孤儿怨

　　网络上还流传着《孤儿怨》另外一个版本的结局——最终艾斯特没有死，而是回到自己的房间边哼唱着歌边换好干净的衣服，重新化妆成小孩子的样子，很坦然地走下楼，对警察们说：“Hi，police！

”有不少网友都很喜欢这个结局。

　　确实，圆满的结局是不适合恐怖片的。

但是其实凯特一家已经遭受到了很惨重的损失了，而且在影片结尾凯特将艾斯特踢进湖水后，对于艾斯特的死活影片并没有给出明确的答案。

有些网友认为被删减掉的 结局很适合拍续集，但我觉得把被删减掉的片段放到续集中更耐人寻味。

　　影片的开头凯特的梦境除了营造令人毛骨悚然的氛围还有更深层次的意味，约翰将凯特交给一个护士，让凯特独自生产，这种抛弃其实与接下来约翰对凯特的敌对情绪有着很好的照应。

凯特一觉醒来，接下来，影片展现了一系列“很有爱”的场面——一个因酗酒而遭受失婴儿的母亲困于长期的自责，造成失眠，暴躁，神智不清。

为了减轻这种痛苦，她和丈夫决定将她们对夭折女儿的爱献给同样没有得到这种爱的孤儿。

她们领养了乖巧懂事，多才多艺，聪明过人的艾斯特，并为她准备精致的房间和精美的礼物。

凯特的二女儿麦思也是十分喜欢这个新姐姐。

　　接下来艾斯特的怪异行为让我们知道她并不是正常的孤儿，故事开始转弯。

　　这是美国恐怖片与中日恐怖片明显的不同之处，美国的惊悚片往往会有很长的铺垫，而这一铺垫往往会与接下来发生的故事有着截然相反的风格。

主人公在某个场面中突然转变，让观众的神经也跟着紧张起来。

　　影片接下来的“虐心”情节真接踵而至：艾斯特用枪对准麦思，杀死修女阿比盖，为了得到约翰的可怜夹断自己的胳膊，纵火想要烧死凯特的儿子……这些情节并没有很多新意，但是当我们看到9岁的小萝莉如此残忍的时候，都不禁瞠目结舌。

而且在表现这些镜头的时候，导演并没有选择像中日影片那样用空白镜头代替人被残杀的过程，而是用了相当多的细节描绘艾斯特害人的过程——血腥的，残忍的，老练的。

这些镜头将观众的情绪一次一次地调动起来，十分考验观众的承受能力。

　　艾斯特被收养了不久，凯特就开始怀疑这个不同寻常的孤儿，但是约翰一直站在艾斯特这一边。

虽然艾斯特在他们之间挑拨离间，但是不得否认造成他们之间的隔阂的根本原因是他们的不信任。

我们通过后面的一些情节可以知道，丈夫约翰曾是个“色鬼”，妻子凯特曾是个“酒鬼”，他们吵架时说的狠话就足以说明他们并没有将过的不愉快忘记，这种不信任一直存在，甚至还在发酵。

　　很多网友都把这场悲剧归结于约翰,但是大家忽略了一个角色，就是片中的心理医生，她没有发现埃斯特的问题，还将她描述成羞涩，敏感，善良的可怜孤儿，把凯特感觉到的异常问题全都归结于凯特，甚至还要安排凯特接受治疗。

