头脑共助

我们多久没有看到一部优秀的少年王道动画了？

这样的疑问的背后是少年王道本身的没落。

不只是因为当前该题材的后继乏力，更是因为这一领域已经产生过太多的优秀作品，在闪耀发光的同时也堵死了后来者的路。

从龙珠、灌篮高手、猎人，到火影忍者、死神、海贼王三大台柱逐一走向谢幕，少年王道作品已经形成了极其成熟的套路。

作者在少年Jump友情、努力、胜利的主旨下努力追求着各类桥段的排列组合，让主角声嘶力竭地呼喊着似而不同的励志宣言。

其中许多长篇作品在遗憾中完结，在暴露一系列问题的同时，似乎也预示着什么：不仅是读者，似乎连作者本人也开始厌倦无穷无尽的王道热血了。

这就是鬼灭之刃的诞生环境：在一片被前人高度深耕的红海中，向一群几近审美疲劳的读者讲述一个他们早已失去新鲜感的少年王道故事。

它面临的问题就是：既然你的每一步都能被猜到，那你要如何打动读者呢？

这就是本文的主旨，也鬼灭之刃给出的答案：模仿与精简。

模仿与既视感鬼灭之刃是一部极度有既视感的作品——它高度借鉴了少年王道的剧情与青年漫的设定。

如诸多作品一样，主角因为自己的“疏忽”，导致全家被杀死走上冒险之路。

他的动机结合了两个常见桥段——追寻圣物与复仇。

一方面，像吉尔迦美什追寻不死药、亚瑟王的骑士追寻圣杯一样，主角炭治郎追寻着“灵药”以治愈妹妹的异变，这个情节和钢之炼金术师的开头非常相似；另一面，主角追寻着让家人惨死的仇敌，这个仇敌通常和最终Boss有关，是一个复仇故事的模板。

而在世界观设置上，人之天敌食人鬼的设定很难不让人想起一系列作品：进击的巨人、东京喰种、甲铁城、暮光之城、生化危机，以及该题材的祖宗——寄生兽。

在以上几部作品中，主角同时是人和巨人、人和喰种、人和僵尸、人和寄生兽、人和吸血鬼，而主角炭治郎的妹妹也同时是人和鬼，也和以上一些作品的主角一样，承担了沟通人类与食人异类的桥梁作用。

而鬼的弱点为砍头也有极重的僵尸片既视感，和巨人中的后颈弱点颇为相似。

而在战斗元素上，呼吸与剑术的组合本质上是少年漫异能的换汤不换药：异能必然包括操纵自然现象，如发火、控水、控雷、控沙，进而出现催眠术、肉体强化术、空间转移与时间操纵术，以及治疗、屏障、隐身、反隐、续命等能力，区别仅在于名称是叫替身、忍术、恶魔果实还是宝可梦绝招。

最后在能力成长上，靠考试与考核的方式锻炼主角，引入同龄角色，同时采用天赋异禀与家世传承等设定解释主角的突飞猛进：炭治郎不仅总能在关键时刻领悟到技能，还能受益于祖先流传的秘法，来对抗最终反派。

与最终反派相对，也会有一个超强的最终正派向主角传授技能。

但这个人不是已经死了就是快死了，只好借后人之手惩奸除恶。

后续漫画中，日之呼吸创始人超强正派继国缘一与其哥哥的恩怨很有火影中的阿修罗与因陀罗的传说，就连其象征日与月也完全一致。

除此之外，可以在之后的漫画中看到各种熟悉的桥段：同行的哥哥打击弟弟，是不想让他从事危险的工作；敌人与正派死前必然有完整详细的回忆；正派一定会落单与敌人单挑，碰到的反派是以前的朋友，在战斗中解开心结……所以，鬼灭之刃毫无疑问是一个模仿者，在其作品中融入了大量前辈作品的成功元素。

但一昧吞食前人的尸体并不能保证作品的营养，我的英雄学院的后续乏力就是一个典型反例。

这也是鬼灭之刃出彩的原因，它在已有套路的基础上进行了大刀阔斧的精简。

精简与轻量化精简战略的逻辑是这样的：既然无法避免套路，既然能预测到读者对套路的厌烦，那就加快情节的发展速度，在其厌倦前抢先一步跳到下一部分内容，以维持新鲜感。

这种手法类似音乐手游：如果读者对低难度下的游戏模式感到厌倦，就推出速度更快的高难度模式以满足其需求。

相对于长篇王道漫画，鬼灭的精简体现在以下方面：更少的同龄角色：主角的同龄人总共只有四人：我妻善逸（黄毛“懦夫”）、嘴平伊之助（猪头傻瓜）、栗花落香奈乎（无口优等生）、不死川玄弥（暴躁的不高兴），特色也非常明显乃至脸谱——一个外表软弱有时却担当可靠，一个外表粗野内心偶有柔软，一个沉着冷静充当智力角色，一个长着反派脸苦大仇深擅长使用黑化技能。

没有超大型的锦标赛和前赴后继的宿敌出现，更少的同龄人物方便了剧情的把控和塑造；更少的敌人：反派军团的缩水速度更快，实质敌人更少。

敌人团体十二鬼月中，下弦的鬼被快速清理抛弃，让线性打怪的进度大大加快。

漫画200回不到，除Boss外的敌人都死亡殆尽。

角色的死亡除了推进剧情，也是为剧情减轻负担，更快推向高潮。

更少的能力开发与训练桥段：主角修炼的剧情和同类作品相比更少，更多通过现场的回忆与发挥来克服难关。

以往同类作品往往采用主角修炼之时由配角推动情节的方式，等到配角被打得半死时再由主角登场。

炭治郎则通过临场顿悟学习的方式对战每一个阶段Boss，在精简剧情的同时也造成了重复乏味之感。

更少的情感线索：主角和同阵营人物之间不存在任何复杂的、成长性的情感线，只有感化与被感化间的关系，羁绊一旦形成就立刻定型，变为牢固的友谊，更没有情感线与恋爱元素。

更快的实力推进：主角跨越了十个阶层，在一年左右的时间里从底层迅速成长为顶级的柱级战力，几乎毫无中间阶层的停留，这在以往的少年王道长篇中也十分罕见。

而精简的结果，就是更快的节奏与更轻量化的剧情，牺牲了篇幅，却让整个故事更加易于把控。

本作作者克制住了描绘更大世界的野心，将剧情牢牢把握在可控范围内，通过从前人的得失中吸取经验，在少年王道的大框架下小修小补，既不标新立异，却也绝不犯错，这段旅程眼看将要圆满完成。

