疯狂邮轮

我有一种阅读上的癖好，不那么太爱看网文，所以，也错过了很多大IP，直到他们被影视化后，才得以见到真容，这是我长久来一种书影选择上的习性。

也正因为如此，看很多IP改编的剧，会多出一份未知的乐趣。

这种乐趣在《庆余年》上体现得尤其明显，虽然我对这个IP早有耳闻，但是，直到剧集开播，看了几集，才感受到所谓的“神”作是怎样的一种“神”。

好玩，是这部剧给我的第一个印象。

《庆余年》的好玩首先体现在人物的性格上，荒诞不经又合乎常理，行为举止的反差恰到好处，话说这种分寸的拿捏还是蛮难的。

有原著党说《庆余年》的开篇不错，抓到了原作在好玩上的精髓。

没错，《庆余年》的笑点真是太对我胃口了，划过那个短暂的开场后，来到少年范闲的初次亮相，这是让人惊喜的小童星韩昊霖，那个《我和我的祖国》里让人泪目的冬冬，更是《庆余年》里让人欢快的小范闲。

以往看剧，总是把主角成长期的戏份当成过场，因为大多讲的是经历，而非人物性格，但是《庆余年》里范闲少年时期的故事，真是不够看，把现代人的思维设置为常理，把成年人的智慧安插在少年的身上，行云流水，而且因为韩昊霖身上自带的那份不失孩子气的成熟感，真的是开局就赢了。

以及第一集中戏份比较多的费介，从被范闲误会为刺客，到互相试毒的师徒关系，虽然短暂却有意思得很。

《庆余年》的这种好玩正是来自于时代和身份的错位，可能有些人不太习惯这种跳脱式的“不讲理”，但是我恰恰是那种默认在特殊环境下（有别于我们当代人的生存环境），人物可以罔顾于环境本身的客观真实性，以当代人的准则完成故事走向的受众群。

而且电视剧《庆余年》又特别加强了这种反差性，从而使故事增添了不少趣味。

轻松的形态，让人卸下了疲惫与戒备，快速的节奏又增加了紧张感和专注性，《庆余年》真的是我近年来观剧所遇，难得从第一集开始就能被抓住注意力的剧集。

这部剧真的是毫不留恋路边风景，节奏一路飞驰，只用一集就刻画了范闲少年性格的成因，完成了人物成长，并交待出了架空的背景——南庆。

而2、3集后出场的十余个人物，都是有名有姓有辨识度。

都说猫腻善长刻画群像，王倦也是一个喜欢写群像戏的编剧，无疑，两者的相遇算是天作之合。

有时候，一本书在角色上平摊笔力还好，但是对一部剧来说就很危险，书本的节奏本就不同于剧作的节奏。

这可能也是许多人对改编剧的一种担心，特别是这种一开始就涌入大量人物的“神剧”。

据闻作者猫腻的作品常被冠以“用爽文写情怀”的风格，那么落足点肯定还是要在一个“爽”字上，把庞杂的人物改编进电视剧空间中，又能尽量的鲜明出彩，既不单薄又不拖沓，实属不易。

其实，增加主人公之外人物的戏份，有很多剧在尝试，但是经常会被骂注水或者加戏，大多数是因为写得不够好，在强叙事和慢细节中没有找到很好的平衡。

现在所见，《庆余年》在这点上还是做的挺好的，比如，只有几场戏就让人对郭麒麟饰演的角色范思辙念念不忘，这既是演员抓住了神韵，也是剧本体现出了人物精髓。

范思辙给人的初印象是吊儿郎当、欺软怕硬、不学无术，但是后面情节中乖乖听姐姐的话、为了维护父亲与外人的争执、算计《红楼》生意时的数学天赋等等，都让这个人物充满层次感，堪称没有废戏。

这点不只体现在范思辙身上，还体现在费介、庆帝、滕子京、宫典、王庆年等前期出场稍微多一些的人物身上，更不要说那些已经出场，亟需后面进一步表现的人物，比如一直被耳闻的重要人物陈萍萍。

对人物的期待，是这部剧于我来说，很重要的一个吸引点，用人物性格支撑人物行为，带出人物背景和动机，再用动机推动情节，以情节冲突升华出情怀，这是现在为止，我所见到的此剧极为高明的一点。

而贯穿全剧饰演范闲的张若昀是我从2012年就开始关注的演员，网络上大家称其为“丑帅”，一股来自韩国的审美之风，为我们提供了多样的演员类型。

虽然是群像，但是范闲必定是剧中戏份最重的。

我不知道书粉们是否觉得他演出了心中范闲的样子，只是觉得张若昀的范闲眉眼间还是有少年感的，而且那种徘徊在现代人和古代人之间的气质倒还是比较符合范闲这个人物的设定。

虽然电视剧才刚刚开始，还没有过度展开，但我隐隐约约看到了很下潜的命题，比如范闲了解到他那个同样拥有现代思想母亲的宏大理想。

故事以此来衬托范闲的平庸心态，主角不是个“骑着祥云从天而降”的英雄，而是一个误入时局的平头百姓，人的一生到底为什么而活，在被裹挟的命运中，怎样与自我的性格达成共识和自洽，这其实是个很宏大的命题。

对此，我很期待电视剧后续的故事。

因为觉得剧还挺好看的，而这更剧的速度实在让人着急，于是去搜了一些对原著的评价，其中，在知乎上有这样一段发言：他（庆余年）塑造了直到2007年为止，最成功的两个网络小说配角，叶轻眉和陈萍萍；直到2007年为止，最长的人物伏笔，五竹；直到2007年为止，最诡吊惊艳的网络小说桥段，大东山之战；直到2007年为止，最具常识精神的网络小说思辨，监察院前的碑文；可以说，庆余年，是直到2007年为止，最不走寻常路的一部网络小说，甚至，它似乎有意在自绝于其他网络小说，刻意的做出鄙夷其他网络小说的姿态。

（知乎/季晓康）这些话让我对这部IP有了一些新的认知，也有了对这部剧的更深的期待，这可能是当年追更过的读者的一些深情，但是也能从字里行间看出这部网文的时代感，就跟他在故事中内置的时代行为一样，他本身就营造了自己的时代行为。

如今，一晃儿12年，作品才有了初次影视化的改编，要挑战的不只是对原作的还原，还要处理好作品写作时代时设计好的故事时代与当下可能产生的距离和错位，是一种挑战，也是极为有意思的地方。

于是，不按牌理出牌的原作，遇上了同样不走寻常路的制作方，就有了电视剧现在的呈现，既保留了原作的“爽文“风，又动用了大量的正剧演员咖，再加上剧本上的快节奏，没想到反而产生了很奇妙的化学反应，亦庄亦谐，又恰到好处，看的很过瘾，也让人特别期待后续的发展，只希望后面水准能够如一，更希望能够更新的快一些、多一些。

我从11年开始看起点网文，14年看将夜，15年入坑庆余年，买了实体书，其实比不上很多有年纪的老书粉。

但15年开始关注ip小说改编剧，至今有四年，也看了十几二十部改编剧了，说真的，庆余年确实是我见过最好的了，私以为可以跟琅琊榜比（看到这句有意见就自动忽略吧）。

不是谁的粉，看过这本书，看到剧改编，改得好，很开心（这句话有没有很猫腻666）。

有人说我吹，确实，有点个人感官的成分，但我看了这么多年书，追过那么多改编剧，压抑了很久，难得看到一部好看的，难道不能欢欣鼓舞？

有些话憋在心里，不吐确实不快。

编剧王倦就不用说了，在广电重压下戴着镣铐跳舞，还原小说的基础上又加了笑点重重，诙谐而不失宏大，简直是神仙。

主演，有一些嫌弃男主的，也有几个不喜欢女主的，我看了演员表，发现年轻演员都是小有名气又有演技的，非常喜欢这样的选角方向。

诚然，不管再怎么优秀，他们在一些人眼里都不是最好的，但是，你要个好看的，会嫌弃没演技，于是找个没那么好看的，又嫌弃不够帅？

能请来这样的主演，是很有诚意也很令人满意的了，至于你说要个又好看又有演技的，不好意思，在今天市场上，这种太少了，不，是压根没几个，就算有，人家也有档期，价格也贵，你当演员是白菜？

你说来就来？

在我看来，两位主演颜值和演技并存，是能请到范围内最好的选择，能担得起这部剧！

再有服道化布景特效，打光亮了，你们嫌太绚烂滤镜过头，打光暗了，又说死亡打光，在宏大的权谋场面下，偏阴暗其实是符合主题的，庆余年是腾讯主打的电视剧，之前想上星，投资也特别多，自然也不缺服装道具特效的钱，就我一眼看来，服装布景还是挺舒服，也符合审美，唯一不足的是长公主太阴暗了，李小冉明明那么美。

我以为豆瓣会很多人吹，甚至自己都懒得加入吹了，这部剧也有很多吹的依据，我加了几个千人大群，书友们都在说好，没有五星至少也有个四星吧？

但没想到，往底下翻了翻，竟有不少无脑黑，说话颠三倒四，毫无逻辑，理由更是滑稽，还装原著粉，原著写了啥你们真的知道吗？

不用怀疑，这种要么就是没脑子，要么就是对家见不得庆余年好，水军故意抹黑。

无论是剧情，演员，特效，布景，服道化，都是近几年国产剧中的顶尖，绝不是那种披着假皮卖货！

暑假被抛锚录扎的心终于回来了。

我不明白，如果连这都嫌弃，那你们还有什么电视剧可看的？

有说我是某剧粉的，见不得对家好，跑过来一星，属性我不太会看，也看不明白，但要真这么想，这种人简直就是行业毒瘤。

作为国产剧的一名普通观众，但凡有好的改编，我都是特别欣喜的，论小说我很爱将夜，今年很多剧我未必喜欢原著，但我却希望能获得更好的评价，超过将夜，为什么？

因为我希望国产剧的水平步步高升，形成一种良性的竞争。

为了一己之私抹黑对手，这种人恶毒至极！

还有说我是某某粉，为某某而来，结果发现其他太差，这种你们也信？

带粉籍属性的才是都在打五星，巴不得分数高一点，哪有这样故意挑拨抹黑的？

还有说看不下xz粉四处刷，这个没毛病，我和很多书粉也不喜欢啊。

但因此打了一星，莫名其妙，你们自己想想，难道谁会因为一个弹幕就否定了整部优秀的电视剧？

我问了群里不喜欢他的书粉，这种是什么心态，他们都很生气，说除了水军黑子，哪个书粉剧粉会这么做？

都知道他演这剧的时候还没火，只是正好现在火，就故意把话题引向讨论度高的演员，挑拨离间吗？！

我作为普通观众，所希望的，无非是国产剧越来越好，我剧荒的时候有剧看，几位看不得不美剧的群友们能快乐追国剧，这当然首先要国剧拍的好，终于，《庆余年》做到了。

在好剧频出的今天，粗制滥造的资本操作逐渐活不下去了，于是有人见不得庆余年好，想方设法地抹黑，拖行业的后腿，真没有良心！

对于这种人，我只有一句话：呸！

滚！

与琅琊榜对比，看到三十一集，觉得这剧唯一的特点就是放在了私情上，主角心中空有平等自由的观念，却并无大局观，凡事都从个人情感与私欲出发，且并没有运筹帷幄，超然之感！

