://movie.douban.com/subject/25829168/11. 《狂怒》，也是第一人称射击游戏，废土世界设定，有Mad Max既视感（条目里有评论也提到了）。

http://www.douban.com/subject/21370321/12. 《驱魔者》，韩国同名漫画改编的电影，吸血鬼废土世界+蒸汽朋克驱魔人，设定非常非常带感！

漫画有汉化了可以搜一下，画风简洁凌厉特别赞，虽然中二之气也扑面而来。

http://movie.douban.com/subject/2028661/13. 《沙流罗》，大友克洋操刀编剧的漫画。

被太空城所抛弃的地球已经成了废墟，与家人走散的母亲坚强地活了下来，慢慢变成强大的女人。

http://book.douban.com/subject/1436665/

晚上在B站看了MAD MAX4的高清版，看了半小时我站起来把它分享了朋友圈，看完了以后我去厕所尿了好几天。

然后看了IMDb，好么，8.6分，然后看了豆瓣，好么8.8分。

大漠孤烟直，青天落日圆。

黄的沙漠，蓝的夜空，色彩饱满，颜色艳丽，基本所有的远景画面充满震撼的美感。

我并不懂什么朋克风格死亡金属，我也不懂机械美学和改装汽车，但这不妨碍我被喷着火的吉他和苍白裸着上身的怪人吓到，这样不妨碍我被生死看淡不服就干的战斗模式所点燃，畸形的侏儒，食人的死胖子，带着呼吸器的肌肉男，在蓝色的夜里闪着雷电对着旷野嘶喊扫射的老头，看起来邪恶又充满末日味道的美式经典反派，一片荒漠下行云流水的毁车方式，天马行空仿佛杂技一样火爆而协调的战斗场面，我了个操啊!这部电影真正伟大的不是编剧和演员，而是导演与摄影，单凭这种不用对白与文字，就能将故事说清，将观众留住的能力，他们都可以称得上是“天才”。

什么是硬汉？

硬汉不说废话。

开场生吞蜥蜴，车翻被捕逃杀，与女主扭打上车，到通力合作逃生，这一切需要什么理由？

只有开场的两个字，“生存”。

在末日浩劫之后遇到一群还秉持人性的逃生者，彼此眼神交汇之中就渐渐获取了信任，同舟共济对抗邪恶，你需要和谁谈恋爱又需要和谁谈感情？

什么是硬汉？

不过是做该做的事情。

面对充满敌意的逃生伙伴，需要修车，只需要说一句“I GO”.启动卡车的密码该说就说没有纠结的余地与内容。

需要争取时间等待卡车冷却，孤身一人跑进雾中，只有一声爆炸后慢慢走回车上沾满鲜血的面容。

就好像古龙笔下的剑客厮杀，诗一样的文字下，一招之后就是血的结局。

看惯了动作电影里的女人，怎么演都像是花瓶。

要么摇着奶子露着长腿跳舞似的跟人打了半天不过是清理清理杂鱼，要么被绑在柱上关在笼里，反派们捏着她们的下巴淫笑着上下起手等着男人们挺身相救，再不济也要跟男主谈一场恋爱做一次湿吻，让男人们幻想一下搂着腰摸着屁股的感觉，就好像去看一场不露点的A片。

短发机械手的女主，咬牙带血慢慢爬向前车，满口鲜血的一记头槌，杀死反派首领老乔，只问了一句，“REMEMBER ME?”这个板寸头唯一跪下哭泣的时候，是在希望破灭的那一刹那，绿洲已经消逝，一望无际的黄沙，一个人面向落日一声嘶吼，像绝望的狮子。