她的作用远比推波助澜要大。

　　不仅是悬疑片，美国的很多电影都有表达向权威挑战的主题。

在美国影片中，政府人员，科学家，心理学家……个个都有着一副十分认真地，不可违抗的面孔，可是到头来却成了十足的蠢货，反抗他们的最终都成了英雄。

美国佬是有多爱调侃权威！

　　当小女孩的邪恶面孔越来越狰狞的时候，观众们将更多地注意力转移到了凯特与麦思身上。

　　不管是凯特的第六感使然，抑或是母爱的作用，凯特的角色也发生了巨变。

她从一个惨遭丧婴的柔弱的敏感的母亲转变为揭开谜底的“侦探”，一步一步地进行调查。

但当凯特认定是艾斯特想要谋杀自己的儿子丹尼尔的时候，他的丈夫再一次袒护了艾斯特。

　　艾斯特色诱约翰的情节已经将所有观众的好奇心提到了极点，这时候凯特的电话响了，谜底被揭开了。

相信很多观众都注意到了凯特被大夫抓起来的时候都注意到了凯特丢在地上的手机响了。

片中有很多类似的情节，这些情节让观众不禁感叹“太可惜了，就差一点点！

”这一点点不管是让观众愤怒还是惋惜，都很好的抓住了观众的好奇心，让电影更加耐看。

这一点让美国的电影与中国的很多看一眼就知道结局的影片完全不一样！

　　接下来的凯特更是扮演了一个英雄的角色，她飞速开车回家，忍住丧夫的痛心，与凶狠的艾斯特斗智斗勇，拯救了自己的小女儿。

她最后“献给”埃斯特的致命的一脚更是让观众叫好！

　　如果说凯特的角色发生了很大的转变，那么6岁的小麦思带给大家的更多的震撼是来自于身体弱小的，失听力的她与机灵过人，灵活应变的她之间的反差。

该妥协时妥协，该上手时上手，她受艾斯特的控制但是还是从她手中救出了丹尼尔，她胆怯地不敢把事实告诉母亲但是是她的一枪救了落入虎口的母亲。

麦思靠自己的智慧与艾斯特周旋，毫发无伤。

　　最终活下来的是势单力薄的母亲和手无缚鸡之力的小女儿，成为影片的英雄。

美国的悬疑影片在这方面很相似，很少有美满的结局，但是最终的胜者，幸存者还有对于揭开谜底至关重要的人物很多都是从一开始就遭受反对，鄙视，或者看似十分弱小的人。

这对于塑造影片主人公的英雄形象有着不可小觑的作用，就像写作中常用的欲扬先抑手法，，最终的弱者更加弱小这让最终的英雄更加高大。

　　美国的悬疑影片还有一个十分鲜明地特点，他们给了观众故事的答案，却没限定观众对主题及人物形象的答案。

在论坛上可以看到很多人都在讨论惨死是否真的应该是埃斯特的下场，33岁的她化装成一个9岁的孤儿色诱养父，失败后便下毒手杀死养父，还杀死了很多其他无辜的人，她被杀死是罪有应得。

但是还有一部分网友觉得她天生的缺陷不仅给她带来心理上的阴影还有旁者的异样眼光，应该通过爱来感化她。

虽说我个人认为反人类的观众才会有第二种想法，但是美国的悬疑影片让很多观众都吵得不亦乐乎。

　　画面风格的骤变，人物形象的前后反差，入微的细节，吊人胃口情节，的颇有讽刺意味的英雄主题，争议性十足的结局让美国的悬疑影片看点十足。

但最主要的，他们跟观众玩得是心理游戏!

艹！！

这片太他妈的伪科学了。

{1}一个这么严重的精神病患者竟然能从精神病院逃出来？？

精神病院是纸做的啊！

{2}母亲太不理智了，既然发现她有问题，就应该用更加理智的方法处理这件事，毕竟她表面上是小女孩的样子，弄不好连自己都会被因为家暴而被起诉。

如果她能理智一点早把她赶出去了。

{3}父亲不相信妻子，竟然相信一个刚来的不是自己亲生的孤儿。

还深信不疑！！！

{4}虽然说她已经33岁了，但是毕竟身体是9岁女孩的样子，最后还能跟女主贴身肉搏半天？？

妈蛋，女主真他妈的柔弱啊！

虽然说她刚开始有枪，后来又有刀，但是我想说的是他们家保险柜钥匙丢了好几天，他们都没发觉么？？？

{5}她已经杀了一家人了，警察都是吃屎的啊，就没有指纹或者其他线索？？？

这也就算了，当初她逃出精神病院的时候，精神病院竟然也没报警？

没有公布照片通缉她么？

至少要警告市民啊！！

竟然还能让她潜伏进孤儿院进而区报复社会！！！

{6}最后请让我吐槽一下911的效率，又是典型的该死的人都死了，该办的事都办了，警察才出现的套路。

我只能说伊莎贝拉.弗尔曼演技超群，为这部片子挽回了点分数。

不然只能是很差！

全片看下来，我就是一边生气，一边吐槽。

完全停不下来啊！！！

ESTHER这个名字，是她为自己选的，她在精神病院里并不叫这个名字，并且我也不认为精神病医生会给这个病院里最为残暴的病人取个名字。

ESTHER，有两个含义，一个是家里的女主人，一个是安静，文雅的女子。

有意思的是，后一个含义是她给人的表象，后一个则是她自身的欲望。

这不是很像我们做过的一个心理测试吗？

ESTHER是一个心理和生理都有疾病的33岁的成年女性，这也决定了她在这个家的地位，她能够用自己全部的生活经验，加上小女孩的外表，来颠覆这个家一切。

她知道要怎么装扮成一个无害的，优雅的小女孩。

带上牙套，穿着塑身裤，用白布把胸部裹住，明明精通于钢琴和绘画，仍旧能够拿捏着小女生应有的水平。

且不说这个片子所带来的令人沉重的对于人性的思索，ESTHER完全超越了一个精神病应有的水平，她甚至像一个心理专家。

可惜的是她最终还是自己毁了自己。

不是因为她不够聪明，而是因为她的不够清醒。

她在墙上画的所有的画，都是JOHN和成年女性的性交画面，而不是小女孩，但是她仍旧执迷不悟的企图用看似小女孩的身躯去勾引JOHN。

失败是必然的。

ESTHER一开始就崩溃了，因为她残杀了几个家庭的成员，但是她仍旧不明白，有些东西不是像打游戏机一样，这次不成功，下次搞不好就行了。

又或者，她自己根本不想清醒呢？

一旦清醒，则要面对的是更为绝望的境界？

很多豆油觉得ESTHER是值得同情的，但是值得同情的是什么呢？

是她悲惨的遭遇吗？

她就是依靠了这些同情，才慢慢的毁掉了别人，也毁掉了自己。

但是她真正要的不是同情啊同情和爱，相距很远。

同情是她所利用的工具，爱则是海市蜃楼。

因为没有人真实的看到真实的ESTHER，所以ESTHER注定了不能拥有爱。

Orphan的片名充满玄机，它没有使用特指的The Orphan，或者直接使用Esther的名字与海报相衬；单数无特指的Orphan，或许就是影人想要表达的电影寓意：人人内心，都是孤儿。

