福冈恋爱白书7

1、厄夜追緝令（Den skyldige，2018）中，照射在主角臉上的光色變換，從辦公室的白光，進入暗房後的冷色調光，到失敗後的血色光，以及重返辦公室的白光，說明了一段經歷自我（員警）、超我（英雄）、本我（罪人）再回復自我的過程。

2、性格決定命運，這一場紛亂起源於主角的衝動，哪怕是富有正義感的嗔。

3、主人公弄巧成拙。

莊子逍遙遊有「鷦鷯巢於深林，不過一枝，偃鼠飲河，不過滿腹。

歸休乎君，予無所用天下為。

庖人雖不治庖，尸祝不越樽俎而代之矣」一句，意思是，古代的庖人在廚房裡的工作不只是切菜、炒菜、作筵席，還得負責殺豬宰羊，可是廚子都不做了，就在這罷工的時間裡，尤其祭祀這麼重大的事件時，該怎麼辦？

廚子不去料理廚房裡的事，尸和祝這些要被祭的代表者或祝禮的儐相，需不需要穿著禮袍，爬過祭壇，翻過酒杯盤子，甚至於跨過陳列肉的砧板與架子，然後到廚房做菜呢？

不需要。

即使是天大的事，也不必緊急的代替著去做，因為社會最重要的就是各就最真實的自我去生活，不要越俎代庖，做了反成為社會的亂源。

因此，故事主角無可遏止的熱忱與擔憂，反而導致了更可怕的結果，還不如只做好轉接電話的紀錄工作。

隨劇情揭露，觀眾得知他是習慣性的去介入與干涉，表現自我的膨脹，人間世所謂「所存於己者未定，何暇至於暴人之所行」，不是嗎？

4、這裡可以留意一個結構的使用。

從電影原名與情節中女精神病患者口中的蛇，兩項暗示指示著聖經中的典故：蛇在伊甸園迷惑了夏娃，夏娃隨後迷惑了亞當，電影故事的結構脫胎於此。

影片的片名：Den skyldige——“罪魁祸首”本身，即蕴含着基于善恶和真相的一种拷问式的反思性命题——许多时候，人们处于善的动机和自以为是正义的行为，却往往会在行为的过程之中，不知不觉地坠入罪恶的泥潭。

影片围绕报警中心接到的一通“被绑架者”的求助电话而展开。

电话这边是一位因过度执法，枪杀嫌犯，而被停职调查正在等待开庭的临时接线员阿斯格警官，电话那边则是自称被前夫绑架，亟待被“拯救”的患有精神分裂症的女人公伊本。

于是，整部影片的叙事推进，以及戏剧性悬念与不稳定性因素的设置，自始至终都紧紧围绕着阿斯格警官与伊本之间，或是与其他相关者之间的电话信息而展开。

并且，基于职业的敏感性，主人公阿斯格警官在对伊本提供无私帮助与拯救的过程之中，也完成了一次灵魂的自我拯救。

正如马丁·斯科宾斯所言：电影便是画内信息加上画外信息（“Cinema is a matter of what’s in the frame and what’s out”——Martin Scorsese）。

一个人、一部电话，在一个封闭狭小的空间场景之中，极简主义所信奉的“少即是多”（Less Is More）的艺术观念及其有意味的形式，所意图型构的实际上是画面之外更加丰富的空间想象与更具叙事张力的戏剧性内涵。

影片《罪人》这种独角戏式的表达形式，在叙事建构与形式体系层面，看似与之前2010年的影片《活埋》有着异曲同工之妙，但这部影片所具有的独特艺术价值，恰恰体现在与其他作品的差异性之中。

这其中，既包括在反思性命题的设置层面，对社会性问题的更具体、深入地思考，也包括在电影本体层面，对画面内可见影像信息的节奏控制，以及充分发挥对白台词的视觉想象与戏剧性信息的建构性功能，使观者自始至终都能够处于一种针对画面外不可见信息的“可见”状态，一种自觉卷入的想象在场的假定情境之中。

