我，机器人

本来是冲着影片前期宣传，是由女机长宋寅作为角色原型再加上彭于晏才吸引来看的。

以为能在这类灾难片里看到少有的女性主角作为拯救者的风采，结果还是更多的是彭于晏的个人英雄展示片。

最后彭于晏逃出来那一下一点激动的心情都没有，只有「噢，果然如此」的想法。

不是非要为了悲壮感不可以死里逃生，但是你前面处理得那么清楚地告诉我他必死无疑，后面突然就逃出来了，一点合理性都没有，起码稍微解释一下他为什么又可以逃出来了呢。

大概导演的想法就是为救人而牺牲的高尚感只需要通过配角来完成就可以了，主角要满足圆满，最后爱情事业儿子三丰收。

各种转折处理得太生硬，尤其是中间那个曾经被救的女士出场的片段，那一段台词让我不舒服。

感情线加得不伦不类，甚至辛芷蕾那个角色，前期那么理智的人设，后面为了彭于晏，竟然感情用事，先是不及时执行上级下达的撤退命令，不顾其他同事的安危，后面想违抗上级命令。

那一段简直就是这个女性角色的彻底失败，白瞎了前期宋寅的宣传。

设置这个以宋寅为原型的女性角色不是为了体现女性的独立自强么？

还不如不加，两个人就革命友谊，还显得更动人一些。

同类女性角色，同样是有感情，拆弹专家2里的倪妮那个角色就塑造得要成功得多。

最出彩的片段是蓝盈莹和王彦霖的戏份，铺垫完整，演技优秀，有笑有泪。

我对这个影片所有的正面反馈基本全来源于他们两个的部分。

紧急救援 (2020)5.92020 / 中国大陆 中国香港 / 动作 灾难 / 林超贤 / 彭于晏 王彦霖

这个片子，在看到第50分钟的时候放弃了。

因为我突然不知道自己在干什么，也不知道导演在干什么。

打开这个片子也是没有什么目的的，随便打开的。

开始的前几分钟在海上救援那部分其实拍的还蛮精彩的。

很有点大片的味道，特效也还不错。

然后就开始了长达40多分钟的漫长又莫名的讲述。

说他莫名其妙，是因为除了镜头分配能看出来主角，完全不知道故事主线在哪里。

没有头，没有尾，没有高潮，镜头里一群人，茫然的来来往往。

导演围着救援队这一群人，东一头西一头的不知道在说什么。

好像是要把每个人的背景都介绍一下。

但是在放弃之前，也只记住了两个人，一个是男主人公和他的儿子，还有一个是在快乐大本营上表演铁门槛的一个男生。

之所以记住这两个人，因为主角镜头最多，然后铁门槛的那个男生，是因为他的故事莫名其妙。

他为什么不喜欢穿西服？

为什么一直拖着女朋友不去拍婚纱照？

导演也没有给出什么理由，就莫名其妙的在尬讲。

然后还有很大篇幅的介绍救援队的日常。

这些日常也没有一条主线，穿起来就是东一榔头西一杠子的。

看起来特别像那种队员自己拍的随手拍，想起来就拍一镜头，想起来就说几句话的感觉。

然后，就把vlog发到网上了。

差不多看到30分钟的时候，无聊到开始拿着手机翻。

然后看到50分钟的时候，就怀疑这是不是一个电影。

电影不应该是讲一个故事吗？

故事呢？

50分钟了，故事呢？

我就想……为什么要看这种莫名其妙的东西，然后就放弃了。

首先，必须致敬那些在危难时刻营救大众的救援英雄们，致敬！

但回归电影的本质，这部电影的问题真的是有些多。

导演在经历了《湄公河行动》和《红海行动》这种高质量影片把控的能力之后，居然在这里呈现出了一种几近失控的状态，先不说文戏和武戏之间的衔接非常生硬，即使是在最拿手的动作戏上也草草了事。

我不知道剧本一开始是想着重描写一场铭记于心的救援行动，还是像本片一样刻画了多起救援事件。

其实，如果着重描写一起救援行动，不管是在场面的调度上，还是人物心理的描写中都会更加体现救援英雄们大无惧的精神。

可是，刻画多起救援事件，反而降低了影片所产生的共鸣，让电影的叙事节奏有些杂乱，看似想交代影片的重点却没法抓住核心的中心思想，使人在看完影片后产生的情绪不是特别高涨。

