诸神混乱之女神陷阱

说起躁狂治愈电影，首先想到的就是《乌云背后的幸福线》: The only way you can beat my crazy was by doing something crazy yourself. 然而同样是一个疯子治愈疯子的故事，《破碎人生》的格局，要大得多。

杰克吉伦哈特扮演的男主Davis，是个体面的金融精英， 在岳父创办的投资公司工作。

他和妻子Julia遭遇一场车祸，妻子去世，他自己却毫发无损。

男主没有悲痛欲绝，也拒绝别人的关心，但是行为却变得疯癫诡异。

他写信投诉自动售货机时，开始向对方客服倾诉自己的生活。

这个客服就是纳奥米沃茨扮演的女主Karen，她是一个约会老板的单亲妈妈，有一个叛逆的12岁儿子Chris，还有嗑药的习惯。

于是，一直对自己父母和岳父母封闭自己的男主，却对这对素昧平生的母子敞开了心扉。

反之，Karen和儿子也在和男主或温馨或暴躁或荒诞的互动中重新找回了自己。

我发现写这个电影的简介根本不用担心剧透，因为就算剧透了也不会影响观影体验。

破坏电影的英文名是《Demolition》，特指拆毁建筑物那种段数的破坏行为，翻译成“破碎”其实是小家子气了些。

于是，影片后半段充满了砸砸砸拆拆拆的镜头，包括一台冰箱，一台电脑，一个厕所，两栋房子，还有好多男主YY着想破坏的东西。

看的时候真是给剧组的道具美工捏了把汗...破坏，对于困在牢笼里的人来说，是唯一的解脱。

而男主（Davis）的妻子（Julia）的死，像是惊天一锤，开启了这栋死气沉沉的房子的拆毁工程。

谎言破坏的对象是什么呢？

捆锁人的，是虚伪和谎言。

男主的家华而不实，他岳父家更是如此。

他对火车上的大爷隐瞒自己的职业，只是下意识地说谎。

他嘴上说自己没有看不起售货员之类的职业，实际上却认为女主（Karen）当客服根本算不上正经工作。

一个百里挑一的奖学金生，在背地里用low到爆的语言调戏女主。

男主妻子有外遇还打掉了孩子，居然瞒了自己丈夫一年。

电影在刻画谎言带来的痛苦时特别细腻真实，没有用具体的因果报应教育大家不要说谎，但实在能看出每个人在面具下枯萎衰残。

释放崩坏的张力从Julia的死开始急速聚集，又在女主的儿子（Chris）被殴打生命垂危之时开始释放。

Chris的面貌焕然一新，从荷尔蒙爆炸的躁动少年变成了体贴细腻的小暖男，这其间男主教他正确使用F词，带他玩儿枪、砸房子（这段太高潮了），赞赏他的艺术细胞，支持他面对真实的自己。

女主学会了把内衣和袜子分开放。

休旅车神秘人终于敢于走出来，说出自己的身份。

男主在当了一个多小时拆迁大侠之后，修好了海边的旋转木马，主动约岳父谈心，也意识到妻子对自己的爱。

他刮掉胡子，闹钟从5点半调到7点半，并且舍弃跑步机开始到户外跑步。

不论过程如何躁狂疯癫，救赎的本质，无异于坦诚，饶恕，和爱。

关系这部片子的亮点在于，男主和女主居然没有上床。

他们是两个病人，一个在艰辛中生活靠嗑药维持，一个在虚华的外表下麻木不仁。

他们像冰天雪地里泡着温泉互相抓虱子的雪猴，惺惺相惜。

这种关系，肯定有两性间的吸引，但是似乎被一些更大的东西掩盖了。

于是在舍弃爱情线这种霸道主角的条件下，影片可以探讨更多的关系：夫妻，亲子，朋友，陌生人，每一种关系的刻画都很到位，像一道川菜，酸甜咸麻辣融合贯通，味道十分饱满。

男主真是个冷漠到没救的人，他不关心身边的人事物，也把自己封锁起来。

妻子去世后，岳父找他谈心，他岔开话题。

父母来陪伴他，他完全无所谓。

居然有人在自动售货机卡住的时候，想到的不是踹两脚，而是写信给公司，然后一写就是洋洋洒洒停不下来。

独自在国外的人，特别能体会这种平时憋坏了，逮着机会就成话唠的情况。

我和伞同学有个争论，就是男主和妻子的关系。

毫无疑问妻子是爱丈夫的，但丈夫对妻子呢？

伞同学觉得男主最后向岳父表白了自己和Julia曾经有爱，仍然不是很走心。

但是我觉得，他毕竟修好了海边的旋转木马，还邀请岳父去玩，因为妻子喜欢大海，喜欢旋转木马。

Davis应该的确是爱Julia的。

隐喻正如男主自己所说，他注意到很多以前没发现的东西，也许是生活的隐喻。

这部电影里的确充满隐喻，比如打打砸砸，比如雪猴泡温泉，比如一个只有数字进进出出的公司。

声音影片的音效和剪辑简直绝了，我觉得如果只有声音，不用对白，戏也能出来。

配乐很好地烘托着情节，Julia车上的钢琴曲，砸东西时的重金属，海边的圆舞曲。

而背景音效：刹车的声音，砸东西的声音，火车的声音，则被精确地剪辑成了另一组极富节奏感的乐曲。

车祸之后，男主回到家，就再也没说过一句话，直到他给自动售货机公司写信。

这期间，他吃饭，洗澡，接待爸妈，参加葬礼，都在一种无声的状态下进行，确是此时无声似有声。

从电影院里出来，走在午夜十二点空无一人的街道上，早春的暖风迎面拂来，我想像 Davis 那样，沉浸在耳机的音乐里，然后不管不顾，似乎整个世界只有我一个人——于是我大声放歌，放肆跳舞，让所有的情绪全都发泄出来；我笑，我哭。

