作者:Bind 不得不说,今年亚洲恐怖片真是极其红火,完全不输欧美系。
从血浆虐杀到民俗鬼神,《哭悲》《南巫》《灵媒》《咒》堪称热搜界「四大天王」。
其中,光主创阵容就让观众魂牵梦绕的,当属集结韩泰两位大神、征服一众亚洲影迷的《灵媒》。
宁静的泰国乡下,错落农田间的村庄显得十分朴素。
在这些各色的村子中,传统的信仰在村民的代代繁衍中得以传承,财神、蝴蝶神、城市神等等,都是人们所普遍供奉、祈祷的神明。
不过神只是一种超自然力量的代称,有神会带来福祉就有神会降下灾祸......希望记录泰国传统灵媒家族的摄制组,不远万里来到了一座不起眼的小村庄。
尼姆是村子里声望很高的灵媒,是村民自古以来所信奉的巴扬神的附身者。
虽然负责举行鬼神仪式,但尼姆并不是个吹嘘自己能治百病的神棍——癌症以及各种实在的病不是她所能治愈的,只有那种看不见的东西其才能处理。
*以下内容涉及剧透,介意请慎看。
一问一答,这个访谈节目似乎没什么精彩之处,直到尼姆前去参加一场葬礼……去世的人是尼姆姐姐诺伊的丈夫威洛,去年他得了癌症无药可治。
威洛的死没什么奇怪,可结合他家族中其他男性的死亡,事情就有些诡异了: 他的祖父被人用石头砸死;父亲为了骗保放火烧厂,害死不少人,败露后服毒身亡;大儿子因为摩托车事故一命呜呼……如今他自己也因恶疾去世,整个家族中的男性都难得善终。
正谈着亚萨提亚家族的不幸时,尼姆看见前路上有具凄惨的黑狗尸体。
不祥之兆。
白天的葬礼现场,一切再正常不过,熟人们互相寒暄祭奠死者,再安慰安慰生者,而到了夜晚,尼姆的外甥女敏突然开始和宾客争吵,说对方骂她是妓女。
看着敏神志不清、歇斯底里的样子,大人们也只能解释她是喝酒喝多了。
午夜时分,摄影师和尼姆发现敏独坐在蚊帐中面对着一位盲人婆婆。
第二天早上,婆婆离奇去世,敏也开始有点抽搐的怪异举动。
深感不妙的尼姆跑到敏的房间查看,发现她衣柜里挂着有驱魔辟邪作用的道具。
结合录像中敏的抽搐,难道这都是巴扬神附身的预兆么?
尼姆心里拿不准,但摄制组决定跟拍敏的日常生活,亲眼见证灵媒的「传承」。
跟拍的日子里,刚开始敏的表现很正常,还会主动介绍自己在人力事务所的工作,看上去完全是一个朝气蓬勃的年轻人,对于灵媒之类的事情毫无兴趣,甚至认为那纯属无稽之谈。
而随着时间一天天过去,敏的状态愈发反常,仿佛变了一个人:她在儿童乐园欺负小孩子,在公车上打人家耳光,像无头苍蝇一样到处乱逛。
一天早晨,疯了一晚的敏从人力事务所醒来,起身后其双腿间血流如注......
长到不可思议的生理期,正是当年巴扬神附身的预兆之一。
可诺伊并不想让自己的独女去当灵媒,所以拒绝了尼姆的帮助。
此时敏的神智还算清醒,她对摄影师说她一直在做一个梦——一个穿红衣的男人拿着砍刀,地上躺着一具没了头的尸体,而那个断头拼了命地想跟她说什么,但她怎么努力也听不到。
伴随着难以理解的超自然力量入侵,情况逐渐失控……魂不守舍的敏突遭开除,负责人在解释原因时,向摄影师展示了敏和不同男人在事务所滥交的录像。
痛苦、迷茫,身心皆不受控制,面如死灰的敏回到家选择了割腕自杀。
救下女儿的诺伊这才回心转意,希望通过降神仪式保住女儿的性命。
但尼姆并不认为这是巴扬神附体——事有蹊跷,更可能是邪崇所为。
在调查姐姐家时,她发现所谓遭遇摩托车事故身亡的外甥其实是自杀的,而原因竟是他和敏的乱伦之恋。
自杀冤魂想要带走自己的爱人,一切再合理不过,于是尼姆着手在吊死树下做法。
连续几天,她希望能说服恶鬼释放敏,但一颗坏了的鸡蛋告诉尼姆这件事会更加恐怖。
成千上万的冤魂,被残杀火烧的人、被剥皮抽筋的狗......面对这些恶鬼,尼姆还能坚守住自己对巴扬神的信仰吗?
巴扬神又能保她平安吗?
《灵媒》于今年7月14日在韩国上映,如今终于网盘见,但让影迷苦等了两个多月的这部东南亚恐怖片,目前豆瓣评分已经滑落到7.0。
这部主创豪华的恐怖片究竟表现如何?
不如先从电影的整体风格说起。
该片采用了伪纪录片(mockumentary)形式,和《女巫布莱尔》《灵异咒》等电影一脉相承。
伪纪录片,顾名思义,一种用纪录片般真实的粗糙临场感来讲述虚构故事的电影类型。
第三人称的摄像头监控,第一人称晃动的手持录像,都是伪纪录片中常见的手法。
《灵媒》前半段有不少的访谈段落,营造出一种逼真的节目录制环境,而更多的,当然还是是摄影师的第一人称镜头,晃晃悠悠地拍摄着敏失控的过程。
电影后半段,随着恶灵的步步紧逼,剧情达到高潮。
屋内摄像头拍摄着敏疯狂且肮脏的血腥行径,《鬼影实录》的监控元素被发挥到淋漓尽致。
当结局到来之时,开篇温和的风格和监控式的冷静荡然无存,荒郊野外的废弃楼房里,邪灵附身大开杀戒,发疯的人们轮番上演着自杀和虐杀。
看到这一幕,我第一时间想到的是《致命录像带2》中的学校邪降,虽形式不大相同,但狂气非常类似。
《灵媒》把伪纪录片的形式使用得当,放在良莠不齐的同行里绝属精品。
说起缺点的话,本片前面的跟拍内容稍显失真,不是摄影师不该在场,而是其缺乏互动。
另外,《灵媒》的画面对比其他电影实在是太高清了,反而弱化了伪纪录片的粗糙真实感。
本片最大优点及卖点,是其所呈现的泰国乡土气息,是农村特有的朴素感之外那份不可探知的神秘。
深山中隐秘的巴扬神祭坛,供奉着各种祭品的神像早已不知是何时立起,驱魔的作法现场烟火缭绕,诡秘奇异的仪式可能连在场人员也看不明白。
导演班庄·比辛达拿刚竭尽全力用无数细节搭建出一个泰国民俗世界,从虚无缥缈的万物有灵论到实际的神坛、仪式,神明崇拜的氛围跃然纸上。
最后回到本片剧情,这里有必要梳理一下这个「无人生还」的绝望故事。
敏曾梦到持刀男砍掉了另一个人的头,之后观众可以得知巴扬神神像也惨遭断首。
根据尼姆所言,巴扬神已守护村民世世代代,她也从未提起巴扬神有做过祸乱。
所以片中的巴扬神确实是个守护神,但它被敏身上强大的恶灵所击败,没能拯救生灵。
尼姆在死之前失去信仰,于安眠中溘然长逝,可能是巴扬神对自己信徒最后的怜悯。
而敏受到邪灵如此残忍的报复,则是源于自己父亲祖上和母亲犯下的血债。
废工厂上写有亚萨提亚家族名,被扎满钉子的小人象征着死者家属的仇恨。
工厂外如同野狗般撕咬摄影师的被附身者,对应了诺伊一直经营的狗肉店。
联系本片编剧罗泓轸上一部自编自导的作品《哭声》,也能发现信仰瓦解这一命题在《灵媒》中的重演。
敏所代表的年轻一代对巴扬神不屑一顾,诺伊这种中年人则投向了外来基督教的怀抱,只有身患疑难杂症的病人,才会前往破落的神坛供奉巴扬神。
缺乏信徒却仍要与成千上万怨鬼抗衡,这也是它作为神明却斗不过恶灵的原因。
悲剧尘埃落定后,画面回到摄制组在尼姆死前进行的最后一次采访。
原先对巴扬神深信不疑的她,在经历过邪灵的戏耍后已经不再相信神明的存在,甚至不确信巴扬神曾真的附身于她。
关于外来宗教的文化冲击,基督教在本片中其实只是一个代指。
对萨满教而言,佛教、伊斯兰教和基督教都是带有破坏力的外教。
所以片中除了十字架外,金碧辉煌的佛像也有不少镜头。
至于为什么选择基督教,大概是因为泰国大多数人还是信仰佛教的,惩罚一个背叛祖神的基督徒不会过于冒犯泰国人的日常信仰。
当然再具体一点,宗教战争背后,实际还是外来文化的蚕食。
总而言之,《灵媒》在伪纪录片方面呈现出的效果喜人,剧情虽有晦涩隐喻,但表现得相当生猛,尤其是高潮处意外的血腥。
但有没有达到前期如此高的期待,我只能说,建议还没看的影迷放平心态。
比起两位主创的过往作品,该片的确没有什么亮眼的突破。
但值得一提的是,同走伪纪录片形式的台湾恐怖片《咒》还没定档,相信公映后二者难免被拿来比较。
那时候,大概又是一场影迷的热搜狂欢了。
一刷对《灵媒》没啥好印象,但回味了两天,发现它的宗教元素拿捏得极好,甚至是近些年我见过最好的。
片中最为出彩的角色,私以为并不是任何一个人类,而是无形无相的巴扬神。
每每品咂,我都惊诧于本片宗教观的特殊,在处理神与人的关系上,非常颠覆认知,这是我第一次切身感受到一个“神”身上的“人情味”。
