双斩少女

斩服少女（Kill la Kill，下称KLK）可以说是当时动画界一股惊天动地的泥石流。

不仅在于其强烈而独特的视觉效果，更在于其对低俗元素的强大包容：爆露、SM、捆绑、LED灯一般的长明不灭的种种圣光，在其它作品中犹抱琵琶半遮面的色情元素以光明正大而正气十足的方式闪耀呈现，甚至成为了作品的核心线索。

当阶段性女Boss皋月大声喊出：“只要能满足我的野心，我宁愿让全天下人看我的乳房时！

”那理所当然的语气与霸道的气场，让人不禁怀疑自己是否看到了无良翻译组的盗版字幕——看到乳房的福利情节怎么能与野心结合在一起呢？

这还是正常人说的话么？

这种奇妙的化学反应正是KLK的一大魅力所在，其背后的创作手法贯穿了其制作方Trigger社的诸多作品。

我将之命名为低俗模仿，而用更简单明了的语言，这种手法可以称为：故作低俗。

媚俗之道谈到故作低俗，不得不从其对立镜像——故作清高说起。

有一个词汇能很好描述故作清高的概念，即媚俗（Kitch，也译作刻奇）。

这个词语原本指商业作品讨好大众的倾向，米兰昆德拉更广为人知的解释则突出了其附庸风雅的特性——不仅要讨好大众，还要以高大上的方式讨好他们。

按中国作家王小波的话，这是用华美的语言包装愚蠢的道理。

我们人人都经历过的媚俗创作应该是中学生作文，这种试炼强迫学生从无聊日常生活中写出感天动地的人生至理。

我至今记得初中时同学写的满分作文——因为保洁大妈帮自己捡到了丢失的钥匙，她对大妈感激涕零，眼中大妈形象衍生的光环如红日一般闪耀动人、光芒四射。

故作清高这一手法根本上源于浪漫主义的成功，即“源于生活，高于生活”的主张，强调从日常中升华出超越一般人性的东西。

但这种手法用滥的结果就是无论是什么都想升华点东西出来，结果就是老套的故事搭配煽情而可笑的抒情手法，带来令人窒息的肉麻之感。

而故作低俗与之相反。

它奉行的是现代主义的信条，源于生活，低于生活。

如果说浪漫主义总想着赋予平凡之物超越性，现代主义则热衷将高高在上之物打回原形，消解其原有的意义和特殊性。

面对一碗鸡汤，在媚俗者告诉你鸡汤的超越性、熬汤者的修行之道与取之无尽哲学意蕴时，故作低俗的反媚俗者则会提出这鸡汤再美也只有些脂肪和嘌呤，而且由于你小口吮吸吸收缓慢，它多半不会变成尿，而会变成屎里的水分，在被植物吸收、被猪吃掉后再次回到你的身体里。

这种人与粪便的因缘际会不也很美么？

当然，以屎指责媚俗者逃避真实的典故并非我独创，而来自媚俗概念的传播功臣米兰昆德拉。

他的媚俗理论就是：媚俗者不接受大便的存在。

他们的生活中可以有平庸的诗和俗套的远方，可以有让人煽情落泪的悲剧之死，却决不接受生活中有大便，仿佛不知道人人都会拉屎一样。

而在动画中扮演大便角色的就是色情，或者说福利文化。

福利之殇福利，常被称为卖肉、杀必死（Service），多指日式动画中服务于男性观众的情节，常表现为女性的身体裸露。

常见情节包括打开房门遇见洗浴或更衣中的女角色，或在海滩中展现暴露泳装下的女体，似乎早已成为日本动画中司空见惯的桥段。

但另一方面，福利却一直是与严肃、优秀的作品评价难以兼容，是一种上不了台面的优势。

介绍作品优秀时，我们会见到粉丝夸赞作画、分镜与情节，却少有人认为福利会成为作品成功的助力。

相反，常常见到有粉丝强调没有卖肉以证明其优质。

这使得福利成为一种羞耻的存在：就是粪便一样，人们每天都如厕，享受着它带来的舒畅感，却又羞于承认其存在。

同样，观众喜欢福利（明面上、内心里或潜意识中），又羞耻于将其引入正式场合，而造成了心态的分裂。

我们会发现，即使明面热衷福利者也多半是在非正式场合或匿名论坛发声，而在正式的评论中则绝不会承认，只会严肃庄重地写下——简单故事背后的深刻哲理才是动画吸引我的原因。

为了化解这一矛盾，低俗模仿登场了。

它解决的问题是——如何既让人快乐又满足人的尊严？

如何让人享受排便又不至于受这一概念禁忌性的困扰？

如何解决又羞又爱的心理分裂，甚至能嘲讽羞辱这些人的心口不一？

就把屎严肃化好了。

把大便严肃化为【物质代谢】，似乎更能拿的上台面了，甚至能作为绝招的名称或角色的姓名。

低俗模仿说到低俗模仿的严肃化技巧，在这里不得不提到王小波，中国本土的低俗模仿大师，第一反媚俗者。

王小波在黄金时代中写过这样一个情节：某个特殊年代，主角王二和女医生陈清扬因肉体关系而遭到批斗，差点被拉去枪毙。

最后两人脱身之策是写了“犯罪过程”异常精彩详细的检查。

在这个故事中，两人的性经历是一个低俗元素，一种“大便”，也是批斗者内心深深感兴趣的，但是另一方面，他们媚俗的倔强又不想承认自己需要低俗、需要“大便”。

为此，两位主角将性经历通过写检查而严肃化，满足了倾听者的兴趣，又给了他们充足的尊严。

将批斗者改成观众，我们会发现Trigger动画中一直都在做一样的事：把低俗严肃化，在制造荒谬滑稽感之余，给观众一个堂堂正正低俗起来的理由。

让我们回顾下三部低俗元素大放异彩的Trigger系作品：一是吊带袜天使，一部曾在B站存在的神奇之作，由Trigger前身GAINAX出品（感谢评论区各位的指正）。

在这部作品里，天使这一崇高、浪漫的形象被无情解构成了Bitch。

两名天使一位爱滥交，一位爱暴食，她们的上司神父则对自缚和SM极有热情。

但我们不能拒绝这些低俗，因为低俗是她们的核心设定“魔力”的一部分——两人要通过脱丝袜和内裤变身战斗，使低俗元素被强行严肃化成了核心的战斗工具。

二是忍者杀手。

其对低俗元素的展现更加荒谬：整部片充斥着PPT平移一般的打斗和人物立绘，但一旦遇到女性角色，立刻会画风突变为极其细腻动人的场景——福利镜头伴随着一本正经的旁白和缓缓移动让观众一饱眼福的镜头，让原本应一闪即逝的福利获得了荒谬的庄重感。

而将这种荒谬与庄重推到极致的就是KLK。

该作比以上两部走得更远——福利元素成为了贯穿原片的主要线索。

爆衣、裸露、束缚、裸体海滩以脱掉衣服来解救人类的宣言都是如此的正气十足，也至于似乎很难把它们当作情色。

因为情色的意义很大程度上源于禁忌的氛围，遮遮掩掩带来的兴奋感，和严肃场合结合后反而产生了奇妙的化学反应，也给了观众理直气壮的错觉。

黄金时代中，批斗者可以心安理得地读王二和陈清扬性爱笔记，因为他们有自我安慰的正当理由：为了帮助坏分子思想改造，我们自然要认真阅读其检查，不放过每一个字，这是恪尽职守，绝非在读黄书。

同样，我们也可以在KLK中不断告诉自己这是设定、是热血动画的必然表现、是对福利一本正经的嘲笑而不是真正的福利，告诉自己我在看一部制作精良而崇高的艺术品，而摇晃的白兔，曲线分明的玉体、奇奇怪怪的捆绑行为与呻吟都是审美需要，和性没有任何关系。

或许我们会进一步恍然大悟：对色情元素进行嘲笑绝对不是色情，而是比色情更高端的东西！

是与热血打戏的和谐一体感、是对剧情的画面演绎啊！

如果有人能对这种福利产生冲动，一定是个毫无品味的低俗者，而这个人一定不是我！

但我个人认为，如果仅仅以这种觉悟看本部动画，说明你的境界还是太低了，和以参观艺术为名偷看裸模的十四岁美术生毫无二致，反而成为了被制作者暗中戏耍的对象。

因为低俗模仿者的价值恰恰在于他们不排斥低俗，而能发现低俗的意义。

低俗之乐低俗模仿的真谛是他们真的喜欢低俗元素，只不过是思想更通达透彻，是返璞归真的低俗者。

就像王二与陈清扬的肉体友谊是单纯地享受性带来的快乐，而不是以此探索参悟人生、寻找自我等宏大命题，低俗模仿者能完全能接受低俗，毫不以此为耻。

在本片的例子中，低俗的福利本身就很有趣，没有必要装模做样地把它升华成更高的东西。

男人喜欢看热辣的女性肉体，女人希望身体被欣赏（即使可能只是潜意识与特定条件下）——这正是主角过的第一道关，真正由扭扭捏捏的小清新变成了一个不要脸的低俗者，也是为什么本剧中不要脸这个设定这么强大——因为这就是创作者的内心写照：接受低俗远比将低俗冠以崇高之名更加带劲！