影片开头，看着 Davis 的冷漠，我猜想大概是类似《局外人》的主题。

直到 Davis 开始破坏一切并从中获得快感，我才慢慢明白，他是不知道该如何表达和发泄悲恸——真正的悲伤是难以表达的吧；特别是当你在人前，在冷漠的社会中，总会不自觉的隐藏，甚至表演，然后压抑着深沉的悲伤，压抑到显得麻木。

Davis 破坏一切，寻求刺激，反抗社会，放纵自我，希冀释放，可是直到最后他才明白，这一切都并非有效的，真正让他对一切释怀的，是重塑那一刻美好的记忆，所以他在他们爱的沙滩上，搭建起她爱的旋转木马。

当他终于释怀了，发自内心的重新微笑的时候，才能面对那大楼的倒塌安静的笑过，也才满足的去和孩子赛跑。

配乐在渲染情绪上起到了很大的作用——特别是每次音乐响起，酝酿一段的情绪，却又戛然而止。

就是这种难过到几乎要流出眼泪的时候，却断了音乐，甚至来一段冷幽默，一点一点积压你同感而来的伤心。

直至最后，当你看见 Davis 看着旋转木马，看着妻子的影子，释怀的笑出来的时候，你的情绪在这电影收尾的时刻，也得到释放。

那个时候，我才终于哭了出来，竟然哭的那么“淋漓尽致”。

20160412

很爱这部电影，回忆的画面加背影音乐组合的太美好了。

细节做得非常细腻，多处前后有呼应。

悲伤故事的开头，结局是欢乐的、阳光的。

I love it. 这并不是渲染悲伤的电影，而是麻木。

身边人再多的关心问候无法减轻你的感受。

也许在妻子出世之前，他满脑子都是工作上那些数字生意而很少关心现实生活里的细节。

他没有人们预料的悲伤，却一切看起来很正常一样，他甚至怀疑自己不爱自己的妻子，不然为什么她死了他并不悲伤呢？

他甚至幻想医生检查他的心脏发现他的心脏缺了一块。

问他你上一次非常在意一件事情是什么时候？

啊 那是很小时候了，他就想比别的小孩都跑得快。

而如今自己，什么都不在意了，工作、生意、房子，家具。。

所有都变得黯淡不重要。

戴上耳机在人群中麻木行走，“这个世界与我无关”。

此时，一群小孩奔跑的画面倒放，他们退回到原点。

麻木，某种程度它保护我们不被悲伤的现实伤害，可是，你也会厌恶麻木的自己，需要寻找一些方法让自己感到痛， 以此感受活着。

脚被一根长钉刺入时，他剧痛钻心却同时感到很兴奋快乐。

"If you want to fix something, you have to take everything apart and figure out what's important, what will make you stronger. Repairing a human heart is like repairing an automobile. Just examine everything, then you can put it all together. "这是男主为什么拆解破坏各种东西的原因。

发现妻子背着他出轨怀孕堕胎，他像是不再悲伤了。

但是不经意发现的车里的一个纸条“If it's rainy, you won't see me ; if it's sunny, you'll think of me. ”，”Stop being such a drip and fix me already. ”在太阳晒到的车里他突然哭了，想起他与妻子曾经的快乐和相爱，知道自己跟她曾经是有爱的。

然后他知道自己想做什么了。

无用后本该被拆毁的旋转木马，他带妻子生前工作的福利院的残障儿童去坐旋转木马了，旋转木马再度变得有用，带给了孩子们欢乐。

这时他兴奋地与一群孩子奔跑努力跑前面，他又开始有在意的事情了。

最近非常疲惫，想看一些主角也很疲惫的电影，于是找到了这部影片，主演是吉伦哈尔，是我为数不多认识的外国演员，而且对他印象很好，像香港的梁朝伟，日本的染谷将太，那就决定在这个下午看这部影片。

