囧妈

谁也没想到今年的春节档，从“史上”最激烈春节档”变成“史上最凉凉春节档”。

原本以为接连提档的春节档影片会把春晚的收视率拉到史上最低，谁曾想不仅7部电影集体撤档，连线下影院都纷纷停业。

原来央视春晚才是那个笑到最后的最大赢家，不由得让人感叹“姜还是老的辣”。

就在所有人以为今年春节无片可看的时候，大年三十的早上11：10，《囧妈》官网正式宣布：《囧妈》将在大年初一上线免费播出。

消息一出，一石激起千层浪！

从首部宣布提档的春节档影片，到加入撤档队伍，再成为中国影史上首部线上放映的春节档电影，先不管电影本身质量如何，《囧妈》这一波骚操作下来已经赚足了眼球。

如果你以为《囧妈》这波免费，片方是亏了自己、普惠大众，为全国观众的春节增添一丝欢笑，那你就错了！

首先，《囧妈》的出品方欢喜传媒与北京字节跳动网络技术有限公司签订了合作协议，后者将最少支付6.3亿元作为合作代价，后期如有超额部分前者还将获得若干比例的收益分成。

也就是说，《囧妈》被“卖”给了字节跳动（某音母公司）后，片方欢喜传媒保守收入最少有6.3亿元。

6.3亿元的成交额，相当于18亿的线下票房。

可要知道，此前《囧妈》的预售成绩仅3460万，比起《唐探3》近2个亿的预售票房来说，简直是天差地别。

如果根据此前的市场预测成绩，《唐探3》最终的票房预计在20亿左右，由此推断出《囧妈》最终能够获得的票房成绩可能还远远无法达到18亿。

其次在未上映之前，欢喜传媒与电影投资方曾有对赌协议，需要《囧妈》在发行后票房总额必须超过24亿元，才能获得投资方的6亿元制作费用，否则这6亿元将由徐峥独自承担。

现在看来，若《囧妈》真在院线上映了，18亿票房都拿不到，更别说24亿的对赌票房。

由于疫情的缘由，春节档7部电影先后撤档，这自然也让对赌协议失去了效力。

可即便对赌协议没了再择期上映，公路喜剧题材的《囧妈》也很难在其他档期拿下高票房，再加上二次宣发的成本，到时候别说到手的纯收入能不能超过6亿，就连最终票房都很难说。

一边是现成的纯收入、一边是可能赔本的未知收入，如果摆在你面前，你又会作何选择？

相信你我心中都有了答案。

如今山争哥哥这波操作简直是精明到三赢，其一6亿元纯收入稳稳落入口袋，其二在全国影院大量停业，窝在家中的民众只能通过电视、手机进行消遣时光，一部原本需要花钱到影院观看的电影，如今在家即可跟家人一起免费观看。

再加上如今竞争对手全无、一家独大，势必在点击率节节攀高。

其三，这波免费早已在群众口中赢得了声誉，未来《印囧》上映大家不嚷嚷着要把“欠山争哥哥一张电影票”给还了？

当然，此次《囧妈》的一系列操作已经极大给其他电影界的从业人员造成极为负面的影响。

无论是前期提档给院线经理们造成了工作上的不便，还是如今上线免费播出遭到线下从业者、院线的联名上书抗议，已经在电影界掀起了巨大的风浪。

从目前的线下从业者反应来看，欢喜传媒显然是单方面完成了这项交易。

而这样的做法，显然严重损害到了中下游从业者的利益。

上映前投入的宣发费用、上映后的票房分成，现在看来很有可能是“赔了夫人又折兵”，又怎能不引起线下从业者的巨大怒火呢？

回归到电影本身来说，《囧妈》作为徐峥“囧”系列的第四部，也是自己自导自演的第三部，其使用的公路喜剧片模式已经非常成熟，甚至套路化严重。

其剧情无非是“中年人的情感危机”+“解开人与人之间的情感隔阂”两大元素主题，始终未能够有所突破。

在故事模型千年不变的情况下，由于剧本张力和演员表现力的问题，“囧”系列的豆瓣评分已经呈现直线下降的趋势，《人在囧途》7.7分、《泰囧》7.4分、《港囧》5.7分。

如今到了《囧妈》，各种陈词滥调的堆砌、剧本设定的粗糙随意，处处彰显着尴尬。

最为关键的是人物关系上的突变，徐峥饰演的“伊万”和妈妈吵了一路的架，到了最后竟然强行和解了？

这种“为了吵而吵、为了和解突然和解”的刻意，已经凸显出该系列在内容上的黔驴技穷。

果不其然！

在上线首日豆瓣评分就从6.5分跌至6.1分，超七成观众打出三星及以下的评分。

相信随着越来越多人观看，《囧妈》的分数绝对有超越《港囧》的可能。

可真说起来，无论山争哥哥的操作有多么骚，这个鼠年春节档根本没有赢家。

工作性质的原因，我大概是最早一批回家过年的，本以为和往年一样，会在家百无聊赖躺上十几天，吃吃零食看看电影，没什么意外，也没什么惊喜。

没想到从武汉疫情的爆发到封城，短短几天内，每天醒来接收到的坏消息甚至没有给大家反应的时间，原本旅游度假、走亲访友的春节，一时间事态紧张到连出门都成了奢侈。

原本想在影院看的春节档电影，也史无前例纷纷撤档，答应好要和爸妈一起去看徐峥的《囧妈》，也只好搁浅作罢。

没想到隔天就听说《囧妈》会作为春节档首部以特殊形式免费与观众见面的贺岁影片，在大年初一线上免费播放，无论是从商业或影视的角度来说，都是从未有过的先例，在微博上几番确认后才知道不是空穴来风，通知了爸妈大年初一在家举家观看。

