星际牛仔

99 年的一个下午，我把 Cowboy 的最后一集看了 7、8 遍，每次看都希望结局能够改变，之后还在 BBS 上寻找 spike 只是睡着了的证据。

很感激看过 EVA 的第二年看到了 Cowboy Bebop，让我没有彻底成为等待补完的自闭少年，那时我14 岁。

时至今日，我发现很多所谓的原著党，心智和一个 14 岁的孩子没什么区别，当真人版制作宣布，他们期待着廉价的小田切让 cosplay？

又或者完全忠实于原著的但注定不如原著好看的复制品？

我得知真人版的消息时第一时间想到了 《COWGIRL ED 》这盘专辑，当时菅野洋子对封面的要求是“画电影海报的人完全搞错了电影的内容”，这是我最期待的改编方式。

如果没从 Cowboy 中学到幽默感，怎么能好意思说喜欢呢？

虽然原著党痛批人物选角，人设。

可是这就是一部美版的轻喜剧啊～只要在原著的基础上进行合理的改编，我觉得是很有意思的，如果要求一比一还原原著的，麻烦你自己去看动漫好吗？

无脑跟风黑不可取。

剧本从第六集突然精彩了很多，前几集偏划水，有点像肥皂剧，第六集斯派克从多重梦境中一次次自我救赎也找到了答案，加入了一些LGBT的元素，我觉得也挺有意思的原著动漫偏硬核科幻，看起来是比较累和疲惫的，我觉得拍成电视剧，这个风格刚刚好最后总结7.3分

