极少失眠,最近都躺下即能入睡。
但是前夜看了《千禧曼波》,辗转到深夜也还是睡不着。
自己也觉得莫名其妙,脑袋空白,就是无法入眠。
我没有想Vi的故事,也没有想我所面临的生活,只是睡不着。
第二天早上起床拿起牙刷的一刻突然咯噔一下,想到了这部片子,找到了失眠的原因——也突然知道了自己潜意识的想法——以及对这部片子的感受——女人的情感轨迹——男人爱到没有自由爱到窒息爱到万般恩宠爱到荼靡爱到说走就走了。
vi这样美的女孩子不一定多,但也不少。
并谈不上稀缺。
漂亮善良的女孩有很多。
只是看是哪一种漂亮。
她们和年纪相仿的男孩恋爱,分手,又和成熟稳重懂得包容的男人在一起生活。
有极开心极快乐的时候但也许大多数时候是平淡与真实。
女孩不再放纵,变成熟一点,哪怕是被男人感动,总之是开始懂事了,知道了青春渐逝年华似水时间不等人,手中拥有的就是最好的。
未得到的想得到的确确实实还暂时不属于自己也从未属于过自己。
于是可以慢慢放平心态着眼当下的生活。
开始爱上身边这个成熟稳重的男人。
如果故事可以就此结局就好了,就像很多人正在经历的那样。
但是我们的vi没有那样的幸运。
成熟的捷哥还是消失了,尽管说着爱说着想念。
是的vi还会有新的恋情,也许再次坎坷分离也许可以进入婚姻从此有个家庭。
是怎样也不重要,生活中都是vi,每一个女孩多多少少可以从vi在电影中的两段恋情中看到自己的影子,或是自己情感的模式。
一个年轻的男孩,很相爱,但是却会因为双方都是最好的年华最璀璨的年纪而没有安全感,想完全占有却逼走爱人。
如此真实,又完全没有办法。
不成熟的结果决定了分离的必然。
然后是成熟的男子。
包容,再包容。
成熟真的很有魅力。
不再加多描叙成熟的方方面面,那是踏实与安定生活的必须品质。
可是成熟的男人还是会在女孩懂事之后离开了。
我无从揣摩成熟男人是如何看待曾经喜欢过的漂亮女孩。
尤其是当女孩从无知变得懂事的时候。
这种转变的意义难道不是他们所希冀的?
或者反而是无味的?
是的。
这个问题的答案就如同后来vi是如何过一生一样,没有唯一的答案,也未可知。
因为每个人都不一样,成熟男人也不仅仅只有我所疑问的那两种可能性。
况且不同的女孩有不同的气息,吸引不同的人,有不同的运气。
投射不同的自己。
塑造不同的男子。
一切都没有定数。
只是,这部片子我们看到,年轻的男孩让vi高中无法毕业,带她进入一种生活层面,vi就再也出不来。
也回不去。
无法重来。
后来遇见捷哥,捷哥像是经过冬天穿上一件取暖的棉袄在冬天结束以后又去新的春天里了。
写到这里,我不难受了,也不会绝望什么。
本来人过一生,就是自己的事情。
遇上爱或者被爱的男人,过或者不过一生,暂过一阵,其实真的没有什么。
只是回忆起来,就像读到vi的故事,一时语塞辗转难眠,却又清楚了,然后平静的穿上当下的生活,继续安稳的过。
碟放进去后,看见vicky的背影,一路向前,偶尔回头,好像踩在回忆或者某种音乐的节拍上,隧道那样地长,缓慢地独白,那一年是千禧年,和小豪分开后,他总是有办法找到她,打电话求她回去,她逃不了,这一切像是咒语,如同催眠。
一个叫vicky的女人对十年前的一些事情的记忆。
舒淇的声音似乎经过过滤,像是在寂静的空旷的雪地里面一个人说话,那是属于回忆的声音。
16岁开始出来玩,每个周末和萱萱从基隆坐火车去台北。
记得一整夜小豪在看她,沉默害羞。
毕业考的时候住在宾馆,他故意不叫醒她,她没有参加考试,没有毕业。
小豪不让她离开他。
开始住在一起,在台北租一间屋子。
二个人都没有工作,会为了一千块坐车去基隆跟她的同学借。
也是有温暖的回忆的,她洗澡的时候热水器坏了,裹了白色的大毛巾出来,小豪在听音乐开很高的声音,她拔掉他的耳机,告诉他热水器坏掉了,他圾着拖鞋,背影很奇怪,突兀地向前,他检查热水器,也许没有电了,他穿上外衣说要去买电池,让她帮他开门。
但他却是不信任她的,翻她的包,对长时间的通话追问不休。
吵架,收拾东西要回基隆,门被砰的甩上,她的话没说完,就关在了门外。
小豪是什么样的孩子,沉默的害羞的?
