谁的青春不热血之深流不息

“青春并不是生命中一段时光，它是心灵上的一种状况。

它跟丰润的面颊，殷红的嘴唇，柔滑的膝盖无关。

它是一种沉静的意志，想象的能力，感情的活力，它更是生命之泉的新血液。

”青春不悔，爱情永恒，《深流不息》是非常棒的电影，非常适合我们大学生看，故事有深意，引人深思，值得一看！

青春总有那么多的烦恼做小音符，谱成一曲曲苦涩的歌。

站在蓝天下，我想快长大，不在收苦恼的折磨。

太多的作业，让我乏味，苦恼，每天在题海中拼命的挣扎，却总也找不到上岸的树干，哪怕是一块浮木我也庆幸啊，只能整天的盲目的漂呀漂，没有方向，没有目的，有的只是身心的疲倦还对未来的迷茫。

父母和老师的教诲还不时的在耳边回响，“二十一世纪是竞争激烈的世纪，是要渊博的知识才能撑起一片天的世纪，你不努力张大可就要被社会淘汰了--”是的，也许我们的青春是建立在学习的基础上的，所以也就充满了希望。

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作者：自然而然（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8097854/《深流不息》给我印象最深的一场戏，是开篇时主人公和父亲、继母、妹妹一起吃饭。

一家四口默默地往嘴里送饭，偶尔碰撞在一起的碗筷声，食物在口腔里的咀嚼声，屋外传来的别人家的声音，使得这间狭窄的屋子更加逼仄，气氛异常压抑，那一刻我尴尬得呼吸都想停止了。

我知道，这一切都是因为，被认为是多余的阿深回来了。

他的母亲去世了，父亲再婚之后又生了一个孩子。

在年轻的妻子面前，父亲甚至不敢看一眼自己和前妻所生的这个儿子，他能够表达爱的方式，是儿子放下碗筷离去时追出门外，先小心地回望一眼屋内，然后才压低声音问：吃饱了吗？

儿子无奈又理解地笑笑，没有说话，转身离去。

当时的我被悲伤充满，心里知道这就是整个故事的基调：一个没有家的缺乏庇护的少年，只能独自游荡，独自坚强，哪怕眼里满是迷茫，也一定要笑着发光。

我想起一个好朋友。

他19岁高中毕业离开家之后，连续5年都没有回家，也不和家里通电话和写信。

在那些年里，他从不想家，如果身边有哥们儿说想家了，心里就会涌起强烈的蔑视感。

然而如今再回头看，他意识到那些蔑视不过是用来掩盖心里的悲伤：别人都有家可以想，我的家在哪里呢？

家里有房子，有地，有父亲母亲，有兄弟姐妹，然而那里却没有爱，没有温暖，更没有家的感觉。

有时他从梦中惊醒不敢再睡去——梦里的父亲去世了，并且死状惨烈。

他不懂心理学，但是心里明白那是对父亲的怨恨。

因为他从小就有一种感觉：那个家是父亲的家，不是自己的家。

相比较起来，当年充满脚臭味和汗酸味的农民房里，他和三个同学横七竖八挤在地板上睡觉的窝，还反而更像是他的家，让他至今留恋和回味。

阿深的性格却没有那么强烈。

他从不蔑视，也不怨恨，甚至连悲伤的情绪也不多，更多的时候只是一份淡然。

他很接受命运的安排，命运让他早早失去母亲，命运让他有一个懦弱无力的父亲，命运让他是沉迷内心的个性，命运让他诞生在物欲横流的商业社会，命运让他无法放弃自我屈从现实。

