夏日友晴天

太漂亮了色调 这次我看到那对老太太海怪了出现了不知道多少次！！！！

还是小女孩太可爱了真的太可爱了还热爱学习天文学 说是不是txl隐喻不知道但alberto也太jealous了有点搞笑 我也想吃青酱意大利面了（是pesto吗）意大利语和西语好像 casa almor grazi：）silenzio bruno！

这部影片上映之前很期盼。

海怪化身为人，来到海边小镇融入人类生活。

想想都很有意思。

可惜看完之后，毫无惊喜，毫无亮点，感觉自己看了个寂寞。

影片开始有一小段展示海底生活的场面。

这明明应该是最吸引人的部分：奇幻的海底世界、光怪陆离的海洋生物、海怪们匪夷所思的生活方式。

这一点很多讲海底世界的影片都做得很好，比如《寻找尼莫》里的海底世界五彩梦幻。

《海王》里的海底世界雄奇瑰丽。

《夏日有晴天》里的海底世界，只能用平平无奇来定义。

男主一家住在海底山洞里，男主的工作是放羊（鱼）。

他们一家人围在大石头做成的圆形餐桌前吃饭，桌上有盘有碗。

邻居也都在海底的农场耕作。

除了长得不像人，行动是用游不是用脚走，整个场面完全就是普普通通的乡村生活。

这样的农村生活在陆地上遍地都是。

我做错了什么，到了海底还要看这样毫无吸引力的画面？

拜托，他们是海怪也，麻烦怪得敬业一点好不好。

主角上岸，进入小镇生活后，除了身上沾水会恢复原形这个功能，其他方面和普通小孩完全没有任何区别。

他们的海怪身份，在情节推进中也基本没什么用处。

我还以为海怪们在岸上被浇水恢复原形后就没法在空气中呼吸，这样也能制造一点紧张桥段。

可是并没有，他们估计是弹涂鱼一类的海怪，用鳃在空气中也呼吸得好好的，还能大喊大叫。

弹涂鱼本尊也就是说，这两个小孩的设定如果不是海怪，而是外地来到这个小镇的人类小孩，因为长相、语音、信仰、生活习惯不同，同样会带来一些冲突，这个故事也完全成立。

这个小镇离海怪们生活的海域这么近，Luca的奶奶说自己也曾经到过小镇，还玩纸牌赢过别人。

最后Luca和他的朋友在比赛中现出海怪真身的时候，围观的村民中一对老奶奶也现出了海怪真身。

这说明海怪们这么多年一直悄悄混迹小镇的人类生活，对人类社会也相当了解。

那么，以前是不是也出现过Luca这样直接在小镇生活，和小镇居民交上朋友的海怪呢？

应该有。

那为什么小镇上到处都是屠杀海怪的雕像和图片呢？

是不是历史上海怪和小镇居民有大规模的对抗战斗事件？

如果影片愿意讲一讲背后的历史故事，应该还挺有意思的。

最好是海怪和小镇居民的千年敌对被Luca三人组一朝化解。

这样的情节虽然俗套，但好歹有劲点，不至于像现在看得昏昏欲睡。

小镇上到处是捕杀海怪的雕塑和画像。

说明小镇居民根深蒂固认为海怪是恐怖的，和人类为敌的生物。

所以小女孩和父亲，以及小镇上其他居民接受两个男孩的海怪身份来得太容易了。

基本没引起什么冲突。

至此两个男孩的海怪身份可能引起的戏份全部浪费掉了。

退一万步讲，你说我就不想在海怪和人类的差异性上作文章。

那也不是不可以。

很多没有奇幻色彩的儿童故事也很吸引人，比如《豆蔻镇的居民和强盗》（这个还没拍成电影）。

你说我对小镇居民大战海怪场面不感兴趣，就想讲一个简简单单的友情故事，也没问题。

《远在天边》（ Lost and Found ）讲的是一个小男孩和一只企鹅的友谊，故事简单而感人，我看了很多遍。

但《夏日有晴天》花了几乎全部篇幅讲了一个并不是很吸引人的小镇冠军争夺赛。

他们参加冠军争夺赛的目的，是为了赢得奖金买一辆摩托车。

海怪的梦想是摩托车。。。

好吧，我老了，我觉得这个设定一点也不好玩。

90分钟的电影匆匆忙忙，海怪出水和冠军争夺赛占据了太多时间。

大部分人物形象都很单薄，比如反派和他的两个小跟班，Luca的爸爸妈妈。

看完了回头想想，并没有多少值得回忆的片段。

至于两个小男孩之间是友情还是恋情的萌芽，我倒是没有很关注。

这对这部影片的好坏影响不大。

#近日观影 《夏日友晴天》🇺🇸 剧情 喜剧童年夏日的美好幻想。

这部片子真的好美好美，看完之后心暖暖的。

孩子们之间的友谊，是不区分男女的。

三位主角的友情，是多么的纯粹、感人。

友情！

能让人们获得温暖，能相互学习共成长，能相互促进齐进步。

童心是啥？

是对世界的探索欲（卢卡求知欲），是好奇心（初入小镇的新鲜感），是骑着车下坡时冲刺的刺激感，是为了赢得一辆摩托车，能冒着被长辈指责的风险。

结局是卢卡和茱莉亚去学校学习，阿贝托留在小镇过平静的生活。

他们最后都分开了，都去追寻更好的自己。

适用于友情、爱情：“人生中所有关系和情感，都并非要一条路走到黑的。

在适当的时候相遇，能通过对方认识自己。

在适当的时候分别，才能继续向更好的自己前进。

”部分内容摘自：【温情解读《夏日友晴天》，好的友情让你找到自己，和意大利小海怪共度快乐暑假！

迪士尼皮克斯献给少数群体的冷门佳作-哔哩哔哩】 https://b23.tv/wDl6mKt

看到很多人在讨论Luca和Alberto之间是不是单纯友谊，没错，本片主旨就是歌颂纯粹的友谊。

导演兼编剧Enrico Casarosa来自意大利，你可能看过他的奥斯卡提名短片《月神》：

月神 (2011)9.02011 / 美国 / 动画 短片 奇幻 / 埃里康·卡萨罗萨 / 克丽斯塔·谢富勒 托尼·弗希勒导演的爸爸和爷爷关系不好，于是便有了《月神》。