每个人物性格都不饱满，都没有当权者的理性，反而多是市井之徒的狡诈，如果当权者都是这样的人，那么苍生该受多少罪啊～打着大义的名号，却都是行着私欲之事，看着极为别扭！

庆余年 第一季 (2019)7.92019 / 中国大陆 / 剧情 古装 / 孙皓 / 张若昀 李沁作者本身就是个没有大局的人，在萨德金泰妍事件中“ 2017年3月13日，时值韩国萨德部署受争议期间，猫腻在微博公开发声，“在偶像和祖国之间，当然是我爽不爽更重要……就算金泰妍是个纳粹，我愿意喜欢她的也是我的事！

”并且还一度向网友爆粗口。

”可以看出作者本身就是个人格不是很完整之人，家国为重的价值判断更是没有，所以他笔下的人物也就是这样～不出为奇！

琅琊榜 (2015)9.42015 / 中国大陆 / 剧情 古装 / 孔笙 李雪 / 胡歌 刘涛此书与其他的历史文比起来本身也就一般～人物不够丰满，剧情逻辑一般，与排在前十的历史文小说相比差得远，只不过这剧好改编，成本低，不像别的历史文小说里，动不动就搞工业革命，发动国战，这样的大场面，投资成本高～总之与琅琊榜，大军师比起来，差远了～

　　通常最容易让我尴尬的人物形象，一个是女作者塑造的男主角，一个是男作者塑造的所有女性角色。

　　无论多好的作者，都难免会在描述私心喜爱的角色的时候，短暂地脱离全知全能的冷峻上帝视角，转换成过于理想化的择偶式塑造。

　　网文气质越明显的小说，主角的配偶形象塑造就越失真。

　　去年我刚开始工作的时候，每天在上下班的地铁上阅读手机里的《庆余年》。

这是十多年前的起点爆文，书中的很多梗现在看都已经很老套了：当代倒霉鬼穿越成为某个架空朝代身世复杂的婴儿，从小学习顶尖的武功和用毒技术，靠默写《红楼梦》和古诗词得到才子佳名……前期的顺利原始积累和一般男频爽文并无不同，男主的许多性格和奇遇，也与那些带着现代常识穿越到架空世界的杰克苏无异。

　　这种古早味十足的爽文设定，其实如今早已令人厌倦了。

　　阅读也是讲求机缘的。

梗已经太老，文笔也不算惊艳——平心而论，《庆余年》原著对我来说，并没有太大的吸引力。

我还没读到范闲长大成人离开澹州，就不知不觉把原著搁下了。

　　难得的是，这样一部套路的小说，却遇上了反套路的编剧王倦老师。

　　曾经的《舞乐传奇》服化道粗陋到好笑，却因为剧情吸引人而在豆瓣被捧上神坛。

今年的一部剧情惊艳的《大宋少年志》，最有力的宣传卖点仍然是负责统筹编剧的王倦老师。

　　看完《陈情令》对肖战上头了好一阵子的我，听说肖战出演《庆余年》尚且没有下决心来看，但一听说王倦老师是编剧，便激动地打开了。

　　毕竟，美少年易得，好编剧难求。

　　原著整整七卷的复杂剧情已经在那儿，编剧便只好从故事的讲法和细节上下功夫。

剧中很多细节都能看出王倦老师的手笔，例如郭麒麟扮演的范思辙撒娇要钱的小动作，例如太子浩荡威武的仪驾卡在门槛处进不了门，例如二皇子高贵冷艳又好笑的语言姿势——处处都透着王倦老师独特的幽默。

　　除了编剧之外，这部剧还有一点让我感慨的，就是它与《红楼梦》的牵连了。

　　剧中的男主角范闲靠默写曹雪芹的《红楼梦》而在京都获得了大量的关注，就连书名及剧名《庆余年》也是出自《红楼梦》第五回的巧姐儿判词。

而扮演女主角林婉儿的李沁，曾经扮演李少红版《红楼梦》里的薛宝钗，扮演男主妹妹范若若的宋轶，曾经扮演同一版本《红楼梦》里的香菱。

　　让眉目含情的宋轶扮演香菱还算相得益彰，但是让瘦削的李沁扮演薛宝钗就简直是莫名其妙了——关于李少红其人，我大概可以骂上三天三夜，这里就不展开说了。

　　总之，时隔十年，昆曲闺门旦出身的李沁才终于演了一回病恹恹的林姑娘。

这位林姑娘有着同款的肺痨、同款的白衣，不同的是她生活在一个理想的世界里，容易快乐，容易心安，只需安静地在闺房里等着她的少年郎。

　　男性爽文里的女性角色，形象里常常都写满了饥渴的男人对女性的误解。

　　在信息不透明的时代，各方面一塌糊涂的古龙自诩风流，写出来的却都是一见面就脱衣服表白、风骚得莫名其妙的饥渴女人。

　　在信息畅通的网络时代，网文作者们将空想意淫老前辈古龙对女人的不了解发扬光大，于是就有了各种各样的种马文：男主角们在披荆斩棘所向披靡的路上，一定会遇到不止一个真爱，而这样的姑娘一定都是任他们手到擒来。

　　女人的意淫是愿得一心人白头不相离，男人的意淫里少不了都有三妻四妾。

　　观乎著名的几部起点男频爆文，月关的《回到明朝当王爷》里，男主娶了十二个妻妾；猫腻的《庆余年》里，男主角也勾搭了五位。

　　是的嘛，既然都是白日做梦，为什么不把梦做得放肆一点？

　　古早爆文《庆余年》比较特别的点在于，男主角第一顺位的真爱、也是作为剧版唯一真爱及第一女主角的林婉儿林姑娘，很显然是以林黛玉为原型的。

　　毕竟作者写的主角是少年，自然不能像中年油腻的古龙那样动辄写个风骚少妇来和男主纠缠。

但是，林黛玉？

那可是许多男人都宣称要敬而远之的类型啊。

　　既然都把意淫的梦做得这么大了，为什么第一夫人会选一个这么难搞的女人？

　　当看到范闲顺利的爬窗幽会，以及不费吹灰之力就获得了林婉儿的芳心与认可时，我的疑惑瞬间就解开了。

　　《庆余年》中的林姑娘，或许是脱胎于林黛玉，但她却是所谓“取其精华去其糟粕”的升级版。

　　她是私生女，天生娇养、与父母极少见面，性格却天真温柔。

她先天体弱多病、生活受到诸多限制，可是她既不怨天也不尤人，为人阳光开朗，甚至还会主动安慰因好友去世而伤心不已的范闲。

她有那么多怨恨和痛苦的理由，有那么多顾影自怜的动机，可她却是一个像纸片一样的女神，又美丽，又善良，又忠诚，又体贴。

无需破解升级，就自动完成了从“女神”到“港湾”的过渡。

　　她的自我，只剩下偷吃鸡腿的小放纵和抗旨拒婚的小任性——这样底气十足的性格和处事，本应属于一个自幼在健康与爱里生长的人。

《陈情令》里的江厌离可以既善良又坚韧，她的身世就是最好的原因。

《喜宝》里的姜喜宝，即使生得美貌无双，又读了剑桥大学，仍旧既无底气也不单纯，因为在她自幼的成长环境里，既没有充足的爱，更没有足够的钱。

　　人生在世，最需要的是什么？

师太有言：很多很多的爱，很多很多的钱，还有健康。

　　林婉儿姑娘，身世复杂，自小拥有的是一些各怀鬼胎、令人如履薄冰的爱，还拥有一些虽然拥有却没机会使用的钱财，再有就是一点也不健康的身体。

除此之外，就是隐约传来的流言蜚语、身不由己的贵族身份，和无边无际的孤独。

　　她太有资格怨天尤人了，太有资格顾影自怜了。

　　可她丝毫也没有。

　　作者更倾向于相信，她有兄长的宠爱和闺蜜的陪伴，所以她就可以轻易忽略步步惊心的世间险恶。

而这样一个天真单纯到近乎麻木的姑娘，却又能敏锐地捕捉范闲的情绪，甚至可以轻易道破从未交谈过的滕梓荆的心意。

　　自相矛盾的人设不打紧。

因为在一个以男性为舞台中心的故事里，她不是主人公，只是主人公手里的那个精致的花樽。

　　贾宝玉爱林黛玉，爱得磕磕绊绊前路多艰，因为他们各自都有百转千回的小心思。

这才有“一个在怡红院里对月长吁，一个在潇湘馆里迎风堕泪”。

《红楼梦》里的林黛玉，会赌气剪掉亲手织的穗子，会因为丫鬟赌气不开门而自怜自伤地吟出“质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟”，会因为一句“如花美眷，似水流年”而怔怔落泪。

　　这样鲜活、这样难搞、这样不容易相处的林姑娘，在见到“同类”贾宝玉被父亲鞭笞之后，哭肿眼睛说的那句“你可都改了吧”才分外的动人。

　　可是林婉儿身上，丝毫不见这样的矛盾。

　　毕竟这是一部以权谋为中心的穿越小说，感情线并非重点。

林婉儿的“容易”情有可原。

她从出场至今，身上的矛盾都集中在她所代表的身份和权位上，而她自身的人格却不曾体现出半点矛盾。

其实这种“容易”也并非是林婉儿一家独有，像我最近读得如痴如醉的武侠小说《有匪》，文笔精致格局大气，简直不输金庸，然而后期对男主角谢允的塑造也逐渐有些崩坏，成了单薄的“择偶式意淫”。

　　像这样“择偶式”塑造角色的小说和影视作品，其实无形之中也很容易引导观众和世界的相处变得NPC化：仿佛只有自己才是这个世界的玩家，其他所有的人事物都是没有真实生命的关卡，只要解对题打倒怪闯入下一关，同队的伙伴也顺理成章地感情更进一步。

