在我看来,这部片子很简单,怎样去爱,怎样打开自己的心门,怎样去过自己的生活。
很喜欢他问她,怎么知道喜欢一个人,那一段真的很好。
这是2004年的一部瑞典作品,获得过奥斯卡最佳外语片提名。
之前没有听说过,和朋友在电影资料馆惊艳偶遇。
在影院,我,一个身体逐渐不好,气力不支的写作者看着一名心脏不再支撑工作的著名指挥家;一个把情感浓烈抒发在人物中的写作者看着一名对所有人咆哮着音乐真谛的指挥家……特别理解他的状态和心情,我们有着共同的目标:用作品打开人的心灵。
不同的是,剧中指挥家的经历和由此导致的性格以及受到的深深伤害。
整部片子很纯净。
大片单色调的景物,像麦田、大雪,让人陷入一种简单和单纯的环境;每一个村中的人物都是那么饱满,无论受过情伤仍旧敢爱敢恨热情真诚的超市女孩,渴望尊重爱戴又无法正视真实的牧师,饱受家暴用音乐打开心扉最终逃离旧有人生的主妇,大大咧咧快人快语从来不知道自己曾伤害过他人的店主,饱受压抑容忍一切的牧师妻子……就连寥寥几笔的施暴者那种只懂得用暴力沟通却又害怕被抛弃的情绪,被欺负的胖子终于摔烂了一张椅子宣泄出了从小到大所受的委屈……所有人物无论大小都能刻画得如此立体、动人,我喜欢这样的编剧和导演!
这个影片表现了一种救赎。
指挥家对他人的救赎,当那位主妇唱着为她写的歌,打开了她的心让她勇敢时,我落泪了;指挥家完成了自己的救赎,从小被欺负,无论在音乐领域如何强大,当身体不支再次回到家乡时,那种怯懦、不会交流、不敢放开、不懂去爱都渐渐获得治愈,当他哭着向大家讲述他的过往时,大家轻轻唱起了平安夜歌曲去抚慰他的心灵,他笑了……我再次无法控制的落泪;当指挥家最终彻底打开心扉,快乐的驰骋时,因为心脏不支倒下来。
他的唱诗班用和声在寻找他,来参加比赛的所有人慢慢都加入了和声……已经无法移动但是听到和声的指挥家笑了,仿佛回到小时候那片麦田……仿佛在天堂。
这时候的我在抽泣……即使过了两天,现在想起来仍十分激动,希望有生也能体会这种幸福…… 整部片子132分钟,从头到尾的纯净让现实中的污浊都沉了下去,这就是艺术类作品的力量,愿我能成为其一分子,愿我能沐浴在这种幸福中,就是天堂!
你的童年和少年是怎么度过的?
是和一群欢快纯真的伙伴度过的?
还是,和一群卑鄙的小魔鬼度过的?
是伙伴们欢乐地站在金黄的麦田中围着你听你拉小提琴?
还是,在麦田中央围着你鄙视打骂你这个拉小提琴的?
这是一部关于音乐的电影,这是一部关于天堂的电影,这是一部关于人生的电影,这是一部关于心灵之声的电影,这是一部关于爱情的电影,这是一部关于自由的电影...我想说,这是一部关于童年的电影,一个男人通过音乐救赎了自我,用坚强的声音拯救了自己,拯救了那个驻扎在心中的弱小的幼年时的自己...电影的最后一幕是Daniel用坚强,自由,宽广的崭新自我抱起了那个麦田中幼小的手提小提琴的童年...Daniel对自己童年时受到同学Conny的欺辱和痛打一直念念不忘。
电影里身材魁梧,事业有成的Daniel与平庸狭隘的Conny重逢后,内心依旧止不住颤抖,忙翻找自己的相册,找到了与Conny合影的小学毕业照,颤抖着指着他:“对!
就是他!
Conny...!
人们对童年总是印象深刻的,以前看过的一本关于心理学的书竟说:童年即是人生。
看了不禁诧异,童年决定人的一生吗?
童年去了哪里?
