金庸武侠世界·铁血丹心

看了第一集 说一下问题 这些年编剧集体失智 主要原因就是网文和短视频闹的 主要问题有三 1.角色在场景里没有情绪变化 导致性格和人物动机缺失 造成只有段子没有内容的破碎剧情 2.场景之间没有衔接 为了打而打 为了推动剧情而强行转场 导演一味追求美术灯光 却忽略剧情的衔接 3.大多观众从早年85版港片一路过来 港片最牛的就是打 和金庸结合得很好 而这一波演员明显不会打 分镜研究也不透彻 结果就是感觉一堆老大老爷上蹿下跳 没有节奏 最后说一下进步吧 调色和美术的确比以前好了 但这也是设备和软件更新带来的效率提升 和导演编剧本身能力关系不大 说完了这部剧 想吐槽一下国内的影视剧市场 由于孤立保护政策 导致这几年国产剧每况愈下 从业者数量虽有提升 但大多是拍短视频入门的野路子 编剧更是如此 用短剧思维写剧本 用营销的逻辑搞流量 没有一个真正关心过戏剧本身 也没有人去给金庸这个60多年前ip赋予当下新思考 编剧的思想深度仅仅在打工人和老板的对立 屌丝和富帅之间的对立 爱情与事业之间的对立 这样做我们的剧是永远又不向世界的 怎么改呢？

首先从业者丢掉短视频思维 重新读书 阅读古典书籍 其次 完善电影工业 杭州有横店 为什么不能形成好莱坞那样的产业化集群 最后要么放开网飞 要么放开版号 最低光腚也得给出公正透明的审查流程 否则继续这样玩下去 我们的拿什么文化做脊梁 走向世界

（1）黄蓉是咋选的？

（2）多看一分钟都是遭罪（3）当今武侠电影就不能弄点风云雄霸天下这种吗？

（4）足球不行，影视剧也越来越垃圾（5）青年演员需要机会，但是也不能浪费在啥也不是的演员身上呀（6）真的是感觉娱乐圈越来越垃圾，不仅演技退步，颜值也退步！

（7）真的是没意思，感觉应该弄一些新颖的剧本

今天一口气炫了三集，本人武侠真爱粉原著党，一家之言仅供参考不值一驳，总体上还是制作认真值得一看的作品武侠质感还可以，小郭靖演员很可爱，开篇念白有点出戏。

江南七怪太年轻了，尤其十年以后感觉韩小莹和郭靖是同龄人xs。

感觉是近十年来武打动作戏数一数二的作品，虽然武打只是武侠的壳子，侠的精神内核才是武侠的灵魂。

前者目前看来呈现不错，有些地方有瑕疵但无伤大雅，后者目前只略有涉及，可以接受，有待继续观察。

不锐评此沙长相符不符合郭靖，每个人都有自己的看法，动作戏基本功能看得出来很不错，憨厚朴实演绎得还可以，就是有时候表演痕迹有点重像是装出来的憨厚。

包上恩演黄蓉角色理解是大差不差的，比较娇俏可爱，古灵精怪的劲儿绝大部分也都对，所以我看得嘎嘎开心嘎嘎乐，唯一遗憾的是女装初见的场景有点用力过头了，挤眉弄眼过度了显得不是俏皮是矫揉造作了真的可惜（因为之前的演绎还不错所以这个名场面我无比期待，我真的是永远年轻永远会为了武侠心动，跟7年前追17射雕的心态一模一样，所以客观讲这部分经典情节呈现没有17好真的觉得可惜）。

老演员演技和信念感真的都很好，相当入戏，这版杨铁心的演员姬晨牧是17射雕的二师父朱聪，当时我就很喜欢这个演员的呈现，现在的杨铁心也演的很好。

可以理解为了影视化改编剧情节奏调整得飞快，直接从七怪找到郭靖开始，陈玄凤张阿生登场即下线，郭靖光速长大，第一集见黄蓉第二级比武招亲第三集王府偷药，少了原著大量的情节支线和信息量，史诗感打了一些折扣，江南七怪打赌的经过寻找郭靖的过程都没有展开，人设没有太立起来，郭靖的金刀驸马身份和大（冤）款（种）形象也没有原因，小红马也显不出来多宝贵。