他接受这一切，接受自己的命运。

这种全然的接受，让他看起来很清新，很淡泊，很从容，很浪漫，很纯粹，甚至还有些疯狂。

男主角罗蓝山用清澈的眼神和微翘的嘴角，诠释了这一切。

也正是因为如此，他是那么可爱，那么让人叹息，那么让人尊敬。

但是我依然能从这些看起来很美好的接受里，读到了一种无力和窘迫。

就像我也能从有些遁入世外的人们那里，读到类似的东西。

很多人都幻想像深流那样不顾一切地坚持自己，如果无法与俗世的洪流和平共处，哪怕退回到自己的世界，也要保持自我的独立性。

只是幻想归幻想，现实归现实。

像深流这样真的放弃动画公司的工作，去公园过餐风露宿的流浪生活的人，确实很少见。

但正因为少见，他才变成一个传奇，才有了把他的故事搬上大银幕的价值。

有些人活着是为了和大家一样，而还有一些人，他们活着却是为了成为自己。

那些决心要成为自己的人，最终将成为一个精神坐标，成为某种有意义的符号。

在深流生活的那个公园里，有脏兮兮的乞丐，有凶恶的看门人，有流氓混混，有躲避不及的倾盆大雨，却没有商业，没有利益，没有争斗，没有期待与纠结，更不会有违背内心的工作。

如果物质的贫瘠能够换来精神和内心的平静，这样的生活总还是有人愿意过。

比如网络上时不时会有编辑排版非常漂亮的文章，谈论某大学教授在深山过着没有电也没有自来水的生活，某美少女在深山种植粮食和蔬菜自给自足过着纯天然的日子，等等。

然而，从某种程度上来说，人们选择这种遁世的方式，多少还是有逃避的意味，逃避现实中的争斗，逃避内心的挫败和压力。

远的如深流，如果他当年能看到自己的无力感和较低的自我价值感，然后面对这个感觉，或许在公园流浪只是他众多选项的其中一个，或许他还能想出其他更能照顾自己的生活方式，或许他还能和喜欢的姑娘说点什么。

近的如我那位好朋友，如果他当年能和父母谈谈，把积压在心里的怨言说出来，或许也不至于怨恨父亲到那个程度，或许他会发现自己和父亲之间存在很深的误解，或许他就能够承认父亲本来的样子，而不是奋力否认、批判和贬低他。

然而人生没有如果，当然也就无从谈论或许。

当一个人年龄越增长，就会越相信命运。

命运这个东西，就像一只无形的大手，总能抢先你一步走在前面，所以无论你走到哪里，都能看见它的影子。

命运无时无刻在提醒你，总有一些东西是你无法改变而只能接受的，比如，深流的结局。

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作者：水上书（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/583186159/22日《深流不息》电影发布会上，导演谈到创作问题时，强调这部电影讲述的就是一个普通人的故事。