还有，非常不喜欢男主为了执行救援任务而放弃照看正在癌症手术的儿子，这种太英雄主义化的描写实在有些难平易近人。

真正美好的英雄刻画并不是抒写大无畏的牺牲精神，而是在最平凡的实践中更真实的展现救援任务的过程。

最后，这电影的台词不仅观众听着尴尬，估计演员们说着时也挺尴尬的吧。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。

災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。

撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！

彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。

凡事都讲究个未雨绸缪，你看这刚过去的双十一，提前半个月几大电商就开始造势，大街小巷都是铺天盖地的广告；你再看看国足，11月14号输给叙利亚，主教练里皮愤然辞职，2022年悬了，已经有球迷开始展望2026年世界杯了；再说到电影，这圣诞节还没到，这春节档的硝烟已经开始弥漫。

几乎每一年的春节档都号称“史上最强春节档”，可在中国电影蓬勃发展的今天，“最强春节档”的答案永远都是“下一年”，2020年春节档也必将延续这一态势，《紧急救援》、《唐人街探案3》、《中国女排》、《囧妈》等一众种子选手已经蓄势待发。

过年嘛没有硬菜成不了席，《紧急救援》无疑是春节档里最硬的一道菜。

林超贤+彭于晏的黄金搭档，奥斯卡最佳摄影+《泰坦尼克号》的美术指导鼎力加盟，这样的顶级制作想不爆观众都不允许！

影片制作费高达7亿，是《红海行动》的近2倍，要知道《红海行动》在2018年春节档上演逆袭好戏，收割36亿票房，跻身内地影史票房前三，那么《紧急救援》的最终票房给人以无限想象力。

近日，《紧急救援》片方发布了“混剪预告”，不到两分钟的片子里回顾了《湄公河行动》、《红海行动》的精彩片段，也首次曝光了《紧急救援》的片花，三片混剪毫无违和感，一言不合就是枪战爆炸戏，飞天遁地更是家常便饭，让人血脉喷张欲罢不能。

作为林超贤三部曲，三部电影在风格上是一脉相承的，都取材于真实事件，都是“直来直往不服就干”的硬汉电影，可是在画面和投入上，却是在进行着一次次的升级。

先说《湄公河行动》，这是2016年豆瓣评分最高华语片，也是当年国庆档的惊喜，之前的林超贤已经凭借《逆战》、《激战》等作品被观众熟知，而《湄公河行动》则是他的一次厚积薄发，影片聚焦金三角湄公河，13位中国公民无故被杀，有张涵予和彭于晏饰演的缉毒队队员与泰国的大毒枭展开了生死对决。

影片剧本是公安部直批的，场面火爆，从头打到尾，各种大尺度让人咋舌，许多人第一次意识到主旋律电影也能这样精彩刺激。

《湄公河行动》的成功让人看到了林超贤驾驭主旋律大片的超能力，海军找到了林超贤请他拍一部“海军宣传片”，于是《红海行动》诞生了，本片是国产战争片的里程碑作品，有人批评《湄公河行动》文戏太少，在《红海行动》里林超贤干脆砍掉了文戏，138分钟有100分钟是抢占爆破，叙事，人物，枪战，爆炸都无可挑剔，断肢、断首、割喉、爆头等限制级镜头让人直起鸡皮疙瘩。

就是这样一部无女主的硬核战争片成了当年春节档的黑马，低开高走成为春节档的大赢家。

《红海行动》后，国家各部门都盯上林超贤了，这一次林超贤携手交通运输部带来了《紧急救援》。

一座海上钻井平台发生严重事故，随时可能倾覆沉没，交通海上应急救援队立刻前往救援，火舌肆虐，爆炸迭起，他们潜入绝境，拯救一个个鲜活的生命。

前段时间同样是“救援题材”的《烈火英雄》引发关注，几个月后林超贤将给陈国辉亲身示范如何拍好一部救援题材的主旋律电影。

《紧急救援》至少有三大看点。

第一看点：林超贤如何虐演员7亿制作，更大的场面也就意味着演员必须接受更严苛的挑战，这一次演员们又将接受怎样的“酷刑”呢？

林超贤给每位演员量身打造了专业的救援服，每套造价6位数人民币，穿着这些救援服拍戏如同孙悟空戴上了紧箍咒苦不堪言。

这是林超贤和彭于晏第四次合作，之前在林超贤的严酷调教下，彭于晏生生练出了八块腹肌，可是还不够，在《紧急救援》最新发布会上记者问他合作这么多次是否已经对导演形成了免疫力，彭于晏苦笑着说：“林导每次都会升级，他有自动升级系统。