当然一些评论突出了本作的女权元素，认为KLK强调了女性表达自我、展露身体的权力。

这样的解读也能自洽，但我认为和创作者的初衷不一样：他们更可能只是单纯表示出对福利的喜爱，并以荒谬的方式表现出来，嘲讽了对情色的遮遮掩掩。

按昆德拉的说法，将服务于男性的福利强行解释为女性自我解放，这种解读过于执着于升华积极意义，也算媚俗的表现——绝不承认好作品中存在低俗色情，就像媚俗者认为生活中只有感动没有屎一样。

但每个人每天如厕，Trigger也的确在炮制色情。

实在地说，某个东西看上、摸上去、听上去都很色情，那它就是色情，并不需要为之套高帽。

就像主角流子父亲设计的服饰一样，即使有面料越少越合理的诡异设定支撑，但其大胆暴露的设计也是源于他本人的"兴趣"——一种无疑源自于性的低俗动机。

但这是否说明低俗模仿就是低俗本身？

并非如此，低俗模仿的意义在于对低俗符号的再加工。

低俗本身的趣味源于感官，但其乐趣却是单调而有限的，一如性与食物的快感，能让人满足，也会带来满足之后的索然无味。

只有通过特定艺术的调味，才能产生更为层次丰富的乐趣，即前文所提的低俗之严肃化技术。

但尽管低俗模仿在KLK中篇幅甚多，却始终没有成为全局中心。

因为和吊带袜天使不同：虽然低俗的变身、爆衣等元素是核心设定的一部分，但全剧主线却是一个热血战斗故事。

对低俗的模仿与讥讽被藏于战斗主线之后，既是观众的放松与调剂，又是对动画产业与福利文化纠结关系的自我嘲讽。

低俗审美一言以蔽之，KLK风格的独特之处在于以严肃化的艺术手法加工低俗的内容，创造了其个性化的艺术效果。

细细品味，这种风格或产生了以下成效：一是嘲讽了媚俗者——对福利文化又爱又恨、心理分裂的观众与动画制作方；二是放飞了自我——加工重构了本应被压抑的低俗之乐趣，福利之美好；三是炫耀了实力——对福利的放肆使用恰恰表现其对动画素质的信赖，自信再怎么放飞自我也能加以掌控，不会喧宾夺主。

综上所述，Trigger的故作低俗之道不仅意在动画本身的演绎，更是对传统业界规则的叛逆与挑战。

不按常规出牌的挑衅姿态颇有先锋派的神韵，以粗粝、豪放、荒芜的美术风格制造以时装与剪刀为核心的少女主角动画，使其在低俗辣眼的同时又具备了极高的时髦度，真正做到了大俗大雅，将粗鄙之物玩出了人所难及的花样来。

这就涉及到了一个审美潮流的问题，雅与俗的转换。

大俗之物可以大雅，大雅也可以大俗，一如多年前的平民装修以简约风之称得到追捧，而曾经国王专属的土豪金则被视为爆发户家装。

在红楼梦中，妙玉品茶是雅，史湘云吃烤肉是装俗，刘姥姥牛饮妙玉茶是真俗，但按现在的标准，暴殄天物的真的是刘姥姥而非史湘云和妙玉么？

刘姥姥的真俗和史湘云的装俗哪个在鄙视链最高层呢？

放飞想象，说不定在Trigger以故作低俗嘲讽媚俗的同时，可能将故作低俗发展成为新一轮叛逆艺术的靶子，以故作”故作低俗“嘲讽故作低俗的刻意性，体现了艺术潮流的回环往复之势。

这就是我欣赏Kill la Kill的真实原因——它拥有着在俗雅间转换不息，越品越醇厚的禅意醍醐之味，横断时代之美。

此外我还郑重宣布，这种欣赏是纯灵魂与审美层面的，极富理性与智识，其真实原因绝对不是V字裤与黑丝筒袜对我有任何吸引力。

首发于B站专栏：https://www.bilibili.com/read/cv4585282

我真的觉得很好看，好看得我都不知道从哪里开始说它怎么好。

刚随便去看了几个别人说不好的，我确实主观性很强哈，忍不了别人说这部不好，所以停下不看了。

思路很乱，我就想到哪儿讲到哪儿算了。

特意写一篇长评也是因为话太多了，我写的东西没有看的价值。

脸圆圆的好可爱哦首先是满舰饰真子。

很喜欢这个女孩子，觉得很可爱。

跟其他角色要么是尖下巴要么是方下巴比，她就是圆圆的，看起来软软的。

而且我很喜欢看她“哈利路亚”的时候讲的一堆废话，疯疯癫癫的，每讲一个词语就会配一个动作。

我觉得是一种很有趣的嘴遁。

而且大家都知道她就是这样的，奇奇怪怪的但是对朋友很好、很热心的小女孩。

她生活节奏很快，老师在刚上课点完名，她就可以迅速吃掉妈妈做的便当然后陷入睡眠。

《宇宙巡警露露子》里也有这种人，好像是露露子到了某个星球，那里的警察，一直走走坐坐还叫露露子喝茶喝茶，反正看着很有意思。

我觉得这首歌的歌词很配满舰饰真子，虽然她的急性子没有歌词里这个意思吧，但是我喜欢加上我自己的幻想嘛。

总是急着做什么事的人，总给我一种，急着去死的感觉（非贬义），一种朝生夕死的蜉蝣的感觉，因为我的时间不够用，“我没有时间了。

”所以我不得不快点、再快点，为了完成我的很重要的事情。

即便没有，但我就是用这样一种急速消耗生命的方式过我的一生，我很快，我很着急，我也很快就会死。

然后缠流子真的好涩啊🤤🤤🤤不只是说穿上神衣之后那个半裸，平常穿水手服还有上衣跟裙子抓着的那条带子我曹真的涩死了。

而且平常讲话一直不饶人结果老是被打得菠萝菠萝还因为穿着暴露感到羞耻意外的其实很清纯，晕的要死。

我马上成为缠抚慰。

她真的就是那种不良，也说过自己以前是ヤンキー，打架的时候会用自己的头锤对方的头，讲完一句话就会往旁边吐一口痰（大家不要学），讲话的时候总是え后缀的。

我觉得很喜欢的一点就是日本的不良女，虽然做这种混混行为，本来是该被打成男孩子气的行为，但是她们都有好好地表露并追求女性特征，比如穿长款的水手服，自称的时候也还是会说あたし，开的机车也是越浮夸越好漆上粉粉粉的颜色。

不过我说这些还是因为性别刻板印象了，其实这种新奇的心情不应该存在，本来就没有说女孩子就不喜欢打架，男孩子就不能粉嫩。

说到这个，因为缠流子是女孩子，所以我很喜欢看这部。

比《天元突破红莲螺岩》还喜欢。

明明这两部就超级像。

整体剧情首先就很像，又是先攻略四天王，然后打一个动画第一集就已经出现了的boss，这个boss是四天王的顶头上司，然后看到两三集你就会发现这个boss就是给主角送经验的，这个boss也肯定不是最终的boss。

然后最后的大boss终于被打倒之后它还会跟你说，你别飘了以后宇宙里还有别的生命体会来侵略地球。

反正就是虽然明面上he了，团圆大结局了，但是很明显就是想拉你去那种忧心忡忡的可持续发展问题上去。

我感觉他是想说人类的劣根性，《天元》的时候人类对西蒙扔臭鸡蛋，对真正救了他们的人恩将仇报。

还有人类无限繁衍拓张之后会带来的各种问题。

每到这种时候我就觉得确实也很没必要，人类活下去还是灭绝，被保护还是受打击，全都不重要。

一旦开始思考这些问题我就觉得自己又居高临下了，不知道是不是因为我也是人类的原因，我在想我比起非人类的动物、生物、非生物，有什么长处，有什么优先级，有什么资格凌驾于他们之上。

人工智能呢？

仿生人呢？

我很喜欢自我否定，不知道算不算一种表演欲，不知道是不是让别人看我骂自己会产生快感。

也可能是因为否定自己是我唯一能随心所欲、自由做的事情，又或许是在别人对我进行批判之前，先将自己说得一文不值，别人就会觉得继续骂是一种自讨没趣，从而避免一些本该降临到自己身上的辱骂。。

虽然看番的时候感动得稀里哗啦，但是稍微一想主角做的事情——拯救人类，突然就觉得没趣了。

拯救人类经常被拿来做题材，在那些故事里世界动不动就毁灭。

不知道是得说人类对自己的命运很没有安全感，还是说不把一个故事拿到和世界毁灭一个级别来讲就凸显不了独特性。

我以前也很喜欢说“世界、世界”什么的，我朋友说你不要老这样说话，世界很大，你都还没有看到。

可我就要。

我就是要把那个事情、那个人和世界相提并论，我觉得那个东西就是有重要到和世界一样，我的整个世界或许在某个瞬间真的完全被那东西充斥了。

只有这样，那东西于我才足够特殊。

但是很明显滥用“世界”的后果就是，这些东西从今往后一起变得不再特殊了。

但是人很容易走极端不是吗，我的脑子里总是用程度最深的词语描绘一个事物，化妆的时候总是用最浮夸的颜色画眼影，致力于把那些模糊的、不用力抓住就会迅速消失的东西留下来，所以在过程中变得很极端了。

