看死君:犹记得两年前,当邱泽、谢盈萱主演的《谁先爱上他的》面世时,影迷们曾纷纷热议同妻话题。
两年后,我们终于又等到一部有着同样生活厚度,但角度有所不同的台湾LGBT电影《亲爱的房客》。
“花园”第32期,我们要为大家推荐的便是这部年度佳作,而这一次的主角则是新晋金马影帝莫子仪。
栏目| 花园作者| 鹌鹑蛋对我来说,影片《亲爱的房客》真正开始能够解释得通,是从林健一的那句话开始的。
无可厚非,当同性的设定安排在大家见怪不怪的社会关系中,我们好像就要费一些脑筋去思考。
在电影开头,男孩王悠宇对自家房客的亲昵,对亲叔叔的疏离;房客打理一切,对这个家庭却有着渴望接近而难以接近的距离感,都让这个故事显得有一丝怪异。
直到检察官对房客林健一提问,“王立维死后,你没有想过要离开吗?
”而林健一则用一句话就彻底点透了我们作为所谓正常人的思维。
他说,“如果我是女生,我先生去世后,我继续照顾他们一家,你还会问我同样的问题吗?
”
但同性作为一个既有的设定,并不是整部电影大肆宣扬的卖点,而是跨过爱情,把爱情作为全片的底色。
以至于直到整部电影结束,我对于林健一和王立维之间的感情,也只不过是停留在“嗯,他们是相爱的”这种程度上。
但这也给了我们打开了另一个有意义的窗口:让LGBT题材越过同性之爱本身,走向更深远、更实际的地方——有关儿童领养、老人赡养、家庭组成、社会伦理......
房客林健一就像一个圆心,以他为中心,延展出跟其他不同社会身份的人的复杂情感联系。
这些关系在同性议题渲染下难免被蒙上一层让人难以瞬间看清的复杂,甚至不轨心思。
在这样的背景下,林健一和其他角色之间的联系便掺杂了各种误会、疑虑和大可不必的顾忌。
固然法律给了包容,但却无法避免人们抱着猎奇和怀疑的心理给他们套上枷锁。
林健一带着对王立维的爱,更深一步地走进对方的家庭和社会关系。
但因为王立维弟弟王立刚的存在,这种看似再简单不过的情感、家庭组合、人际关系却免不了弯弯绕绕,使他难以走出被怀疑与猜忌的艰难命运。
这是传统社会给LGBT群体使的绊子,而影片的一波三折也都因此而起。
林健一在王立刚的百般刁难中,始终保持着温柔和深情,甚至略显滥情。
明明只是看似很简单的爱,却好像要用滥情去做很多很多的事,忍耐很多很多的情绪,才能表达他心中的爱,用以“弥补”自己是同性恋这样的“错误”。
影片中,各种不理解无处不在,就算是男主角林健一和男友王立维本人,也把自己是同性恋这件事藏得很深很深——隐瞒妻子,隐瞒孩子。
补习班家长两次见林健一的态度反差很大,原因也全在于得知了林健一的同性交友状况。
而王立刚明明知道自己哥哥和林健一真心相爱,但由于他们特殊的性取向,这份爱情又被质疑有财产分配情况的掺和。
正如影片开头,林健一和手铐同时出现,以及后来“杀人案”的调查,都跟他的同性恋身份脱不开干系。
而他跟王可元饰演的尤士轩之间的感情戏,两人在激情过后彼此相拥哭泣,则带着点“同病相怜”的无奈和委屈。
影片中,两个男主角之间的感情无疑是最温情的地方。
而孩子王悠宇则是林健一多种感情的交汇处——对伴侣的深爱,对家庭的期待,对社会包容的渴望;与此同时,他也是林健一无法真实面对的人——隐瞒同性恋真相、阿嬷去世的真相。
王悠宇作为王立维去世后留下的骨肉牵绊,成了林健一必须保护的人。
其中,他有一句让我印象至深的动人台词:“以后你会遇到很多很讨厌的、很莫名其妙的事情,但是你记住,这都不是你的错。
”
爸爸是同性恋可能会让你受歧视,但这不是你的错;阿嬷去世原因不明,但这不是你的错;我没能陪你到最后,但这不是你的错。
这是林健一对王悠宇最直接的安慰,这句话好像也是说给他自己听的——我深刻真实地爱着,但却躲躲藏藏,面对非议甚至逮捕,但这不是我的错。
就好像这样的事情发生,必须有人承担所有罪过,而这个人只能是不被人接受的同性恋。
但明明你们都说,真爱无罪。
影片结尾处,王悠宇跟随叔叔去了大陆;而案件也终于水落石出,林健一终于不必再背负莫须有的罪名。
