你微笑时很美

由高满堂任总编剧，吴斌执导，柳桦编剧，杨烁、张翰、郭晓婷、曹骏、于震、李乃文主演的粤产年代大剧《珠江人家》，已于日前在央视一套黄金档圆满收官。

《珠江人家》在播出期间，凭着曲折动人的传奇故事，富有写实质感的年代影像，以及浓郁饱满的地域风貌，引发了观众的热情反响，不仅收视率成绩在黄金档强势领跑，一度冲上3.031%的峰值，市场份额高达11.824%，口碑方面也是热议不停、好评不断，观众在微博、豆瓣等评论区不吝赞美，表达被感动、被点燃的追剧体验。

与以往的热播剧不同，观众讨论《珠江人家》的时候更多的提到了“文化”两个字，确实，这不仅是一部传奇大剧，更是一部文化大剧，创作者立足瑰丽多姿的岭南文化，以细腻入微的影视语言，描述了上世纪1927至1950年的广东，陈家三兄妹在父母被杀害之后被迫离散，各自在不同环境下长大，分别投身革命，肩负起收复河山与传承文化的重任，匠心别具的剧情，拉开了一幕别开生面的岭南往事。

大结局高潮迭起燃点不断《珠江人家》在经过二十余天的播出之后，迎来激动人心的大结局，接连不断的高潮燃点，一次次点燃了观众的热情。

谭淼淼出场时间比较晚，却凭着危机四伏的地下工作，成为剧情后程的亮点之一，她在狱中受尽折磨，亲眼目睹父亲谭耀享被杀害，仍然坚定不屈，严守党的机密，并在最后时刻为掩护陈卫而服毒自尽，红颜盛放中骤然凋零，令观众纷纷为之泪目。

作为剧中的核心人物，陈家三兄妹命运各不相同，大哥陈山河和金慧荣一样，为革命事业英勇捐躯，陈卫和陈立夏继承了爱人的遗志，继续为国家的解放事业而奋斗。

他们的人生，就是岭南文化在困境、绝境中薪火相传、不断求新求变的真实写照。

岭南文化博大精深，却并非一成不变，而是与广东人民的性格一样，兼收并蓄、与时俱进，历尽战火洗礼和时代变迁，不断变化、改良。

正如太平年班的张太平和摘星女班的陈冶冰，一生恪守陈规，明哲保身，却仍然难逃一劫，陈立夏继承了他们性格中坚忍和倔强的一面，却不再忍辱负重，而是大胆抗争，实现了他们一直想做却不敢做的变革。

药铺老板何玉良一生唯唯诺诺，唯恐惹火烧身，却难逃厄运，陈山河在他身上学到了严谨和自律，然后率领药业同行，反击日军的侵吞和垄断，树起了粤中医药的脊梁，他忍辱负重、无私无畏的英雄本色，可以说是对师父最好的告慰；陈卫从菜艇上的学徒，谨守师父林北江要融汇百家不断创新的教诲，成长为粤菜名厨，并在中华美食与日本美食的对抗中，捍卫了民族的尊严。

这些在技艺之外的精神传承，站在前辈的肩膀上的不断进取的动人篇幅，在荧屏上凝结成顶天立地的爱国精神，为《珠江人间》制造出源源不断的戏剧冲击力，让观众在被震撼被感染的同时，也会为之共鸣并引发深思，体验和感受到岭南文化的风骨和内涵。

比收视率更可贵的是文化价值文化是国家的根，是民族的魂，亦是每个华夏子孙深情向往的精神家园。

对于国产剧来说，《珠江人家》的出现，除了收视成绩带来的市场价值，更是将诸多岭南文化元素搬上荧屏加以推广及普及，从而赋予该剧更深远的文化价值。

在收官之际再重温《珠江人家》带来的激励与感动，可以发现无论无论格局、视野，还是影视语言所负载的艺术表现力，都灌注了创作团队的创新意识与进取精神。

首先在题材立意上，剧集就独树一帜，首次以传奇剧为载体，正面描写岭南文化的一段艰难岁月，剧情以三兄妹的悲欢离合的成长历程，寓意岭南文化各界在战火中的处境，从各守门户到风雨同舟，才能在家国危亡之际齐心协力众志成城，守护住民族的文化阵地。