　　在《庆余年》这样一个以男性为绝对主角的小说里，“各司其职”的女性角色们，NPC化就尤其严重。

但是到了编剧王倦老师手里，我们依稀可以感觉到这些角色NPC外表下的真实人格。

正是细节给人以血肉，王倦老师不过添了寥寥几笔，剧版的乐趣和人味儿就比原著多出了一大截。

　　如聪明反被聪明误的花魁司理理——王倦老师非常喜欢打破故弄玄虚的神秘，所以几乎是刻意地让这位美艳又阴毒的北齐间谍一再地翻车。

　　如男主亲妹妹范若若，在自信名媛和傻白甜妹妹之间无缝切换——王倦老师为这位“京都第一才女”赐名“智商盆地”，实在是可爱。

如果宋轶能早几年遇到这个角色就更好了。

　　如贪婪市侩而又直爽磊落的姨娘柳如玉——我还是不敢相信那个“人不犯错就不可爱了”的吕笑笑已经到了演男主角母亲的年纪了，不过这个本应十分讨厌的角色居然被描写和演绎得趣味横生，她层出不穷的小心机也成为了紧张剧情里的前菜和甜点。

　　剧中更有辛芷蕾扮演的尚未出场的北齐圣女，还有李小冉扮演的让人捉摸不透的心机岳母长公主……其实这些角色，光从人设上就可以感觉到，谁是反派，谁是助攻，谁是艳遇，谁是真爱。

　　以林黛玉为原型、真实身份恰好也为范闲表妹的柔弱郡主林婉儿，几乎满足了一切男人关于“正室妻子”的美好幻想：她美貌惊人、出身高贵、心思简单、个性温柔，对男主更是全心全意的崇拜和信赖。

男人当然不傻，他们心里大都有个算盘，什么样的女人适合做“妹妹”，什么样的女人适合春宵一度，什么样的女人适合冠以“真爱”头衔长久地留在身边——如果把不准当中规则的话，多去看几部男频小说，自然就能对多数直男的脑回路有个概念了。

　　自来有许多男人对“林黛玉”型女生望而却步，也有许多男人对此跃跃欲试——其实这两者并无本质区别，他们终归是想要享用女方的美丽和才华，却想要摆脱对方的小气、敏感、无理取闹。

　　世上哪有这样便宜的事。

　　真正爱一个人，远比解题打怪要复杂得多。

你的理想型伴侣，其美丽和才华往往是给远方的人看的，近处的人见到的常常只是卸下华服美饰之后的幻灭。

如果她也爱你，有朝一日自然会掀开金光闪闪的鳞片，给你看藏在底下的伤疤。

　　当你真正爱一个人的时候，这种不加伪饰的的幻灭时刻，也可成为另一种可爱。

　　总有一天，当你想到自己喜欢的人，由心而发的怜惜会代替拆礼物般的惊喜和忐忑。

这种时候，大概才是真正的拥有吧。

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【剧评本身就是客观分析加上主观喜好，不可避免地会带有一定偏见。

可能鱼与熊掌，皆我所欲；也可能青菜萝卜，各有所爱；有人酷爱香菜，也有人一闻到香菜味就呕吐。

甲之蜜糖，乙之砒霜，彼此说服不了，就不必强求观点一致，各得其乐就好】

《庆余年》本是一部天马行空的穿越小说，电视剧采用了大量的正剧演员，看到有文章说，导演就是想把它拍出正剧感，我个人无法理解这种定位。

要知道这不仅是一部穿越小说，而且还架空了历史、颠覆了历史，是一部充满“杰克苏”男主光环的想象爽文，怎么能用历史正剧的文化积淀与厚重感去诠释和演绎它呢？

打个比方，就像是一个人穿着一条新潮时尚的破洞牛仔裤，却硬要披上一件传统的汉服外衫，感觉荒唐不伦不类。

目前看了前几集，觉得在演员选角方面也并不贴合人物。

不要过分迷信用演技来弥补，每个人的形象气质都有局限性，那种“千人千面”的神演技 凤毛麟角，绝大多数演员都达不到这种程度。

一些火爆剧之所以火爆实非偶然，首要一点就是选角合适，主配角形象气质贴切，演技不差，剧情逻辑通畅无硬伤，这剧就成功了一半。

作为演员，选择角色时应该懂得在什么年龄扮演什么人物。

任凭你演技再有自信，年龄和角色相比，也不能差别过大（个人觉得如果演员特别显年轻，与角色年龄顶多相差个十一二岁，尚可接受），不同的人生阶段自有它的阅历和岁月痕迹，一个满面沧桑的中年人怎么能演得出少年时期那种清澈灵动的眼神呢？

仅靠表演经验技巧来塑造角色是很难说服人的，再加上整部剧风格定位错位，因此一路观剧下来违和感总是挥之不去。

看了前几集，简单说些初步感受：1.演惯了历史正剧、舞台剧、话剧的老戏骨们演技没话说，气场也足够强大，但是表情眼神、肢体动作、台词腔调……总有一种莫名的熟悉感和模式感，还是摆脱不了达康书记和康熙大帝的影子，举止端着架子，说话拿捏着腔调，没有突破之前的影视角色形象，看剧的时候会时不时地恍惚出戏。

说到这里，我突然想起电影《智取威虎山》里的座山雕，观影的时候完全不知道、也看不出那是梁家辉饰演的，直到影片结束后，看到演职员表字幕非常震惊。

有的演员演戏能让观众只看到角色而忘了自己，有的演员演戏却让观众时刻记得这是谁在演……也许演技是否能进入化境的区别就在于此吧。

2.主演张若昀感觉不太适合古装形象，他的现代装和军阀装一直都挺不错的，虽不是第一眼帅哥，但挺耐看。

庆剧里第一集饰演大学生也是可的，但他的古装范闲形象却出奇地违和。

很多人吐槽这张脸不符合书中描写的范闲“容貌俊美无双，尤胜于女子”的形象，其实美丑倒在其次，主要是年龄感不符合少年设定，扮相没有说服力。

张若昀本就生了一副老成的长相，如今又已31岁，在庆剧中看起来胖了很多，面颊松肿，身形壮硕，眼神不再清澈，剧组的服化道造型设计和灯光也不给力，非但没有扬长避短，反而一再做减分项。

额前设计的碎刘海儿，油腻的发型、灰暗的面色、厚重的服饰显得腰粗背厚脖子短，不但没有清新自然的少年气息，更让16岁的范闲看起来油腻感堪比36岁。

相同情况的还有隔壁电视剧里的男主罗晋，男女主朱亚文、汤唯等，都是集体以四十高龄出演少男少女，看得观众一片违和如鲠在喉。

当然并不是说演员就一定也要16岁20岁，而是选角时总要考虑年龄和形象差别，你相差了十几岁二十几岁还顶着已经发福肿胖的形象硬去演天真，也太自欺欺人了。

比如刘晓庆演技功底极其深厚《小花》一角脍炙人口，但她演的丫头你能说服自己相信？

《如懿传》里的周迅初出场时的少女如懿感觉十分违和，但后期她的如懿形象就特别动人特别出彩，那是因为形象合适了感觉贴服了，出色灵性的演技立刻能发挥作用；还珠里的小燕子那双水灵灵的大眼睛打动了无数人，但如果今天你再让人到中年的赵薇去扮演少女小燕子，那是不可能完成的任务。

电视剧不像舞台剧或话剧那样属于远距离观赏，观众看不清面部形体细节。

在4K超清镜头下，所有的真实一览无余，强光和滤镜也遮掩不了松弛的皮肤状态。

谁也无法永远地停驻在影视剧舞台的中心，早晚而已。

红起来的明星们都有很强的危机意识和恐慌感，生恐自己会被新人取代，即使是实力演技派演员，在年龄问题上也是明知故犯、前仆后继；至于火爆起来的流量明星们更是将日程安排得满满不敢休息，一部剧拍完立刻赶赴下一个片场，明星团队和经纪人只想趁热打铁快速圈钱，广告代言综艺影视歌舞全面踏足，透支身体健康奔波应付，如此不爱惜羽毛，过分消耗自己曝光自己，如果不设法提升充电修炼演技，积累的能量全部耗尽后该怎么办？

一个出色的演员，要想让观众相信你所饰演的人物角色，首先要学会隐藏自己的生活，不要过多地暴露在大众面前，也不要频繁出现在各种综艺节目中。

当然，身处残酷的演艺圈，面对名利的诱惑、行业的惨淡、发展的不顺，要做到这一点，委实太难……何况，资本逐利，整个演艺市场心态浮躁皆急功近利，过分集中追逐于红火起来的几位明星，以致于我们常看到一段时期内电视被某个演员“霸屏”，连续几部剧轮番播放，造成观众在观看同一个演员在不同剧中的角色时，产生记忆混乱、视觉疲劳和审美腻烦，对演员的发展其实是很不利的。

不甘退居二线、不顾年龄扮嫩强行去演主角是目前演艺圈的通病，并不止是某一部剧存在这种情况。

好不容易熬成了一线明星，虽知自己年龄已不合适，仍不甘轻易地退场。

许多女明星年过三十甚至四十多岁还在扮演着十几岁的少女，和“小鲜肉”男演员大谈姐弟恋、母子恋；中年男演员们也忙着和“小鲜花”上演各种辣眼的大叔恋、父女恋……还有那些层出不穷、暗流涌动的争站C位、争抢一番、买通营销号黑对家的闹剧……越想刻意抓住的，越会离你愈远，最后力所不及，被观众的倒嘘声弄得难看不得不放手，砸了自己经年积累的好口碑。

从角色出发，清醒认识自己，选择适合自己的角色，哪怕只是配角也要演出不一样的精彩；放弃不属于自己的角色，哪怕是让你心动不已的主角，也不盲目挑战那些不可抗的非演技因素，这是一种勇气和自我保护。

有没有想过那些老戏骨们也曾经站在舞台的中心、拥有过辉煌的时刻，可他们今天饰演的也都不是主角，甘当绿叶，照样能赢得观众的敬重，被评为影帝影后。

只要你有出色的演技，观众不会抛弃你，中老年角色一样有观众爱看。

青春短暂，岁月无情，谁也不能逃开，不如把它当作时光的馈赠，丰富自己的人生阅历和演艺经验，不抱怨、不恐慌、不强求，顺应自然，把它们化作演技呈现给观众，岁月也一定不会辜负你。