七怪不是跟着郭靖一同南下后来为了查白驼山才分开而是留在蒙古查梅超风，能理解是为了让郭靖独自邂逅黄蓉，但是人家梅超风已经先南下了你们查什么呢哈哈哈。

当然了毕竟这部剧是《金庸武侠世界》而不是《射雕英雄传》，所以这都是小问题而且原著党不受影响2333。

不过在大幅删减的情况下主线情节呈现比较完整其实挺难得，而且目前看《铁血丹心》单元对原著情节相当尊重，基本没有魔改。

牛家村风雪惊变被穿插在二三集里，我不是特别理解这种做法，因为第一回的内容其实是非常非常精彩和适合用来开篇的，现在这样打散有点破坏剧情的完整性。

服化道还算比较认真吧，至少不太出戏，但是从蒙古大漠到张家口都要么是满天黄沙要么雾气弥漫，虽然相对镜头写实但确实有一丢丢影响观感。

后期有时间继续追更评价

你有多久没看过一部真正的武侠剧了？

你心目中最经典的武侠剧是哪一部？

最近，又一部改编自金庸《射雕英雄传》的剧集开播了，但它不叫《射雕英雄传》。

原因是，除了主线故事《铁血丹心》以外，它还有四个创新的人物篇章，分别为：《东邪西毒》《南帝北丐》《华山论剑》和《九阴真经》。

今天，咱们就来聊一聊这部由此沙、包上恩、孟子义、 周一围、高伟光、陈都灵、何润东、明道等人共同出演的——《金庸武侠世界》

对于《射雕英雄传》，很多小伙伴肯定比我还熟。

所以，咱们也就没有必要花篇幅去讲故事的背景设定，剧情的发展走向。

直接聊聊《金庸武侠世界》最先播出的《铁血丹心》单元前6集。

金庸作品属于全民大IP，每个版本都会引发很多讨论，大家也都会有自己的看法和最钟爱的一版。

因此，本文不会去和其他版本的进行对比，只针对这一版谈观感。

当然，如果大家有不同的意见，也欢迎在评论区里理性讨论。

首先要声明一点，我个人是完全能接受大改甚至魔改的。

毕竟，完全照着原著拍缺少新鲜感。

但是要改，也要改得合情合理、能让观众代入其中才行。

好了，先上结论。

单就前6集来看，这部《金庸武侠世界》的改编是令人有些失望，甚至是疑惑的。

首先让我无法理解的是滤镜。

如果说为了表现大漠滚滚沙尘，又不舍得真的到西北大漠取景，用个黄色的滤镜姑且算情有可原。

那么，黄得过分到像整天活在沙尘暴中到底是怎么回事？

而且，到了城里，这滤镜也不说调整调整。

黄了吧唧又雾蒙蒙的，仿佛给整个世界上了个图层，显得特别虚假。

不说别人，包上恩饰演的黄蓉，女儿身的装扮明明还不错。

可在这可怕的滤镜下，换装喊出“靖哥哥”的那个名场面却成了彻底的灾难。

那画面，又浑浊又模糊，别说啥惊艳了，就连看一眼都感觉遭了老罪，我甚至想钻进屏幕给黄蓉擦擦脸。

除了黄色滤镜之外，还有更惊人的绿色滤镜。

那绿的呦，是真绿啊。

当这滤镜套在孟子义饰演的梅超风脸上，我一度怀疑自己打开的是恐怖片。

太吓人了有没有？

导演你这么做图啥？

是想突出梅超风犹如鬼魅一样瘆人吗？

也不知道是不是我的理解有误，仿佛导演是掌握了一套滤镜叙事法，总是动不动就更换滤镜。

当梅超风回忆往事时，弄个“惨白月光蓝”滤镜。

当丘处机回忆与江南七怪于法华寺大战，并相约18年后双方徒弟比武时，剧集又弄了个“死气沉沉灰”滤镜……

咋说呢，大可不必。

不是说不能有滤镜，而是过犹不及，剧中这些滤镜的处理实在有些画蛇添足，不用反而也许更好。

第二是剧集的节奏，已经不能用快来形容，可以称得上是一泻千里。

大概是觉得观众太熟悉“射雕”的故事，又或者怕观众没耐性等着小郭靖长大就不看了。

还有可能，是认为现在的观众都刷短视频，更喜欢短平快。

反正，郭靖小时候的部分快速略过，直接到郭靖成年。

第一集，郭靖就见到了黄蓉，杨康就和穆念慈比武招亲了。

第四集，杨康就知道了自己并非完颜洪烈之子，杨铁心和包惜弱就双双赴死了。

等到了第六集，郭靖就跟着洪七公一起学会了降龙十八掌……

结果就是，大部分的剧情都在大步快跑，如同在看影视剧UP主“十分钟带你看懂射雕”一样。

让我感觉我不是在看“射雕”，而是在看“射雕省流版”。

客观讲，这样的操作，对于熟悉“射雕”的人来说，理解上并不会构成困难。

但是，对于新观众而言，恐怕就不友好了，容易摸不到头脑。

而且，省去了大量前史，整个武侠世界观的构建也就漂浮了很多。

所谓“侠之大者，为国为民”。

当国仇家恨的铺垫不在，“侠”的分量观感上自然轻了不少。

尽管在后续剧情中，通过角色口述和回忆的方式，剧集把所有省略掉的情节进行了快速地补齐，但充其量就只是信息填充。

除此之外，以超快节奏推进剧情，必然需要大幅度的删减和调整，进而不得不牺牲掉对人物的塑造。

说到人物，也正是我要说的第三个问题。

以主角和配角为代表，咱们分别举两个例子。

以我的理解，郭靖的性格特点，大概可以总结为内向木讷，倔强善良，侠肝义胆。

同母亲在大漠寄人篱下的生活，同拖雷、华筝之间的情谊，既是郭靖的成长历程，也是建立他个人形象的根基。

为了快速过剧情，本剧省略了这些情节，并将郭靖形象做了一定的改动，和很多人印象中的郭靖很不相同。

比如，他对黄蓉的感情确认得非常快，完全没用黄蓉“提醒”他。

当江南七怪让他遵循杨铁心遗愿娶了穆念慈，他直接坚定拒绝：不行，我已经有意中人了，是蓉儿，我只知道我的心里不能没有蓉儿。

不仅如此，面对黄蓉，他还会深情告白。

这种一上来就清醒不纠结的郭靖，好不好另说。

只是，对有些观众可言，少了些对待感情笨笨的那种可爱，已经不是他们心目中的郭靖。

类似的，江南七怪的性格改动也非常大。

在我印象中，江南七怪之首的柯镇恶是最为顽固的人，也是郭靖和黄蓉情感路上的阻碍之一。

但到了这部《金庸武侠世界》里，柯镇恶也被简化了，完全没有了固执，主打一个听人劝。

当遇到梅超风，本来大家说要继续追杀，结果郭靖一说梅超风之前救了自己，他立马表示：算了，她既然救了靖儿一次，咱们恩怨分明，这次放过她，就当还她一次。

当郭靖跟着黄蓉走了，本来他还挺耿耿于怀。

然而，随着马道长随便那么一劝，其他兄弟姐妹再跟着起起哄，你猜怎么着？

诶，人家立马想开了：你们都这么说了，那这一次，就随他吧。

咱就说，这柯镇恶是不是有点太好说话，太通情达理了？

当然，比起江南奇怪的其他人，柯镇恶算是不错的了，其他人都扁平得基本没啥存在感。

我看完6集，也没有分清谁是谁。

在我看来，金庸剧好看的地方之一就在于它的群像，期待一个个个性鲜明的角色会悉数登场。

而群像的弱化，难免会导致精彩程度大大锐减。

好在，到了第6集，关键人物之一，明道饰演的洪七公已经亮相，后面更多大家耳熟能详的角色也会出现。

相信，从观感上来讲，之后的剧情肯定要比前几集要有趣很多。

既然说到了人物，虽然可能会得罪人，但我还是要说说本剧中的演员们。

再次强调下，只是我个人的观感，对任何演员没有偏见，没有拉踩。

