唐朝诡事录之西行

《仵作之死》是自第一季到现在我觉得最精彩的单元，叙述手法高明，立意和人文关怀都很出色，很对我胃口。

一、自杀的仵作因何而死？

此案的诡在盗墓元素，如与之相关的不吉利风俗流言、防盗墓的机关陶俑能杀人，以及与轻红相似的春条，更重推理过程。

直到水落石出之际，才反应过来一个雨夜竟然那么“热闹”，出入明器店的人（次）繁杂，其中还包括死者。

各个嫌疑人因私成谎，层层嵌套，表现叙述之妙，增加了推理难度。

第9、10集更新后，我也曾如部分观众推测自杀的可能，但很难想通如何实现刀插入后还搅几下，彼时猜想除非陶俑的机关还有新的秘密没被发现，或者他有帮手。

所以另一半猜测的注意力便放在“小人”身上，如牛大名、妻弟春山、盗墓者鲁大等人，还有想过是否存在误杀报复的可能。

现实并非时刻充满戏剧性，平静的覆灭反而加深了悲剧色彩。

独孤羊的死亡既是主动选择的赎罪，却也是被动实施的报复和反击，同时，亦是一次对社会公序良俗的沉重拷问。

简单捋一下案发当晚各人上门对独孤羊的影响：1.马槐，误伤娄青苔——为后续牛大名折返埋下伏笔。

2.鲁二，春山财迷心窍、不自量力，独孤羊救妻弟杀鲁二——坏了行业规矩，职业之基本崩塌，从清白之人到有罪之人。

3.春山，在鲁二死后勒索姐夫——亲情淡漠可寒人心，何况此种情境下犹如背刺，精神压力倍增。

4.牛大名，重返现场另有目的却造谣污蔑——关键刺激，精神恍惚的情况下，自怜自艾的心境变化，生出怨恨、不平。

5.董好古，巧合，为买印而来，几番贬损游说——明确仇恨指示线，假装卖印争取时间设局报复。

6.更夫钟伯，见灯未灭习惯性拜访——当晚除了独孤暇叔和曹慧外唯一感受到的关心，可信可托之人，布局的最后一块拼图。

按苏无名的推论，仵作行训是逼独孤羊至死路的根本原因，牛大名的刺激导致精神崩溃是直接原因。

复盘案发情况，可发现当晚的独孤羊摇摇欲坠，无人支持，亦无力求助，绝望孤苦至极。

最后，连他所托之人也掺杂一己之私背叛了他的遗愿。

如果当晚有个可以安抚他的人出现，结局是否不一样？

可造成如此境况不仅和当晚具体的人有关，还与独孤羊所处现实环境与社会氛围有关。

“是我阴气重”“仵作之死，无足轻重”，是写实，是自嘲自我放弃之言，亦含反讽之意。

仵作出身卑贱，社会地位低微，吃官家饭却不能享官家福，被歧视、排挤是常态，之前有部剧《御赐小仵作》也有反映类似现象。

由此带来的生活贫困和家庭矛盾，内忧外患，导致独孤羊在现实中是极其苦闷、极其边缘的存在。

仵作独孤羊的悲剧不仅是一个个体的悲剧，也是一个行业的悲剧。

无论何缘故，仵作不可杀人。

试问，普通人便可杀人么？

非也，或许特殊在于仵作需要对死亡保持敬畏心，这行规犹如戒律，破了戒心境就回不去了（行规来由待考，仅是猜测）。

这是对人性之恶的约束，却也成了对职业信念高的人的桎梏。

三个角色重复同一句话。

他的自杀是对误杀了人和违背行训的忏悔和赎罪，而且其手法无异于自我折磨和自我惩罚。

但他也不能免俗，有常人的不甘心，也有愤恨，实乃人之常情，所以他把自个利用了个透彻，实施嫁祸，既是报复，也是反击——既然仵作不可通过杀人报复污言秽语和奸佞小人，那么还有自杀这一条路可走。

甚至不惜搅烂自己的伤口。

无法想象过程之痛苦。

实乃可怜人、狠人也。

二、贫贱夫妻百事哀独孤羊的出场是一个略带点苦闷和心事重重的卑微模样，然后突然就死了，直到苏无名等人开始验尸、探案前期乃至中期，观众都难以建立一点对他本人具体的认识。

只知道死去的是个遭人嫌的仵作，是独孤暇叔新认的义兄，有妻春条有娘曹慧，仅此而已。

死去静止的人通过或虚或实流动的言语反复映证建构再重现世人眼前。

他的形象不是通过旁人描述而建立起来的，而主要是通过探案过程中一步步挖掘他的社会关系中而来，无需端出旁人一句“他是个顶好的人”如此浅表的台词，最后以一纸《放妻书》作自我剖白，妙哉。

按叙述顺序，陆续展现他制俑手艺精湛、家境贫困、夫妻关系不和睦、与刽子手的纠纷、与胡饼商人马槐的师徒之谊、与盗墓贼和牛大名董好古的冲突、与更夫钟伯的交情。

其中可见他是个实在的手艺人，为人朴实，却非性情中人，自责养家能力有限，难以洞悉妇人心思。

受尽冷眼和轻视是常态，却颇能隐忍，贫困中难得心志坚定（不卖传家宝、收徒有原则有考量）。

赴死前复查刽子手死因，更是体现他尽职尽责的秉性、对职业的敬畏和对死者生者的负责。

得知验尸无误，给自己仵作生涯下结论那一刻，他充满自豪。

可仵作复姓独孤，还隐含了一个戏剧冲突。

身份贫贱，环境艰难，并未磨灭高洁志气。

独孤之姓，印象中颇为尊贵，而家传之宝印证其祖上荣光，剧中还提到独孤父家道中落入赘仵作家，宁可卖掉信印也要保留姓氏。

独孤羊不仅继承了并非徒有虚名的姓氏，还继承了与之相配的高贵气节。

在《放妻书》中提到自己的两门手艺，情感内涵是一致的：表达以自己为代表的个体困境和职业信念感——感慨机关陶俑“亦”不为世人看重，“欲弃仵作，怎奈日久生情”。

做陶俑助灭盗墓之风，于社稷有利，却无法挣来尊重和面包，还可能遭惹盗墓贼报复，可他不惧。

至于仵作之职，剧中虽无展示他的验尸风格如何，但展示了他雷厉风行的母亲三次挺身验尸，足以说服观众相信独孤羊与其母相比必然差不了多少。

他本可选择不承母志，却仍当了仵作，环境弥苦，心志弥坚，甚至称“日久生情”，足见其热爱和对仵作工作意义的高度认可。

一个小小仵作，颇具文人风骨，为社会做出不少贡献却不得善终，他为职业信仰和追求公正良善所付出的代价是巨大的。

独孤羊，十足的悲情人物。

另一方面，《放妻书》则丰富了情感纬度上的独孤羊形象，内敛而深情豁达。

他并非固执而不通人情世故，他也曾为挽回这段夫妻情缘做出努力，可惜失败了，个性使然，却也充满愧疚。

将婚姻失败全归因于己，说明他的深爱已超越世俗偏见，但何尝不是另一种对自己的残忍？

春条、独孤羊的形象描绘路线明暗相映，丰富叙事。

与独孤羊形象塑造过程相反，春条的形象塑造是直给的。

春条的人物底色是情义二字，聪明、敢爱敢恨，美艳伶俐而泼辣，十分有魅力。

犹记得她嫁入门的缘由是为了报恩，这是她与独孤家产生联系的最初原因。

哪怕入门之时独孤羊未承母业，春条潜意识恐怕也已接受了独孤羊可能成为仵作的可能性，至少她不会像一般人家嫌弃抵触。

但仵作生活之苦实在太考验人的意志，所谓贫贱夫妻百事哀，苦日子时间长了很难没有摩擦和怨怼。

加上春条着实貌美如花，她身边的仰慕者不在少数。

虽短暂听信谗言，却从未逾矩。

在堂上，春条被问话一番表现乍看令人咋舌，其实全篇重点无非变脸后最后一句话：何时能带回独孤羊的尸身？

面对质询，她的埋怨是切切实实的，而一番流利的言语挑逗，不难看出她习惯且擅长处理类似的刁难和追求者的目光，甚至当她暴露最终目的时，此前的花言巧语竟让我觉得不过是面对官威讨巧的配合罢了。