当她起身，没有什么深情的安慰与拥吻，只是开始向前再走160天的新的旅程。

男人只会对她说：“希望本身就是错误”，而她不废话转过了头。

而全片最像花瓶的那几个长腿嫩模，她们是这场亡命旅程开始的理由，不再做什么男人的所有物，面向沙漠，为了自由。

真正疯狂的是这部电影，而不是这部电影里的任何角色。

说实话如果这部电影在国内上映未必会如速7一样大卖。

不喜欢的人其实挺多。

在你读古龙小说的时候你会问为什么他妈的陆小凤的指头什么都能夹住，为什么李寻欢的飞刀刀刀都致命，楚留香又是怎么用肉体做通道实现酒杯和酒壶之间酒的内循环么？

那你干嘛老是问为什么男主的O型血能治癌，为什么非要喝人奶，为什么要吊一个红衣傻逼弹吉他，为什么沙漠里能用摩托车能跑160天，为什么这部片没剧情？

那你为什么观影没高潮呢？

因为明明这是一部动作片重点是引人入胜的表达方式你却非要跟看BBC纪录片一样找科学理论人生哲理，这就好像明明人家姑娘衣服都脱了你却找不到洞在哪，没高潮也不能说是你的错啊。

1刷普通,2刷3D,明天3刷Imax.以下是1刷的炸裂.............2刷在下方...妇联 速激瞬间娘炮了起来…之前看别的电影之前放预告片 那是三四个月之前的事情了，觉得一震，这蒸汽死摇？

貌似很嗨呀～ 等等，这不是我女王嘛！

再等等！

这不是我小鲜肉嘛！

今天（昨天下午…）买了四点的票，急匆匆拎着东西进场已经错过了开头 屏幕上是max被抓住做血包的画面。

一个字 爽。

两个字 爽炸裂！

Im live！

Im die！

Im live again！

人物造型BGM机车 战车 越野车炸弹 枪支 档位刀寸头的女神 光头的小鲜肉还有维秘超模rosie的大长腿背靠音响墙的红衣吉他手 铺天盖地沙尘暴（应该是沙尘暴吧…）当别的电影里绝对是憋个一小时然后高潮戏的内容 结果居然开头没多久！

那特效那景色黄沙 血雾 影片镜头调度 取景 特效 疯狂而又美丽 你不得不佩服导演的脑洞和设定的奇妙 并且大部分画面都是随便截图就是大片的范儿 比起预告来说 反而衬托的预告片有些漫不经心和随意 预告片没有全片一成的震撼和壮丽。

妻子们第一次出现是在行驶的车上爬出来爬到女王的驾驶室。

那蜂腰长腿衬托着粗砺的风沙和冰冷的车皮看傻我了！

五个妻子们在沙地中冲洗身体的画面 随便截图都是时尚大片毫无违和感！

微博上看见一句话说 现在的特效终于跟得上导演的脑洞和设定了 这句话一百个赞 整部电影从头炸到尾 酥爽粗旷 宛如成箱的烧刀子徒手破瓶口一群汉子金刀铁马在路中间笑骂豪饮。

速7就是旁边蹲上风口捏着吸管的小娘炮…妇联在一边挥舞着玩具枪扭捏着哒哒哒啪啪啪大晚上睡不着爪机语无伦次 想起女王还是帅一脸让我静静…--带着小伙伴二刷3D片名打出来之前的一段追逐，已经让电影院掉了一地下巴。

片名bia出来，一片喘气儿声。

故事从Max被抓开始，万能O型血移动血包的命运开始惹。

世界末日后，被称作不死乔的军阀又一次打算让手下们去掠夺资源。

大将军塞隆女王的车队刚刚出发没多久就转向私跑，不死乔发现原来自己的老婆们被大将军拐跑啦 愤怒的率领小兵们去追。

移动血包Max被小兵之一Nax带走，被迫参与了追逐老大的老婆们之旅。

大将军开着碉堡了的战车一路干掉了秃鹰（小部落），经过一群山地摩托发烧友部落时空手套白狼让发烧友帮助他们拦截了老婆私奔的不死乔军团，并且黑了发烧友一把-说好的汽油没给人家 反而炸掉了，还顺手干掉了对方好几人。

发烧友们的拦截真的万无一失嘛！？

too 奶义乌！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下可是掌握了非常多的资源呐！

重型机车，越野车，改装车，BGM车，牯牛牯牛车-身为一个懂车的女人我只能说卧槽这些车帅炸啦比人大的轮胎这跳跃性这抗震性这改装的武器炸药加速器，这才是车这才是战车啊！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下的这些车车有部分跨过了发烧友们的阻拦，渐渐就要追赶上跑路大将军。