起初，在知道此沙来演郭靖，包上恩来演黄蓉，王弘毅来演杨康，黄羿来演穆念慈，孟子义来演梅超风，我是充满期待的。

原因是，此沙在《封神榜》中表现令人眼前一亮，包上恩属于年轻一代中很机灵可爱的那种。

王弘毅在《长相思》中塑造的赤水丰隆很有看点，黄羿在《与凤行》的小荷也令人印象深刻。

至于孟子义，雷纯黑化名场面出圈后，我很想看到她再来演一个疯批美强惨。

可惜，在前6集中，大家的表现更多是低于我的预期。

此沙的主要问题是妆造不太合适，缺乏少年感。

他本身就高，郭靖造型又特别增龄。

每当看到郭靖同黄蓉在一起的画面，我总会一时间恍惚觉得这不是CP，而是叔叔在带着侄女。

包上恩，外形气质是没差的，但演技……我之前不是吐槽过有人总用嘴演戏么，包上恩一说起来话，嘴巴的动作实在是有点夸张。

王弘毅的形象条件也不错，但他演绎的杨康，总是有点油。

而黄羿的穆念慈，也没有了“小荷”的灵气。

不知道是不是我的错觉，好多情景下，面对眼前发生的事，她给到的反应似乎都差点意思。

相比之下，只有孟子义的梅超风，是让我感到惊艳的。

一眼望去，她身上是有故事的。

观众能体会到梅超风仿佛经历了痛彻心扉的生离死别。

特别是她那流着血泪的镜头，确实表现不错。

每当梅超风以一敌众，有不少弹幕共情的都是梅超风，希望她能赢。

这很颠覆，但也很成功。

后面的《九阴真经》篇章，讲的正是梅超风的故事，不管别人怎么想，我个人是非常好奇的。

对了，武侠剧还有一个核心要素，那就是打戏好不好看，过不过瘾。

客观讲，本剧前6集的打戏，比不少古偶剧还是要好的。

招式是有板有眼的，此沙是有真功夫的，明道打得很有力量，慢镜头用得也没那么任性。

但是，打斗镜头的机位太多，运镜太晃，大部分人的拳脚仍显软而无力。

这一番操作下来，观众很难被爽到，只会觉得乱糟糟。

当观众还处于一脸懵逼的状态，人家已经打完了。

更让我想不明白的是，为啥每次郭靖的武功一有重大突破，非得弄个动画特效。

看着这画面，我还以为这其实是部奇幻剧，咱们的郭靖正在修仙……

写了这么多，看上去我好像是在通篇吐槽，好像这剧一无是处。

但其实不然。

一方面，超快的节奏有缺点，但也有个好处，那就是毫不拖沓，进展神速。

而且，虽然做了减法，但核心要素、核心人物都在。

所有我们所熟悉的场面、耳熟能详的角色都会再现，这本身就足以令人激动。

另一方面，尽管演员前几集的表现有些不足，但相对的匹配度还是有的，也能让人看进去。

相信，随着剧情展开，人物将进一步成长，妆造、状态也会发生变化。

更何况，那些创新的单元，也都值得关注一下，咱们不能这么早就判定它不行。

其他的就不说了，只希望后面的部分，能够越来越好看。

最后，你心目中最好的射雕是哪一版？

一起来投个票吧！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：沼泽

自剧开播以来一直都实时在追，目前看完了16集，到目前为止剧已播了一小半了，整体而言是喜欢的。

浓缩精简的改编版本甚合我意，可能从小就不喜欢看杨铁心那条家破人亡的故事线，又惨又虐，看得很难受，不喜欢苦情戏，更喜欢看靖蓉金手指大开、纵横江湖的爽剧。

看过那很多个版本的射雕，这版故事是进展最快的，第一集靖蓉就相遇了，第四集杨铁心就死了，很多前情概要都是通过某个具体角色的回忆来穿插叙述，对早已熟知整个故事来龙去脉的人来说，毫无难度。

全剧故事几乎全程focus在靖蓉携手闯荡江湖的主线故事上，作为靖蓉粉看得非常开心。

《射雕英雄传》可以算是金庸武侠大江湖的普及读本，很多人都是从《射雕英雄传》开始见识到了什么叫做江湖的，从这里逐渐认识江湖里的各路豪杰，熟知他们的传奇故事。

《金庸武侠世界·铁血丹心》便以此引出江湖武林。

一开局就是莽苍大漠，黄沙与草原在屏幕里缓缓展开，迅速拉开视野，到了结尾又是华山绝顶群雄论剑，往东可至浩瀚大海中的桃花岛，往西可至群峰缥缈的西域白驼山，仿佛坐地日行八万里，风光旖旎，刀光剑影，英雄辈出，人物如走马灯式地纷纷登场，江湖别开洞天，让人得以一窥武林中的星移斗转，感叹人世间的忧乐浮沉。

论诗情书画，有黄药师的才情和奇思妙想；论世俗与侠义，有丐帮的底层社会；论美食，有黄蓉的“玉笛谁家听落梅”、“好逑汤”等诸多饕餮美宴；论音乐，还有妖孽邪气的碧海潮生曲，时而锣鼓喧天，时而花影重重，有正叙有倒叙，还有插叙和伏笔，想象力丰富，故事精彩无比。

郭靖、杨康、洪七公、欧阳锋等男性角色的选角还不错，特别是欧阳家还有点意外的好看，高伟光版的老毒物欧阳锋真的很帅，个人觉得算得上历界最帅的欧阳锋，都有点舍不得他最后发疯的悲惨结局了。

杨康也是好看的，又高又帅，而且经常不经意间流露出一种邪性的神态，明明在撒谎，却还假装一板正经，鬼主意朝多，一会疯一会邪来回摇摆，性格分裂的疯感蛮杨康的。

靖康两人选择的身份认同不同，结局也各异郭靖和杨康跟金庸其他常见的大男生设定一样，例如张无忌在明教和武当派之间骑墙，令狐冲在魔教和华山派之间摇摆，这些所谓的大男主们都有一个尴尬的身份认同问题，某种意义上说，他们身上有一种“中间人”的标签，他们都是尴尬的政治局外人，而如何去选择，何去何从全凭人物自己的内心所向。

例如最典型的是天龙八部里的萧峰，萧峰是辽人却被汉人养大，因为身份认同问题引出了他一生的悲剧。

射雕的故事里，郭靖是汉人却在蒙古出生，在蒙古被养大，杨康是汉人却被金人养大。

中间人处于边界上，这种身份在故事里的好处是两边便宜他都能占，无疑这是爽文开挂路线的架构根基。

在蒙古长大，郭靖学会了蒙古的弯弓射大雕，学会了摔跤，蒙古大汗喜欢他，他是金刀驸马，被委以重任。

汉人也喜欢他，全真教、洪七公、周伯通等一代高手都教他武功，他还是黄药师的女婿。

但世上哪有好处无需付出代价的事情？

中间人的多重身份尴尬之处在于只要两方起冲突，在双方交战时，他就必须站队，所以常常不得不处在选择的边缘。

得益于母亲李萍从小的教育，郭靖内心一直坚定自己是汉人，对蒙古的养育之恩可以报答，但在两方打仗相争，必须做出抉择时，他会坚定地选择汉人立场，最后联合中原各方势力组织军队来抵御蒙古军的进攻，死守襄阳多年。

与之相反是杨康，杨康的悲剧源于他的身份认同。

因为包惜弱和丘处机的教育不当，从小被金人养大，他根本不知道自己是汉人，到了十八岁时忽然被告知自己是汉人，只见过两面的杨铁心竟然是亲爹，而从小对自己溺爱至极的养父完颜洪烈竟然是害得自己家破人亡的杀父仇人，忽然遭遇这样的尴尬境遇，任谁都会变得手足无措。

忽然要让他二选一时，他一下子就懵了，一边是养恩，一边是生恩，知道事情原委之后他仍无法刺杀完颜洪烈，对十八年的养育之恩怎么可能说抛弃就抛弃，而他又无法舍弃母亲的亲情和穆念慈的爱情。