并且，更为重要的是，丹麦舞台戏剧深厚的文化积淀，在很大程度上成就了这部丹麦电影独特的艺术魅力。

嘀嘀的电话声响起 幽暗的光线仿佛在映衬主角的光环 这哥们一看就不是普通人 为了拯救被困的人质 他勇敢对抗不作为的上级 挑战腐朽无能的制度 孤胆英雄的形象呼之欲出 在他的英明指挥下 无助的人质大发神勇 干掉了穷凶极恶的罪犯 只是没成想 人质原来是个精神病患者 在精神错乱中杀死了自己的孩子 所谓的罪犯其实是她老公 他只想送疯狂的妻子去医院 男主本来是好心 却没抓到罪犯 反而间接害死了一个无辜的生命 这让人不禁沉思 到底谁才是真正的罪人 弱小和无知不是生存的障碍 傲慢才是 世界上总有一种人 感觉自己永远都是对的 别人都是一帮垃圾 所有人都应该听自己的 历朝历代的独裁者 哪个不是如此 生活在这种社会 只能感叹命运多舛了 偶尔碰上个英明神武的 也不过视万物为刍狗 更令人费解的是 这种社会竟然能存在上千年 直到今天仍然有市场 生而为人 真的太难了

首发公众号：偲固乡没什么文化，就是爱自说自话 疫情以来，大家被迫宅家接受各种信息轰炸，相信很多人已经感到疲惫了。

各种谣言漫天飞舞，传播速度之快令人咋舌，而事实却被丢在角落无人问津。

这不由得让人陷入思索，是否面对各种信息时，我们先入为主地任由自己的认知去主观臆断，给了一个错误的判定之后，就无暇，或者说不愿去找寻背后的真相呢？

有一部小场景电影似乎符合这种微妙的现状——丹麦导演古斯塔夫·莫勒所执导的电影《罪人》。

《罪人》海报说起小场景电影，出色的有不少：《狙击电话亭》因“声优嫌疑犯”而大出风头，“死侍”瑞安·雷诺兹主演的《活埋》听名字就让人紧张，而韩国的《恐怖直播》更是直击政府痛点。

