电影院7.20复工,上海国际电影节也第一时间公布了7.25的开幕时间,这些都算得上是整个电影行业近半年来最大的喜讯。
想起上影节往年的重映片单,有一件事你可能会想不到。
一部人气与口碑双高的电影,它既没有被国内引进公映,也未曾在上影节展映过。
而它的前作和续集都不止一次被写进上影节的展映片单,这三部曲就唯独缺少这最重要的一环。
此时,资深影迷可能已经猜到我说的是哪部电影。
对,就是“禁片”《黑暗骑士》。
为什么今天要聊《黑暗骑士》,因为它在12年前的今天上映了。
2008年7月18日,《黑暗骑士》的上映改变了整个电影圈。
论口碑,它在IMDb榜常年排在第四名,仅次于《肖申克的救赎》《教父1》《教父2》。
豆瓣分数9.2分,近75万人评价,好于99%的科幻片和99%的犯罪片。
论人气。
影片在北美上映仅6天,其票房就超过前作《侠影之谜》的北美总票房。
《蝙蝠侠:侠影之谜》《黑暗骑士》是2008年全年北美票房的冠军,也是第一部全球票房破10亿美元大关的漫改电影,这还是在缺少国内观众的前提下创造的数据。
对于我们,《黑暗骑士》像禁片一样存在。
连上影节这样包容性极强的国际性电影节,也没能给这位黑暗骑士开启绿灯。
在2018年,《黑暗骑士》上映10周年之际,北影节接纳了它。
至于影片被禁的原因,维基上说是因为剧情牵扯到华人犯罪集团,导演拒绝删减而中国大陆禁止上映。
但是民间还分析出很多其他可能性也很高的“被禁”理由。
比如,在里面马赛克一般存在的冠希哥哥,说他影响不好,毕竟那时候还是2008年。
香港的段落中打酱油的陈冠希还有人说,是因为里面有黑中国的台词。
比如,双面人哈维·丹特说,中国人不会引渡自己的公民。
还有人说,是因为剧情牵扯到小丑,里面又是无政府主义,又是煽动性犯罪,它对社会影响不好。
从《小丑》打娘胎起就注定被国内禁映的事去看,这个说法似乎也有道理。
总之,《黑暗骑士》是一部禁片,但也证明了“好片子总是被禁”的道理。
为什么《黑暗骑士》会得到绝大数观众的认可?
2008年,那时候还没有漫改电影一说,而《黑暗骑士》通常会被界定为现实主义犯罪片,而不是超现实的漫改电影。
同年和《黑暗骑士》一起上映的还有一部具有跨时代意义的漫改作品——《钢铁侠》。
同年上映的《钢铁侠》成为漫威宇宙开篇之作一个蝙蝠侠,一个钢铁侠,两个漫画厂牌一哥的对决。
《钢铁侠》为漫改电影新开出一条可持续性发展的路子,而《黑暗骑士》则把漫改电影拍成难以逾越的巅峰。
《黑暗骑士》的“同款电影”《小丑》获得了奥斯卡最佳影片提名,而《黑暗骑士》并没有这么好命。
当年奥斯卡最佳影片的入围名单只有5个名额,第二年奥斯卡改革,把数量扩增到10部。
有人说,是因为前一年《黑暗骑士》和《机器人瓦力》落选入围而引发提名改革。
第81届奥斯卡最佳影片的5部提名影片《黑暗骑士》当年一共入围了八项奥斯卡提名,最后拿了两个奖,其中一个是众所周知的的最佳男配角奖,演员希斯·莱杰却没拿到奖杯就因为意外服药过量而亡。
希斯·莱杰当年在颁奖季拿到了32个最佳男配奖,包括最重要的奥斯卡、金球奖、“英国奥斯卡”和演员工会奖。
当年和他竞争最佳男配角奖的,有4年后拿了影帝的菲利普·西摩尔·霍夫曼(《虐童疑云》),有后来去了漫威影业的灭霸乔什·布洛林(《米尔克》)和钢铁侠小罗伯特·唐尼(《热带惊雷》),还有前几年曝光率不算低的迈克尔·珊农(《革命之路》)。
给死人颁奖肯定有人说是为了zz正确,但现在你回过头去看,希斯·莱杰确实是碾压级的表演,这个奖是他该拿的。
为了进入小丑这个角色,希斯·莱杰把自己关在酒店6个星期。
期间,他不断地去研究小丑的动作和发声,并在很大程度上借鉴了摇滚歌手Sid Vicious和《发橙条》的表演方式。
但也因为他入戏太深,而引发后面的意外死亡。
有传言说,因为这个角色希斯·莱杰患上了抑郁症,但他的家人很快出来澄清事实并非如此,说他扮演这个角色乐在其中。
希斯·莱杰一直有患有失眠症,他经常把安眠药和处方药混在一起吃。
他死前的当晚,他姐姐甚至还提醒过他不要这么做,但他仍因为错误的用药而提前离开了我们。
希斯·莱杰的表演对《黑暗骑士》来说是锦上添花,但《黑暗骑士》真正受人欢迎的原因是它充满反转、解密和意外死亡的剧情,真正符合蝙蝠侠侦探的定位(漫画中蝙蝠侠的设定是侦探)。
创作《黑暗骑士》剧本的是诺兰的弟弟乔纳森·诺兰,就是后来写出了《西部世界》的那位。
诺兰兄弟二人《黑暗骑士》的剧情经常存在多重反转,你永远不知道这一局谁是赢家,也不知道下一个死的人是谁,甚至连叛徒这么重要的角色都设计为一个不常露脸的四线角色,观众猜都没法猜,算你狠乔纳森·诺兰。
影片对人性的剖析也是观众最愿意讨论的一方面。
炸医院的那段,病人家属为了自己家人愿意去杀一个小丑指定的高管。
小丑没有什么超能力,但他能看到人性的恶,以及人性脆弱的一面。
他只需利用人性的弱点,给一个动力,就有人愿意为他屠杀卖命。
看剧中人有时候也是在看自己,他们的人性弱,也许我们也有。
炸游轮的那一段,普通百姓的那艘游轮用最公平最文明最民主的方式投票决定炸掉对方的船。
民主与文明是不是就能代表正义与正确?
影片打破了非黑即白的世界观设定,重刑犯也可以有人性,文明人也可以惨无人道(虽然还有反转)。
这就直接和影片的主题挂钩了。
结尾,蝙蝠侠成了背锅侠,而双面人成了被人缅怀的英雄。
原本应该接受所有荣誉的蝙蝠侠成了黑暗骑士,而原本世界上最好的执法官最后也变成了堕落之徒。
没有非黑即白的世界,只有黑白颠倒的乱世。
说《黑暗骑士》没有深度的,大概是没有看懂吧。
看这部电影的时候,刚好前阵闹轰轰的哈尔滨糖果盒事件出了结果,先是尸检的结果出来了,人确实是被打死的,然后就是几名警察被批准逮捕,往后过去的同行见着他们,不必再称呼“我们的人”或“我们的警察”了,直接喊内谁或者老犯儿就行了,简单粗暴。
实话实说,这个结果叫我失望,尽管我一直对警察没什么好感,尽管在街上遇见交警我总偷偷瞪他们,可在这起案子中,我却憋着劲地向着那六个警察,希望死者是显赫背景是真的,吸毒过量是真的,只有警察的电炮是假的,起码不是致命的。
我也不知道自己是怎么回事,照常理死者为大,人都死了,向着凶手的心理怎么说也有点小扭曲,尤其这年头看过几本书的人都爱朝体制发牢骚,我也没理由偏袒那几台国家机器,越想越觉得莫名其妙,直到看完了诺兰的黑暗骑士,坐了半天,咂咂嘴,可能原来大概也许是这么回事。
还是说说我们的蝙蝠侠吧,这东西在东北也叫燕瘪咕,据说很爱吃盐,我从小就见过那么一次,被一群小孩逼在墙角用石块围攻,已经恹恹一息了,却还呲牙咧嘴地恐吓人,很像生了翅膀的死耗子。
中国的正义化身往往是虎啊豹的,西方却喜欢拿蝙蝠蜘蛛一类的说事,很叫人不习惯。
话扯远了。
毫无疑问,蝙蝠侠象征了力量和正义,他不是警察也不是大兵,自然是见不得光的,因为见光就要被体制收编或消解,于是他只能戴上面具,代表着一种纯粹个人化的正义。
其实个人化的正义这个说法就有很大的缺陷,因为个人的能力和视野都是局限的,一个人所认为的正义不能囊括其它人的,片面的积极谈不上正义。
要是蝙蝠侠在招摇过市追歹徒的过程中撞坏了我的车然后逃逸,那么我便找不到这个见不得光的肇事者,不能揪他去见官,政府不管我,保险公司会不赔偿我,老婆还会哭天抢地地骂我,那么我便看不到我的正义。
如果我的脾气恰巧很不好,又恰巧很丑,提上把枪就要不惜一切代价干掉蝙蝠侠,还给自己起个名字叫小丑,那么我便成了电影的大反派,其实我也在寻求我的正义。
当然这个例子很不靠谱,我想说的是所谓个人的正义更不靠谱,只要你抛离了体制,偏离了约定俗成的那套社会契约,那么你的行为便只能代表你自己,谈不上正义和非正义的,只能称得上无政府主义的,无论蝙蝠侠还是小丑都是一样。
我们的蝙蝠侠也认清了这一点,耍够了帅,受够了景仰,他想退休了,他想找一个接班人。
其实找个接班人是件很简单的事情,到中国找个很能打的某某拳传人,再将那套高科技的行头交给他就万事大吉,身手和效率搞不好还会更好,然后自己可以美美地藏在幕后做一个话事人。
问题在于蝙蝠侠想找的并不是一个纯粹的接班人,没有任何个人行为的正义在得到满足以后还想将其延续下去的,什么是侠,侠是快意恩仇,侠是无法无天,侠是两把菜刀闹革命也是黑暗的公正,所有正义都超越并破坏了自身所处的历史时期,而又在合法地成为下个时代的准则后造成了非正义,正义就是一个被自身不断否定并不断衍生的过程。
屠夫把刀交给儿子,于是有了小屠夫,妓女把套交给女儿,于是有了雏妓,可蝙蝠侠不想要一个小无政府主义者,他想将义务移交给合法的能见光的权力,想将自己的正义纳入到整个社会的准则中来,于是便瞧上了那个倒霉的检查官哈维。
两面派哈维一开始并不是两面派,他的那枚硬币两面都一样,他像每一位刚刚找到工作的小伙子一样,阳光,火力壮,爱犯傻。
他爱他的工作,他想成为英雄,他想拯救人民,他恰好是一位具有着要命荣誉感的操纵狂。
更要命的是,他爱着瑞秋,和蝙蝠侠一样深爱着瑞秋,这个世界他可以爱任何人,可他偏偏爱上了瑞秋,瑞秋是谁?
