绣春刀

故事围绕锦衣卫三兄弟展开，他们武功高强，恪尽职守，可以为了国家赴汤蹈火肝脑涂地，但同时他们也是普通人，他们有自己的爱恨情仇。

故事的核心和转折点是沈练的一个选择，选择接受魏忠贤的钱财还是杀掉魏忠贤。

作为一个为国尽忠的锦衣卫，为了家国大义当然应该毫不犹豫的杀掉他，但是同时他也是个有血有肉有感情的人，那一笔钱财可以解决他两个兄弟的困扰，还可以给他爱的女子赎身，此时的他是一个渺小的人，庸俗的人，他做出了让他后悔的选择。

向来如此，当你成为那一极小部分知道真相的人的时候，你的处境就会很危险。

魏忠贤要杀人灭口，三人苦苦支撑，最后也没能逃脱悲剧，三弟被杀，大哥一人承担罪名被砍头，此时的沈炼悲痛至极，他自己种的因却让他的兄弟承担了果。。。

而他爱的人爱的也不是他，因为他曾经杀了她的父亲，又杀了她的爱人，尽管他最后为她挡的那一刀或许消除了她的仇恨，但是又能怎么样呢？

开局是悲，过程是悲，结局还是悲。

看到两个兄弟死去的时候，我觉得他要内疚死的，或许导演为了平衡观众心理，最后安排他为兄弟们报了仇，还升华了下主题，但是其实这故事一开始对家国大义的铺垫实在不够，他们就是有爱有恨的普通人，关键时刻也可能做出错误的决定。

如果沈炼当时杀了魏忠贤会怎么样呢？

如果用盖房子作比喻，《绣春刀》的地基打得还算牢固。

影片前一个多小时，情节方面利用了几个颇具吸引力的悬念成功地抓牢了观众的注意力：三名锦衣卫主角能否捉住阉党许显纯？

能否捉住魏忠贤？

被宦官赵靖中设计围捕后能否杀出一条血路躲过一劫？

服装、化妆、布景等对古装片来说非常重要的视觉元素，起码做到了逼真用心，这些对于气氛的建构都起到了不错的推进作用。

但是地基打得再牢固也不能保证就可以盖出一幢秀外慧中的大厦。

随着三名锦衣卫逃亡情节的开始，浪漫爱情元素的涉入，影片开始愈来愈荒腔走板。

看完全片，我们不禁又要提出那个已经提出过千万遍的老问题：这到底是个什么故事？

这是批判制度性的特务极权政治？

反思历史兴亡？

展现经典武侠精神？

高扬兄弟情、爱情的可贵无价？

可能哪边都粘点，但哪边都没有绝对的说服力。

更重要的是，这到底是一部什么类型的电影？

武侠片还是历史政治片？

虽然内容方面有着大量的虚构情节（比较关键性的虚构情节是，史实中魏忠贤的死法其实非常简单，就是自杀而亡，远没有影片中那么跌宕起伏），但是影片前半部分确实是比较社会写实的历史政治剧，不论是演员的表演还是剧情的设计都没有任何戏说的成分，是很明确的正剧。

影片对晚明社会状况的洞现，观众的确能够感受到的。

某些人物背景的设计导演也明显查了相关史料，比如曾经做过贼的靳一川之所以一直被昔日师兄要挟成功，是因为明朝官方明确规定，有犯罪背景的人不可以做锦衣卫。

再者，锦衣卫三兄弟中的沈炼与魏忠贤对峙的场景，魏忠贤对于局势的判断、对于对手心理状态的把握，都栩栩如生地显示出了最高端政治人物深不可测的手腕。

宦官、魏忠贤、锦衣卫之间的每一次对峙，也都蕴含着唯有政治环境中才会有的复杂人性变化，而叙事方面波谲云诡的戏剧性也很吸引人。

可导演路阳明显不满足于拍摄一部纯粹耍弄权术，官斗，反思历史，哀叹“是非成败转头空”的政治剧，影片中还植入了一定的武侠片影像文本。

说“植入”是因为，《绣春刀》绝对算不上是一部纯粹的武侠片，影片中只是有若干武侠元素而已。

从最狭义的角度来说，武侠片就是“武”与“侠”的杂糅。

武是各种武术技艺的比拼，导演借用武侠片的元素，肯定是寄望动作场面为影片增加可看性。

可是影片中的动作场面设计几乎没有什么特色，通篇都是近景、特写、慢镜、建构式剪辑构成的场景，比较重要的三位主角分别被追捕的大戏，卢剑星与魏忠贤义女魏廷的决斗过程居然完全省略了，这在常规武侠片中是不可思议的。

在很多动作场景中，影片还借用了喷洒鲜血省略致命一击的方式来强调暴力感，但多次使用之后观众早已对此乏味。

最后沈炼与赵靖中在关外的生死相搏，沈炼偷偷拿到给予对方致命一击的刀这个动作也有重大纰漏：高手决斗的生死攸关之际，这个根本就并不隐蔽的动作对方怎么可能错过？

并且，《绣春刀》与光说不练的“武林电影”《倭寇的踪迹》还不一样，整部电影没有任何一句台词涉及到武术方面的技艺，最多只是提了几句类似“这套刀法师父没教过”的泛泛之词。