”为了拍摄激流救援，彭于晏吊着威压被扔进大海，有一次威压缠住了船底出不来，彭于晏在海底以通海吃海喝，被救上来后表示痛并快乐着。

别以为海上救援只有海上戏，他还要出没于山上、火场、天上和泳池，彭于晏上天入地，辛苦得很过瘾。

而另一位演员王彦霖就没那么幸运了，他在拍摄时因为水压问题，耳朵甚至出现了短暂失聪。

而女演员辛芷蕾为了拍摄，每天要花费6小时学习潜泳和各种泳姿。

她也公开“吐槽”：“我也做好了准备才敢来，没想到这么苦，真是切身体会了‘魔鬼导演’的威力了！

”面对演员的叫苦不迭，“魔鬼导演”林超贤亲切地表示：加大力度！

他也有自己的苦衷，“不管他们有什么理由，我就是要他们必须做到，因为《湄公河行动》和《红海行动》后观众的期待到那儿了，我不能辜负这个期待。

”第二看点：场景和感情戏如何真实还原。

《红海行动》里对战争的写实程度直逼好莱坞战争大片《黑鹰坠落》，这一次反映海上救援，主创也是煞费苦心，他们在福州长乐机场的拍摄基地里1:1地搭建了一座救援中心，在停有三架直升机的停机坪后面，救援中心外墙上“交通运输部”几个大字格外醒目。

另外，《湄公河行动》和《红海行动》都是“英雄主义”作品，是英雄砍掉文戏问题不大，观众只需要看英雄拯救世界就可以，而《紧急救援》讲述的是一个个平民英雄，要想拍得真实接地气必须有适度感情戏，文戏是林超贤的短板，但他迎难而上给新作适量加入了感情戏，武戏或许能决定票房，但文戏才能决定导演的上限，林超贤能否真实还原一个有血有肉的救援队员值得期待、第三看点：电影外的“明争暗斗”作为万众瞩目的春节档，电影外的故事往往要比电影本身话题性更高，影片中彭于晏出生入死叫人提心吊胆，影片外林超贤也没闲着卷入了两场“缠斗”。

第一场是他和陈思诚的“恩怨录”，两人在两年前“结下了梁子”，《红海行动》作为黑马后来居上打败了《唐人街探案2》，两年后《紧急救援》再次遭遇了《唐人街探案3》，两部作品间免不了一场“恶斗”。

第二场是林超贤和陈可辛的暗暗较劲，港片落寞后许多香港导演转战内地，但都出现了明显的水土不服，这些导演里转型比较成功的就是陈可辛和林超贤了，林超贤自不必说，而陈可辛也通过《十月围城》、《亲爱的》、《中国合伙人》等作品一步步号准了内地观众的脉，有意思的是两个导演一个风格内敛，情感细腻，一个热情奔放，情感直接，形成了鲜明的对比，这一次《紧急救援》和《中国女排》正面碰撞，也是两位香港导演一较高下的竞技场。

说了这么多，《紧急救援》绝对是春节档上的一道主菜，在于同类影片的竞争中它已领先了半个身位，我们给《紧急救援》定个“小目标”：30亿保底，超越《流浪地球》算及格，接近《战狼2》甚至超越它也未尝不可？