内涵略微剧透许久不曾写影评,很多话语无法很好地表达出来,只能按照现在的思路大致谈一下感受.谈崩的话那是因为我还在炸.故事很简单,唯一的女性也是开着最叼战车的塞隆女王叛变了,开着战车带着军阀的老婆们逃往妈妈们居住存活的地方-绿洲.世界末日影响下,原本的绿洲也变成了沼泽,在逃往路上结识的Max的鼓励下,五个妻子几位年迈的阿婆决定杀回军阀的据点,争取那纯净的水和希望.故事简单吗? 非常简单. 从A逃往到B,希望破灭后不破不立杀回A.情节充实吗? 非常充实. 追杀,追车,追命.希望,绝望,救赎.有人说 单是前30分钟就已经赶超《环太平洋》.有人说,速7跟这片一比就是一娘炮。

有人说,恨不得去隔壁T场让妇联把Imax让出来.有人说 如果将本片比作一部奔驰的法拉利，素鸡最多算辆轮椅有人说,人性崩塌之后回归母系之路.外网的高评价,戛纳首映的狂热,这些都过誉了嘛? 答案是 没有.从预告片开始说起,四五个月前就在影院看过预告片.当时只觉得画风好棒,cult片哇! 工业朋克?蒸汽朋克? 世界末日?网上观影反馈交流的时候,大部分朋友都表示出 预告片很棒,但是跟正片完全无法比,甚至有种”导演你的脑洞你的画面跟预告不一样啊完全炸裂”的惊叹,和大部分整部电影重点全在预告的片子一笔,让人不由感叹这估计是导演随意剪来敷衍发行公司的吧. 同样的,宣传海报也是. 最多的最大的就是男女主和车在沙漠中,头顶蓝色滤镜的天空. 说实话,如果不是因为女主和男主,单看海报真的会以为是一部枪战西部片,很容易就错过了年度神作. 二刷的时候,3D的屏幕比2D的小一圈,但即使如此朋友们也不停感叹这镜头这景色 随便一帧拿出去就是美哭震撼哭的海报,完爆外面贴着的那些.再来说节奏.开篇 Max被抓,被纹身被烙印,逃跑,失败. 激烈程度可以对比速7抢那啥那一段,MAX被蒙住头时, MAD MAX影片名字炸出来,全场一片吸气捡下巴卧槽的声音. 单单一个开头,就爆了许多”大片”的高潮.米勒巨巨太了解观众想要看什么,也太清楚怎么玩儿能让观众跟上他的节奏.影片的节奏,有人说从头开始干,干到结束全是高潮戏份. 有人说,爽炸裂一路撞炸杀爆破过去.以前学编导的时候,导师给我们说剧情梗概,开篇设置一个目标,然后主角要达成目标,一路上会有倒计时提示,10-20分钟发生意外偏离目标,最终意外回归目标.好莱坞的大片基本都是这个套路,倒计时的炸弹,反派给出的最后期限,绝望的最后一秒营救. 而米勒巨巨一上来就戳爆了目标-带着军阀的老婆们叛逃去绿洲,一路狂轰滥炸改装车炸弹车追逐爆破炸裂让你连看表的时间都没有,更别说提示和倒计时.冲入沙尘暴那一场戏,距离开场好像30分钟左右吧,抱歉没有时间低头看表计算,大概估摸着不到30分钟的感觉,沙尘暴出现的时候整个影院的人都惊呆了.这一场戏,放在任何一部电影里都可以当做是飞车跳飞机的高潮,米勒巨巨却po到了影片的1/4处. 胆子大嘛? 大. 有底气嘛? 有. 因为接下来的戏,哪怕是最文艺的那一段的景色和精彩 都不会因为沙尘暴这一幕而黯淡.沙尘暴中的这一段戏，光影迷幻，被干掉的车子们卷去空中宛如烟花庆祝绚烂炸裂，伴随着空中飞出不知死活的warboy们 一路闪耀着光与热见证了女王陛下面罩之下冷静而疯狂的眼眸。