或者这样的孩子骨子里面都是要一个永远或者全部的,他却无法控制她。
小豪认真地说,我们不是同一个世界的人,你是从你的世界掉下来了,掉到我的世界。
最喜欢的那一段是有关北海道的竹内康竹内淳兄弟的。
那个地方是叫夕张吧,很冷很冷,大片的积雪。
有一个夕张电影节,会有许多的老电影。
海报闪过。
那个外婆始终在忙碌,她说她会活到一百岁,她想看那时候的夕张会是什么样子。
外婆头发花白,穿着传统的日本服装,vicky和竹内康兄弟和外婆处在同一个画面里,能够听到他们在讲话,vicky似乎在学日本孩子说话的样子,声音尖尖细细。
她是喜欢大声地笑的,面容极其的灿烂,是那样美丽的女子。
那是竹内康吧,有着非常干净的轮廓,vicky也讲这二兄弟会让她想起小豪,沉默的害羞的。
二个人拉着手,像孩子一样地往雪里面跳。
把脸轻轻地埋进深深的雪里面,vicky脸上还有雪,连声叫着冰凉。
我极其向往这个场面。
曾和一个女孩子约好了,如果她在冬天的时候来北方,如果能够下很大的雪,我们也会手拉手,找最干净最纯白最厚积的雪,把脸轻轻地靠上去,看一看到底是什么样子。
其实看到那个外婆说她要活到一百岁,都想哭。
捷哥的脸让我想起黄秋生的样子。
唇部的线条很明朗坚硬,让人信任让人依赖。
和小豪真的是不同呐,小豪还是孩子,固执地要求着,无望地对峙,明知道会失去,也不肯好好地让她离开。
年轻时候的爱情极端地用力,感觉让人消耗。
捷哥能够照顾vicky。
那个镜头是很有意思的,好像从摄像头里面窥视一样,vicky按门铃,有人开门,只看到一只手,整个画面都是黑白的,带点凄惨的味道。
然而一到门里色彩又浓烈起来,捷哥的家里面似乎有很老的家具,我看不太清,不过喜欢那样的厚重感。
和捷哥相处,更多的细节。
烟,酒,面条,画面都静静的,虽然人一直走来走去。
捷哥说了一个正常的标准,像他咖啡店里打工的孩子,一个小时八十块,然而内心充实,这就是正常。
心里笑笑,相对来说,vicky的生活也许从不能毕业的那天是折了个弯。
他们之间的对话很平静的,说完一句话,还要停顿一下,或者是沉默,短短几句话,就把捷哥刻得很清楚,他答应宝莉的妈妈每天给宝莉念三次经文,甚至强调是管用的。
终究捷哥要躲避到日本,他给她打电话,让她去。
她穿着捷哥的夹克,香烟和古龙水混合的味道,她吃拉面她看电影她把自己弄得像街上行人的一分子,她没有等到他的电话,也没有再见到他。
至于捷哥去了哪里发生什么事,没有人知道。
我们只是看到她和竹内康兄弟在一起,走在夕张的路上,那一年止于此罢。
有关小豪,有关捷哥,有关十年前的事情,有关某种爱情的气味。
会一直记得那段话,觉得豪豪就像雪人,做爱的时候,太阳一出来就会化掉,非常悲伤的做爱过程。
我想她是知道终究要结束的,甚至是看着雪人慢慢地化掉这样一个过程。
只能说不是我喜欢的电影,不是侯孝贤擅长的类型。
高捷的角色很丰满,舒淇和小豪的就有点怪异。