随着三兄妹的脚步，粤剧、粤菜、粤中医药陆续在荧屏中得以展现，以观众喜闻乐见的方式走进千家万户，而且通过鲜活生动的剧情，深度挖掘、提炼、呈现出这些文化瑰宝的精神内核，让年轻人更深入地了解到文化发展的渊源与脉络，重温技艺背后的历史沉淀，学艺的艰难，生存的智慧，还有宁为玉碎不为瓦全的民族气节，这些信念和品质，正是时下年轻人最需汲取的精神养分。

作为一部原汁原味的粤产影视剧，《珠江人家》可谓雅俗共赏、老少咸宜，为国产剧的多元化发展开拓出一条新路，也为传统文化的推广发扬，做出了积极有效的尝试和探索。

《珠江人家》的出色成绩，对于国产剧的创作来说具有双重意义，一方面提升了年代剧的品质标杆，对以后的年代剧创作提出了更高的要求，一方面则展现了岭南文化的独特魅力，彰显了新时代影视创作者的文化自信与自觉，并将之传递给亿万电视机前的观众。

有两位编剧，暂且把功劳归于高满堂先生（作品有山海情、闯关东）剧本节奏把握得很好，一点不拖泥带水，而且每个配角都有血有肉。

特别喜欢老谭：毒舌民国版食评人，家学渊源，学富五车，妙笔生花，靠写食评给自己置办了一座大宅；女儿奴，女儿去延安搞革命，他支持；因为女儿是共产党，拒绝为日本人写文章；女儿为党当通讯员被抓被拷打，老父亲一夜白头，还在安慰女儿，随即，被枪杀了，如此突然，如此遗憾。

李乃文的演技大大惊艳到我了。

徐南禄：大方，仗义，侠气，爱国，这老头简直不像演的，仿佛他就是徐南禄，徐南禄就是他，演技已臻化境芳姐：设定上芳姐比大哥大七岁，外表上俩人绝配，不是说年龄感，而是芳姐一直保持着一份少女心，爱看戏，软心肠，护犊子。

虽然剧中期芳姐被炸死退场了，还是可以说芳姐是这部剧最好的女人。

廖四六：可爱又迷人的反派，四六当得起这个评价，聪明但心狠手辣，识时务又贪得无厌，非常复杂非常难演的角色，陈月末完成得很好，四六下线之后感觉追剧乐趣少了不少邝庆奎：亦正亦邪，两边站队，到处下注，国民党照打不误，共产党、日本人杀个遍，最后竟然成了抗日功臣，不出所料的活到大结局，于震完成得非常好，跟四六双剑合璧，无敌优秀的编剧才是一部戏成功的底气，非常推荐珠江人家，瑕不掩瑜

《珠江人家》在央视一套开播仅5天，收视率已破2，热度与口碑均持续上升。

这部剧立足岭南地区，展现了广东陈家三兄妹的成长和学艺之路，也揭示了粤菜、粤剧、岭南中医药等行业从业者的精神操守和价值追求，题材新颖，阵容强大，让人耳目一新。

该剧制作班底雄厚，编剧高满堂和导演吴斌皆为年代传奇剧领域的翘楚。

剧中张翰和李乃文两位演员的对手戏也很精彩，民国时期美食KOL和新晋粤菜大厨之间的斗智斗勇成为剧中一大看点，让观众看得津津有味。

张翰化身热血陈家男儿，在剧中的表现着实让人眼前一亮。

在剧中，张翰饰演陈卫，与亲人失散后藏身菜艇，随师父学艺，后成为酒楼学徒，并最终逆袭为粤菜大师。

跟张翰演过的许多浪漫偶像剧角色截然不同，在乱世中忍辱负重的陈卫个性刚毅，心中有股不服输的劲，陈卫的奋斗故事生动地展现了那个年代岭南青年的责任与担当。

可以说，透过陈卫一角，我们看到了一个不同以往的演员张翰。

为了呈现大厨陈卫的风采，张翰和剧组投入了不少心血。

光是全方位展示粤菜风貌，剧组就请来了50多名广州酒家厨师进行现场烹饪和教学，实打实地做了590多道菜，连去横店拍摄时，所有原材料都是从广州空运过去的。

为了演好大厨一角，张翰也没少在后厨刻苦练习颠勺、掌厨和装盘等技艺，在剧方发布的花絮中能也展现他对角色的用心和对粤菜文化的尊重。

让人印象深刻的是，剧中的陈卫不仅粤菜手艺了得，品行也十分刚正，堪称“铁血大厨”。

在陈卫经过无数次尝试，终于烹制出令人满意的“芥蓝炒牛肉”后，他迫不及待地将其呈现给客人。

为了亲眼看客人的第一反应，陈卫满怀期待地来到餐桌前，结果却听到客人刻意的贬低，眼里瞬间失去了光，这种细节又自然的情绪切换让观众代入到这个有血有肉的角色中，进而理解了学徒陈卫内心对成为一代名厨的渴望。