但他同时好像失去很多,王悠宇、家庭、跟着他学琴的学生,甚至他的长发。
这样的结局难免让人泪目,即便我们依然心存着希冀。
“你还会不会飞翔,我知道你也有翅膀,如果飞去陌生的地方,淋些雨会不会想家,你会很快乐吗,我飞到你在的地方,我会很快乐吗,在梦里,一起回家。
”或许,最给人慰藉的可能就是,在知道整个事情的真相后,悠宇选择了理解和接受。
影片中,阿嬷和检察官这两个形象,也是慢慢接受LGBT群体的代表。
当阿嬷最后时刻说出“我早都没有怪你了,我儿子和你在一起有幸福就好”的时候,林健一难得地卸下了盔甲。
刚开始被人安利这部片子时,金马奖和同性的标签的确很吸引我,我甚至准备为“困于世俗的爱情”大哭一场。
直到得见影片那一刻,我看到导演的切入点是家庭社会关系,便暗自以为这可能是一部比爱情更实际、更残酷的LGBT电影。
但影片并不如我最初所期待的那样。
明明有更多可以被进一步深挖的矛盾点,但为了解释人物命运(孩子妈妈的去向、王立维的死因),为了用破案串联剧情,很多情节都只是轻描淡写而已,比如说一夜情伴侣尤士轩,以及孩子对同性恋养父的接受或不接受。
影片用“阿嬷是怎么死的”作为牵引点引导剧情走向,却终究没有用它调动观众的胃口。
对于观众们来说,林健一的深情甚至滥情就已经是案件的答案。
导演耗尽力气让一腔深情的林健一在各种“世俗眼光、世俗怀疑、世俗困境”之间左右为难,除了深化他的人物形象以外,其实反而使这个人物显得越发“圣母”和单薄。
林健一与尤士轩的感情戏,可能是他唯一的发泄出口。
但又是节制的、限量的、无声的。
当情欲过后,他又变成了那个冷静克制的的林健一,一言不发,提上裤子就走。
甚至在他坦白告诉孩子母亲“王立维是gay”的那段情节中,那种“恶毒”都带着不真实和跳脱。
而在他最牵挂的孩子王悠宇的身上,他都没有哪怕一次的情绪爆发。
他背负的情感和压力所带来的阴郁与温情,的确被很好地表现出来了;但自始至终都没有一次触底反弹的情绪,无疑还是显得过于单一,甚至让人觉得这种程度的牺牲有些站不住脚。
跟《谁先爱上他的》相比,两部影片确实有很多相同点。
故事设定都是在伴侣死后,男主角和伴侣家人之间发生的故事。
与此同时,两部影片都渗透着歧视和怨言,包含骗婚、孩子抚养、家庭认可等一系列的社会问题。
2018《谁先爱上他的》这样的现实题材,足以把观众的注意力从爱情本身转向更实际的话题,提醒着我们——即使同性婚姻合法,但距离社会接受并认可还有很长的一段路要走。
同性题材,注定有太多并不非黑即白的矛盾,它们与传统的观念、情感、关系彼此纠缠,而显得更复杂。
面对这些矛盾,我们好像很难做到客观与中立——或者过度保守,或者只因同性恋在社会环境中是弱势群体,而过度考虑他们的感受。
比如,王立维明知自己是同性恋,却选择骗婚被人为忽视;林健一告诉小孩母亲真相时,却被理解成“恶毒”与“自私”;王立刚担心孩子会被林健一性侵,所以带他去咨询医生。
面对王立刚的所作所为,我们的第一反应大多都是:这是歧视。
但细想来,面对自己并不了解、并不熟悉的同性“姐夫”,出于对孩子的保护选择这样做,好像也没什么不妥。
在《谁先爱上他的》中,被骗婚的刘三莲和一开始无法接受自己孩子是同性恋的男主角的母亲,都是重要角色。
她们是同性恋群体在目前的社会状况下,跟传统社会关系之间的摩擦。
《谁先爱上他的》我们没有理由要求被骗婚的女人完全理解丈夫,在付出十几年的努力和感情后一声不响、别无所求地离开;我们也不能要求同性恋群体为了让家人安心就改变性取向;我们更不能要求那些不了解、无法接受同性恋群体的人,必须对此不抱戒心。
我们呼吁包容,反对歧视,但也必须要正视矛盾。
这个残酷的社会,还有太多棱角和既定规则需要柔软地去改变。
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个人影评:1.警察👮办案首先看一个人是不是正常人,不是正常人就应该干一些不正常的事,罪犯就应该绳之以法,吏当酷,讲事实 讲法,不讲情!
