是因为诸多好友在朋友圈和微博的推荐,兴冲冲的和同学去看了《重返二十岁》,平心而论,没有意向中的那么多惊喜,对关于本片和韩版的《奇怪的她》一些对比,我的看法如下。
关于选角色的问题:1.本人认为最失败的选角是杨子珊,相较于《致青春》,她的演技的确进步了不少,在本片中的不少部分也可圈可点。
但是问题就是,她太少女了,一点没有返回少女之后还住了一个内心老太太的感觉。
就在哄孩子的事情上看起来,一点也没有经过培训吧,抱孩子的姿势都感觉别扭。
而且,幽默感欠佳,印象中最深刻的是最后一段得知孙子住院还要上台的这段情景,和韩国女主的演技差别太大。
2.归亚蕾老师是演技派,出演算是不错,但是因为对于她这张无论如何都长得一副好婆婆样子的脸,怎么看怎么觉得尖酸刻薄的奇怪。
在拍照的时候没有显示出韩版中的那种对于往昔的记忆和当前努力打扮自己的状态,只用一句简单的话搪塞了,让我觉得十分无语。
但是打雨伞的部分,印象深刻。
3.陈柏霖大叔,其实我还是爱你的,但是请你不要一下子演技也回归到20岁好么!
只有你被围攻的时候,我才觉得,你丫是帅的啊。
4.彩蛋是鹿晗,的确鲜肉,特别是陈老师往他旁边一站,哇塞,那还真真的是嫩出来水啦,但是没什么经验吧,以后希望有新的发展。
另外一个彩蛋就是端妃娘娘,秒杀韩版孩子他妈!
5.韩版中一个令人深刻的人物是照相店里面的老板,老板说了很多关键性的提示,比如:你要画的漂亮一点;你过去怎么样;你年轻时候怎么样类似的。
但是到了中版,居然只有一句,你想想你最美的时候,效果真心不是差了一星半点好么。
关于结局的问题:1.个人认为结局太鸡肋了!
删减了两个我非常喜欢的部分,第一个部分就是他们一起到现场去看两个孩子的演唱会,奶奶带着还是大叔送的头花,并看到了大叔,当时韩版看到那里真是分分钟叫一个虐心。
相比于其他大团圆结局的电影,这个结尾正是电影主题深化的一个部分啊。
2.韩版的结局彩蛋是爷爷也去拍了照片,并由金秀贤扮演了爷爷年轻的时候,姑且不论颜值,这个桥段的设计真真让人觉得过瘾啊,一个帅哥后面拉着一个奶奶,也是预示另外一段故事的开始。
但是国内把这个部分删除了。
3.国内的出了字母之后,鹿晗坐在月亮上面,说了一句,再见,再见,没有彩蛋。
当时我也是笑喷了好么。
虽然和剧情没有太大关系,但是也算是彩蛋了,感觉不错。
关于细节问题:1.韩版女主角着装都为批发市场的较为复古的款式,在中版虽然也对这个段落有所表示,但是并没有注意这个细节,而女主角更是分分钟换套Tory Burch2014年新款,真心觉得鸡肋。
2.关于发型赞一个,符合中国国情。
3.韩版中有一个细节,老奶奶最开始一直去一家店看一双漂亮的鞋子,表示老奶奶虽然外表老了,但是也仍是十分爱美。
中版没有这个细节,但是也并没突出尖酸刻薄,所以老奶奶在老年时代并没有突出的性格特点,虽然归亚蕾老师演技很好,但是也没法弥补这个性格上的缺憾。
4.全程杨子珊最丑镜头,对着陈老师说,谢谢你送我的发卡。
5.韩版中有这样一句对话,女儿:他们唱不了我去当他们主唱。
所以最后女儿成了乐队主唱,感觉合情合理。
中版删除了这句话,结局的时候女儿成了主唱,感觉穿越至极。
6.个人觉得头花好丑,虽然韩版的也很丑。
7.一直不知道剧中女主角压根没有骑过摩托车,为啥海报上她骑着摩托车。
8.对于电影题目来说,《重返20岁》比较直接,《奇怪的她》更为文艺和深化主旨。
9.韩版中有一个细节是最开始一直在跟拍老奶奶的破鞋,表示虽然儿子很有出息,但是母亲还很节俭。
但是中版这方面一笔带过,没有矛盾突出出来。
10.请问国内哪个大学是和剧中一样教室,一样上课方法?
求教!
我也想考过去!
这么美丽的大学,上课还可以换电脑桌面啥的。
总结以上内容,我觉得这是一部较为成功的内地电影,比较接地气,但是对比韩版的内容,感觉在细节上处理的还是欠缺考虑。
2009年,美国就曾经拍摄《重返十七岁》,虽然桥段较为相似,但是对比中韩版来说,深刻挖掘和细节处理的更为不妥。
PS:我觉得这是一部可以去电影院支持的国产电影。
麻烦下回导演请不要请我们家陈老师演这么不适合他的角色好么(他很高冷,也够深情,可是就是不知道哪里不舒服)。
添加一位网友的评论:我想说的是,服装发型等细节上面韩版的更符合当时的历史背景。
老奶奶年轻的时代应该是五六十年代,那个年代流行奥黛丽赫本,所以服装发型阳伞等都是向赫本致敬。
包括后面歌曲中回忆丈夫在朝鲜战场上牺牲。
再想想那个五六十年代我们中国大陆的流行服装是什么?
旗袍和欧米伽发型如果是生活在台湾和香港的女性才比较更贴切吧?
我们那个年代的服装应该是满城的绿军装和毛主席语录才更符合当时的背景。
邓丽君什么的也是远在海峡对岸的流行吧。
呵呵再添加一个网友“ 水儿爷”的评论: 说真的,我个人感觉一般,不如韩版的有“观赏冲击力”,不如韩版那么吸引眼球。
楼主说归亚蕾演技好,容我提一点不同的意见,我个人认为全篇演技发挥最烂就是归亚蕾。
因为还是明显能看出内地版还是有想要突出老人很尖酸刻薄的模样的意图的,但是归亚蕾演的时候。
很明显有很多东西放不开的模样,一直在那端着。
这是一个尖酸刻薄,我行我素的老人该有的样子吗?