变脸发狠的那一刻，才是她的真面目，这个女人身上带有一股狠劲与烈性，不好惹，也难怪她能周旋各种勾引中还能全然脱身。

日久生怨，周遭充满各色诱惑，却不曾有叛，说明她对独孤羊的感情深厚却复杂。

在她劝说独孤羊卖印之际，她抱持的是对两人新生活新未来的希望，可惜两人有相似的愿望却难以相互理解，她不明白独孤羊的固执，独孤羊无法深究她的任性。

真情难表，感情经受七年时光的打磨也有了可观的厚度，一方把休书写成了情书，一方从休书读懂了不舍，太叫人心伤与难过。

惊喜的是，春条还拥有一条完整的职业成长线。

铺垫很多，一度猜测过，单元结局会不会让春条传承仵作手艺，或者和独孤暇叔在一起，庆幸后者没实现，现在的结局很好。

婆媳关系好，曹慧对春条的影响颇大，她的专业性对儿媳有恩，自然备受认可。

记得第二次验尸曹慧被议论质疑时，春条忿忿不平地替曹慧反驳，也是从这一次起，害怕死人的春条开始出现在有尸体的地方。

曹慧喊春条记验尸实录和让春条铺梅饼，用的说辞是我儿不在你帮帮我。

言下之意仿佛在说，不能丢仵作之家的脸。

曹慧和独孤羊对仵作是有职业荣誉感的，这也是他们自尊自立的体现，或许家人间多年的相处也潜移默化地影响春条对仵作职业的认可和接受。

春条会写字也为后面明志学艺作铺垫。

最终主动学艺，离不开春条对独孤家的感情，不仅是与独孤羊有情，而且从与曹慧的相处细节来看，她敬爱、信服自己的婆婆。

听闻独孤羊死讯，第一反应大喊娘；独孤暇叔犯病梦游潜入闺房，春条难辩解却敢于直接托出实情；在验尸现场听从曹慧指示。

最后不得不感叹读《放妻书》的感情演绎太精彩了，我边看剧边手头上忙活事情，莫名其妙掉下泪来……仰着头，好一句“我这个娘子也没有那么不堪嘛”，人物的傲骨瞬间立起来了，美丽感性又斗志昂扬，仿佛独孤羊所有感受被全盘理解和接受一般，从而完成了对仵作之妻和仵作职业的双重身份认同。

仵作之家，有女仵作曹慧支撑，仵作手艺，有女仵作春条传承，如此坚守，十分动人心弦，饱满立体的女性形象塑造莫过于此了。

演得真好，另外花絮很有意思。

每次正式上工都要嘹亮喊一声，气势十足。

唐朝诡事之西行，相较于第一部有些矫枉过正，为了观众猜不到凶手，使用了过多诱导误导的手段，包括表演上的混淆视听、蒙太奇手法上、剧情设置上、视角上的主角比观众知道更多证据的信息差，有些本末倒置，剧作的目的不是为了让观众猜不到，而是既让观众有期待感，又符合剧情逻辑合理性，多一些证据证言的共享，更能让观众有参与感，少一些花里胡哨。

期待感不仅仅可以从凶手是谁着手，还可以从作案手法、动机等着手，还有就是主角审案手段单一，太多威吓、诱供的桥段。

一、第二部“权谋”主题减弱不少，相应的矛盾冲突不够激烈，看点不足，第一部两位主角要在皇帝，公主，太子的角力下破案，这样的“权谋”主题再排列组合“探案”“志怪”等主题就更为复杂多样，看点十足。

二，第二部掺杂的剧情元素也较为单一，比如降魔变的马夫人、仵作之死的轻红、通天犀的宋阿糜、云鼎醉的青溪、上仙坊的来信的众女等都是出轨桥段，8个案子有6个类似桥段，太过重复；结局单一，基本都是留白，仵作之死轻红与独孤未道明是否在一起，龙太逃跑，宋阿糜逃跑，楚宾等人的无罪，这样做的考量可能是出于更好为角色做返场准备，但是太多留白不合理。

三、还有就是巧合太多，不够合理，摩家店的剑客，身法了得，一直暗中观察，知晓卢凌风，樱桃等人的战斗特点，却被摩家娘子一击毙命，要是剑客没死，留到后续剧情继续发展，就等于设置了一个悬念，而就不是简单机械式一个案子过一关的类型，观众会期待下一次主角与剑客的相遇，会更有看点；何玉郎也是被樱桃凿下的酒水恰好迷眼，被卢凌风一击必杀，太过巧合，观众期待的一场酣畅淋漓的打戏，就此轻轻盖过。

四、漏洞也很多，比如仵作之死的苏无名只去过两次明器店，一次还是晚上没有进里面，就推导出娄青苔也死在明器店，并做成泥偶，后续也未解释如何推测出的，还有就是仵作在未杀人时就将多面印交出，此时他并未心灰意冷。

还有龙太所说的遭遇与司马亮所说的任职履历对不上，被揭穿的龙太没必要说谎，这段遭遇告白正是观众对龙太人物形象的转变，同情理解龙太，对龙太的正义感和义气等人格魅力增色不少。

还有上仙坊的来信，无凶，也是一槽点。

战力上的不合理，陆仝和卢凌风轮番上阵斗马雄，陷入鏖战中。

青溪在27集中所穿衣服有破绽，在强暴时是吊带，在谈话中是抹胸，希望后续能注意这个问题，既然演员要有强暴戏份，需要通过展示扒开衣服来体现强暴，就应该一开始就选择吊带，而不是中途发现衣服不合适体现强暴戏份而改动。

五、在剧情设置上缺少甘棠驿这样的，中间被打断一下，有意外的案子，或者说如我前面所假设剑客的这个例子，小boss逃脱，再相遇，这样充满意外和戏剧性更足，比如《大宋提刑官》里的吴淼水和刁光斗，就在后期和主角相遇，主角在成长，反派也会成长，这样更有看点。

六、还有就是剧中常说“世上既没有神，也没有鬼，只有装神弄鬼的人”，但是里面却太多异兽了，还有幻术，姜山人展示了动态画像，这用幻术约等于魔术，很难解释，逐渐整个剧有点走向玄幻的意味，希望后期能减少异兽和幻术的剧情，回归真实。

七、镜头方面，尤其是打戏方面很抖，一般都是先全景，然后是对战双方的近景，然后双方出手的特写，然后正反打几个近景或特写后，就是快速的切成了全景，然后循环，缺少一些中景镜头和一些长镜头打斗，剪辑杂乱，打戏镜头切换太过频繁，运镜也乱，有时候空间翻转，有时候俯拍，有时候正反打，还越过轴线，不按常理出牌，搞得观众看打戏镜头很乱很晕，没有具体空间感。

八、在人物上，第一部卢凌风从莽撞刚直变得较为沉稳冷静以及变通，苏无名较为完美，性格讨喜，只能通过一些事件体现他舍己为人，善良的品质，都完成了人物的成长。

但第二部的成长太小，樱桃，喜君，费鸡师等的人物塑造不行，只有团队里功能属性，希望后期能够给一些单元丰满人物形象，不仅仅在情感关系方面有推进，个人的人格魅力、品质也应提升。