“ 深流就是一个普普通通的人，普通到在家里死了一个星期才被人发现。

我们做的就是平实的人物传记，并不想要用过多的情节渲染来博大众眼球。

”影片改编自青年漫画家深流的真实事迹。

2015年1月8日，2015年1月8日，惠东县多祝镇一间出租屋内，一具去世七八天的男性尸体，躺倒在床上，似乎刚从工作台下来，打算小憩，生命却定格在了那一瞬。

他是深流，本名刘学深，瘦小又强大，他的生命止步于34岁。

影片开头就以沉痛的追悼画面展开倒叙，结尾又回到开篇，以追悼会的收尾为整部片子收尾。

如此庄严的、首位呼应的基调可能稍显平稳，不像《七月与安生》那样带给观众强烈的情感反差。

但在我看来又是极为合适的，因为好多人在看片子之前就对故事背景有过详细了解，每每提起《深流不息》，光是这四个字就够你难过一阵了。

导演用这样严肃的表达方式警醒我们，深流，是真的离开了我们。

而从人物形象上来看，这部片子表达的，既是画家深流的传记故事，也是每个社会底层人物的真实写照。

悲怯的，沉静的中学生阿深，即便回到自己的家，也要首先轻声敲门，确认没人开门之后，才从脖子上取出钥匙，小心翼翼推开家门，蹑手蹑脚走进去。

他不过是想回来给过世的母亲送枝花啊，为何要忍受一家人的冷言冷语。

电影最触动人心的，还有阿深每一次的回眸。

父亲追出门，问他吃饱没，他转过身去，似乎要说些什么，又只是静静看着他，想要努力挤出一个微笑，又卡在肌肉上笑不出来。

每一次阿文试图挽留阿深不要离去，阿深的表情亦是如此。

坚毅的，倔强的阿深。

以树为家，长椅为榻。

阿媛问：你为什么总在这里呀？

他说很久以前我家就住这儿了。

当时的阿媛一定在心里想，这是个脑袋不灵光的孩子吧。

宁愿风餐露宿和流浪汉为伴，在电闪雷鸣的夜晚躲在公厕里画画，就是不肯寄居到好兄弟阿文家里去。

他有骨气有魄力。

选择居无定所的生活，一方面是自尊心的驱使，不愿意真的让好兄弟养自己一辈子。

这种性格在后来与阿飞见面时也有直接的体现。

阿飞看好阿深的创作才能，邀请他面谈合作事宜。

他首先从上至下审视自己的着装：白T恤＋人字拖鞋，为此才不得已联系了阿文，那身西装长裤实在太不合身了，像一个瘦弱的孩子偷穿大哥哥的衣服扮演过家家的游戏，当阿飞自主点餐，他还要追加一句，我请你喝饮料！

一方面也是创作需求，记得有位作家说过，孤独是灵感的来源，必须保持孤独，才能写出好的作品。

于有些艺术家而言，保持孤独，远离安逸的生活状态，才能创作出有灵魂的作品来。

当阿深重新回到曾经和阿文一起居住集体宿舍，风吹不到雨淋不着，反而再也画不出满意的作品，废纸屑扔得满屋子都是。

温柔的，多情的阿深，善待每一个陌生人。

街头流浪汉，，操场上踢球的少年，广场舞大妈，粗鲁的安保大叔……一切所见之人，在他的笔下都会变得顽皮可爱。

他情感丰富心思细腻，只是极不擅长言语交流。

那是一个再寻常不过的清晨了，所有人从睡梦中醒来，一如既往重复着前一日的动作，刷牙的刷牙，漱口的漱口，却意外地收到自己的画像。

这，就是阿深式的，沉默的告别礼。

阿深和阿文就是小人物双重性格的体现。

两人同时来到陌生城市。

阿深坚持自我，用瘦弱的身躯支撑庞大的梦想。

阿文妥协现实，最终练就万金油的嘴脸。

在两人第一次来到大城市时，阿文就说了他不做割耳朵的疯子，他想做毕加索。

成年之后的阿文又是这样感慨的：我这辈子是当不了毕加索了。

不过有时想想，就这么努力活着也挺好的。

同样生活的社会底层的大多数者，都会经历一个梦想向现实妥协的艰难过程。

我们是阿深，我们也是阿文。

我们在阿深的世界里或自我陶醉或苟延残喘，在阿文的世界里接受现实，变成自己讨厌的模样。

深流的故事情节很简单，现实世界里的小人物也不过如此。

大人物才在名利场上虚情假意你侬我侬，底层人物没有广泛的交际圈。

可能三五年下来，身边也就只有阿媛阿文这些屈指可数的朋友。

又或许穷尽一生，攒了一辈子的好运，才能遇到阿飞这样的伯乐贵人，趁机改写自己的命运。

但无论如何，我们的脚步从未停歇过。

人生也应该这样，在阿深和阿文之间找到一个平衡点，多半是深流，少数时刻当一下阿文，别太为难自己。

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电影讲述一个普通职业——画家，在别人看来画家是一个讲究生活质量的，高尚的人，可是他们也会为梦想居无定所的流浪生活，衣不果腹却坚持画画，但是最后以悲剧结尾，其实这个社会有无数这样的例子，就像刚走出大学的农村学生，没有关系，选择在城市打拼，为了有一个更美好的生活，虽然前路漫漫，聚焦的普通的人的生存环境，讲述他们这类人关于梦想和奋斗的励志故事，用一生在追梦的路上。

