抛开之前主创团队的舆论争端不谈,这个故事本身写得也不怎么样(不剧透版)很多情节逻辑上根本说不通,包括但不限于:人物动机太弱,行动前提莫名其妙,而且动作戏太多了,动作戏时剧情含量为0的部分也实在是太多了(多说一句,虽然我也不喜欢哪吒2,但是至少哪吒2故事完整,不会让人睡着,哪吒2只是让人觉得幼稚、屎尿屁不高级和过于直给,但故事逻辑上勉强还是说得过去的,罗小黑战记2连这点都做不到)由于电影技术限制,甚至被夸的动作戏,也经常让人觉得打得掉帧,眼睛乱闪还有一点:战斗情节中,战力评价体系是很混乱的,有孙悟空大战变形金刚的感觉。
一个故事如果有2种以上强世界观设定,观众看故事时,就会陷入不知道谁比谁强谁比谁弱的逻辑混乱状态比如高科技导弹打不过传统功夫的师父,看起来电子科技感十足的盾还是矛啊,能被一阳指似的武功攻破等等让人感觉不到主角战胜boss有多困难或者多轻松碾压这样做就很难让人感受到解决这个问题的精彩之处了
【美貌师姐镇楼!
】250808-【反正你们都看过了,剧透也没关系了吧 】【还是写个剧透预警吧】【二刷补充】鹿野的品格:超绝政治敏感度二刷罗小黑发现鹿野的政治敏感度超绝的!
师姐最先把嫌疑人放在会馆长老们上,而且最先道出敌方如果把无限的战力卡住很危险,也道出如果无限灵力受制死掉,会馆的战力也很危险在小黑重点还在还师傅清白的时候,师姐已经宁愿赌上一飞机人的性命,也要保住无限。
师姐对小黑说,「我承认有运气的成分」,其实师姐完全有能力停住飞机,虽然不是百分百的概率,但是百分之九十是可以的。
鹿野在飞机扑脸的时候都没有向后退过,师姐飞机大战的底牌:站在原地用琼圆盾撑住飞机,所以飞机是一定能停下的,师姐并没有像小黑表达的那样不把人类的生命当一回事。
师姐的决策几乎都是瞬时下的,师姐拿下灵遥发现是妖精方这边主导的战争,zz意味就不一样了,原先她以为是妖精方高层被策反鹿野在最后也推演到了人妖之间的战争要爆发了(第三部的伏笔),所以问小黑站在哪一边鹿野是无论对错,哪怕明知道现在是灵遥错,她也会站在妖精的这一边。
小黑说站在对的这一边。
也就是要么妖精,要么人类。
但是现在是妖精错了,而妖精对人类积怨已久,所以大概率,小黑未来会站在人类那一边。
无限呢?
无限是永远站在中立位的,既站妖精又站人类,平衡妖精人类两方的战力。
所以师徒三个人,全部都站了不同的立场。
(不要虐不要虐不要虐啊!!!
)鹿野的地位感觉鹿野名义上是感知组组长,其实也差不多接近长老会了[破涕为笑] 她都能跟池年互呛,而且长老会知道拦不住她,说明平时在一起相处的时间也挺多的。
池年说她就爱放狠话,也是很知根知底,说明鹿野也对池年说了很多次狠话。
师姐已经干到妖精高层,甚至有zz资本,所以她直接就被排除到调查之外另一方面她被带着一起开会诶,而且她说在座的每一个都打得过大松,我第一次看的时候就感觉,师姐应该也是打得过大松的而且她被排除在外可能是灵遥故意的,因为她是感知最强的,然后没有拦住。
灵遥那么会隐藏灵,事实就是没有师姐,感知组根本追不到他放下的同时,拿起了责任师姐最先去找无限或许是为了学本领报仇,结果在学本领之后发起战争的人类也死掉了,她就放下了,没有延续仇恨,继续恨所有的人类。
她放下也放下得很入世,看西游记,知道人类哪些东西好吃,知道飞机的运作原理,新颖的科技。
师姐吐槽池年没文化,说明师姐也相当了解人类文化啊!
她并没有因为讨厌人类而拒绝人类的一切东西。
关系的延续师姐顶着无限关门弟子的头衔,一定是得到了很多偏爱吧!
所以无限才会对小黑说师姐也是最重要的亲人师姐说小黑的空间系倒是跟师父挺搭的,师父收你为徒应该很高兴吧,对应的是她收了泽宇为徒,泽宇也是金系+生灵系追毫,她把泽宇养大,养得也很优秀。
独立在境外前线负责搭建传送门,一抬手就用金系能力把无人机阵干了师姐和无限都是淡人。
但是无限的淡,是因为他作为人类已经完整地走过了人类的一生再成仙的,而鹿野的淡是因为,战争的无常已经夺走了她对关系的感知,所以无法建立长期的关系。
但是无限对她毫无保留的托底让她最终放下了旧日师门好友的死亡,重新建立起了生活,最终笑着捏着小泽宇的脸颊,选择了新的家人。
无限对小黑说,师姐是最重要的人。
小黑就会不顾一切地去跟师姐打架。
师姐也一样,小黑既然是无限的徒弟,即使只相处了一天,她一样也会不顾安危地爆了琼圆盾去追杀那些想要杀小黑的妖精,一秒也不犹豫。
鹿野和小黑的关系递进层次鹿野在无限可能有生命危险的情况下,是没有心情带小黑的,这表现在一开始抓着小黑衣领,把小黑交付给鸠老若水。
但是在流石会馆,小黑变成猫型的时候,鹿野可能意识到小黑是个可爱的小孩子。
后面小黑拿到了传送记录,鹿野或许这才考虑到小黑的辅助能力是能帮助自己的。
而到了打皆逆荒,师徒大战鹿野笑得那么开心,在相同的招式和同样的无限的教育之下,鹿野意识到了他们是很相似的。
甚至拍了拍小黑的头赞赏他,「干得不错嘛」。
然后就是给小黑买衣服,叫豪华大餐。
其实她自己没吃几口。
知道小黑爱吃肉,点的全部都是肉菜!
鹿野在飞机大战之后,小黑生气,鹿野问了小黑两次走不走,已知鹿野知道灵遥小队非常强,幕后是长老级别的人物,也就是说,鹿野不带小黑去,不让小黑去涉险才是正常的心态,但是她默认带小黑,也就是说,在这一刻,鹿野是把小黑当作队友看的。
最后鹿野中刀,小黑差点被灵遥杀,鹿野是真急了,磕丹药暴怒妖化。
灵阵爆炸,鹿野想都没想就推开了小黑,小黑在她心里,已经是比自己的性命还重要的家人了。
(tv版里的腹黑小猫可能是师姐带出来的吧!!
