又一次很奇怪,怎么怎么会有那么多的好评。
我喜欢的只是音乐而已。
对抗这个污浊的世界,以毒攻毒是个方法,以纯净诗意对抗也是个方法,却那么无力。
梅尔吉普森的表演也与片子的调性脱离掉,拿一个弱智,拿媒体的强势捏造,这么事实的东西,好像绕的弯子太大。
总之总之,俺不喜欢。
爬出沼泽多辛苦,寻找生活意义的多无趣,重心引力决定人类命运就是要下落,费劲心思骗自己生活有曙光,却抵不过黑暗孤寂嫉妒和穷困。
被拯救就是希望,去拯救也是希望,你救我我就爱你,我救你是希望有个人可以爱。
既然我们不幸,就让我们相爱去救赎对方的灵魂。
因为迷路赶到季风的电影沙龙,电影已过30分钟。
但到看完为止,也没什么特别的理解障碍,是否开头30分钟里发生的就是豆瓣介绍的部分情节,有待以后验证。
在一个花花世界的灰白角落里,因为一个人的死去,顿时变得光怪陆离,生机无限。
然而一切的悬念、似是而非、疯狂臆想、莫名其妙在甬长的时间里逐渐消耗掉你对另类文艺情调的耐心,然后虎头蛇尾地、毫无出奇地戛然而止。
从一个人的坠落开始,到另一个人的坠落结束,天道轮回的严丝合缝,太过顺理成章反而让人疑问“就这样么?
,居然真的就这样了么?
”。
好像一幅油彩绚烂的画卷极其缓慢的摊开才发现真正的主题居然是中心一个纯白的空点。
于是被娇惯出的猎奇期待落空,几乎要愤愤不平了。
然而作为一个情感幼稚的女性,却又分明同感到了弱智主角的纯粹爱情——世界玫瑰万千,这朵于我却是唯一、不惜一切代价捍卫;不必天长地久,只要一刻拥有人生便可圆满的感情。
没有心灵震撼,却也小小共鸣到些许神往。
影片放映结束,电影专业硕士的主持人谈了个人体会并引发了一场论文答辩式的讨论,也才自作多情地发现自己这个“外行”好像也有不少"个人理解”。
只有“充满矛盾”这个形容可以概括我的感受。
然而这个让我代入度50%的片子又是一个备受推崇的名家手笔,还说是该欧洲名导的好莱坞实验作。
不禁迷茫了,到底是他老人家马失前蹄的商业化败笔,还是曲高和寡的有意反讽,亦或是用娱乐包装的返朴归真和浪漫情怀?
这个创作背景解释了悬疑的开篇,太过美丽的女主,强势却被感化的中间人、贯穿剧情的“电视”媒体等等。
同时,慵懒迷幻的音乐和镜头流动、主人翁神经质时伤感时窃喜却又仿佛众人皆醉我独醒的呢喃、以及种种看似不经意却寓意深长的细节等等形式,又实在和某些欧洲片神似。
尤其那最后一跳的美感,让人都有天外飞仙的快感了——本想说抽大麻的快感,可惜其实没抽过只在看英国片时YY过= =)个人理解感受,如有雷同,纯属同外行看热闹
今天翻出了很久以前写的旧字,贴上来,做个纪念吧--------------------------起动,奔跑,挥动双臂,大步向前……向右偏头,他在向谁笑,他在对谁挥手,谁是他目光中的最后一次眷恋和怀念……当他笑着跃起,张开双臂就像张开翅膀,在这个城市晨曦的薄霭中,他选择了一次向下的飞翔……没有血腥的坠地,这是多么唯美极致的一跳!
而街道上,一个赤裸着双脚的女孩,就轻飘飘地踩过这一地碎玻璃,一路款款前行,带我们走进了这里——百万美元大酒店。
多么纸醉金迷,让人充满臆想的一个名字。
可这里没有有钱人,这只是一个被医疗机构放弃的精神病患者的聚集地。
富翁之子的死引来了外界对此地的关注,否则没有人会愿意踏入这个不是疯子就是白痴的地方,这本是被社会遗弃的一个角落。
Tom tom是个有些智障的年轻人,他们都叫他白痴,他不生气,他会说:你猜的很对!