他常常在汉金间动摇，他最后完全倒向了完颜洪烈，并不一定全是为了荣华富贵，多多少少还是有点感情因素在的。

这个版本的改编就展现了杨康这种两难境地。

小时候看剧时曾跟风地默认杨康是认贼作父，长大之后重头再看，开始有点理解他的两难境界，其实在杨康内心深处，他并不认同只见过寥寥数面的杨铁心是自己的父亲，在他心中把他养大的完颜洪烈才是他的真正父亲，人性就是这么复杂。

靖蓉，侠之大者，为国为民很喜欢这个版本的郭靖，钝而不愚，脸上表情也是恰到好处的纯真。

必须声明，郭靖从来都不傻，最讨厌有人说郭靖又笨又傻，郭靖其实一点都不傻，好吗？

他从草原初次来到中原，因为第一次在江湖历练，所以他有点钝感，只是因为郭靖对中原的情况不熟悉。

其实他既不傻也不笨，他只是没有江湖经验。

他身上那种所谓的顿感和憨憨，只不过是不谙世事的单纯，因为他从小生活在草原，接触的人大多都是牧民，心思比较单纯，比不上中原江湖上的人心险恶，他自然也不会拿恶意去揣测别人。

郭靖一点也不傻，他一个晚上就能学会左手画圆右手画方，周伯通尚需要一个月呢，他能瞬间习会洪七公教给他的降龙十八掌最后三招，然后融会贯通并立刻使用，无论上下左右怎么比，这都属于非常聪明的。

承认郭靖不傻，并不难。

本版改编就没有强调郭靖的笨，而是逐渐展示了郭靖从一个江湖小白逐渐进阶，再到江湖老手的过程。

例如第一集里马钰道长教郭靖心法口诀修炼内功之后，江南七怪跟踪郭靖发现他可以徒步飞上山顶，就夸奖郭靖的轻功怎么进步这么神速。

在第七集，欧阳克掳走黄蓉之后，郭靖去追赶，他能细心地发现黄蓉给他留下的各种记号，并且能够想到用稻草人假装洪七公拦在马路中央骗了欧阳克，他自然是聪明的。

在归云庄与裘千丈一战时，也是郭靖主动上前求比武，识破了裘千丈的花拳绣腿，他一个后辈，尚且有如此胆量和勇气，真可谓是英雄出少年。

还有十二集，杨康和郭靖一起从归云庄回牛家村的路上，郭靖每次吃到黄蓉做的菜时，脸上的表情立刻有了细微的变化，虽然杨康在旁边瞎说八道的乱推理，但他自己内心如明镜般澄澈，他猜到了是黄蓉打点安排了路上一切，并提前赶到下一个休憩处，遇见黄蓉。

第十六集，在孤岛上欧阳锋让他砍了一百颗树，蓉儿心疼他给他捶背时，他也蛮精明的，因为他根本不累，他是装的，有点可爱。

郭靖大智若愚，虽然没有黄蓉聪明，但其实心里拿主意跟明镜似的。

郭靖肯定是有他的过人之处，否则黄蓉也不会喜欢他。

他长得很大气，北方汉子，虽然粗狂些，但贵在真诚。

他但凡有点不真诚，古灵精怪的蓉儿就不会看上他。

因为真诚，所以刚认识，他就请蓉儿这个小叫花子吃饭，临走时还给金子送裘衣送汗血宝马，这份豪爽与真诚，连精明如黄蓉都忍不住动心了。

正如郭靖被丘处机和江南七怪乱点鸳鸯谱时，郭靖只淡淡地说，“我不能没有她，蓉儿也不能没有我，我们两人心里都知道的。

”可见真正的爱情根本无需任何花言巧语和痛苦挣扎，郭靖与黄蓉就是金风玉露一相逢，刀光剑影便也要黯然失色。

靖蓉携手闯荡江湖，就算是恩怨情仇纷纷扰扰的江湖，在他们看来也是有趣得很。

黄蓉是郭靖的开挂利器，如果没有黄蓉，洪七公根本不会教他降龙十八掌，他也不会去桃花岛，自然不会认识周伯通，更也不会背下九阴真经。

而遇见郭靖也开始了黄蓉的江湖进阶之路，后来还当上天下第一帮丐帮的第十九任帮主，最后在襄阳城的号角声中，两人共攘天下群雄抵御外敌，镇守襄阳长达二十年之久。

靖蓉两人这一生光明磊落，携手各路英雄死守城池，担得起这个评价。

康慈虐恋，又虐心又凄惨

因为父辈的恩怨情仇导致了杨康的身份认同错乱，也导致了他一生的悲剧。

杨康亲眼看见父母双双在自己眼前惨死，然后自己还要跟杀父仇人上演父慈子孝的情深戏码，入戏太深，演到后来他自己都已经分不清楚自己那里是真情，那里是假意。

对穆念慈来说，遇见杨康就是她一生不幸的开始，比武招亲上四目相对便一见钟情，从此芳心暗许，最后两人私定终身。

她善良心软，即使每次杨康做了什么大逆不道的事情，她愤然离去，但每次看到杨康前来求情，她忍不住原谅他，再次回头。

她整天跟一个价值观跟自己截然相反的人在一起，一会情感偏向情郎，一会理智又向着大义，在情感与理智之间，痛苦摇摆不已。

这个版本的其他配角也很有意思，小时候被83版的梅超风吓得要死，她一出来就要捂上眼睛，现在这一版改成了一个美貌女子，倒是有趣。

后面还有裘千丈、裘千仞的铁掌峰，瑛姑、周伯通与南帝的前情往事等情节，不知道会怎么改编，还是蛮期待的。

最近在追#金庸武侠世界# ，其实最开始看了三四集就觉得一般般就不太想看了，但此沙演的郭靖让我感觉很耳目一新，举止很有江湖气，挺帅的（那是我打开这部剧的理由），于是我又追了下去，现在看到十七八集，忍不住来评论一下。

剧中郭靖后来的剧情比起前几集来说确实更有逻辑一些，越往后看越好看。

改了滤镜后影片也更有质感了，摄影构图也不错，画面挺美的，我还挺喜欢这一版翻拍的。

看的时候，有翻别人的评价，感觉负面评价还挺多的，我自己也觉得有些地方不足，但整体还是比较喜欢。

别扭的地方，第一是来自于编剧对于黄蓉这一角色的刻画，黄蓉的整体观感有点小气，甚至刻薄（来源于他人的评价，我自己由于先入为主很喜欢郭靖和黄蓉）总之，黄蓉这一角色尽管出场时间多，但她的形象刻画上有一点扁平，并不生动，感觉在照搬之前影视剧的模板，令人生气的是，看起来没有那么讨喜，只能说幸亏演员的表演，给她的角色增加了神采。