再看“侠”的元素，影片中三个最重要的角色，身份都是锦衣卫，这与传统侠客概念恰好对立。

经典侠客通常会有的路见不平、拔刀相助，甚至替天行道、快意恩仇的作为，与这三名锦衣卫的作风很不符。

唯一与侠沾边的是靳一川曾经的师兄丁修。

这位最后开窍的仁兄帮助卢剑星铲除赵靖中，算得上是替天行道的侠义之举，但在全片中，这不过是个点缀，也就是前文说道的“武侠元素”而已。

《绣春刀》最致命的一个问题，是导演对于廉价浪漫主义不知疲倦但又毫无品位的迷恋。

爱情戏码这套东西不论是对历史政治剧还是武侠片，都可能是一个致命的打击。

既有历史政治又有武侠元素的《水浒传》，之所以成为经典，很重要的一个原因是它坚定不移的抛弃了浪漫主义。

侠客追求的是直来直去，当下即是，快意恩仇。

正如武松所说：“文来文对，武来武对。

”西部片也是这个道理，《搜索者》最后，约翰•韦恩被带有花纹装饰的门框（家庭与女性的象征）所抛弃在外的那个镜头为什么会成为西部片史上最经典的一个镜头？

纯是因为它定格了那西部侠客永恒的孤独，永恒的在野，永恒的如是如是！

撬动《绣春刀》整个剧作原动力的就是如假包换的浪漫主义：锦衣卫沈炼要救赎并不爱他的妓女周晓彤，但是需要钱，所以他不能拒绝魏忠贤。

所有的毁灭，所有的杀戮，到头来都是因儿女情长而起。

历史政治剧动人的地方，是要让观众看到权力运作最真实最无情的面向，武侠片是要点出人在江湖身不由己的宿命，《绣春刀》中的浪漫主义却成为了救赎的力量。

被丈八长矛几乎刺穿身体的沈炼，临到结尾居然还能全身而退，与两位美丽女子归隐江南，一出残酷的政治剧不可思议、荒唐之极地变成了童话剧。

其实说到此处，不难发现，《绣春刀》和《一代宗师》本质上都犯了同一个错误，它们都中了浪漫主义的毒。

区别不过是，王家卫内力比较深厚，可以成功地让观众移情到浪漫主义的情感世界中，忘却武林世界的纷争，而初出茅庐的路阳就显得捉襟见肘了。

如果说《一代宗师》的浪漫是精致的以心传心、张爱玲“半生缘”式的浪漫，是带有深邃诗画意境的浪漫，那么《绣春刀》中的浪漫则是廉价的偶像剧式的浪漫。

沈炼和周晓彤在一看即知是假雪的背景中踽踽前行的场景，暖黄色基调、门框背景中有桃花的场景，实在是像美图秀秀软件制作出来的、被复制粘贴了无数次的明信片式画面，无法激起任何深刻的情感涟漪。

而影片中那雪中情、慢镜动作，很难不令人怀疑是对《一代宗师》拙劣的模仿。

在武侠原动力被儿女情长的浪漫戏码戳了轮胎的情况下，我很难认为《绣春刀》是一部值得赞美的武侠电影。

《绣春刀》实在是提供了一个绝佳的反面例子：武侠精神兴许是有浪漫性的，但它绝非偶像剧式的儿女情长，以后谁再要再拍武侠片，请先把廉价浪漫主义这颗毒瘤割了再说吧。

(已刊于《外滩画报》)

“这个城，他们再也出不去了。

”影片讲的是三个底层锦衣卫的兄弟情。

冷血，无情，杀人如麻，朝廷鹰犬。

导演以曾被锦衣卫迫害的官妓周妙彤的视角，道出了普通人对锦衣卫最直观的印象。

所以锦衣卫的兄弟情，注定不会像梁山好汉那样豪放快意。

但在平静冷酷的外表下，他们的感情更内敛，更深沉。

不需要豪言壮语，却更心意相通，他们互相依靠，随时愿意为了对方牺牲自己。

为了避免剧透，中间省略一万字（实际上却是笔力不济脑细泡用尽）在见面会上聂远问导演，你最喜欢的角色是哪个，导演迫于台下粉丝的热情说是周妙彤，我却不以为然，我认为聂远说的是他身边的王千源，以我的观影感受，导演无疑最偏爱的是大哥王千源的角色，这个角色最接地气，能力强，却被无能的上司打压，活都是他干的，功劳却全都是上司的，一心钻营甘冒大险只为了能升职，然而，在他即将事业实现突破迈入管理层之际，自己的兄弟闯祸牵连了他，这时候有两条路摆在他面前，要么卖了兄弟撇清关系，要么和兄弟们一起辞职不干，可他偏偏选了第三条路，放弃了自己的一切，揽下了所有责任。

当他披上官服，独自去自首的那一刻，整个人物得到了升华。

王千源的表现，甚至压过了影帝张震。

当然了，这部戏最值得一提的当然是它的打戏，拳拳到肉，招招有影， 锦衣卫想翻墙是飞不起来的，一定要用武警标准动作三人配合才能翻过高墙。

飞檐走壁，剑气激荡这种场面你也是看不到的，有的只是那刀，那剑，那人，那用血肉换来的活路。

要说不足，那也不少，最明显的就是那种无力感，就好像你明明有很多话想写，却受限于文字功力写不出自己想说的话。

导演把故事讲的很好很完整，但在关键点的渲染力上总是差那么点火候，观众的情绪讲讲要被跳动起来了，他却没往上浇一把火。

受限于电影的篇幅，他没法把每个人物都交代的很清楚，导致个别人物的人物形象还不够饱满，简单来说就是有些人物没能完全立起来。

张震更有一种演技没地方使的感觉。

总的来说，瑕不掩瑜，5星算是给新人导演的鼓励。

男人不应错过这样的热血大片。

《绣春刀》的宣传定位是武侠热血，在我看来这个定位太不准确，整部片子所谓武侠的热血浪漫，豪情侠骨都差那么一把火，它不够洒脱不够赤诚，而它满满承载的都是情与现实，太过纠结的情和满满负重的小人物现实。

电影中张震饰演的沈炼作为核心人物，为了对周妙彤的情做出了关乎身家性命的选择。

王千源饰演的大哥为了对兄弟的情，选择揽下一切承担责任。

一切尘埃落定，所有的因种在情上，所有的果也结在情上。

对我来说，电影中击中我的点有四处。

一是兄弟三人来到魏忠贤藏身的客栈，朱丹饰演的四小姐问道“来者何人”，镜头转到兄弟三人，昏暗的灯光下兄弟三人脱掉身上的黑色披风，飞鱼服上的绣片随着披风的滑落显现出来，三人从容而立，那一刻热血沸腾。

锦衣卫这个题材在电影上早已不再陌生，而《绣春刀》的视角是独特的，它不专注于锦衣卫的威风凛凛，不专注于锦衣卫的豪情万丈，从故事开始到最后，兄弟三人身上承载的全是在风雨飘摇的朝廷大环境下，他们作为一名棋子的无力感。

很显然，这不是一个关于英雄的故事。

第二点，则是兄弟三人在严府殊死搏斗，命悬一线，当大门打开，三人顶风而立，疲惫的面容血迹斑斑，而挑起的嘴角却昭示着他们的嘲讽得意与坚毅。

三人无谓的姿态不仅仅来自于他们的刀法武功，更多地来自于三人相互依靠相互信任的兄弟之情。

这也是电影故事的主线。

如果说一个电影最重要的是什么，在我看来就是一些合理的人物做合理的事情，然后讲述一个合理的故事。

而《绣春刀》做到了这一点，漂亮地。

国产片里这是难得的。

第三处让我心伤的，是张震饰演的沈炼在打点好一切，去找周妙彤，在她的房间里，演练着要对妙彤说的话，他紧张而又期待，他憧憬着为她赎身带她离开京城，当他满心欢喜之时，发现妙彤像躲避其他客人一样躲避他，却在另一个男人怀里柔情似水，沈炼为了妙彤将自己与兄弟置于危险之境，却发现自己为她做的一切却都是她想让别人给的。

张震的眼神把那种受伤却又不愿流露的情感演绎的出神入化。

张震是老天赏饭吃的那一类演员，他长着天生的电影脸，很多人在我微博刷屏说男神的时候不解，说看不出哪里帅，但实际上看张震的电影便知道，大荧幕里的张震，当镜头拉近，他的眉梢眼角，处处都是戏，再大的特写都经得起。