　　　　从第一个出场的妻子Kate说起：物质上，她有着完美的生活：曾执教耶鲁，有一双美丽可爱的子女，成功又潇洒的丈夫，以及背水靠山的豪宅。

而这一切的背后，则是她曾经酗酒的过去，失手伤害自己孩子的痛苦回忆，处处对自己讽刺挖苦的婆婆，以及刚刚经历意外流产的经历。

后者都是她生命中不可磨灭的 Damage，而与物质上的“幸福”相比，精神上的damage才是无法撤消的。

收养Esther这个并不谨慎的决定，看似愚蠢实则有其深刻的根源，Kate对Esther的期待最大，因为她认为Esther是可以在精神层次上弥补她缺失的解药，这也是为什么当Esther开始暴露本性时，反应最激烈/最不理智的也是Kate。

Esther的邪恶再次证明了她生活的失败，而对生活充满“补救”的期许时，这个打击不可谓不大。

　　　　Kate从一开始就处于“被损害”的状态，Esther的到来更加重了这一切。

丈夫John曾经的背叛让他们两人之间总是有所疏离，片中可以看出刻意安排的情爱场景，都充满了“赎罪”感，而非出自内心的爱意。

儿子Daniel正处于青春逆反期，出言不逊之余更拒绝与母亲沟通；女儿Max虽然精灵可爱，却因为年龄的限制无法真正理解母亲的痛苦。

最经典的是她自己的心理医生，这个普遍被美国人视作救世主的职业，在片中简直是饭桶（从外形到心智），面对当自己的心理医生都不再信任自己时，Kate心中的孤楚可想而知。

在医院里当Esther谋害Daniel之后，Kate不顾社会眼光，疯狂向 Esther袭击的那一霎，可谓她精神上孤独的总爆发；而可悲的是，在那一幕中，丈夫/婆婆/女儿全都四散而去，留她一个人在医院的中心被医生强行麻醉，那种被遗弃的境遇，与孤儿有何异？

　　　　丈夫John作为一名成功的设计师支撑着整个家庭，从女性角度我其实并不怎么待见这个自以为是的家伙，而片尾当Esther引诱他并道出他内心苦楚时，我突然对他产生了同情。

妻子与婆婆的针锋相对让他变成了左右为难的夹心人，而拿过去不忠经历来咄咄相逼的Kate让他时刻都感觉不被妻子信任。

对待儿子的叛逆，他只能用不情愿的惩罚令父子关系更加冷淡，而对于小女儿的负疚感，让他只能选择溺爱来补罪。

不少影迷都埋怨John的愚笨造成了影片的悲剧，可回头看看，整个大家庭中，愿意并持续与John心灵沟通的，只有Esther一个人。

虽然这是被预谋的温馨，但对于不知情的John而言，这小小的，持续的亲情感已足够深深打动他。

这也可以解释为什么他一而再，再而三站在Esther一边。

说到底，他是一个典型的美国中年男子，在家庭中看似是强者实际内心脆弱的很；而Esther对中年男人的“丰富”经验，让她一下子就成功获得John的好感，在家中占尽上风。

在情感沟通方面被家人遗弃的 John，在孤儿Esther的身上，看到自己的影子。

　　　　两个子女在一个完整的家庭中，也有类似孤儿的处境。

儿子Daniel在Esther的问题上十分被动：流产的妈妈因为想弥补自己的精神缺失，在从未与他商量的情况下，带来了素未谋面的Esther作为自己的“妹妹”。

片中Daniel在学校中不承认Esther的身份，看似混蛋，实则合理，如果我妈就这么带回一个妹妹来，我估计也要混蛋一下呢。

他的乌托邦就是他的tree house，这个完全悬于空中的小空间，是他与朋友相聚，享受私密的世外桃源，而就是这一点地方，也被父亲锁起来惩罚他。

片中他经常无处可去的四处游走（也因为这样招祸上身），面对Esther内心胆小又没自信，父母对自己的失望迫使他铤而走险决定单独寻找对付Esther的方法（很多人评论他这样很笨，应该向父母告发Esther就不会有如此多悲剧产生。