本片小Luca的原型也是童年的Enrico自己，他在港口城市热那亚Genoa出生长大，夏天会去五渔村Cinque Terre度假，从高高的石头上跳入海里是日常。

片中的小镇就取材自五渔村，特别是具有代表性的渔村韦尔纳扎（Vernazza），风景如画，它们的美像被时间定格。

主打浓浓的1950s1960s夏日意大利风情海滨小镇小镇怀旧风，《Luca》是导演寄给家乡与童年的一封情书。

credit: Enrico Casarosa 本片制作周期五年，2016年主创就组了第一支小队去热那亚取景搜集素材，游览了五渔村及周边小镇，从地形植被风貌到饮食特色到海水的颜色海浪的声音都进行了真实记录，力求做到一个词‘“specific”。

片中的虚拟小镇Portorosso是个集大成者，据说一街一景一物几乎都能在当地找到原型，比如剧照里那个石洞：

下图就是导演和他好友Alberto（credit: Pixar）从剧照就可以看出本片色彩鲜艳，有手绘风格，传统2D动画画风，某些场景可能有宫崎骏的味道。

导演是看着宫崎骏的《未来少年柯南》（1978年）长大的，是宫崎骏粉丝深受其影响，他们还见过面。

宫崎骏为了《三千里寻母记》（1976年）还曾来到导演家乡热那亚取景（主角马可住在热那亚的港口），可以说很有缘了。

动画监督 Michael Venturini在采访中说为了寻找设计灵感他们把导演小时候看的动画都看了，还参考了擅长制作定格动画的阿德曼动画和莱卡。

团队致力于简化台词，尽量用画面和人物表情、动作传递信息。

本片部分灵感来自宫崎骏1992年作品《红猪/紅の豚/Porco Rosso》（背景是1920s的意大利），作为致敬，原计划将Portorosso作为Luca的姓，但最后是把它作为小镇的名字，对应五渔村里的Monterosso。

（Luca最后的姓是Paguro，意大利语意为寄居蟹。

Alberto姓Scorfano，意大利语意为scorpionfish， 鲉鱼）

Tino小岛：Alberto居住小岛的原型Luca的角色设定是13岁（2021年刚好导演的女儿也是13岁），眼睛很大，充满了对世界的好奇。

他每天主要做的事就是牧山羊鱼goatfish，直到遇见14岁的Alberto。

Alberto独立又自由奔放，和Luca性格完全相反，原型就是导演童年好友Alberto。

导演十一二岁认识Alberto，他是1971年生人，他们认识是在80年代，但要注意的是本片设定的背景是5、60年代，因为导演太爱那个意大利黄金年代的电影和音乐了，他从手绘、定格动画以及意大利电影人例如Federico Fellini（费里尼）的作品中汲取了很多灵感。

费里尼1953年的带自传性质的《浪荡儿》讲的是5个意大利小镇青年成长中的酸与甜，主角Moraldo渴望逃离家乡去往大城市，最后抛下一切独自乘火车不告而别，《Luca》结尾致敬了此片，并使用了相同的火车设计。

而片中Luca炫丽诡谲的梦境和幻想，灵感则来自1963年的《八部半 8½》，是导演最爱的电影之一。

为了贴近那个年代，影片重现了当时的建筑风格、食物、字体、广场海报《罗马假日》、《大路 La strada》、《海底两万里》）、交通工具等要素。

片中的Vespa设计参照自1959年款式，导演那会儿真的有个scooter，两人会在海岸边骑来骑去。

为了在片中使用Vespa还联系Vespa的公司取得了授权。

某场景中Alberto在自制小车上贴了张真人大头照，还学他表情，他就是1961年《意大利氏离婚》里的马塞洛·马斯楚安尼 Marcello Mastroianni。

他的女儿Chiara Mastroianni在法语版《Luca》中给Luca妈妈Daniela配音。

浪荡儿 I Vitelloni（1953，Federico Fellini作品）

广场海报正如电影里体现的，Alberto自幼缺少家庭关爱，他放荡不羁，而小时候的导演被家人保护着，有些胆小害羞，截然不同的性格让他们互相吸引。

Alberto是个小麻烦制造机，和他在一块会陷入各种麻烦，但他会逼自己一把，走出舒适区去试探未知，就像片中离开水面，翻越悬崖。

My best friend Alberto was a bit of a troublemaker,” the director explained during an early press preview of the film. “I was very timid, I had a bit of a sheltered life until I met him. I met him around age 12 and he was wild and free to do what he wanted, his family wasn’t really supervising him. We couldn’t be more different and that is really the kind of friendship where opposites attract. We’re also a little bit of losers and outsiders, so it also felt right, the idea of being sea monsters as the way that we felt a little bit different and not cool as kids,” he shared. “So Alberto got me out of my comfort zone and pushed me off many cliffs, metaphorically… In fact, I might not be standing here if I hadn’t learned to chase my dreams from him. So that is the kind of friendship I wanted to talk about, those kinds of deep friendships, important friendships that make us grow up, change us, that make us find ourselves. That is at the heart of Luca. That is at the heart of Luca，本片的核心，或者说最大的主题，就是友谊，一个内向小孩和一个外向小孩之间的友谊，他们在成长过程中认识自我并互相成就。