府先生抢天明珠,腹黑小猫:你们再抢我就把天明珠给谛听,反正你们不爽我就爽了。
感觉这不像是无限教出来的,倒是师姐的风格)流石会馆开头流石会馆的细节真的好多啊嗷呜呜,很平和很有日常的大家忽然就被单方面屠杀,太心痛了!
上一秒还在钓鱼呢,下一秒全死了就是这种日常的细节越多感觉越悲伤钓鱼、扫地、冥想、下棋……就是普普通通的一天忽然就被毁了而且流石会馆非常美亭台楼阁,还有后山花园按照套路不应该留个妖精活着去报信预警吗!
结果全灭就是全灭土门师徒:池年可能是一款溺爱型师父无限是师父强,两个徒弟超强,徒孙也很强。
甲乙芷清丁,跟无限的师门比起来确实显得垃圾了[捂脸] 无限会的师姐也会,把金属抽丝什么的甲乙没有池年拉出柱子然后四射土堆的那一手[破涕为笑]池年带俩只的意义是啥,俩徒弟开盾看他大杀特杀都流汗了,徒弟开盾也只护着自己,他在前面肉身扛子弹,极有可能这是一款溺爱型老虎师父,没舍得狠练甲乙业务能力不差的,其实跟人跟得蛮好的[破涕为笑] 在鹿野把传送门毁了、最近的会馆在两千公里之外的情况下,第二天就到机场继续跟踪行动。
也就是从午饭到第二天十点,竟然就跟上了鹿野,也不知道用的啥交通工具……高铁?
纯飞?
ps,两千公里可以从福建到北京了,会馆的点位这么少嘛,还是单纯那个会馆巨偏。
无限对小黑的教育很好,小黑其实已经有当执行者的实力了,但是无限让他失败了一次,让他去跟小白一起读书,这点很重要啊!
孩子不能预先朝着战争机器的方向培养池年或许也是这个心态,甲乙就不像是战斗向的人员。
刷到了同人!
师姐代替无限去参加家长会!
但总感觉是因为小黑文化课成绩垫底无限没脸来小黑应该是一款体育课超强文化课垫底的小学生小黑:还不如去打架当执行者呢!
无限你教了个啥!
电影 1 小黑 6 岁拜师无限,tv版小黑十岁,5 年啊!!
整整五年啊!
人类孩子都读完了小学,小黑还是个文盲!!
怀疑小黑每次都在学啊哦额的时候睡着,大概啊哦额之于小黑就像是abandon 之于单词表吧!
250718【做了一些防剧透措施,把最喜欢的燃点部分放在了后半部分】对小黑来说,最美最好的当然不是力量,而是生活无限在人-妖战争之中站的是中立位,鹿野站的是妖精,小黑站的是正确(大概率是跟随无限),师徒三人代表了三个不同的方向,但可能指向了同一个终点。
无限靠着自己地表最强的战力,可以同时压制妖精和人类,但是无限一旦挂了,这个平衡被打破,人妖还是可能开战。
小黑在第一部里认识到了妖精(风息)也会做坏的事情,人类也会做坏的事情,但人类(无限)也会是好人。
其实在第二部,小黑对双方的认知并没有加深,缺少了这一层的思考,所以内核稍显不足(因为这一部本质分歧还是在妖精内部)。
小黑责怪师姐为了引出幕后凶手而打出了飞机大战。
但其实师姐反驳一句,「在飞机上开战的不是我,而是对方,不把人类的性命当代价的是对方」就够了。
小黑应该要见识更多种多样的人和妖精。
有不把同类的妖精当代价的妖精,有不把同类的人类当代价的人类。
有很坏的妖精,有很坏的人。
有很善的妖精,游离在会馆之外在人类世界中如鱼得水的妖精,有很善的人,在妖精看来极短的寿命里依然以微小的力量维系着人与妖之间的善意。
无限想控制战争规模,所以跟所有的执行者打了一架。
如果是池年过去单推就是整个基地的人类都会死,门外聚集了三十多个执行者,已经有毁灭一个国家的战力,他是深知如果妖精扩大战争规模覆灭一个国家之后,将会招致全世界对妖精的清洗。
池年最终同意了让无限去解决,哪吒看着,无限不行就是哪吒上,这两个人出手就完全没有其他妖出手的机会。
而无限强悍的战力同样震慑了妖精。
最后,我想说,对小黑来说,最美最好的当然不是力量,而是生活。
罗小黑战记本质来说是一个治愈番。
影评里有人说军事的部分不合适云云,反正人与妖之间的遭遇,必有军事上的一战,对小黑来说,跟师姐一起斗妖精比跟着师父打人类军事基地,那会幸福一点,因为战争的阴影太残酷了。
我觉得师姐是会阻止小黑看到丑陋的这一面,可能最后小黑也理解不了,为什么妖精还没有介入人类世界,人类世界就先自己打起来了,而且还比妖精世界残酷百倍。
或许有一天,妖精世界面对人类世界,他们所思考的问题是:到底要不要放任人类之间的战争?
放下仇恨去拯救人类战争中的难民?
250730 【补充】【很重要】!!!!
《罗小黑战记》通过老登电影测试了吗?
老登电影测试又叫贝氏测试,主要内容为:1电影至少出现2名女性2女演员之间必须有对话(不能是无意义的寒暄)3对话主题不涉及男性先说结论,绝对通过了。
即使从表面上看,1,2,3都通过了2比较薄弱,因为鹿野跟女机长的对话只有一句,在剧本里 conversation 至少要有来有回有信息和情感的交流。
但从另一个视角看,罗小黑不止通过了老登电影测试,而且还通过得很精彩。
请注意,罗小黑是个儿童,在电影世界的语序里,儿童一样和女性处于弱势阶级,罗小黑在角色类别里不是男性,而是妇女儿童合在一起的象征意义上的女性地位。
儿童在以前是没有人权的,即使在古希腊城邦时代,拥有投票和参政议政权力的只有成年男性。
老登电影测试其实测试的对象是成年男性之外的角色。
从这个角度看,罗小黑完完全全通过了老登电影测试,它在女性主义的视角上也是没有瑕疵的。
那么有没有没通过老登电影测试,依然是女性主义的电影?
有,1982年的《窈窕淑男》,一个混迹于好莱坞跑龙套的 loser男演员,假扮成中年女性去试镜并获得了角色,它以一种反讽的笔触指出了好莱坞中存在的性别歧视以及女演员的现状,非常好笑的同时也引发人的思考。
事实上,哪怕是豆瓣250,能通过老登电影测试的也寥寥无几,即使伟大如《魔戒》《星球大战》,估计也通不过。
但是你能说《魔戒》就是老登电影吗?