可试想，如果父母信任他，作为一个心智正常的青少年又怎会铤而走险？

）在医院病房中睁大眼睛却无法说话的Daniel，没有人在他身边，身心的痛苦都要一个人承担，又何尝不是个孤儿？

　　　　最可爱的Max是用助听器才能与世界沟通的聋儿，她是一家人中与Esther最亲密的伙伴。

虽然年纪小，但她一早就感觉出大家对她的溺爱是源于自己的残障；母亲更是对她过分保护，处处一惊一乍。

这种关系虽然美好，建立的根基却毫不平等。

哥哥与所有美国青少年一样，沉醉于电子游戏与成人杂志，甚少与她交流，甚至读不懂她在餐桌上简单的“想要牛油和面包”的手语。

记得有一幕是哥哥Daniel在她旁边旁若无人地用超高音贝玩Rock Band，虽然只是一闪而过，但那对于Max眼中寂静一幕的表达，仍充满用心，让人倍感孤独。

片中她多次包庇/帮助Esther的罪恶行为，无疑是因为后者向她灌输的“我是你姐姐”的归属感（详见树屋中修女事件后的两人对话）。

　　　　最后再来说super天才的Isabelle Fuhrman扮演的主角Esther吧～她的这个角色，完全可以出个前传再来一部电影，非常深刻！

她的一生都是孤儿，虽然在医生的口中她是在”扮演可怜小女孩儿“获取被领养的机会。

但实则生活留给她no choice。

她的出生，她的病情让她一生只能用一个身份来生活，家庭对她的抛弃令她在医学研究所内受尽折磨；逃脱后，已经成年的她对爱情的渴望原属人类正常并美好的诉求，却因为病情的压力得不到出口。

在她墙上那些变态的画作，实际如果从成人角度来看，与以情欲作为创作的现代油画无异，人们之所以觉得恶心 /变态，因为看待她的眼神仍然是对待一个9岁孩子的眼神。

正如最后她对John大吼:"Stop treating me like a child!"的失望与愤怒，作为孤儿不是她的选择，是上帝给她唯一的答案。

　　　　从另一面看，一个在饭前会祈祷，对音乐与绘画充满天分，外表端庄的女人，在社会上原本应该是要什么有什么的。

从出生就注定被剥夺这一权利的 Esther，变态也是正常的；而我分析她的报复心完全是那什么医学所给她造成的，与Mirrors里面的医疗事故酿成的后果相比，Esther都算小规模杀伤性武器了。

　　　　这个影片如果稍微不用心，就沦落成暑假典型的B级片。

而拥有Leonardo DiCapro等Hollywood天才级人员的制作班底，将影片从深度上推向令一个层次。

值得一八的是，这可是大帅哥莱昂纳多的制片处女作～（我就是为了这个才去看的。。。。。

heheheeee)　　　　最后引用一段扮演Esther的演员Isabelle Fuhrman，一个1997年出生的女孩儿的采访做结：”我爱Esther，我不觉得她可恨。