按说侯孝贤片子的角色都很真实,有来龙去脉的。
可舒淇和小豪没有。
之前的2/3看起来就像是王家卫的电影,可又没有学太好。
直到后面和高捷在一起这片子变得好看起来。
很多漂亮的镜头,但只是放在那,没帮助了剧情。
太多状态就显得人很假,又矫情。
仅仅是个感觉,侯孝贤迷恋又恐惧女性。
他片子中的女性总是会把他带走,失去了导演的自我。
或者说只是表现状态他就很欣赏很满意了。
Vicky是这部影片当之无愧的女主角 她不是没有过想要安安静静停止这一切的念头 可是身体又在被欲望的热血不得不极速地吞噬 仅有的理智一再地不属于自己。
sex、酗酒、泡吧、寻衅滋事、一根接一根的香烟、ke药…生活就陷在这样的循环里 或者说,此刻的vicky,并没有自己的灵魂。
她还是像一个豪豪的附属品,重蹈覆辙陷入令外人难以忍受的痛苦,可也许对vicky来说,毕竟次次是“新的痛苦”。
50万的天真赌注和偷来的劳力士表中,荷尔蒙还没有流失够的“爱情”,实则分外畸形的寄生,又演戏一样地互相伤害,是无形的囚牢。
有钱了并不只是挥霍,太年轻,于是把爱当做一种金钱的赠品,越挥霍就越迷惘。
可是,生命中确有例外的瞬间,遇到杰哥后她远行日本。
她明明分外自由,让她从本来被推的太远的浪找回来一点,过度的表层欲望在此刻成了过往困住真实心神的枷锁。
成熟的杰哥给了她真正的爱的启蒙, 也初次启示了她什么才是真正的生活。
迷蒙的画面和适时搭配的电子音乐棒极了。
这部戏临场感特别强尤其强。
千禧年代生人的我,因为正面临同样的困境,我感受不太到时代感。
二十余年后看来,现实依旧如此,年轻人是夜生活的主体,不知疲倦地空转着荷尔蒙,然后像太阳下照化的雪人,心灵日趋空虚…但是Vicky的结局还是透出了侯导对新世纪的美好希冀。
一面逃离了年轻的看不见的囚牢,两个并不成熟的人,终究是萍水相逢的过客。
像那次悲伤的do love过程预示的,彼此是终将消逝的过客。
另一面借由一个成熟男人,Vicky得以在异乡重新开始, 不必放任自己随波逐流地无意义下去。
可能这个情节的设计也是代表侯导自己,对于这个新世纪,他知道是仍是朴素扎实的生活智慧,会推着年轻的生命,真正往前走…所以杰哥的失踪并不是偶然,也并不是遗憾。
舒淇真的好美好美,而且特别自然……“这都是她十年前的事了。
那是2001年。
那年夕照,大雪。
”“这都是她十年前的事了,那时候 是2001年,全世界都在迎接21世纪,庆祝千禧年。
”这一幕舒淇在基隆火车站的中山陆桥上频频回头的画面,加上灰暗的蓝色色调及晃动的镜头,让人仿佛身处梦境一般,至今都令人,印象深刻。