而《罪人》却和上述影片有点不同，它并没有过多的紧张刺激的情节，与这些小场景电影比较起来，它反而是一部需要静下心来沉浸在男主心境和情绪里的影片。

男主人公阿斯格（雅各布·克德格恩饰演）因为犯错而被降职做一名普通的报警接线员，今天是他需要做这份工作的最后一天，明天他将接受庭审，而后便能顺理成章的官复原职。

“当一天和尚撞一天钟”，既然是最后一天，那么敷衍一点熬到下班也没有关系。

存着这样的想法，再加上阿斯格的老道经验和狠辣目光，他工作起来毫不费力。

从只言片语中，他就能识破报警的人吸了毒；两三句话，他就推断出对方因嫖娼没给钱而被抢劫。

接电话的时候还在玩球而这平静的局面被一通电话打破。

一个叫做伊本的女人报了警，却丝毫不提自己的处境，却是用温柔的语气在电话里说：“嗨，宝贝。

”“别害怕。

”“妈妈出门去兜风。

”阿斯格敏锐地觉察出事情的不对，这个看似平静的女人实则被绑架了，而绑架她的，正是她的丈夫。

丰富的经验令他能够迅速处理这种突发情况。

他和聪慧的女主角不露声色地交流之后，他转接了调度中心，要求他们派出巡逻车搜索伊本所在的车。

在伊本不断被丈夫打断电话的情况下，阿斯格还是迅速获得了伊本的相关信息，并找到了她的家。

电话打过去，是一个稚嫩的童音，那是伊本年仅六岁的孩子玛蒂尔达，她和她的弟弟奥利弗在等待妈妈回家。

阿米克，伊本的前夫，也就是绑架伊本的人，是个有着犯罪前科，还依然带刀出行的人。

幼小的玛蒂尔达已经被父母之间时常争吵打骂的可怕气氛影响了，她十分担心妈妈的安危。

从接到伊本电话的那一刻，阿斯格漫不经心的态度就已经全然改变，此刻听到孩子的哭诉，他更是给予了保证，要让伊本安全得救。

不过凡事往往不如人愿，他一心想要救下伊本，却奈何自己现在的身份只是个没有多大权力的接线员，调度中心的员工办事不力，不肯配合，还嫌他多管闲事。

不得不佩服，主演的表情拿捏十分到位，明明从一开始就是那副不苟言笑的样子，人物内心的起伏却表现的恰到好处。

阿斯格有气不能撒，可同时他恍然领悟了自己以往的举措是否也与这些尸位素餐的人类似，给别人带来了诸多不便和阻碍。

于是他为过去的言行向自己的同事道歉，并诚恳打听了能否换电脑的问题。

这寥寥几句交谈，让角色更加丰满了起来，那种负气、焦急和人情味儿在个镜头里表现的淋漓尽致。

阿斯格道歉而导演的精明之处在于，在如此小格局之中，利用有限的场景变化，灯光变化和拍摄角度，暗示和烘托角色内心的情感波动。

阿斯格换到了一个单独的办公室，这似乎也意味着角色为这起绑架案的全心投入。

氛围终于从此刻开始有了紧张的意味。

阿斯格独自在办公室在求助遭拒的情况下，阿斯格动用了自己的私人关系去调查伊本的丈夫。

而此时，前去伊本家安抚孩子的警察带来了噩耗——伊本的小儿子奥利弗死了，且死相惨烈。

角色的怒气在此刻达到了顶峰，他打给伊本的丈夫米克尔，言语间的怒意喷薄而出。

关上窗帘，暗示的不正是心中愤懑和一意孤行吗？

再次接到伊本的来电，阿斯格教了伊本自保的方法。

他不仅要伊本平安，也要拿下米克尔这个罪魁祸首。

然而就在一切应该完满结束的时候，令他震惊不已的事情这才一步步显露出来，而这，足以击垮他心中的正义防线。

此处就不剧透了，但我们可以通过导演的绝妙光影表现感受角色心中的巨大震动。

办公室里仅剩一盏红通通的信号灯，男主呆坐在无边的沉默中难以平复。

而此情此景，正是网络上众人面对自己义愤填膺为之奔走呼号的事情，被揭开真面目时的感受吧？

“雪花论”依旧被挂在嘴边，人们的善意和正义涌动而来的时候，是否能够保证自己的判断就是无误的呢？

又有多少人，在这种愤怒下，能够克制住冲动言语？

更遑论，网络上所维护的一方是否利用了这种善意，行了一场骗局？

大多数人，被所谓曝光和正义驱使之时，便成了虚假的缔造者和传播者之一。

那么，真相揭露之后，他们会怎么面对自己呢？

这里的光影色彩值得注意电影中，平复了心情，接受了事实的阿斯格，走出了这个困室。

绝妙的镜头，房间内是代表愤怒和冲动的红色，由同事打开的门外则是冷静和充满秩序的蓝色。

再次坐在电话前，阿斯格恢复了克制和理智，且将自己最大的、准备掩藏的秘密公之于众。

他内心的正义，终于做出了审判。

电影的最后，是他怅然若失，又如释重负的离开这个接线厅。

穿越走廊，站在门口的他，是否参透了人情和法律，正义和邪恶的奥义呢？

85分钟，迟迟响起的背景乐阐述的是对于这些的疑问，又像是已经得到答案的叹息。

有人说这部电影太过沉闷，并且和观众太有距离感。

我不否认它是需要沉下心来感受的，但有人若有这种观影体验，不正是我们对于一切闹剧的旁观之感吗？

不如去看看，85分钟后，你是怎样的体会呢？

①繁复的，我就希望它更繁复，最好花团锦簇；简约的，我就希望它更简约，最好摒弃所有修饰。

一处地点两个房间，几乎全程独角戏，只靠台词就撑起一个惊心动魄的悬疑故事。

《罪人》已经足够简单，但我还是不停想着，为什么不把那些在现场的「同事」也省略，转而用镜头代替呢？

当然也有人比我更进一步，他们说，「为什么不干脆做成广播剧？

」好主意。

②就像以前那么多故事里说的，仿徨者开导另一个仿徨者，伤心人抚慰另一个伤心人，罪人通过拯救另一个罪人，完成了他的「赎罪」。

201811202

实现心中的正义感高于一切。

他亦用自己的判断来审批一切，认为自己身边的同事都没法帮他，命令自己的拍档闯进嫌疑人家里，命令拍档去搜寻必要的信息，也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者，要保护和帮助一切需要帮助的人。

对同事不好，被人不理解或者反对，没有权限，没有法律许可....没关系，阿斯格认为，只要能够帮助到别人的，其他的一切不重要cr：中年维特

“他肚子里有蛇，我只是试图帮他。

”一场以爱之名的谋杀。

“我知道，你不是故意的。

我也曾经杀过人，我是故意的，因为他很坏，是渣滓。

”一场以正义之名的审批。

他们在电话中相遇了。

一侧是在高速上急速行驶的面包车上，女人语焉不详的报案让阿斯格紧张了起来。

前警官阿斯格因某次射杀事件被停职调查，目前是呼叫中心的接线员。

阿斯格很自信，他相信自己能够救出那个女人。

他是一个对破案有敏锐直觉和有极强分析能力的警官。

在此前的报警电话中，哪怕报警人没有说出自己的实际遭遇，阿斯格都可以根据片言只语的对话，推测出对方的处境：被妓女勒索的宝马车主，吸毒的瘾君子......紧张的女子，暴吼的男人，还有6岁孩子对家里父亲吞吐的描述：爸爸和妈妈离婚了，爸爸和妈妈哭着出去了，爸爸还带了刀....一侧，阿斯格进了另外一个黑暗的房间。