一个家庭，为了弥补一个未出生婴儿的遗憾，就把 Esther作为解决问题的方法，这难道就是对的吗？

说到底，Esther想要的只是爱而已。

“--FUN FACT 2013：女主Vera Farmigar的亲妹妹Taissa Farmigar，在美国恐怖故事第一季、第三季均有出色演出。

第一季扮演女儿Violet，第三季目前已经公布出演决定，角色未知。

非常有潜力的新人，而走入演艺圈的决定也是受到姐姐的影响哦 看来出演同类型恐怖美剧贝兹旅馆的姐姐和妹妹要在2013年的银幕上打对台了。

妹妹非常美非常美哦！

十分看好她在好莱坞的发展。

http://movie.douban.com/celebrity/1315926/

她到底是谁？

为什么要这样做？

一些隐秘的线索带着观众接近真相，超越年龄的能力暗示了她身上种种疑团，牙医代表年龄。

缎带代表伤疤。

卫生间的门锁代表身体的秘密。

撕掉的陌生男子照片，代表禁忌之爱。

打量着与养父John调情的女人，抖落出一个少女不该有的嫉妒：这是成年女人才会有的比较。

Esther摘下骨灰黄玫瑰，佯装天真的递给Kate。

是她逐渐稳固自己地位时，最有力的挑衅。

自残代表了驱逐女主人的强烈愿望。

开场吊足胃口。

在女主人Kate的噩梦中，高空俯瞰的血迹，轮椅与地面摩擦的声音被无限放大，拿着录像机不知所谓的丈夫，死在腹中的婴儿。

所有被压抑的恐惧，伤痛，无力的挣扎，都显现在这几分钟。

残酷的现实阴影，被表现的淋漓尽致。

惊醒，Kate走入卫生间，在镜子中凝视小腹的伤痕，从壁橱取出药物。

满面愁容。

从一个脆弱、憔悴的母亲的视角开始，让人看到了一个家庭岌岌可危的局面，她因为伤痛而酗酒，因为酗酒而混乱，因为混乱必须服用药物。

所以她终将是不被信任的，即便她已经重新开始积极的面对生活。

她以为一切都会好起来。

可是她的过去，让他的丈夫选择去相信一个不知底细的女孩。

而不是相处了10年的她。

于是，所有的剧情都水到渠成，无需生硬铺陈，她与丈夫岌岌可危的婚姻关系，为了没有消失的爱，而不断悲哀的努力着，他们试图用一个孩子来驱散一个家庭的阴霾，重获快乐。

直到Esther的到来。

Esther聪明而孤独。

带着古怪的优雅气息。

长了一张哥特脸。

很难想象一个九岁的女孩，精通柴可夫斯基的乐曲，有着与年龄脱轨的成熟和淡漠，更有着成年人都乍舌的残酷和绝情。

她巧妙的骗取妹妹Max的信任，在谋杀修女的情节上，天真的Max惊觉酿成大祸，她看着姐姐冷酷的脸，以及毫不慌张的处理现场，拾取赃物，脱下塑胶手套。

Max的表情开始产生微妙的变化。

Max是聋哑儿童，遭受过濒死的意外。

她一直期盼有一个天使般的姐姐。

Esther的出现让她快乐，并且感到安全。

Esther很快掌握了手语，满足她一切无声的需要。

所以她听从她。

直到她发现Esther是假扮的天使。

她从慌乱，惊愕，到哀伤，愤怒，恐惧，因为恐惧而忍耐，掩饰，同时紧张的注视着自己周遭的一切，这一系列的情绪转换，都被一个可爱的孩童，仅仅用眼神表现了出来。

扮演Esther的女孩Isabelle Fuhrman ，演技更是让人不得不称赞。

嫉妒，变形的爱，成年人的冷漠， 她用与其年龄极度反差的演技出色的诠释了这个深不可测的小恶魔，据说导演为了这个天才童星，更是花心思重新设定了剧本。

可见其惊人的表现力和潜在的，驾驭角色的能力。

　　很久很久之前，世界上有两群人，姑且称之为A群体和B群体。

A在实力（经济和体力上）上占绝对优势，因此A统治着B。

然而这种统治的维持非常吃力，因为B群体虽然穷弱但在人数上和A几乎相等，所以A打算使用策略，对B分而治之。

A将B群体按听话程度和自身条件分为B1，B2和B3三部分。

A对于B1群体不吝溢美之辞，用金钱和权势大肆拉拢，让B1认为自己是统治阶级的联盟。

因此为了维持上等地位，对于A所治定的驯化B群体的政策B1俯首贴耳，奉为箴言。

B2群体所得的利益虽没有B1多，但比B3强，所以他们也信奉A和B1的思想，循规蹈矩地过日子。

B3群体是整个社会中最穷困愚昧也最受压迫的部分，但他们不仅人数有限而且力量薄弱，所以只能在痛苦中挣扎。

每当B3因为不堪折磨或不甘命运而做出危害A群体统治的革命性动作时，还没等A发话，B1和B2就已经对其进行狠狠的打击了，因为B3会败坏整个B群体在A眼中的形象，让B全体受到A的惩罚。

所以，B3常常为B1、B2鄙视和排挤，他唯一的上升之途就是想出阴谋诡计来诱惑A群体，在A的支持下凌驾于B1B2之上。

可以说，B3群体中的人面临两个选择，要不做饱受欺凌的弱者，要不做奸诈狡猾的佞人。

虽然这两者下场通常都很凄惨，但总有个别倔强凶狠的极品毅然绝然地走上了后面那条路，在经历腥风血后成为背负一世骂名的风流人物。

　　A、B可以代指很多社会群体。

但此处我眼中的A是男人，B是女人。

B1是背着财富名望甚至贞洁牌坊的淑女和夫人，B2是相夫教子，生活规矩的普通女人，B3则是被主流文化边缘化的“疯女人”们。

这些女人的疯狂之处在于她们没有遵守男人们为其制定的生活规则，离经叛道，走上了浪荡的旅途。

对这些人最恨之入骨的其实反而不是男人，而是那些地位崇高的正派女人们，因为她们辛苦维系的与男人之间的联盟很可能被这群一无所有的疯女人打破。

男人们对于这些疯女人的态度则反而是暧昧的，他们一面渴望享受后者楚楚可怜的眼神、崇拜的目光、鲜嫩的身体和狂野的风情，一面又害怕这些阴险贪婪的亡命之徒惹祸上身，摧毁他的家国甚至他本身。

所以，男人更愿意在享受疯女人的谄媚和身体之后，让正经女人在战场上把她们杀个片甲不流，维持自己统治的安稳和谐。

他们恨不得将个别的疯女人订上十字架，鞭尸示众。

男人最大的恶梦就是这些疯女人冲破了好女人们誓死守卫的防线打到了自己的疆土。

因为他知道她们一无所有，随时准备拼命。

而不要命的人的确很难对付。

　　在《孤儿》中，这个恶梦变成了现实。

这个疯女人是多重弱势群体的化身。

她既是女子，也是疯子，也是孩子，也是外来移民甚至还是个孤儿（虽然是孤儿和小孩这一点是伪装的，但她在生活中确实受这一身分的限制）。

这样一个被边缘到极致的人如果没有心计，不够狠毒，那么等待她的只有在疯人院孤独终老的绝望人生。

所以她拼了，她疯狂地扫清所有挡在她和她想要的东西之间的障碍，就算这需要她杀人放火。

她从来没有实在的力量来对抗那些掌握她生活的人，她只有美丽、只有奸诈、只有巧舌如簧、心狠手辣才能成为口吐毒液的蛇蝎美人，摆布男人来对抗女人。

这场战争直到关键时刻到来之前始终都是女人之间的。

这两个同属于B团体的人在打击对方的时候绝不手软但对于A的错误和丑陋却总能视而不见。

男主角是伪善的背叛者，但这一点在电影中却表现的并不明显。

因为这是一部用男人的眼光拍摄的电影，它反映了男人的极端恐惧（片中的男主角最后被残忍的刺死），它极立去塑造一个女“恶魔”（孤儿）和一个女“战士”（母亲），以此来教化广大的女性（虽然这不是本片的目的，但显然本片是从传统的价值观出发的）。