【原本就是免费的资源，故事情节就不多剧透了，拉上父母一起观看效果更佳。

】关乎亲情的部分并没有过分煽情，前半段通过一路“囧”事多角度展现出了中国式的家庭关系，以及来自母亲的唠叨和操心。

说到旅游，相信绝对多数人都有过父母随身携带保温杯的经历，影片里的妈妈甚至随身携带了泡脚桶和蒸脸仪，你别说，大概是我也年纪大了，还真带给了我不少下一次出游的灵感。

全世界的妈妈说的话都大致相同，在叫孩子吃饭吃蔬菜水果，干涉孩子交友的行为方式上，“同一个世界同一个妈”，联想到前两天和朋友出去吃饭玩得有点晚，爸妈轮番打电话催我回家，对话甚至都与电影里大致相同，站在旁观者的角度再看真的又好气又好笑。

后半段探讨了关于与父母和解以及与自己和解的问题，许多来源于原生家庭的问题最终还是要靠原生家庭本身去解决。

在一段亲密关系中不自觉想去控制、改变对方，影片中徐伊万面对妈妈的控制时联想到自己对妻子的控制，在和妈妈敞开心扉后才发现为人父母的难处，也开始反省在婚姻关系、亲子关系中自己的所作所为。

许多人包括我自己在遭遇成年人的困境时第一反应会去追究原生家庭的影响，难免心生埋怨，却忽略了父母也从未经过培训，在陪伴、成长、教育过程中努力扮演的角色也未必是他们所擅长的，成年后的我们具备了自己的判断力和解决问题的能力，是时候去尝试沟通、互相理解了。

当然喜剧效果方面，“囧系列”拍到第三部，包袱笑料已成风格，徐峥也不会让大家失望。

在列车上除了和妈妈之间的摩擦，还和不同的旅客发生了不少故事，戴了假发的沈腾直接让我笑出了声，贾冰饰演的列车员操着一口方言充当了“行走的弹幕“的作用，郭京飞饰演的表弟郭贴偷东西被抓时对着黑人保安的一句what’s up man，等等一众配角们都是父母长辈们非常喜欢的演员，贡献了不少笑点。

说实话原本是一部普通的合家欢春节档电影，因为特殊时期、特殊形式也就多了许多特殊的意味，在家观看过程中短暂忘记疫情带来的焦虑与担心，和父母一起说说笑笑，将对方对号入座时假装嗔怪两句，也是回家后最和谐温馨的一段时间。

在这个特殊时期，区区一部电影并不能改变什么，但是在大家都躲在家中惶恐焦虑的这段时间里，还能健康、平安地和家人坐在一起，在轻松氛围中度过这两个小时，在现阶段里已是不可多得。