和她形成对比的是另一个演对手,但是戏份不多的演员。
她虽然也能看出些微的表演痕迹,但是那种爱慕虚荣,略带尖酸的模样,还是能够看得出来的。
至于杨子珊的演技,不能说不好,也不能说好,感觉一般般吧。
没啥亮点,也没太大的败笔。
恩,这些都是我个人的观点,有啥说得不对的,请见谅。
再添加一位网友“ 不加冫”的评论: 表示很认真的看完中韩两个版本,首先大部分细节情感方面确实韩国的做的更到位一点,真的只是一点。
比如老头被绑起来的桥段,中版的在感情上比韩版的要细致的多,同样的片段韩版的虽然演了回忆的镜头,但完全感觉不出老头对老太太那种感觉。
又比如,虽说总的剧情一样,但我看韩版的时候并没有感觉出老太太重活一次体验人生的那种强烈对比差,相比之下中版投入大,震撼力强,万人瞩目下得演唱会后回归原本的生活这种强烈的落差感韩方的完全不是一个档次,再说,有人质疑杨子珊的演技,说她演的略显俏皮,但我觉得她在过渡部分演的很好,不说演员,同比之下韩版的竟然那么快就去喝酒了,反正我不信一个快80的老太太刚变回小姑娘就会去喝酒,还有韩版的还说去吃了排骨,包括她喂老头沙冰,平时再蛮横的老太太也不会那么猛的往进戳着喂。
总结一下感觉这里评论的好多人并不是说真正的去对比,而是有一种人家的就一定比我们的好的崇洋媚外心里。
我个人认为虽然中方有很多地方底蕴不足还不够成熟,但是我能感觉到中版的制作团队要比韩版的用心很多。
最后带点偏见说有一点,中方的颜值完爆韩方的,韩女主角不用说重回少女了,变回去的都是大妈竟然还有人喜欢,更别说那孙子什么,都成那样楼上竟然鹿晗比不上他,简直瞎了网友留言消息:〓 待 其实,《重返20岁》和《奇怪的她》原本是同一剧本,同步开发的中国版和韩国版电影作品,只是陈正道有事耽搁,结果《奇怪的她》率先上映而已。
由《催眠大师》导演陈正道执导的《重返20岁》确实是一部让人惊喜的诚意国产之作,在如今地雷频出的国产电影圈里,这部电影拍的可以说比“业界良心”还要好看。
除了导演优秀、演员给力、团队上乘之外,它最大的优势便在于它的剧本了——正如聪明人都知道的那样,《重返20岁》跟《奇怪的她》是同一家公司开发的两个版本,用来面对两个国家的市场,抚慰两个国家的子民,所以,同其他用偶像来圈钱的雷人片不同,本片的剧本创作可是来自于韩国成熟团队,因此,《重返20岁》在剧情上便已经甩了国产喜剧好几条街。
而更让人惊喜的是,经过国内编剧的改编,电影情节变得更加生动更加接地气,更能吸引国人去接受《重返20岁》的熏陶——这大概也就是为什么要做两个版本而不直接引进《奇怪的她》的意义了。
但《重返20岁》跟《奇怪的她》在主线上终归是一致的,这也是招致大家误会与谩骂的主要原因——谁愿意花钱看两个一样的故事啊!
(诶不对,你们看《奇怪的她》肯定都是下载看的吧!
)所以,如果片方开发项目时能更大胆更前卫一些,将《奇怪的她》剧本反过来交给陈正道,以目前的完成度来看,《重返20岁》去争奥斯卡也不足为奇……最起码,能让大家从国产片中看出诺兰的味道来。
故事的原剧情是这样:一个老太太,她在家被当作是家庭的累赘,在外又被牌友所嫌弃,但造成这一切的不是别的,而是她自己的一张其欠无比的臭嘴。
就是这位没事找抽型的老太太,家里人商量着送她去养老院,可因为阴差阳错,她的身体回到了20岁的样子。
于是她借20岁的身体,用了另外一个身份,回到了自己的生活中。
她开始享受青春,享受生活,享受恋爱……同时用新的身份去反思了自己,回味自己的人生,最后,当面临人生抉择的时候,她又选择变回了老太太,只是这次,她变成了一个懂得体谅他人,性格温和的人。
表面上看,这个故事谈不上多有新意,当然,人家毕竟是个喜剧片。
但如果把剧情反过来看,就会立刻成为一部经典暗黑作品。
就像回文诗一样,剧情可以如下:一个走过了圆满人生,温文尔雅,热心和蔼的老太太,婆媳关系融洽,邻里和睦,只想安安静静度过余生的老太太。
有一天突然出现了一只魔鬼,要无偿赠予她青春,她接受了,于是身体变成了20岁的年轻模样,有娇嫩的肌肤,红润的嘴唇,丰满的肉体,天使的面孔,她喜出望外,开始享受人生,她去恋爱,去歌唱,去作年轻时候没来得及做的事情,一辈子的人生经验让她懂得怎么去关心别人,去鼓励别人,她的生活变得如此完美……眼看就要成为一个出名的歌手,与一个年轻帅哥将要坠入爱河。
她觉得这是上帝的恩赐,而不是和魔鬼的交易。
然而这时剧情来了一个大转折,魔鬼在她最快乐的时候,把她的青春夺走了,她又变回了老太太。
所有美好的青春瞬间失去了……事业,爱情,都像一场梦一样突然醒过来。
她开始不能适应老年生活,虽然这本来就是她的老年生活,然而在品尝过返老还童的魔力甘霖之后,她已经忘不掉那个味道了,她开始发疯地寻找,想再次找到青春……从此她再也无法安心生活,变成了一个嘴欠的老太太,每天喃喃自语,给家庭、朋友、身边的人都带来了无穷的负能量,最终家里人无法忍受,将她送进了养老院,她逢人就说自己有返老还童的魔力,最终被当作精神病孤独地死去……在死前她才明白,魔鬼的赐予,也是掠夺,上帝的掠夺,也是赐予……这样一来,一部伟大的拷问人性暗黑的作品就诞生了,由俭入奢易,由奢入俭难,魔鬼给予的暂时的青春轻易就摧毁了一个老太太的安静生活。
片头再随便加几句《浮士德》,然后陈正道最好也改一个东欧的名字,什么安德烈安哲普罗哲思之类的。
就会有一帮文艺青年过来跪舔卧槽多么经典的文艺片啊!
