我觉得我不怎么喜欢这部电影是因为我看得不太认真,我还是能感觉它的复杂性,我也很喜欢这两位女子。
我感觉到人果然得是相似的才会互相吸引,待在一起才会舒服。
我还觉得校园暴力那群逼真是该死阿尔,真是需要暴打一顿。
我还觉得人真的不可能被总结,即使是一个个体,他也无法被总结,所以什么星座,人格测试真的蛮好笑的。
但是相对来说人格测试会比较聪明的,它概括了一个大类,且没有那么感性。
然后我觉得,最近看得都是这几年的电影,我发现他们的视听都具有现代化的美感,但这种美感在当下显得有点普通,因为好像电影的基本要求就是得具备这种美感。
而《茜》《乐土》的视觉美感是很特殊的,《茜》是很典型的日本美学代表,柔光特效是要拉多一点,然后再加上抒情升华时的高饱和度以及多色彩,简称浓墨重彩。
我发现一直很喜欢日本电影的视觉美学,这让我感到很舒服,但我有觉得园子温的电影其实又没有那么重的以上我说得东西,反而现代感更强一点,不知道为什么他的电影一看就是日本电影,日本电影还具有什么美学特征嘛,这个可以再去多看,再细分一点。
然后《乐土》真的让我感觉到应该是四比三的画面压迫感真的很不一样,它也还是在视觉上做出了独特的风格,画面真的很美。
关于一对受尽欺辱的母子的故事,横扫各大奖项,聚焦了很多社会问题:单亲母亲、疫情、破产、贫困、风俗业、权贵、司法不公、校园暴力、快餐感情……很难想象这一切全部发生在这对母子身上,而母亲只能平静的跟儿子说:“让我们一起熬下去吧。
”小人物的痛苦就是这样,在哪里都是无声的,被所有人置若罔闻。
我不喜欢母亲初期总是笑眯眯的跟所有人说:“要加油哦。
”别人侮辱她时她在笑,调戏她时她在笑,被威胁也还是在笑,就是底层那种讨好式的,软弱的笑。
她也不并不是真的乐观,她比谁都需要被鼓励,但没人鼓励她,况且口头的鼓励没有任何用。
等到小人物的一切都被剥夺殆尽,绝望之下就会选择抗争和反抗,虽然这种爆发的效果在我看来,也是非常有限的:不再遵守规则,不顾一切的骑走了街边的自行车,然而最终还是还了回去;去恶意辞退自己的超市,也只是拿走了卖不出的花;对践踏自己感情,毁掉自己希望的男人,拔出了刀,但没有成功;对待长期霸凌儿子甚至烧掉他们房子的霸凌者,也只是将其揍了一顿。
生活需要熬,但不能单靠熬。
反抗效果有限,但并不代表不该这么做。
电影里母子间的羁绊的刻画非常出色,很多两人一起就餐、聊天的画面,儿子也在一点点的理解母亲。
最初吃饭的场景中,两人为了不让对方担心,都分别以死去父亲的名义发誓,一个一本正经地说自己没有受欺负,一个眼都不眨地说自己没有做不堪的工作,既心酸又好笑。
虽然贫穷不易,但母子俩每顿饭都很用心,吃饭有吃饭该有的小菜,吃面有吃面的叉子,便当的丸子还是要拿竹签串好,结合父亲留下的那一屋子书,和破产的咖啡店,出事前这本该是一户小康家庭。
我非常喜欢母亲骑着自行车载着儿子的那一幕,“妈妈,我爱你”“妈妈你这么坚强,我也不能输”,两个费力又自由的背影,镶嵌在如血夕阳下,非常美、非常骄傲、非常英雄主义,实如片名《茜色如烧》。
尾野真千子饰演的女主,被人认定为“只是个智商低于平均值的家庭主妇”——她从自己本已窘迫不堪的生活中,倒拿出10000円去参加夺走他丈夫生命的肇事者的葬礼,并在葬礼现场被死者亲属要以报警抓人的威胁非常不光彩的“请”出了会场。
女主想要瞻仰的那个夺她丈夫生命的肇事者,生前没有因夺走女主丈夫的生命而对女主有过道歉,事后也未遭警方逮捕,甚至连一分钱的肇事赔偿款也都没支付,女主丈夫30岁就撒手人寰,肇事者却安安稳稳活到92岁。
想想看,哪个豆友扪心自问敢有女主一样的奇葩操作?