在我心里，眼神最好的男演员，除了梁朝伟就是他，而他和梁朝伟的眼神也有很大不同，梁朝伟眼神里更多是忧郁与多情，张震的眼神却更坚毅。

而这里击中我的也不仅仅是张震，还有刘诗诗饰演的周妙彤与严公子拥抱之时流的那滴泪，这个镜头是透过薄薄的窗纸展现的，而周妙彤的饰演者刘诗诗也将那种哀伤无奈透过薄薄的窗户纸传达在观众眼前。

在我看来刘诗诗的人设真的不算好，观众对沈炼的爱，对大哥的同情，对三弟的心疼，对张嫣的怜爱，一切一切对剧中人物的爱与同情都会埋怨在刘诗诗饰演的周妙彤身上，一切悲剧因她而起，而重要的是她竟然还不领情，看到许多评论说到妙彤这个角色是绿茶婊，而周妙彤又有什么错呢，她一个身世悲惨的弱女子又有什么错呢，她没有要求沈炼为她做什么，她没有心害任何一个人，她只是不爱而已。

她不爱沈炼，但沈炼却深爱她，这难道是错吗？

从导演对聂远饰演的东厂提督可以看出来，导演是想走无坏人的路线，每一个人都有自己的处境，每一个人所做的决定都是为保全自己的身家性命，而导演差一点就做到了。

唯一的一点纰漏就是对周妙彤这个主要人物的塑造太过单薄，导致故事最后，把仇恨都拉倒了这个无辜的女人身上，让人人都得感叹一句红颜祸水，这样故事就真的有点偏差了。

而这样的情景也不能只怪导演，还有就是刘诗诗的演技了。

剧中主要人物，除了人物性格不算复杂的李东学没有多大表演空间，从张震，王千源到金世杰，聂远，还有戏份不算多却出彩的周一围，这一群男人之间的对手戏火花四溅，分分秒秒一眉一梢都是戏，刘诗诗在这些戏精里确实有点略显逊色，最明显的一处便是沈炼为她挡刀，给她的几秒钟面部特写，倘若那几秒她的情绪可以更多地透过眼神表达，想必也不会有那么多为沈炼感到不值的人了。

也看得出来删减了不少刘诗诗的戏，在拍摄期间也看到说刘诗诗只拍了十天就赶去拍吴奇隆的傻瓜电视剧了。

想说显而易见的好电影人人都抢，像刘诗诗这种资源比较差的小花旦，能碰到这么一部好电影真的是难上加难，哪怕再少的戏，如果肯花功夫在这上面，和张震王千源金世杰这种戏骨戏精好好磨合，不论从演技方面，还是提高电影逼格方面，能得到的远远超过出演一部高票房的电影，可惜了她没有这样的野心。

当然批评归批评，刘诗诗的进步也是显而易见的，第一次原声出镜的她从台词到演技都有给人惊喜，我说的差只是相对之下的差。

相信这部电影之后，那些提起演技就说小花旦里刘诗诗垫底的人可以重新评估了。

最后最震撼我心的，便是沈炼带着周妙彤来到医馆，大雪纷飞下，三弟的尸体静静地躺着，沈炼最后呼喊着他后悔了，穿插大哥在集市被斩首示众血迹冲刷的画面。

这里的剪辑真的精妙，全片主人公的悲剧到达高潮，因为他的一己私欲，他身边最重要的人都离他而去，他哭喊着后悔却于事无补。

倘若电影在这里结束，真的就再完美不过了。

可惜就可惜在导演心太软，对沈炼这个角色太钟爱，导演不忍心让沈炼在无尽的痛苦悔恨中结束，于是给了他一个报仇完恨的结局。

要么就是导演企图把主题升华到另一个高度，给了那句经典台词一个说出来的机会。

“如今国家内忧外患，风雨飘摇，都是因为有你这样的人。

”这句台词很好，也确实将电影升华到了国家大义的更高的层面，但前期兄弟三人对祖国大义的铺垫过少，导致最后它的出现显得过于单薄，结局略显拖拉。

但瑕不掩瑜，电影讲述的情很动人，宿命宿命，宿在于愿望，愿望是一回事，命又是另外一回事。

剧中主角的每一次快乐与悲剧都来源于对另一个人的情，无情便无软肋，这部电影总归是完整精彩的。

路阳导演非常年轻。

作为普通观众也非常庆幸有这样的年轻导演给国产电影注入这样的新鲜而又健康的血液。

看到一个影评说，《绣春刀》唯一不幸的地方是演员没有一个在近期结婚的，而导演压根就不是个畅销书作家。

这段话有些意味深长又有些好笑。

在这个有些畸形又有些浮躁的华语电影市场，当我们所钟爱的那些导演一点一点老去，希望有这样的新的年轻的导演在以认真做电影的态度继承他们，发展他们，给国产电影更多希望，也给我这种热爱电影，正在学习电影，企图未来献身电影的苦逼学生党一点信心。

《绣春刀》这片子出来，看网上都是一片好评，『难得的讲完了一个故事。

』『近几年最好的武侠电影。

』看得我满怀期待。

张震？

往镜头前一站那就是风景。

刘诗诗？

也是挺喜欢的，美得不具侵略性。

结果看完，真的，我不明白在面对其他国产片时还俨然是虎狼之师的影评人们，怎么对这部电影就这么宽容了。

『难得的讲完了一个故事。

』——我觉得《喜羊羊与灰太郎》的故事讲得也挺完整的。

『近几年最好的武侠电影。

』——想起《不一样的美男子》打出的旗号：国内收视率最高的周播剧——就它一部。

那要跟《白发魔女传》之流比，也实在没有意义。

『服装道具精致？

』——《小时代》的服装道具也很精致的。

『因为零宣传导致了如今票房的惨淡。

』——老实说你也就值这个票房。

别跟我说那那些烂片就值那个高票房啦？

人家不值得，不代表你就值得。

这诚然不是一部烂片，但这是一部相当普通、相当俗套的电影，俗套到什么程度呢，有好几次，里面人物说一句台词，就有观众补出了下一句。

在场就十几个观众，我不相信有人二刷这部电影。

《后会无期》诚然也不是一部好电影，但是还是有很多人愿意打出高分，这我能理解，毕竟其中还是有几个点能够触动一些人。

但这部片子触动人的点是……？

兄弟情？

看不懂哪里感人的。

结尾的三人骑马忆往昔峥嵘岁月稠的那一幕，不知道是不是借鉴了韩国同性题材电影《霜花店》（结尾张震和聂远的那一场互插之战也非常像《霜花店》里的终战），要是的话，哦那我勉强get了一点里面的兄弟情。