片中的Sea monsters源自意大利古老的地方传说和民谣。

五渔村有着丰富的传说，而大部分传说是渔民编出来吓唬别人的，好让别人远离自己的绝密捕鱼点。

导演小时候很喜欢那些画着海怪的老地图，好奇着会不会真有海怪化成人形隐匿在普通人中。

影片中的海怪造型参考了16世纪的文艺复兴地图，以及意大利到处都有的海怪雕塑，设计方向是“not creepy or scary”，导演不想吓到观众。

海怪在海里的动作设计参考了海鬣蜥。

角色监督Beth Albright透露海怪离开水的变形部分参考了X战警电影里的魔形女，他们都有鳞片，但这并不够因为魔形女的变身偏向性感不是团队想要的。

也有参考魔女宅急便里的黑猫吉吉。

为了达到自然流畅的变形效果还研发了专门的技术。

小知识，Luca身上共有3436片鳞片。

credit: Pixar导演原话说海怪是“a metaphor for feeling different ”，当时他和Alberto两人当时并不受欢迎，不太合群也不酷，就用海怪来喻指“nerds”、“outsiders”、“others”、“misfits”、“underdogs”等等，主要突出一个不同吧，不合群的，格格不入的，古怪的，被排斥的，可以有多方位解读，片中的小女孩Giulia虽然不是海怪，但她也是一个不被看好的“异类”。

Giulia父亲是残障人士，属于在生活中容易遭受歧视的少数群体。

Sea monsters也可看作是偏见、刻板印象，毕竟它只是人类口中对未知的称谓，在Sea monsters眼中，人类也不过是善于杀戮的Land monsters。

We hope that sea monster could be a metaphor for all sorts of feeling different – like being a teen or pre-teen. That moment where you feel odd. There are all sorts of ways of feeling different. It felt like a wonderful way to talk about that and having to accept ourselves first, whatever way we feel different. Our main theme is actually friendship, but a sense of self-acceptance is a huge part of this. 除了歌颂友谊本片另一主题是self-acceptance，认识自我，身份认同，自我包容，包容自己的不同。

每个人都会有不同于他人的属性，有的大方坦荡，展露锋芒，有的选择隐藏，甚至视为缺陷。

这个不同真的很宽泛，包括但不单指性。

Luca和Alberto之间的关系和Sea monsters的metaphor是两个互相独立的话题，不要一概而论，前者导演的初衷是纯粹的友情，后者是借海怪来表现童年的挫败感、不受欢迎。

观众看海怪可能会代入自己的经历，有不同的看法和解读，这绝对是开放性的，海怪不是特指某群体或个人，它不单一也不明确，它可以是每个人。

比如有人问导演是不是和难民、移民或人种有关：“I love the metaphor of the sea monster, that it really opened it up to all these other readings,” says Casarosa. “I’ve had people ask me, is it a refugee story or immigrant story, or about race? We were aware making the movie that this was a wonderful journey of owning your own identity, and coming out with it – whichever that identity is. I thought that everyone would bring their own identity to it.”“My experience was about me and my best friend growing up feeling like losers,” he says. “But it’s great that people have their own experiences and that this speaks to them.”针对预告片放出后网上的一些言论和猜测，媒体采访时问导演本片立意是否与queer有关，导演反复提及他拍的只是单纯的友谊，还未步入青春期的还没有男女情愫的小孩之间纯粹又强大的友谊。

（他回复推网友他和Alberto都是直男。

导演已婚有一女，今年13岁。

）“I was really keen to talk about a friendship before girlfriends and boyfriends come in to complicate things,” Enrico revealed when asked to clarify the friendship between the two boys. “We really said, ‘Well, this is that moment before those things come in to complicate the picture.’ So, that was really never our plan and this was about their friendship in that pre-puberty world.”被问到LGBT+方面的解读，导演说： I love the idea that [the LGBT+ allegory] can be brought in and projected. I think the best movies leave some room for a read into it. Where I keep on thinking that the read into all the otherness and difference feels right is that [Luca] is a story about, at a certain point, like, “Here I am. Let the chips fall where they may.” And so that is a coming out moment. We kept on saying, “This is not about people accepting them.” Some people will accept and some people won’t. But it’s more about, “I’m going to fly my flag and I don’t care, and here’s me.” That was such an important part of this coming of age. And the friendship is such a big part of it, too, because they are the people that are around you and see you for who you are, and they don’t care [about] whatever differences [you have]. So we love the line in the movie, “Am I too much?” No, you’re cool. I love that whatever possible way we feel gets brought to this movie. So yeah, it wasn’t exactly how I started because my story was a little different, but I love that there’s that read into it.. “This is not about people accepting them”对应片中的两句台词：Some people, they'll never accept him./ But someone will. 意思就是说先别管他人是否接受，而是要先自我身份认同，接受自我。

在追寻自我时我们可能会羞于展露，而友情的可贵之处在于，他们看到真实的我们，他们的包容帮助我们建立自信，接受真实的自我。

这在成长中是如此重要。

导演回复网友截图导演自认为异性恋，网友说本片多样性、包容性、身份认同的主题的触动了 LGBT+ 群体的心，他很欣慰。

结尾较理想化，人类很顺利地接受了海怪们，几乎没什么阻碍，或许主创是想把侧重点放在self-acceptance上。

（这点看到吐槽较多，的确是没怎么描绘，替火车上的Luca捏一把汗）个人觉得村霸Ercole的角色比较工具化，他的每次出现都只是在Luca身边制造矛盾。

刚开始我以为他会是长得像鲇鱼的海怪，贼喊捉贼，只有他大热天把羊毛衫披肩上还怕它沾水，但他有碰到水还没事，以为是他掌握了某种不变形的方法，所以才那么狂……事实是想多了。