虽然有人说他们很傻，最后没有所获，可是他们这类人敢拼，勇敢，这是很多人没有的，真实而又感人，把细腻的情感带入到观众心中。

得知电影上映，怀一份兴奋心情，约了朋友和阿深的粉丝观看这部传记电影，可现实是我并没有兴奋多久...观影期间，我一直在想 这是他吗？

...看完电影 我看了看粉丝 他们的表情并不好看，不知道他们是否接受了荧幕里 罗蓝山饰演的“阿深”。

而作为长期和阿深交谈，有见面相处，并了解其境况的人 我则很不能认同 电影对阿深的塑造。

对于演员 蓝山其实是还不错的选择，问题从来不在长相上，乃至于演技也无问题。

问题在于对真实的阿深的个性 处事方式 价值观，导演显然理解非常片面 并自己加入了很多不合适的理解。

片中的“阿深”过于木讷 寡言，真实的他面对陌生人，是有可能如此，甚至追入女厕这种所谓笑点虽侮辱他的情商，但仍在接受范围。

但是这个“阿深”在没有纷争，还有“慈父”的家庭中离家出走，有家不归；一次次一声不吭抛下工作让“阿文”背锅，显然太过任性，真实的他，何曾有过多少靠谱机会，家庭关系岂有这么和平，编剧显然把现实想简单了，也把阿深看低了。

阿深的粉丝小雅和星星对我说，很想知道真实的阿深是怎样的。

我想说 现实的他 即便积压了浑身污垢，也掩盖不住他的耀眼光芒，只要拿出他的画 设计和创作笔记 辛苦找来的资料，你就不再认为眼前的是个普通流浪汉，面对他 你只会忍着鼻酸 在心里呐喊着命运的不公 埋没了这样的天才。

而反观电影里，“阿深”只是个画着小学生水平画儿，终日写生广场舞大妈 小孩 追着跑步女生进厕所，自得其乐追求自在的画画小青年...对如何创作，如何构思作品只字未提，格局相差太过远，对于创作就是生命 视为最重要事情的他 这样的表现显然太不够，而鉴于你在拍传记致敬电影，在这方面省功夫是绝对不行的。

在这导演估计要说：我们的预算实在是太少了...不够请合格的美术师和道具去还原呀..俗话说 没那金刚钻别揽那瓷器活，既然你们只是想拍一个普通画画少年 何必扯上深流的名字呢？

而你只要是诚心认真做事，原稿、遗物你也不会借不到。

而现实是，大家不会想到，这部自冠以“年度最真实”电影，从筹划到拍摄结束，从来没有联系过深流亲友或知情人士取材。

仅凭一篇报道参考，就开启起自己的脑洞 撰写他人的传记...肆意歪曲，何谈真实？

而说到导演完全原创的角色--红灯区的“阿媛” 就更不知所谓...还有诸多细枝末梢 都很不靠谱，连“阿文”也只能属于原创的范畴，这点我想阿文自己最有发言权。

我们可以理解改编行为，但以传记的名义天马行空，是不是对逝者不够尊重？

在最后要说一点最离谱的，是电影里患病后有5亿点击量 生活好起来的“阿深”，进入了一种奇怪的状态，在未确诊时手抖就在吃不知道什么小瓶药，到了医院确诊后却放弃治疗状，把诊断单扔垃圾桶不拿药，瞒着“阿文”自己的病情，并跑到红灯区“阿媛”那不知道要干嘛（赎身？

