魔术师

这是第一部打动我的动作片。

他告诉我们，正义与邪恶之间的距离没有我们想象的那么大，它不过是一体两面。

好人也会做坏事，警察们追杀别人，逼着案犯跳楼的时候，和王宝一伙有什么区别？

而王宝，这样一个恶贯满盈的人，不管是陌生的小孩，还是自己的妻儿家人，对待他们却都是异常的温柔和包容。

善与恶就是这样交缠在一起的。

我们所处的就是这样一个无常的世界，它无时不在变化，没有什么是我们真正可以掌控的，患了恶性脑瘤以为很快就要死的人，结果命最长。

最年轻的阿乐反倒是头一个就送了命。

历经波折终于有了儿子的，以为后继有人，结果母子俩意外死在自己手里。

父母双亡的，以为再也没人疼爱的，结果却有一群人愿意照顾她。

以为还在医院苟延残喘的，恨不得早点断绝关系的，其实在没有察觉的时候早已悄悄离去，而自己并没有得到想象中的轻松，反倒是生出很多怀恋和伤感。

终于想明白，想要去表达关心的，却早已没有机会。

日思夜想的女儿终于盼回来了，以为可以重新开始的，却连亲手打开礼物的时间都没有了。

以为自己掌控了命运，命运不能奈何得了自己的，结果下一秒预言就实现，踏上了黄泉路。

自己发誓要照顾好的人，没有一个被照顾好。

叫阿乐的，永远也抓不住想要抓的人，死得也最惨。

做错了事就要付出代价，没有人能逃过命运的安排。

只是这个代价往往并不是自己可以选择谁来承担的，王宝的妻儿何错之有，却要接受别人做恶的果。

浓浓的宿命感虽然有点太过刻意，但是仍然给了我惊讶，没想到一个动作片导演能有这样的认识和思考，当然，也许是因为同类型的片子我看得太少，见识太少吧。

这样的剧情设计平衡掉了武打部分的硬和单调，让整个电影都变得柔和复杂起来。

不得不说一下阿乐之死，张智尧优秀的演技让这段戏不管是在剧情方面还是情绪方面，都成为一个亮点。

看着这样年轻帅气的生命，被一刀又一刀的凌虐，所造成的冲击力很大。

尤其是最后被割喉前的那个镜头，这样一个血腥残忍的镜头，竟然被导演拍出了一种美感。

所谓的悲剧之美，大概就是这样的吧，一种破碎的美。

《殺破狼》，聽名字還以為是日本片，其實是指戲內的三位主角所代表的命格－－七殺、破軍和貪狼。

以中國命理學來說，3顆星能主宰每個人的性格。

故事由黑社會大哥王寶殺證人滅口脫罪開始，陳sir不理癌魔纏身，多年來和他帶領的小隊誓要輯拿王寶歸案。

在武術高手馬sir接任的前夕，警匪雙方的鬥爭進入白熱化階段。

陳sir和馬sir為輯拿王寶，在對與錯之間作出了正義和公義的取捨。

電影公司的宣傳，以回復昔日港產片黃金時期動作片主打，未上映先被外商爭相洽購為輔，會否太誇張了？

如果以票房來看，首3天收200多萬，以3級片加上非最受歡迎演員和導演的電影來說，這樣的宣傳算是有效了。

《殺破狼》的賣點是武打場面，既然有膽向80、90年代的港產動作片挑戰，動作當然不賴。

以小弟的愚眼，認為是近年本地最好動作設計。

甄子丹是近年留守香港的武打動作設計的佼佼者，也是兼備了得身手的演員；加上年逾50但身手依舊靈活的洪金寶，絕對沒有負誇張的宣傳。

除了極有看頭的最後一幕洪甄硬併，其餘各幕動作場面也打得精采；吳京的瘋狂殺人技巧，華麗花巧得來又好看。

我最喜歡的，是洪金寶在大堂以1打5的一幕，自然得來又打得乾淨俐落，精采得不像最後那幕的刻意舖排，令人觀賞得比較舒暢。

昔日港產動作片最大的缺點是一味靠打，沒有甚麼劇情，有的也只是不合理求其無厘頭亂炒作的所謂劇情。