前车之鉴摆在我们面前,英俊阔绰的贝尔,自打爱上了瑞秋就成了见不得光的燕瘪咕,还不知道?
瑞秋就是那位被导演诺兰找来象征善与美的活花瓶,就是那位正义的归宿和理想的化身,她就是那个人见人爱却又谁爱谁倒霉的乌托邦。
于是我知道,当这个哈维爱上了瑞秋,那么他便一脚踏空,他的人生理想面临崩溃,他的倒霉日子已经不远了。
果不其然,他亲耳听着自己的至爱死去,从此走上了一条反社会反人民的不归路。
检查官哈维象征着法律所代表的正义,所有法律,我是说无论是东方的还是西方的,无论是我们的还是别人的,初衷都是建立一个能为所有人民谋取正义的准则,但看看哈维被烧得吓人叨怪的二皮脸就可以知道,所有的法律都是两面派,无论这准则设置得多么无懈可击,来自内部的腐败和执行不力都会成为它致命的弊端。
与来自个人的蝙蝠侠式正义不同,因为这个权力实在太大,覆盖面太广阔,需要的执行者又太多,那么在不同的人行使起来,法律便成了一枚硬币的两面,你无法猜测面前的执法者关于正义的取向,只能听天由命,相信来自命运的公平。
西方的法律强调每个人都有权利要求按照一种已知危险最小的确认犯罪程序来确定他是否有罪,也就是说与其惩罚一个无辜者,不如放走十个罪犯。
正因如此,造成了每桩案件都定罪困难,使真正有罪者一次又一次地逍遥法外,看过电影《杀人回忆》《十二宫》或者《追击者》的朋友都知道,杀人者在法律的保护下大摇大摆地继续犯罪,警察气得半死却无计可施,也许这个时候谁都希望能有位蝙蝠侠从天而降替天行道吧,于是这种无政府主义的个人式正义反倒成了法律的补充,成为了真正的正义。
而我们的法律,从汪精卫那句著名的宁可错杀一千开始,屈打成招的故事便不断上演,当那些稀里糊涂被关了几十年的无辜者出狱后,究竟是要埋怨法律的不公还是在庆幸自己还活着,我们不得而知。
怪不得西方的侠研究是如何把罪犯送进去,而我们的侠却在研究如何把人救出来。
我们唯一知道的是,两面派哈维并没有死,死的只是那个检查官哈维,那个一心想维护正义打击犯罪的傻小子。
于是死去的哈维成了英雄,蝙蝠侠成了凶手,影片里说得很清楚,因为他承受得起,人民可以失去一个蝙蝠侠,失去一个钢铁侠,甚至再失去一个众侠大联盟,连带把所有变形金刚汽车人赔进去也不在乎,可人民无法失去法律,无法失去对法律的信心,因为我们承受不起,一个侠也许能救十个人,救一百个人,但只有法律才能拯救我们全部.哈维有句大俗话说得很在理,他说黑暗尽管漫长,但黎明总会来临。
于是,尽管我们的警察三更半夜地泡吧,我们宁愿相信他们。
于是,尽管我们的警察打击犯罪不力,收拾人民上佳,我们宁愿相信他们。
于是,尽管我们只看到警察的头上挨了一板砖,我们就心疼了,我们就开始相信他们了。
于是,尽管我们的警察打死的只是一个普通人,我们却说是死者是纨绔子弟,说死者该死,我们骗自己说警察是在为民除害。
因为我们承受不起,我们宁愿相信,宁愿相信法律,相信人民,相信我们自己。
我们宁愿相信没有什么哈六警,没有什么杀人犯,这里有的,只是我们的糖果盒骑士。
如果说曹操因为傲慢张松而错失唾手可得的益州,我就因偏见李安而错失老少咸宜的《断背山》。
在那个“全民背背山”的时代,连守车棚大妈都揣着一张盗版山,我本来有一万次机会认识希斯·莱杰,但都亲手放弃了。
所以,当我为《蝙蝠侠6:黑暗骑士》的小丑剧照惊艳不已,打算搜索下这小子的底细时,绝不会想到,满目跳出的是黑压压的讣告。
并且是半年前的。
后知后觉本是我的夺金强项。
总的来说,《黑暗骑士》是个关于痴心错付的故事。
其中始作俑者当然就是最终BOSS小丑,他为了亲手描绘蝙蝠侠的这段黑暗情史,不惜出卖色相,大玩制服诱惑两大经典元素,护士服版的纤腰如蜂,警察服版的“表哥你来追我呀”,无不让我等看官口水逆流成河,大呼安逸。
当然,你也有权利把口水交给别人,青年帅哥小贝利秀色可餐,细眼薄唇平白多了几分腹黑气质;老年帅哥麦克·凯恩温柔体贴,一杯英式红茶一句“Master”就叫尔等“执事控”招架不住;另外还有重口味的摩根·弗里曼似笑非笑,清淡的亚裔小子眉目如画,女主角照例像躲避球一样被抛来丢去,不过“接得更准、更快”不就是美漫英雄的座右铭吗?
看,多好啊,灯光音效布景均已到位,就等着小丑“ha,haha,ha”登台亮相。
歌谭镇已经太久没有我的笑声了。
坏品位紫西装皱皱巴巴,看来不怎么昂贵,尽管他本人否认,看在能藏那么多炸弹和小刀的份上,姑且看做“实用型”。
我们都知道浓妆的代价就是更容易脱妆,小丑显然不在乎,黑白红,连容易忽视的发际和耳后都没有放过,在闷闷的头套、蝙蝠侠的暴击,口罩,汗液以及口水侵袭下,越发糊得……娇艳欲滴。
没有人像他这样说话,毫无规律的抬高或降低音调,加快或放慢语速,增大或减弱声量,正如他的世界观——无秩序。
有谁听得出他本来浓重的鼻音和低低的喉音?
不,应该问,这真的是我们认识的希斯·莱杰吗?
我以为他是羞涩内敛的,像《断背山》;是笨拙胆怯的,像《格林兄弟》;绝对不会像小丑这样跋扈疯狂,用尖锐笑声玩弄人心。
小丑从哪里来?
不是从漫画家笔下,而是从希斯·莱杰自我禁闭的一个月中走来。
他独自揣摩小丑的语气神态动作,把这个角色的思想行为特质贯通到每一根筋骨中,连熟识的搭档都大吃一惊。
他对小丑神形兼备的诠释,已经超越了通常意义上的“演技派”,他真正令魔成神。
看吧,我就知道有人要拿这说事。
但凡一个演员非正常死亡前出演了某个非正面角色时,人们就要说他入戏太深,导致悲剧收场。
有人刻薄而恶毒地说:“成为不朽的最快途径,就是在年轻时死去。
”这对于希斯·莱杰是最大的污蔑。
蝙蝠侠全剧组都可以证明,片场休息时他完全和平时一样谈笑风生,一旦开拍就立即化身恶魔。
我们完全有理由相信,有娇妻幼女的希斯·莱杰,服药过量只是意外。
然而另外一个服药过量的小伙子却暗合了这个法则。
只要说起英伦朋克就绝对无法忽视他的名字——sid。
他本身平庸,但20多年后仍被人提起。
当然,平庸的是贝司技巧,不是皮相。
他痛恨一切,除了海洛因和nancy。
看吧,他有着成为“不朽”的所有元素:在年轻时用无比英俊的样貌死去;有一个同样拉风的女朋友,并且在死前杀了她;留下用“我的小女孩”来开头的殉情遗书。
你可以说这是一个三流乐手的炒作,但别忘了,这是朋克。
不需要太多技巧,只需要自毁精神。
仅此一点,他就可以成为朋克精神的图腾,全因他在恰当的时候死去。
我们的希斯·莱杰需要如此吗?
不!
他那么年轻,可以走得比现在远很多,未来的路凭借小丑一角会越加顺畅。
没有人要他死去,他的不朽是来自演技,来自这个演员本身,而不是来自死亡。
电影可以是一个演员的全部,但也不是一个演员的全部。
《蝙蝠侠6》首映礼惯例的红地毯因这位无法出席的演员换成了黑色,所有人像参加葬礼那样全部穿上黑礼服。
除去影片本身的阴冷哥特风格,就像其他所有被死神缠上的电影一样,阴霾挥之不去。
Ha hah haha ha ha他响亮地狂笑着从黑暗中走来,浓黑眼眶中的眼神冷讽自醒,嘴角的裂伤把狰狞的微笑无限放大,他砸吧砸吧嘴,用蛇信一样狭长的舌头划过嘴唇:Why so serious?Why so serious?Why so serious?没错,干嘛这么严肃?
这可不是小丑的本意。
他只是暂且离开了。
我们需要很多耐心来代替悲伤。
即便是遥遥无期的等待,我也早已在观众席备好了掌声。
【22日,美国第81届奥斯卡奖的提名名单公布,令人们大跌眼镜的是,2008年全球票房冠军、好莱坞历史上第二卖座的《蝙蝠侠·暗夜骑士》只拿到了数项无关痛痒的提名。
不过,评委们可以轻视这部影片,但却不能轻视影片中的反角小丑,饰演小丑的演员希斯·莱杰众望所归获得了最佳配角提名,而分析者们也普遍认为,这一奖项铁定是希斯·莱杰的,这不是因为曾在《断臂山》等影片中有上佳表现的希斯·莱杰多么有影响力,而仅仅是因为小丑在《蝙蝠侠·暗夜骑士》中的表现是无以伦比的,这注定将是电影史最有名的反角之一。
22日也是希斯·莱杰去世一周年的纪念日。
2008年的这一天,年仅29岁的他被发现猝死纽约曼哈顿租住的公寓中。
在这一特殊的日子,我写下了对《暗夜骑士》这部影片的心理分析文章,以此来纪念这位演艺界不多见的奇才。
】在生活中,我听到见到无数这样的故事,两个相爱的人,一个不断去突破另一个人的底线。
这个人的潜在的逻辑是,你说你爱我,这是真的吗?
我不信,所谓爱我只是给你的生活添加光彩罢了,如果你真的爱我,你就会不顾一切地爱我,你真的能做到这一点吗?