否则天下大乱;而法官讲情,法律无外乎人情,讲事实,将法律,讲情,否则天下无爱!
2.同性的才是真爱,爱到绵延,绵延到真爱周遭的一切!
无尽的付出,不要求回报!
哪怕舍弃生命,声誉都在所不惜!
可能本来就扭曲的生理,才能达到极致的付出!
3.父母永远爱自己的孩子,不管孩子活成什么样子,在父母眼里没有正常不正常的孩子,只有幸福不幸福的孩子!
4.小孩子渴望父母的关爱,谁最爱他们,他们都很清楚!
骗不了他们,只有真心的爱才能得到他们的回应!
5.社会有公序良俗,人有七情六欲,生活中有眉眼高低,公序良俗规定了七情六欲,产生了眉眼高低,而只有内心的爱才能跳出五行,洒脱于世!
第一次看这种关于同性伴侣死后如何与其家人相处的故事,感受到了主角不易,但也觉得他的伴侣有点渣,主角年轻时的冲动,在以后的日子里也付出了代价,算负责了。
但其伴侣的弟弟一直不让家里放心,还怀疑主角。
小孩子是最单纯的,没有被带偏,还是选择相信主角。
最后小孩子那首钢琴曲很棒,长久的陪伴和付出会产生感情的。
印象比较深的主角在被审问时问警官的“如果我是女性,我的丈夫死了,你还会问我这样的问题吗”(大意是这样),但是警官没有回答,这样的表现手法可能是为了表现社会对同性伴侣的歧视和偏见,但个人感觉这里用的不太恰当,即使是异性伴侣,发生了影片中的事情,警官依然是要问那些问题的,这事关事实,是查案一定要经历的吧
台湾对“同性”的探讨,一部接着一部,这是个社会问题,能解决的,大概只有时间。
故事中的这位,在面临检察官的询问时,发出了灵魂拷问——如果一个妻子失去了丈夫,在此后一直侍奉公婆,抚养小孩,会有那么多的质疑么?
这个问题,着实无法回答。
只是,现在的社会,好像对“女人”都没那么高的要求了。
一个男人做到了,反而让人惊奇。
按照世俗的眼光,当然会怀疑你的居心。
这是人的本性,自己无法做到的事情,别人做到了,还映照出自己的“恶”,这样的事情,当然是应该打压的。
故事中另外三个人。
一个是失去儿子的母亲。
对于这个“儿媳”,做婆婆的心中当然有怨念,她总认为是这个“儿媳”害死了自己的儿子。
一个是失去地位的弟弟。
这个游手好闲的家伙,之所以还偶尔回来,只是惦记着家里头的一点房产,谁曾想自己的老妈,竟然早已把房产留给了自己的孙子,而自己的侄子却被那个“嫂子”个领养了。
亲情其实并不重要,重要的是财产。
故事里头的事儿,大都经过艺术的夸张,可是现实真是活生生给我们上了一课,艺术来源于生活,有时候还没有生活“残酷”。
一个是失去父亲的孩子。
年龄成为他最大的桎梏,很多问题,都不由他做决定,哪怕他能做出正确的决定。
好吧,还是看看这位丈夫的“死因”。
说起来,“妻子”好像还是有点责任的。
毕竟是因为自己的嫉妒,摧毁了“丈夫”的家庭。
男男之间的妒火,能燃烧成这个样子,也是厉害了。
故事其实没有太多的戏剧性,一个人的抗争,终究是要输给世俗。
我们在面对棘手的问题时,总是会说慢慢来。
其实,并不是时间能够解决问题,只是时间能把“问题”给拖死罢了。
《亲爱的房客》是透过同性之爱,进而扩展到各个面向的书写。
有很多在我们眼里看起来毫不起眼的小事,但在同性恋人这里却必须忍受外界的质疑和不理解。
健一在同性爱人立维离世后收养了他的儿子悠宇,把他当成亲生儿子疼爱,但之后只是因为一张奶奶把房子过户给悠宇的纸,便让所有人认定健一对悠宇的好是别有用心,还觉得他为了房子而害死了奶奶。
可是就像健一对检察官说的:“如果今天我是一个女生, 丈夫走了以后,我继续照顾他的家人,你还会问我一样的问题吗?