所以，模仿+精简的剧本，就是鬼灭之刃的成功秘诀么？

我的看法恰恰相反：漫画原作仅仅做到了中规中矩，离优秀还是颇有距离。

真正成就这部动画的，是豪华的动画制作与配乐，是其原作改编过程中得到的强大资源，更是衍生出这一分配的业界生态。

王道浪漫与落日余晖优秀的动画制作能使漫画焕发新生：骨头社捧起了英雄学院，WS彻底抵消了巨人原作不羁画风的劝退效果。

同样UFO也成就了鬼灭，通过运用3D浮世绘风格，其在漫画中表现混乱而区分度极低的呼吸剑术，在动画中反倒成了视效上的加分项。

但为什么鬼灭能有这样的待遇？

为何其漫画能获得如此的成功？

很大程度上，是因为同题材强有力的竞争者的缺席。

曾经的三大台柱两部完结，火影后续的博人传每况愈下，海贼也在和之国篇陷入冗长拖沓的低潮，新捧出的英雄学院靠动画续命，但漫画不断恶化，扑街已经是早晚的事。

在此种情况下，弥补了少年王道空缺的鬼灭才得以脱颖而出。

这也是为什么我认为鬼灭之刃是少年王道题材衰落的标志，不是因为我认为其不优秀或有严重问题，而是因为这部挑大梁的作品仅仅做到了模仿和精简，没有任何独创、有进取之感的新内容，更像一部工业化的少年王道活标本。

用不好听的说法，鬼灭的模仿就是流水线式的剧情，把前人用过的有效桥段翻新整合；而精简则是轻量化、快餐化——现在的年轻人没有耐心看主角从底层一步步走十个阶层爬上去，那就让他一步到位；群像处理麻烦就减少角色、快速杀死角色、靠死前的回忆完成人物塑造。

而无论是作品主旨、战斗系统和人物塑造上，这部作品都缺乏创新之处，更比不上同题材的优秀前辈。

如果没有UFO的精良动画，从漫画入手，我是绝对不会看下去的。

而对前辈作品的高度依赖也导致鬼灭成了一部非常“挑人”的动画：你的观后感很大程度上决定于自身的年龄和观赏经验。

如果你是青少年，同时没有接触过优秀的少年漫画，那很可能会对鬼灭一见钟情，因为这是该题材诸多前辈的智慧结晶，也是动画制作方心血的结晶；但如果是经验丰富的动漫观赏者，在赞叹与制作与音乐之余，可能会失望于这部作品与同题材套路的雷同与重复之处，更没有思想性上的独创性挖掘，简直是一部快餐版的少年王道剧本模板。

换言之，鬼灭独立看是制作优秀的，但从这一题材发展的角度则是在原地踏步，停留在对前人范式的总结与修补，连改良也说不上。

当然这不能单纯指责作者，而是因为少年王道这一类型的生命力正在逐渐下降，其可供探索的空间也越来越少。

少年王道代表着的是一种浪漫主义精神，一种对未来与未知领域近乎盲目的乐观与冲劲，以及对成人社会简单化、戏剧化的重塑。

在少年人走向社会的过程中，这种浪漫情节足以满足他们对未来的憧憬与幻想，而少年人总是一代代地出现，这也是少年王道的存在基础。

但时代总会变，曾经的死忠少年读者会长大成人，不再为这一类型感动，而新一代的青少年在出生起就被从龙珠到火影的各类经典少年漫环绕，他们必将有着比上一代在同龄时期更挑剔的审美，导致同题材的后来者举步维艰。

新读者接触经典少年王道的最大障碍是其漫长的篇幅与时间成本，这也是我看来鬼灭之刃脱颖而出的重要因素——在吸取前辈经验的基础上，它以更为轻量化、快餐化的方式讲完了一个本可以长得多的故事，在注意力是稀缺资源的当下，这无疑是一大优势。

所以该如何评价鬼灭之刃？

我认为这是对前人作品精心模仿与精简后的模板之作。

它的价值恰恰在于缺乏个性，而具备很高的可复制性、可迁移性，也算是某种意义上王道桥段的“集大成者”，散发着某种题材极端成熟后的气息——一种产业化、流水线般的熟悉与端庄感，如模具般一丝不苟的工业精良感。

但从商业与大众口碑的角度，鬼灭无疑是成功了，可下一部少年王道的出路又在何处？

轻量化的流水线风格还能继续创造奇迹，满足更挑剔的读者么？

是否只有更“轻”、更“快”、更先声夺人的风格才能艰难求生呢？

如果鬼灭之刃不是王道的演化终点，那终点又在何处何方？

能回到这些问题的，只有历史本身。

少年王道的浪漫会以怎样的方式生存或就此淘汰，只能由我们和未来的观众们亲自见证了。

首发于B站专栏：https://www.bilibili.com/read/cv4803850

看了13集，一半，5分。

故事的主要内容，简单明了，但是缺乏新意而且有点空洞，给了我很强的游戏感。

首先交代故事背景，然后跟随师傅在新手村练习，新手考核过了，接任务。

日常任务：杀鬼，主线任务：杀Muzan救妹妹，支线：收集鬼的血液，推进鬼变回人的研究。

故事的核心似乎是有很多可以展开的地方，有潜力，但是无论想表达的主题多么深沉，多么宏大，作为一个战斗番，按照我自己的喜好来说，首先战斗要能让我一起紧张激动，有热血成长，这部分我没体验到。

人物和故事也没有足够的细节，所以我没什么印象和留恋，也不期待之后的故事。

对细节的具体感受。

Tanjirou给我的直观感受是猎人里的小杰，非常单纯善良。

但是没有细节的铺垫，上来就是生死的问题，有时候刻意的善良就很突兀和冗余，我觉得人设撑不起来，尤其内心话多和想表现的纯粹人格是矛盾的。

所以战斗番，为啥Tanjirou和鬼们都十分热衷解说呢，连“没打中，他躲得真快”这么明显的画面，都要再解释一遍，把解说的时长扩充成更多的战斗内容，我觉得会精彩很多。

第12集，太像游戏了，先是分析敲鼓对应的房间如何变化，然后再想起来自己有很多招式可以用，在回忆按键的感觉。

自我鼓励的部分，让我想到了，只要需要，小宇宙就能烧。

登场的其他配角。

战斗番，人物有个性是好事，但是一定是更多地通过战斗来体现，战斗外的行为是能塑造性格，但是太多就喧宾夺主了，变成搞笑为主的番了。

而搞笑本身感觉目的性比较强，对我来说时机和节奏都不大对。

另外，背着的箱子是魔术箱吧，不仅外部加固，内部还可伸缩，看起来装个小孩子还行，装妹妹是有点强行了。

配乐这方面设计有点放招就要加音乐的机械感。

可爱又勇敢的小豆子镇楼啦！

鬼灭之刃第一季（26集）主角介绍：- 灶门炭治郎 (Tanjiro Kamado)、灶门祢豆子 (Nezuko)：兄妹；哥哥为了让变成鬼的妹妹变回人类不断修炼，并加入了鬼杀队寻找答案。