随后，由李乃文饰演的食评人谭耀亨发起了一系列针对广州大酒家的恶意诽谤，而陈卫则用一人做事一人当的担当，毅然走向谈判桌，为了不连累大酒家，陈卫一人做事一人当，自断一根脚趾，借此来给谭耀亨一个交代。

这看似冲动的举动，实则让人深刻体会到了陈卫内心的刚正、坚毅和勇气。

这场爆发力十足的戏，张翰的表现颇有血性，挥刀自切的时候着实让人感到揪心，断趾后的面部表情和肢体动作的真实程度也让人真的替陈卫捏了一把汗。

总的来说，《珠江人家》的剧情、布景、演员都可圈可点，较好地还原了岭南传统文化之美，是一部制作用心的年代剧。

张翰也打破了人们的一些刻板印象，呈现出自然生动的表演状态，演的陈卫一角给人惊喜，仔细观察能真正感受到他对角色的理解还是很准确的，剧中的演技颇见细节，对陈卫一角的塑造可以说是颇为用心。

有大家也不妨亲自观看，说说你对这部剧的见解吧

#珠江人家#

第一集的时候还在想三个小孩什么时候长大，第三集开始觉得要是一直是三个小演员演该多好，剧情还行，三猪脚人设直接劝退，三猪脚经历了生死，那么几年过去了，还是一副大少爷大小姐脾气，人家都说吃一堑长一智，这剧倒好吃无数堑，就是不见长智，要是没有猪脚光环，他们可能只能活一个照面……再见👋🏻

在广州和佛山土长土长、喜欢怀旧的我，在剧中找不到家乡味道，冲着“珠江”二字而来，失望弃剧而去。

不是加入两个广东演员，整一个粤剧戏班做陪衬，就是“珠江”的了。

如这样都行，邀请韩再芬老师入剧，是否可改剧名《合肥人家》《安庆人家》？

另外，于震每次出现，就使人进入抗日神剧的观映模式，他每个表情，每句台词都是“谈笑间倭寇灰飞烟灭”的姿态。

有些人的怨气不要太大了。

剧还没播，就差评。

目前都是小演员演。

抛开其他的不说，我们看剧只看演技。

而且这剧是爱国的，传承中国文化的。

我也是广东人，虽然不知道这段历史，正好借这个剧好好了解一下。

希望这部剧能让更多人看见中医，还有粤戏曲现在是越来越少了，小时候还能看见有人演出，大多数都是老一辈的爱看。

粤菜也很好吃，主要是鲜美yyds

从来没看过磨刀还能这样磨，这样刀还能要？

结果后面那个警察还说磨得很锋利，剧组一大群人没磨过刀，百度一下磨刀怎么磨的都不行吗？

智障从来没看过磨刀还能这样磨，这样刀还能要？

结果后面那个警察还说磨得很锋利，剧组一大群人没磨过刀，百度一下磨刀怎么磨的都不行吗？

智障从来没看过磨刀还能这样磨，这样刀还能要？

结果后面那个警察还说磨得很锋利，剧组一大群人没磨过刀，百度一下磨刀怎么磨的都不行吗？

智障

昨天看到这剧播了。

播之前就有说油王对决，我想算是“时代故事”，杨烁不演霸总问题不大，塘主好歹也演了不少剧，这种题材我还是愿意看的优点:还没发现，小孩子时候还都不错。

郭晓婷算？

问题：1.开头故事展开觉得有吸引力，但没杀三个孩子理由和逃跑成功设计有点硬。

并且这开始大量假景十分不适，比如就找个室外破船拍拍又能怎样？

2.大哥二哥长大后感觉性格和人设相反，如果是“大人没演好”或者就这种人设，那小孩换过来会舒服些，包括长相。

3.毕竟两位都算“老演员”了我也不想一棒子打s，但是张翰怎么那么用力啊，就没有长进吗？

不然还是好好做老板好了。

杨烁我以为这种题材是他的舒适区，但是孩子长大了第一幕太老了我天，不是针对演员年龄，是画面很难受啊，而且对比“妈妈”也太年轻

张瀚这个烂泥扶不上墙的三流演员，一直以来都是毫无演技的存在，唯一的好评就是在吴京战狼里演了一会爱国者，一般这种红色电影票房都是比较好，又没人敢乱喷，哎，这点子不就来了嘛，多给张瀚找点抗日啊，之类的红色剧，可是，我想说的是你还是那个三九流的菜鸡演员！