嗯,希望电影片方能看到我的这个建议,虽然现在没机会实现,但完全可以等到《重返20岁》大卖之后开发第三个版本,我不会收版权费的。
发着烧还来发吐槽的我也是醉了........然后还发现一片好评....好吧我觉得我发了吐槽会被很多你们懂得的粉丝喷死,但是我还得说。
韩国版的《奇怪的她》其实14年我也看过,我对这部原版评价本身也不是非常高,韩国电影本身口碑就不错,相比于其他片子,个人觉得没有宣传的那么精彩。
缅怀青春,个人觉得阳光姐妹淘更好一点,而且要COPY也符合一点。
我个人认为,就算是COPY,也是要符合实情的。
剧情我就不挑了。
主要说说细节。
1.我第一次知道,原来中国不论是大学教授还是退休原在资本家家中做工的老大爷,都是住得起独院的。
韩国国情跟中国很不同,改改好么?
你住一套四居室是会死人??
2.你都有钱住独院了,家里电视机居然还是80年代90年代的老电视,你真牛逼,不知道的以为偷了门口修鞋王大爷的电视呢3.大学教室挺古典,我也挺喜欢,但是真心是中国教室?
学生还个个mac?导演你以为学生上的都是艾利斯顿商学院么?
怪不得学生都那么吊,一副“你给老子跪下”的态度4.医院真破,对不起,真心破,不知道是因为投资方有韩国的原因还是怎么的,这部片子有些取景真心违和。
那么破的县城医院,也亏得剧组找的到。
还有最后那音乐节,恕我读书少,我真心不知道现在文化节都要开在村子旁边了,人村子旁边是要种地的好嘛,给你地开音乐节?
美死你,滚回城市公园吧。
还有那过载的三轮,哥哥啊表达中国现状不是这么表达的。
5.还珠格格不能忍,这梗出现几次了数数?
现在哪个台热播呢?
我也去瞅瞅。
你换个行不行啊?
嬛嬛等你很久了导演你知道嘛?
好吧,如果是为了凑那句“你们是有血缘关系的”,你好歹放个DVD也应景,何必非要让我逮个吐槽点的?
6.我其实挺奇怪的,如果说能找到大型的废弃的烂尾楼已经是幸事,那么最奇迹的应该是这个可爱的烂尾楼里竟然还有电,导演你敬业一点拉个发电机好么?
人《中国合伙人》里在废弃工厂里上课还要打手电呢7.人都是借酒浇愁愁更愁,导演倒好,没有酒,来个借雨浇愁。
也成,可是你倒是浇啊,刘海都没湿也叫下雨?
你下的是流星雨吧.....演戏不是这么演的,不是说你耍耍帅电影就好了,好吧对于粉丝可能是行的通的。
8.其实个人觉得,很多情况下,由于韩国跟中国国情不同,情节设定是可以做不影响剧情的更改的。
比方说老太太他老公,为啥非要战死呢?
韩国我不知道。
中国建国就打过2次大规模的战争,抗美援朝1953年结束,中越战争1973年,老太太她儿子起码也得61了吧?
要是中越那太不合理了才35。
先不说那男的像不像61岁,各位,知道中国退休年龄是多少岁吗?
60岁没错谢谢。
你搞个老公61年饥荒饿死了或者是文革闹死了还差不多。
再一个,五十年的私营小菜馆,侬跟我开玩笑伐?
中国哪一年才有私营的知道么?
9.影片里删除了韩国的一处情节,就是老太太为了养活儿子,偷拿了做工店主家的私房酱菜方子另开了一家店,不知道为什么完全一样的中版没拍。
对老太太的人品大概起到了一点点美化作用,但是对老太太回忆自己心酸岁月那里,起到了极差的作用。
我看韩版后面跳了很多,跟总监那里,但是唯一一处泪点,就是年轻的老太太把儿子拴在绳子上,一边在大盆里洗碗,儿子在旁边的泥地里哭的稀里哗啦,真的很心酸。
对比中国就很平平淡淡。
因为中国在那些年里过苦日子的人实在很多,打个比方,我外婆,生了6个孩子后守寡,外公去世后,亲戚都不来往了,那么多的孩子,真心是血泪养大的。
这样的例子在中国不是少数,因为中国穷的时间要长的多,苦难也多得多。
所以中版翻拍时,拍的应该再比韩版惨一点更能触动人心。
其实总的来说,因为剧情完全一样,除过演员演技生涩以及细节做得很不到位之外,这部片子也没有非常差。
我之所以给它非常差,是因为这部片子,以及之前的《爸爸去哪儿》《我的早更女友》《泰坦尼克号》3D以及马上就要上映的《功夫》3D《奔跑吧大兄弟》,集体毁了中国电影事业窜起的那么一点点小火苗。
也许之前观众会认为,中国电影很烂,那么我必须告诉他们,大错特错。
没错中国电影是有很多超级大烂片,所谓的大制作也无法弥补其烂片的本质,比方说无极等等等等,烂片太多就不举例了。
但是这些片子好歹也是原创,好歹是创新,好歹能够证明中国人还是在动脑筋的,而上述我所陈述的电影,简直将无脑发挥到了极点。
拍片要钱?
没关系,我们挂个threeD再上映,泥煤好歹挂个32D上映啊,3D有个屁手感;拍片时间不够?
没关系,娱乐节目来一档,立马变身大电影,我真真是没想到,TMD看个电视都要收费;没有创意?
没关系,拉个外国片,我们一起来复读,真心是复读,尼玛下一幕剧情演什么我都知道,为什么不直接找中国配音员配一下,还省钱。
我一直觉得韩剧很垃圾,但是哥们你看,这两年的韩剧也在改进不是?
请回答系列,以及2014年的《未生》,都不伐是好的电视剧。
而中国的电影事业却在以前所未有的速度倒退,倒退到导演的大脑皮层都可以滑旱冰了。
其实我写到这里突然想起了前一阵轰动的“孕妇案”。
我当时很震惊,震惊不是因为社会的黑暗,而是因为这件案子再一次刷新了人类的底线和人之间的信任度。
这部片子也是一样的,我不喜欢它不是因为它差到一定境界了,而是因为它再一次刷新了中国电影业的下限。
贺岁档性价比最高的电影,有笑点、有泪点,笑中带泪值回票价。
韩国版里有的《重返20岁》里都有,却比韩国版更接地气、更有人情味,更符合中国人的脾气秉性,杨子姗演技大爆发。
鹿晗绝不是花瓶。
不知道陈正道导演是不是和我一样,对韩国电影甩国产片几条街一直心有不甘,面对此等差距,吾辈除了愤愤不平更多是一种无奈。
莫谈题材和禁忌,同样的投资公司,同样的剧本,韩国导演和中国导演各拍一版,你猜谁会拍的更好?