开头补充几句：鉴于某些评论我觉得实在过于逆天，甚至都怀疑到底是水军还是黑粉。

我稍微说几句，我觉得什么样的编剧，或者什么样的剧情才是好的。

评论区有个人说，这剧十年都无人能出其右，我觉得某些过度的吹捧，就是纯粹的招黑。

在我眼里，这个剧的案件水平，别说比不过那一大堆的抄袭剧了，就连上个世纪的大部分探案剧都难比得上。

既然，你要是说十年的话，那我正好找一部刚刚十年的剧对比一下。

例如十年前的那部王倦编剧的《舞乐传奇》。

《舞乐传奇》这剧我之前在下面的评论里提到过，这部剧是很少见的能让我在看剧的过程中，对于编剧的反常规思路眼前一亮的。

这部剧别说现在，就是当年，评论都提到过，美术不讨喜，相比于《唐诡》的美术和特效，真的是让人看了都觉得带有恶搞特色。

而且《舞乐传奇》的主题和剧情如果只看脉络合集简介的话，也很不讨喜，有点过于主流化和宣传化。

但是就这部说实话，我觉得真的算是debuff加满的剧，反而让我第一次很佩服王倦这位编剧。

因为他在很多地方确实做到了反套路和意外性。

就是本身类似一个反向取经的故事的，硬生生地被编剧改写成了一部反套路伏线剧。

而且这部剧最令我震惊的点是在于，王倦在剧结束后，还能再放出来了另外一个隐藏结局，解释了剧本中另外一些结合历史脉络，且更为阴暗，人心难测的点。

那个结局如果看过了，基本上都会对这个剧的评价更高一级。

这也是我觉得为什么要对编剧有更高的要求，因为第一部的时候，我对于整部剧要求就不高，反正出不了高水平的案子，就凑合看呗。

第一部的故事和案件，虽然很多地方并不算翻转和出彩，但是整体制作水平上，我觉得应该能保持一个高水准。

而到了第二部里，我是实打实地看到了很多由于剧本问题造成的争议点。

我对于国产剧，特别是破案剧，我一般不叫推理剧，因为国内基本上没有什么优质纯粹的推理剧。

我觉得大众目前的要求普遍都不高，一般要求就是尽量别抄袭，就算抄，你也少抄点。

不会写推理的话，就往刑侦和科学验尸的那方面靠。

聊聊这部剧的整体印象，其实核心就是你要怎么定位这部剧。

我的看法是这部剧你不能当推理剧去看，几乎没有，把很多推理的大忌都犯了一个遍。

破案剧的话，可以当半个。

比较合理的定位大概算一个，以人物设定为核心，带一些推广唐朝文化的剧。

其实看过编剧魏风华写的《唐朝的黑夜》那几本的人，对这位编剧的印象，其实可以到书的评论区去看看，就不赘述了。

很多人都提到了，魏风华的书几乎就是把唐志怪的内容翻一遍，而且还有错误。

这个问题其实在《唐诡2》里，也出现了。

（一）分案件评述按照案件顺序聊聊整部剧吧。

《降魔变》★ ★ ★ 我对于这个章节的感觉就是拼凑感太强了。

就是你能明显感受出来，这个应该是两个故事拼起来了那种感觉。

而且跟《神探狄仁杰》里的无头将军观感类似。

这里补充说两句，为什么我要说拼凑感很强。

就是这个故事的背景和主题方向上，出现了严重的偏离性。

主体故事画师的故事出自于唐传奇中吴道子买凶杀人，整体突出的就是画师的艺术精神，即艺术的核心在于创作者的技法和表达。

而背景故事却以参天楼案过后，谋杀太子和公主的案件为主。

一单元双案，这种故事结构是很常见的平行故事架构。

但是故事讲得却比较一言难尽，魔王自壁画而出杀人，本是个不错的谜面。

但是讲得却不好，就是从观众的角度，我会怀疑，到底是谁想的这个主意，以及这个主意有没有必要，就是太子和公主死在这里，跟在宫里悄悄动手有什么区别。

《仵作之死》 ★ ★ ★ ★这个案子嘛，喜欢的人会很多，因为比较煽情，所以口碑会比较好。

缺点可能主要就是有点太讨好观众了。

除了让第一部的两个演员返场，圆观众一个心愿。

过犹不及，就容易让一部分观众有反感。

就是聊一聊编剧和作者讨好观众和创作观众满意的作品的区别。

讨好观众，核心就在于本身就是以一种违背了创作初衷和作品内在逻辑的做法。

我们常说，小说写到一定程度，角色人物就由不得作者了。

而曹惠的验尸出场的时候，就明显有点用力过猛，且突兀了。

《摩家店》 ★ ★ ★ 典型的借用了推理小说经典元素的篇章，用了暴风雪山庄模式加上雪地密室。

一般来说，出现这些元素，很难拍的很难看。

而这个单元就很典型的高开低走。

前面的部分，氛围感都还可以，包括模仿俄罗斯转盘这些东西，观众可能笑笑就过去了。

而从众人开始处理女店主尸体开始，包括雪地密室出现之后，就开始各种奇怪操作。

包括结尾出现的怪兽更是很大败笔。

补充：我觉得这里可以再聊两句，关于女店主尸体消失之谜和后面雪地密室的一些解法。

看的时候，很多人提到过一个问题，就是女店主怎么就能保证一定被送进大缸里。

我在评论区写了三种以上的方法。

1.助手配合，就是众人里其实有一个是店主的帮手，这个人只要高喊一句，其实就行了2.就是魔术师常用的一些方法，我给你5个选择，事实上5个选择都可以。

就是魔术师的选择，例如整个客店有5个能藏人的地方，我就在5个地方都安排一个通道不就行了。

3.女店主也可以心理暗示，在之前的对话中暗示众人大缸是空的，里面可以装东西，众人在情急之下也会做类似的选择。

或者说，我觉得为什么这里应该补充一些诡计，因为解谜的趣味性和乐趣就在这里呀。

再例如说，有轻功就不能用雪地密室吗？

当然不是啦，就简单的一个，我经常跟人说的，雪地宽5丈，轻功最高的人能飞3丈，一样还是雪地密室。

雪地密室制造的方法千千万，稍微学一点也不难。

这样整个单元的质感不就上来了，主角的智商才能体现出来。

《千重渡》和《通天犀》 ★ ★ 这两个单元就一起说吧，其实本身也就是一个单元，我觉得合起来叫《太阴会》可能更合适。

也是评价可能最低的一部分，首先把千重渡拆出来我觉得就比较奇怪，就是给人一种除了花钱拍一些水上怪兽，就没别的了。

内容更是比较儿戏，除了打戏就是衔接通天犀章节。

而到了通天犀部分，你开始会怀疑编剧到底为什么要编写这一部分。

就是反派核心的三个人，就没一个正常人，而且本身也不存在什么复杂案件，几乎一路通到底。

最后处理叛军的情节儿戏到了极点。

补充：这里我觉得顺便可以再聊聊，为什么大家那么反感怪兽在这部剧里出现。

这部剧里的怪兽严格来说，其实就是战斗力稍微更强一些的普通野兽，但是这个强度就很难说了。

最重要的是，打怪兽的意义并不大，从剧情角度来说，怪兽出现一般只是拖长了武打戏的时长，对于案件而来并没有太大意义，就是这些怪兽本身不牵涉到怪兽，平时也不出来。

就是完全打boss了，才突然挑出来两个精英怪。

《云鼎醉》 ★ ★ 又是一个很差的单元。

这个单元差主要是两个方面。

一个是结构出问题了，青溪案件和哑奴案件几乎没太多的关系，而且青溪案件并不复杂，从某种角度上来说，直接拆掉都没关系。

这个案子里，三个男人分别象征着贪嗔痴，而青溪的男人保康，就代表着中间的嗔。

就是这个案子本身来说，青溪案里面保康的行为极为的反逻辑的。

就是我们可以容忍变态，精神病，但是很难容忍一个完全没有逻辑的正常人。

首先，保康到底是绿帽癖还是精神病？

他不喜欢自己老婆被勾引，但是他又不出去工作，让自己老婆出去挣钱。

而且连续半年，编剧在这里完全无法给出解答。

另外一个人装病半年，自己老婆居然都不知道，所以两个人不同床，青溪心大到根本发现不了。

这就变成了完全为了制造戏剧环节，而忽视了基本逻辑。

然后就是这个案子，请问到底是过渡章节，还是带出后面的大案子呢？

苏无名一行人没到云鼎就牵涉到了哑奴案里面，根本不需要青溪，而且就青溪也就是顺手，所以这个案子到底作用是什么呢？

另一个是云鼎仙阶的设定问题，简直就是个笑话。

编剧搞出来一个所谓“猎杀游戏”，还弄出来一个“美身师”。

唐朝人天天玩大逃杀游戏直播是吧。

而且云鼎仙阶是位置公开固定的地方，甚至司马亮直接带着人就能攻破。

所以这个单元部分，和前面的太阴会单元就成了整部剧口碑最差的部分。

《来信》我先说一下我对于来信的看法，我不太喜欢编剧搞这种故意制造话题，以此来吸引部分群体的做法。

这个就跟第二单元一样，不是说不能做，只是我觉得过于刻意了。

然后谈谈剧情和推理部分。

我在看这部分时候，是比较生气的。

就是编剧让一个名侦探连续两次进行无证据推理，这个就是对于名侦探最大的侮辱。

其次，就是从剧情来说，整个操作也很奇怪。

就是凶手团几乎囊括了死者所有的社会关系。

也就是说，死者除了他们也就没啥可以依赖的对象了。

这时候注意一下，如果你都做到这个地步了。

凶手还需要搞得那么复杂吗？

甚至我就能直接提出一种看法，他们所有的证词，包括对于死者的评价都可以直接作假。

而主角团整个调查都非常被动。

你们不是波罗好吧。

补充：刚刚读书的时候，正好又看到一个古代类似的案子。

正好分享给大家。

在清代的《消夏闲记摘抄》 清第一廉吏于成龙，喜欢微服潜行。

康熙二十年，于成龙微行察疑狱，求民隐。

然而奸人怀佞挟诈，希逞私愤。

属吏虽灼知而不敢言，幸亏有程姓布衣进见直言，并且指陈所目击一二事为证。

于成龙悚然曰：“微子言，吾安知人心刁诈若此也！

”亲访犹如此，若再寄耳目于他人，实情可想而知。

另一以清廉著称的陈鹏年，后官至河道总督兼漕运总督，亦喜微行。

他为吴地知府时，金狮巷有一汪姓富室，两子以暧昧事杀其师，而后贿通衙门上下，以疑案结局。

闻陈鹏年下来查证，汪氏遂将附近茶坊酒肆脚夫渡船诸人，一一重贿打点到，嘱其称冤枉。

如此众口如一之下，纵然陈鹏年身临实地，哪里还深究得下去。

你们看到了吧，这就是历史上真实的暗访结果，还是著名的于成龙。

你们想没想过，卢凌风一行人干的事是一模一样的。

《供养人》 ★ ★ ★ ★ 供养人案我的评价是整部剧结构最完整的一部了。

因为它用的模式实在是太经典，以至于闭着眼都能猜到剧情走向，所以只要不乱写就不可能写偏的那种。

（为什么能猜到是因为三刀两毒案只能是等线索出来。

）大家族里面，继承人突然死了，三个女儿，继母，管家，老爷都成了嫌疑对象，而且出现了三刀两毒。

这种故事情节，其实无需赘述都知道进程。

而我最不喜欢的点就是线索后置的过于厉害。

核心证据一直拖到最后才给。

补充：我看评论区有人对这个案子评价很高，我就多说两句。

这个案子我评价是还不错的，因为演员和剧情的结构问题都不大，所以我的评价不错。

但是也仅仅是不错而已，如果对别人推荐的话，我会说可以看看，看得还不错。

作为电视剧的质感和流畅度来说是不错的。

但是要是拿我评价推理小说和诡计时的评价标准来说，我只能说非常老套，毫无新意，公平度极差。

我的看法就是，我认为这个单元还不错，可以推荐，值得看，和我认为它有问题，且无新意并不矛盾。

我们不能说把不犯大错就当成好，都2024年了，还跟没吃过肉一样，那么饿吗？

我见过不止一个人吹这一案怎么厉害，好厉害的掩盖手法，猜不到凶手如何？

我想说，你们要是不是官方水军，我觉得是真可怜。

都2024年了，国内观众都这么可怜了吗？

首先，这一案你们当然找不到凶手了，因为核心线索根本没给你呀，你除了猜还能怎么着，还不是主角追到哪里，就猜到哪里了？

这个在推理小说里属于典型的线索后置。

锁定司法参军的理由一共包括三点：1.赛赛话中不自然的部分，证明司法参军一家有所谋划2.何可可的证词，证明他额外购买了冰淇淋3.多宝笔记里记录的案件流程，证明司法参军具有获得毒药的可能性所以锁凶逻辑是 消失的毒药→多出来的冰淇淋→司法参军下毒三条证据里面，只有赛赛的话作为一个怀疑点提前放了出来。