- 嘴平伊之助 (Hashibira Inosuke)、我妻善逸 (Agatsuma Zen'itsu)：鬼杀队队员，炭治郎好友。

- 富冈义勇 (Giyu Tomioka)：水柱，将炭治郎推荐给鱗瀧的人。

- 鱗瀧左近次 (Sakonji Urokodaki)： 前水柱、炭治郎的师傅。

- 錆兎(Sabito)、真菰(Makomo)：鱗瀧的徒弟；已逝的灵魂曾帮助炭治郎修炼。

- 鬼舞辻无惨 (Muzan Kibutsuji)：可以将大量人类变成鬼的boss，可以易容成任意模样。

- 珠世大人 (Tamayo): 叛逃鬼舞辻无惨的善良鬼医。

- 栗花落香奈乎 (Tsuyuri Kanao): 蝴蝶忍姐妹俩从人贩子手上救回来的孩子，也是蝴蝶忍的徒弟。

整部剧里的善逸和伊之助都是笑中有泪，而炭治郎心中始终在坚定的呐喊着：祢豆子！

祢豆子！

祢豆子！

我一定会把你变回人类！

充满期待地看着三小只一起变强吧！！！

1-5 兄妹的羁绊雪地里因为饥饿而攻击哥哥炭治郎的祢豆子…拼死抵抗也不愿伤害妹妹的炭治郎呼唤着 “加油，祢豆子！

不要变成鬼啊！

” …

这段真的好感人...妹妹恢复理智大颗大颗的眼泪落下来…

看得我心都碎了...当水柱富冈义勇(小小的)伤害了哥哥，妹妹立刻挣脱束缚冲向哥哥，水柱以为哥哥必定一命呜呼了 (你是柱也不可以小看我们祢豆子！

) 妹妹却把昏迷的哥哥护在了身后！

炭治郎在前水柱鱗瀧左近次的带领下开始了艰苦训练，并得到了錆兎和真菰的帮助，呼吸法、体力、耐力都突飞猛进。

然而在这一年多的时间里，祢豆子一直处于睡眠状态，让炭治郎十分担心。

在藤袭山上，炭治郎顺利斩杀了手鬼，成为了鬼杀队的一员并得到了黑色刀刃的日轮刀。

同时，祢豆子也醒来啦！

师傅鱗瀧解释道：祢豆子与其他鬼不同，她不以人肉为食，或许睡眠是她恢复体力的方法，才因此在变成鬼后陷入了长久的沉睡。

鬼灭之刃 兄妹的羁绊 (2019)9.12019 / 日本 / 动作 动画 惊悚 奇幻 / 外崎春雄 / 大塚芳忠 梶裕贵6-10 浅草篇炭治郎来到了少女失踪的村落并发现了三分身的沼鬼。

炭治郎知道妹妹已经慢慢变强，不需要自己的保护，并将保护人类的任务交给了妹妹。

转天，炭治郎偶遇了鬼舞辻无惨。

因鬼舞辻故意制造出鬼引发人群暴乱，炭治郎为了人们的安全只能留在原地。

望着鬼舞辻走远的背影，炭治郎发誓总有一天会抓到他为家人报仇、为世界带来和平。

鬼舞辻无惨混入人类社会，还有了人类妻女在混乱中，鬼医珠世现身并平息了暴乱。

同时，她也给了炭治郎新的希望：让鬼变回人的方法是有的！

然而短暂的谈话被鬼舞辻派来的双鬼(箭头+皮球)打断，炭治郎和妹妹大战双鬼，战况相当惨烈。

温柔美丽的珠世大人

鬼灭之刃 浅草篇 (2021)9.02021 / 日本 / 动画 / 外崎春雄 / 花江夏树 鬼头明里11-14 鼓屋敷篇三个好朋友汇聚在此啦！

善逸在被长舌鬼吓到沉睡之后脱胎换骨打出伤害max，然而清醒后的他对此毫无记忆，还以为是身旁的小孩子救了他。

怂是真怂，帅也是真帅！

一招帅一季！

炭治郎摸清了敲鼓的规律后打败了生前是作家的前下弦之六响凯。

然而走出鬼屋的时候却发现善逸在被伊之助暴打。

其实胆小的善逸知道箱子里的是鬼，但他相信和善的炭治郎一定有自己的理由，因此哪怕被暴打也不允许伊之助伤害箱子里的鬼。

在藤之家养伤期间，横冲直撞的嘴平伊之助、胆小怕事的我妻善逸慢慢都接受了祢豆子并成了炭治郎的好朋友。

鬼灭之刃 鼓屋敷篇 (2021)8.92021 / 日本 / 动画 / 外崎春雄 / 花江夏树 鬼头明里15-21：那田蜘蛛山篇前言：祢豆子和炭治郎的羁绊才是亲情！

累，觉悟吧！！！

这个战斗篇真的太精彩了，不断在我以为是最高潮的时候再次挑高！！！

战斗在逐渐升级，这次面对的所有敌人都非常强大，甚至还包含了下弦之五。

首先是炭治郎和伊之助面对能用蛛丝控制鬼杀队人/尸体的鬼蜘蛛妈妈。

伊之助用“七之型·空间感知”发现了鬼妈的所在地，而后炭治郎消灭了渴望着死亡和自由的她。

另一边，胆小的善逸终于决定为了保护祢豆子进山。

途中他遇到了人头蛛身的鬼蜘蛛哥哥并中了毒。

因为恐惧而昏迷的善逸想起了爷爷，在回忆的冲击下，善逸终于放出了霹雳一闪六连解决了鬼哥。

就在善逸毒发逐渐陷入昏迷时，虫柱蝴蝶忍带着解药出现啦（这里看得我好紧张！！

回忆杀：“既然你只能学会一招，那么就将那一招钻研到极致！

”