一般来说，所有的影视改编，只有两条路可走。

第一条就是忠于原作，贩卖情怀。

哪怕你挑一些顺眼的演员，对原作依葫芦画瓢，也有一大批原作粉丝买账。

所以，除非你有本事做得比原作更好，剧情一般不会大改。

这是比较保险的做法。

第二条是彻底抛弃原作，剧情重新写，最多借一下原作的壳。

就像周星驰的《大话西游》那样，除了人名跟西游记里的一样，其他的跟原著一毛钱关系没有。

但这一点也不妨碍它成为一部神作。

这次剧版《星际牛仔》的片头，就是一比一复刻了原版动画的片头。

在音乐方面，也是请来菅野洋子，重新扒了一遍动画版的原曲。

而且，在人物的服化道以及场景上，也尽力去还原了。

可以说，制作方的意图就是想走第一条路。

然而，这场看似尽心尽力的模仿，只是一次蹩脚的东施效颦。

完全没有抓住原作的精髓。

先说动作戏吧。

剧版的打斗场面看得我很不舒服，动作设计格外生硬。

spike的格斗术，应该像李小龙的截拳道那样——快、准、狠。

可是剧版里的spike打起架来软绵无力，而且打斗的画面一点也不流畅，镜头的拼接感太强，很不自然。

整套动作，一看就不是一气呵成拍下来的，所以导致效果也很拖泥带水，不连贯。

再说主题。

动画原版的剧情，每一集看似是由独立、不相关的故事构成的。

其实它的所有内容都是由同一个主题——孤独，贯穿始终。

在这部剧里，不论是主角，还是配角，不论是赏金猎人，还是罪犯，都是孤独的可悲的社会边缘人。

所以，动画原版的故事表面上是“散”的，但它的基调、意境、内核，却是高度统一的。

这一点只要是看过动画的都懂。

另外，动画版每一集就只有二十来分钟，可谓是短小精悍。

而剧版“注水”后单集扩充到四五十分钟，依然讲不明白一个故事……不过，以上这些根本算不上什么要紧的问题。

就像我之前所说的，真人版最大的失败，是没有抓住原作的精髓。

而原作的精髓，就在于它处理人物情感的方法，十分巧妙。

比如，我记得有一集faye偷偷离开团队，去寻找自己的过去。

jet放心不下她，就和spike一起去找她。

找到她之后，faye就问jet，为什么非要不辞辛苦地来找她？

jet只好说，是为了让faye还钱，因为她离开时撬走了他保险箱里的钱。

而faye说，保险箱里总共就两万块，言下之意是就为了这么几块钱，大费周章地来找她根本不合算。

有趣的是jet接下来的反应，他只是淡淡的回了句，是嘛，我犯糊涂了。

意思是说，他忘了保险箱里有多少钱了。

然后就把这个问题带过去了。

可是，jet真的是为了钱才来找faye的吗？

肯定不是啊。

因为以jet那么细心的性格，根本不会忘记保险箱里有多少钱。

他明明就是放心不下faye，只是嘴上不肯承认罢了。

好在动画版总会精心设计好这些值得细品的线索，只要观众细心一点，就能借此窥探人物内心深处的隐秘……

好故事总会还原人们内心真实的反应。

越是深刻的情感牵绊，心里越是在乎，表面上就越要装作不在意。

因为我们都害怕失去，都害怕表示关心后，在别人眼里却只是自作多情。

所以，那些曾经伤心过的人，更喜欢用“装酷”来隐藏自己的真实情感。

spike，jet，faye皆是如此。

我觉得，《星际牛仔》的动画版之所以被称为神作，不是因为它借用了一堆西方元素。

西部牛仔、公路片、太空科幻、爵士乐……都只是些不重要的外壳、标签罢了。

《星际牛仔》真正的特色，是它展现出东方精神里的含蓄与深情。

每当故事中的角色面临重大困境，连观众的情绪都快绷不住的时候，我们的角色却一脸无所谓的样子。

正是这样的反差，更加衬托出他们的可怜、可悲与可爱。

也更容易让我们对他们产生共情。

我始终记得，动画版最后一集spike和jet的那段经典对白。

spike马上就要去红龙帮决一死战。

临行前，jet为spike炒了最后一次青椒肉丝（此处呼应了第一集里“没有肉丝的青椒肉丝”）。

而spike也为jet讲了一个故事，回应之前jet讲的故事。

这段对话之所以经典，是因为这两个大男人，没有采用讲大道理或者强煽情的方式去说服对方。

其实，我们观众明白，spike也明白，他这次是有去无回，而jet也舍不得他离开。

他肯定是知道的。

jet用一个委婉的故事，表达了自己的心意，但他不强求spike留下，因为他尊重spike的决定。

而spike也用一个故事，委婉地道出自己的决心。

当他俩同时表达出“我不喜欢这个故事”的时候，他们其实是在跟对方说：“我不同意你的人生态度，但我还是尊重你的决定”。

当这俩人聊完天，哈哈大笑起来的时候，我就知道故事的结局已定……说白了，jet是一个可以放下过去，不必用过去证明自己“活着”的人。

而spike是一个放不下过去，非要和过去做一个了结，来证明自己“活过”的人。

这就是两种截然不同的人生态度，但无所谓对错。

只不过spike的人生态度，注定会造就一场浪漫的悲剧。

而曾经以为会一直陪伴在身边的人，也终究落得个“聚散总有时”的下场。

在原版动画里，这种难以名状的孤独与惆怅，只有配合上唯美的闪回镜头，以及恰如其境的顶级配乐，才能得到完美的呈现。

反观真人版，其剧情之逻辑混乱，台词之废话连篇，实在不配拿来跟原版动画做比较……我终于明白，原来这世上从来就只有一部《星际牛仔》，而它早在二十年前就已经落幕。

原来好东西不需要太多，只要有一个，就已经足够了。

星际牛仔 (2021)5.32021 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 迈克尔·卡特曼 亚历克斯·加西亚·洛佩斯 / 约翰·赵 穆斯塔法·沙基尔

这是一部让我看得很开心的剧。

现在是凌晨四点五十一分，要不是看这部剧我四个小时前就已经睡觉了。

轻松、诙谐、猎奇，让人看得很放松，足以忘掉生活中的烦恼，设定上也是爽剧的那种，男主战斗力爆表却吊儿郎当，有点像银时，各个演员的表演也很棒，男二号念台词完全没有念经的感觉。

场景、道具很用心，每一件物品都做到了很真实的做旧质感，这一点很多科幻片都做不好，做不好就特别出戏，包括近期巨大成本的《基地》以及预告片里的《三体》。

看完之后得去找一下动画版看一下，但我还是觉得原著也许好很多，但这部真人版绝对不能算差。

这片成功做到了不看原片看不懂 看过原作想撞头 这句劝退的话送给喜欢原作的人 不要去看 不要去看 不要去看 重要的事情说三遍 这里写我的观片感受 看到最后我真的想撞墙 刚开始用了很多原作的片段 加上人物很相似 我以为是复刻 所以觉得还原度不错 看到第二集觉的还可以就是人物性格好像不是很对 比如黑人太凶了 真怕他冲出来打我 感觉史派克的扮演者根本气场压不住他 当然原因后面给了解释 就是原作史派克是黑帮逃出来的 而杰特是警察 而这里还没有交代世界观 所以看过原作的观众就带着原作的人物原型来看这部剧就感觉很奇怪，而没看过大概会问这俩人在干嘛？