11.30 金鸡影展@苏艺 侯孝贤double feature整体确实有点难看下去 真的非常难忍的观影体验 和苏州金鸡这个影厅也脱不了干系 很多repo也都看到吐槽屏幕太近 座位往下倾斜 真的坐得很难受 而且很热 整个电影确实给我王家卫 堕落天使和重庆森林的感觉 但又不完全 我知道他想描写一种人的状态 但奈何很松散 就是一些实在是看不出所以然的戏反反复复无意义重复性对话也太多了 就看到让人厌烦的程度了 台词也没有王家卫的那么有散文性/诗意 我觉得都很无病呻吟 矫揉造作 特别是没想到舒淇的声音是这种偏嗲的 和她御姐长相还蛮有反差感的 唯一喜欢的台词是“像诅咒 反反复复”最近的一些观影体验也让我反思电影这种媒介究竟是否需要具备叙事的职能 如果说都是叙事的话它本质上又和其他媒介上区分在哪里呢 它能否达到除了 讲好一个故事外 的功能是否可以纯粹地从视觉/视听的角度去欣赏它但不管怎么说 说实话看完这两个我现在有点害怕大闷片了
舒淇喜欢的导演里面,包括了侯孝贤。
侯导的几个片子,都是她在主演。
可以说,也算是侯导捧了她吧。
老妈说:你看人家舒淇,总是给人乖乖的感觉。
确实,尽管她的角色总是有着叛逆,有着强大自我,甚至有些偏离正常的轨迹,但是很难说她就是一个“坏女人”,挺多就是一个“任性小女孩”。
舒淇在这个电影里,认识两个对她重要的男人。
小豪和捷哥。
上面有哥哥的小囡,本来就是无惧无所,因此可以用青春作赌博。
年轻漂亮,因此敢爱敢恨。
认识小豪,两个人在一起。
很难说这算不算不爱情,但是年少轻狂的时候你怎么懂得什么是“爱情”。
在一起,很舒服,分不开,一方面因为习惯一方面因为不知道离开了能走到哪里。
于是,他们在一起。
有“洁癖”的小豪,对于她有些过激的行为,可以解释为他对于她偏执的爱,不成熟的爱,尽管他不知道这样的行为会对她造成致命伤害。
爱,时间,有时候给人刻骨铭心的痛,有时候给人片刻的欢愉,很难说,是一分钟的高潮给人的快乐多些还是漫长岁月享受平淡给人的宽慰多些受不了小豪的“闻气味”“检查钱包电话卡”这份偏执,受不住他身为男子却不敢担当的懦弱,她被捷哥吸引。
捷哥不必小豪,或许对她更多的是哥哥的照顾,给她带来父爱的感觉片子中隐约暗示,她有哥哥,有妈妈,但是未提及父亲。
母亲哥哥的溺爱,让她能够这般的随心所欲,但是或许这一方面也说明了父亲这个人物的缺乏。
制服店她认识捷哥,忍受不了小豪的“极端”,她顺理成章跟捷哥在一起。
平淡,但是却走向正规。
没有起伏的爱,但是从捷哥的顺从,关心的眼神,和带着她跟小弟一般的混迹,看出他对她的爱恋,更多是对女儿,对妹妹的感觉。
豆子出事儿了,捷哥出面解决,只告诉她一人他去了日本,她追随过去,却一直没有收到捷哥的任何音讯。
于是,她去了夕张。
感受竹内兄弟和他们家人那种“温馨”,最后的一幕夕张那边的门栏,时而又黑色的鸟,不知道是不是鸦,飞过。
大雪,老片子的过时海报,鸟,无人,无云,无声……剧本中捷哥后来给她打了电话,给人中恋人走到终点的感觉。
但是电影给人留了更多的悬念,侯导或许就是想要含蓄一些,他们好了吗?
你要是把这个片子简单的看成2男一女的爱情纠葛,你就小看了侯导了。
千禧曼波,千禧年来临,新年与旧物,强烈的对比,在这一刻,你觉得在不在一起还重要吗?