我要拯救她。

阿斯格自言自语。

于是，他开始一个的救人之旅。

阿斯格打电话给西北呼叫中心，请求出警到高速公路去截住嫌疑人车辆。

截错了，你们这群蠢货。

阿斯格打电话给以前的同事，要求出警到嫌疑人的家里。

被拒。

阿斯格打电话给自己以前的搭档，让他开车到嫌疑人家里。

“你给我到这个地方，有女人被绑架了，我答应了她的孩子要让她妈妈回来。

”“我到了。

”“闯进去。

”“什么？

”“闯进去。

”阿斯格大吼。

“好的，我进去了，这是谁给你的任务。

”“这不是呼叫中心给予的任务，这是我自己给自己的任务。

”屋子里空无一人。

阿斯格命令拍档搜寻地上的文件，找出一些面包车去往北方的蛛丝马迹。

另外一边，到孩子家里的警官发现了开膛破肚的孩子奥利弗。

阿斯格暴怒。

这个渣滓，这个人渣。

于是阿斯格直接打电话给那个男人，“....你就该吃一枪，你懂吗” 阿斯格在谈判最后吼了出来。

这是阿斯格，他有一个优秀警察的心：正义感。

面对电话那一侧的绑架案，他毫不犹豫地把这个任务变成自己的使命：拯救那个被绑架的女人。

他没有求助，而坚信自己一定能用自己的方法来拯救她，和拯救这个世界。

同时他很暴躁。

他跟同事相处得不好，妻子离开了家。

他也很直接，能够达到他的目的，能够去干任何有必要的事情。

他想问能否换一台电脑直接接线。

首先他向同事为长久以来的不友好道歉，然后问能否换电脑，同事刚回答完，也想过来帮他操作，阿斯格马上起来便离开工位，去另外一个接线区，留下尴尬友好帮忙的同事。

实现心中的正义感高于一切。

他亦用自己的判断来审批一切，认为自己身边的同事都没法帮他，命令自己的拍档闯进嫌疑人家里，命令拍档去搜寻必要的信息，也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者，要保护和帮助一切需要帮助的人。

对同事不好，被人不理解或者反对，没有权限，没有法律许可....没关系，阿斯格认为，只要能够帮助到别人的，其他的一切不重要。

这个信念这么一刻临近破碎了：女人说：他不理解我，奥利弗现在很好....他现在好多了，不再尖叫。

蛇，他的肚子里有蛇......他尖叫着，尖叫着，因为肚子有蛇......当她得知自己杀了自己的孩子的时候，女人要自杀。

阿斯格说：我也曾经杀过人。

他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说自己是自卫。

我就想，除掉.....一些渣滓。

女人问：有蛇吗？

阿斯格领悟到，那些坏人，那些渣滓，那些他迫不及待除掉的人，其实只是身上带着他所幻想的蛇，让他想要去为他们除掉蛇，为这社会除掉蛇。

他回答：有蛇，但我知道自己在做什么。

而你，不知道自己做什么。

所以.....这只是意外。

在这一刻，阿斯格完全意识到，自己成了自己心中那些坏人，那些渣滓。

因为，他主观地有意地去杀人，因为他认为他们很坏，如同那个女人认为孩子肚里有蛇。

阿斯格的正义感支撑他做了许许多多正义的事情，也让他发现原来自己却是一个坏人。

“我不承认我是罪人，因这在行善名下。

”“我承认我是罪人，因我在行善名下，剥夺了他人的生命。

”这两句话大抵便是阿斯格自我救赎的总结吧。

全片的镜头几乎只有一个人，通过这个警察的接电话的过程来讲述剧情。

如果是按照正常思路，这样一个剧情可以拍出很多的画面，比如公路上的飞车追逐，警匪冲突，血腥的犯罪现场等。

但所有这些情节都通过主角和其他人的电话对话以及主角细致的表情、肢体语言等展现了出来。

90分钟的片子不长也不短，但全程看下来不会感到厌烦无聊。

主角本来是一个出外勤的警察，但现在只能坐在办公室里接报警电话。

在一些镜头里，主角看起来有些无助与愤怒。

沉浸式体验独角戏——《罪人》

今天聊聊电影《罪人》。

片名Den skyldige / The Guilty (2018)，别名来电追缉(港) / 厄夜追缉令(台)。

2018年有一部丹麦悬疑电影《罪人》大放异彩，成了各大电影节的宠儿，获得诸多电影节提名。

第31届欧洲电影奖、第34届圣丹斯电影节、第47届鹿特丹国际电影节、第66届美国音效剪辑协会奖、第90届美国国家评论协会奖、第23届金卫星奖等均给出了不错的提名。