尾野真千子扮演的女主智力低下吗?
纵观全片,女主确实没有智力超于常人的表现,但绝对不是智商低于平均值的弱智,因为弱智是生不出7年来一直在女主心中魂牵梦萦的问题——一个完全超脱、凌驾在女主自身蝼蚁一般人生存在之上的“神明”,到底是怎么样的一种存在?
这就是尾野真千子扮演的女主宁愿破费自己10000円巨款,想当然的要去肇事者葬礼现场的原因。
可惜的是,电影并没有运用镜头语言对这一存在予以充分的铺垫、展现和诠释,需要观众自己细心的去体会才能有所觉悟,我认为,在电影情节的结构上,如果把开头的葬礼部分,放在有着充分背景铺垫后的影片中间做为故事情节自然展开的一部分,更有叙事高潮和艺术张力。
过去的人生经历告诉我一个真理:凡是去追问为什么要活着的人,无一不是男女屌丝,各种二代永远不会缘起这个问题的提出,那种超越了人欲横流追问活着意义的灵魂,有,但从古至今少之又少。
当天壤之别,奢华至极的葬礼看得让女主怀疑自己的人生,怀疑自己的存在,尼采说:一个人知道自己为什么而活,就可以忍受任何一种生活。
在女主的世界里,认真过日子的话,要么死、要么疯、要么信教,女主当初幻妄要从葬礼上去为自己找觅的“神明”,到当下找到的可以去和“天壤之别,奢华至极”抗衡的真正属于自己的“神明” ——是在“黑夜一直不来,天空红得像要燃烧起来一样”中,不屈服于规则、不屈服于外界压迫的不轻易否定自我的自我坚持,因为生命正茜色如烧。
「茜色」,其实是种技术色名,专门指代那些由染料原料表现出来的颜色。
用茜草的果实和根煮出的浆汁颜色,常用来形容黄昏时刻,夕阳西下暗红色的天空。
茜色如烧,是黑暗降临前最后的有色光亮,不同于透着愤怒的鲜红,又不同于彰显生命力的橘红。
茜色从黑暗中勉强探出,暗暗的,透着没煮熟的愤怒和小心绽放的生命。
“你应该感到愤怒。
”“我们一起熬过去吧。
”全篇台词出现最多的,是这两句。
且多次用映在脸上的波光晃动,表现人物思绪摇曳与摇摆不定。
面对他人的苦痛,我们愤慨。
面对自己的苦痛,我们总是无奈地笑笑。
“规则”总在被提及,但总被框定在那些“他们”想要框定的人身上。
倒下的自行车旁,让叔茜色的头发,茜色的血,是悲剧的起点。
看着茜色的火烧着,儿子忍耐着同学们无由的燥怒与欺凌。
他捧着茜色的书,打通生死与父亲跨时空对话。
他穿着茜色的T恤笨拙地学骑茜色的脚踏车,是在沉闷中由青春悸动突发的生命鲜活。
良子茜色的裙子,是重拾的自我。
她涂上茜色的口红,是对被轻视掷地有声的复仇。
她拯救废弃的茜色花朵,是变相的自我拯救。
她坚持录下茜色的舞台,是将被压抑的愤怒和自我重释自由,是冲破母亲身份的第二次自我。
带着点嘶吼的疯狂,但足够自我足够释放。
(英译为the madder red,或许正因如此吧)全片冷色调,许多个傍晚都浸没在蓝色里。
被刻意放大的车声,无时无刻不在重提悲剧。
无数个场景里,映在良子脸上的光,总是刚亮不久便暗去。
直到最后,才见着那茜色的晚霞。
“我是田中良子。
”天之所以没完全黑,是因为茜色如烧的夕阳。
生存下去的意义,是因为母爱和未完全绽放的自我。
仅这两点,便足以与生活和解,在蓝色调中保留一抹茜色努力生活下去。
日本,2021年上映。
主演 尾野真千子,和田庵,永濑正敏。
导演 石井裕也。
茜色,颜色的一种,在定义上属于暗红色。
原指从茜草根部提取出的颜色,现今又多用来形容夕阳西下时分被染红的天空及云朵的颜色。
在RGB颜色中,茜色被设定为数值(177, 53, 70)。
《红楼梦》中,贾宝玉有诗悼晴雯云:“茜纱窗下,我本无缘,黄土垄中,卿何薄命!