3.女主李沁的情况也差不多，她五官漂亮，气质清冷，如果出演含蓄内敛、心机深沉的角色是游刃有余，但表现天真烂漫、娇憨可爱的稚龄少女就能感觉到差距和力不从心。

庆剧中她的一颦一笑一咳，一回首一娇羞一吐血，都给人以明显“演”的痕迹。

林婉儿与范闲的初次相遇，两个人对视，一个失魂落魄演痴迷看呆，一个睁大眼睛饰天真无邪……却全无少男少女那种纯美甜蜜的悸动和CP感，硬是生生演出了一场尴尬。

4.吐槽不走心的服化设计、糟糕的打光角度。

长公主披头散发头饰廉价，你好歹也给挽起来弄个造型呀，把李小冉好好一个气质美女装扮得不忍目睹；堂堂庆帝随便披个皱巴巴的毯子东倒西歪，头发毛糙着不梳齐整，这是想表现帝王的任性不羁么？

范闲、范思辙不愧是扮演兄弟，一式的臃肿服饰，额前留一排碎刘海儿就是青春少年的标志吗？

隔壁剧的李现也是同款刘海，真是无语了……

自从胡歌清新俊美的少年造型深入人心，这刘海儿设计就被抄滥了，可是发型设计应该因人而异，视不同演员的脸型气质而变化。

彼时胡歌正当少年，清秀灵动、气质纯净，脸型瘦长，发际线较高，额前刘海可以在视觉上遮盖和改善胡歌的脸长特点，扬长避短增加生动感；而张若昀脸型偏圆，李现气质硬朗，都不适合刘海造型，二人年龄感也偏大，非要生搬硬套加个少年刘海儿只会弄巧成拙。

角色分析不到位、形象设计不合理，造型师和化妆师都要负很大责任。

剧中长公主的造型设计和打光造型设计缺乏美感、化妆设计反曝其短、背景音乐莫名其妙、灯光角度一言难尽……演员们个个牙齿发黄、面如土色，甚至不时出现打光角度诡异犹如鬼片的场景。

一部好剧，艺术美感是极其重要的，对场景道具的安排布置、对演员的形象烘托可以增加整部剧的观赏性。

通过高品质的服化设计、巧妙的打光方式和适当的滤镜处理，能把演员原本7分的相貌提升到9分；可在庆剧里却反而将演员8分的相貌给降到了5分。

秀美如李沁、清丽如李小冉、俊俏如肖战、丑帅如张若昀……都逃不过服化和灯光的荼毒。

黑暗逆光中看得清美人的回眸一笑吗？

剧中的最大惊喜来自小范闲，这个小演员太灵了，演起来流畅自然，收放自如，既灵动又有趣，吸引观众“入戏”，给全剧开了个好头。

只可惜他的戏份太少，只有一集，后面长大成人后的范闲没能接住延续这份灵气。

充满戏感、松弛有度的小范闲当看到坐在台阶上等待红甲骑士的小范闲那机灵可爱的模样正心喜时，寓示着四季更替、岁月流逝的一个长镜头晃去又摇回，慢慢移到几年后长成少年的范闲脸上……得通过心理建设，努力把他想象成少年，才能继续看下去。

第一集结尾 16岁范闲出场还有剧情逻辑不严密、漏洞过多、表演浮夸、刻意煽情、人物设定言行矛盾、主角光环开挂到令人发指等种种问题，隔壁贴里有详尽的描述，在此我就不重复赘述了。

感觉最好看的是小范闲那一集，处理很见心思也有趣，越往后看越是失望，对整个剧情架构的信念支撑终于崩塌，看不下去了已弃剧。

打两星是给老戏骨的，可惜bug太多，老戏骨们也救不了这部剧。

【各人有各人看法，好评差评都不足为奇。

每人品味审美不同，有人觉得实在难以入目，有人却觉得是神仙选角，没必要硬去争论，你觉得好看你就看，我不喜欢就不看，就这么简单。

给两星嫌太少，给五星怎么不嫌多呢？

把不同看法者全说成是“黑子”“挑刺”，我看你还是“水军”“吹捧”呢！

我有表达自己观点的权利，就事论事，无意抨击任何人，不想再就这部剧展开无谓辩论，更不值得为此争吵。

感谢关注，此帖已封，不必留言也不再回复。

谢谢】

一家之言，不要生气 🍵互不勉强，高兴就好😛另：文后留言评论不代表本人观点。

请仅就影视角色分析评论，勿言论攻击上升到演员本人，以免引起不必要的纠纷和争吵。

看预告本来以为这次王倦要翻身了，要解放了，59下山要换99了，结果正片一登场直接傻眼，电视剧界乔碧落。

十几年前的low服装，横店随便借的景，随便借的道具，群演水平的化妆。

摄影基本不存在镜头感这个东西，拍着拍着还会跑焦，十几年前行活儿武侠剧的制作水平。

2019年了啊！

年度大戏，居然连个调色都没有啊，连滤镜都不加一个，直出啊！

咱就不谈王倦了，反正他也习惯了，你们这帮人居然这么对陈道明啊。

第4集，陈道明蓬头垢面，敞着并不强壮的胸怀，演皇帝教训人，再配上这样简陋的制作，画面简直尴尬到爆。

原著其实挺拖累的，剧情进入太慢，说说好像写了很多事儿，前100章基本不存在记忆点，直接扔了也无所谓。

当然男频的网文嘛，下笔就奔着几百万字去的东西，这么写也是正常的。

但这种情节不适合影视剧，电视剧就算压成两三集也一样，好像发生了很多事，节奏貌似很快，但回头想想全是琐碎零散的片段，没意思，直接扔了也无所谓，完全不影响理解主线剧情。

这就是为什么原著党觉得节奏挺快的，路人觉得拖沓。

可能从本质上来说，男频那些大水漫灌的文就不适合改编影视剧。

最后，男主这把年纪，这个长相和这个演技，真的很难说服我相信他在演一个美少年啊……以后再要定这种严重超龄的男主，那些故作少年感的表演就丢了吧，大不了我就当男主30出头看下去，反而比现在好受点。

反正范闲到他出场的时候，按魂算都已经四五十啦！

啊！

这事儿还真是经不得细想，一想到范闲两辈子加起来都快50了，还会对一个吃鸡腿的小姑娘一见钟情。

我这个心情真的是，全身都是鸡皮疙瘩呀……你这要么就不穿越，你要穿越就做出穿越感啊！

考完了final，面完了最重要的一家公司，进入了圣诞假期，我周老三又来更新辣！

这次更新10和11集，一点一点来吧，大家就当笑话随缘看看吧。

第10集：老规矩，大致分为三个剧情段落，依次分析优缺点：首先是京都府审案后续，好的方面首先是侯公公阐述庆帝制止审查闹剧的原因，和我之前的想法一样，庆帝是极其注重皇家威严的，这一点改编我个人认为是比较合理的；其次是李纯！！

（最后一次舔颜了，我保证）坏的方面，首先是范闲直接质问太子，这还是莽得有些太过头了，其实目前范闲对自己的底牌了解得还不够，这么做实际上有点过于强化范闲的金手指形象了，这也是为什么很多观众对范闲不下跪颇有微词的原因，后者还勉强可以解释为影视剧对范闲现代人的形象的夸张展现，但前者我个人认为还是有点问题的；其次，范闲叫住侯公公，我还以为他要问庆庙侯公公为他赶车的事情，但是没想到范闲居然一点没认出来，我还是有些疑惑，毕竟这里是不是认出来会直接关系到庆庙初相见是否与庆帝直接相关的问题。

当然，侯公公赶车本来就完全是电视剧的原创剧情，这点本来其实处理的比较好，因为书中的范闲是完全偶然到庆庙的，放到影视剧里不太有说服力，而且也能尽早体现出庆帝对范闲的关注。

但是，范闲后续没认出侯公公确实有点bug。

接着是傲娇滕子京的原创剧情，这点我和大家一样也是第一次看，也还是没有太多看法，只是说截止到还是没有让我感到特别突兀的地方。

最后是究极重头戏，梅执礼和庆帝对手戏，首先需要说的是这一段完全都是原创剧情，个人观感有利有弊：好的方面自然是两位老演员，尤其是梅执礼的精彩表演完全拨高了这一段剧情的立意，这应该可以说是截止到目前，庆余年表演的高峰了。

梅执礼从初见庆帝的紧张无措到面临质问的绝望崩溃再到得到原谅的轻松释然的表演层次展现的非常好，而且这段对话也补完了庆帝对梅执礼起杀心的真正原因，这绝不仅仅是因为梅执礼审案的过程有所偏颇，梅执礼在之前帮助太子暗中调查滕子京才是核心原因，庆帝最反感的就是背着他暗中做事了，失控可以说是庆帝最忌讳的名词。

坏的方面其实还是在人设塑造上面，剧情还是在不断强调庆帝多疑，看重名声，爱玩弄人心的性格特点，但个人认为越来越过头了。

首先是因为对庆帝的阴暗面塑造的过多，容易让非原著粉对庆帝的人物形象认知趋向于扁平化，过于趋向于把庆帝认定为单纯的反派，这不利于在后期的大冲突之中向大家展现一个虽有争议，但是饱满，而且传奇的人物形象。

原著的前半部分，其实对庆帝的直接描写是不算特别多的，因此对庆帝的认知也是一个不断解密的过程，当然电视剧肯定不可能这么展现，但是目前的塑造个人感觉还是有点点瑕疵，这点大家可以在评论区谈谈你们的意见。

其次是庆帝都被塑造到我认为过分了，我的陈萍萍咋还没出场，我真的是佛辣，陈萍萍可是唯一指定双男主之一啊（另一个是庆帝，划掉），电视剧不是说好主要人物越早出场越好嘛，？？？

第11集：主要是分为两个剧情点，首先是林府初相见，总算来了！

这点其实相对于原著有几点明显的改动，也都是有利有弊：好的方面首先是林珙提前登场，替代原著的老嬷嬷成了尝试阻挡范闲见林婉儿的X因素，这点出于剧情提速，以及为之后某个强冲突提前铺垫人设的作用上看，我觉得是非常好的，林珙确实是个宠妹狂魔，但这也直接促成了他做出了一个很错误的决定，我现在有点不太知道电视剧已经播到哪里了，所以还是不太方便剧透，只能说他其实也只是做了别人的棋子；但这一点也是有塑造不好的地方的，主要是对林珙的塑造有点过于轻松喜剧化了，这感觉和他之后做的事有点违和，还是再看看吧。

好的方面再就是重头戏范闲看病第一次见林婉儿，这个地方做了不少改动，比如范闲没有乔装，而是直接真人出镜，范闲替代了林婉儿成了第一个发现对方是心想之人（是不是有点绕）等等，但都还算是无伤大雅。

结合后面范闲夜访皇家别院的剧情来看，虽然插入了叶灵儿这个电灯泡（这明显是出于剧情提速的需要，因为叶灵儿是武痴，曾与范闲比试拳脚，小手段这些也都是原著剧情，只是提前了一点），但整体还是和原著比较相符的。