在经历一系列冲击后,尼姆面对镜头,哽咽着说我也不确定巴扬神是否真的存在了。
然而当晚巴扬神便带走了她,让她在睡梦中仙逝,躲过了强大邪灵的虐杀。
然而绝大多数文化的宗教观中,若是如尼姆般公然质疑“神”,其实挺要命的。
基督教教义明确强调“因信称义”的理念,《圣经》里也多次警示“不可试探你的神”,总之“信”是一切的前提,无论发生了什么,只要你先背离神,那么神也必然背离你。
在世界范围内,“信”也是信仰的基础,虽然它是主观唯心的,且在数千年的宗教发展中愈加死板,但偏偏牢不可破。
但丁《神曲》还专门拟造了幽冥狱,专门关押那些立功立德但没有皈依基督的先哲,以及还未受洗便夭折的婴孩,无论你是什么身份什么缘由,只要不“信”,就绝对没有上天堂的资格。
再说中国。
我国的宗教文化没有比不上欧美死板,但信仰悖论却经常拿来割韭菜。
元末农民起义时,陈友谅就曾告诉将士,念咒贴符就能刀枪不入,但当发现自己照样是血肉之躯时,他反会责怪你“心不诚”。
神永远是对的,人能做的只有无条件的相信。
《灵媒》最大的妙笔,正是在于曾经最虔诚的尼姆,在做了个背离神的举动后,偏偏得到了神的恩赐。
或许,巴扬神的本能也是高高在上的,但如今的它更像是一只落难凤凰。
片中每每都在暗示,镇上的圣诞晚会热闹非凡,但巴扬神的雕像前却杂草丛生,门可罗雀,就连雕像的头被砍下来都没人发现。
而且按照设定,信众是会给神法力加持的,信众越多神越强。
而渐渐没人care的巴扬神,就成了式微的一方。
巴扬神和尼姆,比起教主和信众,更像是一对难兄难弟,在无人问津的日子里相互扶持。
也很难说,巴扬神带走尼姆,究竟是不是对她长久以来默默奉献的一种报答。
至于你是否背离了我,不重要,因为更多是我亏欠了你。
尘归尘,土归土。
黄泉路上,不让你受苦,也是我唯一能做的了。
《灵媒》既是对“信”的反叛,同时也是一首主观唯心主义的哀歌。
【以下评论同时涉及《灵媒》与《哭声》两部电影的剧透】【三幕结构介绍《灵媒》】第一幕:开头至摄制组的镜头从尼姆转向敏。
《灵媒》以伪纪录的形式开场,设定是一个韩国的摄制组来到泰国,采访当地的一名叫做尼姆的灵媒。
当地村民信奉“巴扬神”,而尼姆的家族的女性则世代传承,作为巴扬神的灵媒,帮助村民消灾解难。
事件的分水岭从尼姆姐夫的丧礼开始,在亲朋好友团聚的宴会和仪式上,尼姆发现侄女敏身有异状。
家人怀疑可能是巴扬神即将转移到她身上,而敏和妈妈诺伊的态度一致,十分抗拒巴扬神降身。
但敏身上的异状开始明显起来,摄制组认为这是一个很好地观测巴扬神的灵媒转移的过程,于是决定将跟拍的对象,从尼姆转移到敏身上。
第二幕:摄制组开始跟拍敏,到发现敏身上的不是巴扬神,而是其他邪魔。
家人决定为敏进行驱邪仪式。
在这个段落里,敏身上的异状越来越明显,举止反常。
信奉基督教的敏,在扮演天使时,不住地抠牙齿,口中的鲜血染红了圣洁白裙。
在庆典花车上,更是直接拿糖果砸向虔诚热情的信徒,痛苦不堪的敏甚至选择了割腕自杀。
敏的妈妈诺伊这才又惊又怕请求尼姆为敏举办降神仪式,但尼姆发现敏身上寄宿的根本就不是巴扬神。
追查下去才发现,其实这一切都跟敏父亲有关。
敏的父系一族曾屠杀大批无辜民众,冤死的亡灵降下诅咒,家族里所有男丁都死于非命。
尼姆原先怀疑敏身上的鬼魂是之前死去的敏的表哥麦克,但随后发现不是。
现在的敏就像是一个容器,被四方恶灵占据,群魔乱舞,最后汇聚成了一个巨大的邪魔。
尼姆知道自己势单力薄,于是向另一位经验丰富的同僚求助,他们打算为敏进行规模盛大的驱魔仪式。
第三幕:从决定为敏举办驱邪仪式开始,到最终的高潮。
在驱邪仪式开始前几天,摄制组在敏的家里安装了许多的摄像头,拍下了夜晚的敏种种反常的恐怖行为。
随后尼姆在睡梦中死去。
而法师在为敏驱邪过程中也中邪而死,敏的母亲诺伊声称自己身上的才是巴扬神附体,但未能阻止敏及其它法师的门徒相继变成丧尸。
最终整个摄制组及敏的其他家人相继遇害,影片结束。
【缺点之一,节奏快慢无度】整个《灵媒》前面两幕大约一个半小时,给人的感觉都反常缓慢,节奏松散。
如果与罗泓轸的另一部恐怖悬疑题材的《哭声》相比,《灵媒》最大的问题不仅仅是死的人不够多,没有能给观众足够的压迫感和沉重感。
更大的问题是死人的节奏非常不均衡,前面两幕只有尼姆死去的姐夫,以及自然死亡的尼姆。
最后一幕却突然开始丧尸围城,大杀特杀起来。
而《哭声》里面的一个个案件和死亡就相对均衡分布,而且每一次死人都推动了情节的发展。
村民A杀死邻居B一家,随后村民A一脸呆滞地坐在邻居B一家的门廊上发呆。
这是《哭声》的第一起案件,制造悬念,同时主角警察金九出场。
——与之对应的,《灵媒》的第一起死亡是尼姆的姐夫之死。
但比较而言,《灵媒》中的第一起死亡太过于平淡和正常。
村姑杀死全家后自焚,这是《哭声》的第二起案件,此时白衣女子与日本人相继出场,两个互相对立的角色力量出场。
——《灵媒》中与之对应的只能是敏开始变得不太正常,以及在自己上班的办事处与其他人XX的事件可以比较。
金九的女儿发病,杀死邻居奶奶是第三起案件。
整个剧情主线就聚焦到金九需要借助神秘的力量拯救女儿上面去。
——于此相对的,《灵媒》中的故事主线,同样是需要拯救一个无辜少女被邪灵所侵袭。
结局也是同样的拯救失败,等待拯救的无辜少女,最终中邪成了片中最大的恐怖来源。
日本人利用死尸袭击金九,以及金九开车下山撞死日本人后抛尸,这一方面刻画主人公更加立体,并没有无辜的受害者,另一方面制造了一个假的结尾,剧中貌似最大的反派日本人被撞死抛尸。
随后金九的同事发病,杀死全家,这就开始制造了新一轮的悬念,如果日本人是幕后的最大黑手,那么既然日本人已死为什么仍然会出现新的受害者。
最后就是金九同时收到小辫子巫师和白衣女的警告,都指责对方是邪魔。
金九最终没有听白衣女子的劝告,提前回到了家。
看到家里满是血迹,自己的女儿已经中邪,杀死了妻子和母亲。
金九遭受到了强烈的刺激,一个人呆滞地坐在家中。
到这里《哭声》就非常漂亮地完成了一个闭环,金九一脸呆滞地坐在满是尸体和血迹的屋子中,与第一个案件中邻居A一脸呆滞地表情和神态动作几乎完全复刻。
这就带给观众一种案件将循环不断发生的想象空间,从小说角度,这样的故事结构叫做“同构”。
——但《灵媒》同样安排了两次葬礼,一次是尼姆的姐夫,一次是尼姆自己的葬礼。
但这两次葬礼并没有形成一种情节上的重复的力量。
之前缓慢的叙事节奏,到了最后的半个小时突然开始加快,变得血腥而非恐怖。
使得整个《灵媒》的剧情显得有些头轻脚重,不够均衡。
【缺点之二,混淆了恐怖片与丧尸片的美学体验】恐怖片有不同的美学体验来源,《哭声》的独特之处在于,观众与主角金九一样,无法判断互相指责对方为恶鬼的两方究竟应该相信谁。
这种纠结带来了这两部电影的独特审美体验。
这就像小说的不可靠叙事所带来的美学体验一样,你既可以采信小辫子的说法,他做法是为了金九女儿驱邪,而白衣女在金九家附近放下的金鱼草和死去的乌鸦是诅咒。
也可以相信白衣女的说法,小辫子的做法是将更多更强的邪灵引入金九女儿的身体里,而白衣女所摆下的阵法是为了保护金九家人不受邪魔入侵。
这就带来很有意思的特点,电影中的做法也好,鬼神附体也好,作为普通人的主角以及观众是无法得知真伪的。
所有的一切都任凭巫师解释,观众只有和主角一样提心吊胆地等待着不可预知的结果,这才是罗泓轸这两部恐怖电影真正让人细思极恐的地方。
但回到《灵媒》这种不可预知性,在最后的高潮处完全被打破了,降临在敏身上的当然不是巴扬神,而是恶鬼。
降临在诺伊身上的是不是真的巴扬神,或者巴扬神是不是真的存在其实并不重要,因为这并没有改变整个故事的结局。
《哭声》的好玩之处在于给了主角虚假的选择权,虽然最后还是一个悲剧结尾,但是至少观众可以思考,万一金九听信了白衣女的劝告,在鸡叫三声后回家,是不是就可以避免悲剧的发生?《灵媒》似乎也有着一些可以假设思考的地方,比如巴扬神是否真的存在,如果不存在,尼姆以及之前的各代灵媒祖先,是不是就只是为了装神弄鬼来欺骗他人和自己?