所以才总是“笑得想死”“好看得要死”吧。

温州话里面有用“死人”来表示“很、非常”的，“很好吃”是“死人好吃”，“非常漂亮”是“死人漂亮”。

生命的终点是死，我们走极端，和死都可以相媲美的话，那真的是“相当、非常”的了。

但是我觉得缠流子和西蒙很不一样的一点是，缠流子有很多人爱她，但西蒙没有。

众人对缠流子的温暖程度是往上走的。

一开始缠流子见到杀父仇人直接连带着鲜血暴走，鬼龙院皐月和nudist beach都准备杀她。

但后来在缠流子穿着纯洁黑化的时候，大家也没有觉得她是怪物，反而是想感化她让她恢复理智。

西蒙倒是没有，他除了中间卡米那死了消沉了一段时间，后期他就一直很坚定。

即便露修在法庭上判他死刑，他被这些当初牺牲了卡米那、自己也拼了命救回来的人类恶语相向，他也没有放弃人类。

人是需要羁绊和联系的，全剧我觉得可以说只有卡米那和女主真心真心非常关爱西蒙，而西蒙仅凭这两个人就撑出了这么多螺旋力。

说实话我在想他真的在意吗，真的在意人类吗。

但是因为这个番，莽就完事了，也不好深究。

我觉得西蒙不在意人类是因为，人类叫他去死的时候他没反应，不止是没黑化，甚至还在玩儿似的在监狱里和大哥的宿敌斗殴。

这样的话他要么是个圣母要么就真的一点都不在意人类。

所以为什么是他啊，为什么他明明不爱人类却有这么大的螺旋力。

不过这么一说我又对缠流子有疑问了，就是这种主角前后态度天差地别，到价值观之类的天翻地覆地变化的。

我真的每次对这种桥段存有疑问，这里做个归类。

1.《死亡笔记》里面夜神月为了躲避警方的盘问，让死神把他的记忆消除了，但在手表里留了一张死亡笔记的纸，只要触碰到那个纸，他就能取回所有的记忆。

很明显他失去记忆的时候真的很纯真无邪，也完全没有想要当“新世界的神”这种过激想法。

2.《拆弹专家2》刘德华被倪妮修改了记忆之后，也完全忘记了自己曾经计划炸毁香港大桥，还帮着警察一起拆弹。

3.《双斩少女》缠流子得知自己本身也是由生命战维组成的之后，立马穿上纯洁要来杀光所有阻碍她的人。

我每次看这种情节其实都好困惑，到底为什么一个人前后的态度能变化这么大啊。

记忆、真相、自我认知、善恶判断，那些东西竟然有这么大的影响力。

我不知道，可能是因为这些终究都是故事，现实中不可能会发生，我是一个经验主义者（今天从咪咪那里偷的词语）。

我没见过，所以我不信。

我就是不能信人一下子性情大变吧。

看个同人文 里面的主角受伤之后下定决心放弃恋人都还要时不时回望思念一下呢，怎么到了拯救世界还是毁灭世界这个问题上一下子就变得这么草率了，难道是像这个歌词说的吗，已经对征服世界感觉累了。

但是说到性情大变，我确实听说过有人做了心脏移植手术之后性情大变的，好像是说人的心脏有一部分记忆功能吧，但是后来好像有被否认了呵呵不知道了。

我还用这个梗写了一篇宿伏牛头人的车呃呃，人生写的第一篇文也是最多人看的一篇。

出道即巅峰，之后只会一直下滑笑死。

说实话那篇我写的很痛苦，比从那以后的任何一篇都痛苦，因为是第一次写，怎么写都觉得不对，每写一个字都觉得无语，而且当初嗑的那个cp现在也觉得不该嗑的，只是随大流被洗脑所以嗑了一段时间，蜉蝣人又很热情。

但我还是爬了虎右，我说实话虽然心里是褒められたい的，但我感觉还是自己嗑的开心重要，热度是其次的啦。

然后说回缠流子（竟然还没讲完啊[汗]）。

我看了前几集真的觉得有一种熟悉感，结果我发现了！

真的很像三枝明那啊那个红色挑染。

然后我跟正好在搞他的菜心怡说，菜心怡跟我说他就是被叫做缠流子性转，我笑撇了。

然后我们说缠流子演完《双斩少女》从业油管直播，两栖发展了。

真的非常喜欢缠流子，首先很漂亮，当然我这个是废话，纸片人不能丑到哪里去。

还有她讲话跟太妹一样叼得要死，结果穿着暴露的时候还是害羞得不行，呃呃呃这个反差我真的太行了！！

我说我成缠抚慰不是开玩笑的，我，永远的主右人。

嘿嘿羡慕不来吧，我就是要搞主角，主角就是会和每个人都发生联系，我就是能嗑她和每个人的糖，我就是能看她和所有人都有互动，谁叫他是主角啊！

话虽如此，其实就算没有联系只要我想我也会拉郎的。

妈了比为什么我讲话一幅落井下石阴阳怪气的饭圈味啊……哈哈没关系，随便怎样都好，饭圈怎么了凭什么看不起饭圈，阴阳怪气也行爱怎么说怎么说。

我草泥跌 对掏心脏ptsd了然后剧情到缠流子被告知其实就是鬼龙院罗晓的女儿，而且身体被改造成不会死亡的被生命战维填充的样子，这里我真的真的很震惊（对不起没见过世面别骂了）。

但是看完之后我转念一想我真的觉得虎杖悠仁也他吗的会这样了。

作者一直对主角的身世遮遮掩掩，就是想给我们这种惊喜不是吗。

本来是正义化身的主角，本来是迎难而上见鬼杀鬼拯救世界的主角，揭开身世摇身一变发现竟然是恶神之子、反派之女，没有什么能比这个发展更具冲击性的了。

之前就看过一些猜测， 说虎根本就是作为容器降生的，虽然他吞下手指看起来只是机缘巧合，但他跟宿傩良好的适配性和吞下手指之后还能保持自我这些种种现象都说明了这真的不是偶然。

傩子的真身也是粉色头发，可以说宿虎真的有千丝万缕的关系。

说实话我已经做好了心理准备了，我觉得虎肯定不是因为正义的原因来到世界上的，但是他多阳光啊，这只能让我更爱他，就像一朵出淤泥而不染的纯洁的花（呕我能不能停止这么说话）。

至于他如果知道自己的身世之后会做什么嘛……虽然他很容易自我否定，傩子140那次，他觉得是自己杀了那么多人，恶心得吐了，还叫自己去死。

他是那种就算不是自己的错也会揽到自己身上来的人，不仅仅是错误，还有很多无义务承担的责任。

过度的奉献精神，超出本分的热心，让我深信他必然会在知道自己诞生于“邪恶”的时候彻底崩溃。

他是会继续深层次地否定自己，一蹶不振，还是会为了弥补自己的“罪过”更努力地做一些“正义”的事呢，我还不知道。

但是黑化是我觉得他最不可能做的事。

我真的没法相信他能一转善意，和世界为敌，别人有可能，虎杖悠仁不可能。

然后是我一听到泽野弘之就杨威真的不知道为什么。

我看今石洋之非常容易哭，是一种没有后劲的哭，虽然他喊的台词是真的有够尴尬的。

比如什么俺は誰と思う，还有世界都是由分からない的东西组成的，这就是我们。

但是一被主角用认真坚毅的表情喊出来，我的泪就喷出来。

不看的时候没有感觉，但是吗的看双斩的时候，每次缠流子甩着那个大刀飞起来，我正准备哭，一听见泽野弘之的那个不知哪国的欧美男女声，瞬间就哽住我也不知道为什么。

今石洋之 为什么 为什么 今石洋之 你就是燃 燃就是你 自信を持て！

不用拿泽野弘之标榜自己

日本人 就这么喜欢穿运动服说实话我觉得缠流子跟《下妻物语》的土屋安娜好像。

就是那种喜欢耍酷的混混，美而不自知，但是性格又挺软挺可爱的。

我可以嗑缠流子跟每个人，我不知道上哪里去看她的本，老坟头也没什么粮吃，呃唉我要是有精力不做懒逼也去写点 吃腿肉。

跟真子是jk贴贴，第一个好朋友也是最好的家人，分享温暖和陪伴。

而且扳机还刻意卖姬画了她俩亲嘴，她俩确实是官配了，缠流子打大boss的时候说自己还要回去和真子约会呢。

你吗的我真的嗑死了，她俩没有那种情欲就是女孩子之间纯纯的爱，太喜欢了555

跟鬼龙院是宿敌，互相看不顺眼但其实互相都有点欣赏。

鬼龙院皐月说“他们”都是穿着衣服的猪 （言外之意只有你是特别的）因为你不服从，你心里有了明确的信念和目标并且只朝着那前进，所以一再娇纵 一次次为你打破规则给你送经验（以上是我刚看了几集的时候写的），后面知道她俩是亲姐妹，还互换神衣穿我就更嗑死了。