其实看整个剧情，编剧对郭靖的内心特质刻画得也算不上细腻，只是这一角色我们太过耳熟能详，我们可能没有发现。

其次是黄蓉和郭靖的感情线，武侠片确实不应该在爱情上着过多笔墨，但这里黄蓉郭靖的感情线好似凭空出现、理所当然。

尽管观众早早知道他们是一对，但也不能让观众自己想象啊。

反观杨康和穆念慈的感情线，刻画细腻，层次递进，让人感受到了矛盾的爱恨交织。

一下就能分出高下。

虽然杨康穆念慈的感情线并不很完整，但脉络分明。

我纳闷为什么会有这样的参差。

再次，前面提到前三集并没有吸引到我，反而是后面的情节引出我的兴趣。

我觉得前面的三集没能给后面剧情的发展做出好的铺垫，我理解需要删减情节以保证播出，但前情需要更好地交代出郭靖和江南七怪报仇的目的，来完成后面剧情推进的合理化。

我身边有人在看的过程中常常因此感叹梅超风的可怜身世，痛骂郭靖的“小人行径”。

还有是前面几集更多着在杨康的角色底色的介绍上，而仅仅为郭靖做了个自我介绍，完全忘记了人物悲剧底色的塑造，参考过往射雕的相关影视作品，我们就知道这里的处理有多么奇怪了。

还有一个是背景和环境的缺失，金庸所写的整个故事，是放在一个动荡不安的时代背景下的。

当时政治民生如何，应该要在边角里暗示出来，否则不能服务于各个人物的行为。

奇怪的是，编剧在写杨康穆念慈的故事线时，总是兼顾了时代下普通民众之悲与情节的推动，不知道是不是巧合。

无论是不负责任的在招亲会上比武，还是后来回牛家村的落寞，编剧好像突然开窍般想起来要营造背景环境来体现康慈之悲。

最后要说的是该剧的剪辑问题，不知道剧本（或者应该是别的什么称呼）导致，还是删减过程导致，有一两个插叙在逻辑上有一点问题，有一点点出戏。

然后在第十几集有精神世界的情境插入时，又稍显频繁和生硬，观感不好（前面几集还不错的）。

然后是动作戏，剪辑略微繁琐，有时候反而减少了美感，要么近景，要么大远景，看不清动作。

放在其他动作戏难以完成的演员上就算了，可以完成得好的也是同样的处理。

观众正感受豪情壮志，结果剪得稀碎，影响了观看的沉浸感。

编剧也许没有真正地探寻郭靖黄蓉的内心世界，梳理他们行为底下有着怎样的逻辑内涵，又是如何与时代牵连，融合于时代。

郭靖和黄蓉作为主角的魅力，不是仅凭个人品格就能体现，更要与时代相连，展现其责任感与大侠风骨。

该剧不能很好的在主要情节里展示出人物的特性和与时代的联系，不能感同身受地理解主角的处境和内心，这是我觉得剧情别扭的关键所在。

（桃花岛这一段剧情我看得挺爽的，剧情较为连贯，逻辑比较通畅，但还是有点别扭，好奇怪。

）

《射雕英雄传》是金庸在1957年至1959年连载在《香港商报》的小说。

这是金庸的第三部小说，在完成了略显青涩的《书剑恩仇录》，和调子有些晦暗的《碧血剑》之后，金庸开始写《射雕英雄传》，在这部小说开始，金庸尝试摒弃了传统中国小说中的群像视角，而采用了更西式的个人视角，也就是郭靖的视角来完成整部故事，再通过他的经历，引出了黄蓉，引出了东邪西毒，南帝北丐，也为了《神雕侠侣》和 《倚天屠龙记》两部后续作品，创造出了一个坚实武侠宇宙。

如果问金庸的粉丝，他们最喜欢哪部作品，可能你会得到很多不同的答案，但是问他们喜不喜欢《射雕英雄传》，相信绝大多数都会坚定的点头承认。

射雕的故事从1958年开始，到曾经经历了11次影视化过程，见证了香港电影和电视剧的崛起，也拉开了国产影视剧走向商业化的转型。

而最近的这一次的《金庸武侠世界》的则是把整部《射雕英雄传》拆解成了5个单元，其中目前正在播放的《铁血丹心》是最吃重的单元。

剧集由腾讯版《三体》的导演，杨磊掌镜，我这两天刷了几集，质感相当不错。

整个30集显然是花了心思做了调整，开篇不是从牛家村开始，而是直接从在大漠中成长的少年郭靖开始，目前剧情进展到一半，不少人物粉墨登场，而这一版的杨康的却特别引人注意。

杨康在原著中的作用在原著中，金庸对杨康的描写并不算多，他的最重要意义是作为郭靖的对比形象出现。

郭靖敦厚，杨康则傲慢；郭靖有国之大义，杨康却认贼作父。

然而，即使是这样一个相对扁平的人物设定，在原有的情节里，仍然展现出了复杂的线索。

比如，杨康曾和穆念慈前往牛家村生活过一段时间。

在杨康和穆念慈私定终身之前，本有裘千仞提供的迷药，但杨康却当着穆念慈的面坦诚自己得到了药，但并不会使用。

而最让人动容的，则是杨康在死之前的表现。

当时他因为黄蓉向欧阳锋揭露了自己杀死欧阳克并想拜入欧阳锋门下的奸计，自觉败露，悔愧交加，便偷袭黄蓉。

没想到劈出的一掌被黄蓉身上的软猬甲挡住，还沾染上了软猬甲上的剧毒。

中毒后，他神志不清。

当完颜洪烈想派人上前带走“小王爷”时，他对着完颜洪烈竟叫道：“你又不是我爹爹，你害死我妈，又想来害我！

”杨康的悲剧浓缩在他死前的这句话中。

这份悲剧始于其父母一代：杨铁心、包惜弱和完颜洪烈之间的爱情悲剧，再加上宋金对峙的时代背景，让杨康不仅面临生养两份恩情的矛盾，还面临国之大义的选择，陷入了更大的身份危机。