新年过后,一切未知或许有答案,或许永远没有答案,但是人心的变化,却最重要。
关键是:她明白些什么,她自身升华了些,她感受到这种变化,她不在是一秒前,新年前那个她。
整个故事是在讲述,是在独白,讲述过去的故事。
那就证明这些,都是回忆。
她现在已经长大,回顾曾经,有没有实质的结果对于她来说,也就不重要。
而这份感觉,这种经历,才是她最看重的吧。
这片子跟以前的片子有些不一样,更加的有些“商业”的感觉了虽然老侯还是喜欢架上机器,任演员自己表演,镜头的转接没有那么重要,就仿佛你生活的时候,你的眼睛眨了但是画面不会因为眨眼发生天大的变化。
生活不是相片,不是一张一个模样,总要有岁月的沉淀。
胶片就应该记录这些,好比人的思维,断断续续,然而“蒙太奇”让他们有了含义,变成一种定式,没有想象空间,也就不好看了。
喜欢看侯导的片子,就是喜欢他记录的方式喜欢他处处的悬念,喜欢他埋设的伏笔,其实一点点小小的细节都可能会是跨几场的一个重要线索这样的片子,你漏掉一个画面可以,但是漏掉一个镜头就不成……
晚上9点15的场,来纽约三个月第一次来Metrograph。
被舍友指挥来附近还路由器,挺重的,扛了一路。
其实我可以不做,但是和非亲密朋友,我不爱起冲突,不爱反驳,我宁愿自己多承受点,也不想要拐弯抹角地对话。
我好软弱。
7点就到了附近,于是在Chinatown乱逛,买了大班饼店的菠萝包和蛋挞,坐在一芳喝奶茶。
点单时,和奶茶店小哥因为不确定对方是否会中文,所以互相用有点蹩脚的英文对话。
落座后,才听到小哥讲中文。
在纽约经常会发生这种事情,华人估计都很习惯,初来乍到的我还是会觉得有点好笑。
曼哈顿下城的Chinatown脏乱差,路灯很暗,垃圾很多,路上碰到的华人都是老爷爷。
但是还是有些瞬间让我有穿越回国之感,可能因为一些中字灯牌过于晃眼。
终于等到9点,Metrograph的影厅也挺破旧的,挺纽约的。
这是小美很喜欢的一部影片,所以我很期待。
时而燥热的鼓点,时而空旷的弦音,我坐第二排,屏幕离我好近,我好像真的在和舒淇一起坐车,感受隧道的阴沉和放肆。
强烈的蓝色,强烈的争吵,强烈的爱欲,没有turn me up,也没有让我产生共鸣,好像也没有开心的感觉。
有种,嗯,是我不曾经历但天天会观望的人生。
不知道舒淇在表演时有没有带入自己的亲身经历,同样是高中辍学,同样是从一些色情产业里开始工作。
或许,她确实在演她自己,所以才那么放松,那么符合整部影片的气质。
台北灯红酒绿的地下世界,不知道为什么让我想起在长沙的日子。
那年跨年的冬天,我们一起打车去看《渔湾市》,影厅外和Metro一样是一个bar,但我永远也只点可乐、橙汁。
吐过几次后我不再尝试酒精,但我常常在电影里看着酒精,在生活中看友人把酒言欢。
我好像永远都是全场最冷静的旁观者,当然我的社交状态会让我也像醉了一样,说话像冲锋机,不停歇地讲话。
长沙那段日子,我鲜少参加他们的酒局。
但去的几次都让我好像有种“我也在经历这类电影中的人生”的错觉。
但我还是很惧怕堕落,归咎于从小生长环境的规训。
身边很多女生和我一样的成长环境,或多或少都曾被压抑个性。
她们有的人成年后选择瞒着父母、天性解放;有的人和我一样依旧在这个圈子里打转,放不下沉重的责任感,但好像也乐于享受这种“责任感”。
日本北海道的小城景观,雪景、关东煮、日语招牌、电车,与台北夜晚的花花世界形成强烈反差。
舒淇竟然真的可以一下子从充满欲望、魅惑的,转变为纯真的、洁白的。
她身上是兼具这两种气质的。
打雪仗的她是发自内心快乐的,雪花仿佛可以洗去她的一身烟酒、一身血痕。
雪花像她的灵魂一样,天真烂漫,无忧无虑。
舒淇和高捷在隧道里的片段很打动我,高捷开车很有魅力。
我也不知道我脑子在想什么,我突然觉得小美也有舒淇的气质,她如果是演员,那么演绎舒淇在这部影片的角色会很合适。
或许羡宇可以成为她的导演,她们可以一起拍一部属于他们的电影。
她们真是一段佳话啊!