如果两部同时在院线上映,你会先看哪一个?
沈恩京还是杨子姗、韩国无名小鲜肉还是鹿晗?
面临这样的选择,理智会告诉你韩国版的质量可能会更高一点儿,因为此时经验主义占了上风,但还有一句话叫“经验主义害死人”。
这就是我看完《重返20岁》之后的最大感受,这电影和韩国版一样,有笑点、有泪点、还有最让人喜欢的笑中带泪。
不同的是韩国版情感泛滥略显矫情做作,容易让人抽离。
而国产版情感内敛,笑料本土化、情绪累积清新自然,更接地气,也更打动人心。
两版都看过之后,我更加喜欢中国版,值得庆幸的是两个版本我都看过,而并没有因为经验主义错过《重返20岁》。
更让人值得高兴的是第一次觉得国产电影可以比韩国电影好看。
唯一让人感到遗憾的是,这个故事是韩国编剧写的,事实证明,中国也有好导演,可惜好故事太少。
同样的故事内容,陈正道很好的对其进行了本土化的处理,而且事实证明,这种处理是相当成功的,相比较韩国版而言,陈导演的版本对于情感的刻画更加深刻内敛,这符合中国人对待情感的习惯,无论是亲情、友情还是爱情,中国人讲究的是一个“收”,越是浓烈的情感就藏的越深,彼此都不善于表达就成了造成故事矛盾冲突主要原因。
而解决这个冲突的唯一办法就是要“和解”,《重返20岁》就是一个关于和解的故事。
家人之间的和解、爱人之间的和解、情敌之间的和解、自己和梦想的和解、自己和自己的和解,这些所有的一切都依靠返老还童这一带有奇幻色彩的故事得以完成,如果给你一次重来的机会,你会不会给自己一个和自己和解的机会,更加努力的去爱、去生活,这是这电影提出的命题。
而当电影的最后母亲对自己的儿子说,如果再来一次我还会这么做,因为我是你的母亲,爱成为了解决所有问题的答案。
正是由于这种含蓄的情感的积累才让结局部分儿子和母亲之间的告白显得那么打动人心。
虽然韩国版里医院里母子告白一场也挺感人的,但不至于掉泪,但中国版则让人没有办法不动容,甚至达到了情感难以自制的程度,泪水夺眶而出。
如果说韩国版的故事走向是戏谑加狗血加煽情,那么中国版的故事走向则是搞笑加温情加情绪的自然流露。
当韩国版在用叙事技巧任意放肆的宣泄情绪情感,中国版则采用了一种润物细无声的处理的方法来诠释中国式亲情、友情、爱情。
印象最深刻的一场,情敌大妈在医院孤独的死去,韩国版里是一幕葬礼的场面,亲人们围坐在一起吃喝,中国版则是大夫告诉李俊和大爷“情敌大妈”的手机里只有他们两个人的电话。
同样都让人动容,显然中国版的情绪处理更加细腻。
还有一个细节让人印象深刻,当丽君变身为少女之后的一场戏,一个20岁的少女在公交车上刷卡,提示音却依然是“老年卡”,全场哄笑。
像这样的笑料在电影中无处不在,比如吵架的时候,电视里正放着《还珠格格》的经典片段电视里狗血剧情和电影中人物形成了一种互动,这样的处理方式不仅让笑料加倍,更让剧中的人物显得十分亲切,瞬间让观众有了极强的代入感。
杨子姗演技大爆发是《重返20岁》最大亮点。
这样的角色是极难诠释的,沈恩京的表演方式是在学习老年演员动作语气的基础上加入自己特有的有点儿“二”的表演方式。
而杨子姗的面临的第一个难题是,韩国版的老太太语言和动作都很有特点,细节很容易抓,而归亚蕾版的老太太基本上没有太多可以学习和借鉴的细节,不好模仿。
杨子姗的做法是在尽可能学习归亚蕾的动作语气的同时,还借鉴了其它老人的动作和语言,同时在此基础上临摹沈恩京的表演方式,让这个角色特别生动有趣,一点儿都不输给沈恩京。
更重要的是杨子姗比沈恩京好看太多太多太多了,电影里她完全脱离了以往“女汉子”的形象,活脱脱就是一个女神,没有一个男生不为她散发出的魅力所折服。
对于我来说,好电影的标准是值得一看再看,比如在心情抑郁之时看《喜剧之王》,在怀念青春时看《心动》,圣诞节时看《真爱至上》,孤独落寞时看《月亮上的男人》,爱上某个姑娘的时候看《恋恋笔记本》,为情所困时看《蓝色情人节》……如果说哪部电影能够让我用来思念母亲,那么我第一个想到的就是《重返20岁》,尤其是母亲和儿子在医院里的对话。
从未对母亲说过任何感激的话语,特别想带她去看这部电影,等到电影演到母子对话这一段时悄悄转头对她说:“妈,这些话,也是儿子想说给你听的。
”就为了这段台词,这电影也是2015必看的电影之一。
PS.抄写下这段台词送给所有的妈妈们。
“你认不认识一个叫栓子的孩子?
认识吗?
很久以前,有个年轻女人没有丈夫独自养着那个孩子。
那孩子生病了,怎么都治不好,眼看着就要死了,可孩子妈太穷了,什么办法都没有。
只能把孩子紧紧抱在怀里含着眼泪,一遍又一遍的喊着,栓子啊,栓子,老天爷求你把他的命拴住吧……你快走吧,我的儿子我来救……走吧,不要再吃别人丢的东西,不要吃发了腥味的海鲜,不要为了孩子像奴隶一样的生活,不要找短命的丈夫,不要……不要生像我这样不孝的儿子……求你了,快走吧妈妈……”“不,即使有来生,我也会一成不变的活着,再苦再累也不想改变,就这么活着。
这样,我才是你妈妈,你才是我儿子……”
《重返20岁》也就在中韩两个强调孝道、女性地位低下的国家编编,去西方社会试试看?
如此低劣的价值观,绝对会输出失败的。
人们无法想象,为何一个女性不能选择自己的生活,而非要牺牲奉献自己最好的年华,才能被社会认可。
这是在鼓励什么样的价值观?