杨康不是小说中着墨最多的人物，但正是因为他身上巨大的戏剧张力，因此，在影视化过程中，他的角色有了巨大的改编空间。

“杨康”在剧中的复杂化说到杨康，我们这一代的80后都会不自觉地想到83版苗侨伟的演绎。

如果说苗侨伟版的小王爷以风流气韵见长，那么这一版的杨康则将其悲剧性一再放大，反而变得更为出彩。

两伤生父在杨康初登场时，他是去江南遇到了杨铁心和穆念慈父女比武招亲。

原著的情节大家早已耳熟能详，无非是小王爷轻薄狂妄，赢了比武招亲之后，不履行诺言，反而一走了之。

在这一版本里，杨康赢了比武招亲后，又多了一场戏。

杨铁心见杨康的行为辱没了自己女儿，便愤怒上前与他动手。

在两人比武过程中，杨康使出了九阴白骨爪的功夫，暴露了自己的师承不止有全真派功夫，同时也抓伤了杨铁心。

剧中特意安排了一个杨康双手沾血的镜头，这让已经对二人关系了然于胸的观众仿佛看到了父子二人骨肉相残的前兆。

而在不久后，杨铁心和包惜弱相认，怕被杨康撞破，杨铁心便藏身于木柜之中。

本以为自己发现母亲秘密的杨康，抄起了手边的杨家铁枪，刺伤了杨铁心后，剧组又给了占满杨铁心鲜血的枪头的特写。

这一幕无疑在呼应前情，更引入了杨家铁枪这样的家族象征，也预示着本是父子二人的悲剧，变成了包括包惜弱在内的杨家的悲剧。

二陈身份杨铁心带着包惜弱出逃王府，杨康此时的反应是跟随完颜洪烈一起，带着大队人马去追回王妃。

在他的叙事逻辑里，杨铁心是闯入王府的奸细，而母亲则是被奸细掳走。

因此这个时候，他选择站在完颜洪烈一边。

一路上，杨铁心被马钰所救，而随后赶到的丘处机，见到徒弟正追杀自己的亲生父亲，便气不打一处来，质问杨康为何认贼作父。

杨康的回答，不近人情，但确实是实话：“让我放弃大金国小王爷的身份，认一个我只见过两次的江湖卖艺的男人做父亲，恐怕有些太难了。

”杨康说这话的时候，镜头给的是杨铁心，他的眼神里有一丝不屑，有一些怒其不争，甚至有点悲哀，并没有气血上涌的愤怒。

这种处理方式，无疑让悲剧色彩更加内敛又深沉。

在祭拜包惜弱灵堂的一场戏里，杨康仍然受到了师友的质问，问其为何认贼作父。

编剧将杨康的内心世界转化为台词，使观众有机会更深入地了解这个悲剧性人物。

两受折辱在原著中，杨康和穆念慈在牛家村度过了一段平静的生活。

然而，为了隐瞒身份，杨康不得不应对官兵的骚扰和侮辱。

在这次的改编里，官兵折辱的戏份被拆成了两段。

其一是杨康和穆念慈在街头卖艺，获得赏钱后无端被官兵勒索，导致辛苦赚来的钱打了水漂。

在教训了官兵之后，两人本以为事情了解，没想到对方几天后又上门滋事。

为了加强戏剧冲突，剧中安排了杨康用王府旧物为穆念慈买下一根发簪的情节。

这个情节也暗示了杨康曾经一度想要放下小王爷的身份，安心做回杨康。

然而，代表新身份的发簪，却被滋事的官兵轻易踩烂。

杨康捧着被踩烂的簪子，眼中满是悲伤。

这些细节，给了杨康回到完颜洪烈身边更充分的理由，同时也让杨康最后的悲剧色彩更加浓重。

毕竟，一个曾经真心向善，但尊严被践踏的反派，比一个单纯想做坏事的反派，更让观众念念不忘。

目前这部剧的更新进度已经过半，除了杨康，这部剧的武打设计也非常出色。

据说海外版权已经开卖，作为中国观众，我觉得这非常好。

毕竟这两年Chinese Drama在东南亚非常火热。

这类承载着中国文化的武侠作品，也更能够让世界了解中国。

———心理咨询师的手记天阴如晦，暮色四合，鸦雀归巢，我正欲杜门谢客，却见柴门外闪出一个身影。

“心理咨询室已打烊，若阁下不急，可改日再约。

”我微含歉意。

那人却不言语，径直掠过我身边，直奔室内。

身着紫色绣袍锦带，头戴玉冠，非富即贵。

他沉默不语却径直入室，也许急需心理咨询？

我坐在他对面，暖色灯光下，我仔细观察他，年轻男子，十八九岁，仪表堂堂，似养尊处优之人；神情漠然如一团黑雾，似掩藏满腹心事。

“请问您有什么需要我帮助吗？

”他的眼睛忽然射出冷冷的光：“你真能保密吗？

”经常遇到这种情况，来访者觉得不安全。

我轻轻地说：“保密是我们的工作伦理，当然，我也理解，您可能想保护自己而不愿一下子去相信我。

”听闻此言，他垂下头，埋在双臂中，发出了遏制不住的痛苦呻吟：我怎么办？

怎么办？

“如果你愿意谈谈你的痛苦，我在这里聆听。

”我柔声道。

他慢慢开始讲述他的故事。

他说：我最早的感觉就是，好奇怪，好奇怪啊！

我儿时最早的记忆是在金碧辉煌的王宫，我听到众人对我的称呼是“小王爷”，慢慢我知道这三个字意味着锦衣玉食，奴仆成群，威风凛凛。

我那父王威严又慈爱，对我百依百顺。

我喜欢在王宫跟随父王检阅百官，处理政务。

而父王所到之处，人人俯首听命。

说到这，他停了一下，眼睛望向空中，好似回到了那人人对自己毕恭毕敬的场合，神情颇为得意。

“你感到你父王和你地位尊贵，众人皆听命于你父王，这有何奇怪呢？

”我问。

他叹了一口气，接着说道：我母亲按说是王妃，身份尊贵，也应住在金碧辉煌的王宫。

可是，她住的地方，却是乡村茅舍；她穿的衣服，也是素朴布衣；她吃的饭菜，亦是粗茶淡饭；她的神情，总是郁郁寡欢……我听到此，亦在心中叫奇。

来访者的家境千差万别，幸福的家庭各有各的幸福，不幸的家庭却有一样的不幸。

这位来访者的父母，莫非关系不好？

“这是你感觉奇怪的地方吗？

你母亲一直过着和王宫截然不同的生活，一直很忧郁？

”他神情恍惚，似在自问：是啊！

为什么？

为什么呢？

我也问过母亲，她只说她喜欢茅舍的生活。

那她为什么一直不高兴？

我问她，她强颜欢笑，含糊其辞，顾左右而言他。

我捉来受伤的小动物，母亲治好了它们才有一丝笑容。