说道塞隆的角色,不得不舔着脸喊一句女王我爱你!“我们大将军是谁！

开着三节战车的女王陛下！

剃着寸头左手半个机械臂脸画油彩的女王陛下啊！

跟超模站在一起还高一个头的攻我一脸的女王陛下啊！

开着军阀手下最屌的战车的女王陛下啊！

要知道整个军阀控制的土城里，除了下等民，和他的老婆们和奴隶婆子们，女王陛下是唯一的女人啊！！

小兵们是warboy，所有开车的打杂的丢炸弹的拿电锯拿砍刀的全部都是男人，一个女人还是残疾拼到能够有资格开最屌的战车被军阀承认大将军，在世界末日女人被当作物资资产的情况下，请跟我一起喊女王你帅炸啦！

”整个影片把人群划分为军阀,军阀的资源们.人,作为资源的一部分,有手下,warboy 被洗脑的战争机器们,子弹农夫们,哪怕有着较高地位的唯一的女性也不过是拼上来才有了开高级战车的资格.另一部分资源是被统治的下等人.施舍的从天而降的水源是军阀的奖赏,靠着掌控水资源和武力统治着那群枯瘦畸形的人民.还有一部分特殊的资源,女人们.关在种植蔬菜的后方,巨大保险箱中的女人们 是生育的工具,是他的资产和所有物,是被关心着怀的是不是男孩 是不是健康的.被穿着贞操带,提供给对方安全和食物,就可以把对方视为所有物.军阀,不死乔强制加哄骗的控制着一群妻子,没错这群女人都是他一个人的所有物.Property和things这样的词是女人们的称呼.结果这群女人干了什么了? 她们逃跑了.第一次看的时候,大部分时间都在爽炸裂,关注点在沙漠血景,在飙车爆破,在BGM狂躁的鼓点中,在女神硬直的面部线条中.今天二刷,才从漫天遍地的血色里 被女人洗脑.五个逃离的妻子,超模的美貌,穿的不必很多卖弄女色的电影多,甚至更少.台词比出场的大部分人都要多.没错我就是在说穿着高跟跑完全程的rosie和速度系列里的扭来扭去的丰乳肥臀.她们被圈养,被当做物品 资源而掌控.但是她们善良了整个世界末日的天空.她们说,我们不是物品,我们要去绿洲,妈妈们的地方.我们有希望.她们说,我祈祷,向任何听得见的人.她们说,我试着种这些种子,虽然至今未成功,土地太酸了.她们说,suck.Rosie,变形金刚里紧身短裙从头到尾踩着高跟做背景的维秘超模,在这片疯狂的沙漠中仅仅穿着白色的裹胸纱布,挺着9个月的肚子 鼓励着其他妻子们要去绿洲.正是这个最受军阀喜欢的物品,在一行人被追上被枪击时打开车门露出肚子挡在众人之前.正是这个最受军阀喜欢的物品,怀着一个个方面都优秀的男婴的生育工具,坚持着要去绿洲,在男主和女主第一次正面干上时 下手帮忙.无法忘记 离开前一个妻子对着被钳子剪开的贞操带那一脚 和那一句suck.无法忘记 黑发的那个姑娘帮忙换子弹,清点弹药时脸上的一抹肃杀.无法忘记 红发的妹子和Nax的温柔触摸,那一句I can do it.无法忘记 金发的妹子在阿婆死后抱住阿婆的装满种子的袋子.说到阿婆们,一群失去了希望失去了home的白发苍苍的女人,骑着摩托车带着枪和武器在末日后的沙漠中生存. 绿洲也成了沙漠,妈妈们也失去了孩子.但是还在努力的生存,还抱着希望试着播撒种子. 那是最珍贵的宝物.而我们的女王,塞隆饰演的将军,从小和妈妈一起被从绿洲偷走. 她的母亲第三天就死去了,而她活了下来,成了现在的样子.发现绿洲已经成了沙漠,妈妈们只剩下面前的几位白发老人.这位坚强的活着,努力地在充满着暴力血腥野蛮强权的男人堆里厮杀出地位和资格的女人崩溃了.跪在沙漠中崩溃吼叫的她让所有人动容.影片经典的镜头太多,色调构图也太多可说只出.通片 色调不同的有三处.第一是沙尘暴中,光线陆离,搭配着机车飞车爆炸的烟花效果让人目瞪口呆.第二处是天刚黑,未到沼泽地. 色调蓝黑(貌似是这样形容? 非专业人士所不太清楚...) 车上,男女主的脸都在阴影中,而后座的妻子们的脸被手提煤油灯(柴油灯?)所照亮,散发着橘色温暖却略微诡异的光.第三处,是黎明之前 沼泽地,烟雾弥漫,灰黑色雾蒙蒙的一片,伴随着乌鸦的展翅和怪叫,与之前一路的黄沙明亮对比鲜明.任何一幕,截图出来都是对眼睛的洗礼.米勒巨巨的美学让人不由自主的赞叹.BGM. 我今天谈不出来了.............. TBC....ps 3D效果确实不是很好,不过有可能是因为3D效果的冲击已经被画面所消弱.

