爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记

从第一部到第二部，爱丽丝梦游的世界其实距离我们并不遥远。

儿时的童话总是简单纯粹，充斥着非黑即白的站队。

女孩美丽善良，出身卑微，被恶毒的后母和丑陋的姐妹迫害，终究可以遇到高富帅，历经千辛万苦，公主和王子要幸福的在一起。

长大后看到的世界，与想象中是两个样子。

没了黑白，只有漫无天际的灰色。

女人们白天游走于勾心斗角的倾轧中身心俱疲，到了晚上只能点开玛丽苏剧的按钮，寻找少时幻想的归依。

男人们脏了身体也脏了梦想，似乎只能在游戏里畅快地不辱誓言。

我们究竟该怎样面对这个世界，面对生离死别的残忍，面对爱与伤害的无措，面对与时间并存的命运漂泊的虚无，是爱丽丝在镜中奇遇记中提出的命题。

在第一部中就埋下伏笔的红桃皇后与白皇后的相爱相杀，在第二部中终于给出了前世注解。

白衣仙女小时候原就外表乖巧而内里自私，因为不愿承担责罚，眼看着姐姐被母亲误解却不说出真相，蝴蝶效应一触即发，终于铸成大错。

最让人不寒而栗的是再联想起第一部里两方军队对阵时，白皇后依然那样理直气壮宛若正义化身，面对大头姐姐只有嘲笑，没有忏悔。

人性究竟可怕可恨到何种境地，那软弱深藏于每个人的心中。

红桃皇后一生渴求被爱却不得，孤独敏感，丑陋的外貌铸成愈发乖戾的性格，骨子里简单幼稚，只好用凶恶掩饰虚弱。

可世人始终对热血的人刻薄，对冷漠的人宽容。

直到片尾白皇后对着姐姐说出那些道歉，仍然很难让人相信她是发自内心的真诚，更多的大抵是面对已经失去威胁的丑姐姐时偶然心软施舍一点怜悯的心情。

看吧，伪善的优雅的漂亮的人们仍然是胜利者，仍然被绝大多数人喜欢，就是这个世界本来的样子。

爱丽丝拼尽全力想要为疯帽子的家人扭转过去，却终于被告知——你无法改变过去。

这条关于命运的说教并不冷酷到底，一次又一次，她也总算看清了过去的本来面貌，看清了疯帽子父亲对他深沉的爱，为他打开了心结。

原来人生中关于亲情友情爱情的许许多多的困惑挣扎，从开始就是误解。

时间巨塔叹为观止，时间先生貌似冷漠，实则心怀最大的宽厚，在无法停止时间时，将眼光从沉湎于过去转到正视当下，接受并用力抱紧它，就是与命运共处的最好方式。

于是这世界依然在照着它本来的面目运转，不留情面，刻板执拗。

爱丽丝于镜中再次相逢的神奇土地上，黑与白都只是假象，爱与珍惜依旧是难题。

当她重回现实世界，面对的是挑剔厌恶的围观眼神，也有来自母亲的理解支持。

看吧，这世界就是这样冰冷与温暖并存着，就算前路再艰难困苦，再无法预知，片中的女孩依然要扬帆起航。

把世界的真相揭开来给你看，却依然告诉你，不要害怕，不要悲伤。

因为已经离去却从未离去的亲人是那样爱你，因为已成定局的昨天是我们心底隐隐作痛却必须愈合的伤口，而它并不应也不能阻碍明天的旅途。

无论世界怎样不完美，要心怀善意，勇往直前，这是我能想象到的最美的成人童话。

安妮海瑟薇与绿茶婊的角色简直是无缝对接，海姨的演技依然呈现碾压级别，德普该减肥了。

视觉效果比之第一部亦有不小进步，从剧情而言，我更爱第二部，因为它深邃却不是鸡汤，真实残忍却也不失温情。

少了些儿童世界的幻想，多了些成人世界的审视。

那么和爱丽丝一样吧，无论在梦里还是梦醒，我们都该重拾勇气，与那个残缺的自己握手，并告诉这个不要脸的世界，谁怕谁啊。

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带着3D效果的奇幻片总是百看不厌，而越长大越发现，童话大部分都是写给成年人看的。

第一次认真地接触《Alice’s Adventure In Wonderland》是在高中课本里，大段大段背诵原文的记忆不堪回首，也让这个故事烂熟于心。

从第一部到第二部，导演换了，故事似乎也渐渐脱离了原著。

第一部里随处可见的原型：双胞胎胖子兄弟与爱嚼舌头的双胞胎姐妹，差点成为婆婆的夫人与爱砍人头的红桃皇后，兔子与未婚夫，爱笑的猫……到了第二部都成了可有可无的配角。

如果说第一部是少女自我意识的发现之旅，充满了儿童少女幻想。

一开始，第二部我还真没看懂。

影片中的种种充满了荒谬，令人费解，比如：自诩为永生不灭的时间先生竟会因为一颗能量球的消失而几近死亡。

比如：凶狠彪悍的红桃皇后和时间先生有着说不清的暧昧关系，并且轻易地原谅了mad hatter一家的行径。

比如：第一部就作到死的白皇后小时候竟然是个爱撒谎的女孩，凡此种种，如若只是用“seize the moment”之类的来解释，我觉得还是差了点味道。

直到我看到以下一幕，脑洞大开，觉得一切都可以解释清楚了：爱丽斯的奇遇，都是她的脑内产物。

影片的世界分为三个：现实世界（爱丽斯母亲所处的世界）、过渡的世界（疯帽子离开家人时的世界）以及爱丽丝所处的世界（随时间球不断穿梭的世界）。

书中很明确地将爱丽斯的梦境与现实分开，但影片里的现实世界中，爱丽斯经历了回家母亲卖船以换回房子参加前未婚夫的封爵仪式进入密室钻家具-医院再次进入密室钻家具--拒绝签字-踏上新的航船。