这也是电影《蝙蝠侠·暗夜骑士》(也即《蝙蝠侠》系列影片之六)中隐藏的核心逻辑。
这部影片的背景是,在黑帮和毒贩横行的高谭市,蝙蝠侠不断神出鬼没地打击罪犯,而他有一个众所周知的规则——不杀人。
在蝙蝠侠这位“暗夜骑士”的帮助下,高谭市警长戈登将黑社会老大们一网打尽,而高谭市检察长、有“光明骑士”之称的哈维·邓特试图将他们全部送上法庭,证据确凿,看来他们注定要住在监狱了,而高谭市似乎终于可以恢复平静和光明了。
就在这时,小丑出现了,他阴险狡诈,没有任何底线,头脑中也没有任何教条,他以杀死蝙蝠侠为由而将黑帮团结在自己周围,并带领他们和他招募来的精神分裂症患者们随心所欲地杀人,以此向市民们施加压力,让他们迫使蝙蝠侠脱下面具公布身份。
这只是影片一条表面的脉络,而影片核心的脉络是,小丑不断刺激哈维·邓特和蝙蝠侠这两个“正义的化身”,甚至希望哈维·邓特将自己击毙,蝙蝠侠将自己杀死。
因为这样一来,他们就和他一样了,他们所信奉的正义不过是一个表面上的表演而已,而真正掌握这个世界的,还是小丑的逻辑——“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”每个人都以为,他的逻辑是正确的,这个世界在按照他相信的那一套逻辑运转,如果这个世界不是这样的,我们就会以为,这不过是表面现象而已,真正的深层逻辑一定是自己掌握的那一套逻辑,要证明这一点,只需要将别人“轻轻推一下”,这些人就会陷入在自己的逻辑中。
例如,假若一个美女相信,男人都不是好东西,男人只是对她的身体感兴趣而根本不会爱她。
那么,她会使用她的身体去勾引男人,而她会发现,她只需要这样将男人们“轻轻推一下”,这些男人就会变成贪婪的色鬼。
例如,假若一个富人相信,每个人都是贪婪的,有钱能使鬼推磨。
那么,他会使用他的金钱将无数人“轻轻推一下”,这些人就会陷入他的掌握中。
小丑则认为,每个人都是邪恶的,没有信任可以的,他只需要将人们“轻轻推一下”,每个人都会放弃正义,变得很自私和丑恶,于是出卖别人甚至亲自杀死战友。
在影片中,小丑“轻轻推一下”的武器是人们心中的恐惧,他认为,每个人爱的都是自己和自己的亲人,只要你去威胁他们的生命,那么每个人都会放弃原有的底线,而变成恶魔。
影片一开始就展示了小丑的逻辑。
他引诱几个戴着小丑面具的匪徒打劫黑帮的银行,并对他们说,杀死你的同伴,这样你分到的钱更多。
于是,这些匪徒果真在抢劫过程中相互屠杀,那些稍有犹豫的人,立即会被同伙干掉,而小丑自己在这个过程中是最果断的,所以他是唯一生存的。
对此,这个黑帮银行的头目说:“这座城市的匪徒向来有信念。
”他是说,他们是有底线的,这就是“盗亦有道”的意思了,但小丑证明,他只需要“轻轻推一下”,就可以破掉黑帮们的底线。
在小丑带领下,他的爪牙们打劫了多个黑帮银行,抢劫了6800万美元,但他竟然堂而皇之地闯进了黑帮老大们的聚会所。
因为他明白,只要他“轻轻推一下”,这些黑帮老大们就会团结在他周围。
果不其然,当他说,他可以杀死蝙蝠侠时,大多数黑帮老大都被打动了。
这既是诱惑,也是利用了恐惧的力量。
这个时候,黑帮老大们被蝙蝠侠、哈维·邓特和戈登等光明力量逼到了绝路上,所以当他抛出这个诱饵后,高谭市黑社会很快整个投靠了他。
整个影片中,小丑经常利用人性的弱点给出选择题,令我印象深刻的选择题有三个,第一个是他抛给黑社会的。
一个黑帮头子讨厌他而发出追杀令,结果被他所杀,而他扔给了活着的两个黑社会爪牙各自一截棍子,说你们只有一个可以活命,你们相互厮杀吧。
“盗亦有道”中的一个很重要的“道”是不得内讧,但这个底线,小丑轻易就令他们突破了。
黑社会的“盗亦有道”毕竟是不大可靠的,被突破似乎不算什么。
那么,那些最光明的正人君子呢?
他们的底线能突破吗?
接下来的故事显示,这并不是非常难。
获得了黑帮的支持后,小丑向哈维·邓特、高谭市警察局长和即将审判黑帮老大们的女法官三人同时发出了死亡威胁,并几乎在同时炸死了女法官和毒死了警察局长。
警察局长是在和戈登对话时喝了一杯毒酒被毒死的,当时戈登说,你的周围已有内鬼,你要小心。
但此时警察局长毒酒已落肚。
显然是内鬼给了警察局长毒酒,但内鬼为什么会听从小丑指挥?
影片没给出直接回答,但不难推测的是,小丑向这些警察本人及其亲人发出了死亡威胁,这是小丑一直在使用的手段。
要杀死哈维·邓特就没有那么容易了,因为哈维·邓特的未婚妻瑞秋是蝙蝠侠的前女友,蝙蝠侠是哈维·邓特的偶像,而哈维·邓特则是蝙蝠侠心目中的救星。
两个男人被一个女人爱上,这通常意味着,这两个男人要么很像,要么截然不同。
这两点综合起来还有更复杂的情形,即他们要么看上去很像但其实完全不同,或看上去不像但其实本质一样。
蝙蝠侠和哈维·邓特又有什么相同和不同呢?
蝙蝠侠的真名叫布卢斯·韦恩,是韦恩企业集团的董事长,全世界最富有的男人。
他第一次和哈维·邓特相遇是在他的一个餐厅。
高谭市检察官想和自己的同事未婚妻瑞秋约会,托了人才在这个餐厅定了一个位子,而恰好遇见了胳膊上挽着俄罗斯芭蕾舞演员的布卢斯·韦恩。
不知道布卢斯·韦恩就是蝙蝠侠的哈维·邓特谈起了蝙蝠侠,言辞中充满着崇拜,他认为蝙蝠侠是英雄,而这个混乱的城市需要蝙蝠侠的看护,并担心蝙蝠侠的压力太大,“或是作为英雄战死,或是苟活道目睹自己被逼成坏人。
”哈维·邓特是布卢斯·韦恩的情敌,但韦恩还是被哈维·邓特打动了,他想用他的财富帮助这位“光明骑士”,让高谭市民彻底“相信哈维·邓特(这是哈维·邓特的竞选口号)”,他也渴望哈维·邓特愿望实现,将“看护高谭市”的责任交给他。
当然,这种无私藏着极大的自私。
因为,布卢斯·韦恩仍然爱着瑞秋,而瑞秋不希望嫁给“蝙蝠侠”,过着担惊受怕的生活,她希望和布卢斯·韦恩过平淡而幸福的生活,所以此前对·布卢斯韦恩说过,如果你不再做蝙蝠侠,我就嫁给我。
所以,“暗夜骑士”是想将看护高谭市的重担交给“光明骑士”,那样他就可以和心爱的人过幸福生活了。
女人是矛盾的,女人常做这样的事情:爱上一个英雄,但对英雄说,你要变成平凡人我才嫁你。
然而,这是真的吗?
因为有蝙蝠侠保护,哈维·邓特一直是安全的,但别人就没那么幸运了,高谭市市长都险些丧命于小丑的阴谋下,其他血腥的杀戮则不断刺激高谭人脆弱的灵魂。
最终,蝙蝠侠决定屈从小丑的要求。
小丑说,只要蝙蝠侠自首(高谭市警方一直在追捕这位“暴力义警”),他就停止杀戮。
这其实是在离间蝙蝠侠和高谭市民的关系。
大众比较容易被离间,他们纷纷呼吁蝙蝠侠现身。
哈维·邓特质问民众:“你们真地要牺牲这位一直保护你们的英雄吗?
”他们纷纷回答说,是的。
这时,哈维·邓特说,他就是蝙蝠侠。
也就在这一刻,瑞秋第一次真心痛恨起布卢斯·韦恩来,她斥责他让检察长背黑锅,并决定嫁给哈维·邓特。
然而,她到底想嫁给谁呢?
显然,她是决定嫁给那个最英雄的人,那个最正确的人。
那么,她是真的想让蝙蝠侠变成平凡人吗?
被捕的哈维·邓特要被送进监狱,小丑则在路上设计杀死他。
自然,“暗夜骑士”会来保护“光明骑士”。
经过一番激烈的大战后,小丑最后剩下了孤家寡人,而蝙蝠侠则开着高科技摩托车向他撞去。
但小丑并不躲闪,而是狞笑着自语:“撞我啊!
撞我啊!
”一开始,对这一情节我有不解,但随即明白,他是想用自我牺牲来引诱蝙蝠侠突破自己“不杀人”的底线,以此来证明,他才是唯一正确的。
“只有我才是正确的”,这种感觉的诱惑力真是强大,为了“捍卫”这种感觉,小丑不惜一死。
蝙蝠侠也明白了这一点,在千钧一发时刻,他躲闪,并被摔晕,但小丑还是诈死的戈登被捕了。
孰料,被捕也是小丑的一个精心设计的圈套。
他知道,戈登没死,而且戈登一定会把他送进戈登自己的特别牢房,那里还关着一个掌握着黑帮所有财富的特殊人物。
围绕着这一点,他还设计了许多圈套。
但蝙蝠侠和警方不知道这一圈套,他们以为逮捕小丑就可以万事大吉了。
但他们很快发现,这是幻觉,小丑的人抓走了哈维·邓特和瑞秋。
而在监狱里,小丑给蝙蝠侠出了影片中的第二道选择题:一个地方关着哈维·邓特,另一个地方关着瑞秋,时间有限,你只能救一个,你救谁?