他爱上了Louis,一个有些神经质,爱赤着脚走路,仿若影子一样不存在的女孩。
在这样一个本就充斥着疯狂气氛的地方,他们身上却洋溢着无比的单纯和善良。
Tom第一次在走廊中鼓起勇气对她说话时,像个孩子一样的手足无措。
他探过头低低的说一句话,再马上缩回来,想与她亲近却又怕亵渎了她。
她仿佛受惊的鸟,神经质的叼着烟摆着头,努力回避他的目光。
“你还记得我吗?
”“我记得一切一切。
”“一切一切?
”“对。
一切。
”……从这一刹那开始,我爱上了Tom tom和Louis之间的对话。
昏暗的走廊中,Tom tom明亮的眼睛让人心悸,闪闪而动的是他对眼前女孩子单纯的爱。
他们的对话低低沉沉,含混不清,像是梦中人仍未醒来的低语,却糜烂而美丽的让人晕眩…而我更愿意称这让我着迷的声音为——“呢喃,呢喃”……伴随着Tom tom的低语,影片平静而忧伤的展开。
酒店内正在上演的闹剧似乎与他们并不相关,贪婪,欲望,掩饰,出卖,一帮疯子在做着发财梦,一帮自诩为正人君子的人在无耻的进驻这里,满足自己的偷窥欲望。
在这些肮脏与复杂的事情正在发生时,一份属于Tom tom和Louis的爱情,一份低低说出的爱情,象是阴暗角落中一株柔韧的藤,竟在静静生长,向上,向上……在Tom tom的房间中,Tom tom和Louis坐在窗口下,Louis问Tom:“你干嘛那么喜欢我?
……总要有个理由吧……” Tom闭上眼沉思了一会,突然转过头来认真的看着Louis,用梦呓般的声音说:“爱不能被描述,像树,或海,或神秘的事情…爱是我们的双眼,是圣者内心的罪人,是油画深处的光明……”疯子?
白痴?
谁是?
他们还是我们?
…看看Tom tom明亮的眼睛,Louis天真的笑容,他们单纯的拥抱与依偎,像孩子一样的亲吻嘴唇,静静听着他们无序又飘忽的呢喃,你的心中会油然而生一股悲哀和怜悯吗?
不是对Tom tom和Louis,而是对我们,对这个世界,为这个沉重、复杂、脏乱、空虚的世界,为生活于此的无助迷茫、自以为是的我们…当Tom带着自己的爱腾空而飞,一瞬间天近了,在肉体的坠落与灵魂的解脱中,天堂离他有多远??
如果可以暂停时间,我愿意一直看着他们抱在一起,对深爱的对方轻声低语,我愿意看他们眼神交错的刹那,迷乱也甜蜜…就让我这么摇摇晃晃地沉醉于这快乐和忧伤交织的单纯之中吧,让我听着Tom tom和Louis的呢喃沉沉睡去,平静死去……兰桡2003/6/15
在我跳下以后我才发现生命是那么的美好、充满了美丽、奇迹和惊喜。
可你身处其中的时候去不知道。
我最大的愿望就是靠近Elosie,我做到了,在期间我把世界搞得天翻地覆,虽然只有那么一会儿,哗!
只是结尾,我看了不下五遍,这是看完The Million Dollar Hotel的惊喜与感动.人们在迷失不安中挣扎着,爱让人有一个去堕落的理由了.那击中生命的方式是富有哲理与诗意的自由落体 .前面的情节会让人觉得冗长甚至有些无味,但是当自己也融入其中的时候发现,你也是这群"不正常"人中的一分子.汤姆, 看到最后才明白过来所做的一切. 纵身一跃,跳出了生命的意义,我曾认真地想过人从高处落体是以什么样的姿势最好的.自由的像鸟儿一样呢,还是想一个木头直接到下,....最后,还是觉得落地时要蜷起身体像是尚未出生的婴儿一个样子..