其实Luca早期的剧本构思比较像《伴我同行》，Cicco原本是Luca他们的朋友，是一只河豚形海怪，后把他作为Ercole的跟班。

Luca和Alberto还尝试通过魔法信物变成普通人，结果没有成功Alberto反而变成了 kraken（北海巨妖），Luca为了保护他与人类抗争。

但最终还是选择别搞得太复杂，把焦点放在两主角上。

导演Enrico和好友Alberto（credit: Pixar）整部片都围绕着友情，没有宏大的世界观，皮克斯这次格局小了？

人出生便伴随亲情，爱情是永恒的追求，友情似乎不那么被在乎。

它来得比爱情早，总是没有明确的结束点，可能在无意中被悄悄放下。

但它同样需要经营，它也同样能lifechanging，也值得用一部片讲述。

高山流水，你真的有称得上知音的朋友吗？

有身边的朋友互相肯定吗？

童年好友还有联系吗？

是否偶尔记起那些时光？

即便分离只剩回忆，每次记起，是不灭的光热又一次传输给你力量。

我愿此生被友谊照亮。

现实中的Alberto加入了意大利空军，是一名战斗机飞行员，还是上校头衔的。

影片的制作他有一定参与，最后的结局敲定也有他的意见成分。

离别总是在所难免，火车戏对应现实，蓝色中线象征着Luca暂别海洋去人类世界生活，就像导演20多岁离开意大利去追寻理想。

有网友觉得Luca和Call my by you name有相似点，纯属巧合，仅限于巧合。

看看导演的回复：Casarosa said that the characters were just friends and that the parallels to Guadagnino's film were only a coincidence, stating: "I love Luca's movies and he's such a talent, but it truly goes without saying that we really willfully went for a pre-pubescent story ... This is all about platonic friendships.有说地点撞人家小说的，并没有，一个是Cinque Terre，一个是Bordighera（电影主要拍摄地则为Crema），中间隔着一个热那亚海湾呢，里维埃拉不是具体地名是riviera的音译，泛指海滨度假胜地。

有说主角发型一样的，去搜搜导演本人图片吧，人家就那发型…… 既然导演回答了是巧合，还是别纠结太多。

看看其他采访： "We were a little bit surprised. As much as Luca Guadagnino is quite awesome -- I love his movies," director Enrico Casarosa tells ET with a laugh. "We always looked at this very much in that time pre-boyfriends and girlfriends and pre-romance." 制作过程中有人提议：做成三角恋吧，导演依旧坚持自己的立场，这次我们只谈友谊： "And we had to actually defend that, because in the middle of this journey, people were like, 'Well, just let it be a true triangle.' But we just wanted it to be about friendship," Casarosa says. "I feel like we have wonderful movies coming up that deal a little bit more with after puberty, where there is the puppy love and the romantic side. It wasn't something that was part of the DNA of this. I wanted it really to be a little more in that earlier stage of trying to find yourself. But I do appreciate that people can read into any kind of oddness and outsiderness of these characters, that I hope there's something universal for everyone to take from it." 为什么主角叫Luca： When asked why he chose Luca as the film's title, Casarosa said that he based the film on his friendship with his childhood friend, Alberto, but he couldn't just use in his own name (Enrico), and chose "Luca" because it's simple, and "is pronounced well in America too."导演在片中客串了三个角色，一个是大喊“what's wrong with you, stupido?”的渔民（后被Alberto效仿），一个是海边吹口哨的钓鱼大爷，一个是小镇上打牌的大爷（他赢了，边说“Scopa!”边把牌扔桌上）。

还有开头Luca追逃跑的鱼时，提到一条叫Enrico的鱼要么死了要么在游览世界，Enrico是导演名字啦哈哈。

以后会有删减情节放出，比如Alberto父亲在某晚上回来了，但又离开了。

Bruno不是Alberto父亲的名字，而是代表内心的不安全感，“ It’s just the name Alberto gave to the voice of his own insecurities. ”有时候也能代表理智，“ sometimes the voice of reason. ”理智告诉自己从高处跳入海里有风险，但也可以选择大喊一声“ Silenzio Bruno! ”纵身一跃。

导演跳海（危险动作请勿模仿）有什么问题可以去问导演，他在某社交网站上很活跃，和网友各种互动。

以上信息参考了各路导演采访，搜关键词能找到原文。

有些表达可能不够顺，希望对你有帮助。

讲错请指出。

看到有人说什么腐眼看人基,什么大可不必和LGBT扯上关系,我想说你们大可不必那么狭隘!首先从一部作品里能感受到什么,和看的人的生活经历有一定关系,每个人的感悟都不一样.你感受到的不一定别人能感受到,你感受不到的东西,不代表别人也感受不到.一部作品能让不同的人感受到不同的东西,激起每个人心里的浪花,这正好说明它优秀,这也是皮克斯的厉害之处,所以我们不要用自己狭隘的思想去限制一部作品散发的光辉.这是这部作品送给每个人的礼物,它温暖了每个人的心.