我比较满意，尤其是对李沁版的林婉儿有了明显改观，感觉越来越有那种外在可爱，内心坚强的感觉了。

另外，这一段由于叶灵儿第一次提到了大劈棺，我觉得还是有必要来给大家简单介绍一下四大宗师的概念（大劈棺是四大宗师之一的叶流云的成名绝技“流云散手”的简化版，基本只传其叶氏子侄）。

庆余年的世界观里有三大政治势力，分别是北齐，南庆和独立城邦东夷城，在这里大家应该就要开始疑惑了，为什么一个独立城邦能和两个国家分庭抗礼，原因很简单，东夷城有一位大宗师坐镇，名叫四顾剑。

简而言之，四大宗师由于实力极其强大，因此大家可以将他们简单类比为核武器，最强的武器反而会成为和平的砝码，这与四大宗师存在的意义实际是类似的。

四顾剑刚刚提过了，北齐有大宗师苦荷（北齐国师），南庆有叶流云和宫中隐藏的一位神秘高手（剧情截止到目前，剧里的人都认为这位神秘高手是大太监洪四痒，也就是太皇太后旁边那位不苟言笑的太监）。

但事情总会有些转机，叶流云由于常年在外游历，不参与南庆的政治事宜，所以他和他背后的叶家（南庆的军队世家）实际上就成为了带来变局的最大X因素，三个国家，四个宗师，无论怎么分配都会出现不均衡的情况，再多的就不能多说了。

本集其实没有太明显的槽点，唯一可能需要提的就是搞笑环节实在太多了，这个大家就见仁见智了，我不过多评论。

但范思哲那句“姑娘，可否与我共推牌九”属实把我逗乐了，23333333。

最后，是电视剧原创了一段车里藏人的剧情，这把我整的有点蒙，王倦大大是真的喜欢在车里藏人，11集看完，我也不太确定车里是谁，原著里我也不记得有这段，如果猜测的话，那两个拿剑的小姐姐应该是美女蛇刺客，那车里就是程巨树？

看来牛栏街是真的要来了啊。

————————————————————————————————————————————第9集：快要睡觉辣，长话短说。

整体上划分为三部分：滕家，范府和京都府，先开宗明义吧，我对第9集不是很满意，主要是京都府诉战的前期准备和具体内容都感觉有点小瑕疵。

下面开始简单分析：滕家部分没啥好说的，跳过吧。

范府部分可以看成是诉讼对决的前期准备，我为什么觉得这点不好（也算是我挑骨头吧），主要是觉得这部分没能体现出范建和范府的势力强弱。

因为明显感觉到这段诉讼对决和原书出入很大，所以我去简单翻了翻原著。

范闲为什么敢应诉，书中主要点了两个原因（其实有第三个，也就是郭宝坤该打，不过这个就当是玩笑嗷），除了剧中点到了往自己身上泼脏水来退婚外，还有一个目的是想试试自己“老爹”范建的深浅。

剧里推进到现在，其实我觉得对陈萍萍和范建的铺垫还是有些不太够（看看人家庆帝多威风！

），所以为了让大家更好地理解范建这个角色，我简单给非原著粉铺一点背景，个人觉得不太算剧透：范建的母亲，也就是澹州的老太太是庆帝的乳母，而且老太太和庆帝的关系非常好，说老太太把庆帝当儿子对待其实也不为过（庆帝息怒），这其实也是为什么老太太对范闲这么好的原因之一。

在这样的背景下，庆帝与范建的兄弟感情自然也非同小可了。

除此之外，柳如玉的父亲是前国公，京都府尹梅执礼都是柳国公的学生，柳如玉家室如此显赫却愿意给范闲做偏房，范建的能力和魅力可见一般，再提一嘴，剧里的红甲骑士（这名字改的也是很有趣23333）也和范建有关，但这一块就不多提了。

再结合范若若久有才名，在京都官宦子女内部声望很高，其实范建带领的范家是京都最强力的新生势力，可以说没有之一。

但在这样的背景下，我个人觉得第9集对范府力量的表现还是有点欠缺，尽管柳如玉喝退衙役还在，但范思哲拿剪子这个没啥意义的搞笑情节，帮范闲请大讼师的桥段被删，结果范闲一人上公堂，总感觉还是有点奇怪，当然这是个人意见，我是支持范府内部开心点，但一旦对外，我觉得范府还是不能表现得想内部一样嘻嘻哈哈。

最后就是正式的诉讼对决了，可以说这段除了一些原有的桥段（比如木乃伊hhhhh）之外基本都是原创剧情，原书里范闲和他的讼师在提到世子（世子本人去都没去）可以为其作证的时候梅执礼就赶紧判范闲清白了。

剧里主要是让太子和二皇子正式开始了第一轮battle，感觉编剧这里还是提速感比较明显，想要尽快激发主线矛盾，最后想了想也还算是能接受吧。

尤其是最后庆帝传话来制止，完全和我想得一模一样，两个实权皇子，一个世子，居然当着这么多群众的面为了一场斗殴争来争去，我要是庆帝，我也觉得面子丢尽了。

最后再插一句，由于是原创剧情，司理理（李纯真好看！

）的人设也算是提速呈现，她有很特殊的背景，这个背景一暴露就是掉脑袋的事，所以她宁愿受刑，也不愿意被调查。

…………我是🚢新分割线……………………一醒就更新了五集，属实难顶，最近学业有点繁忙，所以写评论估计会有点慢，所以还是一点一点来吧，希望大家见谅。

第7集：大概分三个点来分析，分别是范府，诗会和与二皇子会面（顺带提一下庆帝的育儿经）：首先是范府，如之前预料的一样，柳如玉与范闲正式和解，全剧的矛盾正式聚焦到范府之外，我觉得是好事，只有两点需要额外提一下：一是柳如玉开始点出范思哲要多向范闲学习。

原著也是如此，范闲确实称得上是范思哲人生中最重要的导师之一，他纠正了范思哲的性格，救过范思哲的命，也支撑范思哲实现了经商的理想，大家也可以期待一下后续两兄弟剧情的发展（但范思哲与某小朋友的合伙创业经历估计得大改23333）。

二是我觉得不太满意的地方，之前也提过，范若若的人物塑造还是有些过于扁平了，目前没头脑和哥控两个标签有点贴得太过了，考虑到范若若这个角色极其重要的功能性，还是期待编剧能在后续剧情中让她也得到成长。

接下来是诗会，我之前预料过会因为化用古诗而招致一些争议，不过本以为是出现在背诵唐诗三百首那里，结果没想到诗会就开始了。

如果说之前的默写红楼还算是小大小闹，那诗会开始，这部剧就要正式开始展现一些“扮猪吃老虎”或者金手指一类的爽文剧情了。

这会让一些冲着权谋证据来的观众不适，但这确实是原著剧情，而且由于和第一季可能最大的剧情高潮-朝堂斗诗关系紧密，编剧也很难做大规模修改，所以如果实在接受不了这种娱乐和“俗套”的情节，可以弃剧和差评。

但我确实想说，我为什么喜欢猫腻的小说，就是因为很多时候，他的爽点不是为爽而爽，各个点之间的关系是很紧密的，简单来说，他的小说大多是点面结构不是线性结构；而且，王倦又是刚好很擅长设置伏笔和填坑的编剧，所以我还是建议你们等等看看先，要实在不满意了，朝堂斗诗才是最大的喷点好吧（划掉）。

回到正题，下面为了方便非原著粉理解，我来分析一下《登高》这首诗的线索作用。

首先，需要奠定的前提是庆余年发生在架空世界，由此得到的结论是那时的所有人都是事先不知道登高这首诗以及写这首诗的任何历史背景的。

诗歌因为后人解读和历史沉淀变得更加美好，但即便没有这两点的加持，真正的好诗依旧是无可替代的文学瑰宝，这也是为什么《登高》在庆余年的世界里普一问世就以其无与伦比的深沉震撼了所有人的原因。

化用杜甫的诗歌，确实存在对诗圣的一点不尊重，但剧里也两次点到了这首诗是杜甫的名作，为的就是提醒大家剧是剧，诗歌是诗歌。

而且，就我当年阅读原书的体验来看，读完这个篇章，我是真心觉得写诗是件超级潇洒的事情，对杜甫，李白等诗人以及他们的原作也是越发敬重，毕竟这可是在完全不同的世界里，都能受到文人墨客绝对认可的文化瑰宝。

再次回到正题，为什么说《登高》是重要线索呢，不仅仅是因为范闲因此得了个新外号（划掉），而是因为庆帝那句“暮气太重”的评价。

《登高》所需要的阅历和沧桑感是范闲这样的少年人很难具备的，就算诗会的那些年轻人看不出来（即便看出来了，由于没有证据，也没法当场发难，反而会被反驳为酸），庆帝这些老谋深算的大人还是有所怀疑的，尤其是其中的某一位X（防剧透）。

但X又不可能因为一点怀疑就对范闲发难（其实诗会现场的贺宗纬还有郭保坤没有因为暮气发难也是这个道理，并不是因为他们蠢），因此X自此开始了布局，因为X有一个非常重要的帮手（因为一些特殊羁绊）叫庄墨韩，北齐文坛第一大家，至于这个局怎么布的，我就不多说辣，只能说这个局直接促使了“朝堂斗诗”这个第一季的最大剧情高潮，大家可以继续期待一下后续剧情的。

接着在进入二皇子部分前，提点别的，关于贺宗伟。

贺宗伟在单独和范闲对话的那里，其实开始显露城府了，他是平民出身，但是野心很大，手段也很多，是后期范闲比较难缠的一个小对手之一（当然这也和庆帝的刻意安排有关），大家可以关注一下。

最后就是与二皇子见面的环节了。

谢必安是二皇子八家将之一，剑法出众，不必多提，重要的还是二皇子这个人物的分析。

客观来讲，光看表情和动作，老二给我的第一印象还不错，但一开口还是有点瑕疵，感觉刘端端的台词还是有些用力了。

至于细节上面，我提两个点，二皇子的装扮和小动作其实是有东西的，发型很松散，光脚，喜欢以各种奇奇怪怪的姿势恰葡萄，这是在反映老二的性格其实很open，与太子一丝不苟的打扮有很大反差，这符合原著的描述，因为原著中反复提到过其实老二和范闲的性格很有很多相似的地方，都不是特别被世俗规律所限制。

但是在这个基础上，两个人最终走向的方向却完全不同，老二出生于深宫，范闲成长于市井，一个主动去争，一个被动去争，最后这种分歧会激化成斗争的，希望大家期待剧情的发展。