哈哈，与其在线贷款吹牛，不如春节档我们一探究竟，2020年大年初一，《紧急救援》和你不见不散！

从影院出来那一刻我就一直在思考为什么这部片子这么不好看。

我的第一直觉是“拖沓”，如果删减掉多余的戏份可能还不错。

但是仔细一想，删掉大量尴尬的文戏，真的能挽救这个故事吗？

男主的主线：1.救援队队长，勇敢果决，坚持自己，用直觉执行救援。

超暖奶爸。

→2.目睹队友死亡，被恐惧震慑，变得怯懦。

→3.重新找回勇气女主的主线：1.冷峻、坚信数据的飞行员，保护队员的决心，不容许冲动的行为。

私下与工作两面。

→2.为了心爱的人变得冲动乍一看男主女主的人物性格转变都挺中规中矩的，应该是不会出差错的剧情走向。

但是败笔就出在细节上。

4场救援戏码就不展开讲了，概括起来就是:特效不错，演员们也演出了惊险刺激的感觉。

不足之处是太满了，节奏太紧，没有起伏的紧张感，只有一直紧张的感觉。

绷太久了就厌烦了。

仔细讲讲其他的戏份。

首先，聪聪的戏码，从男主的转变路线来看，他儿子在里面的作用主要是在后半段让男主重拾勇气去面对灾难，重新回到救援队伍中。

另外的次要作用就是推进男女主的感情线。

好，那么导演给聪聪的戏会不会太多了呢？

剧中有两个不短的片段1:聪聪在学校内向的片段2:聪聪肿瘤动手术的片段。

这两个片段在剧中的作用是什么？

1片段引出了聪聪的妈妈过世，聪聪想要找个新妈妈，聪聪因为内向才被高谦接回身边。

私以为这三个作用不值得用这么长笔墨来描绘，而且在逻辑上也挺突兀的。

聪聪为什么想念妈妈（没有片段说明聪聪想要一个妈妈），聪聪（我甚至觉得聪聪在后面的剧情里有点吵，一点儿都不内向）的自闭性格在后面的剧情里没有起到任何作用。

2肿瘤片段，聪聪之前有肿瘤在我印象里没有任何伏笔（可能是我记漏了），只是为了让男主说出“是不是因为我在你那里救了太多的人”“我偏要跟你斗”“每个人都有自己的战场”这几句台词，太太太太生硬了。

这个片段也是拖沓得让人想快进。

而且聪聪面对肿瘤没有很勇敢，激励男主重新去救援的，是聪聪的话而不是聪聪的行动。

这就更显得聪聪的手术在剧中毫无作用了。

建议酌情删除。

第二个讲讲直升机在山里失事的情节: 1为了引出副驾驶的失职，2为了让男主给女主讲他跟亡妻的故事。

第一条看似是在为主线铺垫，但实则没有作用（again）。

副驾驶后来辞职了，跟女主前文中职责男主“队员离队就是你的问题”呼应，但除了呼应以外，女主没有因此事发生任何改变，四舍五入等于又一个无用情节无用铺垫（引出主任复出做副驾驶，也没有任何剧情上的帮助，副驾驶是谁对飞机失事那个救援行动来说没有实质差别）。