蝙蝠侠选择了救瑞秋,这恰恰中了小丑的圈套,小丑故意说错了地点,他说关瑞秋的地点其实关的是哈维·邓特。
所以,蝙蝠侠救出的是哈维·邓特,而瑞秋葬身于火海中。
对此,布卢斯·韦恩反思,他做了一次“不正确的决定”,终于知道了“蝙蝠侠也有力不能及的事”。
这一次也仿佛验证了小丑的逻辑“没到迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”这不只是蝙蝠侠“力不能及的事”,也是影片中所有好人变坏的原因。
小丑的人没拉一个警察下水,都是通过胁迫警察亲人的生命而实现的。
譬如瑞秋之所以被绑架,是因为戈登属下的一个女警察受到了这种威胁,而哈维·邓特被绑架也是如此,小丑能够肆无忌惮地制造炸死女法官、毒死警察局长、枪击市长、炸掉高谭综合医院等一系列事情,也都是因为他利用这一威胁突破了一个又一个好人的底线。
影片的高潮中,小丑将这一招数发挥到极致。
他威胁整个城市的人,要么“成为我的人”,要么离开这个城市。
最后一批逃离这个城市的人乘坐了两条船,一条船上是好人,一条船上是那些黑社会老大及其属下。
等这两条船开到河中时,突然停下了,并传来了小丑的威胁:每条船上都装有大量炸药,还有一个起爆器,但起爆器控制的是另一条船,只有一条船上的人可以生还,条件是12点前必须引爆另一条船。
这是小丑在影片中出的第三道选择题,而且选择范围是民众。
民众曾经选择抛弃蝙蝠侠,他们还会选择抛弃别人吗?
结果,小丑失败了。
载有普通人的船,通过投票决定不引爆起爆器,而载有罪犯的船,起爆器被一个黑社会老大扔到了河里。
基督教传说中,魔鬼撒旦赢得世界的方式是捕获人类的灵魂,而小丑使用的是同一逻辑,他对金钱丝毫不感兴趣,他曾将堆积如山的钱付之一炬,说“这个城市配得上一个有品味的罪犯”。
他还对蝙蝠侠说:“你应该知道,我对钱没有兴趣,我不是那种人,你不要把我降格成那种人。
”小丑感兴趣的是,将他的逻辑——“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”——强加给周围的世界。
对这一点,布卢斯·韦恩的管家阿尔弗雷德一开始就发现了,他给蝙蝠侠举例说,曾经有匪徒劫走了他们的宝石,但他们却将这些宝石随处丢弃,他们其实对宝石并不感兴趣,他们这么做,仅仅是因为“他们觉得有意思。
他们不会被收买,不会被恐吓,不会讲道理,也不会接受谈判,有些人就是想看着这个世界燃烧。
”在我看来,这也是所有最邪恶罪犯的共同欲望,他们感兴趣的不是钱权名利等看得见摸得着的事物,他们要的是影响力,他们想将他们的意志强加给这个世界,让这个世界随着他们的欲望而战栗,用普通的逻辑看待他们是行不通的。
在这一点上,匪徒和英雄也常常是一个硬币的两面,他们要的其实都是影响力,而不是正义、公平、普世道理或“绝对正确的事”。
哈维·邓特就是这样的例子。
影片的高潮是第三个选择,在这个选择上,小丑输了,但小丑仍哈哈大笑,因为认为他在“高谭灵魂之战”上赢了。
小丑的意思是,他用他的逻辑击败了哈维·邓特,最终让这位“光明骑士”服膺了他的逻辑。
这是真的。
瑞秋丧生后,哈维·邓特绝望了。
尽管蝙蝠侠救了他,但他的左半边脸被汽油烧烂了,皮肤脱落,肌肉和牙齿裸露,无比疼痛,但他拒绝接受任何去痛治疗。
这可以理解,因为,比起失去爱人的心痛来,这种肉体的痛更容易承受,而且它可以让自己的注意力从心痛上转到肉体的痛上来。
双重的痛让哈维·邓特放弃了“对公正的狂热追求”,转而变成了一个彻底的机会主义者,他追踪并拷问所有牵涉到瑞秋之死的人,并通过抛硬币来决定对方的生死。
“光明骑士”变成“双面骑士”,这看起来令人心痛,但这并非偶然。
影片显示,他很早就有一个绰号“双面人”,而他一直喜欢抛硬币,他表现出的“对公正的狂热追求”不过是一面而已,而他的另一面早就存在,小丑的逻辑“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”可以不折不扣地用在他身上。
可以说,哈维·邓特并不是在追求“光明”,而是他发现,他可以通过追求光明来追求影响力,他通过“对公正的狂热追求”成为高谭市民的偶像,他也通过替蝙蝠侠背黑锅而终于获得了瑞秋的爱。
这是极大的好处。
然而,瑞秋死了,他的生存逻辑也随之一下子被颠覆了。
从这一点看来,他与蝙蝠侠只是“形似而神离”,通俗说来,就是他看上去与蝙蝠侠很像,但本质上有根本差异。
这一差异是,蝙蝠侠对影响力没有兴趣,他追求的是正义。
影片最后,他甘愿替哈维·邓特背黑锅,将这位“光明骑士”的杀业承担在自己身上,不惜令人们以为他已破了杀戒。
但他愿意承担这一切,而让高谭人去迎接光明,这不是一个表现出来的英雄,而是一个真实的英雄。
重要的不是形式,重要的是灵魂,这是小丑和蝙蝠侠的共同之处。
并且,尽管小丑似乎没有任何底线,并说自己是“混乱的代理人”,说他憎恨秩序,但他想营造的世界仍然是有秩序的。
他想让世界恐惧,这不过是他的“内在的暴虐的父亲”折磨他的“内在的受虐的小男孩”的外化而已。
他曾服膺于父亲的逻辑,认同了那个“内在的暴虐的父亲”,而他也希望整个世界和曾经的他一样,屈从于这种暴力之下。
但是,他的内心深处的那个小男孩又惧怕这一点的实现,因为这意味着他的所有世界都将陷入黑暗,将不再有任何光亮。
所以,当有人真的想暴露蝙蝠侠的真实身份时,他却向这个人发出了追杀令。
甚至,我想,即便蝙蝠侠真的没有了抵抗能力,任他宰割时,他会放弃。
或者,他会杀掉这个蝙蝠侠,然后再去找一个蝙蝠侠去杀。
如果这个世界上只有一个蝙蝠侠的话,他会舍不得杀的。
这不只是为了不断斗下去而活在“一个不那么无聊的世界”,也是他内心深处那个小男孩的一点微弱而坚定的呼声。
虽然我很爱蝙蝠侠。
但这部电影真的只能说,是属于小丑的,从片头一开始,就占据了观众所有注意力,他的一举一动,每一个反应,每个动作跟每个画面,再加上特有的配乐,都带给人一种彻头彻尾、不寒而栗,打从心里发寒的感觉。
没有一刻停歇。
据说这部电影取材自漫画「蝙蝠侠:漫长的万圣节」里的内容,里头同样也有让人不寒而栗的感觉,但从未想过,真人化后,带给人的震憾如此之大,也带来匪夷所思的票房、奥斯卡的八项提名,以及最佳男配角。
这部电影让超级英雄电影变成不一样的经典,这个除了编剧、导演,最重要的就是Heath Ledger的表现了,可惜他的故事终止在2008年1月22日,自此,我们也只能在电影中回顾他的演出,真的,难以言喻的可惜。
这部电影大概是我少见不敢重看太多次的经典电影,每看一次就觉得完全不舒服,小丑所展现出来的恶意以及可执行性,都让人打从心里发寒。
当中印象最深刻的几个片段,大概是小丑占领Bruce的宴会时,拿着刀子在宾客嘴巴,说出经典台词「why so serious」的瞬间,以及他每次提及自己嘴上的伤痕的那个表情,再来就是把人推下楼毫不犹豫的瞬间…各种,好吧,每个画面都太厉害了。
甚至连我爱的Christian Bal跟他对戏时,我都觉得有种天哪该怎么办的感觉…小丑简直是没有办法阻挡,最后让蝙蝠侠也用上大绝招来捕捉他,却还是饶过他一命,真的让人感到很害怕,他就是完全的混乱、完全的毁灭、完全的无意义。
其他的桥段我这时竟然一个都想不起来,只记得小丑的各种画面,包括拿着面具站在街上的、大笑出声的,这个版本的小丑,大概会变成最难超越的版本了(没有之一)。
我要讲的不只是《蝙蝠侠:黑暗骑士》这一部电影的风格,而是诺兰蝙蝠系列的三部电影的全部风格,甚至还会跟诺兰其他电影扯上关系。
一、现实主义风格:蝙蝠侠系列电影中,除了诺兰拍的以外,其他都是走的魔幻主义道路。
为何说现实主义适合这部电影呢?总的来说,主要原因是前段时间在奇葩说上看到了一句话,“只有在神的身上看到人性,才能人的身上看到神性。
”如果把英雄塑造成一个天生神力无所不能的超人,你会觉得英雄离我们越来越远,导致观众难以对角色移情。
而如果把角色塑造得更现实,使其具有人性,比如恐惧、偏执、愤怒等等……这样观众看到的更多的是角色的变化与成长,还有英雄做出的牺牲。
这样更有英雄主义色彩,更感人。
塑造蝙蝠侠的“神的身上的人性”诺兰所用到的最直接而且绝妙的方法就是塑造布鲁斯儿时的恐惧,非常简单粗暴而又完美的呈现出了一个“具有人性弱点的布鲁斯”,恐惧在成了蝙蝠侠系列的线索(很遗憾第二部黑暗骑士这条线断了)。
接着有开始讲布鲁斯丧失父母后的悲伤与青年时的想要复仇的偏执,然后他又因此被女朋友打了耳光。
把蝙蝠侠的起点放得很低,同样更现实。
另外,蝙蝠侠这一角色只能用现实主义来塑造。
为什么呢?电影中,蝙蝠侠身为英雄,却被官方称之为“罪犯”(相对于理想主义电影:“蜘蛛侠”没有被称之为罪犯)。
蝙蝠侠这一角色深刻的折射出了关于美国政治体制的思考(程序正义or结果正义),基于这一原因,必须使用现实主义,否则所有的思考都显得纸上谈兵,缺少说服力。
其原因还有诺兰是一个真实主义狂魔,他坚持做2D胶片电影,原因只在于他觉得这样更真实。
诺兰不推崇数字特效电影,因为她觉得实拍的效果是特效远远赶不上的。
所以《蝙蝠侠:黑暗骑士》中小丑炸医院的片段中诺兰是真的让人修了一座医院,然后再炸掉,周围居民还真的以为当地发生了恐怖袭击。
二、短时间内多镜头频繁剪辑黑暗骑士里这一特点技巧经常出现,目地是为了让人觉得几件事同时发生,增强观众的紧迫感与投入程度。
比如卡车关门镜头被拆开,蝙蝠侠扑倒双面人救下孩子的镜头夹了一个孩子母亲尖叫的短镜头。
所以诺兰的电影一般都很劲爆,其原因之一正是如此。
三、快节奏叙事,高密度信息比如黑暗骑士电影开头的抢银行片段。
快递呈现几个带着面具的人的简单对话,银行内的互相残杀,到小丑露出真面目。
小丑狰狞、疯狂、狡猾的形象在短短几分钟内建立了起来,同时奠定了黑暗骑士这部电影的黑暗色彩基调。
叙事快速而不影响剧情理解,信息密集而不缺条理,简短的台词充分带动观众的思考,在观众自发地在自己意识深处对角色定性。
四、更高的立意更深的主题He's a silent guardian,a watchful protector.A Dark Knight. 他是一位沉静的守护者,警觉的保护者,无名的黑暗骑士。
英雄之所以被称之为英雄,因为他们能够担当不属于他们的东西,背负不属于他们的罪名。
他们能经受住人性泯灭的环境下的人性试炼。
这部电影不仅是一部震慑人心却不中二的商业电影,也是一部饱含着诺兰对终极意义哲学问题的思考的电影。
曾经看到豆瓣上有这样一句话:诺兰的叙事能力不只体现在其结构上的创新,他的电影总有一个与众不同的主题。
确实如此,这是诺兰的风格之一,当你把这部电影看了很对遍的时候,你会陡然发现:这部电影所有的台词居然奇迹般的没有一句多余,要么就是小幽默和梗,要么就是设置极其牛逼的悬念,增加悬疑色彩,要么就是台词一语双关或者一语多关,要么就是象征讽刺隐喻。
(如果有朋友认为这部电影有很多废话,请问问你自己:Are you watching closely?你看仔细了吗?