那必然不是的,因为最终影响战局的杀死最强戒灵的那句咒语,no man can kill me是由女性打破的,谁都会为洛汗公主摘下头盔说的那一句「l am no man」而心中澎湃!
老登电影测试是很有必要提出的,它揭示了电影世界中女性角色没有主观能动性的现实。
但同时,它就像是一个滤网太密的过滤器,同样也过滤了那些端上了女性英雌的好电影,按照这个标准,迪士尼动画版的《花木兰》同样通不过,因为花木兰有对话的女性角色如媒婆妈妈,和木兰的对话都是为了劝她表现良好相亲嫁人,难道这版《花木兰》就不女性主义了吗?
花木兰可是唯一迪士尼里不穿公主裙的迪士尼「公主」哦!
《罗小黑战记2》最宝贵的一点,就是在现在女性角色集体消失扁平化的现在,端出了一个职业女性正常的样子,不是镶边角色,而是确确实实影响战局的决定性角色。
不辩自明,真实不虚。
ps, 为啥会补充这一段,因为打开小组看到了罗小黑与贝氏测试的讨论。
作为创作者,总归是先说能做出什么来,而不是应该做出什么来。
真的用女性主义来写命题作文的作品,比如隔壁《酱园弄》,都很难看。
究其原因,本质是把女性主义当作一种景观,不真诚。
人不可能创作自己都不相信的东西,那样一定会暴露出来。
ps, 说起来,这一篇的标题本来第一想法是师姐太man了!!
然后转而一想,感谢脱口秀姐妹们带来的梗,立刻就定为了师姐太woman了!!!
从形容女性太man到太 woman,鬼知道我们到底经历了多少。
【最喜欢的燃点部分】开头的热武器对战妖精,还是非常精彩的,打得有来有回。
池长老的土系能力,单推人类基地,这一个情节看得爽死了。
鹿野小黑飞机迫降,甲被小黑救下之后用残存的力量堆起土堆护住了鹿野。
这个情节真的是,精彩!!!!
鹿野太帅了呜呜呜呜!
鹿野工厂单推幕后小队。
明明不敌已经放出了最后的护身法宝,为了保护小黑当机立断立刻离开护盾,前去狙杀小队。
啊!
太酷了!
中剑之后费劲吃了一粒丹药爆血也太帅了!!!
在爆炸中保护小黑,把小黑护在自己怀里!
最后师姐的回忆,呜呜呜呜,太催泪了!!!
师姐让小黑三次跟她走,小黑不走。
但是小黑出现的时候,她也是真的高兴。
哪吒的房间哈哈哈哈【缺点】:谈谈好孩子拿了 98 分丢掉的那两分:文戏变弱了。
虽然大场面很多,但是第一部那种治愈风的味道变少了。
(我真的好喜欢第一部的公路片段啊!!!
)只立住了鹿野和池长老,反派不如第一部的风息那样立住。
(该给灵遥长老一些自白的:比如他是唯一看到了人类引爆原子弹的妖精)哪吒没有第一部那么鲜明了。
(思考了一下为什么,大概是因为这一部哪吒相比第一部懂事了hhhhh,第一部的哪吒可傲娇了,空间进不去急死的时候对着会馆的若水一脸臭脸。
哪吒在这一部竟然不臭脸傲娇了哈哈哈哈)节奏短视频化而不是长剧化。
虽然非常爽燃,但是内核相比第一部是变弱的。
第一部的小黑面对的是人类对妖精家园的侵占,是它的家园毁坏之后对人类的敌视,最终和人类和解,它是一个找寻家的过程。
第二部这个内核就弱化成了还师父清白。
美强惨的部分由第一部的师父变成了第二部的师姐。
而师姐和师父其实无论是战斗还是人设上,都有点同质化的部分。
(另一个层面上,主创的原创动能已经不那么充足,惊喜感不如第一季。
啊!!!
第一部真的是!
细糠!!!
ps,金门同款的面瘫已经在同人二创里成为了萌点,这条搁置一下)节奏有点太密了,动作戏一波又一波。
然后却没有上升到人物的深度思考,是有点遗憾的。
(其实这里应该加一些小黑和鹿野关于妖灵会馆现状的认知,小黑应该问鹿野一句,明明不是师父,为什么他们要这样对师父呢?
)ps,一刷的时候觉得节奏好快,二刷的时候反而觉得节奏可以。
说明这种节奏本质上还是信息密度有些密集了。
国内做酷炫的武打镜头真的是天赋,希望能有更多人物和情节上的打磨。
先不提电影外的纠纷,扯不清楚,就说电影本身。
粉丝向,对路人观众即便不算赶客,也算是漠然了。
比如“罗小黑”有套完全架空,自成体系且看似复杂的设定,包含了世界观、地理系统、战斗模式、角色关系等等……造了很多专属概念,但作为一部续集电影,没有任何基本铺垫和介绍,甚至连飞几行字幕都懒得,就强硬地直切主题。
这就好比,《七龙珠》直接从打人造人开始,什么赛亚人、超级赛亚人、元气弹就自己悟去吧;《海贼王》直接从唐吉诃德讲,恶魔果实、王下七武海、新大陆,自己预习;《全职猎人》对上嵌合蚁,《鬼灭之刃》进了无限城;《灌篮高手》湘北对海南;《咒术回战》新宿事变,而你是刚看……类比不一定精准,但大概如此。
如果不是原著追随者,或者提前做过功课,就需要边看边学。
即便像我,看过第一部电影,剧情早忘光了。
我看开场都惊了,原来这是现代世界,可能因为角色穿着,印象里老觉得背景在古代。
好在,剧情进入门槛也没那么高,看似复杂的设计,其实完全就是各种流行或经典元素“拿来主义”,最后集成一个拼盘。
稍微做点翻译切换,代入熟悉概念,一顿拉通,很快就能理顺。
比如世界观,妖精和人类关系,不就是“X战警”里变种人和普通人的冲突吗?
开篇的会馆突袭,几乎就是《X战警》里史崔克将军带特种兵突击X学院翻版;池长老闯人类的基地,就是“万磁王”本王,连走路姿势和出招手势都学。
妖精就是变种人,也分温和共存派和激进鹰派,当然人类也有各自小算盘,这不一下就对齐了?
会馆、执行者、战斗方式,看似是新概念,其实都有参照系。
会馆像《火影忍者》的忍村,执行者团队的使命和做事方式,就很像忍者任务小队。
执行者分级,刚好能对应上忍、中忍、下忍。
战斗逻辑也是金木水火土的五行一套,忍者法器直接变法宝。
会馆和人类政府关系,跟忍者的也差不多。
讲来讲去,就是各种动漫元素的借鉴拼凑,看似理解门槛也能突破,再加上有一半以上时间是战斗,所以零基础也还是能看。
形式上,萌化向、女性向、青少年向,虽然走粉丝路线,倒也不是收粉丝的智商税,还是有在认真制作。
亮点是动作设计,维持了第一部的行云流水。
美术依旧大色块、粗线条,人物简笔画,原著如此,算一种风格,当然也相对省事。
短板在编剧,世界观搞很大,种族矛盾、政治阴谋,角色呼啦啦地上,但细节粗糙,根本拢不住,只能到处“借鉴”。
套了个悬疑外壳,谜底和真凶掩藏着,想最后搞个大反转。
可哪能有什么反转?