《囧妈》想必很多人都观看过了，在特殊的日子里以一种特殊的方式上映了。

至于评价多半是：那里不好，这里不对，剧情全无新意，一塌糊涂。

可惜大部人忘了这只是一部贺岁电影，一部应该一大家子人消磨时光，等待跨年的电影。

无论电影的最终成绩如何，我们都看到了徐峥的野心，他围绕中年人的窘迫来引出话题，意图打造一个“囧”世界。

从第一部里进城务工人员群体的心酸苦痛，到这一部里至爱亲情的闲言絮语，格局可以说越来越小了。

从俯瞰底层劳动人民，再到仰视舞台上演出的母亲，视角也越来越低了。

看似愈发俗气，其实是摒弃了一些肤浅的表象，开始挖掘深层次的情感内核。

你不能说这部电影给的都是糟糕体验，他给的只是不那么舒适完美的观影感受而已。

在这里不想讲剧情，只想讲个人觉得出彩的部分：黄梅莹老师扮演的老母亲。

母亲这个角色，几乎每个女人都会在生命阶段里扮演：从年轻貌美的母亲到鬓生银丝的母亲；对子女的溺爱溢于言表，对生活的操劳刻满脸上。

多种多样，永不褪色的是对子女的爱，这个故事里演出来了，甚至有点过，催生反感了。

但这样程式化的表演同样也在婆媳肥皂剧里出现，但我从未见到有人跳出来反对指责。

这个一心扑在家庭的传统母亲身上也有着另一面：在迟暮之年远赴莫斯科歌剧院表演唱歌。

一个团的老姐妹都选择飞往俄罗斯，唯独她却孤身一人选择六天六夜的远洋火车。

即使窗外风景如画，对于老年人来说这漫长的旅途也是一种煎熬，何苦来哉？

老人们会在广场上挥洒夕阳的光芒以寻找他们遗失的激情，但他们绝没有勇气在年迈之纪如此洒脱自己，但徐的母亲付诸实践了，这是这个角色脱离寻常母亲定位的亮笔。

如果之前的表演都算常规操作，那么黄老师在镜子前摘下假发套的那一幕才是真正触动人心的。

那个人前风光，头发浓黑茂密的活泼老人其实已满头银发，脸色也不似之前在列车上那般红润，更多是憔悴与沉默。

她呆呆地看着镜子中的自己，慢慢站起，一瞬间感觉这才是生活常态里的老年人，暮霭沉沉，缺乏生气。

在孩子面前假装快乐的老人，更多时候还是面对空房。

黄老师恰到好处的眼神和小动作很好地表达了一个老年妇女的内心世界：孤独而又渴望被关注。

在儿子身上得不到关怀反馈，她就从年轻时候梦想入手：大舞台演出圆梦。

这个两面性的人物刻画让人一下就明白了之前各种玄幻的铺垫，这是一部回归家庭的戏，一个关注亲情的故事。

就在不久前，在公众号看到一篇通稿，口述围城之下的亲身经历：母亲因动小手术住进医院，却不慎感染新型肺炎。

自己忙于工作，无暇照顾，全靠老父亲日夜照顾母亲。

终在封城之前赶回武汉；入城只是已是午夜跨年之际，在车中祈愿美好明天。

不料第二天便与自己的母亲天人永隔，与此同时父亲也因近距离接触被感染，隔离住院。

一家人团圆的美好愿望落空，值此佳节却遭受如此打击，不胜唏嘘。

岁岁年年花相似，年年岁岁人不同。

当时间佝偻了父母的腰背，岁月剥离了亲情，在忙碌之余你是否还会记得年迈的父母？

生活也许忙碌，也许平凡，但它终将在有一天汇成泪水，在眼眶涌现，只不过那时候你已来不及和至亲之人说一声道别。

在天灾面前，我们才发现活着真好，有亲人在身边真好。

徐峥虽然讲了一个烂故事，但他告诉我们老人们需要的不是打卡式问候，而是真正贴心关怀与陪伴，有这一点就已足够了。

在这里我们不赞《囧妈》，赞一下为抚育自己牺牲颇多的爸妈，并献上一个热情拥抱。

和家人满心期待的在大年初一点开了《囧妈》，结果有些失望。

仅有的几分送给这次网络首映和袁泉的知性美。

我对于这次电影有几个槽点不吐不快，仅代表个人看法。

1.自己不选择几个小时的飞机偏要做六天六夜的火车就让人叹服，明知道别人都是做的飞机（给我的理由是强行尴尬按照每小时多少钱来算emmm）。

且母亲自述几十年前最大的遗憾就是因为迟到（划重点）没有上台，几十年后的今天丝毫不长记性，依然选择慢吞吞的火车（我觉得徐峥心里苦）。

且我一直很好奇为什么自己要出远门，包里却带上儿子的护照？

2.我可以理解母亲傲娇小心情希望儿子陪自己去，但是疑神疑鬼让我很难受。

我很讨厌疑心重的人，从怀疑家里阿姨站在身后就是偷看她密码（难不成还站在你身前么？

），到后来怀疑俄罗斯妹子偷东西是个贼，我觉得这个人在我身边就是浑身负能量神神道道。

尤其是在你和别人说话的时候，把你拉走，用（我是为了你好）出发点跟你说了一大堆让你觉得莫名其妙的话，或许这是故意呈现在电影屏幕上的讽刺诙谐？

3.总是想把控别人，希望别人做到自己想法一样，尤其是插手了孩子的婚姻。

孩子婚姻出了问题也不跟孩子问问出在哪里，只会要求你要生孩子，你不生还是媳妇儿不想要？

然后看到可能出了问题，第一时间竟然不是找儿子细心谈谈哪里出了问题，而是什么也不商量给儿媳妇打电话？？

这种事情都要找自己人先疏通，再插手儿子的婚姻啊？

而且打电话的时机第一句也不问问人忙不忙，明显袁泉那边欲言又止现在有重要事情，但母亲依旧喋喋不休说什么答应我巴拉巴拉。

我就想问，凭什么答应你？

这件事情难道不是应该跟你儿子说么？

我不喜欢这样的婆婆，还好我妈也不是这样的人。

4.从徐峥的口中得知他妈以前在他爸的单位上拿个大喇叭说“请你们不要来我家，不要和他爸做朋友”的时候印象值又低了一分。

虽然他妈说他爸是喝酒喝多了耍酒疯，但是如果是我，我和她过日子我也会疯。

她自己也说了，他俩身份和家庭不一样，过不一起去。

我觉得你可以选择离婚，或者解决这个事情，你在大庭广众下这个做法只会让大家都下不来台，家丑不可外扬，你可以和自己的亲戚朋友说不要来我家，但你去别人单位和别人的朋友说…好吧可能我是个看客，我觉得徐峥说的很对。