而且只能是怀疑点，证明他之前的证词有问题，但是不能作为有效证词，只能证明他对于苏无名等人有敌意。

两个点都是作为后置的线索。

一般来说，在苏无名和飞机师测出来所谓红脖子后，那么第一件事情不仅仅是检查酒楼和曹家里是否有红脖子，因为凶手在作案以后，还保留毒药的概率有多高。

同时还应该做的就是，察访全城具有销售或者可能持有红脖子的店铺和人员，过往案件等等。

所以，我在看到这一部分的时候，我的观点就是，其实编剧没必要这么藏的。

补充一个，我自己可能比较喜欢的线索。

多宝和苏无名第一次在曹家洞窟相见的时候。

多宝问苏无名他们做什么的苏无名等人表示自己只是路过，顺便查查案子，扫平天下怪事多宝就给他们讲起来自己也很喜欢听这些破案故事，而且告诉他们之前他们沙洲也发生了奇案，两兄弟互相下毒把对方害死了，但是故事没讲完就有事先走了。

并表示下次有空的时候，再听苏无名他们讲故事，还要把故事讲给以后往来的旅人听。

就是前面只要补充一个类似这样的线索，其实并不影响整体故事，有这么一条伏线就好的多了。

（二）一些不喜欢的地方（1）关于贵族的部分这部剧里，我最不喜欢的地方，其实是编剧对于贵族的一些吹捧的问题。

其实这个问题，在第一部里就有一些展现了，包括在这一部里。

编剧在相当多的地方都有一种对于贵族暗暗吹捧的地方，例如范阳卢氏，河东裴氏，吴郡陆姓，东汉皇甫。

这些都是明明白白地带有褒义性质的吹捧的。

另外有朋友说我不懂唐朝的社会环境。

我想说的是，你们俩这么鼓吹祖辈荣光我辈传的时候，有没有想起来过你们恩师狄仁杰？

想没想过狄仁杰的狄姓在历史上是个什么情况。

（2）案件部分实在太弱了整体看下来，就给你这么一种感觉，整个剧看完，它在案件上还能给你什么期待。

就是一共8个单元，其中仵作之死，摩家店，来信和供养人四个部分，几乎全是直接套用的经典模式，其中还要扣除掉摩家店这个非推理单元。

不是说经典模式不能用，而是一般来说，用了经典模式，你得出新和有反转呀。

但是本剧的故事就是，你知道编剧基本上没啥翻转能力和案件设计能力。

所以直接放弃了期待。

我举几个具体例子吧。

摩家店部分，面对着这么好的暴风雪山庄和雪地密室，你能不能认真地搞一个雪地密室出来，别直接玩密道、轻功和上房好吗？

谁说轻功不能搞雪地密室的？

轻功也是有飞行距离和脚印轻重的好吧。

来信的那部分，苏无名能不能先把自己的实地调查结果和众人的证词漏洞找出来以后，再逐个推理和还原案件真相，你的故事结构和结尾全部直接照抄东方快车我就不提了。

青溪和云鼎仙阶的案子，就不说多了，按照常见的戏剧结构，用青溪的案子来带出来云鼎仙阶可以吗?而现在的这种局面，弄得两个案子的关系很尴尬。

我经常说，作为推理内容的话，如果以10分作为难度系数的话，面向大众的时候，难度系数最好控制在6分多左右，但是千万不要降到5分档以下。

而本剧的难度系数是最高的案子才5分档，最低的直接都在3分档晃悠。

很多人可能无法理解这种问题会带来什么后果，我再举个例子吧。

《唐人街探案》系列，《唐探1》的案件难度差不多就在6分档，网剧第一部的难度大概也在5-6之间。

而到了《唐探3》和网剧第2部的时候，整个剧情难度直线下滑，可能除了网剧第2部最后一案的，整个难度都掉到了4分档。

这么一来，侦探和主角的人物弧光会掉没了。

就是侦探靠的是智慧，而不是编剧金手指。

（3）关于人物煽情和价值观的问题首先，电视剧弘扬先进价值观的这个点上，我觉得很看技巧和比例问题。

本作里有几个地方一直是比较明显的。

画师的艺术精神两位仵作的职业精神青溪和宋阿糜的婚姻观司马亮的市场经济（夜市经济）小多宝的家园情怀简直是可以做一部《感动大唐》我印象很深刻的一部剧是《舞乐传奇》里，回到长安后，给导演看房子的男子没说两句话，收拾行李就自行离去，留下一句感慨，这便是我大唐男子。

当然，单元剧本身也有这个特点，快速提高主题。

但是像夜市经济，多面印这种太明显的来自某些力量的东西，我只能说还是慎重考虑吧。

虽然很多观众很吃这一套，但是我还是不得不说，观众群体是很敏感的群体，你们做营销也好，靠上价值让人不好批评也好，上头劲总是会过去的。

圣斗士的招式只能有效一次。

（三）我们在看这部剧的时候，在看什么说了这么多，我觉得还是得说一下，这部剧到底在看什么。

事实上，我对于探案部分的要求并不高，也清楚编剧在案件上现在的大致水平线在什么地方。

我觉得就几个要求：1.主角团的智商归根到底是要通过案件的质量来体现的，而现阶段的案件无法体现。

例如在这一部里，实打实地调查的几乎只有后两个案子，其他几乎是一路打戏通关。

而后两个案子里面，来信的问题是这个案件本身并不算精彩，说实话，一个死者死在一个小客栈的浴缸里面，验尸结果缺乏，跟所谓女鬼怎么扯上关系？

而供养人案件，案件也并不复杂，实际上就是剧本杀里的三刀两毒，最后把所有人调查一遍，爆一个新证据几乎就锁凶了。

2.虽然对于推理的内容，我们无法强制要求，但是不能违背逻辑和探案规则例如主角团干过什么事儿呢？

过于依赖口供和推测。

在《来信》这一单元里，我前面提到了，侦探绝对不能轻信于口供和故事还原。

否则我还可以这么设定，参与案件的人实际上是为了谋划李云的家产，所以他们半年就开始策划，夫人这半年就没吃药，林贝也是他们请的演员，李云死了以后，假如官府深究，就以这种复仇为假象，让官府调查的人员放弃调查。

樱桃在牢狱里直接采用了私刑。

这个属于典型的观众看了可能解气，实际上问题非常多。

仵作之死里面超快速的人偶，以及现场所有人的鼻子都出毛病了，闻不出来尸体的味道。

（3）氛围感这个是我在第一季的时候，我觉得是最有特点和美术特色的东西。

第一季的客栈，黄梅杀和石桥图是我觉得印象比较深的地方，虽然案件水平也不高，但是故事和美术上的氛围感还是让我觉得比较称道的。

氛围感在推理小说中一直很重要的一点，特别是紧张感和恐怖感，而这个也是第一部客栈里可能最到位的地方。

第二季的氛围感相对来说，特色可能没有那么突出了，印象最深的可能还是摩家店部分的雪地。

这里感觉比较可惜的还是云鼎醉单元，虽然我不喜欢关于所谓猎杀游戏的设定，就是这个段落本身是可以出戏的。

(四)为什么我会不太喜欢这一部的一些地方前两天的时候，我想起来了一些东西。

为什么这部剧有一些东西和操作让我觉得眼熟和我为什么觉得要改进的一些地方。

就是你们很多人觉得说这部戏有些地方像剧本杀，事实上这部戏还真的很多地方学了近两年一些剧本杀里面的操作。

就是从前两年开始，很多的剧本杀作者已经开始使用类似的模式创作一种，我称之为，工业流水化剧本杀的东西。

这部剧实际上也是类似模式产出的东西。

当我发现这种工业流水化剧本杀开始批量上线以后，我当时就感叹，完蛋了。

我给你们讲讲，这种工业化剧本杀的特点。

第一，主打作者/工作室品牌，而且要快速开始形成粉圈，并且坚定维护粉圈利益。

第二，出品速度极快，一两个月就能上新作品第三，推理弱化，大量存在直接抄袭，或者把推理内容降得很低一眼就能看出来第四，剧本套路极为明显，大量使用已有的剧情套路，并且设置各种上价值，煽情，拉cp等情节。