”茜色,虽然美丽妖娆,却是给人一种“夕阳无限好, 只是近黄昏”的悲剧感。
此片中,这种残阳如血的茜色,统领了整部电影悲凉哀婉的调子,将幽玄悲美的日本艺术特色发挥得淋漓尽致。
开头,一个老头开车撞死一个男子,摧毁了一个家庭。
老头却没有受到惩罚,因为这老头是个有权势的大人物。
而这个男子的妻儿,便在这样令人愤怒又气馁的7年中,默默地生活着。
生活是沉重的,柔弱妻子的肩膀必须扛起重担,衣食住行,样样都要花钱,而新冠疫情又令他们的生活雪上加霜。
妻子良子根本就没法计较丈夫死去的这件事,她的口头禅就是,一起努力吧。
在律师看来,她只是一个智商低于平均值的家庭主妇,不会闹事。
就良子突然闯入老头的葬礼一事,老头那些非富即贵的亲属都惶惶不安,他们没想到对失去丈夫的良子说一句道歉,对死者说一句道歉。
他们以为用钱就能解决一切问题和麻烦。
社会的冷酷可见一斑。
没有道歉,所以良心不允许良子接受能够改善生活的赔偿金,而为了支撑失去来源的家庭,她不得不做各种工作,也包括难以启齿的工作。
疫情下,口罩令我们看不清她在生活重压下痛苦和屈辱的表情,但那些冰冷的数字,那些表示着收入和开销的款项,令我们感到了她的坚强和命运的残酷。
影片从一个普通家庭的生活剧变,描写了新冠疫情带来的经济萧条和民生艰难。
这是一种从外在到内心的全方位的巨大冲击。
良子,一个单亲母亲,该抗争的还得抗争,比如儿子在学校被欺负。
该忍让的还得忍让,比如丈夫以前乐队的朋友对自己的骚扰。
该照顾的还得照顾,比如出钱让丈夫的父亲入住养老院。
该隐瞒的还得隐瞒,比如自己不体面的工作和补贴丈夫的私生女。
即便这样困难重重,还是得活下去。
只是渐渐地,她已经不明白努力活着的意义究竟是什么了,这是一件比压力更难受的迷茫。
她将往何处去?
醉酒时,良子向同为天涯沦落人的小启吐露了内心的苦闷和绝望。
她总是在颤抖,那是一种紧张、恐惧、无奈的表现。
社会厚重的外壳和面具包裹着,封闭着、压抑着一颗心中火山般的怒火。
而影片中也有爱情的初生,青春的萌动,和阳光下的激情,儿子纯平开始练习自行车,去追逐欲望和梦想。
生活,毕竟还是充满希望的。
与此同时,良子也邂逅了昔日的同学,她似乎发现了组建新家庭的可能。
而纯平也因为学业出色受到校方的重视。
母子俩似乎都发现了生活的目标,不再迷茫,不再困窘,不再沉陷在悲伤和绝望之中。
可好景不长,良子准备托付终身的人,居然只是为了玩一玩的渣男。
而纯平依然因为父亲的缺失不断被坏学生们欺负。
良子被猥琐男欺骗,不得不重操风月场的旧业,儿子被同学霸凌,不得不搬出公寓。
即便如此,被欺辱的母子依然被重重规则锁住,无法反抗,因为这是一个必须遵守规则的社会。
这不是一部简单的诉苦电影,而是有着巨大的批判意义。
在绝望中怀抱希望,但希望犹如夕阳中的晚霞那般遥远淡漠,良子唯一能做的事,就是等待,等待黑暗过去,黎明来临。
而当黑暗降临,万物萧条,只有美好的回忆如同牧歌般悠扬的响起,像亲人曾经温暖的怀抱。
牧歌响起在黑暗中,响彻在寂寞荒凉的大地上,响彻在人潮涌动却无比孤独的世界中。
小启和纯平拯救了即将犯罪的良子,让猥琐男得到了惩罚。
3人默默地吃着便当,聊着未来,聊着爱情。
人生的幸福,似乎只在夕阳落山时,一刹那的灿烂。
茜色如烧,这短暂的幸福,刹那的灿烂,依然是那么辉煌凄美,是活下去的希望和动力。
身患绝症的小启将治病的钱都留给了良子母子二人,也将生的希望留给了这对母子。
结尾中的自行车是一个意象。
它朴素而单纯,费力又自由,象征着母子二人纯洁善良的内心,自食其力又充满尊严的生活态度。
明天究竟在哪里?
