白雪公主与猎人

个人评分：7.7 整体架构和大部分剧情都是按照印度本土来改编的《阿甘正传》，所以本片情感也和《阿甘正传》差不多。

全片80％几乎都是按照《阿甘正传》的剧情来改编的，台词也是很多相同的，但做了比较优秀的本土化改编，很好展现了印度的文化与历史，例如把巧克力改成了炸脆球，把卖虾改成了卖内衣等等，还讽刺了印度宗教，这些算是很好的改编了。

其中的丹特勒中尉也做了挺大的改编，这点只能说仁者见仁，智者见智。

本片翻拍于《阿甘正传》，所以大部分人物性格也搬了过来，其中的阿米尔汗演的阿辛自然对应的是阿甘，但感觉阿米尔汗对于阿甘的表演并不好，甚至有些差。

阿甘给人的感觉是坚定的傻小子，但阿米尔汗演的阿辛更像一个傻子，时不时就发出“哼”的声音，频繁眨眼睛，眼神不是很呆滞就是很傻，和阿甘所表现的很不一样，也许是想和汤姆汉克斯的阿甘做出不一样的感觉，也许是想模仿汤姆汉克斯，但不管怎样，阿米尔汗所演的阿辛感觉不太自然，很刻意，算是本片一个缺点了。

还有那时不时的印度歌，在本片出现了6，7次，感觉有点多了，不太适应。

无论是单独看这部片，还是看作《阿甘正传》的翻拍，《阿辛正传》都算是比较不错的印度电影，是可以一看的。

又看了一遍米叔的《阿辛正传》，仍旧是止不住的潸然泪下，这次以一个文科生的本体的认知来写一下一篇长评，希望能够有所不同。

历经四年多的等待（从2018年底到2022年），历经一次次推迟，在新冠疫情的冲击以及暴乱抵制中，《阿辛正传》应运而生。

这是1994年奥斯卡金像奖获奖影片《阿甘正传》的翻拍，讲述了一个被世俗定义的智商低下、心思单纯善良的小人物在历史的洪流下坚定自我，无畏挑战，不断成长的故事。

影片洋溢着亲情、友情、爱国主义，幽默风趣却又不低级趣味，立意深刻却又雅俗共赏，触动心弦却又不曲高和寡，令人潸然泪下却不乏各类笑点。

内容充实丰富，涵盖爱情、战争、宗教、历史、运动、喜剧和悲剧。

时空跨度较广，从1971年主人公的出生到2019年，以大量历史事件、主人公拉里看待世界的角度来推动故事情节发展。

故事情节:1.大量历史事件贯穿影片始终，包括紧急情况、英迪拉甘地被暗杀、印度教徒谋杀锡克教徒、卡吉尔战争、孟买酒店大爆炸、卢帕集团的成立、，很多动乱、悲惨的事情。

最感动的一段是拉里作为锡克教小男孩，在印度教徒刺杀锡克教徒时，街道上一片混乱，充满炸弹和火，到处都是被追杀的锡克教徒。

拉里的母亲为了保护拉里，剪掉了他的头发，那一段真的特别感动人心。

拉里上大学期间，孟买和德里等地经常发生爆炸和动乱。

拉里的妈妈每次都让拉里在宿舍待着，因为“外面又闹疟疾了”。

用诙谐幽默的方式一笔带过，减轻了残酷的现实的冲击和悲情色彩，真的堪称绝妙。

2.“我要回去开一所学校，教那里的孩子们，这儿也有你这样的好人”——穆罕默德大哥。

拉里在电影中是个心思十分单纯的人，他很善良，在别人需要帮助的时候会挺身而出，伸出援助之手。

卡吉尔战争时，拉里在枪林弹雨中救出了5名受伤的战友，其中救出了一个敌人，但他对此并不知情。

在天真善良的他扛着敌人卖力的往下跑时，敌人准备扣动扳机将他杀死。

但是幸运的是，子弹用完了，兴许是拉里的善良和单纯给他带来了好运。

但是，这是他迅速跑去救自己的好朋友巴拉时，巴拉已经受伤严重……“巴拉想回到家里去做生意，但是他死在了卡吉尔的一个山丘下……”拉里十分悲痛，几日后大家都在庆祝战争的胜利，拉里却沉浸在悲痛的情绪中。