然后就菲就出来了，我觉得演技可以但是长得不像，因为原作可是个大美女，直到看到菲和一个女的上床，我脑子里全是黑人问号，我决定把这个剧钉在耻辱柱上，刚开始我感觉制作很棒但剧情很弱，但看完后觉得既没有靠致敬原作自己创新开创自己的风格，又没有尊重原作，整番外篇，甚至没有根据原作整真人复刻，他最后变成了一个让所有人都觉得这个是星际牛仔的片，但大家不要被它骗了，它和星际没有任何关系，刚开始觉得如果可以帮星际出个系列，也算是给原作提升下活力，但后来发现这就是在给原作抹黑，宁可不要这点提升，起码不抹黑，下面就说说这剧的问题！

首先就是你到底导演想干啥？

我觉得导演可能想出个自己的故事而不是牛仔的延申，理由就是里面人物除了长相外没有什么相似的，或者仅仅是表面相似，内核绝对不同，下面就仔细说下，史派克原作是为了躲避逃避帮派竞争而选择逃离，这牵扯日本文化，当你入了帮派是不能随便离开的，这也是史派克为什么被追杀的原因，而这部剧并没有给史派克这个背景，在这部剧里他只是被杰特收留的一个反面人物，因为杰特是警察而史派克是贼，这里又牵扯到世界观的问题，后面再细说，而杰特在原作里是一个警察被同伙出卖而成为赏金猎人，个头很大但性格很温柔，所以他能和史派克这样看似桀骜不驯但非常细腻的人为朋友，而为什么被出卖又是世界观的问题，后面再说。

菲原作是一个性感女郎，而且和史派克慢慢又了好感，原作感觉是像猫一样的女人，既有女人的感性性感和温柔，内心又非常强大而且性格非常要强，而这里直接给整成了拉拉，导演在整活是吧，艾因的话根本没把聪明体现出来，而且 艾德是个天才女孩，且有着超强的适应能力和健忘能力哈哈，但从结尾这个片中给的模样是疯子没错。

如果只是人物有改动也就算了，你给刻画的像点样也行，这部里完全没法看，仅仅拿原作一个表面然后全神经错乱，反派大量出场然后做出大量不合理的动作，然后后面再给解释去解释为啥不合理，我服了，比如他殴打妻子，因为妻子说他不像男的，后面给的解释是他爹瞧不起他让他做回男的？

着脑回路，然后他整天在干嘛呢？

打妻子和去打妻子的路上，然后长老竟然有个是他爹，家族企业是吧，最后，啊，他抽风要干掉他爹，成为元老这样就能分成多了，嗯，找了个外援，然后他妻子策反其中一位让她砍掉丈夫的脑袋，而他和另一个人商量假扮负荆请罪然后自己开拓镣铐杀长老，且不说有没有逻辑错误，就最后砍的是其中一位策反人的头，而自己竟然变成策反人的样子，我就想问这是怎么办到的，好就算他强迫或者骗他变成自己的样子再带上不能解开的手铐，那这样做的意义是什么？

自己直接杀了所有人不好吗？

结果也真是这样，他再屁股被扎得情况下干掉了所有人包括他爹，还有女主人设，在路上策反老公保镖说自己不爱他巴拉巴拉，还就给策反了，然后把在飞奔的车上得司机杀了，而且全没系安全带，而且女主活了，最后女主反杀史派克，把丈夫囚禁，我他妈！

而且到处是什么同性恋，拉拉，黄色垃圾笑话，同性恋笑话，拉拉笑话，前面的剧情因为抄的原作，还有点意思，后面就完全离谱了，什么精神病反派cosplay企鹅人加小丑还他妈害怕狗还能控制艾因，超级无敌壮单杀所有人最后被狗单杀？