《殺破狼》卻沒有這缺點，故事雖然簡單，但也帶出令人思考的問題：當警察面對無法無天的壞人時，應否以非常手段對付？

就算有天大的正義理由，警察可以濫用特權嗎？

電影到最後一刻，還有出人意表的變化，可見編劇和導演沒有忽視劇情。

但也有不足之處，就是不能從劇情看出3人所代表的命格。

最諷刺的，是10多年沒有超班港產武打動作片後，影視處竟把此片列為3級。

說實在的，除了血漿用得比較多，也不至於暴力至要列為3級吧？

相比起《黑社會》那種滲透式暴力，沒用多少血漿也令人心寒的技巧，實在不算甚麼。

而且舊日的港產武打動作片，全都是打得焦頭爛額也沒被列為3級。

這樣的做法是代表我們的社會進步了，還是保守了？

http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/11/22/395/

加一点冷雨自己对SPL的感觉。

现在不看电视剧，也很少有兴致看电影了——因为“徒有佳句却无美章”的情况几乎磨光了我所有的耐心。

与其看片子，还不如等过些日子看“专业粉丝”们剪辑上传的视频来得爽——他们挺专业的，一度让我产生“新一代导演即将从tudou诞生”的错觉。

动作、黑帮、警察、贼、死亡……香港作坊真的越来越没有搞头了，什么都敢拿来拍，就不敢把现实拍一拍，TNND。

建议没看过的朋友，不用看整部电影，直接搜索甄子丹在其中的打斗视频来看就OK，比看电影爽，哈。

-有网友提问《杀破狼》电影中甄子丹在后巷灭吴京的武器，特此评述。

外行看热闹，内行看门道，如果没有看一些文章，我也不知道在甄子丹饰演的马军和吴京饰演的阿杰（Jet？

阿杰？

故意的吧？

），以及马军和王宝（洪金宝饰）的两段打斗中，竟然包容了数种流派。

从展示功夫和取悦观众的角度讲，甄子丹的武术设计是很成功的。

先说此前的一段，就是吴京停车场屠戮警察的一段，这一段是长拳拳法加单刀刀法，虽然有少量用刀锋刺敌人的动作，但基本上是单刀，这一段虽然吴京打得残忍诡异，但确实堂堂正正的传统武术功夫。

相比之下，窄巷中甄吴二人的搏击就更快捷迅猛，也更让人心惊肉跳。

从武器上讲，甄子丹用的是警棍，即ASP（战术伸缩警棍），又称甩棍，所谓甩棍是因为如电影中展示的一样，警棍的第二节和第三节是需要用力甩出来并自动锁死的，ASP具有柔韧性、强度和刚度，是美国警用主要防身冷武器。

而吴京用的是介于短刀和匕首之间的刀具，严格的说，这把刀作为短刀，刀身太像匕首，但作为匕首又太重，太长，具体实物是否存在还不清楚，但就电影而言，吴京却用它展示了三种功夫。

除去上面说过的单刀长拳之外，第二段近身搏打，吴京是反手拿刀，其实是用拳法带刀，在ASP劈打受制约后，甄子丹的应对方法是以长制短，所谓一寸长一寸强，ASP后发先至戳中吴京肋下是一大亮点。

虽然两个人的动作都趋近搏击，但关键动作所表达的中国传统武学观点却同样清晰。

中招之后的吴京采取真正的匕首打法，相对于反手持刃的划（靠外侧刀锋）和刺（靠下戳动作），正手用匕首可以砍、刺、撩、划，只是戳和刺的力量要弱于反手，但变化更多，而做为手臂的延伸，正手使用匕首也扩大的攻击范围。

而对应的，甄子丹采用贴身猱击的策略，利用ASP的刚度和柔韧性近距离搏打，而相对的，吴京由于正手用刀，太近的距离使得刀的刺、砍动作无法发挥，只能近距离格挡，虽然看起来两人胜负只在一线间，但实际上从人体力学的角度上讲，吴京更难杀伤甄子丹，而ASP的攻击力不足在雨点一样的连续击打之后，加上钝器最致命的直击颅骨，此时胜负已定。