果然血浓于水不是开玩笑的呵呵。

而且她俩这个性格反差也太好了，好，好，外冷内热霸道姐姐和健气不良害羞妹妹，你吗的好好嗑5555

宿敌必说

姐 太帅了 能不能草我

裸体躺在姐姐怀里显露脆弱鲜血虽然是衣服，但是像人一样有血性，也会哭也会笑。

第一次见面强迫缠流子脱掉衣服穿上自己，这里应该有本吧？

哪里能看啊。

每天测量她的体脂，对她的身体状况了如指掌，好像一个很男的男的自愿为了一个女的染上女的味道。

吗的还有老师，我本来对师生已经免疫了没想到看了这个也觉得有点香（呃呃。

为什么免疫了呢可能是因为我不怎么嗑5u我有红人恐惧症然而五悠太美帝了。

但是没想到看完这个之后我还连带着嗑到五悠了吗的无语，虽然是我崎岖脑回路嗑出的一个很偏的点。。。

突然很喜欢那种老师被迫观看学生辛苦战斗到浑身是伤的桥段。

好喜欢学生急速成长、生命燃烧成灰的时候老师无能为力哦。

止不住他进一步作践糟蹋自己，只能在一边看着。

老师无法插手学生走向成人世界这件事，真的是个连想要你做小孩都办不到的窝囊老师啊。

美木杉爱九郎看缠流子挑战四天王的时候，说缠流子成长的太快了，吃不消的啊。

但是没办法出手，一出手只能是杀了她。

舞跳舞也是，他是不是说 僕最強だから。

僕から離れないで。

吗，却没办法让悠仁在15岁继续做小孩呢。

133被困在狱门疆里看着虎在外面被脑花打的半死。

我还没讲完缠流子（这次真的把她讲完），我感觉我在避重就轻地讲，还在讲我怎么嗑的。

但是没说整体印象。

我感觉她就是一个还算普通的jk，但是喜欢装酷喜欢嘴硬，可爱得很。

我看见别人说她无脑，说实话我不能接受，如果你说她成绩可能不好我或许认可，毕竟天天心思也不在学习上，天天到了学校就是裸露+打架，但是她战斗的时候真的不算莽，虽然这动漫就是莽。

她很明显也是有自己策略的呃，也不会硬撑，知道信任战友，朋友劝她她也听，很有情有义的一个女孩子。

总之很喜欢。

然后我发现很多一开始就铺垫的东西，比如说满舰饰太太做的炸肉就是由一些不明所以乱七八糟的东西组成的，到最后主角们也这么说，可是世界就是由这些分からない的东西组成的，这就是我们人类啊。

我有点觉得像打了个哈哈糊弄过去了，不过我也很喜欢这种说法，好像被很温柔地接纳了一样。

就算我有很多东西总是不懂，总是不明白很多道理规则，但这就是我们生活的世界啊，这就是我们啊。

还有鲜血和缠流子的吸收能力，从一开始她不停攒经验的时候也有体现。

至于说到卖肉问题，干嘛了话说不能卖肉吗。

我很喜欢看这种卖肉（认真脸）。

尤其是后面四天王还有剩下来所有的战斗力都加入了nudist beach的时候还看得我蛮感动的，最后缠流子杀了罗晓，裸体从天上掉下来被姐姐和所有人接住的时候，也没有一个人有穿衣服。

全世界没有一个人穿衣服，也没有人流露害羞的神情。

这就是一种群体性行为，很让人感动。

如果你一个人不穿衣服，或许真的会羞愧得原地死亡，但是如果大家都陪着你不穿，就有种回归原始释放天性和患难战友的感觉。

不知道，我还是会被这种东西感动吧，就像之前看《我和我的祖国》黄渤那个故事，说要做旗杆结果邻里乡亲们都纷纷拿出家里的金属，还有《神偷奶爸》里面主角想造飞船但是没钱的时候小黄人们也都拿出自己的积蓄。

这种众人一心的场面真的很打动我，虽然看起来可能挺可笑的吧。

尤其是这部番里，在这个全人类就要被生命战维毁灭的特殊末日氛围里，人类命运要发生剧变的情境里，战友们都一起不穿衣服，一起为着解放全人类作斗争，难道不让人感动吗，我哭死了。

这个剧情真的发展的很快，是扳机社的特色，我就喜欢这种的。

他们自己也知道自己快，但是真的不是快了就崩了，里面真的有很多东西。

就像我大学第一个西经老师，每次上课语速都很快，她讲课都扣着时分讲的，听她课好累但是也真的学到很多东西，就是神经一刻都不放松的感觉。

我看的时候老是想着，这真的太紧张了，好想快点结束让我休息一下，I have to take a break. 因为我确实已经完全沉浸了。

到最后一集的时候，有一种怅然若失的感觉。

毕业仪式，少女和水手服作告别，割去长发和过去说再见，大家在空地上围作一团说些离别的话，四天王打败过去的自己。

有些东西真的结束了，可是一切却都还没有结束。

它想告诉我们这个，过去翻页了，但新的希望又会升起，它想告诉我们这个；鲜血消失了，但他会用别的形式存在，融到缠流子的挑染里继续陪着她直到永远；鬼龙院皐月放下了过往的执念，不再穿高跟鞋，但她割去长发那一刻她又以某种形态重生了。

她其实还是她，还是一样很有领导力，讲话带有鼓动人心的能量，她还是积极向上向着光明。

擦了无语我真的逼逼了好多，不过我好久没有看到这么喜欢的动漫了，说就说了！

最后放一个满舰饰太太一直盯着老师的档的截图。

20210309更新：想找点粮吃，但是真的太少了。。。！

不过发现一些往年的，发现有很多我之前没太在意的cp哦。

比如那个黄长濑紬，吗的虽然他一只脚踩在缠流子两腿中间那一集真的很涩但是后来他俩就没什么情感互动了所以我没太。。

我发现了，我搞cp非常看重他们两个人的感情，对于灵肉是否契合，他俩能否床上大战三百回合这种事不太在意。

这种事怎么在意啊，反正都是纸片人都是意淫，他俩肯定姓生活满分的啊！

这给我开通新思路了呵呵，只要有姓张力就乱来吧，下次就这么做，反正我的最终目的也是搞簧涩。

还有比如那个什么猿的什么，和缠流子都有本，我觉得很好，我这么一想都觉得很合理。

衣服一定首先是象征规矩的。

额外去说什么阶级，什么身份，什么束缚，都逃不过规矩二字。

规矩的故事可以从很多方面展开。

首先说成年人自己的世界。

不同职业都有自己的一套规矩。

鬼龙院是企业。

衣服泛指职业。

通过人力劳动获得养分。

特化型指专业化。

人通过专业化获得了职业赋予的力量。

专职是资本强调分工以加速量产的产物。

量产型指对大众的异化。

在专业领域不突出就当最低级的食粮——韭菜。

战斗纤维爆炸指金融危机。

爆炸后扩散指危机转移。

纤维的力量对于其它星球（国家）的人本身也是有感染力的，它们接受力量的同时，也要接受危机。

其中同样也存在被迫接受的成分，就像我们当年想要变强就只能先接受怪歌快晃。

战斗纤维在这个星球饱和后，发生爆炸，这是资本的自然经济规律，也就是母亲口中的天理。

母亲作为企业领头的资本家，认为天理本不可抗，且职业化代表着生产力的进步，有工作的人应该是幸福的，平平稳稳付出劳动获得工资的一生便是幸福的一生。

一般来讲，要对抗这个天理，需要有形大手的干预调控。

在本动画中，作为一名统治者的蓝女儿就是愿意去当调控者的那个人。

它有着明确又强硬的意志，不愿星球成为衣服的奴隶，就像共产有明确的理论去从它的资本爸爸手中保护人类意志。

共产之时资本形式也绝不再被允许露头做大王，如此便是人衣压倒的思想。

-本动画的新意在于，除了大手，它还可能提出了另一种对抗资本爸爸的方法。

这个方法说来不稀奇，甚至有点阿Q精神的意思，但又不止于此。

正如那句名言“认识到生活的真相并依然热爱生活”，具体到个人表现，就突出一个莫名其妙，在本动画中由笨蛋真子饰演。

此时红女儿缠流子便起到了观众视角的作用，更确切地说是游戏玩家视角，以一个不问世事的青春期问题少女的身份。

到这里就该说另一个有关规矩的世界了。

一个未成年的世界。

水手服指青春。

谁都知道水手服只有十七八岁的年轻女孩才配穿。

纯洁指素质高的、走向职业化的、保守的青春。

众所周知从很久以前开始大学的专业便基本只为找对口工作而设。

纯洁是资本家母亲亲手制作的完美的神衣，布料极多，蓝女儿要力量又拒绝职业化诱惑，就只能“人衣压倒”了。

鲜血指没教养的、有自我意识的、开放的青春。

这三个词更像在说孤儿缠流子本人，但放在鲜血身上，可以说比起纯洁鲜血明显是有温度、有脾气、有感情。

流鲜“人衣一体”完全不违和。

天理的存在离不开一个基本假设，假设每个人都是自私的，都会受资本诱惑，在此前提下，便总有资本家会出现，且总一定有资本家一定能把资本累积起来。

最后，社会中致力于异化的那些条条框框必然逐渐成型，异化的过程无法避免人性的淡化，活在其中以价值为导向生存的成年人，就不得不遵循一些叛逆期的小孩难以理解的成熟规矩。