看到一半，实在看不下去了。

并不是叙事和结构上有什么硬伤，而是杰克，我忍受不了在妻子去世不久，他就找到了另一个女人，不论怎样去理解，我都接受不了这样的设定。

因为我知道自己绝对不会这么做，准备的说是我做不到。

我发现了我和杰克并不是同一种人，我无法从他这里获得共鸣，去从身体外去观察自己的疲惫。

我意识到，我们每一个人穷其一生寻找的，都是另一个自己，找到另一个自己，就不会孤独，因为自己将不再是独立的，而是更大生命共同体的一部分。

并且，观察另一个自己能获得延长生命的体验。

我没能从影片里看见另一个自己，所以实在看不下去了。

再次重申，并不是影片不够好，而是我无法获得共鸣。

延伸到生活里，我找到了每天疲惫至极的原因，因为我在周围看不见自己的影子，我无法从周围获取感动，也无法认同，我和周围环境格格不入，像是鱼扔上了天空，鸟沉入了海底。

这部2015年的多伦多电影节开幕电影：《Demolition》，最早的中文译名为《爆破》，直观点明了电影中，有关拆解生活再重组的过程。

而2016年定档之后，修正为乐《破碎人生》，尽管影片名称中少了些力量，但是依然围绕故事的命题，破碎的人生下，我们应该如何面对。

影片最大的噱头来自于男主演：杰克·吉伦哈尔，领衔的一众主创人员。

近几年来，杰克·吉伦哈尔的一度用力过猛，从《宿敌》到《囚徒》，从《夜行者》到《铁拳》，再到去年同样众星云集的《绝命海拔》。

似乎都不及早年间《断背山》和《源代码》，“一文一武” 两部影片中，杰克·吉伦哈尔给人留下的深刻印象。

这部《破碎人生》的媒体评价虽然褒贬不一，不过《综艺》杂志则力赞杰克·吉伦哈尔，称这是他在《断背山》之后最出色的表演。

杰克·吉伦哈尔，曾与加拿大导演：丹尼斯·维伦纽瓦合作两部影片，与导演：大卫·O·拉塞尔合作了《意外的爱情》，这部《破碎人生》的导演：让-马克·瓦雷，也是来头不小，2013年的《达拉斯买家俱乐部》，2014年的《涉足荒野》，他可谓是奥斯卡提名演员的福音导演，可惜《破碎人生》在2015年底，放弃了颁奖季的角逐，换到了2016年4月8日的上映档期，任那些政治正确的主流作品，你争我夺的进行最后的，并且是毫无悬念的搏杀。

这部预告片看起来，颇有些 “摇滚治愈系”的《破碎人生》，可谓是一部较比另类，并且风格杂糅的人生小品，必然是不适宜放在主旋律的漩涡里，那样只会令其被舆论淹没，影片在北美大规模上映后，观众口碑不错，刚刚从IMDb的7.7掉到7.6而已，不过影评人为主的Metascore已经跌到了49的均分，大多数主流媒体给了70分上下的评价。

影片的编剧：布莱恩·赛普，2016年初还有一部爱情电影上映《爱情的选择》，同样遭遇了口碑滑铁卢。

还好《破碎人生》有导演：让-马克·瓦雷叙事剪辑，演员阵容上还有女主角：娜奥米·沃茨，老戏骨：克里斯·库柏助力。

一个有些悲伤的开端，荒诞的过程后，回归情感的温馨主题，让这部《破碎人生》，在多元拼凑的剧情下，没有太过失控，而是回到了治愈系的鸡汤式大团圆结尾。

影片讲述了由杰克·吉伦哈尔饰演的男主角：戴维斯，遭遇了妻子的意外离去，从而每日给医院自动售卖机客服人员，由娜奥米·沃茨饰演的：凯伦，不断的写信，倾诉内心的故事。

不过影片中的波折可不止这么简单，戴维斯为何无人倾诉内心，妻子的意外去世给他带来了怎样的生活变故，而意外进入戴维斯生活的凯伦，又是怎样的一位单身母亲，这些都有待影片为观众一点一点的揭开谜底。

影片的故事灵感，据说来自于编剧：布莱恩·赛普早年间，从事过的房屋爆破工作。

他说自己年轻的时候，跟着工头儿，整天拆东拆西。

在那些即将被拆除的废弃房屋里，看着被人们丢弃的残破家具，对杂物进行分拣的过程中，他发现，很多东西只有打破表面，才能明白其内里的结构，看到真正支撑它的重心在哪里，从而懂得构建它的道理。

这种反向的感知方式，听起来有些笨拙，但是布莱恩·赛普却特意把这个过程写进剧本里，并将这个颇有力量的行为——爆破拆除，作为影片的英文名称：Demolition。

不得不说，这样的写作方式，让布莱恩·赛普的剧本中，充满了生活的细节和幽默，相信这也是吸引了导演：让-马克·瓦雷的地方。

这样的人生小品，或艰难、或幽默，没有人比导演：让-马克·瓦雷，更能让这样的故事，变得精致有趣。

影片中，那些看到坏掉的东西不顺眼，就开始疯狂的拆除；看到机场人们的行李，忍不住好奇那些行李箱里，究竟都装了什么；甚至是女主角：凯伦，卧室的衣柜抽屉里，内衣裤的归纳和内裤应有的空间权利。

这些生活中的细节，那些人们多少都曾妄想过的情节，编剧：布莱恩·赛普把这样的桥段，都放在这部有关破碎生活的剧本里，不时撩动观众的敏感神经，让影片男女人物角色的存在感十足，亲切真实。

<图片4>（以下内容涉及剧透）麻木与荒诞组合的戏剧效果影片中的男主角：戴维斯，是投资银行的一把手，是老板最器重的下属，也同时是老板最要的女婿。

在电影的开篇，为了证明戴维斯本人并不是一个靠关系的废柴，特意描述了他每日规律的生活：5:30起床，边在跑步机上锻炼，边看大数据，洗澡出门之后，坐在地铁上继续看，对身边人的敷衍了事，视若无睹。

上班、开会、下班，回家、吃饭、睡觉。

他过着像齿轮一样的生活，被夹在生活和工作之间，不停的运转。

影片要聚焦的，就是这样一类，对生活已经麻木的人群，戴维斯是一个典型，除了工作，就是在去工作的路上发呆，对于身边老婆的询问和抱怨，丝毫没有反应，一副听之任之的状态。

不过这一切，在影片的前十分钟，就被迫打断了。

一场车祸的降临，终于让戴维斯瞪大了双眼，目睹了妻子的离去，面临了生活的断档。

影片在讲述这位情感缺失，又伤心不能的男人，从低靡中走出来的过程，不仅仅寄托于高潮的爆破拆除桥段，而是用各色的人物特点，生冷的人物对话，甚至荒诞的想象，来填补单一的叙事主线。