”是啊,明明都是在爱人,为什么异性恋不管发生什么事都是道德正确,但同性恋人却会被各种质疑,好像做什么都不对。
又好比健一说的:“我全心全意爱着这个孩子, 这有分什么正常和不正常吗?
”从这些片段也不难看出,外界的眼光依然深深的影响着同志们,哪怕是多元文化并行的社会,人一旦多了“同性恋”的身分,许多人就会立刻戴起有色眼镜,像审视犯人一样,只因为你和他们不一样,在他们眼里那就是“不正常”。
而也因为这些外在压力,让立维终究选择选择了异性婚姻,试图逃避外界的眼光,这让我想到先前看的《刻在你心底的名字》,里面的Birdy也是走上和女性结婚的道路,也都有了小孩,但最后都离婚收场。
我觉得这段婚姻中的女生和小孩是最可怜的,而这何尝不是因为大环境造成的悲剧,害了这么多人赔上一切。
我常想,这个世界看起来好像变好了,但其实也没有,歧视和鄙弃无处不在,尊重和包容似乎只是包装精美的一句口号罢了。
虽然这么说是有点灰心,但现实就是如此,电影中的悲剧其实不曾停止。
我们给这个世界很大的愿景,而我也希望有一天所有人都能真正尊重和包容不同的声音。
真正的爱,不分种族、性别、性向,大家都是用尽全力在爱人,同时也在被爱,祝愿所有的感情都能得到祝福和支持,每个彼此相爱的人们都能美好长久。
之前已经看过挺多类似的故事了,都是身为同志的伴侣去世后,另外一半与他的家人的战争,怎么好好相处,怎么互相接纳,怎么把战争化为亲情。
比如之前大热的谁先爱上他,还有郑佩佩演的轻轻摇晃,还有日本的一部短剧弟之夫,但这还是第一次,这么复杂,又是岳母,又是小叔子,又是继子,而且还展现了,怎么对待对方的父母,怎么对待对方留下的孩子,很棒!
妻子和丈夫男友的战争大热的谁先爱上他,以轻松诙谐的方式,展现了伴侣去世后,男友怎么和妻子以及孩子相处。
妻子对于自己的爱的怀疑,孩子对于父亲的爱的好奇,还有自己母亲对于自己的接纳,自己对于已经逝去的爱情的不舍,最后化成为了完成他的心愿的一场演出。
这场妻子与男友的战争,最终和解,不过都是出于爱。
母亲和儿子男友的战争前几年郑佩佩出演的轻轻摇晃,主演是男神小本,男友去世后,怎么与并不接受男友是同的母亲怎么相处?
是继续假装朋友,还是坦白?
那无处不在的爱的痕迹,该怎么隐藏怎么收敛?
还有怀念最爱的他时的表情和悲伤,怎么藏?
怎么瞒?
这场母亲与儿子男友的战争,最终依然和解,还是因为都深爱着同一个人!
哥嫂与弟弟男友的战争之前的一部日本短剧弟之夫,一共三集,每集四十多分钟,也差不多是一部电影的体量,讲述弟弟去世后,弟弟的异国男友,回到并不接纳弟弟是同的哥哥一家,在一天天的日常中,与哥哥嫂子和侄子愉快相处,虽然最爱的那个人走了,可是就算是同,两个人相爱,也是两个家庭的结合啊!
这场哥嫂与弟弟男友的战争,最终和谐收场,两家人甚至成了亲人。
无论是谁先爱上他的毒舌幽默,还是轻轻摇晃的淡淡忧伤,或者是弟之夫的轻松日常,都掩盖不了一个悲伤的事实,那就是,他们共同深爱的那个人走了。
深爱的一个人提前离开了,剩下的一个人该怎么办?