最后的最后，提一嘴庆帝的育儿经，其实大家到现在也能大致感觉到了，庆帝的育儿经就是很残酷的“物竞天择，适者生存”。

由于庆帝对绝对权力和能力的执念，因为他绝对不允许自己的接班人是一个无能的人，因此才故意放任儿子们进行无休止的争斗，只到决出最终的胜者，而范闲就是那颗最好的试金石。

第8集：还是简单拆分成四个部分，诗会后续，范府筹谋，流晶河和滕家部分。

首先是诗会后续，上文有提到过老二和范闲实际上性格相投，这也是为什么范闲在初见老二的时候就愿意和其谈论鸡腿姑娘的原因，但之后两人对婚约的看法也如上文所述产生了分歧。

范闲追求自由恋爱，但老二对婚姻的看法更多的是政治工具，这也完全符合了两者最后的婚姻选择（老二选择了有军队背景的某姑娘）。

太子和长公主的谈话也没太多心意，唯一值得一提的是长公主为什么如此厌恶范闲，其实还有一个很重要的原因是因为她极其厌恶叶轻眉，至于原因，先暂时马赛克了。

接下来，范闲和婉儿的见面也没太多好说的，大家看着开心就完事了，至于两者到底啥时候坦白彼此身份，还得等到范闲有勇气去爬楼的时候哈（笑死），不过不远啦，毕竟原书也基本快到这个情节了。

再者就是范府筹谋，其实要和滕家部分结合起来看。

滕子京的原创故事线继续补充，主要是王启年强势插入，这点其实在我预料之外，个人感觉主要有两个个好处和一个坏处：好处一是王启年的人设得到了补充，与前面自私可爱的形象形成了一些反差，开始突出其胆大心细和内核善良的特点，范闲最强助手和检查院双翼的人设越来越完整，而且也没有干扰主线剧情，原著里范闲也确实去了流晶河而且暴打了郭宝坤（233333），两者出入不大；好处二是滕子京故事线的情感铺垫基本完成，简单来说见完家人之后，最终的结局也就快到了，大家且看且珍惜吧。

坏处在我看来实际是对陈萍萍人设的进一步削弱，当然目前陈萍萍还没出来，也不排除有后面解释的可能。

但就目前来看，无论是言冰云抢腰牌，王启年改文卷（其实安置滕家人这点王启年完全可以说是院长的主意），都很难让人感受到陈萍萍对检查院实际上无与伦比的掌控力，这与庆帝把儿子们玩在掌心的感觉完全不同，还是让我感觉有些出戏的。

最后就是喜闻乐见（划掉）的流晶河环节辣，首先容我先吐槽一下，这个场景塑造和预告片差别真的好大啊，虽然我不是很在意服化道，但这醉仙居和流晶河感觉还是太敷衍了点吧，如果下一季还这样的话，我要减一星了哈（划掉）。

吐槽完了还会聊剧情吧，先提一个小细节，醉仙居的老板有皇室血脉，卧槽，难道某官二代和皇二代合伙创业的故事还真就没删？

不可能吧？

再提一个小细节，范若若的查底细和男装让我有些书里的感觉了，毕竟她本来就是范闲最好的助力之一嘛，点个赞。

再最后，就是吹爆环节！

虽然我有点不太喜欢那个比较闹腾的像粉丝见面会一样的环节（说实在的，这个真的有点让人出戏），但司理理的选角我真的是吹爆！

整部剧我觉得选的最好的两个女角（仅从扮相）就是司理理和战豆豆，没想到戏里一看，司理理是真的更惊艳！

李纯也未免太漂亮了8！

（不行我要控制住我自己）只是司理理的背景没想到这么早就开始铺垫了，我觉得也挺好的，编剧一直在有意识地提速，大家也可以期待一下这个与战豆豆有着说不清道不明关系（233333）的双面美女的故事。

--刚看完第5和第6集，光速来评论，先下结论，这两集太精彩了，也难怪豆瓣的评分涨了0.1！

第5集：首先说一个黑点吧，我之前有说过京都的群演在前四集还没太体现，但是在这一集，尤其是一石居部分，确实觉得群演还是有些少，大街上的群演也都只集中在路面，楼上和延伸出去的巷道有些冷清，可惜了可惜了。

接下来说优点，滕子京的人设越来越丰满了，而且借由滕子京的故事开始点出庆国森严的等级制度和权贵生活的腐败，开始点题，并在第6集显示石碑内容，展现小叶子（我偶像）的抱负，形成反差，凸显矛盾，所以我越来越支持编剧对滕子京的改编了。

再说点开心的，一石居事件之后，帝都的年轻一辈都开始陆续露脸辣，郭保坤和贺宗纬（猥琐舔狗，后续还有重要剧情）反派二人组，正气舔狗（划掉）加范闲好兄弟李弘成也正式登场，第一次见面就勾肩搭背有点意思，二皇子也露了个额头，舒服。

再就是女性角色，叶灵儿来了，说实话选角目前很满意，很可爱也很活泼。

第6集：还是首先说黑点，我虽然能接受王启年的新人设，但那个拿妻女开玩笑的梗还是觉得有点不太合适；再就是范若若那段，虽然展现兄妹关系很感人，但是还是不应该把告知范思哲和滕子京的事放在最后，感觉不太符合若若善良的人设，其实感觉可以对调一下顺序来着。

接下来说优点，可以说除了两个槽点，第六集基本是极其优秀的一集，信息量超级大，范闲第一次进监察院，那种阴暗压抑的范围个人觉得塑造得不错，当然也只有范闲这个院长唯一指定接班人能大摇大摆进检察院了2333333，接下来，石碑就来了，虽然内容确实有所改编（想看原书的完整版可以去讨论区），但我觉得核心思想没变，尤其是 做自己的王 换成 人人如龙 ，太触动我了；之后，范闲略显自私的感悟我觉得也很真实，但我个人觉得后续滕子京的死会让范闲改变想法，得到成长。

马车社交那段，大家看看开心就好，只是我不太记得这是不是原创剧情了，原著里似乎是没这段。

范府那段，我觉得其实最主要的目的还是要让柳氏与范闲彻底和解，毕竟他们之前不是主要矛盾，没必要花太多篇幅，而且柳氏的分析和偷听还是再一次点出了柳氏其实心机颇深的优点，也算是给前四集做了点解释。

接下来，重点来了，庆帝对线林若甫，大家都看到这里了，我是真的想说这其实就是权谋的一部分，庆帝对年轻一辈动向的绝对掌控，太子唯一靠谱的策略也来自长公主，婚配与否其实年轻一辈说了不算（当然这并不好），要退婚也得林相自己提，都体现了这部剧看似轻松愉快下的暗潮涌动。

回到重点上，林相进场不退，借口喝茶实际就是想谈退婚一事，庆帝看透不说透，让公公煽风点火，加热林相，意思就是劝退，表明自己并不希望你提退婚，但林相也不傻，表面上说自己无比支持范闲，但无时不刻不在强调我支持范闲不是因为自己觉得范闲好，而是因为皇帝支持范闲我相信皇帝所以我觉得范闲好，这样一旦诗会范闲出丑，庆帝才会掉面子。

确实精彩，所有的对线都藏在里子里，最后还要麻烦公公以类似旁白的方式来解释说明，辛苦啦。

马上就是诗会，期待值拉满，还是老话，有不同的意见可以在评论区提，我基本都会和你讨论，但还是烦请各位能和我讨论剧情，别扯太多别的了，我也不希望靠这个加热度。

真没想到，一个憨字能引出这么多故事，实在是可惜了豆瓣不好加狗头这个表情来表示调侃和轻松愉快的氛围233333反正都开始说些粗话了，我也先暂时把话撂这了，我就是觉得当前范府的憨憨氛围渲染的好，这种愉快的家庭生活氛围很可爱，很对我胃口（手动狗头），之后要是剧情崩坏，我自己回来改贴打脸所有的其它节奏就此打住吧，如果有对剧情不满意的黑点，尽可以在评论区提，这也是我开这个帖子的初衷，你只要提一个黑点，我都会尽可能回应，尝试做出解释或者解释不动，双手一摊，和你一起觉得这是黑点hhhhhh要是有人觉得我是水军，那也就算了，祝你开心就完了。

8说辣，时差党去看最新的两集辣--评论区多出了一段和原著粉的争论，大家有兴趣可以去看看，但涉及到相对较多的剧透，大家酌情下拉。

其实说到底，还是对于目前部分人物塑造不贴合原著的争议，我还是再次表明我的观点：电视剧确实相对小说有很多改动，但我不认为一些幽默环节导致人物塑造失败，也认为截止目前为止，剧情走向仍然和原著一致，至于服化道，我也确实没认为很拖后腿，这点大概是我有粉丝滤镜和审美差，和我是不是原著粉或者是不是官方水军没有关系。

---看到豆瓣和知乎这么多原著粉喷剧，我其实挺难受的，所以希望补充些内容。

从开拍起，我就一直在豆瓣，微博和贴吧关注进展。

一开始，是只有路透的剧照看，那时候剧组本来想去陈凯歌的唐城拍，但因为一些原因被迫去了贵州都匀，这就是为什么大家普遍认为服化道和背景不行的原因；后来，剧集杀青，开始等预告，第一个短预告片，说真的我看了不下50遍；再后来，就是喜闻乐见（划掉）的一直跳票，难以过审。

其实，只要是个原著粉，你就应该能知道为啥庆余年的主旨不好过审，所以这部剧从一开始的上星+腾讯独播，到只能网播，再到缺少赞助，只能卖版权给爱奇艺，一路走来是真的不容易。

我也是原著粉，我当然希望能拍成理想中的正剧，把内核一点不少地全部展现，但是真的可能么，而且网络小说这么冗长的篇幅真能如你们随缘的一章一章地拍么？

剧组是真的在戴着镣铐跳舞，现在四集的推进说真的和原著出入已经很小了。

所以当我看到那些原著粉在那里自认为高人一等，疯狂拿主旨说事，我还是有些没克制住情绪。

我特么也是原著粉，我还不知道庆余年立意高么，但中国当前的审查制度，资本和大部分观众的品味就是这个样子，难道改编拍出一部还算不错的剧，还比不过干脆不拍么？

而且你怎么就觉得现在的剧没能展现主旨了？

你看完后面的部分了？

--本来想发讨论的，结果讨论组是锁了吗，唉，也希望肖战的粉丝和豆瓣组务能和平共处呀-原著粉看完四集，感觉还真的是挺不错的，也想简单针对一些所谓的1星差评点做一些回应吧：1. 澹州部分：主要的黑点在于范闲对刺客滕子京（剧名为了回避历史人物做了修改）的处理上。