5.吵了一架以后母亲突然就走了，东西也不收拾好（可能是心里想让儿子追出来？

）。

我只想说这种一生气就离家出走好矫情，丝毫忘了当初是谁说“不去参加演出我会死”。

徐峥收拾完找了大半天在一个明显标注熊出没的森林里找到了他妈。

（他妈俄语还很溜，所以明知有熊故犯进去）。

导致后面遇到大黑熊。

生死逃命。

6.遇到熊就更扯了，电影情节仿佛失了智，也就是电影，夸大手法，不然铁定一出新闻头条母子死于熊掌。

7.我至今不知道谢尔盖好好的举办婚礼，是怎么突然去森林发现了黑熊然后解救了徐峥母子的，（准备婚礼当天突然说我出去森林静静？？？

哦买嘎，为了电影情节强行设计剧情。

）反正救了以后母亲开心的加入了跳舞行列烦恼忘得一干二净，仿佛经历过生离死别以后突然理解了一样让人尴尬。

8.冰面上的那里，背着跑没什么问题，但是母亲一直在说儿子不去了不去了，不参加演出了让我一脸懵逼。

当初要死要活去的是你，说不去会死的人是你，放弃做几小时飞机从而选择又贵又慢的火车的是你。

你忘了那群跟你视频等你的老姐妹了？

你身为主唱和负责人你在干啥？

9.热气球的滑稽出现，我以为宋小宝会带来惊喜，直到徐峥说为国争光，我真的愣了。

为国争光？

你是说国外自费2万的演出么？

迟到响彻国外确实也是事实？

直到在剧院现场，他妈依然没有任何对不起老姐妹的意思，直接问问负责人能不能再安排演出（负责人已经很坚决说为了你们一拖再拖，决定取消演出）。

我觉得这种情节也就是电影，这要在国内，你看话剧或者演出，突然有个节目一拖再拖临时取消没个说法，你看看网友不把你炮轰死。

10.男主直接化身特种兵上天入地爬管子修大屏幕，专业人士都没解决的荧幕故障男主一下子秒懂，和他妈一唱一和拉起来再升上去。

这是啥，几十年前因为迟到没有上台唱歌的遗憾，经历了几十年之后依然迟到但是可以上台唱歌了所以很感动？

最后莫名其妙的煽情毫无代入感，强行煽情。

袁泉是整部电影我最喜欢的一个人，懂事，知性，讲道理。

就是发型最好改一下哈哈哈。

以上，是我对这部影片的感想。

各人各有看法，因为武汉疫情所以出现了网络首播，但我想说，也就是网络播放给大众增加了好感，但是如果真入了院线，票房不说是不是扑街，大概率打不赢同档期的几个。

我是个经常看院线电影的人，这次打分依旧是按照院线的档次去打的，因为在我心里，徐峥出品应该不是这个水平。

最后，我想说，武汉加油，武汉挺住！

全国挺住！

囧妈 (2020)5.82020 / 中国大陆 / 喜剧 / 徐峥 / 徐峥 黄梅莹

《囧妈》可以在网上免费看了，多好，咱老百姓，谁给我看，我就夸谁。

作为一部贺岁电影，《囧妈》是过关的。

贺岁电影嘛，重点是热闹温馨合家欢，适合一家人一起看，完了就电影聊几个回合，增加点话题和对彼此的了解，这就够了。

《囧妈》太适合一家人看了，这不正好探讨的就是两代人之间价值观的分歧吗？

跟父母聊得来的可以看，看完了更添幸福感；跟父母沟通不畅的更应该看，借机让父母看看两代人的不同，看看电影里的故事，对比对比自家的故事，有则改之，皆大欢喜。

搞笑是徐峥一贯擅长的。

徐峥长了一张好笑的脸，笑脸比哭脸难得。

哭脸处处有，笑脸不常有。

反正看到徐峥我就忍不住发笑。

他演有钱人，不会太骄奢；演穷人，不会太卑微。

他永远是笑呵呵的，看到他，就觉得生活再难都无所谓，笑一笑就过去了，不行就笑两笑。

《囧妈》里亲子二人的关系是戏剧化的夸张。

母亲无微不至的关心，渗透到生活的每个角落，随时可以给儿子嘴里塞点吃的。

儿子早已成年，面对母亲如对待婴儿般的过度关心，自然嫌烦，总想要逃。

一个想给，一个想逃，一对冤家，一出悲喜剧。

所有家庭都这这样吧。

可是如何化解呢？

徐峥的答案是：不要一直抱怨妈妈不理解你，其实你也未必了解你妈。

我喜欢演妈的演员黄梅莹，看起来非常亲切，又透着一股子高贵。

这样的母亲，你可能会嫌她的爱太琐碎，可是绝不敢小瞧她。

果然，电影里的母亲，从年轻到老，都不走寻常路。

人家坐飞机，她偏要坐六天的火车；人家还父母之命媒妁之言呢，她就大胆而奔放地追求自己的爱情了。

非常纯爱，非常自我。

而这些，都是儿子之前所不了解的。

儿子眼中的母亲，只是个爱看伪养生、关心过度、疑神疑鬼的普通社区合唱团的老妈妈。

非常普通的一个人，甚至只是一个母亲而已。

母亲都是面目模糊的，她们为老公、为子女奉献一生，到头来还被一圈人嫌婆婆妈妈。

多亏了这趟阴错阳差的旅行，母亲的青春往事，才终于有机会细细地讲给儿子听。

最初，母亲娇嗔地对儿子说：哼，你都没听过我独唱！

儿子不屑一顾：能唱什么，不就是老几样吗？

最后，母亲半闭着眼睛纵情高歌，尽管迟到了，还是赢得了满堂喝彩。

儿子用力鼓掌，妈妈独唱，他真的没听过，原来如此动听。

这样的和解，不够犀利，不够深刻，可是我很喜欢。

就像母亲或许没仔细听过儿子渴望独立的心声一样，儿子又何尝用心听过母亲的歌唱呢？

可是音乐在那一刻让母子二人连在了一起。

用浪漫唯美的音乐连接母子的心扉，最好不过。

音乐很美，两代人之间的爱也很美。

《大河恋》里的有句台词：“我或许不够懂你，但我愿意奋不顾身地去爱你（We can love completely without complete understanding）”。

《囧妈》中的妈妈就是这样。

她不懂儿子早已成年不需要被不停地投喂食物了，她不了解儿子跟儿媳早就出现了感情危机甚至已经离婚了，她不晓得儿子早就对她积累了满腔抱怨和疲惫，可是母子二人被熊追击，千钧一发、生死攸关的时刻，是母亲冲在前面保护儿子——我愿意为你去死，你可要好好活着啊。

了解当然是世间最难得的礼物，可遇不可求。

可是我们无法苛求亲子两代人完全了解，那太难，同一代人还未必能互相懂得呢。

幸好爱可以增加了解，甚至超越了解。

了解是理性的，理性常常不讲人情；而爱是感性的，所以可以奋不顾身。

这很俗套，合家欢电影都这么拍。

可是这也是真理，因为世间没什么可依仗的，除了爱。

看电影时，我在想徐峥饰演的徐伊万有多大？

之所以好奇这个问题，是忽然想起村上春树一个采访，有人问他为何他小说中的主人公多是三十五六岁，村上说：“（他们）还停留在人生的中间地带。

我想我的主角需要的，大概是扮演故事的‘引水人’。

如果到了五、六十岁，会有人生的种种关系纠葛，所以动作必然会变得迟缓……（他们）虽已不年轻，却又尚未达到中年。

虽有某种程度的自我，却又尚未巩固，也还有迷惘。

要朝哪一个方向前进都很自由。

” 我就是村上春树所说的这个年龄段，虽还有迷惘，但来去自由。

但回到徐伊万的身上，他是吗？

他有个妈妈（爸爸已经去世），有个前妻，没有孩子，事业有成，成天忙碌……这样的人，在我的身边有很多。

那他可能比我大一点，四十岁左右。

村上说三十五六岁的人“虽有某种程度的自我，却又尚未巩固，也还有迷惘”，那四十多岁的人往往就是“我执”， 周作人《说中年》里有一句非常精炼的概括：“执著人生，私欲益深。