一年多了 百万美元酒店的画面总时不时闪回 我想再看一遍 又想找个人一起看 然而自认为能够享受它那种vibe的人已经不在身边了 又一直没看 不停地在脑袋里转 TomTom 总是wandering aroundaround 就像整部影片的感觉那样 一会抓住你幻觉的领子 一会又给你推到现实 剪辑师一定深谙迷幻之旅 / 前段时间遇到了想要一起看的人 似乎也是不可能了
当镜头优雅轻缓拂过淡淡夜色中的楼群,就好像一双温暖的手,爱抚着这建筑。
这第一个镜头,在人还未露面之前,是给了这些房子的。
从来都很沉默的房子们。
在文德斯的那本摄影集里,我们看见过那些沉默的房子,如何以各自姿态表达着自己,并不需要言语。
人世间的悲欢离合,一幕接一幕上演,它们见证,也见怪不怪。
它有一个好听的名字,百万美元大饭店,住在里面的都是精神有病的人。
可能他们迷人的想法连100万都不止,可是,把他们都加在一起,也变不出100万美元。
这些精神上残疾的人,有种种妄想倾向。
但这饭店将他们聚在一处,自成一统,自得其乐,还以为他们互相喜爱。
弱智的汤汤是他们的“管家”,他喜欢照顾好大家,他以为大家都爱他。
有一天不再平衡,这里面的一个人死了,是汤汤最好的朋友伊兹,因为是亿万富翁的儿子,FBI探员介入调查。
人性开始上演好戏。
因为自杀对犹太人来说是很大的罪,伊兹父亲认定儿子是他杀。
探员急于去和老婆团聚。
而那些大楼里的伙伴们,他们刚有个机会和经纪人搭上,为实现他们的发财梦,他们串通之后,叫汤汤用录制录像带的方式招供。
匆忙之中,应和各人需要的汤汤被匆忙推到了聚光灯下。
汤汤很高兴做这一切,是因为,他怕心爱的姑娘被诬陷。
这个姑娘总是魂不守舍,像个影子,拿着本书晃悠,但是汤汤却看到了她的灵魂。
他会和她接近都拜案件所赐,既然他们已经讲过话了,他就不知道他还有什么事未满足。
被昔日的同伴出卖,他“招供”的录像带在电视上热映,他只是很惊讶,要求再见见爱洛漪丝。
最后他们仓皇逃回大饭店,对,就是这里,在惶惶不安的时候,它还是收留他,令他们觉到微不足道的安全。
他们躺在床上,朝向两个方向,只有头靠在一起,爱洛漪丝说着梦想,要和他一起去巴西,说那里会很热且潮湿……文德斯说这部电影可用三个词概括,恐怖、金钱和陷阱。
如果串联起来,我会这样理解,为了金钱,设下陷阱,人心真恐怖。
这就是那些伙伴们对汤汤所做的,他们并不是认为汤汤是凶手,而只是需要一个替罪羊。
相比之下,沉默的大楼,倒是某种永恒的朋友。
它从不花言巧语说爱,它静静聆听你的梦想,它在你困顿的时候依然张开双臂等待你,甚至最后,是它,和你一起迎接死亡,接纳你直到永远。
那第一个场景,也是最后又出现的镜头,在大楼屋顶平台,汤汤挥手和爱人告别,飞奔的脚步一刻不停,张开双臂跃出,直到融化在这黎明的最亮与最黑暗中。
只有那时候,才知道生命有多完美,这是你在其中的时候体会不到的。
这是汤汤悟到的。
汤汤是不是推伊兹的那个人?
即使是,他不过是捍卫了自己爱人的尊严。
而那些为他设下陷阱的人,并不会因此而被宽恕。
因为他们这样做,并不是为了正义,而是为了私欲。
他们感兴趣的不是真相,而是钱。
而这大酒店,还会容忍着那些人,自私的、也是热情的,幻想的、也是凡庸的,他们继续热闹,继续过着非一般的人生。
汤汤,只会留在爱洛漪丝的心里,那正是他要的永恒,还有,这大楼,它记取了一切。
汤汤早知道,不会实现爱洛漪丝的梦想,离开去远方,他选择了永远留下,和他最完美的朋友在一起。
那些被我们忽视的建筑,从来没有像在这里这样栩栩如生。
当我们将失望的目光转向它,才知道,它们也有生命、以及数不清的故事。
“我所追寻的影像只有在这里,在城市的混乱中才能找到。
”文德斯有一种魔力。
当镜头在城市的上空掠过,你能感觉到巨大的空洞。
但这样的空洞并不冰冷,恰恰是因为它彭湃的激情,遭遇到不对等的回应之后,迅速冰封。
在文德斯的摄影集里,这样的冷漠与期待在那些冰冷的建筑体上处处可见。
他对城市的迷恋,一如既往的熟悉而惆怅。
因为想象过于美好,我们容易沦陷在自我设限的绝望中。