动作戏和节奏都被大家夸烂了，我说点别的。

这可能是所有同类型电影里，塑造女性角色最好的一部，有血有肉、有情有义。

乔治米勒的三观太正了。

Angharad 为首的那一群姑娘，最初是作为 Immortan Joe 的附属品出现的。

提供哺乳、生育。

典型的原始社会和封建社会中的男权主义。

你看她们第一次集体出现的时候，体态健美，有的还有孕象，女性特质的直接体现。

而 Furiosa 是大将，是女金刚，放在一群男人里几乎分辨不出来。

Furiosa 叛逃，是要回家。

而 Angharad 们的叛逃，是为对个体说奴役的抗争，是自我的觉醒。

Angharad 是第一个说服其它女性逃走的。

途中她用自己的身体护住 Max 以致于自己牺牲。

Cheedo 在 Angharad 死后一度想要放弃，嘴里叨念着「他会原谅我们，我们可以重新做回他的好女孩」。

失去了精神领袖和带头人，有不情愿，有反复，但到底是坚持下来了。

红发的 Capable 有柔情，并排躺下静静地聆听一个 War boy 地内心。

她能让一个浑身都是被烧的发红的血液的 War Boy 回心转意。

Dag 在回程战中假意规附，实则是去阻止 Joe。

勇气和计谋都过人。

那些老妈妈们和年轻的 Furiosa 一样，都是生活不幸被迫嗜血狂战、杀人如麻。

可那些保存种子的盒子还是让绿色和生命可以延续下去。

所以你看，在一个全片靠着动作戏带动情节，台词极少的电影里，充斥着狂热嗜血的男人，泛滥着雄性荷尔蒙的电影里，这些女性的特质：孕育、细腻、坚韧、反复、同情都体现出来了，丝毫让没有被目不暇接的动作戏，蒸汽朋克风的场景和满屏的鬼畜暴力所压倒，太难得了。

第二遍观看时发现Max从疯狂到找回本心的几个细节。

1. Furiosa告诉Max车上有kill switch, 没有她走不了。

Max不鸟，说只带她一个。

Furiosa又说Max伤了Immortan Joe最喜欢的breeder，不走就完了。

Max不鸟。

直到Furiosa最后问Max，想除掉脸上的面具吗？

Max的眼神活了。

象征性的自由对Max也如此重要。

这场戏之前Max能辨认的对白好像只有“Water!”“You.”和"No!"2. Max只身狙击Bullet Farm的履带车。

回来时用mother milk洗净身上的鲜血。

之前只在Citadel establish了mother milk。

这是第一次提到车上有mother milk。

完全是Max的洗礼。

3. Max对昏迷的Furiosa说出了自己的名字。

“My name is Max. Max, is my name.” 除了开头的画外音，这是Max唯一一次说出自己的名字。

而且完全是自我确认式的，他完全是在告诉自己他是谁。

至此，Max从一个几乎不说法的疯子到主角英雄的转变完成。

p.s. Immortan Joe翻阅碎石路障的一个shot比较模糊，好像用了backup shot.不知道是疏漏，还是original shot遗失了。

音乐和音效与影片的结合简直完美。

红黄蓝在不同act中充当主色。

实在太完美。

George Miller今年70，可要长寿啊。

新Mad Max三部曲太令人期待了。