好吧导演编剧你们没被炒鱿鱼吗，最后还加了几集回忆杀专门解释所有解释不通的事。

除了剧情混乱外还有世界观的问题，原作世界观是地球不适合人类居住才去外星移民的，而且大部分处在无政府或者政府无力的世界，这才有赏金猎人的出现才有史派克当赏金猎人，才有警察腐败，才有杰特被出卖，然后当赏金猎人和史派克相遇，才有菲在事件（ 她在54年前因所搭乘的太空船被月球爆炸事件波及而成为了植物人，因为无法救治而对她进行了冰冻技术 ）受伤，冷冻失忆，才会遇到他们并寻找自己过去，这里全部没有交代，而史派克曾经作为红龙组织成员，想带着情人茱莉亚（Julia）逃离组织，但却被好友比夏斯设计陷害，为情人拒绝，以失去一只眼睛的代价侥幸逃生， 斯派克要与茱莉亚、比夏斯、黑帮做个了断 ， 茱莉亚的死则击碎了斯派克那永不能醒来的梦 ，菲竭力挽留斯派克时问他：“你要去送死吗？

”斯派克则回答：“我并不是想去送死……只是想确认一下，到底我是不是真的活着。

”， 在最后与比夏斯决战前，面对彼此喜欢的菲，斯派克说：“我本来想做个永远不会醒的梦，但不知何时却从梦中醒来了。

”当镜头定格在斯派克的右眼（右眼代表现实，左眼代表过去），他在内心中坚定地要去面对现实了 ，但本剧中没有和菲的情素，而茱莉亚却是个婊子，比夏斯是人格障碍，史派克是失败者，世界观仍然是警察最大，杰特只能吃警察的残羹剩饭，而且是个热爱女儿的好人？

最后，这个剧只是披了层星际的皮，和星际没有任何关系，而本身的世界观极其简陋荒唐，人物极其无聊，故事极不合理，不管热爱星际牛仔还是不爱，不管看过星际牛仔还是没看过，都不要看这个剧。

刚刚拖了一下netflix的cowboy bebop第一集和最后一集，不在在简介里标一下out of character预警请问你们礼貌吗？

能做到主角所有的character全都off也是厉害。

跟原著最贴的也就只有OP和music了。

发挥的不好可以不发挥，留白也是美。

这家伙为了表现spike的身手好，脱了光着膀子拍上身，好歹给个由远及近的连续镜头啊，结果是近景镜头两个角度一通狂切。

拍个后背，拍个腹肌，拍个后背，拍个腹肌。

以为我没见过男人？

给我绕过前胸看后背，绕过后背看腹肌，腹肌后背腹肌后背的给我看。

还有Spike，走进店里跟酒保开玩笑，上来就一通嘲笑，哎呀，这个人死了只有红龙才能清理的像没死过人一样干净。

这个悲天悯人的情怀都被你给调笑完了，明明spike是一个悲情英雄最明白身不由己的滋味，对无必要的冲突和牺牲都持否定态度。

这一通无视人命的调笑让这个人物根基就松动了菲的精致优雅娇俏魅力也完全没有拍出来，演员腿粗也就不提了，不body shame，可是打戏笨拙沉重不流畅，个性喜怒无常简直就像一个女疯子一样，跟腿粗可是毫无关系啊Jet的人物魅力，一部分就在于他是一个硬汉, 不善于沟通，柔情和细腻很多通过行为表达。