丁修对靳一川说，你身板这么好，现在京城里好多官爷有龙阳之癖，你去卖屁股给我挣钱呀。

所以丁修对靳一川莫名其妙的相爱相杀，我翻来覆去地想，也只能想出一个原因：谁叫你屁股不卖给我呀？

恋情？

更看不懂的。

就看见周妙彤肩上中了半枝箭，又他妈不是走不了，偏得让重伤的沈炼抱着走，那一刻我恨上了刘诗诗。

张嫣看到靳一川死掉，也没有什么反应的。

倒是看见刘诗诗时一笑（，格格八阿哥等您回去呢）。

刘诗诗在这部片子里实在是不好看，没有半点名妓派头。

本来还能做个花瓶，因为不好看，连花瓶做做也勉强。

演技当然不用说，台词功力也不好，基本上就像在演电视剧，还不如电视剧，电视剧的配音还好听点儿。

叶青在这里头比刘诗诗好看，像桂纶镁，有性生活的桂纶镁。

朱丹不用讲了，矿工的妻子吧。

这部片子里三个主演名列我想睡列表——张震、李东学、聂远，想睡列表里大概有一千个人吧。

想睡列表们远看是好看的，拿着酷的刀，穿着酷的衣服，造型拗成那样了能不好看吗，严府门一打开，哇靠，大明癌伏四，锦衣卫版四大名捕，连卢剑星都帅到我了。

但是近看——我不知道这是不是想表达一种沧桑，——所有人的脸都是蜡黄蜡黄的，苍老，且没有生气。

一给张震特写，我就拍大腿唏嘘，——张震老矣！

给李东学特写，老拍侧脸，颧骨能拿来登山。

给聂远特写，一腮帮子的肉，荡漾在风中。

聂远的公公真是……聂远都做硬汉做了十年了再来演公公，眉宇间真是喷薄而出的雄风。

丁修怎么看怎么像凤凰传奇里的曾毅，以至他天天找法子弄钱，我老觉得他是想给自己找一个主唱……还有，那个胖百户长得真像马伯庸啊……另外，我特别特别讨厌这种女人即是软肋的电影。

沈炼犯下这桩大案，就是为了凑钱给周妙彤赎身；靳一川挂了，是为了救张嫣；卢剑星拼死拼活想升官，是为了他妈。

要搞定男主角们真是太简单了，抓他们女人就行。

——太受不了了！

我也不是说女性角色们遇到危险就得自己提一把板斧劈出一条血路，但啥事不会就只能拖死拖残男人的设定，实在是麻烦得要命。

无怪有《麒麟》，随时会被敌人捉去当把柄的女人不敢亲近，还是战友好，遇敌的时候还能互相给予对方自己的后背。

这片子的女性角色太弱太单薄，除了周妙彤和张嫣那两个拖油瓶，魏廷倒是一个能打的女人，但要把她这个角色换成男性，对剧情又会有什么影响？

杀到严府那一场的时候，边上朋友说：『靠，这跟手撕鬼子有什么区别……』想想还真没有，整部片子下来，沈炼三兄弟少说也杀了两百来个人了吧，结果一直就脸上那么小小两道伤。

沈炼背着周妙彤出来那时候，我都准备看他死在雪地里周妙彤怀里了（下雪的大冬天，刘诗诗露出一大片雪白的颈子，叶青露出两条雪白的腿，准备赶往三里屯等街拍呢，——冻不死你们！

），结果不仅没有，还能一路追赵靖忠追到塞外。

最后和赵靖忠决战，我眼看着他被捅了那么深一枪，又啥事没有，快快活活下江南去了。

讲通一个故事又怎么了，又不是什么好故事。

『在国产片里』这五个字真是成了有些人的利器，在需要的时候拿出来用一用——『在国产片里，算是不错的了。

』没谁规定非得要在几个烂柿子里挑一个夸它好，《绣春刀》这柿子，固然能吃，但涩（你们好，是涩，不是烂），不过大概就有人不爱吃好柿子，爱涩一点的，于是吃完了就夸起来了：『唉呀，国产柿子的良心！