过渡的世界，爱丽斯遇上红桃皇后的加冕仪式，结识与家人吵架离开的疯帽子。

她根据自己的需要不断改变时间，最早之前，她遇见小时候的疯帽子与红白皇后（讲真，三个小萌物应该是本片颜值巅峰！

），把一切来龙去脉都弄清楚了，这一次次的遇见，更让我相信爱丽斯就是个脑洞爱好者。

不仅爱好，她还在自己的世界里治愈了自己的心灵疾病。

请君与我一起追本溯源。

弗洛伊德学说表明，人总是在不断地寻求欲望和冲动的满足，但这些欲望冲动常常为社会和道德要求所不容许，这时人就感到了焦虑。

为了防止焦虑的发展，就要设法干预、抑制或消除本能的冲动。

当自我力量足够强大，采取防御机制中的压抑能获得成功，但当自我力量减弱，压抑未能成功，便产生了神经症性的心理冲突。

第一部中，爱丽斯总和父亲抱怨自己重复地做同一个梦，父亲一面说她“神经病、狂想症、发疯了”，一面又鼓励她“只有卓越的人才有这样的能力”。

父亲一语成谶，爱丽斯继承了他的好奇和勇气，也把自己的能力发扬光大。

虽然父亲已去世多年，可他在爱丽斯的心里依然是一个放不下的东西，影片中爱丽斯不愿将不再走动的父亲怀表送向“Deadland”，不愿意放弃父亲的“奇迹号”，就是一种执念，这种念头使得她希望变回以前那个拥有父亲的小女孩，第一反应就是再去童年回忆wonderland。

在旁人看来，她拼命往家具、镜子里面钻，不是穿越，而是疯了。

医生说她是情绪激动的歇斯底里症。

（查阅了一下资料，科普一下 ：歇斯底里症就是今天的月经前综合症，症状包括情绪不稳、下腹不适、多愁善感。

十九世纪后半叶，医生治疗歇斯底里症病人的办法就是让病人高潮！

这种高潮当时不叫高潮，叫震颤，因为维多利亚时代人们普遍认为既然女性不能经历性满足，她们是无法高潮的。

歇斯底里症极端严重的竟然还要切除子宫！

）爱丽斯逃脱了医生的镇静剂，从高楼一跃而下，边驾着马车边说：“对不起，我是个精神病患者！

”时，她明白自己精神上有点问题。

不要和我吐槽爱丽斯的中国装扮，作为一名离经叛道的少女，她实在出格地有些过分。

资料显示，英国人对穿着十分讲究，最崇拜的是先敬罗衫后敬人。

作为一个见过大世面的英国女侠，爱丽斯出场时的衣服不符合现实社会，倒是与她幻想世界里面的色彩搭配得更相得益彰。

越往后看，她的衣服色彩和款式越是“正常”。

弗洛伊德认为，浮现在脑海中的任何东西都不是无缘无故的，都是有一定因果关系的，借此可发掘出无意识之中的症结。

如果把镜子里的世界看做爱丽斯脑子里的幻想，疯帽子就是她自己另一个人格的呈现。

一开始她完完全全地否定了疯帽子的幻想，得到的结果是闭门不纳，主人格（爱丽斯）准备吸收疯帽子的人格，表现为她想要为他做点什么，重拾友谊。

于是在一众人的提示下，准备寻找时光穿梭球。

有句台词值得玩味，白皇后说：“这件事只能由你完成，因为我们都活在过去。

”又说：“你最好不要改变过去。

”在主角光环的照耀下，爱丽斯一路披荆斩棘找到了时间先生，任何的麻烦都能轻易被克服，这难道不是我们最喜欢的脑洞？

一言不合就开始抢球大战，在时间喊出“过去是不能被改变的，少女你是在玩火！

”后，爱丽斯开始了穿越。

当她看见年幼的疯帽子被父亲否定时，难道不是想起了小时候的自己？

虽然好说歹说，还是阻止不了疯帽子，这难道不是现实世界里她毕竟会与父亲分离？

当她看见小白皇后嫁祸给红桃皇后时，我相信也有她自己和姐姐的影子。

一切都如时间的预言，是无法改变的，红桃皇后最后还是撞上了头，疯帽子依然与家人分离，奄奄一息，脑洞患者爱丽斯终于发现，事情并不能够完全按照她的想法发展，于是做出了与第二人格和解的第一步——她朝着快要死的疯帽子狂喊“我相信你！

”得到了疯帽子奇迹般的回应，一个濒临死亡的人瞬间变得生龙活虎，这恐怕只能在幻想里实现。

很可惜，我觉得红白皇后的和解少了一段现实生活的验证，双方的道歉和释然都有点快进的节奏。

爱丽丝对帽子先生承诺自己会永远记得他，当她为疯帽子找回家人后，望了一眼镜子，就决定回去了，这一次，疯帽子没有挽留，是否可以看做，这时候她的精神人格分裂已经痊愈？

之后她能够放弃父亲的船只，和母亲说出“那不过是一艘船，而我只有一个母亲。

”时，她已经完完全全在精神和身体上成长起来了，最终，她从容地把象征父亲的怀表交给时间，也正是她在精神上完完全全承认了父亲的离开。

不禁想起《奇葩说》里马东谈起自己父亲的死亡，在父亲去世三年后，马老师说：“父亲和我说，我今天才真正地走了，很高兴跟你做一世父子，有缘再聚，我不信，我不信那是我父亲跟我说的……我觉得是我自己跟我自己说，我自己的一个潜意思放掉我自己，然后从那天开始我也可能就真的放下了。