而最后的杀招，则回归了中国传统武术的套路，让人惊叹其精妙和简洁。

（冷雨补充：吴京同学在这一战中堪比小强啊，挨了那么多下，浑身是血——居然还有战斗力……真让人无语。

现实当中使用ASP，是万不能击打对手头、颈、脊椎的，会出人命。

）甄子丹和洪金宝的打斗，完全是规规矩矩的一招一式。

两人从咏春拳开始，然后是柔道的摔法和空手道的摔法，接下来的对峙，是蒙古摔跤和古典摔跤，从我个人的角度讲，这些实在有些过于花哨，尤其是古典摔跤，放在这里有点不伦不类的味道。

而两人的擒拿格斗，以及最后的错骨分筋，又重新回归中国功夫，而毫无疑问，甄子丹的一字踢腿和连环腿则作为全片动作的点睛之笔。

从展示的功效和目的上讲，甄子丹和洪金宝的打斗无疑更有效果，但甄子丹和吴京的打斗却让人印象更深。

这其中的主要原因，就在于甄子丹在窄巷格斗中展示出来的，是独一无二的甄氏风格。

写到这里，突然想到，从性质上讲，ASP对匕首或军刀，其实是军事格斗项目，不拘于形，正是甄子丹动作风格的真实写照。

作者：路人甲

老实说，这样一部硬汉云集的电影，任何一个男人都会看得血脉贲张。

反正我原本已经昏昏欲睡，结果忽然精神就振奋了，甚至放弃了原来较舒适的看姿，改为正襟危坐，严阵以待。

情节在连贯流畅方面是存在问题，但不足以影响观看。

不过影片的气氛和节奏是值得激赏的，剑拔弩张之余，也会来那么一下小温情。

影片开头对“杀破狼”所作的解释使得全剧充满了浓浓的宿命味道，一群激于义的警察不惜违反法律、抛弃理智来捍卫正义，本身就带有荆轲刺秦般一去不返的悲壮。

重案组和王宝之间的战争一触即发之际，居然是个父亲节。

这是个巧妙的设置，于是敌对双方都展现了人性的至真至善，虽然这一切最终归于毁灭。

甄子丹指导的武打的确至刚至猛，极尽暴力血腥，看得人心惊胆颤。

和吴京的那场窄巷贴身短打，实在是过瘾之极，虽然吴京的扮相有点差强人意，而且完全是没有性格的杀人机器，但就是好看得不行，紧张得不行。

洪金宝日益发福臃肿的身体完全没有限制他的一招一式，依然精彩。

廖启智的演技真的很好，也许这样说很多人未必知道我在夸谁。

在警局向甄子丹问到父亲，甄子丹不动声色地说：早死了。

他接口，我也当他早死了，却掩饰不住眼神中地落寞；等他看到别人父女重逢后，禁不住打电话回家，貌似轻松地问起那个“早死了”的人，结果却意外得知这个人真的在一个月前死了，错愕之余，唯有泪千行。

他弥留之极，眼神的渐渐迷离，混沌，散乱，实在演得太逼真了。

叶伟信的确是个很有自己想法的导演，纵观最近这段时间的动作片，我认为无出其右者，期待他的下一部作品。

電影開始時，就用大量的鏡頭剪輯顯示，這支警隊是隻菁英警隊，另外警察隊長還對主角表示：我這夥人可是人人都很會辦事的干探唷.然而之後，警隊全員的人物行為邏輯突然間就與人物設定完全脫離和崩塌，讓前面的人物設定成了大笑話.人物邏輯崩壞主要在三場戲裡，這三場戲的份量還不小.首先就是青年警員在地下通道裡的那場戲，通道裡的人突然分批不約而同的逐漸離開，青年警員也覺察到了不對勁，跟過去看的時候發現自己被鎖在地下通道裡了.這時候，警察該警覺了吧？

回過頭發現不明人物接近自己，警察已經警覺，準備掏槍，並且出言喝止，殺手明顯沒有聽從，說真的，這會兒警察就已經可以掏槍，開不開槍無所謂，先持槍成警戒姿態，注意觀察，待發現對方有攻擊意圖就可以隨時開槍了，但是被評價為能 辦事 的青年探員是怎麼做的？