然而，正如在电影中所展现的，二女的战争胜负在很大程度上都取决于男人。

当男人站在“恶魔”这一边的时候，母亲即使声泪俱下的哭诉恳求也只沦落成被判断为“酒鬼”的份。

为什么母亲在此处完全被父亲和心理医生牵制呢？

关键就在于她曾因为酗酒而失职，差点让自己的聋女被淹死。

而她为什么会酗酒呢？

原因在于她的流产。

这两件事都标志着她在“母亲”这个角色上的失败。

在男权社会中，妻子和母亲这两个角色的重量远远大于一个女人自我的重量，也是衡量一个女人是否成功的首要标准。

所以当她在这个角色上失职时，对于她的责难不仅来自于他人（包括她丈夫，她婆婆和她的心理医生，这其中有两位都是女性），更来自于她自己。

她不能原谅自己，她特别缺乏自信。

她甚至觉得自己做妻子也是不合格的，所以她在一开始没法和老公做爱，对于老公在外面乱搞也一并容忍下来。

虽然流产这件事完全不能怪她。

但是，就因为这一系列的失职，她的地位动摇了。

这种动摇来自于她没有完全扮演好社会赋予女人的角色，她也是男权社会意识形态的受害者。

从某种意义上讲她和那个孤儿同属于B团体，然而她们却注定要展开一场你死我活的血战，这是由她们的社会身分决定的。

我们在看片的过程中可能会完全站在男性的立场上看到一个另人胆寒的女魔头如何在善良的人们当中挑拔离间、制造灾难。

但如果把视野放宽一些，去反观电影的视角和刻画方式，就会发现真正被离间了的是被妖魔化和被英雄化的女人们，真正使用策略控制他人的是那群君临天下，书写历史的男人们。

当然，这种伎俩由来已久，在所有女性主义论作中臭名昭著。

　　对于大多数羸弱的B3群体中的人来说，他们根本无法为自己的命运做出抗争。

所以才会有许多鬼片让生前脆弱的人死后以鬼魅的形态来实施抱复，匡负正义。

这是弱者的意淫，也是人们灵魂中正义之声本能的呼喊。

所以电影中许多的鬼魂比人更有血有肉，有情有义。

同他们比起来，现实中的恶人要丑恶千万倍。

《孤儿》中的女魔头不是鬼，但比鬼可怕得多。

因为她心怀弱势群体无处宣泄的怨念和对压迫她、扭曲她的社会规则的痛恨。

她很强大，强大到可以炮制出一宗宗触目惊心的血腥事件。

她又很弱小，在摆布她的命运和社会面前她只是那个在厕所隔间里尖叫着四下冲撞的疯女人。

她或许可以凭着从男人那里得到的一时宠幸而上位，但她明白自己不过是个宠物，最终自己的阴谋都将被拆穿，自己总要走上那A和B1联合组织的审判台，被男人订上十字架，被正义的女人视为反面教材。

　　这部电影不仅制作精良，角色生动而且堪称一部张力极大的性别寓言。

它表现了男人对女人恨与怕，也体现了女人对女人的恨与怕，也许还包含着统治阶级对最底层的势力的恨与怕。

虽然片中对于女性的妖魔化或神化的男性视角异常偏执，但其中对于女性心理和生存状态的细腻描绘还是令人相当感动的。

这样的片子可以有，因为只有在这样的片子中才能看到最不要命又最会玩命的人。

没错，这通常是女人，被逼到极致的女人。

这是一部比较写实的包含着惊悚恐怖元素的文艺片。

但令人意想不到的是，如果不是魑魅魍魉来作怪的话，一个小孩子到底有什么样的能耐可以让人坐立不安、惊叫连连？

这就是剧情带给我们疑问的地方这部电影实属难得的好片，在今年众多惊悚片中，这应该位于一等片的行列，比起那些纯粹拿鬼魂吓唬人，挑战视觉刺激和心理承受的亚洲系恐怖片来说，这部电影i带给我们的不仅仅是一丝寒意，更多的是内容的扩展度让人们思考很多问题，从而那种惊悚会持续很久。

至少我看完之后，晚上没有睡着，不是因为被吓着了，而是剧情带来的有心而生的本能的恐惧让人窒息!一部很精彩的心理惊悚片，在2009年恐怖片市场低迷的情况下，这部电影可以算得上今年最好的恐怖片之一

