又看了一遍《蓝莓之夜》。
第一次看的时候正值盛夏,看到中途竟然睡着了。
第二次看了一知半解,该死的翻译,让我以为在医院临死前打电话找lesile的是她老公。
而金发高挑的lesile是曾经爱看日出的俄国少女。
没搞懂怎么中间插出一个冬日午夜路过的女孩,说得莫名其妙的话外有话。
前两次急于搞懂情节忽略了很多细节。
只记得那些王家卫的固定风格,午夜飞驰的地铁,安静迅速飘过的流云,女人黑色高跟鞋,转身瞬间迟疑,但立刻决绝离开,灯火阑珊。
第三次看竟看出甜蜜,像片头暧昧灯光下渐渐融化的冰激凌蓝莓派。
如果受伤,不是找寻一个可以慰藉的肩膀,一个愿意倾听,给予失意时关注的人,那样的感情到最后,依赖没有了,伤口表面结痂,发现别人只是工具,拿在手上迟疑不能丢掉,否则被冠以虚伪的名号,自己羞耻的都不能面对。
而是离开,把自己清空后再填满。
确定能够再次站在那扇窗下时,尽管人去楼空,物事已人非,但能抬头微笑,因为已经与我无关。
在旅途中能够有一个人,确定他在那里,倾吐时刻的感想。
那种写信给一个人如同写信给自己,为收到一封信嘴角上扬的心情,是种缓慢的幸福,和难得的单纯的甜蜜。
当你再次回来的时候,他说,不,这是为你留的座,直到某一天晚上你再回来。
所以,真挚的感情不是由于荷尔蒙分泌空气中蠢蠢欲动的气氛,不是一时能博一笑短暂的情缘,也不是生理和心理空虚冠以爱情之名。
而是羞于表达的,然后在等待中一遍遍呼吸无声的牵挂。
正如她离开前那一晚拉住门把手迟疑下最终松开,他吻掉她嘴角残留的冰激凌后,坐在角落眼神不安地思考。
上映的第二天,小场的电影,来看的人并不多。
大多数来电影院的是为了最近上映的《集结号》。
我还是那么喜欢王家卫的。
还是一样的手持摄像机,画框构图,颜色的对比与独白,长镜头,太熟悉,甚至觉得不习惯。
在快餐店里的情节太容易让人想到《重庆森林》,胶片色调的相似,男女的对白,都是似曾相似的。
Lisa在我旁边已经开始昏昏欲睡,右边是一个戴眼镜的男人,手提两个CK的带子,看完后独自离开。
后排坐了两个外国人,看电影时候不时发笑。
还有好几对小情侣们,以及花甲的老人。
总有不同的表情与人生。
电影院是个很神奇的地方吧。
故事好像在哪看过,在哪呢,想不起来了。
伊丽莎白的旅行,为了重塑一个新自己。
好吧,让我叫她liz。
路上遇见的两个故事,都以有人死去结束。
苏琳爱过他吧,只是后来感觉束缚所以想离开。
阿尼是个太决绝的男人,看上去要玉石俱焚才能平息自己的愤怒,或是太爱,而找不到表达的方式,他无法原谅她的背叛也找不到什么合适的理由和方法劝她回心转意。
怎么解都解不开,这是死结。
而liz换了新名字,可以给自己一个新身份。
她听的清楚后来苏琳说的话,其实她只是想要自由,或是曾经尝试想要找回当时爱过的感觉,但得到的却并非所想。
liz会不会想起前男友,会不会猜测其实他也是这样的。
会不会想到那个时候什么都做不了的自己。
什么都不说的自己,只是离开了的自己。
爱总是无解,到了头就到了头。
i said nothing, just walk away。
不喜欢娜塔莉•波曼的那个故事。
太过于防备的叛逆小姑娘。
相信或者背离,她们毕竟是不一样的人。
杰瑞米仍是在等待,等待他的姑娘,也在等待一个新的机会,成为一个新的人的机会。
他与伊丽莎白在某种意义上有那样的共性。
其实说白了仍是舍不得抛弃过去的人,他宁愿在等待中得以拯救和改变。
可是在这一点上,伊丽莎白比他要坚强,坚强的多。
她主动出击,她用一段旅程埋葬了过去。
不过最后他还是丢弃了钥匙,下定决心告别。
跟旧女朋友的那段对话却是很深刻的,深刻的知道,我们都是已经回不去了。
他爱着伊丽莎白,可能是最初出自那种同类的触觉,可后来,却感觉是深爱着。
等待着。
就像他曾经做的那样。
还有那样的吻,怎么看都是幸福的不得了的姿态。
感到痛苦或者迷茫的时候,总有那么一些人把自己附于旅程上。
最近的《练习曲》也是如此吧,总是想用这样的方式找寻一个新的自己。
代替,翻转,腾空变化,再不如从前。
因为保持清醒总是很不容易的,需要太大的勇气,那么就暂时逃避这里,等有一天继续够足够的力量再度向前。
还有那么一些人,他们停在原地等待时间来改变他们。
我是这样的人吧。
每个人的故事都太精彩,不能相互比较,甚至不值得说起。
但总有什么会在瞬间触动了神经,导致全盘崩塌。
可是,要用多久时间我们才能够坦然面对发生过的事情,不再郁郁寡欢或者不再害怕向前走,又或者,能在某一天找到一个愿意给他写一封长信的人,一个始终在某处等待自己的人。
不过,那应该,都是在成为一个新的自己之后,的事情了吧。
There's still a long way for you to be something new.