我甚至觉得女主如果劝回了副驾驶，然后副驾驶在救援中阵亡了，女主陷入自责，虽然老套但是更合理。

第二条感情戏我放在下面一起说。

另外就是赵呈跟小白被放在山林里，只提供了一个尴尬的“直男互相拥抱”的笑点。

来顺着上一个情节总结一下感情戏。

我一直觉得这种正能量片子可以把感情戏写的很淡很浅，不用花笔墨观众也不会在意的。

但是导演选择了另一种着重描写的方式，却又没有描写好。

我对感情戏一向不太苛刻，我觉得感情这东西就是没道理的。

但，你刻意设置场景了，却又没渲染好，就是你的失职。

直升机失事后，男主给女主讲亡妻故事，两人感情本来要升温，却啪得一下，没了，没下文了，下雨了，镜头就切走了。

我思前想后，这段描写的作用在哪儿，可能只是让女主觉得女主有一点点浪漫？

（男主跟亡妻的故事一点点浪漫）其他的没了。

另外的感情戏我能想起来的只有三场不与聪聪有关，1是女主开头与男主的观念冲突，2是女主打鼓，3是男主用魔方跟女主暧昧。

其他的大部分是利用聪聪的“童言无忌”来推动他们的感情，小部分是用聪聪的病来推进。

我甚至觉得女主爱上的是聪聪而不是男主。

男主与女主的观念冲突在后文中也没有激化也没有化解（可能有但是不够明确很模糊）。

居然想要描写了就好好描写，不然是在无法感受到他们俩得cp感。

还有一点值得提的是，啊气死我了，想到都尴尬。

就是彭于晏的露肉戏。

太过刻意了，实在刻意到尴尬。

我不排斥露肉的，那么好的身材很脸蛋谁看了会不爱呢。

但是太过刻意就有点唐突了。

你说让他们在训练的时候露出身材不好吗？

在救援的时候露出肌肉不man吗？

为什么一定要拍他裸睡，他洗澡？

这两段露肉删掉对剧情难道有任何影响吗？

洗澡时候的对话放在哪儿不能进行一定要用屁股吸引观众注意吗？

最后一个唐突的点比较浅，可能只有我一个人觉得。

就是赵呈的死。

早在婚纱照那里就立了他在牺牲的flag了，但是他没死，死里逃生了，然后跟老婆开开心心拍了婚纱照。

我觉得到此为止他的flag已经算是用过了，梅开二度就是过分。

我说不出哪里感觉不对，但我就是感觉他不能死。

不然他第一次死里逃生就又成为了另一个无用的剧情，因为它没有改变赵呈一分一毫，他还是因为他的莽牺牲了。

好了大概就是这么多，希望以后的电影市场不要这么奇怪了，有些电影因为删减导致剧情不够精彩不够饱满，而有些电影却因为塞了太多无用的剧情变得难看。

这样太奇怪了。

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：钱老板转载请注明出处

这部片子是担得上"万众期待"这一说法的。

原因很简单——导演是林超贤。

林超贤近年来，他的名字几乎已经成了票房和口碑的保证。

2016年的《湄公河行动》，凭借口碑以黑马身份拿下国庆档票房冠军。

2018年的《红海行动》，又是出人意料地凭借口碑拿下了春节档票房冠军。

所以不难理解为什么很多网友们看完《紧急救援》后都义愤填膺。

其实并不是这部片子有多烂，而是很多观众的期望落了空。

平心而论，这部片子是有优点的。

只是这些优点，基本都属于"行动"系列延续下来的特点。

首先，这是中国首部海上救援题材的电影。

中国救捞队，一群默默坚守在中国18000公里海岸线上的战士们。

从1951年中国人民打捞公司（中国救捞前身）在上海成立开始，他们已经救助过无数遭遇海难的人们。

2004年，救助失火客滚轮"辽海轮"，船上330人全部获救。

2006年，台风"珍珠"国际大救援，330多名越南渔民获救。

2007年，广西洪水救援......几十年来，他们一直默默保护着中国人民的海上安全。

他们的故事值得被拍出来。

其次，导演并不是把"海上救援题材"仅仅当成一个噱头。

而是真正愿意去花时间，花精力去了解，去还原救捞队员的工作状态和细节。

前两年的《红海行动》，演员们被要求接受军事化的专业训练。

这次演员们也依然要去救捞基地进行集体特训。

既要学习各种专业术语和知识，也要进行各种高强度的体能训练。

不说别的，林超贤一以贯之的这份认真态度，至少是值得点赞的。

这是对观众，对作品的负责，更是对救捞这一职业的尊重。

最后一个优点，救援戏份够硬核。

不管是在实景拍摄还是特效制作方面，电影都下了重本。

因为救援戏大部分都要在水下进行拍摄，剧组专门来到墨西哥的baja Studio影棚。

这是当年为了拍摄《泰坦尼克号》而专门搭建的无边水池摄影棚。

水池的水由海里直接抽过来，演员们可以说是真正在海里进行救援。