” 最后，用伟大的苏东坡先生的词结尾：人生如逆旅，我亦是行人。

Ps：科普一下原作者：路易斯·卡罗尔（Lewis Carroll，1832-1898），原名查尔斯·路特维奇·道奇森（Charles Lutwidge Dodgson），英国数学家、逻辑学家、童话作家、牧师、摄影师。

生性腼腆，患有严重的口吃，但兴趣广泛，对小说、诗歌.逻辑、儿童摄影等颇有造诣。

毕业于牛津大学，长期在牛津大学任基督堂学院数学讲师，发表有关于行列式与平行原理的若干数学著作。

其间还著有不少散文与打油诗，著名的诗集有《蛇鲨之猎》（1876），其中创造的新词“Snark“（蛇鲨）被英语词典收录。

爱丽丝，这个名字最早出现在英国跟意大利文里。

Alice是从古老的法文"Adelais"缩写而来的。

Adelais出自于德国的名字“Adalheidis”，“adal”意指高贵的、典型、榜样。

在西方，“爱丽丝”为最受欢迎和最普遍的女孩名之一。

（感谢百度百科）

有一个很可爱的桥段，红白皇后的世纪决裂原来是因为小时候吃一个果酱饼引发的血案。

在不剧透的情况下简单来说，这个情节揭露了白莲花背面的阴暗，但百分之百可以确定这种深刻并非电影有意为之…这是唯一值得一提的剧情，除此以外没有剧情。

最拒绝这种兜售伪价值观的迪士尼片，因为核心价值观只是，钱。

所有的钱都砸在空洞无内涵的特效上，与其说迪士尼是华丽的造梦工厂，不如说这种工业化产品正在扼杀想象力。

多少有灵魂的动画片和电影正因为这样的行业巨头抢走了资费而被挤出市场啊。

求迪士尼不要再假装女权－－爱丽丝真的女权吗？

她做的那些个任意妄为的蠢事顶着勇敢的名义（为避开三条海盗船的追杀，自杀性撞向浅滩）、为自己人生做主的名义、帮助朋友的名义，却只有主义没有实质。

因为她是主角呀，她做多么不要命多么无意义的事都是正义都会成功。

最后，虽然莫娘出镜了一分钟，显然本片和007一样浪费了这个欧美著名坏蛋的出演。

如果说这个演员已经被脸谱化成了这样一个坏蛋，那也许这个选择还真符合了迪士尼的审美趣味。

人这一辈子，其实就是自己给自己讲故事，圆故事的过程。

我们在刚刚启蒙的时候，脑袋里就开始被装进各种各样的故事，伊索寓言，一千零一夜，青蛙王子，白雪公主，以及新白娘子，西游记，还有黑猫警长。

在我们的理性判断价值观成熟以前，那些我们最熟悉的故事，它们的世界观、架构和人物设定，都默默地潜入了我们的心里。

爱丽丝本身是一个很好的故事，这个故事尤其适合那些被身边人评价为“想象力过于丰富”的幻想少女。

你会很容易在爱丽丝的身上看到自己，另外一个同类故事的人设是《哈利波特》里面的疯姑娘卢娜。

现实中这样的姑娘往往话不多，一双眼睛像灯笼一样大而突出，她似乎总是沉溺在自己的幻想世界里，有各种天马行空的事情等着她去发现。

从第一部里的变大变小梗，再到第二部里的穿越时间，在想象力的兔子洞里，平行时空可以任意扭曲时间。

另一个有意思的视角是，近几年的迪士尼动画都将女性从“结婚对象”的设定中解放出来，并有意地把“男朋友”设定为坏角色。

主旋律总是女性勇气和意识的自我觉醒，肩负使命和责任并努力完成的过程。

在这样的故事中，爱情不再有任何价值，婚姻作为一种制度被淡淡嘲讽——爱丽丝2中的公爵婚姻即是一种典型。

这背后，除了剧情的精彩程度外，更多得其实体现了剧本所必须顺应的社会潮流——婚姻制度与爱情解释论的全面破产，单亲、独身、开放关系等多种家庭存在方式开始成为新的主流，则“公主和王子过上了幸福的生活”就变成了极少数人的政治相当不正确。

想象力的解放，很大程度上来自于扩展自己所知道的故事，并储备足够多、足够丰富，因此精确度很高的故事模型。

一个社会群体的进步，也往往来自于对多样性的尊重——你是脑洞少女，就看爱丽丝。

你是孤单不受人理解的Boy,就看《哈利波特》和《Jungle Book》，你是闺蜜情谊深重，自然可以选择《冰雪奇缘》，而作为一个孤单的弱势群体小女生，怀抱大梦想，欢迎你来到自我代入感能够爆棚的《疯狂动物城》。

我发自内心地热爱这些故事，他们似乎在我成年之后，慢慢地，重新填补了一个比较空洞和空白的青少年时期的自我认知缺失——那时候，我们能够自我代入感的作品只有《三重门》和饶雪漫。。。

相比起来，我们对社会中的不同群体，所经历的不同事件，真正的探讨和挖掘，还是太有限了。

我们只能反复讲述——长得好看的高中生早恋作死的故事，都市青年外企职场相互倾轧的故事，以及有一点钱的中年男性自我迷失的故事。

以及，多少年了，还是只能回到西游记、回到紫禁城、回到战争时期去讲故事。

在这个巨变时代，我们有那么多人可以去关注，那么多故事可以去认真挖掘和记录，可能是房价高企的城市小青年怎么慢慢去找到自己人生的意义，可能是巨变时代的女孩怎么重新塑造和建立自己的信心，也可能应该重新把李安的《饮食男女》本子拿出来看一看，重新讲述这个时代我们与父母关系之间的故事。