给孩子无微不至的保护，将孩子限制在父母的范围之内，跟孩子说外面的世界很危险，这样的关怀其实并不算是关怀，外面的世界是丰富的，也是多彩的，虽然会有不怀好意之徒，但是好人还是多的，倘若孩子能分得清是非善恶，也明白黑白曲直，那么让孩子出去看看，也未尝不可，人的一生，不可能总在父母的庇护下成长，父母也不可能保护孩子一生一世，对未来和远方心怀期待的年轻人啊，如果愿意的话，就出去看看吧，相信一定会有一番别样的收获。

男主是位鱼人，因为和普通的人类不一样，父母担心他出去以后，会被不怀好意的坏人伤害，所以一直都不同意他上岸，但是男主其实一直都对外面的世界充满期待，后来他遇到了同样对外面世界有所期待的男二号，男二号身上那股向往远方的勇气打动了他，再加上父母知道男主已经开始上岸之后，愈发逼迫男主，男主选择离家出走和男二号一起上岸，为了两个人梦想中的电动车，为了心中的远方与梦想，随着在人类世界待的时间越发之久，男主也开始有了自己的想法，他不再满足于男二号之前给他灌输的意识，二人之间产生了冲突，但是最终友情又让两人重修于好，为了曾经共同的目标而努力。

有时候人生的改变，就在某一个时间点，只要你的视野一下子开阔了，心也就打开了，就能接触到很多曾经不同的东西，在这一个夏日，男主收获的是友情，还有他一直向往的外面世界，那么还是说回故事本身，电影一开头的时候，是两个打鱼人，泛舟在一条小湖上，他们在讨论着当地水怪的传说，其实这水怪也就是人鱼啦，二人正在说话之间，男主已经出现，他从水底一个漂亮的飞跃上来，吓得船上面的两个人丢了东西，赶紧跑，眼见二人逃跑而去，男主也就回到了水底，男主的家就住在水底，他有一对非常爱他的父母，以及一位慈祥的奶奶，男主的父母对男主管的非常的严厉，不让他往水上面跑，母亲告诉男主，水上面有很多的坏人，她总是不停地说爱男主，但是她的行为已经证明了，她不明白怎样才是真正的爱男主。

男主每天的生活也很简单，就是放养他们家养的鱼， 在那天晚上渔船上的人把东西掉落在水中的次日，男主照常出门去放养鱼儿，他把鱼儿放到了指定的吃草地点，然后就开始去收集那些从渔船上掉落的、人类世界的东西，扑克之类的小玩意儿让他感到非常的新奇，但是最让男主感兴趣的是就在不远处的一台唱片机，这个机器距离他放鱼的地方还是有点远的，但是男主还是游了过去，就在男主要拿到机器的时候，一个穿着潜水服的人出现，男主被吓得连连后退，等到退到一个洞中，已无路可退，男主惊恐万分，那个穿潜水服的人缓缓将衣服脱下，这个时候男主才注意到此人也是一个鱼人，比自己大不了几岁，他就是男二号。

男二号拿走了唱片机，带着男主来到了岸边，这个电影的这个设定很有意思，就是鱼人伤害之后会自动变成普通人，但是只要一碰到水，就会变回去，到水外面的世界，一开始男主还是很害怕的，但是看到蓝天白云和土地的时候，他的害怕就变成了好奇，也变成了一个跟男二号一样的小孩子，开始尽情地感受人类世界的一切，男二号住在海边的一处废弃高塔中，他的父亲离开他已经很久了，男二号也逐渐习惯了没有父亲的生活，男二号跟男主提了一种东西，叫做电瓶车，这种长了两个轮子的、能跑的东西，瞬间就吸引了男主的目光，男二号表示想用电瓶车环游世界，男主自然是满心赞同，第一次与好友在一起玩，男主回去得有点迟，面对父母的质问，多亏奶奶继续打了圆场，说是让男主帮忙去找点心，男主才算逃过一劫，从那以后，男主几乎每天都趁着放鱼的时间，去找男二号玩，在放鱼的地方，做一个假人，伪装成自己，男主跟男二好二人玩得不亦乐乎。

男主跟男二号二人手动制作了一个只能人力控制的电动车，每天让电动车顺着山坡从上往下骑，享受那种冲刺的愉快，本来两个人是一个人放板子，一个人从上往下冲，男主一开始不敢，不过在男二号的带领下，也渐渐喜欢上了这个活动，但是好景不长，很快。

男主放鱼的时候用假人做伪装的事情就被他父母发现了，而且他父母也发现了，他会去水面上跟男二号在一起玩的事情，这对于他父母来说，是绝对不能接受的，所以他的父母找来了住在深海的他的大伯，这是一条心脏不太好，而且还全身透明的鱼，伯父住在伸手不见五指的漆黑海底，父母要把男主送去，跟伯父一起住，关男主的禁闭，而且至少是两个礼拜，男主的母亲表面上说是为男主好，实际上一点都没有考虑男主的想法，男主自然不会妥协，当着父母的面跑了。

就这样，男主来到了陆地上，为了躲避父母的禁闭，他听从男二号的建议，来到了旁边的一个小镇上，在这个小镇上，男主遇到了女主，女主是个乐观活泼、阳光向上的女孩，她有个身材壮硕的独臂父亲，女主的父亲给打鱼为生，虽然外表凶恶，但心里善良，男主和男二号就暂住在女主家，小镇上正在举行所谓的“十项全能”比赛，比赛分为潜水，吃面条和骑车三部分，女主来到这个镇子上，就是为了参加比赛，之前几届比赛都是由一个男的获胜，这个男人的非常的坏，是整部电影的反派，男主和男二号刚刚到小镇上，反派就骑着他们两个梦寐以求的名牌电动出现，面对男主和男二号对电动车的渴望，反派不仅无情的挖苦他们，还指使两个手下欺负他们，多亏女主及时相救，男主跟男二号才算逃过一劫， 男主，男二号跟女主一拍即合，三人决定为了比赛去挣钱买票、锻炼身体，三人决定携起手来，击败反派，另一边，男主的父亲母亲也来到了小镇上寻找男主，对于男主而言，真正的考验才刚刚开始。