爷爷从来都没有放弃过善逸

霹雳一闪•六连！

同时，炭治郎和伊之助在河边遇到了强壮的鬼蜘蛛爸爸。

炭治郎被打飞后，留下伊之助独自面对强敌。

在明白自己思考无益时，伊之助凭借着二刀流不断用蛮力砍下了鬼蜘蛛爸爸的手臂。

然而鬼爸很快二次变身重新长出了手臂并且全身都坚硬无比。

伊之助在攻击中砍断了日轮刀，濒死之际，水柱富冈义勇赶到并干掉了鬼爸（大哥就是大哥，只会在最后一刻出现）。

还不会思考的伊之助此时，安全着落的炭治郎遇到了正在虐待着姐姐的下弦之五累，并开始了几乎完全不可能打赢的战斗。

在累的蛛网就要笼罩炭治郎之际，妹妹冲出箱子承担了伤害保护了哥哥。

也正是这份兄妹情，让累萌生了将祢豆子变成自己家人的执念。

在激烈的战斗中，炭治郎的日轮刀被锋利的蛛丝斩断，祢豆子也被俘获并吊在半空陷入昏迷。

在死亡前瞬间的回马灯里，炭治郎想起了父亲教他的火神之舞，挥舞着断刀将水龙升级为火龙不断斩断着红色的蛛丝（此处的BGM非常悲壮，真的超级让人泪目）。

新招式：火之神神乐 圆舞！

炭治郎回忆里父亲在新年时跳的火神之舞神乐

伏笔：火神之舞神乐、耳饰炭治郎为了救妹妹硬抗了所有蛛丝的伤害不断逼近累，此时祢豆子也觉醒了血鬼术爆血！

重重蛛丝在妹妹爆炸的血液中被烧尽，炭治郎终于顺利砍下了累的头颅！

（注：“爆血”仅针对鬼，对人无伤害）

哪怕两败俱伤也要保护妹妹的炭治郎

血鬼术爆血！

（小豆子保护哥哥辛苦了！！！

）然而为了活命，累提前自断头颅躲过一劫。

当精疲力尽的炭治郎努力爬向祢豆子的时候，累重新站起来发动了最后的攻击。

也就在这危急的时刻，富冈义勇终于赶到了现场（大哥还玩这招？？

我都怀疑他是不是故意躲在树后面静观战况了...）。

在浩瀚的海洋中，累的蛛丝渺小得不攻自破，他的人生/鬼生也终于画下了休止符。

水之呼吸，十一之型，风平浪静蝴蝶忍在此时也抵达了战场，发现了鬼身的祢豆子并展开了攻击。

富冈义勇不惜违背原则保护着兄妹俩。

最终二人带回总部。

鬼灭之刃 那田蜘蛛山篇 (2020)9.22020 / 日本 / 剧情 动作 奇幻 / 外崎春雄 / 花江夏树 鬼头明里22-26: 柱众会议，蝶屋敷篇兄妹二人来到总部面见了九位柱和产屋敷耀哉。

不死川把刀插进了箱子里，对妹妹十分残忍，看得我十分暴躁！

炭治郎被绑住了手，但是依然靠着头槌撞倒了不死川来保护妹妹（噗，恋柱看到这里没忍住呼哧笑了出来）...

众柱会议

插播：多看几眼炎柱吧...后面要为他哭好久...插播游郭篇的剧透：鬼舞辻无惨来自产屋敷家族！

产屋敷耀哉是认识珠世小姐的，并让炭治郎向她问好。

虽然众柱反对鬼杀队成员和鬼一同作战，但还好主公是仁慈的，并拿出了鱗瀧左近次的信。

信中，鱗瀧和富冈都为兄妹俩立军令状，这让炭治郎十分感动。

然而不死川依然苦苦相逼，不仅割破了自己的手臂以血为饵来诱导妹妹，还二次伤害了祢豆子！！！

最终，妹妹战胜了饥饿，证明了自己不会伤害人类，因此也成功加入鬼杀队啦！

是柱也没法喜欢他！！！

太恶劣了！！！

会议结束后，兄妹俩来到蝴蝶屋（蝴蝶忍的地盘），还遇到了正在疗伤的善逸和伊之助。

三只小英雄同框啦！

伊之助道歉说 "对不起，我太弱了" 的时候，真的被戳到了！

伤势缓解之后，香奈乎和蝴蝶屋里的其他女孩子们都在努力帮炭治郎进行训练。

炭治郎的同期，栗花落香奈乎多亏了这些可爱又热心的女孩子们，炭治郎才学会了全集中呼吸！

哪怕是在训练瓶颈期，炭治郎也从未放弃，而是更加努力的训练，而且他还想着“如果自己学会了，也可以教给伊之助和善逸”！

炭治郎真的好善良！

很可爱的三个女孩子！

菜穗、小澄、小青

超级认真负责的三小只！

一直在尽己所能的帮助炭治郎！

谢谢你们！！！

第一季剧末，鬼舞辻无惨再次出现。

大概是因为炭治郎曾看到过他的样子，因此他重新易容，以女人的形象出现。

这也从侧面证明了炭治郎的父亲曾经一定重伤过鬼舞辻，因此他才如此畏惧带着花牌耳饰的炭治郎。

鬼舞辻无惨，女装哈哈哈

鬼灭之刃 柱众会议·蝶屋敷篇 (2020)8.72020 / 日本 / 动作 动画 奇幻 / 外崎春雄 / 花江夏树 鬼头明里写在片尾：家庭的温暖贯穿着整部剧。

家人的灵魂在兄妹俩遇险时曾多次及时唤醒他们。

在回忆中，爸爸也多次对炭治郎强调呼吸的方法是很重要的。

整季来说，我最喜欢的是19集。

从走马灯开始的BGM不仅很燃很悲壮，而且真的带起了好多回忆还有未来的希望！

不管有多少困难，都坚定地相信着彼此，依靠着彼此的兄妹俩让我好心疼。

无比期待妹妹变回人类、世上再没有鬼的那一天！

炭治郎，祢豆子，加油！！！！！

危难时候爸爸的声音响起：炭治郎，调整好呼吸，你要彻底成为火神大人！

互相守护！

下一季：无限列车！

鬼灭之刃 无限列车篇 (2021)9.32021 / 日本 / 动画 奇幻 / 外崎春雄 / 花江夏树 鬼头明里鬼灭之刃剧情介绍全集 https://www.douban.com/note/851786751/

以为我妻的六连已经是这部番中数一数二的爆发点了，没想到火神神乐片段中，配乐，转场，分镜，运镜，作画，特效（我把我想到的所有专业词汇都搬出来了）都配合地十分完美，看完之后心中情绪不由自主地被调动了起来，有些泪目，然后就是不停地拉进度条……飞碟桌一向以特效著称。

在这部番中，我发现我有时都分不清哪些效果是合成的哪些是画出来的了，分不清碳治郎他爸是2d还是3d的了。

吹爆鬼灭，希望ufo继续给我惊喜。

《鬼灭之刃》的人物设计相对于以往的少年漫画更复杂一点，画的零碎比较多，花里胡哨，但整体造型设计感一般。

怪物的设计很多都很丑，譬如那个身上全是鼓的怪物，只是生硬的把鼓插在身体里。

整个战斗系统的设计也挺没劲的，对比火影的忍术，富坚的灵力和念力，巨人的机动装置等都差的很多。

好的系统是一个框架，各种角色的能力都在这个框架之内，就像猎人的6种念能力。

不好的系统则没有框架，想要什么能力随便画就行。

看开头我是万万想不到鬼有各种奇异超能力的，到后面发现这不就是各种忍术大乱斗么。

对于兄妹之情的表现勉强及格，但这种羁绊远不如艾伦和三笠的让人印象深刻，因为对炭次郎和祢豆子以前的感情刻画太少。

对于新角色的性格展示则是很肤浅的。

新人物的登场方式要么在笑，要么在哭，要么自说自话，要么面目狰狞。。。

想尽方法来展示自己的与众不同，这不叫个性，这叫神经病。

每次打败怪物前，都要来段又臭又长的变鬼前的回忆，这时候才想起来刻画人物吗？

我一点也不想知道，也不会感动，赶紧去死。

在看动画的过程中，内心最多的感觉就是“无聊”。

我不想去知道世界上为何有鬼，也不想看主角如何去打倒十二鬼月。

这样一个无聊的故事能这么火，实在不明白为什么。

带有一些百鬼夜行元素的奇幻题材热血动漫，第一季就诠释了整个世界观，打造了一个弱肉强食的理念，人类也是，鬼也是，炭治郎从一个失去家人的普通人一路靠着顽强的意志成为出色的灭鬼人！