”年轻时的弹性柔软都已经变得固执僵硬，不再去尝试了解别人的想法，因为他已经对这个世界有一套成见，而且他也会认为自己现在的成功就是按照那套成见而达到的。

所以他在自己的世界里，听不到周遭人的声音，不论是妻子的，还是母亲的。

电影里袁泉饰演的妻子张璐让徐伊万明白他想要的是一个“理想的妻子”，然后他按照这个标准想去改造张璐，他意识不到妻子是一个有自己想法的活生生的人。

这点意在提醒“世界不是围绕你一个人转的”，你淤在“我执”之中，得到是别人的疏远和逃避，而这反过来会让徐伊万这样的人加深了自己的控制欲望。

这是一个恶性循环。

而张璐说的这一套台词，徐伊万也对徐妈妈说了，只不过是“理想的妻子”换成“理想的儿子”。

控制与被控制，改造与被改造，越是亲密关系，越容易如此。

看这部电影，我最深的感受是到人到中年后的“疲惫感”：一切都是紧紧揪着的，一切都是深陷其中，于是“纾解”成了戏剧的发展动力，母与子，夫与妻，在整部电影里不断地冲突、计较、试探、和解……单纯想放松的观众，可以看到一个好玩的电影；想看更深的观众，可以体会其中的人生百味。

有些喜剧电影往深处想，核心是苦涩的。

如果没有这个心，那就是闹剧。

而《囧妈》是非常合格的喜剧电影，电影艺术我不懂也不论，单就我作为一个普通观众看，我是能感受到电影呈现后面的那个“心”的——那是一颗中年人的心。

一直以来都很想乘坐k3/4，从北京出发，经蒙古，横穿西伯利亚，走它个7692公里，最后达到莫斯科。

在这样一个封闭的空间，与陌生人相处，一直在路上，会让我有很多想象。

但如果是跟自己的老妈待在这列火车上呢？

我无法想象。

徐峥是一个非常聪明的导演，他很敏锐地从其中抓到戏剧冲突点：足够的时间（时长131小时31分），不变的空间，互不理解的母子……是可以结构出一部好看的戏来。

看完后的感受，我觉得《囧妈》是做到好看这一点。

徐峥与黄梅莹真是好演员，我觉得他们把母子之间解不断理还乱的复杂感情状态表演了出来。

前半部分母子冲突产生的笑点是由着表演的节奏感带出来的，很自然，也的确惹人笑；后半部分随着母子间相互深入地接触了解，好几场戏十分动人。

这是好事情，告诉我们些东西只适合大银幕，有些东西不配 简单说下这片。

不上院线是明智的，因为这样的做法徐峥还赚了不少好感，而且有平台埋单，名利双收，否则单凭电影水准的话。。。

《囧妈》首映的时候我就看了，是问前同事要得票。

看完后同事问我咋样，我表示并不喜欢，但因为情面，答应人家映前不发声，现在终于可以说了。

一句话，如今《囧妈》的上线，阴差阳错的倒是找到了自己最合适的定位，没错，这就一网大。

从2012年的《泰囧》到如今的2020年《囧妈》，徐峥的“囧系列”第三部，我不知道未来这个系列还能不能继续拍下去，但这个“囧”字已经好久不见，正如整部电影的成色一样，已经被时代远远的甩在了身后。

囧人电影的格局，回归了《泰囧》那样的“公路片”模式，但该片其实更像徐峥之前的《人在囧途》，从故事线索到人物，比如沿途遇上形形色色的角色等设定都很像。

后者中的主角李成功，与本片的徐伊万也是很像，都遇到了婚姻危机，而且为人刻薄。

而且该片还融了《人在囧途》一个梗，那就是徐伊万走错房间的桥段（但效果远不如囧途）。

但是，《囧妈》与《人在囧途》的差距，就在一个王宝强。

没错，作为喜剧片，这样的二人组搭档，是故事的起因，也是推进故事的动力，更是产生情节“爆点”的结果。

“囧系列”里，徐峥饰演的主角，从外在表现到内心，有一定的重合性，而这样一个角色，本身是无趣的，所以才需要王宝强这样的闹腾的活宝，来反衬这个角色。

举个例子，二者的关系，有点像相声里的逗哏和捧哏，但还是不准确，他们其实更像是日本相声里的吐槽役和发呆役，与我们占主导地位的逗哏是笑料之源不同，占主导地位的吐槽役并不产生笑料，而是从属地位的发呆役。

后者冒傻气触发笑点，引来前者吐槽和反驳，才能产生完整的笑料。

电影也是一样，可以参考《人在囧途》的模板《落难见真情》，小罗伯特唐尼主演的《预产期》，甚至并不算搞笑片的《绿皮书》也是如此，两位角色的互动，所产生的戏剧张力，才是电影的看点。

可惜，《囧妈》并不具备这样的条件。

徐峥身边的是黄梅莹，演技一流，可惜其功能性并不是替代王宝强甚至包贝尔，导致一开始二者之间的化学反应几乎没有。

缺乏角色互动的二位，也使得故事推进很生硬。

咱们以《泰囧》为例，徐峥的角色一开始故意扔掉了手机，结果王宝强又多此一举的把手机捡了回来，导致徐峥计划有变，不得不面对接下来的事情。

这个情节看似简单，但内部门道很多，用一位编剧话来形容，这是“用角色推动故事”。

而《囧妈》则是“导演来推动故事”。

没辙，角色之间的互动无法推进故事，只能把话语权交给导演，说白了就是导演让你们怎么干就怎么干，然后进入下一幕。

所以电影中徐伊万上火车的动机，就格外牵强。

电影前半段，故事都是这样进行的，一段一段的，火车开到哪儿，就出现产生新的情节。

根源还是母子俩的角色缺乏化学反应，这也产生了本片第二大问题。

不好笑。

囧事只是徐峥一个人充当“吐槽役”的功能，可惜“无人接招”，就好比一记重拳轮空了一样，导致该片前半段就看他一个人耍活宝，这是没意思的，热闹归热闹，就是无趣而已。

但也不是绝对，毕竟还有贾冰。

说实在的，他一个人贡献了全片80%的笑点，贾冰是好笑的，但更加凸显本片主线的无趣，因为这是一个连功能性都没有的大绿叶。

所以，说句题外话，《唐人街探案》系列为什么舍不得唐仁这个角色了吧，作为一套探案喜剧，单靠秦风一个人，就算给他配备再豪华的侦探团，也抵不过一个二百五在身边热闹。

不要忘了，同类公路片之所以用这样的角色配备，还有一个重要性。

就是原本差距很大的两个角色，让两条毫不相干的人生线索产生交集，随着公路之旅二者的互动，进而把彼此原本已经跑偏的人生线，逐步“拉回来”，最终改变了彼此的生活态度，这是公路片的精髓。