而且，为了求真实，剧组甚至直接买了一架真飞机来协助搭景。

最后呈现在影片中的效果证明，这一切都是值得的。

片中一共有四场救援戏。

油井倾塌，山体滑坡，飞机坠海，油轮爆炸。

天上飞的，海里游的，开放式的，封闭式的，灾难场景逐层升级且各有特色。

爆炸、水流冲击、飞机断裂等各种奇观场面轮番轰炸，场面十分震撼。

另外，每次救援戏的紧张感，导演也塑造得比较好。

要么是时间紧迫，要么是遇到突发状况，合情合理，且有效。

惊险、刺激的爽感绝对是有的。

就这么看，《紧急救援》是不是好像还挺不错的？

确实。

上面所说的这些优点组合在一起，的确可以拍一部十分精彩的片子——一部海上救捞队的宣传片。

然而《紧急救援》并不是宣传片，它是电影。

电影需要精彩的故事，需要丰满的人物。

而在这两方面，《紧急救援》的表现几乎可以说是不及格。

彭于晏 饰 高谦其一，救援戏和文戏的观感断裂。

整部电影的剧情分布非常简单明了。

救援事件+救捞队员的日常生活，交叉着叙述。

然而这两部分却是两种完全不同的画风和节奏。

结果最后就成了——看救援戏的时候各种紧张刺激，确实是在看灾难片。

看文戏的时候各种搞笑耍宝，像是在看浪漫喜剧片。

而且最重要的是，动作戏，或者说灾难戏并不服务于剧情。

因为除了队员的训练桥段以外，救援戏和文戏在逻辑上并没有任何联系。

队员们接到任务了就拍救援，没接任务就拍生活。

就好像是两个导演联合执导，你拍你的，我拍我的。

最后，两部电影被硬生生拼成了一部电影。

此外，每场救援戏的场面算是逐步升级。

可是互相之间也并无关联。

虽然救援戏本身拍得很好，场景也都不同。

但还是容易让人产生审美疲劳。

如果要举一个正面例子的话，可以想想《环太平洋》。

虽然是机器人打怪兽的故事，但也是分几场，难度依次递增地打。

但《环太平洋》打的每一场，都有助于人物和故事的发展。

难度的递增也有其逻辑和原因。

看起来就自然流畅得多。

《环太平洋》：男主哥哥战死，随后男主跌入低谷其实可以很明显地感觉出来，正是为了弥补几场救援戏的毫无关联。

编剧试图在文戏中梳理出一条完整的故事线。

可惜的是，梳理得一塌糊涂。

这也正是本片的第二大缺点——文戏本身的观感也十分混乱，完全不知道影片到底想表达什么。

咱们就拿故事的核心矛盾来说。

彭于晏饰演的救捞队队长敢于冒险，对自己在现场的判断十分自信。

辛芷蕾饰演的机长则更倾向于考虑飞机上所有人的安全，求稳为主。

这明显就是影片的核心矛盾。

其实这个矛盾还不错，男女主一开始也就此争论过。

我本以为，这个矛盾会持续下去，贯穿全片。

然而两人不仅在执行救援行动的时候却从未发生过分歧。

还抽空谈起了恋爱。

辛芷蕾 饰 方宇凌这矛盾就这么搁置下来了。

在此期间，不仅穿插着讲了父子之间的日常互动。

还穿插着讲了许多我至今也没想明白意义何在的剧情。

比如男主儿子来到新学校，因为怯场，不敢在台上一展歌喉的情节。

比如男主儿子和学校里的人交朋友的情节。

比如副机长突然就辞了职的情节......儿子的生活、父子的关系、男女主的爱情，男主男二的战友情。

编剧似乎想展示救捞队队员生活的方方面面。

但最终只能是走马观花，流于表面。

再后来。

男主的战友男二开始疯狂立flag，和女友说要不留遗憾，说要先把婚纱照拍了。

男主也对受伤的男二说，"你下次就没这么好运了。

"（具体记不清了，大概是这么个意思）就差没让男二直接说"我马上就要去死了"。

而果不其然，男二在下一场救援戏里就因为信奉男主的"敢于冒险"原则，领了盒饭。

这也成为了男主这个角色的至暗时刻。

他变得一蹶不振，停职在家（尽管连停职的过程都没交代，看到后面我才知道他停职了）。

他每次下水都会想起自己看着男二死去，无能为力的场景，担心自己会在现场判断失误。

矛盾终于又重新捡了起来。

然后男主儿子就得了癌症。

然后男主站在窗前，突然斜角45°望着天空，目光坚定地对老天说道：你要跟我斗，那我就跟你斗下去。

紧接着男主便重新振作了起来，奔赴战场。

这句突如其来的正能量台词，让此前角色的至暗时刻，让所有矛盾冲突，瞬间变成了一个笑话。

其三，角色的塑造太过苍白，没有"人"味儿。

这是主旋律电影常常容易的一个毛病。

也本是此前林超贤一直规避得很好的一个方面。

却没想到，他竟然也会在这方面栽了跟头。

限于篇幅，我只举两个例子。

男主儿子要做一个危险系数极高的手术。

而此时第四场救援也开始了，队里人手短缺，情况危急。