（未完待续）

讲故事的能力是皮克斯的水平，但看完是真的点悲伤。

（以下仅个人看法）想说说阿贝托，电影看完给我印象最深的角色是他，他是一个悲剧性的人，但导演似乎没想深入挖掘。

被父亲抛下、新朋友夺走了好朋友的关注、被好朋友出卖、甚至结局没有一起去上学，这个悲剧人设贯穿始终。

他遇到阿贝托已经一个人生活很长一段时间，他伪装自己不孤独，他也第一次到小镇，却不能露出害怕，他没有过多的自我情绪表达（除了争吵去不去上学），他的行为更多是为了“辅助、引导”主角成长。

阿贝托唯一一次真正被主动在意的时候，就是朱莉娅的父亲出去找他。

阿贝托自由、独立、开朗却又敏感，他的很多的情绪是跟我们普通人的经历相通的。

他不想去上学吗，他的眼神他的表达，更多是在说服自己不要去上学，为什么？

结局对我来说是BE，即使有小片彩蛋为他们上学日常做了简述，但就挺“哄小孩”的。

你小学暑假回老家才一起玩的孩子，现在还有多少有联系？

没有共同的经历和话题，卢卡和他真的都会一直不变吗。

结尾从暴露身份到获得冠军开始，故事走向是为了HE而HE，有点虎头蛇尾的意思。

上学是一个叉口，卢卡乘上那辆火车已经渐行渐远。

绝对没有过度解读，我当场看完电影就是这么觉得的!而且觉得很明显，主要是想到了两个点：最后外婆说“有的人能接受，有的人不能接受，但luca总是能找到好的人(接受他的人)”勇敢地被雨淋，露出海怪的形象就相当于“出柜”发现“海怪”的形象被暴露后，很多人也并没有觉得特别在意这件事，但是也有一些人会很激烈地说“他们甚至都不算人”，也就像现在社会也有很多人接受lgbt者，也有一些厌恶和不接受lgbt者的人，所以转折之所以在常规剧情中来看，显得特别突兀，可是如果影射到lgbt群体来看，就不会觉得特别突兀。

因为可能群众本身就是接受海怪的。

可能有些观众觉得，有些人看出lgbt隐喻是因为觉得两男主有逾越友情的成分，觉得他们“腐眼看人基”，但我觉得这部片的lgbt隐喻的部分是在它“海怪”的设计上，而不是两男主的感情上。

有人还说这部片可能隐喻的“包容不同种族”，但是我的朋友认为这部片隐喻lgbt更合理，因为lgbt者可以伪装成“正常人”，就像海怪在陆地上融入众人，遇到一些特定的东西(水)才会显现出来，而不同种族的人没办法伪装。

孩子就是这般长大，从母亲、家庭的怀抱，经由梦想和同伴去往大千世界今年夏天的新片，有可爱的海怪，有gelato，有火车穿过隧洞的海边小镇，有好吃到爆炸的意面，有海有星空，背景在意大利，所以还有足球梗……总之，是适合夏天的很可爱、有笑点有泪点的片。

也在讲着，一个小男孩的成长过程中，与家庭、与同伴、与梦想、与外在世界…的关系。

预警：轻微剧透（想看的应该都看过了吧）Luca就是那只小男孩，哦不，小海怪的名字。

图片均来自豆瓣页面-《Luca》01.孩子的好奇心母亲对孩子总是最关注和担心的，所以哪里都不能去、外面的世界很危险。

母亲当然有理由这样担心啊，对母亲来说，孩子刚生下来的脆弱模样，仿佛还是昨天，其他人怎么能理解。

但孩子的好奇心不会因此而泯灭，随着孩子长大，即使不让他走向外在世界，世界也会走向他。

就像Luca从海底偶然捡到的人类物品，就像外婆只言片语间透露出曾经去过岸上。

即便父母把孩子保护得再好，外面的世界或早或晚都会走向他们，无可抵挡。

而Luca，作为一只海怪，怎么总想着去岸上？

因为陆地就在那里。

就像有人问登山者，你为何登山？

——因为山就在那里。

人的好奇心和探索的欲望，就在那里，一旦进入意识可及，就会有想要了解的愿望。

也许是同样的动力，驱使着亿万年前动物从海洋爬上陆地、千百万年前猿类从树上下来、非洲人穿越白令路桥、近百年来人类探索太空……孩子长大，世界慢慢在他眼前展开，自然而然，他就会有和世界互动的愿望——如果他感受到当前的环境是安全的，就会有探索的动力和勇气。

02.父亲婴儿从很小就感知到母亲随时可及，父亲离家、回家，孩子渐渐从父亲身上感知到家庭之外广阔的天地；母亲象征着照顾、操持、安全的环境，父亲意味着外在世界、规则。