带着妹妹弥豆子和好朋友善逸、伊之助一起冒险，变强，故事设定很符合现代人们的口味，包括反派团也是在内卷，上弦鬼从未变过，下弦鬼确经常变换，不努力就会被淘汰！

两星给制作公司 半星给战斗设计 最后半星给音乐 剧情零分 说感情细腻的你们应该只有十一二岁吧 剧情是日本地摊动漫常见的套路好吗？

只有十一二岁的动漫处男处女才会感动吧，男角色跟个女人一样老是哭 一点风度都没有，我妻善逸和野猪老是在那里鬼叫真TM烦,这动漫和国产电影一样 票房越高越LJ，毕竟大部分人只适合看LJ，高端的作品永远只适合小部分人

整体粗糙，及格水平却能得高分，真的让人非常迷惑。

仔细想想，要给这番找加分点很难。

不错的想象力，有点新奇的世界背景设定（但细节太粗糙），还算不错的配乐、造型以及美工，但可以吐槽的缺点实在是太多:招式的设定：语焉不详的呼吸法。

第3集中真菰的灵魂在教主角：“全集中的呼吸，可以加速全身血液循环，加快心脏跳动，这样一来体温上升，能让普通人也变得像鬼一样强大，总而言之就是要扩张肺部，让尽可能多的空气融入血液，在血液受到惊吓之时，骨头和肌肉就会因慌张而发热，就会变强。

” 在第25集主角教黄毛和野猪呼吸：“把肺扩大，把血液吓一跳，骨头和肌肉会砰砰叫，但要让它们镇静下来。

” 蝴蝶在一旁补充说明“这是基本技巧或是初步技术。

” 综上所述，设定的全集中呼吸是有理论基础，且大家按照统一的理论也可以习得这项技巧。

看到主角修行处，教练说：“与水合为一体”可以理解成这是写意的悟道，在运用呼吸后的斩击出现的水流也只是剑技如水一般千变万化的意象表现手法也不是属性攻击（也是另外百度了以后才get到）。

结果看到后期出现的兽之呼吸、雷之呼吸，还有后来主角在蜘蛛山决战的时候水之呼吸中途切成火之呼吸直接让人大脑宕机，无法完全理解。

能理解呼吸有流派之分，但光从镜头传达出来的信息，加上前面的举证，说明这些流派呼吸的基础并无不同之处，但同样的呼吸为何会有不同的能力和能力表现？

作者没说，我也不知道。

让观众在各种疑问中看完全季，明明是可以根据剧情安插说明的。

是不是赶工我也不知道，根据以往的经验，漫画精彩的，动画也不会差到哪里去。

虽然没看漫画，但目前看动画就有这么多经不起推敲的地方，漫画也强不到哪去，除了作者粗糙马虎以及逻辑性不强，我想不到别的什么词语来评价。

主角团的设定:伟光正+亚撒西到有点刻意的男主。

描写亚撒西的部分太多太刻意，没有灵魂。

除了卖萌和就是睡觉的鬼妹，犹如一件吉祥物，只是在关键时刻才会开挂帮主角。

实力不断增长的原因是睡觉，不需要像主角把自己往死里去训练才能获得每次不断的进步，这个设定过于偷懒和省事，就算是奇行种这也未必太过逆天，说是以睡眠来取代饥饿感，但完全没有遵守基本的能量守恒：能量从何来？

完全可以在睡觉这件事下功夫，比如呼吸的方式，空气中收集生物能量如此种种都行，后期也能为主角快速掌握水之呼吸法作铺垫。

太过于聒噪的黄毛，以及语焉不详的强弱转变。

突然从一个弱鸡变成冷面高手一刀秒杀恶鬼，一开始还以为是双重人格，但后面也没有说明，处理得非常粗糙。

武戏大多乏味：实属下乘。

套路无非就是主角先被恶鬼的特殊能力压制，然后绝境中找到突破口，找到机会使用无聊的招式干掉恶鬼，个人能力的强大是主要因素。

过程中并没有看到双方在脑力、能力和身体各个项目上拼尽全力、有来有回的精彩博弈，非常巧妙活用自身优势的桥段基本没有，也没有让人意想不到的反转，全季稍微精彩点的只有蜘蛛鬼solo战。

整体就是你一招我一式，小学生打架斗殴的回合制战斗即视感。

文戏大多疲软：除了蝴蝶独白还稍微能看，其余台词大多中二，恶鬼临终的回忆无非就是肺痨佬和唐伯虎在华府后门的比惨大会而已，没有什么记忆点，也无法引起深度共鸣。

鬼的设定：总有JOJO第一季吸血鬼的设定的影子。

鬼化后肉体强度等各方面参数提升以人类血肉获取力量和能量、无限寿命不死之身、快速自愈、头号boss的血液可以进行力量再分配来制造小弟、太阳是致命弱点。

出戏之余也丧失了太多的新鲜感（当然没看过JO的除外）。

只有鬼的血鬼术和被主角斩杀时的临终回忆稍微有点新鲜感。

这就引出了下一槽点:连载形式。

连载形式：同意网友的一个说法就是立志篇以单元剧的形式来连载。

一整季看下来，整体大纲如下：主角前期遭遇不幸，主角中期努力修炼，主角后期接任务四处讨伐恶鬼 。

后期叙事在本质上和奥特曼打怪兽以及侦探破案（柯南）没有感受到有很大区别。

另外剧情也很简单：全家被屠，主角幸存，妹妹变鬼，主角努力修炼，目标是将妹妹变回人类。

也没有支线，没有其他视角，三段叙事的视角都是主角，后期野猪和黄毛的加入也是一起行动，视角也是和主角基本统一。

全剧看下来确实没必要用这种长连续剧的形式来叙事，本来就没有连贯感还要用如此叙事，很难获得观感上更进一步的提升。

是有那么一点新鲜感，但不多，都是世界背景设定和恶鬼能力带来的初期红利，红利期一结束，接任务砍鬼同质化的叙事只会让观众的精神疲劳更快来到极限。

作者在文武戏方面的表现又很孱弱， 用单元剧来叙事真的可以盖住很多目前暴露出的缺点，也有更好的观感，【可以】走刑侦路线，甚至大纲我都想好了（当然只是个人看法，你杠你赢）：第一单元，主角是富冈义勇，详细展开他从接到任务到执行任务的过程。

全IP的第一个单元，给整个世界定好基调。

从富冈接到任务赶往现场的视角所见给观众看看这个有着恶鬼的残酷世界。

到了案发现场，现场痕迹如何，受害者怎么死的，为何只杀了人却没鬼怪吞食血肉，推测后得出肇事鬼很有可能是鬼舞辻无惨，扩展一下无惨大概是谁（鬼界始祖）还有水平，为啥这么干（漏一点以前掌握到的情报：无惨能发掘普通人的天赋并将其转化为鬼为自己所用），稍微露个黑影让大家认识一下，富冈对这个恶鬼始祖的仇恨态度以及种种，自由发挥。