他该与先走那个人的亲人怎么相处?
也许你会为深爱的那个人一辈子守身如玉,守着对他的爱过完此生。
或许你会开启下一段人生,躺在另一个深爱的人的怀里。
但是你与深爱的他的亲人怎么相处?
是随着深爱之人的离开,就此和他们彻底远离,还是替他守着他的家人,为他承担本该他承担的责任?
或者是只做一个熟悉的陌生人,偶尔问候,并不过度深入彼此的生活?
爱人离去后,与爱人的家人如何相处,就算是在异性恋里,也很敏感,比如大热的大江大河里,萍萍去世后,东宝和岳父岳母,仿佛怎么处都不合适。
依然当他们的女婿吧,但是人家的女儿都走了,好像也不合适。
一直守着萍萍的回忆孤独终老,仿佛对他有些残忍。
怎么办?
仿佛是一个永远都无法圆满的命题。
谁先爱上他的过于偶像剧,轻轻摇号过于浪漫,弟之夫又过于理想悬浮,都没有给出一个很现实的答案。
但是亲爱的房客给出了,它给了我们一个答案,让我们看到了一种很现实很真实的可能,同性伴侣去世后,原来可以这样,和他最爱的父母和解,让他们接纳自己,接纳他们的爱情,收养他最爱的孩子,替他好好照顾他,虽然影片中最终健一因为各种原因,并没能好好照顾小宇。
影片除了给出如此现实如此赤裸裸的一种可能之外,在平平淡淡中,还始终有悬念勾着我们。
前面一段,为什么健一会坐牢,由此开启回忆,到底为什么?
我们带着问题进入,却发现更多问题,健一和阿姨是什么关系?
和小宇是什么关系?
小宇的爸爸是怎么去世的?
渐渐地,我们明白了,哦,原来是阿姨去世了,而且怀疑是健一杀的。
由此产生了更大的疑惑,明明健一对阿姨那么好,为什么?
他真的是贪图阿姨家的房产和钱财?
他真的是为了抢房子才收养小宇的吗?
他明明对小宇也那么好……慢慢地,我们发现,原来药是健一从炮友那里买的,是小宇不小心给阿姨吃了药,健一是不想人小宇责怪自己。
一个个现实问题跑过来,血淋淋地摆到我们面前。
伴侣去世后,该不该照顾他的家庭?
该不该替他守寡?
欲望来的时候可以去约炮发泄吗?
伴侣的母亲如果求自己让她安乐死自己该怎么办?
多么残忍,又多么现实,这是我们每个人都可能会面对的啊!
比如哥哥离开后,唐鹤德该怎么过?
他可以再恋爱吗?
可以约吗?
他也是正常人啊,也要活下去啊,如果他再恋爱了再约炮了,就是对哥哥的背叛吗?
难道在天国的哥哥,不希望他最爱的人幸福地活着吗?
健一把对爱人的思念,谱成一首歌,就像谁先爱上他里阿杰完成宋正远的那场演出一样,只是这首歌,是和他最爱的孩子一起完成的。
虽然爱人已经离开了,可是爱人的家人,也已经成为了自己的家人。
同性片去同性化,关注人类共通的情感,才是真正的自信!
真正属于全人类的影片,而不只是同性群体内的狂欢!
我是同,但我一直都不希望别人把我当成同看待,我就是普通人,我的能力我的性格我的人品,希望去同性化,除了我爱的人是男人外,我的一切七情六欲,和所有人类都是相同的!
就好像这部片子一样,不管你是同还是异性恋,爱人去世后,一样要面临与对方家庭的相处。
同志哥哥去世后,小叔子和哥夫这场战争,只不过是因为不理解不相信,以为陌生人就是图谋不轨。
可是你真的用心了解了吗?
自己天天在外面闯祸,让家里人擦屁股,人家却在家替你照看家庭,你有什么怀疑的?