你看看你一出场那个架势，哪里像个学徒工啊，明明还是那个霸道总裁嘛，那个表情呵呵，还是切菜都不会这都能演厨师，这编剧导演都是吃干饭的饭桶

我以前不太爱看民国剧，大概因为那个年代的剧集总是汇聚着民族的凄风苦雨。

前段时间偶然打开了《珠江人家》，被开头那个藏在桌子底下无声痛哭的小女孩吸引，忍不住想看下去，看看她的人生会怎么样。

这位小妹妹是岭南荔枝商人陈家的幼女，上头还有两个哥哥，第一集开头五分钟，她的人生从花团锦簇到家破人亡。

这是国共在本剧的第一次交锋，她的父母因为是共产党而被国民党设计灭门。

后来她流落街头，被一个小男孩捡回了红船，做了广州粤剧界大佬的女弟子，长大后成了剧团的当家刀马旦，过上了看上去也很风光的生活。

好景不长，很快日本人就来了，一阵轰炸之后占领了广州。

日本人要粉饰太平，试图营造一种在日本人管理下广州仍然欣欣向荣的局面，于是这位当红刀马旦被逼着上台给日本人唱戏。

她当然不肯，但日本人用她师父来要挟，她只好上台，想在台上以死明志，但又被识破，日本人扔掉了她的真枪头将她推上台，拍了照片四处宣传她为日本人唱戏。

没人相信她，都说她是汉奸，她救出的师傅也不肯原谅她。

但最终没有人能逃过日本人的威逼，用剧里一句台词，“你没有做汉奸，可能只是你运气好，没有被挑中”。

后来她师父被日本人逼死，她干爹为了给她师傅报仇也被乱抢打死，她最终站出来扛起了两个零散的剧团，带着他们搭着红船逃出了广州。

上面讲的是妹妹的故事线，同时发生的还有两位哥哥的人生故事，他们一个被一家生药铺子捡回去当了徒弟，最后做了广州城里药材走私生意的老大，一个被厨子捡回了船上，最后去广州大酒店做了大厨。

他们的故事线更精彩一些，夹杂着国恨家仇和一路披荆斩棘获得成就的爽文情节，可看性很高。

唯一的缺憾是大哥的演员岁数太大了，演二十出头的年轻人不免有点违和。

二哥是张翰演的，虽然也不年轻，但意外的演出了年轻人的感觉，一点都不油腻。

妹妹的演员我不认识，但演技相当精湛，不论是开头的小演员还是长大后的大演员，眼睛都像会说话。

这部戏我推荐的点，剧情丰满岭南风情到位是其一，其二就是里面那些负面角色，竟然都演得很真实，和以前我印象中的抗战剧中那些脸谱化的坏人大相径庭。

里面有个日本人，一开始是以中国记者的身份潜伏在广州的，和妹妹是好朋友。

日本人占领广州之后，他苦口婆心的劝说妹妹登台唱戏，劝说大哥参与日本人组织的医药联盟，给的理由是，大家一起过好日子不好吗？

在这位日本人心目中，大东亚共荣圈不仅仅是为了日本人的利益，更是为了大东亚的利益，但在剧里给的在广州戏园里看戏的镜头，前面几排看上去只有日本人坐着。

中国人信奉非我族类，其心必异，显然导演想表达的，还是抗日的必要性。

《珠江人家》讲述故事的大背景，是国民党内斗，国民党剿匪，国共合作，之后估计还有一波内战剧情。

但剧本重点不在这些大事件，而是聚焦到了大事件背景下的小人物的无常命运，里面有很多很多突如其来的死亡，让人看得揪心。

首播在央视一套，据说已经稳拿了央一2023年的收视冠军，推荐大家一看。