又叫了別動，然後死活不掏槍，等著對面明顯跑起來了，仍然不掏槍，更不後退拉開距離，還要略微等上片刻，這時候殺手都快跑到跟前了？？？？？？

你這是等著殺手過來拿刀捅你吧？

你這警覺性，反應速度，好意思說 自己是會辦事的菁英警員？

第二場戲更搞笑，根據劇情，這夥小隊已經跟最大的黑幫老大徹底撕破臉了，已經是不死不休的局面了，警察也意識到，留在警局才會安全，外面太危險，隨時有殺手會出來做掉他們.而且長髮警員表示：我女兒要走了，我今晚上明知道有危險，我還是想要去見他.平頭警員表示：你出去太危險，我跟著去，好有個照應.照應？

excuse me？

照應在哪？

在之後的劇情裡，這兩名警員的做法完全違背了自己的行為邏輯，短髮打電話，長髮沈浸於對女兒感情的感想中，雙方隔了不遠不近的距離，還互相背對著對方，沒有人照應對方，沒有人警戒周圍，結果分批被殺手接近刺殺？

我看到這段的時候是真難受，反而不是為角色的死而難受，是因為角色的行為邏輯突然崩壞而難受，因為角色純粹是被自己蠢死的，我只覺得好笑，沒覺得有多傷感.兩個能辦事的，經驗豐富的老油條探員，出警局之前明確表示自己清楚周圍的危險，表示要互相照應，結果出了門，就好像完全沒這回事了，各自失憶般的放棄所有警覺性，等著小混混來殺？

第三場戲也編排得非常人才.警察頭子要為兄弟報仇，開始就打算去殺了黑幫老大，沒有準備談判，甚至連槍都帶進去了.裡面6，7個人完全沒槍，打起來的時候，外面也沒人衝進來.等於就是說，警察頭子掌握了全場最強大的火力，裡面的人除了冷兵器沒有任何足夠抗衡的東西.結果這位能辦事的警察頭子，沒有選擇掏槍進門直接對老大開槍，也沒有選擇進門保持距離，憑藉自己的槍逐步清理場內的反派，而是選擇近身，開槍打雜魚，然後被人玩肉搏？

what fuck？

明明自己掌握主動，掌握優勢，還是個經驗老到的能辦事的警探，結果沒有正常人的行為邏輯，想方設法的自己把自己的主動和優勢白白送掉？

這種崩壞的行為邏輯算怎麼回事？

最後，怪不得，這隻菁英警探抓了這麼久還拿不下boss，屢遭失敗，這日常愚蠢的行為邏輯，如果要被這些人拿下，那反派的行為邏輯不得更蠢？

這愚蠢的行為邏輯，能抓的著人才怪好吧.違反牛頓定律，我還能以這就是電影不要太在意牛頓定律來解釋，但是蠢爆了的違反正常人的邏輯的行為，簡直讓觀影的帶入感消失的絲毫不剩.面對警隊全員的死亡，我沒有任何情緒上的波動，因為人物完全是被自己的行為給蠢死的.讓人哭笑不得.後面的高潮再怎麼爆發，前面的鋪墊讓人無法入戲，沒有情感上的認同，也就味同嚼蠟了.

昨晚看了这部影片，看的过程中和看后是两种感觉。

看的时候，觉得武打很精彩，场面很血腥，影片节奏紧凑，结局出乎意料（两种版本的结局我都看了，这里指港版），所以看的时候觉得还不错。

看完之后，我却觉得好像少了点什么，我最近看完港片总有这种感觉，让人看了之后有种说不出的不满足。

为什么？

从上中学起，我不知都看了多少港片了，对港片的套路可以说是相当的熟悉。

对了，现在我知道了，我看完港片后的不满足感就是因为港片的套路没什么创新，虽然港片在许多方面都进步了，但是在另外的许多方面她还是老一套，让人看了缺乏新鲜感，慢慢就失去了兴趣。

这可能也是港片逐渐走下坡路的原因吧。

总之，我觉得当看电影不到一分钟就能判断是香港电影，而不是大陆，韩国，日本等其他的方的片子，这就是因为人们太熟悉了，试问谁会反复看自己已经烂熟的东西，喜欢看新鲜的东西是人的天性。