从那次以后我便弄伤动物给母亲治，只为博母亲一笑。

可我总感觉母亲有事瞒着我。

当我看见她郁郁寡欢的面容，就感觉她不再与我亲密无间，而是遥远而陌生。

对父亲而言，好像也是如此。

父亲有时去母亲的茅舍，二人交谈，我在旁边玩耍，听得父亲对母亲关切备至体贴入微，而母亲温温柔柔却客客气气。

我从未见过父母亲热，父王也极少留宿。

有时我要母亲陪我去王宫，母亲总是推辞，说针线活没有做完。

呵呵，针线活，服侍我的宫女都不做针线活。

我儿时曾想玩茅舍内的铁犁，觉得稀奇，可刚一碰，便给母亲呵斥，好似犯了禁忌。

什么破烂家什？

却当成宝贝一般！

你说，这不奇怪么？

他的眼睛充满红血丝，含了眼泪问我。

我点点头：嗯，你觉得非常奇怪，你不理解这些事，父母也没有给你合理的解释，因此你很难过。

哈哈哈！

难过！

难过！

更难过的事还在后面。

后来，突然来了一个全真教的道士，非要教我武功。

我已跟王宫总管学了两年武功，但那道士说，总管教我的不算武功，他要教我最正派的武功。

什么正派武功？

我才不要跟道士学。

假的，全是假的！

他教我武功，是想让我帮他和别人的弟子比试。

小王爷怎会遂他的心愿？

我听出，他对这位道士师父有很多愤怒。

按精神分析，这是内在坏客体投射到道士师父身上。

但现在解释为时过早，我且继续听下去。

十一岁那年，有一日我无意中发现父王收留的瞎眼女仆竟然在花园里一个隐秘的地方练武功，十指凌厉如剑，竟能插入树干！

这等狠毒招式，比道士那所谓正派武功强多了。

她背人练功，显然不想让人知道。

武林本多奇人异事，竟能让我遇见。

我心念一动，跟她说，只要她传我武功，我必不向外人泄露。

这样，我跟随她，练成九阴白骨爪。

那你对这位女师父感觉如何？

———我这么问，是想知道，他对父母隐含愤怒。

那么除父母外，他有没有好客体，爱他护他，令他感到温暖？

我师父啊，本就是冷漠狠毒之人；我只是跟她学九阴白骨爪，感觉———？

这世上，父亲爱我，但他不理解我；母亲爱我，但她有事瞒着我。

道士利用我比武，师父利用我隐居。

谁全心爱我？

我亲生父亲吗？

他声音凄厉，大吼一句———我亲生父亲吗？

尽管听过很多来访者曲曲折折的故事，但他这句话仍让我震惊——他母亲可是王妃啊！

你喊的好难过好难过———停了片刻，待他情绪缓和了一点，我轻轻问：你亲生父亲，又是何人？

杨铁心。

杨铁心藏在母亲的柜子里。

我拿下墙上的铁枪刺他出来，我想杀了他，母亲说，不要杀他，他是我亲生父亲。

十八年，我的父亲就是完颜洪烈。

突然冒出一个杨铁心，你们说他是我亲生父亲。

我亲生父亲不是完颜洪烈吗？

我不是小王爷吗？

你们说我父王杀了我亲生父亲，父王，又怎么成了我的杀父仇人？

你们要我杀了养育我十八年的父王，你们知道我的感受吗？

换了你们，你们能片刻之间，从完颜康变成杨康吗？

我到底姓完颜还是姓杨？

我到底是汉人的儿子，还是金人的儿子？

我是谁？

我到底是谁？

呜呜呜——他的五官全然扭曲，神情痛苦至极，眼泪涔涔而下。

我感到非常无助无力，我感到自己的心正被撕扯分裂，我只好喃喃道：是的，你不能理解，实在太难理解，这太令人痛苦了。

你告诉我，我是谁？

他满脸泪水，仰起头，可怜巴巴地望着我，那样子，实在令人心疼。

你是谁，你想做谁？

我怎么能帮他决定呢，我不能，只有帮他看清自己的处境，自己进行选择。

我想做完颜康，但那会失去母亲和念慈………念慈，是和母亲一样爱我的女人。

我想做杨康，但那会失去父王………如此天壤之别的生活环境，如此重大的身世秘密隐藏十八年，讨好威严的父亲和忧伤的母亲，以至于人格扭曲，甚至撕裂。

难以抉择，是内在巨大的矛盾，双趋双避冲突？

不仅如此吧。

我心内暗道。

我对他说，你多想想，看你内心的真实想法是什么？

真实的想法？

他眼神一闪，转过头，像决定暴露内心，他微昂着头，说：哼，做杨康，有什么好？

结交郭靖那傻小子吗？

受那道士的教训吗？

杀了大金的王爷吗？

和念慈漂泊江湖吗？

还是回那破旧的牛家村？

牛家村？

大金灭宋，是早晚的事………当当——小心火烛——窗外传来更夫打更的声音，不知不觉，我已听他谈了将近一个时辰。

他听到打更，站起身来，神情忽变，一层冷漠蒙上他的脸。

我心中暗道，大事不妙——果然，他眸子一睁，杀气凛然，一道寒光闪过。

我看见一把短剑，剑身清晰地刻着两个字：郭靖。

目前感觉剧中对白略显尴尬，听着不舒服，不像人与人之间的自然对话，武打动作没有劲道、力道，显不出武功打斗的气势，感觉每个人打斗都像花拳绣腿软绵绵的。

没有那种拳劲气势的质感。

至于很多人说剧情改编跳跃，直接从大漠剧情开始穿插回顾，我个人感觉没什么问题，改得自然通顺，合逻辑就行。

武侠主要是打斗内容要精彩，才能显示人物光采。

比如杨康上台跟穆念慈比武从马上跳到台上，你来个翻空中跟斗就自然很多了，非要直板板的吊个威亚，感觉里面的每一个人武术动作，他们这些人的腰都是硬梆梆的，连个跟斗空中翻滚的跟斗都没有，身体就圈不起来全是直板板的，好像威亚在吊个尸体一样。

本来空中一个空翻落地就显得很潇洒，他非要拍这些人是吊着一个人架子一样，直上直下的这两只手一打开像个十字架一样，这武术动作真的是，你要实在不行，怕演员受伤，你来个武术替身，这些演员一点武术根基都没有，一点动作根基都没有的，也不愿意这么拍，好像武指也没有，感觉就是随便调个威亚飞来飞去。

你看体操运动员在空中是怎么翻跟斗的，人家是卷成一个球，然后再展开，这就显得武功高强的轻功高手是这么来的，他们拍的空中武术境头，整个人像个十字架一样，整个人跟个僵尸一样，感觉掉个威亚飘来飘去的更像是鬼片。