）...最后倒在屋子里...说实话 你把深流拍成这个样子，谁还会尊重这个人？

怎么感到正能量？

感动？

现实中阿深是努力戒掉不良习惯去抵抗病情，在缺药疏忽的意外情况下导致身亡的，他绝对不会轻易放弃生命。

说到这，难怪片方组织的访谈中，漫画家孙恒发出了不解的疑问:“他为什么一定要去死呢？

我很不理解...”请片方别在宣扬这种“为梦赴死”的价值观了，每个人都应该珍惜生命，才能更好地追求梦想。

对于这部电影，也许片方开始也有想把一个好故事带给大家的良好初衷成份，但是你们却亲手毁了这个好故事。

一直愿意支持你们，但这份答卷 这份真相，我只是感到很失望，电影上较出色的就只有与核心无碍的摄影和音乐，且抛开是否真实，叙事水准令人大跌眼镜，不像是一个合格导演的产品。

在数据时代，这样的错误定会带给更多人…也许不知情的观者 接受的就是这么个臆想出来的“深流”，一个任性的 傻傻的不靠谱少年，所以我想我有必要出来说些什么。

总结一句，对于片方我想说的是：无权干涉你们去拍，怎么拍，拍完怎么放。

但请你们别斗胆挂上“真实”的名义，真实必将给你们响亮的耳光。

“海德”

文 / 赤叶青枫9月23日，一部名为《深流不息》的青春电影上映了。

在当天新片不多，老片疲软的情况下，这部电影只获得了约0.2%的排片。

诚然，《深流不息》不是什么商业大制作，更没有明星名导的加盟——影片最有名的主创当属男一号深流的饰演者罗蓝山，他曾因在贾樟柯的《天注定》中成功塑造了流水线工厂员工“小辉”一角而走进了许多影迷的视线——剧情也是根据已故漫画家深流的真实故事改编而成，风格也较为写实，在片中具体情节上都没有过多渲染，以至于给人的整体初步观感较为平淡。

因此，对于竞争日益激烈的内地电影市场而言，这样一部影片无论是卖相还是内容，其实在上映前都已是注定了“影院一日游”的命运，排片不会太高也是意料之中之事，但当了解到其最终排片成绩竟低到如此程度，很多影城甚至连“一日游”的机会都没给它的时候，还是令人有些不禁扼腕叹息。

因为，此片作为诚意之作，其实还是很有看头的。

在简析影片的看点之前，有必要先简介一下主人公深流在现实生活中是何许人也。

深流，原名刘学深，广东省广州人，是一名职业漫画家，2010年12月起在有妖气原创漫画梦工厂发布漫画《琉璃夜》并连载，引起广大读者的好评，达到了网络总点击6.5亿、收藏破8万人次的佳绩。

后因病在出租屋内猝死，年仅34岁。

而影片《深流不息》则艺术地细腻再现了深流那些不为人知的过往：因为家庭原因，深流经历7年居无定所的流浪生活，衣不果腹却坚持画漫画，在唯一好友阿文的鼓励与帮助下，背井离乡执着追梦，好不容易在事业即将有所成就时却猝然离世……回顾其短暂的一生，无论戏里戏外，都堪称坎坷多舛、颠沛流离。

不过电影并没有过多凸显及渲染其经历的高低跌宕及戏剧化，相反拍的较为克制隐忍，呈现的是一个普通人的平凡人生，但在这看似普通与平凡之中，又暗涌着主人公浓烈的对梦想的坚持以及他与男二阿文之间感人至深的基友情。

需要特别指出的一点是，片中深流与阿文的感情确实非比寻常，阿文对深流的在乎与心疼但凡不是瞎子都能看得出来，而深流在阿文面前的所表现出来的体贴与倔强或者说小傲娇亦颇更是显得二人关系与众不同。

只是，若说二人是男男恋人关系，为何二人同居多年，平时里却并无过多亲密的肢体接触，而且就连睡觉都是上下铺？

可若说只是单纯的好友关系，又为何二人在数度分分合合之后，阿文于大雨的夜里会对深流大声喊出“40岁之前，老子养你；40岁之后，你养老子”这般如此震撼的告白话语？

而且二人多年来都一直处于“单身“状态，深流好歹还与一个发廊妹阿媛有过朦胧的好感，比他高帅许多，性格也外向许多的阿文却是绯闻绝缘体，那么多年身边连个暧昧异性都没有，连下班都要呆在办公室等深流来接才肯回家，其小小的任性里暗藏着的是对深流深深的依赖。