』——————————————————————————————情怀、诚意、良心，国产电影三大法宝。

故事讲得鸡零狗碎，谓之有情怀——反正情怀这东西看不见摸不着。

服装道具做到位了——本来就是应该的——谓之有诚意。

和其他的烂片比稍微能入眼，谓之有良心。

像一个考试考得不好的小学生：我努力了！

我字写得清楚！

我比隔壁王小宝考得好！

国产片活得可真容易啊。

另外，非把这部片子说得多牛逼多有意义多创新多里程碑，且把一切的批评声音都称做是挑刺、装逼，那不是对新导演的鼓励，那叫捧杀。

前面说到《后会无期》虽然是我喜欢的那种调调，但是要是论优秀程度，这部《绣春刀》才是今年到目前为止最好的国产电影。

80后导演路阳对这部电影的完成度相当之高，气氛渲染，故事节奏都做到了高分水准。

编剧对武侠俗套情节的掌握和创新简直接近好莱坞级别，虽然格局不大，但是故事讲的非常流畅。

演员的表现也是非常突出，老戏骨金世杰的魏忠贤简直神到惊世骇俗。

建筑、兵器、服饰都做到了很大程度上的还原，细节方面简直惊艳。

最亮眼的是几场让人紧绷心弦的对手戏，几乎每场都把紧张的气氛和险恶的环境推到极致。

故事的借古性很强，有一些台词，比如“看你们混成这德行，就知道你们不是阉党”，以及“你继续查下去，想让朕身边无人可用吗”这样的句子，套用到现代也完全不奇怪。

如今的大大在位，做的事情和当年的崇祯很有几分相似。

崇祯当年做什么都被老百姓拍手称快，但最后还是救不了腐蚀入骨的大明王朝。

当下的时政波澜，涌入到历史长流中，是对是错，又有几个人能说得清呢？

但是这个题材敢拍，就值得称赞。

如果把三个锦衣卫主角换成现代锦（zhong）衣（ji）卫（wei）的话，估计这电影就不存在了。

不过还是有两个遗憾。

一个是影片的资金明显吃紧，打斗场面基本靠剪辑。

二个是刘诗诗怀孕了吗？

脸怎么肥成那样了？

大荧幕上看着好痛苦啊……另外这部电影的兵器非常吸引我，于是查了点资料，做了个整理，如有不正确之处，欢迎大家指正。

张震饰演的北镇抚司沈炼，使用的武器是绣春刀和短弩。

沈炼的绣春刀算是标配绣春刀，刃长2尺2寸，柄长7寸，比单刀略长，前端略弯，刀背宽，刀身厚，和日本刀一样善于砍杀，刀脊笔直，适合中距离作战。

刀身两边均有长短两条血沟，短的靠近刀柄，长的靠近刀尖。

血沟的造型减少了绣春刀的重量，便于携带又不降低其杀伤力，由于外形过于阴柔，故名为“绣春”。

标配绣春刀的刀法和腰刀类似，主要以扫、劈、削、斩、突为主，刀身多为横用，距离是硬伤。

因此开片一场戏中，敌人欲拔长剑，沈炼便近身对抗，阻止拔剑，一个原因是对自身武力的自信，另一个原因是因为拔刀之后对付长剑并不顺手。

而三人前往抓捕魏忠贤时，也是由卢剑星和靳一川殿后，沈炼持刀突围上楼，足以表现此刀的机动性和灵活性。

另外沈炼的短弩是弩箭的改良版，便于携带，但杀伤力大减，即使将传统的三刃箭头改成四刃，杀伤力依旧一般，不适合远战，只能辅助。

王千源饰演的锦衣卫总旗卢剑星，使用的武器是绣春刀·断石。

断石是官方的名称，但是奇怪的是这把刀是四不像。

理论上来说像短柄大刀，或者低配版青龙偃月刀，也像斩马刀，但又各有不同。

比如，它的刀柄足有一尺余，已经是长柄刀的范畴，但又不如斩马刀的刀柄长。

刀身宽厚，长约三尺，形似青龙偃月刀，但是到了刀尖，又是一条直线。

这把刀的特性和卢剑星的脸一样长，不是，和卢剑星的脸一样耿直。

刀身坚实，适于砍杀，切刀柄较长，适合远距离攻击。

由于重量太大，刀法基于大开大合之法，善于解围、以一敌多，一旦近身，还能以刀柄锤击。

这把刀是天生的领袖气质，和卢剑星一样，无条件的相信着兄弟，忠于国家，但对于铁链一般的官场缠斗，只落得无力施展，束手就擒。

李东学饰演的锦衣卫靳一川，使用的武器是绣春刀·双燕。

双燕在入鞘状态时，看起来就是一把短刀。

全长一尺，刀身轻薄，拔出后可从中分成两把，双手双持。

正所谓“长刀看手，短刀看走”，双燕刀如其名，使用起来必须身手敏捷，以快取胜。

由于刀轻似燕，因此手法也可多遍，正握，反握，双手各持一握法，游走于敌人近身，一寸短，一寸险，格、挡、拍、截招招制敌，刺、划、撩、挑处处凶险。

靳一川作为三人组里的小弟，自然也是充满活力，但是由于其原是流寇的身份，使刀时又多了一份毒辣。

只是肺痨病这个设定，实在是有些为了和师兄有基情而设定的病娇体质……周一围饰演的浪人刀客丁修，使用的武器是苗刀·梅莺。

这个角色的设定我只能说，编剧大大实在太了解现在腐女的心情了。

靳一川的浪人师兄，长的跟宁浩和杜汶泽的私生子似得，放浪不羁的发型，放浪不羁的服装，放浪不羁的武器，放浪不羁的说话口音，明明是浪人却缠着师弟不走，收钱杀师弟最后还舍不得，这相爱相杀的节奏，简直把腐女们迷的七荤八素……扯远了，我们是来讲刀的……苗刀，中国古兵器，它刀身修长，共五尺，兼有刀、枪两种兵器的特点，且可单、双手变换使用。

临阵杀敌，威力极大，非一般兵器可比。

苗刀是汉民族的宝贵文化遗产，是闻名中外的传统武器。

临阵杀敌，威力极大，非一般兵器可比。

苗刀是明代抗倭名将戚继光首创刀型，它集中了刀、枪两种冷兵器的特点，既能当枪、矛刺击，又能当刀劈砍，既可单手握把，又可双手执柄，杀伤力极大。

苗刀一路包括持刀要领、持刀把位、搏击运用、劈砍要点，以及苗刀的基本刀法。

前年有一部奇特的电影叫《倭寇的踪迹》，讲的就是这把刀如何扬名立万的。

丁修的这把苗刀略有不同，它叫“梅莺”（和靳一川的“双燕”组成“莺莺燕燕”，你俩还说没有基情……），主要变动是刀柄更长，有点类似于斩马刀，挥动时威力极大，攻击范围大，除了砍击还兼带有锤击的效果，正好符合了丁修霸道的气质。

聂远饰演东厂厂督赵靖忠，使用的武器是无铭枪。

聂远拿着长枪出来的时候我以为赵云出来了，哈哈哈。

话说一太监用枪，很明显是对自己身体缺失的一种补偿嘛，编剧大大你坏哦。

无铭枪和一般长枪的区别是枪杆由全钢制作，枪头采用三角型线条，而非一般的菱形。

枪杆雕花较多，几乎和枪头尾部同样粗细，增加了握力。

无铭枪某种意义上来说更像是铁棍，挥击时的威力远远大于枪头的刺击。

而枪头的圆形设计简直脑残，把一般长枪的菱形枪头的杀伤力降到了最低最低，所以刺了沈炼3次也没把别人给刺死，这武器除了耍帅还有毛的意义？

朱丹饰演的魏忠贤义女魏廷，使用的武器是西洋剑。

可能是导演想设计一个阴柔点的角色吧，所以身为女性的朱丹用了西洋剑，展示的机会较少，看不清剑身，但是剑柄护手的设计倒是非常华丽。

评分：85分综评：认认真真做电影的好导演啊！

做出来的好电影啊！

爱恨情仇，江湖恩怨，儿女情长，英雄气短，国仇家恨，历史长河，这是一部标标准准的武侠片，这年头三观这么正，故事讲的这么好的电影不多见了，能看一部是一部啊，大家快去看吧！

通政司讯：天启七年，崇祯帝虽已登基，但实为大宦官魏忠贤专政，其党羽遍布朝野，他们排斥异己，广取贿赂，权擅天下，有公侯勋下忤意者，谪斥有差，并屡兴大狱，冤号遍道。

现有实名举报其十大罪状：一、并帝；二、蔑后；三、弄兵；四、无二祖列宗；五、克削藩封；六、无圣；七、滥爵；八、掩边政、；九、伤民财；十、亵名器，崇祯帝遂下令立案捉拿魏忠贤此大老虎，一举捣毁其阉党政权。

任务交到了基层手中某日某百户所（详细信息已隐去）迎来了一位神秘的人物，这是来自宫里的赵靖忠公公，他声称得了皇帝的谕旨要择选勇敢无畏的锦衣卫秘密捉拿魏忠贤，并指定要死的。

年轻帅气的锦衣卫们接了口谕骑着骏马飞驰而去，他们没有意识到自己将陷入一个政治阴谋中去——呜呼哀哉，那天夕阳下的奔跑，那是你们逝去的青春！

让我们来认识一下那三位上路的锦衣卫兄弟。

卢剑星（大哥）：值得提一句的是，这三位锦衣卫同志是结拜兄弟，卢剑星在其中年龄最大，命运女神给了他沉稳厚道的性格，以及忧郁的八字眉。

据了解，脱下飞鱼服卢剑星最爱做的是针线活，平日里兄弟几个的衣裳要是撕了破了都是他修补的，只要能看见兄弟们穿得清爽帅气，卢剑星就会由衷地快乐起来，这份快乐简单而真实，有时候甚至让他忘记了自己的心结。