这个阴谋,国产仙侠古偶不知玩过多少回,观众都被陈思诚训练出来了,稍有点观影阅历的都不会上套。
明面上咄咄逼人的鹰派指定不是坏人,一副城府很深的嫌疑也低,要出其不意,认准“大忠即奸”铁律,冲着那些最乐呵最人畜无害地去猜,八九不离十。
问题是搞不出反转,大boss的跳反逻辑也很随便。
主打一个为跳而跳。
理由三言两语就搪塞过去,完全站不住脚,感觉主创根本也没打算好好解释。
逻辑问题无处不在,整个会馆体系相当随意,管理和决策都极其落后。
如果变身这种能力存在,怎么就那么容易上当,把最强战力给“封存”了?
为什么搞挑拨要灭门,就因为对方不肯加入?
最后去取回木头(我实在不记得学名,太多生造概念了)时,为什么要动员那么多一级执行者,搞成国战?
我的理解,电影的目的,就是要引出“无限”解禁,一是实现双线战斗高潮,二是最后终极人形兵器高光(其实拍得很乏味)。
也就是说,先定了无限要出来,才拼命凑出了前面的剧情,非常勉强和生硬。
这类情况,电影里比比皆是,铺垫不足够,细节有缺失,强行挑矛盾。
人设和场面拉着故事跑,剧情最后就是给几个重头动作戏溜缝儿。
这一部的核心角色其实是“师姐”,为了突出“师姐”直接把无限给摁下了。
可是呢?
换汤不换药,师姐几乎就是性转更苦大仇深的“师父”,跟罗小黑还是“酷帅+呆萌”组合,师姐大部分时候也是准“无敌”状态,走寡言少语霸总路线。
甚至师父和师姐在视觉上也无限向中性靠拢,都在尽量模糊性征,就是为换而换。
也可以看出主创团队心里很有数,知道电影为哪些观众服务,很会“投其所好”。
感觉好像电影拍了很多新人物、新元素、新剧情,但其实并没有给人新的感觉。
反而从编剧手法、角色设计或者主题,全都偏老旧了,像上一代的漫画故事。
最后长达十分钟关于师姐的闪回,一段完整的回忆,几乎等于把“导演不会拍电影”打在大银幕上。
它作为单独的段落情感是够的,甚至是全片唯一的抒情戏,有种再不上就晚了的急迫感。
但太破坏节奏了,冗长且拖沓,跟主线剧情关系也不大,感觉捡了芝麻丢了西瓜。
这再次证明,本片是彻底的粉丝向,它不服务电影观众,只为让粉丝感动,因为他们自带情感加成。
总而言之,这电影,可看,但非粉丝也不必硬看。
爆米花,纯娱乐,卖卖萌,打打架,零糖零脂零负担。
大概过几年我又忘记它讲啥了,还得边看边学。
好在不难学,方法论掌握了,你就记得里面有小孩猫,又萌又乖,就完了。
感觉不是特别喜欢,整体上我觉得大场面战斗其实并没有很适合小黑战记,我喜欢小黑的系列主要是因为它呈现出的很真实的中国人的普通生活,以及妖精生活里不做作的古风感觉,但片子里为了表现大篇幅的大场面战斗甚至还找了军事指导(在片尾名单),我觉得这完全没必要。
角色上比起人形态我还是觉得小猫咪的小黑更可爱一些。
无限有点太爽文男了,挂壁上线就能解决所有棘手问题,这有点大脑切割术了。
以及感觉鹿野从电影海报开始就有种二胎男宝家庭姐姐的尴尬感,怎么说呢,除了上班以外的她个人情感部分倒是把这种尴尬感表现的很好呢整体还是觉得,主创加油吧!
这种平平淡淡才是真的感觉在中国动画里很少有了,作画演出也挺棒了,希望能更真诚地表现自己想表现的东西,而不是被大屏幕一定就要大场面之类的套路给框住了。
(小黑暴揍无限那段太搞笑了我真心喜欢那段)
二刷。
并再次抨击认为罗小黑媲美哪吒的言论。
不叠甲,你杠,我也是对的。
罗小黑系列发展到现在,实际上已经是国漫头部IP之一了。
普通观众要骂它是个粉丝电影,倒也骂得对。
罗小黑电影不爱交代人物背景,容易看得一脸懵这是从第一部开始就有的毛病,这种不顾新观众死活的做法是标准粉丝电影的逻辑。
但只要撑过开头三分钟,你又很难忽视这部电影运镜之精彩、画面之流畅,但凡你看过几年动画,用脚趾头都能看出这个电影可怕的原画量——纯手绘2D动画下的是笨功夫,没有电脑建模,CG作用有限,纯靠人肉一帧一帧的画、一帧一帧拍。
资料显示,黑2用了超过20万张手稿。
以防大家没概念,我们对比一下几个公认2D动画电影天花板的原画量:宫崎骏《千与千寻》17万张,《你想活出怎样的人生》16万张,《哈尔的移动城堡》14.9万张,大友克洋《阿基拉》15万张。
《EVA》和《攻壳机动队》我没找到数据,料想也差不多在这个区间内,毕竟大友克洋这种1秒动画能出120张原画的死变态全世界也就这一个。
所以光凭这一点,夸一句《罗小黑》是2D动画国际顶尖水平,不过分吧?