比如巴扬神是邪恶或是善良的神?
剧情中似乎所有人都相信巴扬神是具有法力可以保护大家的神。
但万一巴扬神本身就是邪神呢,这也很好地解释了为什么尼姆家中的男丁往往都死于非命,以及最终诺伊虽然声称巴扬神附体,为何仍然发生了大规模的屠杀事件。
比如巴扬神是否一直降临在诺伊身上呢,巴扬神从来都没有降临在尼姆身上,尼姆认为自己是巴扬神的灵媒只是她自己的一厢情愿(参见最后尼姆的采访片段,尼姆自己也说自己不确定巴扬神是否存在或者是降临在自己身上。
)这些问题如果扩展开都是很有意思的,但是这些可能的悬念,都被《灵媒》最后的丧尸之夜破坏殆尽。
简单说,《灵媒》与《哭声》真正应该恐怖的地方,是让观众和主角去猜谁是狼谁是村民,猜错了就会死。
但是《灵媒》最后的高潮,却开始表现这个狼有多坏多残忍起来。
这就完全背离了观众之前的审美预期。
【缺点之三,伪纪录片形式的不足】将恐怖片包装成伪纪录片,从《女巫布莱尔》,《昆池岩》就开始玩了。
好处当然在于营造一种“真实感”。
但是,营造“真实感”也需要付出更加符合逻辑的代价。
比如《灵媒》中最后高潮部分,都是要靠着摄影师的“敬业”才能完整拍下剧情,也就是丧尸都扑上来开始啃咬摄像师了,摄像师还要死抱着摄影机不放(当然如果放了就没法看后面的情节),但这种“真实感”反而让观众出戏,都到这份上了还拍个啥,快跑吧!
【缺点之四,细节、隐喻及因果连接】相较于《哭声》,《灵媒》明显拖沓且粗糙起来。
比如《哭声》中大量运用了基督教的一些内容作为情节细节的填充,比如白衣女子第一次见到金九,她的出场方式是朝金九扔石头。
(《圣经》 约翰福音 8:7 ……耶稣就直起腰来,对他们说:“你们中间谁是没有罪的,谁就可以先拿石头打她。
”),比如白衣女子对金九说,鸡叫三声才能回家,不然会大祸临头。
(《圣经》 马太福音 26:75 彼得想起耶稣所说的话:“今日鸡叫以先,你要三次不认我。
”),包括最后日本人给牧师拍照时,指甲变长,眼瞳变红,头上长出犄角都是基督教中标准的魔鬼形象。
并不像其他恐怖片中,受害者一定是做了某些不可告人之事,最后得到的报应,以此营造一种冥冥之中,天理循环,报应不爽的宿命感。
《哭声》和《灵媒》本身的受害者都是无辜的少女,类似于无差别受害者。
但《哭声》中小辫子对金九做了一番解释,为何你的女儿被挑选中成为受害者,这就像钓鱼一样,只不过恰巧你女儿抓住了鱼饵。
《灵媒》这一点似乎点了一下,包括敏的先祖在国家动乱之时杀死许多无辜村民,以及敏与死去的表兄麦克之间似有似无的奸情,以及敏在发狂时脱去衣服指责舅舅的下流行为等等,包括被烧毁的厂房中最后镜头落到的一个身上插满钉子的布娃娃。
种种线索最终都没有解答,更多的只是像导演心血来潮,故弄玄虚放下的一些杂乱信息而已。
【结论】相较于《哭声》剧本的完整性,整个故事叙述节奏的流畅性以及深度来看。
《灵媒》更像是个半成品,由于没有能够和《哭声》一样,塑造出足够强烈的悬念,《灵媒》最终只能靠丧尸变异带来的血腥镜头,来填补摇摇欲坠的剧情和恐怖氛围。
先声明我打高分是因为出于个人特别喜欢和着迷东亚宗教,民俗的恐怖片和挺喜欢伪纪录片拍摄方式(对于关灯观影很容易代入);以及能让我看三遍以上,同时看了好多部文字,视频解读与解说,是很喜欢,比肩《咒》,和《哭声》各有胜负(哭声牛逼在于各种隐喻),扣1⭐是因为“格局”太小了,从头到尾只有一个巴扬神在代表正义(甚至还不确定是否正义)。
电影中我是真的能感受到一个多年的灵媒萨满顷刻间信仰崩塌的悲哀。
本来想和打低分的那些人辩论一下,打了好多字又删掉了,感觉没意思,还是那句话,除了像毕志飞那种水平的导演的电影,任何电影的镜头语言都是导演亲自拍的,看懂这部片的细节,各种颜色的对比 宗教的色彩亮暗,就能理解信仰的神秘和着迷,直接点说,这部电影内核比昆池岩那种jump scare更有深度。
当然也不反对有些人喜欢jump scare ,觉得这部片没怎么被吓到,确实国产恐怖的突然惊吓比这部多好几倍,他们应该喜欢那些;同样也不否认生化危机的结尾和正不胜邪的结局(嫂嫂强行猪队友的行为固然看着非常来气,但毕竟被遮蔽了双眼看不见孩子,再加上之前就被女主强行带离了野外,心有余悸所以才有此行为)。
我没打五星就是因为如此,毕竟《咒》那样的水平遇见「官将首」都快把鬼吓死,灵媒只有一个巴扬神,显得“格局”小了我的水平有限,也写不出比已经有的厉害的影评更高的程度,只是不愿意在当今宗教民俗恐怖片/伪纪录片逐渐没落的年代,看到好不容易拍出的一部上等作品被埋没低分,如果你喜欢韩国代表《哭声》,喜欢台湾代表《咒》,以及被雪埋了的内地《中邪》,喜欢民俗,宗教,东亚神学,你应该也会喜欢这部。
这辆车是红色的,是泰国的一种护身符,很多车屁股上都有贴。
当然除了红色的汽车之外。
不管是黑色的白色的绿色的都可以贴。
还有人会贴“这辆汽车是绿色的”种种。
在网上是可以买到这种车贴的。
以前泰国有传说是个寡妇鬼会去别人家里勾引家中的男人,成功之后男的就会死掉。
于是很多家庭就会在家门口挂个牌子,写上“这家没有男人”来骗鬼,保平安。
法师送母亲来的时候,开的车恶灵可能看见,是不吉利的,所以如果大家能回去的话,不管驱魔顺不顺利,他们都是没有危险的。
因为鬼会被骗。
(大致是这个意思)只可惜那么多附身的恶灵里还有小孩儿的,所以大家当场GG谁也没出来。
“这辆汽车是红的”算是个用“民俗”立的Flag。
再说说这部电影的个人感觉,女儿被附身可以说是诅咒的应验。
电影开头其实交代了很多重要线索——1.泰国东北部的人相信万物有灵,基本上啥都是个神仙。