圣诞节,破天荒地步入久违的影院,希望在诺拉琼斯的蓝调中获得一份希望的温暖。
温暖在剧终如期而至,深刻,但没有刻骨铭心那般的疼痛,留在心中的正是蓝莓派与ICE CREAM相融时的那份甜蜜。
故事的情节与片段在脑中反复,身体开始游离,无意识的街道漫步。
蓝莓之夜,让我深陷关于爱的思考。
伊丽莎白,一个因失恋而迷失的女孩,被突如其来的背叛弄得措手不及。
面对爱人的离她而去,另拥新欢,她无所适从,佯装的憎恨与绝情试图掩饰自己悲伤欲绝的心,可是没人因此信以为真,不久自己也难以自已,迷失成了她最典型的状态,选择离开,这是逃离,也是寻找,看似漫无目的的旅程在她心中却依然存在追寻,只是她选择了最长的道路。
杰瑞米,钥匙餐厅的英国青年老板。
表面忙碌的生活,实为驻足那份失落的爱情而不能自拔的迷离状态。
爱人早已抛弃之前的梦想追寻其他,而他则痴痴挚守一份没有可能的希望。
同样是对爱的迷失,只是他选择了留在原地,期盼爱的归来。
这也是逃离,不敢勇敢面对新的生活,对于改变,他选择了最长的道路。
双方在餐厅邂逅,痴痴的忙碌与自欺欺人的憎恨在不经意间碰撞,火花意外闪现,莫名中的彼此,居然逐渐相识相熟。
这是一份失落者对于伤心的共鸣,深陷其中却毫无意识,爱的缺失,其实已然在无意识中互相吸引,强烈在内,淡淡于外,即使杰瑞米在伊丽莎白熟睡时已经不由自主地与她相吻,可一旦醒来,他的怯懦仍旧令他难以启齿。
正因如此,她还是选择离开,他仍旧驻足不前。
近在咫尺的距离,越走越远。
旅途成了伊丽莎白重新追回自我的过程。
两桩对于爱而迷失的悲剧令她顿然清醒自己的态度:人们在拥有爱时自欺欺人,将那份重要的情感置之不理,甚至在众人面前嗤之以鼻,荒诞不经。
然而,当真正面对爱的不告而别或顿然消逝时,各个却脆弱得不堪一击,心的疼痛在追忆中不能自拔。
痛哭得不由自主,倾诉中不再留有原先的那些指责与抱怨,剩下的未有对真爱的再三重复!
人是傻的,太多的眼泪皆是咎由自取,让旁观者与感悟者自己哭笑不得。
驻足不前的杰瑞米也鼓足勇气,在忙碌中疯狂地寻找伊丽莎白,此时的停滞不再是一如既往的期盼,而是守候,因为难以寻觅,所以只能被迫守候在这个与伊丽莎白惟一共识的地点,等待她的再次归来,。
如果那数百通电话与厚厚一叠的明信片真的得到回音,杰瑞米将绝不再是餐厅老板,勇气早将他释放爱的天堂。
伊丽莎白在成长后重归故土,仰望物是人非的旧情爱屋,眼中不再噙满泪水,脸上显露一份踏实的微笑。
一年前面对杰瑞米的轻吻,她没有醒来。
也许她是不敢醒来,因为旧痛还在,新爱不实。
一年后,再次面临他的嘴唇,伊丽莎白赋以真情的热吻,面对爱,他们都找到了应有的勇气,不再掩饰:在爱存在时紧紧把握,路已走得很长,即便是圆,也该回归原点。
蓝莓之夜,彼此相识,又逢蓝莓,他们则深情相吻。
同是夜晚,却相隔数百日,只因对爱的迷失与幼稚的自以为是在故意作祟。
爱的距离,其实很近,只是我们故意走得太远。
总是攒一堆的片子在硬盘上,所以看的时候剧情介绍早忘记了。
开始觉得很闷,而且中间有事断续了几次,感觉很没劲。
耐着性子看下来,就是觉得画面很好,尤其一些快速掠过的风景片段非常有感觉,配乐也很搭。
看到结尾,感觉极度好转,尤其桌上吻戏绝对没说的,很适合情侣培养气氛。
结束了还在纳闷,老美啥时候拍片也这么细腻了,就是那种东方式的细腻,觉得很奇怪。
看完赶紧上豆瓣来留名,赫然发现诺拉琼斯!