但是料想光凭这一点说黑2比吒2强,倒也不能服众。
谁让见识少的许多观众,也以为吒2的特效技术达到了好莱坞顶尖水平——《哪吒2》的宣传通稿都是这么写的。
不聊参数,我们简单对比一下电影的基本功。
叙事逻辑,人物塑造,起承转合,推拉摇移,越基础的地方,越能看出主创团队的专业能力。
说两点细节吧。
先说人物连贯性。
罗小黑里写罗小黑,被人类摧毁了家园但是内心有自己坚定是非认知的小猫妖;写师姐鹿野,因人类战争失去亲人因而不待见人类但是更讨厌战争的妖精;写灵遥,忌惮人类欲念以及科技速度的妖精长老;写哪吒,老子最强老子只服强者其他关我屁事的冷面傲娇;写无限,蒜了,无限不予置评,毕竟黑2我最大雷点是把无限搞成了近乎神的存在,这种无敌的战力压制感会让人对无限的故事线毫无期待。
每个人都有自己的价值观和要达成的目的,不同价值观碰撞,不同的目标驱使,令人物之间的互动产生了故事,你能很轻易的理解罗小黑和师姐之间相同点是什么,不同点又是什么。
而去展现罗小黑与师姐之间如何互相认同、最终达成求同存异,又是通过细腻的描写去展现的。
比如师姐两次抢车,第一次的时候罗小黑强烈反对与师姐发生争吵,而到了第二次只用了罗小黑在车上开开心心吃汉堡的一个镜头,观众就能明白罗小黑对师姐态度的变化。
而师姐对罗小黑能力的三次从最早的全面质疑,到偷笔记本的认可,到飞机上问罗小黑会不会飞的认可,到最终“这里全交给你了”的全面认可,是一路递增的。
变化在合理的场景里合理的发生,不需要太多笔墨,观众也能自然而然的接受。
春雨无痕,草长出来了。
在哪吒里,人物矛盾一黑一白一正一邪二元对立就不说了,要体现哪吒苦,就放一个爹残妈死的华彩段落,要体现哪吒强,就山崩地裂世界毁灭。
全是孤立场景孤立情绪,看不到前情也推不出后文。
要知道,一个人如果处处都是G点,他是不可能获得高潮的。
再说镜头延续性。
我很喜欢罗小黑的一点是,有这么多打斗场面,这么多场景的切换,但是视觉感官上并不混乱。
这主要归功于导演很会利用镜头里的视觉主体进行转场。
在池年第一次进入人类基地那场大戏,每个打斗主场景之间的衔接都是通过石柱的移动。
警卫室石柱破门,观众的眼睛就跟着石柱进入警卫室;警卫室石柱撞击进入下层地下室,观众的眼睛就跟着石柱进入下层。
同样的技法在飞机大战时也再次使用了,画面中移动最快最抢眼的永远是漂浮的龙骨,龙骨从机舱外飞进机舱里又飞出机舱回到龙身,画面的切换也自然而然从舱外转向舱内又回到龙身。
在哪吒里,画面往往又是割裂的。
我猜想是在创作时,战斗场面从镜头布局到转场衔接,一会儿抄神奇博士一会抄阿凡达,一会儿沙丘一会儿海洋奇缘,而造成的前后气质摇摆。
已经太长了,就写到这里吧。
最后,为电影最最后那个蒙太奇鼓个掌吧。
罗小黑缠着无限买雪糕,镜头转换,蹦蹦跳跳吃着雪糕的小孩却变成了师姐小时候的模样。
那是鹿野内心的小姑娘,想撒娇想求爱的抱抱却不知道怎么开口的故作坚强啊。
我爆哭。
此文致,爱罗小黑爱到一天三条朋友圈当地推的你。
我很爱,明说了吧,五星就是有粉丝滤镜(实际大概7/10)吧,我不客观我先说了。
但是作为打戏爱好者和因为打戏而入坑的,就是爱到不行,完全被打戏喂饱了。
看点映的report很好,导致期待拉满,但是不得不说,和第一部其实是各有千秋的同一水平,甚至不如。
如果第一部是节奏有问题不够满,第二部则是打戏太多不够细腻,结尾更是有大硬伤。
但其实制作组的文戏水平是没有丢的,结尾给小黑买冰激凌、师姐的回忆,短短两三分钟,塑造的形象就很感人,同时丰满了世界和无限,一下子就治愈拉满。
不过最大的问题其实还是无限♾️实在太强了😂😂😂以致于最后结尾完全“超人钢铁之躯”,神仙下凡不过如此,一路平推碾压,奇观够了,但没有任何悬念和紧张。
这个作为结尾的大战,观众的期待是比前面更刺激的压轴大戏,但是展现得过于敷衍了。
无限很强,甚至是碾压一样的强,但是这么展现是要出问题的,你搞无限布一个乱七八糟的“金属阵”,使用一些更燃更细节的法术招式,都会比现在好很多。
现在就是显得可笑且奇怪,粉丝可以包容这些问题,找各种原因解释。
但是普通观众只会觉得潦草敷衍。
而师姐和小黑的钢铁厂之战又撑不起高潮(孩子们战力还是不够啊)。
所以就两条线收束的时候都没把高潮推上去,以致于高潮高度不够。
不是不精彩,其实最后钢铁厂之战已经很精彩了,但是前面的打斗已经把观众阈值拉得很高了,而另外一边的无限又太强了,显得很多其他场景都过家家了,所以这个收尾就不够了。
中途师姐的追踪戏份确实太多了,建议稍微砍一场到一场半的打戏,加给文戏,加给小黑自己,或者一家三口互动都很好。
顺便为什么大战不给无限换一身好看点的衣服啊啊啊啊啊啊啊,拖鞋配T恤,真的伤心了,虽然理解最后的笑点确实非常水到渠成。
人物的塑造也显得浅尝辄止,全篇除了师姐以外并没有塑造的特别成功的新人物,连师姐也是靠戏份堆上去的,正儿八经的点睛之笔就是最后两三分钟的回忆。
无论是池长老还是眯眯眼,扇子长老,又或者是反派塑造的都不够成功。
反派不用说了,和第一部风息没法比,虽然我也不觉得风息的塑造多么好感觉。
池长老其实可以更进一步的,毕竟戏份都到这个份上了,完全可以再多点,深入点,结果现在都搞成添油战术了。
甲乙等配角无论是人设、能力还是美术上都没什么记忆点,和第一部的虚淮鸠老若水甚至小花妖都没法比。
相较于高标准、严要求、尽善尽美来说的其他批评,这才是这一部最为严重的失误(连以后卖周边都不好卖)而且场景切换非常“硬”,每次情绪快要上去了,就硬切另外一条线,观感被打乱。
当然这些都算是小问题了,最大的硬伤就是最后无限决战的展现,可以有,但是不能这么写,不能这么安排。
这是拉低全片水准的一场戏。
和这个硬伤比,其他的都只能算不大不小、可以忽略的小伤了。
说完缺点就来说优点,优点当然非常多。
(我就是这么一个严格的人👿😏)首先就是制作,任何看2D动画的都明白这个制作难度之大,眼花缭乱的大段打戏,处处都是大角度、大缩形、变换角度的作画,实在是佩服制作组的作画功底。
打戏爱好者看了一个爽。
二就是一如既往的平和风格。
这是我一直很喜欢罗小黑战记的一点,它一直坚持用一种平衡的姿态去面对事态变故。
你不能说这是一种简单的治愈,它不是鸡汤,而是强调内心的稳定强大。
这一部即使文戏的比例少,仍然在处处细节上都做到了这一点。
无限确实很会教孩子,他教出的孩子内心都很强大和稳定,都有自己的一杆秤。
人生在世,自洽是多么难得。
没有屎尿屁,没有刻意的搞怪,就是非常生活化的片段,却是熨帖如烫好的衣服一样。
展现了一种包容与平和,价值观稳定的强大内心。
三就是整体叙事,你不能说这种叙事是多么的高明,毕竟我说了其中战力设置和文戏编排的问题。
但是他从头到尾的节奏都是有精心设计的,你带入进去观看,确实是全程无尿点,非常的精彩,你不会觉得两个小时是多么的漫长,而是全身心的投入到了这个故事之中。
直到结尾才发现两个小时已经过去了。
第四就是世界观构建。
这一项是罗小黑战绩的优点,在小体量的故事中放入高密集度的信息。
这也不也是的展现了更加广阔的会馆情况,让会馆不再是以前的一个工具组织背景,而是成为了一种变相的复仇者联盟,非常的复杂的成分。
只不过现在的总体走向感觉变成x战警了,虽然完全没有x战警那么尖锐,毕竟妖精大佬是真的强多😂😂😂(无限算人类吗?