现场还有不正常的血迹，以及一串脚印（有一个人在血泊中被带走）。

追踪脚印找到主角发现正和祢豆子扭打在一起，主角和富冈对峙，交手，打晕主角后准备杀鬼，但因为鬼护着身为人类的哥哥故有所动摇，收起致命一击只是打晕鬼妹饶过一命。

主角醒来后问出缘由，顺便交代主角身世，确认祢豆子鬼化的全过程，确认是鬼舞辻无惨所为。

看孺子可教，便推荐主角去原水柱修炼，回总部汇报情报后首领露个脸，结束。

（比起破案，主角作为一个普通人的日常有啥可看的？

除了衬托他的亚撒西毫无意义，非常拖沓，看破案大家还能了解到杀鬼队追踪的过程和细节，有肌肉也有脑子。

）第二单元，按照原作来，主角带着鬼妹去找旧水柱，开始修炼直到修练完成，劈开大石头。

第三单元，参加鬼杀队队员选拔。

原作在后期主角开始接任务四处讨伐恶鬼，这个阶段本质上和奥特曼打怪兽以及侦探破案没啥区别，从第四单元开始，一只鬼占用一个单元，用1-3集讲一个恶鬼转化→危害一方→主角前来寻找蛛丝马迹→抽丝剥茧根据线索索敌→双方在侦查和反侦察上暗中较量→正式对决→在不断试探对方能力的博弈完成惨烈对决→恶鬼被物理超度，任务结束。

否则用来给主角当经验包的鬼，被主角砍杀以后，除了惊艳的外形、有趣的能力以及濒死前的回忆就没有再直击观众内心的记忆点了，工具感太重，每个怪又都是这个套路，主角砍几个怪重复下来乏味感就开始袭来了。

作者除了主角这个主线，又没有其他支线故事可以讲，同期生又都靠回忆来撑起生平，真的没必要用这种长剧的模式来叙事。

总的来说抱着对高分作品的期待来观看却没有收获太多惊喜，粗糙的地方太多太明显，很多细节都没有描写到位，观看过程中一个疑问接一个疑问的冒出来，很影响观感，不知道是赶工期来不及打磨还是作者压根儿就没想过这些。

看下来也就是平平无奇的及格作，和其他我看过的豆瓣9分作相比，哪哪都拿不出手，到底是啥原因能让这样一部番被众人捧上神坛，迷惑至极。

三个字概括《鬼灭之刃》全剧情：打，打，打！

一场又一场的打斗拼凑了将近20多集，鬼灭之刃，砍鬼的刀，鬼怪存在的唯一作用是，引出打斗，接着被炭治郎砍一刀，这跟游戏里打怪升级没差。

动漫一开始，风平浪静的日子，主角生活平平安安，但如果故事一直以这不温不火的节奏发展下去，就没有看头了，所以，作者安排了一个炭治郎全一家死一绝的震一惊场面，这样编的目的很明显：引爆冲一突！

因为安安稳稳过小日子的情节既无聊又没啥看头，要有看头，那就玩个大的，“全一家毙命”玩得很大，会迅速唤一醒观众神一经，牢牢抓稳观众注意力，在故事情节里安排现实生活中很少见的不得了的大事，是编故事常用的方法。

全一家毙命，气氛到位了，就够了。

然后，炭治郎看见妹妹还活着，就把妹妹“祢豆子”从尸体堆里救了出来，但妹妹已变成了鬼。

这儿又存在一个门道了，之后至少可以安排两个冲一突：第一个，祢豆子变鬼攻击身为人类的炭治郎，让主角处于危险之中；第二个，猎鬼人捕杀祢豆子，让祢豆子处在危险之中。

其中方便安插打斗场面，而打斗场面又是观众们喜闻乐见的，观众盼多一点打斗，作者的确在后面也设计了打斗，有一意为之。

下面谈谈祢豆子的身份定位，她是一个人，但在剧中的属性就像一只宠物。

祢豆子虽然是炭治郎的妹妹，是亲人，是一个人，但她在剧中的实际身份是“宠物”，不是说人是宠物，是说在剧中起的作用和宠物没差：不会说话，被背在背篓里面，不参与主线剧情，只等炭治郎遇险时才以身相救，还撒娇卖萌，像不像狗，像不像忠诚于主人的狗？

宠物角色没错了。

那么，为什么要加入祢豆子这个角色，作者为什么不让炭治郎独身启程，非要安排一只“宠物”跟着？

因为如果炭治郎独自启行，一个人走，在路上和谁都没有互动，就太无聊，索然无味，在路上的剧情“咔咔咔”的全删掉，没用！

就少了一个互动的点，所以添入祢豆子这个角色，添入了新的互动，剧情就丰富起来，不会无聊。

还有，为什么炭治郎从家中救出来的，不是他爸，不是他一妈，而是他妹呢？

因为妹妹可爱啊！

炭治郎是要带着妹妹一起旅行的，除了妹妹，带上其他人都违和，难道要把父母兄弟用背篓背在身上当宠物养？

认真的吗？

而且如果被救的不是祢豆子而是别的家人，比如哥一哥，那么动漫直接就少了一个常驻的女性角色，一男一男，人物分配不平衡不说，还损失掉大量的喜爱在动漫里找软妹的粉丝，就火不了。

综上所述，活着的只准是祢豆子！

然后，第2集，炭治郎跟随鳞泷师父学习猎鬼术，一集带过，继而参加比武大一会，成绩斐然。

请问，你的成长呢？

仅仅用了一集，炭治郎就从一个不习武的废材进化成了一名猎鬼勇一士，你的成长太轻一松了吧！

大多的热血漫都是这么的，包括运一动漫、格斗漫，均为这个套路：第1集，主角是个废材，干啥啥不行，徒遭冷落；第2集，主角加入队伍学习，开始了追梦旅程；第34集，学有所成，和曾经的最强敌人打个五五开；第5集，正式进化，虐一杀最强敌人。

之后每一集，主角都打遍天下无敌手，中途不论和谁比拼，都总是势均力敌，结局总是主角赢面大。

如果热血漫画是为了教育少年追逐梦想，那么5集完结就够了，因为只用5集，主角就从一个底层废材跃迁当上了荣耀王者，之后，不论跟哪一个敌人打斗，无论敌人多强，都总是五五开，还占上风。

上一集，你不行，这一集，你好强！

废材是个假废材，废材不是真废材！

少年漫画只画打斗，至于成长的过程，不告诉你，自己琢磨去吧！

短短的训练之后，炭治郎身负超级战斗力，开启了他的旅程，路过一处，杀一处鬼，路过一处，杀一处鬼，鬼存在的意义，就是先杀个龙套角色，然后被炭治郎杀。

鬼先不明不白吃个人，吃个龙套角色，唤一醒炭治郎心中的“正义感”，然后被杀。

作者并没有把坏人的形象塑造得令人咬牙切齿，只说，你杀了谁，那个人是好人，你杀了好人，然后你该死，what？

反派所杀的是，一个连名字都不知道的龙套角色，出场就死，甚至还没露脸就死，反派作一恶的事不详细说，坏人的“坏”我感觉不到，然后说，你是坏人，该杀，这就极其不令人信服了！