影片中的父亲几乎是没有力量、隐身的，还有些懦弱，跟妻子有不同意见也不敢说，见妻子神色不好，立刻闭嘴躲回自己的兴趣里。

是不是有几分亲切，像极了日常生活里常见的父亲？

一开始养育孩子是妻子的责任，后来想要和孩子有些交流时，既不知道怎么做，又不被妻子支持，最后算了算了，还是让你妈管你。

这个家庭里，外婆实际上承担了一部分父亲的功能，她不惧怕母亲，她用幽默的方式把世界介绍给孩子，她还在Luca被母亲责备的时候，像同伙一样替他遮掩。

这正是父亲可以为孩子做到的事，帮助孩子从与母亲过度紧密的关系中分开一些，同时也提供一种示范，即：不同的人是存在着不同观点的、有不同的看待世界的方式。

尽管这个父亲不完美（没有人是完美的），但是父亲非常支持母亲，对孩子有同样程度的关心，这就是“够好的父亲”。

发现Luca不见，两口子没有互相责备懊恼，而是一起走上岸去，到“危险”的人类小镇去寻找孩子。

03. 同伴孩子从和同龄人的互动中学会与他人相处的规则，这是再好的家庭养育都无法替代的。

随着孩子长大，母亲唯一重要的地位会慢慢降低，孩子的兴趣会转向同龄人。

小孩会经历这么一个阶段：从依赖母亲，到不愿意跟母亲呆在一起，要跟小伙伴玩耍，还特别喜欢跟大一点的哥哥姐姐一块儿玩，跟在大孩子后面跑。

父母是最初的陪伴和港湾，但同龄人、以及同龄人象征的大千世界，才是孩子的未来。

童年的小伙伴提供这个世界丰富多彩的样子，他们共享着那些很“飞”的、理想化的梦想和幻想，一起做傻fufu的事，那就是他们美好的体验。

在孩子们创造力爆棚的脑子里，一辆摩托车可以带他们去往世界的任何角落；重力让他们飞；天上星星是满天的凤尾鱼，被一条更大的鱼照看，而月亮摸起来就是大鱼的触感……多美啊

他们依照自己有限的经验去建构还不知道的世界，这些想象就是梦想、热情的起点和驱动力。

成年人，很多时候茫然于不知道有什么梦想，不知道日复一日的工作生活有什么意义，挣钱又是为了什么？

迷茫、焦虑，无意义感…… 我们没有梦想，不敢有好奇心与想象力，而这些在孩童时代有过的，对吗？

只是我们早早地放弃了它们，还没有来得及游出水面，就被现实摁到了深海里，于是没能发展出做梦的能力。

温尼科特提到“过渡性空间”，既不属于现实世界，也不是纯粹的内在幻想，是存在于幻想与现实之间的第三区域，孩子经由游戏（play）这种兼具现实和想象之间的形式，发展出创造力。

英语的play既是玩耍、玩乐，也是戏剧，都在说着一个介乎现实与幻想的空间，在这里创造力、生命的活力和无限可能性才得以生长。

充分地玩耍，才能充分的创造。

让本该在游戏年龄的孩子，去上各种培训班，人们真的知道孩子们在失去什么吗？

同伴也像另一个自己，映照出我们自身表达和未表达出来的部分。

因为看到你可以上岸，我也可以试着上岸；看到你从木板上飞起，我也可以试着让重力带我飞。

我们可以一起用破铜烂铁造一辆摩托，哪怕下一秒就散架；散了再来过也乐此不疲。

同伴就是，当你有些稀奇古怪的想法不被人喜欢时，你不孤单，我陪你，你陪我，你怂恿我，我也怂恿你。

同伴就是，也会有争执，会有感到背叛，会有犯错彼此伤害的时候，但也愿意为了修复友情拼尽全力，那怕是面对可怕的鱼叉鱼网也在所不惜。

每个人的成长，都需要这样带着“孪生”意味的关系，看到你可以，所以相信我也可以。

前面说，孩子从和同龄人的互动中学习与他人相处的规则，这是再好的家庭养育都无法替代的。

反过来，早年没有受到过良好养育的孩子，在同伴关系中，会获得第二次发展的机会。

Alberto曾被父亲抛下，他害怕又无力于失去亲密的伙伴，他相信“没有我，你们会过得更好”——这是过去的养育带给他的“诅咒”。

但Luca让他知道，这不是真的，这只是“缩头乌龟在说话”，和Luca的共同冒险、关系的破裂与修复中，他得到了去爱、被爱的能力。

所以，这其实是两个男孩的成长。

04. 安静，缩头乌龟！

成长过程中，会有很多人告诫我们不要做这个、不要做那个，给我们许多的禁令，很多时候源于关心。

比如说：很危险你别去，你做不到，你会死，你不行，你太不听话了......但久而久之，内化成为我们给自己的禁令，变成：我不行的，我做不到，我不能，我不被喜欢，你们没有我会过得更好……就像它们是真的一样，如同诅咒长在身上。

然而就像Albert说：有只缩头乌龟在不停的对你说“你别…”，但你要做的是对这个声音说：“安静，缩头乌龟！

”要从这诅咒里解脱，首先得知道，这只是一个想法/一个评价，这不是事实，你有发出自己声音的权利与能力。

05. 母亲最后说回“看着我的眼睛，你知道我爱你。

”一句仿佛有魔力的台词，在电影里，出现了好多次。

这话先是妈妈对Luca说。

第一次妈妈对他说的时候，充满了关切，孩子也能够理解和回应妈妈的爱，是的，他知道。

第二次说，是Luca执意要去岸上，妈妈坚决不许，她对Luca说这句话，充满了焦虑不安，想制止他去做危险的事，甚至为了保护他，要把他送往更深的深海。

这一次Luca非常愤怒，那一刻从妈妈的眼里他没有看到爱，只看到了控制。

他愤而反抗，离家出走。

这一幕在生活里是否也很熟悉呢？

子女对父母，由早期的依赖依恋，变得剑拔弩张起来，孩子长大，逐渐独立，越来越需要有自己的空间，于是，同样一句话，从以爱之名的关切，变成了以爱之名的控制，孩子为了争取对自己的掌控，反而更反叛、做出更危险的事。