<图片5>影片中，戴维斯的人生出了问题后，第一个吸引他注意力的，是医院里“秀逗”的自动贩卖机。

吞了零钱不说，还吐不出M&M’s巧克力豆，值班护士一句：“有问题，找厂家。

”，让他赌气拍下了机器上的客服信息。

在流程化的葬礼、告别和工作中，他不断的回想自己与妻子的过去，妻子与自己的对话，以及妻子的抱怨：“他对与身边的人与事物的漠不关心。

”。

在这之后，戴维斯除了对与妻子的死，挤不出一点眼泪之外，依然正常的5:30起床，开始自己万年不变的规律生活，不过这一次，他开始关注身边的人和事物了，不过是病态的。

比如突然和自己在同一时间乘坐地铁的小哥，打开心扉诉说一切。

在公司不断的困扰于男厕发出响声的门，不好使的电脑，以及家里滴水的电冰箱，接触不良的电灯。

对于这一切，他没有解决办法，不过由于关注到了，反而变成他内心的敏感地带，他必须将这些状况一一解决。

“有时候必须要将事物拆解，才能重组还原。

”，这是他脑海中一直回响的一句话。

于是，妻子在临终前，提醒他家中的两年前就有的工具箱，成为了他每天公文包里的必备装备，看见不顺眼的就拆，成为了他发泄的乐趣。

而影片对于这样，成人的低龄化行为，通过镜头剪辑和时间线的交叉，表现的十分巧妙。

<图片6>这些令人捧腹的桥段，没有从头到尾的，按照时间顺序演绎戴维斯拆解它们的过程，当然除了第一个“惨遭毒手”的冰箱之外，这个作为引子的桥段，暗示了观众，戴维斯已经对拆除事物，开始了偏执狂一样的热爱。

同事的嘲笑后，走进厕所被惊呆；岳父看到得知是他拆了公司的厕所和电脑之后，把自己办公室家传的古董座钟搬回了家。

而戴维斯对这样的拆解，感受到成瘾一样的快感，他倒给拆除房屋工人钱，为了可以免费加入这样的体力劳动。

拆了别人家还不够，他还要拆自己家，被他称作：“拆解自己的婚姻。

”。

只有在这样剧烈的破坏工作之下，他才逐渐恢复了对于事物的感觉，不管是疼痛还是劳累，这样的满足感，才能让他入睡。

而影片中，他不断的尝试，回忆与妻子相识的过程，生活的中浪漫瞬间，想为她为这段婚姻，试着心痛惋惜，伤感流泪，他却始终无法流出一滴眼泪，无论是将这个过程写信寄给自动售卖机的客服人员，还是与身边的分享妻子去世的事实，他都无法释放内心中的情感，因为他没有在生活中投入情感太长时间了。

对于妻子，对于身边的人，对于自己的生活，他都感受不到，所以他在看医生时，妄想自己被X光检查出，是个没有“心”的人，成为影片中，最为荒诞的一个桥段。

也让观众更直观的感受到，他究竟得了什么病。

<图片7>生活中陌生人之间的真诚对话遭受打击的戴维斯，从前是个对一切都无感的人，自然也不太会表达自我。

而当他开始跟人对话之后，他常常用更直接的方式进行表达，当别人问他，妻子去世后，他是什么样的感受的，他从地铁座位上，弹了起来，拉动了紧急停车杆，因此被警察拘留询问原因。

他唯一能倾诉所有的方式，就是写信，不断的通过书写，回忆自己与妻子的生活和点滴。

而地址的另一头，自动售卖机的客服人员：凯伦，开始跟踪这个天天给他写信的怪异男士，甚至凌晨两点，打电话询问他在做什么。

戴维斯很快就意识到了，这个似乎也“不太正常”的女士，正是那个自己可以在生活中面对的，诉说的人。

一段奇怪的跟踪，反跟踪的桥段过后，两个人开始了“朋友式”的同居生活。

沙发上的过夜，聊上学时的最关心的事情。

影片从而进一步交代了，对事物漠不关心的更深层面，因为觉得不重要，所以不关心。

<图片8>这一对陌生人，甚至是不太可能有交集的两个人，从信件的字里行间，对于生活中，事物的共同兴趣，比如机场过客的行李箱里，究竟都装着什么的好奇心，让他们填补了心灵上空缺，凯伦带给了他快乐，让他没有感觉的内心，开始逐渐放松，坦然接受眼前的一切景色和正在发生的事情。

也因此，他意外的结实了凯伦的儿子：克里斯。

有着喜欢抽大麻，同公司老板谈恋爱的单身母亲，孩子也难免叛逆，而克里斯遇到的问题还不止这些，他跟同龄的孩子一样，喜欢音乐，喜欢流行元素，不过他还有着私密的性向困扰。