2.尼姆(神婆)信的是巴杨神,这个神等级应该不是太高,毕竟也就村子里几十个人信,基本上还是老头老太太(这其实也是导演或者编剧的隐喻,一会儿看看再讲)。
3.巴杨神的灵媒是传女不传男,而到了尼姆这一代,本来应该传给她姐姐,而姐姐却拒绝了,还皈依了基督。
于是失去了巴杨神的庇护。
等等这些都是线索。
好死不死姐姐找了个老公是亚桑提亚家族的人,在当地不是好人,祖上就杀了很多人,当地人多人诅咒这个家族,结果后代都是不得好死的,电影开头父亲就死了,现在诅咒到了敏(女儿)的身上。
5.女儿好死不死的还和她哥哥有不伦之恋,不知道是不是也是诅咒,哥哥还因此自杀。
可能对妹妹还恋恋不忘。
6.可以说由此开始,无数的恶灵找到了女儿,包括小孩子,淫魔,畜生。
7.尼姆的姐姐也就是敏的妈妈终于决定让尼姆帮忙,说真的一开始我以为这个长相酷似《功夫》中“俺是耕田的”大妈会上演《来了》一般的无情驱魔反杀。
8.结果没想到巴杨神的头都掉了,(这里就有意思了,和第二条一样)大妈无奈,只能找帮手。
9.帮手也是其他神的灵媒,先是把我刚才说的第3条说了一遍,之后就答应与尼姆联合起来对抗,帮手这边明显香火更旺,法力更强。
10.没想到驱魔要开始了,尼姆却死了,说是神隐,也就是巴杨神离开了她,至于去了哪里,我就说不清了。
11.帮手带信徒独立完成驱魔,大致是应为母亲害怕驱魔会伤害孩子的身体,于是自己与女儿达成某种“联结”,由自己忍受驱魔的痛苦,女儿则被锁在家中。
没想到猪队友在家里却在驱魔未完成时放出了女儿,可以说是那边正在杀,这边去全给放了。
于是所有人全体GG。
最后说一下导演或是编剧的隐喻,罗虹轸的《哭声》将日本文化对韩国的入侵,这部《灵媒》可以说是在讲西方文化对泰国文化的入侵,巴杨神前的“信徒老龄化”;年轻人对灵媒、或是巴杨神的不屑;基督教圣诞节的花车和烟花的热闹与繁荣衬托着巴杨神祭祀活动的“寒酸”,都在表达本土信仰/文化的凋零。
还记得尼姆曾说她小时候巴杨神的祭祀是最盛大的典礼,现在都已灰飞烟灭了。
包括亚桑提雅的纺织厂和屠杀,也是一种入侵。
正如尼姆最后采访中的疑问:我从不知道巴杨神是不是在我身上。
”其实也是对在西方文化的冲击下本土文化何去何从的一个思索。
说实话泰国这方面问题确实挺严重,前几年去泰国能发现满大街都是洋人的遗老遗少。
目前中国这种文化丧失的问题也是存在的,其实值得我们反思。
比如最近很火的“错把长安作京都”。
的问题。
总的里说还是不错的电影,一个镜头有吓到,但冲这种近年来有些烂大街的文化反思,我给个3星。
继毛师傅鬈毛毛 亲自执笔的牛班周限定《菊石》石沉大海,杳无音讯之后,暌违近一年,牛班的周限定终于再次起航。
国庆假期将至,牛班2021年的第一篇周限定姗姗来迟。
本期周限定共18位群友参与打分,均分:5.9
引言作为泰国恐怖片名导班庄·比辛达拿刚与韩国类型片作者导演罗泓轸强强联手之作,本片自拍摄以来便有诸多影迷翘首企足,计日以俟。
前者于2004年执导的作品《鬼影》一经推出令其名声大噪,之后该作品也被美国翻拍。
后者作为一名风格强劲且锐利的作者导演,目前虽只执导了三部作品,《追击者》、《黄海》、《哭声》,但部部制作精良,备受赞誉,逐渐地,亦形成了一套独属于他自己的暴力美学风格。
在《哭声》之后,影迷们对其涉足恐怖片范畴的旅程也颇为期待,虽未等来他亲自执起导筒的作品,但这部《灵媒》早已吊足了恐怖片爱好者的胃口。
在尚未上线流媒体前,多个社交平台已有许多人发文索求资源,上线当天及之后数天,在某平台热搜榜上本片都占有一席之地,其火爆程度可见一斑。
一、 伪纪录片形式作为一种拍摄电影的设定,伪纪录片形式亦是一种巧妙的电影语言。
自《女巫布莱尔》横空出世,广泛传播之后,这种形式便影响了一批电影人。
在同质化影片屡现,大多数影片过于重复而缺乏新鲜血液时,近些年来,伪纪录片影片也得到了进一步演化,孵化出诸如《网诱惊魂》、《解除好友2:暗网》、《网络谜踪》等一批桌面电影,丰富了伪纪录片类电影的玩法和花样。
以《昆池岩》、《中邪》等片为首,沉寂一段时间的伪纪录片影片近几年重又回归,获得热议。
那么为何该种形式常见于恐怖片类型当中呢?
我想,大抵可以总结为以下三点:1. 成本低廉无需过多机器与设备,大量借用自然光,用第一人称代入,不需要多大的资金投入,在一个很容易控制的范围内便可以完成一部影片的拍摄工作;2. 弱化技术不需要强调过多技术处理,即使摄制粗糙、剪辑粗粝、构图平庸也易被观众默许,不会产生过多挑剔;3. 真实氛围在潜台词中,告诉观众这是人为自主拍摄,无意中记录下来的亲身经历,让观众在不自觉中跟随影片进入这种假定的真实氛围中,也愈能制造可怖的氛围。
故而许多新导演首作便会选择以伪纪录片的方式去呈现。
《中邪》便是如此,一经推出,在FIRST上技惊四座,备受关注。
虽说《中邪》并非精品,但多少让大家看见,原来中国的恐怖片也有更多的可能性。
马凯带着脚链起舞,仅5万元的成本,足以令国内许多院线烂片的创作者大感汗颜。
既然伪纪录片形式对恐怖片的表达多有裨益,那么为何这一设定却成为本片最大的一个争议点呢?
药师傅要丸 认为在最后那种场面下,伪纪录片不自觉地转为了一种为呈现情节而存在的剧情片。
而兔神奔兔吉尔 则认为,最后一场惨遭诟病的摄影师只顾记录不顾性命,其实白石晃士《温柔杀人者的记录》以硬设定维持摄影机继续摄制亦有同等问题,无需放大。
在与董老师理易封 交谈之后,我总结出以下两点原因:1. 制作繁杂,难以自圆其说。
超出伪纪录片形式的可控范围。
当所有参与者都阵亡之后,谁来负责收集那么多遗落在各处的摄像头呢?