我们日益强大的体魄,高速运转的庞杂思维,我们喜欢的,讨厌的,追求的,舍弃的,看重的,不屑的,都和小时候很不一样了,是更高级了还是更低等了?
我们的一切都离自己的童年太远了,那个小小的自己哪去了?
那些童年一片美好的人可能不怎么把童年看得太重吧?
而像片中的Daniel和我这样的童年时期有伤痛的人才会念念不忘,即使身体长高了,大脑更发达了,用知识,事业,品位来提升和包裹自己,而童年却还在隐隐作痛,还在回望自己小小的身影以及所受的仿佛永远也无法抹去,永远也无法战胜的欺压!
那么,是选择Forgive OR Revenge 呢?
去宽恕别人并不很难,可宽恕别人无法平息自己心中的伤痛与压迫那么去Revenge吧!
Daniel的Revenge是温柔而有益的,用音乐,用Conny一直暴力相待的妻子Gabriella,用她那美妙,清亮而又有力的歌声,用她对坚强又自由的追求,终于,终于抱起了小小的自己!
又想起美国电影:Anger Managementhttp://www.douban.com/subject/1305430/里Dr. Buddy Rydell知道了年近30岁的Dave小时候经常被一个强壮的孩子欺压,打骂,侮辱,所以和他一起找到了那个孩子协助他暴打了那人一通,终于打过了那个小时候欺负自己的人!
然后Dave心情极爽,好像战胜了自己,拯救了自己,卸下了那块童年时的大石头!
OH YEAH!
我那时真替他高兴!恩!
我也在拯救童年时的自己...To Forgive AND To Revenge...
听说这部电影口碑不错,于是上映的第一个周末我就去电影院看了。
这部电影还算对得起我的电影票,比较精彩。
故事很感人,具有很强的可看性,我看电影的时候完全的投入到故事情节里面去了电影里的悲欢离合最让人动容,因为电影要在很短的时间里出很好的效果,同时爱情的力量也是伟大的。
电影的取景非常棒,特别是它的特写镜头,把所有人的内心世界都淋漓尽致地展现了出来。
这部电影充满了背叛、痛楚,但是在爱情面前,这些都是渺小的。
只有爱情才是伟大的,爱情能帮我们战胜一切。
这部电影让我感慨颇多,特别是结尾,总是出乎意料,但是我觉得有个大家出乎意料的结尾,恰恰能够体现出编剧的能力。
在一个报告厅和很多人一起看的一部电影,在很多的细节处,观众都有很自然的共鸣,就如同电影中自发的加入歌声类似,达成一种和谐。
即使基调是有些悲剧的,却偶尔的发出阵阵的笑声,轻松的却可以思考很多问题。
是一次精神分析讲座一起赏析的电影,当从精神分析的角度去详细剖析唱诗班中的每个人的精神层面,原来如此丰富。
当然,纯粹的欣赏来说,也是一部很好的电影。
又是一部被城市文明逼到崩溃的人到乡村寻找真情的故事。
男主音乐路上很顺利,可是童年和青年时期失去父亲和母亲,成名后长期的演出让其身体和心里都出现问题,决定去出生地的乡村聆听声音,去找最真诚的音乐打开心门。
在乡村,他从开始战战兢兢的生疏到感到村民的善意到产生矛盾、产生爱情,最后创作出自己想要的作品,获得一份爱情,获得村民的喜爱,成立一个唱诗班。
总体来说算是一部鸡汤电影,不过还是挺好看的,尤其是我也正陷在城市文明困境中,喝完这碗鸡汤还是挺舒服的
上个学期末的时候看完的,今天没事又拿出来看看,也是简单的感动。
小镇上,几个性格各异的人,一个简单的故事,一首发自内心的歌。
不在金色大厅,丹尼尔发现音乐的旅行从这里才真正开始。
慢慢的,村里的人们自己也开始慢慢发觉自己生活的变化,不因为别的,只因为丹尼尔带来了音乐,让他们中的每一个也开始了发现音乐,发现自己的旅行。
现在想起来原来丹尼尔在家乡被家暴男打呀,和牧师对质,也是自己的一种牺牲。
或许家暴男感受到的是嫉妒,是没有理由的仇恨,或仅仅是没有趣味的生活。
而虚伪的牧师当小镇上出现这样一个用音乐唤起了所有人内心的声音的人的时候,也不禁脱下了自己的面具,甚至是伪君子的外壳。
当在“死胖子”终于忍不住爆发了内心沉寂已久的怨念,而贾布里尔拾起丹尼尔的乐章,与大家相视会心而笑的时候。
一个简单的道理是,原来音乐只是很简单纯粹的一种力量,不需要解释,只是一种共同寻找。
在丹尼尔来之前,这个村子有自己的平静,却有陌生人看不出来的不平静。
在丹尼尔来了之后,这个村子大概没有了曾经的平静。
不知道丹尼尔走后,还能不能回复原有的平静。
或许你走过的时候,能听到一种新的声音呢?