而戴维斯和克里斯关系，从对立抗拒，到相互接受，是从母亲“失败的料理”开始，三人尴尬的对话和难吃的饭菜，开启了一段不一样的“朋友关系”。

戴维斯和凯伦是相互安慰的异性好友，而戴维斯和克里斯，更像是一对跨年龄的玩伴。

戴维斯是克斯里的音乐粉丝，拿到新鲜录制的节奏舞曲后，他开始即兴的地铁和街头上表演，动作无法用舞姿来形容，基本可以归类为原始动物的狂欢。

而克里斯也被眼前的这个，非一般的成年人折服，开始跟着他玩手枪，练射击，拆房子，一起没大没小的胡乱折腾。

影片这里，还不忘加入了近年来的同性话题，只不过这一次转移到了十几岁的小孩身上，面对克斯里的询问，戴维斯也是尴尬的不知道该如何作答。

倒是给出了成年人的忠恳建议：“在剩下的日子里假装喜欢女生，之后搬去一个开放的地方生活。

”。

愤怒后的情感回归整部影片的中段，不失乐趣，但是难免有些脱离主线，这也是该片遭到一些质疑的来源。

太多风格和桥段的拼凑，似乎令人觉得作者有些贪心了。

下半段，随着戴维斯“拆解婚姻”的仪式之后，妻子的“秘密”也付出了水面。

印证了影片的那句，拆解婚姻，才能看清内里，找回重建的方法。

戴维斯最初对于妻子的感情是冷淡的，当看到了妻子也曾欺骗自己后他是愤怒的。

在经历了与家人的争吵，被凯伦的“男朋友”殴打，以及克里斯的意外受伤后，他开始不再计较那些已经发生的事情，他回到了妻子的墓碑前，郑重的哀悼。

而意外遇到了肇事司机之后，他终于释然了，看到妻子无处不在的便利贴，他才开始后悔，殊不知自己错失了多少，开始在车里忍不住流下了眼泪，最终寻求岳父的原谅，希望可以为妻子做真正有意义的事情，来纪念这个善良的女孩。

<图片11>随着对于妻子美好过去的点滴回忆，戴维斯以妻子的名义，修复了海边的旋转木马，让更多人了，可以拥有当年妻子一样的快乐时光。

而戴维斯也终于，开始跟着身边的孩子一起，如海鸥一样在风中奔跑，完成了自己的情感回归。

影片也在最后的半小时里，转向了心灵鸡汤的救赎桥段。

影片中的杰克·吉伦哈尔，自带忧郁感的他，没有表情，就是纠结。

而娜奥米·沃茨从不掩饰自己的年龄，岁月在她脸上，显示着成熟的自信。

老戏骨克里斯·库柏，扮演的岳父角色，成为了影片秤砣一样的平衡，从头到位都很压得住场。

<图片12>时间不饶人啊，还我2002年《改编剧本》里的库珀<图片13>这部影片在专业人士看来，必然是有些用力过猛的节奏，不过在于观众来说，他们喜欢一个笑料接着一个包袱，不同类型的幽默和不同题材的讨论，让观众充满新鲜感。

几位主人公，除了岳父有些装腔作势，代表着社会人和家庭的压力之外，两个状况外的成年人和孩子，都是十分接地气的问题份子。

他们在艰难的生活中求存，戴维斯每日看着北海道的猴子入睡，凯伦喜欢抽大麻减压，而克里斯喜欢扮女装释放自己。

他们都试图努力的在社会里，做个正常人，并且尽可能的做自己，母亲凯伦面对受伤的儿子，不断的说着：“做你自己就好。

”，相信这也是影片要对所有观众诉说的主题。

<图片14>而戴维斯也终于在拆毁了房屋，看清了自己婚姻的本质之后，找到了属于自己的生活节奏，7:30起床，出门跑步，上班下班，虽然看着同样是猴子泡温泉的画面，这一次，他看到了北海道冰天雪地里的猴子们，它们之间特殊的情感交流方式，并发自内心的嘴角上扬。

这一次他感受到了，其实人们跟这些猴子，没什么区别，冷漠的社会里，我们相互取暖、相互扶持，这不就是破碎的人生中，让我们彼此凝聚，最为珍惜的情感么。

<图片15>这部影片令人想起了去年同时期的《年轻时候》，同样由娜奥米·沃茨的主演，新鲜、动人，也是一部用心之作。

<图片16>2016年4月16日 多伦多 小玄儿记 ————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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这故事是说一个慢热的男人在妻子死后依然正常工作和生活，众人无法理解。

每天过着繁忙的工作的生活难以马上感到丧妻之痛。

在被安排放假的期间，时间变得缓慢起来，慢慢的男人开始感受到孤单寂寞，想起一段段和妻子的回忆。

无意中认识了一个女人，开始跟她交往来缓解伤痛。

在宣泄感情的过程中男人慢慢的开始找回自己。

但就在这时候男人知道了她妻子原来是在死前曾经怀上别的男人的孩子。

在丧妻、宣泄和背叛的感情中男人最终得到最后的答案..................就是岳丈一开头所安慰男人的话：“珍惜身边人”。

男人一般都是这种难以理解的闷骚而慢热性格，年轻时所犯的错，还有很多时间补救，但就偏不去挽留，到失去的时候才明白，每个人有权选择自己的人生，破碎还是幸福，懂得松懂得紧才是道理。