反派杀一人的原因也是简单到直白，我要获取食物，我对生命感到迟钝。

然后在打斗的过程中，反派用心应战，施展招式全力战斗，也没表现出邪一恶，然后，主角赢了，把反派杀了，说：“这是正义的制裁！

”真是堂堂的主角光环啊！

反派是工具人，是被炭治郎杀的“鬼”是工具人，“鬼”也是作者用来把故事调动得更精彩的工具人。

因为，编排一个故事，就是要插一入多个矛盾冲一突，不拼个你死我活，剧情不好看，安排反派入场，就是利一用他跟主角拼斗，活跃气氛，把故事搞得好看，你是不是坏人不重要，快，和我打一场，然后被我杀，观众都等着要看呢！

反派存在的唯一意义，就是跟主角打一场，主角是好人，反派就只准是坏人，他们都是提升故事精彩程度的工具人。

鬼灭之刃全一集的剧情，炭治郎不是在杀鬼，就是在赶往杀鬼的路上，为什么？

要打啊！

要战斗啊！

不拼个你死我活，没人看啊！

打斗场面精彩好看，所以全一集安排打斗啊！

但是，一遍打斗有新意，一直打斗就腻了，前期尚可，后期，一直说，这地有危险，那地有危险，炭治郎屡次挺身赴险，就很生硬了，这跟玩游戏杀小怪似的，杀了一个补上一个，杀了一个还有一个，一直一直来，好没意思。

作者的意图就是，让我们，看戏，看打架，他想编得精彩便只能一直补充战斗戏码！

在打斗中，反派的“鬼”也不禁打，一次次被炭治郎杀死，炭治郎搞不定的，找救兵也搞定了。

反派老是居于巨大劣势，打一次死一次，刚秀完就死翘翘，毫无悬念。

我只看到第20集，还没到大结局，后面的剧情我猜猜看Boss一定是鬼舞辻无惨吧，战斗途中，他起先会小秀一把，秀出一个和别的鬼有那么一丢丢不同的超能力，装一逼3分钟，然后被秒，死了，结局了。

因为前面的小一鬼都是，出场无敌，帅不过3秒，死相难堪，按作者的思路，鬼舞辻无惨应该也是一样的下场。

分明主角必胜，先小输后大胜，但是作者就是要塑造得势均力敌，明知主角必胜，明知最终危一机终全数化解，明知没有悬念，中间还卖弄得紧张刺一激，打得好像势均力敌，逗人玩呢？

确实是的，在动漫里面，只要开始拼斗，只要角色遇险，只要势均力敌，不管悬念如何一平淡，不管技法如何拙劣，故事都会很抓人心，为什么呢？

或许这就是“本能”吧！

只要那些镜头一出，打斗场面或智斗场面一放，人的注意力就会本能地被吸引到上面去，谁都拒绝不了“矛盾冲一突”的魅力！

明知人物安全，明知毫无意义，也爱看，因为即便是最拙劣的矛盾冲一突，也抓人心，一个故事，无矛盾无冲一突无看点，有矛盾有冲一突有看头，如果故事还有点内涵和深意，那么这一招几乎无敌！

鬼灭之刃这部动漫用了这一招，走一场打一场，主角虽得完胜，但途中屡遭危险，次次势均力敌，所以剧情牢牢抓心，结尾如何我不管，中途的层层套路就是能唤一起兴一奋感的本能！

好看！

说完情节，下面来分析人物，第一段说了祢豆子这个角色存在的意义，下面分析一下别的角色。

在作者的视角，角色出场的原因，要么是为了丰富剧情，要么是为了填补之前埋下的大坑，都有目的。

鬼灭之刃的反派出场原因不必说了，就是为了挨一刀，让主角有得打，让剧情能发展下去，反派唯一的存在意义就是创造一场紧张刺一激的打斗！

而鬼灭之刃里龙套角色的出场，要么是为了加重危一机，刻画紧张气氛，反映背后的敌人很可怕，要么就是挨打、挨杀，反映背后的敌人很凶一残，要么影响主角的决定，为剧情铺路，让情节依照作者的意思走。

鬼灭之刃里面，反派先杀个龙套，制一造危一机，把事情闹大，方便后面让炭治郎进一步介入事态，有时龙套直接遭反派打死，目的是为了强化反派的威力。

说完龙套，说说重要配角，我妻善逸和嘴平伊之助，这两个角色，他们在剧中起什么作用呢？

我想，后期，战况越来越大，敌人越来越多，不给主角安排两个帮手是不行滴！

孤军作战打一群鬼，会很违和的，安排新人上场！

然后，这两个角色对应了某一部分的观众吧，观众会在剧中找到与自己性格相似的角色，从而寻求认同感，剧中那位角色的成长，也会让他们看到了自己的成长，为了讨好观众，就多设计两个“追梦少年”，挺好！

多设计两个配角，还扩大了世界观的丰富性，啊？

什么是丰富性？

丰富性就是多样性，看一部剧，剧中的世界是大还是小，我们都会有一个印象吧，情节和人物决定了故事所描绘的是一个大世界还是一个小世界。

然后，我觉得一部动漫吧，里面“不同”的东西越多，世界观就越大，世界观就越丰富。

所以什么叫“不同”的东西？

比如说，人物性格不同啊，人物外貌不同啊，或时间不同、空间不同，把各种“不同”的东西混在一起，就体现了“差异”，“差异”越大，世界观就越丰富。

举个例子，一部格斗电影，在打斗途中，在树枝上也打，在河边也打，从天打到地，从地上打到地一下，天气阴晴时雨一直变，一个故事所发生的地点变来变去，这叫空间转场，每一次的空间都“不同”，“差异大”，所以，世界观就宏大，直接就构成了“大”场面。

或者说这部鬼灭之刃，如果在鬼的外表上多做功夫，可以做成，有高有矮有胖有瘦，有动物外形、植物外形、机器人外形，等等，差异越大越好，就会显得像一支千军万马的庞大队伍。

在打斗上的编排，也是可以让，每一只鬼都有属于他的专有技能，每一场打斗都玩得不一样，次次打出新花样，这也叫“差异大”，整个剧情会显得像一场豪赌，鬼灭之刃在这方面做得很好了，每一个鬼所用的超能力确实都不一样。

还有，数量多也是让世界观变丰富的一个因素，数量多，比如说，人很多，场景转换次数多，因此信息量变大，就构成了庞大的世界观。

“数量多”也能增大世界观吗？

很简单的，一部战争片，上千个人同框，上千一人奔跑厮杀，本身就是一个大场面，亦是一个大世界，不举别的例子了。

反正，“差异大”和“数量多”是构成庞大世界观的决定性因素，并且，差异大的，数量多的，是人也好，是物也好，是时空也好，是虚拟能力也好，是意识形态也好，都好，什么东西都套得上！