是的，我们应该意识到卢剑星同志已经老大不小了，虽然他的身手矫健步履轻盈，但不可否认的是时间已经在这条真汉子脸上留下了印迹：皮肤松弛、发黑，眼袋比眼睛大，法令纹像两道疤……同级的同事们，普遍都比他年轻，这时候卢剑星感受到了不可抵挡的竞争压力，他想当百户！

向上提交了无数次申请，但始终无果，这也是卢剑星这次极力要靠“打虎”立功的原因。

沈炼（二哥）：这位同志有着非常深邃的五官，叫少女少妇不禁尖叫的忧郁气质，但关于他的风月传闻也有不少，最出名要数他喜欢去教坊司一事。

据实地走访调查，沈炼同志经常出入风月场所是事出有因，不堪回首的过去让这位好同志蒙受了让人害羞的屈辱。

原来数年前，沈炼因公事抄了周姓官员一家，至于该官员十二岁的女儿妙彤只得沦落教坊司为妓，对此善良的沈炼同志一直心存愧疚。

无数个月落星沉的日子，让沈炼的同情渐渐发酵，最终酿成了甜蜜的情愫，这颗孤寂的少年之心深情而贞节地守护着妙彤姑娘。

然而沈炼同志也痛恨自己，因为他一年的俸禄才二三十两白银，用这点钱想替妙彤姑娘赎身几乎是不可能的，可叹物价越来越贵，俸禄却如死者的心电图一样稳定，再这样下去他可就一辈子买不起妙彤姑娘了。

想必这便是沈炼同志后来在关键问题上，犯了重大错误的主要原因！

靳一川（三弟）：这是位有着w形下巴的美男子，拥有如此下巴的女子旺夫，男子多情。

靳一川同志出身并不好，曾有过段改造的经历，时至今日仍经常被其师兄丁修借故勒索生活费。

丁修其人心术不坏，只因生活作风不好，无正经职业，所以常年倚靠靳一川的俸禄度日，靳一川屡次因短钱之事被其殴打。

丁修出手狠毒，每次都打得靳一川同志肺病发作，梨花带血，但这无意中却促成了他一段纯洁美好的爱情。

张大夫的女儿出落得娇俏可人，不笑的时候一点都不显老，并对靳一川同志主动示好，没料到纯真儿女间的你侬我侬，最终导致了杀身之祸。

空手打老虎？

too young too naïve接令当日，兄弟三人便追寻到魏忠贤的落脚之处。

动手前，三人想起赵公公之所以选择他们三人执行任务的原因：看你们仨混成这幅鸟样子，一准不（shang）是（mian）阉（mei）党（ren）。

面对不可预计的强大敌人，他们颤抖了，这时候卢剑星表了态，老同志到底是老同志：吾等屌丝，上面没有人下面有个屁，若不抓住时机，就完了。

铁血汉子的纯洁属性，让这三位英俊的锦衣卫同志不顾危险，奋勇杀进了敌窟。

那是场死神在人间的夜宴，战士们的绣春刀白光乍现，敌人们的血在空中飞舞，以万民之福为正义开道。

终于，在两位兄弟的配合下，帅气的沈炼同志抵住了魏忠贤的喉咙，然而这时魔鬼却对沈炼发出了邀请。

后来在有关部门调查后证实，当时魏忠贤向沈炼同志提出的条件是，自己可以交代财产问题，只要沈炼放自己一条生路，作为答谢他愿意给沈炼个人数百两黄金，而沈炼同志没有抵抗住欲念的召唤，屈服了——这真是基层员工的不可承受之重！

不久后，一具“自称为”魏忠贤烧焦的尸体被送往朝廷。

赵靖忠大人立功，被任提干任东厂提督一职。

此时的锦衣卫兄弟三人也过得十分愉快，有心上人的都出门了，剩下的在家里缝衣服。

但他们的太平日子就像被赵靖忠牵在手里的线，随时会被一把抽离。

此时的赵靖忠遇到了人生最大的困难，他想保住自己东厂提督一职就必须瞒住一个天大的秘密，那就是魏忠贤还没死，为此他必须杀了锦衣卫三兄弟。

没有证据还原赵靖忠曾的感情世界，所以我们无法揣测其内心为何阴毒如斯，瞬息万变的人性，让无辜的锦衣卫们顷刻间成了待宰的羔羊，他们是权力的牺牲品，是人民的卫道士。

赵靖忠设了一个局，表面上是派不明真相的锦衣卫三人前去捉拿严姓官员，实则是要借刀灭他们的口。

没料到这兄弟三人困兽斗一番不仅不败，还生擒了严家儿子严某。

这让赵公公大叫不好。

当然，也让另一人大叫不好，那就是教坊司的妙彤姑娘。

这又是为何呢？

没有证据证明妙彤姑娘与严公子何时相识，教坊司的妈妈在接受采调查时反映，严公子虽然没钱替妙彤赎身，但也常常给自己些打点小费，算是个上路的人。

这边妙彤姑娘一听说严公子不好了，便来找沈炼帮忙。

沈炼同志是个犯过错的同志，无论在兄弟情义还是儿女情长上，此时他都遇到了重大危机。

一方面，他终于向两位兄弟披露了魏忠贤没死的惊天秘密，还拿出了数百两黄金赃款，巨大的政治压力让兄弟三人顿时打成一片，风暴停息后，大哥卢剑星对鼻青脸肿的沈炼说：拿上钱，明起可劲造！

另一方面，沈炼密访了严公子，却发现情敌奄奄一息，最终在对方的强烈要求下，将其人道毁灭了。

这夜，天上风卷云涌，地上草木皆兵，卢剑星着了蟒服夜行请罪，并联合朝廷一举戗灭了魏忠贤亲信；这夜星光如故，人心不古，靳一川发现未来老丈人在自己开的医馆被害，凶手竟然是他的师兄丁修！

更让人忿恨的是，丁修还自称对靳一川的心上人行了不轨。

正义的男子气概在靳一川同志的心中爆发，他一时冲动与丁修进行了一场同门之间的殊死之战，最终被丁修打个半死。

看着自己的师弟虚弱地呻吟，丁修卸下了残忍的面具，道出内心的柔软：他非但没侮辱准弟媳，而且，在他心里是有靳一川的。

但如此深情的表白并未阻止死亡的临近，乱箭向这两个柔情似水的英俊少年射来，说时迟那时快，躺在地上的靳一川为自己亲爱的师兄挡了那致命的好多箭……这夜，有人赴死就有人找死，沈炼同志还是放不下教坊司的妙彤姑娘，他不仅告诉了她自己的深情，还告诉了她自己杀了她的心上人，结果被姑娘一顿臭骂。