谁也不知道。
明明已经很疲惫了,黑夜也没有到来,黎明更加遥遥无期。
而此刻的天空,却因永不放弃彼此支撑的这对母子,鲜红得快要燃烧起来!
茜色如烧!
尾野真千子的演技真的很棒,她将一个被欺辱但又隐忍坚强的母亲演绎的入木三分,令人震撼动容。
她也因此片获得日本第76届每日电影大奖和第95届电影旬报奖双料最佳女主角奖。
致郁吗?
也不,因为并没有让人共情到那种命运多舛或者生存艰辛的苦。
赔偿金是保险公司赔的,肇事者家属不会赔一分钱。
因为对方没有道歉,因为对去世的爱,因为要一起坚守老公生前的那种抨击不公世道的摇滚态度,就不要赔偿金?
如果是为了一定要对方道歉,为了一种正义,而不断上诉所以不要这笔赔偿金,那还可以理解。
但是,可是还有自己和儿子的生活呢,还有公公的养老呢,还有莫名奇妙要给老公私生子的抚养费呢?
结果为了生存下去不得不去风月场所,不得不随时都摆出一副笑脸面对生活“一起加油吧”。
因为长期压抑,感觉已经压抑到自己情感失调 ,都不能生气,而且不会生气了。
更多的时候让人觉得是不是有点精神失常啊,比如搂着客人说“一起加油吧”,比如在问到人生意义说去死之后就开始毛骨悚然的笑。。。
演员的天分反而成了一种束缚,把生活过成被迫的表演,直到模糊表演和真实的边界,都不知道到底什么才是真正的自己。。。。
最后的那场《神明》里说明了哪怕没有明确的意义,也不应该质疑其存在。
这点无可厚非,但是给劈腿出轨男人抚养小孩什么的,是因为爱。
嗯,果然遇到爱遇到性都不稀奇,稀奇的是遇到理解。
因为,反正,我理解不了。
这又是一部日本旬报评选出的2021年的十佳之一,再次让我无语。
除了“驾驶我的车”之外,难道其他的片子都是类似的风格吗 —— 不厌其烦的纠缠在某种情绪、陷入到一连贯的生活细节的放大化,人性之中的恶与冷漠的刻画没有新意、主人公的内省与挣扎也游走在举棋不定的争议地带、还要强行制造代入感、让观者被迫接受一种信念上的灌输,否则就是站在挣扎于逆境或底层的小人物的不尊重和不认同、进而质疑自己的价值观。
我强烈的反对这种道德绑架。
女主人公良子的丈夫不幸被一名患有阿尔茨海默病的老人开车撞亡、并坚持不接受对方的赔偿款,为了养育儿子和赡养入驻老人院的公公,她在花店打工之外又兼职风俗行业。
大背景基本如此,然后就是认真仔细的交待良子和与她有交集的人的生活。
如果说影片是歌颂不幸状态下努力活下去的一种信念,那么这种信念明显的缺乏说服力。
良子明明可以过的不那么艰苦 —— 就像影片中提示的,她完全可以接受加害者的赔偿金、反正也是保险公司赔付;她就是要执拗于对方没有一句道歉、哪怕赔上儿子和公公的生活质量。
其次,道德高尚不需要一个特种行业来做对立面,平常普通的行业也可以做的有声有色、估计是放在大屏幕上没有剧情的冲击力。
我并不会对有具有明显倾向性的论调和正确性表示质疑,我们也应该允许普世真理之中掺杂的有那么一些不和谐的犯错、软弱、欺骗和走捷径,从这种观点出发影片还是积极的在树正念正视听,只是我们在观看完这部影片后并不会有什么感官上的愉悦,我也很怀疑这也是其目的 —— 现在做到让人欢欣鼓舞又卖座真是太难了,所以索性让人糟心糟肺的继而再冲击一下口碑。
看来本片至少达到了一个目标、上了旬报十佳。
最后,非常惋惜小田切让在本片中死的太早,他在片头骑单车的三分钟是如此的悠哉又自在、而这正是我想看到的。
重点不该是探讨尾野真千子饰演的妻子在丈夫意外离去后,为何拒绝赔偿金?