对比一下这些东西，有些话我觉得没必要说的那么多。

工业化流水线式剧本杀，本质上就跟营销号一样，是一种肯定会以批量性形成，并且以规模型占领市场的东西，但是很遗憾的事，占领的市场也会很快枯竭。

《降魔变》做为西行的开头，艺术性是最高的，魔王和宫女的造型与壁画中遥相呼应，秦孝白毁掉双眼也与壁画中的佛祖未点睛相互映照。

《仵作之死》满足了大家想念“轻红”的愿望，但整个过程看的有点乱，人物过多，一晚上发生了太多事情。

结局真的很感人，干一行爱一行。

《风雪摩家店》很像剧本杀，几经反转，最后“化盗成佛”与路遇的文字呼应。

《千重渡》最无趣的单元，应该是为《通天犀》抛砖引玉。

《通天犀》令狐朔和宋阿糜像《琅琊榜》里的秦般弱和四姐，前朝亡国那么久了，有的人野心想复国，有的人想过太平日子。

令狐朔攻城可拍更大的场景（可能需要更多经费），那样会更体现卢的勇猛和苏的智谋。

观剧时，感觉高潮没到就结束了。

《云鼎醉》里面的猎杀游戏很像《鱿鱼游戏》，也是某国北部的写照，勤勤恳恳经营，莫想歪门邪道。

《上仙坊来信》最写实的一个单元，很有《九义人》的影子，告诫恋爱脑一定要睁大眼睛识渣男。

前面拍黑白+红黄的拍摄很像《辛德勒的名单》。

《供养人》应该是全剧的高潮，开始就猜到了家庭关系类似于《情深深雨蒙蒙》，多宝不是曹老爷亲儿子，没想到发展与预想的不同。

这个单元立意很宏大，曹老爷的眼界也很高，很看重多宝。

最后多宝沙漠中一边走路，一边抒发自己见解也是燃点和泪点。

导游这个职业无论古今，收入和地位都一般，最后赛赛代替多宝成为导游，让这份弘扬文化的重担传承下去，跟《仵作之死》春条接替独孤阳接替仵作异曲同工。

第二季总体上立意更高大上了，更能展现唐朝繁华之美，更能展现丝路上的灿烂文化。

但是有的单元人物过多，如不连续观看，容易忘掉某些人物跟故事。

某些场景可以展开的更大些，比如令狐朔攻城，小卢跟何玉郎打斗（为何要用酒）。

第一季相对而言立意不及第二季，但实景更胜，武打更胜。

希望第三季融合两季优点创作佳作

这是非常少见的能让我一直追到30集的戏。

首先，叙事既兼顾了奇幻又罕见地做到了脚踏实地。

在这部剧里有栩栩如生的恶兽，拜月的通天犀，远超现在这个时代的墓俑防盗之术，神似断头术的机械飞僵，耳目一新的捏骨，这些玄幻的背景设定完全是是志怪小说中的玄幻味。

把背景铺垫得如此鬼气森森，完全是我们触不可及的古人脑中瑰丽的想象混着盛唐，造就了云诡波谲的唐朝诡实录大背景。

而剧情中脚踏实地的部分，体现在了主角很少开金手指上。

卢凌风不是lv99的大佬，不能在每一场战斗力轻松横扫对手，他会失败会受伤会在临终之际感谢前来救援的司马老板。

身为公主之子，范阳卢氏高门出身，却从来没有依仗着血缘和门第在长安混开一片天。

所以主人公会在路上遭遇种种陷阱和险境，这一点神似《雷蒙斯尼奇的不幸历险》，聪明至极的姐弟和最小的妹妹明明拥有着天赐的动手能力和大脑，也拥有着早逝父母留下的大笔遗产，但他们始终被不怀好意的坏人一路追随。

他们会落难，但每次都用自己的聪明才智绝处逢生。

幸好，这是一部教化人心向好的剧，足够聪明和正义阵营的英雄们不会真的殉于敌手。

正义终将战胜邪恶，希望各位坚守正义。

这是我从这部剧里学到的重要一点——立身要正。

相隔2年正式回歸，對首季就有追的粉絲來說是將近2年的等待，但對我來說是無縫接軌的延續，在好口碑燃燒下補完第一季便立馬進入了第二季。

首季的優點是承襲了陳凱歌在《妖貓傳》所建立出的大唐盛世風采+徐克的《狄仁傑》系列元素，第二季西行離開長安後，自然無法再以大唐盛世的風采作為優點延續，因此編導轉而加強探案元素，讓第二季更近似於柯南那樣的單元探案劇，在西行過程中一案接一案緊緊相連，在服畫道以及攝製更加精良的加持下，滿足劇迷對古裝懸疑探案類型的渴望。

首季由9個案件組成，第二季集擴增到40集，總共囊括8個案件，分別為降魔變案、仵作之死案、風雪摩家店案、千重渡案、通天犀案、雲鼎醉案、上仙坊的來信案，以及最後的供養人案。

8個案件喜好排序的話是風雪摩家店案≥上仙坊的來信案>仵作之死案=降魔變案=通天犀案=供養人案>雲鼎醉案>千重渡案。

8案當中的設計各有千秋，大抵上持平首季水準，唯獨千重渡案格局較小、篇幅較短，屬於為下一案通天犀鋪陳的過渡案，因此觀感只能算普通，但巧妙的是本案所引導出的海底巨獸也是8案當中志怪傳說最為濃厚的一集。

本季的架構維持第一季的設計，首案《降魔變案》與第一季首案《長安紅茶案》一樣發生在首都長安，同樣有幻術、鬼市等元素，同樣有首尾呼應的設計，兇手同樣是為官之人，只不過背後佈局的真兇當真猜不到，真正揭曉後才會意識到本案原來是首季最後一案參天樓案的延續，另外本案的主題降魔變壁畫其實已悄悄預告本季西行最後的終點：敦煌莫高窟。

首季是解完第一案後被流放南行，本季是解完第一案後被流放西行，角色位置調換，被貶的人從蘇無名換成了盧凌風，被革職為布衣的人從盧凌風換成了蘇無名，主僕位置調換，搭檔火花比首季更加有默契。

首案《降魔變案》發生在第一季最後一案《參天樓案》幾個月後，該案的導火線為壁畫所畫之魔物會破格從中跑出來殺人，詭案設定拉好拉滿，線索稀世胭脂「烏膏」指向了駐守邊境馬武將的夫人，點睛用的稀世顏料「游光」指向了鬼市的新開酒樓，最後佈局的真兇揭曉，其動機延續了第一季倒數第二案《人面樓案》，皆是以復辟隋朝為動機，在裝神弄鬼中行誅殺公主、太子門客之實，真兇便延續了《參天樓案》最後被革職賜死的天子親信馮內侍，在《參天樓案》背鍋革職，最後以此動機進行報復，此案的落幕背後深層的政治效應便是天子負起責任正式退位，太子名正言順登基為新天子。

第二案《仵作之死案》作為被流放西行後首案，其人物延續了第一季的《黃梅文廟案》，獨孤遐叔從書生考取官職成功當上了縣令，其亡妻輕紅以該案被害人妻子春條的身份回歸。

本案為8案當中最為燒腦的一案，同黃梅文廟案一樣以羅生門式的案發論述，在時間線繁雜、疑點重重、編導故佈疑陣的情況下難以第一時間看清真相。

該案背後的核心主題為呈現仵作位階的卑微，以及刻畫封建社會下仵作世家永無翻身機會的絕望。

一個仵作在萬念俱灰下的自縊，既是遵守仵作行訓，也是為自己心愛之人謀得出路，為她未來所生子女不受仵作出身所苦，能有考取功名的翻身機會。

對《仵作之死案》其實不算喜歡它過於在時間線上故佈疑陣的燒腦設計，但是喜歡本案背後所昇華出的傳承立意。

首先是姓氏上的傳承，本案被害人獨孤羊與新上任縣令獨孤遐叔一樣同姓獨孤，獨孤對獨孤的家族珍寶「多面印」的傳承既表達出了對姓氏香火傳遞的看重，也表達出了獨孤羊即便當仵作一生貧困潦倒，也不願出賣祖傳珍寶的出淤泥而不染決心；再來是精神上的傳遞，本案既表達出了仵作在封建社會下其位階的卑微，同時也傳達出了對該職位「位卑而任重」的敬重，妻子春條知曉一切真相後毅然決然地接續丈夫的仵作職位，而不是選擇帶著飽含愛意的休書選擇再嫁，其精神以及愛意令人肅然起敬。

獨孤遐叔與輕紅面孔的春條能在本季延續，同時透過仵作之死完成姓氏以及職位精神的延續，編劇的巧思以及其用心良苦真切感受到了。

另外休妻書內文：「蓋聞一日夫妻有百日恩情，獨孤何人竟遇娘子，一舟共渡須十年修德，同床邀夢則是三世之緣，獨孤與娘子本欲花下攜手，共事炊煙，造伉儷之深情，成他人之艷羨。

然獨孤生於仵作之家，向為世人所輕，又無通達性情，難令娘子歡顏，雖有雕蟲小技，造泥俑以營生，擋盜賊於墓穴，亦不為世人所重，悠悠七載間隙既生，怨忿難平已為深谷。

獨孤內欲改性情，然朝夕難至，獨孤外欲棄仵作，怎奈年久生情，獨孤蒼蒼而娘子青青，若以此拖宕竟困娘子，獨孤不為，今放春條歡喜各生，伏願娘子覓得良家，對鏡展眉育女生兒，六親皆歡獨孤無憾。

」，除了展露出了編劇紮實的好文采外，內文中「獨孤蒼蒼而娘子青青」這10個字能完全感受到獨孤羊對妻子春條的愛，乍看是一封休妻書，實則是為愛放手的情書，連休妻書都寫的如此深刻，完全能感受到編劇在細節上的細心，以及其對角色情感經營的敬重。

再來第三案《風雪摩家店案》是本季看下來最有意思的案子，本案是標準暴雪山莊的案件，發生在大雪紛飛的郊外客棧當中，有濃濃《八惡人》的既視感，很有趣的是編導先是讓主角一行人在目睹兇案發生的情況下當了一回犯罪嫌疑人，故事後期反轉才讓主角們當回案件調查人，繼而將類型轉向尋寶揭發客棧背後更大的陰謀。