不说别的，还是参考《泰囧》吧，那部电影的人设和故事模式相当成熟。

《囧妈》上线之后，快进的拉了一遍，留意了时间线，徐峥从“火车上”下来，跟老妈大吵一架，导致老妈出走，这个时间是1小时05分钟左右，结合电影片长，刚刚好是电影正中间，至此电影一分为二，上下彼此不挨着。

囧片电影突出的是代际和解，前半段各种聒噪各种母子作对，后半段因为一场遭遇“熊出没”大战，完成了统一战线，随后进入到母子交流的环节。

这样的过渡形式，就非常僵硬了，因为本身很现实的主题诉求，却采用了脱离现实的戏剧化方式进行了结合，才能进入到“和解”的主题，没有像传统公路片那样，通过角色互动来完成彼此的贴合，直接来了一个180度大转弯，所以上下显得很割裂。

但您还别说，作为一部喜剧片，电影前半段完全不合格，但作为温情片，电影后半段才是好看的。

从演员的表演，到互相打开心扉的诉说，后半段作为家庭片是有内容的，哪怕您说灌鸡汤也无所谓，但关键是电影1小时20分钟之后才步入正轨，才回归这部电影真正想要表达的地方。

但前面闹腾那些干嘛？？

终究而言，这样的人设和主题，母子关系的代价和解，根本不合适这样公路片模式的表现形式，倒不如像《葬礼上的死亡》那样，以一场家庭式的聚会的方式，来完成家庭成员的和解，所以本片这样的形式，导致母子关系与夫妻关系完全破碎扁平，甚至袁泉这个角色完全被浪费了，因为夫妻二人几乎没有互动，郭京飞那条线也是多余的。

就这样一个四处漏风的故事和一言难尽的观感，所以才会说，《囧妈》最终还是找到了自己的定位，网络上线，说句不好听的，不配上院线。

下面说点电影之外的内容，作为一个前电影行业从业者，对该片的行为还是有话要说。

题外话在这个特殊的春节档里，《囧妈》选择了在平台上线，而且免费观看，单说这个行为，对于观众来说是福利，退一万步说，免费的谁还不看？？？

但为什么产生争议呢？

因为是该片的定位。

作为原定春节档公映的《囧妈》，片方之前也是不遗余力的宣传，围绕这部电影的争议也就没断过。

最初就是提档，该片是第一个提档，使得《夺冠》和《熊出没》也开始效仿，当看到风声不对，院线员工对为了提档排片熬夜加班吐槽时，然后马上给院线道歉，但人家把三部提档的电影海报全部放出来。

随着疫*情*危*机，春节档电影选择了撤档，这个做法值得点赞，同进退，共患难，此时就能看出，中国电影人的担当了。

但《囧妈》先一步选择平台免费播放，别说其他竞争对手怎么想，院线肯定会不满的：一通操作，结果被玩了？

就像Netflix与好莱坞几大院线之间经常撕逼一样，网络平台永远与电影院是对手，但这是很多院线针对《囧妈》的原因，不是因为电影在平台上线在这件事，而是在于其当了“叛徒”。

好比我们跟一个店家说了要预定买人家东西，店主折腾半天给上新了，结果你跟人家我不买了，就是把人“鸽”了，所以院线才会不满。

关键这种做法其他电影也做不到（别问为什么知道，因为我全看了），而且我相信，这应该不是徐峥的本意，而是背后出品方的意思，因为作为电影人，他们都坚信有些东西只适合大银幕。

（下图为蔡明亮的专访，他是一位放弃大银幕的电影导演）

这也是李安为什么拍120帧《双子杀手》的原因，该片在电影看，与在PC端甚至手机上看，完全两种感觉，后者没法看。。。

所以，电影《囧妈》这次有平台埋单，且赢得了满堂彩，可谓名利双收，在这个不存在的春节档，《囧妈》成了最大且唯一的赢家。

作为普通观众，自然是站徐峥的，但对于电影人乃至院线方来说，可就不一定喽，其实我更担心的是徐峥本人，因为这次的“跳槽”，山争哥哥可能会被这个圈子排挤，这对电影人来说并不是好现象。