鬼灭之刃为了打造世界观的丰富度，因此安排了众多角色，的确也是形态各异，个个差异大！

例如，鬼，有挨一刀就死的长得像动物的鬼，也有面无血色体型娇一小长得像人类的鬼，有鬼舞辻无惨这滥杀无辜组建势力的坏鬼，也有和珠世小一姐一样的投医行善的好鬼，还有祢豆子这不会说话的鬼。

各形各态，差异很大，这样，整个“鬼”的家族就貌似庞大了。

再例如人类，像，我妻善逸和嘴平伊之助，就写成了两个不同一性格的人，一个软弱，一个刚强，一个流眼泪，一个铁骨铮铮，刻画了两个世界的人，加大了“差异”，让世界观变得更加庞大起来！

此种大的“差异”，除了能丰富世界观外，还能突出对比，增强戏剧化，拿人物性格的差异来说吧，因为你和他不同，所以你这个角色性格鲜明，容易使人记住， 如果你和他不同，他又和他不同，他又和他不同，如此，每一个角色都大不相同，每一个角色的性格都鲜明了起来，每一个角色都极易让人印象深刻。

而且，此种“差异”，不止是你与他的对比，还可以是你与你的对比，什么意思？

这叫“反差”，如果你自己的性格自相矛盾，有热烈的一面，有冷淡的一面，那么你自己也容易令人印象深刻。

鬼灭之刃也多次用到了这个方法，嘴平伊之助，糙汉子，摘掉头套，下面是一张女人的清秀脸，糙汉子长了一张清秀的脸，矛盾，有对比，反差也大，这个人就容易印象深刻。

蝴蝶忍，用最温柔的语气说着最狠一毒的话，温柔着鼓励着说要杀了你，杀了鬼后拂了拂衣袖，仍笑着脸说温柔话，对比、反差，印象深刻。

只是鬼灭之刃的作者每一次都用得很生硬，很不自然，过于刻意。

不用反差法，那么作者塑造角色还会怎样做呢？

贴标签！

比如说，珠世小一姐的跟班，愈史郎，他的戏份，从第一句话，到最后一句话，全都在夸赞珠世小一姐的美貌，和珠世小一姐的温柔，一直让一名角色重复地说同一个想法，一直强调一名角色的特殊癖好，比如说，“他喜欢吃三明治，从早到晚无一刻不吃三明治，在公车上也吃，在公园里也吃，上课也吃，还买了三明治的烹饪书，通晓了三明治的历一史，找了个也爱吃三明治的女朋友”，这就是贴标签的方法，确实也能使人物性格突出，印象深刻。

再者，愈史郎的戏份，夸珠世小一姐，也是为了间接地把珠世小一姐的形象在观众面前树立起来。

反正，贴标签这套路，就是会让人物形象变得鲜活、活灵活现，让角色深入人心，但很生硬，也无技术含量。

鬼灭之刃的作者还会把人物性格塑造得极其夸张，我妻善逸和鬼对峙，胆怯得大吼大叫，吵到我耳朵发一麻，一集20分钟全听善逸一人吵了，太夸张了，这还是作者刻意为之的，因为举止夸张的人最容易令人记住，“夸张”，是刻画人物性格的法宝啊！

但是作者把“夸张”的方法用得比较生硬，听善逸扯嗓子我只感觉烦，没体会到人物性格。

胡乱夸张就算了，作者还没把实力设定得合理，我妻善逸只是个战斗力五渣，然而在设定上却是个斗宗王者，他胆子小，又胆小退缩得不可能爆发出高强的战斗力，一面胆小如鼠，一面大杀四方很不合理，那怎么让他发挥王者之力呢？

作者实在无奈，于是设定成，善逸一睡觉，战斗力就爆表，这不是什么人格特色，这才是生搬硬套，强行自圆其说！

善逸除了一睡觉就战斗力爆表，还有莫名其妙被雷劈了成黄头发，太乱来了吧！

真是，作品里面有好多生搬硬套不合理的地方，强行自圆其说，为什么呢？

我觉得，出现这么多不合理的地方，是因为剧情是设计的，理性编排的，创作者把众多的亮眼元素一股脑地都倒入剧情里，剧情是计算过的，什么都想兼顾，成品就不合自然、不合常理，所以不少地方是真的生硬！

鬼灭之刃我还剩6集没看了，毫无疑问，之后的剧情肯定是，打，打，打，一直打到最终话！

我看到第20集了，第19集才看过了，刚听说第19集最精彩，为全一集最佳？

依我看，第19集的特点是，每隔2分钟出来一个意料之外的剧情，每隔2分钟出现一个新变化，主角也遭逢到了刻骨的真一实危险，最后燃起斗志，大爆发，将故事引导至最高一潮，本集，和鬼灭之刃其它集数比较起来确实最优，但总体一般般，算看完就忘的那一种。

本集和其它集不一样的地方可以借鉴作为写故事的方法，那到底哪里不一样呢？

不一样地方，第一是危险度极高，角色稍不注意就真的会死，时刻紧绷到极致，像万里高空走钢丝，屏息凝神；第二个是意外点密集，隔不长时间就引入一个新的变化，大大出乎意料之外的变化，且每一个变化都在很大程度上决定了故事的整体走向。

这是第19集有别于其它集的新特点，算是故事创作的一条公式，牢记吧！

第19集正是满足了这二点才精彩，但我仍认为总体一般，因为，一部少年漫，作者恐怕也是故意用着少年的思维习惯，去思考着少年的心理，剧情的安排恐怕也迎合了少年的性格，有几处尬萌、尬聊、幼稚，我忍受不了！

里面伪装成熟，还夹杂了许多粗浅的大道理，没有深度，讲出来也生硬，但是作为一部格斗漫画，没有一点大道理那就成纯特技了，浅内涵也算内涵吧，让观众看战斗场面的同时体会充实感。

不要跟动漫讲深度，真正的深度从来都不在动漫中，哪怕有，也只是作者的一些个人思想不知不觉被捎带在了里面，一个故事，精彩永远第一位，思想、哲理无关紧要，短短的时长也添入不了复杂的内涵，无需重视。

鬼灭之刃，整部作品一般，一场接一场的打斗组成了全一集，打得过瘾、让你看得爽是作者的意图。

故事就这样了，不过胜在画质好，一场场的镜头不拖泥带水，动画版制一作优良，打斗场面干脆利落，分镜爽一快，色彩饱满、线条锋利，中文配音也好听，10分满分打7分。

各种体系设定明显是抄袭死神。

战斗体系，血脉体系，势力体系，以及主角们的人设背景，与死神如出一辙，竟然还有这么多人追捧，是时代更迭让新手们只知道这种抄袭的动画，还是让老手们记不起当年的民工神番死神？

真是羞于看鬼灭之刃这部动漫，而且B站竟然有人专门出视频吹捧这部动漫，文案写的很好，而且豆瓣的热评中竟然有人说出和那个视频中一模一样的话，笑掉大牙