她违背常理的选择。
因为得不到肇事老人的道歉,她通过拒绝捍卫了生而为人的尊严。
或者说,这是在反抗命运的不公,就像希腊悲剧里的英雄,通过行使自由意志(选择)来显示活着的价值。
这同样可以看成对富人阶层的示威,对将鲜活生命替换成冰冷数字的公然蔑视。
但这种为人的尊严又与她所从事的职业产生了冲突。
帮客人口交虽然不是卖淫,但多少也算出卖身体。
她没有过冲突吗?
还是说简单把它看成利益交换,从而能维系内心的平衡。
一方面拒绝赔偿金让经济状况陷入低谷,另一方面又从事情色行业来换取生活的基本,宁愿出卖身体,也不要“嗟来之食”,至少前者是她通过劳动应得的报酬,而不是施舍。
这是一个穷人的世界:丈夫出车祸,妻子在卖淫,儿子被霸凌,女同事被迫怀孕……意外、疾病、人情,夺走他们的工作和生命。
妻子还要拿钱照顾丈夫情人生下的孩子。
曾经的摇滚歌手和女演员,如今是艰难度日的低下层。
不过,在全面溃败的情况下,仍有生之喜悦。
儿子成绩优异,女同事乐观向上(把遗产留给了她),两人发生欲恋的游戏……结尾童话般的如烧茜色与其说一抹温暖亮色,不如说在如此灰色的底色上突然出现,更像虚假的安慰。
如同妻子在中学暧昧对象身上寻到的,以为是可以慰藉人心的复燃旧情,原来不过是又一段排解性欲的出轨故事罢了。
她还那么天真,相信爱情存在,这或许能解释为何她宁愿给人家口也不要赔偿金的原因:可以接受生活的打击,但不能被辱没。
2018年年底,奶奶去世。
收到消息后我立刻定了火车票回老家奔丧。
葬礼在二叔家举行,二叔家的哥哥开车来接我,车上对我说奶奶走的很平静,没受什么罪,只是临走那一天说想吃蛋糕,但临近年关,哪儿有卖蛋糕的,就去小卖部买了几包那种所谓的米糕代替,应该也差不多吧。
家里请了阴阳算了日子,要么年三十那天出殡,要么就得年后再等七天,担心耽误的越久开销越大,家里人选择三十那天给奶奶下葬。
我到的那天已经腊月二十九了。
一个蓝色的塑料棚,周围稀稀拉拉摆着一些花圈搭在二叔家的院子里就当作灵堂了,我到的时候父亲领着我匆忙磕了三个头就打发我赶快回屋去,外边太冷了,但屋子里也冻得我直打哆嗦,父亲偶尔进屋让我躺沙发上歇一会,我只能哆嗦着牙齿假装闭目养神。
当时在父母眼里我还是个好孩子,所以隔一会儿就只能溜出去到马路边抽烟。
农村的夜晚黑的像沉重的铁,收割后的庄稼地里是整个冬天都不会消融的雪,那一晚我抽了一整包烟。
第二天早晨六点钟,大家陆陆续续忙活起来,婶子阿姨们煮了些羊肉饸饹,前来帮忙的二三十人匆匆忙忙吃了饭,阴阳熟练的割下守灵的公鸡的头,父亲跪在马路中间砸碎灰盆喊了一声起灵,奶奶的棺材就被拉上车开始走了。
送葬的队伍在黑夜中走过还没睡醒的农村泥路,穿过田间地头,之后把东西都收拾到车上开上了公路。
墓穴是临时挖的,旁边还停着挖掘机,负责挖墓穴的工人一直在抱怨冬天土都冻住了,挖坑有多难,希望能多要一点辛苦钱。
棺材运进墓穴后旁边来帮忙的亲戚半开玩笑的说这种小棺材好,谁谁谁家的棺材太大了,实在是不好送进里边。
之后大家用尼龙袋子装着土码起来堵住墓穴口,每人象征性的添了几锹土就交给挖掘机来填埋了。
葬礼结束之后我一直处于一种莫名其妙的若有所失且惴惴不安的感觉中。
一直到这些年我偶尔还会想起奶奶的葬礼,还会进入这种感受,它不是悲伤难过,也不是思念或者不舍,那就像农村冬天的黑夜一样,坚实,冰冷,但却空无一物。
八十年代出生的导演石井裕也作品不少,从2005年开始几乎每年都有作品,但中国观众喜悉的不多。
这部影片因为本周登上了豆瓣十部关注的影片之一,进入了大家的视线,同时因为描写疫情的背景下,人们的生活困境而引起大家的关注。
本片讲述的是一对母子各种生活困境,叙事风格沿用了日本电影中较多采取的视角,从中底层民众的生活入手,从小视角入手,探讨人性的大问题。