尽管《罪人》最终没有获奖，也说明了影片质量实属上佳。

《罪人》全片就一个场景和一位主角，采用类似《活埋》的简单场景和《狙击电话亭》的形式，在大荧幕上玩起了极简主义。

本片是丹麦青年导演古斯塔夫·莫勒 Gustav Möller自编自导的长篇处女作，让大荧幕上吹过一阵北欧性冷淡风。

《罪人》男主角是一位名叫阿斯格·霍尔姆Asger Holm的报警中心电话接线员。

阿斯格的工作任务就是接听各类报警求助电话，并判断求助类型，将任务交给属地警察处理。

这天阿斯格还和往常一样，不紧不慢地接听着报警求助电话，眼看着就要下班，夜班接班的同志就要来上班了。

这时候，阿斯格接到一通来自伊本女士的电话。

经过简单对话判断，阿斯格认定伊本遭人绑架，原本下班的心立刻紧张起来。

阿斯格到处联络，甚至找到前同事帮忙，力求救出伊本。

《罪人》的叙事方式十分老到娴熟，仅仅通过几个简单的镜头和几句简短的对话，就把阿斯格的人物形象立了起来。

阿斯格并不是一位专职电话接线员，原本他是负责外勤的警察，因为“失手”杀人，被暂停外勤资格，等待法庭对他的过失行为做出定性。

停职等待法庭处理期间，他被安排到接线中心干活。

阿斯格“失手”杀人的事情可以看出，他是一个嫉恶如仇的人，极富社会正义感，身为执法者，有时候不能冷静处理问题，比较容易冲动。

《罪人》从头到尾就只有一个镜头，阿斯格一直通过电话连线各方，表现报警中心的日常一天。

毫不夸张的说，阿斯格一个人撑起了整部影片。

阿斯格用他精湛的演技将观众们带入报警中心，感受在这里工作的紧张、焦虑，体验挫败感和成就感。

别看这里是远离前线的大后方，可紧张刺激程度丝毫不亚于战斗一线。

接线员生理层面可能远离了一线危险，但精神层面的压力丝毫不少。

接线员们需要运用他们的经验和智慧，从报案人口中的虚虚实实探究可能发生的一切。

有的报案人纯粹出于恶作剧，有的报案人为了保护个人隐私避免尴尬，有的报案人碍于凶手在场，种种情况不一而足，接线员们需要综合判断，评估场景，发出正确指令，才能既保护人民财产安全，又减少警力浪费。

在短短的几通电话之间，《罪人》就设置了不少反转，展现出优秀剧本的实力。

影片将阿斯格和伊本的经历交织在一起，叙事交替进行，两人相互影响。

阿斯格一直在努力营救伊本，伊本也在潜移默化的影响着阿斯格，最终完成相互救赎。

打着维护正义的名义作恶和无行为能力或者限制行为能力的作恶，本质上有多少区别呢？

如果程序不合法，那还要法律做什么。

认识到这一点，应该就会明白阿斯格和伊本的相互关系了。

极简主义发挥到极致的《罪人》不仅在画面上如此，还很无情地剥夺了观众们的上帝视角。

以往观众们都熟悉了在影片中自带上帝视角，对发生的一切了然于心。

而这次《罪人》却另辟蹊径，观众们的感受自然大不相同。

观众们只有跟随阿斯格的信息才能判断事件真实情况。

这样一来，影片的悬疑推理味道就浓了不少，在阿斯格做出判断前，观众们可以尝试着想想真实情况，这让观影乐趣增加了很多。

沉浸式体验独角戏，电话两头完成救赎。

这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

这片我不知道为什么会有7.6分，我挺好奇那些打四星五星的你们看完真觉得好看？

豆瓣我都是只浏览不登陆，更不会写评论，但是这电影让我想特地发条评论感慨一下，倒不是说它有多烂，而是想说它是第一部让我看完只觉得自己上当了的电影，不知道是不是我对7.6分有什么误解，通篇让人感觉昏昏欲睡，反转并无多大波澜，至于男主自己的坦白说实话没给我多大触动，这种表现手法的电影2018年了也不是什么稀奇题材了吧，然而在观看过程中我认为唯一支撑我看下去的动力就是7.6这个评分，如果不是出于对豆瓣评分的信任我一定在十几分钟之后就关掉了。