那么深流与阿文到底是怎样的关系呢？

电影中并没有给出明确答案，而若暂且抛开性取向不谈，二人之间这份相濡以沫的真挚情谊足以令所有人艳羡。

当下，是电影最坏的时代：10部片子9部赔，口碑与票房难双赢；同时也是最好的时代：百花齐放，百家争鸣，新片新作层出不穷。

可是，为什么不能给《深流不息》这样的影片多一点排映空间呢？

无须太多，能多一点，到一个合理的程度，就好。

但为什么偏就这么难呢？

如果大家追过国漫的话，有一部漫画一定不会陌生，那就是《琉璃夜》。

这部漫画的作者是深流，他的一生，是幸运的，因为他为了漫画为了梦想不畏艰险勇敢地向前走，而他又是不幸的，因为在他功成名就时猝然离世。

为了纪念他，也为了表示对国漫以及国漫作者的尊敬，我们等到了一部电影——《深流不息》《深流不息》以平凡小人物不平凡的一生为切入点，聚焦国漫作者的生存环境，讲述了一个关于梦想和奋斗的励志故事，这部追忆深流的电影作品讲述了青年漫画家深流的传奇一生，从少年叛逆到青年流浪到人气画家，到不幸离世，他的心中始终未放弃画画的梦想。

传达“要活就活在远方路上，要死就死在梦想怀里”的逐梦精神。

导演何瑞博说， “《深流不息》是一部真挚的作品，我们没有任何的竞争压力，因为我们只是在认真地讲述一个故事。

”我记得有一首歌的歌词是这样的，我的未来不是梦，要把握生命中的每一分钟。

每个人都有梦想，每个人都希望能梦想成真，但是光有这种心是不够的，还要有不惧任何困难的勇气和横扫一切拖沓与迟滞的决心和坚持。

我相信，这部《深流不息》，会让我们对梦想有更加深刻的认识和理解，也会让我们更加怀着一颗赤字之心以深流为榜样勇敢地向着梦想前进！

本来是没有想到会有以漫画家为题材出版的电影，刚看到时眼睛一亮，看完所想的却不是对这一部电影的感触有多深，想到的却是中国漫画业和日本漫画业相比较的差距，且不说画风如何先论情节而言，国产漫画没有一个突出的重点往往是为了画而画，缺乏像海贼王或者火影这种让人热血澎湃的情节戏码，再说画风，漫画走向商业化是必然阶段，同样，日本也一样，也有很多垃圾漫画，但是总会有大量的优秀品出现，然而中国的商业化或者说伤业化的漫画，真的很让人伤不起，会画个火柴人就敢说自己是主笔。

我会画俩火柴人，是不是牛逼坏了？

郭德纲说的有道理，现在的说相声的都是半路转行的，画漫画的也是如此，会画的不用说了无可厚非，不会画的画着玩，完成自己的漫画梦也未尝不可，就总是有哪些着半吊子的以为自己是大师的，说自己各种吊各种牛逼的大有人在，试问有这种人，国产漫画何时能够兴起？

这是一部关于青春、关于梦想、关于坚持的电影，在这部电影里，我们将会看到自己的缩影！

前几天著名影星乔任梁因忧郁自杀，引起热议。

现在的社会真可谓是压力山大，我们会面对各种诱惑、偏见、不解、我们一次又一次在青春的路上跌倒。

那面对生活中的困难、梦醒，我们究竟要选择怎样的路呢？

《深流不息》这部电影里在一定程度上折射出了答案：其实，梦想和青春，和人生并非是不可调和的关系，关键在于如何处理好三者之间的关系。

它同时也在告诉人们该如何存在于这个纷繁复杂的社会，不至于走上绝路！

青春片《深流不息》是一部真真正正的青春片，这里没有浮华的情感和过度的包装，有的只是两个青年交织着的成长，故事改编自生活的真实，因为走心，才格外虐心，男主角阿深戛然而止的生命，并不能抹杀他这一路的努力与奋起，生命可贵，青春无价，在人生这条川流不息的大河之中，每个人的际遇，就这么奇妙的串起一段又一段的往事，时而湍急，时而干涸，梦，因此而不曾停。