这些小孩充满人性，活力，和迷茫。

资本本身是无辜的，如果个人能拒绝被资本诱惑的部分，仅仅关注于自身人性的解放，便不易走到衣服包裹星球的局面。

自身的解放，就如未成年人选择朋友那样，保护朋友那样，哈利路亚，用脸接拳，向来都是莫名其妙的；亦如扳机社坚持自己的理念和画风，在自己的方向上不停磨炼技术力，专注于个人的艺术追求，解放自身本来的欲望（这也是贯穿扳机社作品的一种脾性，甚至是基本理念，所以扳机社的剧情做不多，来来回回就这么个莫名其妙打破天际）。

如此人衣共存也不会是什么新鲜事。

成年人都要挣钱养家，鲜有人敢做到打破局面，即使他们本来可以。

真正敢做的，也只有屁事不懂的中二水手服少女了，一个个一天到晚苦大仇深，要打破这个打破那个。

但也应了有形大手蓝女儿的那句话，“有私情才有大义”。

最后缠流子用青春期毫无道理的干劲开挂粉碎了母亲的野心，母亲说了句“真是无聊”便捏碎了自己的心脏，这也不突兀。

因为母亲自己的水手服早就燃尽了，再看女儿们只觉得偶尔会有点乐子。

她从很早开始便只为一个野心服务，为全人类的“幸福”服务，看看缠流子只是穿着水手服在迷茫中靠蛮力打遍天下最终给自己一人报了个仇，未来连个方向都没有，莫名其妙地活在世上，还有脸对自己进行胜利宣言，那当然是极其无聊的一件事。

还有一点。

和历史相似，蓝女儿、缠流子这些年轻英雄本身都是有后台有家产的。

而落体海滩这些便太，堂堂成年人连几个正经工作都没有，就跟那些喜欢拿民科指点江山的三和大神差不到哪去。

到了21集再来评论有点晚了。

我去，缝竟然被流子强吻了，还说她是技巧派，真是节操碎一地啊。

不是依恋，是执念。

就算被粉碎了，只要留下哪怕一点碎片，就一定能苏醒。

鲜血和鬼龙院的不和身体设置，对本来期待两大对决的观众来说，瞬间就变的好无力，一下子就又双雄对决变成了唤醒英雄归来的模式。

然后又回归双雄对决，但是变成了勇武对智将。

在一个战斗场面里面及镜头里面，通过镜头的倾斜来给予话语者的立场和识别，很有创意。

当四天王落地一击时，缝变成了纸片开始旋转，天马行空的想象力啊。

本能字學院是一所超級學校，這所高中統治了鄰近的本能町，並替就讀的學生們規劃了等級專制：「極制服」。

穿著越高級極制服者，舉家配發俸祿；穿著低級者，則九族淪為遊民。

學生要在校內取得衣物的昇級，唯有得到學生會的認可，是徹底的法西斯組織。

某一日，他鄉少女纏流子來到本能町，自稱在尋找殺父仇人。

她手持的一把神秘剪刀，能夠斬斷無堅不摧的極制服。

轉學進校的纏流子，就此開始了她在學院內幹架無數的抗爭.....這是《Kill la kill》的第一話劇情。

光是讀來，便已經是處處錯置難耐：主人翁纏流子，她有著少年漫畫主角絕對無可質疑的尋父情節，卻好似走錯了棚，來到了連今天的B級電影都少寫的荒誕情境之中。

但是，在這個聽來隨時會竄出老大哥的怪學校裏，纏流子大鬧天宮的戲碼，卻是看得讓人.....熱血得不得了啊！

亂來，卻亂來得有理，這便是《Kill la kill》最不可思議的地方。

《Kill la kill》是今石洋之監督率領一批老將，脫離Gainax公司的體制，成立Trigger社後的首發作品。

從記錄片裏談到籌備了整整兩年，不難看出他們對開山之作的重視。

今石洋之謹慎的吸取著畢生的創作經驗，最後，他決定了模仿自己的過去。

是的，在《Kill la kill》看似瘋狂又邪典的架構背後，是一道又一道有精密計算過的痕跡，皆是今石洋之對自己過去的致敬，以及懺悔。

＊　　　＊　　　＊第一個被模仿的，自然是今石在2007年監督的《天元突破》（天元突破グレンラガン）。

此劇叫好叫座的程度不需多言，《Kill la kill》這回便請來了該劇的編劇中島かずき直接升格為系列構成，模仿《天元》的經緯，建構了本作最初的雛形。

兩者相似之處，在於主題與主軸合一的顯寓。

《天元》的故事中，主人翁有一種超強的潛能「螺旋力」。

螺旋力來自DNA，DNA正是螺旋的樣貌，螺旋力發揮到最強大時，體現在現實中的便是超大的螺旋鑽頭，以鑽孔擊潰強敵們。

螺旋力就是意志的強韌，當主人最終以螺旋力擊敗宇宙帝王時，正是人類意志輝煌的ㄧ回勝利。

《Kill la kill》將螺旋的意象改為衣物的力量，極制服自然是階級的象徵，當本為外物的階級反而禁錮了人類的未來時，惟有撕裂眾生袈裟，人人赤體，方能重建平等的新秩序。