穆罕默德起初并不感激拉里的救命之恩，反而对此怀恨在心。

他失去了双腿，对生活也是消极的态度。

拉里决定完成死去的朋友巴拉的梦想——开内衣工厂，穆罕默德起初对此嗤之以鼻，还嘲讽他“等你当上生意人的那天，我去踢足球如何”或许是受到拉里善良的感染，穆罕默德帮助了拉里做生意，即使生意起初并不顺利，但在坚持外加一次机缘巧合中，他们找到了突破口，最终生意越做越大，开始供不应求。

他们成为了百万富翁。

2008年的一天，穆罕默德看电视的时候，看到了孟买酒店的事件，触目惊心，当最后一帧停在一个年轻的恐怖分子的头像时，电视黑屏了，透过反光，穆罕默德仿佛看到了当年的自己，他头一次向拉里表示感谢，感谢他救了自己的命。

还问拉里为什么从来不去祷告或者去教堂，拉里说“我妈妈说过，宗教冲突是疟疾的罪魁祸首，神存在在我们心里”（米叔太敢说了）穆罕默德深受触动，一日，向拉里告别，说他曾经感染了疟疾，但是被治好了，然而外面疟疾不断，有很多人像他一样被仇恨洗脑，他表示自己决定回去做老师，教那里的孩子，这里也有像拉里一样的好人。

拉里是天真善良的，即使默罕默德一开始想杀他，但是拉里从来没有计较这些，一直是十分单纯乐观的性格，感化了曾经的恶魔。

3、拉里的性格。

和原版相比，拉里的性格和阿甘可以说是大相径庭。

拉里十分有耐心、乐观、天真善良。

可以看到他一直在“傻笑”。

比赛时，拉里不知道发令枪是什么意思，别人在助跑他在傻笑，但是最终即使落下一大截也笑着赶上来了。

在军队里，即使规矩很教条刻板，他也很乐观的微笑。

衣服卖不出去，他也不着急，依旧很冷静的想着方法。

大家都说拉里是个傻子，但是他做什么事情都十分细心、尽力。

也正是这个傻子，脱去了脚撑的束缚，肆意的奔跑了起来，“比风还快”。

也正是这个傻子，因为跑步的天赋，居然考上了大学，还毕业了。

正是这个傻子，一直保护着青梅竹马鲁帕，“因为你是我的鲁帕”，比任何一个男人都专一。

也正是这个傻子，在枪林弹雨中勇敢的救下了5个人，感化了一个凶恶的敌人。

也正是这个傻子，做出了一番事业，完成了已故战友的梦想。

也正是这个傻子，纵使经历了很多挫折，依旧笑对人生，纵使受过很多伤，也认为“过去的事就让它过去吧”。

这个傻子的一生，是不幸的，是被嘲笑的。

智商低下，战友、母亲包括青梅竹马的去世，他不断的“离别”，却又不断寻找新的开始。

他是不断奋斗，乐观向上，充满奇迹的。

奇迹也确实发生在了他的身上，在很多人看来，他已经算是人生赢家了。

4.鲁帕的悲剧。

因为印度没有美国嬉皮士的那种时代，所以鲁帕和珍妮大不相同。

鲁帕的童年十分不幸，和拉里相比，鲁帕家境贫困，父亲把母亲家暴去世了，父亲也被抓。

所以鲁帕就想做一个有钱人。

她梦想成为一名优秀的演员，但是现实却总是那么残酷……因为拍半裸照进看守所，和拉里在印度门见面的时候，她说自己生活的很好，其实并没有。

她没有当上女主角，反而成为了黑帮大佬的玩物……新年之夜，在受不了黑帮老大的家暴准备跳楼时，看着天空中的飞机，耳边仿佛响起了这样的声音:“不要去迪拜”“去哪”“和我回家吧”“你为什么对我这么好，拉里”“因为你是我的卢帕”“我永远是你的卢帕”。

她为了金钱，一次次拒绝拉里的求婚。

后来经历了种种失意，遍体鳞伤的她回到了老家，和拉里住在一起。

兴许厌倦了大城市的疲惫，一开始她总是在睡觉。

有一天，拉里在油菜花地采了很多金黄的油菜花，放到卢帕床边的花瓶，卢帕恢复了笑容。

他们一起野餐、种地、庆祝排灯节，仿佛回到了过去的快乐，可卢帕，早就不是那个会在其他人排斥拉里的时候温柔的说“坐我这里吧”，教他读英语，给他表演从胸口抓住飞机的魔术的单纯的小女孩了。