这一部分确实是电视剧原创剧情，原文中的刺客是直接被范闲处理掉了，滕子京也是之后才出现的保镖一类的角色。

个人认为这个改编虽然有些突兀，但还是可以的：首先电视剧的人物特点需要比原文更鲜明地展现出来，简单而言就是要一定程度夸张化处理，看过前四集的观众应该都能感觉到范闲是一个追求平等和人权的人，所以他不会轻易地夺取一个人的性命，尤其是知道了这件事并非那么简单，滕子京也只是棋子的情况（滕子京也没有为了完成任务而无差别下剧毒）；再者由剧情简介可以看出滕子京在剧中的重要性是比小说重要的，这应该不算剧透吧，简介里面写了滕子京后续可能会因为保护范闲而死，而且他的死也会成为范闲性格的一个转折点，所以在这样的改编的前提下，提前给两人的关系进行戏剧性的铺垫是有必要的，所以滕子京的魔改到底好不好，现在还真不是能够下结论的时候。

2. 关于言冰云：不准备提粉丝大量入豆瓣的事情，因为这个和剧情本身无关。

主要是还是讨论言冰云抢腰牌这段电视剧原创剧情，个人认为其实加得不错；首先，这小段剧情本身并没有干扰前期的主线，相反还第一次点出了南庆和北齐的谍战背景，也为言冰云卧底北齐提前进行了剧情铺垫。

大家不要总是站在原著粉的角度看问题，对于非原著粉来说，这些简短却能勾勒世界观的剧情其实是很重要的。

其次，我也不认为言冰云抢腰牌毁坏了人设，因为尽管言冰云在小说中是个冷面人设，但一个能在北齐高层社交圈混得风生水起的人，绝不可能从本质上是个没有感情的机器人（突然想cue下五竹 hhhhhh）。

因此一个才华横溢，身世不错，年轻有为的少年人，而且在没有范闲的情况下很可能就是检察院下一任提司的人选（其实就是副院长），突然被一个天降的私生子抢走了一切风头，还被迫去北齐搏命，要说一点怨言没有肯定是不可能的，再而且言冰云最终也没下车，他从本质上也并没有违反命令。

刚继续刷了一些评论，有原著粉认为言冰云和检察院令行禁止的风格不符合，确实如此，但说真的我觉得适当展现一些负面人性，比如嫉妒，愤怒之类的情绪也未尝不可的。

最后，这确实是给肖战加戏了，很多非饭圈粉丝就很不满，但是电视剧和小说不一样，电视剧的主要人物要尽早登场其实基本是常识，这样才能尽早抓住观众，避免观众流失。

我不玩饭圈，但庆余年却很需要饭圈的流量，因为我实在不想看到自己喜欢的剧因为经费和关注度不足而被腰斩，更何况我上面也分析了，这段加戏其实真的还可以，并不尴尬。

3. 关于服化道和群演：服化道我是真没看出来哪里不好呀，可能是我审美差？

澹州群演少确实是个问题，但考虑到澹州本来就是个小镇子一样的地方，也就还勉强能接受了，钱还是用在刀刃上吧。

4. 关于正剧 v.s. 幽默：首先，我完全承认，我希望电视剧是遵从原著的权谋正剧。

但是，我也完全喜爱与支持当前的版本，要说为什么，我只想问当大家每次都在拿权游来要求国产大剧的时候，有没有想这样一个问题呢，中国当下的影视审查机构，中国的资本以及中国的绝大多数观众真正做好了接受魔幻大剧并且为其付钱（手动加粗）的准备了么？

我目前想到的几个黑点大概都在这里了，如果评论有差评，我再尽可能一一回应。

但说实在的，听到五竹和范建像在小说里面一样缓缓谈起叶轻眉的往事，我是真的被触动到了，编剧是真的没有忘掉小叶子呀，那个有着改变世界的理想，希望无论尊卑的每一个人都能过上有尊严的生活的女博士，她还在。

首先说这部小说的完成度非常高，现在我依然记得当初第一次阅读地兴奋。

相信每一个阅读这部小说的读者都跟我一样，反复阅读了不止一遍，所以《庆余年》的改变绝对比老猫另两本书的关注度更高。

老实说，我非常失望！

先说一句题外话：《庆余年》的风格不是一部搞笑的沙雕剧，相反它是一部严肃的武侠权谋正剧！

言归正传，这篇文章讨论的是电视剧改编出现的一系列逻辑上的BUG：1、范闲进京都第一次见到范建时，父子的对话。

范建问他想做些什么，范闲答：玻璃、肥皂等，范建说你老妈都做了，范闲问我怎么没见过，范建答这是京都权贵之家才用的，澹州没有。

我当时就卧了个大槽，这是典型的为搞笑而搞笑。

我心想这玻璃、肥皂得有多贵啊，连澹州老奶奶都用不起？

要知道澹州伯爵府的一应用度是京都伯爵府开支的，居然没有？

老人家那里洗个衣服连肥皂都用不起？

老人家是谁，那可是抱大了庆帝、靖王的存在，是你范建的亲娘，你确定你连肥皂都不给你老娘用？

2、滕梓荆的改编问题。

这个人物变动太大，以至于我从一开始就不喜欢。

他借助范闲之手装死，然后明目张胆地混进范闲进京的车队，再然后明目张胆的混进范府给范闲驾车，四处乱晃，连个伪装都不画。

我又卧了个大槽，神马情况？

神马情况？

你滕梓荆好歹也是在鉴查院待过几年的，难道不知道鉴查院的可怕？

不知道它的无孔不入？

要知道范闲本就是聚光灯的中心，你在他身边连个伪装都不做，真当满京都的都是傻子？

还装死？

哎哟喂，心累……3、范闲的字的问题。

这又是一个我忍不了的吐槽点，又是为了搞笑而狗尾续貂。

就那狗爬的字，我们练习几天都比他写得好。

然而呢，范闲在澹州时，常年与若若通信，连几十万字的《红楼梦》都默写寄出去了，居然还写成这样？

一张纸也就写十来个字，我真不知道那几十万字耗费了多少的纸张？

而几十万字下来，还像个第一次拿毛笔一样，这逻辑，牛了！

范闲留给婉儿了一张留言“执子之手，与子偕老”，从右向左写的，没有错，但特么他居然是横着写的，我就受不了了。

一个写了几十万字的人，居然还要横着写字。

如果你硬要说他习惯改不过来，那也应该是从左自右写吧。

哪有你改了一半从右自左写，另一半本应竖着写就不想改了。

受不了！

4、范闲打人事件，京兆府衙审案篇。

唉……喝口水，继续吐槽。

我第一次看到新人的第一次政治斗争，两个公子哥的斗殴事件，太子、二皇子、世子，最后是皇帝，全部赤膊下场了。

OMG，你能想象阿里与企鹅下面两个小部门之间的摩擦，然后两大公司的高管，甚至二马亲自下场的吗？

有这么白痴的政治斗争？

这一点书上处理的很好，当范闲说出有世子做证时，根本不用世子到场，京兆府也不敢让世子到场，就直接开始和稀泥了。

这明显背后的水非常深，即便电视改编了梅执礼暗中投靠太子，那也不可能出现在案子还没有结论时，太子、二皇子就直接亲自下场了，也应该是他们在暗中遥控吧。

太子、二皇子在没有皇帝准许的情况下旁观审案，本身就是不被允许的。

唉，政治斗争改得太傻了！

5、鉴查院内等级问题。

电视里最搞笑的是，范闲拿着提司腰牌到处亮，结果谁都不买账。

第一次与言冰云见面，提司腰牌没用，连鉴查院内资格仅次于陈萍萍的费介的话也没人听，非得拿毒药威胁，我当时就无语了。

然后进了鉴查院，提司腰牌只是被人检查真伪了下，然后……没人理了。

后来牛栏街杀人事件后，一处的主办朱格依然不理，他连费介都能随意贬低。

我当时就不明白了，这鉴查院的等级是怎么划分的，一个仅次于院长的提司，居然被无数人给无视了。

再说牛栏街杀人事件，本身便是长公主一石二鸟之计：杀范闲，给庆帝北伐的借口。

这倒好，朱格直接以“为两国邦交友好”的名义放了程巨树。

我嘞个去，邦交友好，庆帝还北伐个屁，真当陈萍萍是傻子，你倒向长公主也伪装一下吧，送人头也不是这么送的。

当然，电视改编也不是一无是处，也有很多很好之处。

比如：郭麒麟就很适合范思辙，非常出彩。

宋轶的若若演技非常好也漂亮，李沁的婉儿相对来说演技弱了一点，但也有八成，最最重要的是架不住人家漂亮啊，好吧，真的很漂亮！

最后，电视的改编其实最核心的思想已经跟小说完全不同了，政治上各个人物掩盖在表面下的伪装也没了。

这是一部借小说的瓶，装编剧的酒的新故事。

王倦老师的剧我也看过好几部，都有一个共同点：反转多，搞笑多，但这种严肃权谋正剧上，真的不是很适合他的风格。

这是看完第7集后的一些不吐不快！

首先阐明下本人的立场标签：路人，原著党，非专业人士。

然后来说看完目前上线的8集《庆余年》（确切得说，昨晚只看到了第7集，不太想往下看了都），本人总体最直接的感受就一个-大写的尴尬！

作为非专业人士，不太了解那些采光啊，服化道具啊这些具体的标准线在哪，明显感觉这剧等着重拍吧，已经没多少继续看下去的欲望了。

虽说集结了明显非流量流的一些演技派大演员们来做演绎，但看了目前的剧集，觉得这个剧的导演很像没带脑子的傻货在梦游啊。

不说服装造型道具明显偏Low这些被人说烂的点。

只想说起码目前为止，成年的“范闲”这个主角明显没立起来，他在不同场景的表演感觉就像个精神分裂症患者， 一会儿强势自信跟“范建”装迷之自信（见范闲从鉴察院回来为范思辙去跟范建理论那幕），不说这会你已经穿越过来十多年了还尼玛一直带着浓浓的现代掉渣天的蜜汁优越没有融入生存了十多年的环境思维是个什么鬼，起码这个时候你还是以为“范建”是你爹得，就是搁现在你跟十多年只闻其名未曾见过面的你爹聊天都这个鬼样子？？

?只有一股浓浓的违和感让我瞬间懵逼； 一会儿莾头莽尾毫无来由的跟“腾梓荆”演兄弟情深，问题是你俩经历了啥就义气恩重了啊，就因为他刺杀你没杀了请你杀他你没杀还把他伪装带回京，我擦，请问正常人可以理解的逻辑思维链条在哪里啊，仁兄。