希望我突然这样写,不会冒犯到她们。
毕竟我们隔了一个太平洋,但我还是经常在纽约去看电影的路上想念她们,希望她们此刻就在我身旁。
毕竟这次突然买票,一个人夜里来Metro看电影是有点太孤独了。
电影结束后,在Metro外面等车。
因为附近bar很多,所以路边三五成群的年轻人们,东倒西歪,穿得很靓。
显得我很nerd,羽绒服根本就没办法有穿搭。
一个人出门也不太需要有穿搭,特别在纽约,路上没人会多看你一眼。
不知道为什么来美国后,反而看很多华语片。
我清楚自己是向往外面的世界的,但是把自己连根拔起的过程还是很缓慢。
大都市的孤独并不会那么清晰、裸露地让你体会到,而会给予你人群拥挤的糖衣炮弹,让你有一种“我很热闹,我与社会连结非常紧密”的假象。
等你有时候冷静下来,一个人走在街上时,才放大你的渺小。
《千禧曼波》也呈现了一种热闹的假象,千禧年大都会文化特有的症候。
结尾处在日本小旅馆里孤独地入睡又清醒的舒淇,或许才是最真实的她。
最有感觉的一幕,是捷哥处理豆子的事情回来,给睡在沙发上的VICKY盖被单,手里带着一只枪,多少江湖恩怨都不表,只这一把枪就够了。
还有一幕,是VICKY和小豪分手后,捷哥问她什么打算,VICKY说不想回制服店上班,不想回基隆,不知道做什么。
捷哥说,不回去也好,制服店是非多,钱挣得多,花得也快,你现在最重要就是回归正常,正常就像他咖啡店那些打工的学生,一个小时80块台币,也可以很满足,很充实。
我看了这幕,无端想起临终前的曹操,他关心铜雀台诸伎的生计,吩咐她们以后可以做些针线活过日子,有西域进贡的香,他爱惜藏着不用,现在也分给她们,他身为魏王,要散千金亦容易,却不然,而只是像寻常百姓家男人给妻子做安排。
原来,人都是要在付出和回报的正当比例中寻找安身立命的东西。
外力外财再多,都是枉然,会使你更迷惑,你要心安,是要不断反求诸己的。
一七年六月十一日,台风夜,有雨,空气很湿润。
倒了一大杯金汤力选了《千禧曼波》来消夜。
第一幕,舒淇走在长长的隧道,踩着林强的电子乐《A pure person》,一边抽着烟一边缓缓回忆道:“她跟豪豪分手了,豪豪就是有辦法找到她,打電話給她,求她回來,反反覆覆,像咒語,像催眠,她逃不掉,她又回來了。
那都是十五年前的事情了,那是2001年,全世界都在迎接新世紀,慶祝千禧年。
”像是说着别人的故事一样那么轻盈,吐着烟圈回眸一笑,往事渺渺如烟,不知道在那些潮湿的回忆甜蜜是不是发了霉,毕竟十几年已过物是人非。
侯孝贤、朱天文、舒淇、李屏宾,这四位即便单独分开也都是我特喜欢的导演、作家、演员、摄影师,更何况他们的合作。
舒淇扮演的Vicky无论是和豪豪还是对捷哥的感情都是年轻时对爱的信赖和渴望,谁说爱情中没有江湖呢?