如果你认为这部电影在瞎吹,你,看仔细了吗?
) 对于这部电影的主题,不是在简单得讲超级英雄身上的担当与牺牲的伟大,还有很多更深层次的观点。
"I believe whatever doesn't kill you simply makes you stranger.——Joker"那些杀不死你的东西可以让你变得更加诡异,注意,这句话双关了,表面上指Joker在那个人嘴里塞的炸弹就算炸不死你也能让你面目狰狞,实则指小丑的处事风格,他不是为了打败Batman,更不是为了杀死Batman,而是逼他打破规则,从此堕落;把一个显得最正直的人变成了一个面目狰狞的恶人。
小丑最爱的游戏,最擅长的题目其实是让人堕落(最后也可以说小丑做到了),也就是说:坏人最大的胜利不是打败所有的好人,而是让所有好人堕落,或背上堕落名声,被所有人踩上千万只脚,永世不得翻身(这就是小丑所说的“更加诡异”的深层含义)。
论“人性”,小丑从了到尾都在进行“人性实验”,从最初的“银行抢钱案”到“离间计:挑拨Batman与人民everyday he doesn't(turn himself in),people will die”再到自己的“伟大哲学,人性本恶,这世界就是一个笑话”(Joker初次被捕与Batman审讯室里面对面),再到“利用Batman的情感and人性让他去就瑞秋,结果故意说反位置,让他救了一个“正确的人”——哈维”再到最后诺兰名垂青史的思想实验“双船博弈” 小丑认为人性本恶,一切仅需轻轻一推(See,madness,as you know...is like gravity.All it takes is a little push),先说最早的“抢银行”,小丑制造(或者说是利用)了一个没有规则的环境(Welcome to a world without rules)利用人性的恶面一:贪婪,将所有人的这一恶人性轻轻一推,造就了堕落。
然后看看离间计,人性恶面二:凡是只求明哲保身,人们不再为了每夜为他们惩恶扬善的秘密警察做肉盾了,所有人逼Batman自首,结果Dent顶罪;再说伟大哲学,同样如此(They just need you right now.When they don't,they cast you like a leper.);还有玩弄蝙蝠侠的情感,小丑对人性的把控简直深入骨髓,他看出来蝙蝠侠对瑞秋的情感,临时制定计划;好了,终于说到最伟大的哲学难题“双船博弈”,小丑与蝙蝠侠的博弈在此。
大家是否留意到一点,在双船博弈过程中,Batman一直,甚至是有点孤注一掷的认为不会有事(大家都不会按下引爆器),而Joker也一直认为一定会出事(必定有人按下引爆器),初次看着一段时,觉得略微牵强,但看了很多遍后,我终于看懂了,诺兰是想表现两种极端,一种是坚信人性依然存善,另一种是人性完全本恶,这次双船博弈的结果仅代表诺兰个人观点:人性依然存善,尽管在没有规则的世界,人性的恶面会被激发,但人性依然存善。
这是诺兰对这个世界里人性善面的呼吁与号召,希望他人重新回归人性善面。
但是我认为其实双船博弈这一段很悲观。
我认为小丑完胜。
不妨在大脑中进行一个思想假设:如果小丑设置了一个程序,12点钟时若两艘船都完好无损,那么自动引爆两艘船,会怎样?就算蝙蝠侠在抓住了小丑,也无济于事。
小丑成功证明了此时此刻行善反而导致更大的恶,因为你连你自己都救不了,你还会搭进去与你同船的人的命。
这一段很不现实,却反应了现实。
其实小丑赢了,为什么呢?小丑想要证明人性的恶会使得人为了自己利益而互相残杀撕咬。
电影中没有人引爆船只是因为:市民这边没有人愿意在群众面前引爆,都怕脏了自己的手。
而罪犯根本没有资格拿到引爆器,因为引爆器被管理人员控制。
如果是每条船上只有一个人,而这个人手上握着这个按钮,势必会有船被引爆,因为不是你死就是我活,否则我们两个都得死,不会有群众给你道德压力或者道德绑架,不可能有一个壮汉走出来把引爆器扔出窗外。
小丑这一点说得太对了:在没有规则的封闭空间里,人性是脆弱的,任何人都可以为了自己的利益而互相残杀,尤其是当人陷入你死我活的境地。
这才是人的本性,小丑看穿人性的真相。
我们先理一下思路:首先想要聊Batman and Joker,这里我要说说诺兰的高度专一针对性的反派塑造。
首先,Joker非常善于攻击Batman的弱点——不杀人原则。
-Where’s Dent? -You have all these rules,and you think they’ll save you. -I have one rule. -Oh.That’s the rule you’ll have to break to know know the truth. -Which is? -The only sensible way to live is without rules.And tonight you’re gonna break your one rule. -I’m considering it. 这段对话看得出Batman的挣扎,小丑抓住Batman的弱点对其进行强攻。
小丑能抓住所有人的人性弱点来玩弄每一个人,而且就连人性光辉的一面也会成为小丑的武器(Batman的不杀人原则和责任感)。
第二,Joker擅长将Batman的强项“转化为”弱项,使其“有力而无从施展” You have nothing,nothing to threaten me with.Nothing to do with all your strength. Batman的强项是战斗力,而在Joker人性的质问下,Batman的每一拳都好像是打在了棉花上,没有一点伤害。
同时这也象征了Batman的不杀人原则这一优点在Joker眼中成了弱点(Batman想要阻止Joker杀人似乎唯一的办法就是杀了他,而这一点Batman永远做不到) 这里提一点,Batman的优势就是有机会能以暴制暴,而小丑就是暴力的产物。
这是不是导演在暗示着:以暴制暴只能带来更大的暴力?
也就是是不是说可以理解为:Joker本身的存在,就是Batman的优势带来的的结果?
第三,Joker擅长给人施压,逼迫他接近快要“疯”的极限 。
很多人认为Dent轻易被Joker说服太过于牵强,但实际上,Dent的人性恶面是被Joker压出来的,小丑强迫Dent做出抉择,杀人还是不杀人?
最后高压下的Dent差点以硬币决定罪犯的生死(虽然被Batman制止)。
巨大的压力让Dent被怒火冲昏了头脑,Joker最后的说服也正是照应Joker的“轻轻一推”(See,madness,as you know,is like gravity.All it takes is a little push.) 第四,Joker之于Batman有高度专一性,Joker无法打败DC的超人,而Joker可以轻松捉弄Batman。
诺兰认为Batman与Joker是同一层级的人(To them,you are like a freak......like me),诺兰看似简单只用freak一词来形容,其实这里一语多关,最表层指他们都不露真面孔,都戴面具,再深一点就是Batman与Joker都经历过人生的低谷【参考:《蝙蝠侠:致命玩笑》(Batman: The Killing Joke)的最后一个笑话:小丑把Batman与Joker都形容成从疯人院逃出的疯子】Batman与Joker内心深处都有难以言说的痛苦,只是Batman以暴制暴,以痛苦与恐惧惩戒罪犯,以暴制暴,而Joker把痛苦还给哥谭。
最深一点就是他们都凌驾于法律之上,只是一个有原则,一个无原则罢了。
(如果你真的仔细看了电影,你一定还记得有一个小情节是Wayne,瑞秋,Dent还有一个芭蕾舞演员的谈话,对于这个谈话,同样是双关语,自己去想为什么,我这里不详细解读了,Batman象征绝对正义,Dent象征审判,瑞秋象征正义与审判之间的关系,那个芭蕾舞演员象征人民,他们讨论了凯撒大帝与黑暗骑士之间的关系,同样在兵临城下时,人民愿意牺牲民主来争取国权,此刻人民赋予凯撒大帝权利,就如同此刻人民赋予黑暗骑士权利一样,凯撒大帝最后的堕落是因为他失去原则,所以蝙蝠侠十分注重原则,因为当黑暗骑士失去原则时,他就会成为这座城市的暴君,他就不再是“黑暗”骑士,而是“邪恶”的奴隶。
稍作补充:黑暗骑士指的是背负黑暗与罪名的无名英雄,邪恶的奴隶指的是像小丑这样的魔鬼) 因此,黑暗骑士十分注重原则,原则成了他与小丑的最后一道界限 。
其中,电影里有一个隐喻,极为绝妙,蝙蝠侠与小丑,一枚硬币的正反两面!