香港电影要想复兴，必须创新，单靠明星港片一定死。

玩得太熟的东西总不想放弃，创新是痛苦的，但要活得好只有如此。

看了影片，觉得很过瘾，可算香港商业片的时光倒流。

既像八九十年代的动作片经典，又有现在港产黑帮片的残酷。

这话听着是不是有点别扭？

是。

因为影片就别扭。

换句话评论：导演和编剧既想当婊子，又想立牌坊。

　　 想当婊子：１）超绚的动作设计，爽啊，同志们。

好久没这么爽了。

２）甄子丹同志一怒辞职，把警枪和警徽摔在汽车的顶棚上，八十年代和美国警匪片的标志。

３）情节简单，看了一会儿，结局在脑中了，就剩下欣赏场面和导演的表现技巧了。

４）希区柯克式的悬念，杀手一出现，明知道及个人都得死，还是为他们捏把汗。

　　 想立牌坊：１）名称。

什么七杀、破军、贪狼？

甄子丹破军？

洪金宝或者是贪污钱的警官贪狼？

死了七个人？

不明白。

无非是想学习无间道和无极。

其实不如改名叫《黑白龙虎斗》《一个刑警分队的诞生》。

２）气氛和环境。

有肚脐疯的舞台剧场景式的设计。

３）动作的戏份偏低。

４）就是三岁就很胖同志说的什么大海里的红球、在海边等死之类的镜头吧。

　　 不过现在看到这样一部动作片我还是挺喜欢的。

比同样大腕云集的《阿嫂传奇》和《猛龙》强一百倍了吧。

整部电影各个情节和镜头里都充斥着人情和生活的味道，港片一向擅长用短小精悍节奏快的笔墨描绘角色的。

相对自然的光影，比贪狼那一部极度冷色调舒服多了。

阿乐没得好惨啊，尧哥那时候还嫩，阿乐真看得人好心痛。

这几个警察领盒饭都好惨。

但是他们前面也做了一些事，只能说应了这部电影里的因果了。

阿华和总舵主（不记得里面的角色名了）领盒饭之前还各自和家人有情节。

总舵主一直没能拆开女儿送的礼物，太催泪了。

阿华还说了拿钱想给忠哥养女儿的事。

这帮人各自的戏份不多，但都很饱满，很让人记得住。

娃娃脸吴京一身白衣演反派很带感。

狠辣绝情，干脆利落，纯正的反派杀手了。

王宝就更立体了，坏事做尽，但对妻儿就温柔关切，做事绝情凌厉，又可以抱着巨大的粉红豹去给儿子庆祝满月，威胁完警察，转眼就可以温声软语跟妻子通电话。

洪金宝真的灵活，拳脚很厉害。

跑个题就是他眉眼真的也生得漂亮！

王宝配个那么漂亮的老婆和baby完全不惊讶。

他和阿军决斗时，电话响了，这里设置得太残忍也太妙了，被阿军勒住脖子还要故作轻松跟电话那边讲，没事，这边处理点事情，千万不要上楼。

然而他最后却间接导致妻儿惨死。

角色的因果设置很完整。

“破军坐命，为兵必劫。

”其实也道出整部电影的基调了。

甄子丹和吴京那段巷战，很经典了，衣服的黑白对比就很带感，色彩上就很对立。

动作武打自不必说，很棒。

不止这里，整部戏里大大小小的武戏都很棒，有很强烈的真实感，包括动作和化妆。

这一点做得比二和贪狼好，后面两部有些角色的光环过强了，感觉血条打不完的，虽然看着爽，但是真实感也下降了。

“你不应该来，我们都该死。

”忠哥这句话也是，道出这部电影的精髓了。

患脑瘤的他反而活得最久，相对于他的兄弟们，虽然也没多活几天。

阿军被王宝反杀是我没想到的。

但他摔下楼刚好砸在王太太车上，这里的因果表现得太强烈了。

而且这里，王太本来是在拨电话的，电话后来也拨通了。

这个情节设置实在太妙了。

看到短评里有人说：无论正邪都极度恋家而不可得。

总结得精辟。

可以说角色个个出彩，其中相对较弱的是甄子丹的阿军，他的故事性不强。

电影称得上是佳作，其因果讲述，实在妙哉。

叶伟信是香港目前非常活跃的一位导演，虽然不属于高产量型选手，但是他的每部作品都有很强的关注度。