恋人们来「The million dollar hotel」中沉沦,享受爱情与偷情间的快感,生意人到「The million dollar hotel」买卖贪婪,一场场罪恶的交易在此展开,毒贩在这兜售毒品,逃家人在这找寻安慰,迷途人在这等待下一个明天,各式各样的人们在此龙蛇杂居,「The million dollar hotel」是一个融合罪恶与无数贪婪的乐园。
跨越真实的想象都在文德斯的蹂躏下猖狂成型。
破旧的酒店在一群游荡在社会边缘的灵魂里,弹奏出虚实缥缈的迂回相对。
随着FBI探员的挖掘,真实与虚幻,越发显得模糊。
文德斯花了很多的力气拉拢各种角色铺就一个谎言与真实交织的氛围。
在城市的混乱中,生存已经成为一个本能性动作,不管在人前如何的娇笑善良,转个身低下头关上门,呈现在脸上的算计只暴露出在这场游戏中谁获利最多。
冲突性的伪装与陷阱垄断了太多篇幅,险些忘记这是一个爱情电影。
Tom 追逐Elosie的步伐,在街上,在楼梯边,在书店里,那些画面没有对白,至少我们可以从最直接的视角分辨出他们之间的真实。
他的爱情逻辑与智力无关,与陪别人睡觉的身体无关。
在tom的逻辑里,love can never be portrayed the same way as a tree,or the sea,or any other mystery.It's the eyes with which we see.当真相穿透而出,tom奔跑在水泥楼顶下,像彩虹一般跨越出生与死的界限,至少他靠近过他的Elosie。
喜欢他飞奔在水泥地面上的动作,滑稽的小飞侠似的发型使他更深入我的印象中。
他有他的许多坚持,他有自己的游戏规则,当FBI在最开始的没有把他当嫌疑犯考虑的时候,他开始进入自己的游戏状态。
偷着乐的快感,追逐Elosie的行为,差点忘记他也只是个为了女人杀了朋友的没心没肺的tom tom.飞跃在空气中的时刻,那个缓慢而拉长的瞬间,他只想到Elosie。
多么的幸福。
如果事先知道是维姆·文德斯的作品,我恐怕不会这样毫不犹豫地把碟片放进影碟机,因为《柏林苍穹下》那样沉闷晦涩的格调着实让我望而生畏。
DVD封套上的剧情简介也误导了我的心理预期,让我把它当成《高斯福德庄园》那样的文艺推理片来看了。
开篇的歌声很动听,就像一个迷茫青年在诉说心中苦闷,从歌词大意中也隐隐可以听出一种单纯的执著。
色调从苍凉里加上昏暗,人物从深沉变得颓废,故事也可以从暧昧里看出一丝凄美,对白依然不知所谓,却不再带有明显的哲学意味。
看着男女主角神经质地出现,我忽然想到了岩井俊二的《梦旅人》,讲述一群疯子追寻梦想的故事,而所谓的疯子只是长着黑色翅膀的天使。
这种描述边缘人物的电影总让人觉得愤世嫉俗,但从这种关注中却分明可以看到一种艺术家宽容和悲悯的情怀。
男主角最终从大楼顶上一跃而下,虽然对他自身来讲是义无反顾的主动超脱,但我们还是会觉得生命脆弱、青春惨烈,发出为什么这个世界带给我们的只有绝望的质疑。
同类型题材的电影很多,但文德斯还是运用了自己的视角,通过电视媒体这一工业社会的产物展现现代人的功利和冷漠。
男主角腼腆痴愣地出现在电视屏幕上,作着幼稚可笑的表白,这对看惯了鲜活生动形象的观众来说是一种很不协调的怪异感觉。
片中其他人物也大多给人古里古怪的感觉,酒店里的一群怪人,明明萎靡不振堕落不堪,却硬要自称为艺术家,就连FBI探员也古板僵硬得不近情理。
从来没想到梅尔·吉普逊会出现在这样一部电影里,而且只是充当一个没有英雄气概的配角。
米拉·乔沃维奇脸色苍白、唇色鲜红,在影片冰冷的氛围里呈现出令人心碎的凄美。
最后当看到两个身处截然不同世界的人手沾鲜血无言相拥时,我想导演对这个世界人与人之间的心灵沟通还是带有温暖的期许的吧。
这是一部很感性的电影,从中得不出什么宏大主题和深刻意义,只能让自己沉浸在那若有若无颓美迷乱的诗意里。
至于电影语言的种种好处,对我这样的外行来说是难以作细入纤毫的捕捉了,还是留给文艺青年来评说吧。
2002年我就受到朋友推荐看这片子。
直到2010年的11月在看了这片子,8年了。
发生了那么多事情。
我又改变了多少?