鼓励女性像儒家的封建社会一样三从四德,只有牺牲掉自我这一个出路。
她们只有在憋过了大半辈子之后,才能捞得一点道德资本,最终才能在这个狭窄的社会翻身获得一点权力,但转个身就去压榨下一代。
韩国电影公司为了更好的进军中国市场,尝试使用一种新的拍片方式,即一本两拍——同一个剧本,由中国韩国拍摄两部本土电影。
这部由陈正道执导筒的《重返20岁》就是中国本土市场的产物,也是韩国电影《奇怪的她》的“一母同胞”。
如果仅仅当做是一部轻喜剧,《重返20岁》的确可以当成茶余饭后的消遣,图一个乐呵。
可惜看着看着就觉得有封建糟粕潜了进来。
前段时间看到一篇文章,讲述演员潘虹曾经抱怨当下的影视剧环境,对于她这个年龄(中老年女性)的演员几乎无角色可供挑选,只有妈妈或者婆婆这两种角色。
因为我们的社会认为中老年女性只有一个有价值的身份:母亲。
她们除了相夫教子之外的功能是不被社会认可的也不被承认价值的。
这一点,对于归亚蕾来说也是如此。
她在本片中正是被塞了一个恶婆婆的角色。
看看她演的这个角色,年轻时候将半辈子奉献给了儿子,在迈入老年之后,归亚蕾的所有价值感,都附着在儿子身上:与其他老年人攀比炫耀儿子有出息,以此碾压那些后代不怎么有前途的老人。
通过这种虚荣的手段,她才能获得价值感,才感觉到这辈子没有白付出。
这无非是笑人无、妒人有的价值观,核心是没有自我,因为社会价值观要求我们的生活类同,不允许出现个性化多元化的发展,因此许多人终其一生追求的目标不过是在大军过独木桥时能超前其他人一点点,这一点点才是她的价值所在。
将自我附着在另外一个个体身上,那对于这个被附着了价值感的个体来讲,压力大不大?
大,因为他欠了太大的人情债,母亲含辛茹苦养大他的养育恩情,恐怕做任何事情都无法偿还,另外一个个体牺牲了自己的生活以此铸就的他的人生。
而愧疚感是可以杀人的,因此很多人无法面对这种不能承受之重,剔骨削肉还父母也要获得自由身,那个人便是哪吒。
在电影中,儿子便有了愧疚,在片尾面对母亲的时候,潸然泪下,劝说母亲千万别再来一遍这样的人生。
其实不但有对母亲之苦的沉重歉疚,更有另一种意思:不能承受之重。
如若我的新生,要建筑在你的痛苦之上,我宁愿不要这样的新生。
我只有一个希望,那就是你快乐幸福。
这个不幸的女人好不容易有了一次重生的机会,导演最后却逼着她含笑承认,还要重过一遍艰辛的生活。
这是怎样的价值观?
为什么不能跟帅气青年谈场风花雪月的恋爱,为什么不能把自己的人生过得轻松一点?
为何女性唯一的价值是付出跟奉献?
她把这辈子过得含辛茹苦之后,终于捞得了一点道德资本,转个身便把这种价值观和生活模式遗传给下一代。
看看她对儿媳妇的所作所为。
在她眼里看来,儿媳妇只有一个职责:相夫教子,伺候一大家子。
对于牺牲自我来成就家庭的路数,她太有经验了,在一个尊卑有序强调孝道的社会,她必然有底气对媳妇指手画脚。
在回归年轻身份之后,路上遇到喂奶的下一代女性,全然不顾别人的隐私,手到擒来指手画脚一番,恶心得对方掉头便走。
这便是将自己一辈子的苦,熬成那千年陈粥,传给下一辈人。
唯独追寻自我、寻求快乐幸福等真正的人生意义被遗忘掉了,可以说这是上一辈女性不幸命运的缩影吗?
载于《世界电影画刊》
杨子珊的演戏感觉好自然啊~从老人家刚开始变为年轻人时的一些带着老年感的动作,比如上公交车的双腿微开的慢慢走路姿势,模仿的还蛮像的~还有一些小细节还是很能体现老人灵魂的习惯的,比如坏了鞋子也不扔、吃瓜子、还是喜欢看还珠格格、睡前泡脚之类的,演得真的非常自然可爱~电影真的还蛮流畅的,整个故事线很完整,几个主要人物的描述也是个有特色。
演员也将这些角色演绎得蛮不错的~最后“孟丽君”独唱的时候,加上回忆过往,让我差点泪奔了……杨子姗唱歌也蛮好的哦~说真的,杨子姗从接受自己变成年轻人那一刻露出来的笑容太动人了吧!
超甜的!
而且演技真的很棒呀!
鹿晗演得还蛮稚嫩,不过倒也符合他的人物设定~
身边的人都说这部新出的片好看,去看的时候也没多想,心里还挺高兴的,想着大陆可争气了,又拍了部好电影!(前两天才看的《亲爱的》,很感动)但是一坐下来我就后悔了,终于知道大家为什么说好看了,妈呀,心想完全就是活生生的抄袭啊!拍摄的角度,风格,女主的服装,发型,动作,神情......都充满了《奇怪的她》的影子。
当时真的很郁闷,和朋友坐在电影院里,完全就看不下去了,只是偶尔会被一两句台词给逗笑。
心里异常纳闷,法律允许这么活生生的抄袭吗?上网查了一下,更郁闷了,原来用的是同一个剧本!!也叫做翻拍。
但这并没有使我心里舒服点,反而还更加气愤,这么好的一部电影被翻拍成这样。
翻拍归翻拍,就不能有点自己的风格吗?里面的老奶奶和年轻的孟丽君演技完全比不上韩国版的,虽然她们都很漂亮,有气质,但在这个时候漂亮还真的没用,看看人家韩国的吴斗丽把奶奶模仿地多像,动作神情语态简直就是同一个人。
我看着这小妹妹的年纪动作神情却活脱脱地一个阿婆,觉得很搞笑还甚至有点难为情了!!!《重返》 我就不说了,你们看了就知道!我庆幸自己先遇到的是《奇怪的她》,尽管可能遭到大家的围攻,我也不在乎!也许是对韩国版的偏爱,导致我无法正视重返,但我所说的对比都是有眼可见的!我永远站在《奇怪的她》那边!!!!!最喜欢的还是韩版里的音乐,都是女主自己唱的,我反复看这电影4.5次,也不觉得腻。
里面每一个人的形象都非常生动!朋友们,去看《奇怪的她》吧!!!!