还有王家卫!!
尤记03年诺拉琼斯勇夺N项格莱美,不是一般的强,让参加电台竞猜的我念念难忘。
王家卫嘛,终于解释了我的疑问,西方人断难拍出这样的片子。
在我看来这个片子依稀还带着些《重庆森林》的影子,只是我感觉而已。
作为发行方安排给媒体和影院的宣传场,开包检查在所难免;作为曾经被大黑超差点拖下小资浑水的后愤青,对王家卫的过往还算熟悉,对未来也很期待;作为艺术片的铁杆粉丝,当我坐在前排,在富士胶片漂亮颗粒感的熏陶中,被诸如裘德.城武、诺拉.菲这样中西结合的新小资陶醉得昏昏欲睡时,我斗胆想到,倘若这时我在偷拍,手持的赃物必定哐嘡落地。
因为,昏沉中摄影,比杜可风要抖、比邱少云要难嘛。
所幸,我扛了过去,对照着剧情,对也曾资过的情怀冷嘲热讽一句:不就过条街嘛。
《蓝莓之夜》的故事从空间上可以简化成,诺拉.琼斯扮演的伊丽莎白要过一条街,对面住着他那偷情的男友,为此她要选一条最远的路过去,那就是跨越整个美国,时间是一年,终于(回)到了街对面,抬头一看:此房出租。
虽然伊丽莎白脸上没写着这个行为的坚毅,甚至还颇为随缘和随意,但从其上路行为和攒钱买车看来,她和王家卫以前的经典角色有着一样浪漫化的倔,如无足不落地的阿飞、非要看次伊瓜苏瀑布的黎耀辉和何宝荣、以跑步出汗代替失恋流泪的223。
幸好,伊丽莎白一路上所碰到的人,虽然也有失落的警察、歇斯底里的女人、有特殊癖好的帅男,但并不如王家卫以往的港式边缘同行那么缠绵悱恻资色十足。
特别是娜塔丽.波曼扮演的莱斯莉,更区别于大黑超前述人物,而真正像个从美国独立小制作、从圣丹斯走出来的讨好美女,她大大咧咧又颇有心机,她喜形于色却不唠叨抱怨,更没有那些“不如我们从头开始”、“如果多一张船票会不会和我一起走”的“经典对白”。
本来,王家卫大可就其嗜赌如命来段针对筹码的小资物化;本来,她大可就刚死去父亲为她留下的车说串意义深远的象征。
可她只是上路借钱、霸道占车这么简单。
可是,王家卫没让她把故事发展成《水牛城66》、《末路狂花》和《破碎之花》。
那些美国独立小制作对我来说像一场浅浅的梦,被风筝牵扯的,稍微从情绪上迷幻一点点,飞起一点点,又轻易的拉回现实公路上。
而《蓝莓之夜》并未从剧情冲突和人物关系上给予这样的迷幻空间,其实迷幻也很资啊。
刻薄点说,当代中国人遗忘新名词和新概念的速度和这个国家的变化一样快,人们从《重庆森林》从VCD里开始资起,如今,不管多装多严肃,也已早被调侃给消解干净了,至少,我是喜欢和期待调侃讽刺对小资品位的涤荡的。
过度想象点说,大黑超或许也该对自己的那些卿卿我我、幽怨自叹开始厌倦了,于是他抛弃情感细腻的苏丽珍和周慕云,奔向太平洋那边情感老粗的伊丽莎白和杰莱米,或许他也想迈过这条已经被拓展的无比之宽的小资之街。
然而暧昧无限似乎就不适合这群西方人,我们看惯了他们的直截了当,记住了他们之间曾有的交集,神枪手裘德.洛在《大敌当前》里瞄准过蕾切尔.维兹,也和娜塔丽.波曼直接面对过《偷心者》,要让他们弯弯曲曲跳探戈似乎不那么容易。
于是,大黑超心里的小资之街硬是要让几个不懂风情的家伙绕远过去,结果当然迷路转晕。
小资接受艺术电影教育伊始,尚且把大黑超的精品当作必须啃下的入门营养品,更多的人也感慨《2046》甚至《花样年华》看不懂。
那么这次的《蓝莓之夜》就简单到连姜文的女儿都真正能懂,主线就是伊丽莎白过街,过街的一年时间里,顺序的在纽约碰上裘德.洛扮演的喜欢做蓝莓、收钥匙和看监控录像的曼切斯特帅男杰莱米;在孟菲斯碰上斯特雷泽恩扮演的醉鬼警察,和给他戴绿帽子的妻子(由蕾切尔.维兹扮);在亚利桑那碰上娜塔丽.波曼扮演的莱斯莉,并和她一路开车到拉斯韦加斯。