不过此外天大的事还有老君、明王顶着呢)不能说是完美,甚至我觉得缺点比上一部更加明显,但我觉得也是优点更明显的一部,六年之作,还是满意的。
二维动画的天花板,名副其实的“战记”,第二部如约而至,温情依旧、治愈如初。
十场战斗打戏给罗小黑系列带来新鲜观感,相较于六年前,妖灵世界观、新旧人物角色、动作画面、诗意中国风场景、主旨内核等等全部大升级,不仅把故事提升到新的情感表达高度,更是突破了包括我在内很多观众对国产二维动画的认知。
二维动画是一种没有捷径的创作方式,超20万张手工绘制的原动画,工程量之巨大简直难以想象。
动作戏里的调度和分镜尤其见功底,每一帧都是创作者们尽心竭力的证明。
小黑褪去几分稚嫩,眼神里多了些坚定,他成长的小爪印里刻下了国产动画前进的脚步。
故事开篇流石会馆遭遇袭击,妖精全部阵亡,一个接一个倒在枪口之下。
“若木”,隐喻了人类所研制的毁灭性武器。
群战场面调度惊艳,层次感、视觉冲击力样样齐全,实实在在拉高了对全片的期待。
打戏方面,还有无限和一众一级执行者的决斗、与哪吒的史诗大战;师姐和灵遥殊死搏斗、小黑及时赶到加入战局;当然还有最最震撼的一幕:无限吸引全部火力,孤身一人对抗人类的炮火,凭借绝对威慑力调停战争,中途还被人类士兵错认成哪吒(被囚禁时一直和哪吒打游戏,穿了印有naza的短袖),贡献搞笑名场面。
酷炫的飞机大战在情节结构上对应第一部的地铁大战,聪明的创作团队懂得从成功里提取经验,每逢小黑没坐过的交通公交必出事!
从剧情来看,每场炫技的动作戏都有含义——师姐故意不使用传送门,而是带小黑坐飞机暴露行踪,来了一招“引蛇出洞”。
这场重头戏也让小黑、师姐心生间隙,师姐出手时不顾人类死活,小黑坚持己见据理力争。
“如果有一天,人类和妖精开战了,你会站在哪边?
”小黑说,会选择正确的一边,而师姐则回答,她会站在妖精这边。
第一部结尾,小黑能力觉醒击败风息,向师父发问:“风息是坏人吗?
”师父则答:“不必问我,你可以有自己的答案。
”六年时间,小黑不再执着于分辨好坏,因为世界本就不是非黑即白,好人会做错事,坏人有时也不是一无是处。
人类与妖族的战争,正是看似主张共存的灵遥从中作梗。
其实他真的是十恶不赦吗?
只不过是立场不同罢了,为了妖精的未来,他要去做自认为正确的事情。
有的人在时局中举棋不定左右摇摆,也有的人能守住心里的小小火焰,任凭威逼利诱依然坚守初心。
小黑身上的善良单纯从未改变,尽管和师姐立场不同,但他们都想查明真相为师父洗刷冤屈,所以才能求同存异。
鹿野的身世刻画也和这一部主题密切相关,小黑吃冰淇淋那段,也为观众尽可能多得展示了鹿野和无限的故事(真的不够看!
还记得第一部出片名的时候,流浪的小黑望着夜空,无数风筝在天上飞着,自由自在,飞累了便会有放风筝的那个人收紧手中的线,风筝就能回家。
《罗小黑》系列一直讲述的就是信任、成长、爱,与陪伴,到了第二部,小黑依旧是那个初心未改的小黑。
他立场坚定,有着明辨是非的能力,既有作为妖灵的道德标准,也明白能力越大责任越大的道理。
师父是小黑的归属,第一部的主题是找寻,第二部则是拼尽全力守护。
人类改造自然、伐木盖楼让小黑失去最初的家园,如今在挑拨之下又将武器对准妖灵。
从人与自然如何共处的命题,到战争与和平、冲突与共赢,混乱复杂的世界凸显纯真简单的可贵。
《罗小黑战记》从来都不是给孩子看的童话,而是努力映射现实,用画笔让我们再多一些反思,多几番审视。
不是影评,就是随手记录的流水账。
有剧透。
7.19一刷。
左边隔壁是爸爸带着幼儿园小女孩。
爸爸看得很热闹,连早期角色名字都知道,给孩子介绍了片头的小动物是比丢,估计是熬成家长的那种粉丝,看到打斗激烈的剧情还问孩子会不会害怕。
小朋友对暴力场面接受能力还行,不过兴趣不大,估计剧情也看得稀里糊涂的,有小动物和小黑搞怪的情节的时候,小朋友会比较开心。
家长素质很高,孩子也很乖。
右边是三个女高中生,一看就是深度粉丝。
有笑点的时候全场都笑得很开心。
打斗场景真的做得太好了,其实电影刚开始就看哭了,小黑和师傅出来的时候又开始笑,最后师姐回忆的时候又开始哭。
片尾彩蛋没看明白,回家刷评论区才知道是啥。
7.24二刷。
火药更应该做成烟花而不是杀人的武器。
在嗑哪吒x池长老还是西木子x池长老之间犹豫。
对紫色头发+喜欢小动物的人设依然没有什么抵抗力,也很想念风息。
这次终于把片尾的图片彩蛋看全了,芷清原来是自己选的名字啊,要不然丙就是她的名字了。
我们仍未知晓师姐的本体形态是什么,不过大战暴走的时候出现了有点像动物斑纹的东西。
想住在苍南会馆里照顾小动物们。
羡慕有坐骑或者是神兽的妖精。
因为拉坯拉得腰快断了,趁机坐了两个小时按摩椅,感觉很很值。
唯一的遗憾是旁边坐了一个也是看过一遍的妹子从电影一开始就一直在给她的朋友解说。
7.28三刷开头第一个出去探路也是第一个死的绿色头发青年应该是大松的左膀右臂之一。
官方发了说他叫明月,粉头发的师妹叫清泉。
师姐原型应该是雪豹或者荒漠猫。
芷清可能是蜜袋鼯或者飞鼠。
小黑和灵遥刚认识就说很喜欢灵遥爷爷,很可能是因为在会馆开会的时候灵遥给了小黑一个很大的蛋黄酥。
小馋猫就是这么容易收买。
洞桥会馆的馆长叫周信毅,办公室有个字画写的“信毅最棒!