排灯节的晚上，她终于表达了对于拉里的爱意。

那个晚上，他们都成长了……第二天早晨，鲁帕因为涉黑被警察捉走了，黑老大无期徒刑，她也被关了6个月。

后来拉里去找她，她终于答应嫁给拉里，但她生了病，最终去世了……直到鲁帕的去世，这个人的一生都是个悲剧……因为金钱，她想着去走捷径，不务实，必然受到了很多处罚……但正是幼时家中的贫穷和母亲死亡的惨剧，让她想成为有钱人，自然酿成了这一切悲剧……5.感人的片段（真的哭到半夜，哭的头疼）小时候拉里的妈妈给拉里剃头，巴拉去世，默罕默德被拉里感化 ，母亲去世，跑步穿过全印度，墓碑前拉里的话语，最后一段……有趣的片段:“疟疾”狂潮，两次跑步比赛，长官说拉里是个“天才”，屁股中弹（哈哈哈），卖衣服……是笑中带泪的。

6.一些很有哲理的句子“我妈妈常说，生活就像土豆脆球，你肚子可能已经饱了，但你的心却想要更多”“我妈妈常说，宗教纷争是造成疟疾的罪魁祸首，神应该在每个人的心中”“如果神想让每个人都一样的话，就没必要造这么多人了。

”“但是，奇迹真的会出现”“对于这件事我们有发言权吗，还是我们就像浮萍一样，漂泊不定”“命运是写好的，我不知道，在哪里写的，为什么要写”“人生的篇章有时候并不完整，是写下你知道的，剩下的随风飘走吧，随他去吧”“留下需要的，剩下的回馈社会”“过去的就让他过去吧，这也许就是我跑步的原因”7.背景音乐十分动听，无论是对于渲染氛围还是表示人物内心活动都卓越超群。

个人最喜欢《kahani》真的是我从出生到现在听过的最动听的歌曲了。

2.艺术特点1.影片的景色实在是美不胜收，赏心悦目。

跑步的那一段，拉里带我们领略了印度美丽的景色（虽然印度很多地方确实挺脏的）放几张图片，感受一下。

拉里门前的那课美丽的大树可是米叔工作团队跑了整个印度才找到的呢。

油菜花地，萤火虫，天空中的飞机和流星，充满了梦幻般的美好。

2.工匠精神。

米叔工作团队的每一员都全身心的投入电影制作和拍摄。

米叔在拍摄之前就已经“和这个角色共存了”，他坦言这是他所扮演的最有挑战性的角色。

但是他又做到了!米叔为了拍摄这段，足足用了两个多月，跑了100多个城市，跑的膝盖酸痛，肌肉拉伤。

但为了拍摄，他一直忍受着，几乎都拍散架了，只能吃止痛药缓解痛苦。

而且米叔在拍摄运动场面时多次受伤，但是他一直都是吃止疼药从来都不休息，为了不拖累剧组……57岁的他为了让拉里跑起来真的很快，他真的训练了1个月短跑，提升了短跑记录1秒多，13.4秒的短跑记录也许比不上屏幕前的你，也许比不上“抖音平均水平”，但是这是他此刻仅能达到的高度了，也是拼尽全力的结果。

还有在卡吉尔的拍摄过程中，米叔新冠刚刚痊愈，身体状况很不好，但是他说他不能因为自己身体不好就耽误拍摄进度。

即使出现体力不支、氧气不足的情况，也从来没有放弃过。

后期剪辑，米叔累到趴下，一次次询问别人意见，一次次修改润色，最终撼动了大家的心灵。

米叔团队的工匠精神真的无与伦比。

3.本电影中的音乐都十分舒缓动听～本人最喜欢kahani，也是我从出生以来听过的最好的歌曲。

三、总结（评分）个人看来，本片无论在情节主旨人物塑造还是在表演技巧艺术技巧歌曲等方面都十分卓越。

本人给《阿辛正传》评分满分!米叔yyds!

这是一部有魅力的电影，从开头曲就展现出独特之处。

看到影片的后半段，两个主角在印度独立门的长夜漫谈，我哭了。

这是第一部让我流泪的印度电影。

《阿辛正传》表面上模仿《阿甘正传》，其内核是创新的，是反阿甘正传拍摄之道，全片充满了这种在对抗中的革新。

首先是男女主角之人生对比。

阿甘正传中，男女主角的生活是两条平行线，二人都是在本性驱使下懵懂的开启人生，虽然珍妮的人生更随性，但是批判性很弱。

在阿辛正传中，通过男主角的智慧型个人奋斗与女主角的聪明式钻营，批判了一种不正确的三观，充分肯定了阿辛的真诚、勤奋、努力的人生，对女主角的人生经历批判和否定。

第二是对印度乃至南亚过度宗教化的批判。

阿辛在对话中指出，上帝和神在心中，心中要敬仰，但是在生活中不用过度投入。

这与阿米尔汗的之前的电影主题是一脉相承的，比如《额滴神啊》，这种批判性非常强烈。

第三是对印巴和解以及印度教伊斯兰教和解的期待。

应该说很多人都记得阿甘正传中的失去双腿的丹中尉，这里丹中尉的角色由一位巴基斯坦被俘指挥官胡子大叔担任，然后与阿辛化敌为友创建公司携手并进的历程体现了南亚和宗教和解。