他自己讲，小时候梦想就是跑的比所有小伙伴都快。

也许是运气好，也许是靠看脸，总之，一切来得太容易，顶尖的职业，完美的妻子，无论什么意义上，都是人生赢家。

可是意外总是猝不及防，妻子车祸身亡，完美人生戛然而止。

人们说，他是为了重建生活才拆毁周围所有的物件。

也许不完全对，也许完全不对，总之，他根本不懂什么是生活，就算妻子的离去，也并不那么悲伤，他开始慌张，一定哪里出了错。

直到遇见另外一个女人，如果此时我们期待看见一场炙烈的爱情救赎一颗麻木的心，那就太小看这本电影了。

也许是蓝领生活更接地气，也许是在女人儿子子身上看见了自己，总之，他开始疯狂自虐，只有当身体遭遇剧痛时才觉得爽爆。

看起来不可理喻，实际上，抽烟喝酒撸串通宵写代码甚至跑步，某种意义上都是自虐，何以解忧唯有自虐。

电影中借丈母娘的嘴，说这不是你的孩子，她爱上了别人。

到底是不是真的，电影没有明说，但无数细节早就揭示了真相。

既然电影翻译为破碎人生，那么我只好也写得破碎一些。

看不懂，怪我咯？

在爸去世的时候，我看着他瞳孔放大，真没感觉多难受我笑着应付来悼念的亲戚，笑着安慰那些想逗我哭的亲友比如，某小姨，当然，她父亲，也就是我么爷，走的也很早很突然，用通红的眼睛盯着我的👀，说，子欲养亲不在了啊，我笑了笑，尽量露出安慰的表情，看着她疑惑不解又难受的表情，看着她甚至有些指责的意思，好像在说你怎么还能笑得出来，怎么还是小孩一样，这么不懂事通宵守灵，万籁俱寂，我还是没有什么感觉，在灵堂一张一张的烧着纸钱，熬着时间，听我妈絮絮叨叨，只觉得夜晚过的真漫长无趣第二天仪式过完，火葬场，抱骨灰盒，葬礼，回家亲友们来我家逛了逛，然后被安排去吃席，走前对我来了一轮最后的叮嘱和嘘寒问暖，我只觉得吵闹，甚至没礼貌的说，你们赶紧吃饭吧，我好困要睡了，看着他们陪笑着离去，我却没啥不好意思等人走完，我妈也跟着去了酒席，关上门，只有我一人在家，脱衣服上床睡觉，睡的天昏地暗，醒来好饿，吃完饭，计算着回去工作的时间，毕竟刚换工作，没几天就请假回来了，准备订票等等各种杂事之后结束一切，坐上火车去工作的城市，只是隐约觉得心里似乎有些空荡荡的，我认为，那可能是刚换工作的期待与紧张去了新工作的公司，我感觉自己性格似乎有些变化，我从一个上一个公司里不怎么说话的小透明，成了新公司最逗的最受欢迎的人，面试的时候，老板问过问题，西游团队四人，你觉得你会是哪位，我没好意思说是唐僧，也不好自比悟空，说，我是悟净吧，只是没想到，好像我成悟能了我随口的都是段子，逗的大家哈哈笑，工作也有激情，还居然会经常加班，我莫名其妙有了个人魅力我会做各种张扬的事情，包括霸占了公司里面放bgm的电脑，各种安排我喜欢听的歌当歌单，好在我谁的歌都喜欢，所以每天轮翻不重样，大家也没意见，当然，不包括晚上加班的时候会放相声，鬼故事或者自己用电脑钢琴模拟器，弹棉花一样的弹着各种世界名曲，陶冶（折磨）同事情操 我会经常和同事们吃饭，唱ktv，但是从来不给钱，我会用各种荒诞搞笑的理由恬不知耻的贱兮兮的让人请客吃饭，当然，我会不情不愿的出大家上网玩游戏开黑的网费，或者游戏城游戏机的币，或者路边烧烤摊的烧烤，嗯，后来他们结婚，我都随了好大的礼有次和同事打赌业绩输了，本来就是随口一说的事，我剃了光头，大家惊讶的看着我，调侃来调侃去，可能是觉得有趣，第二天大半男同事也跟着我剃了光头，下班一起下电梯遇到别的公司的员工时候，客户来公司的时候，他们的眼神都很微妙，可能是他们也在奇怪，这是啥公司啊，这么不拘一格，招了这么多刚放出来的人才，都是提篮桥毕业吗？

年会上，我们在ktv表演完节目，我唱着一首古早的摇滚乐，带着同事们在沙发上跳着唱着嗨着，把沙发都踩坏了，老板脸上笑呵呵但是心里麻卖批的给赔了钱大家都觉得我是个没心没肺的人一年后，我离职了，好像就是没理由的辞职了换了一个公司，工资更低，工作环境更差，公司的领导都是老板亲戚，一看就没啥前途的小公司，我恢复成了公司的小透明似乎给我带来的影响就这么过去了， 时间好像能抚平一切，只是经常会做梦，梦到我爸，他和往常一样，醒来才发现，噢，做梦了又是好几年后，一次在家工作，中午做好了饭，端到电脑面前，一边打开听歌软件，播放了李宗盛新歌，准备赶紧应付了这顿，继续做事那首歌是李宗盛的，一首新写的旧歌其实我都没怎么注意歌词，这老小子开始几句之后，我的眼泪就开始止不住的飙我根本没注意后续他还唱了啥，那天整个人都只有难受与悔恨，一整个人都是在回忆与流泪，有种如梦初醒的感觉，当时才恍然大悟一般意识到一点，，，我爸是真的走了噢，真的不在了噢，然后浑浑噩噩的的上床睡觉，心想着这几年我妈该有多难受，我是不是该让我妈过来跟我到这边生活至此以后，梦里再也没有我爸照常出现的样子，反而是各种奇妙冒险的梦里，在紧张刺激的逃脱或者追踪时，突然疑惑了起来，我爸又跑哪去啦，等我醒来才难受的想起来噢，对，我爸早就走了