他的作品风格多样，既拍过《叶问》这样的比较正统的电影，也拍过《夜半一点钟》这样的鬼片，还拍过喜剧、爱情戏等等（ps：竟然还执导过《春光灿烂猪八戒》）。

他一直是香港电影一个标签。

在05年和07 年，他先后拍了两部风格上相互延续的动作片《杀破狼》与《导火线》。

这两部电影在如今人们讨论的较少，又或是称赞其动作风格，或是诟病于文戏的衰弱。

但这两部电影有很多导演特属的黑色因素，不被人熟知，但偏偏使这些元素，让这两部电影优秀之处更凸显出来。

甄子丹与叶伟信

一、暴力能打的坏警察两部影片的主角都是警察，这是一个在人们心中形象很好的职业，特别是小孩子心中。

但是导演赋予他们更多负面的因素，造成了强烈的戏剧冲突，也突出了影片的主题。

首先看《杀破狼》首先正义一方是两位男主，可任达华扮演的刘国忠为了捉拿黑社会头目王宝，派遣卧底，保护证人，可这些都被王宝找人消灭了，虽然知道但是没有证据。

刘国忠私自去撞王宝的车，杀掉王宝手下马仔嫁祸于他。

这时警察与贼的恩怨似乎成了个人的恩怨，而警察也不择手段，即使目的是对的，可手段却也和罪犯没有区别。

再看《导火线》，主角是一名破案率很高的警察，可办案过程存在大量暴力因素，甚至把犯人打成终身残疾；最暴力的一段是与犯罪团伙的老三（释延能扮演的反派）打斗，在本可以缉拿他的情况下，直接把犯人打死，而且还是一拳一拳这种慢性暴力武器打死。

导演在两部影片中突出了这个正义之下的邪恶，没有脸谱化，同时也给我们以社会思考。

治理犯罪该不该用暴力的因素，暴力的度如何掌握，当正义出于正义做了邪恶的事，我们该如何看待，这都是导演赋予我们的一层思考。

刘国忠暴力执法

马军挟持犯罪头目大哥只身前往

甄子丹暴揍释延能

刘国忠一伙杀害王宝手下二、重亲情的好反派导演在赋予警察黑色因素的同时，也赋予了反派足够的人情味。

《杀破狼》里王宝对于他妻子的情感，一直保护妻儿，在警察第一次抓他的时候，你甚至会很同情他，会觉得警察逼得太狠，影片最后也因为妻儿的死，留下痛心的眼泪，迷途知返。

《导火线》里以皱兆龙饰演的汤尼为首三兄弟，对于母亲的孝顺，万事以母亲伟大，在最后对决时，汤尼的眼泪与一声“妈”都赋予他们很多温情因素。

导演巧妙地双向设置在大设定对于传统戏剧的正反角色冲突下，赋予角色与自身相反的元素，这是一个很突出的设计。

这样的设计在之后和之前都有电影运用过，但很多不如这两部突出，特别是《杀破狼》，其中有一场反派摔酒瓶的戏份，你很难分清到谁好谁坏。

可能是迫于审查，在《导火线》里面这样的设计已经淡化很多了。

这种设计，更能突出人性，把戏剧人物更多的突出人的因素，观众会有更好的代入感，同时也会更多思考，思考这样的人物为何会有如此的行为，思考换作自己有着什么样的选择，影片很好的带动观众节奏。

三、宿命论的无命题《杀破狼》的结尾是一个点睛之笔，没有传统的正义战胜邪恶，男主被偷袭摔死，正好摔在反派老婆停的车上，这是一个很戏剧性，也很黑色的结尾。

有一种银河映像的宿命感在里面。

是一个不容思考的无主题结局，没有任何回旋余地，天道有常，命运轮回。

正义的警察赴死，坏警察最后被救下，救人的死了，被救的活到最后。

影片安排了一系列的反差与相反的戏剧冲突，为本片的结尾画上了一个惊叹号。

也正是这个结尾，本片的境界一下子高了许多。

有一个细节，片中大部分布景构图都是用的暗色调，大量灰暗、蓝色的暗色调，加上诡异的配乐，整个影片呈现昏暗的基调，只有在开头和片尾的构图的很光亮的，阳光、沙滩、小女孩，似乎预示着以正义之名开始，过程是昏暗的，结果又回到了正义，宿命之后还是晴天。