Esther同学，你完全可以找一个萝莉控的怪蜀黍啊····各取所需，自给自足，从此社会和谐发展····

嗯，为了驳斥某人，专门写一篇。

（我还真是无聊）虽然本片中把小LOLI的病称为垂体机能减退症（hypopituitarism），其实按照她的症状基本可以算作生长激素缺乏症，简称GHD。

这种病虽然导致生长落后，但是身体比例是匀称的，也不影响智力（其智力是与年龄相称的，换句话说，片中的小LOLI根本就是33岁正常成年女性的智力），所以说小LOLI根本就是智力正常（别跟我说她智力超常啊天才啊的，都33了如果还没点儿学习能力还混个P啊）。

并且，从医学角度来讲，垂体机能减退症并不算精神病的一种。

因为犯精神病时有害因素侵犯的部位，主要是大脑；所表现的是人的精神活动异常。

如思维混乱、情感失常、意志和行为的异常。

但是同时片中也说了，小LOLI是有暴力倾向的，根据片中的种种迹象来看，其成因是人格障碍外加心理健康水平低下。

常见的精神病包括功能性、器质性及躯体疾病所致的精神障碍、精神发育迟滞、人格障碍及性心理障碍等。

因此，小LOLI当初被关在精神病院主要是因为其人格障碍导致的严重暴力倾向。

人格障碍实质上是人格发展的内在不协调性，是在没有智力障碍的情况下出现的情绪反应、动机和行为活动的异常（请注意，是没有智力障碍的情况下，也就是说，她挑拨离间啊杀人啊等行为都是有意识的）。

具有人格问题的人往往过分理智、敏感，缺乏人情味，无法与周围人友好相处。

而心理健康水平低下表现则很多种，有的感情淡漠，甚至冷酷无情，好冲动，本能支配欲望，缺乏自制力，常与周围人发生激烈冲突；有的表现为自我中心，不服管教，总认为自己的作为是理所当然的；有的表现出不善于处理人际关系，难以融于群体中去；还有的挫折忍受能力极差，这是产生攻击行为的重要原因。

从病理上讲，垂体机能减退症是和精神病不挂钩的，但是为毛小LOLI就变态了呢？

其实看这片子中小LOLI的表现就知道了，其心高啊！！！

（其实心不高的人估计得一这病心理也健康不到哪儿去……）心高气傲的成年女人却不得不委身于9岁小LOLI的身体内，必然心理压力逐年增大；从另一方面说，她估计老早以前就知道自己永远都长不成成年女性的样儿了，且周围人估计也永远都以9岁小孩的态度对待这外表LOLI内心御姐拥有强大小宇宙的女王殿下，于是其就精神遭受打击，于是后来就发展成暴力倾向了。

其实我很赞同大家所说的小LOLI是需要FUCK的，作为一个33岁的成年女性，性生活也是很重要的……（我为毛要说这啊……）但是某人说小LOLI是无意识、缺乏行为主观性的精神病人，我必然完全不赞同啊！！！

精神病有很多种，大家所熟知的抑郁症就是属于功能性精神障碍，是重型精神病的一种；而大家更熟悉的神经衰弱也属于功能性精神障碍，是轻型精神病的一种。

你能说崔永元在得抑郁症的情况下还一直主持着《实话实说》是无意识、缺乏行为主观性的么？

你能说一个由于失眠两天导致神经衰弱的人做事是无意识、缺乏行为主观性的么？

说小LOLI是精神病人，可以同意，但是如果说她挑拨离间、杀人、勾引男主人也是无意识也是缺乏行为主观性，必然也必须不能同意。

另外，至于某人让我提高智商的事儿，我看您再考虑一下到底谁该补充学习一下知识。

虽然我只是个刚大学毕业一年的普通人，但是我想连小学生都能知道“根本”的“根”字是怎么写的还有，再说一句，此文中的大部分东西都是来自于百度，部分来自于询问身为医师的家人。