除此之外，《Kill la kill》中三不五時插入的巨大鮮紅字體，介紹人名和絕招還有對白，表現手法則完全的直承了《天元突破》。

這點刻意得有些過火，但好招不嫌多使，製作團隊也就順其自然下去了。

＊　　　＊　　　＊第二個被模仿的，則是今石在2010年監督的《吊帶襪天使》（パンティ&ストッキングwithガーターベルト）。

此作極度瘋狂、徹底情色、完全惡搞－－光是以日本人的身份，畫出兩個飛天小女警四處上男人殺同志，就知道今石骨子裏的邪典趣味是多麼不可深量。

不過作品玩得瘋，銷量也跟著瘋了，光碟販臭慘遭滑鐵盧，連本來聲勢浩大的北美市場都不如預期。

《吊帶襪天使》可能是今石洋之至今透露過他最想拍的題材，而且他也玩得很好。

但《Kill la kill》可以這樣玩嗎？

在銷量的慘烈血河前，他得小心謹慎的掌舵。

《Kill la kill》吸收了《吊帶襪天使》極大的邪典能量，以及簡潔線條的有限運用。

對於情色，則作出了大膽卻有所收斂的演出。

《Kill la kill》的英雌們，為什麼都要穿著暴露服務觀眾？

因為衣服會控制人類，所以穿越少越自由！

而穿著極制服的人戰敗後，會「脫線」拆裂到全裸的養眼畫面，也是戰犯之恥，不可不為啦！

這些小小的情色幽默，我想觀眾都會會心一笑吧。

但也就點到為止，全劇眾人的眼神僅是色而不淫，沒有越過幽默可以容許的下限裏。

＊　　　＊　　　＊《天元突破》是意志毅力的瘋狂，《吊帶襪天使》是屎尿精流的荒唐。

瘋狂與荒唐，各有千秋，各有滋味。

能同時指導出兩部殊異彼此的動畫，都是今石洋之的ㄧ部分自我。

而離開了Gainax後的這個今石是最貪婪的今石，他企及得更高，最後透過模仿每個自己的方式，把每個自己都一網打盡。

於是乎，經歷了兩年的籌備，Trigger總算清算完了《天元突破》與《吊帶襪天使》這兩張過去的成績單，繳出了《Kill la kill》這一張漂亮的應答卷。

打從第一集第一秒，《Kill la kill》就告訴了觀眾，不要試圖替故事的荒唐找理由。

在本能町裏，成年人被未成年統治、人類被衣服統治；兩者結合下，學生的制服成為了人之所以為人的最大依據、你穿著的東西，便是你權力、錢力與權力的ㄧ切總合。

穿錯衣服，就是等死。

想打破衣物等級的金字塔，不是諂媚權貴，就是殺出血路！

如斯邪典的架空前提，或可稱之譏諷現實的社會階級，但我想更多的，僅是替接下來全劇的瘋狂，找一個合情合理的註腳，如此罷了。

瘋狂甚麼？

自然是瘋狂在百無禁忌的對戰之中了。

本作流暢的戰鬥場面、回回皆絢麗的令人目不暇給。

在有限的預算內，2D與3D巧妙交錯得天衣無縫，沿續了日系動畫對視覺上的一貫堅持；由一群業界資歷超過二十年的老戲骨把持的分鏡，處處致敬昭和巨人的身影。

這既新又舊的交融，好似也上演了一回時代的傳承。

從荒唐到瘋狂，《Kill la kill》漂亮完成了對前兩作的模仿，構成了既王道也邪道、雖正統又偏門、可光明可灰暗的傑作。

＊　　　＊　　　＊《Kill la kill》還是有著融合而產生的缺點。

中島的劇本用力得太過度了，有些橋段像是為了令人印象深刻而勉強深鑿，成了搖擺的造作。

沒錯，一個好作品常常會留下些「梗」給後人致敬與揶揄，但大辣辣的在劇中預言哪些部分是未來的梗時，這種跳脫總覺得這是種變相的自大。

故事在大阪一役後急轉直下得太快，格局突然拓增成世界級的災難，也有些小腳穿大鞋的彆扭，讓主軸失去了前期那一種在小圈子大瘋狂的爆發力。

不過《Kill la kill》仍舊能做為2014年最大的ㄧ顆明星，成觀眾眼中的驚奇。

這或許不是Trigger往後最好的ㄧ部動畫，但至少會是今石洋之至今最精彩的一回表現，他突破了自己的分水嶺，使之泄洪，激盪出了新的高度。

荒唐與瘋狂的成功混血，就值得我們對今石洋之與Trigger，來一場滿堂的喝采。

主流价值观里颂扬的“幸福”是不是也像精神假缝一样慢慢地缠上了我们的脑袋、像生命战维一样包住了我们的身体以致裹足不前？

你所感受到的“被包裹的快感”，是自主选择下的幸福，还是“奴隶的幸福”？

文| 小仔原文刊登于公众号“仙人掌软糖”（搜索：abusivesnacks）穿着、斩杀、饥渴、鬼化、以及生存，最后斩碎世界！

——《双斩少女》是衣服在穿我们，而不是我们在穿衣服。

——弗吉尼亚·伍尔夫少女意味着什么？

恋爱、粉红、软糯的声音、可爱的衣服？

不，少女时代也是鲜血淋漓的。

面对突如其来的身体变化和周遭眼光的转变，要把脆弱敏感的身心打磨成坚硬的钻石，冲破身上的枷锁，披荆斩棘。

这就是《双斩少女》（KILL la KILL）的设定。

它看似是传统的高中少女动漫，实则是几个女孩用各自的方式反抗束缚、反抗长辈、反抗压迫的寓言。

（多图预警，看过剧的可以从第二小标题开始看）1. 人类就是“穿衣戴冠的猪”故事设定在法西斯夺得政权的世界（整篇动画凌乱却硬朗的画风也是暴力美学的范本）。

女主缠流子转学来到了本能町——一座“人生的终点站、没人敢来的贫民窟”。

在这样一个弱肉强食的贫民窟山顶的却是一所名叫本能字学园的高中。

学校的中心塔楼形似水手服更夸张的是，流子很快发现，在这所等级森严的学园乃至整座城镇，决定一个人力量和社会阶级的居然是衣服。

更准确地说，是校服——穿上后能根据穿衣者的特性让其“发挥出超越人类的力量”，故被称为“极制服”。

星级越高的极制服战斗力越强。

变身前是普通（？

）高中生的模样：

变身后是这样：

三星极制服的话还能这样：

风纪部部长，手里拿的是“女高中生模具”，意在把所有人规范成模式化的样子其实制服如何不是重点，重点是制服星级高低还决定了这个学生背后整个家庭的阶级地位。

换言之，这是一个衣服即权力的社会。

而在这样一个等级分明的金字塔中，站在塔尖的、同时也是本能町的最高统治者，是学生会长鬼龙院皋月。

皋月根据学生的能力分配极制服，并以此统领学生及镇上所有居民。

她的名言是：

对于骄傲又反叛的流子来说，高高在上的皋月自然成为了眼中钉，而不服从制度管教的流子也引起了皋月的注意。

动画前半部基本上是围绕流子如何过关斩将一步步杀向皋月。

少女战斗的主题并不鲜有，但跟《美少女战士》、《百变小樱》之类的比起来，《双斩少女》血性得多，也暴露得多。

第一集开始不久流子就获得了一件 “神衣”。

这是一种超越“极制服”的更强大的存在。

流子偶然发现的水手服沾到她的血之后居然觉醒了（因此取名“鲜血”），还强暴式地硬套在了流子身上。

穿上神衣的流子战斗力暴增，但也近乎半裸：

我刚开始看的也反感：这不又是一个打着大女主旗号实则服务某些猥琐嗜好的卖肉番？！

各位客官且慢，这些暴露的设定是有着多重含义的。

首先，是撕破长期扎根在亚洲女孩心中的羞耻心。

2. “只要赤裸裸就行了！

”应该很多人有这样类似的童年记忆吧——在我初一初二的时候，女生们开始发育，流行穿类似于肚兜的吊带胸罩（其实就是一块没有胸垫的遮羞布），而班上顽皮的男生最喜欢的就是去扯女生颈后的系带，几乎每个女生都含着胸。

直到长大，穿着稍微显身材的衣服还是会担心被扣上不检点的帽子。

其实现在想来是没有什么可耻的，但在一个羞耻式教育的社会中，加上刚迈入青春期的懵懂，不知何时起关于身体的展示成为了一种羞耻。

就好像流子对“鲜血”抱怨道，穿着这种衣服的她可是留下了“比被吸血还要羞耻的回忆”（此处“被吸血”也可理解为月经的比喻）。

而羞耻心是什么？

是罪与罚。

在亚当夏娃的故事里，他们原本自然大方地裸露着身子，偷吃下真理之树的禁果后，突然“看”到了自己的赤身裸体，这是罪。

原罪进入了他们的身体，赋予了他们羞耻心，让他们遮起羞来，这是罪的后果，是罚。

《双斩少女》里也从谈到了亚当与夏娃的故事，但它主张：衣服才是罪。

然，衣服即罪。

人在吃下禁断的智慧果实时，便以裸体为耻。

人类从有了自我意识之时起，就注定披上了罪恶之衣。

回到流子。

她一开始穿上暴露的神衣“鲜血”时的反应跟所有刚迈入青春期的女孩一样，突然看到了自己作为女性的身体，同时收到周遭赤裸裸的打量，自然也是羞耻且不情愿的。

动画豪不吝啬地刻画着愚蠢的看客直到皋月穿上了另一件同样裸露的神衣 “纯洁”。

在打斗中，流子嘲笑穿着“纯洁”的皋月是暴露狂，皋月霸气地回应道：以世俗的价值标准为耻，正是你自身渺小的证明。

我，鬼龙院皐月，为了实现自己的野心，就算是向全世界暴露乳房，也不会感到羞耻和惭愧。

我的行为坦荡，无所畏惧。

好不痛快！

这番话自然也点醒了流子，让她揭掉羞耻心，成功变身，完成少女蜕变的第一步：

（以下内容含剧透）3. 覆盖者（COVERS）对衣服的反抗还有着更深刻的含义——因为衣服即枷锁。

随着故事发展，本能字学园背后更大的阴谋被一层层揭开。

原来，神衣和极制服之所以拥有强大的力量是因为里面掺有“生命战维”（日文里“战维”与“战意”同音），一星极制服中占比10%，二星极制服占比20%，与此类推，而神衣则100%由生命战维缝制而成。

本能字学园的背后其实是专门生产含有生命战维的衣服的Revocs公司，而Revocs理事长正是皋月的母亲：鬼龙院罗晓。

罗晓一出场就问，衣服是什么？

手下答道：衣服乃世界，包容天地人，是遮覆一切的伟大意志。

罗晓接着说：没错，这就是覆盖者的意志。

在这里，衣服不只是亚当夏娃的遮羞布，更是统治人性的“覆盖者”（COVERS）。

伍尔夫说过，不是人穿衣服，而是衣服在穿人（摘自她1928年的经典文学作品《奥兰朵》，小说围绕着一个雌雄共体式人物展开）。

伍尔夫认为，衣服是社会性的符号，同时也是身份的枷锁。

与其说是我们自己塑造了自己的形象，不如说是衣服决定了我们如何行动、别人如何看待我们，从而塑造我们的性别特征和社会属性。

尤其是制服，决定了我们的社会角色是学生、白领、工人、服务业者还是军人……而日本的制度观念尤重，难怪会有《双斩少女》中这种校服=战斗服的设定，它并非突发奇想，而是深深扎根在日本历史现实中的。

日本学生的制服都是以军服为原型的：

《双斩少女》的设定就是在伍尔夫所提出的观点基础上，再佐以天马行空的想象力：生命战维其实是一种有意识的生物，它们通过寄生在人类身上吞噬神经电流繁衍，同时以造物主的形象给人类提供神力，让人类得以发展。

简而言之，衣服吃人。

但人类往往承受不住生命战维的负荷，所以它们选择包裹在人身上。

这也是为什么“神衣”都如此暴露——为了用最少的接触面积最大地发挥出生命战维的力量，防止穿衣者被吃掉。

而罗晓的目标是将含有生命战维的衣服销往世界每个角落，生命战维一旦觉醒，全人类就成了它们的瓮中鳖。

在罗晓的执行下，“覆盖者”吃人的这一天真的到来了。

远看是密密麻麻的空中战舰：

近看却是一件件衣服，还是现代社会中最能象征财富地位的西装：

多少人落入西装革履的嘴里，成为行尸走肉：

其中讽刺意味不言而喻。

夸张吗？

未必。

现实社会中，金融大佬、明星富豪、“精神领袖”们空手套白狼搜刮民脂民膏的“吃人”故事还少吗？

攀权附会、庸庸碌碌、甘愿成为权力者奴隶的“被吃”故事还少吗？

当然，说到底这还是一个少女主题的热血动画，它对这些“吃人”的意象点到为止，选择了一个与青少年更息息相关也更容易让人接受的切入点——管教。

4. 身体侵犯与“精神假缝”皋月的母亲罗晓才是整部动画最大boss。

她是怎样一个人呢？

如果说皋月是出场自带光环和bgm的女人，那罗晓就是自带彩虹金光和交响乐伴奏的王。

为什么说是王，因为是男是女在她身上已经无所谓了，她给人的压迫感已经远远超越了性别上升到物种层面了（其实她本身就是由生命战维组成的）。

最可怕的是这个王对女儿（子民）身体赤裸裸的侵犯。

剧中有好几次罗晓侵犯皋月的戏，印象最深的一场戏是罗晓为皋月清洗身体，按她的话来说，“除秽”：

这是母亲对女儿的性欲吗？

不，罗晓已经超越了性别和性，这只是权力的炫耀，炫耀她把一个骄傲凛然如皋月的铁娘子剥开，只剩下最柔软的肌肤和脆弱的面庞。

世间一切都和性有关，除了性本身。

性关乎权力。

（by王尔德）除了控制人的身体，罗晓还善于控制人的思想，将生命战维缠在人脑上：

《双斩少女》玩了许多文字游戏，比如这个招式叫作“精神假缝”——在日本制衣的术语里，“假缝”是在为客人量体做衣时用于固定形状而缝上的线，等到衣物做好了，把假缝线拆掉，衣服的形状也不会变，常常用于和服和婚服。