说白了，这就有点像NBA里“打不过对手就加入他们”的杜兰特跳槽的金州勇士然后获得冠军一样，各说各有理，但永远存在着争议。

但从长远的角度来说，这是对中国电影行业和院线的损害吗？

我看未必哦，任何事情都有两面性，网络平台虽然与电影院是对手，但我相信，总有一天，二者是不会兼容的，还是那句话，有些东西只适合大银幕，有些东西不配。

总比花钱还要看烂片强吧，这才是对观众真正的福利哦。

所以，对于电影，只值两星。

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

受疫情影响，原定于春节档上映的七部影片全部撤档。

在这个时间点上映，不管是对片方还是观众，都不是最好的选择。

在春节档这几部影片中，《囧妈》因为一系列反常的操作，无疑是最饱受争议的一部。

《囧妈》的一系列操作，可以用“逆天改命”四个字来形容。

简单回顾下。

去年12月，《囧妈》就签下24亿的票房对赌协议。

1.20，在预售成绩不理想的情况下，徐峥在微博宣布《囧妈》提档大年三十上映。

1.23，春节档七部电影陆续官宣撤档。

1.24，字节跳动6.3亿买下《囧妈》，大年初一线上免费播出。

……《囧妈》好看吗：不好看好笑吗：不好笑是否推荐观看：不推荐如何评价：垃圾

1.25日零点，《囧妈》如期上线，仅一天的时间，豆瓣便超10万人看过。

而影片的口碑，却与全网观看的火热形成了鲜明对比。

截止本文发出时，《囧妈》豆瓣评分仅为6.1。

这片我找不到一个能夸的点，但也不想骂。

毕竟它就是一部专为春节档打造的合家欢电影，对于这种商业片中的商业片，还能指望什么。

相比之下，《囧妈》掀起的行业风暴，远比电影本身更有意思。

商人趋利本质天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。

《囧妈》的一系列操作，无非是商人，资本间博弈。

其中的最大赢家，当属徐峥和欢喜传媒。

《囧妈》的制作成本为1.3亿，其中发行方欢喜传媒支付3000万，其余成本由投资人承担。

也就是说，徐峥拍《囧妈》不花一分钱。

不但不花一分钱，徐峥还将收取2700万的导演费、1000万的监制费、1000万的编剧费、以及4000万的片酬，总计8700万的酬金。

而在字节跳动花6.3亿买下《囧妈》之后，欢喜传媒港股大涨逾30%，而徐峥持股19%，又赚一波。

从口碑来看，如果《囧妈》选择上映，票房必定失利，相比之下6.3亿卖给字节跳动真是赚翻了。

有获利的一方，自然也有亏损的一方。

《囧妈》线上播出的形式，遭到了几乎全国的影视公司、院线、影院从业者的反对和抵制。

首先，影院前期为《囧妈》的宣传费就将近一亿，这部分损失无人买单。

全国各大院线联名抵制《囧妈》网播其次，影院要占票房收益的一半左右，而改为线上播出影院一分钱都赚不了。

最后，《囧妈》这次遭到如此多的抵制，也无非是“杀鸡儆猴”的做法，试想，要是以后的电影都改在线上播出，那影院还赚个屁啊。

短视频大战的争夺这两年短视频行业火爆。

抖音迅速蹿红，快手寻求转变，腾讯微视，百度的入局都让短视频战场变得更激烈。

随着抖音逐渐下沉四五线群体，快手进军一二线用户。

这场简单的市场争夺战，也逐渐演变成烧钱拼爹大战。

头条系、腾讯系、百度系…快手春晚十亿红包，一时间让快手在微信群刷屏。

而抖音一方的头条系则买下《囧妈》，要想看就得下载头条系APP，用热门电影吸引用户，争夺市场。

这么来看，《囧妈》卖给字节跳动，免费在线观看，无非是处在了这场短视频争夺战的延长线上。

但也不光如此。

打造中国网飞在这场变局中，最让我佩服的是字节跳动。

不光是因为豪掷6.3亿请全国人民免费看电影的魄力与格局，他们的野心更大。

打造中国网飞！

网飞作为作为世界上最大的流媒体平台，已进入全球绝大多数国家。

然而，由于某些原因，网飞并未进入中国市场。

网飞全球版图国内长视频平台，主要由优酷、爱奇艺、腾讯视频三分天下。

近年来抖音、快手等短视频平台的崛起，在一定程度上对优爱腾三家造成了冲击。

但大家还是井水不犯河水，我做我的长内容，你搞你的短视频。

不过，字节跳动早有进入影视行业的打算，这次和欢喜传媒的合作，就是一次重拳出击。

双方的合作分为两阶段。

第一阶段：字节跳动将在旗下今日头条、抖音、西瓜视频等平台上为欢喜首映APP开设专区进行导流，欢喜首映APP的院线新片，可供字节跳动旗下产品使用，字节跳动还将向欢喜传媒出品的影视内容进行全方面宣传。

第二阶段：双方基于前期的合作，打造“首映”平台，共同出资购买影视内容的新媒体版权。

依托旗下头条、抖音的庞大用户和流量，借助欢喜传媒的影视版权，打造长视频平台“首映”，字节跳动正式向优爱腾三家开战。

同时完成“资讯+短视频+长视频”的布局。

欢喜传媒旗下捆绑着宁浩、徐峥、陈可辛、王家卫、张一白、顾长卫、张艺谋、贾樟柯等华语顶尖导演，旗下欢喜首映APP更是拥有大量影视资源的独播版权，资源不可小嘘。

而请大家免费看《囧妈》，就是打造中国网飞的第一步。

字节跳动的入局，也倒逼优爱腾三家做出更优质的内容，留住自身用户。

对于用户来说，也是好事一件。

强强联手，就看能掀起多大的浪花了。

一篇文章是文法更重要，还是表达和感染力更重要？

一部好的电影，是镜头和脚本更重要，还是有所思考更重要？

不懂什么是所谓剧本的垮掉，但《囧妈》却拥有一个披着商业化外衣的反思的主题。

爱是接纳和尊重，不是绑架和索取。

这个道理浅显又深刻，却切中当今中国一个普遍的社会问题。

张宏杰的《简读中国史》提到中国人对宗族、家庭信仰的笃定，这份传统植根于数千年传承的文化基因。

中国人没有宗教信仰，但却信祖宗，信血缘。

"普天之下，莫非王土；率土之滨，莫非王臣。

"这句话出自对周朝历史的记载，周朝在世界历史范围内最早利用宗族血缘树立了稳固的政权统治，从那时候开始，中国人就被禁锢在亲缘至上的信仰文化中。

直到今天，信息的开放不断呼唤独立人格，中国却处处上演着以爱的名义绑架的戏码。

多少次被父母的催婚，多少次听到那句"都是为你好"，即便爱人之间依然如此。

电影高潮部分徐峥哭着跟妈妈发泄压抑的不解和痛苦，他说了很多，虽然剧本最后依然用一个和解，即对父亲酗酒的解释给了母亲一个台阶，但事实上，不论对爱人还是子女，这样的绑架都是不健康的，都不是真正的爱。