久病床前无孝子,再好的亲儿子都不一定有健一做得这么好,我相信,再不讲理的人都会动容。
当然了,影片确实叙事有些弱,剪辑有点点乱,孩子不知道的情况下喂奶奶吃药健一顶包啥的也过于狗血,可是真的已经很棒了,比之前很期待的两部都要好太多了。
刻在你心底的名字过于刻意。
还有那什么你的灵魂是爱做的,太过做作。
而亲爱的访客,不管是悬念的设置,还是现实社会意义,都要完整的多。
开头一片青山茫茫,有那么点断背山的意思。
故事长长的讲了100多分钟,情节脉络却简单,只是倒叙的方式,让人一直想知道到底发生了什么,比如奶奶是什么突然去世的,爸爸又是怎么去世的。
两条人命,一个是起因,一个是结果。
奶奶的去世,是故事的关键点,有老人对男主的释怀,有男主的秘密逐渐曝光,有小孩的慢慢接受,还有最终的结局。
可是啊,我还是在想,这段同性间的爱情,是不是有点狗血过了。
小孩爸爸结婚生子,却又与男主藕断丝连,妥妥一个渣男,与男主在一起后,因为一条手链引起的离婚缘由曝光,活活把自己在大雾里作死了,真的,对这段感情没有一点点好感。
想得更多的,反而是,男主在与奶奶和小孩一起生活的这五年里所承受的东西。
男主自认对男友去世有责任,所以任劳任怨的当儿子当爸爸,尽管最终获得了原谅和接纳,可是,这个情节还是太太理想化了,现实生活中,怕是百万无一。
再说一下糖尿病,真的很可怕。
还要说一下YP神器,这如果被警察一个个查出来,真的是想自杀一百遍,所以,洁身自好真的是百利无一害啊。
最后,男主很像井柏然啊!
我记得《刻在我心底的名字》里男主有个很像杨洋。
看来,对岸的审美与大陆非常一致啊,这也是统一的前奏了。
基隆很美。
男主莫子仪饰演的角色很细腻,表达的很好,整部电影节奏整体来说很慢,看到尺度大的地方比较震惊,但是仔细想想,加这段进去完全不是败笔,反而起到了一个很好的点睛作用。
很惊讶于小演员的演技,看完以后查了查资料,发现悠宇的演员年纪轻轻却已经是老戏骨了。
莫子仪刚开始觉得,样貌平平,越往下看,就像阿嫲后来说的那样,你真的很英俊喔,演的好好。
林建一就是完美的男妈妈。
基隆很美。
男主莫子仪饰演的角色很细腻,表达的很好,整部电影节奏整体来说很慢,看到尺度大的地方比较震惊,但是仔细想想,加这段进去完全不是败笔,反而起到了一个很好的点睛作用。
很惊讶于小演员的演技,看完以后查了查资料,发现悠宇的演员年纪轻轻却已经是老戏骨了。
莫子仪刚开始觉得,样貌平平,越往下看,就像阿嫲后来说的那样,你真的很英俊喔,演的好好。
林建一就是完美的男妈妈。
陈淑芳阿姨的加盟让电影更棒了,从一位传统母亲的视角去看待两个男人的感情,从对林健一的怨到最后的原谅和感激,可能她的接受对健一来说是最大的救赎!
悠宇这个小孩子太懂事了,他不知道健一领养自己的理由,但知道他不会因为房子而领养自己,他生气的是为什么不跟他讲实话,知道真相的悠宇接受了这个爸爸!
知道悠宇无意将过量“重度止疼药”喂给奶奶而导致她去世,健一选择自己承担所有罪责,是一个爸爸的责任!
爱一个人 会爱他的身边人。
一些很現實但顯然已是老生常談的故事層層疊疊往一處堆,開場後很快便沒了懸念,眼淚又太多,實在是大可不必,可惜了演員們打動人的真摯表演。好久沒看莫子儀了,演得真好,林健一每一處隱忍委屈難堪都讓人跟著他一起揪心,但到底是誰給他梳了那麼老土的中分,想打人。
選角選得很對,莫子儀在大銀幕上很沉著溫柔,表演自然自如,是本片最大的看點。電影氛圍也是淡淡的,時空之間的轉換很流暢。劇情雖然有點套路但導演很克制,所以非常討喜。主角得到婆婆的認可,和孩子被迫分開那幾場戲感人又不狗血,掌握的非常好。
剧情无趣,只是套壳标签。
導演好、劇本好、演員更好,從懸疑漸趨溫情與感傷,雖然中段的來回反覆拖累節奏,但是人物情感之間的幽微巧妙,讓故事結尾充滿希望。
两星半//极端人设下的伪奇情故事 故事有真实可能 但线索绵软 人物也没什么说服力 导致故事只能是比较甜蜜互相和解的状态 台湾电影如果再不深入探讨社会问题实在可惜他们在浪费他们所拥有的社会环境//不得不说得是人设上疯狂加了冲突可能才让故事有动力推进下去 人设真的很强 编剧不会是同人文写顺手了吧 随便举个例子 ⚠️以为是不知好歹的恶毒房东其实是嗑药婆婆 以为是逆来顺受的娇软人妻其实是床上猛1
前端由冲突带出恐同、仇同,后段回归情感,“亲爱的房客”在家庭中的不同身份分段展开,可惜几个点都有点落俗了,情绪很浓但缺乏生动的日常来支撑,概念有了,效果却无法更上一层。
适合自己一个人看,这样可以缓缓地、安静地整理心情。后劲很强的电影。
如果我是一个女生,我的先生过世了,你还会这么问我吗?