一会儿毫无征兆的就把“鸡腿姑娘”当成了女神苦苦追寻甚至不惜诗会上去闯女席挨个阅球，大哥，即便搁现在你去参加个酒会都能这么二得么，不说放在起码是个古代剧里你这表现得让多少道学家评个缺乏礼教，那些才女才子们柔柔弱弱的嘟囔几句一点都不见怪的表现只让人感觉一股浓浓的“硬上感”，大侠，你这是强行硬掰，就是你是主角，你是导演，这戏咋演全是你说了算，世界都围着你转呢！！！

最起码你有点对古装剧的基本尊重好不好。

我不是张若昀的粉丝或者黑粉，在这部剧前我除了看过一期“明星大侦探”还是什么里知道有这么个人外完全不晓得他都干过啥，即便目前也没去关注了解过。

他的演技作为非专业人士也不想评价。

只是想说起码他对范闲这个角色的演绎是片段式得，我看到得如果摒弃掉原著里的印象起码现在脑海勾勒不出一个饱满具体的形象来。

不是太清楚这个锅是该甩给演员，还是编剧或者最终拍板的决策人-导演。

只想说我看了这部剧目前的剧情，出现最多的感受就是尴尬，违和，这是个什么鬼啊。

我感觉不到这个剧的剧情逻辑在哪。

之前很突然地看到说《庆余年》直接网上上线还是满怀期待来着，因为接触猫腻的小说确实是从这部开始得，他的小说文笔细腻，人物饱满，措辞每每能让比较挑剔的本人有拍案之感，在我接触网文十多年的经历中起码看过的上千部网络小说里，猫腻与烽火戏诸侯的文笔是明显超出其余大多数人好多筹得来着，没有网文界那么明显的轻浮气与套路化，很有些文字能让人看过后可以思考回味得。

前阵子的《将夜》虽说拍的不至于多么惊艳，但起码让人感觉到一股正剧的气场。

然而这次的《庆余年》，十分怀疑这个导演是不是写小白文出身得，带着一股子轻浮浅显的气质，明显把整个剧的气场都导成了一锅乱炖的西瓜白菜啊。

难怪这剧上不了卫视，这么尴尬的正剧，只想说，上个鬼吆！

这周每看两集我降一颗星上周 之所以打五星是因为前六集该有的东西都有，虽然有些改动，但是不影响大局还可以接受。

而这周的更新看完之后，实在是有点看不下去了。

然后从头缕了一遍，发现是真的差，我从头开始讲吧，可能会写很多，但是就是想把心里想的全说出来。

当搞笑片看的就当搞笑片看去吧，和权谋没关系，跟原著也没关系，搞笑片逻辑不通也无所谓。

欢迎评论或者反驳，人身攻击自动反弹！

范闲弱化了能力（智力，武力，势力），天天作死靠别人救，这剧情要是换成女范闲它不香嘛？

一个女的，进京都疯狂作死，然后大人物一个个帮她，觉得她非常有趣，这剧情你不熟吗，这哪是什么庆余年，这还是玛丽苏啊开头的文学比赛到讲故事的开场我感觉挺有意思的，但是五竹出场的时候我是真的惊了，五竹竟然被几个杂鱼追着跑？

（这点实力以后怎么一人破皇宫）五竹跟陈萍萍的对话太啰嗦，台词没有深度，字越多越显不出沉重的气氛。

范闲的丫鬟删掉确实不影响剧情，小孩子演技毕竟有限，虽然演不出那种感觉，但也还凑合了。

费介出场没什么问题，五竹加上搞笑台词我真的笑不出来，学毒没什么好说的，学武是真的呵呵了，你学个毛线的武，电视剧应该没有武指吧。

叶流云没有出场，差评。

刺客换成滕子京，刚开始看觉得可以接受，后面出大问题，这个后面再说。

毒药那里范闲吃完之后丫鬟下人竟然全倒了？

范府原来都是下人先吃饭主人后吃饭，有毒药竟然一整盘全吃光，能给我讲你为什么全吃光吗？

喜欢吃毒药，毒药好吃？

原书中范闲每次吃饭都会每种菜先尝一尝，尝完了才叫别人吃，发现有毒告诉奶奶说自己特别爱吃把菜端回房间，下人也都没事，然后偷偷去调查，目的是不想让奶奶知道，虽然奶奶后面知道了，但是范闲不知道奶奶知道。

这么一改范闲做事我找不到原因了。

再说斗刺客，原书中这时候京都还没有来人接范闲，没有那些什么红色骑兵，这个无所谓了，但是范闲竟然有人不用，说为了一个卖菜的，去自己跟刺客打？

那卖菜的应该是他亲爹吧，一个监察院的杀手，连个卖菜的都舍不得杀，你这是低龄动画片？

还是真人版灰太狼？

我爱吃羊但是我不杀羊，我是杀手但是我不杀人？

作者猫腻曾在采访中说过自己最喜欢《间客》中的许乐，最不喜欢《庆余年》中的范闲，因为范闲是个极度自私自利，贪生怕死之人，他所做的一切皆是为自己服务，哪怕书中他有过改变世界的想法，也只是为了自己活的更舒服，为了那一点点成就感。

但这一切都是在保证自己活着的前提下，范闲喜欢谋定而后动，只在乎身边关系亲近之人，做任何事都会准备后路。

这里说多了，先说这些，后面再细谈这个问题。

剧本到此已经崩掉了，就为了改一下滕子京的戏。

后面到京城，王启年出场卖地图，没啥好说的继续往下讲，庆庙与林婉儿相遇拍的不错我很满意，再到范府一家的事也拍的很好。

庆帝喝馄饨跟宫典那段戏也还可以，陈道明是真的厉害👍🏻，气场十足。

（郭麒麟是真的和郭德纲太像了，范若若我很喜欢，但是有点太过了，太活泼）郭宝坤争执那一段竟然把经典的风骨梗给去掉了，嘴炮的威力下降了好几个档次，王启年卖书那一段竟然能用你后面有人这种话来坑范闲，范闲那智商可能刚够80吧，而且后面一而再再而三的被王启年坑，范闲你还是退群吧。

到监察院的戏，费介的学生没人怕，提司也敢有人骗，强行搞笑最为致命。

石碑字改了就改了吧，虽然没有原话有力量感，但是好像是因为原话涉及十二国记。

但是直到打郭宝坤的时候范闲都没有用监察院的势力，就去问王启年要了个文卷，监察院遍布全国的情报网你不用留着过年呢，打探消息竟然还要去铺子里？

监察院提司，院长之下最大的官，你就搁那里不用啥事都问滕子京问范若若，你智商呢，就你还穿越呢？

打郭宝坤那段剧情简直侮辱范闲智商,就那样去京都府，搞得司理理被上刑，滕子京被抓，侯公公不来你怎么办？

等死？

就把自己置于那么被动的境地，要我讲庆帝你就不要管他，让他去死好了。

还有诗会忘了讲了，我真是长见识了，原来诗会是跟开会一样要等领导的的，我还以为是跟就会一样，大家随便聊随便吃，跟现在酒会这样。

毕竟作者是这样写的，但编剧说你那不是诗会，我这才叫诗会，妙啊！

真tm妙啊！

然后范闲去后院碰见二皇子，又碰见林婉儿，这段剧情太俗，尤其是碰见林婉儿那段，我在其他剧里好像见过很多次。

假丫鬟与假书童，多么熟悉。

林婉儿他二哥是叫林拱还是林洪我忘了，反正原著中出场就是个死人，只在别人口中说他是什么样子的，不知道电视剧里会不会死，这编剧想法甚是奇怪，我也猜不透。

司理理是真的挺漂亮的，世子殿下不够骚不够浪，一点风流纨绔的气质都没有，差评！！！

还有看起来就像是二皇子的狗腿子，极差！

重点来了，程巨树和北齐刺客出场，先说滕子京儿子是真的智障，就一个小屁孩去找程巨树，还TM没人发现，他妈也不管他，逻辑呢？

他也有主角光环？

重点又来了，程巨树是八品，范闲这时候也是八品，而且范闲克制程巨树，就像vn克制肉一样，结果范闲加滕子京打不过程巨树？

滕子京戏太多了收不住了就把他写死？

还是本来就准备了一个人要去死结果选了滕子京然后大改？

范闲出门赴宴真就不带护卫呗？

群演真就那么贵啊？

范闲这武力值削弱到这种程度吗？

还有你能请一个武指么？

这打斗怕不是来搞笑的？

滕子京死了我笑了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈咳咳咳，不好意思笑岔气了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈范闲这个智商这个武力值，又没有手下，也没有情报，怎么在权谋剧里活到15集的？

别人出门都有手下，就范闲没有，这个范家有点寒碜，跟过家家似的。

原著中每个配角都很鲜活，很真实，都是活生生的人，电视剧不一样，我们不一样，我们都是工具人，你来负责搞笑，我来负责死，就连范闲都像个工具人。

还有范闲嘴里天天喊着人人平等，是想早点死了去见他娘？

一边喊着我只想好好活着，一边疯狂作死，我真是够了，你也配叫范闲。

杀程巨树也好去监察院闹也好，都让我看到了许乐的影子，但我看了看剧名不叫间客啊，这范闲不像范闲，许乐不像许乐的，你拍尼玛呢？

总结一下1.没有武指，打斗场面极其低劣2.服道化不符合每个人的气质，微博有吐槽的，我不用多说3.群演太少，太少，太少4.人设剧情崩坏长安十二时辰只是人设崩了，其他的像打斗戏，服道化，群演都是非常优秀的而庆余年竟然没有一样合格的，除了某些片段但拿出来比较出彩，整体极差，观看体验极差，我最在乎的其实只有人设跟剧情，如果人设剧情合格，哪怕其他的差了我也可以给打四星。

编剧是在讲自己的庆余年，而不是猫腻的庆余年，别跟我讲一千个人眼中有一千个哈姆雷特，范闲的性格人设原作者写的很清楚也讲的很清楚，极其聪明，手段极高，喜欢掌控一切，是下棋的人而不是棋子，为人只为自己和身边的人着想，当一切都满足之后才会考虑天下人天下事，也有过冲动为了世界和平为了叶轻眉，为了心中的不忿去跟庆帝斗，但就是那时候都把自己的退路安排的明明白白，保证自己活着，保证自己的亲人朋友都活着。

范闲大多时候都是笑里藏刀，背后阴人那种，只有他坑别人，什么时候轮得到别人坑他。

这跟剧中完全是两个人，我很期待看后面的剧情会崩成什么样子！

我会继续看继续写，先说到这吧