全片充满了正能量和奋斗精神，我觉得丝毫不比阿甘正传逊色。

2022年，阿米尔·汗将上世纪90年代经典《阿甘正传》几乎原封不动的改编为印度版的《阿辛正传》，评论褒贬不一。

《阿甘正传》是一部乍一看流水账，直到结束才能明其深意的电影。

希望我这篇文也能达到这个效果，也希望你能看到文章的结尾。

提到阿甘，首先想到“阿汤叔”汤姆·汉克斯，阿米尔·汗的气质与原作形象非常契合，天选翻拍人。

而考虑到阿甘的勤奋努力、长青不老与奔跑姿势，我把另一位“阿汤哥”汤姆·克鲁斯与香港的刘德华也纳入进来，开启这一场四人赛跑的多线叙事。

1、阿甘的起跑

《阿甘正传》上映于1994年，距离汤姆·汉克斯（1956年出生）的成名作《美人鱼》（1984）正好10年。

他在好莱坞的星途上漫无目的地奔跑，平平无奇的生长，直到1993年迎来自己的里程碑之作《西雅图未眠》。

那一年汤姆·汉克斯37岁，梅格·瑞恩32岁，《西雅图未眠》让两人成为了好莱坞影史的最佳CP之一。

市场嗅觉敏锐，很快撮合二人于1998年续缘拍摄了《电子情书》，同样大卖。

比汤姆·汉克斯小6岁的汤姆·克鲁斯（1962年出生）在1986年凭借《壮志凌云》一炮而红，与他搭档饰演情侣的是比他大5岁的金发美女凯莉·麦吉利斯。

1988年，比汤姆·克鲁斯大一岁的刘德华（1961年出生）将演艺事业的重心从电视圈转向了影坛，分水线是《最佳损友》与它同年的续集《最佳损友闯情关》，前者他与剧圈CP陈玉莲合作，后者换成了影坛长期CP关之琳（刘关合作多达14次）。