最后,玩够了,回纽约吃蓝莓,被杰莱米从偷吻发展到激吻。
个人倾向于希望,王家卫把苏丽珍、周慕云们的故事在《2046》中就总结完成,《花样年华》那树洞装不下的秘密、《春光乍泄》里不好意思大声叫出的梦想,也就丢在《2046》这趟50年不变的列车上,丢给听不懂的人话机器人和听不懂中文的日本人。
那么离开香港这块无根之土,来到美利坚广袤大地上,角色或可来次大换血了吧。
但或许是由于过往角色留在记忆里的痕迹太深,我总还在伊丽莎白身上寻找重庆森林里的空姐,在爱做蓝莓派的店主杰莱米身上寻找爱吃凤梨罐头的编号223警员。
而“钥匙丢了,有扇门就永远关着了”、“我一直开着摄像头,作为记录生活的日记”、“找个写信的习惯让自己忘记过去”以及“我知道你不是伊丽莎白,但我还是很高兴更你说话”,这些显而易见从过去移植的台词,更让人无法把这些新角色与过往角色分开。
可美国确实没有周慕云和苏丽珍,为了过街的旅行主题,大黑超又不能把蓝莓店故事搬回香港,再让金城武和王菲上阵。
于是,架在《蓝莓之夜》里的英美演员和王式台词,并没让故事变得伤痛,让人物变得孤独。
既不港(小)资又不美(迷)幻,于是一种不着调的感觉充斥着100分钟里。
我甚至猜想,如果《花样年华》、《重庆森林》对白成为英语,甚至角色换成《蓝莓之夜》里的他们,这些对白和角色还会被我们记住吗?
文化差异是显著的,语言传统是强大的。
等等,法国人不也追捧大黑超,《春光乍泄》不获戛纳最佳导演了吗?
《东邪西毒》那传神的英文名(Ash of time)不是广被赞誉吗?
但我更相信,比起法国人记住旗袍和暧昧动作,我们更铭记下那些属于中文传统里浸人心脾的语言台词。
而《蓝莓之夜》可能面对的,是对白在中西声道中都被淡忘。
纽约甜品店的蓝色、孟菲斯酒吧的红色、亚利桑那公路的灰黄色、玻璃橱窗内外或静或跳的阴影、一人对他人哀怨时的深焦和模焦,摄影师Darius Khondji贡献着他善于渲染的才华。
从《七宗罪》里压抑的深黑,到《偷香》里湿润青春的浅绿,再从《海滩》里诱人深入的神秘湛蓝,他既渲染了场所特征又让影片调性和情绪得以抒发。
甜品店和酒吧更让其充分发挥了迷醉于处理中近景和特写等小景别的嗜好,这伊朗出生的摄影师甚至能把一场皇马90分钟的比赛,全数把镜头特写给了齐达内,而非宽阔的伯纳乌球场。
似乎这样,就能在大银幕前,把角色压出灵魂、爆出冲突。
在抽格慢拍的特写中,伊丽莎白头侧在吧台上,睡得甜蜜,没有配乐,没有声响,甚至没有喘息,这时哪个观众要是敢手机响,真该把他丢出去,可这就浪漫吗?
我不觉得。
在纽约和孟菲斯的两次酒吧冲突中,都伴随着急速剪辑进的窗外列车,以及加至最强的声响,催促伊丽莎白该上路了?
音乐上,由于爵士小天后诺拉.琼斯的主角关系,以及爵士本身所具有的小资天性,歌曲主要是由诺拉.琼斯本人和Cat power演唱,而Cat power也短暂出现在了影片里,追够了夕阳,回纽约找杰莱米丢掉钥匙。
而最适合亚利桑那和德州题材的滑棒吉他大师Ry cooder居然也有诸多配乐,可在全片放映时间里我竟全没感到,不知是我的失败还是影片的失败。
最没想到的是,影片后段居然出现了名为Pajaros的旋律,而这是因《断臂山》和《摩托日记》铸就名声的阿根廷配乐师Gustavo Santaolalla的代表之作。
记忆中,除了变形计这样的真人秀和CCTV5宣传片里爱用国外耳熟能详的电影配乐外(特别是《燃情岁月》),一部电影作品本身是甚少用别的电影的原创配乐的,莫非Gustavo的这段经典配乐已经普及到像表征时代特征的流行曲那样,拈来就用?