降E大调夜曲。

一开场的直觉就是，哎哟，有意思。

若要把这部电影背后的涵义文字化，大概可以加入许多文艺空泛让人摸不着头脑的概念和词藻，而让-马克瓦雷却成功地还原这些难以言明的情感，不压抑，不造作。

尽管讲述的这种情感不太像普通人的生活常态，却不让人抗拒，反而让人觉得它存在有理。

一个车祸中丧妻的男人，却没有丝毫悲伤，他的结论是自己不爱妻子。

可我们应该如何审视自我的感觉，确定，它对我们是百分百的忠诚。

挤不出眼泪的男主角，却转身变成个话痨，借着一封封投诉信回顾和妻子的故事，语气平淡不悲伤，却有点让人摸不着头脑。

这听起来有点像当初的自己，拼命否认自己对前任的爱，又无时无刻，都会和别人说起他，却又要极力撇清自己和他的关系。

“真的，我不是因为想他，或是爱他，才不是，我只是恰好有些关于他的事值得分享。

”Davis口口声声说他不爱妻子，却总在充满雾气的浴室里幻看到妻子的身影。

在妻子生前最爱的海边，脑海中回闪的也是妻子的身影。

甚至躺在沙发上发呆时，也是想起了妻子日常的温柔与趣逗。

可这些回忆的时刻，都是那么地安静发生，没有背景音乐，一帧帧画面就随着Davis眼睛一开一合地转换。

餐牌上的德国咸猪手，他在的话一定会点这个；宜家的地毯，他在的话一定会说这个不错，尽管我会反对说那只是个藏满微生物而没有任何实际效用的东西；遇到那些让人暴跳如雷的事情，他在的话，一定会用另一种方式应对……“如果这都不算爱，那有什么好悲哀。

”男友L说，爱就是从想念开始的啊。

是吗？

不是吗。

“闭起双眼你最挂念谁。

”“那为什么要和她结婚呢。

”“easy，simple”“如果不爱这个人，为什么要和他一起那么久呢？

”“因为他对我极好。

”因为这个人handy。

有次和W聊天，他说人其实是一种很自大，自我的生物，以为在天地之间唯我独尊，无所不能，对任何事情都极力寻求答案，遇到无法解释的事情，就会慌张，焦虑。

为什么我们爱上这个人，为什么我们是要和这个人在一起。

也许我们能给出一百个答案，但这个提问本身真的可解吗？

想起很久之前看节目，有人问于丹为什么喜欢听周杰伦的歌，于丹说，我可以告诉你原因，但我告诉你的所有原因都不是真的。

有些东西一说出来，味道就变了。

道可道，非常道。

“烦恼障品类众多，我执为根，生诸烦恼，若不执我，无烦恼故。

”“Repairing the human heart, is like repairing an automobile. Just examine everything. Then you can put it all back together.” 知道为什么去公立医院看病做的身体体检都不额外收费么。

因为这些体检是为了协助医生的诊断，而并不是都是必须的。

如果有神医能一眼望出症结所在，又何必有这些繁琐的检查。

正是不知道问题所在，我们才要逐一排查。

虽然男主角表面过着与平常无异的生活，但他开始留心那些从前不曾多关注的生活，滴水的冰箱，闪烁的灯泡，吱吱作响的厕所门。

他又开始想知道每一个事物是怎么运作的，全新的咖啡机，陈年的橱钟。

从有问题的，到没问题的，生活里的所有东西他都想把他们给拆了。

当别人羡慕他的住宅，他却说这只是他失败的婚姻里虚有其表的外壳。

他不知道是哪里出问题了，只好用最直接粗暴的方式把这些东西都毁掉。

不破不立。

直到有一天，他发现妻子的一个小秘密。

他反而好像终于释怀了。

破而后立。

他无法响应妻子的爱，因为这份爱对他来说是overwhelming的，在施与受中失衡。

又想起《不幸的松子的一生》里的话“一个人的价值，不是看他获得了什么，而是看他贡献了什么。

”Davis最后哭着对岳父说，我是爱她的，我还想为她做点什么。

他的感情终于找到了对应的出口。

海边的旋转木马，暖暖的一幕。

最后的最后，思前想后，我还想多说一句。

即使我知道，多说了会影响这篇东西的整体性，但不说，又影响了我思维的整体性。

电影里多次出现男主角起床的时间是早上五点半，在最后一幕，显示的却是七点半。

难道这是一个无聊的镜头吗，太天真了少年！

其实吧，导演分明是在批判万恶的资本主义为了牟取利益，不惜牺牲睡眠时间，而使血肉之人变成智能机器。

强调的是论睡眠对感知能力的重要性——缺少睡眠，是会让人变得麻木的。

其实这才是整部电影的重点。

不然，你真觉得男主角的心是被个gypsy moth吃了？

珍惜睡眠，珍爱眼前人。

完。

7.5/10开篇说几句题外话，几个月前大家还在调侃小李，无数次提名小金人，无数次陪跑，似乎这个梗真的会变成“万年梗”，不过，最终段子手们失望了，凭借《荒野猎人》拿到奥斯卡后，陪跑了近20年的小李终于首次捧得小金人，而他拿到这个奖项的年龄为41岁，不算最年轻的，当然，在奥斯卡历史上更不算是老的...说完题外话，回到这部片的男主角--杰克·吉伦哈尔身上，大部分观众对他的熟悉应该开始于十多年前的《后天》，以及之后的成名之作《断背山》，当然，可能也有人对其更早的作品比较了解，如《十月的天空》、《死亡的幻觉》等，但是，不可否认，真正让JJ跻身好莱坞银幕一线的还是前两部作品。