小丑其实是蝙蝠侠的影子,这也是导演诺兰在讲本电影中所谓的“正义”与“邪恶”的辩证关系,同生同存共灭。
再论“法律”,这里的法律中的最后一道底线就是Batman最后的原则——不杀人原则,你注意到了电影里的政府做出的“官方”评价吗,Batman只是个戴着面具滥用私刑的违法暴君,这也算是对“文眼”Batman是“黑暗”骑士的理解之一,说了半天,我的意思是法律的最后底线不杀人原则是Joker与Batman唯一本质性的区别,法律的最后底线可能是偏激的正义与邪恶的一线之隔。
有人说,在美国人眼里超英本身就是超越法律的,美国人自己信这一套。
其实不然,这个电影例外,诺兰是在说Batman无视法律本就不对,他英雄之处在于他能给自己说践踏的法律一个交代,一个背负,甚至背负了他不属于他应该背负的,他践踏法律确实不对(这个问题诺兰是给了明确观点的),只是说法律的最后底线成了同一层级两人物Joker与Batman唯一一处本质的区别。
电影还深刻地讨论了美国政治体制的一点小瑕疵,到底是程序正义重要,还是结果正义重要?当规则被腐化,法律失去效应时,我们是否需要一个法外力量来维持社会平衡?蝙蝠侠拼命自己的不杀人原则正是想要保证自己不会成为第二个凯撒,他与自己较劲的过程正是导演在抛出这个问题来引起大家的思考。
五、极强的情感带动力与感染力比如《蝙蝠侠:黑暗骑士》结尾处英雄背负罪恶,孤身一人在黑暗中穿行,骑上摩托,在黑暗中遭受众人的追捕谴责与唾骂,好似所有的黑暗都压在他一人身上。
英雄的伟大在于责任与背负。
《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中布鲁斯越狱成功的那一刻带来的震撼与最后布鲁斯牺牲的时候的感动(虽然布鲁斯没死)。
觉得诺兰三部曲后,自己心中的黑暗骑士已经逝去,诺兰后,再无蝙蝠侠。
比如:星际穿越里父亲在高维空间的情不自禁竭尽全力地击打书架只为看看他的女儿。
女儿临死前在病床上说You are my ghost.看着看着,眼泪就下来了。
六、意想不到的转折与反转蝙蝠侠三部曲的反转主要是第一部与第三部。
而且反转可以说是诺兰电影的标志了。
《致命魔术》的反转可谓是诺兰电影中反转得最猛的一项作品。
反转成了博登的最后的魔术,也是致命的魔术,同时恰好使得电影结构与魔术结构完美契合。
七、非线性叙事的多次闪回这一点我以《蝙蝠侠:侠影之谜》来说。
镜头多次在布鲁斯胆小怕事幼年与偏执的青年之间反复转换闪回,闪回后又继续开始这个时间点的叙事。
诺兰每次都会以一个物象作为连接两个镜头的中间的介质。
比如布鲁斯幼年时掉进井里看到蝙蝠,一下子转换到布鲁斯在监狱里从噩梦中惊醒。
杜卡大师问他什么是你最深的恐惧,然后一串蝙蝠出现。
镜头又转换到布鲁斯当年在井底被父亲救走。
两个时间段的镜头多次叠加非常完美的塑造了布鲁斯悲痛的过去与他的恐惧与偏执。
“人性塑造”方面尤为成功。
同时使得小丑认为他和蝙蝠侠都是面具之下的扭曲者具有更强的说服力。
八、新奇的设定这个就常见了,记忆碎片的失忆症,致命魔术的复制机,黑暗骑士的蝙蝠侠高科技装备,盗梦空间的梦境原理,星际穿越的高维空间。
九、总有一个偏执的、背负着痛苦的过去的、内心有难以解开的心结的主角和一个逝去的妻子(或女朋友)十、代表性镜头质感极强
这是小丑的电影海报,小丑面目狰狞,背后是碎片、火花与硝烟,奠定黑暗的画面情感基调。
开头给出了一个书架的特写,这个拉镜头的质感极强。
书架上有灰尘撒下,暗示这是一个不平常的书架,这个书架上的各种现象也成了电影的伏笔。
字幕逐渐出现,片名:星际穿越。
具有同样作用的是致命魔术的开头,特斯拉的实验室旁有一堆一模一样魔术帽,镜头移动很缓,配上字幕Are you watching closely?成了电影的点睛之笔。
十一、令人深思的细节比如小丑讲关于自己的过去,他的故事有三个版本,第一个是说给反派听到(小丑嘴上的伤口是他的酒鬼父亲干的),第二个说给瑞秋(小丑因为不想让妻子觉得自己嫌弃,才自己划伤自己的脸),第三个版本在正准备说给Batman时,小丑却没能说出来,就被Batman暗器打下去了。
很多人在网上争论到底哪个是真的,哪个是假的。
(网上普遍认为版本二真实度更高),但我想说,你们都错了,你们都没看懂,小丑这几句话全是双关语,为什么?
想想,小丑是什么?
之前说过的,表面上他是一个根深蒂固的无政府主义者,实则被诺兰用来象征人性的恶面,他就是最本质,最原始的恶,类似于伊甸园里诱惑亚当夏娃吃下禁果的蛇。
这里的小丑的“父亲”是什么呢?
再看一下,版本一看似是在讲小丑的诞生——暴力下的产物,实际上是在讲恶的诞生,这里小丑的“父亲”身份为施暴者,象征着“原罪”,因为最原始的恶的施暴,是“父亲”人性恶面让一个“孩子”的人性恶面被激发,这造就了一个比较哲学的说法:恶的产生源自于恶,一种本质的恶激发出了别人的恶。
第二个版本同样双关,深层指:恶的诞生可以因为自己所爱的事物被摧残,当人看大心中美好的事物不再如故,人就会崩溃。
显然小丑的“妻子”象征小丑心中的美好事物,这整个事件都在隐喻恶的诞生,是诺兰在思考“什么东西造就了恶这一产物?
”至于哪个是真的,并不重要,诺兰的这个思考,才更具价值。
另一个例子就是盗梦空间的最后一刻,导演并没有呈现出陀螺有没有停下,给观众无限想象空间,同时在各大电影评分网站在关于主角是否回到现实这一问题上都做出了深刻的讨论,甚是都让人怀疑我们是否一直活在梦中,很少有电影能在很小细节上给观众带来如此大的思考。
乔治卢卡斯,斯皮尔伯格之后,谁是美国主流商业电影的接棒人呢?
毫无疑问,christopher nolan正以势如破竹之势日夜兼程的霸占美国市场,现在看来,结果不错,数以千万的美国观众纷纷掏出腰包进入影院观看这部《the dark knight》。
我们从来不用质疑大多数美国影迷们的浅薄口味,永远的快节奏,好人横好坏人横坏的简陋二元论,到处的爆破和追车,没完没了的枪战以及无比白痴的对白,这也成就了美国电影人对于类型片的基本套路。
当然,我不是说美国没有文艺片,美国也有很多很牛逼的很人性的编剧,只不过在这条电影产业链中,处于食物链最弱一环的那一小撮人基本是小打小闹,掀不起血雨腥风。
搞风搞雨的人是风头正劲的克里斯托弗诺兰和他的《the dark knight》。
我们先看看这部片子的硕果累累吧。
美国国内上映18天,连续三周居北美票房榜榜首,票房累计突破四亿,比
当问及是否会超过美国第一卖座《泰坦尼克破船》的6亿大关时,业内人士骤然低调起来,消沉的说:“这个,基本上,很难。
毕竟,我们没法在回到1997年,要知道,那一年,不仅美国观众为这个破船推波助澜,更有许多海外人士,诸如中国人民,为这条破船票房的乘风破浪保驾护航。
奶奶个腚,自从有了那个倒霉催的迅雷电驴,妈的,中国观众都不去电影院了,奇迹何在?
”明眼人知道后面那段是我杜撰的,实话实话,也是现实一种,尽管好莱坞从不顾忌中国人民的感情和票房潜力,经常性的在情节中侮辱我们的感受,根据牛顿定律力的作用是相互的,他们也没什么好果子。
反观最近,《功夫熊猫》这部主动向中国人民示好的电影在国内是沸反盈天,大致到了言必称wugui master 的地步了。
中国人民是重感情的,你真心实意对我好,我就爽爽快快掏钱包。
暴风骤雨的票房带来了无数口碑,网络上也是一样。
Imdb出现了一个让人惊出冷汗的变动,,《the dark knight》活生生挤掉《教父》排名imdb第一名,而科波拉的教父则一泻千里的屈居《肖申克的救赎》排名第三。
对此,我要开炮了。
首先,美国群众们的热情我是理解的,但热情无非是激素旺盛分泌带来的行为失控和头脑发热,究其源头是非理智。
《教父》作为世界影坛的一颗瑰宝是经过历史淘洗的,人民选择的,在几十年电影浪潮中屹立不倒且更加散现实的味道,这是一部蝙蝠侠系列无法比拟的。
Web2.0的到来使网民们第一次成了讯息和意见的创造者和控制者,但当这些控制已然超出了网民们的自我控制, “充当意见领袖的欲望”和“历史搅局者”的念头传肠而过时,难免会留下抹不去的症疾,于是“思想暴徒”的普遍降临也种下了web2.0急速扩张带来的隐患。
注意的是,“当人与人的认知和合作遭到了破坏,对于某个观点的过分关注和争相效仿必然会使得人们丧失独立思考的能力。
这才是web2.0的最大悲剧!
回到电影。
总体来说,一部类型片,一部漫画改编的电影,能有如此效果足够影迷们对克里斯托弗诺兰的导演功力感恩戴德。
无论是剧本,摄影,特技,剪辑,还是调度和演员表演都是上乘之作。
耗费了1.5亿刀币的电影终于让我们看到了钱是怎么花的,不像国内的很多貌似大片,上来就是几千万做特技,效果出来特技还不如招妓呢!
大规模的枪战,飙车,爆破非常的好莱坞,最了不起的是在这个本来没什么深度的漫画里,编剧(也就是诺兰的哥哥)融入了对人性,对社会制度的探讨,猛然使这部简单的类型片一下子拔高了很多,看不到底了。
对于人性嬗变过程的关注使这部英雄主义题材的电影变的更加侧重于对反面人物的刻画,很有新意。
从joker到harvey(日后的双面怪),导演的笔墨都给了他们,从joker两次对于脸上刀疤的解释,尽管有所出入,一次是酒后父亲残忍划伤,一次是为了让毁容的女友好受划伤自己,不同版本里隐藏其中的都是对人性的失望以及之后带来的对人类的痛恨。
检察官harvey从一个白色骑士,城市英雄蜕变为被心魔束缚的恶棍,原因则是harvey女友的死去,当然,这个女人同样也是batman的女人,相同的痛苦带来不同的结局,隐喻了英雄的伟大。
普通人永远把痛苦当作自己沦丧的借口,而英雄却可以转化为除暴安良的生产力。
Health ledger版的小丑我非常喜欢,甚至超过了jack nicholson版。
沙哑诡异的声线,癫狂的举止,毛骨悚然的表情和那句经典的口头禅:why so serious?