可看着伊丽莎白轻松驾车回纽约,这旋律只能让我联想到格瓦拉在《摩托日记》中的苦大仇深。
<蓝莓之夜>--拥有八个格莱美奖杯的爵士女精灵——诺 拉·琼斯的电影处女作.戏中的男主角裘德洛,活脱脱一个希腊雕像般的美男子.美,精致,简单,熟悉的王家卫技巧点燃了我的圣诞夜.一如《旺角卡门》《阿飞正传》《2046》,抽象视觉和诗意的浪漫,人物之间的侠义情感和柔美爱情处理在这部《蓝》上都有体现。
而最让我熟悉的是他那独特的电影对白风格。
每一个道具的颜色都搭配得仿佛油画,镜头很平稳从不轻易随便地推来拉去,音乐总是响起得恰到好处。
从放下一把钥匙埋藏了一个伤心的故事开始.一个机缘巧合,两个不相识的人.伊丽莎白被男友抛弃,伤心又苦恼的她把钥匙扔在杰瑞米的咖啡店里,离开纽约,穿越美国到处看看。
伊丽莎白喜欢寄明信片,每到一个地方她就给杰瑞米写一张明信片,杰瑞米生活随即变得温暖起来.遇见一种错失的美好.<蓝>诺拉遇到的明明深爱却困囿彼此的分居夫妇,错失了什么:原来争执没什么大不了,有人牵挂才是美好,还有豪爽爱赌却鲜回家看望父亲的少女,错失了什么:尔讹我诈的父女交情却不如直面交流更美好,其实王家卫总是让错失无法回头,两个结局都是用死来才能换来深刻的爱,这种错失的美好,其实不仅不温暖,反而是最寒冷的.瑜珈里有一种烛火冥想,放松瞳孔对火苗的注意力,烛火会跃然心头,若双瞳紧盯,只会叠影重重无法集中.抓住爱,易似难,戒掉酒,难似易.当伊丽莎白回到纽约,看见等待自己的杰瑞米,可以幸福地,再吃一客蓝莓蛋糕,在杰瑞米那海洋般绿蓝交织的深遂双眼中,她舒心的睡去。
如我,喜欢每到一个愉悦的地方写上温暖的字寄给想念的人.记得有一次寄给奶奶,她在医院就再没回家,永远看不到.我喜欢给予人温暖,也喜欢在平静处感受温暖.像一条经常摸黑走过的胡同,某天亮起一盏路灯;像清晨睡醒捧起水杯,喝到的是一夜保温着的水.然而我最近的生活更多像在享受孤独。
王家卫最懂给孤独者予温暖,所以如果看他的戏觉得温暖,证明我们都是孤独的。
想起那恋上太阳的向日葵,习惯在阳光下灿烂,在激情中优美,可太阳会像往常一样消失,向日葵还是会憔悴.周而复始的错失,孤独,灿烂,优美.
最后一次打电话,"她来了,对不起。
"''How do you say good bye to someone you can't imagine living without?"I didn't say goodbye.I didn't say anything.第二天我就干干净净的换了号,通知大家最近运气太背换个号除除晦气,那天失恋刚好半年,顺带着买个了心仪已久的镯子,才明白自己喜欢的东西永远不要奢望着别人买。
两年前片子刚上的时候众多姑娘约我去看,一一拒绝。
一来觉得王家卫像个神圣殿堂,像我这种凡夫俗子膜拜不了,二来那会刚掉进爱情漩涡里,一时半会挣扎不出来。
果然她们回来都抱怨说片子死慢看不懂,江郎才尽云云。
我想说,干啥都有个缘分。
两年后我失了恋,在整理杂物的时候突然看到一张海报:在心碎与幸福之间,距离有多远。
两个人吻得正惬意。
蓝莓之夜。
过去关于这部电影的记忆哗哗的都想了起了。
决定翻出来看。
终于明白为什么原来你们说看不懂了,因为你没惨到那个份上就不会体会千回百转的幸福。
和相恋五年的男人分手,看他们一起吃土豆泥青椒配猪扒的录像,在街上看着他们在楼上拥吻,she did not say goodbye then just walked away.那是个需要多大勇气的转身,丢掉过去的自己,去过一种没有他没有依赖感只有自己的生活。
失恋的第二个阶段,让自己忙起来不去思考不去想念。
后来才知道原来那姑娘是个玩JAZZ的,怪不得做个服务生都那么有气质。
她额头很高说明天生聪慧眉间距段本身不是乐观之人,少青年时期幸运平坦人入中年就稍显辛苦但方可安享晚年。
眼神清澈说明内心干净安详。
呃,我想说,这样美好的姑娘迟早会有人来爱。
当你成为旁观者目睹别人的悲欢离合,才庆幸的的发现自己不是最惨的。
她们丧了丈夫死了老爹她们是妓女是赌徒,她们在自己的圈子里永远的旋转却迟迟的走不出来,而你只不过失去了一个不爱你的人你罢了,而且你领工资拿着不菲的小费。
所有失去的东西你才知道珍惜人死了才知道痛,我们天生就是贱。
当你成为别人悲惨到精彩的生活的参与者,才更加庆幸自已看到了她们,听到了类似的话"I used to daydream about him dying,now that he was, It hurts me more than anything else in the whole world."可以和她们一样有勇气离开这个恨了爱了大半生的城市,可以照样开着豪华跑车看美丽风景。
她在最后的明信片里写道,有时我们依赖别人去定义去识别我们是谁,就像照镜子,然后在每个倒影中,我们都更喜欢自己。
所以我爱你,可我更爱自己。
生活总会给你意想不到的惊喜,你离开了他却找到了最初的自己。
这就充分验证了一条亘古不变的真理:谁离开了谁都能活下去。
塞黑成天说最艰难的道路是通向想自己的道路。
而被别人甩就是通向自己的捷径,如果你活到现在还没被甩过,简直就是人生的一大损失!