同样是创业的故事，有一种讲法叫做《火星救援》，有一种讲法叫做《社交网络》，还有一种讲法叫做《乔布斯》，可我们知道的讲法，居然永远地只有《西游记》和《阿里巴巴与十八罗汉》。。。

有一些人，曾经辉煌过，然后黑暗了1000年，重新找回光明，他们便格外珍惜那光明，便格外想要让那光明更远更长更亮。

有一些人，光辉过太久太长，陷入全面黑暗两百多年，却至今不肯承认自己在黑暗中，总向人描述，你们那点电灯泡算什么，我祖上一屋子点着一万根蜡烛，亮得叫人睁不开眼睛，比你们那瞎玩艺牛逼着呢。

这个地方，对女性的分类刚刚从结婚对象解放出来，开始变成“消费主体”了，按照海归精英、富二代、外地人、实习生都放进了上海的一栋楼里。

被标签、被格式化的人，被放大的阶层探讨和一幅“唯有上升是正确之路”的意识形态报告。

人，卑微得久了，拿着金饭碗也是讨饭。

如果你在流行文化中找不到那个你要的故事，去千千万万的文学书中寻找。

要不然，你就自己写一个呗。

看1是在几年前，那时候我们英语老师为了奖励我们考试不错给我们在班上看的，很开心，几年后，看了2，只觉得很多人真的是完全一样的，疯帽子还是那个疯帽子，红白皇后依然是那个红白皇后，爱丽丝应该也还是那个爱丽丝吧，不知道有没有长大😂整个过程是很精彩的，只不过，在1零碎的记忆中红皇后好像始终是个坏人，而现在看到她的坏隐藏的痛，而且她想要的自始至终也只不过是一个承认，觉得他一点也不坏了，我觉得这大概就是续集最大的作用，影片整体给人很好的节奏感，我觉得这对于一个大片来讲还是很重要的。

影片中几次回到过去，然而并没有改变什么，告诉我们历史是不可更改的，一旦更改就要付出很大的代价，虽然这个是我们很早就知道的，很开心的事并没有违反这个规矩，即使整个是漫画画风，但有些不可更改的原则问题并没有出现，挺值得欣慰。

再次就是结局了，虽然看弹幕被吐槽了一下，但整体还算蛮好的，结局很好，一切都很好，就够了

爱丽丝回到过去的目的是什么？

让疯帽子不再低沉抑郁。

疯帽子抑郁的原因是什么？

看到了那个蓝色的小帽子。

于是：1.爱丽丝给疯帽子找了个心理医生，全片over；2.爱丽丝在穿越时间的时候回到疯帽子玩耍捡到蓝帽子之前把蓝帽子收起来，全片over；3.爱丽丝看到疯帽子做的小帽子被他爸扔到垃圾桶，然后自己收起来，全片over。

明明有那么多简单的方法，你却硬找了个最困难风险最大的模式呢。

其实我是很喜欢这部电影的，包括画风和故事。

事情发生在1874年，日不落帝国的船只布满了世界的各大港口；精神分析的思潮在生长，歇斯底里的女病人充满了沙可的诊所；旧日的荣耀被新兴资产阶级的金钱俘虏。

这个时代里，新的话语被表达，新的权力秩序被建构。

大海和镜子，是爱丽丝逃向的圣地。

爱丽丝的故事似乎往往都会与精神病联系在一起。

包括游戏《爱丽丝疯狂回归》也是。

这种哥特童话往往将美与丑恶并置，将现实与幻想碰撞，故而发生一种美妙的化学反应，产生一种审美的快感。

然而遮住童话故事的一面，现实的世界，往往并不那么美丽。

福柯的《疯癫与文明》探讨了疯狂是如何被看做一种女人引起的病的。

在霍尔的《表征》中也提到在让-马丁·沙可第一个“发现了”女性歇斯底里病症之后，该病症的发病率从1845年的1%涨到了高峰期的17.3%。

对当时的病症历史的了解，我也仅限于此。

我想说的有两点，第一点是那个时代女性歇斯底里病症的患者如此之多，这个时代对女性做了什么，以至于此后，关于哥特的意象中也常常出现穿着精神病病服的女病人和阴暗压抑的精神病院牢笼；第二点是当疯癫被当做一种女性引起的病症之后，关于疯癫的话语也被建构，17.3%的数字中有多少是真实的疾病患者，有多少是诊所中的女性假装讨好，又有多少是在不公中反抗的女性被冠以疯癫之名。

这种疯癫话语的构建被作为一种区分异类的标准，沙可的诊所往往成为他的讲堂，以及女性歇斯底里症患者的表演场地，吸引来许多猎奇的目光，最后在弗洛伊德的精神分析学中，建立了它的合法性。

在影片的叙事中，如果将镜子中的世界，视为爱丽丝的幻想（爱丽丝与疯帽子道别的对话中有含糊的暗示），那么她进入这个世界之前，面对的困境，则是父亲的死去，致使母女二人无以为继，而爱丽丝所赖以为生的女船长的职业和梦想被董事会一圈衣冠楚楚的先生们所嘲笑碾碎。