影片對“性別一轉,偏見即至”的性少數群體生存窘況的刻畫充滿日常生活感,但電影的最關鍵情節:男主角在戀人離世後仍繼續居住在其家中、照顧其母親並收養其子嗣(在孩子生母仍健在的前提下),就算男主角是異性戀中的女方,這一情節也不易成立(暫且不論這套敘事對戀人的原配即“同妻”是否公正)。從技術上説,影片在男主角這一行爲的動機上的鋪陳明顯不足,男主角至善又隱忍的形象也使得影片的兩大懸念(其戀人及戀人之母之死)基本失效;從價值上説,這裡寄寓的是導演對同性之愛加以放大化和神聖化的傾向:同性戀和異性戀應當被看作是平等的存在,不必因對前者生存處境的同情而對其提出不切實際的更高要求,亦不應讚同或鼓勵前者較之後者更加偉大或高明的敘述。2022年7月23日下午、26日夜於“禮崗影院”。
“如果我是女人,他的妻子,你就不会这么问我了吧”又是一部抑郁的男同电影只是因为同性,所以爱一个人就要被无限揣测,极度猜疑,同性恋真的有错吗?生活已经这么苦了,我们什么时候可以随心所欲的爱一个人,喜欢同性真的有错吗?弯弯抓着这点拍的同影多少不会太差,毕竟,只有弯弯让我们在这种情况下用电影做梦了。
“你也不要一直怪自己”
好像领养小孩手续也没有很复杂?
攝影、氛圍、情緒、演員、音樂都可以4星,唯獨敘事不行。首先故事本身不算新穎了,手法又太違和,搞得整體略冗長(有種是枝裕和嘗試拍推理片的感覺)觀眾看的過程會不斷去反推,從情緒裡跳出。這段感情讓我不信服,首先是小孩父親的感情缺席,無論對孩子還是租客或是老人,再者9歲小孩整部戲從未尋過生母,從未討論過自己異於常人的家庭結構。另外我寧願他把小孩父親做成雙性戀,而非同妻騙婚⋯
“我会很快乐吗?在梦里,一起回家”
有心有情就有了一切,冰冷的偏执和居高临下的评判只能把艺术往火坑里推
不是说打着艺术电影的旗号悬疑点就可以不用心做……①莫子仪是否杀了阿嬷②莫子仪是否害死姚淳耀 只起到了顾影自怜的作用,如果影片最后停在白润音说“药是我给阿嬷吃的。”反倒还可以有点力量。耗费如此长的时间和复杂的剧情,拉进了这么多虽然折射现实但被写成工具人的人物,仅仅是为了最后伪父子关系的情感建立。对LGBT群体遭遇的关怀隐没在工具人和工具关系之间,因此那一曲钢琴和稚嫩的歌也显得不够动人。陈淑芳这部的表现比《孤味》好;莫子仪这个影帝实在有点水。
三星半。男主全程HOLD住整个电影。但仍觉得乏味。想写LGBT的平权与抚养权等等。是人都知道这个议题大。往大和浮夸了写。容易搞砸,过于平实又觉得无味。如果不是男主,这电影可能还得更无聊些。
莫子仪很好 郑有杰不行
角度选取好,剪得太零散,个人觉得没必要往过分沉重的角度去叙事。
同性题材逃不出异性恋模式了吗?!俗气又刻板!