vicky说花完五十万存款我们就分手吧。
即时我们知道没法永久的在一起终会分离,只是等着时间的消磨罢了但我们此刻依然会当作永生一般爱下去。
我们怎么相爱的不重要,重要的是我们会怎样分离。
Vicky在夕张再次想起豪豪,用雪人比作他,比喻这段飘渺的爱情,即时你会离去也会在回忆的暗室留下水渍。
朱天文的小说一向如此,爱情没有结果却像魔咒和催眠伴随着你。
直到电影结束,仿佛度过了漫长的十几年和舒淇一起走过隧道,所有的谜面都是爱情中没有答案的存留,正如所有的想念是时间洗刷不掉的。
我们不是一个世界的人.所以我不说话,我不看你的眼睛.我知道你爱我,我也知道我爱你,但是我们却不遗余力地互相伤害.我们能给彼此的只有痛而不是欢笑."用完银行里的50万我们就分手."我没有50万,我只有1000rmb.我曾给自己说当这1000花完的时候我就回重庆了.可是当上个星期我们在西单刷爆卡之后我还是不想走.我想起小娴有本书叫<蝴蝶过期居留>.也许我就是那只蝴蝶.在不该自己停留的地方一直俳徊不愿意回到自己的世界里.我们还有多少时间呢?继续纠结等下一个千禧年吗?
2022 nyc metrograph 4k修复版 舒淇在这里面真的非常美!!从片头在天桥上散步再到电影结尾最后的在漫天飞雪的日本夕张闲逛 我们看到的大都是vicky对待未来 两性关系产生的迷茫不安和犹疑 很喜欢导演的镜头语言 含蓄细腻 点到为止 虽然没有直接的暴力镜头 但通过对话剪辑 让观众能感受到vicky和小豪的关系是多么畸形 另外影片中大部分场景基本上都在酒吧和公寓 也在表达都市生活的狭窄以及人与人之间的疏离 但是比较不喜欢的点是导演剪的很碎 往往是转场后才交代这个镜头的背景 看的时候需要花很多精力在排列镜头的叙事顺序上 四星推荐!!
即使运动、凌乱的镜头反复出现,侯孝贤仍然是侯孝贤,不会化做王家卫的分身。该片的凌乱不等同于必须附带保质期的爱情,两者不发生在同一时空。日本的雪和香港的夜也不能相容。
不觉得导演陷入瓶颈。镜头摇摇晃晃得令人上瘾,看不见的靠听,听不出的靠猜。侯导头一次这样贴近个人,描摹环境的部分可谓吝啬,似乎是在暗示都市与人的关系,所谓隔膜,所谓过客。
舒淇太性感
『5.0』BJIFF2025 耀莱杜比 只适合影院看 魅力主要在于李屏宾的摄影 机位选取不拘一格 室内长镜头不同房间的流转全靠演员走位 镜头只管缓慢摇移 从门口监控向室内的过渡也如是 旁白与剧情的错位很有特点 它其实大体就是常规线性叙事 只是旁白时常跳进跳出提及后续才有的人物和情节 这种打碎时间线的讲述方式很适合“讲述回忆”的故事框架 配乐整体没觉得太惊艳 唯独片尾曲很神 台词也是最后一句最有氛围:那年夕张大雪 音乐起 收束得相当漂亮 但我还是要说这还是一部需要祛魅的片子 用以上优点拍这么个烂俗的故事没什么意思 小豪这角色还不如郭敬明写的生动 台词可以追求日常化 但每个人物都像语言功能有缺陷就有点过分了 说难听点只能算是高段位的舒淇写真
无聊的青春伤痛文学,全片就是喝、吐、抽、睡、吵循环。舒淇气质很独特,我硬是看完了。Vicky是真的爱小豪,小豪这种简直集完全臭毛病于一体的极品小混混,Vicky依然觉得他像雪人一样纯洁…
依然是侯孝贤的标志性的长镜头,但迷幻压抑阴冷。这是关于回忆的电影,人在回忆时不会遵循特定的时间顺序,而从一个瞬间到另一个瞬间,回忆里事件细节也不重要,只有情绪,所以这部影片里最值得看的是舒淇的一颦一笑,是她的开心,愤怒,忧伤,恐惧,进而让我回想起我的往昔。