何况还有那么多监控记录,更是需要费心整理。
影片又并非是原始素材的简单呈现,明显经过了十分复杂的后期制作而成型,复杂的剪辑、解说性质的字幕、多视角叙事,在如此繁杂的制作之下,实在是难以自圆其说、难以令观众信服;2. 摄影者被过于工具人化处理。
面对突如其来,难以预测的惊恐,除了一些表示害怕的喘息声之外,我们很难从其他方面看出这些摄影者作为一个正常人面对未知恐惧时的真实态度,不仅不逃跑,而且不愿放下摄像机去抵抗,这份“执着”多少有些令人哭笑不得。
由此可见,需要依赖过于浩大的后期制作才能呈现的影片,并不适合以伪纪录片的形式进行拍摄,因为这样做不仅不能增强真实氛围,反倒容易让观众因该设定中产生的错漏而出戏,难以自圆其说,弄巧成拙。
二、 亚洲怪力乱神之文化在亚洲,各式鬼神的传说与典故不胜枚举。
在中国、日本、韩国,还有东南亚诸国,厌胜术、下降头、古曼童、冥婚、灵媒、巫术等等,各式传说甚至还有习俗,不可胜数。
可以挖掘并加工呈现的题材颇多。
当泰国、上身、灵媒、村落、萨满、祭祀、宗教等字眼汇聚在一起,便已然是一出令人不寒而栗的戏码。
据悉,班庄导演本人曾试图在影片中添置更多jump scare点,但被罗泓轸导演及时制止,在他看来,影片本身所容纳的地域文化与灵异氛围已然充足,足够让观众随着故事的发展而产生畏惧。
过多jump scare注入其中反倒落入俗套,破坏原有的氛围感。
重视氛围的呈现固然无可厚非,但此一举措亦有弊端,那就是许多埋设在画面内,非第一视觉接受点的细节惊恐部分,很多观众第一时间是无法感知到的。
观众发现了,就会觉得惊惧,观众粗略地观赏,或者未尝发觉,便会觉得枯燥。
例如女主角现实中与车窗内截然相反的表情,例如在监控中躲藏在暗处的鬼祟身影等等。
《南巫》与本片颇具相似之处。
同样是热带国家的某个村镇,同样是有关邪祟附身的故事。
菠萝油 认为本片整体走向与《南巫》重合度还挺高,包括追求真实感的画面镜头,附身降头和驱魔的记录。
前老师Moring 认为《南巫》基本也是这样的一个故事,也做了摄影风格的设定,但是它不依赖于这个被纪录的设定。
这两部影片除了文化方面具有相似度之外,还在叙事的设定中做了异曲同工的设置。
本片通过伪纪录片的方式试图营造真实感,而《南巫》则是在片头事先告知观众本片改编自创作者童年时期的记忆,通过这一方式来奠定其真实感的基础。
二者的目的都十分明显,就是为了真实感,好让观众更加贴切地融入到这种恐惧氛围当中。
所谓信则有,不信则无。
当你相信的时候,这种贴近的文化观念通过具象的物体进行呈现无疑将会加强观众的视听体验,这是需要受众去主动迎合的一点。
三、 收尾与《哭声》和《来了》相比,本片中驱魔阵法虽然在临近结尾部分得以呈现,但却呈现得畏手畏脚,而且由于正方输出力量过于孱弱,灵媒姨妈过早出局,导致这场法事的举行显得十分平庸,与前二者那般大阵仗放在一起看,则明显相形见绌了。
而且最终“丧尸暴走”的戏码也颇有异议。
野师傅wild life 认为结尾实在有点无语,丧尸片+《逃生》视角齐上阵,好不容易营造起的诡异气氛瞬间烟消云散,着实可惜。
菠萝油认为最后做成丧尸有些太西式。
妳的世界几点 认为结尾高潮可以歇斯底里、群魔乱舞,但也应该有一个度,度即真实。
没有了度,前面苦心经营的记录感瞬间崩塌了,反而最后有些兴味索然了。
不得不承认,前面沉稳有度的叙事方式,以及给予观众诸多的观察视角,让本片的诡谲气息十分浓酽,突如起来的失控暴走,不仅让故事走向的本身显得失控,就连影片的整体结构也显得失控。
多少有些破坏了早先苦心经营的“恐怖片美感”。
当然,若能跳脱出将其视为一种丧尸暴走的观念,结尾部分众人纷纷中邪、相继被控制,其实本身是可以解释得通的,不过是见仁见智而已。
以下为牛班友邻精彩短评:要丸 跟同类型的东亚伪纪录片《昆池岩》相比吓人多了,有着浓厚的民俗铺垫,不知不觉就陷入那个氛围里去了,除了jump scare之外还有一些需要注意的细节恐点(这也是为什么《遗传厄运》优秀的原因)。
但最后太崩了,集体性的发狂和歇斯底里,就是一种剥削性质的奇观,其实对邪灵附身的原委并没有一个很好的交代。
并且在最后那种场面下,伪纪录片不自觉地转为了一种为呈现情节而存在的剧情片。
(都那种情况了那些纪录片团队还在那里拍摄?人家昆池岩作死小队好歹知道有危险就逃命啊!
)理易封 相比哭声还要降维啊,那个不能自圆其说的结局好歹还有个讨论空间,这部直接把几方角力的主角搞死了,罗泓轸这也太偷懒了吧,女演员是不容易,几位摄影小哥更不容易,但是最后录像带是谁寄出来的?
这个最恐怖啊wild life 除了结尾其实都还行,以及片中摄制组的操作实在太搞了,看出了走近科学录节目的感觉。
反正效果是完爆昆池岩的,恐怖氛围做的够足,女主角这表演够可以了,牺牲太大,就是这结尾实在有点无语,丧尸片+《逃生》视角齐上阵,好不容易营造起的诡异气氛瞬间烟消云散,着实可惜。
Morning 前半段看得我犯困,我自己跳了一段大神才能接着往下看,谁知道后面迎接我的是这么无聊的内容,有一种跳完大神的空虚感。
一些点明主旨的对白不说了,一句是一句的很明显,从基本的来看,这个女鬼我不是很满意,要“形象”没“形象”的,从大尺度也没大尺度,这可是泰国电影啊,泰国鬼片对“鬼”形象的设计应该是世界前列吧,在这个女主角被附身后,我只感觉到疲惫,反而灵媒这个角色和演员我就很喜欢,很勤劳的感觉,她最后说她不确定跑进房去哭,我很想拥抱她说没关系我很确定你这个工作态度真的很让人放心。
剧本方面还是比较薄弱的, 用了伪纪录片的形式去做了一个叙事上的补救,一般这种形式就不好加戏去做以写深层次的东西,其实对剧本内在的东西要求更高,《南巫》基本也是这样的一个故事,也做了摄影风格的设定,但是它不依赖于这个被纪录的设定。
奔兔吉尔 宗教氛围渲染带来的强悍写实性反而让此后见证角色陷入疯魔的摄影机视角显得失真,诡异有余而恐惧不足。
最后一场惨遭诟病的摄影师只顾记录不顾性命,其实白石晃士《温柔杀人者的记录》以硬设定维持摄影机继续摄制亦有同等问题,无需放大。
较之《昆池岩》将真实案例架空化的怠惰处理,我更爱这种有头有尾的环境营造。
菠萝油 题材对胃口,内容有亮点,但整体略失望,今年下半年“东南亚恐怖四部竞标”之《灵媒》,整体走向与《南巫》重合度还挺高,包括追求真实感的画面镜头,附身降头和驱魔的记录,铺垫戏做的多但不无聊,只不过和后面有点轻微脱轨,最后做成丧尸有些太西式,小泰妹这颜去演恐怖片,真的做了很大的牺牲,好在有东方罗泓轸坐镇,电影已经掀起了好一阵势头,希望借这个机会好好向上跳一跳,接手些泰式青春喜剧什么的,戏路走宽点吧妳的世界几点 剧作上很扎实渐循渐进,伪记录拍摄身临其境,细节道具做的都很好。
但我感觉创作理念可能有点问题,既然一开始拥抱了真实,就不该最后舍弃真实。
结尾高潮可以歇斯底里,群魔乱舞但应该有一个度,度即真实。
没有了度,前面苦心经营的记录感瞬间崩塌了,反而最后有些兴味索然了。
刷鞋大王 恐怖场景没有任何新意,配乐和美学远远不如美韩同类型的驱魔故事片,伪纪录片的真实感也都被弱智的工具人和招笑的丧尸啃活人大会败完了……前因后果转来转去灵媒最后成了啥用也没有的噱头 p.s. 灵媒的韩文居然是郎中(囧)一级特工 捏妈谁说这个不吓人来着,后半程咪着眼睛看的好吧。。。
这个“工作团队”也是好死不死的剪出这么个吓唬人的玩意出来,是要证明自己团队拍摄时毫无安全保障吗。。。
当然也辛苦后面去搜集散落在各地的“摄像机”的“工作人员”了。
其实到后面吓人的地方时,伪纪录片的形式就变成了累赘,观众在代入恐怖心理时会非常注意角色的作死行为,但片中各位“摄像大哥”的敬业精神实在太让人出戏了,相当于在最真实的场景中给出了角色最不真实的反应,自然没人会买账。
总之在吓人程度上,《灵媒》完胜近期看过的其他“恐怖片”,但仅以这一点来做评判标准是不太公平的。
叶底藏花 伪纪录片形式简直不要太假。
后面整个疯狂的场面还是有被吓到我,东南亚那边的民俗展示也挺不错的。
但除了尺度的惊人,并没有看到什么更深层次的东西。
不过这种电影看大银幕可能真的会被吓个半死。
野凡 少女被邪祟附体,神像被斩落头颅。
这是一部有钱版的《中邪》,不禁又要对后者惋惜再三。
故事既是来源于罗泓轸,那么大抵会以不完满的结局结束,令人心头压着一口气,无处宣泄。
与《南巫》一样,同是东南亚村落有关下降头的故事。
本片以伪纪录片的方式试图营造真实感,而后者则是通过事先告知观众故事源自作者童年记忆这一方式奠定现实感的基础。
与后者一样,本片也给到了观众许多观察性的镜头,让观众自主融入到温吞的叙事节奏中,去发现摊开在画面中不那么起眼的线索。
牛班下期不知是何期,但愿不是终期早相见。
春天的放牛班观影团,第十三届2014年主竞赛正在进行中,欢迎友邻参加。
或者不参加主竞赛,只想与友邻一起插科打诨,偶尔聊聊电影,那么想进群找鬈毛毛。
这一家子卖狗肉,吃疯狗肉,然后得了狂犬病,到处咬人,别人也得了狂犬病,集体死光光。
烂到极致,毫无逻辑毫无剧情。
得病不被捆住,在精神病院都知道病人犯病要捆住,这里已经疯到极致还让她到处跑,一家人毫无芥蒂的睡的如猪,带着自己不满一岁的孩子跟狂犬1号病人住一起。
狂犬1号病人善口技,咿咿呀呀就骗了舅妈,舅妈眼瞎看不见摇篮里的孩子,摄像只负责摄像确认孩子后也不说话也不阻拦舅妈放出狂犬病人,然后你们疯的过疯子么?