我觉得这种绑架的基因，就来源于千年来以血缘固化的阶级统治，所植根在中国人心里的道德观。

《二十四孝》这些作品都在诠释亲子之间人格的不健全。

这是中国特有的文化，你可曾感受到过这种温暖，但又有多少次感受到了窒息？

这种文化值得被批判地审视，尤其在物质飞速发展的中国社会环境当下，难道灵魂不应该迎来更多的自由吗？

一个更包容的爱，能够让我们更加美好。

而徐峥用了一种朴实无华的方式，希望给中国社会的大多数人，讲讲这个普通的道理，不是说教，而是感受。

如果这部电影能够激发一些反思，至少是唤醒一些真正的爱，那已经给我们这个急匆匆的社会带来了很多温暖。

就像每一个生命都独一无二，每个人的人生也应如是。

适婚年龄不结婚，没关系的；做一份平凡但喜欢的工作，没关系的；不那么"成功"，也没关系的。

只要能够感知到美好，就能够平和和理解，很多东西都在变，但不必患得患失，"愿你铭记此刻，红莓花儿开。

"

摘 要：院线一直是电影市场的主要掌控者，同样也是吸引制片方的焦点。

面对新型冠状病毒的冲击，国内影院纷纷暂停营业，诸多新片难以售票实现线下放映。

2020年春节档，电影《囧妈》以线上首映方式将中国电影引入流媒体时代，观众通过支付少量人民币购买“影券”便可在电视、手机等设备上看贺岁电影。

该零售模式为中国电影盈利指出新方向，但也给影片制作团队、电影院等造成损失，《囧妈》正是在流媒体平台这一“第二战场”实现了利弊转化，同时再度彰显出疫情中线下观影方式反而具备的难以替代之优势。

关键词：《囧妈》、流媒体、观影空间 引言 《囧妈》于网络端平台的上映，使该片成为首部在2020年 春节档上映的电影。

将院线电影从银幕搬至移动设备，不乏为勇敢的尝试，却也同时给电影院、制片方等带来巨大挑战。

可是，当一部影片能够通过支付少量金额便在线上播放时，它的观众群体也会随之扩大，并为电影主创团队的口碑带来些许积极影响。

自2019年12月月底，新型冠状病毒逐渐波及我国诸多地区。

在疫情的影响下，2020年春节档电影纷纷撤档。

同年1月24日，《囧妈》出品方表示“经与欢喜传媒沟通后，我们争取到这部电影与大家如约见面……只是见面地点从院线换到了您的手机和智能电视上”。

《囧妈》于网络端平台的上映，使该片成为首部在2020年春节档上映的电影。

将院线电影从银幕搬至移动设备，不乏为勇敢的尝试，却也同时给电影院、制片方等带来巨大挑战。

可是，当一部影片能够通过支付少量金额便在线上播放时，它的观众群体也会随之扩大，并为电影主创团队的口碑带来些许积极影响。

透过《囧妈》背后的“天时、地利、人和”之分析，我们得以借此典例了解疫情下院线电影向流媒体转向的状况，并给予新环境中的电影人以启示。

一、“高情商”的零售模式 所谓《囧妈》的“高情商”零售模式，是指在2020年春节诸如电影《夺冠》、《急先锋》纷纷撤档之际，《囧妈》主创团队以近乎“公益”的方式“请”全国人民看电影的行为。

这样的一种销售手段，对于电影制片方、电影院及其工作人员等都会带来巨大影响。

在《囧妈》主创团队看来，在新冠肺炎疫情弥漫全国的“至暗时刻”，有必要为全国人民的安全健康做出“伟大决定”。

虽然影片会因未在影院上映而蒙受损失，但导演徐峥表示以181万元线上票房收益折算是“如愿以偿”的结果。

“高情商”的展现但始于此。

在举国力抗病毒之时，《囧妈》的这次流媒体平台发轫事件无疑为制片团队赢得了口碑。

难以忽视的是，这些口碑的背后也面临着合作合同被迫取消、撤档带来的影院员工“失业潮”等危机。

二、“有言在先”的制片合同 在《囧妈》实现上映之前，欢喜传媒与横店影视便签订了价值24亿人民币的合同。

该合同规定：若电影如期上映，横店影视将给予欢喜传媒6.3亿元的盈利额；若电影票房超过24亿元，欢喜传媒获得的份额会更大。

如此看来，主创团队将渴求线下高额收益的电影放在流媒体平台上映，无疑将面临巨大风险。

“腹中天地宽，常有渡人船”。

徐峥创作团队的决定虽然遭到了合同方与电影院的口诛笔伐，但其功劳有二：其一，《囧妈》的线上放映方式开启了流媒体观影新时代；其二，疫情掩盖了《囧妈》电影本身携带的问题，将观众的注意力转向针对创作团队“格局”之评价。

可见，《囧妈》“零窗口期”的创新式观影与占尽天时地利的“道德宣发”确实在国内档期纷纷“爆冷”之时为自己赢取了“人和”。

三、观影空间转移的影响 如上所述，《囧妈》的流媒体首映使得大量电影院“钉子户”观众不得已转移自身的观影空间。

当一部电影从线下换到线上时，观众的注意力可能会更加分散，人们能随时操纵眼前的设备，令其暂停、播放或快/慢放；与此同时，失去了专业放映、音响设备的密闭空间环境渲染，会非常容易使观众走神，乃至于产生心灵的“游离”时刻。

借此，线上评分软件对于影片大众点评的掌控也会随着观影空间的转移而变得“位高权重”。

所谓“物以类聚，人以群分”，豆瓣、淘票票等APP能轻易诱导观众的判断力驶向命定的轨道。

据此，观众对于电影的看法更倾向于悬浮在电影“好不好”的表面评价层上。

一系列对于电影评价本身的影响，无时无刻都在提醒着我们电影院空间难以替代的优势。

四、总结 随着疫情影响的不断加深，新电影的票房持续缩减，院线承担的压力亦日渐增加。

面对流媒体观影新时代的到来，网络大电影相比院线电影具备着天然优势，却也存在廉价布景、奇葩剧情之“魔咒”。

如此看来，院线电影欲求在上座率难保、回本吃力的大环境下生存，需于“减量提质”上寻求法门，在流媒体平台这一“第二战场”中以部分灵巧的手段塑造明星人物、影视作品的正面形象，从而脱离窠臼。