相信一切都有可能的理想轻松被现实嗤为笑话，爱丽丝走向了镜子，来到了她所熟悉的理想乡。

嗯，在这个仙境里，爱丽丝无所不能。

所有人都需要依靠爱丽丝。

仙境里的故事十分杂乱，不同的向度会有不同的解读，我就简单聊聊我所看到的。

我觉得最残忍的故事发生在那个雪夜的六点时候，红女王和白女王站在门外，见证当时两个小女孩的争执，白女王说了和小时候同样的一句“no”。

历史固然发生不可改变，然而更直白的赤裸的真相在于两个争执的小女孩中必然有且只有一个胜者。

而白女王在面对长大后偏激残忍受到伤害的姐姐的现实后，仍然不后悔当时的谎言，因为如果她说的是“yes”，那么失败者将是她。

这件事情的残酷放到更大的历史背景中，就像是英国从来不后悔鸦片战争对中国造成的伤害，日本也没对侵华表示悔恨，这种历史的必然性就像大鱼吃小鱼一样自然。

于是在名为“现在”的时间维度，白女王舔了舔嘴角的美味，伪装成温柔善良善解人意的样子，对红女王说，我还爱你，我们还是好姐妹。

而所有人都指着红女王说，都是你的错，都怪你不原谅白女王，都怪你变得偏激残忍不通人情。

“现在”总是有办法覆盖“过去”，而你越早了解游戏的规则，你就能占据上风。

对不起，最后我还是得出了一个这么残忍的结论，真的挺不适合一个童话故事的。

最后两姐妹重归于好挺搞笑的，就像水浒里宋江叫人扮做秦明的模样反了朝廷，朝廷杀了秦明的一家老小，秦明反而高高兴兴地娶了花荣的妹妹，一起上了梁山。

强行大圆满，估计是正在天罡之列，顺应天意吧。

杂七杂八写了很多，但是也没有配合题目，将梦境和现实串联起来，很大程度上也是这部片子的野心不大，也没有好好讲一个成人童话。

最后爱丽丝和妈妈手拉手开开心心上船把董事长气得吹胡子那个桥段什么鬼，我是董事长，我才不生气，不就是一艘船，我再买一艘不行么。

这艘船只有对爱丽丝才像全部财产那样视若性命吧。

虐渣都没虐到点子上，也是尴尬症要发作了。

强行大团圆也是够够的。

不过其实这部片子单靠特效感觉就能值回票价了。

但还是有点遗憾，想看到一个与维多利亚时代息息相关的哥特背景的爱丽丝。

最后，表示真的很想通《爱丽丝疯狂回归》感觉那里面哥特元素更浓，故事也更饱满，不过作为一个游戏渣，怎么都跳不过第一关的池塘就弃了，只好买了一本原画集翻翻。

心疼自己。

《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》比第一部进步了很多，氛围和情感都高于第一季，特别是超高水准的视觉特效，服饰演技，动画场景，情感爆发时的背景音乐，随便一个小场景都是一场盛大的视听盛宴。

剧情真的很深入人心，反映出很多现实生活中常有的人，事，和物。

就像红皇后在别人眼里飞扬跋扈，骄傲自负，像极了还珠格格里面的坏皇后。

而白皇后确温柔贤惠，善良温婉，就想美少女智慧与美貌并存。

可当时间回到过去，发现白皇后才是那个让红皇后彻底变坏的根源，她不止不承认错误反而栽赃陷害红皇后，并造成她头那么大又奇怪，其实最邪恶的人反而是表面上看着善良的那一个。

红皇后也有一个柔软的内心，并没有表面上那么坏。

这也只是其中之一。

这种剧情片很容易引起大众的共鸣，疯帽子和爱丽丝这对cp也是多少次逼人落泪。

动画效果真是太赞了，3D很逼真，服装道具也是精心设计过的，每一处都是儿时梦境里童话的样子，建筑的构造，场景的绘制，疯帽子的发型，红皇后和白皇后精致的妆容，等等，都煞费苦心，细致雕琢过了。

包括后期制作，摄像灯光，演员台词也是非常用心且做的非常好，每一个夸张的动作既不会太过又不会小气，真的非常值得一看，不仅满足了少女的梦想还能体会出现实世界的人情冷暖，一部剧多重感受。

不得不说这部电影给我造成了很深的心理阴影。

我看第一部的时候上高一，看了就觉得一点也没有让我失望。

这个第二部和前作相比，除了特效之外，就是全方位的大幅度下滑。

虽然现在电影有重特效轻故事的趋势但这个有点过分了吧。

不满意的地方主要有五点。

1.故事内核俗套。

绚丽的画面，强大的明星阵容，最后讲了一个“珍惜家庭，珍惜时间，宽容理解”的故事。

本影片用僵硬的手法强行直接表现出了爱丽丝和其母亲的内在矛盾，疯帽子和其父亲的内在矛盾，红白女王和其母后以及互相之间的内在矛盾。

好像是小学生在写一篇有关家庭和成长的记叙文。

我不明白为什么现在的电影故事内核一定要扣到家庭，童年阴影，宽恕和理解上来。

谁做了什么坏事都因为"哦，这个人有童年阴影呀”。

每个主角都要不是和爹有矛盾就是和妈有矛盾，要不然就是没爹没妈或者亲戚对自己不好造成童年阴影。

就像第一部那样，简简单单的讲一个到远方去的故事不好吗？

2.人物塑造失败，台词平淡乏味。

第一部在对原著的还原之外，成功地塑造了兔子，柴郡猫，毛毛虫，疯帽子，红女王，白女王，红女王的情人等人物。

白女王好像”我绝对不杀害萌萌的小动物但是我吃猪牛羊鸡肉“的伪善，红女王强势中透露出的疯癫，红女王情人最后在情理之中的无情离去，柴郡猫的蜜汁微笑时隐时现，疯帽子跑过一整个餐桌迎接爱丽丝等细节，让人物变得丰满立体。