个人认为电影的美工非常牛逼,他对joker的造型把握恰到好处。
缭乱的金发,涂满白色油漆的脸,猩红的嘴,和倒胃口的腐烂刀疤给出了一个疯狂的joker所具有的外表,而服装上,暗色条文衬衣和黑色西服马甲的冷静装束与人物性格的高反差突出了人物的变态和精神分裂。
影片在中国市场的卖点莫属冠希歌的惊艳出场。
我掐表计算,一共两秒,还是往多里数,不知道冠希哥射的是不是这么快,这得问阿娇。
一心向往好莱坞发展的冠希歌,这一步走的非常坚实,积少成多吗,虽然在长达两个半小时的电影里出现了两秒钟,但至关重要,没有它,情节无法推进啊!
我们祝愿离开了香港娱乐圈,离开了香港电影主角的冠希哥能在一个又一个好莱坞大片的2秒钟,3秒钟找到自己的位置,祖国人民祝福你个傻逼!
最后说一句:妄图在《the dark knight》里找轻松的观众还是悠着点,这是一部商业电影没错,但融入了人性的关注后会感到些许沉重。
当然,对于那些看惯了文艺片的artist youth,我负责任的告诉你:这是一部充满人性焦虑的精彩的扣人心弦的美国商业大片。
《黑暗骑士》里诺兰成功塑造是蝙蝠侠,但成为经典的是小丑!
小丑强大的他没有软肋,没有了弱点,他使得无人可以战胜,蝙蝠侠也不成,这里对人类社会的规则和道德进行的剖析实在是剥到骨子的最深处了,直至影片结尾蝙蝠侠依旧没有彻底战胜小丑。
蝙蝠侠与小丑在狱中的对话,感觉上是整部影片最点睛的重头戏。
《黑暗骑士》不但拍出了古典悲剧的感觉,还探讨了恐怖主义、越界权力等美国当代的热点话题。
《蝙蝠侠之黑暗骑士》,2008年最火的影片,在超强口碑的带动下在北美疯狂卷走5.13亿美元,风头一时无两。
然而,此片之所以能让我翘首企盼,日思夜想,却并不是因为这些;此片真正吸引我的地方,是影片的导演,克里斯托弗•诺兰,一个让我疯狂着迷的导演。
自从诺兰入主蝙蝠侠之后,这个系列电影风格大变,焕发了新的光彩,强烈的写实风格加上优秀的剧本,使得漫画电影上升到了一个新的层次。
诺兰不是一个多产的导演,但他导的有限的片子里就包括了《记忆碎片》、《致命魔术》、《蝙蝠侠之侠影之谜》等经典之作,即使是那部不太出名的《Following》,也绝对是高水准作品。
形容诺兰的片子总离不开以下的关键词:紧张、悬疑、刺激,情节曲折,张力十足。
看他的片子,你无法只是冷眼旁观,你会在不知不觉中完全投入其中,并在看过之后反复咀嚼回味。
在诺兰的片子中,没有绝对的好人坏人的概念:《记忆碎片》里的Lenny每天疯狂地找寻杀害自己妻子的凶手,却最终发现凶手是%#※¥...(此处略去);《致命魔术》里的Angie和Borden,更是无法轻易地以好人坏人来判定,两人同有可怜之处,也都有可恨之点;而在《黑暗骑士》中,以往被看做高谭市英雄的蝙蝠侠竟然也遭到了市民的抵制,按照小丑的话说,他们才是同一个层面上的人,当人们不再需要他时,他会像麻风病一样在第一时间被抛弃。
而正是这种善与恶的模糊处理,使得片中的人物具有各自独特的魅力,也使得观众拥有了各自不同的解读与立场。
你可以拥护正义凛然的蝙蝠侠,也可以追捧诡异嚣张的小丑,而从这部片子的观众反映来看,小丑无疑占得了优势。
之前看过一些影评狂赞Heath Ledger在片中的表演,甚至预言明年的奥斯卡最佳男配角早已被其预定。
我当时以为这只是人们对已故人士的一种不吝惜词汇的赞美,毕竟,谁也不会跟一个死人过不去。
但在我看过影片之后,我只想说,如果Heath Ledger缺席了明年的奥斯卡,这将是奥斯卡历史上的又一个丑闻!
蓬乱的头发,漆黑的眼圈,惨白的面庞,再加上鲜红的嘴唇旁边一道刺目的伤疤,第一眼看上去绝对让人不寒而栗。
游离的眼神,放肆的笑声,不停摇晃的脑袋,说话时不时伸出来的舌头竟也似毒蛇在吐信,浑身上下散发着邪恶的气质。
回顾Heath Ledger一路的成长轨迹,从《格林兄弟》里的完全输给马特•达蒙,到《断背上》里凭借精彩的演出,提名奥斯卡最佳男主角,再到这次《黑暗骑士》里的小丑,行为乖张却又充满神秘感,这样的角色往往都散发着浓浓的迷人气质,比如《加勒比海盗》里的杰克船长,比如《死亡笔记》里的L君。
此次,Heath Ledger扮演的小丑不仅仅在外表上有了更着重的雕琢,在角色的内心刻画上,个人感觉也远胜杰克•尼克尔森版的小丑,毕竟那个时代的蝙蝠侠电影还带着浓浓的漫画感和不少的喜剧元素。
诺兰手下的小丑外表混乱癫狂,但思维十分缜密,他能够准确抓住敌人的心理,并加以引导,使之向着对自己有利的方向发展。
只身赴险,说服高谭一群大佬;激怒看守警察,随后将其挟持;陷蝙蝠侠于不义,使蝙蝠侠动摇自己的信心;还有最后的那个博弈游戏,以我来看,现实中的结局,必将以一方的死亡作为结束。
但诺兰还是决定在这部充满黑暗气息的影片中给观众留下一个光明的结局,这也是诺兰向市场作出的一个无奈的妥协吧。
话说最近的几部漫画改编电影中,英雄普遍气短。
《蜘蛛侠3》的最后决斗,蜘蛛侠竟成了一个场内观众,丢失了原本该属于他的威风场面;而在《黑暗骑士》中,蝙蝠侠在与小丑的对抗中一直落着下风,常常被后者戏耍、激怒以致咆哮连连,更惨的是蝙蝠侠的红颜知己在临死前说的最后一段话居然是要嫁给别人,那个被他看成是高谭市希望的光明骑士,也在小丑的一步步引诱下沉沦堕落,成为一个可怖的双面人。
影片最后,为了不让小丑的计划得逞,蝙蝠侠选择了自己背负一切,成为了一个静默的守护者——黑暗骑士,但这种妥协本身其实就是一种失败。
一部成功的作品,往往也伴随着不小的争议。
但就我个人而言,此次诺兰奉献的作品,显然是没有让我失望的。
暂且不论它在IMDB上在相当长的一段时间内将《教父》挤在身后是否合理,我至少可以说,《黑暗骑士》对得起它的5.13亿美元的票房,对得起我给他的5星力荐。
诺兰归来,尽显王者风范;小丑登基,我们拭目以待!
转载。
————全力解读小丑台词以及潜台词经典角色总是被人们常常提及,这次也不例外,唯一不同的是我也加进来了,而且是十分认真的,花了不少功夫伤了不少脑筋,不过还是值得的,做自己喜欢做的事的时候总是会全力以赴,不遗余力。
我们可以发现在《黑暗骑士》这部满是罪恶的动作片里竟然看不到多少血迹,如果换作其他导演的话肯定早就尸横遍野、血流成河了。
而导演诺兰显然不想与之相提并论混为一谈,因此他的手法更加高明。
片中多处爆炸场面的出现便说明了导演并不一味地追求血浆喷涌给观众视觉上的刺激,他选择了另一个极端,比之以往的动作片视觉上的特效,导演更注重对心灵的震撼,那才是更深层次的影响。
不用太多的血浆,也不用堆积成山的死尸就将人性的阴暗丑陋曝之于众。
而最重要的任务:饰演经典反派“小丑”,莱杰也顺利完成了,而且是超额完成的。
再一次向莱杰向小丑致敬。
下面我就来试着分析并解读一下这部影史上最恶的反派角色“小丑”(The Joker),你会发现小丑的这些台词比任何一篇课文教给你的都要受用,而且小丑的观点再度发起了对人性善论的挑战。
我们到底是天生的好人还是天生的坏人?
做一件好事并不难,难的是天天都做好事。
同样的,做一件坏事不难,难的是天天做坏事。
处在这两个极端的人,都是备受考验的同类人。
1.“I believe… whatever doesn’t kill you simply makes you…stranger.” (我相信,那些没杀你的原因会让你变得更加······怪异。
)这是小丑在本片中的第一句话,也是在场银行劫案戏中唯一的一句。
诡异,在我琢磨这句话的含义时插在银行经理嘴中的是烟雾弹而非手雷时我才恍然大悟,此乃“诡异”也,小丑凭借其诡异的计划成功地从黑帮银行抢走了6800万,导演为其设计的出场可谓震撼至极,摘下面具时,小丑的“演出”开始了。
小丑最相信的便是诡异。
2.Let s not blow this out of proportion。
(我们别把会议谈爆了。
)在小丑的第二场戏“黑帮首领会议”上,小丑再次诡异地出现,并且用了一个非常冷的笑话激怒了黑帮头领gamble,随后亮出了挂满全身的手雷,说了这句台词。
在措辞上小丑真的匠心独运,“blow”是“吹”的意思,propotion是“比例、标准”。
如果手雷被引爆了当然所有人还有那个计划就会被吹飞了啊。
一句话小丑便全身而退,诡异而不失幽默。
3.Why so serious!
(干嘛这么严肃呢?
)从小丑的语气和表情中不难推测出,小丑极有可能杀掉了自己的父亲,而这最经典的一句台词,竟然是小丑的父亲最先说出来的。
从之前小丑自己叙述伤疤来历的故事中我们得知,小丑并非孤儿,有父有母,一个完整的家庭,却是一个相当不幸的家庭。
父亲是个酒鬼加变态,整日酗酒之余便是虐待母亲和他,正是这样一个家庭造就了小丑阴暗丑陋的性格,小丑在极度的恐惧中度过了他的灰色童年,留下了永远无法磨灭印记(嘴上的伤疤)。
一个心理极度扭曲的男孩儿,干嘛这么严肃呢?
4.I’m a man of my word(我是个言出必行的人。
)小丑将一盒自己录制的恐怖DV寄到电视台,通过录像带小丑向高潭全市人民发出警告,威胁蝙蝠侠现身并且公开自己的身份,该行为充分表明了自己坚定的立场和爆棚的自信,性格上小丑绝对是一个敢说敢做的人,干干脆脆不拖泥带水。
只是可怜了那个被虐待致死的蝙蝠侠模仿者。
5.Now I see the funny side,now I’m always smiling。
(现在我总是看到事物有趣的一面,总是笑口常开。
)在韦恩大厦小丑挟持了女主角Rachel,说出了第二个伤疤的故事,原来小丑还拥有或者说曾经拥有自己的爱情,一个漂亮的妻子,一个总是要求他微笑的妻子。
只可惜生活再次被噩运击碎,妻子因还不上赌债惨遭毁容,在没钱做整容术的困境下他为了给妻子心理平衡,把自己的脸也毁了,实际上这个时候的小丑人格已经扭曲了,只是爱情暂时将其掩藏了一段时间。
当他说出那句“she can’t stand the sight of me!