本篇要讨论的一个重点就是女主角所表现出来的人生态度,在各种各样困难的情况下,忍耐地活下去,活着本身就是生活最大的意义。
影片剧情叙事线采用的是单线条时间轴,按照故事发展的顺序逐步推进,没有太多的线索穿插,使观众能够安下心来,沉浸于故事当中,体会主人公的心态。
影片中有几个令人印象深刻的点:一个是影片中反复提出的“规则”,这其实在影片当中就是底层民众在面临生活困难时,能接受现实,压制自身愤怒的“约束带”,有这些“约束带”在,才不至于让人面对生活困难,时时出离愤怒。
另一个场景其实就是点题的用途,影片快要结尾时,母子两人骑着自行车在田间,夕阳西下,五彩阳光十分的美丽、温暖,阳光照在主人公的脸上,让人在痛苦压抑的时候,还有一丝温暖、亮色的希望。
再一个就是影片结尾,女主人公通过一场戏剧,充分抒发内心的愤怒,把对生活的种种不如意、压抑,通过这个戏曲的得到了充分的宣泄。
女主角演员尾野真千子的表演令人印象深刻,她曾获得过女导演河濑直美尾的提携,在戛纳电影节获得一系列新人演员奖项。
在本片中,尾野把女主角遭受困难,遵守规则,压抑个性,坚韧不拔的形象演绎得十分生动。
罗曼罗兰说,生活中只有一种英雄主义,那就是认清生活的真相之后,依然热爱生活。
自尊心很强又隐忍老派的底层女主故事
过度抓马
3.5
演得挺好。故事过了,观念有点散乱
经典小日,虽然生活不如意,但都是我自找的,哎嘿我乐意。
不放气儿一直加油只会扭曲爆炸,护着一只蟑螂,你哪怕蜻蜓刀螂小耗子呢,蟑螂!这玩意负面意味太浓了,它不配做自身阶层的载体,纯膈应人啊
看不下去应该拿的赔偿金不拿然后自己去卖????
非常细腻工整。为什么好女人总被人渣吸引为之疯狂?规则的规则总在背叛我们。在这个世上,不遵守法则丑恶的人会被尊重,反而遵守法则善良的人则被侮辱欺负。
唉,我也快撑不下去了
石井裕也这两年的创作力太旺盛了,有些戏的处理越来越电影了,但也就仅此而已吧。
#北影节2021# 哭了三次,视线糊到差点看不到字幕。日本版的《川流之岛》,但是更日系,更生活流,也没那么多冲突。如果我要写字幕员的故事,大概想写成这种氛围的。
老套路了,但最后看着看着还是爱上了风俗店头子和死掉的姑娘
一千个人眼里有一千个哈姆雷特。不知道为什么,我并没有像良子那样子的绝望无助,却十分能够理解她且感同身受。所有的选择都是为生活所迫,如果没有道德感太高,是不是会过的更容易一点。一些谴责良子圣母的人,为什么要谴责一个努力且善良的女性而不是去谴责pcn,谴责208w,谴责玩弄女性的男人,谴责校园霸凌呢?这电影太致郁了,把不幸的穷人一生会遇到的都记录下来了,人生不易,且行且珍惜吧。ps.小田切让也太客串了。。。开局一分钟就直接车祸被创亖。。。离大谱
除了黑道大哥和未成年男孩,霓虹国里竟无一个是良人。全片极丧,好在良子的信念感极强,简直比秋菊还强。
让叔可没打酱油,他没一分钟没被编剧提起来的,大量照片特写,正儿八经男猪脚好嘛
此时此刻邻座的男女正在讨论电影的好坏,而我说不出来,因为我单纯享受了这从现实中逃出去的两小时(p.s.英皇的座位真舒服
或许是因为女主和自己都过于圣母,放弃了太多东西。所以才无法给出高分。
用很多痛苦悲惨的事情,想说明活着的意义,却还是没有一点说服力,反而让我觉着痛苦悲惨被利用,非常冒犯
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《茜色如烧》——她为生活而工作。她的生活并不荒唐,她的生活即使千疮百孔,因为她懂得快乐。她开咖啡馆,她做风俗女,她留下那些破损的花,她的眼神里全都是爱意。一个人生活得高尚不高尚并不重要,因为快乐使人崇高,不管快乐的原因是什么。