马军被王宝推下楼摔死同时砸死王宝妻儿

被砸死的王宝妻儿

得知妻儿死亡痛苦的王宝四、邪不压正的半命题《导火线》的命题只剩下一个，正义的方式暴力多少度合适。

影片主角不是一个运用情商智商什么卖弄的，解决的方式很简单，那就是以暴制暴。

影片开始没几分钟，我们对于主角的性格有很清醒的认识，捉拿犯人时的对决，警察局的审讯，都能看出，甄子丹扮演的马军是一个认死理的人，捉拿犯人。

而在影片中间，他打死犯人时，影片的主旨被发挥到最高潮，犯人很可恨，伤害小孩，手段残忍，可是我们有自己的程序，要去判刑等等一些处理的方式，马军选择了最简单的方式，殴打致死，残忍度堪比罪犯。

面对穷凶极恶，用正义还是用暴力。

这是本片导演想探讨的一个最深刻的命题。

而影片最后，似乎告诉了答案，又似乎没有，马军开车行驶城市间，“我只知道，警察抓贼”

《导火线》开头，马军单挑罪犯

打死犯人后，洗不净的血手

《导火线》更柔和的结尾五、风格主题的延续两部影片相似性很高，首先男主都是甄子丹，名字都一样，都很能打，也都很嫉恶如仇。

且两位马军都存在执法过程中的暴力，《杀破狼》是把犯人打傻，《导火线》直接打死。

两部影片在警察的设定上都有邪恶的因素，《杀破狼》捏造证据，《导火线》暴力执法。

而在反派上，《杀》里有与老婆的情深意切，《导》里有三兄弟对母亲的孝顺。

两部影片都在探讨正义下的邪恶这一宏观主题， 在黑暗的风格上相互延续，《杀破狼》突出的是非常规手段和宿命论，而《导火线》突出的是暴力，把《杀》中的主角的一个点放大了。

可能是为了在内地上映，《导火线》淡化了太多黑色元素，变得很正规，把《杀》中双主角变成了一个，只突出一个主旨，对于宿命论完全抛弃。

但是还是能看的到导演自己独特的风格，对于《杀》的很好继承。

殊途同归，两片最后都走上了以暴制暴的方式，只是一个结局很灰色，一个很光明。

《导》中甄子丹放下了快被他勒死的汤尼，这可能也是导演观念的转变，在《杀》中对于以暴制暴的些许偏认可，变成了如今的警察抓贼的常规。

对了，两部影片都有卧底，只不过《导火线》中的古天乐命好一点，活了下来。

还都有一个被甄子丹打死的牛叉反派。

不同于之前的暴力，马军最后还是松了手

《杀破狼》结尾两人的宿命对决

吴京对比《导火线》中的释延能，出彩很多

不同于《杀破狼》中的卧底，古天乐最后活了下来两部电影还有很多优秀之处，比如凌厉的动作风格，融入柔术、地面技巧、锁技等现代格斗技巧，很多场面已经成为教科书的对战。

吴京和甄子丹的巷战对决，有多经典，不用我赘述了。

影片的黑色因素一直被忽视，我觉得这是两部影片最突出的地方，不光涉及到人性道德问题还涉及到社会思考问题上。

当然，每个人看完都有自己的选择，都有自己的思索。

这样的问题在如今的社会越累越突出，我们的制度也不断完善，我们的人文观也逐渐变得文明开化。

不过还是有一定的启示对于我们。

正如《导火线》片尾说的，或有天命，或有人为，我们还是一样要“我只知道，警察抓贼”。

具有开创意义的格斗风格

经典的吴京、甄子丹巷战

最简单的往往也是最管用的

我看电影喜欢先看介绍，这是这个介绍给我的第一感觉只是一部一般的警匪片，只是想看它来混混时间，看到三十分钟的时候，甚至有看不下去的冲动。

这是警察么，为了惩治王宝这么个黑道大哥，甚至想到了卑劣的做假证，对一个傻子下手，打的那么残忍，摔他的店，人家一傻子容易么，这么做，就算是小混混也不该，何况你还是个吃皇家饭的警察。