天堂是什么样的?
天堂里的歌声是什么样的?
古人说:”丝不如竹,竹不如肉”。
肉声是最接近自然的声音,也是最动听的声音。
而我觉得,北欧的人声也许是今天最接近天堂的歌声,如:恩雅、凯尔特女人、……得了心脏病的指挥家回到故乡的村庄后,神差鬼使地去了教堂指导唱诗班,试图教会人们聆听自己内心最真实的感受,教会他们怎么用心去歌唱。
他赢得了人们的尊敬和爱戴,却使村里的牧师感觉到自己“精神领袖”的地位受到威胁。
就像牧师的妻子批评宗教的伪善时说,教堂一手以罪恶强加于人,一手再救赎罪人的灵魂。
以这种霸凌的权威来操控人们的思想和行为。
这是以压抑人性为代价,而换来表面的圣洁。
这是人们所想要的天堂吗?
唱诗班里的每一个人物都有血有肉:不堪忍受家庭暴力的Gabriella,拆穿教堂虚伪的牧师妻子,屡屡爱错人的超市收银员莲娜,不堪忍受一直遭人欺负的胖子,粗犷的杂货铺老板阿恩,智障的少年,年长的老太…..每个人的生命都是属于自己的,想要什么样的生活,都应该由每个人自己决定。
而音乐的魅力,就是使每个人内心久久的压抑释放出来,弥补人们心灵的伤痛。
影片中最感动人心的是两场音乐会。
一场是小镇上举办的音乐会。
Gabriella那奔向自由的独唱,无不让在场的人泪流满面。
一场是大家决定去奥地利参加的比赛,可是久久等不来指挥。
这时那个智障的孩子率先哼出了和声,提醒大家抛弃慌乱、进入状态。
这一曲无指挥、无伴奏、无歌词的天籁绝唱,引发全场的共鸣,观众席上的人们都纷纷站起来,一起发出了和声。
那和声不仅来自人们的心灵深处,而且像是来自圣洁的天堂。
什么是天堂?
人与人之间的互相宽容和理解,就是天堂。
“你如何知道自己爱上了一个人?