比如那句本来说：黄贤弟（此处给个台词停顿，然后接上改口）黄姑娘，就很自然了。

他非要用一大段台词来解释啊，我怎么不知道你是女人之类云云…台词显得很刻意不自然。

不象正常交流的方式

什么是侠？

把“侠”字拆开，是两个“人”和一个“仁”。

意思是一个武艺高强的“人”，心怀“仁”意，用武艺去保护一个弱小的“人”。

这便是“侠”之一字最初的含义。

文 / 龙伟平在我的学生时代，“武侠”是一个很热门的题材，市面上的武侠杂志、图书和剧集非常多。

我当时一直在追的一本武侠杂志《今古传奇·武侠版》，它的每一期封面刊头都有一行小字，印着龙飞凤舞的一句话：“侠之大者，为国为民。

”大概是几年后，我读到了金庸先生的小说《神雕侠侣》才知道，原来这句话，就出自其中郭靖对杨过说的话：“我辈练功学武，所为何事？

行侠仗义、济人困厄固然乃是本份，但这只是侠之小者。

江湖上所以尊称我一声‘郭大侠’，实因敬我为国为民、奋不顾身的助守襄阳。

然我才力有限，不能为民解困，实在愧当‘大侠’两字。

你聪明智慧过我十倍，将来成就定然远胜于我，这是不消说的。

只盼你心头牢牢记着‘为国为民，侠之大者’这八个字，日后名扬天下，成为受万民敬仰的真正大侠。

”其实现在回过头来看，这句话几乎概括整个武侠精神的核心，侠客的正道，正是除恶扬善，为国为民，这种侠义精神一直影响着学生时代的我。

在金庸先生的十几部武侠作品中，《射雕英雄传》是他中早期的过渡作品，行文风格和遣词造句跟《书剑恩仇录》很相似，带着传统古典文学的影子。

然而在故事编排和人物内核上，《射雕英雄传》比《书剑恩仇录》高出很多，相比陈家洛的陈朽思想和做事风格，郭靖和黄蓉身上少了一丝封建的迂腐，多了一些自由和追求。

我想，这也是为什么《射雕英雄传》时至今日依然生命力旺盛，而《书剑恩仇录》已经偃旗息鼓的原因。

在金庸所有作品人物里，郭靖和黄蓉两个角色，也基本上成了金庸小说人物的代表。

这世上，哪个男人不爱古灵精怪又貌美如花的黄蓉？

这世上又有几个女孩能抵挡得住憨厚踏实，用情专一的郭靖呢？

在读原著小说时，每个读者脑海里幻想的男女主角模样都不一样。

在如此多的《射雕》影视版本中，每一版的选角都有各自的好。

《金庸武侠世界·铁血丹心》这版的郭靖和黄蓉的选角还是很符合原著的。

关于郭靖的相貌，原著是这样描写的：“定睛看时，只见他身高膀阔、浓眉大眼，正是自己指点上山的郭靖。

黄蓉低声笑道：“靖哥哥，那道姑动了凡心，说你英俊潇洒呢。

”通过这段描述，我们能知道，郭靖其实是一个身材高大，浓眉大眼，相貌英俊的标准帅哥，只是性格比较憨厚朴实，让很多人有了刻板印象，感觉他相貌平平。

其实此沙的身材高大壮硕，脸颊英俊，眉目如刻，还是很符合原著描写的形象的。

关于黄蓉的模样，原著是这么描写的：“（第一次女扮男装出场）小乞丐打扮，头上戴一顶黑黝黝的皮帽，脸上全是黑煤，已瞧不出本来面目，露出一排晶晶发亮的雪白细牙，嘻嘻而笑，却与他全身极不相称。

”

“（第一次女装出场）只见船尾一个女子持浆荡舟，长发披肩，全身白衣，头发上束了条金带，白雪一映，更是灿然生光。

郭靖见这少女一身装束犹如仙女一般，不禁看的呆了。

那船慢慢荡近，只见这女子方当韶龄，不过十五六岁年纪，肌肤胜雪、娇美无匹；容色绝丽，不可逼视。

”

通过这段描写，我们可以看出黄蓉的长相也是标准美女。

包上恩的长相虽然不是那种雍容华贵的倾城国脸，但演黄蓉这类精灵古怪的小家碧玉也蛮合适，她的古装扮相并不拉胯，一颦一笑，隐有古韵，不会出戏。

除了两位主角，男配杨康的选角也不错，原著中对杨康的外貌描写如下：“那公子丰神隽朗，犹如玉山照人，生得十分秀美，大约是十八九岁年纪。

只见他内里穿著湖绿缎子的中衣，腰里束著一根葱绿汗巾，尤其衬得脸如冠玉，唇若涂丹。

”

丰神隽朗，玉山照人，脸如冠玉，唇若涂丹。

杨康要是生在现代，那妥妥的就是花美男一个。

王弘毅的五官精致秀气，面部轮廓线条明显，相貌很符合原著的描写，而且他的演技还不错，把杨康那种邪邪的坏感气质诠释得比较到位。

除了几位主角，配角如周一围版的黄药师以及高伟光版的欧阳锋也有让我觉得惊喜。

周一围身上那种亦正亦邪的气质和黄药师这个角色很搭，高伟光版的欧阳锋大概是史上最帅欧阳锋了。

武侠剧跟普通古装剧不同，不仅选角要像古人，关键还是要看整部剧传达的精气神。

《射雕英雄传》本身就是一部武侠范式类作品，里面的角色言行举止都侠客味十足。

《金庸武侠世界·铁血丹心》虽然是改编金庸先生的小说，但是在剧情选择上，做到了更符合新时代的表达。

比如剧集一开头，就是江南七怪在漠北教授郭靖武艺的情节。

而原著开头，郭靖和杨康父母被人追杀，郭靖父亲身死，母亲李萍孤身逃入漠北的情节都是在后面几集里用回忆穿插的方式讲述的。

这种讲述方式，让整部剧的节奏变得更快，脉络清晰，毫不拖泥带水，没有看过原著的读者，也会更容易进入剧情。

开篇的两集，郭靖和黄蓉就已经从相识到相知了，期间还插入了郭靖学艺下山，比武招亲，与杨康发生摩擦，救下丘处机等情节。

短短几十分钟就塑造了一群丰满的侠客形象和一个刀光剑影的江湖。

时代在变化，观众的审美也在变化。

在艺术创作上，一成不变意味着倒退。

选择改变不仅需要勇气，更需要眼力。

主创团队虽然在情节编排上做了更精炼的表达，但原著里那份侠义精神从头到尾都没有变过。

什么是侠？

把“侠”字拆开，是两个“人”和一个“仁”。

意思是一个武艺高强的“人”，心怀“仁”意，用武艺去保护一个弱小的“人”。

这便是“侠”之一字最初的含义。

侠之大者，他们的所做所为，都符合传统武侠的标准。

像郭靖，他有强烈的正义感和责任感，敢于与侵凌孤弱的豪暴之徒进行殊死的抗争。

像郭啸天，他不惜牺牲自己的身家性命为别人排难解纷。

像江南七怪，在国家民族危难之时，能够挺身而出，毫不考虑个人的安危得失。

不管形象怎么改变，郭靖依然是那个踏实求义，侠肝义胆的郭靖，黄蓉依然是那个古灵精怪，兰心蕙质的黄蓉。

这是他们能够被读者喜爱的根本。

世道不公，黑白颠倒，欺负弱小，逼良为娼。

在黑暗遮天蔽日的地方，需要“侠客”以身为剑，劈开黑压的天幕，还世道一点光亮，这正是武侠剧存在的价值。

侠义精神从未消失，它一直存在。

同样，在新时代里，对过往武侠经典做出新的诠释，也是这个时代的影视人的一种责任，从这一点来说《金庸武侠世界.铁血丹心》做了一个很好的例子。

“侠文化”一直是传统文化的一部分，不管时代怎么变，侠义的精神永远不会改变。

作为成人童话的武侠剧，只要侠义精神不灭，只要有人还热爱着武侠题材，总会有再现辉煌的时候。

（本文首发公众号【龙伟平的故事屋】）