正当沈炼心碎之时，赵靖忠赶到，与其搏斗一番后从楼梯跌落昏迷，难道他忘了自己恶狠狠的誓言了吗：“杀了你们，我明早起床还是东厂提督，哼！

”当沈炼同志抱着妙彤姑娘赶到医馆，却只见三弟未凉的遗体。

此刻，天下着雪，靳一川同志希望你那儿不会太冷！

几天后，卢剑星被斩首示众。

天堂里又多了个喜欢打补丁的天使。

“你的老虎？

”“不，是你的老虎！

”话还是得说回高官赵靖忠与基层人员沈炼在妓院互殴的那天，当晚赵靖忠从昏迷中醒来后做了个决定，这个决定来得太晚，但还不算太迟，他杀了魏忠贤，为自己的罪宗上留下了不清不淡的一笔功记。

但是，大明朝到了最危险的时刻，内忧外患，咳嗽皮炎都是病。

两个月后，时局发生了重大变化，洗牌的人成了坐庄的人，赵靖忠亦步亦趋变成只大老虎，他似乎也预感到了世态不妙便投靠了外敌。

这时候，让人感动的一幕发生了，站出来的捍卫正义的，不仅有劫后逢生的沈炼同志，还有曾经堕落迷失过的丁修同志，他们俩尽弃前嫌联手擒拿这个天理不容的逆贼。

不多时，赵靖忠便再次被沈炼同志干翻，这真是人民群众喜闻乐见的。

成功的喜悦让这两位有故事的少年不禁露出了欢颜，丁修更是表示：妙彤姑娘跟三弟的媳妇都在等着你呢。

沈炼同志闻此言，骄阳下，他笑得更灿烂了。

青山不老绿水常新，只要有林子，就有兔子，只要有兔子就有老虎；老虎会吃掉兔子；人会打死老虎；谁躲在林子深处，心有猛虎，细嗅蔷薇。

喵。

说真的，那些雪花不觉得寒碜么，还有那个字体怎么看都像是少了一层滤镜吧...听说钱都拿来做飞溅的血了是吧...刘诗诗的那件红嫁衣是地摊货来的吧，还金片呢好心疼...但是真的是很难得看到国产片也可以有这么扎实的剧本，人物塑造大赞啊！！

...额，好吧我承认我很久木有看过国产片了，包括之前的催眠大师...上一次有这感觉好像还是投名状吧，刚去翻了下居然给的五星...果然那个时候比现在还要low...准确地说我觉得这片在70左右，但是按照豆瓣的文字设定，当然属于“推荐”之列。

有几个萌萌哒的时刻值得给妹子们预警下：一川（李东学）出场，抽刀时候的那个笑容。

虽然一川全程都在无耻卖萌，但是这个瞬间是我印象最深刻的。

严府开门的时候老大（王千源）的pose。

俺以前真的没见过这大叔，预告片也觉得这大叔看上去很路人甲，但是就在开门那一瞬间，花擦戳中红心哇呀呀呀呀！！

二哥（张震）威胁胖子百户时架的那一腿。

哎妈，跟一起去的妹子同时惊呼了！

我就是花痴你有本事咬我呀！！

最最需要高能预警的，是师兄（周一围）仰天悲悯之后添的那一句“得加钱”，我靠这cp感太牛了！！！

国产片终于懂得这种相爱相杀了！！！

甜得满地打滚....诶，好像语境不太对...还有师兄那把长刀，真的帅哭了！！

这个人设简直就是秒杀嘛！！

两米长刀神马的一直在脑补FF萨殿那柄啊，虽然我知道完全不一样啦，但是我这个low逼真的没见过这样的武器出现在国产电影里啊啊啊！！

师兄绝对是整部戏里武功最高强的不服来战！

ps有个小细节，师弟便当之后张震出场时闪过两个人头，嗯，你懂的。

这个人是我的，你们不许碰。

聂远出场的时候我笑场了，感觉他演得好用力...好担心发胶会不会裂...五毛了这么久来说点真话吧...【并没有结尾补拍的感觉太浓了，其实完全没必要补一个塞外“秋后算账”的场景，让他们两个都死在暖香阁得了，虽然撤上叛明投金这事也说得过去但是大家太开挂了嘛前面明明都还很靠谱...尤其张震同一个地方被捅两次这种槽点，让我觉得是血包还没漏完所以接着用嘛剧组真是节省...对了，听说好多人都是冲着刘诗诗去的...额...之前还看到一片关于电影中性别歧视的问题，可是在看暖春个那场打戏的时候，我满脑子想的都是为毛要有个女人在这里啊...单纯说角色哈，刘诗诗哭戏相当流畅，但是在师兄和师弟的强烈cp感面前不小心忽略掉她也是有可能的...另，认出朱丹了吗？

锦衣卫，体制内存在，处于权力顶端，直接受命于皇帝，踩着最险的钢丝，干着最脏的活。

最初，锦衣卫是皇帝英武威风的仪仗队，故而个个风流倜傥，身材巨好。

后又掌管刑狱，巡察缉捕，并下设“有关部门”镇抚司，从事侦察、逮捕、审问等一系列特务活动，必须人人笑里藏刀，心狠手辣。

由于其为极权服务的特征，锦衣卫在以反对极权，除暴安良为主要宗旨的传统武侠电影中，形象多为负面，多是最终和主角一通厮杀，只为引出东厂太监大BOSS的炮灰们。

80年代邵氏电影《锦衣卫》中，主角虽是正面形象，但却是以对体制的反叛为代价的。

《绣春刀》的主角，是三个武艺高强却在被迫体制内屈居底层的苦逼青年锦衣卫，这个角色设定有我们这个时代的鲜明特色。

三个人都有着难以突破的人生困境，在一次所谓的“机会”中捞到一桶金的资本，貌似出现些许转机时，体制、人生、命运又一同压下，微薄的希望变梦幻泡影，卑微的理想也粉身碎骨。

——————开场白和吹捧的分割线————————————本片逼格甚高。

影院里，看到海报上三个高挑型男身着收腰飞鱼服，手持绣春刀，眼神阴郁，胡茬性感，那款型那气度。

旁边一头白发、女上男下，两个假下巴，半张大春宫的海报顿时显得好LOW。

全片诚意满满，历史细节真实到位，服装道具质感十足，全片舞美水准相当高（最后忽然冒出来的假雪除外）。

演员自不必说，张震稳扎稳打；王千源内功扎实；果郡王的古装扮相演起小清新不在话下；聂远早该演这种阴阳怪气的角色了，把握得很好；余不一一，群戏很有张力，难得没有败笔。