特别是白女王一举一动都要挥一下手的做作，刻意讽刺的圣母感，让人物夸张而活灵活现。

柴郡猫妙妙不用刻意卖萌也是真的萌，甚至来看这个电影之前就准备好了被妙妙萌一脸。

可惜这一部里兔子，妙妙等角色却变成了不仅塑造的不丰满，连功能性人物都不是的尴尬存在。

仿佛只是因为前作中有这些人物，所以只能把它们心不甘情不愿地加进来，没事在旁边卖萌。

令人最不能接受的是疯帽子和白女王全都变成了没有自己特点的NPC，穿着花里胡哨的衣服，为了推动，解释剧情而存在，通篇说着无聊的台词。

并且这两个人物在此电影中表现的性格和前作有矛盾，不搭边，没有延续性，本来塑造的最成功的白女王变成了侮辱人智商的真圣母，令人悲哀。

一个电影里本来就不应该有太多没有性格只用来推动剧情的NPC，这样极其影响观感。

许多人物如果实在不知如何完美的融入情节，与其强行加入，不如自己重新塑造新的人物。

前作里爱丽丝和疯帽子似有若无的感情线是亮点之一。

“为什么乌鸦像写字台？

”是对原作漂亮的改编。

“你会忘了我的”充满哀伤又不失对全片氛围，主旨的暗合。

疯帽子变成革命家曾经被很多人诟病，但个人觉得这是最精彩的改编之一。

对人物极大提升的同时，暗合十九世纪末革命与鲜血的混乱时代。

在本作中，疯帽子变成了真神经错乱逼朋友救他的胖大叔，并且剧本用了一个十分拙劣，不充分的理由来引出“救家人”的线索导致毁掉了这个人物（本来都以为家人死了前作也没重点提家人，在地上看到蓝色帽子突然之间就觉得家人没死还和不相信的朋友们绝交了），最后说了些莫名其妙的鸡汤台词。

这条线里的天真，哀伤，黄粱一梦，现实与虚幻永不能恰逢其时的在一起的矛盾，全都没有了。

3.想象力匮乏，世界观不统一，意境缺失。

对于时空穿越，大家都在批判这个梗太俗。

其实这个梗如果用好了是没有问题的。

但电影有个规律——最好不要出现双重魔幻，特别是因为篇幅所限等问题不能驾驭的情况之下。

本身爱丽丝从现实世界里穿越到地下世界已经是个魔幻了，后面又搞出穿越时空，难免不给人一种杂乱无章之感。

举个例子，如果哈利波特第七部揭示谜底其实伏地魔是外星人，然后哈利波特带领魔法师齐心协力打败了三体文明…是不是有点不对劲。

魔幻世界也有规则，引入第二魔幻很容易弱化魔幻世界本身的设定和规则。

而且时空穿越梗也没有利用好，没有发挥出对时空穿越应有的想象力，只是单纯阐述了“无法改变历史”这个几十年来一直被不断重复的老点子。

除了对时间老头的伤害之外，并没有充分的反映出时空穿越对这个地下世界既有规则的影响。

第一部的情节也并没有什么深奥或曲折离奇之处，如果非要概括也是齐心协力打败大反派和大怪兽的故事，但胜在有趣。

十九世纪中期，东方之门被打开，西方迎来第二次工业革命。

航海，经商，殖民成为世界的主题，全世界真正开始了大规模的相互交流。

无论想不想，各地的百姓都在被觉醒。

以前只存在传说中的怪诞景象清清楚楚地展现在人们眼前，未来充满不可知的想象。

在这个背景下，全世界都涌现出不少奇幻作品，大多以“黄粱一梦”式的主题为主，除营造出空幻效果之外，也模糊了真实世界与幻境世界的区分，并夹杂着许多庄周梦蝶式的哲理，世间一切皆为伪名。

原著本身是个辩证型奇幻，无善无恶无喜无悲。

前作以一种哥特式的手法，打造出了一个诡异，荒诞而精致的地下世界，并和现实中的时代背景遥遥呼应。

结尾的去中国除了讨好观众之外，更有些隐喻的意味在里面。

现在这个情节，这种氛围，给人感觉不是十九世纪的爱丽丝漫游仙境。

你把母亲要卖的东西改改，换到十三世纪也行，换到二十一世纪也行。

在冰与火世界发生这个故事也行，把爱丽丝换成和赫敏一样的背景在巫师世界里发生也行。

故事结局的流水线式大团圆更是把原著和前作中辛辛苦苦营造出的意境全都打破了。

The further off from England，The nearer is to France 。

幻景中的一切本来就是辩证矛盾的，红女王疯癫脆弱，白女王伪善做作，前作服装，台词，化妆，两位演员的表演等无时无刻不透露出一种对传统角色设定微妙的反讽，致使结局虽然表面上是正义战胜邪恶，但仍有一丝残酷与荒谬混杂其中。

而爱丽丝更面临着在现实和幻境中只能取一的选择，这个故事本就不存在大团圆结局。

最糟糕的是本作在情节设置上直接就把这个反讽点破，并且最后利用末日危机直接让俩人互相表明心迹改邪归正，导致这个部分一点意思都没有了。

4.人物动机理由牵强，俗套简单的反派洗白，政治课一般的说教。

首先这里有个情节安排上的硬伤。

时间老头穿越回去之后对疯帽子等人说，为了惩罚你们，你们的时间永远停在下午茶前一分钟。

然后他们就没法离开凳子了。

但是整个电影里这些人一直该跑跑该跳跳……完全没看出来不能离开凳子。

在第一部中红女王已经被流放并受到了严厉处罚，结果第二部里面男友也有了，部下也有了，俨然一副东山再起之势，而影片缺乏应有的交代。

这里姑且可以看做篇幅所限。

但后面发生的和她有关的剧情基本上落到了一个馒头引发的血案里，区别只是食物不同。

因为白女王偷吃水果蛋挞诬陷给红女王，导致红女王哭着跑出门撞到头。

就算非要把故事写成这样，这个情节也不够充分，不够有趣。

关于母亲卖掉股票，抵押房子，逼女儿拿船换房子只为了让她过“平淡安稳的生活”这个理由更是极其不充分。

就为了个“和别人一样的生活”至于把所有吃饭的家伙都卖了吗。

如果怕出海危险卖股票干啥，也不是遇到了什么着急用钱的事儿。

这个母亲从一开始一直截止到最后五分钟基本上没有表现出对女儿的关爱和支持（除了把女儿送到精神病院要给女儿打针，后来一群人来抓她女儿突然之间灵光一闪让女儿跑那里），既没有脑子又自私，唯一做的事就是变卖女儿的财产，让人怀疑这是否是亲生的。