对待杀死自己兄弟的那个混混，几个人围攻，甚至到了最后，还有眼睛都不眨的逼他跳楼，怎么看都是土匪的行径。

我有不想看的想法，但是中途放弃又不是我的作风，好吧，那就继续看。

慢慢的线路清晰了，吴京也出来了，或者说，是阿杰出来了，出场很简单，一身白衣，一把短刀。

出手就是解决阿乐。

阿乐是死的最惨的一个，一刀一刀，直到血流尽，甄子丹站在铁栏外无能为力。

也许阿乐他们心里清楚，对付王宝这么个厉害角色，他们早就做好了牺牲的心理准备，就好像之前派出去的那位卧底警察一样，他们其实都怕王宝这么个心狠手辣的主，但是，作为警察，他们必须想方设法让他绳之以法，只是到了最后，他们没有办法了，只好选择了这么一个说来卑鄙的方法，造假。

他们知道这不对，华哥也说了，他们对不起警队。

他们拿了王宝的钱，想用这笔钱来抚养那个可怜的小女孩，他们可以很平淡的在听到任达华说得了脑癌的时候说“那就是没事咯”事后却狠狠的砸碎茶杯，他们都是真兄弟，把兄弟看的比什么都重的铁汉子。

而阿琛，也是那个重感情的男人，妻子女儿离开自己，或许自己不是个好丈夫，好爸爸，但是，他的心里是珍惜他们的，只是没办法做到最好而已。

女儿要在父亲节见他，他感动的不知道怎么办才好，明知道出去有可能有危险，他问华哥，我这个时候出去会不会有事，其实，问了不管答案是什么他都会去，因为他知道，如果这次不见，就不知道这辈子还有没有机会再见女儿了。

华哥说，去，做父女也要看缘分的。

华哥说，“他们拿刀你有枪，他们有枪，你有我，我们两把枪”。

不管危险与否，阿琛都是会去的，不管危险与否，华哥都会陪他去的。

在阿杰了结阿乐之后，下一个目标就是他们了。

阿杰出手之快，甚至让他们都来不及看清他的面孔，甚至让阿琛都来不及打开女儿送给自己的礼物。

甄子丹永远只能看到这帮即将成为自己手下的弟兄一个一个离去。

最后他也愤怒了，顾不上法理，顾不上作为一个警察该有的纪律，干脆，交出枪支和警徽，这样，他就只是一个单纯为兄弟报仇的汉子，他已经被王宝的行为激怒了。

在那个王宝集中营的楼下，一身黑衣的甄子丹与一身白衣的阿杰，我都在想，是不是有点讽刺呢，一个杀人不眨眼的杀手，穿着代表纯洁的白色，一个为了兄弟为了正义的警察，着一袭黑衣。

两个都是能打的角，看到甄子丹拿出短棍的时候，阿杰露出了嗜血的笑。

真正的敌逢对手，也许冷兵器更能代表他们骨子里的那种气。

阿杰最后也只是死在了自己的刀下，相信他会有很多的不甘，也许他也一直是那么一个自认为天下无敌的杀手，才会对王宝自信的说，“我去楼下等他”他也许永远都不会想到，自己会永远的下去了就上不来。

人都是有血有肉的，王宝再冷酷，每次面对妻儿，都是那么的慈爱，甚至让甄子丹在有机会直接把他勒死的时候都松了手劲。

可以说，在他们与王宝斗智斗勇那么多年之后，他们早就已经做了鱼死网破的想法，那个时候，他们就已经不算是警察了，只是一群为了兄弟，为了所谓的正义，替天行道的不称职的“警察”。

故事的结尾，任达华寿命也到了终了的时候，没有了那帮兄弟，谁来替他照顾这个可怜的小女孩呢。

那帮甚至都没有把照顾这个女孩的想法告诉他的兄弟，这个一直维护着这几个弟兄的上司。

甄子丹只是一个即将接任他的长官，一个还来不及融入他们这个团体的长官，却因为王宝这么个狠角迅速的体会到了他们的兄弟情谊。

在他解决完王宝的时候，先是只给自己到了那杯酒，是的，他一直都是一个人，破军的命，带孤煞。

杀破狼，真正的杀破狼