说来惭愧,无论是《奇怪的她》还是《重返20岁》,最开始的我都是当爱情电影在看的。
所以在镜头下,我不住地想要捕捉女主角的情感流动,她到底喜欢哪个?
对音乐总监心动了没有?
而后来我发现,这其实是一部关于亲情的电影,老太太在返老还童后的第一件事,不是随便拽个小伙子抓紧时间谱写段夏日恋曲,而是赶紧找机会跟家里人接头,好向他们传递自己平安的消息——所以果然人老了,荷尔蒙就不往那个方面分泌了……我是先看过《奇怪的她》再看《重返20岁》的,感觉两版在质量上相差无几。
从表演的角度虽然韩版的沈恩京表情更加传神,但中国版的杨子姗也在动作和语言上下足了功夫,是她迄今为止饰演的角色中我最喜欢的,之前性格乖张的作女,果然还是无法和“老人心”的少女抗衡!
当然,在两国的电影细节上还是能看出表现的差异的,比如国内广场舞一出,观众马上就心领神会;而在韩国不说敬语人家削你,中国版乱换《还珠格格》的频道人家也削你。
不过很多时候,国情不同,感情却是相同的。
在看《重返20岁》时,好多人乐呵呵的,却依旧控制不住在解围泪奔,也许是回忆起了自己家的老人——存在感不强,每天都碎碎念的模样。
他们的梦想和希望都已经消磨在时光中,在脑中不断回放的心念的歌曲,却再没有舞台可以为他人吟唱。
过去是镀过金的回忆,未来变成了一段可预知的乏善可陈的命运,于是老人才开始每天念叨过去,是谁说,一个人衰老的标志就是他开始唠叨?
在电影前半段很讨人厌的老人家,看上去很唠叨很刻薄的老人家,其实也是很单纯的老人家,很在乎家人的老人家。
我在《重返20岁》医院的那场母子戏里,感受到了一种窝心的爱。
这种感觉很神奇,不悲恸,但又揪心。
当我儿子让母亲不要回头去追求自己的幸福时,母亲也已经决定牺牲掉青春去救自己的亲人……这一刻我感受到的情感,比任何站在观众面前铿锵有力地念口号,更加强烈。
我才意识到,这其实是一种人对生命最极致的温柔,在母子间发酵,心中有爱的人是不会不被感动的。
国内的电影中要刻画这样的感情,往往会死咬着爱情不放,因为我们相信只有爱情才可以惊艳时光。
但却忘记了,是亲情温柔了我们的岁月。
但《重返20岁》让我印象最深的,还也不是这样的感动,因为感性的人可以在一条香蕉皮中寻找泪点,但电影如果只是这么拍,也无非就是部歌颂亲情的小故事。
对我而言,反倒是陈柏霖饰演的音乐总监与杨子珊饰演的孟丽君之间关于人生观的那种“代沟”,令人记忆犹新。
总监说,他做事不要后悔,要做自己想做的事,但这句狂妄的话要真正年轻的人才说得出来。
他说完这句话后,导演给了孟丽君一个特写,在那个镜头下我看到了两个人之间存在的巨大差异,也突然明白了纵然孟丽君真的对这样一位伯乐心动,两个人也不能走到一起的原因……按照音乐总监的活法,孟丽君这辈子就算是白活了。
她的青春没有洒脱,歌声也没有飞扬,爱情过早地离去,也全然谈不上拥有什么事业,她的一生该有多少后悔的时刻?
而但当她有机会再活一次,她却说自己还要这么选择……是不是有点固执?
美国曾经也有部题材类似的电影,叫《重返17岁》。
男主人公因为在一次关键的篮球比赛中,为了怀孕的女友而放弃了前程,他一直觉得自己的选择是错的,于是每天都活在对生活的碎碎念上,而当他变回17岁,却又面临抉择时,才意识到自己当初的决定是正确的。
年轻时的人生有无数种可能,多到我们甚至不需要去思考未来就可以抉择,而任何当下无悔的决定都有可能是日后侵蚀内心的蝼蚁。
说什么无悔,都是气话。
《一代宗师》里宫二小姐说,人生若无后悔,该多无趣啊。
她说这话的时候,我不太理解,只是感觉心跳漏了半拍。
现在想想,这半拍大概是可以在《重返20岁》里被补齐的。
年轻时的顺心而为,其实是顺势而为……等老了以后就会发现,那些我们以为很重要的决定,不过是平凡生活里的一个平凡的瞬间,而比这些选择和决定更重要的,是和什么人在一起去经历选择后那些漫长的时光,有些后悔,有些遗憾,是这样的经历让回忆变得有了那么些滋味,值得人老了还要反复咀嚼。
在看完电影后,有人问导演,为什么奶奶会不顾孙子的生命还要站在台上唱歌?
导演说,因为对于过去的奶奶而言,音乐只是孙子的一个梦想,而当奶奶真正参与到这个梦想之中时,才会体会到这个梦想对孙子而言有多重要。
而从某种程度上来说,这也是一种经历,只有一起笑过、哭过、经历过,才知道什么是真正珍贵的东西,而这些东西,可不是单单一个“无悔”就说得清的……
影院里30岁就出来怀旧的“青春片”群魔乱舞,观众忍不住了,嘲笑它们是打胎系列片,《人民日报》也忍不住了,批评它们为赋新词强说愁。
那么多少年纪怀旧才合适呢?