这两位在刘德华的荧屏（银幕）的情侣指数上堪称爆表。

比以上三人稍年轻的阿米尔·汗（1965年出生）8岁就出演了电影处女作，之后从事网球运动，获得过马哈拉施特拉邦的网球冠军。

直到1988年他才重回银幕并出演了文艺片《灰飞烟灭》。

但他在我国的知名度直到《三傻大闹宝莱坞》（2009年）才打开。

这一年，44岁的阿米尔·汗与29岁的卡琳娜·卡普尔演一对大学生情侣竟然毫不违和。

2、阿甘的途中跑

汤姆·汉克斯在影坛上顺风顺水，从《荒岛余生》《猫鼠游戏》《幸福终点站》到《达芬奇密码》，却再未与梅格·瑞恩合作过。

汤姆·克鲁斯同样星途坦荡，从《香草天空》《少数派报告》《世界大战》到《行动目标希特勒》，2001年与银幕情侣兼生活伴侣妮可·基德曼分道扬镳，再无固定CP搭档。

刘德华事业顺风顺水，和关之琳的合作之旅却进入尾声，《卫斯理之蓝血人》（2002年）之后，这对香港影坛最佳情侣搭档再未聚首。

阿米尔·汗好片不断，多部电影在国内上映，《我的个神啊》《摔跤吧！

爸爸》《神秘巨星》都掀起过观影热潮。

2012年他与卡琳娜·卡普尔《觅迹寻踪》再度合作，上演一出孟买版的《人鬼情未了》。

3、阿甘的长跑

2010年以后，汤姆·汉克斯仍然好片不断，《菲利普斯船长》《间谍之桥》《萨利机长》《华盛顿邮报》《芬奇》，他饰演的角色更加沉稳老练，已经完全摆脱爱情片的约束。

而他的老搭档梅格·瑞恩却因为年华老去失去了往昔“美国甜心”的风采，戏路越来越窄，接近息影。

2015年她自导自演《伊萨卡》，邀请汉克斯客串演出，反响平平。

汤姆·克鲁斯精益求精地在《碟中谍》系列上深耕，并在36年后为自己的成名作续写《壮志凌云2》。

这时的阿汤哥相貌依然英俊洒脱，完全看不出已是花甲之年，并将在明年登场的《碟中谍7》里继续他阿甘式的标志性奔跑。

而他在《壮志凌云》里的情侣搭档凯莉·麦吉利斯却早已离开影坛，成为一名路人大妈。

刘德华在2021年回顾了自己出道40年的经历，并在2022年进行了线上演唱会，获得3.5亿人次的观看。

如今的他依然战斗在香港电影第一线，堪称影坛劳模。

而昔日的红颜知己关之琳却已息影多年，未能与刘德华继续走在平行线上。

以上三位渐渐跑成了一个人的旅途……

唯有阿米尔·汗，在2022年的新片《阿辛正传》里念旧般与卡琳娜·卡普尔再续前缘。

前半段有二人同赴大学求学的情节，仿佛回到13年前《三傻大闹宝莱坞》的片场。

但这一次却渗透着违和感，因为57岁的阿米尔·汗依然保留着少年感，而44岁的卡普尔却青春不再，装嫩冒充大学生非常勉强，看上去更像是前者的老师。

影片中段有二人夜晚在孟买海滨互诉衷肠的情节，呼应了10年前二人在《觅迹寻踪》里同样在孟买海滨的相似场景。

不同于其他几位“阿甘”情侣CP的黯然落幕，即便卡普尔年华老去，阿米尔·汗依然坚守着这段友谊。

这深深地打动了我，也许多年后我们仍会不时在银幕上与他们一起相遇。

《阿辛正传》好似在用时间与空间暗喻他们长久修来的情缘。

二人片中的一段对话仿佛跳脱出影片，成为了两人长情CP之路的告白。

卡琳娜·卡普尔：“你为什么对我怎么好？

”阿米尔·汗答道：“因为你是我的鲁帕。

”卡琳娜·卡普尔：“我永远是你的鲁帕。

”……

我想，这便是我看完《阿辛正传》却拥有与《阿甘正传》完全不一样的感受。

与故事情节无关，只关乎阿米尔·汗与卡琳娜·卡普尔那难能可贵的长情陪伴。

流水账写完了，这便是文章的结尾。

整体平平，超越不了原版《阿甘正传》，所以6.5分封顶了。

毕竟, 相应的本土化改编对于印度国民可能好感度倍增, 但对印度近代史没有共鸣的观众来说，珠玉在前，瓦石难当。。。

想当年，1995奥斯卡，阿甘力压《肖申克的救赎》, 赢的盆满钵满, 但明眼人都知道肯定是肖申克更佳。

只不过阿甘当时被老美塑造成 “美国精神” 的代表，更符合那一时期 “美国梦” 的价值观。

可是, 如今时隔30年，这种精神早已发生了翻天覆地的改变, 还按部就班、原封不动的翻拍，能塑造出“印度精神”吗? 答案显而易见。

本片男主角, 是和郭富城同年的57岁印度国宝级演员 阿米尔·汗，电影运用了AI减龄技术，让他在片中从18岁一直成长到中年。

另外, 还有著名的阿甘跑鞋, 本片用了印度的国民品牌鞋Walkaroo，很好的致敬了阿甘的Nike Cortez … 剧终, 女主角的设定也有点不对味，和原版相差甚远, 演成了拜金女的感觉。

在历经了被有钱男人玩弄之后, 带着男主的骨肉回归，但感觉她只是寻找一个依靠，不是所谓的真爱。

PS：片中特别惊喜, 另一位57岁印度当红男星 沙鲁克·汗 友情客串。

印度电影中，作为对经典《阿甘正传》的致敬与翻拍，不仅保留了原作的精髓，更融入了印度本土的文化与历史，呈现了一场关于人生、选择与成长的视觉盛宴，为观众带来了全新的思考与感悟。

一、跨越时空的平凡之旅《阿辛正传》以印度为背景，讲述了一个智商稍逊于常人的男子阿辛，如何在时代的洪流中，凭借自己的纯真与坚持，走出了一条不平凡的人生道路。

影片通过阿辛的视角，巧妙地串联起印度近现代的多个重要历史事件，如甘地遇刺、孟买恐怖袭击等，使得个人的命运与国家的兴衰紧密相连，展现了小人物在大时代中的生存智慧与生命韧性。