我本以为，这时编剧会让男主面临一个到底是陪孩子还是去帮助队友的困境。

可是万万没有想到啊。

一个年纪大概只有五六岁的小孩，毅然决然地对男主说道："爸爸，不用担心我，你去吧！

"（具体记不清了，大概是这么个意思）。

这觉悟，绝了。

而男主竟然也真的就急匆匆地去了，甚至都没有怎么纠结。

这还是你亲儿子吗？

这分明就是一个没有童真的工具人。

到队里后，领导替观众吐了槽：你咋回事啊，你怎么不陪着儿子在医院？

镜头陡然推前，调度风格突然梦回80年代。

只见仰拍角度下，气势巍峨的男主目光慷慨陈词：每个人都有自己的使命，我是一个特勤员！

我......终于明白了。

这确实是一部披着电影外壳的海上救捞队宣传片。

否则结尾为何男主莫名其妙地奔跑在极光中，念了一段正能量独白呢：为生命拼搏到最后一口气，那口气就是勇气。

其实，如果这是一部普通导演的普通商业片，我是愿意为它鼓掌的。

因为它拍出了媲美好莱坞商业大片的救援戏。

而且有最基本的故事，尽管这故事讲得并不好。

但很可惜，他是林超贤。

文/钱老板

最需要理性的职业 每次出任务都感情用事 跟傻批一样 你以为观众会买账？

别人的命比自己儿子 女朋友的命重要？

救人如果不建立在保护好自己生命的情况下就是傻批还有开颅手术也能拍出来？

导演要恶心死谁？

垃圾！

垃圾！

垃圾！

看到每段开头就知道结局 从来没这么无语过！

还不如看隔壁土味喜剧！！！！

林超贤给到我的感觉，就是专业，这种专业在于他擅长领域拍摄范围做到的专业。

从《破风》到《湄公河行动》，从《红海行动》再到现在的《紧急救援》。

林超贤完美诠释了什么叫“干一行爱一行”，《破风》的自行车赛车手领域，《湄公河行动》的国际缉毒，《红海行动》里的蛟龙队员解救人质，还有今天要聊的《紧急救援》中救捞队的故事。

林超贤应该说是华人导演对付这样硬核专业题材里，极为认真对待的导演了。

尤其是枪战片，林超贤私下还被称为枪械控，对枪支的型号，使用坏境和运作等等原理和知识，都能做到信手拈来，这也难怪《红海行动》也变相成为了枪械和武器装备的半个博览会。

虽然林超贤的电影有时候剧情就很...直男就对了，很燃很热血也成了近些年他作品的标签。

被业内成为最玩命的林超贤导演，选择演员会事先打好预防针，比起演员表演要走心，林超贤更多是看重演员能不能承受拍动作戏所带来的负荷，用导演的话来说，你要来拍戏吗，玩命那种，如果你可以，欢迎你进组。

《紧急救援》作为几乎都是海上救援展开的灾难类型题材故事，这部电影自然很水，不是那个水是那个水，你懂我意思吗，有着很多水戏，水戏堪称电影制作最难拍的戏份甚至没有之一，这也是为何《阿凡达》续集总是跳票三年又三年的原因。

水火不容有水就有火，《紧急救援》除了水戏也有很多火戏。

演员在拍戏前，必须事先和专业的救援队进行半个月的水下魔鬼训练，把演员虐到累瘫，只求在真正拍摄时细节动作是专业的。

拍摄方面林超贤也朝着诺兰实拍狂魔方向走了，同样也搞了一架飞机，实拍飞机坠海，飞机救援戏就在曾经拍摄“泰坦尼克号”的片场拍摄的。

因此影片最直观的大场面的动作戏份，也成就影片最大的看点。

接下来我们聊回电影内容本身，既然影片是动作为主，我们就先来聊动作戏份，影片分为四大灾难救援递进呈现，分别是钻井大平台，峡谷，飞机坠海和最后的沉船水上救援。

如果你喜欢林超贤之前的《湄公河行动》和《红海行动》，那么你很容易进入《紧急救援》的叙事结构和节奏。

影片动作戏份最让我惊喜的，是片中的巨大感和重量感，巨大感在于影片大场景的设置，这得益于7亿的烧钱投资，所以在大场景的画面上，都毫不吝啬多机位去调度呈现，再来就是水和火元素，和人做对比时，人往往会处在渺小和无望境地。

比如彭于晏在被爆炸的火浪冲击时，那种灾难片的巨大感撑满银幕扑面而来，还有就是波涛汹涌水浪的猛击和拍打，那种压迫感都被很好营造出来。

另外一个是影片动作戏份的重量感，这个看起来好像理所当然，但却是需要真金白银实拍才能体现出来的效果，这也是林超贤导演坚持能实拍就实拍的原则，因为目前特效CGI再怎么渲染真实，也终归逃不过人眼瞬间产生的判断。

这也是现在更多好莱坞片越来越追求真实模型拍摄的原因。

实拍中真实道具坠落，撞击包括其中的音效，还有角色和实体交互间的拍摄，都有着自然形成的重量感和切身现实感。

我这么说好了，影片虽然有不少实拍戏份，但或许出于预算和演员的保护，很多场景依然还是能看出CGI的特效建模感，这些通过加速和视觉转移，都没法遮蔽掉其瑕疵，如果你拿那些画面和实拍场景一做对比，高下立判。