没有那么多油嘴滑舌的俏皮。

他要是嘴这么甜，怎么就和他老婆闹掰了呢？

还有Juliet和Vicious也是完全体会不到人物的厚重和悲情。

总而言之这一版星际牛仔就是全员俏皮＋精神不稳定。

这次没见好，希望下次能好好遇见，see you space cowboy……

实话，菅野洋子的音乐我很喜欢，数字专辑有大概五十几部，原因是它们都很浅显、通俗，而且好听。

从预告片开始，我就很期待此剧集，但同时有不祥的预感，果然……男一演员是很热的美国亚裔，表现也是不错，但是，你不觉得这是个心事重重的中年“星际牛仔”吗？

有点向下的眼角、不时出现的皱纹、纠结的眉头，还有健身房出品的肌肉身材，无不写着：焦虑的中产阶级中年男。

我很讨厌拿选角说事，会抹杀了演员的努力，以及导演、制片的再创作灵感。

但作为原动漫的爱好者，不吐不快。

所以我假设，此次漫改的真人剧集，是意图重现，而非颠覆，的话，这几个演员选得都有问题。

演Faye的女演员，有拉丁风，但是，距离日式动漫的女生风格，实在差得有点不着边际，太魁梧了些……所以，我看了三集，等不到Ed出场，就落荒而逃，弃了，忍痛了。

这个世界上有些事情是注定要承受失败的命运，例如拍摄《星际牛仔》（Cowboy Bebop）的真人版剧集。

它的原作诞生于上世纪末那个日本动画的黄金年代，描绘了未来宇宙中赏金猎人们的日常生活。

导演渡边信一郎和配乐菅野洋子的合作被后世誉为是几近完美的天作之合，当时还名不见经传的两人也因为《星际牛仔》的成功一跃成为了整个影视行业内的著名人物。

除了完美再也找不到其他形容词来描绘《星际牛仔》那26集的TV动画。

从今天的眼光来看，它是一个缝合怪，却精致得像是浑然天成的珠宝。

渡边信一郎大脑中的杰作是一个将浪漫推向极限的舶来品，他将黑色电影中的冷峻，公路电影中的漂泊，西部电影中的萧索杂糅到一起，再配上功夫和老式港片中那无可救药的怀旧气氛。

菅野洋子的爵士乐配乐起到了画龙点睛的作用，总是在适当的时刻将情绪推到顶点。

无论是东方还是西方的观众都能从《星际牛仔》里找到一些熟悉的陌生感，总有一些元素是熟悉的，而另一些则带着异域文化的陌生感。

这就是渡边信一郎创造出的《星际牛仔》，一个没有地域限制，而是属于全世界的作品。

《星际牛仔》（ Cowboy Bebop ），1998自从三年前传出Netflix要把《星际牛仔》拍摄成真人版，争议和看衰的论调就一直没有停歇过，特别是在几个主要角色的扮演者公布之后。

如果说选择约翰·赵（John Cho）来饰演斯派克还算勉强说得过去，那么让黑人演员穆斯塔法·沙基尔（Mustafa Shakir）饰演杰特就完全是出于政治正确的考量。

最让原作粉丝不能接受的是把曾经无数人的梦中情人菲从性感迷人的大姐姐变成了体型稍显丰满的傻大妞，而这么做的原因仅仅是因为要避免物化女性的嫌疑。

直到预告片出来，片头OP中的英文转化为了日文，观众们才惊呼：“原来还原度最高的是那条狗。

”如果说角色外形的还原是所有真人翻拍项目的基础，那么Netflix从一开始显露出来的态度就是它无意满足原著的粉丝，原模原样地复刻经典，而是决定彻底地另起炉灶，对这个IP重新演绎。

当剧集正式播出之后，观众们发现之前所有最糟糕的猜想一一变为了现实，真人版的《星际牛仔》成为了一个不折不扣的灾难性作品。

《星际牛仔》（ Cowboy Bebop ），2021Netflix版的《星际牛仔》给人的第一观感是可悲的滑稽，无论是人物、服装、布景还是台词都透露出十足的廉价感。