再说女演员：虽然豆瓣很多刘诗诗黑，虽然此片刘美女的气声台词确实有些令人发指，但是她的气质演一个出身大户，被迫为倡的官妓毫无违和感，何况最后的哭戏很流畅，靠一场哭戏撑起一段感情的前因后果，功力可圈可点；叶青可爱清澈，美好的存在。

朱丹也算完成任务，只是不明白她为什么要接这个二逼的角色。。。。

刷存在感么？

剧本也算是诚意之作，跟上半年的《催眠大师》一样，对观众充满了尊重，稳扎稳打讲故事。

数条线索调度得有条不紊，情节推进步步为营，比较流畅。

年轻导演的功力令人意外，雨夜追杀、严氏灭门、卢剑星升官等几场大戏都给人留下了非常深刻的印象。

以上为一个观众的无节操吹捧，接下来探讨一点应题的内容。

——————吹捧和扯淡的分割线——————————侠客其实在中文的语境中，有两层意思。

其一是历史上实存的侠客，战乱年代，一些因为战争失去土地，被迫流浪，成为“流氓”（流动的亡命之徒），流浪讨生活的人多了，就有了江湖，随之有了各式各样的江湖规则，遵从江湖规则，维护江湖秩序，有威信有名气的“流氓”就被称为侠客，譬如刺客列传，游侠列传里记载的人物。

其二是现代武侠文化概念中的侠客。

随着专制的不断强化，对于流民的管制愈加严格，统治者不能容忍有皇权秩序之外的秩序的存在，实存的侠客越来越少，直至消亡。

新垣平的作品《剑桥简明金庸武侠史》虽为游戏之作，但也将这一历史脉络呈现了出来。

金庸写到以清初为背景的《鹿鼎记》时，主角已经成为了一个在体制内游刃有余的大滑头。

所以在现代，侠客已经成为一种文化概念，存在于小说和影视作品中，承载着国人日渐稀薄的梦想。

无论是真实的侠客还是文化的侠客，一直以来都是体制外生存的形象，他们既不属于庙堂，也不属于市井，而是在二者缝隙中生存，潇洒来去天地间的自由物种。

而《绣春刀》中的侠客形象，则彻底被体制收编，为制度桎梏，不仅一点都潇洒不起来，还最终被体制中的种种晦暗压榨到一无所有。

就像他们的功夫，没了漫天飞舞的潇洒轻灵，只有稳扎马步，以命换命，用绣春刀和血肉之躯蛮力拼杀。

卢剑星最大的心愿是升官，但是由于不善打点，一直栖身底层；沈炼年轻时奉旨抄家，把年幼的周妙彤送进教坊司为妓，成为他一生的想要救赎的心结，并因此赔上了所有；靳一川原本是流贼，杀了追杀他的锦衣卫混入体制内，由于来路不明，始终背负原罪。

三位主角都不是传统意义上的侠客，反倒是身背斩马刀的配角丁修更接近侠客的概念。

电影总是折射着它产生的时代，同时反映着主创团队的文化属性。

比如香港电影和香港经济一样，经历了“六十年代的萌芽试探、七十年代的崛起和九十年代的辉煌与衰落”。

本片的导演和编剧一个86年，一个82年，这样的角色和剧情设定，无疑也投射着80后尴尬的当下：向往体制，又被体制的吊诡和阴暗戏弄；厌恶体制，又缺乏闯荡江湖的勇气。

如今的体制更适合步步棋看得准，下得狠的赵靖忠们（70后），而当下的江湖像是为精神更为自由的丁修们（90后）准备的。

至于“侠之大者，为国为民”（40、50后们）的豪情壮志，更像是一个遥远的幻境，早已被“生存”这两个血淋淋的大字压得粉碎。

80后们甚至连“人在江湖，身不由己”（60后）的喟叹都还未及发出，青春和侠气就已经成为了一场祭奠。

影片的结尾，沈炼和丁修联手，杀掉了又一次看准了形势，准备投清的赵靖忠。

（迄今为止见过的最符合历史原型的金兵）“侠”虽已死，“义”却还在，这个结尾更像是一个梦想，无关正义邪恶，只为出口恶气。

————————扯淡和吐槽的分割线————————最后是例行吐槽，仅针对国货精品，爱之深，责之切嘛。

1、感情线太拖沓。

沈炼和周妙彤的感情线可以更精简一些，尤其到最后高潮剧情处，两个人的那场哭戏安排的不是时候。

张弛有度是可以的，沈对周的愧疚的救赎，周对沈的恨和释然都是很好的设定，但在情节调度上应再下点功夫。

2、感情线删减一些，可以再把硬梗说得丰富一些。

譬如金刀严家忽然出现，然后惨遭灭门，出现得很突兀，严家纯粹成为了剧情的工具，而没有成为有机组成，看得有点心理失重。

其实就目前来讲，严家的分量完全可以再重一些。

1、周被抄家，2、周严相恋，3、严被灭门（严父正直，明显是被污为阉党的）。

完全可以把这些线索的来龙去脉， 与周家抄家的前因联系，多做一些挖掘，前因丰满，后果由张力，丰富故事的枝蔓，深化一下影片的主题。

3、丁修的人物设定。

观众喜欢的“坏人”，只是行事诡异，不按常理出牌，破坏规则的角色。

这些坏人多半不做真正的“大恶”。

而对于“恶人”，观众是难以产生好感的。

（举例，“坏人”小恶魔，“恶人”乔弗里）丁修前半部一直是个“坏人”，哪怕他最后逗师弟玩玩，骗点赵靖忠的银子花花，也是个可爱的形象。

但是杀掉医生，这就给人物形象打上了“恶人”的烙印。

就算没有QJ师弟的女友，也已经不可饶恕的形象。

所以最后的角色反转难以挽回民心。

4、最后没有一场群戏太遗憾了，三条线分头顶高潮，所以老大和老三的戏份都惨遭略写，出现了挤手夹脚，调度局促的状况，看得出导演的力不从心。

其实路导的群戏做的都挺好的，可惜了了。

吹捧发挥吐槽如上，写了这么长，妥妥的真爱啊，推荐大家去影院看，为有诚意有良心的团队贡献点票房。

原本想打三星或者四星，看到评论里因为某演员就黑到一星的人口太多，为了平衡一下，必须五星。

从整个剧作结构来看，《绣春刀》极似《刺马\投名状》，讲的都是三兄弟在封建官场上杀伐征战，结果还是沦为了权力、权谋的棋子和炮灰，最后相继殒命的故事。

《绣春刀》的时空背景设定在明末崇祯年间，出生入死的三兄弟都是大名鼎鼎的特务组织锦衣卫里的中下级官员（绣春刀即是锦衣卫的标准配刀，在此指代锦衣卫），他们正赶上了崇祯皇帝打击阉党、铲除魏忠贤的时代大变局，因而也卷入了一桩惊心动魄你死我活的政治阴谋之中。