你看片子里的姑娘最后活得多好,带着那么精致的帽子,清新的脸庞干净的眼睛,优雅入座。
她被甩了但她活过来了而且活得很好,我觉得这辈子都值了。
有时我们会为我有什么不好你为什么不要我了。
其实就像那个谁都不愿意吃的蓝莓派。
There is nothing's wrong with the blueberry pie. It just people make other choices. 经历过了我们才知道,你没错,感情不能勉强。
很多人就不喜欢蓝莓,这跟蓝莓有个鸟关系,你丫自个口味重。
所以有些人这辈子也不可能知道加了冰激凌的蓝莓派是如此美味。
比如我。
最后的最后那个女孩说:It wasn't so hard to across the street afterall. It's all depends on who's waiting for you on the other side. 当你受尽了苦忍受了寂寞每天自个面对孤独的时候,下一个就不远了。
另外那天在买镯子的同时去书店买了本红宝单词,没事就不要在失恋的漩涡里腻歪纠结着不出来了,应该像打了鸡血一样人模狗样的去奋斗。
这年月投资自己永远都错不了。
给五星完全就是因为这个立意说到我心坎里去了,管你哪门子文不文艺。
就这样。
也许真的人离乡贱,无脚的雀仔飞到了荷里活,没有变成无脚的凤凰,却成了失惜的绵羊,哀哉。
这么多年,王家卫在我心目中永远是一个不羁的孩子,从《阿飞正传》的旭仔到《2046》的周慕云,从一而终的狂妄像他那脱不掉的墨镜。
上一部作品《2046》并不算是王的巅峰之作,然而处处流露出一份傲气,无论是银幕上的明星、抑或银幕下的观众,完全任由他摆布。
然而,在荷里活首次下海,狂傲如他的都要失场了,也许小店的蓝莓派实在叫王大导水土不服,作为座上客的我也实在咽不下那一份生涩。
然而,从电影院走出来的时候,我心里不无感动,惊叹世界真的变了,就连王家卫都阳光起来。
撇开剧本和制作上的种种不足,我其实挺喜欢《蓝莓之夜》的故事构思,简直无法相信这是出自王大导手笔。
先不说其中的意识,就是那温馨的大团圆已够吓人一跳。
大﹗团﹗圆﹗结﹗局﹗难以置信﹗我不会把王家卫的电影看成悲剧,因为他的电影并不会叫人悲哀痛哭,只会令人无奈。
反正这个时代既不流行大团圆结局,也不流行悲剧,后现代的我们流行凄美与壮烈,「浪漫化」成了一种仪式、一种祭祀,甚至成了我们唯一的救赎。
在电影和流行音乐文化中孕育成长的这一代,当中有多少人能够摆脱这种意识的枷锁。
从《阿飞正传》到《2046》,王家卫反反复覆奏着同一种调子,我想起《倾城之恋》的卷首,王就是那个在黑沉沉的破阳台上拉着胡琴的白四爷,在万盏灯的夜晚,拉过来又拉过去,说不尽的苍凉故事。
王的电影角色可以分为两类,一类不羁骛远,一类执迷情长,在让人目眩的光影里你追我逐,他们善于为自身的生存状态独白,却永远无法在现实的情境里与身边的人互相融合和理解,陷入了一种永恒的、被凝固和冻结的孤独,生存在王家卫的星球上。
这让我想起张爱玲在《传奇》再版自序中的名句:「个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。
有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去。
如果我最常用的字是「荒凉」,那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。
」如果说《2046》是王家卫对前作的一次总结,《蓝莓之夜》可说是一次观照,像一个中年男子飘洋过海以后,从另一个角度回望他的前半生。
在王家卫的星球里,Norah Jones所饰演的Elizabeth简直是天外来客,她清楚自己的需要,能够融入每一个情境,她带着疑问积极寻找答案,跟旅途上相遇的人建立真摰的关系,懂得拒绝情欲,懂得在适当的时候放手,乐意相信人,乐意信靠命运,我心里一直为这女子喝采。