從賭命自縊案到兇殺案，再到客棧座落地背後地下寶物的揭曉，故事反轉再反轉，類型混搭相當豐富，主角一行人「假扮」客棧主人的角色位置調換產生的黑色幽默精彩又爆笑，最後揭曉客棧中的其中兩位客人，是僱來行刺的殺手，又昇華到了政治層面的陰謀，整體來說是8案當中最有創意的一案，這一案若單獨拍成電影放上大銀幕絕對是可以的。

第四案《千重渡案》為西行中需要渡河的一案，該案有海上巨獸的元素，也有近似於第一季《甘棠驛案》的黑店船家的元素，但本案最大的功用為透過黑店船家引出反朝廷的太陰會組織，繼而引導至下一案《通天犀案》，其與下一案的環環相扣感如同第一季的《白髮厲鬼案》與《碎屍案》相同，都有承上啟下的作用。

第五案《通天犀案》分成兩條支線，首先以一具屍體牽連出染坊女子宋阿靡，再者為上一案中帶出的組織太陰會，假意謀反的盧凌風混入太陰會組織，與太陰會的令狐朔的關係猶如《警察故事3》的成龍與元華，最終兩條線索交織在一起，上演盛大的剿反賊場面。

盧凌風與令狐朔的動作場面精彩，宋阿靡最後的抉擇既戳心又動人，收尾乘鵰而去，消失於江湖之中，如同王右軍乘鶴歸西般，在收尾中昇華了詩意，也昇華了人類與動物之間靈性相通的魔幻情誼。

第六案《雲鼎醉案》為西行赴任之處的首案，該案藉雲鼎仙界其地理位置的重要性，以及其夜晚舉行猶如《國定殺戮日》的獵殺遊戲，帶出背後製成啞奴、搞人口販賣的重大陰謀，盧凌風在此案中1打13的動作場面精彩至極，動作設計花樣多變，設計了各種合攻捆綁的招術，讓向來以一頂百的盧凌風最終仍難以招架，動作指導的細心以及力求突破的多樣嘗試看的相當過癮，能充分感受到本季在動作場面上的再次升級。

第七案《上仙坊的來信案》為古裝劇懲治渣男版的《東方快車謀殺案》，全員皆是幫兇、皆是惡人，但背後集結的復仇動機令人同情，以詐死的魔幻手法相隔10年對其前夫復仇，人人都在說謊中替彼此給予不在場證明。

本案難能可貴的是最後以「無兇手」的方式結案，這在兇犯必落網，必須給予觀眾正確價值觀的中國審查時代中，案情能以此方式結案同時過審查，既拉抬了劇中「為官之人民心所向」的寓意，也同時為規避審查提供了一個良好的示範，衝著此案大膽的結案方式，能給予本案不輸第三案的好感排序。

第八案《供養人案》作為本季最終案，從雲鼎來到了第一案降魔變壁畫便開始提示的「敦煌莫高窟」，發生在此地的案件為古裝劇版《鋒迴路轉》，同樣有繼承財產之爭，但本案同時又反《鋒迴路轉》的路數，在袒護與謊言中兜兜轉轉，最後嫌疑人又繞回了同一人身上。

與《鋒迴路轉》不同之處是本案非常感傷地，死去的是一個浩然正氣的少年，雖年紀尚小，但卻有鴻鵠之志，小演員在詮釋上抓住了那股超越了年齡與年幼身軀限制的成熟穩重之感，一起繼承遺產糾紛案勾勒出古時花甲葬的陋習，案件所有關係人懷疑了一輪，反轉到最後一刻真兇揭曉，著實又被編劇高明的障眼法擺了一道。

整體來說《唐朝詭事錄之西行》在首季的好口碑下延續了首季的優點，雖然西行無法再延續大唐盛世這項優點，但更加柯南化的單元劇探案模式，滿足了首季觀眾對古裝懸疑探案類型的渴望，在紮實的劇本下每一案的動機與線索設計皆不含糊。

雖然在詭案元素上本季的怪談元素與首季相比下降不少，但意想不到的反轉設計、真兇揭露，以及案件背後的立意昇華，其精彩度是與首季持平的。

能成為近期最火的古裝懸疑劇，以及繼《繁花》後豆瓣評分最高的陸劇，在主演群中沒有叫的出名的流量明星下，除了歸功於首季奠定下來的好口碑外，更大因素在於年初被寄予厚望的《大唐狄公案》、《大理寺少卿案》等在大唐盛世下的懸疑探案劇相繼仆街後，劇迷在本劇中找到了《大唐狄公案》本該成為的樣子。

本劇同時也是今年最熱門古裝劇續作《慶餘年2》本該成為的樣子，在知悉自我優點下在續作中更加放大化其優點，在集數擴增下仍舊以明快的節奏、工整的單元架構、暢汗淋漓的武打、富有巧思的案件設計延續首季的風采，《慶餘年2》若不是開篇過於拖泥帶水，相信是可以如同本劇般完全延續首季的優點。

所幸本劇在集數擴增下沒有因此拖泥帶水，反而讓觀眾更加沉浸於案件解謎之中，探案小隊一路西行，雖然單元劇架構讓探案小隊成員更加服務於案件本身，缺少生活化的情感互動，但小隊員間在探案過程中各司其職的合作，也加深了成員之間的默契與情誼，西行之旅也隨著到訪敦煌莫高窟告一段落，接下來便要領命返回腥風血雨的長安了，期待第三季的歸來。

PS：看完本季後篤定衝著首季的大唐盛世風采將首季升到4.5星了。

PS：看到第二季更喜歡櫻桃小姐姐了😍，怎麼會有帥氣與美麗完美兼具的女武俠存在呢？

櫻桃的女武俠人設所綻放出的魅力，甚至蓋過同小隊的喜君了，孫雪寧演繹出的櫻桃功不可沒，動作指導為她量身設計的動作場面堪稱女版的盧凌風，期待第三季的回歸。

PS：本劇在暑期檔的成功復刻了愛奇藝去年同期《蓮花樓》的成功，愛奇異今年上半年除了《追風者》一部勉強有話題之外，沒有一部口碑與話題能比的上騰訊，進入下半年總算迎來本劇的話題燃燒，除了口碑贏過騰訊的《慶餘年2》外，熱度也復刻了去年暑期檔自家的《蓮花樓》，本劇對愛奇藝的重要性便是他們今年的《蓮花樓》存在，第三季能速速提上時程秋季開機，實屬近幾年來拍續作最為快速的劇組團隊。

★★★★#唐朝詭事錄#楊旭文 #楊志剛#郜思雯 #陳創#孫雪寧 #石悅安鑫#岳麗娜 #景如洋#陸妍淇 #魏風華#柏杉 #愛奇藝原創#陸劇推薦 #古裝懸疑

热播大剧《唐朝诡事录之西行》终于看完了！

除了精彩无比，期待续集…我真的不知道还能说什么了！

第八个故事《供养人》这个案子也非常不错，真的是不看到最后猜不到真正的凶手是谁啊！

编剧太狡猾了，故意绕我们啊！

哈哈！

精彩！

40集的西行也终于完结了，长安也终将要有一场血雨腥风了！

我现在只想说一句话：第三季真的不要…再让我们等两年了啊！

这一季真的太精彩了，无论哪个方面，案件的复杂诡异程度，服道化，还有每位演员的表演，我真的是挑不出什么毛病了，再次感谢导演、编剧，还有各位主演已经每个单元的演员们！

感谢你们带来了这么一部好剧，我还是那句话，古装探案剧最强，没有之一！

（除了破诡案的精彩，五位主角之间的插科打诨也是有趣无比，太爱了！

）个人主观评分8.5分！

应该说自从《唐朝诡事录》公布有第二季开始，我就已经有些“望眼欲穿”地等待。

时不时只能拿出《唐朝诡事录》第一季来“解解馋”，弥补一下期待之苦。

在我眼中，《唐朝诡事录》可以说是近年来国产悬疑剧的天花板。

国内目前的悬疑剧市场，在大量以现实题材的社会派推理剧大行其道的当下，《唐朝诡事录》可谓独辟蹊径，将悬疑探案与波诡云谲的志怪传奇，有机结合起来，打造了独具东方美学和神韵的探案剧。

这种巧妙的突破和创新，搭配上多少人心目中向往已久的盛唐气象，让原本没有流量明星，靠着精美的制作和审美，以及精巧的案件推理，让《唐朝诡事录》成为近年来的口碑之作，也给第二季聚集了超高人气。

第二季一上映，我就迫不及待一口气看完了六集，刚好结束了单元案件里的第一个单元“降魔变”。

应该说在制作上，第二季比第一季，尤其是服化道和武打设计，可谓更上一层楼，由此，也足见创作团队对“唐朝诡事录”这个IP的爱惜和珍惜。

当然，由于有第一季打底，加上第二季的整体风格，无论是服化道，还是案件布局结构，对第一季都有着浓重的沿袭，比如第一个案件“降魔变”，就很容易让人想起第一季的第一个案件“长安红茶”在部分桥段上的相似性。

所以，我看到第二季的时候，没有第一季给我带来的那种惊艳之感。

不过，由于制作上的精良，人物个性刻画得丰富生动，加上波诡云谲的案件推理，极具奇异画风的志怪传奇，这一切都让我欲罢不能，至少，我每天都在等候着更新，像在等待一场期待已久的仪式。