影片中的阿辛，是一个典型的“傻人有傻福”角色。

他虽不聪明，却拥有一颗纯净善良的心，对待生活总是充满乐观与希望。

这种态度，不仅让他在困境中找到了出路，也让他赢得了周围人的尊重与爱戴。

阿辛的故事，是对“平凡即伟大”这一理念的生动诠释，它告诉我们，无论身处何种环境，只要保持内心的纯真与善良，就能活出自己的精彩。

二、生活的多样性与自我认知《阿辛正传》带给观众最深刻的启示，莫过于对生活多样性与自我认知的深刻探讨。

影片通过阿辛的种种经历，展现了不同人生阶段的不同挑战与机遇，以及个体在面对这些挑战时的不同选择与成长。

阿辛的故事，让我们意识到，每个人的生活都是独一无二的，没有固定的模式可循。

我们需要在不断的尝试与探索中，找到适合自己的生活方式，实现自我价值。

同时，影片也强调了自我认知的重要性。

阿辛虽然智商不高，但他对自己的优点与缺点有着清晰的认识，并能在此基础上做出正确的选择。

这种自我认知的能力，是我们在面对复杂多变的生活时，保持清醒与理智的关键。

它鼓励我们，要勇于面对自己的不足，积极寻求改变与成长，从而成为更好的自己。

三、情感共鸣与人性深度《阿辛正传》在情感表达上同样令人动容。

影片中的阿辛，与母亲、朋友、爱人之间的深厚情感，让观众在观影过程中产生了强烈的共鸣。

这些情感的交织，不仅丰富了故事的层次，也让观众在感动之余，思考着自己在人际关系中的位置与角色。

不足：影片部分情节设计略显突兀，一些情感表达过于煽情或理想化，导致观众在情感上难以产生共鸣。

此外，影片中的某些角色塑造也略显单薄，缺乏足够的深度与复杂性，使得整个故事在情感层面上略显单一。

总之，《阿辛正传》是一部充满深刻启示与情感共鸣的印度电影。

虽然影片在情感表达与本土化改编上存在一定的不足之处，但其对生活多样性与自我认知的深刻探讨，以及对人性深度的挖掘与呈现，仍让我们在观影过程中受益匪浅。

趁着难得的周末看完了阿米尔汗主演的《阿辛正传》，作为好莱坞电影《阿甘正传》的翻拍作品，印度本土化做得还算比较成功，其中加入了很多阿米尔汗的思想元素，对政治和宗教的结构，对战争的谴责，对家庭暴力的鞭挞。

我一直以来也都认为，政治和宗教使人割裂，两者本质上都是少数掌权阶层为了个人私欲对绝大多数普通民众进行的洗脑式煽动，比如在政治上今日“一寸山河一寸血”永远不要忘记大屠杀，明日又要“山川异域，风月同天”；宗教上这个可以帮你改运势，那个可以保平安，算来算去不过是让一些可怜虫心甘情愿的多交钱罢了。

但与之相对的是，文化和艺术则让人相通，两者本质上都是将潜藏于人心底共通的情感外化表现出来，所以无论肤色黑白，语言各异，甚至地域相隔万里，各个地方都会有诗歌，音乐，绘画，舞蹈等等，在这些领域里，人们才不会因为国籍相互憎恨，不会因为种族彼此敌视，不会因为信仰而流血千里，而这才应该是整个世界原本该有的样子。

从小网站上看完这部电影已经十多天了，犹豫了很久要不要写一篇观后感。

直到今天与朋友聊到了电影，我才决定下笔。

我一向认为看电影是一种享受，最好能够躺在电影院，大屏幕大音响能最直接的放大我们的体验感。

可是，我还是被好奇心先征服了，一个人躲在房间里端着手机看完了这部两个多小时的电影。

第一直觉，感觉像是在二刷阿甘正传，可能是剧本的还原度高却与本土化没有闹出太大的矛盾。

这一点很是佩服导演对剧本的拿捏，明明已经把一个电影的肉身都换了，换成了印度近三十年的背景色。

这点我们国内有些电影从业者显得就很抖机灵了，都想展露自己的才华，结果事与愿违，把原本打磨的极好的剧本魔改得难以下咽，形成抄作业也不会抄的尴尬局面。

虽是还原度比较高，却也能够感觉出稍稍的不对味，不是咖喱味有点重啊！

第一可能是时代背景的厚重感不足。

我有点儿失望，因为以往阿米尔汗的电影，尤其是关于印度历史的总能感觉出足够分量的厚重。

或许是前作《阿甘正传》里对美国历史的堆叠，局外人看得是眼花，而且连细节也不放过。

而印度领导人更迭少，其中篇幅不得不减少，所以才有了美版大时代，印版小时代的错觉感吧！

（以下《阿辛正传》简称《阿辛》，《阿甘正传》简称《阿甘》) 第二，可能是阿米尔汗的眼睛出戏了吧，他的那种机灵不像一个智商不在线的“傻子”。

我不是说傻子就应该是我们死板印象中的目光呆滞样。

在原作里阿甘，他的眼神也没有目光呆滞，但是他那种回避别人眼神时流露出的自卑感，专注于一件事时候心无旁骛感，面对女主责怪时犯错的小表情以及和儿子相处时那种大小孩的感觉，阿米尔汗拿捏得确实比不上汤姆汉克斯。