王家卫利用这女子把我们提升到一个崭新的视角,一起重新审视王家卫星球上的人,从《阿飞正传》到《2046》缠绕如幽灵般角色人物。
David Strathairm所饰演的酒鬼Arnie代表了一众痴心情长剑,如《重庆森林》的金城武和《春光乍泄》的梁朝伟等;而Natalie Portman所饰演的Leslie,那无根的赌客,就连名字都点明了,是为了记念王家卫星上的哥哥--《阿飞正传》中的旭仔、《东邪西毒》的欧阳峰和《春光乍泄》的何宝荣。
伤害总是难以避免,我们逃不过生离死别,多少人在不敢拥有和害怕失去之间进退失据,让相爱最终成了相害。
Elizabeth跟Arnie和Leslie在生命的轨迹上擦过,她真摰地关爱过他们,然而一个因为害怕失去妻子而陪掉性命,一个因为不敢拥有而赔上见父亲最后一面的机会。
王家卫星有它自转的方式,Elizabeth无法改写他们的命运,他们的遭遇却让她重新明白爱,经过一场生命的放逐,她清理好心房回到纽约,在感情路上重新出发。
她相信,既然Jude Law饰演的Jeremy真的爱她,必定会等她归来。
她的离开不代表拒绝,只是为了准备一个更好的自己重新去爱,这种勇气与韧力实在叫人折服。
《蓝莓之夜》杀出这么一个勇敢、单纯、坚定、豁达的女子,如此观照了王家卫星球的众生相,就像黑暗中的一道阳光,忽然刺进我们的眼睛。
我想,张爱玲说得对,还有更大的破坏要来,有一天我们的文明都要成为过去,然而我相信这惘惘的威胁背后,一切都有其旨意,生命的荒凉并非源自破坏,却是因为我们失去了爱的力量。
爱里没有惧怕;爱既完全,就把惧怕除去。
因为惧怕里含着刑罚,惧怕的人在爱里未得完全。
我们爱,因为神先爱我们。
(约一4:15-19)
王家卫的新片《my blueberry night》先在法国首映,个人很喜欢~~没有了2046的晦涩(或者说"娇柔造作")回归了“重新森林”的片段爱情小品和“春光乍泄”的公路式风格。
这是WKW第一次拍英语片,第一次没有梁朝伟,没有杜可风的摄影,而用上了Norah Jones(听了两年她的音乐了),波特曼,英国美男Jude Law男主角,换成“七宗罪”的摄影师,风格似乎要大变下,可是影片一开始彷红昏黄的暧昧色彩,夜晚穿梭的地铁和昏暗的路灯,蓝调的爵士乐,王式的对话风格,忧郁的主角,一下子就让人想起了他其他的电影。
第一段是elizabeth(jones)和jeremy(jude)的的邂逅,被男友抛弃的norah,抚慰她并爱上她的Jude Law,拍的伤感但是柔情,。
他在风中抽烟的样子真是跟梁朝伟几分相似。
关于钥匙和蓝莓的对话都特有味,这两者也算是影片的配角了,贯穿了bethe的300天慢慢远离纽约的日子。
第二段是beth在酒吧的打工,灯红酒绿,一对相爱的夫妻相恨的故事,很感人。
这次Rachel Weisz的气质真是象极了张曼玉。
曾经相爱的人如果一个没了感觉,那最好都放开对方吧。
否则,当他继续对她疯狂,里悲剧也就不远了。
第三段,波特曼的showtime~,一个叛逆倔强又聪明的女孩,行走在自己一个人的堕落下,她带着beth(或者说beth带着她),开着跑车穿过美国西部的公路,去vegas见父亲,却倔强的认为他父亲是为了骗他过去才说在医院,最后只能在遗体边痛哭。
当然最后,beth回去了,走过男友的窗边,看到for rent的牌子,她似乎终于释然了,回到jude开的饭店,幸福的吃着蓝莓。
而jude也终于扔了钥匙,幸福吻这她。
WKW的影片中总有很多经典的对话,英语不行记不住....记得大概的意思jones问jude为何不把钥匙扔了,jude:扔了它,那房间的门就永远关着了。
最后jude问他为何扔了,jones:即便留着钥匙也没人去那个房间了。
jude:总比开着门,但永远没人来好!