《唐朝诡事录》之所以会成为我心目中最近几年来的悬疑探案类国剧之光，在我心目中至少有以下几点原因：第一是志怪传奇+悬疑推理的创新组合，天然给这部剧带来了独特的东方审美与气韵。

说到东方审美与气质，大家很容易想到的去年播出的由作家高罗佩的同名小说改编的《大唐狄公案》，不过那部剧口碑遭遇滑铁卢，原因自然有很多，不过如果和《唐朝诡事录》对比起来，就会发现，《大唐狄公案》描绘了盛唐气象的繁华，尤其是在服化道上都着力烘托了东方的美学，然而这种美，其实更像是表面上的东方美学，终究有些浅显，没有深入到骨髓。

那么深入到骨髓的东方美学，体现在哪里？

自然是体现在文化上，只有深入肌理的文化，才能代表真正的东方审美，典型的就是我们的唐诗，无论是浪漫主义还是现实主义都推向了一个高潮。

另外一个在我看来就是唐代的志怪传奇，我们是诗歌的国度，然而传奇故事，其实也很发达，早期有干宝的《搜神记》，在后面最知名的自然就是唐宋传奇，鲁迅先生还花了十余年心血，编辑了《唐宋传奇集》，还有另外一本就是段成式的《酉阳杂俎》，都是和唐朝传奇故事有关的文化瑰宝。

可以说，这或许才能代表真正的东方故事与气韵。

我以前一直有个疑惑为什么这样的故事，没有人改编，因为毕竟同样作为鬼狐故事的《聊斋志异》已经被无数次搬上了荧幕，而唐传奇最广为认知的大概就是侯孝贤的《刺客聂隐娘》。

现在，《唐朝诡事录》终于弥补了我的这个遗憾，根据《酉阳杂俎》里面的故事改编的故事，自然是最丰富的创作瑰宝，也因此，在我看来《唐朝诡事录》开启的结合志怪传奇+悬疑探案的风格，首先开创的我觉得就是代表着东方鬼怪传奇的审美和韵味的故事，这种创新，给《唐朝诡事录》烙印上了独特的风格标签。

第二就是恢宏绚烂的盛唐气象，满足了我们的理想追求。

应该说，如果要选出最喜欢的朝代，或者说最能代表我们心目中的中国气象的朝代，很多人一定会选择唐朝，那种帝国开放包容的盛世之象。

当然如果是读书人或许会选择宋朝，经济繁荣带来了知识分子和文化上的繁荣，那种精致与细腻一直是喜欢宋朝的人所称道的。

也因此，我们很多国产剧的背景，都发生在了唐朝，因为开放与包容，天然给很多故事提供了发生的背景和舞台。

比如，国产推理剧的高峰《神探狄仁杰》，不过这部剧侧重的是政治上的波诡云谲，胜在案件的繁复与反转，还有就是台词的古典考究。

还有就是，比如马伯庸马亲王构建的一系列像《长安十二时辰》、《风起洛阳》等等，应该说马亲王的创作力和想象力绝对一流。

只不过，当我们看完《长安十二时辰》、《风起洛阳》这样的剧的时候，更多的感受到的是大唐盛世的繁华，开放，雄伟与恢弘的壮观。

而缺少另外一种气质，那就是绚烂，五彩斑斓般的绚烂。

这种绚烂的大唐，在我看来，是陈凯歌的《妖猫传》给我带来的，几乎每一帧画面，都是极尽的绚丽美学。

而《唐朝诡事录》，尤其是第二季，无论是展示大唐的恢弘与开放，还是绚丽多姿，都得到了充分的体现，在我眼中是难得的在电视剧中，能够拥有如此审美的一部剧，从剧中的服化道的考究，到礼仪风尚，再到人物的“风骨”，比如“降魔变”的“秦孝白”据说原型是画圣吴道子，在剧中的狂傲与不羁，配上和人物性格相似的古典歌曲，可谓相得益彰。

《唐朝诡事录》中处处透露出大唐帝国的辉煌与繁华，绚丽与灿烂。

能在一部剧集中，看到这样的气象，又何尝不是一种幸福呢？

第三，自然是悬疑剧最大的看点，案件的精巧构思。

应该说，有志怪传奇给悬疑探案，天然塑造了一种悬疑的氛围。

但毫无疑问，《唐朝诡事录》，在悬疑案件的结构和构思上，依然是费尽心思，仅仅就从案件的布局来说，《唐朝诡事录》也是近年来难得的本格派悬疑推理的好剧。

尽管，《唐朝诡事录》是以单元剧为结构，且每一个单元，基本都有着反转和让人意想不到的结局。

尤其是剧中出没得神兽，可以说无形之中带来了意想不到的惊喜与刺激。

不过因为人物塑造的讨喜，高智商的双男主探案，让这部剧的推理部分也异常扎实，而且同时都是双线并行，最终殊途同归，这样多线索的创作，其实可以看出创作者的野心和能力。

也因此，在看《唐朝诡事录》的时候，有种不够看的意犹未尽之感，依靠整体明快的快节奏探案，以及相对复杂的线索和案情，最后还要勾连起朝堂的政治斗争，当这些元素都集合在一起的时候，那么这部高质量的探案剧，至少在剧情上就已经有了足够的保证。

第四，就是服化道和场景剪辑等各方面的考究。

一部剧制作是否用心，自然首先给人的印象就是服化道，有时候通过一个片头，就能看出整部剧的气质，那么《唐朝诡事录》的片头，我都有些舍不得跳过，给人带来的就是一种大片气场。

当然，除了考究的服化道之外，另外一个令人惊喜之处，就是片中武打的设计。

应该说，探案和武打，天然是悬疑剧集的标配，而《唐朝诡事录》的武打设计，可以说是近年来看到的最华丽，又干净利落的武打。

看惯了太多片子里的慢动作，《唐朝诡事录》在华丽的武打设计之余，风格却极其硬朗利落，连剧中“樱桃”的武打动作，看完之后，哪怕樱桃不说一句话，这种飒爽的侠女风范与气质，便已经呼之欲出。

当然，还有一个让我印象深刻的就是片子的剪辑。

近年来，国产剧在剪辑上，越发用心和匠心独运。

比如上半年我印象深刻的《天行健》，里面的剪辑和运镜，令人拍案叫绝。

而《唐朝诡事录》的剪辑，我觉得虽然没有那样惊艳，但依然有非常多细节的匠心独运之处。

还有一点，就是剧中台词的考究，大到中国传统文化的传达，礼仪规范，小到日常的对白，无不显示出考究的台词，更难能可贵的是，这其中夹杂的俏皮和幽默的台词，竟然让人丝毫不跳戏，这在国产剧中已经是很好的平衡了，严肃考究的台词与轻松幽默的画风能够完美融合。

其实也从一个侧面，反映了《唐朝诡事录》团队创作上的匠心与野心。

最后，再说说人物吧，可以说一群个性鲜明的人物，或许也是我们普通观众追剧的最大动力之一。

毕竟，鲜活丰富的人物群像，才是整个唐朝盛大背景的主角。

这部剧其实无论在主角刻画，还是配角刻画的群像戏上，都足够让人印象深刻，甚至有念念不忘之感。

首先主角双男主设计，而且都是高智商的双男主，这其实并不好刻画， 但《唐朝诡事录》却让两个主角设计的非常讨喜，英姿勃发，正气凛然，又帅气又聪明又武力值极高的卢凌风，自然是观众的心头好，满足了多少人的完美想象，但同样有着冲动、固执和不通人情的一面。

有些畏缩和“贱兮兮”的苏无名，初次感觉不是很对味，但慢慢的就会被他的智慧、成熟与练达所折服，这个人物其实心中拥有大智慧和大爱，这或许是每个人心目中好朋友好兄长的形象。

其他的人，可以说个个也是个性鲜明，异常讨喜。

比如蕙质兰心，画的一手好画的大家闺秀裴喜君，风姿飒爽，爱憎分明，心如明镜的“樱桃”，医术高超，搞笑担当的老顽童费鸡师等等，几乎每一个人，哪怕是城府深重的太子，霸气外露的公主，轻狂不羁的秦孝白等等，无疑不是刻画和演绎的异常出彩。

恰是这样一个个出彩的，鲜活的人物，在大唐这个绚烂繁华的盛世帝国的舞台上，上演了一幕幕携手探破诡案的故事，怎么不会让人欲罢不能地追剧？

早在唐诡一的时候，我就感慨过，我们中国其实也有政治正确，那就是影视剧中的女人不能是邪恶的，至少做恶也必有悲惨原因，绝不是因为欲望，会因为欲望作恶的，必然是男人。

这一部依旧，每次我怀疑凶手是女人的时候，怀疑女人是因为自身欲望犯罪时，基本后面都有反转，狠狠打我的脸。

即便是上仙坊来信这一篇，是女的合谋杀人，也是先极力恶毒男人后，为其行为正名，甚至最后案件主角都没亲自动手，连两个男主都直接结论：此案无凶。

然后受害者们各自过上幸福生活…按理，这没错。

但我觉得还是颇为遗憾。

难道没有真的很坏的女人吗？

只要是罪，必然男人大过女人吗？

只要是恶，必然男人更恶吗？

在凶手有男有女中，必然是男的更凶。

凶手只有女的，也必然是被杀之人作恶太甚…我们如今依旧不敢，也不能把坏女人搬上荧幕吗？

唐诡西行完结，最后一个案子“供养人”，案情层层递进反转，精彩绝妙；多宝小郎君的遭遇，令人人扼腕，赚人热泪；苏无名和卢凌风通过各种细节将案情抽丝剥茧，揪出真凶，大快人心！