说说电影本身吧，虽然大多数人都看过《阿甘》对剧情也有一定了解，但我还是尽量不剧透吧。

至少不流水账式阐述剧情。

同样配方的羽毛，不同的公交车换成了绿皮火车，典型的锡克教徒打扮模样的阿辛坐在车上与人分享印度小吃未接受，说出了那句整改版的经典巧克力语录。

故事开始。

是不是有《阿甘正传》那感觉了？。

阿辛，一个生活在印度教势力范围内的锡克教徒，身边暴力事件频发，妈妈为了保护他而将其信仰表征隐藏起来，解开头巾剪掉长发。

对印度我虽然不是很了解，但是我知道印度最大的宗教是印度教，第二是伊斯兰教，选择锡克教徒我给自己打了一个问号。

不过我相信导演这么处理是有其道理的，可能是锡克教徒的服饰特征一看就很印度化，毕竟这是一部以印度历史为背景的电影。

直到我看完电影找了锡克教徒一些资料才明白，或许导演的另外用意，为了让阿辛当兵。

有兴趣的可以自行百度。

第三个用意可能就是回避印伊之间宗教冲突吧！

这一点从战争场面得到侧面佐证。

导演把两军交战时宗教特征全都隐藏了，插一句，印度的锡克教徒参军是可以保留头巾的。

这明显是刻意为之。

确实，一部以爱为主题的电影，确实不应该挑唆恨，能够拍摄出来已经是往伤口上撒盐了。

没错，就是那场用脚指头都能猜到的战争。

电影中，这一段戏份让人很出戏，因为导演把战争场面拍成了打土匪。

我相信导演是有能力把那种战争场面拍得更宏大的，不是指往血腥的场面拍摄，而是完全可以学习原作《阿甘》里越战的处理方式。

放大局部与不确定式边界，一场战争如果你总也走不出去，就会给人一种战争面很广的感觉。

我发现我们国内也有好多导演犯《阿辛》这种毛病，就喜欢《长城》那种大场面，奈何经费不够请不到群演，然后试图后期能做出效果来，常常事与愿违。

值得一提的是阿辛虽然很小的时候被妈妈以安全为由从外表上阉割了信仰特征，但是电影开头他还包着头巾就知道在他的成长轨迹中，捡回了这些信仰特征，当然很有可能导演是为了侧面反应出当下印度大和谐的画面，大家不会再抖出那么多暴力事件。

这一点在绿皮车上围观了那么多信仰不同的吃瓜群众也可以证明，原作里公交站台的听众是换了一茬又一茬哦。

也证明了信仰的力量，毕竟阿辛妈妈的教育方式教育理念均来自于锡克教。

说回电影，为了让阿辛能够上正常学校，妈妈去校长家里做保姆。

显然是弱化了原作里阿甘妈妈献身求学所带来眼球刺激感，同时也是保护了母亲这一身份的纯洁，这一点于我而言，对于设想如果拍摄中国版《阿甘正传》不谋而合，我们要承认我们的文化氛围与美国的不同，性的开放程度也不同。

对于性开放的回避，就不得不提女主的改编了。

《阿辛》里她叫鲁帕，是一名做着明星梦的女孩，这一点或许更适合印度的国情，因为原作里珍妮是代表着美国垮掉的一代，而印度没有这样的一代人，但是，作为电影大国（宝莱坞)印度绝对少不了做着明星梦的女孩。

相同的是她们有着一样放荡不羁的性格，也几乎一样的感情履历。

不过在《阿辛》里，女主的地位更加的式微，双线条中，她的比重显然更轻，远比不上阿辛。

在《阿甘》里，女主虽没有男主那种影响世界的能力，但是她代表着一个时代的人，已经她用自己百分百的人生参与到美国梦的追求当中，与阿甘画一个饼吃一个饼还吃到了的人生形成鲜明的对比，更有血有肉，更真实。