《重返20岁》认为,70岁比较合适。
这个1944年双子座(那正是归亚蕾的生辰)的老奶奶给人的第一印象,是个吐槽界顶尖高手。
如果让她看到那些30岁就怀旧的电影,可绝不是轻抚导演笑而不语那么淡定,定要骂到他们撕烂胶片为止。
看时我真的拊掌称赞,老奶奶的吐槽既冷且准,饱含智慧,回味无穷,那是多少年蹉跎岁月积淀下的犀利话术,绝不是小屁孩段子手抖两个机灵所能企及的。
整部影片前段最大的乐趣来自一场场老年版的撕逼大战,远比小丫头片子们惨烈和有技术含量,《小时代》四姐妹来到老年活动中心,怕是撑不过一个回合就要吐血身亡。
杨子珊大概是在老人活动中心体验了很久的生活,才能披着一副青春逼人的皮囊,把日暮老人的一颦一笑模仿到此等精准,倾身向前、斜目而视的习惯姿态,略带沙哑之音,因换气不足而不得不多做停顿的说话模式,老少有别的下意识动作,眼神中那一抹慈祥之意,扮萌时带着一丝老年人持重的羞涩,豪言壮语时阅历加身的底气,真是妙到豪巅。
鹿晗对她不敢逼视,不仅因为一见钟情,也是实实在在感应到了奶奶的灵魂在瞪视;陈柏霖对她战战兢兢,也全非爱人的羞怯,也有一份仰视老而为尊的本能。
起初我觉得归亚蕾所饰的老年真身亮相过久,等到变身后才发觉,老年版戏份吃重,是为了给杨子珊的模仿提供足够的对照,两场打麻将戏、与“小李哥”对话的前后呼应,赋格用得立竿见影。
老奶奶年轻时也是追星族,偶像是邓丽君,即使恢复青春,也要追逐当年的时尚。
时尚的风向标本就是周而复始的,六七十年代的潮流在如今的都市是依然是耀眼的风景,就像王家卫曾经拿旗袍掀起复古旋风一样。
邓丽君的表演我见得少,只见识过那些旧港片里的玉女歌手,欢歌热舞中尽显俏皮活力,眼波流转间却是纯情款款,杨子珊的装扮和台风舞步捕捉到这一份旧时代的纯真风情,邓丽君的《给我一个吻》幻化为2014风格的都市舞曲,旧曲新编,动听不减,就像陶喆的《夜来香》,孙燕姿的《hey jude》,时隔几十年继续挑逗着最新听客的心弦。
时空错乱,既是故事主轴,也是主创苦心营造的环境特征。
留心一下可以发现,这里没有高楼林立车水马龙,听口音也分不出城市,街头只寥寥几个外景,故事多发生在酒吧、演播室、老年活动室、医院和居室等内景,数码设备没有出现特写,房子尽是民国旧居的风格,盛大的歌手选秀在荒郊野地,看看鹿晗骑着山地车奔驰在乡土小径,明白影片很努力使观众忘掉这个时空(除了那些植入广告),制造扑朔迷离的幻觉。
逻辑上,是70岁的灵魂占据了20岁的身体,恍惚间,也仿佛是20岁的她穿越到了当下,后者更接近一场梦的本质。
熟悉我的朋友都知道,我是陈柏霖的脑残粉,开头差点误会他转型成了不苟言笑的霸道总监,然而听到杨子珊歌声那一刻我就知道那个大男孩又回来了,之后尴尬的笑容,防御的姿态,拘束的示爱,都内敛到惹人爱怜,好吧,没有什么突破,但也魅力照旧。
鹿晗这样太过于叫人犯花痴的偶像,在这个故事里没有一丝不协调,难得的是以他的外型和玩乐队的角色设定,没有叛逆耍酷,演了一个乖乖男孩,这是突破预期的。
片中的群戏真实感人,处处有戏,两个多小时并不显漫长,这也是韩式剧本的精华。
他们所有的可笑可悲可敬之处,都落回到小人物的体验,喜怒哀乐有了真情实感的依托。
《重返20岁》坐拥一个奇幻的起点,然而它既没有一味炮制夸张滑稽的笑料,也没有猛开廉价的治愈系药方,而是生动地铺开了一张生活的大网,一环扣着一环,将老年人的缅怀,都市里的爱情,梦想家的励志,家庭成员的互谅一网打尽,一切都那样水到渠成,似乎这个返老还童之梦,是每个人触手可及的。
(文/方聿南)
对此片没有任何概念的情况下拿到一张观影票,日期在12月25日,去还是不去呢?
这是个问题。
查了下演员,杨子姗(致青春和闺密里的形象都不喜欢)、鹿晗(只知道是近期百度人物搜索第一名,屁小孩,有代沟)、陈柏霖(后会无期后由粉转路了)、归亚蕾(演技派,无感)、王德顺(不认识)……于是剧情介绍也懒得看,决定圣诞当日有约就不看闲着就去看。
果然还是去看了(话里话外都是泪)!
既然看了,还是说几句公道话,嗯……前面那些短评都是些什么玩意儿,捉抄袭捉上瘾啦,就你看过《奇怪的她》,就你看简介就能看出来抄袭,你全家都。
这怎么能叫抄袭呢?
这明明就是同一个剧本改的啊!
人片方又没藏着掖着不说,说了是你自己看不见啊,要不怎么说呢,没文化真可怕。
咱们做个粗俗的比喻,同一个妈,跟棒子生了个娃,跟华人生了个娃,谁说一定是大娃智商高呢?
就算大娃智商高,它也不一定比二娃长得美,你家计生办的么,少生孩子多种树,只生一个好,第二个还没出门就要掐死在襁褓里么?
有种看一眼啊,看一眼敢吗。
话说回来,棒子的剧本是不错,但《重返20岁》这个版本在原剧本上做得许多中国特色的细节改动也是没话说棒棒哒;从影院回家我又找出《奇怪的她》看了一遍,是这种感觉:明明当时看觉得挺有趣的,现在却觉得笑点少了?
你们有一点算是说对了,要对比才知道好坏。
但你们看韩国版的时候,能从里面看到容馍馍扎紫薇吗!
能看到尔康的大鼻孔吗!
能看到为了广场舞癫狂的大妈大婶吗!
老太太最拿手的歌儿唱出来谁听得懂呀,能跟邓丽君比吗!
棒子的说话语气、人物性格构成、笑点、泪点,人生总有一个阶段要靠韩剧来支撑度过的我们再熟悉不过。
多看一次我并不会觉得反感,但也不会觉得惊喜;沈恩京的表演能拿到大奖,我觉得更多是因为在她之前没有年轻女演员去驾驭过这么一个迟暮童颜的形象而已。
杨子姗呢,前面括弧里说了,我也不喜欢她,《致青春》里没大脑,《闺密》里性格恶劣没义气,真是看都看够了,但不得不说她把这个角色诠释得很不赖啊,够美够霸气,除去天山童姥唯我独尊,絮絮叨叨的小老太婆内心也用口气和眼神演绎得非常到位。
现场有媒体问她怎么做到的,从步伐到姿态到动作那么天衣无缝?