肯定不行!
所以死光光啦!
妈妈最后莫名其妙会治病啦!
狂犬1号病人喊两声嘶哑的妈妈,医生妈妈没有智商就肯定被杀!
狂犬1号病人还到处散播病毒,让大家都发疯,出现人传人现象,所以这个导演编剧都没有智商,故事才会这么烂!
还有最开始姨妈说孩子得病了,当妈的咋不听听,听姨妈说几分钟要你命么?
好吧、你选择不听,所以要了全家的命,全剧就姨妈一人有智商。
你们觉得好我又不管你们,我觉得烂也不需要你们来说教😄,这么爱说教去当教务主任吧,非要全世界的人跟你一个看法你才心满意足是吧,你又不是钱谁在意你啊,你有其他想法你自己写自己的去,对我人生攻击我也觉得这是烂片😃。
罗泓轸在《哭声》中表现出的对信仰产生的怀疑和悲观主义在《灵媒》中得到了很好的继承。
两部电影虽然属于不同国度,却在某些细节上形成了精妙的一致性,不论是叙事场景——远离城市的乡村,被现代文明孤立的山城,抑或是影片神秘主义的源头——地区民俗文化,甚至两者在核心人物上都不约而同地选择了“萨满”。
《哭声》中,黄政民饰演的巫师是韩国传统文化中的“萨满”,《灵媒》里,萨尼·乌托玛饰演的灵媒同样也是“萨满”的一种变体。
两个看似完全不同的身份实际上拥有同一个源头——与神灵沟通的使命。
韩国萨满通过舞蹈、击鼓、唱歌完成通灵,实现神的降身;泰国灵媒同样通过仪式感极强的场景与言行实现与神灵的直接沟通,完成超现实的信息传递。
毫不夸张的说,《哭声》和《灵媒》完全是一对异国的姐妹,它们虽长相各异,内部却流淌着一股温热的血液,这股血液也是我们理解《哭声》和《灵媒》共同传递的恐惧的最好媒介。
初看,两部电影并非传统恐怖类型片。
《哭声》借用罗泓轸在《追击者》和《黄海》中凝练出的严肃、悬疑基调推进故事,在神秘色彩浓厚的外皮下糅合进各种信仰生态:本土神灵、西方基督以及恶魔主义,三者都是《哭声》开枝散叶的文化土壤。
视觉上,《哭声》在继承《追击者》中的冰冷、残酷、沉稳克制的影像基调的同时,又在情节高潮处,放置了西方色彩浓郁的“丧尸类型”与“身体恐怖”。
《哭声》不论是在表意还是表现上都是一部极其复杂的剧情电影,它拥有深刻的恐怖基因,呈现给观众的却不是一个单纯的恐怖故事。
至于《灵媒》,它似乎要比《哭声》更纯粹,高度聚焦泰国乡土民间文化——巴扬神,并将传统的乡土观念——万物有灵贯穿影片始终。
但不论是脱离传统类型片,最早脱胎于《人食人实录》,成熟于《女巫布莱尔》的“伪纪录片”拍摄模式,抑或是比起渲染恐怖感,更加强调惊悚设计的“夜视仪”镜头,它同样不能算一部 “原教旨主义恐怖片”。
即便如此,两者依旧能让人在观看过程中拥有近乎窒息的生理体验,看后产生紧张的情绪状态,并在数日回味过程中获得某种扭曲的愉悦感,这又证明了“恐怖”对两部影片和观众的操纵与破坏。
这种“恐怖”究竟从何而来,我想答案便是罗泓轸在《哭声》中展现出的对信仰的怀疑,以及班庄·比辛达拿刚在《灵媒》对此进行的深化。
正如前文所说:《哭声》表现出的对信仰的怀疑与悲观主义在《灵媒》中得到了传承。
这不仅是因为有相同创作者产生的“作者母题”,也是同属于两位创作者的一种思想上的“焦虑情绪”。
《哭声》里,这种焦虑被投射到被外来宗教逐渐侵蚀与控制的年幼的女儿孝真身上;《灵媒》中,焦虑表现得更加粗暴直接,通过两位灵媒继承者诺伊和敏起初对“巴扬神附身”一事的怀疑、抗拒到逐渐接受却被抛弃的行为曲线完成了焦虑的传递。
两段故事里,我们同样能够找到一个相似点——外来神秘主义对“女儿”的控制与剥削。
《哭声》中,主人公的女儿孝真被恶魔操纵,失去理智,最后使自己和全家人都成为了文明崩溃,信仰崩塌的牺牲品;《灵媒》里,女儿被设计成一位成年女性敏,她最开始怀疑巴扬神,到最后被无法辨识主体的万物灵附身造成人格毁灭和周边人的不幸同样具有极强悲剧性。
两位女性角色的遭遇很难不让人联想到人类存续重要阶段——生育过程的直接崩溃。
《哭声》中的孝真被控制,失去人格,残忍杀害家人,破坏了社会文明的基本单位——家庭;《灵媒》里的敏在被万物灵入侵后表现出的荡妇行为和吃小狗和婴儿的举动无疑也是对“繁衍”根源上的否定。
这种破坏与否定具有极强毁灭性,它们动摇了人类能够持续生存下去的根基。
相较《哭声》,《灵媒》中表现的信仰焦虑更易于理解,不仅因为它拥有更直接,代表灵媒的角色设定,也存在更明朗且集中的角色弧光与动线。
《灵媒》里,与信仰密切相关的角色分别是三位女性,一位是尼姆,她是巴扬神的使徒;一位是诺伊,她是尼姆的姐姐,曾拒绝过巴扬神;一位是影片主人公,也就是被万物灵附身的敏。
三位女性分别代表三种不同立场,尼姆是纯粹的信仰派,虽然没有亲眼见到过巴扬神,却同样对它怀有深刻的敬畏;诺伊则是严苛的拒绝者,她拒绝承认巴扬神的存在,甚至为逃避巴扬神的降临靠近基督教,在信仰上进行颠覆;敏则是年轻派的观点,对于巴扬神等一系列神秘主义的存在,她抱有玩乐的怀疑,她从心底嘲讽这些老派的信仰。
之后的剧情发展中,随着神秘力量的介入,三者的立场与观点发生偏移:尼姆惊惧附身于敏身上万物灵的力量以及对自身灵媒身份传承真相的揭穿——自己不过是姐姐的牺牲品,是一个可有可无的替代品,开始怀疑巴扬神是否真的选中自己,进而对自身所作所为和巴扬神的存在产生怀疑,最终在睡梦中离世——神隐;诺伊则是为救治女儿病急乱投医,先是基督,又是地方歪门邪道,最后重新将希望寄托到巴扬神上,并在一副疯态里表示:“巴扬神就在我身边”;敏最凄惨,对老派观点抱有戏谑态度的她最终完全沦为万物灵的玩物,任何灵,不论是邪灵还是善灵都可以在她身体里“进进出出”。
纵观《灵媒》,三个人物都迎来了一种颠覆性的“成长”,尼姆从绝对虔诚转变为自我怀疑,诺伊从极端抗拒转向盲目信仰,敏彻底被寄宿于万物中的邪灵奴役。
三位女性角色在面对信仰前表现出不同态度,换来不同结局,但无一例外都是悲剧,这种一致性无不证明导演本人对于信仰在现代社会中持有的怀疑态度与悲观主义。
信仰能否保护我们免受侵害?