《断背山》后，JJ几乎以每年1部-2部的作品，有条不紊的开拓自己的演艺生涯，翻阅他的作品履历不难发现，JJ主演的电影在豆瓣上大部分评分都在7+，有近一半的评价达到8分左右，包括最开始的《后天》、《断背山》、《兄弟》、《源代码》、《囚徒》、《夜行者》，再到这部《破碎人生》，几乎没有出现过观众眼中所谓的烂片，而且，这些影片绝大部分都属于非商业片，这一点，就和上面提到的Leonardo十分相似；好比这部《破碎人生》，在看到片名与剧照之后依旧是透露着一股清新的文艺之风，没有丝毫商业气息，或许媒体的评价并不那么高，但是不可否认，这是一部绝对合格甚至接近优秀的艺术片。

谈这部电影前，觉得有必要说说本片的导演，让-马克·瓦雷，这位名不见经传的导演，可能甚至不如一些好莱坞二线商业片导演出名，但是提到他前面拍的两部作品，可能你就不会陌生，分别是《达拉斯买家俱乐部》、以及《涉足荒野》，两部片都曾参与过当年的奥斯卡奖项角逐，并且一部《达拉斯》同时产出了当年的奥斯卡影帝以及男配，除了演员的天赋异禀，我想，这与导演的功力也是分不开的吧，以至于看到评论里有人说这个导演的实力不行，我就有一股上去给他一巴掌的冲动...因此对于这位导演的电影，我仍旧是怀着敬意的，毕竟这仍是一位靠着作品说话的导演。

<图片4>说回这部片，其实本片的故事并不复杂，男主（JJ）在车祸后失去爱妻，面对生活的巨大变故一时无法接受，一边想着能够让生活重回正常轨道，一边对亡妻的离世始终放不下，心中的苦闷无法排遣，只好“看见什么就拆”，在机缘巧合的情况下，结识了女主（娜奥米），两人互相闯入对方的生活，并因为女主的儿子而产生一种高于友情又有别于爱情的特殊情愫...<图片3>片中有一支很好玩的线索，就是JJ和小男孩（人设是个小gay）之间的戏份，从一开始两人的爱理不理，到共同打手枪（嗯），再到一起抡锤砸房，两人的感情产生了一种微妙的变化，可以说是因为娜奥米使两人结识，但在我看来，可能这两个角色更像是导演埋伏在片中的一个隐喻，首先，JJ是不被人理解的，无论是与亡妻的父母，还是与生活中的其他人，甚至是自己的父母，他不懂得表达，无法向他人倾诉自己内心真正的想法，因此也易造成别人的误解，而小男孩这一形象从刚登场时，同样是“异类”般的存在，穿着打扮奇异（异装癖、抹指甲油、打耳洞、擦口红等），以及躲在孤僻的高处观察、在房间里独舞等等，都显示出这个小男孩与JJ有着极其相近的人格，当两个人格相近的人走到一起时，必然会擦出不一样的火花，如果你观看时有心就会发现，最后有一段剪辑很有意思，儿子被打以及JJ被打，导演将这两件事平行剪辑在一起，再一次证明了两人间的映射，即性格相似、命运相似，从小男孩的身上映照出JJ的童年（片中也有一段回忆JJ的童年），同时从JJ身上又能看到小男孩的影子，两人间的感情才由此更显弥足珍贵；与此相比，妈妈与儿子的这条线就似乎弱掉不少，可能是导演有意为之吧，最后娜奥米的哭戏总显突兀，感情爆发的过度突然，这也是导演在之前的铺垫中过少涉及母子二人间的感情所造成的。

<图片1>我必须要说，编剧给男主角设定这样一个人格特点，其实还是蛮有意思的，从片名《破碎人生》（英文片名Demolition直译为拆除、破坏）就可以看出，当生活出现裂缝和挫折时，男主无处倾诉，只得到处拆除物品来发泄，无论是办公室电脑、厕所门、灯具，甚至是自己所住的公寓，都在破坏的范围之内，其实男主并非不会合理表达自己的情绪，只因无人倾诉，其实片中多次出现男主抽泣的画面，以及他向售卖机公司的陌生人倾诉，都能看出，他并非人格有缺陷只是身边少一个“知己”，娜奥米此时的出现就正好填补这一空白。

<图片2>另外，本片的剪辑和配乐也比较有特点，在这里也不想再赘述。

想继续说说本片的男主杰克·吉伦哈尔，纵观好莱坞如此多的男演员，特别是年轻演员，能坚持每年以一种并不算高产的形式出现在银幕中，并且几乎从不接演商业片（如果硬要算，可能去年的《绝命海拔》勉强算一部），并且能为了演戏努力尝试不同角色，最先的《断背山》，前年的《夜行者》，以及去年的《铁拳》等，每一个角色都跨度极大，对这样的演员，我是怀着敬意的，作为80后，JJ应该毫无异议的可以宣称自己是好莱坞新生代演员中的佼佼者，去年小雀斑拿了小金人，成为史上第一位80后奥斯卡影帝，如果能保持下去，我想JJ也不远了，距离奥斯卡最近的一次是《断背山》的男配提名，之后多次提名金球奖，其实努力是必定会有回报的，只是时间问题吧，就如小李一样，早晚会拿，况且，在奥斯卡影帝行列中，小李已经够年轻的了...加油吧，JJ...