jones问jude为何不去找她,jude:”她说当我走丢了,就让我留在原来的地方,让她来找到我。
" jude终于等到她了,但是几经物是人非了。
jones第一次问jude:为何蓝莓派没人要吃你还要做它,jude:人们不喜欢吃蓝莓,但是你不能责怪蓝莓,它自己无法被选择。
于是jones爱上了吃蓝莓(像《重》的金城武爱吃凤梨罐头);后来jones回来,台上的坐位是reserverd,jude一直为她保留,还有那每天都做得然后扔掉的蓝莓派。
jude把店里的摄影头修好,jones说即使修好了它也无法让的你的店不被偷,jude:我更希望它一直开着,作为记录我生活的日记。
Jones不知道如何离开一个自己离不开的人,也想知道Rachel Weisz如何离开一个她充满痛苦但离不开的小镇。
jude给每个bar打电话问elizabell是否在那,接到一个是elizabell的人,他blalbla说了一大堆,然后说我知道你不是那个elizabell,但我还是想说这些...还有很多,波特曼跟jones的对话,不过其实看WKW的片,还是一种感觉...不过这种似乎跟老外那直接爽快的风格有差异,电影在28号上映的,昨晚18点那场人还是蛮多的,看来法国人还是蛮喜欢王的。
结尾的镜头,电影院里是特大的宽屏,两人头贴在桌子的两边,très doux
那咖啡馆,那爵士,那打烊前的暧昧时光,那香烟,那灯光,那男人,那女人。
那为了一个吻而写的故事。
今天,终于有空,享受好久没有过的悠闲时光,关灯,睡衣,电影。
就像和一段虚无的影像做爱。
喜欢甜点,喜欢颓废的美男,会做甜点的颓废美男简直就是点了我的死穴。
可是这个人不能是裘德洛。
有时候觉得,一个人,只能属于一部电影。
哪怕他是一个演员,演绎千百角色,但他的灵魂只属于唯一的一个,就像他的初吻只属于唯一的一个。
就像裘德洛,只属于王尔德。
属于一个天才,属于一个华丽的时代,属于一场舞台剧结束后,在熙熙攘攘的人群里抬起下巴,屏住呼吸的那个少年。
镜头就这么,没有推移,没有分镜,直直的,切到他漂亮的样子。
那样子让我想起“南方有佳人,遗世而独立” 让我想起“瞻彼淇奥,绿竹猗猗。
有匪君子,如切如磋,如琢如磨” 让我想起所有关于美好而易破碎的事物。
所以,不。
蓝莓派很好,可是,不。
我坚决不要享用裘德洛的蓝莓派,就像一个少女坚守自己贞洁的唇。
……………… 但是,好吧,关机之前,让我再复习一遍那个吻。
王家卫的调调换了背景和演员还是很浓重 Norah jones演技好差
Jude Law 永远那么迷人 Norah的歌很好听。文艺片儿
非常一般
说是外国版的《重庆森林》其实还是挺贴切的,毕竟它们都一样的简单,也一样都浸化在爵士的茶与乐中。不过为了贯彻墨镜一贯的影像风格,选景上还是大大参考了香港,纽约和拉斯维加斯都没能逃出前者的角落,也可见故土对墨镜王的影响之大了。可能人物及其关系变化上不如原版那般值得玩味,细节也显得有些过少了,但整体下来依旧是流畅又惬意的,满满的情绪也依旧夹杂着神秘与不语,说来自己还是挺喜欢的,可能是因为我喜欢蓝莓派吧,当然爵士乐也很合胃口
虽然摄影师不再是杜可风,虽然王菲被换成了罗拉琼斯,但还是有王家卫电影的余味在。不过也仅仅是很“好看”而已了。
3.5
Nat那一段五星
Elizabeth's Walk
太装了。
感觉像是美国版的重庆森林。裘德洛咋个长成这样了。
又见王家卫!
三星半。卡司倒很强大,王家卫太喜欢拐弯抹角地讲一个故事了。一看风格就知道是他……
企圖以中國人的情思付之于美國人身上,感覺不倫不類,若是法國人我倒可以接受。
大学时候剪辑老师最爱的一部王家卫,但整体观感就是美国版重庆森林……王家卫真的是高度风格化的创作者,一切在地元素都被墨镜王化,从台词到氛围再到演员的表演和呈现气质。怎么说呢,王家卫擅长的总是呈现瞬间,所以我才更觉得春光乍泄难得,那是他真的正面在拍“关系”。不是蜻蜓点水,不是抓取片段,而是正面呈现所有的纠葛、牵缠、复杂的爱、欲、怨。
淡淡的音乐、缓慢的镜头、甜甜的爱情。
关于爱情与距离。走过街很容易,重要是看街对面,是谁在等你。我期待着与你相见。
我也想开这样一家店
王大师最差作品
我宁愿看在走的进度条,也受不了这慢节奏
不知道,只是默默流着泪