《哭声》和《灵媒》都提出了这个终极疑问。
《哭声》中,代表本土守护灵的神秘女子在面对子孙被外来势力侵害时,只能采取制作陷阱的被动手段;作为外来教派的基督教义在面对恶魔现身的情况下也只能表现出一副懦弱的姿态;而侵略者的恶魔主义,却可以肆意凌虐平民百姓,最后在一片绝望中现出真身。
《灵媒》也是同理,当敏被万物恶灵附体时,巴扬神无法抵抗,外来基督失去能量,至于其他地方教派也只能火上浇油。
两部影片里表现出的信仰看似神秘非凡,拥有无尽力量,却无法触及现实,只能填塞挣扎的裂隙,无法解决根源问题。
这反倒更加符合信仰本身的形态,它无形、无意识,即便人们赋予它某个身份,归根结底依旧是一种虚无,这种极度悲观能够在《哭声》的作者层面找到蛛丝马迹:作为虔诚基督徒的罗泓轸在拍摄《哭声》前,经历至亲朋友的不幸离世,深受打击,他不明白不幸为何会降临在他们这些善良的普通人身上,并对自己的所作所为和信仰产生怀疑,他开始思考上帝究竟在何处,是否能够救助世人。
这份怀疑将他推入焦虑的深渊,并将情绪的脉络排布在《哭声》里。
在我看来,《灵媒》更是加深了这种“问责”,甚至在一定程度上模糊了信仰的正确性,而是依托“万物有灵,万灵皆通”的概念使神灵的正邪也难以区分,陷入一片混沌,这也能更好地解释不论是正神或是邪神都难以为人类提供帮助,它们不过是一种心灵慰藉。
两部电影实际上都在一定程度上将我们导向该如何对待信仰,对待宗教的怀疑方向。
这其实是一个无解的命题,因为它取决于每个人拥有的选择,说到底是一种人性的考量,就像在《哭声》里,决定所有神秘事件的权利在主人公身上,《灵媒》也无时无刻都在强调“人类选择”在信仰中的作用。
信仰本身或许无法发挥作用,但人所作出的选择确实能够改变一些困境。
这我联想到李安在《少年派》中的宗教表达:宗教能给予心灵平静,甚至在一定程度上给予物质援助,但绝不能放弃主动性地皈依其中,否则就会被吃干抹净,只剩下一颗牙齿。
人始终是生活的现实主体,做出的选择才能决定命运方向,甚至左右信仰的力量。
《哭声》和《灵媒》虽然拥有一脉相承的恐惧内核,表现形式却大相径庭。
《哭声》是用悬疑电影的方式铺陈线索,推进故事;《灵媒》采用最近几年愈发火热的“伪纪录片”作为视觉核心。
“伪纪录片”拍摄模式最早起源于1980年,由鲁杰罗·德奥达托指导的《人食人实录》,该片开创了伪纪录片的核心模式——主角之外的人拾到录像带,发现主角们经历的残酷真相。
“拾得录像”的模式模糊虚实边界,在当时引起巨大轰动,并在1999年上映的《女巫布莱尔》中迎来一个小高峰。
《女巫布莱尔》在继承“拾得录像”的模式后,又联通了千禧年后兴起的网络营销,成功让所有人都成为恐怖故事的“亲历者”和“传播者”,彻底将“伪纪录片”的恐怖风潮推向世界。
近几年,不论是中国大陆推出的《中邪》,或是引爆韩国本土的《昆池岩》,以及在《灵媒》后一年上映的《咒》均采用“伪纪录片”的视觉风格。
不可否认的是,“伪纪录片”确实能带给人“身临其境”之感,因为它在一定程度上抹除了普通电影的“观众视野”,而是让所有人都直接参与其中,类似一种“摄像师视角”,这种“直接面对”远比“间接冲击”来得有力和刺激。
但在《灵媒》里,“伪纪录片”形式不仅没能很好地构建真实感,反而在一定程度上消解了它,不仅是因为其与一般伪纪录片秉持的粗糙画质相悖,全程都以清晰的画面向观众展现恐怖的边边角角,也因为它对于“视点”的操纵丧失了伪纪录的质感。
《灵媒》里,观众能够清晰地感觉到自己所看到的画面是被刻意设计的,就像是当摄像师面对险境,也要执迷不悟地开机摄影一样,摄像师的存在被严格的观众们注意到了。
“伪纪录片”的一大特色是让观众感觉自己是“摄像师”或是其中一位“亲历者”,《灵媒》没能很好地贯彻这一点,反而在不停地强化摄像师的存在感,使作品的展现效果与追求的真实感相冲突。
与此同时,《灵媒》由于不是“拾得录像”,而是类似于1998年《最后的广播》的“采访+跟拍”的纪录片模式,因此摄制组成员在经历灾难后,依旧能将影像放出的结果缺乏一定现实基础,它没能像《咒》一样搭建一个“蓄意剪辑以释放诅咒”的结构,让观众成为“亲历者”和“传播者”,因此结局才会被观众戏称“这些是敏剪辑的作品”。
这种戏谑的态度又在一定程度上阉割了观众在视觉上感受到的真实色彩,进而将整部电影重新推向虚构的边缘。
总得来说,《灵媒》虽然没能承袭伪纪录片的所有优势,整部电影都在最后滑向失真的深渊,但在视觉表现上略显失败的尝试并没有完全祛除作品本身的魅力。
《灵媒》依旧在利用恐怖电影的模式传递出一种作者焦虑和特有的乡土情结,其对于泰国乡土文化的呈现与大环境中外来文化入侵的隐喻同样十分重要,在整部电影里,我们能够感受到属于创作者的“人文关怀”。
影评带有少量剧透,未观看电影者请谨慎观看。
略有遗憾的真实感愈真实,愈恐怖。
《灵媒》作为使用伪纪录片式拍摄手法拍摄的一部电影。
其真实感正是其在一众恐怖片中脱颖而出的重要原因。
老实说电影前半段给我一种“这是电影吗?
”的感觉。
与其他恐怖片不同,本次电影的舞台在远离城市的乡村。
摄影团队深入泰国乡村拍摄“灵媒”这一神秘职业,偏人物采访一样的镜头语言让观众在观看的过程中更有代入感,尽管影片中那种泰国的鬼神信仰跟我们传统的文化有着不小的差异,但这并不妨碍观众“身临其境”地感受那种诡谲的气氛。
人物采访一样的镜头语言但之所以说真实感“略有遗憾”是因为在电影后期导演似乎并没有处理好类记录片拍摄手法中“刻意”与“不刻意”之间的角度。
比如在电影后期驱魔仪式失败导致全员都变成“丧尸”的片段。
除开理性因素,任何人在看到那样的场景第一时间都是赶快离开。
但片中“敬业”的摄影团队却坚持一直拍摄知道最后被团灭.......同样的片中角色不合理的举动还出现在驱魔关键时刻附身于敏的恶魔引诱大嫂开门的片段,明明法师离开之前交代过驱魔仪式结束前不能开门;明明两个大男人能拦住一个弱女子阻止其开门......但导演还是这么拍了,这就使得整部电影到了后期有一种剧情杀的意味。
这也算是整部电影为数不多的缺点吧。
正是开门导致了整个驱魔仪式的失败恐怖氛围的营造恐怖电影的集大成之作。
作为出产亚洲恐怖片两大巨头的泰国和韩国,本片的恐怖氛围的营造不得不说是业内数一数二的,这就要提到本片强大的主创阵容:本片的导演一职正是由指导拍摄过《鬼影》而成名的班庄·比辛达拿刚担任,而编剧正是由指导过《哭声》的罗泓轸担任。
光是看这两个名字就足以让所有恐怖片爱好者尖叫不已了。
而两位主创也并未让观众失望,《灵媒》在恐怖气氛的塑造简直是糅合了二者指导名片的集大成者,在观影过程中细心的观众便会留意到影片中两位主创强烈的个人色彩。
不管是类似于《鬼影》的“惊鸿一瞥”,还是类似《哭声》的无人生还的“大团圆”结局。
都让观影者心跳肾上腺飙升的同时领略到两位恐怖大师迷人的魅力并在看完电影观看主创名单时更有种“原来如此”的感慨。
类似《鬼影》的“惊鸿一瞥”
类似《哭声》的“大团圆”结局探讨的内容 主人是新主人,宅子也就会成为新宅子。
正如《哭声》中借助一个外来的日本男人来探讨日本外来宗教对于韩国本土宗教的冲击,本作的编剧罗泓轸似乎特别愿意在自己作品中讨论文化冲击这一命题。
本片中借灵媒尼姆的姐姐诺伊拒绝本地神灵”巴扬神“降临在自己的身上转身却信仰了外来宗教基督教企图获得基督教的庇护,被人破坏的巴扬神神像以及以女主敏为代表的本地人民对于把巴扬神的抗拒等等暗示当地人对神灵的不敬畏以及本地的宗教在日渐凋零的现状。
”巴扬神“神像被恶意破坏同样的暗示也体现在影片最后关于灵媒尼姆的最后一段采访,当得知自己要真正参与驱魔仪式时“灵媒”本人对于自己的信仰反而产生动摇,声称“自己从来没有确信过,巴扬神是否降临在自己身上”,一个宗教连从事宗教工作的人员的信仰都并不坚定,其宗教的凋零可见一斑。
这或许也导致了灵媒尼姆的“神隐”以及主人公家庭自此失去了“巴扬神”的庇护从而走向悲剧。
而此处恰恰有着一丝映射现实生活中一些常见的所谓的神棍打着宗教的旗号干着敛财行为的意味,看完之后不免引人深思-“所谓的神明真实存在吗?