原作中那种不经意间流露出的沧桑感消失不见了，取而代之的是一种半新不旧的塑料质地。

插科打诨的玩笑随处可见，似乎是想体现出赏金猎人玩世不恭的性格，却最终变成了一个个尴尬的冷笑话。

如果当年在斯派克和杰特身上看到的是不羁的洒脱与自嘲，那么现在则是油腻且无聊的自我陶醉。

随着剧情的展开，Netflix版的《星际牛仔》越发地表现出其魔改的特质。

原作的26集被大规模地压缩和修改，唯一的相同之处是那无限接近于稀薄的主线故事。

人物的背景和关系被粗暴地简化了，一同删去的还有那隐约之间必须细细体会的哀莫大于心死的无奈。

斯派克当然怀念着情人，只是怀念不再是时过境迁后内心深处的一丝隐痛和自我厌恶，而是变成死板的闪回里一次次说教般的我不应该离去。

杰特的变更也是如此，他的过往从得不到忘不了的情人变成了关系僵硬的前妻。

在亡命天涯的旅程中为女儿寻找礼物是一种柔情硬汉的表现，可这种强行赋予的美式柔情又怎么能够与原作动画中那挥手离别的苦楚相提并论呢？

对了，还有剧中的大反派比夏斯。

在阿历克斯·哈赛尔（Alex Hassell）无限夸张的表演下，比夏斯宛完全没有原作中的阴郁和克制，倒是宛如一个只会咆哮，精神有问题的智障。

类似拙劣的模仿充斥整部Netflix版的《星际牛仔》，最终使其成为了一个得其形而忘其神的玩物。

可以说Netflix从始至终都没有领会原作的精髓，只是把《星际牛仔》看作是一个简单的太空冒险故事。

他们不能理解也从来没有试图去理解原作中那不可救药的浪漫究竟为何物。

它不能粗暴的等同于荒凉的太空，破旧的飞船，血腥的枪战，华丽的功夫和一群过着刀尖舔血生活的赏金猎人，更主要的是其背后一次次只有经历过才明白的不可为而为之。

《星际牛仔》（ Cowboy Bebop ），2021菲找回记忆的段落最好地体现了Netflix改编的无知与无能。

在原作中有关过往的录像带是这段剧情的核心，为了能找到合适的播放设备，斯派克一行人辗转于太空各地，并最终得偿所愿。

当录像带真正播放出来时，始终积压的情绪伴随着质感老旧的画面一同爆发。

菲宿命般的孤独在记忆的画面中变成乐一种弥漫空气中挥之不去的淡淡哀愁。

这个过程即没有战斗，也不够离奇，这种平淡的手法反而让人回味不穷。

而到了真人版，菲整个追寻记忆的过程却变成一场彻头彻尾的无厘头闹剧。

从骗子母亲主动找上门开始，剧情就充斥着无聊的斗嘴和烂俗的喜剧桥段，既没有表现出菲寻找过往的急切心情，也没有展示出整个团队对菲的关照。

随后剧情更是拆分成两条故事线，并强行加入了完全不必要的动作戏。

直到最后经历了一段莫名其妙的对话，骗子母亲离去，菲也得到了录像带。

虽然录像带中播放出的影像和原作动画并没有什么差别，但给观众带来的整体感受却有着天壤之别。

真人版的剧集就是这样草率地处理着故事和人物，看起来想要做到有笑有泪，最终却落得了东施效颦的下场。

《星际牛仔》（ Cowboy Bebop ），2021Netflix版的《星际牛仔》的失败是可以预见的，这不是第一次，也不会是最后一次。

事实上纵观好莱坞的翻拍历史，类似于《星际牛仔》这样的失败似乎成为了一种既定的宿命。

2017年派拉蒙的《攻壳机动队》（Ghost in the Shell）同样翻拍自经典的日本动漫，最后的结果也是同样的惨不忍睹。

原作中复杂深刻的哲学思辨到了电影里变成了简单的记忆移植问题的探讨。

主创甚至没有选择一个亚裔来饰演草薙素子，而是选择了更具票房号召力的斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson）。

如果说《攻壳机动队》的失败还能归咎为导演的能力不行，派拉蒙不够重视。

那么由马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）翻拍的《无间道风云》（The Departed）则彻底体现了好莱坞在翻拍项目上的傲慢。

虽然当年拿了奥斯卡的最佳影片，但《无间道风云》在原作的基础上添加了大量狗血和暴力的元素，其效果就是原来深沉的宿命感与正邪之间的挣扎消失殆尽，变成了一部相当普通的警匪动作片。

但凡是看过原作《无间道》的观众，都会对《无间道风云》感到失望。

《攻壳机动队》（Ghost in the Shell），2017归根到底，好莱坞只相信自己的那套叙事。

试图回归家庭的人物，无伤大雅的玩笑，火爆的动作戏，最后再添上一点浪漫或者温情的元素。

他们不相信除此之外的其他叙事能够感染观众。

哪怕是面对着来自不同文化作品中的成功案例，好莱坞也会自负地选择忽视，只拿去最表面上的人物和题材，然后模式化地加工成自己的东西。

回过头看《星际牛仔》TV动画当年的成功，其关键正是反好莱坞模式的翻拍模式。

爵士乐、公路片、太空冒险、赏金猎人，这些被后人津津乐道的元素无不源自于西方世界。

渡边信一郎并不是简单地挪用，而是在经历了内化和沉淀之后赋予它们一个东方的内核。

在渡边信一郎的骨子里信仰的浪漫是东方式的隐忍和欲说还休，然后包裹在舶来品那眼花缭乱的外壳中。

所以放弃吧，好莱坞，至少在抛弃那傲慢的自负前放弃吧。

这个世界不缺乏自负，也不缺乏一部粗制滥造的翻拍品。

《星际牛仔》应该就永远停留在属于它的那个年代，而观众们只需要记住那句：“See you Cowgirl，someday，somewhere！

”