最后，抱歉把私人的事儿带到影评中……

从丈夫约翰在孤儿院准备关门时一声清脆的“hello”开始，就应该知道里面声音的主人不是什么省油的灯。

当约翰被吸引过去，小女孩伊斯特抬起头对他微微一笑时，伊斯特的计划俨然已经成功了一半。

电影挺有看头的。

跟其他最后几分钟才抖出包袱的悬疑片不太一样。

《万能钥匙》、《致命ID》、《小岛惊魂》这类片子，虽然也是最后几分钟才揭晓谜底。

但是，《孤儿怨》却更难。

因为不管是不是个资深影迷都会猜到，这个新加入家庭的孤儿势必会带来一场腥风血雨，只是我们不知道具体会如何而已。

这个家庭的设置很好，没有任何缺陷或短板，仿佛就是一个随处可见的美国中产阶级家庭。

有过外遇的丈夫、内心空虚的妻子、青春期叛逆的儿子以及片中像天使一样的存在——小女儿麦克斯。

人人身上都有缺点，家庭成员之间几乎没有交流。

正如文章的标题：苍蝇不叮无缝的蛋。

正是因为每个家庭成员身上都有缺点，伊斯特才可以迅速抓住每个人的把柄，各个击破。

我想会有很多人在观片过程中跟我有着一样的想法：丈夫约翰为什么那么不听妻子凯特的话？

仅仅因为凯特曾经酗酒吗？

还是因为新收养的小孤儿看起来太乖巧漂亮了。

这是一个曾经出轨甚至连在带孩子游公园时都会跟邻居大胸女人调情的中年男人。

因此，便不难解释当一个优雅美丽又懂得画画的漂亮女孩表示亲近时，他多么欣喜。

如果孤儿是一个男孩，或是长相丑陋，我想男主也不会那么坚信孤儿是无辜的了。

我不知道别的家庭是怎样的，至少在我来看，夫妻应该最亲密的人。

妻子发疯般地说一个刚刚收养的孩子有问题，当丈夫的竟然不仅置之不理还觉得妻子有病。

那么可想而知，约翰和凯特两人之间的感情早已岌岌可危。

片中一个人物设置很关键：心理医生。

在普通人眼中，一个心理医生即使不能做到对于人性分析得惊天地泣鬼神，也至少应该眼里不揉沙子。

然而，这个愚蠢又肥胖的心理医生竟然丝毫没看出体内藏着一个33岁女人灵魂的精神病患者有问题，还把责任都推到妻子凯特身上。

并且，犯了罪致命的错误——她竟然在丈夫面前责备妻子对孤儿不好。

妻子在网上查了很多关于这类危险孩子的信息，可是这么多信息竟然都没说动丈夫。

况且，当修女阿比盖尔惨死在回孤儿院的路上时，两个人竟然没有对孤儿采取调查。

这有点不合情理，毕竟女人都是敏感的。

而且，孤儿已经早早地表现出自己对修女的敌意，她甚至连句话都不愿意和修女说。

叛逆不爱沟通的儿子，过于年幼又失聪的小女儿。

作为母亲和妻子的凯特在对于家庭的维系上一开始便是有问题的，孤儿的出现只是更快地加速了这些问题，并利用这些问题达到了自己不可告人的目的。

试想，如果儿子平常乐于跟父母沟通，对父母有信任的话，他怎么会不向父母寻求保护，又怎么会怕到不敢把真相告诉父母，甚至连尝试也不愿意？

种种迹象都表明，这个家庭早已败絮其中，任何不安因素都会使得这个家庭彻底崩溃。

丈夫是肯定要死的。

这不是不听妻子话的代价，而是他早已是一个上钩者，而且是自愿上钩的。

故事必须有所牺牲。

儿子死不死不要紧，因为正是儿子住院这件事才成为夫妻彻底分开的导火索，也给了孤儿最后作案的机会。

小女儿是不能死的。

这是我看到最后唯一的信念。

这是一个像小天使一样的女孩，充当着孤儿“保护者”的身份，却也只是仅仅贪图她身上那一点点姐姐的感觉。

如果小女孩麦克斯能像正常孩子一样与别人玩耍，这个身份便不成立了。

可能是一个人一辈子要受的罪是有限的，因此这个失聪的小女孩不仅在危难之时救了哥哥、妈妈，还能一次次逢凶化吉，活到最后。

她是这部戏的希望，也是母亲凯特的希望。

如果不是为了救小女孩，母亲也失去了最后拼搏的动力和力量。

说到这里，我必须说一下我看到丈夫约翰被孤儿刺死时的情节。

我心中一直想着：果然，只有女人才能跟女人斗。

虽然一个一百多斤的大男人斗不过一个“小女孩”这件事，编剧给了我们一个解释说是孤儿体内是一个33岁的女人，并且有非常严重的暴力倾向。

再加上约翰从背后被刺了一刀。

然而，这就是我最想要表达的观点。

一个男人是永远斗不过女人的。

他不明白女人失去一些东西后会歇斯底里到有多可怕，更不知道女人想要保护自己爱人时会迸发多坚韧的生命力。

因此，同样是被孤儿压在身下用尖刀刺杀，约翰必定一命呜呼，而凯特却会更顽强地抵抗到底，并且在最后关头一脚踢开孤儿，抱起自己的小女儿，说一句：“没事了，宝贝。

”一个为情所困的女人所蕴含的复仇能量是爆表的，而一个想要保护自己孩子性命的女人的反抗能量却是逆天的。

都是千年的狐狸，谁也别跟谁玩聊斋。

还有啊，其实正如片子的名称一样：每个人都是孤儿。

被遗弃永远寻不得爱的伊斯特是，内心时刻想出轨的丈夫是，嗜酒且犯过错的妻子是，跟父母零交流的儿子是，听不到任何声音的小女儿也是。

每个人都有自己的孤独，当孤独到了一定时刻，不是害人，就是害己。

或是共同毁灭。

冲着导演这个寓意，片子有点想头。

最后，啰嗦一下。

一定要学会跟人沟通，最起码让身边最亲近的人认为你是最可信的。

如果妻子第一次跟丈夫说：“嘿，我觉得那个孩子有问题，我害怕！

”丈夫立马想到，我的妻子不会平白无故说这些，她一定是发现了什么，然后迅速把孤儿送走或带到警察局。

妥妥。