看到他时,你会感到快乐;他不在时,你会想他。
”爱,就是这么简单。
2005年有一部瑞典片子进入了奥斯卡最佳外语片提名。
大家对法国影片《放牛班的春天》一定不陌生,而《As it is in heaven》这部瑞典电影,也是说的草根合唱团的故事。
虽然,故事有点老套,但它所要传递的思想,演员的表演,美丽的画面,动人的音乐,还是让其入围了提名。
故事很简单,讲述的是一位世界著名的指挥家,厌倦职业生涯,回到儿时的故乡,和村民组建了一支合唱团的故事。
在这个过程中,所有的人,包括指挥家自己,都彻底放飞了被压抑的心灵,去找寻自己想要的生活,其中有虚伪的牧师,和他的妻子,弱智会尿裤子的青年,总是挖苦别人的小店老板,老是被酗酒丈夫毒打的孩子母亲,还有等了六十多年才向对方表白的老人。
里面的一首歌,非常好听。
是用瑞典语唱的,英文字幕,我把它翻成了中文,因为今天时间仓促,翻得不太理想,希望大家能帮着改一下。
歌词:此时此刻,我的生命属于我自己。
我的夙愿带我来到这里。
伴随所有我的得到和失去。
而短暂,是我在地球上的日子。
我选择了自己的生活轨迹。
我的坚信超越了一切文字。
它让我看到一片小小的,我从未找到过的天堂。
我要感到我生命的存在,有生之年,与我的渴望同在。
我要感到我生命的存在,永远不要,妄自菲薄。
除了入睡,我从来没有迷失自己。
也许,我从来就没有机会选择过,只是活着。
我想要的,只是快乐地做我自己。
坚强而自由,看白昼替代黑夜。
我在这儿,我的生命属于我自己。
我将在不远处找到我的天堂。
我要感到,我为自己活着。
看着这电影名,心中一阵淡淡的温暖,虽然丹尼尔离开了,但是他心满意足,满怀欣慰。
看这部电影完全是因为在瑞典斯德哥尔摩男生合唱团的现场演出中,其中的《Gabriella's song》给我留下了格外的印象,不知何故,我竟然随着他们的演唱泪流不止,莫名的无比感动。
于是决定看看电影。
也许是之前的合唱非常美妙,所以电影看得十分投入。
好在着确实是一部非常感人至深的佳作,于是当主题歌唱再次响起的时候,我又飙泪了。
As it is in heaven,没错,拥有纯真心地的人们,其实就是在天堂。
整部片子节奏控制的非常好,能看得出是一部导演踏实又花心思的作品。
场景,和演员都朴素无比,包括叙事的方式和镜头,虽然朴素但透着无比的真诚。
所以当你用心感受时,那种共鸣和震撼真是泪水都无法表达的。
可以说每个角色我都喜欢,虽然有反面角色,但反面的也很真实。
这就是活生生的人性。
虽然有时伤悲,但我们其实真的在天堂。
如果说稍微有点瑕疵的话,我觉得结尾稍显仓促,交代的不够明了。
也许着就是导演的意图吧。
不要悲伤,勇敢起来,其实我们就在天堂!
人與人之間心內的角力,出於陌生、始於猜疑、漸漸從了解而難分難捨。講究口唱心和的和聲高唱,是這支素人唱師班歡笑悲喜交織的合唱之路中,緊緊牽引住每個人的唯一力量。明顯地,故事中的每個人,都在這個摸索出如何完美地唱和的過程,也順道摸索出在各自生命裡最想追求的、最想捨棄的、最匱乏的、最醜陋的、最美麗的、最想表現的情感。
真正的信仰不是压抑自己,而是学会去面对真实的自己。音乐,跟其他许多艺术形式一样,是通过与生命的源头联结,释放压抑的自我的一种美妙方式。但音乐本身也只是被造物,真正拯救人的是爱。而本片仿佛侧重于音乐家对村民的爱及女主对男主的爱,但我想在这爱与被爱的现象背后的,实则是贴近真理神的救赎
有点冗长~~
很多情节没有展开,也不是福音电影
不能甘于现状,勇敢的跳出来,太多人对已经习惯的事沉默了。
瑞典 励志
北欧也有好莱坞!
成人也需要放牛班的春天。
爱和音乐开维系
瑞典唱诗班的故事。
一部真诚,纯净的电影
近年来题材雷同的太多了
救赎,感动,澎湃的歌曲
结局接受无能
不要试图去填满生命的空白,因为,音乐就来自那空白深处。
现代音乐版的耶稣受难记 指挥家对位耶稣 神父是犹大 金发女朋友对位抹大拉的玛丽亚 音乐家启发大家的音乐感 带领大家走进音乐的世界(天堂)有一幕在音乐家家里 夕阳将窗棂投射出十字架的形状 墙上画满天使 音乐家刚好在十字架的阴影里 最终音乐家倒在血泊里 而他的信徒感召所有人合唱
音乐励志电影
值得慢慢去看的片子,音乐让人们懂得爱
音乐让他拥有了爱情,还获得了全镇人的友情
结局有点惨吧