《星际牛仔》 本文首发于深焦公众号 深焦DeepFocus ，文字和图片略有改动。

看完CB第一集了没有想象中的烂至少配乐和特效及格了 菅野洋子太强了太强了 tank前奏一出来DNA都动了！！！

一开始选角被喷的最惨的JohnCho没想到看完第一集之后我觉得事选的最好的了，打戏很棒，眼神还有点可爱，讲话比动画里的Spike更加稳重（虽然Spike的内核就是一个被伤透还一直走不出过去的男人哈哈给哈Faye和Jet选角…..不想谈了真的很想尝尝Jet做的没有肉丝的青椒肉丝呜呜呜呜，不过感觉怎么更像是没有青椒的青椒肉丝还有剑鱼。。

全剧最让我不失望的就是特效了，谁不想拥有一艘自己的剑鱼号啊！！

谁不想！！

太帅了！！

特效拉满了不愧是你网飞来说说最大的伤点吧。。

有些二次元的东西三次元再怎么拍也拍不出来，放弃吧。。

除了JohnCho其他选角感觉大马路上拉的路人演的都不比这些差😅 简直一摊呕吐物还有这狂注水的剧情，动画一集也就30分钟顶多短小精悍，你电视剧一集拖到一小时 节奏拖拉感觉让人想睡觉。。

好几次都打开进度条一看怎么还有这么多。。。

🥲唯一支撑下去的就是因为它是Cowboy Bebop 真的很喜欢渡边信一郎动漫版看看剩下九集怎么样吧。。

美国人真的还是别翻拍东亚作品了，亚洲人含蓄的情感你们根本不懂😪

镜头语言没到位，选角神不似形不似，政治正确，配乐风格不一致，布光魔幻，构图诡异，无精致开阔外景，更改了人物性格，更改了人物背景，无意义的特写，拖沓的时长，台词费话化处理，线索不相交，武术指导看起来像是现代舞编舞，特效塑料感，道具廉价感，以上如果你都能接受的话，我只能说你审美不行，是个昂撒就能舌头伸进去。

cowboy bebop拍成了cow boy be bop把牛仔拍成了帮派，把bebop拍成了ragtime你可以理解为，风暴兵枪枪爆头的星球大战你可以理解为，在梵蒂冈拍摄的暮光之城你可以理解为，高堡奇人统治的战锤40k你可以理解为，高考723考入了霍格沃茨你可以理解为，柯里昂家族的敌人是蝙蝠侠你可以理解为，成家班拍了敦刻尔克这不是说原片，是指剧作各方面的配合 ，如果是只蜘蛛的8条腿，那这蜘蛛能给自己分尸，头还是彼得帕克。

我对于原著没那么热衷，但是它既配不上搞笑剧，又配不上肥皂剧原片让我感觉艺术起源于生活，这部剧让我感觉网飞起源微博，掏空了近20年的人口热点，却抓不到20年代的独特风情，那我看什么cowboy，看什么bebop，不说原片，你连这部剧名字（同名）都抓不住，你还拍什么啊，我真不知道网飞的受众都是什么玩意，能不能有个久居美国10年的给我科普一下，是不是看网飞的都是xx？

他怎么能排出这么个玩意？

现代美国人是不是毫无生活情趣可言？

这都什么烂梗不如我去逛4chan，充满情欲的戏被演的充满色欲，你是蠢猪么，布鲁斯是美国发明的么我都怀疑。

大学生拍的都比你好吧，你是社区大学毕业还是cdpr跑出来的啊能把这布光打成这样。

还有那个外景，你还原不了你去唐人街gopro一段都比这摄影棚加合成质感好吧，原片都快写生纽约城了你给拍成这样？

啊？

你是真的穷，这片我都没见到几个室外大场景，怎么是怕我电脑配置不够渲染优化呢啊？

啊？

你那个政治正确搞得是什么玩意啊？

原片有黑人有拉美人有高加索人有东亚人有西亚人有北非人，用的着你改什么啊？

美国是找不出来这么多移民么，只有昂撒东亚印度黑人四种了是吧？

公路剧情片拍成家庭伦理剧了属于是。

真的臭网飞真的不行弃20世纪美国文化于不顾成本真的低运镜真的拉场景真的穷演员真的出戏台本真的词穷配乐真的平淡（爵士乐里也算平淡）统一喷一下下面几位说改人物性格背景台词是为了照顾美国观众，这部动漫欧美排行第一，不用你来帮照顾。

顺便一提，这剧烂番茄红线了。