《深流不息》中的阿深的原型，便是青年漫画家深流，1981年出生，于2010年12月在有妖气原创漫画网上首发连载原创漫画作品《琉璃夜》，漫画为恐怖风格，兼有搞笑、热血元素，备受网友粉丝推崇，但可惜的是，深流于2015年1月5日，因糖尿病并发症病逝于广东住所，华彩之年，溘然而逝，令人扼腕叹息。

正所谓每个人的青春，都有各自的故事，但那些求索和迷惘，挫折和坚持，却都一样的闪光。

看片时突然想起罗大佑的那首《闪亮的日子》：“你我为了理想，历尽了艰苦，我们曾经哭泣，也曾共同欢笑……”而影片《深流不息》中，两位男主人公阿深和阿文，同样是相携行走的好兄弟，两个人如两条河，时而交汇，时而分离，时而相望，时而撞击，理想的不同，与命运的善变，也是给了两个年轻人各自不同却都足够惨痛的考验。

印象特别深的是，开篇两个稚气未消的叛逆少年，不堪忍受学校的重压，一怒之下爬上了开往城市的送货卡车，就此开启了人生全新的一页，阿深喊他要做中国的鸟山明，中国的富坚义博，阿文喊他要做中国的毕加索，青春，总是口无遮拦、肆无忌惮，现实的重锤却让两个人备受煎熬，坚持个性的阿深处处碰壁依然不改初衷，随波逐流的阿文放弃梦想向现实妥协，两条完全不同的发展路，正是当下亿万计的年轻人的真实写照，社会这个大熔炉，给了每个人锤炼的机会，也赋予了每个人完全不同的未来，命运，是上天之手捉弄和自我把握坚持的共同结果。

《深流不息》用阿深和阿文完全不同的社会路，带出整个时代的发展之痛，怀揣理想而无人赏识，俯首挣钱却得不到尊重，整个社会的上升空间狭窄，努力奋斗却成功无几，但好在，阿深一直的坚持，终于获得回报，而阿文也迷途知返，与阿深一起，继续向着更崇高的创作梦出发，看着影片中阿深骑着自行车接阿文下班，阿文载着阿深在大街小巷的路灯下穿行的画面，会感觉，那是青春的残酷物语，也是青春的幸福物语，那便是青春最闪光的心无旁骛为明天的时代，即便时光流逝，那一刻却会永远幸福的定格总的来说，《深流不息》讲述了一个年轻人的奋斗，也讲述了两个年轻人的友谊，有着事业的主线，也有着感情的副线，片名“深流不息”，更是代表了一种永不停歇的打拼精神，只要坚持梦想，总有实现的一刻。

但上天又是残酷的，对于我们每个人，他都予舍予求，没有怜悯，而我们，也只能在有限的生命中，尽力发光，毕竟，自己生命这条河，谁也不知道何时干涸，奔流不息，会让终点变得遥远。

现实中的深流，在生前所更新的最后一话的《琉璃夜》中，多兰在被海蛇吞噬之前许下最后愿望，希望海蛇能放过妮玛，让她能得到继续好好的照顾，多兰说：“求你了，别让她知道我死了，我怕她伤心……”这页漫画，至今看来让人心悸，生与死之间，漫画与现实之间，现实与电影之间，总是有着那么多的无奈，而今深流生命已息，但精神长在，激励着我们面对每一天的宝贵。