唐诡六人组破完案，回长安去应对更大的风雨了。

但“供养人”案，还有很多细节，十分诡异牵强，耐人寻味：1、 如花甲葬正常进行，仆人丁瑁将成为最大收益人，那他为何为了5块银挺，将遗嘱的绝密信息，泄露给李赤？

2、 李赤假意刺杀曹仲达（曹音授意），曹仲达正好将主卧让给了费鸡师睡，真是因为“投缘”就将主卧让给一个陌生人去居住？

3、 曹仲达明知多宝是丁瑁和夜来通奸之子，并不喜欢（多宝见到他第一句话是“爹别打我”），且多宝也无继承家业之志（志不在此或者说是没有经营家业的天赋），为何还要留五分家产于他？

4、 曹仲达明知丁瑁和夜来通奸，为何十二年来当做无事发生，且夜来一与其商量将丁瑁也画进供养人，曹仲达为何立即就同意了？

5、 曹笑的计划的主要目的，是为了曹仲达在花甲葬族规下有条活路，曹仲达是知情的，为何要假装不知家族“花甲葬”新规，而后又要主动“替女儿顶罪”？

6、 曹笑要杀多宝，有数十种选择，让其失足坠井堕崖或者雇凶将其杀死，再不济像曹容挑个四下无人之时将其掐死即可。

为何要选择毒杀？

而且毒药选择也很多，为何能精准的选中“红脖子”？

7、 多宝的小红书里，最后写了“将放弃全部家产，用其一生去对抗“花甲葬”这个家族陋习”，放弃了家产（钱和权），他又将用何筹码去对抗整个“迂腐的家族”呢？

费鸡师说，谁受益最大，谁就最大可能是凶手。

那么本案结果，谁的受益最大呢？

让我们看看下图：

受益人排名通过上图，我们可以发现，直接受益最大的，是曹仲达本人，不用被封建习俗逼迫自杀，以他那个身体素质（60岁还能跑酷），再大干10年，问题不大。

但当一个人聚集了一定的财富（沙洲首富），有了一定的社会地位（沙洲刺史都只坐次席，司法参军都倒插门），那曹仲达，也就不仅仅是曹仲达了。

曹仲达若死，曹家就只能留下三个女儿，那家族偌大的家业，估计也保不住了（曹仲达带曹音去看李赤在外的家室时，向其解释为何只分一成给曹音，也表达了这个观点）。

因此，曹仲达活，受益人，是整个曹家人！

同时细心的朋友可能已经发现，我把丁瑁那一行的“供养人”标红了，主要是为了引起更多的朋友关注，了解供养人对于当时的人的重要性和影响力，才能对犯罪成本的分量是否匹配有认知和判断。

供养人，就是信仰宗教出资绘制或建造圣像、开凿石窟的人，为了表示虔诚、留记功德和名垂后世。

唐诡的编剧是很尊重历史背景的。

唐朝的奴仆，地位极其卑贱，何况丁瑁能力平平，无法为主人家做出实质性的贡献（被捕后曹府上下仍井井有条），那么他一直得到曹仲达重用的原因，只有一个，那就是“忠”！

那么“曹家人”，都有谁呢？

请看下图：

曹家等级地位情况 唐朝阶级森严，家庭地位十分明确。

丁瑁位于食物链最底端（樊松林也表达过丁瑁不配与他一起当供养人的观点），对于一个仆人来说，儿子没了可以再生，但得到“名垂后世”的机会，错过了可不再有了。

因此，曹仲达对于丁瑁的重要性不言而喻，同时我们可以看剧中人物的名字，丁瑁跟曹仲达的三个女儿，刚好凑成“音容笑貌（瑁）”，编剧可不会乱给角色起名字，由此可推断，在曹家，只有曹仲达跟“音容笑貌”，才是真正的自己人。

以此前提，案情就豁然开朗：早在12年前，48岁的曹仲达取得了家族最高成就（家族监督人语），但仍受家族陋习所约束，注定要英年早逝。

因此，他做了一个违背祖宗的决定，要想办法对抗，甚至废除这个族规。

但要革命，就会有牺牲流血，曹仲达苦苦思索之后，准备下局大棋。

他先找到了他的贴身忠仆丁瑁，让他寻得一带孕女子（夜来），许其富贵，将其子养于府中，作为“死替”。

有了“死替”，还需要有背锅侠替他动手，为了保险，他想找两个。

他找到李赤做上门女婿，图的就是李赤比较“莽”（从人物亮相就在表现这一特征，曹音也说是“听父从命令”才嫁的人）。

曹容害怕步曹音后尘，于是赶紧嫁给了自家工程的项目总樊松林，图的就是樊松林老（且无脑），早日死了凭借曹家的财富地位，可以再觅如意郎君（曹容自白）。

因此曹仲达不待见樊松林，同时对曹容也有意见，所以后续的毒杀计划，并没有告诉曹容。

曹笑在疏通关系时，恐怕也与家族的人说了，曹仲达活着，对于整个曹氏家族，都是有益的，而且也能通过他们的对话，可以发现大量工作曹仲达已经做到了前面（借贷逾期不还也不催之类的），曹笑做的只是临门一脚。

多宝的小红书，是剧中反复提到的重要道具，但里面内容，也是得到了曹仲达的指点/授意/暗示写的（剧中费鸡师质疑过，这么小的孩子会写书？

）为的就是事后借牺牲者之口，尝试废除花甲葬陋习。

剧照，侵删！

然后，曹仲达策划了一个案子（继母毒杀两兄弟案），李赤破案，并通过此案，知道了红脖子及其功效。

为引导其后续毒杀（而不是采用别的手段）多宝，进行预埋心理暗示。

临近花甲葬，曹仲达拟了个“假遗嘱”，然后命丁瑁“透露”给李赤，同时曹音配合，通过“官家人入赘商贾之家”、“赛赛也姓曹但遗嘱里丝毫不提”、“入赘的女婿需要跟儿子同等对待”等语言刺激李赤（言论是曹家对簿多宝验尸前那一幕，但曹音的理论逻辑十分流畅，应是此前跟李赤多次提起），引导并逼迫其对多宝痛下毒手。

曹容事前并不知情毒杀计划，但曹家花甲葬调规可能知情（端午中午定的，即晚宴前），因此也想为曹仲达做些事情，遂煽动逼迫樊松然对多宝痛下毒手。

曹容的多此一举，让曹仲达的计划出现了一些意外。

但在苏无名和卢凌风面前，只好说是曹容年幼无知，被樊松然骗了，力保曹容。

如主角团不在呢？

曹仲达略施手段即可保下曹容。

酥山作为又一重要道具，也贯穿本案。

是因为红脖子需要载体，李赤下毒手的时候，可以将红脖子投入水中或其他食物中，为了诱导李赤使用指定的毒药载体，曹仲达帮助可可提升了酥山的品质和影响力，使其从众食物中脱颖而出，装饰用的植物的指向性非常明确，也是为了凸显酥山，目的就是为了让官府按曹仲达的“计划“”去破案。

如果曹容没有中途瞎插手，就算李赤关进了监狱，多宝的验尸结果肯定也会指向是红脖子毒杀（因沙洲有过相关的案例），进而指向李赤，只是因为中途有些意外（除曹容多事外，主角团来访也是意外，因此让费鸡师住主卧见证“假刺杀”），过程变得比原计划曲折。

验尸结果如是被掐死，就是樊松然背锅，如是毒死，就是李赤背锅。

曹仲达的“双保险”，还是上成功了。

事后再想，“狄公厉害”“狄仁杰弟子不好惹”，究竟是说给李赤听的呢，还是说给苏无名和卢凌风听的？

上个糖衣炮弹使其麻痹大意，可能也是曹家人使的一个手段。

最后，曹仲达的计划虽历经波折，但还是成功了。

花甲葬制度废除了，他活了下来，曹家家业有了主心骨，又可以继续繁盛下去，也为曹家培养接班人（曹音肚中的儿子）创造了时间和空间。

曹氏家族利益得到了保障。

仆人丁瑁和其情人夜来，本为奴仆，断无翻身的可能。

现在付出了一个孩子的代价，换得了一生的锦衣玉食，还有机会名垂后世。

虽令人唾弃但亦是封建时代的眼泪。

赘婿李赤和樊松林，沦为工具人，为贪图钱财付出了生命的代价。

（恭喜曹家大小姐、二小姐又可重新嫁人了）最可怜的多宝，聪明又可爱，却注定要成为反抗封建陋习的牺牲品。

亦有可能曹仲达从小就教育他“生，或轻于鸿毛，或重于泰山”的道理，主动选择了牺牲（他看到了李赤下的“红脖子”），用其短暂的一生作为利剑，对沉重迂腐封建的家族陋习刺出了致命的攻击。

另外，我认为供养人是导演编剧埋的试金石（市调表），为后续唐诡续集的走向，选择方向（做市场调研）。

是出更多的烧脑剧情呢？

还是出更多的所谓“爽剧”呢？

得一爆款IP不容易，祝唐诡越来越好！