这里母亲的态度处理成“因为丈夫出海，没有时间陪伴她，并且遇到了许多危险。

不希望女儿也遇到这些生命危险”所以把房子抵押了准备让女儿拿船换更好。

直接点明梦想与现实危险之间的冲突，也能拐到导演和编剧想表达的女权主义上来。

最后卖掉房子也得到了钱，能开起来公司，不用卖股票。

不用刻意制造出“本来是老板却要去公司当文员”这种反差极大的冲突。

否则这段总会令人揣测母亲在家里到底干了什么才需要那么多的现金…最后爱丽丝同意签字那一段直接把主角和主旨一起拉低了。

红女王结局处理更是匪夷所思。

最后白女王道歉了，红女王接受了。

时间宫殿被人民群众喜悦的浪潮淹没了。

故事就结束了。

红女王前作里迫害了那么多小动物，想毁灭世界，这部电影里还差点把世界真的毁灭了，还把人家帽匠一家关到箱子里那么多年，就因为有童年阴影，所以就可以轻易一笔带过了。

童年阴影真是个好借口。

现在的电影追求“宽容“的主旨，追求的有点过分。

最关键的问题是，其实费如此笔墨，详尽的描写这些幻境里的人物童年阴影啊，和家人矛盾啊感情啊什么的，根本毫无意义，只把他们本来塑造的好好的虚无缥缈感给硬生生的拉回了地上，对人物的丰满度根本没有提升反而造成了毁灭性的破坏，仿佛地下世界本身就是为了教育爱丽丝疏导她的现实难题而存在的。

难道就没有更有意思的故事可以填充情节了吗。

这个原作本身，就是一个被认为“没有什么特别教育意义的故事。

”它之所以成为名著，是因为难得的想象力。

前作特别突出的表现了这种迷幻感，wonderland是庄周梦蝶，仙童手里的一局棋。

世人皆幻境，也许爱丽丝本身不过是红后梦中的一个角色。

但不知为何，本电影却非要把人物加上一些现实人物所具有的矛盾，情感，前因后果，把剧情加上一些生硬的说教，令观众感觉好像在上政治课。

正因为原著本就如此，所以我在看原著改编的电影时也不在乎现实世界的逻辑。

其实对其他影评统一的批评逻辑缺失我是觉得有点好笑的。

这电影最大的弱点恰恰是它太在乎电影肤浅而标准的所谓“逻辑”而纠结于各种前因后果，为了达到电影编剧教程一般的模板而粗暴地牺牲了有趣，牺牲了童话的灵气，牺牲了作品的特性和灵魂。