【经典重看】21世纪版的《海上花》?单调重复的生活细节和极尽讲究的室内调度透露出类似的意味。侯大师在进入新千年的第一部大胆挑战城市青年男女题材,仍然用此前冷眼旁观的角度去捕捉细节,却难以让人进入到这群青年男女的内心世界,只能在光怪陆离的迷幻色彩和电子音乐里感受到一种蔓延不断的焦灼与寂寞。幸好还有舒淇的表演,以及在北海道的场景情节挽回一些好感。
在一个迷迷糊糊的状态下看了35mm胶片版,只能说这样的状态挺合适的。其实有些看腻了典型异性恋········
金鸡影展英皇imax看舒淇;看完觉得印象最深的点:片尾看到大部分人和地名都是真实的;如果不生孩子不结婚的人生是不完整的,那么没在十几二十岁抽烟酗酒doi泡迪厅和有毒的人纠缠不清一个人去日本找黑帮老大和双胞胎兄弟去在夕张零下三十度的晚上看雪…的人生都是不完整的;舒淇这张伟大的脸做什么都是迷人的 抽了一万根烟喝了一万杯酒用台湾腔骂了一万句神经病…都那么迷人;原来自己剪视频用的那句“vicky 我现在人在日本”出自这里 听到的那一瞬间百感交集;迷幻的浓郁的潮湿的色彩和配乐 每个镜头截出来都能当海报;电影开场前休息区有一半的人在看纸质书 整个影厅的人基本都很安静很规矩 唯独我旁边一对情侣 从他们坐下我就觉得会是傻逼 果然聊了全程 男的坐立不安隔五分钟看一次手机 想出警但最后忍住了
#metrograph 4.5。千禧年推着所有人向前,外面放着烟花,而我把脸埋在夕张的大雪里。爱像咒语,像催眠,像做爱时的豪豪、而他仿佛是雪人,太阳出来就会化掉消失不见…如此轻盈、悲伤而易碎——但这都是十年前的事了。从电影院出来是傍晚,听着林强单纯的人去住的街道,一时(自我矫情地)分不清台北和纽约 / #docfilm 11.18.2023, 5, intentionally underwhelming, or to quote from c, implosion; 从夜店没有爆开的香槟到窗外飞速驶过的火车,到千禧年也什么都不会改变 过去都只变成独白 大家都装作正常人的模样 孤独地消失在太阳升起的雪地里 this is the film of my queer year
很像王家卫的侯氏电影,难为侯导了
#15thBJIFF 有些苦就该文艺b吃真的…
竹内康说夕张的冬天很冷,零下三十几度,她想那是雪人的故乡吧,雪人最后在太阳升起的时候融化不见了。有一次她跟豪豪做爱,她觉得他就会像雪人一样,在太阳升起的时候,消失不见。非常悲伤的做爱过程,其实在多年以后她还记得。这都是她十年前的事了,那时候是2001年。那年夕张大雪。
新世纪到来的焦虑感,很情绪化的一部。摄影配乐和舒淇都美极了。
浪费接近两个小时的时间就是为了看这个卢瑟黄毛跟舒淇抽烟喝酒同居吵架?文艺片不是这么拍的,评论里还有舔🐶说本片导演侯孝贤强于王家卫的有哪些哪些,在我看来这人给王家卫提鞋都不配
这是侯孝贤吗?他老人家干吗非要去拍一群他其实并不了解的人?看得额非常滴纳闷…………
一部属于时间隧道的电影,轻快,游离,一切都不远不近却宿命般地带着距离。侯孝贤镜头下的恋人们,即便是跌落到互相的世界里,都始终躲在自己的透明泡泡中,碰撞,弹开,又靠近,再循环,无论看似多么近,但终究是因缘际会地无法相互融为一体。而这不就是现代都市人,所要和将要面对的困惑与难题么?
太缓慢了。。。
除了林强一无是处 本就低照度➕数字imax放这种片源 居然好意思卖120(幸好我捡的便宜票) 完全是从好男好女和南国再见里抠出来最无聊的部分反复播放 浅薄做作无聊得无以复加 电车狂、咫尺天涯后影院观影最痛苦的一次