”有人说师姐从森林里打劫的汽车的车主小青年原型是禾野,不知真假。
7.31 四刷晚场上座率蛮高的,有不少小朋友来看。
粤东会馆的灯笼上写的是吃。
接待台上面的牌匾写的是八珍玉食。
在moon酒店里,吃饭的时候后面的两个看着很高级的手提袋是师姐给小黑买的新衣服,第二天坐飞机穿上了。
洞桥会馆馆长办公室里的蓝色文件夹写的是麻将牌的东西南北中发。
门口有麻将大赛的海报,书柜上还有一个金属奖杯,上面画的是二条。
师徒俩一开始进总馆的电梯旁边贴着hmch羽毛球大赛的海报,hmch以前也确实有过羽毛球大赛。
好几个女孩子看完之后在聊天,都说爱上了师姐。
一个三刷的妹妹在最后放映结束的时候告诉别的观众彩蛋的含义。
遗憾的是本场我隔壁有一个小朋友一上来就把反派大声剧透了,而且剧透了好几遍。
这个小朋友的家长在他前面那排从头到尾都在打电话。
其他的观众都挺好的。
有好几个妹妹看完都说好好看。
全片都很喜欢,节奏真的有张有弛,最喜欢的部分还是小黑和师傅到苍南会馆里面的时候,妖界的景象徐徐展开,有各种各样的妖精和它们的灵兽,还有各种可爱的小生灵。
好像一个游戏的场景,想必以后做成游戏也完全没问题。
太想生活在这里了。
8.3 五刷苍南会馆第一次开会,哪吒前面的桌子上摆的茶叶罐写着好茶。
洞桥会馆的馆长办公室鼠标垫写着天胡,书架上二条的那个奖杯下面写着倒数第一。
看来馆长技术不行。
浩克的左耳缺了一角,好像绝育标记一样。
8.4 六刷洞桥会馆馆长的杯子写着發,花盆上一个有幺鸡图案,一个有四条图案。
西地的笔记本上有一个乐器的图案。
师姐和小黑在洞桥会馆附近的城市探查的时候,路过还没吃好大排档,旁边还有一个牌子写着健身后夜市。
哪吒的柜子架顶上有他一开始和无限打的小游戏的蓝绿色玩偶,很像星之卡比的变体,玩偶有两个。
架子上还有一个小黄鸡,出现了很多次,不知道是什么形象。
池长老手上四个戒指不知道是不是对应四个徒弟。
灵遥很喜欢说道德绑架的话,比如大松他们就白死了,你连累了一个无辜的孩子之类的。
沦为了爆米花电影,全剧几乎所有人物都很扁平化,没有成长全是感情。
反派的铺垫和塑造更依托。
唯一有塑造的角色就是作为主角的师姐最后几分钟的蒙太奇回忆,和片头的小黑形成呼应。
其余的优点恐怕也只有战斗场景作画很好,以及拓展了点世界观。
人类和妖精共存作为主题,讨论的也都是浮于水面,浅尝辄止。
以及配乐,老生常谈了,总不能真的指望一首《早安喵》和变奏把所有的电影和动画配完吧。
总体上和第一部电影直接没法比。
TV版鸽了这么久,中间还有某制作人爆典整那么大的节奏,结果剧场版就这?
属实是失望。
我对罗小黑真的是有偏爱和情怀的,掐指一算追番追了11年了(目移)电影的话我期待不高所以也还比较满意,感觉三星到四星是有的……个人很偏爱小黑的画风+轻松纯粹的动画风格所以会给四星!
请🐟看电影,全程在快乐的吐槽(我家这边影厅特别吵……打不过就加入,带个朋友一边看一边聊天就不会生气了hhhh)一个很明显的问题就是,我和🐟都觉得,废镜头太多,对话也很啰嗦,真的很想按空格跳过动画或对话(明显我最近打博有点打多了,电影角色的时候我满脑子都是那个场景可以用什么博德之门中的法术……之前看短评说主题上升到了战争与和平,,,,我是真没觉得……看到最后都不知道作者想表达啥hhhh不过能让我轻轻松松看完一部打架的电影也不错,起码不会像其他含有对战争反思的动画电影那样让我觉得很压抑(哈尔的移动城堡、幽灵公主 , 里面的战争部分都让我有点喘不过气来……那是真的把反战思想表达得很好,很有力度)罗小黑战记的话感觉就是玩儿hhh轻轻松松看看打架hhhh到结尾我也不知道它想表达啥(🐟说的hhhh我也同意)开场那一段儿鱼吐槽 ,正常这种枪战 狙击手不应该打两下换个位置嘛……hhhh确实中间有一段我觉得特别像简化版的底特律变人和平线(目移)关于小黑和师姐、无线和师姐的感情线我能打八十分~还是挺喜欢这种温馨纯粹的关系刻画的。
可能有一点小问题就是师姐和师父初遇的那一段插入的比较生硬,还有就是师姐和小黑那一段拍得太像文旅局宣传了(目移)我和🐟一阵笑,说它是中国文旅局广告我都信……无线和哪吒打架那段我和🐟都看乐子,感觉两位完全战斗爽了哈哈哈哈哈,属于是太久没有遇到过势均力敌的人,当场就开始快乐切磋,顺便拖延一下时间演给那个激进派长老看哈哈哈哈哈。
(以及我觉得是带点私人恩怨的哈哈哈哈毕竟哪吒打游戏打不过)无限去解决问题拿回若木那一段,我满脑子都是,哇,仙女棒……其实感觉电影里的人也是当烟花大会在看hhhh 总之调性比较轻松。
师姐帅帅的……她打架的时候我满脑子都是姐姐……😍姐姐……her arm……her beautiful arm姐姐……师姐最后那一段回忆我还真挺泪目(包括之前我觉得穿插很生硬的那一段初遇 ,虽然叙事结构上生硬但是还是泪目了hhhh) 刚好昨天刚救完影心的父母,看着影心变成了幸福的小女孩……师姐在旁边望着师父给小黑买雪糕, 幻视成了师父是在和小时候的自己互动……师姐也希望片刻依恋师父的保护,做被师父宠爱的小女孩吧……(哎 但是看那段回忆流,鹿野的童年和青年时期一直是充满防备和警戒的……那时候的她因为曾被伤害而完全没有信任和亲昵他人的能力……更别提某种情感上的依偎了,,,哎,摸摸宝宝……另外师姐这个角色确实塑造得一点都不男凝,其实还挺难得在国产动画里面遇到正常的女性角色的hhhh值得夸夸!