精神假缝，意味着固定精神的形状。

懂日语的朋友可能知道，假缝又被称为“躾”，片假名“しつけ”，而しつけ也有社会道德的意思，尤其是在奖惩分明的制度下养成的礼仪规范。

日本心理学家岡本夏木就此做过研究，认为对少儿的しつけ教育与“假缝”有着深刻的内在关联。

儿童七岁前要用各式各样的“假缝线”（规矩）管制着，等习惯和规范根深蒂固之后再慢慢“拆线”。

换句话说，管教即缝线。

在你的心上、你的脑袋上缠上线，将你的思想和行为缝成他们想要的形状，固定之后，即使拆了线你也心甘情愿地俯首听命。

所幸，我们还有像“双斩少女”般举起叛旗的女孩们。

可以像流子般，硬是斩断了那根缝线：

也可以像皋月般，一直当个乖乖女只为了在适当时机出其不意地一击：

我们这才知道，原来皋月口中“穿衣戴冠的猪”其实是指向生命战维俯首称臣的罗晓和Revocs5. 名为纯洁的嫁衣剧里不断提到，神衣“纯洁”是一件嫁衣，“纯洁”是长辈为女儿们准备的最美、最强大的衣服。

听起来熟悉吧，像不像人们常说的“新娘是女人一生中最美的时刻。

” 多么父权的一句话。

按林奕含的话说，这不是说你美，是说“从今以后你要自动自发地把性吸引力收到潘多拉的盒子里”。

从今以后，你就是他的人了，这个潘多拉的盒子只能为他打开。

在上面提到罗晓为皋月“除秽”的时候就知道，罗晓对纯洁有着格外的迷恋，而这种迷恋正是狼对入口羔羊的洁癖，是父权社会的处女情节。

后来，罗晓发现流子是她更为“纯正”的女儿——她们两人的身体都是完全由生命战维组成的。

于是她马上用计将流子送入“纯洁”的怀抱：

尽管万般不情愿，“纯洁”还是霸王硬上弓，嵌进了流子的身体。

画面突然一转，走马灯式地讲述了流子的另一种人生，也是我认为全剧最有感染力的一段：

岁月静好的一生定格在少女的红晕，与现实中流子满目的泪水。

这是幸福的泪水，还是绝望的泪水？

流子也一度沉迷于嫁衣所带来的安全感：

而皋月再一次点醒了她：

流子完全可以像走马灯里画的那样，做个普通女孩，继续“幸福”下去。

但流子选择了另一条路：

她连着皮肉，硬是扯下了名为纯洁的嫁衣！

不疼吗？

当然疼！

那她又何苦呢？

她何不按照父母和社会给设定的路，从校服到嫁衣，从读书到嫁人，衣食无忧，相夫教子，呆在舒适圈里过好小日子？

因为她清楚，这种舒适圈的代价是被奴役，奴役的背后是血淋淋的“吃人”。

《双斩少女》虽然夸张，但它提出的问题是现实的：你要选择怎样的生活、怎样的“幸福”。

主流价值观里颂扬的“幸福”是不是也像精神假缝一样慢慢地缠上了我们的脑袋、像生命战维一样包住了我们的身体以致裹足不前？

我们所感受到的“被包裹的幸福”，是自主选择下的幸福，还是奴隶的幸福？

我们以为的自主选择，是真的了解到不同选项、清楚自身环境后作出的选择，还是在主流导向潜移默化之下自以为正确的选择？

乔治·奥威尔曾在《动物庄园》里写下：我最害怕的是，我以为自己是那只特别的，清醒的又无可奈何的猪，到头来其实也只是埋头吃食的一员。

最后想说说一个平凡如你我的女孩，真子。

她家境贫穷但乐观蠢萌，是流子最好的朋友。

她也一度“升官”成为学校部长级人物，为一家人赚来了豪华宫殿的生活，然而最后她还是没有让欲望和荣华遮住了双眼，宁愿搬回贫民窟也不要成为庞大冰冷系统中的一位“帮凶”。

每个人都有自己的仗要打。

无关对错，只求问心无愧。

《双斩少女》里，每个角色都在看清现实后作出了自己的选择。

即使丢弃纯洁和幸福要付出巨大而疼痛的代价，她们也要用自己的意志做出自己的选择，哪怕鲜血淋漓。

这才是我们该有的少女时代。

这才是我们该有的时代。

Peace。

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很电波系，感觉动画组一个劲在讲故事，不容外人意见。

作画很顶级，剧情还比较迷看不出来。

感觉扳机这次是放开手脚在做，各种神奇的剧情和打斗。

————————分割————————看这部番需要像制作组一样先把节操和常识扔到脑后，单纯的享受莫名其妙的剧情和超离谱的展开。

当你习惯如洪水般的快节奏故事时，就会发现剧情主线其实贯彻始终，看似乱七八糟的设定到最后都收束起来，指向一个完整的结局。

《斩服少女》可以说是非常青春的一部作品。

剧情和人物都鲜明活泼，好像是制作组抛弃了成年社会的条条框框，彻底回归童心制作的：情节没半点符合常识，物理学定律更是一条都没有遵守。

可是就是这样看似混乱的番剧提供了相当丰富的观影体验，也不的不佩服扳机的想象力和表现力p.s.皋月不是反派真的太明显了，完全看不出有半点反派的要素，从一开始就等着她翻脸（都猜到她和流子是姐妹了

我怀疑主创人员是故意从当时的主流“校园、战斗与擦边球”的反方向出发构思了该作品，尤其是在擦边球的方面，全篇的大主线就是衣服与人的对抗，反抗组织和女主在设定上就要少穿衣服，全篇常常毫不避讳的展现裸露和性，但展现出来的结果却让人忽视了擦边球而更为专注在“燃”的层面上，可以是对擦边球的一种戏谑性的反串。

衣服要控制人的主题看似荒唐无稽，但细品全片的话却能看到许多深刻的思考，不管是对强权的音画展示（如第一集世界史讲希特勒，致敬1984的台词），还是对人性处在不公正的秩序下受到的考验（最典型的即是真子主场的第七话，原本家庭的温馨气氛在利益的诱惑下迅速堕落，只是凭着代表纯粹人性善的真子才得以扭转），细思下来余味无穷。

在2022年重温KLK的快节奏剧情，实在让人感叹原创番的上限之高。

相比之下，近两年的漫改、轻改受限于原作，往往无法在短短13集里做出来起承转合一气呵成的作品，这就衬托出天元突破、巴卡亚罗这样的作品独一份的快感。

不过即使KLK剧情如何神展开，它的本质其实仍然是校园番，甚至可以说掌握了“校园”这个主题的精髓。

“校园”的意义正在于十几岁少年少女的成长，全篇从主角流子到四天王，几乎每个主要人物都有鲜明的人物形象和完整的成长曲线，而“校园成长”在片中最明确的表达，就是水手服形态的鲜血在烈火中化灰时所说的“水手服是迟早要毕业告别的”和会长在ova里断发时说的“这是向我逝去的母校献上的花束”。

当流子完成了作为水手服少女的旅途、会长将自己的刀刃收回剑鞘，她们已经完成了最后的毕业典礼。

（顺便一提，偏偏是这两句， b站翻译成了“水手服是总有一天要脱去的”“就让过去的我同这发丝一起消失吧”，单从文字上看实在是相形见绌，不知道日文本义如何）泽野弘之的音乐也为本番增色不少，在看过全片后顺着专辑歌单停下来，常常能从其中的旋律听出在KLK里代表的人物来。

值得一提的是，战斗曲Before my body is dry往往只能出场高潮的一小部分（“don’t lose your way”），但全曲单独听却另有一番韵味，其中女声与男声的对白部分几乎像是流子与鲜血在音乐剧里对唱一样。

ed1在24集的神插入代表故事的结束，op1在ova的插入又代表毕业后新生活的开始，都十分契合剧情。

总结：校园战斗题材被做了无数遍，但KLK绝对是独树一帜的一个。

这仍然不是一篇正式的影评！

（为什么总是日漫的短评写不下啊，我快成日漫影评人了是怎么回事！

）一个字概括，燃就完事儿了！

极度夸张的广角镜头，极度中二的名称字体（人名、地名、招式名），极度浮夸的战斗场面，前三分钟就让人直呼，“好怪，好想看下去”！

先说人物，其实人物的设置极其套路化。

主角缠流子，一个满脑子只有塔塔开的热血少女；满舰饰真子，搞笑担当，并在关键时刻圣光演讲，象征友（爱）情；鬼龙院皋月，高冷女神，天生领袖；学生会四天王，一猛男一萌妹一帅哥一技术宅；针目缝，病娇反派……我看的漫并不多，但这无疑都是那种最合理最讨巧最容易被观众接受的人物形象。