连下午茶永远差一分钟都要自作聪明的解释一番以达到首尾呼应。

因为原著本身的这个特性，就连爱丽丝理直气壮的对时光老头的生命之球连偷带抢我都可以原谅。

但是唯一无法原谅的就是最后结局大团圆强行把所有人都变成好人强行教育大家珍惜家人对故事本身造成的破坏。

回归到电影的故事本身，简直索然无味，仿佛一幅名家水墨画上的留白，被小孩用拙劣的铅笔画上了月亮星星家人同学填满了。

5.演员演技问题德普就不说了，从颜值到演技全方位彻底崩坏。

安妮海瑟薇和1里的白皇后不可同日而语，装腔作势的样子和不真实感没了一大半，就剩一张漂亮的脸了。

女主从前作脸色苍白略带神经质的少女变成了微胖路人。

海伦娜原来演出的严酷，疯癫，怪诞，手握重权的暴君形象也不见了，变成了中年傲娇初中英语老师，向她的丈夫年级组长语文老师要礼物。

最后说一句，我一直觉得这首歌才是爱丽丝漫游仙境的主题……“它的有鳞的朋友回答：‘扔得远又有什么相干？

你要知道，在大海那边，还有另一个海岸。

如果你更远地离开英格兰，就会更加接近法兰西。

亲爱的蜗牛，不要害怕，赶快去把舞会参加。

”the lobster Quadrillle

好久没看这么辣鸡的片子了，在我的观影史中 ，烂片第一名就是它了。

我的三观收到了巨大的冲击，我简直不敢相信这是迪士尼出品的，仿佛在特意逗我笑。

这里面所有人都为我诠释了一句话“你把人推进了深渊却还认为是人家自己下去的”首先我想说一句，这个剧情跟鬼一样。

除了画面好看，还有啥可以看下去的？

哦！

这个画面也撑不住那崩塌的三观以及崩塌的剧情了。

不懂这部片子的主题和中心是啥，谁知道的可以指导一下我么？

我就看到满屏的神经病公主病有猫饼19岁的爱丽丝………长得和30岁一样，距离上一部相差六年，时间还真是一把杀猪刀，不懂她为何老得这么快。

我看剧照还以为这妹子演的三十几的人。

还有中文版配音是谁啊？

听到配音我一直在出戏。

关于这个角色设定，我觉得这妹子妥妥的有猫饼，恩，你朋友失去了家人很难过，难过得要死了，所以你就抢走别人时间魔力球穿越到过去去救你朋友家人。

这个剧情看起来好像没有什么问题是吧？

呵呵，你扰乱时间，给时间的主人造成了巨大的困扰和麻烦，你是女主你就该？

既然都冒了这么大风险穿越回去，你好好完成你该做的事儿好么？

说什么历史是不能改变的，逗我笑，如果你尽了全力没有改变历史就算了。

But，你丫的每次回到那么紧张的点儿你就要去走个神儿去别的地儿浪一下，想去看你朋友的童年啥时候不行，办完事儿再去不行么？

非要赶在那么紧张的时候？

然后赶不及改变历史，就借用时间主人的话说什么历史是不能改变的，实力甩锅，我服了！！

然后疯帽子，我能确定是真的疯了，整个剧情都跟个疯子一样，少年时期的疯帽子，中二病，还叛逆，智商完全不在线。

有人说他是因为他父亲对他太严厉，所以他才离开家？？

呵呵，你父亲对你严厉你还一直犯错，虽然红皇后因为自身原因带不上王冠，但是你的行为真的很low好么？

你父亲训你也是该的啊！

你做错事儿了还不让人说？

你是不是王子病过度了？

肆意嘲笑别人很爽吧，所以全家火葬场了。

被报复你也是活该好么？

况且人家不也没杀了你家人？

某种意义上来说甚至是救了你全家的命。

还说人家残忍的分开你们？？？？

呵呵，NO B FACE，让我们假设一下，如果红皇后没有救你家人，就让他们死了好了，我看你们可能就很满意了，这样人家就不残忍了。

毕竟人家也没那义务救你家人。

每次看到这些完全不知感恩的人，我都很无语，没想到居然出现在一部童话中，还是以正派人物的形式出现，我的内心毫无波动，甚至还想笑。

白皇后，安妮海瑟薇众多角色中这个角色我觉得简直是崩了了。

这个角色除了长得好看，还有啥可以看？

又是绿茶BIAO的经典代表。

小时候偷吃东西不承认陷害自己姐姐，害的自己姐姐被误会然后受伤撞到头，头变大，没人喜欢她，她性格越来越不好，越来越没人喜欢她，恶性循环下去，最后变成你们所谓的坏人？

我呵呵你一脸。

对于那些说什么“不过是一件小事，偷吃饼干你帮你妹妹承担了又怎样？

至于记那么久么？

还不是怪你自己小气，有什么必要生气，不生气跑掉就不会撞到头就不会有后面的事儿也不会失去王位”的人，我连话都说不出来。

确实有时候有些哥哥姐姐会帮弟弟妹妹承担一些错误，但是人家帮你是情分，不帮是本分，别道德绑架行么？

你弱你有理？

你弱你犯错全天下都该让着你？？？

给你厉害的你咋不上天和太阳肩并肩？

况且红白皇后年龄相差也不大啊。

红皇后那个时候也只是个孩子，被自己妹妹陷害（虽然我看不出来是不是故意的，不过做错事儿不是故意的就完了么？？？

），被自己妈妈误会，红皇后性格相对比较直爽当然情商可能也确实不如她妹，所以失控难过跑出去，然后出了事儿。

所以有了接下来的一切不幸，谁能说她的不幸不是白皇后造成的。

对于一个孩子而言，被亲人伤害误解，这是很大的心理阴影好么？

你们那么圣母你们倒是上天啊！！

我希望你们以后遇见一样的事儿，一定要以德报怨千万别生气，不然多打脸。

觉得红皇后伤害了很多人？？

呵呵，你们这些人嘲笑人家的时候没想过有报应是吧？

假如你们嘲笑的是个永远不会有能力报复的人，你们就不会觉得那个人坏了，毕竟那人没办法伤害你们，但是人家就该被你们嘲笑么？

我也没觉得白皇后被囚禁起来失去了啥啊。

一样一堆朋友，一样有自己势力，一样过得很好。

红皇后也没对她做啥啊。

过得这么好，有什么好BB的？

最后结尾我觉得简直是强行洗白白皇后，她没有丢下她姐姐逃走？

她为她给她姐姐带来的伤害感到抱歉。

我都无语了。

明明有那么多机会可以说出真相，可以平息她姐姐的怨念，她不说。

让我恶意的揣测一下，也许是不希望破坏自己在臣民和父母心中的美好形象？

让大家觉得姐姐是自己作死的总比让大家知道是我害的好吧？

大家现在嘲笑她万一知道真相了同情她讨厌我怎么办？

死道友不死贫道嘛！

最后道歉说不定是因为反正这个姐姐也对我造不成威胁了，反正在场的人都知道真相了，那道个歉挽回下形象，说不定姐姐这个智商原谅我了呢？？

至于红皇后，头变大了之后确实长得不好看，不过我觉得至少这剧里面有个正常的人了，虽然是个反派角色，不过说起来也是那些人逼出来的。

什么都没做就被自己妹妹坑了一把，然后整个人都不好了，被大家嘲笑。

生气了大家还不高兴害怕她讨厌她，呵呵你们bb了还不让人生气啊？

作为一个公主被你们肆意取笑，你们这么嚣张后面报应到了吧？

最后也是不懂，她一心想拿到时间魔力球，只是为了得到自己妹妹一句道歉？

这么多年的辛苦妹妹一道歉就全部忘了？

我真是不支持小孩子去看这个剧，简直可怕。

这剧仿佛在告诉我，对别人做了什么，冤枉对不起别人都无所谓，以后道个歉就好了。

对那些自以为自己是人生主角、还有玻璃心公主病的人简直是一剂强心针：“反正我现在做的一切都是以后都不会有什么后果要承担，毕竟我是主角啊。

”真是可惜了我的电影票。