这时候非常考验父母，如果父母把它理解为：“看吧，他就是叛逆，而且越来越叛逆”，就会更想控制，一定要打压管教之；但如果把它理解为孩子寻求独立的力量去欣赏呢？

也许可以退后一步，去做他的安全网，而不是警戒线。

Luca很幸运，他有这样一个空档，当他冒险时，父母没能及时找到他、制止他，而父母找到他时，已经可以看到这个孩子蓬勃的生命力在绽放，已经可以相信他了。

当然也因为在这过程中，他的冒险得到了很多人的支持，没有碰上真正的危险。

就像外婆说的：一定会有人喜欢他，也会有人不喜欢他，但是小Luca有一种能力，总是能够遇到喜欢他的人。

不，并不只是幸运。

他碰到了友善的人，也碰到了危险的人，但因为当他自己是那样的一个人时，他有能力选择远离危险的人，保护自己，跟友善的人站在一起。

作为父母，对孩子、对自己过去多年的养育，能有这样的相信吗？

相信你的孩子有分辨是非、在这个世界上生存下去的能力？

最后一次，是经历了这一切的Luca反过来对妈妈说：“看着我的眼睛，你知道我爱你”。

孩子离开并不是背叛，孩子离开也不是爱的离开，只有孩子的离开和成长被父母理解、被欣赏、被祝福，爱才会流动起来，孩子才能回望母亲的眼睛，说：“妈妈，看着我的眼睛，虽然我将离开你去往我自己的世界，但你知道我一直爱你。

”

美好的片子，在夏天的末尾，推荐给你们。

我也不认为它是我心目中皮克斯最好的作品，但适合曾经是小孩、仍然是小孩的每个人。

一电影刚出来的时候就看了，当时感觉特别的好。

很多小细节都特别的打动人。

比如luca刚刚走上陆地，阿贝托对他的帮助。

两个人简单有趣的互动，和现实里的小朋友那般，单纯又快乐。

后来两人发生争吵，情绪激动，阿贝托已经落到了海水里，显出了海怪的原形。

旁边的茱莉亚都被吓到了，luca一时也是急又怕，但是本能的反应是先要保护自己，于是对着阿贝托喊海怪。

在那一刻，阿贝托整个人都愣住这个瞬间对他的伤害太大，所以一声不吭，不顾身后投来的长矛，决绝的的走向大海深处。

luca眼神惶恐，知道自己彻底伤害了好朋友。

后面参加自行车比赛，天降大雨，阿贝托举着大伞为他而来，不曾想又被人捉弄在雨水下现出了海怪身行。

可是有了上次的经历，luca明显知道了自己当时的所作所为的对阿贝托带来痛苦，此刻的他变得既成熟又勇敢。

直接骑车冲向了好朋友，将他从渔网中救起来。

这两处给我留下了极深的印象，很为他们之间的友谊感动。

二过了一段时间，偶然的机会下和朋友聊起了这部电影。

结果他们说到的内容让我大吃一惊。

他们说这部电影其实在讲的是lgbt的故事，luca和阿贝托是一对恋人，头头是道。

虽然一时不愿意承认但也找不到反驳的点，只能老实听着。

后面去查相关的内容，果然如他们说得那般。

照着电影里面的相关情节，顺着lgbt的那个路子去想，发现也的确能够一一对应得上。

而且这是欧美国家的产物，这些年已经被弄怕了，草木皆兵，嗅到了里面很可能有阴谋的味道。

于是只能被按着头接受这一套理论，心里暗暗的对电影的喜欢被这样的解读稀释了很多。

三前几天，机缘巧合下又看了一遍。

当luca坐着阿贝托的破车冲下山坡，阿贝托被luca喊海怪时满眼含泪，luca不顾一切的冲向阿贝托将他从渔网中救起。

这些片段还是让人不由得共情，孩童的友谊是多么的纯真且美好啊。

不知道为什么猛然觉得，如果按照基佬的那一套去理解，是对这个电影最大的亵渎。

明明就是友谊，非要扯什么爱情，这才是最大的狼子野心！

脑子里想起了梁山伯与祝英台。

祝英台女扮男装去学堂，认识梁山伯并爱上他，最后在回家的时候暗示梁山伯，让他上门提亲。

这里面有两个很大的问题是：1：梁山伯究竟是什么时候开始喜欢祝英台的呢？

是在他知道祝英台女儿身之前还是之后？

2：梁山伯喜欢祝英台这件事，和对方的性别有关系吗？

其实不管是之前还是之后，梁山伯都有足够的勇气去面对和接受自己的那份心意，这不会因祝英台的性别而发生任何的改变，也真是如此，梁对祝才称算得上是真爱，后面的化蝶才会凸显的那么的强烈和真挚。

可是如果这个故事放在今天的大环境去解读呢？

lgbt绝对是能够闹翻天的！

这段时间jinxing的事情闹出很大的风波。

以前个人是非常欣赏她的，觉得她活出了属于自己的精彩人生，牢牢的掌握了自己的命运。

但是彩虹旗这个事情闹出来，真的让人很无语。

哪怕即使到现在，个人仍然愿意相信她是被人设了局，稀里糊涂的栽进去了，到了当下仍没有意识到自身的问题。

可是从她后来几次发微博的事情来看，她是觉得自己根本没有错，错的不过是社会上的乌合之众别有用心罢了。

这才是最要命的！

其实在那场演出刚结束的时候，举彩虹旗的短视频已经出来了，但是各种声音其实都是正面的。

可是过了一段时间之后，这件事一下子被炒火了，舆论却转向了，变成了抵制。

加之以前jinxing参加各种lgbt组织的相关活动被扒了出来，那么这件事就很值得玩味了。

最怕的其实并不是阴谋，而是身处阴谋中却拼命否认，还觉得清者自清。

打死不低头，似乎她永远都不会错一样。

而这一点，恰恰是lgbt最招人烦的，他们永远是人间正义，世上唯一的人性之光，其他任何反对的声音都是妖魔鬼怪，抗逆天命。

四现在在我看来，luca和阿贝托的故事特别的简单，就是两个少年的纯真友谊。

像极了我们每个人成长过程中接触到的好朋友一样。

不用过度理解，也没有必要去过度理解。

当然，我也不反对别人按照他们的脑回路去看待这个世界。

只是希望，他们在口口声声叫喊着让他们存在的时候，也要让不同于他们的人也一样存在。