不只是人物，部分情节也是如此。

比如四天王猛男蟇郡苛和萌妹满舰饰真子的感情线，比如缠流子和鬼龙院皋月的互换神衣的战斗，合理地不能再合理，套路地不能再套路。

不过对此我无意批判，相反，我觉得做到极致就是优秀，一方面，虽然人物众多但各司其职“物尽其用”，另一方面，用最夸张最不加掩饰的手法描写最脸谱化的人物，反而有一种成梗的效果。

再说故事，这部番建立了一套非常简单直白的体系，即一个以战斗力为衡量的金字塔形的体系。

顶点是拥有神衣的鬼龙院皋月，下面是三星极制服的四大天王，再下面是两星极制服的各种社团社长，当然还有一星的小喽啰和无星的平民，衣服的星就是一种战斗力的数据化，而战斗力又直接与社会地位挂钩。

在这一套固若金汤的体系下，出现了缠流子这个闯入者，这样的故事天然地吸引人，本质上和修仙小说或者网络游戏里的打怪升级没有区别。

然而，《双斩少女》还是有几个特点值得一说。

第一，轻松欢快的基调。

简单来说，不死人，虽然战斗打得很惨烈，城市都毁得差不多了，但并没有哪个有名有姓的人物死掉，即使是决战里裸体硬吃针目缝杀招的蟇郡苛也没事，显然，煽情并不是这部番的目标，相反，无论多紧张的战斗中都能插几句吐槽调侃，我比较喜欢这种处理。

第二，剧情推动的速度极快。

比如既然一星极制服只有10%的生命纤维，那在神衣之下完全可以设置9个等级，让缠流子一层一层打上来，当然那样就拖沓了；再比如缠流子成立打架部那集，屠龙者终成恶龙，完全可以作为一个主题展开，然而整个过程一集就拍完了，这速度真是没谁了。

这类爽番就像毒药，观众快速被它吸引但又迅速产生抗药性，渴望更多、更爽的东西，一味推速度很容易中期战斗力爆炸，后期烂尾。

而这部虽然中期确有略微泄气的部分，但绝对算是平稳完结，把爽点持续到了最后，非常优秀了。

我觉得这跟它精良的制作也是分不开的，正如最开始我被吸引的三分钟，充斥着大量的大场面，构图运镜都极为考究，我是真没想到这种制作水准居然持续了24集。

第三，展现世界观的部分是意外之喜。

比如为什么是一所高中成为城市的顶点，为什么极制服似乎拥有统治世界的力量，中期生命纤维来源的部分很好地解释了这种浮夸。

当然，其实我觉得不解释也没事，作为设定接受就行了，但是解释了更加优秀。

最后，裸露部分，倒是毫不掩饰啊，不过和番的气质结合的还是挺好的，哈哈。

电影《美丽心灵》里面，男主为了安慰自己的孩子安静地躲起来逃脱纳粹的追杀，告诉孩子不要怕，想想看那些纳粹上厕所蹲大号的样子，就没啥好怕的了。

其实《Kill la Kill》里面充满了日本“变态”式的幽默核心，如果你得光着身子和别人（衣服）做生死对决，会是怎么样的情景呢？

什么才是正真意义上的动画？

其实制作游戏业制作圈内，游戏原教旨派和游戏电影化派的重要矛盾比现动画成人化与幼齿化严重的多。

在这里说明一下，成人化并不是简简单单的可以通过作画风格来归类，严格遵循透视作图和光影立体的不一定就是成人化动漫，而纸片人，大粗描边的也不一定是全是喜洋洋灰太狼一类。

但明显地，就如游戏电影化派会将游戏制作成本提高到极不友好的水平，写实派画风不仅存在吃预算的问题，也往往背离了动画的“核心”。

举一个比喻，扳手也可以违背它存在的核心来钉钉子，但总是先得拙劣。

动画本身就是适合描虚拟和幻想，而不是追求拟真的。

如今，许多动画为了追求成人化，开始一本正经的描述一些日常琐碎，上下班，上下学之类的东西，然后借着动画角色要进行心理活动叙述的机会才花上吃奶地力气干起本质工作画些虚幻的情节与场景，实在是累。

（当然，像新海诚那种走桌面壁纸风的，也就诚哥做到了，后人还是不要轻易模仿）。

《kill la kill》作为trigger的新作，由一帮从G社出走的狐狸精们来打理，自然夹了不少陈年私货，其中最关键的私货就是作画风格。

大量纸片化，抽象，前景大红字覆盖，时不时出现的崩坏画风，将这个动画画风推向极端，具体的画风介绍豆瓣影评里有网友摆出来了，总之，《kill la kill》作为在现在这种写实派画风占主导地位的情况下，追求动画作画本质的原教旨主义者的产物，表现出极大的野心；但从侧面看，《kill la kill》在画风制作上也只是一种东西合璧，并没有发展出些新的技术，但最近看了一些中国各种大学动画制作专业的毕业作品，发现追求简明讨巧画风根本就没几个，在动画画风制作上并没有一种自己的选择，执着于“拟真”忘了动画的本。

我想《kill la kill 》对中国动漫发展，尤其是对《大·海》《魁拔》这种商业作品有着极大警醒作用，花大量精力和时间仅仅是打磨场景，对创业初期的动画制作团队实在是太伤了。

观影的感官矛盾杀必死，服务，fanservice在日本动漫里是一个不得不谈的东西，这东西你不会在迪士尼的店里看到，3d的女性胸部是不会从皮克斯公司的苹果电脑里做出来，广东原创动力文化传播有限公司的作品中的雌性形象也是不会通过这种方式来让客官们认知的。

在这里我不谈这东西是怎么出现的，只谈谈是该怎么加。

有很多人认为，acg中的杀必死极其容易降低作品的格调，很多杀必死在明显不必要的情节出现了不必要的长度，极其容易让观众感到一种被挑逗侮辱了的感觉；但另一方面，大部分的观众仍然从生理上接受某一程度的杀必死，买这个帐。

矛盾是存在的，但我想说的是从一个商业动画作品的角度上将，提供一定程度的杀必死已经是天经地义的历史文化问题了，《kill la kill 》被人诟病的两个问题是一个是身为一个变身动漫，变身过于暴露，二是作为一个以衣服作为敌人的作品，经常要表现穿衣服和不穿衣服的世界观级矛盾，你几乎在每一集都会遇到前G社狐狸精们设计的合情合理的杀必死场景（各种世界观级别的解释和掩饰有没有？

），如果你从动机尚去考虑，可能会认为今石洋之和 中岛一树实在可怕地变态；但是由于监督技巧与编剧的原因，往往单一出现，只需一个人默默享用的杀必死会合着许许多多其他信息传递给观众。

如将杀必死和燃进行结合，或者将杀必死和自我吐槽，搞笑相结合，实在不行，就使用高速镜头一笔带过（什么？

我画了两个小时的屁股还放不到0.1秒？

）复合式传递信息一方面冲淡观众的罪恶感，一方面在自我剧情架构上完成合理自述，实在是一种很高明的做法。

虽然你不得不承认动机不纯，但这份对杀必死的努力和钻研我认为不得不感到敬佩。

如果你像我一样认为acg杀必死是必然存在的，是日本acg文化，关键是如何合理的安排好它们，我相信 《kill la kill》在这个前提下做到了杰出的水平。

友情的价值和燃亚里士多德说过，友情是人类社会繁荣的基础，也许是现代社会人与人之间过于冷漠的缘故，我似乎异常地羡慕《kill la kill》里的感觉。

最早，流子的做事动机是有人砍我爸，我去砍他。

当她在战斗过程中发现身边的每一个人都有价值后，在卷入最后屠杀地球村居民的阴谋后毅然决然地选择保护身边的价值。

其实，所有的文化作品都是在赞美着一些东西，这些东西往往是是信息化地，基础地无法再分割地概念，它们有附着的物理实体，但本身确是非物质地。

多少个世纪人们才从赞扬神灵中解析，进化到赞扬友情，正义，爱情，这种形而上的东西。

在这里我就不再赞扬友情了，但如何用动画这种诗律来赞扬友情？

《kill la kill》做到了，比起许多不知所以然的作品，一方面将每一个角色都赋予特点和价值（虽然有的有点奇葩），另一方面大量猛烈用心，不要血地打斗来表现这种努力，比起各种停帧地自我思考，大红字和屋里哇啦地大吼实在是爽得多。

续集呢？

少女长大终究得脱下水手服，面对再好的剧也得做出要完结了的思想准备。

虽然24结尾留了个伏笔，但《kill la kill》目前并没有剧场版和第二季的消息，个人认为第二季可能性不大（出也得在工作室生存下去的情况下过好几年吧），剧场版最近还是有可能。

但仍然希望trigger再给我们一次燃到感动的机会吧，因为结尾实在是太仓促了。