”
“灵媒”对着镜头袒露心声值得讨论的细节纯粹是本人的不成熟看法,如有不同意见欢迎讨论(doge)其中对于“灵媒”尼姆的“神隐”(即死亡)我个人认为由两种可能:一是由于本地神灵“巴扬神”自知已经敌不过恶灵的侵袭,于是在睡梦中带走了自己的“附身者”尼姆使其免于遭受更大的苦难;另一种则是由于“灵媒”尼姆对自己的信仰产生动摇导致“巴扬神”的愤怒于是收回了对尼姆及其家人的庇护导致遭受恶灵的袭击导致死亡以及自己的家人的不幸。
这一点可以在尼姆卧室有明显打斗痕迹来印证,我个人也比较偏向于后者。
卧室散落一地的贡品而关于影片末尾关于姐姐诺伊是否获得“巴扬神”附身的讨论,我个人较偏向于其并未被附身一说。
首先姐姐诺伊起先已经拒绝过“巴扬神”,没道理再被附身,其次若“巴扬神”仍在显灵那“灵媒”尼姆的死亡便得不到合理的解释。
所以我更相信是由于法师一系列的做法导致其被其他灵魂附身而其误以为是“巴扬神”,这点可在其被“附身”后倒插香这一行为印证。
被“附身”后的倒插香行为写在结尾因果报应,一切皆为因果。
看完全片我们可以得知敏身上的悲剧正式因为其祖辈犯下的罪孽,因果报应后代必须有一个人出来当作祭品牺牲,而这个人就是敏,敏失踪后被发现在当年其祖辈犯下罪孽的纺织厂也可以很好的印证这一点。
因此便有了针对于敏家族的诅咒,家族中的每位男性都不能长寿。
而一切的一切都是因为报应二字。
同时可以理解为敏的母亲诺伊不接受“巴扬神”的报应。
总的来说《灵媒》这部电影优点缺点都很明显,优点是恐怖氛围的诡异以及完美的剧情安排使得在两个小时的观影过程中让人感觉毫无尿点整个观影过程下来丝毫不拖沓;缺点则是后期导演并未很好的处理好伪纪录片的“刻意”与“不刻意”,使得观众有些许的出戏也是正常的反应。
不过,瑕不掩瑜。
《灵媒》总体上仍是一部非常优秀的恐怖电影佳作,配得上如此强大的主创团队。
也一定能够满足全世界恐怖电影爱好者对于他的期待,是2021年一部不可多得的恐怖佳作。
班庄·比辛达拿刚导演在接受采访时表示:“ 禽兽也有灵魂,也会有恶灵存在。
我和罗泓轸导演想要通过电影展现人性之恶,通过电影里的这些画面,让大家能够思考这个世界上存在的最大的恶是什么。
”最恐怖的不是恶灵,往往是人心。
灵媒 (2021)6.52021 / 泰国 韩国 / 恐怖 / 班庄·比辛达拿刚 / 纳瑞拉·库尔蒙科尔佩特 萨尼·乌托玛可以将《灵媒》分为两条线:1.女主敏的妈妈家族成员:妈妈、姨妈尼姆(萨满)、舅舅。
这个家族被巴扬神选中,世代要出一个女丁被巴扬神神降,拥有神灵附体的力量,保护村子。
妈妈是这一代被选中的人,但她因为某些原因拒绝当萨满(可能因为神降前要经受很多病痛折磨,参考敏神降初期出现的头疼和下体出血),所以妈妈用手段让妹妹尼姆成了萨满,此外妈妈还信了基督。
但到了下一代,敏还是成了萨满候选人。
敏长期遭受折磨,直到自杀,敏的妈妈认为这是敏即将被巴扬神神降的前兆,为了结束敏的痛苦,决定带她去找法师做降神仪式正式接纳巴扬神。
但是此时找上敏的不是巴扬神,而是恶灵,这一点被尼姆发现,去阻止了仪式。
于是巴扬神没有神降到敏身上,但她的身体已经被打开,像一辆汽车可以随便搭载各种邪灵。
接着敏失踪一月,尼姆在废弃纺织厂找到敏,此时敏的身体里已经被邪灵占满,有世仇的怨灵(找敏一家报仇)、淫秽邪灵(办公室乱交、裸露在舅舅面前)、幼童邪灵(游乐园打小女孩、试穿小孩的鞋、学舅妈孩子哭),狗灵(吃生肉、蹲地尿)等。
尼姆帮敏驱邪,发现她不是对手,于是找来另一个法师团队做法。
就在法事即将开始的前一天,尼姆死在家里,这里最合理的解释是巴扬神带走了尼姆。
因为尼姆和法师团队都斗不过这些恶灵,巴扬神爱惜对自己虔诚的尼姆,给她一个平静的死(对比后面所有人被恶灵附体互殴,死无全尸的惨状,尼姆已是善终)。
之前巴扬神神像被砍头,以及尼姆家里的蛆暗示了这些恶灵们力量之大。
关于舅舅,其实就是一个好色的中年男人,往返声色场所,但没对敏有什么歪念,相反,对外甥女一家还挺好的。
敏身体里的淫秽恶灵出来调戏舅舅只是因为他在外沾花惹草,没必要脑补敏和舅舅之前有什么不可告人的事。
接着做法开始,法师他们把敏用符咒锁在家里,由舅妈等人看守。
法师团队在废弃纺织厂做法,正在顺利推进的时候,敏这边为了逃出去,身体里的幼童邪灵出来学婴儿哭叫,让舅妈以为自己孩子被锁在里面了,于是开门,敏逃了出去,然后开始大开杀戒,法师团队、摄影师和敏一家全军覆没。
大法师身亡后,敏的妈妈对众人说她巴扬神降体,接着她倒插香,实则被恶灵附体。
死了一拨人后,敏妈真的被巴扬神降体,开始念咒给敏驱邪,就在妈妈以为敏的灵魂已经归位的时候,她放弃了念咒,结果被敏反杀,用汽油烧死。
这里也反应了巴扬神干不过这些恶灵,或者说对巴扬神信仰不够坚定的妈妈终将悲剧收场。
最后尼姆的特写说怀疑巴扬神没有存在过,是因为她知道了自己不是神选之女而是被姐姐算计的真相,同时因为恶灵们的强大,让她感到自己的弱小,好像没有被神庇护一般。
2.女主敏的爸爸家族成员:爸爸、爷爷、先祖、哥哥麦克这个家族是恶的源头,爷爷祖上做了很多恶事,世代遭到诅咒,男丁都活不久。
到了爷爷这一代,爷爷开了一家纺织厂,在破产之际,为了骗保,爷爷一把火烧了纺织厂,害死很多无辜的人,最后爷爷骗保不成也死了,还遭到诅咒。
而奶奶开了一家狗肉店,后来被敏的妈妈继承。
综合这些,那些被爷爷烧死的恶灵以及无数狗灵,可能都寄生在这个废弃纺织厂里。
爸爸是癌症死的,不多赘述。
敏妈嫁给这样一个背负各种世仇和诅咒的家庭,是巴扬神对她拒绝当灵媒的惩罚。
一开始,因为敏有天生的神降体质,而很容易被附身。
她从外面捡到的东西上面附着的邪灵偶尔进入敏体内,从而出现葬礼跟人吵架、对着空气说话、公车上打老妇人这些症状。
随着时间变化,她被巴扬神降体的日子越来越近,她的身体也越来越虚,头痛、下体出血,加上已经有各种恶灵找上她,让她精神错乱,她开始自杀。
总而言之,女主敏的命运是注定的,因为在这样一个神与邪交汇的家庭,她只有成为萨满这一条路,没有巴扬神的庇护,她和她的家族必定不得善终。
但从影片很多地方可以看出,敏妈和敏都不相信巴扬神的存在,敏甚至在采访中无知地渎神。
敏自杀未遂后,妈妈决定找法师做神降仪式,让巴扬神附身敏,结束敏的痛苦。
这里值得一提的是,敏在神降仪式上失踪后,尼姆一开始以为折磨敏的恶灵是她哥哥麦克,因为麦克喜欢自己亲妹妹敏而自杀了。
经过三十天的排查,尼姆才收到巴扬神神示,那是恶灵所为。
接着尼姆找到了敏,开始了后来与恶灵的一系列斗法。
接下来的事,上面第一条线理过,不再赘述。
有很多人说结尾很乱,像丧尸片,其实不然。
最后斗法时因为舅妈被蛊惑放出敏,斗法失败,大法师身亡,大部分法师徒弟都被狗灵附体了,才出现撕咬的场面。
妈妈最后跟敏说我错了,是她在为自己的行为忏悔。
因为妈妈自己不该拒绝当萨满,同时不该在敏的神降初期跟尼姆隐藏敏的痛苦,而又在敏自杀后瞒着尼姆送敏做神降仪式,从而让恶灵们有机可趁进入敏的身体,敏妈妈的种种行为断了他们一家的活路。
而妈妈被火烧死,也呼应了纺织厂火灾恶灵寻仇这一条线。
总体逻辑还是很清晰的。