当然影片除了动作场面是看点，馋彭于晏身子也是一大卖点，甚至很多，多到有点打破了第四面墙去告诉观众（不是褒义），来来来，让你们看个够。

《紧急救援》取材自很多救捞队真实事件蓝本为制作，注意是取材而不是改编，所以影片中的故事都是属于自创的，大家也不用去较真对照什么真实事件如何如何了。

其中最让人熟知的就是2018年1月6日，桑吉号撞船事件，救捞队展开迅速的救援行动，在熊熊烈火中和快速沉没的货船里，争分夺秒抢救生命。

这些真实事件本身就带着紧张刺激人命关天的原始基因，这也让影片在救援戏份上，更天然的有着一层和观众连接的共情桥梁，而不单纯只是存在于虚构的英雄塑造上。

而这些角色在现实中的职业性和精神，很好在他们的一次次行动中得到诠释和体现，影片用了一场场热血扣人心弦的事件，去完整展现他们非于常人的选择难题。

我们通常看一部动作片如何如何紧张揪心，其实场面宏大制作精美都是其次的，好吧可能也没那么其次，但更真正能抓住观众能让我们进入这部电影的，还是通过角色在艰难情况下的选择和行动，能把角色形象立起来并把他放入两难选择付之行动，我认为这才是动作片成功与否的高光点。

唉不过文戏真的不是林超贤的强项呀，虽然导演都按照前面表述去运作了，但还是没法做到自然流露，而是挺尴尬生硬。

比如彭于晏最后选择去救人，留下动手术的儿子，设置手法谈不上万年套路，但百年套路还是有的。

《紧急救援》在设置了不少文戏去丰富角色，目的是让角色身份普通化常人化，然后再让他们职业性英雄化，这样的角色内心常人化和使命感的反差，是动作片经常惯用并行之有效的设计。

角色的文戏这次给的很足，甚至足到有点太多了，基本每位重要角色背后都展现其生活化的一面，亲情爱情友情也都面面俱到。

这些都侧面建立和丰富了角色以及他们之间的关系联动，但...在编织这些文戏的情节上，这毕竟不是林超贤的强项和最拿手的，所以就显得有些公式化，目的性也做得非常明显。

公式化不是不好，就像表演公式化演技演得好，大家不会看得出演员在演，影片公式化一样可以做到于无形，反之则像流水账，目的性隐藏得好会看起来很高明，不然就会让人觉得太刻意。

比如近些年主流商业片两大标志性元素，搞笑和煽情。

文戏必然要涉及的角色内心构建，而往往这样的内心构建并不能成为动作类型片讲述的核心，而是一种锦上添花的陪衬，这样的陪衬会散落在整部电影的各个角落，目的是为了塑造更为立体可信并让观众产生共情的角色。

或许林超贤导演太想证明和练手自己的文戏，所以这次文戏加得相当的满，甚至有点...溢出，我明白他想用这些文戏去串联起四场救援大戏。

这四场救援戏本身就有很强独立性，放进一部电影容易产生断裂感，林超贤想用角色文戏递进方式串联起着四场救援戏，想法是好的，但难度可想而知，不管从剧本打磨或者导演拍摄文戏执行力来说，这些都需要很强节奏把控感，才能最终把动作戏和文戏捆绑起来。

在动作戏份领域特别拔尖的林超贤导演，在这样大命题的影片中有些顾此失彼，文戏其实可以做得更好。

总的来说，《紧急救援》是以灾难动作主打的商业大片，给出的成绩单还是挺让人惊喜的，这也能看出林超贤导演不光对他人严格要求，也对自己的每一次的作品，提出新的挑战，不断尝试探索作品更多的可能性。

从台词到剧情到人物，无一不透露着无聊和浮夸，林超贤你怎么了林超贤。

“如果不放过我，我就要斗下去”“还剩一口气，那就是勇气”2020年了，小升初作文都不会这么写。

牺牲的预告就是来一场情感告白，生存的希望就是孩子化成天使伴着极光唱一首莫名其妙的歌....看之前大概在网上了解了一下评分和影评，以为这电影起码像机长、烈火英雄这类，能看还挺好看（对的，这么宽容的我，只要情节流畅我都能接受）但是！！

这是我在电影院看过最难看的电影了，彭于晏脱光了都救不过来，上一部这么难看的还是《急先锋》。

即使这样也还是有人夸好看，夸场面宏大，夸感人，那就求求这些人，快来骂醒我吧。

不然我就全赖你们这帮辣鸡水军买评分买评论，让我看了这么一场融合爱情亲情、涉及天上人间的、辣鸡救援恐怖片。