(虽然我觉得整个罗小黑 无论是正派反派 人物都挺扁平的就是了hhhh 没有太多可以挖的,甚至所有的反派都是工具人hhh 反派套路也太老套了,动机也是莫名其妙的,很浅层)还有一个点是作为动画片,能使会馆里的权力结构有所展现,虽然不是很深刻,但是也有那么一点意思了,这倒是我预料不到的。
大概能够展示出整个会馆的高层是如何相互制衡,以及其中的一些长老 哪些事情会管,哪些事情不会插手,哪些事情睁一只眼闭一只眼,稍微思索一下背后的原因都还挺有趣的。
中间一些穿插的小笑点还挺可爱的,我记得树林里一只突然转过头的小猫头鹰就让我和🐟都咯咯笑,被救的人们说“是猫头鹰侠和蝙蝠侠”也好好笑,还有无限大人的拖鞋之类的。
我觉得这个老套的故事浪费了这个编剧设定的「世界观」。
没有绝对的坏人,只有绝对的好人?和绝对无敌的好人?个人崇拜只会害了你。
冷艳师姐请吃喝,小猫心里乐呵呵。分镜流畅,武戏好看,但是三个主角太强,武力系统严重失衡,看着有点无聊。又是被小猫拯救的一天,中国人也有自己的复仇者联盟和X战警了。
剧情好烂啊。。。。。。。
什么傻逼电影
没太新的东西,但清晰有效并守住了底线,非常有意识的与纯工业性产品保持了距离;很欣赏此种沿用自第一部的结构,开篇直入主线,而后用简洁明了的模式(公路片或探案片)铺开世界观,将文武戏间的平衡调合为一种相辅相成的灰色状态,闲适却并不直接反类型;对新主角鹿野的引入与塑造奏效且难得,着装正常,角色行为符合逻辑,不恶意凝视的基本要求,放在大的创作环境里已然值得称赞,至少不是在背刺受众,同时,无比喜欢将角色过往与其内心情绪在主线进程当中点到为止的处理方法,既不干扰动作场面的节奏,也符合她杀伐果断的特质,以及多组角色双线并行的模式,最终在一切得到解决后,用没有对白的形式揭开过往,将动摇世界观级别的危机事件收束为最私人的情感,最后一次强调了价值观的基本逻辑,即反对绝对宏观叙事,坚守对个体视角/立场差异性的尊重
完全超越前作,节奏利落得让人全程舒适,那些纠结的情绪从不会停留太久。群像太绝了,几百个路人都按主角规格设计,每个出场都亮眼。打斗戏更是惊艳,帧帧都能让学动画的同学疯狂。鹿野师姐帅到让人窒息,高光时刻帅到和当年风息重叠;无限依旧是天花板级战力,得亏他不想毁灭世界。小黑肉眼可见地成长了,纯粹的善良反而能融化无限和师姐这种“冷脸怪”。无台词那段直接看哭,满屏都是蓬勃的生命力。两部都在讲人与妖的共处,有想毁灭对方的极端者,也有守着平衡的人。说到底大家都是地球的孩子,时间本不存在,是万物让它有了意义。
我是在大华大戏院最大的九号厅看的,六成的上座率,大概有一百八十位观众。可以!
太臃肿了,剧情怎么会这么臃肿,不如把这个精力省下来继续做泡面番。
什么玩意
妖精融入到人间的烟火,潜藏在你我身边,与我们一样开着空调玩电子游戏,与我们一样吃着早点与白切鸡,与我们一样穿行在旧居民楼之间,而最重要的是,保持一个「身边或许就存在着妖精」的想象。其实真的不需要你对我阐明妖精社会的运作,你道得越明,这个世界对我的魅力就愈发锐减。也许做的像MIB电影那般会更合我心。我期盼的是像K那样轻描淡写地带上墨镜,自由女神像便一扫清除了全纽约的记忆,这样对司空见惯的日常的颠覆。
89 原先几个泛四格动画导演里(李阳、饺子、木头),唯一真正具备长片思维的一位。转型大荧幕后另外两位依然囿于四格舒适区未出离太远。民族情绪高涨导致其中一部电影票房大爆,可惜那无异于捧杀,真正意义的长片(这部)其实才值得称道。
中国功夫版x战警,问题太多,纯类型片,连亮点都没了
百年之约到期之后,灵气复苏,动物成精,人类和精怪共生的社会就是这个样子,这个动画的世界观够主创们一直拍下去,感觉是在看“X战警”和超异能族!
就一通打。睡了好几觉。
中不溜的电影,但很成功的IP。
作为国产泡面番能火是有道理的。以及这部的声音是怎么了。做的这么差。也可能是影厅音响问题?
四星鼓励,希望票房可以更好。恰好与年初的《哪吒》形成完全对立的两条创作思路。哪吒烈火烹油,像一场盛大的游街,但其思维方式是非常儿童的,戏剧根基是孝道,是子女与父母的关系,塑造的对手也是不可靠的伪善的大人。《罗小黑》则完全是成人的,思考基点是和而不同,是人群与人群的相融。节奏是最棒的,腔调是淡淡的,尤其是师姐那种淡淡的死感,师傅淡淡的逼格,反派也是很有礼貌很有一说一的老油条。这种人均I人的气氛,是极为贴合当代青年的面貌,自我但也善良,自恋但也爱人,自由但也渴望被理解。再加上国潮风格,远胜于同一路线的雄狮少年。缺点是还没有找到对手,反派的存在感极低,当代青年最大的困惑和为之战斗的敌人是什么?还没有给出解答。主角罗小黑也被边缘化了,故事结束得也很莫名其妙。
还行,略低幼,值三点五星。能看出世界观挺宏大,要是多一些合理性的解释就好了。完全可以尝试用哈利·波特的设定理解罗小黑战记,会馆的妖精们就是巫师,和人类敌对的妖精则是秉持纯血至上追随伏地魔的食死徒,若木是魔法石或者任一魂器那种危险的东西,还能看到对角巷、门钥匙和魔法部,甚至还有神奇动物。300年前有过一次魔法大战,如今差点就发生第二次。
人设和剧本都刻板,专为00后定制,在制作上优秀的程度上,创作者是不是应该考虑加点人心?武术动作不流畅。