”眼神中折射出对妻子对命运的失望。
生活的不公和家庭的破碎加深了他对政府对社会的仇恨心理。
绝望之后便是新的希望,小丑已经习惯了命运的捉弄,其无政府主义人生观也最终形成。
这句“我现在总是笑口常开”只是对不幸过去的一种调侃,他通往正常生活的一切通道都被阻断,丑陋的小丑被这个丑陋的世界丑陋地改变。
现在的他,只是一个“无欲无求、笑口常开”的犯罪分子罢了。
造化弄人啊,他**的命运!
现在他总是看到事物好的有趣的一面,不再患得患失,因为早已失去一切,也不再感到希望和绝望了。
6.There’s no going-back,you’ve changed things forever已经不可能恢复原样了,你永远的改变了这些事情。
)在这段巨牛的审讯室对白里,产生了很多富有哲理的的,醍醐灌顶的台词。
在小丑的这些“杰作”面前,蝙蝠侠在小丑招供之前只能忍气吞声,小丑把警察和黑帮玩弄于鼓掌之间。
人生没有回头路可走,况且有些事情永远地改变了。
一个多么纯粹的人。
7."To them, you're like a freak like me. They just need you right now. when they don't, they'll cast you out like a leper. Their morals, their code...It's a bad joke. Dropped at the first sign of trouble. They're only as good as the world allows them to be. You'll see. I 'll show you. When the chips are down, there civilized people... they'll eat each other. See, I'm not a monster. I'm just ahead of the curve."(在他们看来你只是个怪胎,就像我一样。
他们现在是需要你,但是等他们不需要了,就会像对付麻风病人一样把你赶出去,他们的道德,准则,就是个冷笑话。
一遇到麻烦就全扔到一边了,他们的优点是很有限的,我会让你看到,到了紧急关头,这些所谓的“文明社会的人”,就会互相吞噬。
你看,我不是怪物,我只是颇有远见。
)针对上述观点,小丑试图说服蝙蝠侠的同时还不忘鄙视一下审讯室外监视他的警察们。
毫无疑问,仇视社会、仇视政府、无可救药的小丑认为:人最大的能耐就是想方设法为自己谋利,当然,是只为自己,在危急关头可以牺牲一切甚至是同类也不觉得可惜。
现代人不正是如此吗,小丑只是说了一个所有人都不敢承认的事实罢了,现代人越来越自私、刻薄、冷酷、残忍。
与其这样卑劣地活着,不如通通都去死,死才是救赎,这种疯子理论当然站不住脚,问题是:小丑是疯子,我们就一定正常吗?
8."The only sensible way to live in the world is without rules. tonight,you'ganna break your one rule "(生活在这个世界上唯一理智的方式就是不要规则,今晚你就要打破你的规则。
)这是小丑自己表明的行为准则,他不会受到规则的干扰和约束,既然无法遵守,那就全部打破吧。
脱离了规则的约束自然就无视政府和法律,小丑干起坏事儿来也是越来越顺利越来越骇人听闻。
小丑这种只身挑战人类文明的行为勇气可嘉,不可模仿。
没有规则的世界那又会是一个何其混乱的世界。
9.All you care about is money,this town deserves a better class of criminal。
(你就只知道关心钱,这个城市配得上一个更有品位的罪犯。
)小丑烧掉了黑帮的一半、也就是自己的那份钱,接着说了这句令所有犯罪分子都感到汗颜的话。
古今罪者皆为财也。
把钱烧了那犯罪还有什么目的呢,恐怕只有小丑才知道了。
一个不折不扣的犯罪行为艺术大师。
10.Do Irelly look like a guy with a plan?(我看上去像是个有计划的人吗?
)小丑是个有计划的人吗?
当然了!
不然怎么抢走银行的钱;怎么杀掉黑帮老大、高潭法官、警察局长,又差点成功杀掉市长;怎么逼蝙蝠侠现身······这一个接一个近乎完美的计划不是证明了小丑是个有计划的人么?
小丑的犯罪智商远远超乎常人,漫无目的却又能做到任何事最后只能和蝙蝠侠周旋从中取乐了,小丑在拟定自己的完美计划的同时又强烈鄙视黑帮和警察他们自己的计划。
这一前后矛盾的事实再次说明了小丑的诡异,他自己下一步该如何走都还没决定,警察又怎么能猜出来呢?
Just do it!
(只管去做)11.“Introduce a littleanarchy, upset the established order, and everything becomeschaos, I’m an agent of chaos , and you know the thing about chaos? It’s fair.”(制造点小小骚动,打乱原有的秩序,然后一切就变得混乱了,而我就是混乱的代表,你知道混乱的好处不?
它能带来公平。
)如果现有规则秩序已经偏向一方而无法做到公平公正,那么规则秩序就变得毫无意义了,毫无意义的事物是不需存在的,打破原有的规则秩序,造成混乱,在混乱中实现真正的公平。
小丑就是这么一个相信混乱就是公平的人,制造混乱其实就是在追求真正的平等。
小丑利用这一诡辩理论成功说服哈维·丹特将仇恨转移,并且释放了内心的邪恶,变成了双面人,踏上了不归路。
不得不佩服小丑的辩论口才在片中无人能敌。
作为混乱的代理人,只需花掉一些汽油和子弹就可以把这个城市搅得天翻地覆,何乐而不为呢?
12.It’s a funny world we live in(这世界真是可笑)这是小丑的最后一个计划,也是小丑唯一失败的计划,两艘渡轮的人都选择了不引爆对面渡轮的炸弹。
他等着看海上的焰火以此证明人的永不改变的劣根性,自己多么英明多么有远见,然后高高兴兴地挖苦蝙蝠侠的愚昧。
可是错了,都错了。
他原以为只要利用人自私贪婪的本性就可以帮助他完成“宏图伟业”,现在的人又都是怎么了?
怎么会有人愿意牺牲自己保全别人,是疯子?
是白痴?
还是全都不正常了?
又好气又好笑的小丑决定要惩罚这群亦正亦邪的“文明人”,这个世界真是太滑稽可笑了,他要亲手结束这场闹剧,以便继续他混乱代理人的角色····这个世界难道不可笑吗?
13..“Seemadness,as you know,is likegravity…all takes it is a little push.”(你瞧,疯狂就像地心引力,所需要的只是轻轻一推)小丑这最后一句台词再次表明了他对人性的失望和仇恨之极,在他看来,人性已无药可救,他们只是变得越来越疯狂,而且人数越来越多。
他轻轻松松地把人民卫士(哈维·丹特)变成了杀人恶魔(双面人),到不知是为了显示他有多高明,还为了证明人性中阴暗丑陋的一面才是人的行为模式的主导思维,不用洗脑,为了医院里家人的性命安危,警察就可以把枪对准无辜百姓(Coleman Reese),这正是人性自私的力证。
小丑在全片中都在证明这条所谓的“真理(truth)”,其根深蒂固的无政府主义令人动容。
疯狂真的就像地心引力,轻轻一推,就永远堕落了。
小丑之所以犯下滔天罪行,是因为他把人看得太透,没有回旋的余地,以致于自己也陷入绝望的深渊。
人性的缺陷是永远都存在的而且每人都有的,只可惜小丑是不会知道也不会相信的了。
不如Batman Begins
我明白为什么会一而再再而三的看睡着而不喜欢这个系列了:丫一边想要玩阴暗绝望一边又把态度端着,唧唧歪歪整个一事儿妈~
难怪之前没觉得哥谭架空,太死作主旋律了,诺兰不善讲儿女情长还非要讲分分钟逼疯,在变态又中二蝙蝠侠片里简直恶心帅啊!!哥谭人民G点太奇葩,人的恶性太可怕?感情戏还没吃醋戏多女友一死就疯能信吗?女友也奇葩,前一秒事都没闹清,下一秒就说不爱你,然后美滋儿等男神来救她,简直跪了。
十多年后重看,最多加一星。现在回过头来看,就是从这一部开始,对诺兰改观的。
补记:都说三部里面第二部最佳 细想确实如此 毕竟忍者大师和贝恩都有人间羁绊 固定指向的动机 是不可能与小丑那种纯粹的恶相提并论的 另一方面 一三两部的反派在肉搏武功上 同出一门 各较长短 而小丑则完全是凭着超群智力和疯狂 将蝙蝠压制得服服帖帖 黑化一人残杀一人 最终令蝙蝠自我放逐八年 难超越
太一般了 看的好累 不懂经典在哪 一些典男的装逼吗
无聊
所有英雄主义都一个套路~~~~~~
赞誉众口一致夸上了天,百闻不如一见,这种连环画超级英雄故事居然能扯到第六集真是要把编剧逼跳楼了,最后呈现的暗夜骑士全然超越了原著,悲怆到迷人的境界,着实是个奇迹。剧本确实很卓越,导演确实很出色,还有演技真是不得不叹服一下太tmd震撼
我更喜欢杰克·尼科尔森的小丑 自从蝙蝠侠离开蒂姆伯顿水平就下降了一个档次
高中观影战果
绝对就是诺兰最喜欢的极端对立终极反差有木有有木有!!!
已经记不清具体的情节了,居然还有陈冠希呢??唯一有点儿印象的是那个扑克小丑,只可惜斯人已逝啊
也没牛逼到那种地步,剧情不少牵强之处,整体气氛确实强悍
爱小丑
四星的片子,就这么被我评成了三星。导演,你敢不敢把瑞秋这个演员再选丑一点,大胆的往丑里选。。我勒个去,看完这个赶紧再看看看蝙蝠侠诞生里的瑞秋,要不我怕晚上做恶梦。
可以,小丑演的很好
【A-】四年后重看感觉好多了,但依旧不是心中神作。诺兰太聪明,能够如此精确的抓住观众的情节期望并推翻,最出色的还是在漫画英雄类型片里达到了前所未有的主题高度。和剧本相比其他就显得逊色了,过于依赖非线性剪辑显示了导演单场景调度能力不足,以及部分动作场面真的满难看
片子唯一的亮点在于小丑的布局
小丑好吓人...