她自己说就是一开始把自己设定成的就是一个小老太婆,然后就成了。
这是叫演技还是叫入戏其实无所谓。
再者,杨子姗和归亚蕾老师长得也太像了,尤其嘴边俩小酒窝,亲生的吧?
演同一个人毫无违和感,韩版的可就不太对,沈恩京老了能成那老太太的样子其码得做两三次眼角缝合术,光发型一样就能糊弄人么,哼,骗谁呢。
再说说那个孙子的角色。
韩版的:死亡重金属?
杀马特?
排练还要往脸上扑面粉泼彩漆?
想吓死爹啊,她奶奶年轻后看不上他绝逼不是因为有血缘关系啊!
审美差异都不能解释那张脸的惊悚度啊!
就算你来自元谋我来自周口我们也不可能发生感情碰撞的啊!
而鹿晗简直就是小萌神一个!
只有涉世未深的小正太的眼睛里才会有那种天真而水润的光彩(请对比《匆匆那年》里一看就告别处男一万年的陈寻)。
更重要的是,这个第一次拍电影的小盆宇没有扑克脸没有蜡像脸没有僵尸脸只有小热血小真诚小可爱,没有结巴只有呆萌的慢半拍——对此我只想对斜视已久的90后以及00后们致敬,可歌可泣,你们的审美偶尔也有靠谱的时候。
还有句话不知当说不当说。
既然决定客观那就说吧,死就死啦。
音乐总监还是韩国版的帅啊!
虽然万年不老的陈柏霖也帅,但绝逼不是一种帅!
看过《九回时间旅行》的小盆宇们都知道那种帅的程度!
男神!
对不起陈帅哥,这个角色你pk输了绝逼不是你的错。
老爷爷摩托造型棒棒哒,加分。
打麻将的老太太们彼此那么刻薄也是棒棒哒。
女主复古发型旗袍装完胜发布会上的一袭路人黑衣,加分。
儿媳妇憔悴得很到位,焕发得更到位,加分。
儿子对老太太表白那段,我一直在想这男的这么苦逼到底演过谁,哦原来是《全民目击》里被于男戴了绿帽子的孙红雷的司机。
对不起出戏了……其实演得不错。
绝逼不敢跟老妈一起看,绝逼不能让她发现我的良心发现,以后再以此要挟我在各种人生大事上从了她。
旧社会画面色调处理加分。
整体画面都美。
邓丽君的几首老歌加50分没得说,麻烦尽快出原声碟,谢谢。
还要对比一下近期内地其他同类影片,一句话,这是个好故事,不是流水账。
最后,杨子姗不管怎么说就是比沈恩京漂亮美丽身材好小姐范儿十足,就是!
别问我是谁,过去我曾有个招牌叫“专黑杨子姗十年就是看你不顺眼”,现在我改了个名字,叫路人。
为鹿晗看的,确实清澈,演技惊喜。没看过原版,但既然买了版权,还要被自以为是的喷子们群攻,显得太说不过去了。为此,特意打五分,坚决战队。
为这么低的分数鸣不平
新年看的第一场电影,一会儿笑得我想把座椅凿穿,一会儿哭得我想把自己塞进座椅里,这种翻手为云覆手为雨的神奇魔力,让我完全可以忽略乱入的狗血和bug,直接祭出我2015年的第一个五星。(ps,格瓦拉活动场,赠了个香气扑鼻的护手霜,可以用来驱蚊了,结尾鹿晗的“没有彩蛋”也是醉了。)
杨子珊演得还行。
李大爷才是我心中当之无愧的男主角!陈柏霖你就不能剪个头发吗?你就不能刮个胡子吗?好好洗把脸要死啊!
和韩国版变化不大啊
比起韩版,这一版奶奶的性格终于不那么可怕了,几个角色外型都更好看了,但是爱情线开始得莫名其妙,结束得仓促潦草,最主要是半京不台的时代背景,总是让人刚入了点戏很快就又掉出来了……
你妹的,完全照搬《奇怪的她》就算了,演员还那么丑,演技那么差
杨子珊终于有了代表作.....不比韩国版差..唯一的遗憾是没有采用韩国版原声配乐...(也为端妃娘娘点赞....)
原本对中国版不抱希望但在期待之上,笑泪依旧很多,整体来说是部很精致的电影,说精美也可以。关键还是剧本好,一本两拍的本土化改造很成功,演员表演还满意,杨子姗有一种不同于沈恩敬的可爱,鹿晗很萌,归亚蕾王德顺不愧是老戏骨。不过主创对情感线的理解不同以至于删减掉几段和陈柏霖的戏,遗憾。
当年的封建直男癌心机婊宝妈变老了,受苦受难成为残害后代婚姻生活的理由,变年轻玛丽苏故事也挽救不了思想的荼毒,变来变去没有半点成长,反被歌颂和宽容,导演恶心,好评的观众更可怕。
可悲的事情在于,韩国的剧本照搬也还是比一些国内的原创剧本要好。
中韩一本两拍,有趣的新模式。将已有的魔幻喜剧工整情节植入中国本土化语境内,关爱被时代贻误青春的老辈人生活及家庭代际矛盾,并加入国内观众最有共鸣的文化符号,前笑后泪,陈正道再次拓展了商业片类型。重返青春的意义恰恰是认同岁月的不可逆。复古风美术点赞,杨子姗表演点赞,鹿晗的颜值点赞。
个人觉得比韩版好看。
如果《奇怪的她》是三星,这只能一星半,或者金立、长虹的水平。
剧情演员都挺好 至少贺岁档中上的水准 打五分是因为 不管怎样 希望这样题材的片子成为现象级电影(虽有韩版在先但影响范围肯定是不一样的)然后有更多年轻人带父母去电影院看 毕竟片子里的情况在中国真的挺常见的
不如韩版好看。如果没有韩版我就打三星了。
刚开始有关老年人的关注,在细节上把握的很好,有演员的细节,也有道具背景的细节,,尤其是送奶奶去养老院的时候其实心情挺沉重的,想了很多。中间变回20岁,杨子珊演的与归亚蕾结合的非常到位,不过到后段开始脱戏,非得安个心动戏码远不及梦想实现让人动心,最后选择太仓促没有点睛,这点太可惜。
很有内地味;还珠神配合;杨子珊真美;陈正道似乎让人有了从额到嗯的感叹。
挺好的 挺好睡的 / 其实没有想像中的那么黑对么