片子开始的时候还是颠覆了我看很多片子的习惯。
哪些打乱的敏感细碎的对话,象一个个哲理或者一首首诗。
特别中间穿插了很多美妙的音乐。
整片电影节奏基本是比较缓慢的进行着。
到汤汤面对摄影机说那些话的时候,念那首诗的时候,就逐渐将我的情绪加温,血液渐温起来。
片头跳楼的的镜头和片尾跳楼和伊兹的对话以及跳楼,还有女主角最终坐在窗台看相片,镜头拉远,百万美元酒店的远景以及城市的高楼,这样的画面意味深长,耐人寻味。
从片子里我更读懂了一些密码,一些周围朋友的密码,一些人和人关系的密码,城市社会阶层的密码,一些美的解读。
大话西游里紫霞说过:我的英雄是乘七彩祥云而来。
这意思是她心目中需要一个英雄出现。
而有些人心中需要的是一段感动。
最好是彻底悲剧性的结束,才能让她一辈子感动快乐。
这样的情绪是扭曲和变态的,但是却真实存在。
另外总有很多人计划这样那样,女主角说他们要到一个地方去,鱼从门里进来从窗外出去。
男主角对这些话的理解是,这些计划是美好的,但是她是不会去实现的。
现实生活中也是如此,有些朋友总是在计划什么,一逞语言之快感。
因为除了我看这部片子感动之外,在若干年后我已经是看过无数文艺片,看过无数感人肺腑的书籍之后,我觉得这样的影片至少会让部分感性的(不一样的感性,带有神经质的)人深受迷惑和影响,中毒到影响人的一生。
所以这片子力量还是很强大的,看不懂的朋友,是没有读懂那些密码。
假到让我看不下去
文德斯電影的攝影真是太好太好了。明明情緒投入不到都忍不住給四星。
影院的drama比影片的drama好看。我一直在纠结到底是谁疯了。看到最后我才明白,是我
评分怎么这么高?
矫情集大成就成了诗意 旁白略烦人
飞翔的颜色是雾蓝色
#苏州文德斯回顾展 之前说这个片子难得一见,看完还是觉得别拿出来好…… 又疯又无聊浪费一个展映名额。不如放咫尺天涯
哎我发现我对这种题材偏爱的很嘛~
不喜欢维姆文德斯 挺简单一故事弯过来绕过去的装 台词唠唠叨叨 真烦 文艺不够文艺 商业又不够商业
Music: Jon Hassell, Bono, Daniel Lanois, Brian Eno
文德斯的温情主义与诗意在这个以「谋杀调查」为外衣的故事中格格不入,以大酒店下流阶层住客的形形色色、鱼龙混杂来反衬「垃圾堆中的真情」,以及拘泥在逼仄空间内的独白与自我抒情都显露出文德斯电影中的短板。
太装了 不喜欢一个导演绝不是偶然
這冗長的文藝片,這瘋子的世界,看下來了,是累
歌比电影好,做好了会是一部《燕尾蝶》式神作吧。部分浪漫,可惜有佳句无佳章,大部分可以塑造的群像开篇后被浪费,结尾还是超神。#2022德国电影大师展@大光明电影院
从开篇那组在雾蓝天幕下的水泥丛林中游弋的镜头就让人爱上的电影。U2的原创歌曲让故事本身多了忧伤和荡气回肠,超现实的叙事架构和旁白还原贫瘠环境下的市井思维与媒体入侵导致的悲剧。粘满血的相拥升华了爱与希望——多么老套又感动的主题。
赤脚,看书,fiction的eloise。单纯的tom tom。他们计划去非洲,丛林,鱼游来游去…她提着唯一一双鞋子飞奔却看到tom tom的一跃…还有各种怪人穿梭,一个披着悬疑外壳的纯洁爱情故事。wim wenders最商业的电影却成了我最爱的电影。一直不喜欢u2除了这次
Jeremy Davies 8 October 1969, Saugus, California
米拉和配乐支撑住了整部片子,这次虽然肉身不再漂泊,但是破落凌乱的房间里是游走且自认为虚构的灵魂~赤足奔跑,跃后的幸福,残忍而浪漫
文德斯所有的电影都能用一个词来形容,那就是迷人,实在太迷人了,其中又以《公路之王》《直到世界尽头》和这部最迷人。。。因为这部电影,U2在我心目中的地位上升了不止一个层次。还有米拉·乔沃维奇啊,要一直走这个路线该有多好啊,何必要去演什么生化危机啊。。
看了一半实在看不下去了,看了评论都说后半段好,可是我实在看不到后半段..