还有珍妮用一生治愈童年所带来的共鸣，在鲁帕这里找不到，不仅如此她还没有珍妮的自由。

可能追逐过明星梦的女孩能找到吧，用身体乃至婚姻来换取名利。

都是梦给人的感觉差异太大。

其他的诸如捕虾黑人小哥以及双腿残疾的上尉等等做出了怎样的改编各位自己去解锁吧。

我已经够啰嗦了。

在和朋友讨论电影时，我推荐了《阿辛》，因为她没看过，所以便讨论起了《阿甘》来。

我说阿甘，更像是美国信仰造的美国梦，他肯定了人的价值，告诉所有人只要专注于一件事，你就会成功。

但是阿甘毕竟是虚拟人物，拼凑而成的成功怪胎，他的成功太诡异了，诡异到意淫的程度。

忽视了太多外在因素，比如拿美国国球橄榄球而言，那么多运动员，他怎么就成了翘楚？

我们都有亲身体会，就是当我们进入到某一领域时，你会发现这个领域就像是一座高不可攀的金字塔，里面天才云集，独孤求败之下的第二名到第一百名可谓是内卷到可怕。

就拿马拉松来说，跑进两小时的只有一人基普乔格（还是在特殊情况之下），然而2.5小时以内的运动员却成千上万，这上万人于自己而言每突破一秒都是值得喜极而泣的事。

假如半路出家，你没有绝对天才的能力，想在短期内就获得金字塔尖的成功希望多渺茫可想而知，一个正常人大抵都是卑微的炮灰，所以才用珍妮三心二意来衬托吧，用不够虔诚来解释这个谎言。

所以说，我和那个听故事中途离开的人一样不信阿甘，但我信《海上钢琴师》里的1900，这种从一而终认真专注的人。

他的成功不是在于攀登别人的金字塔，而是自己一生最完美的诠释。

当然《海上钢琴师》也讲的是美国梦。

看的出来阿米尔汗已经努力的改编了，但是这个故事本来就是深深植根于美国历史的，强行对应，多少有些别扭，首先是时间线延后和缩短，美国是巨变40年，印度是宗教和边境战乱了30年。

比如棒球变成短跑、巧克力改成炸脆球有点怪怪的；有些情节也只能删除，比如男主妈妈和女主的一些大尺度隐藏情节都删除了，估计是怕观众受不了吧；乒乓外交没了，但是有几秒钟主角手上拿了只熊猫玩具，可能是暗示去了中国吧；阿甘在广场上穿过人群找女主，也算是名场面了，也没了；阿辛经历的历史事件也变少了。

说一个比较难看出的情节，1:41:06处电视里放的是震惊世界的孟买酒店事件的新闻。

改的不错的地方是救的人改成了敌人，多了一份印巴历史的微妙。

原来的阿甘给一个个人讲，变成阿辛在火车上给很多人讲故事，周围的人有不同的反应，倒是挺印度的。

最妙的是猫王改成沙鲁克汗，沙王自黑，笑死。

另外，本片很多地方用了特效美颜表现阿辛和女主的不同年龄段，沙鲁克汗出现的这几秒也用了特效（沙王之前的电影《脑残粉》里对这种技术就已经用的很娴熟了）。

阿米尔汗的表演感觉一般，还不如之前《我的个神啊》，而且我觉得和造型也有一定关系，阿甘的造型看着比较憨，阿辛就蛮正常的。

电影比较争议的是因为宗教问题，阿米尔汗是穆斯林演的是锡克教徒。

第一次看阿甘正传是在初三晚上的教室里，那时只看了前一二十分钟就觉得无聊也不明白要表达什么，觉得无趣就又埋头苦读毕竟要中考了。

在挑电影时看到米叔的这部新作而且还是和三傻里的女主搭戏就感兴趣的点开了，过了八九年再看那部的翻拍显然有了很多耐心，这部电影打动我的有三个点，第一就是男主的母亲，亲人都是参军而死但她还是将唯一的儿子送上战场，在别人都在否定和认为她的儿子“不正常”时，她宁愿免费给老师做家务也要让儿子上正常的学校，她一直鼓励、细心呵护着男主，看似普通但处处彰显着母爱的伟大。

第二点是本剧的女主，虽然她的原生家庭对她产生了很大的伤害，但她勇敢追梦，为了自己的演员梦想奋力拼搏，但无奈行业的潜规则，权利的压制终将打碎了她的梦想。

最后就是男主了，他对人都很真诚，不忘对挚友的承诺，对女主始终如一日的爱，积极、开朗、不轻易放弃、重情重义，在观影时也会被感染。

By the way 感觉米叔好年轻啊，身材好好。